初唐四杰是唐诗开创时期的主要诗人
初唐四杰是唐诗开创时期的主要诗人。这四杰分别是王勃(649--676)、杨炯(650--693)、卢照邻(637--689)、骆宾王(646--684)。他们的诗虽然因袭了齐、梁风气，但诗歌题材在他们手中得以扩大，五言八句的律诗形式也由他们开始初步定型。
“四杰”之后，陈子昂(661--702)明确提出反对齐梁诗风，提倡“汉魏风骨”。《感遇诗》38首，即是他具有鲜明革新精神的代表之作。
盛唐时期是诗歌繁荣的顶峰。这个时期除出现了李白、杜甫两个伟大诗人外，还有很多成就显著的诗人。他们大致可分为两类：一类是以孟浩然和王维为代表的山水田园诗人；另一类是边塞诗人，他们中的高适和岑参取得成就最高，王昌龄、李颀、王之焕也是边塞诗人中的佼佼者。王昌龄的边塞诗大部分用乐府旧题抒写战士思念家乡、立功求胜的心情，他的《从军行》、《出塞》历来被推为边塞诗的名作。李颀的边塞诗数量不多，成就却很突出，《古意》一首、《古从军行》是他的代表作。王之焕是年辈较老的边塞诗人，一首《凉州词》写尽了远征人思家的哀怨，另一首《登鹤雀楼》诗意高远，富于启示性。一.北宋诗的发展
宋末的方回说：“宋铲五代旧习，诗有白体、昆体、晚唐体。”（《桐江续集》卷32《送罗寿可诗序》）说宋初诗坛已经铲除“五代旧习”，稍嫌夸张，但把宋初诗风归为三体，则颇为准确。
“白体”是指效法白居易作诗的一批诗人，代表作家有徐铉、李昉、王禹偁等人。宋初优待文臣，且提倡诗赋，所以当时的馆阁之臣酬唱成风，编成了许多酬唱诗集。他们的诗歌主要模仿白居易、元稹等人互相唱和的近体诗，内容多写流连光景的闲适生活，风格浅切清雅。其中，王禹偁的诗歌继承和发扬了杜甫和白居易诗歌的写实传统，写了许多反映社会现实、充满忧国忧民情怀的诗篇。诗歌平易流畅，简雅古淡，有的长篇诗歌，叙写自己的遭遇和怀抱，畅所欲言，挥洒自如，开宋诗散文化、议论化之先声。清代吴之振《宋诗钞》称其诗“独开有宋风气”，可见他在宋诗发展中的地位。
“昆体”是以《西昆酬唱集》而得名的，是宋初诗坛声势最盛的一派。宋代馆阁之臣酬唱的风气到真宗朝达到极盛，以杨亿、刘筠、钱惟演为代表的一批馆阁诗人，大量地写作辞采华丽、属对精工的诗篇，彼此唱和应酬，使得这种风气流行起来。作品题材较狭窄，内容较单薄，有的咏帝王故事，有的咏宫廷生活，更多的是如《梨》、《柳絮》一类咏物诗。西昆体诗人最推崇李商隐，兼重唐彦谦，诗歌词藻华美，对仗工稳，音韵和谐，在宋初诗坛弥漫着白体和晚唐体崇尚白描、少用典故的诗风背景下，西昆体的出现无疑令人耳目一新，它初步反映出北宋统一帝国的堂皇气象，因而“后进学者争效之，风雅一变，谓之昆体。由是唐贤诸诗集几废而不行。”（欧阳修《六一诗话》）但西昆体对晚唐至北宋开国初的诗风是有一定冲击力的，元人方回认为“西昆一变，亦足以革当时风花雪月、小巧呻吟之病。”（《瀛奎律髓》），这是很有见地的公允之论。
西昆体的致命不足在于两个方面，一是诗歌题材范围狭窄，缺乏时代气息；二是诗歌艺术立足于模仿，缺乏自立精神。另外，西昆体实际上带有浓厚的贵族趣味，也和宋代社会的特点不合，西昆体具有明显的娱乐倾向，也和道统文学观日趋强化相抵触。这些也是它遭到批判、最后衰歇的根本原因。
“晚唐体”诗人是指宋初模仿唐代贾岛、姚合诗风的一群诗人。其中最主要的作家是林逋、魏野、寇准、潘阆与所谓“九僧”，这些诗人除寇准是高官外，大多是隐逸山林的处士和僧人，他们偏重以苦吟的写作方法，在狭小的格局中描绘清新小巧的自然景象，表达或是失意惆怅，或是闲适旷达的士大夫情趣，描绘清邃幽静的山林景色和枯寂淡泊的隐逸生活。只有林逋、寇准等人的诗歌一方面模仿贾岛的字斟句酌，另一方面也颇有白体诗平易流畅的倾向，而诗歌所表现的生活内容也比“九僧”诗稍为充实一些。“晚唐体”诗人对后代诗歌在语言上喜欢翻新出奇倾向的出现，有一定影响。但总的来说，“晚唐体”诗歌意象单调，形式呆板，所表现的情感不出乎闲适、旷逸、愁闷、惆怅之类，色彩比较单一。
```二．北宋中期诗歌的全面繁荣
北宋中期的文学变革，是在宋代文学总体上处于衰退的情况下产生的。它一方面顺应着思想控制强化的时代要求，另一方面也在寻求文学新的立足点和艺术风格。在这里起着中枢作用的是欧阳修。欧阳修的诗对宋诗风格的形成起到了奠基性的作用。
欧阳修在变革文风的同时，也对诗风进行了革新。欧阳修作诗，力矫西昆体的不良诗风，提出“诗穷而后工”的诗歌理论，要求诗歌反映现实社会生活。他本人不少的诗文创作，都是涉及具体的社会问题、有感而发的，还有不少诗表现个人的生活经历或抒发个人情怀，这些诗多含有很深的人生感慨，所以与西昆体同类诗歌有着本质的区别。
欧阳修诗歌受韩愈影响较大，主要体现为以散文手法和以议论入诗。欧诗的散文化，首先表现在以古文章法写诗，讲究转折顿挫，虚实正反；其次是句子结构的散文化；欧阳修古诗几乎通首散行，长短句杂出，骈偶对仗者甚少，句子结构与散文无异；再次是诗中直接运用散文常用的语气助词或在句子中用介词及结构助词等。欧诗之散文化，以其新异的面貌起到了打破诗歌常
规体制的作用，但从艺术性来说，那些极度散文化的古体长诗，确实找不到多少诗趣。欧诗的散文化，与韩愈一脉相传。然而韩诗好为古奥，欧诗务趋平易，一些以近体为主的短篇之作，常以浅近自然的语言写境抒情，但琢磨很细，意脉完足，有一种亲切流畅的风格。
````梅尧臣是专力作诗的文人，存诗2800多首。梅尧臣虽沉沦下潦，却非常关心时政，每逢朝中有重大的政治事件发生，他总爱在诗中予以反映。这些诗或以寓言的形式抨击邪恶势力，或干脆直书其事。他积极地用诗歌反映民生疾苦，对他担任地方官时目睹的贫民惨状作了尖锐揭露，感情愤激，继承了杜甫、白居易传统。梅尧臣诗更值得注意的是对日常生活琐事的描写，体现了宋代诗人的开拓精神。他常常从日常生活琐事中取材，并把日常生活中的琐事写得饶有兴味。与题材内容趋于平凡化相应的是，梅诗在艺术风格上以追求“平淡”为终极目标，追求一种炉火纯青的艺术境界，一种超越雕润绮丽的老成风格。梅诗的题材走向和风格倾向都具有得宋诗风气之先的意义，后人评之曰：“去浮靡之习,超然于昆体极弊之际;存古淡之道,卓然于诸大家未起之先”(元人龚啸《跋前二诗》，见《四部丛刊》本《宛陵先生集》附录)正是着眼于此。从欧阳修到王安石、苏轼都对梅尧臣诗歌赞叹不已，这也正是宋人对这位一代诗风开创者的公正评价。
与欧阳修、梅尧臣共同革新诗风的重要诗人还有苏舜钦。苏舜钦性格豪迈，诗风也豪放雄肆。他早年慷慨有大志，自视甚高，却总是受到排挤甚至遭到诬陷，所以既感到自己无法为社会尽到应有的责任，又感到个人失意的苦闷。这两种情绪纠结在一起，使彼此都强化了。他喜以诗歌痛快淋漓地反映时政，抒发强烈的政治感慨，表达对黑暗腐朽势力的蔑视。《宋史》本传说他：“时发愤懑于歌诗,其体豪放,往往惊人。”苏舜钦还写了不少的写景诗，这些诗同样显示了诗人开阔的胸怀和豪迈的性格，他喜欢写雄奇阔大之景，赞美自然界的壮伟力量。苏舜钦在诗歌的语言艺术方面，力图用新意象、新句法来打破圆熟陈旧的诗歌格局。他的诗中常可以看到散文化的句子，生僻艰涩的语汇，怪异奇丽的意象。他的诗最明显的弱点，就在于有时只顾感情的宣泄，而忽略了感情表达方式与语言内在张力的推敲，以致显得粗糙乃至气格不完。宋诗畅尽而伤直露的特点，在苏诗中已见端倪。欧阳修、梅尧臣、苏舜钦等人的诗歌创作在艺术上还不够成熟，然而他们为革新宋初诗风作出了很大的贡献，为宋诗的继续发展开辟了道路。稍后的大诗人王安石、苏轼等人正是沿着他们的道路继续前进的。
王安石是以政治家自许的，从青年时代起就有高度的政治热情，以太平宰相自居，后又以顽强的态度投入政治斗争，其理想决不是要做一个“文人”。在他三十岁会见欧阳修时，欧阳修在赠诗中非常客气地将他比作李白、韩愈这样的顶级大文学家，他在酬答诗中却说:“他日若能窥孟子,终身何敢望韩公。”(《苕溪渔隐丛话》引《漫叟诗话》)在他看来，韩愈还是文人气太重。他的文学观点以重道崇经为指导思想，他写诗与作文一样，有重视实际功用的倾向。但是他也把诗歌看作是抒情述志的工具，偏重于抒写个人的情怀，反映的生活内容也更为丰富。
王安石存诗一千五百多首，诗歌创作以退居江宁为界，大致划为前后两个时期。前期诗歌宗杜，学习杜甫关心政治时事，同情人民疾苦的写实精神。其中写得更出色的是咏史诗，他继承了左思、杜甫以来借咏史以述志的传统，对历史人物和历史事件表达了新颖的看法，并抒发了自己的政治或人生观念。王安石退出政治舞台之后，仕途的丰富经历、变法失败的复杂心情，使他的诗风发生了很大的变化。晚年，王安石沉溺于佛释。宋代文人喜谈佛释，大约始自王安石这一代人。前期诗歌中洋溢着的政治热情和百折不屈的斗争精神已逐渐消退，心情渐渐趋于平淡，诗风也随之趋于含蓄深沉。大量的写景诗取代了政治诗的位置，艺术上走上杜甫“老去渐于诗律细”之路。诗歌注重对仗、用典和声律的精益求精，吸收王维诗歌的取境之长，追求诗歌的艺术美，并以此独特的抒情方式和艺术风格，创立了为严羽在《沧浪诗话》中所标举的“王荆公体”。后期王诗中最有代表性的作品正是写景抒情的绝句，也正是这些诗使王安石在当时的诗坛上享有盛誉。王安石学杜甫及其诗歌创作，熔论议、学问、诗律以一炉，达到“致用”、“务本”的融合为一，以精严深刻见长，而又以闲淡新奇出之，反映了宋人对诗歌从价值选取到审美理想的全面要求。在宋诗的发展过程中，王安石不仅推动了宗杜、学杜之风的兴盛，而且以其深邃的思想、新颖的见解，及后期诗歌对艺术技巧、字句锤炼的新的探索，乃至喜欢用典，在散文化的长篇里发议论之习，在宋诗独特风貌的形成和发展中产生了较大的影响。
宋代文人有着强烈的结盟意识，几乎每个时期都出现了领导风气的文坛盟主。不同时期的盟主之间还存在着类似于禅门宗祖衣钵相传的继承关系。早在欧阳修主持文坛的时候，他就明确表示把将来领导文坛的责任交给年青的苏轼，并预言苏轼的成就将超过自己。苏轼对此也当仁不让，充满自信与自负。如果说，在北宋的文学变革中，欧阳修是一个中枢式的人物，那么，苏轼则代表了这场文学变革的最高成就，宋文、宋诗、宋词都在苏轼的手里达到了高峰。
苏轼一生经历两次在朝——外任——贬谪的过程，既经历了顺境，复历了逆境，荣辱、祸福、穷达、得失兼于一身。苏轼学识渊博，在北宋三教合一的思想氛围中如鱼得水，他对儒、道、释三种思想都能够欣然接受，并且认为它们之间本来就是相通的。当然，苏轼在政治思想上跳不出儒家思想的主导地位，但道、释思想对其影响也是十分巨大的，特别是在仕途上屡次遭受打击
之后，道、释的出世和超脱思想就越发严重，几乎成为其人生修养与立世的精神支柱。苏轼对苦难并非由此而变得麻木不仁，对加诸其身的迫害也不是逆来顺受，而是以一种全新的人生态度来对待接踵而至的不莘，把儒家固有的坚毅精神、老庄轻视有限的时空和物质环境的超然态度以及禅宗以平常心对待一切变故的观念有机地结合起来，随缘自适，处逆如顺，从而有效的做到了蔑视丑恶，消解痛苦。这种执着于人生而又超然物外的生命范式蕴涵着坚定、沉着、乐观、旷达的精神，使得苏轼的性格又有极随便、极通脱、极放达的一面，因而他能在逆境中照样能保持浓郁的生活情趣和旺盛的创作活力。
这种坎坷的人生遭遇，“身行万里半天下”的丰富阅历，使苏轼在诗歌方面取得了巨大的成就，干预社会现实和思考人生的题材十分突出。在反映现实时，苏轼直接把诗歌作为向政治反对派作斗争的工具，“讥讽朝廷政事阙失”（《乌台诗案》引苏轼语），在以诗歌干预政事方面，苏轼比杜甫、白居易走得更远，最后竟导致乌台诗案的发生。所以前人对此评曰：“东坡文章妙天下，其短处在好骂，慎勿袭其轨也。”（黄庭坚《答洪驹父书》）“观苏东坡诗，只是讥诮朝廷，殊无温柔敦厚之气。”（杨时《龟山语录》）这些评价，恰能看出苏轼以诗干预政事的针对性、斗争性。苏轼一生，宦海沉浮，奔走四方，生活阅历极为丰富。他善于从人生遭遇中总结经验，也善于从客观事物中见出规律。苏轼歌咏自然的作品非常多，内容也十分丰富，还带有深厚的自我感情，美学情趣也显得更为高雅，这也是对前人同类诗的发展。苏轼一些写景诗以及由此生发的哲理诗，即景寄意，因物寓理，情理交融，意在言外，情、景、理三者有机统一，义蕴无穷。这在唐诗中颇为罕见，但在苏轼诗中却屡见不鲜，并且成功地解决了哲理诗两个重大问题：一是寓抽象的哲理于具体的意象之中，二是融枯燥的哲理于动人的情感之中。这也是苏轼在艺术上的成功，才使得他能够开拓哲理诗的新时代。苏轼论诗、题画、评书法之诗，也有很高的成就，表现出他深广的艺术造诣和善于把握与再造各种艺术境界的才能，同时寄寓了苏轼自己的艺术见解、审美情趣与人生体验，也是苏轼对诗歌题材开拓上的重大贡献。
苏轼才高学博，对诗歌艺术技巧的掌握达到了得心应手的纯熟境界，并以翻新出奇的精神对待艺术规范，纵意所如，触手成春。苏轼作诗讲究才学，推重才气。他的才气首先表现在生动活泼、丰富浪漫的想象上；其次表现在他细致的观察力与细腻的表现力上；再次表现在构思布局的波澜起伏、变化莫测上。苏轼在讲究才气的同时也讲究学问，这主要表现在他善于使事用典上。这又是苏诗很重要的特征。“东坡先生之英才绝识，卓冠一世，平生斟酌经传，贯穿子史，下至小说、杂记、佛经、道书、古诗、方言，莫不毕究。故虽天地之造化，古今之兴替，风俗之消长，与夫山川、草木、禽兽、鳞介、昆虫之属，亦皆洞其机而贯其妙，积而为胸中之文，不啻如长江大河，汪洋闳肆，变化万状，则凡波澜于一吟一咏之间，讵可以一二人之学而窥其涯涘哉！”（王十朋《百家分类注东坡先生诗序》）
苏轼在继承前人，特别是韩愈、欧阳修、梅尧臣等人的基础上，于诗中发表议论，且表现得更自觉、更成熟。苏诗议论，有以下几个特点：首先是不空发议论，而是或借助于形象，增加韵味，从而在很大程度上克服了梅、欧诗歌浅率无味、生硬晦涩的毛病；或与叙述紧密结合，边叙边议，使这些议论有渊博的学识、丰富的阅历、敏锐的洞察作其坚实深厚的基础；其次是议论本身新奇警策，富有启发性，充分显示了作者思辩的敏锐，识见的卓越。哲理诗虽不能说始自苏轼，但在他手里才形成局面却是事实。苏轼作诗善于偕谑，擅长比喻。比喻虽是诗人共用的手法，但苏轼诗歌却用得最好，堪称古典诗歌中的比喻之王。生动新奇，层出不穷，妙喻连生。魏庆之说“子瞻作诗，长于比喻。”（《诗人玉屑》卷17）“联用比拟，局阵开拓，古未有此法，自先生创之。”（查慎行《初白庵诗评》）。
```三．北宋后期的诗歌：黄庭坚与江西诗派
苏轼继欧阳修之后成为新的文坛领袖之际，宋代文学的发展也达到了高潮，其中宋诗的成就更是进入了颠峰阶段。北宋后期，苏门弟子相继崛起。黄庭坚、秦观、张耒和晁补之四人，被称为“苏门四学士”。此外如苏轼之弟苏辙，与苏氏兄弟并称为“二苏三孔”的孙文仲、孔武仲、孔平仲三兄弟以及唐庚、陈师道等人，也都直接或间接的受到苏轼的影响，在北宋后期，这些苏门人物成了文学领域一枝最大的力量。但是由于苏轼写诗的方式是凭才情而随意挥洒，不主故常，所以别人难以追随仿效。而且由于从元佑后期开始，激烈的党争常常导致文字狱，苏轼那种敢怒敢骂的作风更使人敬而远之。于是，作诗极其讲究法度，题材又偏重于书斋生活的黄庭坚便成为青年诗人学习的典范。到了北宋末南宋初，追随黄庭坚的诗人逐渐形成了一个声同气应的诗歌流派----江西诗派。这是两宋诗坛上最重要的现象。
在苏轼周围的作家群中，黄庭坚的诗歌成就最为突出，他最终与苏轼齐名，二人并称“苏黄”。黄庭坚在文学史上之所以享有盛名，一是因为他是诗、词、文全才的作家，并有自己一套独到的文学见解；二是因为他被后人推为“江西诗派”“一祖三宗”中的三宗之首。甚至被推为宋诗最高成就的代表。
黄庭坚论诗，强调推陈出新，要求诗人志向高远，勇于创新，有自成一家、压倒前人的气势。他一再声称“文章最忌随人后”（《赠谢敞王博喻》）、“自成一家始逼真”（《题乐毅论后》），矢志于诗歌创作中的“独辟门户”。这是难能可贵的艺术追求。
黄庭坚学识渊博，功力深厚，创作态度严谨，故在诗歌创作上力避前人的陈词滥调，“宁律不谐，不使句弱；宁用字不工，不使语俗”。作硬语，押险韵，用僻典，诗风瘦硬峭拔，自成一家，有鲜明的艺术个性，他的诗歌立意曲深，富有思致，耐人寻味，余味无穷。第一，黄庭坚的诗歌不论长短，往往都包含多层次的意思，章法回旋曲折，绝不平铺直叙；第二，黄诗运用修辞手段往往善于出奇制胜。他喜欢用典，更喜欢从一些冷僻的书籍中引用；如果是人们熟悉的，他则尽量用得出人意料。黄诗中用得最成功的是那些用常见的字词组成新奇意象的作品，如《寄黄几复》：
我居北海君南海，寄雁传书谢不能。桃李春风一杯酒，江湖夜雨十年灯。
```持家但有四立壁，治病不蕲三折肱。想见读书头已白，隔溪猿哭瘴溪藤。
字面较为平常，典故也是常见的，但经过巧妙的构思，以故为新，在整体上取得了新奇的艺术效果。但有时也求奇过甚，不够自然，如在《观王主簿几荼蘼》诗中，他以男子比喻花，就招致了许多人批批评。黄庭坚还重视炼字造句，务去陈言，力撰硬语，如《赠陈师道》诗中有“秋水粘天不自多”、《次韵张询斋中晚春》诗中有“春去不窥园，黄鹂颇三请”等句。第三，黄诗还有声律奇峭的特点，一是句中音节打破常规，如“心犹未死杯中物，春不能朱镜里颜”（《次韵柳通叟寄王文通》）句；二是律诗中多用拗句，以避免平仄和谐以致圆熟的声调。黄庭坚的三百多首七律中有一半是拗体，这也是形成其生新廉悍风格的重要原因。
黄庭坚论诗，要求诗歌创作要象杜甫那样“句律精深”，又能做到“无一字无来处”，因而提倡“夺胎换骨”、“点铁成金”。这大致有两方面的涵义：一是指借用前人诗文的词语、典故，加以陶冶点化，化陈为新，使之在自己的诗中起到精妙的修辞作用；二是指师承前人的构思与意境，使之焕然一新，成为自己的构思与意境。
```黄诗以鲜明的风格特征而自成一体，当时就被称为“黄庭坚体”或“山谷体”。如果以唐诗为参照标准，那么，“山谷体”的生新程度是最高的，它最典型地代表了宋诗的艺术特征。与此同时，山谷体也具有奇险、生硬、不够自然的缺点。所以后人批评宋诗时，“山谷体”往往首当其冲。不过，黄庭坚晚年的诗歌逐渐克服了上述的缺点，体现出归真返朴的倾向。
江西诗派的另一个宗主陈师道，与黄庭坚并称“黄陈”。`陈师道因不满新学而不应科举，至三十五岁才由苏轼的举荐而任州学教授。他家境贫寒，除做了几年州学教授外，一直是位布衣。直到四十八岁才任秘书省正字，次年冬天即因冒寒参加郊祀，又不肯穿妻子从品质不端的亲戚处借来的棉衣，受冻得病而卒。他的生活圈子相当狭小，诗歌的题材内容也比较狭窄，主要是写个人的生活经历和人生感慨，但写得真挚诚恳，是寒士生活的真实写照。所以后人称赞说：“其境皆真境，其情皆真情，故能引人之情，相与流连往复，而不能自己。”（清卢文弨《后山诗注跋》）大抵来说，陈师道的诗歌有以下两种风格：一是讲苦吟，重锤炼，求新奇，斗工力，近似黄庭坚。虽有些力作，但多数情况却是想力逼杜甫而不至，以至弄得词涩而言苦；二是陈师道诗歌中也有一些平淡自然真率之作，这些作品虽非他刻意之作，但往往是其诗中的精华，特别是一些写给亲人的诗歌尤佳。
黄庭坚、陈师道去世之后，诗坛的空气趋于凝固。经过王安石、苏轼、黄庭坚、陈师道等人的努力，宋诗的特征已基本定型，黄庭坚、陈师道法度森严的创作更为青年诗人提供了法则和规范，而严酷的政治局势又从外部促使诗人的心态更加内敛。于是，他们的诗歌就由社会转向个人，由外界转向内心，由生活转向书本，由魏阙转向江湖，由儒学转向佛老，在反抗流俗之弊的同时又不知不觉地关闭了面向社会生活的大门，吟咏书斋生活，推敲文字技巧，便成为江西诗派的创作倾向，这也是当时的整个诗坛的倾向。
北宋后期的诗坛，总的说来，是在苏轼、黄庭坚诗风的笼罩之下。然就当时来说，苏轼的影响实大于黄庭坚。但苏诗的局面大，包容光，继起者难以全面发挥，黄庭坚诗则门径隘而力专，较易进步，特别是南渡后吕本中标举江西诗派，影响深远，所以苏轼的影响反而为其所掩盖了。
```四．南宋诗的发展
南宋是一个多灾多难的时代，“靖康之变”已在宋人的心灵上留下了耻辱的记忆。中原沦陷，南宋小朝廷靠屈膝求和、不思进取、偏安江南，加之岳飞等抗敌爱国英雄的被害，更激起了广大百姓和富有正义感、有民族自尊心的士大夫的爱国热情。诗人们也从此逐渐放弃了江西诗派“夺胎换骨”、“点铁成金”、“取古人成言”的条条框框，使诗歌创作面向社会人生，反映多灾多难的时代生活，体现了民族的呼声，诗风也随之一变。
南宋诗的发展，一般以永嘉四灵的出现为界，分为前后两个时期。前期以尤袤、杨万里、范成大、陆游为代表，宋诗创作继北宋后期之后，出现第二个繁荣发展时期。
南宋前期的诗人，大多出入江西诗派，或多或少地受到苏轼、黄庭坚诗风的影响。但时代的巨变促使他们对“江西体”进行认真的反思，放弃江西诗派那一套陈旧的创作原则与表现手法，去抒写以抗战爱国为基调的诗篇。从总的倾向来看，南宋前期的诗歌创作具有三个特点：一是诗歌创作有“尊杜”、“宗黄”开始转向师法自然，逐渐摆脱江西诗派末流的影响，表现出独创意识的觉
醒；二是诗歌面向生活，创作题材有所扩大；三是忧时伤乱，爱国主义成为诗歌的主题。
南宋后期，陆游、范成大、杨万里和尤袤“中兴四大诗人”虽以卓越的诗歌成就力矫江西诗派末流之弊病，成为南宋诗歌的突出代表，但他们的诗基本上还是与欧阳修、梅尧臣、苏轼、黄庭坚一脉相承的，可以说仍是对宋诗传统的发展。至南宋后期，由于社会环境的变化和人们对这个传统的不满，于是“永嘉四灵”和江湖诗人先后出现，诗风才又发生了新的变化。
永嘉四灵的出现，从文学角度来看，一是不满于理学家们“以道学为诗”的诗论主张，二是矫江西诗派之失，即针对江西诗派末流“资书以为诗”和形式上的生硬拗捩、追求平淡清瘦，而抬出晚唐姚合、贾岛与江西诗派末流对抗。徐玑、徐照、翁卷、赵师秀四人，都出于永嘉学派叶适的门下，均喜为近体，专工五律，注重白描，少用典故，不发议论，刻意求新，与欧阳修、梅尧臣、苏轼、黄庭坚以来至江西诗派的宋诗传统不一样。但由于他们的才力不足，四灵诗显得内容贫乏，局度狭小，情调凄清幽咽，成就不高，更无理论建树，因而随着四灵的相继殁世，便偃旗息鼓了。
江湖诗人的代表是戴复古、刘克庄。四灵诗尊晚唐，江湖诗人也尊晚唐，进而仰慕盛唐和选体，二派的诗学崇尚确有因袭关系。但江湖诗人大多是一些浪迹江湖的失意文人，其中不少人不满朝廷，关心时事，能体察民间疾苦，对现实态度比四灵诗派更明确，因而有一些揭露社会弊端、反映民生疾苦的诗作。他们的诗歌风格不一，其中一些人的诗不假雕饰，有时虽未免过于平直，然清新流畅、古朴自然的佳篇亦不少。
宋亡前夕，国难当头，民族忧患意识使一批爱国诗人崛起于宋末诗坛，文天祥、汪元量、谢翱、林景熙、郑思肖等爱国志士，奔赴国难，抒坚贞不屈之志，发“黍离”、“麦秀”之思。宋诗至四灵、江湖，本已出现“衰气”，而宋末爱国诗人却以时代的悲歌为宋诗留下了光彩夺目的最后一页。这是历代诗坛所罕见的景象。
陈与义、曾几等人的诗歌
在南宋初期，江西诗派在艺术风格与表现内容上都发生了深刻的变化。吕本中是后期江西诗派最重要的诗论家，他在理论上发挥江西诗派的“活法”之说：“所谓活法者，规矩具备而能出于规矩之外，变化不测而亦不背于规矩也。”（《夏均父集序》，见刘克庄《后村先生大全集》卷九五），主张摆脱既有的法则而自有所得，表明盛行于当时诗坛的源于黄庭坚的江西诗法在内部发生了新变。
南宋初年的诗坛，创作成就最高的是陈与义和曾几。陈与义的诗歌创作以1126年北宋都城汴京的陷落明显地分为前后两期。前期诗多是一些咏物写境、抒发个人情怀之作，风格上虽也学杜学柳，但并没有学到精髓，有时不免明显带有太重锤炼、追求生新的江西诗派的特点，甚至被后人推为江西派三宗之一。陈与义的后期诗发生了很大的变化，巨大的社会变动、动荡的生活经历使他转变成一个面对现实的诗人。诗歌的内容上多描写时事，感慨国情，表现其爱国主战、抗金复国的思想，风格也更神逼杜甫，显得沉郁顿挫，慷慨悲凉，江西诗派繁缛尖新的特点也得到了一定程度的纠正。陈与义的诗歌善于用平畅流丽又工于锤炼的文学语言，细腻而生动地描绘一些片段和细节，并在这些片段和细节中寄寓着丝丝哀怨，使其诗歌呈现出一种生新幽峭、闲中取神的风格。这是他对陶渊明和柳宗元等人的继承发展，也使得他在宋诗中能独树一帜。“缙绅士庶争传诵，而旗亭传舍，摘句题写殆遍，号称新体。”（葛胜仲《陈去非诗集序》）
曾几虽未被吕本中列入江西宗派图，但从他的诗歌创作以杜甫、黄庭坚为宗、讲究参悟、讲究句律来看，后人将他列入江西派是有道理的。在诗歌创作中，曾几能把个人的忧患与国事结合起来，表现出深沉悲愤的爱国忧民之情。他的诗更多的是表现自己生活的闲适诗、咏物诗和酬赠诗。其手法以白描为主，其风格以清淡平易、细腻工稳、活泼从容见长。这又是对江西派诗风的创新与发展，在宋诗由江西派转向中兴诗派的过程中，起到了一定的过渡作用。他的诗对南宋诗歌、特别是对陆游诗与江湖诗有相当大的影响。“南宋诸家，格高韵远，可上接香山，下开放翁者，其惟茶山乎？”（
中唐诗歌是盛唐诗歌的延续。这时期的作品以表现社会动荡、人民痛苦为主流。白居易是中唐时期最杰出的现实主义诗人。他继承并发展了《诗经》和汉乐府的现实主义传统，从文学理论上和创作上掀起了一个现实主义诗歌的高潮，即新乐府运动。元稹、张籍、王建都是这一运动中的重要诗人。元稹(779--831)的主要作品是乐府古题19首和新乐府12首。无论从内容还是从形式来说，元诗都非常接近白居易的诗，语言通俗易懂是他们共同的特色，这是源于他们文学观点的一致。张籍和王建虽无明确的文学主张，但他们以丰富的创作成为新乐府运动的中坚。同情农民疾苦是张籍乐府诗的主题，以《野老歌》最为著名。风格与上述几人十分相近的李绅诗作虽不多，但《悯农》诗二首却为他赢得了广泛的读者。
除新乐府运动之外，这一时期还另有一派诗人，这就是韩愈、孟郊、李贺等人。他们的诗歌艺术比之白居易另有创造，自成一家。韩愈(768--824)是著名的散文家，他善以文入诗，把新的语言风格、章法技巧带入了诗坛，扩大了诗的表现领域，但同时也带来以文为诗，讲才学，追求险怪的风气。孟郊(751--814)与贾岛(779--843)都以“苦吟”而著名，追求奇险，苦思锤炼是他们的共同特点。刘禹锡(772--842)是一位有意创作民歌的诗人，他的许多《竹枝词》描写真实，很受人们喜爱。此外，他的律诗和绝句也很有名。柳宗元(773--819)的诗如他的散文一样，多抒发个人的悲愤和抑郁。他的山水诗情致婉转，描绘简洁，处处显示出他清峻高洁的个性，如《江雪》就历来为人们所传诵。李贺(790--816)在诗歌的形象、意境、比喻上不走前人之路，拥有中唐独树一帜之风格，开辟了奇崛幽峭、浓丽凄清的浪漫主义新天地。《苏小小墓》、《梦天》等都是充分体现他的独特风格之作。
晚唐时期的诗歌感伤气氛浓厚，代表诗人是杜牧、李商隐。杜牧(803--852)的诗以七言绝句见长，《江南春》、《山行》、《泊秦淮》、《过华清宫》等是他的代表作。这些诗于清丽的辞采、鲜明的画面中见俊朗的才思。李商隐(813--858)以爱情诗见长。他的七律学杜甫，用典精巧，对偶工整，如《马嵬》就很有代表性；他的七言绝句也十分有功力，《夜雨寄北》、《嫦娥》等是其中的名作。
晚唐后期，出现了一批继承中唐新乐府精神的现实主义诗人，代表人物是皮日休、聂夷中、杜荀鹤。他们的诗锋芒毕露，直指时弊。
诗发展到宋代已不似唐代那般辉煌灿烂，但却自有它独特的风格，即抒情成份减少，叙述、议论的成份增多，重视描摹刻画，大量采用散文句法，使诗同音乐关系疏远。
最能体现宋诗特色的是苏轼和黄庭坚(1045--1105)的诗。黄庭坚诗风奇特拗崛，在当时影响广于苏轼，他与陈师道一起开创了宋代影响最大的“江西诗派”。宋初的梅尧臣(1002--1060)、苏舜钦(1008--1048)并称“苏梅”，为奠定宋诗基础之人。欧阳修、王安石(1021--1086)的诗对扫荡西昆体的浮艳之风起过很大作用。国难深重的南宋时期，诗作常充满忧郁、激愤之情。陆游是这个时代的代表人物。与他同时的还有以“田园杂兴”诗而出名的范成大(1126--1193)和以写景说理而自具面目的杨万里(1124--1206)。文天祥(1236--1282)是南宋最后一个大诗人，高扬着宁死不屈的民族精神的《过零丁洋》是他的代表作
.唐诗是唐代文学的主要成就，唐朝是中国古典诗歌最辉煌的时期。唐代遗留下来的诗歌将近五万首，比西周到南北朝遗留下的诗篇数目多出两三倍以上，其中著名诗人人数也大大超过了战国到南北朝所有著名诗人的总和。
唐代诗歌一般来说可以分为初唐、盛唐、中唐、晚唐四个时期。
①初唐诗坛的佼佼者是陈子昂。唐朝建立之初，占据诗坛的依然是南朝那种轻浮绮靡的宫体诗，直至唐高宗年间，生活遭遇、思想感情与宫廷诗人不同的陈子昂，力排梁陈“逶颓靡”的诗风，以复古为号召，主张作诗要有“风骨”，他创作的《登幽州台歌》对唐诗的发展作出了贡献。
②盛唐时期是一个诗星璀璨的时代，唐诗的发展达到了繁荣的顶峰，诗坛上名家辈出，流派众多，诗体大备。王维、孟浩然为代表的山水田园诗派，描写了悠闲宁静的山水田园生活，虽然有时流露出佛老消极思想和政治上失意的情绪，但在艺术上却很有成就。他们的诗使晋宋以来形成的田园、山水诗更加丰富，在文学史上具有一定的地位。此时可以让学生回忆初中已学过的王维诗的特点。边塞诗人高适、岑参等人的诗既描绘了雄奇壮丽的边塞风光，也反映了边塞军人无畏的气概、乐观的精神、思乡的情怀和将士苦乐的差异等，为唐诗增添了新鲜壮丽的色彩。盛唐时期成就最高的当属李白、杜甫。李白蔑视权贵，愤世嫉俗，向往光明，追求自由；他的诗气势磅礴，热情奔放，想像丰富，手法夸张，意境深远，具有突出的浪漫主义风格，有“诗仙”之称，是继屈原之后又一个伟大的浪漫主义诗人。《蜀道难》《望庐山瀑布》等都是千古绝唱。教师还可向学生朗诵李白的《赠孟浩然》，体会李白诗的风格。杜甫是我国杰出的现实主义诗人，有“诗圣”之称。杜甫生活在安史之乱前后由盛转衰的时代，一生贫困失意，颠沛流离，因而他的诗揭露了统治阶级政治昏庸、生活腐朽，反映了下层人民在战乱前后的悲惨境遇，表现了对劳动人民的同情和对国事的关怀。他的诗风深沉浓郁，跌宕有致；语言上的功力非常深厚，“为人性僻耽佳句，语不惊人死不休”。这种“毫发无遗憾”的严肃创作精神，使他成为现实主义诗人的伟大代表，突出的作品有《三吏》《三别》等。
③安史之乱后，唐朝元气大伤，原来潜伏着的社会矛盾日益尖锐化，诗歌的现实主义精神完全取代了那种昂扬乐观的情调，在中唐时期成为主流。中唐诗人白居易等继承杜甫的传统，进一步主张“文章合为时而著，歌诗合为事而作”，掀起新乐府运动，倡导诗歌沿着“补察时政、泄导人情”的现实主义方向发展，在艺术上追求浅显平易的诗风。白居易的讽喻诗《新乐府》50首等就是这类诗的代表。
④进入晚唐时期，封建统治岌岌可危，阶级矛盾空前尖锐。国势的衰微，诗歌的风貌又为之一变。杜牧和李商隐是活跃于晚唐前期的两位成就较高的诗人。杜牧主张在文学创作上“以意为主”，反对单纯追求“文采辞句”，现实性较强。李商隐一生仕途坎坷，但一直关心政治，咏史诗在其诗中占的比重较大。这两位诗人的咏史诗都反映了走向衰落的唐朝现实，但也都流露出个人失意的颓丧情绪。在艺术上，杜牧追求“高绝”，不满“奇丽”；李商隐则形成深情婉曲、典丽精工的独特风格，为我国古典诗歌发展作出了新的贡献宋代诗歌唐代诗歌
思维方式：多重逻辑多重形象字面：淡雅清峻华丽浓郁手法：惯用直陈喜用比兴体裁：散文化格律化衣着：荆钗布裙凤冠霞帔住所：明窗净几绣户珠帘餐饮：粗茶淡饭旨酒佳肴
比之于花：梅之冷艳桃之灿烂我觉得唐宋诗词的最大区别，是朝代所带来的不同感悟。中国历史上兴盛的是汉代及唐代。因此，一般唐代诗人抒发的是赞美亦或是归隐生活的恬适（也有比较例外的：可能是不得志，不被重用。）不过相比下，逆境中的宋代，诗人们大多是抒发自己爱国之情，就如文天祥呀。可能有一种国破山河在，城春草木深的悲哀。至于在体例上的不同，那也是必然的。文体也是在不断进步的。不过，我觉得，一切都因基于诗人的不同感慨。时代造就诗人，而诗人映射了那个时代历史，多少掺杂着一些自我的思想感情。一.北宋诗的发展
宋末的方回说：“宋铲五代旧习，诗有白体、昆体、晚唐体。”（《桐江续集》卷32《送罗寿可诗序》）说宋初诗坛已经铲除“五代旧习”，稍嫌夸张，但把宋初诗风归为三体，则颇为准确。
“白体”是指效法白居易作诗的一批诗人，代表作家有徐铉、李昉、王禹偁等人。宋初优待文臣，且提倡诗赋，所以当时的馆阁之臣酬唱成风，编成了许多酬唱诗集。他们的诗歌主要模仿白居易、元稹等人互相唱和的近体诗，内容多写流连光景的闲适生活，风格浅切清雅。其中，王禹偁的诗歌继承和发扬了杜甫和白居易诗歌的写实传统，写了许多反映社会现实、充满忧国忧民情怀的诗篇。诗歌平易流畅，简雅古淡，有的长篇诗歌，叙写自己的遭遇和怀抱，畅所欲言，挥洒自如，开宋诗散文化、议论化之先声。清代吴之振《宋诗钞》称其诗“独开有宋风气”，可见他在宋诗发展中的地位。
“昆体”是以《西昆酬唱集》而得名的，是宋初诗坛声势最盛的一派。宋代馆阁之臣酬唱的风气到真宗朝达到极盛，以杨亿、刘筠、钱惟演为代表的一批馆阁诗人，大量地写作辞采华丽、属对精工的诗篇，彼此唱和应酬，使得这种风气流行起来。作品题材较狭窄，内容较单薄，有的咏帝王故事，有的咏宫廷生活，更多的是如《梨》、《柳絮》一类咏物诗。西昆体诗人最推崇李商隐，兼重唐彦谦，诗歌词藻华美，对仗工稳，音韵和谐，在宋初诗坛弥漫着白体和晚唐体崇尚白描、少用典故的诗风背景下，西昆体的出现无疑令人耳目一新，它初步反映出北宋统一帝国的堂皇气象，因而“后进学者争效之，风雅一变，谓之昆体。由是唐贤诸诗集几废而不行。”（欧阳修《六一诗话》）但西昆体对晚唐至北宋开国初的诗风是有一定冲击力的，元人方回认为“西昆一变，亦足以革当时风花雪月、小巧呻吟之病。”（《瀛奎律髓》），这是很有见地的公允之论。
西昆体的致命不足在于两个方面，一是诗歌题材范围狭窄，缺乏时代气息；二是诗歌艺术立足于模仿，缺乏自立精神。另外，西昆体实际上带有浓厚的贵族趣味，也和宋代社会的特点不合，西昆体具有明显的娱乐倾向，也和道统文学观日趋强化相抵触。这些也是它遭到批判、最后衰歇的根本原因。
“晚唐体”诗人是指宋初模仿唐代贾岛、姚合诗风的一群诗人。其中最主要的作家是林逋、魏野、寇准、潘阆与所谓“九僧”，这些诗人除寇准是高官外，大多是隐逸山林的处士和僧人，他们偏重以苦吟的写作方法，在狭小的格局中描绘清新小巧的自然景象，表达或是失意惆怅，或是闲适旷达的士大夫情趣，描绘清邃幽静的山林景色和枯寂淡泊的隐逸生活。只有林逋、寇准等人的诗歌一方面模仿贾岛的字斟句酌，另一方面也颇有白体诗平易流畅的倾向，而诗歌所表现的生活内容也比“九僧”诗稍为充实一些。“晚唐体”诗人对后代诗歌在语言上喜欢翻新出奇倾向的出现，有一定影响。但总的来说，“晚唐体”诗歌意象单调，形式呆板，所表现的情感不出乎闲适、旷逸、愁闷、惆怅之类，色彩比较单一。
```二．北宋中期诗歌的全面繁荣
北宋中期的文学变革，是在宋代文学总体上处于衰退的情况下产生的。它一方面顺应着思想控制强化的时代要求，另一方面也在寻求文学新的立足点和艺术风格。在这里起着中枢作用的是欧阳修。欧阳修的诗对宋诗风格的形成起到了奠基性的作用。欧阳修在变革文风的同时，也对诗风进行了革新。欧阳修作诗，力矫西昆体的不良诗风，提出“诗穷而后工”的诗歌理论，要求诗歌反映现实社会生活。他本人不少的诗文创作，都是涉及具体的社会问题、有感而发的，还有不少诗表现个人的生活经历或抒发个人情怀，这些诗多含有很深的人生感慨，所以与西昆体同类诗歌有着本质的区别。
欧阳修诗歌受韩愈影响较大，主要体现为以散文手法和以议论入诗。欧诗的散文化，首先表现在以古文章法写诗，讲究转折顿挫，虚实正反；其次是句子结构的散文化；欧阳修古诗几乎通首散行，长短句杂出，骈偶对仗者甚少，句子结构与散文无异；再次是诗中直接运用散文常用的语气助词或在句子中用介词及结构助词等。欧诗之散文化，以其新异的面貌起到了打破诗歌常规体制的作用，但从艺术性来说，那些极度散文化的古体长诗，确实找不到多少诗趣。欧诗的散文化，与韩愈一脉相传。然而韩诗好为古奥，欧诗务趋平易，一些以近体为主的短篇之作，常以浅近自然的语言写境抒情，但琢磨很细，意脉完足，有一种亲切流畅的风格。
````梅尧臣是专力作诗的文人，存诗2800多首。梅尧臣虽沉沦下潦，却非常关心时政，每逢朝中有重大的政治事件发生，他总爱在诗中予以反映。这些诗或以寓言的形式抨击邪恶势力，或干脆直书其事。他积极地用诗歌反映民生疾苦，对他担任地方官时目睹的贫民惨状作了尖锐揭露，感情愤激，继承了杜甫、白居易传统。梅尧臣诗更值得注意的是对日常生活琐事的描写，体现了宋代诗人的开拓精神。他常常从日常生活琐事中取材，并把日常生活中的琐事写得饶有兴味。与题材内容趋于平凡化相应的是，梅诗在艺术风格上以追求“平淡”为终极目标，追求一种炉火纯青的艺术境界，一种超越雕润绮丽的老成风格。梅诗的题材走向和风格倾向都具有得宋诗风气之先的意义，后人评之曰：“去浮靡之习,超然于昆体极弊之际;存古淡之道,卓然于诸大家未起之先”(元人龚啸《跋前二诗》，见《四部丛刊》本《宛陵先生集》附录)正是着眼于此。从欧阳修到王安石、苏轼都对梅尧臣诗歌赞叹不已，这也正是宋人对这位一代诗风开创者的公正评价。
与欧阳修、梅尧臣共同革新诗风的重要诗人还有苏舜钦。苏舜钦性格豪迈，诗风也豪放雄肆。他早年慷慨有大志，自视甚高，却总是受到排挤甚至遭到诬陷，所以既感到自己无法为社会尽到应有的责任，又感到个人失意的苦闷。这两种情绪纠结在一起，使彼此都强化了。他喜以诗歌痛快淋漓地反映时政，抒发强烈的政治感慨，表达对黑暗腐朽势力的蔑视。《宋史》本传说他：“时发愤懑于歌诗,其体豪放,往往惊人。”苏舜钦还写了不少的写景诗，这些诗同样显示了诗人开阔的胸怀和豪迈的性格，他喜欢写雄奇阔大之景，赞美自然界的壮伟力量。苏舜钦在诗歌的语言艺术方面，力图用新意象、新句法来打破圆熟陈旧的诗歌格局。他的诗中常可以看到散文化的句子，生僻艰涩的语汇，怪异奇丽的意象。他的诗最明显的弱点，就在于有时只顾感情的宣泄，而忽略了感情表达方式与语言内在张力的推敲，以致显得粗糙乃至气格不完。宋诗畅尽而伤直露的特点，在苏诗中已见端倪。
欧阳修、梅尧臣、苏舜钦等人的诗歌创作在艺术上还不够成熟，然而他们为革新宋初诗风作出了很大的贡献，为宋诗的继续发展开辟了道路。稍后的大诗人王安石、苏轼等人正是沿着他们的道路继续前进的。
王安石是以政治家自许的，从青年时代起就有高度的政治热情，以太平宰相自居，后又以顽强的态度投入政治斗争，其理想决不是要做一个“文人”。在他三十岁会见欧阳修时，欧阳修在赠诗中非常客气地将他比作李白、韩愈这样的顶级大文学家，他在酬答诗中却说:“他日若能窥孟子,终身何敢望韩公。”(《苕溪渔隐丛话》引《漫叟诗话》)在他看来，韩愈还是文人气太重。他的文学观点以重道崇经为指导思想，他写诗与作文一样，有重视实际功用的倾向。但是他也把诗歌看作是抒情述志的工具，偏重于抒写个人的情怀，反映的生活内容也更为丰富。
王安石存诗一千五百多首，诗歌创作以退居江宁为界，大致划为前后两个时期。前期诗歌宗杜，学习杜甫关心政治时事，同情人民疾苦的写实精神。其中写得更出色的是咏史诗，他继承了左思、杜甫以来借咏史以述志的传统，对历史人物和历史事件表达了新颖的看法，并抒发了自己的政治或人生观念。王安石退出政治舞台之后，仕途的丰富经历、变法失败的复杂心情，使他的诗风发生了很大的变化。晚年，王安石沉溺于佛释。宋代文人喜谈佛释，大约始自王安石这一代人。前期诗歌中洋溢着的政治热情和百折不屈的斗争精神已逐渐消退，心情渐渐趋于平淡，诗风也随之趋于含蓄深沉。大量的写景诗取代了政治诗的位置，艺术上走上杜甫“老去渐于诗律细”之路。诗歌注重对仗、用典和声律的精益求精，吸收王维诗歌的取境之长，追求诗歌的艺术美，并以此独特的抒情方式和艺术风格，创立了为严羽在《沧浪诗话》中所标举的“王荆公体”。后期王诗中最有代表性的作品正是写景抒情的绝句，也正是这些诗使王安石在当时的诗坛上享有盛誉。王安石学杜甫及其诗歌创作，熔论议、学问、诗律以一炉，达到“致用”、“务本”的融合为一，以精严深刻见长，而又以闲淡新奇出之，反映了宋人对诗歌从价值选取到审美理想的全面要求。在宋诗的发展过程中，王安石不仅推动了宗杜、学杜之风的兴盛，而且以其深邃的思想、新颖的见解，
及后期诗歌对艺术技巧、字句锤炼的新的探索，乃至喜欢用典，在散文化的长篇里发议论之习，在宋诗独特风貌的形成和发展中产生了较大的影响。
宋代文人有着强烈的结盟意识，几乎每个时期都出现了领导风气的文坛盟主。不同时期的盟主之间还存在着类似于禅门宗祖衣钵相传的继承关系。早在欧阳修主持文坛的时候，他就明确表示把将来领导文坛的责任交给年青的苏轼，并预言苏轼的成就将超过自己。苏轼对此也当仁不让，充满自信与自负。如果说，在北宋的文学变革中，欧阳修是一个中枢式的人物，那么，苏轼则代表了这场文学变革的最高成就，宋文、宋诗、宋词都在苏轼的手里达到了高峰。
苏轼一生经历两次在朝——外任——贬谪的过程，既经历了顺境，复历了逆境，荣辱、祸福、穷达、得失兼于一身。苏轼学识渊博，在北宋三教合一的思想氛围中如鱼得水，他对儒、道、释三种思想都能够欣然接受，并且认为它们之间本来就是相通的。当然，苏轼在政治思想上跳不出儒家思想的主导地位，但道、释思想对其影响也是十分巨大的，特别是在仕途上屡次遭受打击之后，道、释的出世和超脱思想就越发严重，几乎成为其人生修养与立世的精神支柱。苏轼对苦难并非由此而变得麻木不仁，对加诸其身的迫害也不是逆来顺受，而是以一种全新的人生态度来对待接踵而至的不莘，把儒家固有的坚毅精神、老庄轻视有限的时空和物质环境的超然态度以及禅宗以平常心对待一切变故的观念有机地结合起来，随缘自适，处逆如顺，从而有效的做到了蔑视丑恶，消解痛苦。这种执着于人生而又超然物外的生命范式蕴涵着坚定、沉着、乐观、旷达的精神，使得苏轼的性格又有极随便、极通脱、极放达的一面，因而他能在逆境中照样能保持浓郁的生活情趣和旺盛的创作活力。
这种坎坷的人生遭遇，“身行万里半天下”的丰富阅历，使苏轼在诗歌方面取得了巨大的成就，干预社会现实和思考人生的题材十分突出。在反映现实时，苏轼直接把诗歌作为向政治反对派作斗争的工具，“讥讽朝廷政事阙失”（《乌台诗案》引苏轼语），在以诗歌干预政事方面，苏轼比杜甫、白居易走得更远，最后竟导致乌台诗案的发生。所以前人对此评曰：“东坡文章妙天下，其短处在好骂，慎勿袭其轨也。”（黄庭坚《答洪驹父书》）“观苏东坡诗，只是讥诮朝廷，殊无温柔敦厚之气。”（杨时《龟山语录》）这些评价，恰能看出苏轼以诗干预政事的针对性、斗争性。苏轼一生，宦海沉浮，奔走四方，生活阅历极为丰富。他善于从人生遭遇中总结经验，也善于从客观事物中见出规律。苏轼歌咏自然的作品非常多，内容也十分丰富，还带有深厚的自我感情，美学情趣也显得更为高雅，这也是对前人同类诗的发展。苏轼一些写景诗以及由此生发的哲理诗，即景寄意，因物寓理，情理交融，意在言外，情、景、理三者有机统一，义蕴无穷。这在唐诗中颇为罕见，但在苏轼诗中却屡见不鲜，并且成功地解决了哲理诗两个重大问题：一是寓抽象的哲理于具体的意象之中，二是融枯燥的哲理于动人的情感之中。这也是苏轼在艺术上的成功，才使得他能够开拓哲理诗的新时代。苏轼论诗、题画、评书法之诗，也有很高的成就，表现出他深广的艺术造诣和善于把握与再造各种艺术境界的才能，同时寄寓了苏轼自己的艺术见解、审美情趣与人生体验，也是苏轼对诗歌题材开拓上的重大贡献。
苏轼才高学博，对诗歌艺术技巧的掌握达到了得心应手的纯熟境界，并以翻新出奇的精神对待艺术规范，纵意所如，触手成春。苏轼作诗讲究才学，推重才气。他的才气首先表现在生动活泼、丰富浪漫的想象上；其次表现在他细致的观察力与细腻的表现力上；再次表现在构思布局的波澜起伏、变化莫测上。苏轼在讲究才气的同时也讲究学问，这主要表现在他善于使事用典上。这又是苏诗很重要的特征。“东坡先生之英才绝识，卓冠一世，平生斟酌经传，贯穿子史，下至小说、杂记、佛经、道书、古诗、方言，莫不毕究。故虽天地之造化，古今之兴替，风俗之消长，与夫山川、草木、禽兽、鳞介、昆虫之属，亦皆洞其机而贯其妙，积而为胸中之文，不啻如长江大河，汪洋闳肆，变化万状，则凡波澜于一吟一咏之间，讵可以一二人之学而窥其涯涘哉！”（王十朋《百家分类注东坡先生诗序》）
苏轼在继承前人，特别是韩愈、欧阳修、梅尧臣等人的基础上，于诗中发表议论，且表现得更自觉、更成熟。苏诗议论，有以下几个特点：首先是不空发议论，而是或借助于形象，增加韵味，从而在很大程度上克服了梅、欧诗歌浅率无味、生硬晦涩的毛病；或与叙述紧密结合，边叙边议，使这些议论有渊博的学识、丰富的阅历、敏锐的洞察作其坚实深厚的基础；其次是议论本身新奇警策，富有启发性，充分显示了作者思辩的敏锐，识见的卓越。哲理诗虽不能说始自苏轼，但在他手里才形成局面却是事实。苏轼作诗善于偕谑，擅长比喻。比喻虽是诗人共用的手法，但苏轼诗歌却用得最好，堪称古典诗歌中的比喻之王。生动新奇，层出不穷，妙喻连生。魏庆之说“子瞻作诗，长于比喻。”（《诗人玉屑》卷17）“联用比拟，局阵开拓，古未有此法，自先生创之。”（查慎行《初白庵诗评》）。
```三．北宋后期的诗歌：黄庭坚与江西诗派
苏轼继欧阳修之后成为新的文坛领袖之际，宋代文学的发展也达到了高潮，其中宋诗的成就更是进入了颠峰阶段。北宋后期，苏门弟子相继崛起。黄庭坚、秦观、张耒和晁补之四人，被称为“苏门四学士”。此外如苏轼之弟苏辙，与苏氏兄弟并称为“二苏三孔”的孙文仲、孔武仲、孔平仲三兄弟以及唐庚、陈师道等人，也都直接或间接的受到苏轼的影响，在北宋后期，这些苏
门人物成了文学领域一枝最大的力量。但是由于苏轼写诗的方式是凭才情而随意挥洒，不主故常，所以别人难以追随仿效。而且由于从元佑后期开始，激烈的党争常常导致文字狱，苏轼那种敢怒敢骂的作风更使人敬而远之。于是，作诗极其讲究法度，题材又偏重于书斋生活的黄庭坚便成为青年诗人学习的典范。到了北宋末南宋初，追随黄庭坚的诗人逐渐形成了一个声同气应的诗歌流派----江西诗派。这是两宋诗坛上最重要的现象。
在苏轼周围的作家群中，黄庭坚的诗歌成就最为突出，他最终与苏轼齐名，二人并称“苏黄”。黄庭坚在文学史上之所以享有盛名，一是因为他是诗、词、文全才的作家，并有自己一套独到的文学见解；二是因为他被后人推为“江西诗派”“一祖三宗”中的三宗之首。甚至被推为宋诗最高成就的代表。
黄庭坚论诗，强调推陈出新，要求诗人志向高远，勇于创新，有自成一家、压倒前人的气势。他一再声称“文章最忌随人后”（《赠谢敞王博喻》）、“自成一家始逼真”（《题乐毅论后》），矢志于诗歌创作中的“独辟门户”。这是难能可贵的艺术追求。黄庭坚学识渊博，功力深厚，创作态度严谨，故在诗歌创作上力避前人的陈词滥调，“宁律不谐，不使句弱；宁用字不工，不使语俗”。作硬语，押险韵，用僻典，诗风瘦硬峭拔，自成一家，有鲜明的艺术个性，他的诗歌立意曲深，富有思致，耐人寻味，余味无穷。第一，黄庭坚的诗歌不论长短，往往都包含多层次的意思，章法回旋曲折，绝不平铺直叙；第二，黄诗运用修辞手段往往善于出奇制胜。他喜欢用典，更喜欢从一些冷僻的书籍中引用；如果是人们熟悉的，他则尽量用得出人意料。黄诗中用得最成功的是那些用常见的字词组成新奇意象的作品，如《寄黄几复》：
我居北海君南海，寄雁传书谢不能。桃李春风一杯酒，江湖夜雨十年灯。
```持家但有四立壁，治病不蕲三折肱。想见读书头已白，隔溪猿哭瘴溪藤。
字面较为平常，典故也是常见的，但经过巧妙的构思，以故为新，在整体上取得了新奇的艺术效果。但有时也求奇过甚，不够自然，如在《观王主簿几荼蘼》诗中，他以男子比喻花，就招致了许多人批批评。黄庭坚还重视炼字造句，务去陈言，力撰硬语，如《赠陈师道》诗中有“秋水粘天不自多”、《次韵张询斋中晚春》诗中有“春去不窥园，黄鹂颇三请”等句。第三，黄诗还有声律奇峭的特点，一是句中音节打破常规，如“心犹未死杯中物，春不能朱镜里颜”（《次韵柳通叟寄王文通》）句；二是律诗中多用拗句，以避免平仄和谐以致圆熟的声调。黄庭坚的三百多首七律中有一半是拗体，这也是形成其生新廉悍风格的重要原因。
黄庭坚论诗，要求诗歌创作要象杜甫那样“句律精深”，又能做到“无一字无来处”，因而提倡“夺胎换骨”、“点铁成金”。这大致有两方面的涵义：一是指借用前人诗文的词语、典故，加以陶冶点化，化陈为新，使之在自己的诗中起到精妙的修辞作用；二是指师承前人的构思与意境，使之焕然一新，成为自己的构思与意境。
```黄诗以鲜明的风格特征而自成一体，当时就被称为“黄庭坚体”或“山谷体”。如果以唐诗为参照标准，那么，“山谷体”的生新程度是最高的，它最典型地代表了宋诗的艺术特征。与此同时，山谷体也具有奇险、生硬、不够自然的缺点。所以后人批评宋诗时，“山谷体”往往首当其冲。不过，黄庭坚晚年的诗歌逐渐克服了上述的缺点，体现出归真返朴的倾向。
江西诗派的另一个宗主陈师道，与黄庭坚并称“黄陈”。`陈师道因不满新学而不应科举，至三十五岁才由苏轼的举荐而任州学教授。他家境贫寒，除做了几年州学教授外，一直是位布衣。直到四十八岁才任秘书省正字，次年冬天即因冒寒参加郊祀，又不肯穿妻子从品质不端的亲戚处借来的棉衣，受冻得病而卒。他的生活圈子相当狭小，诗歌的题材内容也比较狭窄，主要是写个人的生活经历和人生感慨，但写得真挚诚恳，是寒士生活的真实写照。所以后人称赞说：“其境皆真境，其情皆真情，故能引人之情，相与流连往复，而不能自己。”（清卢文弨《后山诗注跋》）大抵来说，陈师道的诗歌有以下两种风格：一是讲苦吟，重锤炼，求新奇，斗工力，近似黄庭坚。虽有些力作，但多数情况却是想力逼杜甫而不至，以至弄得词涩而言苦；二是陈师道诗歌中也有一些平淡自然真率之作，这些作品虽非他刻意之作，但往往是其诗中的精华，特别是一些写给亲人的诗歌尤佳。
黄庭坚、陈师道去世之后，诗坛的空气趋于凝固。经过王安石、苏轼、黄庭坚、陈师道等人的努力，宋诗的特征已基本定型，黄庭坚、陈师道法度森严的创作更为青年诗人提供了法则和规范，而严酷的政治局势又从外部促使诗人的心态更加内敛。于是，他们的诗歌就由社会转向个人，由外界转向内心，由生活转向书本，由魏阙转向江湖，由儒学转向佛老，在反抗流俗之弊的同时又不知不觉地关闭了面向社会生活的大门，吟咏书斋生活，推敲文字技巧，便成为江西诗派的创作倾向，这也是当时的整个诗坛的倾向。
北宋后期的诗坛，总的说来，是在苏轼、黄庭坚诗风的笼罩之下。然就当时来说，苏轼的影响实大于黄庭坚。但苏诗的局面大，包容光，继起者难以全面发挥，黄庭坚诗则门径隘而力专，较易进步，特别是南渡后吕本中标举江西诗派，影响深远，所以苏轼的影响反而为其所掩盖了。
```四．南宋诗的发展
南宋是一个多灾多难的时代，“靖康之变”已在宋人的心灵上留下了耻辱的记忆。中原沦陷，南宋小朝廷靠屈膝求和、不思进取、偏安江南，加之岳飞等抗敌爱国英雄的被害，更激起了广大百姓和富有正义感、有民族自尊心的士大夫的爱国热情。诗人们也从此逐渐放弃了江西诗派“夺胎换骨”、“点铁成金”、“取古人成言”的条条框框，使诗歌创作面向社会人生，反映多灾多难的时代生活，体现了民族的呼声，诗风也随之一变。
南宋诗的发展，一般以永嘉四灵的出现为界，分为前后两个时期。前期以尤袤、杨万里、范成大、陆游为代表，宋诗创作继北宋后期之后，出现第二个繁荣发展时期。
南宋前期的诗人，大多出入江西诗派，或多或少地受到苏轼、黄庭坚诗风的影响。但时代的巨变促使他们对“江西体”进行认真的反思，放弃江西诗派那一套陈旧的创作原则与表现手法，去抒写以抗战爱国为基调的诗篇。从总的倾向来看，南宋前期的诗歌创作具有三个特点：一是诗歌创作有“尊杜”、“宗黄”开始转向师法自然，逐渐摆脱江西诗派末流的影响，表现出独创意识的觉醒；二是诗歌面向生活，创作题材有所扩大；三是忧时伤乱，爱国主义成为诗歌的主题。
南宋后期，陆游、范成大、杨万里和尤袤“中兴四大诗人”虽以卓越的诗歌成就力矫江西诗派末流之弊病，成为南宋诗歌的突出代表，但他们的诗基本上还是与欧阳修、梅尧臣、苏轼、黄庭坚一脉相承的，可以说仍是对宋诗传统的发展。至南宋后期，由于社会环境的变化和人们对这个传统的不满，于是“永嘉四灵”和江湖诗人先后出现，诗风才又发生了新的变化。
永嘉四灵的出现，从文学角度来看，一是不满于理学家们“以道学为诗”的诗论主张，二是矫江西诗派之失，即针对江西诗派末流“资书以为诗”和形式上的生硬拗捩、追求平淡清瘦，而抬出晚唐姚合、贾岛与江西诗派末流对抗。徐玑、徐照、翁卷、赵师秀四人，都出于永嘉学派叶适的门下，均喜为近体，专工五律，注重白描，少用典故，不发议论，刻意求新，与欧阳修、梅尧臣、苏轼、黄庭坚以来至江西诗派的宋诗传统不一样。但由于他们的才力不足，四灵诗显得内容贫乏，局度狭小，情调凄清幽咽，成就不高，更无理论建树，因而随着四灵的相继殁世，便偃旗息鼓了。
江湖诗人的代表是戴复古、刘克庄。四灵诗尊晚唐，江湖诗人也尊晚唐，进而仰慕盛唐和选体，二派的诗学崇尚确有因袭关系。但江湖诗人大多是一些浪迹江湖的失意文人，其中不少人不满朝廷，关心时事，能体察民间疾苦，对现实态度比四灵诗派更明确，因而有一些揭露社会弊端、反映民生疾苦的诗作。他们的诗歌风格不一，其中一些人的诗不假雕饰，有时虽未免过于平直，然清新流畅、古朴自然的佳篇亦不少。
宋亡前夕，国难当头，民族忧患意识使一批爱国诗人崛起于宋末诗坛，文天祥、汪元量、谢翱、林景熙、郑思肖等爱国志士，奔赴国难，抒坚贞不屈之志，发“黍离”、“麦秀”之思。宋诗至四灵、江湖，本已出现“衰气”，而宋末爱国诗人却以时代的悲歌为宋诗留下了光彩夺目的最后一页。这是历代诗坛所罕见的景象。
陈与义、曾几等人的诗歌
在南宋初期，江西诗派在艺术风格与表现内容上都发生了深刻的变化。吕本中是后期江西诗派最重要的诗论家，他在理论上发挥江西诗派的“活法”之说：“所谓活法者，规矩具备而能出于规矩之外，变化不测而亦不背于规矩也。”（《夏均父集序》，见刘克庄《后村先生大全集》卷九五），主张摆脱既有的法则而自有所得，表明盛行于当时诗坛的源于黄庭坚的江西诗法在内部发生了新变。
南宋初年的诗坛，创作成就最高的是陈与义和曾几。陈与义的诗歌创作以1126年北宋都城汴京的陷落明显地分为前后两期。前期诗多是一些咏物写境、抒发个人情怀之作，风格上虽也学杜学柳，但并没有学到精髓，有时不免明显带有太重锤炼、追求生新的江西诗派的特点，甚至被后人推为江西派三宗之一。陈与义的后期诗发生了很大的变化，巨大的社会变动、动荡的生活经历使他转变成一个面对现实的诗人。诗歌的内容上多描写时事，感慨国情，表现其爱国主战、抗金复国的思想，风格也更神逼杜甫，显得沉郁顿挫，慷慨悲凉，江西诗派繁缛尖新的特点也得到了一定程度的纠正。陈与义的诗歌善于用平畅流丽又工于锤炼的文学语言，细腻而生动地描绘一些片段和细节，并在这些片段和细节中寄寓着丝丝哀怨，使其诗歌呈现出一种生新幽峭、闲中取神的风格。这是他对陶渊明和柳宗元等人的继承发展，也使得他在宋诗中能独树一帜。“缙绅士庶争传诵，而旗亭传舍，摘句题写殆遍，号称新体。”（葛胜仲《陈去非诗集序》）
曾几虽未被吕本中列入江西宗派图，但从他的诗歌创作以杜甫、黄庭坚为宗、讲究参悟、讲究句律来看，后人将他列入江西派是有道理的。在诗歌创作中，曾几能把个人的忧患与国事结合起来，表现出深沉悲愤的爱国忧民之情。他的诗更多的是表现自己生活的闲适诗、咏物诗和酬赠诗。其手法以白描为主，其风格以清淡平易、细腻工稳、活泼从容见长。这又是对江西派诗风的创新与发展，在宋诗由江西派转向中兴诗派的过程中，起到了一定的过渡作用。他的诗对南宋诗歌、特别是对陆游诗与江湖诗有相当大的影响。“南宋诸家，格高韵远，可上接香山，下开放翁者，其惟茶山乎？”（
初唐四杰对谈唐朝诗歌改革的影响
初唐四杰对谈唐朝诗歌改革的影响 3、文学主张：王勃的文学主张崇尚实用，当时文坛盛行以上官仪为代表的诗风，“争构纤微，竞为雕刻”，“骨气都尽，刚健不闻”，王勃“思革其弊，用光志业”（杨炯《王勃集序》）。他创作“壮而不虚，刚而能润，雕而不碎，按而弥坚”的诗文，对转变风气起了很大作用。王勃的诗今存80多首，赋和序、表、碑、颂等文，今存90多篇。王勃的文集，较早的有20卷、30卷、28卷三种本子，皆不传。 （二）杨炯：
1、生平：（650～693年），唐代诗人，弘农华阴（今属陕西）人。于显庆四年（659）举神童。 2、诗歌：杨炯以边塞征战诗著名，所作如《从军行》、《出塞》、《战城南》、《紫骝马》等，表现了为国立功的战斗战斗精神，气势轩昂,风格豪放。其他唱和、纪游的诗篇则无甚特色，且未尽脱绮艳之风。另存赋、序、表、碑、铭、志、状等50篇。张说谓“杨盈川文思如悬河注水，酌之不竭，既优于卢，亦不减王”。《旧唐书》本传盛赞其《盂兰盆赋》“词甚雅丽”，《四库全书总目》则以为“炯之丽制，不止此篇”，并谓“其词章瑰丽，由于贯穿典籍，止涉猎浮华”。所作《王勃集序》，对王勃改革当时淫靡文风的创作实践，评价很高，反映了“四杰”有意识地改革当时文风的要求。对海内所称“王、杨、卢、骆”，杨炯自谓“愧在卢前，耻居王后”，当时议者亦以为然。今存诗33首，五律居多。明胡应麟谓“盈川近体，虽神俊输王，而整肃浑雄。究其体裁，实为正始”（《诗薮·内编》卷四） 3、诗歌特点：以边塞诗著名，气势轩昂，风格豪放。辞藻雅丽，整肃浑雄。 （三）卢照邻： 1、生平：(约637～约689)，唐代诗人。字升之，自号幽忧子。幽州范阳（治今河北涿县）人。年少时从曹宪、王义方受小学及经史，博学能文。由于政治上的坎坷失意和长期病痛的折磨，终于自投颍水而死。 2、诗歌：今存其集有《卢升之集》和《幽忧子集》均为7卷。《全唐诗》编录其诗2卷。徐明霞点校《卢照邻集》即据7卷本《幽忧子集》，并作《补遗》。傅璇琮著有《卢照邻杨炯简谱》。 3、诗歌特点及影响：擅长七言歌行，对推动七古的发展有贡献。代表作《长安古意》，诗笔纵横奔放，富丽而不浮艳，为初唐脍炙人口的名篇，但仍未摆脱六朝诗风影响。《长安古意》 长安大道连狭斜，青牛白马七香车。 玉辇纵横过主第，金鞭络绎向侯家。 龙衔宝盖承朝日，凤吐流苏带晚霞。 百丈游丝争绕树，一群娇鸟共啼花。 啼花戏蝶千门侧，碧树银台万种色。 复道交窗作合欢，双阙连甍垂凤翼。 初唐四杰 梁家画阁中天起，汉帝金茎云外直。 楼前相望不相知，陌上相逢讵相识。
唐诗宋词单选题
二、选择题 （一）单选题 1、（）在律诗的定型方面做出了很大贡献。 A、沈佺期 B、陈子昂 C、张若虚 D、刘希夷 2、盛唐边塞诗的代表作家是（）。 A、李颀 B、元结 C、张若虚 D、顾况 3、杨炯的《从军行》是一首（）体诗歌。 A、七律 B、排律 C、歌行 D、五律 4、王维后期的诗作多刻画一种空寂的境界，如（）。 A、《观猎》 B、《使至塞上》 C、《竹里馆》 D、《老将行》 5、以七绝著称的诗人是（）。 A、孟浩然 B、岑参 C、王昌龄 D、杨迥 6、李颀以自己的（）而成为高岑诗派重要成员。 A、赠别诗 B、宫怨诗 C、闺怨诗 D、边塞诗 7、唐传奇《霍小玉传》的作者是（）。 A、杜光庭 B、李朝威 C、白行简 D、蒋防 8、“笔落惊风雨，诗成泣鬼神”是谁评价李白的（）。 A、杜甫 B、苏轼 C、李商隐 D、陆游 9、唐代以苦吟著称的诗人是（）。 A、孟郊
B、卢仝 C、李贺 D、刘禹锡 10、唐代诗人中有意效法陶渊明冲和平淡诗风的作家是（） A、韦应物 B、刘长卿 C、贾岛 D、李益 11、下列诗篇中以描写音乐为内容的是（） A、《登岳阳楼》 B、《子夜吴歌》 C、《老夫采玉歌》 D、《琵琶行》 12、提出“大凡物不得其平则鸣”这一著名观点的作家是（）。 A、李白 B、杜甫 C、韩愈 D、白居易 13、韦庄写有一首涉及黄巢起义的长篇叙事诗，题目叫做（）。 A、《秦中吟》 B、《秦妇吟》 C、《古离别》 D、《乌衣巷》 14、杜甫的（）创作于他漂泊西南时期。 A、《丽人行》 B、《兵车行》 C、《茅屋为秋风所破歌》 D、《春望》 15、被后人评为“疏隽开子瞻，深婉开少游”的北宋作家是（）。 A、晏殊 B、欧阳修 C、柳永 D、张先 16、提出“以适用为本”的文学主张，诗文创作具有浓厚政治色彩的文学家是（）。 A、苏舜钦 B、王安石 C、苏洵 D、苏轼 17、下列作品用乐府旧题的是（）。 A、《送社少府之任蜀川》 B、《长安古意》 C、《春江花月夜》 D、《登幽州台歌》
豪放派诗词合集
豪放派诗词合集 集团文件版本号：（M928-T898-M248-WU2669-I2896-DQ586-M1988）
豪放派诗词(一) 《南歌子·雨暗初疑夜》苏轼 南乡子雨暗初疑夜，风回便报晴。淡云斜照着山明，细草软沙溪路、马蹄轻。 卯酒醒还困，仙村梦不成。蓝桥何处觅云英只有多情流水、伴人行。 《南乡子·寒雀满疏篱》苏轼 寒雀满疏篱，争抱寒柯看玉蕤。忽见客来花下坐，惊飞。踏散芳英落酒卮。 痛饮又能诗。坐客无毡醉不知。花谢酒阑春到也，离离，一点微酸已着枝。 《南乡子·回首乱山横》苏轼 回首乱山横，不见居人只见城。谁似临平山上塔，亭亭，迎客西来送客行。 归路晚风清，一枕初寒梦不成。今夜残灯斜照处，荧荧，秋雨晴时泪不晴。 《南乡子·霜降水痕收》苏轼 霜降水痕收，浅碧鳞鳞露远洲。酒力渐消风力软，飕飕，破帽多情却恋头。 佳节若为酬但把清樽断送秋。万事到头都是梦，休休，明日黄花蝶也愁。 《望江南·春未老》苏轼
春未老，风细柳斜斜。试上超然台上看，半壕春水一城花。烟雨暗千家。 寒食后，酒醒却咨嗟。休对故人思故国，且将新火试新茶。诗酒趁年华。 豪放派诗词(二) 《鹤冲天》柳永 黄金榜上，偶失龙头望。明代暂遗贤，如何向 未遂风云便，争不恣狂荡何须论得丧。 才子词人，自是白衣卿相。烟花巷陌，依约丹青屏障。 幸有意中人，堪寻访。且恁偎红翠，风流事，平生畅。 青春都一饷。忍把浮名，换了浅斟低唱。 《观沧海》曹操 东临碣石，以观沧海。水何澹澹，山岛竦峙。 树木丛生，百草丰茂。秋风萧瑟，洪波涌起。 日月之行，若出其中;星汉灿烂，若出其里。 幸甚至哉!歌以咏志。 《将进酒》李白 君不见黄河之水天上来，奔流到海不复回。君不见高堂明镜悲白发，朝如青丝暮成雪。 人生得意须尽欢，莫使金樽空对月。天生我材必有用，千金散尽还复来。
人教版语文三年级下册29古诗乞巧练习卷.doc
人教版语文三年级下册29古诗乞巧练习卷 姓名:_____________ 年级:____________ 学号:______________ 题型选择题填空题解答题判断题计算题附加题总分 得分 1 . 拼一拼，写一写。 qǐ qiú qiǎo miào yún xiāo píng fēng là zhú chángé 2 . 加偏旁，将下面的字变成另一个字，再组词 肖（）（）度（）（） 尧（）（）俞（）（） 3 . 辩字组词 乞（）渡（）绕（）偷（） 气（）度（）晓（）喻（） 4 . 我会连 端午节农历九月初九闹花灯吃元宵 重阳节农历元月十五祭月吃月饼 中秋节农历八月十五插茱萸登高 元宵节农历五月初五包粽子赛龙舟 5 . 拓展阅读。 一碗馄饨 女孩和妈妈又吵架了，一气之下，她转身向外跑去。 她走了很长时间，看见前面有个小吃店，这才感觉到肚子饿了。可是，她摸遍了身上所有的口袋，连一个硬币也没有。 小吃店的主人是一个看上去很和蔼的老婆婆，她看到她站在那里，就问：“孩子，你是不是要吃东西？”她有些不好意思的回答。“没关系，我请你吃。” 老婆婆端来一碗馄饨和一碟小菜女孩刚吃了几口泪就掉了下来纷纷落在碗里她说我们不认识而你却对我这么好愿意煮馄饨给我吃可是我妈妈，我跟她吵架，她竟然把我赶出来，还叫我不要回去！” 老婆婆听了，平静地说：“孩子，你怎么会这么想呢？你想想看，我只不过煮了一碗馄饨给你吃，你就这评卷人得分
么感激我，那你妈妈煮了十多年的饭给你吃，你怎么会不感激她呢？你怎么还要和她吵架？” 1、比一比，组词语 摸（）馄（） 模（）混（） 2、能在短文的第三自然段的空白处填上合适的标点吗？ 3、根据原文，你能给故事写个结尾吗？ ____________________________________________________ ____________________________________________________
走进唐诗宋词 感受经典魅力
走进唐诗宋词感受经典魅力 男：唐诗宋词-----文学艺术百花园中一颗璀璨的明珠，一朵艳丽的奇葩。 女：它光彩夺目，摇曳多姿，千百年来，被人传诵不衰。 男女齐：走进唐诗宋词，便走进一个异彩纷呈的世界。 男：走进唐诗宋词，顺境时可以锦上添花，逆境时可以雪中送炭。女：走进唐诗宋词孤独是一种意境，寂寞是一种享受，惆怅也不失一种潇洒。 男领： 卜算子咏梅 陆游 驿外断桥边， 寂寞开无主。 已是黄昏独自愁， 更著风和雨。 女领： 无意苦争春， 一任群芳妒。 零落成泥碾作尘， 只有香如故。
主持人齐：只有香如故。 女生齐：只有香如故。 全班齐：只有香如故。 男：开在唐诗宋词里的梅花，透过书卷，透过岁月，透过历史的风尘，将幽香传送。 女：那缕缕的清香啊，直将我们的心情点燃，将我们的记忆唤醒，将我们的灵魂熏透！ 全班齐： 梅花宋王安石 遥知不是雪， 为有暗香来。 男：盛开在诗词里的梅呀！凌霜傲雪，暗香浮动。 女：起舞在唐诗宋词中的柳哇！婀娜多姿，仪态万方。 女领： 咏柳 唐贺知章 碧玉妆成一树高， 万条垂下绿丝绦。 不知细叶谁裁出，
全班齐： 二月春风似剪刀。 男：走进唐诗宋词，你会发现“月”是一个最多情的意象。 女：在远离家乡，远离亲人者的眼里，月亮蕴含着对故乡和亲人朋友的无限思念。 水调歌头 宋苏轼 男： 明月几时有? 把酒问青天。 女： 不知天上宫阙， 今夕是何年。 男： 欲乘风归去， 又恐琼楼玉宇 高处不胜寒。 女： 起舞弄清影， 何似在人间! 男：
转朱阁， 低绮户， 照无眠。 女： 不应有恨， 何事长向别时圆? 男： 人有悲欢离合， 月有阴晴圆缺， 此事古难全。 主持人齐： 但愿人长久， 千里共婵娟。 全班： 但愿人长久， 千里共婵娟。 男：走进唐诗宋词，你会发现，扬州是一个无论如何也躲不过的城市，女：置身扬州，你就如同置身于唐诗宋词的意境中。 男领： 黄鹤楼送孟浩然之广陵
作文常用古诗名句
作文常用古诗名句 古诗名句分类一:善于写作 1.须教自我胸中出，切忌随人脚后行。——戴复古《论诗十绝》（不随大流，有创新） 2.天籁自鸣天趣足，好诗不过近人情。——张问陶《论诗十二绝句》（自然、真情。翻译；天上奏出的箫声由自己演奏出来，这种乐趣真是太让人愉快了。一首好的诗要贴近人物，写出真情实感） 3.一语天然万古新，豪华落尽见真淳。——元好问《论诗三十首》（本真。此为元好问评晋代诗人陶渊明的诗作，崇尚陶渊明诗歌自然天成而无人工痕迹，清新真淳而无雕琢之弊） 4.清水出芙蓉，天然去雕饰。——李白《忆旧游书怀赠江夏韦太守良宰》（本真、天然） 5.不薄今人爱古人，清词丽句必为邻。——杜甫《戏为六绝句》（古今皆学。不论今人、古人，清词、丽句，有长处就要学习借鉴。杜甫的文学主张是，不能一味推崇古人，一概否定今人。对今人不应妄加菲薄，对古人也要有所继承) 6.二句三年得，一吟双泪流。——贾岛《题诗后》 (推敲，严谨） 7.吟安一个字，拈断数茎须。——卢延让《苦吟》（推敲，勤奋） 8.奇文共欣赏，疑义相与析。——陶渊明《移居二首》（分享，研讨。翻译：共同欣赏奇文，一起剖析疑难文义的理趣） 9.读书破万卷，下笔如有神。——杜甫《奉赠韦左丞丈二十二韵》（阅读指导写作） 10. 为人性僻耽佳句，语不惊人死不休。——杜甫《江上值水如海势聊短述》（锤炼，磨砺。翻译：平生为人喜欢细细琢磨苦苦寻觅好的诗句，诗句的语言达不到惊人的地步，我就决不罢休） 古诗名句分类二：事理哲理 1.它山之石，可以攻玉。——《诗经.鹤鸣》（别座山上的石头，可以取来制作治玉的磨石；也可以用来制成美好珍宝。意思可引申为借助外力，改己缺失） 2.瓜田不纳履，李下不正冠。——汉乐府民歌《君子行》（比喻避免招惹无端的怀疑） 3.城中好高髻，四方高一尺。——汉乐府民歌《城中谣》（讽刺了上行下效而造成的迫求时髦的不良社会风气） 4.欲穷千里目，更上一层楼。——王之焕《登鹳雀楼》（登上高处，看得更远。也比喻思想境界高，目光远大） 5.人事有代谢，往事成古今。——孟浩然《与诸子登岘山》（世界时刻发展变化，不可扭转。翻译：人间的事情都有更替变化，来来往往的时日形成了古和今） 6.草木本无意，荣枯自有时。——孟浩然《江上寄山阴崔少府国辅》（万物兴败自由规律） 7.蚍蜉撼大树，可笑不自量。——韩愈《调张籍》（1.自不量力；2.即使挑战巨大，依然有勇气尝试） 8.挽弓当挽强，用箭当用长.射人先射马，擒贼先擒王。------杜甫《前出塞九首》（(把握重点） 9.功高成怨府，权盛是危机——王迈《读渡江诸将传》（身居高位，更应谨慎） 10. 年年岁岁花相似，岁岁年年人不同。——刘希夷《代悲白头翁》 (世事变迁，物是人非） 11. 宣父犹能畏后生，丈夫未可轻少年。——.李白《上李邕》（可作为年轻人自我鼓励之语。翻译：孔子还说过“后生可畏”，大丈夫不可轻视少年人） 12. 沉舟侧畔千帆过，病树前头万木春。——刘禹锡《酬乐天扬州初逢席上见赠》（新事物代替旧事物） 13. 请君莫奏前朝曲，听唱新翻杨柳枝。——刘禹锡《杨柳枝词》（创新） 14. 芳林新叶催陈叶，流水前波让后波。——刘禹锡《乐天见示伤微之敦诗晦叔三君子皆有深分因成是诗以寄》（新事物代替旧事物） 15. 采得百花成蜜后，为谁辛苦为谁甜。——罗隐《蜂》（奉献精神；借蜜蜂歌颂辛勤的劳动者，而对那些不劳而获的剥削者以无情讽刺） 16. 尔曹身为名俱灭，不废江河万古流。——杜甫《戏为六绝句》（今天用来比喻那些反对真理、破坏伦理，企图诽谤历史文化者，到头来必定彻底失败，身败名裂；而正义事业，必将如长江大河，以排山倒海之势，
唐诗宋词研究报告
唐诗宋词研究报告 一、研究题目：中唐山水诗与贬谪文化研究 二、本课题的目的与研究意义 1、中唐诗歌在整个唐代诗歌史中占有非常重要的地位，而其中又尤以山水诗分量最重。中唐山水诗与前代山水诗相比又有着自身独特的气质。结合中唐历史，笔者发现中唐山水诗的独特气质与其时政治导致的贬谪文化有着非常密切的关系。 2、通过本课题的研究，希望能够通过分析中唐贬谪文化对中唐山水诗人的心理特征和情感倾向，从而进一步了解中唐山水诗的文学内涵——清冷疏淡的意境和愤激哀怨的基调。 三、本课题的研究现状 目前学术界对于中唐诗、中唐山水诗之特色以及中唐贬谪文化均分别有一定程度的深入探析。 1、有关中唐诗的论述： 宋严羽《沧浪诗话·诗体》； 明高棅《唐诗品汇?五言古诗叙目?正变》； 郭延礼《中国文学精神·唐代卷》； 许总《唐诗体派论》； 许总《论元和诗歌变态美特征的形成与走向》； 许孝萱《漫谈中唐诗坛》 2、专论中唐贬谪文学： 尚永亮《贬谪文化与贬谪文学————以中唐元和五大诗人之贬及其创作为中心》； 尚永亮《唐五代贬官之时空分布的定量分析》； 谭琳《浅论唐代贬谪诗流变》等。 3、稍涉中唐诗贬谪文化色彩： 戴伟华《唐代文学专论》； 郭延礼《中国文学精神·唐代卷》等 但是，对于鼎盛的中唐山水诗却少有专论，并且具体到中唐山水诗与贬谪文化之间的关系者就更是凤毛麟角了。而更多的是将中唐贬谪诗人的山水诗作或归为山水诗或类为贬谪诗研究，这样的做法都不利于分析了解中唐山水诗与贬谪文化之间独特而深刻的关系。
四、本课题的研究内容与思路 本课题针对课题研究之意义以及目前研究现状，亟欲通过分析中唐山水诗独特的创作内涵和诗人因贬谪遭遇而引起的心理特征与情感倾向变化，从而探索出中唐山水诗中隐含的贬谪情绪，反映贬谪文化在诗人创作中所产生的影响。具体思路简列为以下提纲： 1、中唐山水诗的独特气象——与盛唐山水诗比较 中唐山水诗非常鼎盛，其山水诗风对盛唐山水诗风既有承袭又有突破，成了自身的独特气象。这主要体现在中唐山水诗清冷疏淡的意境以及愤激哀怨的情感倾向上。 （1）清冷疏淡、寂寞萧索的意境。相异于盛唐山水诗的清幽泓澄清远高妙的特征，中唐诗在继承盛唐山水诗代表王维、孟浩然的基础上，又大多在清远当中显露出因积极用世又受惨重打击而来清冷疏淡，寂寞萧索的情致。如钱起《忆山中寄旧友》、韦应物《游溪》、戴叔伦《精舍对雨》、刘长卿《送灵澈上人》、司空曙《送下雪》等。 （2）愤激哀怨的情感倾向。沉郁之调贯穿唐诗，尤以盛唐杜甫为宗。中唐诗人在很大程度上也继承了杜甫诗的沉郁顿挫的现实情怀，但是中唐诗人更多的是愤激哀怨之调，在山水诗中时有对政治腐败以及自身无辜获罪的愤怨情绪。如刘长卿《重送裴郎中贬吉州》 正由于中唐山水诗承于盛唐又异于盛唐的特征，所以研究中唐山水诗背后的时代文化精神显得更加有必要。 2、中唐贬谪文化及其对诗人心理和情感的影响 （1）贬谪文化形成的原因 贬谪文化的形成有外部和内部两种因素。 外部即当时的社会政治背景。在封建社会中，专制主义政治以及君权的集中，导致民主艰难地发展，即使得到短暂发展，比如元和中兴，那也只不过是统治者一时兴之所致，而真正主宰这些士人命运的是君主的利益，甚至乎君主的心情也能翻手为天，覆手为地。 “唐五代三百四十余年间，有姓名可考并有贬地记载的贬官共2828人次。从其分布时期看，中晚唐人次最多；而列前九位者依次为宪宗、文宗、玄宗、宣宗、懿宗、德宗、武后、代宗、高宗诸朝。从其分布地域看，南方是唐王朝流贬官员的主要地区，岭南道、江南西、东道和山南东道因荒远偏僻，更成了处置贬官的首选之地，就中岭南道、江南西道所辖39州共有贬官721人次，占唐五代贬官总数的25.5％，故最值得重视。”“中唐自仙踪至敬宗二十余年是贬官高峰期。中唐虽时间不长，但贬官总数与年均人次都居首位”。（尚永亮《唐五代贬官之时空分布的定量分析》）这样的数据，可谓是道尽了中唐山水诗中诗人激愤悲伤心态的客观原因。 而内部因素则为士人们自身的心理性格，尤其是对于政治的热衷和浓厚的儒家士大夫精神。这种积极用世的心态，往往导致他们对于现实和政治怀有极高的理想和执着。然而他们“执着地坚持真理，追求理想，首先便已单方面地蕴积了与时代文化紧相关联的悲剧性因素”。 中唐许多著名诗人，如“元和五大诗人”韩愈、柳宗元、刘禹锡、白居易、元稹，本身都是极具政治才能，有着崇高治世理想，并且也曾一再位于高位。如柳宗元、刘禹锡、白居易、元稹当时积极参加王叔文革新集团，提出许多创见，
中考作文常用古诗名句
中考作文常用古诗名句 古诗名句分类一:善于写作 1.须教自我胸中出，切忌随人脚后行。——戴复古《论诗十绝》（不随大流，有创新） 2.天籁自鸣天趣足，好诗不过近人情。——张问陶《论诗十二绝句》（自然、真情。翻译；天上奏出的箫声由自己演奏出来，这种乐趣真是太让人愉快了。一首好的诗要贴近人物，写出真情实感） 3.一语天然万古新，豪华落尽见真淳。——元好问《论诗三十首》（本真。此为元好问评晋代诗人陶渊明的诗作，崇尚陶渊明诗歌自然天成而无人工痕迹，清新真淳而无雕琢之弊） 4.清水出芙蓉，天然去雕饰。——李白《忆旧游书怀赠江夏韦太守良宰》（本真、天然） 5.不薄今人爱古人，清词丽句必为邻。——杜甫《戏为六绝句》（古今皆学。不论今人、古人，清词、丽句，有长处就要学习借鉴。杜甫的文学主张是，不能一味推崇古人，一概否定今人。对今人不应妄加菲薄，对古人也要有所继承) 6.二句三年得，一吟双泪流。——贾岛《题诗后》(推敲，严谨） 7.吟安一个字，拈断数茎须。——卢延让《苦吟》（推敲，勤奋） 8.奇文共欣赏，疑义相与析。——陶渊明《移居二首》（分享，研讨。翻译：共同欣赏奇文，一起剖析疑难文义的理趣） 9.读书破万卷，下笔如有神。——杜甫《奉赠韦左丞丈二十二韵》（阅读指导写作） 10. 为人性僻耽佳句，语不惊人死不休。——杜甫《江上值水如海势聊短述》（锤炼，磨砺。翻译：平生为人喜欢细细琢磨苦苦寻觅好的诗句，诗句的语言达不到惊人的地步，我就决不罢休） 古诗名句分类二：事理哲理 1.它山之石，可以攻玉。——《诗经.鹤鸣》（别座山上的石头，可以取来制作治玉的磨石；也可以用来制成美好珍宝。意思可引申为借助外力，改己缺失） 2.瓜田不纳履，李下不正冠。——汉乐府民歌《君子行》（比喻避免招惹无端的怀疑） 3.城中好高髻，四方高一尺。——汉乐府民歌《城中谣》（讽刺了上行下效而造成的迫求时髦的不良社会风气） 4.欲穷千里目，更上一层楼。——王之焕《登鹳雀楼》（登上高处，看得更远。也比喻思想境界高，目光远大） 5.人事有代谢，往事成古今。——孟浩然《与诸子登岘山》（世界时刻发展变化，不可扭转。翻译：人间的事情都有更替变化，来来往往的时日形成了古和今） 6.草木本无意，荣枯自有时。——孟浩然《江上寄山阴崔少府国辅》（万物兴败自由规律） 7.蚍蜉撼大树，可笑不自量。——韩愈《调张籍》（1.自不量力；2.即使挑战巨大，依然有勇气尝试） 8.挽弓当挽强，用箭当用长.射人先射马，擒贼先擒王。------杜甫《前出塞九首》（(把握重点） 9.功高成怨府，权盛是危机——王迈《读渡江诸将传》（身居高位，更应谨慎） 10. 年年岁岁花相似，岁岁年年人不同。——刘希夷《代悲白头翁》(世事变迁，物是人非） 11. 宣父犹能畏后生，丈夫未可轻少年。——.李白《上李邕》（可作为年轻人自我鼓励之语。翻译：孔子还说过“后生可畏”，大丈夫不可轻视少年人） 12. 沉舟侧畔千帆过，病树前头万木春。——刘禹锡《酬乐天扬州初逢席上见赠》（新事物代替旧事物） 13. 请君莫奏前朝曲，听唱新翻杨柳枝。——刘禹锡《杨柳枝词》（创新） 14. 芳林新叶催陈叶，流水前波让后波。——刘禹锡《乐天见示伤微之敦诗晦叔三君子皆有深分因成是诗以寄》（新事物代替旧事物） 15. 采得百花成蜜后，为谁辛苦为谁甜。——罗隐《蜂》（奉献精神；借蜜蜂歌颂辛勤的劳动者，而对那些不劳而获的剥削者以无情讽刺） 16. 尔曹身为名俱灭，不废江河万古流。——杜甫《戏为六绝句》（今天用来比喻那些反对真理、破坏伦理，企图诽谤历史文化者，到头来必定彻底失败，身败名裂；而正义事业，必将如长江大河，以排山倒海之势，涤荡一切污泥浊水，而奔流不息，滚滚向前。翻译：你们（守旧文人），在历史中本微不足道,因此
三年级下语文教材解读-29古诗两首乞巧人教版新课标2014
三年级下语文教材解读-29古诗两首乞巧人教版新课标2014 乞巧 七夕今宵看碧霄， 牵牛织女渡河桥。 家家乞巧望秋月， 穿尽红丝几万条。 【注释】： ①乞巧：古代节日，在农历七月初七日，又名七夕。 【意思】： 一年一度的七夕节又来到了，牵牛织女再度横渡喜鹊桥来相会。家家户户的人们纷纷情不自禁地抬头仰望浩瀚的天空，挨家挨户的巧手女子都穿起红丝，至少有几万条。（比喻） 林杰(831—847)字智周，福建人，唐代诗人。小时候非常聪明，六岁就能赋诗，下笔即成章。又精书法棋艺。卒，年仅十七。《全唐诗》存其诗两首。《乞巧》是唐代诗人林杰描写民间七夕乞巧盛况的名诗。农历七月初七夜晚，俗称“七夕”，又称“女儿节”“少女节”。是传说中隔着“天河”的牛郎和织女在鹊桥上相会的日子。过去，七夕的民间活动主要是乞巧，所谓乞巧，就是向织女乞求一双巧手的意思。乞巧最普遍的方式是对月穿针，如果线从针孔穿过，就叫得巧。这一习俗唐宋最盛。农历七月初七夜晚，俗称“七夕”，又称“女儿节”“少女节”。是传说中隔着“天河”的牛郎和织女在鹊桥上相会的日子。过去，七夕的民间活动主要是乞巧，所谓乞巧，就是向织女乞求一双巧手的意思。乞巧最普遍的方式是对月穿针，如果线从针孔穿过，就叫得巧。这一习俗唐宋最盛。
“七夕今霄看碧霄，牵牛织女渡河桥。”“碧霄”指浩瀚无际的青天。开头两句叙述的就是牛郎织女的民间故事。一年一度的七夕又来到了，家家户户的人们纷纷情不自禁地抬头仰望浩瀚的天空，这是因为这一美丽的传说牵动了一颗颗善良美好的心灵，唤起人们美好的愿望和丰富的想象。“家家乞巧望秋月，穿尽红丝几万条。”后两句将乞巧的事交代得一清二楚，简明扼要，形象生动。可引导学生阅读课文后资料袋的内容，感受人们过节时的喜悦。人在诗中并没有具体写出各种不同的心愿，而是留下想象的空间，要引导学生结合全诗的理解，进一步体味诗中展示的人们乞取智巧、追求幸福的心愿。 “七夕今霄看碧霄，牵牛织女渡河桥。”“碧霄”指浩瀚无际的青天。开头两句叙述的就是牛郎织女的民间故事。一年一度的七夕又来到了，家家户户的人们纷纷情不自禁地抬头仰望浩瀚的天空，这是因为这一美丽的传说牵动了一颗颗善良美好的心灵，唤起人们美好的愿望和丰富的想象。“家家乞巧望秋月，穿尽红丝线几万条。”后两句将乞巧的事交代得一清二楚，简明扼要，形象生动。可引导学生阅读课文后资料袋的内容，感受人们过节时的喜悦。诗人在诗中并没有具体写出各种不同的心愿，而是留下想象的空间，要引导学生结合全诗的理解，进一步体味诗中展示的人们乞取智巧、追求幸福的心愿。“云母屏风烛影深，长河渐落晓星沉。”前两句描绘了主人公在孤独的环境中一夜不寐的情景。室内，云母屏风上映着幽暗的烛影；室外，银河渐渐西移垂地，晨星就要消失了。“渐”字暗示了时间的推移流逝；“沉”字逼真地描绘出晨星低垂、欲落未落的动态。“嫦娥应悔偷灵药，碧海青天夜夜心。”“碧海青天”，指嫦娥在月宫中孤独枯燥的生活，只能见到深蓝色的天。“夜夜心”，指嫦娥每晚都会感到孤单。后两句引出凡人对仙人的感叹：嫦娥应该后悔偷吃了灵药，眼望着碧海青天，夜夜心
学习唐诗宋词的心得体会
学习唐诗宋词的心得体会 莱州市土山镇中心小学张斌 中华民族有着悠久的历史，在这5000多年的历史长河中，最具有代表性的文化就是汉朝的赋、唐朝的诗、宋朝的词、元朝的曲。在暑假的时间里，我有幸学习了其中的两个文化——唐诗宋词的部分内容，并颇有感悟。 唐诗宋词的魅力在于能够诠释出生活的精彩所在。走进唐诗宋词的世界，我们可以发现作者观察身边的景和物而感受到的大自然带来的美好；作者在生活中经历的风风雨雨，或是希望，抑或是失望；作者面对着人类的感情，面对着人生的生老病死，面对着亲情、友情、爱情的交织与碰撞时做出的不同的选择。走近它们，我们可以在诗词的天地里体会着未曾感受过的情感，共鸣着已曾经历过的感受，从中感受着中华文化的博大与精深。 唐诗甲天下。唐诗是历史的沉淀，时代的产物。历史上如果少了唐代，今天我们的中华文学就将缺失最亮丽的瑰宝。可以想像，如果没有了张继“姑苏城外寒山寺，夜半钟声到客船”的意境，今天的寒山寺钟声将索然无味；如果没有了杜牧“烟笼寒水月笼纱，夜泊秦淮近酒家”那心力交瘁的忧郁，今日的秦淮河可能就少了一份醉人的韵味；没了“我愿如星君如月，夜夜流光相皎洁”的柔情，今夜的星空将黯然失色；同样，若没有“葡萄美酒夜光杯，欲饮琵琶马上催”的豪放，今朝的美酒就显得寡然无味。唐诗就是诗化了的中国，几乎凝结了我们中国人所有的情感，读唐诗恰似与古人的一次情感对话，你可以在一刹那间抽离都市的繁华，在诗句垒起的世界里寻找一种别样的心境，灵魂的乐土。 如果说唐是“诗王朝”，那么宋就是“词世界”。从南宋至今，流传下来的较有影响的宋词总集、选集有20余种。我们现在所能看到的收录宋词最全的《全宋词》，共录有近1300多家词人的两万首词，虽然其数量远远不及唐诗，但我们仍可以从中窥见宋词丰富多彩的全貌。晏殊、欧阳修、晏几道承续五代之遗风，呈现出或雍容淡雅，或含蓄摇曳，或精致婉转的风格；柳永一出，不但小令变成了复杂的慢词，而且带有极浓厚的市民语言成分和情感。一时风靡市井；秦观词多香软婉好，偶尔也有清新高旷之作；贺铸词多艳冶浓丽，但有时也不乏幽峭；周邦彦作专职词官，极讲词艺形式，音节文字两美，但内容空泛；笔力柔软的词到了苏轼面貌一振。词格始高，词境始大，词体始尊；两宋之交的巾帼词手李清照在婉约背后往往有深沉细腻的愁思；南宋辛弃疾悲凉慷慨与激昂豪迈交织，形成一个高峰，也带动一批词人；同时姜夔则沿着周邦彦的路数精裁巧制，创作了大量雅词…… 古诗词是祖国文化宝库中的璀璨明珠，它句式工整，富有韵律，易读易记，琅琅上口。诵读古诗文，可以从中认识千百年来中华民族的文化精英，了解先辈的心境，开阔我们的视野，丰富我们的知识，加强人文修养，陶冶人格情操。我们一定要牢牢把握这颗中华历史上的明珠，并把它一代一代传承下去。
豪放派诗词合集(一类教学)
豪放派诗词(一) 《南歌子·雨暗初疑夜》苏轼 南乡子雨暗初疑夜，风回便报晴。淡云斜照著山明，细草软沙溪路、马蹄轻。 卯酒醒还困，仙村梦不成。蓝桥何处觅云英?只有多情流水、伴人行。 《南乡子·寒雀满疏篱》苏轼 寒雀满疏篱，争抱寒柯看玉蕤。忽见客来花下坐，惊飞。踏散芳英落酒卮。 痛饮又能诗。坐客无毡醉不知。花谢酒阑春到也，离离，一点微酸已着枝。 《南乡子·回首乱山横》苏轼 回首乱山横，不见居人只见城。谁似临平山上塔，亭亭，迎客西来送客行。 归路晚风清，一枕初寒梦不成。今夜残灯斜照处，荧荧，秋雨晴时泪不晴。 《南乡子·霜降水痕收》苏轼 霜降水痕收，浅碧鳞鳞露远洲。酒力渐消风力软，飕飕，破帽多情却恋头。 佳节若为酬?但把清樽断送秋。万事到头都是梦，休休，明日黄花蝶也愁。 《望江南·春未老》苏轼 春未老，风细柳斜斜。试上超然台上看，半壕春水一城花。烟雨暗千家。 寒食后，酒醒却咨嗟。休对故人思故国，且将新火试新茶。诗酒趁年华。 豪放派诗词(二) 《鹤冲天》柳永 黄金榜上，偶失龙头望。明代暂遗贤，如何向? 未遂风云便，争不恣狂荡?何须论得丧。 才子词人，自是白衣卿相。烟花巷陌，依约丹青屏障。 幸有意中人，堪寻访。且恁偎红翠，风流事，平生畅。
青春都一饷。忍把浮名，换了浅斟低唱。 《观沧海》曹操 东临碣石，以观沧海。水何澹澹，山岛竦峙。 树木丛生，百草丰茂。秋风萧瑟，洪波涌起。 日月之行，若出其中;星汉灿烂，若出其里。 幸甚至哉!歌以咏志。 《将进酒》李白 君不见黄河之水天上来，奔流到海不复回。君不见高堂明镜悲白发，朝如青丝暮成雪。 人生得意须尽欢，莫使金樽空对月。天生我材必有用，千金散尽还复来。 烹羊宰牛且为乐，会须一饮三百杯。岑夫子，丹丘生，将进酒君莫停。 与君歌一曲，请君为我侧耳听。钟鼓馔玉不足贵，但愿长醉不愿醒。 古来圣贤皆寂寞，惟有饮者留其名。陈王昔时宴平乐，斗酒十千恣欢谑。 主人何为言少钱，径须沽取对君酌。五花马，千金裘，呼儿将出换美酒。与尔同销万古愁。 《侠客行》李白 赵客缦胡缨。吴钩霜雪明。银鞍照白马。飒沓如流星。十步杀一人。 千里不留行。事了拂衣去。深藏身与名。闲过信陵饮。脱剑膝前横。 将炙啖朱亥。持觞劝侯嬴。三杯吐然诺。五岳倒为轻。眼花耳热后。 意气素霓生。救赵挥金槌。邯郸先震惊。千秋二壮士。煊赫大梁城。 纵死侠骨香。不惭世上英。谁能书阁下。白首太玄经。 《念奴娇赤壁怀古》苏轼 大江东去，浪淘尽、千古风流人物。故垒西边，人道是，三国周郎赤壁。
高考作文常用古诗名句集锦
高考作文常用古诗名句集锦 古诗名句分类一:善于写作 1、须教自我胸中出，切忌随人脚后行。——戴复古《论诗十绝》（不随大流，有创新） 2、天籁自鸣天趣足，好诗不过近人情。——问《论诗十二绝句》（自然、真情。翻译；天上奏出的箫声由自己演奏出来，这种乐趣真是太让人愉快了。一首好的诗要贴近人物，写出真情实感） 3、一语天然万古新，豪华落尽见真淳。——元好问《论诗三十首》（本真。此为元好问评晋代诗人渊明的诗作，崇尚渊明诗歌自然天成而无人工痕迹，清新真淳而无雕琢之弊） 4、清水出芙蓉，天然去雕饰。——白《忆旧游书怀赠江夏韦太守良宰》（本真、天然） 5、不薄今人爱古人，清词丽句必为邻。——杜甫《戏为六绝句》（古今皆学。不论今人、古人，清词、丽句，有长处就要学习借鉴。杜甫的文学主是，不能一味推崇古人，一概否定今人。对今人不应妄加菲薄，对古人也要有所继承) 6、二句三年得，一吟双泪流。——贾岛《题诗后》 (推敲，严谨） 7、吟安一个字，拈断数茎须。——卢延让《苦吟》（推敲，勤奋）
8、奇文共欣赏，疑义相与析。——渊明《移居二首》（分享，研讨。翻译：共同欣赏奇文，一起剖析疑难文义的理趣） 9、读书破万卷，下笔如有神。——杜甫《奉赠韦左丞丈二十二韵》（阅读指导写作） 10、为人性僻耽佳句，语不惊人死不休。——杜甫《江上值水如海势聊短述》（锤炼，磨砺。翻译：平生为人喜欢细细琢磨苦苦寻觅好的诗句，诗句的语言达不到惊人的地步，我就决不罢休） 古诗名句分类二：事理哲理 1、它山之石，可以攻玉。——《诗经、鹤鸣》（别座山上的石头，可以取来制作治玉的磨石；也可以用来制成美好珍宝。意思可引申为借助外力，改己缺失） 2、瓜田不纳履，下不正冠。——汉乐府民歌《君子行》（比喻避免招惹无端的怀疑） 3、城中好高髻，四方高一尺。——汉乐府民歌《城中谣》（讽刺了上行下效而造成的迫求时髦的不良社会风气） 4、欲穷千里目，更上一层楼。——王之焕《登鹳雀楼》（登上高处，看得更远。也比喻思想境界高，目光远大） 5、人事有代，往事成古今。——孟浩然《与诸子登岘山》（世界
唐诗宋词心得体会(2)
唐诗宋词心得体会 首先我想感谢您这一学期给我带来了这样的一门唐诗宋词，每周二的晚上成了我最快乐的时候。让我在枯燥的学业中找到我所喜欢的文字，让我可以在每周二的晚上和您一起穿梭古今与大师对话，让我可以在闲暇时手捧一本唐诗宋词静静阅读。通过您的讲解，使我了解了许多以前不知道的名家、名篇，原来诗词可以如此美丽。这种美是人文的美，是思想的美，她感染、陶冶并提升了我们的人文素养。我想真诚的向您说一声谢谢。 我对语文一直有着浓厚兴趣，很喜欢中国古典诗词散文，尤其喜欢诗，所以当我看到有这样一门课程的时候，就毫不犹豫的选了。我总觉得读诗，不论是什么诗，都是一种享受，抑或是精神上的，抑或是感情上的。通过您的讲解，这些祖宗传下来的艺术瑰宝不再是沾满历史风尘的冰冷语句，更像是一位位先哲娓娓道来的亲切叮咛，或悲或喜，或平静或激昂，它们都成了有情绪有生命的艺术品，向后人尽情展示着个时代的魅力，述说着湮没在滚滚大浪里的那些人那些事。 每节课，赫老师都能带动课堂气氛，让大家全神贯注地听讲。在一节节轻松的课上，我们从不同的角度分析欣赏唐诗，站在中国诗歌发展的高峰上俯瞰众山小，遍览唐朝诗歌的风采，倾倒于唐诗的魅力，那几千几百年前传下来的精炼
的文字，陶冶了性情，更造就了一个传说。我也因此对中国唐诗有了更深刻的认识。您向我们讲述着您对于不同作品的感受，从历史层面看，从文字层面看，从思想主题方面看，您带着我们在唐诗的漫漫长途上且吟且行，那些或者优美或者拗口的诗句在您的讲述下也让我有了不一样的感触。通过您生动的讲述，使我看到了诗词的魅力在于她的包容，她的多样，她和读者的心灵的那种踏实而温柔的触碰。 在每一讲中，我非常喜欢赫老师对历史背景、诗词文章的创作背景以及文学大类的发展史的介绍，我想这可以让我们站在一个更高的位置上俯视中国文学的发展情况，加深对作品的理解和感悟，同时也扩展了知识面、提高了文学理论的修养。每一堂课，都让我进一步的更加了解唐诗的魅力 对唐诗宋词鉴赏这门课的另一个深刻印象就是赫老师精心准备的课件。每一张ppt都充满了古典韵味，同时又与所讲的内容相匹配，精美绝伦，极大地激发了我听课的兴趣。通过那一张张精美的PPT课件，带领我们领略了唐诗的深邃。每句诗中所描摹的美景，每句词中所蕴含的深情，每个典故中所承载的历史底蕴，一一在赫老师抑扬顿挫的讲解中呈现。而且每次上课，赫老师都会提前到教室，播放一些充满古韵的音乐，使整个教室充满了安宁的文化氛围，也让我们的心
(完整版)豪放派宋词有何特点
豪放派宋词有何特点 豪放派，中国宋词风格流派之一。北宋诗文革新派作家如欧阳修、王安石、苏轼、苏辙都曾用“豪放”一词衡文评诗。第一个用“豪放”评词的是苏轼。据南宋俞文豹《吹剑续录》载：“东坡在玉堂，有幕士善讴，因问：‘我词比柳词何如？’对曰：‘柳郎中词，只合十七八女孩儿执红牙拍板，唱杨柳岸晓风残月。学士词，须关西大汉，执铁板，唱大江东去。’公为之绝倒。”这则故事，表明两种不同词风的对比。南宋人已明确地把苏轼、辛弃疾作为豪放派的代表，以后遂相沿用。 豪放派的形成与发展约分为四个阶段： 预备阶段 范仲淹写《渔家傲·塞下秋来风景异》，发豪放词之先声，可称预备阶段。 奠基阶段 苏轼大力提倡写壮词，欲与柳永、曹元宠分庭抗礼，豪放派由此进入第二阶段即奠基阶段。当时学苏词的人只有十之一二，学曹柳者有十之七八，但豪放词派毕竟肇始于此。南宋词论家王灼说苏轼作词“指出上天一路，新天下耳目，弄笔者始知自振。”张炎
《词源》将“豪放词”与“雅词”对举。沈义父《乐府指迷》说：“近世作词者不晓音律，乃故为豪放不羁之语，遂借东坡、稼轩诸贤自诿。”上述诸条都可印证 此说。 顶峰阶段 苏轼之后，经贺铸中传，加上靖康事变的引发，豪放词派获得迅猛发展，集为大成。这是第三阶段即顶峰阶段。这一时期除却产生了豪放词领袖辛弃疾外，还有李纲，陈与义，叶梦得、朱敦儒、张元干、张孝祥、陆游、陈亮、刘过等一大批杰出的词人。他们相激相慰，以爱国恢复的壮词宏声组成雄阔的阵容，统治了整个词坛。 延续阶段 第四阶段为延续阶段，代表词人有刘克庄、黄机、戴复古、刘辰翁等。他们继承辛弃疾的词风，赋词依然雄豪，但由于南宋国事衰微，恢复无望，风雅词盛，渐倾词坛及豪放词人偏擅粗直词风等原因，豪放派的词作便或呈粗嚣、或返典雅，而悲灰之气渐趋浓郁则是当时所有豪放词人的共同趋向。 特点： 豪放派特点大体是创作视野较为广阔，气象恢弘
唐初四杰都唐诗发展的贡献
学士学位论文 题目试论初唐四杰对唐诗发展的贡献 学生 指导教师 年级 专业汉语言文学 系别中文系 学院文学院 哈尔滨师范大学 2011年1月
试论初唐四杰对唐诗发展的贡献 摘要：史称“初唐四杰”的王勃、杨炯、卢照邻、骆宾王，是独具美学特质的唐诗始肇时期特别是唐诗发展史上的重要的诗群；其诗作是中国诗史上的一座丰碑。无论是诗歌的题材内容还是诗体的形式，抑或是艺术风格，四杰都呈现出开唐诗发展风貌。本文将对初唐四杰诗歌的题材内容、诗体的形式和诗歌艺术风格进行分析，以明确四杰在唐诗史上的作用和地位，更好地把握初唐诗歌极其整个诗歌的发展历程。 关键词：初唐四杰、时代背景、诗歌风格、艺术贡献 初唐四杰”是指高宗武后时期出现在文坛上四位“年少而才高，官小而名大”的作家，即王勃、杨炯、卢照邻、骆宾王。他们官小而才大、名高而位卑，心中充满了博取功名的幻想和激情，郁积着不甘居人下的雄杰之气。他们以才子齐名出现于文坛，提倡刚健骨气，被称为“初唐四杰”。他们共同反对上官体的纤微雕刻、绮错婉媚，提倡刚健骨气，成为初唐诗歌准备时期的一股新生力量。而四个人的创作个性又有所不同，其中，卢照邻、骆宾王长于歌行，王勃、杨炯长于律涛。“四杰”作诗，重视抒发一己情怀，作不平之鸣。在诗中开始出现了一种壮大的气势和慷慨悲凉的感人力量，在古体和歌行中表现得尤为充分。他们有变革文风的自觉意识，反对纤巧绮靡，提倡刚健骨气，在诗歌的题材、风格、形式上都有新的开拓和贡献。 一、初唐四杰介绍 卢照邻 卢照邻，字升之，号幽忧子。他一生只作过邓王府的书记，九品的新都县尉这类小官，后来久困长安市井，晚年又身患残疾；却心比天高，渴望做一番“名与日月悬”的大事业，这就使他的诗歌产生了“有时无命”的悲激不平之气。最著名的作品是《长安古意》。 骆宾王 骆宾王,曾在道王府供职,做过县主薄,升为侍御史后不久得罪上官入狱。被贬为临海丞,弃官而去。后来徐业起兵讨伐武则天,他任府属,兵败后不知所终。他才气纵横,一身傲骨,却长久不得升迁,又遭幽絷,内心的激愤不平可以想见。他也写过少量五言律诗,其中《在狱咏蝉》最为工致: 西陆蝉声唱,南冠客思侵。那堪玄鬓影,来对白头吟。
经典豪放派诗词-短句-(唐诗-宋词)集锦1
经典豪放派诗词-短句-(唐诗-宋词)集锦1
经典豪放派诗词短句（唐诗宋词）集锦-1 大盗亦有盗 诗书所不屑 黄金若粪土 肝胆硬如铁 策马渡悬崖 弯弓射胡月 人头做酒杯 饮尽仇雠血 扬鞭慷慨莅中原 不为仇雠不为恩 只觉苍天方溃溃 欲凭赤手拯元元 十年揽髻悲羸马
不肯过江东. 想当年，金戈铁马，气吞万里如虎振衣千仞冈,濯足万里流 十年磨一剑， 霜寒未曾试。 今日把君问， 可有不平事？ 望门头止思张俭 忍死须臾待杜根 我自横刀向天笑 去留肝胆两昆仑 宁做真小人，不做伪君子 慷慨过燕市, 从容做楚囚, 引刀成一快, 不符少年头! 我自狂歌空度日,飞扬跋扈为谁雄! “犯强汉者，虽远必诛”
八百里分为麾下炙 五十弦翻赛外声 壮志饥餐胡虏肉 笑谈渴饮匈奴血 红军不怕远征难，万水千山只等闲。 五岭逶迤腾细浪，乌蒙磅礴走泥丸。金沙水拍云崖暖，大渡桥横铁索 寒。更喜岷山千里雪，三军过后尽开颜。 仰天大笑出门去，吾辈岂是蓬蒿人。 男儿何不带吴钩， 收取关山五十州？ 请君暂上凌烟阁， 若个书生万户侯!？ 老天顺我老天昌，老天逆我叫它亡！ 要知兵器为凶器，圣人不得已用之...
会挽雕弓如满月，西北望，射天狼 自反而缩，虽千万人吾往矣 别人笑我忒疯癫，我笑别人看不穿； 不见五陵豪杰墓，无花无酒锄做田。 用舍由時,行藏在我,袖手何妨閒時看! 盡挹西江,細斟北斗,萬象為賓客! :呜呼！楚虽三户能亡秦，岂有堂堂中国空无人！我自横刀向天笑，去留肝胆两昆仑。 乱石穿空，惊涛拍岸，卷起千堆雪。 驾长车踏破贺兰山缺！ 安能摧眉折腰事权贵？使我不得开心颜。 但使龙城飞将在，不叫胡马渡阴山
人教版三年级语文下册29古诗两首《乞巧》
29.古诗两首 《乞巧》 教学目标：1．会认2个生字，会写4个生字。 2．正确、流利、有感情地朗读古诗，背诵这首诗，能体会诗中丰富的想象。 3．能用自己的话讲讲牛郎织女的故事。 教学重点：生字、词语熟记；了解诗意，清楚题目含义；流利、有感情地朗读、背诵课文。 教学难点：体会诗中表达的意境和丰富的想象。 教学准备：课件、课文音频 教学过程 （一）积累展示，激起兴趣 1．你们知道我国有哪些传统节日？ 2．还知道有哪些描写传统节日的古诗吗？能背给大家听听吗？咱们共同来背背吧。（教师预设：《清明》《元日》《九月九日忆山东兄弟》） 3．今天，我们来共同学习一首也是描写传统节日的古诗——《乞巧》。咱们共同来看看课后资料袋。 4．谁能说说从资料袋中了解到内容？ 5．让我们一起和诗人林杰过一个乞巧节吧。来齐读课题—乞巧。（二）初读古诗，了解大意 1．你们学习古诗有什么好方法？
2．用自己喜欢的方式学习古诗，然后四人一组交流读懂了什么。 3．谁来读读这首诗？师指名读诗。 4．去掉拼音还能认识吗？（课件出示：去拼音生字） 5．谁有什么好方法记住这两个生字？ 6．（课件出示：乞、气和霄、宵）哪位同学能说说这两个字有什么不同？ 7．请大家在方格中写一写这两个字。 （三）合作探究，体会意境 1．咱们再读读这首诗，相信这次你能读的更好。读古诗讲究停顿，请你在停顿的地方画出“/”。 2．谁能试着按自己停顿的方式读读这首诗。 3．老师听出来了，你是这么停顿的。（课件出示：画了斜线的古诗） 4．谁还能按照停顿的斜线来读读这首诗？ 5．没有了斜线，你读时还能停顿吗？ 6．你学明白了什么词语？你们还有什么不明白的地方吗？ 7．想看看“碧霄”是什么样的吗？（课件出示：碧霄的画面）谁能说说这是什么天空？ 8．你觉得这夜空美吗？（课件出示：古诗全文）你能把美的感受读出来吗？咱们一起来把这美的感受读出来吧。 9．人们在这美丽的夜空中都看到了什么？（课件出示：牵牛织女图）