谈美术类考生艺术修养的重要性

谈美术类考生艺术修养的重要性

近年来，美术类高考持续升温，一些问题随之而来，耐人思考。高考冲刺的模式化、概念化，大学生的高技低能化、毕业后的改弦易辙。这种种不正常的现象和社会资源的巨大浪费的根本原因，是考生艺术修养的普遍性缺失。提高美术类考生的文化和艺术修养，已经是我国美术及美术教育亟待解决的问题之一。

美术考生艺术修养重要性

走进美术高考强化班，黑压压一片，老师通过多媒体画一笔，学生临一笔。“这苹果的这一笔一定要摆在这儿，一共几笔……”

这已经是我国高考强化模式的典型缩影了！

清华大学教师说：“韩国留学生在入学前的基础能力都较差，但后来的毕业创作都做得不错，出乎老师的意料。”

“我孩子是从高二转到画画上的，文化课不好呗！学画画就是为了考大学，毕业后再找其它工作。”一位家长如是说。

这种种现象给了我们种种疑问和思考，思考一：美术加试出题方向引导的思考；思考二：美术院校选什么样人的思考；思考三：美术教育目的的思考；思考四：美术类考生在模式化培训中缺失了什么？根本问题出在哪里？如何解决？

美术类高考出题方向很关键，他既是引导众多美术考生努力的方向，又要对各大院校招什么样的人负责。它是我国高考制度、美术教育事业中最重要的一环，是一个社会问题，甚至可以左右一个时期的美术发展史，多么重要呀！我们也经历了一段从不成熟向成

谈艺术教育的重要性

从国民素质问题，看艺术的重要性 ——一个关于艺术与幸福、成功的关系艺术有什么用？ 就如问别人： “为什么要喝酒”的性质是一样的。 长期以来，艺术在中国 只是饭后茶余可有可无的东西。 我们应该很熟悉：现在很多家长的 成功育子经验：只顾学习，孩子的时间表上 一切和升学考试无关的东西都去掉， 没有艺术、没有游戏，没有交友、没有自由…… ? 但要知道：影响人一生幸福最重要的东西， ? 你没有让孩子学，却让他学了大量没用的东西。 ? ? 家长可能认为，这样就能让孩子获得他说希望的人生。 ? 我想告诉你们：你正在毁掉孩子的一生。 ? 数数、背小九九，甚至背元素周期表， 充斥着童年，这样的早教：

是赢在起跑线，输在终点站。 因为，你剥夺了孩子感性素质的发展机会。 体验幸福是需要素质的 物质水平提高了 却不一定能地懂得感受幸福 人有两大心智能力： 一个是理性，一个是感性。 理性的代表是科学；感性的代表是艺术。 科学征服了世界，艺术美化了世界。 科学与艺术，二者犹如鸟之两翼。 重视理想，忽视感性意识发展的结果， 会使孩子一生的幸福化作泡影， 你无意中亲手扼杀了孩子一生的幸福。 为什么？ 因为一个人想要获得一生的幸福， 不仅要拥有获得幸福的生活条件， 还要拥有体验幸福感受的能力与素质。 体验幸福，是需要素质的。 为什么有的人生活得脏、乱、差，单调乏味？ 问题就出在“感性素质”：

因为TA的感性素质低，感觉不到环境多么恶心。 一个人如果感性素质低， 他的表现就是 忽略甚至放弃对环境感性品质的要求。 有夫妻打架。原因是他们想买一台洗衣机， 好看一点的1600元，难看一点1400。 老婆感性素质高一点，想买好看的； 老公低些，认为一千四就能用了，干嘛多花两百？ 表面上是夫妻有分歧。 ? 实际上是双方对环境感性品质要求不同。 ? ? 深层原因是双方感性素质的高低差别。 ? 由此衍生出来的是双方 会在价值观方面发生严重分歧。 高感性者，愿意为美化环境、享受生活付出成本。 这也解释了夫妻在装修时候特别容易吵架了吧？ 还有出去旅游时！ 因为那是双方感性素质的大暴露。 找对象，一定要找感性素质相当的：

增强文化艺术修养

增强文化艺术修养，提高教师专业技术能力 ——《岭南文化传承与文化艺术修养》培训班学习心得 从化市民乐中学黄鉴流 摘要：一名优秀的教师，只有不断地学习，提高自己的文化艺术修养，才能更好地投身到教育教学中。正如我国教育家陶行知先生说的：“要想学生学好，必须自己先学好”教师要勤奋好学，不断增强自身文化艺术修养，提高自身专业技术能力，才能适应时代的要求和教学的需要。 关键词：文化艺术修养教师能力 最近参加了专业技术人员公需课《岭南文化传承与文化艺术修养》培训班的学习，我对文化艺术修养与专业技术能力的关系有了更深的认识，深刻认识到一个人的文化艺术修养对提高自身专业技术能力的重要作用。 马克思指出：“如果你想得到艺术的享受，那就必须是一个有艺术修养的人。”所谓艺术修养，指人的审美能力和情感。只有具有音乐听力的人，才能感受到音乐的美，只有具有视觉美感受力的人，才能欣赏大自然景色之美和绘画等艺术之美。文化艺术素养对人发展的作用在我们教师有更好的体现，因为我们培养着国家未来的人才。 笔者是一名教师，下面试从教师的角度说说如何通过增强文化艺术修养提高教师的专业技术能力。 课程改革对教师提出了更高的要求，无论在知识结构上还是在教育理念上，我们都必须有一个新的提高和飞跃，要有较高的文化艺术修养。只有这样的理想追，我们才能培养出高素质的人才。 我们知道，文化能使人的道德更加高尚，艺术能使人的生活更加精彩。但在中小学阶段，对学生来说，最主要的还是文化课的学习，文化课教师在与学生朝夕相处中，自身的形象、气质和各个方面对学生有着潜移默化的影响，有时甚至 会超出所教授的课程之外。正是因此，在专业知识以外，教师所表现出的综合能力、人格魅力和优良品质就显得尤为重要。 做一名有文化艺术修养的好教师，就要有广泛的爱好。我们要对文学、体育、音乐、美术等应有一定的鉴赏能力和修养，并能以自己的审美情趣和思想感受影响学生，让学生产生心理上的共鸣和情感上的愉悦，从而使其精神和情感得到发展。一个素质较高的教师，也往往有较好的气质，而气质又往往来源于文化艺术修养。实施素质教育，教师和学生都离不开文化艺术修养，甚至可以说，没有文化艺术修养，就没有成功的素质教育。 做一名有文化艺术修养的好教师，我们就要有自己的个性。课程改革要求学生的个性得到完美、独立的发展。一个没有个性特色的教师，可能会造成学生精神上的贫乏和无知。

艺考生文化课辅导方案

有很多的艺术生文化课都不是特别的好的，要想考一个好的大学，除了专业课需要成绩出色外，文化课也是必不可少的，这也是令广大家长和考生感到头疼的一件事。艺考生文化课辅导方案哪家好？您可以选择合肥龙翔高复学校，下面小编为您解答提高成绩的方法，希望给您带来一定程度上的帮助。 1、文化课考试应试技巧 艺考生缺乏考场应试经验，经常缺席期中考试，期末考试等大型考试，在冲刺文化课分数时，考生就应该掌握考试应试技巧，包括解题技巧，遇到难题该如何应对技巧等等。 2、强化文化课必考知识 考试都是基础分占60%以上， 只要掌握了文化课必考基础知识，

那么，文化课分数就一定不会太低。 3、充分利用有效时间复习 艺体生由于长期专注于专业课的集训辅导，自然而然文化课就存在或多或少脱节的现象，但是，在专攻艺术的时候，充分有效利用零散时间去巩固自身学过的知识，不要全部压到最后的3个月的时间。 4、通彻高考艺考政策 在备考文化课的时候，最重要的一点还是必须了解艺考生高考政策，同时艺考生必须知道填志愿的技巧，及时了解高校信息。 5、专项练习高考题 在文化课备考阶段，考生必须强化考试重点，把握命题趋势，专项训练做题能力，同时强化练习高考题，从做题中找出知识盲点，查

漏补缺。 合肥龙翔高复学校是2008年经合肥市教育主管部门批准成立的正规专业高考复读学校，是高考报名点，在全省范围内招收应、历届高三学生（含艺体生、高二升高三的新生）。 学校办学宗旨：“让普通生考二本，让中等生进一本，让尖子生上名牌高校”学校以“成绩才是硬道理，高分方显真英雄”为办学理念，坚持“低分高出、高分优出”的办学原则，走“以管理促质量，以质量求生存，在竞争中发展，在发展中壮大”的办学思路。 学校拥有一支特级教师领衔的高素质、高水平、团结奋进、师资稳定的中青年专职师资队伍。经过九年多的努力，教学成果显著：2011年黄群同学被清华大学录取；2013年我校理科生胡俊、文科生於丹茗被北京大学录取；2014年我校文科生武飞宇被清华大学录取……

_艺术真实_辨析_赵炎秋

1收稿日期2:2008-03-08 1作者简介2:赵炎秋(1953-),男,湖南邵阳人,湖南师范大学文学院教授,主要从事文学理论与比较文学研究。 2008年第3期 中国文学研究R esearch of Ch i nese L iterature 第3期,2008 [理论纵横] /艺术真实0辨析 赵炎秋 (湖南师范大学文学院 湖南长沙 410081) 关键词:生活;生活真实;艺术真实;文艺思想 摘 要:在中国当代文艺思想中,/艺术真实0是一个非常重要的术语,通行的艺术真实观存在一定的问题。本文认为,生活可以分为生活现象与生活真实两个层面;艺术真实是对生活真实的虚拟反映,它并不高于生活真实;艺术真实是评判文学作品的重要标准,但不是唯一、必不可少的标准;生活真实是判断艺术真实的主要标准。 1中图分类号2I022 1文献标识码2A 1文章编号21003-7535(2008)03-014-04 A rt Truth:A ConceptW hich need Collate and Sti pulate Agai n Z HAO Y an-qiu (Co llege of H uman it y,H unan N or m al Un i vers it y,Chang sha,410081) K ey word s :life ;lif e trut h ;art truth ;art thoughts Abstrac t :The art truth is a very i m po rtant concept i n conte m pora ry Ch i nese art thoughts .T he re ex it so m e proble m s i n trad-i ti onal v ie w o f art trut h .T he t hesis thought ,tha t life can be div i ded t wo l eve ls o f life phenom enon and life truth ,art trut h i s a sup -positi onal re flecti on of life trut h and it is not super i o rity than life trut h .In judg ing literary w ork ,a rt truth i s an i m po rtant cr iter i on but i s no t so l e and i ndispensable cr iterion .L ife trut h is t he m ain criter i on i n j udg i ng art truth . 在中国当代文艺思想中,/艺术真实0是一个非常重要的术语。它既是一个本体论概念,又是一个价值论的标准。批评家们既用它来指称文学作品的某种品质,又用它作为评判文学作品优劣成败的重要标准。但认真思考,这个概念存在许多问题,有必要重新进行厘清。一 艺术真实的思想,最早可以追溯到亚里斯多德那里。在对历史与文学进行比较的时候,亚里斯多德写道:/诗人的职责不在于描述已发生的事,而在于描述可能发生的事,即按照可然律或必然律可能发生的事。,,写诗这种活动比写历史更富于哲学意味,更被严肃的对待;因为诗所描述的事带有普遍性,历史则叙述个别的事。0112亚里斯多德的论述隐含着一种观点,即文学作品构建了一个与现实世界不同的世界,而且这个世界比现实世界更真实,更能表现出现实世界的本质与规律。这种观点为后世大多数批评家所接受,并发展成为艺术真实的思想。 我国文艺理论界艺术真实观的直接源头则是毛泽东5在延安文艺座谈会上的讲话6中的有关论述。毛泽东指出:/人类的社会生活虽是文学艺术的唯一源泉,虽是较之后者有不可比拟的生动丰富的内容,但是人民还是不满足于前者而要求后者。这是为什么呢?因为虽然两者都是美,但是文艺作品中反映出来的生活却可以而且应该比普 通的实际生活更高,更强烈,更有集中性,更典型,更理想,因此就更带普遍性。革命的文艺,应当根据实际生活创造出各种各样的人物来,帮助群众推动历史的前进。例如一方面是人们受饿、受冻、受压迫,一方面是人剥削人、人压迫人,这个事实到处都存在着,人们也看得很平淡;文艺就 把这种日常的现象集中起来,把其中的矛盾和斗争典型 化,造成文学作品或艺术作品,就能使人民群众惊醒起来,感奋起来,推动人民群众走向团结和斗争,实行改造自己的环境。如果没有这样的文艺,那末这个任务就不能完成,或者不能有力迅速地完成。0122这段话从艺术真实的角度看,至少包含了这样几个方面的内容:首先,它肯定了艺术真实的存在,是通过艺术所创造的比实际生活更高、更带普遍性的一种东西;其次,它从高度、力度、集中性、典型性、理想性和普遍性等六个不同的方面界定了艺术真实与现实生活的区别;再次,它提出了创造艺术真实的主要方法,即/把这种日常的现象集中起来,把其中的矛盾和斗争典型化0;复次,它肯定了艺术真实的巨大价值和作用。 此外,常被人们引用的,还有鲁迅关于艺术真实的有关论述,如:/艺术的真实非即历史上的真实,我们是听到过的,因为后者须有其事,而创作则可以缀合,抒写,只要逼真,不必实有其事也。然而他所据以缀合,抒写者,何一非社会上的存在,从这些目前的人,的事,加以推断,使之发展下去,这便好像预言,因为后来此人,此事,确也正如

艺术生文化课复习切勿使用文化生资料

艺术生文化课复习切勿使用文化生资料 艺术生作为一个特殊的群体，在面对高考和艺考的双重压力时，一定要保持理智，合理的分配好时间，掌握好文化课的学习方法。在文化课复习时，切勿使用文化生复习资料。 文化生由于长时间的学习，已经形成了自己独立的学习技巧和方法，且本身知识基础较为扎实，所以文化生资料内容多以综合性和典型性为主，题型和知识点复杂。艺术生冒然使用不仅学习起来比较吃力，而且成绩提升效果缓慢，花费时间长。所以专家建议艺考生在文化课复习中一定要使用艺术生文化课专用教材。 选对学习方式 艺术生在学习文化课时，不仅要给自己留有充足的时间，同时还要掌握好文化课的学习方式和方法，在平时的专业课学习中可以抽出部分时间进行文化课的学习，防止文化课知识的淡忘。经过近几年的艺考研究发现，长时间保持文化课学习的艺考生要比最后三个月才进行文化课学习的艺考生，文化课成绩要多提高50分以上。 同时在文化课学习中，也应该掌握一定的技巧，在平时的语文复习中，要主抓作文和一些记忆性的知识点，数学则要多掌握基础的公式和一些常考知识点的例题。英语要多抓阅读理解和书面表达，史地政则多去梳理知识点的脉络，考试前抽大部分时间去记核心的知识点。 选对复习教材 对于艺考生来讲，在平时大量的专业课学习时期，特别是美术类和音乐类考生，要经常去校外参加专业课的集训，各类文化课教材携带起来很不方便，同时

在考前的文化课复习时，各类教材琳琅满目，真正适合艺考生用的教材少之又少。近几年，大受艺考生热捧的艺术生文化课专用教材-艺考生文化课百日学案（https://www.sodocs.net/doc/253098124.html,），将高考大纲中的基础知识必看的分类归纳，避开了偏题难题，为了方便艺术生学习，更是突破性的将二维码技术首次应用于教材，每道题后面一个二维码，手机扫描二维码就能看这道题的视频讲解，极大的方便了艺术生自学。据了解使用该学案的考生，在经过三个月的文化课学习后，在原来的基础上可以提高-50-100分。 做好学习规划 艺术生对于文化课的复习要尽早进行，切不可因为专业课的学习而耽误了文化课，因此提前做好学习的规划是很有必要的。比如在平时的专业课集训时，下课后或晚上睡觉前都可以进行文化课学习。 在学校进行文化课学习时，更应该有计划的进行各科的学习，除了学校安排的课程学习外，早自习、放学后、晚自习、睡觉前该怎么利用，学那些学科？都要提前规划好，不知如何规划的可以结合老师的意见，最好把这些规划以书面的形式标记出来，放在最显眼的为止，让学习有规律可循，这样在最后的学习中也就解决了迷茫，不知如何学的问题。 要巩固基础知识 在每年的高考试题中，基础知识题占了70%，难题偏题只占少部分。而大部分艺考生的基础知识比较薄弱，所以艺考生在平时的文化课复习时，一定要学会取舍，集中注意力复习基础知识，放弃偏题难题。 艺考生文化课百日学案的主编、北京师范大学高考专家马维林老师建议：艺术生在学习文化课时一定要坚持“高考在变，基础不变的原则”只要夯实基础知

论艺术教育在当代社会生活中的重要意义

论艺术教育在当代社会生活中的重要意义 艺术在生活中无处不在，她会以不同的形式体现出来，给不同的人带来不同的感受，这就是艺术的魅力所在之处。那么什么是艺术呢？我觉得没人可以给她一个定义，因为这世上的一切都是艺术，无论你看得见的、看不见的、存在的、不存在的都可以是艺术的表现体。 既然艺术这么的重要，那么，我们是从什么时候开始接触和学习艺术的呢？美学和艺术又有什么样的联系呢？我们又是怎么样提升自己的艺术修养呢？艺术对我们这个社会又有多大的贡献呢？有人说“生活就是艺术”又是怎样的艺术呢？艺术和大自然又有怎样的联系呢？接下来我们将就这些问题来讨论艺术教育在当代社会生活中的重要意义。 1我们是从什么时候开始接触和学习艺术的？ 人类是大自然的艺术的结晶。人类的开始是由精子和卵细胞结合的，她们的结合是多么的美妙、神奇，从而孕育出可爱的小生命，然而我们本身就是完美的一件艺术品、是大自然完美的杰作。所以我们最开始接触艺术的时候，也就是我们出生的那一刻，也可以说就是在我们形成的那一瞬。 艺术是多么奇妙的东西啊！伴随着美妙的音乐，我们从娘胎的肚子里爬出来了。那哇哇坠地的哭声，不仅仅是向世界宣告你神奇般来临，也是演绎神奇艺术的开始。我们接触的艺术就是

从声音开始的。随后我们知道了颜色、语言、朋友、花草、冰雪、星河、分子、文章等等，这些所有我们知道的，不知道的，都是艺术的表现体。 然而每个人都有不一样的人生，有不一样的艺术修养，所以对艺术的感知都不一样。<哈姆雷特>就是莎士比亚写出的一部很好的艺术品,然而一千个读者就有一个哈姆雷特,就是说不同的人对同一艺术品又不同的领悟和感受；同样地第一千零一个读者就可能与前一千个读者有相同的理解，虽然生活经历不同，但是还是可能对同一事物有相同的想法的。这就是艺术的诡异之处。 2.美学和艺术有什么联系呢？ 美学和艺术在生活中很难分开，觉得二者在我们的表述中是同一类事物。实际上，美学是分支于哲学的发展，参照了心理学的内容，在艺术的伴随下成长起来。所以美学不是艺术、艺术也不是美学。但由于艺术与美的关系最密切，所以美学的主要研究目的应是为艺术服务。 美是人的本质的能动表现和感应与自然和社会的艺术性和谐，美学是从审美感受中来认定事物艺术性发挥的效益性，思想意境的合理性，心理共鸣的可感性。一切都是联系到演绎者和欣赏者的和谐关系问题。如果美学脱离了艺术，就如花儿离开了树枝，不仅脱离了主体，缺少了滋润的源泉，也不能长久的绽放。

文化艺术修养与人的全面发展

第一节文化艺术修养与人的全面发展 摘要:时代要求人的全面发展,教育要以人的全面发展为前提.加强文化艺术修养是达到人的全面发展的必要途径。因此，文化艺术教育在整个教育中起着不可替代的作用。 关键词：文化艺术修养全面发展 随着时代的前进和社会的进步，未来社会对人才的要也将越来越高。而在中国加入世贸组织后的今天，我们也在不断反思：我们必须具备什么样的素质来应对未来？ 在国际和企业竞争愈演愈烈的今天，无疑人才是其竞争的焦点。而人才竞争的焦点则是素质和能力。多年来，社会对于各类人才综合素质的基本要求和各用人部门的反映具有高度一致性，即无论什么岗位，无论职位高低，都需要具备宽厚的基础知识、系统的专业知识、灵活的思维方式和较强的动手能力。更需要高度的事业心、责任感、合作精神及沟通能力，而后者显然已成为公民从业上岗的普遍性要求。事实说明，“学会做人”、“学会做事”、“学会合作”、“学会学习”等要求，已经成为青年学生走向社会、服务社会的基础条件。那种有知识、缺文明，有学问、缺教养，有理论、缺实践的人，显然无法获得社会的认可与欢迎。因此，未来社会对人才的要求就是对人的全面发展的要求。 1．时代要求人的全面发展 人的全面发展是马克思主义的最高人格理想和价值目标。所谓人的全面发展，也就是人所应该具有的素质全面提高与和谐统一。马克思主义认为，教育的本质就是育人。育人就要使之得到全面发展。人的身心是一个和谐发展的整体，人的认知、情感和意志应该互相支持、协调发展。学校不能只重视智育而轻视德育，忽视美育和体育。智力因素是学生发展的基础，非智力因素是学生发展的动力。 联合国教科文组织也认为，“21世纪不仅要求年轻一代要有广阔的胸怀，知天下事，有较高的道德水准，而且在智育、体育、美育和劳动教育方面都要有较高的素质。”并且认为，21世纪的劳动者将是最全面发展的人，将是对新思想和新机遇最开放的人。可是长期以来，我国在教育观念、教育体制、教育结构、人才培养模式、教育内容和教学方法上相对滞后，导致培养的大量专业人才往往只熟悉本专业的知识，对相关专业的知识知之甚少，更谈不到超越专业知识的更为广泛的文化艺术修养了。21世纪是一个知识经济时代，知识经济以知识创新为特点，要求必须以培养创新精神和实践能力为重点，才能适应时代发展的需要。 用专业知识教育人是不够的，通过专业知识教育他可以成为一个有用的工具，但是不可能成为和谐发展的人。这点已被越来越多的人所认同。半个世纪以来，自然科学和社会科学日益呈现出交叉综合的发展趋势，各学科、专业之间的界限越来越不明显。现代高科技总是与现代文化的发展密不可分，现代高层次人才如果只拥有比较狭窄的先进专业知识，那是无法适应现代社会的需求的。不知道往日那些高唱着“学好数理化，走遍天下都不怕”的工科

《论艺术的精神》读书笔记

“有人说，艺术是时代的产儿。但是这种艺术，只能艺术地重复那些以被同时代人清楚地认识了的东西。所以它没有生命力，它仅仅是时代的产儿，无法孕育未来。这是一种被阉割了的艺术。它是短命的，那个养育它的时代一旦改变，它也就立刻在精神上死亡。 在康定斯基的《论艺术的精神》中，艺术完全由一个具有着亚裔血统欧洲人用“精神”的力量释放包围——艺术，在伟大的20世纪显现出了它前所未有的内在力量，被无数注重人性的艺术家和理论家重新解读与创造。从这本书的总体风格来看，书中弥漫着沃林格尔对艺术表现的本质解释以及20世纪整个思想文化氛围下的尼采、叔本华等所提倡的自我意志的含混氤氲，这是把二元论作为世界观的典型体现，并且也是康定斯基的抽象绘画创作的思想源泉及理论基础。 自康德起，艺术就不断地寻找它自律的道路，像现代人寻找个人位置一样，艺术在欧洲经历了几百年的注重“写实”的探索之后，逐渐的开启了新的方法道路。“为艺术而艺术”的口号，不但深刻影响了19世纪的法国文坛，同样在艺术领域里掀起了轩然大波。直到20世纪，抽象主义作为主导艺术之一“决定着我们这个世纪的面貌”（米歇尔.瑟夫）叔本华在《康的哲学批判》一书中作了这样的描述“我们生活于其中的可见世界幻觉的产物，是一种骗人的巫术，一种把视觉幻想和空间加以比较所产生的无根基、即无自身本质的外观，这个可见世界是一层环绕着人类意识的浑浊的迷雾，它是那种同时是错误和真实的东西，这种东西人们可以在说他不存在的同时说他是存在的。”康定斯基在欧洲19世纪末20世纪初的思想文化产生着巨变的背景之下，追求精神自由，强调内在力量的作用，成为了《论艺术的精神》的原动力与理论出发点。 第一篇论艺术的精神 论艺术的精神，是康定斯基的最重要的理论文献之一，这篇文章分为了概论与绘画两个部分。概论中用引言、运动、精神转折点与金字塔四个小部分解释了他对于艺术品、艺术家等的定义与互动把艺术的过程与变化归结到精神的作用并以一种运动的方式把这个过程展现给读者。 第一部分概论 “所以一件艺术作品的形式有不可抗拒的内在力量所举，这是艺术中唯一不变的法则。一件优美的作品是内涵和外表统一和谐的结果：换句话说，一幅画是个精神有机体，他像一切物质有机体一样，是由很多部分组成的。”艺术的原动力来自于强大的精神力量，这种力量积极向上、催人奋进。在作者对人类自身的认知中，灵魂与肉体紧密相连，它通过各种感觉媒介产生印象。演绎了欣赏艺术品的整个过程：感情（艺术家的）——>感受——>艺术作品——>感受——>感情（观赏者的）。在这里，整个过程包含了几个概念：艺术家的感情，感受1，艺术作品，感受2，观赏者感情。整个过程似乎揭示了作者的理论主旨：精神至尚。艺术品的形式应该“内在的，所以它孕育着希望和未来。”艺术作品包含着艺术家的灵魂，艺术家是“能够描绘一切事物的人。”抽象的论述和高亢的基调铺垫了艺术精神的“运动”，精神生活所代表的“巨大的锐角三角形”，也许也是康定斯基绘画思维的产物，又也许是他抽象成果的宣言符号。这个巨大的三角形需要冲破的，不仅仅是旧的“怎样表现”的向上的物理运动，同时在内部的形式里也有着层出不穷的关于艺术与艺术家的稳定结构。随着三角形的运动，内部的结构似乎在一个临界状态开始动荡，带着摇摇欲坠和呼之欲出的惊悚，人类的精神终于出现了康定斯基所认知的“转折点”。在“精神的转折点”一节中，蕴含着批判的影子，康定斯基提出了他对于时代思想混乱的出路及自己的艺术理论基础：通神学，并把人们的注意力转向了内心。他标榜了布莱维斯基夫人的理论把梅特林克与瓦格纳作为了例证的典型从象征与重复的文学手法与结构等发掘了艺术精神的表现形式。在他所引证的伟大的艺术家之中，有音乐家和印象主义、野兽派和立体主义画家，但无一不都指向了他所旨在阐明的艺术的内

浅谈艺术的真实与生活的真实

浅谈艺术的真实与生活的真实 摘要：艺术的真实和生活的真实问题很长时间以来都是文论界比较有争议的一个文学问题。由于作品题材不同，体材不同，创作者的风格不同等等主客观因素而导致的其作品内容上与现实生活，与历史文化有一定的出入或者不同，从而也引来了许多专业人士和非专业人士的质疑批评和争论。对于艺术的真实和生活的真实之间的界定以及它们之间的一些联系，文论界现已形成许多看法，但大多数的研究者的看法都趋于一致。本文将依据一些成熟的观点对艺术真实与生活真实的界定以及它们之间的关系作以简单的分析。 关键词：审美性感悟艺术真实生活本质假定性近些年来，文化市场上出现了好多历史题材的文化产品。例如电视剧《康熙大帝》、《雍正王朝》、《成吉思汗》，文学作品如《明朝那些事儿》、《清朝那些事儿》等等一系列的通俗文艺作品。于是，人民大众在欣赏完之后，各种意见便蹦了出来。有一群人拍着说双手赞好，说这些作品再现了历史上的帝王雄风，给人们带来了震撼，也让现代的人们对过去的历史有了更深一步的了解。但也有人持完全相反的意见。反对的人则认为，很大一部分的影视文学作品不尊重历史，在故事情节里随便虚构，导致与历史真实出入很大，扭曲了历史的真实性。实乃艺术的糟粕。 我们暂且不论谁对谁错，但从这一点分歧里我们可以看出，在艺术的创作上面，是否应该遵从客观事实，是否应该忠诚的反映生活原

貌，是否应该在作品里加入创作者的主体思想和能动性，而这种艺术与现实的相似度到底应该如何权衡，直到现在仍然是人们争论不休的一个话题。那么要弄明白这个问题，我们就必须讨论有关于艺术真实与生活真实这两个方面的问题，只有弄明白这两个方面的问题，才有可能在它们之间的关系上做出一个适中的判断。 一、艺术的真实 那么，什么是艺术的真实呢？我们知道，艺术是创作者通过对自然生活的体验和感悟，发挥自身主观能动性创造的一种源于生活，却高于生活的具有审美价值的产品。那么这也就是说，艺术是主观见之于客观，忠实于生活，反映生活社会本质规律和现象的精神文化产品。那么这种艺术产品的真实性是怎么体现的呢？艺术的真实其实是指作家在假定性的情境中，以主观性感知与诗艺性创造，达到对生活的内蕴特别是那些有规律的东西的把握，体现着作家的认识和感悟。它融入了生活真实和主体的特征，是一种审美意义上的真实，一种内蕴的、假定的真实。它不是对生活真实性的自然主义摹本，而是作家对社会生活的认识和感悟，能动的、审美性的反映。 那么体现在作品上，这种真实性就必须转化为具体的故事情境，以此作为载体，构造一个审美的世界。这就是艺术情境的假定性，它不一定需要生活中百分之百的原貌展现，而是通过并不完全真实的构建重组，用使读者和作者都认同的一种约定俗成的惯例，使其成为一种艺术形态来得到展现。这种看似虚构或者不完全真实的故事其实其

艺术生文化课复习八大技巧

艺术生文化课复习八大技巧 ------《艺考生文化课百日学案》编委会 一、语文：作文和选择题保底 作文是语文的头等大事，建议艺考生一定要抓住作文。如果记叙文水平不行，可以尝试把作文侧重点放在议论文上，只要论点正确，给个基础分是没问题的。如果想考高分，平时要多写多练，包括找论点、组织材料的能力等，并且要注意积累素材。 在其他题型中，选择题总分占到32分，忽视不得。要想得到这些分数并不难，论述类文本1—3题、文言文第5、6题、实用类文本选择题，此6道选择题均属分析概括整合信息，直接在文本中找到相应的位置，一一对应，即可找到答案，此部分题需要的是认真。对于文言实词或虚词，可将给的解释一一带入句子，放回原文，即可判定正确与否。 文言文是艺术生的软肋，好多同学干脆放弃，殊不知10分就白白地跑了，其实文言文就像组词，通常一字是一词，所以首先要做的是把每一个字都组成词，然后按说话的习惯调整语序，看是否适合语境，再加以整理，一个句子拿到基本的2—3分还是没问题的。 二、数学：抓住基础题型，舍弃偏题难题 一般情况下，数学也是艺术生最不擅长的科目，正因如此，数学也是提分空间最大的科目。在复习上，首先依托《艺考生文化课百日学案》课本，先记知识点和解题方法，此为第一阶段。 第二阶段要练习真题，强化已经记住的考点。做真题不是一套一套地做，而是根据考点，逐个进行，例如今天要复习函数单调性，那就把这个考点近三年的所有题目全部做完，客观题中的集合、三角函数求值、线性规划、程序框图、三视图等，解答题中的三角函数、立体几何、导数等在试卷中的考查相对固定，要加强针对性训练，学会用固定的思路、固定的解法解题。此阶段在二模前结束。

艺术学习的重要性

艺术学习的重要性 听沈致隆教授《从科学与艺术的联系看“钱学森之问》”有感 广州市海珠区新港中路小学钟肖金艺术教育是素质教育不可或缺的重要内容，对学生提高审美修养、丰富精神世界、培养创新意识，促进全面发展具有其他教育学科所不可替代的作用。 一、有助于发展学生的全面思维 人的思维分为逻辑思维和形象思维两类，二者不可分割。如果只重视其中的一种，就是不健全、不全面的思维，它可制约一个人素质的全面提高。“应试教育”恰恰对儿童的想象力和创造力是一种很大的束缚。钱学森说：只注重逻辑思维，埋头于细节，易犯机械的、片面的毛病，缺乏整体的有机联系的认识。正因为受到了艺术方面的熏陶，才能够避免死心眼，避免机械唯物论，想问题能够更宽一点，活一点。钱学森认为形象思维对一个科学家来说很重要，如果缺少它，就不可能在科学上取得重要成就。爱因斯坦说：“想象力比知识更重要，因为知识是有限的，而想象力概括着世界上的一切，推动着进步，并且是知识进化的源泉。”因此，一个人必须把逻辑思维与形象思维、科学思维与艺术思维有机地结合起来，才能形成高质量、高素质的健全的思维。小时候有想象力，思维得到了健全的发展，以后才能有更好的创作。玩沙子、捏泥人、看蚂蚁搬家，对孩子来讲都是十分重要的，是一个人在成长过程中的必要的营养素。离开了这些，没有童心，没有童趣，缺乏想象力，就很难培养出健全的人格。 二、有助于培养学生健康、丰富的感情世界 教育离不开感情，感情最能教育人，最能打动人，最能收到良好的效果。艺术教育的特点不仅仅是以理服人，更重要的是以情动人、以情感人。现在的学生，尤其是独身子女，人与人之间的感情联系少了，疏远了，淡漠了。所以培养学生健康的、丰富的感情世界，是非常重要的教育内容。

艺术修养演讲稿

艺术修养演讲稿 大家好，今天我们学习流行音乐。 首先我们先看看什么叫流行音乐，通常的说法，所谓流行音乐，是指那些结构短小、内容通俗、形式活泼、情感真挚，并被广大群众所喜爱，广泛传唱或欣赏，流行一时的甚至流传后世的器乐曲和歌曲。这些乐曲和歌曲，植根于大众生活的丰厚土壤之中。因此，又有“大众音乐”之称。 其实这种说法不太正确，因为像《大中国》、《歌唱祖国》这些歌曲，也是广泛传唱的，但是他们不属于流行音乐。准确的概念应为商品音乐，即以赢利为主要目的创作的音乐。它是商业性的音乐消遣娱乐以及与此相关的一切“工业”现象。它的市场性是主要的，艺术性是次要的。 流行的音乐的风格有很多，比如：流行乐、爵士乐、乡村音乐、Rap（说唱）、摇滚乐、拉丁音乐等。今天我们来看一下我们日常接触最多的几大音乐风格。 第一个是说唱：说唱原是黑人俚语，相当于说话或交谈的意思。作为一种流行音乐形式，它起源于20世纪70年代末纽约贫困黑人聚居区，主要特点是以机械的节奏为背景，快速念诵一连串押韵的词句。代表

人物Jay-Z 、周杰伦来我们欣赏一下。 第二就是我们大部分喜欢的摇滚乐：早期摇滚的音乐来源非常广泛，主要的包括布鲁斯、R&B、和乡村音乐，其它还有福音音乐、传统的流行乐、爵士、以及民间音乐。所有的这些影响加在一起构成了一种简单的以布鲁斯为基础的歌曲结构，它是快速的、适于跳舞的、而且容易让人记住的。代表人物：迈克尔杰克逊、Beyond。 同学们可能注意到了我的第一张幻灯片的背景是迈克尔杰克逊，大家可能会问，为什么用他当背景。其实我感觉，他是我们最值得尊敬的歌手。他的事迹在这里我不多说了，但是请大家记住，他是真正的音乐之王。下面请大家欣赏他的一首音乐。进而也结束我的演讲。

艺术生文化课方案

艺考生文化课方案

艺考生文化课方案 一、教学对象：艺考生（美术、音乐、播音） 二、开课阶段 第一阶段：8月初—10中旬 第二阶段：3月初—6月初 三、第一阶段 1、情况分析 学生专业课与文化课兼修阶段，但以专业课为主，文化课为辅。 暑期美术生上午有两个小时时间（7--9），9月份开始上午半天有文化课学习时间。有的个别画室刚好相反。 播音主持考生经常去外地学习，作息时间不确定。 这个阶段很多艺术生其实都是不学文化课的，即使有时间也不学，有的交了费不去上课。主要文化课学习还是在第二阶段，不过市场依旧在。 2、教学模式： 根据不同时间可以分为以下二种方案：

方案一：（分每课时1小时和45分钟两种） 或者 此阶段其他地方收2千多

方案二：（任选课表中的2小时时间段） 四、第二阶段 1、情况分析 专业课全部结束，开始全面文化课学习阶段，可按学校作息时间表进行上课，此时学生也重视文化课。 2、课程安排（每节课45分钟）

3、教学模式 4、资本预算

（1）教师课时：1008*（3/4）=756个小时 （除节假日及考前放假约700个小时，其中462小时上课，238自习辅导小时。） (2)教师工资支出： 例如：上课课时津40/小时自习辅导课时津20/小时 总课时费支出40*462+25*238=24430元 （3）规避风险及激励方案： 班里人数1—4人：课时费减半 12215元 班里人数8人以上：增加5元/人/小时 不过此班都是10—30人班级。 （4）管理方案： 艺考生文化课有文理科班级，文科多于理科很多，每个班设一位代课老师为班主任。 五.招生模式 1.宣传单页、横幅 2.手拉手 3.考虑与艺术培训合作

论艺术真实与美

论艺术真实与美的关系 摘要：追求理想与审美是人与生俱来的能力，在古今中外的艺术创作中，艺术真实区别于历史真实和生活真实被广泛运用，借以更深切地塑造和表达美。因此，艺术真实的表现手法体现着人们对美的追求，同时它的确为我们带来了审美的愉悦感受，它是为审美而生的。 关键字：艺术真实审美历史真实艺术想象 弗洛伊德认为艺术想象和虚构之所以必须，是因为其补偿了现实生活难以实现和满足的欲望和理想。这种欲望和理想即是人们对美的追求，人类的艺术活动，如古代神话的创作则表现了人们心中美与理想的统一。但创作不是重演和还原，于是尊崇于艺术既要满足创造美的要求，又不能有悖于人们的现实经验的要求，对文艺创作的艺术真实衡量手段应运而生。 艺术真实是相对于生活真实或历史真实而言的。历史真实是一种已然的真实，是一种力求客观的真实，艺术真实则是一种可能状态的真实，是以有限的艺术时空创生无限可能性的天地人生境界的真实，它带有主观规定性的真实，从而更接近人本身的经验性真实，这样的特点更方便于文艺创作对理想和追求的表达。 一、艺术真实体现了人们对美的追求 古希腊神话和其中的英雄故事，甚至是天神的形象塑造都已各种文艺形式表现了出来，并且被人们接受和喜欢。天神的雕塑：强壮有力又富含文艺风采的阿波罗、活泼可爱的丘比特、断臂的维拉斯等等；还有古文化中的歌舞、头饰和耳环，这些无一不表示着人类对于美的追求是与生俱来的。人类为了生存、发展，需要劳动、游戏、宗教、武术等，同样也需要艺术，需要追求美。

生活中的人们总是丢弃自己一闪而过的思想或意念，但在读天才们所创作的作品时却总能在作品中发现自己曾经丢弃的思想，这便是艺术作品的不可取代性，“我们在一件艺术作品中认识到的东西，根本不是艺术语言所要表现的。”①艺术作品所要表达的便是人们心中长久的理想，或是一闪而过的灵感的美妙，而这种美妙恰好符合人们的先验经验，使人们产生了共鸣，这便是文艺创作的价值所在。因此在艺术创作中，艺术真实对于人们追求美的活动是必要的，就如古希腊神话中英雄、天神的形象塑造必须符合人们的心理期待，符合人们的生活经验，有经验对其的可能状态的证实，才能够被人们普遍接受和喜爱。 同时，艺术真实与生活真实或历史真实并没有明显的界限，它并不是对立，而只是重构。伽达默尔说：“美的本质恰恰并不在于仅仅是与现实性相对和对立，而在于美可以不期而至，美是一种保证。真的东西也仍然不是远不可及的，而是我们碰得到的。”②因此，艺术创作者的才华便在此得以体现，他们将生活真实积累、升华，最终得出一个普遍的典型，一个艺术的真实，借以表现人们的心里期待和对美的追求。 二、艺术真实在于给人美的感受 英国诗人济慈说：“美是一种永恒的愉快。”美国美学家桑塔耶纳说：“美是在快感的客观化中形成的，美是客观化了的快感。”因此，美的存在是需要人们感知的，是“因感知而存在”的。于是艺术真实创造了美，人们的审美体验使美存在，这是生活真实或是历史真实无法达到的效果。 而审美体验的快感的产生原因是艺术作品的原型及其所蕴含的经验使欣赏者或阅读者产生了心灵的共鸣。原型是人类共同心理情感和基本的普遍的人性的呈现，许多事实和现象证明了人类这种相通性和共同性。而文艺原型是是在长期实践的基础上逐渐形成的审美意识和心理情感的积淀，是一种心理体验的模式，也是一种关于美的模式。于是原型便是作家创造的美的载体，原型并不是真切的真实，而是一种概念，一种模式。 中国古代文论也强调，艺术真实的最高境界应是“神似”而不是形似。因为客观地展现生活不可能产生文学艺术，艺术的创造实质上是用生活材料来表达艺术家对人生的感受和思考；文学艺术是因为有了主体精神的灌注才拥有了生命的 ①雅斯贝尔斯著，鲁路译：《尼采其人其说》，社会科学文献出版社2001年版，第371页。 ②笛卡尔著，王太庆译：《谈谈方法》，商务印书馆2005年版，第372页。

2017年河北艺术生必读,五方面看清文化课的重要性!

2017年河北艺术生必读，五方面看清文化课的重要性！ 一、从整体数据看 从2016年河北省艺术类考生录取数据来看，2016年河北省艺术类考生2016年河北省艺术生报名人数53720人，2016年河北省本科提前批A计划录取人数12443人，2016年河北省本提前批A 录取率为23.1%;2016年河北省本科提前批B计划录取人数6715人，录取率为12.5%，本科二批计划录取人数7379人，录取率为13.7%，总体来看艺术类本科录取率为49.39%，意味着每两个河北艺术生便有一个走本科，但是如此高的录取率的前提是考生必须过河北省艺术类文化课本科录取分数线278分，并且2016年河北省教育考试院特别提醒广大考生文化课没有降分录取的可能，这是历年没有的情况，导致很多专业课很好的考生因文化课一分之差与本科院校失 之交臂。 二、从录取原则看 河北省2016年使用联考成绩录取的院校中，从录取原则来看美 术专业（音乐、舞蹈更强调专业）更强调综合分录取，并且在逐年的 增大文化课在录取中的比重，甚至有些院校直接使用文化课录取像哈尔滨商业大学、东北林业大学等高校。重点综合类大学文化课所占比重越来越大，从2016年河北省艺术类本科提前批A(美术类)68所院校录取规则来看，使用文化+专业之和的院校有19所，大约占到28%，按文化录取的有4所，大约占到6%，综合分录取文化占40%

以上要求的院校有19所，大约占到38%，按专业排名录取的仅占32%。 三、从小分要求看 2016年河北省艺术类录取更多的院校设置了小分限制，主要是 语文与英语的分数，大多数艺术类院校要求英语文化课分数在50分以上，但是像北京工商大学则要求英语文化课分数必须在75分以上，有的院校则明确要求文化课总分不低于一批本科分数线的63%，可以说这样的设置直接导致很多专业课优秀的考生被排除在录取之外。 例如甲考生联考专业课245分，而乙考生联考专业课250分，艺考生英语成绩70分，甲考生英语成绩78分，某高校的录取院校是文 化课过线，按专业课录取，但是英语要求过小分75分，假设甲、乙考生都过了文化课分数线，但是最终的录取结果就是甲考生可能被该 高校录取，而乙考生虽然专业比甲考生高但是最终因为英语未过线而 失去投档资格而未被该高校录取。 四、从名校分数看 从近三年河北省艺术类考生录取情况来看，普通的艺术院校基本 文化课分数在278-400分之间，但重点艺术类院校美术类专业比如 江南大学、中国地质大学等还是需要500分以上的文化课成绩的。 所以河北省艺术生要想走一个知名的艺术类院校文化课还是尤为重 要的。

浅谈艺术教育的重要性

艺术教育是我国教育事业的有机组成部分，在整个教育事业中，美育是非常重要的。它是运用艺术美、自然美、社会生活美培养受教育者正确的审美观念和感受美、鉴赏美、创造美的能力的教育，它在提高人的素质方面有着其他教育学科所不可替代的作用。 一有助于发展人的全面思维 人的思维分为逻辑思维和形象思维两类，二者不可分割。如果只重视其中的一种，就是不健全、不全面的思维，它可制约一个人素质的全面提高。对这一点有深刻认识的首先不是艺术家，而是科学家。在一切教育中，艺术教育的根本优势在于发展人的形象思维。因为审美的过程具有形象思维的特点，审美过程需要想象和创造。想象和创造是审美思维过程最基本的品质。形象思维可以突破某些条件的约束，是对思维的解放。“应试教育”恰恰对儿童的想象力和创造力是一种束缚，而且是很大的束缚。如何能够更好地发展大脑的健全的思维，要很好地研究。钱学森说：只注意逻辑思维，埋头于细节，易犯机械的、片面的毛病，缺乏整体的有机联系的认识。正因为受到了艺术方面的熏陶，才使他能够避免死心眼，避免机械唯物论，想问题能够更宽一点，活一点。钱学森认为形象思维对一个科学家来说很重要，如果缺少它，就不可能在科学上取得重要成就。爱因斯坦说：“想象力比知识更重要，因为知识是有限的，而想象力概括着世界上的一切，推动着进步，并且是知识进化的源泉。”因此，一个人必须把逻辑思维与形象思维、科学思维与艺术思维有机地结合起来，才能形成高质量、高素质的健全的思维。小时候有想象力，思维得到了健全的发展，以后才能有更好的创作。玩沙子、捏泥人、看蚂蚁搬家，对孩子来讲都是十分重要的，是一个人在成长过程中的必要的营养素。离开了这些，没有童心，没有童趣，缺乏想象力，就很难培养出健全的人格。 二有助于培养学生健康、丰富的感情世界 教育不能够离开感情，在教育过程中，教育者和被教育者之间必须以感情作为桥梁，作为纽带，才能产生教育的效果。教育离不开感情，感情最能教育人，最能打动人，最能收到良好的效果。艺术教育的特点不仅仅是以理服人，更重要的是以情动人、以情感人。现在的儿童、少年，人与人之间的感情联系少了，疏远了，淡漠了。感情世界的贫乏，会给国民素质带来很严重的损失。所以培养学生健康的、丰富的感情世界，是非常重要的教育内容。 期刊文章分类查询,尽在期刊图书馆 三有助于加强德育工作，以美辅德 实施素质教育中，应强调以德育人是根本，但思想教育不能干巴巴地说教，必须像春

艺术生文化课培训合同协议书范本

甲方（服务方）： 地址： 电话： 乙方（家长）： 住址： 身份证号码（家长）： 电话： 为了使乙方子/女能够得到切实有效的课外辅导，甲乙双方在平等自愿的基础上，经过友好协商，本着诚实守信原则，就乙方委托甲方为其子/女提供课外辅导事宜。根据《中华人民共和国合同法》及相关法律法规，达成如下协议，双方信守执行。 第一条乙方子/女基本情况 姓名：性别： 所在学校：所在年级： 本协议中所称“学生”即为乙方子/女。 上述资料由乙方提供，乙方保证上述资料真实性、有效性 第二条甲乙双方对文化课培训有着共同的认识和理解 1、学生成长依赖于社会、学校和家庭的“三位一体”，即学生只有在社会、学校和家庭三方共同创造良好环境中，个性才能自由成长，兴趣才能尽情发挥，成绩才能不断提高。 2、甲方尤其注重培养学生独立能力（包括独立学习、独立思考、地理创新）、心理承受能力和遵守道德准则能力等，力争扩展现阶段业已窄化了的学校教育，使学生得到身体、心智、情感和学习等全面发展。 3、乙方完全认可甲方的教育理念、辅导模式、教学方法和服务内容，愿意参与和配合甲方对学生的整个辅导过程之中，并真实、及时、完整地与甲方保持有效的紧密联系和全面沟通。

第三条服务约定 1、服务期限：自双方签字之日起至________结束； 2、在辅导期间，甲方将采取________________的方式对乙方进行全科目的集中辅导； 第四条服务费用 甲乙双方经过协商，乙方同意向甲方支付课外辅导费用总计￥元（大写：人民币________________元整），在双方签订本协议之日由乙方一次性支付给甲方，上述费用包括：教师授课费、教务服务费、教案制定费、书本费、辅导资料费等。 第五条服务内容 1、甲方根据学生的具体情况和乙方的要求将乙方非配到合适的班级，确保班级人数不超过15人，选课辅导老师，并根据学生的实际情况对学生进行全程教学辅导。 2、学生班级确定后，甲方教务处监督指导辅导老师和咨询师共同根据学生的实际情况为学生制定全程教学计划。同时，甲方辅导老师对学生的课外时间进行计划安排，制定学习计划，以培养学生良好的学习习惯和学习方法，使学生能够充分合理利用课外时间进行有效学习 3、甲方根据学生的学习情况和考试重点为学生提供专业老师制定的配套试题，根据教育计划和方案定期对学生进行适量的强化训练和测试，甲方教务部安排教务督导师，监督辅导老师的教学质量和学生的学习情况，跟踪教学过程，了解辅导效果，及时对教学计划进行完善，必要时可以对学生进行电话家访。 4、整体辅导主要分为以下几种形式： （1）指定学习内容：辅导老师根据学生的学习情况，提出具体课前复习、测试和课后复习的方法和要求。课前复习和课后复习由辅导老师提出近期具体的学习思路和学习目标，并给予测试，对测试进行评定后予以讲解。 （2）面授：辅导老师高考大纲的要求和学生所在班级的教学计划安排，运用自己的知识和经验，向学生讲授相关的学习内容，并根据学生的要求予以答疑解惑。 （3）串讲辅导：各科串讲，带领学生熟悉大纲内容，把握学生功课的“四点”，即重点、难点、疑点和考点；理念考试题型分析、讲解及当年各科考试命题展望。