浅析中国传统园林南北的差异

浅析中国传统园林南北的差异

摘要：中国园林有着独特的风格，并且蕴含着极为丰富的历史文化，随着社会的发展，由于自然环境的多样性，使得中国传统园林在南方与北方分别以两个特有形式呈现，皇家园林更适于北方环境，而南方则着重发展私家园林。虽然皇家园林与私家园林继承并保留了以往的特点，但是在布景、规模与建筑方面都往独自特有的形态发展，导致两者之间在今天越来越特立独行，正是这两种完全不同的发展，造就了两种不同的美，这对世界园林艺术有着深刻影响。

关键词：传统园林南北差异

由于各国文化差异的原因，对园林一词的见解也非常多样化，每一个地域对园林都有各自的解释，甚至在称呼上也存在不同程度的差别。有些地域认为只有达到一定占地面积，或者一定施工设置等级才能被称之为园林，所以园林在世界上没有统一，但是即便如此，依然能找到各国园林之间的共同点，就是都以一个空间范围为主，然后建设或者利用环境特有的花草树木、山水河流营造一种自然唯美的意境，在此基础上与建筑结合结合，比如房子、拱桥、凉亭等一系列建筑融为一体，这是一个完整的园林体系，不远在哪里都是园林不可或缺的。

南北园林变化的历史

随着社会经济的发展，科技的普及，人们对美的追求与定义无时不在变化，这种变化也影响到了园林发展的路线，园林随着一次一次的装修，在南方与北方个字以独立的形态存在，其园林作用功能，也结合园林所在地进行多方面改革，这对人们的发展与需求有这着更深一步的影响，给人们的生活也带来了很多便捷。园林以适应人类进步的趋势，逐年变化着。无论从对园林的管理还是园林本身的规模大小，都有重要意义。而由于地域风俗和区别，对园林发展有着深入影响，现在园林以及以南北两极的形式展现在我们面前，虽然大体灵魂依然保有传统，但是外在建设改造，使得南北园林有着截然不同的面貌。

中国在几千年前，一直信仰崇拜黄河文化，并总结其精髓，黄河在国际舞台，已经成为代表中国的商标。那时候社会并未发展完善，依然有山贼的存在，山贼们视山脉为领域，并引发了争夺领地的战争，处于地带边缘的部族，产生了争夺疆域扩大领土的想法，这种占有欲一直随着社会的发展存在着，社会的发展并没有将这些意识消除，反而社会收到了争夺意识的牵制，导致后来的发展都与边疆争夺有着说不完的关系，可以争夺边疆对后来社会的发展有很大程度的影响，不仅如此，受到影响的还有区域部分的园林环境。

真正引发园林发展方向的源于周文王时期，一些历史政策和皇族特有制度，将园林引入了多样化发展的渠道。并且随着历史时期所崇拜的文化素养，伟园林发展方向做出了定义，比如庄子思想。这促进了南方院林的发展成形。作为中国封建制度鼎盛时期的唐代，鼎盛的各种影响，比如疆域的扩大和经济贸易的稳定，繁荣昌盛，在建筑方面已经不能满足于实用和单纯的美观，这个时期更讲究奢华，因为大气磅礴的建筑物更能体现当时朝代的鼎盛气派。而南方这个时段正处于温

南北方园林的异同点

北方园林与南方园林 地域的不同造就了人的不同，在造就了人的不同的同时，也就造就 了不同的建筑。 中国是园林的发源地，有园林“母地”之说。中国的园林按地域的 不同，分成了不同的风格和特点，但在大体上，可以分为北方园林和南 方园林。因为所处地域的不同，所以建筑特点和建筑方式都大相径庭， 是两种不同的风格。以下详细介绍一下。 1、 北方园林 因为北方多为都城，皇室王族多居住在此，所以北方的园林以皇家 园林为主，私人园林极少。所以，北方园林主要介绍皇家园林。皇家园林，顾名思义，就是皇族王室所建所游的宫廷花园。在北京，最有名的 皇家园林就是三大园（颐和园、清漪园、圆明园）、恭王府花园和北海 公园。 皇家园林是宫殿和苑囿相结合的帝王宫苑，皇帝除在园内游乐外， 还可长期居住、处理朝政、召见大臣等，是一个多功能的处所；大多根 据自然山水改造而成，规模宏大，气势雄伟，平面布局较为严整；建筑 壮丽豪华，色彩鲜艳强烈，风格上显得雍容华贵。博采众家之长，荟萃 天下美景于一地。 皇家园林的特点是：1、规模浩大、面积广阔、建设恢宏、金碧辉煌，尽显帝王气派。如：清代的清漪园占地近300公顷。2. 建筑风格多 姿多彩。从中既可看到南方小巧园林风格，如杭州苏堤六桥、苏州狮子林、镇江宝塔等景色，也可看见少数民族风格的塔、屋宇结构等雄风， 如北海的藏式白塔，甚至还有吸收欧洲文艺复兴时的“西洋景”，如圆 明园。3. 功能齐全。皇家园林中集处理政务、寿贺、看戏、居住、园游、祈祷以及观赏、狩猎于一体，甚至有的还设“市肆”，以便买卖。 北京皇家园林是中国古典园林的一个重要类型，是世界园林皇冠上 一颗闪亮的宝石。 2、 南方园林 狮子林以湖石假山奇秀幽趣著称，有“假山王国”之誉。狮子林 平面成长方形，面积约15亩，东南多山，西北多水，四周高墙峻宇， 气象森严。狮子林的湖石假山既多且精美，洞穴岩壑，奇巧盘旋、迂 回反复。园内建筑，以燕誉堂为主，堂后为小方厅，有立雪堂。向西 可到指柏轩，为二层阁楼，四周有庑，高爽玲珑。指柏轩之西是古五 松园。西南角为见山楼。由见山楼往西，可到荷花厅。厅西北傍池建 真趣亭，亭内藻饰精美，人物花卉栩栩如生。亭旁有两层石舫。石舫 备岸为暗香疏影楼，由此循走廊转弯向南可达飞瀑亭，是为全园最高 处。园西景物中心是问梅阁，阁前为双仙香馆。双香仙馆南行折东， 西南角有扇子亭，亭后辟有小院，清新雅致。

中国古代园林艺术论文

浅析中国古典园林意境的组织规律 ——以拙政园为例 摘要：中国古典造园艺术是中国文化艺术长期积累的结晶，它充分反映了中华民族对于自然美的深刻的理解力和鉴赏力。造园者通过借物言志的手法将风、雨、月等自然景物收入园中，为园所用。将各个景语串联表达出个人的思想，按照一定的组织规律形成的游园线路，使得游览者在游园过程中达到身心上的愉悦以及精神上的升华。 关键词：拙政园、意境、组织规律、古典园林 中国古典园林以其高度的艺术成就和独特的风格闻名于世，是世界三大园林体系之一。18世纪英国宫廷建筑师威廉姆·钱伯斯说：“中国花园的实际设计原则，在于创造各种各样的景，以适应理智的或感情的享受的各种各样的目的。”这句话指明了中国古典园林就是以抒情言志为其艺术内容，用山水石头花木、亭台楼阁的艺术形式来加以表现的，此之为追求意境。而意境的组织则能使游览者感受到造园者的思想，更好的理解造园者的主观情思。 一、中国古典园林的造园思想——追求意境 （一）中国古典园林意境的实质 意境是中国艺术创作和鉴赏方面的一个极其重要的美学范畴。简单来说，意即主观的理念、感情，境即客观的生活、景物。意境产生于艺术创作中。两者的结合，即创作者把自己的感情、理念熔铸于客观生活、景物之中，从而引发鉴赏者类似的情感激动和理念联想。所谓的园林意境，则是通过园景形象所反映出来的情意，使游览者触景生情并产生情景交融的一种艺术境界。叶朗认为：明清园林美学的中心内容，是园林意境的创作和欣赏[1]。中国古典美学的“意境”一说在园林艺术、园林美学中得到了独特的体现。在一定意义上可以说，“意境”的内涵在园林艺术中的显现比在其他艺术门类更为清晰突出，也更容易把握。 中国古典园林意境的实质同意境的实质一样，是园主内省和外观的统一，是园主的主观情思和客观的景物融为一体。拙政园就是反映了王献臣的思想感情，他为人处世的准则、他的爱好、趣味等。 总之，中国古典园林意境的实质，就是园林艺术体现出的思想感情与园景内在本质的统一的联系。中国古典园林意境的本质就是意和境的契合。 （二）中国古典园林意境的创造 不论是描写山水还是乡村田园，都要符合一定的自然规律，符合自然界各种景物的构成

中西方园林差异

中西方园林差异 中西园林由于历史背景与文化传统的不同而风格迥异、各具特色。中国园林有北方皇家园林与江南私家园林之分,而西方则因历史发展不同阶段而有古代、中世纪、文艺复兴园林等不同风格。中、西方园林在不同的哲学、美学思想支配下,不管就是形式还就是风格差别十分鲜明。 历史渊源:中国的园林,在发源之初就就是将一定的天然地域加以范围,放养动物,以供帝王贵族狩猎游乐之用,这就就是作为中国古代园林始祖的囿—朴素的天然景象与野生的动植物,无需再尽人为之能事。可见,中国园林一开始就洋溢着纯粹供自己观赏娱乐的草莽自然气息。西方园林之所以作规则式布置,追根穷源其最初大都出于农事耕作的需要。如法国的花园就起源于果园菜地—一块长方形的平地,被灌溉水渠划成方格,果树、蔬菜、花卉等整整齐齐种在这些格子形的畦里,在此基础上,种上灌木或绿篱,形成朴素简单的花园,即就是法国古典主义园林的胚胎。 美学思想:人工美与自然美。西方园林所体现的就是人工美,布局多采用规则形式以与建筑协调,以恢宏的气势,开阔的的视线,严谨均衡的构图,丰富的花坛、雕像、喷泉等装饰,体现一种庄重典雅、雍容华贵的气势,并呈现出一种几何图案美。中国园林则属于山水风景式园林范畴,就是以非规则式园林为基本特征,园林建筑与山水环境有机融合,涵蕴讲情画意的写意山水园林。以“虽有人作,宛自天开”的艺术原则吸引着大家的眼球,既不求轴线对称,已没有什么规则可循,只

如同一幅水墨画,山环水抱,曲折蜿蜒。 庭廊:中国园林中,亭与廊都就是中国园林建筑艺术中有独特风格与气韵的小品,它们既有一定的实用价值,又作为点缀,廊就是中国古代建筑中有顶的通道,包括回廊与游廊,基本功能为遮阳、防雨与供人小憩。廊就是形成中国古代建筑外形特点的重要组成部分。殿堂檐下的廊,作为室内外的过渡空间,就是构成建筑物造型上虚实变化与韵律感的重要手段。围合庭院的回廊,对庭院空间的格局、体量的美化起重要作用,并能造成庄重、活泼、开敞、深沉、闭塞、连通等不同效果。园林中的游廊则主要起着划分景区、造成多种多样的空间变化、增加景深、引导最佳观赏路线等作用。而西方的廊则更注重于比例尺寸、数理关系等。 宗教因素:在中国佛教对园林的影响最大,特别就是通过文学、音乐、绘画、建筑等广泛渗入到园林的各个方面,从而出现了大量的寺庙园林。例如,世界上现存最大的佛教艺术宝库—敦煌石窟,其它还有榆林

中国古典美学的意境

中国古典美学的意境 意境，指文艺作品或自然景象中所表现出来的情调和境界，以及抒情性作品中呈现的那种情景交融、虚实相生、活跃着生命律动的韵味无穷的诗意空间。如果典型是以单个形象而论的话，意境则是由若干形象构成的形象体系，是以整体形象出现的文学形象的高级形态。意境是中国古典艺术理论的重要范畴，它集中体现了中华民族的审美意识。故而美学与意境就有了那么一层深厚的关系。美学里的意境理论是中国传统美学思想的重要范畴﹐在传统绘画中是作品通过时空境象的描绘﹐在情与景高度融汇後所体现出来的艺术境界。 意境理论最先出现于文学创作与批评。三国两晋南北朝时代文学创作中有“意象”说和“境界”说。唐代诗人王昌龄和皎然提出了“取境”“缘境”的理论﹐刘禹锡和文艺理论家司空图又进一步提出了“象外之象”﹑“景外之景”的创作见解。艺理论界对“境界”说的阐述虽然众说纷纭，为轩为轾，但有一个地方却出人意外，绝大多数评论者都把“境界”和“意境”等同起来。称之为“文学形象”、“作品中的世界”。这种看法无疑是片面的。 “境界”一词作为一般习惯用法，如云“境界有二，有诗人之境界，有常人之境界”，此所谓境界，便当是泛指作品中的一种抽象界域而言者。又如云“古今之成大事业、大学问者，必经过三种之境界”，此所谓境界，便当是指修养造诣之各种不同的阶段而言者。又如云“‘明月照积雪’、‘大江日夜流’、‘中天悬明月’、‘黄河落日圆’，此种境界，可谓千古壮观”，此处之所谓境界便当是指作者所描写的景物而言者。 中国古典美学博大精深,在漫长的发展过程中形成了自己独立的个性,也形成了一系列具有民族特色的独特的美学命题和范畴。“意境”这一中国古典美学的核心范畴,反映了中国古典美学具有如下一些基本特征:追求人与自然的和谐统一;美学范畴的多义性,模糊性和辩证统一性;美学范畴的动态变异性;“以物观物”、“以我观物”的哲学认知和审美认知方式交融的艺术观照方式。“意境”是中国古典美学的独特的范畴，这是从美学范畴说，这个范畴是中国古代思想家提炼出来的，同时也是中国历代许多艺术家有意识去追求的。

中西方园林的特点及差异

东西方园林的特点及差异 一．东方园林 古代东方有悠久灿烂的文明。尼罗河、底格里斯河与幼发拉底河、印度河、黄河、长江诸流域都是人类文明的摇篮。古埃及、巴比伦、印度、中国都在园林艺术方面有巨大成就。 古代西亚也有花园。大约在公元前6世纪，位于幼发拉底河与底格里斯河流域的巴比伦王国十分强盛，国王尼布甲里撒二世为他的妃子建造了巴比伦空中花园。这座花园早已毁灭，但希腊历史学家斯特拉博和狄奥多罗斯对它作了记载。据说，该园建有不同高度的台地，越往上的平台越小，每个台层都有石拱廊支撑，并且种植各种树木花草，顶部设有提水装置，用以浇灌植物。远处观看，它宛如空中花园，故人们称之为“架空花园”或“悬空花园”。 古代西亚园林被称为世界三大园林系统之一，与古希腊、中国园林相比较，西亚园林的辉煌时间较短，对后世的影响较小，今人对它的研究也不够。 古代印度对世界文化有卓越贡献，园林艺术也很有特色。公元7世纪，中国的玄奘到印度曾见过一些花园。 古代中国园林的内容非常丰富，对东亚、南亚各国园林的影响很大，堪称东方园林的代表。 在中国古代文化的丰富遗产中，古典园林艺术以其完全不同于西方园林的空间原则和美学品味而具有特殊的魅力。不论是北方园林中的苍岩深壑、碧水浮天，还是南方园林的小桥流水、粉垣低蜿，都给人以不尽的艺术享受。 中国古典园林主要可以分为四种类型：皇家园林、文人园林、寺院园林和自然郊野园林。这四种园林虽然相互交织和影响，但是总的来说，其中还是以皇家园林和文人园林的地位最为重要，艺术造诣也最为突出。皇家园林的地位显赫、规模巨大、气度非凡；私家园林的卜筑自然、诗情画意，构筑成了中国古典园林史的活丹青…… 中国古典园林不仅客观而又真实地反映了中国历代王朝不同的历史背景、社会经济的兴衰和工程技术的水平，而且特色鲜明地折射出中国人自然观、人生观和世界观的演变，蕴含了儒、释、道等哲学或宗教思想及山水诗、画等传统艺术的影响;它凝聚了中国知识分子和能工巧匠的勤劳与智慧。 一.西方园林 从可考的历史看，西方园林始于古希腊。到了公元前5世纪，古希腊贵族的住宅有了庭园，周围环以柱廊，庭中有喷泉、雕塑，栽有蔷薇、百合等植物。在一些公共场所，有大片绿地，其中有凉亭、小径。 古代罗马时期的园林没有大的造作。直到15至17世纪，随着文艺复兴，园林才焕发了生机，西方园林形成了意大利、法国、英国三种风格。 意大利盛行台地园林，秉承了罗马园林风格。如意大利费蒙的耐的美狄奇别野选址在山坡，园基是两层狭长的台地，下层中间是水池，上层西端是主体建筑，栽有许多树木。台地园林是意大利园林特征之一，它有层次感、立体感，有利于俯视，容易形成气势。意大利文艺复兴时期建筑家马尔伯蒂在《论建筑》一

试析中国古典园林意境之表现

试析中国古典园林意境之表现 论文摘要：中国园林在崇尚自然的同时,还有其独到之处,便是阐释中的深远意境。本篇试从文化内涵的角度将中国古典园林之“境界”略加归纳、描述与阐释。 论文关键词:中国古典园林美学绘画意境 引言 文化是园林的灵魂,特色为风景的生命,园林作为其造型出现,应有其“道”作为灵魂。这个道指文化层次而言。对于园林来说,它的功能是以观赏和游憩为主的,从游赏者的观赏运动出发造景,借助诗 文绘画进行审美点化,创造一个天人合一的审美境界,这也是中国传 统(文人)艺术所要达到的最终目标。 一中国园林之“意” 周谷城先生说,“理想在现实生活中实现,就成为,在艺术作品中实现,就叫做意境”。中国山水画和书法艺术讲究“意在笔先”,中国园林也注意此艺术手法。“意”即立意构思,立意就是设计者根据、功能、文脉等因素凝聚提炼出的设计意图。园林是通过艺术形象来传递意境的造型艺术,自古文人造园尤其在于寄托情怀。立意既关系到设计的目的,又是在设计过程中采用各种构图手法的根据,组景没有 立意,构图将是空洞形式堆砌,而一个好的园林设计,不仅要有立意, 而且要善于抓住设计中的主要矛盾,其所立意既解决了园林内部的功

能问题,又具有较高的艺术思想境界。园林是自然的一个空间境域, 与文学、绘画有相异之处。园林意境寄情于自然物及其综合关系之中,情生于境而又超出由之所激发的境域事物之外,给感受者以余味或遐想余地。 如同东方艺术一样,中国园林多用“意象”寓意,用“具象”显神,以象征抒怀,还常用匾额对联点题。“立象以尽意”,是中国古典园林艺术“意境”的问题。意境是文艺作品中描绘的生活图景和表现的思想感情融合一致而形成的一种艺术境界。意境是客观存在反映在人们思维中的一种抽象造型观念,用以人们对好的形象联想。唐诗人王维设计“辋川别业”,配合山川形成不同景区,“文杏为梁,香茅为宇”,并以诗画情趣八园,因画意而成景。白居易建“庐山草堂”,以显廉洁。汉武帝建“一池三山”园林,为了追求超脱尘世的神仙境界。苏州沧浪亭楹联为“清风明胃本无价,近水遥山皆有情”。 园林意境创始时代的代表人物,如两晋南北朝时期的陶渊明、王羲之、谢灵运、孔稚圭到唐宋时期的王维、柳宗元、白居易、欧阳修等人既是文学家、艺术家,又是园林创作者或风景开发者。陶渊明用“采菊东篱下,悠然见南山”去体现恬淡的意境。被誉为“诗中有画,画中有诗”的王维所经营的辋川别业,充满了诗情画意。 用文墨点题立意抒发感情,是中国园林的特色之一。传统园林艺术与古典诗画关系之密切已是定论。中国园林如同诗歌绘画一样,有其深远意境,这种意境是诗情画意通过景物表达其所蕴藏的艺术境界,即园林意境,它是由现实的景观所产生的“想象”与“联想”。近代

南方园林的常用植物以及南北园林的差异

南方园林的常用植物以及南北园林的差异 南方园林的常用植物 杜鹃是理想的观赏矮生地被植物，它宜种在中性偏酸的土壤里，而在碱性土壤中则生长不好，甚至死亡，地被效用就发挥不了。茶梅宜种在偏阴之地，而在常日照的立地环境中则生长不好。又如连翘和红花木都是喜温暖湿润的观色地被植物，适种于中偏酸性土壤，在园林造景中常被相间异色成片状色块或带状色块配置。而迎春又是一种开花早、喜光、耐旱、耐脊薄、耐盐碱的早春观花型地被植物，在园林造景中点植或片植于假山水池驳岸处，以丰富景观效果。小叶栀子、六月雪、九里香、夜来香等均是木本矮生香花型地被植物，均喜肥沃中性偏酸的土壤和耐半阴的立地环境。南天竹果实鲜红、经冬不落，是理想的观叶观果植物，适种于中偏酸性土壤，是造园布局中经常被采用的地被植物。还有八角金盘是一种强阴性耐湿的观叶地被植物，在一些居住环境偏阴之地成片配置，以增加居住区的绿量。竹子能与自然景色融成一体，在庭园布局、园林空间、建筑周围环境的处理上有显著的效果，易形成优雅清静的景观，令人赏心悦目，以竹配置的庭园具有典型的东方园林韵味。依竹之特性及具体环境需求在园林配置中，大中型竹可以竹为主，以群植、片植形式创造较为独立的竹林景观。 如落叶树种中的桃、梅、李、杏、杨树、刺槐、悬铃木、落叶松、金钱松、池杉等；具针状

叶的喜光常绿树种，有马尾松、雪松、五针松、花柏、侧柏、龙柏等。常绿阔叶树种中的海枣、白玉兰、银杏、榆树、榉树、栾树、无患子、槭树、喜树、桂花、丁香等也属喜光性树种。常绿阔叶树种中的南天竺、黄杨、山茶、珊瑚树、八角金盘、十大功劳、海桐、杜鹃、肉桂、樟竹、蒲葵、棕榈等，及多数具扁平、鳞状叶的针叶树种，如香榧、云杉、红豆杉、罗汉松、罗汉柏等，大多为耐阴树种，其枝叶一般较茂密，生长速度较慢。 南方园林的常用植物（二） 华北地区： 适合作上木的有：银杏、白蜡、臭椿、合欢、槐树、栾树、刺槐、悬铃木、元宝枫、柿树、流苏、旱柳、毛白杨、白榆、皂荚、桧柏、侧柏、白皮松、雪松、油松、华山松、玉兰、洋白蜡等。 适合作中木在林荫条件下生长的有：鸡麻、连翘、小花流馊、天目琼花、红瑞木、蓝荆子、金银木、珍珠海、柳叶绣线菊、棣棠、大叶黄杨等。 适合较疏林下或全日照条件下生长的中木有：矮紫杉、紫荆、小叶黄杨、猬实、太平花、紫叶小檗等。 适合作下层的地被有：阔叶土麦冬、崂峪苔草、土麦冬、垂盆草、络石、大花萱草、玉簪、紫萼、二月兰、紫花地丁、地锦等。 长江流域 适合作上木的有：广玉兰、合欢、薄壳山核桃、鹅掌楸、鸡爪槭、朴树、珊瑚朴、樱花、玉兰、七叶树、枫香、香樟、梧桐、楸树、南酸枣、乌桕、喜树、枫杨、雪松等。 适合作中木的有：香榧、三尖杉、罗汉松、竹柏、桂花、含笑、粗榧、山茶、厚皮香、大叶冬青、红茴香、海桐、卫茅、麻叶绣球、圆锥八仙花、三星八仙花、木绣球、琼花、野珠兰、马银花、毛白杜鹃、杜鹃、六月雪、金银木、刺五加、枸杞、金丝桃、金丝梅、朱砂根、紫金牛、虎刺、栀子、构骨、南天竺、十大功劳、小檗属、八角金盘、棕榈、棣棠、箬竹等。适合作下层的地被有：吉祥草、石蒜、玉簪、紫萼、垂盆草、圆叶景天、鸢尾、博落洄、富贵草、鱼腥草、葱兰、马蹄金、白花三叶草、野豌豆、刺果毛莨等。 华南地区 适合作上木的有：郁香、榕属、桉属、木棉、台湾相思、红花羊蹄甲、洋紫荆、凤凰木、黄槿、黄、悬铃木、银桦、马尾松、大王椰子、椰子、蒲葵、木菠萝、荔枝、盆架子、白千层、

中国园林的风格阅读答案

篇一：中国园林的风格阅读答案 阅读下面的文字，完成下列各小题。中国古典园林建筑的风格冯烨中国人在园林艺术上不断追求自然美和人工美高度统一的境界，逐渐形成了我国古典园林建筑的独特风格。含蓄是中国古典园林重要的建筑风格之一。追求含蓄乃与我国诗画艺术有关，在绘画中强调“意贵乎远，境贵乎深”的艺术境界，在园林建筑中强调曲折多变，含蓄莫测。这可以从两方面去理解：其一，其意境是含蓄的；其二，从园林布局来讲，中国园林往往不是开门见山，而是曲折多姿，往往通过风景形象的虚实、藏露、曲直的对比来取得含蓄的效果。北京颐和园就是如此，颐和园入口处利用大殿，起掩园主景（万寿山、昆明湖）之作用，通过大殿，才豁然开朗，见到万寿山和昆明湖，那山光水色倍觉美不胜收。又如苏州留园，其东南角环以走廊，临池面置有各种式样的漏窗、敞窗，使园景隐露于窗洞中，使游人左顾右盼，目不暇接，妙趣横生。中国古典园林追求“意境“二字。一般来说，园中山水虽是人造，但是要有自然天成之美，有自然天成之理，有自然天成之趣。园林中必须建有各种相应的建筑，但是建筑应突出山水这个主体，与山水自然融合在一起，力求达到自然与建筑有机的融合，并升华成一件艺术作品。如承德避暑山庄的烟雨楼，乃仿浙江嘉兴烟雨楼之意境而筑，这座古朴秀雅的高楼，每当风雨来临时，即可形成一幅淡雅素净的“山色空蒙雨亦奇”的诗情画意图，见之令人身心陶醉。中国古典建筑与神仙崇拜和封建礼教有密切关系，在园林建筑上也多有体现。汉代的园林中多有“楼观”，就是因为当时人们都认为神仙喜爱住在高处。中国古代每一处住宅、宫殿、官衙、寺庙等建筑，都是由若干单座建筑和一些围廊、围墙之类环绕成一个个庭院而组成的。一般地说，多数庭院都是前后串连起来，通过前院到达后院，这是中国封建社会“长幼有序，内外有别”的思想意识的产物。同时，这种庭院式的组群与布局，一般都是采用均衡对称的方式，沿着纵轴线（也称前后轴线）与横轴线进行设计。比较重要的建筑都安置在纵轴线上，次要房屋安置在它左右两侧的横轴线上，北京故宫和北方的四合院是最能体现这一组群布局原则的典型实例。它最便于根据封建的宗法和等级观念，使尊卑、长幼、男女、主仆之间在住房上也体现出明显的差别。地域文化不同，园林建筑也风格有异。洛阳自古以牡丹闻名，园林中多种植花卉竹木，尤以牡丹、芍药为盛，对比之下，亭台楼阁等建筑的设计疏散，甚至有些园林只在花期时搭建临时的建筑，花期一过皆被拆除。而扬州园林，建筑装饰精美，表现细腻。这是因为扬州园林多在清朝乾隆年间建造，建造者许多都是当时的巨商和官员。为了炫耀自己的财富、粉饰太平，因此带有鲜明的功利性，也与一般的江南私家园林淡泊、深邃含蓄的造园风格不同。纵观中国古典园林发展，我们可以看到，表现在古典园林中的这种具有古代中国人审美特征的园林观，绝不仅仅限于造型和色彩上的视觉感受以及一般意义上的对人类征服大自然的心理描述，而更重要的还是文化发展的必然产物，即通过园林艺术对人的生活环境的调节，来把握人本身的存在特征和意义。 13-14题为选择题，（13题选对两项给5分，选对一项给2分，多选不给分）对中国古典园林所追求的“意境”的理解，正确的两项是（） a．中国古典园林追求委婉曲折，变幻莫测，奇形怪状，出神入化。 b．中国古典园林强调自然天成，景观应当回归自然，才有自然的理趣。c．中国古典园林要求突出山水这个主体，建筑隐于山水之中，不能喧宾夺主。 d．中国古典园林的廊、亭、堂、榭应当与山、水、花、木融为一体，自然和谐。 e．中国古典园林追求整体形象完美雅致，巧夺天工，具有强烈的艺术感染力。 f．中国古典园林都应当充满“山色空蒙雨亦奇”诗情画意，令人身心陶醉。下面的中国古典建筑形式与封建礼教有密切关系的一项是（） a．中国古典园林多有可以登高观景高耸矗立的楼观亭阁。 b．中国古代建筑，都是由若干单座建筑和一些围廊、围墙之类环绕成一个个庭院。 c．中国古典园林建筑往往不是开门见山，而是曲折多姿。 d．中国古典建筑多采用均衡对称的方式进行设计，比较重要的建筑都安置在纵轴线上。很多中国园林门外设有荷花池、桥等美丽的景物，但是围墙高筑，仅露出园内一些屋顶、树木，游人看不到里面全景。结合文本内容，说说为什么

《中国古典园林的意境美》有答案

《中国古典园林的意境美》有答案 《中国古典园林的意境美》有答案 中国古典园林的意境美 ①中国古典园林充满了诗情画意。它历来受到人们的喜爱。那么古典园林是如何巧妙地体现它的意境美的呢？ ②首先，它崇尚自然，(酿造、烘托、注重)意境美。在中国传统文化理念中，优雅的环境具有调节生活、怡情养性的功能。而环境之美，莫过于自然景色之美。大自然集中了一切美好的东西，山川江河、日月星辰、奇花异木构成了千姿百态、变化无穷的诗情画意。可以说，中国古典园林不仅是一笔珍贵的文化遗产，而且是人类珍视环境、保护环境、善于利用自然环境的典范。承德避暑山庄展示了我国北方古典园林的自然本色。 ③其次，它巧妙置景，(酿造、烘托、注重)意境美。在中国古典园林的造园艺术中，置景取得了最高的艺术成就，成为中国古典园林的精华所在。置景又称“造景”，是按艺术构思对景物进行巧妙布局，突破空间局限，使有限的空间表现出无限丰富的园景。常用的置景手法有借景、分景、隔景、对景等。 ④借景是中国古典园林中运用最普遍的手法，它是把园林以外或近或远的风景巧妙地“借”到园林中来，成为园景的一部分。“窗含西岭千秋雪，门泊东湖万里船”，这是古代诗人的“远借”。中国古典园林借鉴的这种诗情画意，也常常出现在邮票上。

⑤分景是运用廊、园门、假山、墙垣等形式，把园林分成一个个相对独立的景区，形成曲折多变、层层深入的艺术空间。岭南庭园中的“余荫山房”，以亭桥为界，将园林景色分成东西两区，东区以玲珑水榭（八角亭）为中心，水池绕亭与外界沟通；西区的深柳堂、临池别馆，中间隔以荷花；各建筑又以风雨廊相连，极富岭南特色。 ⑥隔景是在园林中另辟相对独立的小空间，也就是大园林中的小园林。扬州瘦西湖的岛屿、土岗、湖滨等处，因地制宜地建造了许多各具特色的小园，以湖水相连，引人入胜。 ⑦对景是于景之间，动与静、大与小、曲与直、虚与实相互对应，丰富景观的内蕴。 ⑧此外，它还利用建筑风格，(酿造、烘托、注重)意境美。中国古典园林特别善于利用具有浓厚民族风格的各种建筑物，如亭、台、楼、阁、轩、榭、廊、桥等，配合山水花木，曲径通幽，组成不同的园景，体现情趣各异的诗情画意。颐和园便是无数民间建筑家集体智慧的结晶。全园不求规则对称，随意挥洒，形散而意不散；而留园的长廊环绕全园而建，廊壁上镶嵌着异第彩纷呈的中国历代书法家的碑贴石刻，营造了一种独特的氛围。人们于观景之外，怎能不受到浓厚的历史文化的陶冶呢? ⑨中国古典园林中特色纷呈的建筑，是观赏景致的最佳视点，也是园林景观的精彩之笔，它所构成的艺术形象和艺术境界往往总是匠心独运，使环境的建筑美与园景的自然美互为映衬，融为一体。

中西方园林差异

中西方园林差异 中西园林由于历史背景和文化传统的不同而风格迥异、各具特色。中 国园林有北方皇家园林和江南私家园林之分，而西方则因历史发展不同阶段而有古代、中世纪、文艺复兴园林等不同风格。中、西方园林在不同的哲学、美学思想支配下，不管是形式还是风格差别十分鲜明。 历史渊源：中国的园林，在发源之初就是将一定的天然地域加以围，放养动物，以供帝王贵族狩猎游乐之用，这就是作为中国古代园林始祖的囿一朴素的天然景象和野生的动植物，无需再尽人为之能事。可见，中国园林一开始就洋溢着纯粹供自己观赏娱乐的草莽自然气息。西方园林之所以作规则式布置，追根穷源其最初大都出于农事耕作的需要。如法国的花园就起源于果园菜地一一块长方形的平地，被灌溉水渠划成方格，果树、蔬菜、花卉等整整齐齐种在这些格子形的畦里，在此基础上，种上灌木或绿篱，形成朴素简单的花园，即是法国古典主义园林的胚胎。 美学思想：人工美与自然美。西方园林所体现的是人工美，布局多采用规则形式以与建筑协调，以恢宏的气势，开阔的的视线，严谨均衡的构图，丰富的花坛、雕像、喷泉等装饰，体现一种庄重典雅、雍容华贵的气势，并呈现出一种几何图案美。中国园林则属于山水风景式园林畴，是以非规则式园林为基本特征，园林建筑与山水环境有机融合，涵蕴讲情画意的写意山水园林。以“虽有人作，宛自天开”的艺术原则吸引着大家的眼球，既不求轴线对称，已没有什么规则可循，只如同一幅水墨画，山环水抱，曲折蜿蜒。 庭廊：中国园林中，亭和廊都是中国园林建筑艺术中有独特风格和气韵的小品，它们既有一定的实用价值，又作为点缀，廊是中国古代建筑中有顶的通

道，包括回廊和游廊，基本功能为遮阳、防雨和供人小憩。廊是形成中国古代建筑外形特点的重要组成部分。殿堂檐下的廊，作为室外的过渡空间，是构成建筑物造型上虚实变化和韵律感的重要手段。围合庭院的回廊，对庭院空间的格局、体量的美化起重要作用，并能造成庄重、活泼、开敞、深沉、闭塞、连通等不同效果。园林中的游廊则主要起着划分景区、造成多种多样的空间变化、增加景深、引导最佳观赏路线等作用。而西方的廊则更注重于比例尺寸、数理关系等。 因素：在中国佛教对园林的影响最大，特别是通过文学、音乐、绘画、建筑等广泛渗入到园林的各个方面，从而出现了大量的寺庙园林例如，世界上现存最大的佛教艺术宝库一敦煌石窟，其它还有石窟、云岗石窟、龙门石窟等，都是中国古代文化的珍贵遗产，是目前我国风景园林中的重要人文景观。特别是基督教在欧洲的社会生活中更为重要和普遍，对园林的影响也很大。中世纪的欧洲由于只有教会和僧侣掌握着经济命脉和知识宝库，孕育着文化，寺院十分发达，园林便在寺院里得到发展，形成了总体布置好似一个规整小城镇的寺院

诗意的中国园林

诗意的中国园林 山野村夫 我在《环境艺术与艺术环境》中说了，中国古典园林可当之无愧地理直气壮地称之为艺术环境。然而，艺术是没有衡量标准的，尽管艺术家们孜孜不倦地追求完美，最终还是到达不了自己的目标，因为他们追求的是一种无尽止的目标。假如真有标准的、完美的艺术品，就不会周而复始地一代代地无端生出许多艺术家来，因为人们只需不断地复制这件标准的、完美的艺术品就行了，何需这些艺术家们煞费苦心地去白白浪费许多时间与精力！也正因为这种原因，在我们今天看来，中国园林虽说可称之为艺术环境，却也不例外地存在着这样那样的不足。 中国园林追求天人合一，即自然与人的完美统一，但却忽略了人类自身的能力与自我表现，缺少了西方人镇服自然改造自然的宣言与霸气；尽管中国人遵循孔孟的“仁者乐山，智者乐水”的思想，但历代统治者及文人士大夫们因走不出自己的生活圈子，故不可能尽善尽美地达到完美的艺术境界，如：谈到山水，人们习惯把它与“风水”联系起来，从而捆绑自己，无法施展；因中国人感性多于理性，如：面对一块太湖石，他们会吟出一大堆像“骨耸云岩瘦，风穿玉窦空”等等之类的诗句来，并以此自我陶醉自我炫耀，正是这种追求意境的享乐的心理驱使，因而他们只注意园林艺术中的趣味性，却忽略了某些应有的实用性与功能性如泳池等；还有，中国人太注重传统及权威，因而在雕塑艺术上几乎千篇一律地尽是龙凤狮虎及鬼神之类地落于俗套。 当然，我在这里所说的中国园林艺术中的不足，仅代表我的一家之言。其实，有些不足之处也正是它的亮点——正因为中国园林里没有西方人镇服自然改造自然的霸气，使得游园的人能够在有限的人为空间里感悟到无限的宇宙空间，所谓“一峰则太华千寻，一勺则江湖万里”就是这个意思，能让人通过眼前的景物徒然生出许多联想许多情感来；因感性多于理性，趣味性多于功能性，使得中国园林较西方园林更能使人深刻地感悟自然，直接进入一种忘我的状态，从而获得身心愉悦；至于雕塑艺术的雷同，即更能代表并体现民族特色，突显民族文化与民族精神。 我经常说，在中国园林里，园林与诗词歌赋及绘画艺术是相关联的，它们的共同点是情与景的统一。这与西方园林有着根本的差异。西方园林中多见于天人不一的情与景的相互对立，而中国园林即通过亭台楼阁景墙园门漏窗假山水池园路等等一系列人文景观，采取虚实相生，分景隔景借景等手法，合理地布置空间创造空间扩大空间，利用声影光香等虚景，使游人于有限中充分体味无限，领悟宇宙历史人生等等深刻的哲理。 诗歌、绘画的意境借助于语言或线条、色彩的构成，而园林的意境是由实物

中国古典园林声景观的三重境界

在世界园林体系中，声环境舒适宜人的佳构随处可觅。但像中国古典园林那样，将声音美自觉融入景观营造过程，并同哲学原则、艺术手法，以及人的主观感受糅合为一，并最终成就出情景交融、物我同一的声音意境来的，实属罕见。王世仁先生曾经指出：“利用音响来创造美的环境，中国大概是世界上开掘得最深的 国家了。”［１］这恰当地点出了中国与西方园林在声环境营 造方面的差异，同时也暗示了中国古典园林独特的声景观营造特征。 在长期的景观实践中，中国古典园林形成了自身独特的声景观营造思想，成就出一大批以声音美为主题的景观佳构。光杭州西湖就有“曲院风荷”、“南屏晚钟”与“柳浪闻莺”三个景点直接以声音美为欣赏对象；苏州拙政园则有“听松风处”、“留听阁”、“听雨轩”、“梧竹幽居”等多处景观分别以风声、雨响、竹韵、梧音为营造主题；承德避暑山庄更有“远近琴声”、“风泉清听”、“万壑松风”等二、三十处声音风景……这些声音景观一方面构成了园林的物理听觉环境，同时更包含着古代中国人对宇宙人生特有的领悟与理解，由此而产生的声景观艺术境界，是中国古典园林最具特色的艺术成就之一。下面，本文就从自然风景、诗画意境以及人生至境三个层面，就中国古典园林独特的声景观境界特征进行阐释。 １自然风景 在中国古代，“天人合一”的哲学思想一直指导着古代中国人对待自然的行为方式，培育出一种“道法自然”的风景欣赏品味。在这种“道法自然”的风景审美 意识下，“山之光，水之声，月之色，花之香”［２］ 等一切自然属性，均具有“真足以摄召魂梦，颠倒情思”［２］的 风景意义。正所谓“天地大园林，园林小天地”。因此，中国人很早就学会了将声音作为一种风景要素来欣赏，并在景观实践中积累了大量的声音风景营造经验。 首先，那些借助风与水的流动，或依赖草木丛集触机而发的园中天籁，自有一种时间性的稍纵即逝与 中国古典园林声景观的三重境界 袁晓梅 吴硕贤 终而复始，可以为园中深沉静默的房屋山石平添几分活泼的生气。正如唐代大诗人杜甫在《江畔独步寻花》中所体验到的，“黄四娘家花满蹊，千朵万朵压枝低。流连戏蝶时时舞，自在娇莺恰恰啼。” 其次，自然界四季交替，风雨显隐等又带来了园林声环境的应时变换，使其恒定的物质空间具有了流动、变化的时间维度，从而将原本有限的物质空间体验拓展到时空四维境界，更加深化和拓展了园林的空间感受。清初陈扶摇所著《秘传镜花?卷六》指出：“花开叶底，若非蝶舞蜂忙，终鲜生趣；至于反舌无声，秋风萧瑟之际，若无蝉噪夕阳、蛩吟晓夜，园林寂寞，秋与何来？”就是对声音这一独特时序特征的风景价值的肯定。 再者，由于“我们能占有的最大空间以我们的听觉 范围为极限。”［３］ 故一个良好的声音环境是可以使视觉空 间的物理有限性得以突破，从而拓展出更加丰富的景观层次来的。试读两则古诗： “小红桥外小红亭，小红亭畔，高柳万蝉声。” ［４］ “扬州好，高跨五亭桥。面面清波涵月镜，头头空 洞过云桡。夜听玉人箫。” ［５］在这里，诗人正是借助了一片化实为虚的蝉声起伏与玉人箫声，将园林景观由眼前的绿柳红亭以及清波亭桥，引向了更为辽阔无垠的境界。明代计成《园冶》中曰：“萧寺可以舶邻，梵音到耳”，就是对声音所具有的空间拓展价值的认同。 另外，人们记忆中典型的环境气氛往往极易被经验中的听觉经验刺激所引发，以至闻声忆旧，随处佳境。张潮《幽梦影》“闻鹅声如在白门；闻橹声如在三吴；闻滩声如在浙江；闻羸马项下铃铎声，如在长安道上”的说法，就很好地展现了声音富于联想性的风景价值。唐代诗僧贯休所作《风琴》：“至境心为造化功，一枝清竹四弦风。寥寥双耳更深后， 如在

中西方园林区别与联系

试述中西方园林的区别与联系 摘要：中西方园林风格的迥异，很大程度上缘于两大区域人们所信奉的哲学思想，并以此影响到人们的审美意识。西方信奉“天人对立”，崇尚改造自然的思想，在线条的运用上崇奉直线，以直线几何图案为美。因此在西方的造园活动中，几何化的规整构图形式是其艺术表现的必然。而中国信奉“天人合一，顺其自然”的哲学思想，在线条的运用中崇尚曲线美，只有曲线的变化才能反映出自然界不规则性的内在美。因而在中国园林的艺术表现上，以迂回曲折的线条变化，融入自然的美感。 关键字：中西方园林、天人合一、天人对立、细部特点 正文： 陈志华先生在《外国造园艺术散论》中说：“在全世界，园林就是造在地上的天堂。”自古以来，对于造园人们总是乐此不疲。从叙利亚的伊甸园、古巴比伦的悬空园，或是我国殷商时期的囿，到今天的现代园林艺术，世界园林取得了灿烂辉煌的成就。 一、世界三大园林体系的特点： (一)东亚（中国）体系 东亚体系园林以中国园林 为代表。中国园林属于山水风景 式园林，以遵循自然环境为基本 特征；强调建筑物与山水环境的 有机融合。 中国园林的特点主要体现 在以下三个方面： （1）取材于自然，高于自然。 园林以自然的山、水、地貌为基 础，但不是简单的利用，而是有 意识、有目的地加以改造加工， 再现一个高度概括、提炼、典型 化的自然。 （2）追求与自然的完美结合， 力求达到人与自然的高度和谐， 即“天人合一”的理想境界。 （3）高雅的文化意境。中式 造园除了凭借山水、花草、建筑 所构成的景致传达意境的信息 外，还将中国特有的书法艺术形 式，如匾额、楹联、碑刻艺术等 融入造园之中，深化园林的意境。此为中国园林所特有的，非其他园林体系所能比拟的。如图. （二）西亚体系 西亚体系是以古巴比伦、古埃及、古波斯为代表的园林。在古埃及由于几何学比较发达，几何学的概念被应用于园林设计中，形成方整规则的布局。西亚体

南北方园林特点

在北方园林中，建筑的形象稳重、敦实，再加之冬季寒冷和夏季多风沙而形成的封闭感，别具一种不同于江南的刚健之美。北方相对于南方而言，水资源匮乏，园林供水困难较多。以北京为例，除西北之外，几乎都缺少充足的水源。城内的王府花园可以奉旨引用御河之水，一般的私家园林只能凿井取水或者由他处运水补给，因而水池的面积都比较小，甚至采用“旱园”的做法。这不仅使得水景的建置受到限制，也由于缺少挖池的土方致使筑土为山不能太多，太高。北方不像江南那样盛产叠山的石材，叠石为假山的规模就比较小一些。北京园林叠山多为就地取材，运用当地出产的北太湖石和青石，青石纹理挺直，类似江南的黄石，北太湖石的洞孔小而密，不如太湖石之玲珑剔透。这两种石材的形象均偏于浑厚凝重，与北方建筑的风格十分谐调。北方叠山技法深受江南的影响，既有完整大自然山形的模拟，也有截取大山一角的平岗小坂，或者作为屏障、驳岩、石矶，或作为峰石的特置处理。但总的看来，其风格却又迥异于江南，颇能表现幽燕沉雄气度。植物配植方面，观赏树种比江南少，尤缺阔叶常绿树和冬季花木，但松、柏、杨、柳、榆、槐和春夏秋三季更迭不断的花灌木如丁香、海棠、牡丹、芍药、荷花等，却也构成北方私园植物造景的主题。每届隆冬，树叶零落，水面结冰，又颇有萧索寒林的画意。园林的规划布局，中轴线、对景线的运用较多，更赋予园林以凝重、严谨的格调，王府花园尤其如此。园内的空间划分比较少，因而整体性较强，当然也就不如江南私园之曲折多变了。 江南园林有三个显著特点： 第一，叠石理水。江南水乡，以水景擅长，水石相映，构成园林主景。太湖产奇石，玲珑多姿，植立庭中，可供赏玩。宋徽宗营艮岳，设花石纲专供搬运太湖石峰，散落遗物尚有存者，如上海豫园玉玲珑，杭州植物园绉云峰，苏州瑞云峰。又发展叠石为山，除太湖石外，并用黄石、宣石等。明清两代，叠石名家辈出，如周秉忠、计成、张南垣、石涛、戈裕良等，活动于江南地区，对园林艺术贡献甚大。今存者，扬州片石山房假山，传出石涛手。戈裕良所叠山，以苏州环秀山庄假山为代表，今尚完好。常熟燕园黄石湖石假山经修理已失旧观。 第二，花木种类众多，布局有法。江南气候土壤适合花木生长。苏州园林堪称集植物之大成，且多奇花珍木，如拙政园中的山茶和明画家文徵明手植藤。扬州历来以莳花而闻名。清初扬州芍药甲天下，新种奇品迭出，号称花瑞。江南园林得天独厚和园艺匠师精心培育，因此四季有花不断。 江南园林按中国园林的传统，虽以自然为宗，绝非丛莽一片，漫无章法。其安排原则大体如下:树高大乔木以荫蔽烈日，植古朴或秀丽树形树姿（如虬松，柔柳）以供欣赏，再辅以花、果、叶的颜色和香味（如丹桂、红枫、金橘、蜡梅、秋菊等）。江南多竹，品类亦繁，终年翠绿以为园林衬色，或多植蔓草、藤萝，以增加山林野趣。也有赏其声音的，如雨中荷叶、芭蕉，枝头鸟啭、蝉鸣等。 第三，建筑风格淡雅、朴素。江南园林沿文人园轨辙，以淡雅相尚。布局自由，建筑朴素，厅堂随宜安排，结构不拘定式，亭榭廊槛，宛转其间，一反宫殿、庙堂、住宅之拘泥对称，而以清新洒脱见称。这种文人园风格，后来为衙署、寺庙、会馆、书院所附庭园，乃至皇家苑囿所取法。宋徽宗的艮岳、苑囿中建筑皆仿江

中国古典园林史 重点笔记

中国古典园林史题集 一、绪论部分 园林概念：在一定的地段范围内，利用、改造天然山水地貌，或者人为地开辟山水地貌，结合植物栽培、建筑布置，辅以禽鸟养殖，从而构成一个追求视觉景观之美为主的赏心悦目、畅情舒怀的游憩、居住的环境。(P3) 造园的四项主要工作(或四个主要手段)：筑山、理水、植物配置、建筑营造；相对应园林的四要素：山、水、植被、建筑。(P4) 据此可将园林分为两种基本形式：规整式园林和风景式园林。 《古兰经》天园中的四条河：水河、乳河、酒河、蜜河。形成了伊斯兰园林的基本形式。(P4) F．L奥姆斯特德开创自然保护和现代城市公共园林的先驱。其设计的纽约“中央公园”面积348ha．E.霍华德的《明日之田园城市》提出了“田园城市”的设想。(P6) 现代园林之不同于前一阶段的古典园林表现于四个方面： 1、除了私人所有的园林之外，还出现由政府山资经营、属于政府所有的、向公众开放的公共园林 2、园林的规划设计已经摆脱私有的局限性，从封闭的内向型转变为开放的外向型 3、兴造园林不仅为了获致视觉景观之美和精神的陶冶，同时也着重在发挥其改善城市环境质量的生态作用——环境效益，以及为市民提供公共游憩和交往活动的场所——社会效益 4、由现代型的职业造园师主持园林的规划设计工作。(P6) 中国古典园林分类： 按基址的选择和开发方式的不同：人工山水园、天然山水园 按隶属关系分类：皇家园林、私家园林、寺观园林(P7) 人工山水园：在平地上开凿水体、堆筑假山，人为的创设山水地貌，配以花木栽植和建筑营构，把天然山水风景缩移模拟在一个小范围之内。人工山水园是最能代表中国古典园林艺术成就的—个类型。(P7)这类园林均修建在平坦地段上，尤以城镇居多，在城镇的建筑环境里面创造模拟天然野趣的小环境，犹如点点绿洲，故也称为“城市山林”宋后作为城市私家园林的代称。（P238） 天然山水园一般建在城镇近郊或远郊的山野风景地带，包括山水园、山地园和水景园等。规模较小的利川天然山水的局部或片段作为建园基址，规模人的则把完整的大自然山水植被环境范围起来作为建园的基址，然后再配以花木栽植和建筑营构。(P8) 兴造天然山水园的关键在于选择基址，《园冶》论造园相地，以“山林地”为第一。 皇家园林按其不同的使用情况分为：大内御苑、行宫御苑、离宫御苑。（魏晋南北朝开始）

东西方园林艺术的对比与分析

三江学院 公选课论文 2014 ~2015 学年第 2 学期 院系与专业：文化产业管理与旅游学院 课程名称：人居环境艺术鉴赏 学生姓名：蔣艳 学生学号：12013123008 学生班级：113123A 成绩：

目录 摘要…………………………………………………………………………………I ABSTRACT………………………………………………………………………II 第一章引言 (1) 1.1东西方园林的发展概况 (1) 1.1.1 东方园林发展过程 (1) 1.1.2 西方园林发展过程 (1) 1.2 课题研究目的和意义 (1) 1.3 课题来源 (2) 1.4 研究思路和技术方法 (2) 第二章东西方园林的差异概述 (2) 2.1东西方园林的体系概述 (2) 2.1.1东方体系概述 (2) 2.1.2西方体系概述 (3) 2.2 东西方园林的差异性 (3) 2.2.1 中西园林起源的形似性 (3) 2.2.2 中西园林发展过程的相似性 (4) 2.2.3中西园林艺术的物质同一性 (4) 2.2.4中西园林艺术的社会同一性 (4) 2.3 东西方园林的差异性 (4) 2.3.1 主体建筑思想的差异 (4)

2.3.2 突出表现形式的差异 (5) 2.3.3 造园建筑材料的差异 (5) 2.3.4 传统审美趣味的差异 (6) 2.4 影响东西方园林艺术的因素 (6) 2.4.1传统文化对园林艺术的影响 (6) 2.4.2美学思想对园林景观的影响 (7) 结语 (8) 参考文献 (8)

东西方园林艺术的对比与分析 摘要 园林的起源来自于人类对天国仙境的向往与企盼，而其发展则以来于人天性中所固有的对美的追求与探索。园林是人类在改造和利用自然以营造理想生活环境的过程中所应用的美学认识和思维的集中体现。园林建筑是一门综合性极强的艺术。关于美的思辩，东西方的园林在漫长的发展过程中因不同的历史背景、文化传统而形成迥异的风格。而园林建筑特别能体现出一个时代的历史文化，反映各国人民的丰富思想和独特的思维方式。文着重对东西方传统的园林建筑哲学观及其引导的东西方园林艺术进行了探讨,意在通过对东西方园林不同特征的比较,揭示出东西方园林建筑的不同文化特征。 关键词：东方园林西方园林园林艺术对比分析 Contrast and analysis of the east and west garden art Abstract Garden origin from the human longing and expectation for the kingdom of heaven is paradise, and its development since the nature of beauty inherent in one's pursuit and exploration. The east and the west garden in the long development process due to different historical background, cultural tradition and the formation of a different style. Article focuses on