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【幼儿教学】“绘画”基础教程,特别适合新手入门

【幼儿教学】“绘画”基础教程,特别适合新手入门
【幼儿教学】“绘画”基础教程,特别适合新手入门

一、排线

圆珠笔的主要技法,也几乎是唯一的。

如1所示,为一组排线;

如2所示,叠上一组,再叠,直至把整张a4纸画成黑的;

A处比较唐突,可以叠上一组排线作为过度(见下图),B处为最黑点,可把圆珠笔尖漏油涂上去。

此过程每日坚持一小时,练手,练忍耐,为将来的绘画和心法修学打下基础。右手酸了可以换左手,两只手都学学画,增加点乐趣。初学者绘画途中要注意克制烦恼,忘记自我的存在。

切忌认为自己是天才,应脚踏实地走前人的路:手与笔合-笔与画合-画与意合。

所以第一步手与笔合,要能排线,每一组线里控制轻重,画出渐变,就算是有基础了。

下列是一些常见的排线方式。图1234为不同方向的排线,锻炼手腕的灵活。初学者不要把纸转来转去以应合排线方向,应该固定纸,转动手腕来排线以达到练习控笔能力。待日后功夫有成进入高级绘画,就不拘

泥此法了。

学乐器要练习指法,学画要练习排线。排线练成之日,心境经达一定定境,理事相融,学生便可独上高楼,望尽学涯路。

掌握了下面这些基本的技法,胸有成竹。

有些图看不清?看不清就算了,日后绘画中去练吧。

二、明暗

你是不是觉得画面画得再黑,黑到纸都反光了,还觉得不够?因为黑白是明暗对比出来的,不是颜色的关系。

下面学习掌控2种明暗:

1线的疏密排列造成的明暗;

2下笔轻重粗细造成的明暗;

排线一定要分组,不可一气通头,这样会严重影响画面效果。

三、造型

把一切事物看作方块,画出辅助线,不用太整齐,自己看得到看得见就ok。

找出比例的点标记,连线。

稍微复杂的造型继续找比例,找好造型的图形就描线画出来。圆形也是用方块画出来的,这样方中带圆,有结构在里面。音乐要有颗粒感;书法刚柔并济,素描讲结构,是一个道理。把一个东西当圆的画,会混

沌,含糊不清。

不用担心自己画不细腻,干净细腻跟画的好坏没有半毛钱关系。细腻还是粗犷属于绘画者的个性,现在锻炼的是眼手结合,对事物的分析理解。一定要用数字比例来分析,因为初学者的眼睛容易受骗产生失误或错觉幻觉,而且也容易疲劳,视觉疲劳后,明明是不对的,却会看作对的。所以有些关键的时候,用尺子量一量比例也是需要的。

我们继续练习更加复杂的图案。

如果造型感到困难,可以用细的自动铅笔画辅助线,以辅助线画出轮廓,再以辅助线描出中间的内容。噢!万能的辅助线。

四、虚实

机械化的粗细表现虚实,一般用在装饰性的图案上。

此外还有体现空间质感的虚实,如下图的葡萄圆滑,线条应细密,叶子因为纹理粗,映衬葡萄的关系,虚一些。初学者掌握不了这些方法,所以多临摹习作,熟能生巧,不要画相片。

要说明的是这些图都不是我画的。现在很多爱好者争先出教程,画家也出教程,龙蛇混杂。总的来说,千篇一律都是细腻的排线制造相片效果,那样画面是死

的。为什么呢?看我们下面将要进行的训练,同样的物体,不同的技法表现,所表达的艺术语言也不同。

幼儿舞蹈教学中体态训练之我见

幼儿舞蹈教学中体态训练之我见 摘要幼儿舞蹈是幼儿艺术教育中很重要的一种艺术形式。是通过肢体语言来表达内心的思想情感,具有生动的形象直观性,同时又生动活泼娱乐性强,所以深受孩子们的喜爱。通过舞蹈体态的训练,可以陶冶幼儿的性情,感受舞蹈的艺术美,同时还可以是他们受到潜移默化的教育,促使幼儿身心健康和谐发展。通过舞蹈的训练使幼儿之间相互配合,培养他们团结友爱文明礼貌的好习惯。从而使幼儿德、智、体、美全方面发展。 关键词儿童舞蹈;少儿艺术;舞蹈体态;科学训练 前言 人们往往可以从一个人的一举一动和坐、立、行这些基本动作中大致了解一个人的素质如何。这也就是人们通常所说的“第一印象”。这个“第一印象”与我们的生活时时刻刻密不可分。幼儿形体舞蹈不仅可以帮助孩子从小养成一个良好、正确的体态习惯,同时通过学习舞蹈到表演舞蹈的过程锻炼孩子四肢的协调能力。增强孩子的自信心。增强孩子的舞台表现力,由此启发孩子对美的追求。 内容包括:基本站立姿势,手位脚位练习,脚步动作舞蹈组合练习,把杆上和地上一系列的基本功练习。幼儿舞蹈表演的学习。主要练习正确的立,坐,卧和走跑及头面部的姿态和表现。例如:学习多个各民族的舞蹈组合。使孩子外在表现和内在修养,形体之美与精神之美和谐统一。 孩子们的日常生活中除了吃饭、睡觉,主要活动就是玩耍和游戏,所以在幼儿舞蹈教学中,我们不能忽视游戏的重要性。可以让孩子们在游戏中去感受动作与音乐的美妙结合,寻找感觉、节奏和情绪,激发幼儿学习舞蹈的兴趣,变枯燥乏味的训练方法为轻松、活泼、游戏式的学习活动,如教“平踏步”,老师就可以扮演火车头,让孩子们扮演车身一起出发,随着音乐的节奏驶向美好的大自然。 1.幼儿舞蹈体态要求 1.1幼儿的基本体态 幼儿形体舞蹈训练是利用芭蕾、舞蹈、体操舒展的动作训练改善体形,并且有利于身体健康,使人拥有幽雅的姿态。 优美的体形是自然美的重要标志。体形是指人体的外形特征与体形类型。一个人的

幼儿学习画画的基础教程

幼儿学习画画的基础教程 【活动目标】 1、学习表现山坡上的小树林。 2、在欣赏中感知树林中树的不同形态及表现手法。 3、愿意大胆尝试,体验创作的乐趣。 【活动准备】 1、幼儿写生过实物的树,树林作品图片多幅。 2、欣赏图片多幅。 3、幼儿作业纸、护衣人手一份。 4、各色水粉颜料,大、小号的水粉笔,洗笔筒、抹布若干。 【活动过程】 1、欣赏风景照片。 (1)欣赏不同树冠的大树。 师:今天我给大家带来了一些树的照片,一起来看看,它们的树冠是什么样的呢?像什么? (2)欣赏山坡上的树的图片。 ①师:这幅照片上有什么?(山坡、树林) ②师:山坡上有很多树,这些树看起来有哪些不一样的呢?为什么不是每棵树都看得很清楚呢? (3)探索小树林的表现方法。

师:如果请你来画上坡上的一片小树林,你的山坡是什么样子的呢?你会怎么表现许多棵树?离我们近一些的树,你会怎么表现?离得远一些的树,你又会怎么表现呢? 2、欣赏之前幼儿的写生作品:树林。 师:老师还带来了几幅小朋友画的山坡上的树林,看看他们是怎样表现小树林的。 3、幼儿创作,教师指导。 4、集体欣赏、评价。 师:你喜欢哪幅画?为什么? 【活动建议】 ☆活动廷伸:在欣赏四季树林的基础上,引导幼儿尝试用水粉表现树林的四季特征。 ☆区角活动 ①语言区:认识木、林、森,知道它们的含义,并尝试区分。 ☆环境创设:布置春夏秋冬四季的树林图片,供幼儿欣赏。 【活动目标】 1、继续用正确的方式握笔作画,尝试运用中锋画线条、侧锋涂染。 2、学习在墨线勾勒的轮廓内以平涂法表现彩色的房间。 3、感受画面色彩和线条的丰富,喜欢用毛笔作画。 【活动准备】 【活动过程】 1、设置情境导入活动,引导幼儿仔细观察教师对侧锋的运用。 (1)教师示范侧锋涂染,幼儿仔细观察。

幼儿园美术活动如何开展

幼儿园美术活动如何开展 涂鸦是一件快乐的事,能让幼儿尽情创作属于自己的“小作品”,也是幼儿喜欢的一项活动。那么,幼儿园美术活动如何开展?如何保持幼儿对涂鸦的兴趣?让幼儿创作出更多、更美的“作品”。 实践证明,只有从实际出发,以幼儿为主体,从幼儿的兴趣出发,并在美术活动中激发幼儿情趣,体验审美愉悦和创造的快乐,体现自我表现和创造的成就感,才能使开展美术活动真正起到促进幼儿个性发展和提高其整体素质的作用。而在这个过程中,必须重新审视和改革幼儿园美术活动的定位、选材、教学方法等。 一、重塑幼儿园美术活动的价值取向 美术教育要顺应幼儿的特点因势利导,才会得到好的效果。幼儿园美术活动的价值取向应突出以人为本,定位于人的整体性、可持续性的发展。幼儿园美术活动的目标具体应该体现在以下方面: 1、唤起兴趣:在美术活动中获得愉快体验,并主动参与,使孩子从“要我学”变成“我要学”。 2、大胆表达:引导和鼓励幼儿大胆地表达表现自己的感受、体验,使其个性健康发展。 3、表现美:引导和鼓励幼儿用自己认为有美感的形式,创造性的表现对事物的观察和感悟。 二、在幼儿园内外营造自然的美术环境 优美的环境传递给幼儿各种信息和刺激,使幼儿受到一种文化艺术氛围的潜移默化的影响,提高幼儿对美的感受能力。因此幼儿园的物质设备、空间布置、墙饰的美化都应精心布置,和谐优美,体现出美的原则和规律。如园内外墙壁上适当安些多宝架或搁板架,陈列一些用泥、木、石、金属、石膏等材料制成的雕塑作品,发展儿童的空间感觉,使幼儿随时随地都能观察、欣赏这些艺术作品,受到艺术作品的熏陶;给幼儿提供进行集体作画的磁砖墙、水泥墙、

黑板或大张画纸;也可给儿童提供小画板、小画夹,利于幼儿室外作画;幼儿园还应当给幼儿提供进行美术创作活动的材料。儿童通过自己选择材料、工具,用不同的材料进行粘贴、造型,发展自己的感受能力,加强对各种材料的认识。 三、结合幼儿年龄特点进行美术教育活动选材 美术教育活动的选材应充分体现幼儿的年龄特点,反映孩子的生活经验,使他们通过画笔表现、表达眼中和心中的世界,也才能更好的实现美术教育活动给幼儿带来的好处。 1、选材注重幼儿情感体验 老师在选材时,不要担心孩子的造型能力,怕他们画的不像。在他们涂鸦、稚拙的表现中,会有很多可爱的想法和独特的表达方式,我们评判他们的作品不能以“像不像”作为“好不好”的标准,而是要使他们能够表达出自己的感受,并通过自主的创作过程,建立起对美术活动的兴趣。如《从家到幼儿园》、《我的家》、《一桌好吃的莱》等内容和幼儿的生活密切相关,易于引发幼儿的回忆和表现,使他们喜欢参与美术活动,就是很好的题目。 2、表现的内容给幼儿留有充分想象的空间 同一事物,个人的感受和看法以及表达、表现方式是不同的,因此选材要给幼儿的表现空间大一些。如《未来汽车城》、《手影游戏》、《我最喜爱的人》等,由于没有固定的造型,幼儿不受“像与不像”的困绕,他们能够放开手笔大胆表现,从而调动起积极的思维活动,并能大胆发挥想象创造力,表达出自己对事物的感悟。 3、渗透民族传统文化的选材内容 中华民族历史悠久,有许多民族传统文化的积淀。在成人有目的的引导下,儿童在美术活动中会受到这些文化的感染和影响,因此选材的内容也可涉及适合幼儿欣赏和表现我国民族传统中的优秀文化,如:京剧脸谱、农民画、风筝、瓦罐等。此外,在确定题材时要注意突出美感和儿童情趣。伴随着选材的内容,其表现手法也要考虑运用多种形式。

少儿舞蹈教学之我见

少儿舞蹈教学之我见 (河南焦作乔磊) 舞蹈,在少儿舞蹈阶段,舞蹈的培训主要是让孩子提高身体的协调能力和音乐节奏感,进而在身体上形成高雅的美感。这是少儿舞蹈培训的核心部分。通过舞蹈训练使孩子们迅速形成表演力,彰显自我个性,提高自信心,形成明亮、乐观、勇于挑战的良好性格,增强与同龄孩子们之间的友谊和沟通能力。 一、美的形象。 你的仪态、风度、容貌、服饰、言谈举止都会对孩子产生影响。所以,你的着装要干净、简洁,适合舞蹈教学运动的需要,服装的色彩应以暖色调为主;不要佩戴过多的饰品,不要佩戴夸张的耳环(小耳钉除外);脸部化妆要素淡;讲话语速为中速,语言要准确,音量要适中;举手投足切忌慌乱,时刻给孩子镇定自若的状态;你的形象和状态影响着孩子对你的尊重和喜爱程度,直接作用于你的课堂指挥效能,直接影响课堂秩序和教学质量。获得孩子的喜爱能使你的教学工作充满快感。 二、让爱交融。 在90分钟里,你拥有这间舞蹈教室所有孩子充满崇拜的爱,你也需要付出全部的爱,让爱交融,他们在这一刻就是你的孩子。你不会训斥孩子、辱骂孩子、威胁孩子、用动作恐吓孩子和不恰当的接触孩子身体;你也不能因为她们忘记动作而不满;你也不必考虑是否能把她们培养成舞蹈家。你只需要看着她们纯真的眼睛,了解她们是否愿

意在这个时间和地点与你共舞。你只要准确地判断他们是快乐的,她们就会像优秀的士兵一样听从你的指挥,你所有的教学计划和目标都会圆满的完成。 三、你是她的好朋友。 孩子希望你是她喜爱的老师,同时也是她亲密的好朋友。你的笑容是获得孩子信任最好的手段,孩子的笑容是你成为好朋友的最好证明。你不要绷着一张面无表情的脸;你不要说伤害孩子自尊心的话;你不要拒绝孩子的拥抱;你不要吝啬给孩子一个亲吻;你不要拒绝孩子对你最信任的倾诉;成为她的好朋友,你会得到孩子的热爱和无数个亲吻,孩子也会希望每个星期都要和你这个朋友一起快乐的舞蹈,这样一来,你就拥有了无数个好朋友,你也就获得了无数个家庭对你的信任。 四、释放你的激情。 舞蹈教学需要激情和全身心投入到舞蹈的氛围中,你是一只可爱的小燕子、一名聪明的交通指挥员、一只活泼的跳芭蕾的小蝌蚪,用自己感染她们,把她们引入到情境中。要开发孩子的个性,鼓励她们表达自己的情感,引导她们用舞蹈动作来表现自我和表现音乐,而不是随着音乐机械的动作。你不要坐在椅子上跷着二郎腿光动嘴;你不要让课堂沉闷的像大雨即将来临的天气;你不要让课堂听不到孩子银铃般悦耳的笑声;更不要看到孩子无奈的表情;你要坚信你的魅力和能力,可以让孩子们充满激情地舞蹈。你的感染力就是体现你教学水平的重要组成部分。

浅谈幼儿美术教育的现状及对策研究

浅谈幼儿美术教育的现状及对策研究

浅谈幼儿美术教育的现状及对策研究 周慧萱 摘要:学龄前幼儿的教育问题日益得到社会的关注,特别是她们的美术教育也逐渐被提出备受社会瞩目,关于这个问题的研究学术界也有不少的成果,而对于过去与当前的比较研究当前是较少的。因此我以我园的美术教研课题研究为依托、经过问卷调查和走访的研究方法来收集学龄前幼儿的美术教育问题的各方面资料,然后进行比较,希望能给社会提供有关学龄前幼儿美术教育问题的最新状况,从中探究更好的解决和开发学龄前幼儿的美术教育问题的方法和途径。 学龄前幼儿的教育问题已经成为全社会乃至全世界关注的一个社会性的问题,各个领域和行业都和关注这个群体的发展,她们是中国社会的未来也是以后社会竞争和国力竞争的掌舵手,因此我们必须重视学龄前儿童的教育问题,特别是能开发幼儿的智力、创造力的美术教育。自改革开放以来,中国的教育就一直在上升发展,对于教育的关注度和投资也与年俱增,特别是近几年,幼儿教育更是受到了全社会的关注,也解决了一些偏远地区的幼儿学前教育问题,但这个问题一直未能从根本上得到解决,相关的调查研究更是亟待深入。在这里,我希望经过对学龄前幼儿的美术教育存在的问题有足够的认识,然后经过问卷调查把握学龄前幼儿美术教育的现状,从而分析她们的美术教育的问题哪些得到解决了,哪些仍需努力以及出现了哪些新问题。同时,尝

试提出些解决问题的方法。 关键词:幼儿;美术教育;现状与解决策略 一、中国幼儿美术教育的现状 (一)、中国幼儿教育的现状 中国的幼儿教育服务着世界上最庞大的学龄前人口,据统计,中国有超过1亿的0-6岁的学龄前儿童,占世界同龄人口的五分之一。按照联合国教科文组织的一报告公布数字表明,全球幼儿园毛入园率达到百分之三十七,其中四分之三的国家达到了百分之七十五以上,而中国仅为百分之四十点七五,略高于全球平均水平。 中国的学龄前儿童人口远远大于世界各国,而我们的幼儿教育中也存在很多问题,第一,城镇幼儿教师专业率过低、农村幼儿教育普及较少;第二,幼儿教师工资待遇过低,无法留住固定的教师资源;第三,从业资格要求不严格,屡次出现虐童事件;第四,家长对与幼儿的学前教育问题不重视。 (二)、中国幼儿美术教育的现状 幼儿美术教育的目的在于教授幼儿如何绘画,并掌握绘画的技能技巧和知识,促进幼儿的全面发展,完善其身心的健全发展,有利于幼儿精神文明的构建,然而在美术教授的过程中最根本的是培养幼儿的艺术思维能力和创造能力。 当前中国幼儿美术教的现状:第一,把美术教育当做一种技艺来教授,模仿和再现能力是课堂的重点,忽略其在幼儿教育中

幼儿舞蹈教学的指导方法

幼儿舞蹈教学的指导方法 【摘要】舞蹈是幼儿园艺术的教育内容之一,是在音乐的伴奏下根据音乐的性质,以动作姿态来表现音乐形象的一种形式。幼儿受到自身音乐感受能力、表现能力、知识经验等的制约,需要成人通过游戏等多种方式使其初步体验舞蹈。 【关键词】幼儿舞蹈教学艺术教育指导方法 舞蹈是幼儿喜爱的活动,我国伟大的幼儿教育家陈鹤琴曾指出:大凡健康的幼儿无论是游戏、散步或工作、学习,他们本能地会唱唱歌,会表现舞蹈的韵律,这就需要我们在生活中随机性地去观察、引导孩子,这样来自于大自然、生活中的音乐活动孩子才会表现出特殊的兴趣与情感,从而满足孩子自我表现的需要,提高能力,丰富孩子的生活。那该如何使得幼儿舞蹈以幼儿发展为本,促进幼儿健康人格的形成,注重活动的过程,强调幼儿活动的主动性、积极性,使幼儿舞蹈教育向积极有序、健康的方向发展的角度出发呢?我在实践中谈谈一些粗浅的看法。 1.理解、感受舞蹈作品 1.1 理解、感受舞蹈作品对幼儿发展的意义。 幼儿思维发展的特点是从感性认识到理性认识,由具体到抽象,因此理解、感受舞蹈作品必须以感性认识和已有的经验为基础,更多地依赖于直观的、生动的、鲜明的形象。而教材中有的舞蹈,如《采茶》等只有曲调,没有歌词,只有笼统的标题,幼儿不理解动作代表的意思,以及动作之间的相互联系,比较孤立、缺乏趣味性,幼儿不易记住动作顺序。幼儿学习时只会模仿地做出一个个动作,思维、想象不活跃,面部表情僵硬,不知道所表达的内容。这样的舞蹈作品在幼儿眼前不是直观可见的实物形象。所以教师在教学中要千方百计想办法,让幼儿通过视觉直观和听觉直观的共同感知活动,伴随着启发性、形象性的语言,为幼儿提供想象的内容,让幼儿感知、获得一个比较清晰的形象。这样幼儿才能逐步投入到作品的意境中,才能进行联想和想象,才能感受作品,幼儿的感受力提高了就会表现舞蹈内容了。 在引导幼儿感知舞蹈作品时要注意,要充分利用幼儿观察的敏锐性。老师提的问题要有目的性、系统性、准确性和敏锐性。每次让幼儿感受都需要有要求,而且只能有一个要求,使幼儿的思维始终处在积极紧张的状态中。开始提的问题要提笼统的大问题,逐步提小的问题,因幼儿感受力发展的规律是对作品先有一个笼统的整体的感受,反复的欣赏就能有进一步的感受,欣赏越多,感受得越细微、越深入、越全面。如:《新疆舞》时,开始的第一、二次欣赏老师的表演后,我便开始提问:“你看到老师做了什么动作?”第三、四次欣赏又再次提问:“老师做了什么动作,是怎么做的?”第五、六次欣赏后又提问:“什么时候变成双圈?

《儿童美术》课程标准

专业技能核心课程 《儿童美术》课程标准 课程代码:06179 建议课时数: 132课时 适用专业:学前教育专业 一、前言 (一)课程性质 儿童美术课程是我院学前教育专业的一门专业课程。课程的目的是使学生初学掌握幼儿园美术教育的理论知识。正确的教育方法和多样化的教学方法,具备一定的幼儿园美术教学的实际操作能力。并培养学生的审美情趣,提高自身的文化素养。 (二)设计思路 本课程主要是研究如何根据幼儿美术发展的规律和年龄特点,以美术为媒介,充分发挥其教育价值。课程涉及到学前儿童心理发展及其表现的条件,原因和培养策略,会按能到学前教育专业其他有关课程,如《学前心理学》,《学前教育学》等讨论的对象,但本课程是从学前儿童美术教育的局度去进行讨论,其视点与其他课程不同。 把简笔画引入课堂教学,能丰富教师的教学语言和表达方式,在课堂上教师边讲边画;学生边听边看,这种复合式的教学方法,拓宽了教师传递信息的渠道,也增加了学生获取知识的途径。绘画是儿童十分喜爱的视觉艺术,教师一旦把生动有趣的简笔画描绘在黑板上,立即会形成学生的视觉兴奋点,课堂气氛因此而变得十分活跃,这种轻松愉快的教学情景,能激发学生浓厚的学习兴趣和持久的注意力,消除他们学习的疲劳。 教学中有些难以言喻的抽象概念和头绪纷繁的复杂难题,教师仅

用口头语言往往说不清、道不明,倘若运用简笔画进行直观教学,变抽象概念为具体形象,化复杂问题为简单图示,积极启发学生思维,不但会使许多难点迎刃而解,而且还会提高学生分析问题和解决问题的能力。 教师要在课堂上娴熟自如地运用简笔画与学生交流,课前必须吃透教学内容,设计视觉形象,加强绘画练习,这是一个有效地提高教师业务素质的实践过程。 二、课程目标 (一)职业能力目标 (1)掌握简笔画掌握的基本知识; (2)掌握简笔画的种类; (3)掌握简笔画的绘画技巧、提高绘画能力; (4)了解简笔画; (5)掌握简笔画的基本特点。 (二)工作任务与职业能力

幼儿园的美术教育活动形式主要有绘画手工和欣赏三大

幼儿园的美术教育活动形式主要有绘画、手工和欣赏三大 幼儿园的美术教育活动形式主要有:绘画、手工和欣赏三大内容。美术欣赏开阔了幼儿的视野,增加表像经验的积累,提高对美的感受力。绘画与手工是幼儿在美术活动中具体的操作表现,在活动过程中,幼儿逐步掌握多种绘画和手工的基本技能和操作方法,有进行创造性表现的意识和欲望,体验从活动中得来的各种感受,同时又促进美术欣赏力的提高。应该说,绘画、手工和欣赏是相互联系相互促进的三个方面,它们在幼儿美术教育活动中构成了一个不可分割的整体。那么在幼儿园教师该如何有效地进行绘画教学呢?以下就是我在进行绘画教学时的一些反思和经验总结。 一、内容有选择 1.趣味性 幼儿在绘画活动中表现出来的热情在很大程度上取决于某中动力,这种动力既来自于幼儿固有的自我表现欲望,也可能来自教师的鼓励、支持和新颖有趣的教学方法。因此,教师在选择绘画内容时,一定要具备可激发幼儿兴趣的因素,让他们体验到绘画带来无穷乐趣。如:大班《快乐的暑假》安排在开学后的第一次绘画课,幼儿的暑假生活丰富多彩,也一定很愉快,刚开学与同伴聚在一起少不了要谈自己经经历的高兴事情,此时老师让幼儿用绘画的方式把这些事画出来,发展了幼儿的记忆力、想像力和表现力,提高了他们对绘画的兴趣。小班《我是小画家》前带幼儿参观大班幼儿作画,引起幼儿对绘画的兴趣,然后过度到让幼儿认识彩笔和画纸,并在自由操作时逐步学会正确的坐姿和握笔的方法。 2.联系性 绘画内容的安排应注意纵向顺序和横向联系.纵向顺序是指每学期绘画活动之间由易到难、由浅入深的排列顺序.横向联系是指不同美术活动相互间的联系,将绘画、手工、欣赏以及与其他领域的课程有机地结合起来,使幼儿能有步骤地提高活动兴趣和审美水准。大班学习人物画时,先安排《我长高了》,引导幼儿画出自己的基本形象和主要特征;然后安排《天天做操身体好》,引导幼儿观察人物做操时的正面姿态,巩固正面人物的基本特征,画出不同的做操动作;再安排《小朋友拣落叶》,引导幼儿画出简单的人物侧面动态,表现小朋友拣落叶的形象特征。 3.规律性 绘画内容必须适合幼儿的技能水准和表现特点,遵循幼儿身心发展的规律.幼稚园绘画教学的内容比较广泛,可以是幼儿日常生活中接触到的各种美好的事物,也可以是幼儿从电视、电影、书本上看到的、听到的有趣事情。在选择时,教师既要考虑幼儿的技能水准,还要留给幼儿自由表现的余地,小班的幼儿生活经验少,观察不够仔细,手指肌肉也不太灵活,选择的内容应当简单,选择的形象应当单一,色彩要鲜明,更贴近他们的生活。如:绕毛线、吹泡泡、糖果瓶等。对于中班和大班幼儿,教师可以选择一些规律性、前后有联系的内容,多启发他们的积极性和创造性。如中班:路上来往的汽车、街上的行人、快乐的新年等简单的情节画;大班基本上以情节画和意愿画为主,如:我们班的老师、愉快的秋游、我的梦、海底世界、我的成长故事等。

少儿舞蹈教学之我见

少儿舞蹈教学之我见 (河南焦作乔磊) 舞蹈,在少儿舞蹈阶段,舞蹈的培训主要是让孩子提高身体的协调能力和音乐节奏感,进而在身体上形成高雅的美感。这是少儿舞蹈培训的核心部分。通过舞蹈训练使孩子们迅速形成表演力,彰显自我个性,提高自信心,形成明亮、乐观、勇于挑战的良好性格,增强与同龄孩子们之间的友谊和沟通能力。 一、美的形象。 你的仪态、风度、容貌、服饰、言谈举止都会对孩子产生影响。所以,你的着装要干净、简洁,适合舞蹈教学运动的需要,服装的色彩应以暖色调为主;不要佩戴过多的饰品,不要佩戴夸张的耳环(小耳钉除外);脸部化妆要素淡;讲话语速为中速,语言要准确,音量要适中;举手投足切忌慌乱,时刻给孩子镇定自若的状态;你的形象和状态影响着孩子对你的尊重和喜爱程度,直接作用于你的课堂指挥效能,直接影响课堂秩序和教学质量。获得孩子的喜爱能使你的教学工作充满快感。 二、让爱交融。 在90分钟里,你拥有这间舞蹈教室所有孩子充满崇拜的爱,你也需要付出全部的爱,让爱交融,他们在这一刻就是你的孩子。你不会训斥孩子、辱骂孩子、威胁孩子、用动作恐吓孩子和不恰当的接触孩子身体;你也不能因为她们忘记动作而不满;你也不必考虑是否能把她们培养成舞蹈家。你只需要看着她们纯真的眼睛,了解她们是否愿 意在这个时间和地点与你共舞。你只要准确地判断他们是快乐的,她们就会像优秀的士兵一样听从你的指挥,你所有的教学计划和目标都会圆满的完成。 三、你是她的好朋友。

孩子希望你是她喜爱的老师,同时也是她亲密的好朋友。你的笑容是获得孩子信任最好的手段,孩子的笑容是你成为好朋友的最好证明。你不要绷着一张面无表情的脸;你不要说伤害孩子自尊心的话;你不要拒绝孩子的拥抱;你不要吝啬给孩子一个亲吻;你不要拒绝孩子对你最信任的倾诉;成为她的好朋友,你会得到孩子的热爱和无数个亲吻,孩子也会希望每个星期都要和你这个朋友一起快乐的舞蹈,这样一来,你就拥有了无数个好朋友,你也就获得了无数个家庭对你的信任。 四、释放你的激情。 舞蹈教学需要激情和全身心投入到舞蹈的氛围中,你是一只可爱的小燕子、一名聪明的交通指挥员、一只活泼的跳芭蕾的小蝌蚪,用自己感染她们,把她们引入到情境中。要开发孩子的个性,鼓励她们表达自己的情感,引导她们用舞蹈动作来表现自我和表现音乐,而不是随着音乐机械的动作。你不要坐在椅子上跷着二郎腿光动嘴;你不要让课堂沉闷的像大雨即将来临的天气;你不要让课堂听不到孩子银铃般悦耳的笑声;更不要看到孩子无奈的表情;你要坚信你的魅力和能力,可以让孩子们充满激情地舞蹈。你的感染力就是体现你教学水平的重要组成部分。 五、把鼓励送出去。 激励孩子是相当重要的,每个孩子都是一个独立的个体,她们彼此之间将会互为榜样。孩子在获得赏识和赞扬,只有这样,指导性的批评才不至于引起孩子的逆反心理。孩子的每一个进步都需要肯定,不要吝啬你的鼓励,你的赏识会演变成孩子学习学习热情的巨大推动力。你要赞美她漂亮的动作;你要赞美她出众的记忆力;你要赞美她花一般动人的表情;你要赞美她们队形的准确和整齐;你还要赞美她们准确的节奏感。总之,你赞美什么,她们就会表现的超乎你的想象,因为,你的赞美就是最好的要求。让孩子们带着一种成就感离开课堂,并准备在下一次课堂上再次得到满足。 六、把教案藏起来。不要把教案拿到课堂上来,因为,那不是一个优秀教师的所为,看着教案上课的老师,就不配是中国舞蹈家协会的“注册舞蹈教师”。你要在

儿童绘画基础教程:绘画的构图

儿童绘画基础教程:绘画的构图 一、构图的释义 构图的名称,来源于西方的美术,其中有一门课程在西方绘画中,叫做构图学。构图这个名称在我国国画画论中,不叫构图,而叫布局,或叫经营位置。也就是说,摄影构图是从美术的构图转化而来,我们 也能够简单的称它为取景。不论是国画中的布局,还是摄影中的取景,都只涉及到构图的部分内容,并不能包括构图的全部含义。所以,统 一用构图这个称呼是较科学准确的。 研究构图的目的是什么?就是研究在一个平面上处理好三维空间——高、宽、深之间的关系,以突出主题,增强艺术的感染力。构图 处理是否得当,是否新颖,是否简洁,对于摄影艺术作品的成败关系 很大。从实际来说,一副成功的摄影艺术作品,首先是构图的成功。 成功的构图能使作品内容顺理成章,主次分明,主题突出,赏心悦目。反之,就会影响作品的效果,没有章法,缺乏层次,整副作品不知所云。 二、构图的原则:均衡与对称、对比和视点。 1、关于均衡与对称 均衡与对称是构图的基础,主要作用是使画面具有稳定性。均衡 与对称本不是一个概念,但两者具有内在的同一性——稳定。稳定感 是人类在长期观察自然中形成的一种视觉习惯和审美观点。所以,凡 符合这种审美观点的造型艺术才能产生美感,违背这个原则的,看起 来就不舒服。均衡与对称都不是平均,它是一种合乎逻辑的比例关系。平均虽是稳定的,但缺少变化,没有变化就没有美感,所以构图最忌 讳的就是平均分配画面。对称的稳定感特别强,对称能使画面有庄严,肃穆,和谐的感觉。比如,我国古代的建筑就是对称的典范,但对称 与均衡比较来说,均衡的变化比对称要大得多。所以,对称虽是构图

的重要原则,但在实际使用中机会比较少,使用多了就有千篇一律的 感觉。 在构图中最讲究的是“品”字形和三七律。品字形构图和三七律 构图的方式常被人们称为黄金构图法,也有叫做为永衡的三角构图法,这些都是指均衡来说。什么是“品”字形构图?就是在画面上同时出 现三个物体的时候,不能把它们等距离放在一条线上,而应使其表现 三角形状,像个品字。只要留意,这种三角在自然界中是无处不在的。大山就是由无数的三角形构成,上下交错,井然有序,犹如一个巨大 的品字状或三角形,具有强烈的排列韵味。 什么是“三七律”构图?就是画面的比例分配三七开。若是竖画面,上面占三分,下面占七分,或上面占七分,下面占三分;若是横 构图画面,右面占三分,左面占七分,或是右面占七分,左面占三分。在中国画界中这种三七开构图的布局被称为是的构图布局比例关系。 所谓,并不是单一,或,在特殊情况下,根据题材的需要,也是能够 打破的,二八律或四六律也能够使用。本来艺术就讲究的是有法而无 定法。总之,就是为了整个画面而考虑,去应用。对于摄影师来说。 如能把均衡与对比使用自如了,也就算掌握了摄影构图的基本要领了。 2、关于对比 对比的巧妙,不但能增强艺术感染力,更能鲜明的反映和升华主题。对比构图,是为了突出主题强化主题,对比有各种各样,千变万化,但是把它们同类相并,能够得出: 一是形状的对比。如:大和小,高和矮,老和少,胖和瘦,粗和细。 二是色彩的对比。如:深与浅,冷与暖,明与暗,黑与白。 三是灰与灰的对比。如:深与浅,明与暗等。

幼儿园小班绘画设计教学活动:串项链

教学资料参考范本 幼儿园小班绘画设计教学活动:串项 链 撰写人:__________________ 部门:__________________ 时间:__________________

活动名称:绘画活动——串项链 活动目标: 1、引导幼儿用各种颜色,采用平涂或圈涂的方法,一次画小圆圈在线上,表现项链的比本特征。 2、发展幼儿手的控制能力。 3、激发幼儿爱妈妈的情感。 活动准备: 1、珠子项链一条。 2、油画棒、画纸(上绘线条呈圆形) 活动过程: 一、妈妈的节日 1、小朋友你们知道明天是什么日子吗?妈妈的节日就要到了,你们想怎 么给妈妈庆祝节日呢? 2、幼儿自由发表观点。 3、教师小结幼儿观点,老师也想了一个好点子,(出示项链)我们送妈 妈一条好看的珍珠项链怎么样? 4、我们小朋友都还小,不会赚钱,怎么送妈妈项链呢?好,今天我们就来动手为妈妈们画一条漂亮的珍珠项链。 二、讲解示范作画方法

1、小朋友你们看看珍珠项链是什么样子的?(用一根绳子把一颗一 颗珍珠串起来,要串在珠子中间。)这些珍珠是什么形状的?我们学过 哪些方法画圆圈?(复习画圆圈的两种方法:圈涂和画好圆形在里面图 颜色。) 2、老师为大家准备好了串珍珠的绳子,我们按照顺序把一颗一颗 彩色的珍珠串上去,就像这样。(教师示范作画) 3、强调作画要点:绳子一定要从珍珠的中间穿过,要用各种颜色 的珠子串在一起会更漂亮。 三、幼儿作画教师巡回指导 1、发放作画工具,幼儿作画。 2、教师巡回指导幼儿作画:鼓励平时不太愿意动手和绘画能力不 是很好的孩子积极大胆动手作画,提醒幼儿保持画面整洁。珍珠要画 得圆,涂色的时候不要涂到外面。 四、评价展示幼儿作品 1、集中展示几幅总体绘画效果比较好的作品,引导幼儿从颜色搭配、珍珠的圆润和颜色饱满、串接整齐、画面整洁等放方面欣赏作品。 2、拓展幼儿经验:除了珍珠项链,你们还看过什么项链,它是怎 么样子的? 五、祝福好妈妈 小朋友们画的项链真漂亮呀!小朋友们回到家也可以为外婆和奶奶 再画一串漂亮的项链,祝愿她们天天开心,永远漂亮。现在一起来说 出对她们的祝福。

浅谈幼儿舞蹈教学

浅谈幼儿舞蹈教学 幼儿舞蹈是幼儿音乐艺术教育中比较重要的一部分。它舞蹈性较强,艺术性较高,又直观形象、生动活泼,深受孩子们的喜爱。一些好的舞蹈作品,能够使幼儿在受到美的熏陶的同时,还能受到潜移默化的启迪和教育,从而促进孩子们身体素质、思想品德、智力开发及美育教育等综合素质的提高,从而达到寓教于乐、寓教于美的效果。 一、兴趣是前提: 正如爱因斯坦所说,“兴趣是最好的老师”。兴趣是人们从事任何活动的强有力的动力之一,在各种活动领域中都具有极其重要的意义。尤其是幼儿,兴趣更是可以吸引他们去参加各种活动,思考各种问题,从而发展各种能力。只要幼儿对舞蹈有了兴趣,就能充分调动他们的积极性,使幼儿集中注意,在愉快、紧张的心理状态下,产生积极的影响,兴趣是人们从事任何活动的强有力的动力之一。在各种活动领域中都具有极其重要的意义,尤其是幼儿,兴趣可以吸引儿童去参加各种活动,思考各种问题,从而发展儿童的各种能力。有兴趣的活动总是给幼儿带来快乐、欢喜和满意的情绪体验。 1、激发幼儿的情感表现 教材的情感因素,要通过教学过程中教师的分析、表现和与幼儿的情感交流来完成的。教师与幼儿之间情感交流的程度,直接影响着幼儿的学习兴趣和参与程度。教师是情感交流的主体,要将全身心的爱倾注在幼儿身上,赢得他们的爱戴,共同创造美、享受美,这才是音乐教育成功的基础。教师简练、准确、形象的语言,富有表现力的演唱、优美的舞姿、饱满的热情,都能唤起幼儿的美感,使之愿意去亲身尝试、体验。“情感”就会在他们幼小的心灵上萌芽,而且会在演唱、舞蹈中表现出来。这正如文学论家刘勰在《文心雕龙.知音》中说:“夫缀文者情动而辞发,观文者极文以入情。”缀文如此,歌咏又何尝不是“情动而辞发”,“极文以入情”呢?因此,只有当教师把音乐艺术形象中所体现的思想和情感充分揭露出来,音乐对幼儿才有意义。只有当教师把幼儿带入音乐的意境中,进入表现音乐的最佳状态—“情在弦上”时,那么音乐教育的任务才算是真正地完成了。 2、认真考虑音乐活动的形式及教学方法,引起幼儿学习兴趣,诱发学习的愿望。 美育使一种情感教育,这种教育在形式上使自由的,生动活泼的所以在音乐活动中对幼儿不能限制过多,管的过死。我们的教育任务不仅要都给幼儿知识技能更重要的是培养幼儿的自学能力和创造能力。教师是个发掘者,教学的根本任务是发掘每个幼儿潜在的创造能力并促进这种能力的发展。要使实验取得良好效果,关键在于改革一切不适应的教育思想、教学方法及教学法内容。以往的舞蹈教学活动中。教师只重视幼儿是否掌握教师所给的适应与技能,如歌曲会唱了吗,舞蹈动作跟教师教的是否一样……原因就在于:教师没有真正成为幼儿自主进行音乐活动的积极者,支持者,发掘者,只是个命令者,指挥者,监督者,教师较少去考虑如何帮助幼儿在活动中获得成功感,增强自信心,激发兴趣,及帮助形成良好的、正确的自我概念。教师不了解幼儿,也不观察幼儿的需要,只是用一个预先确定的标准来评价幼儿,希望所有的幼儿都能完成同样的任务、形成相同的技能。 现在的教学应做到“今天的教是为了明天的不教”,在教学活动中让幼儿自己去感受、理解、表现音乐,幼儿通过自己的音乐实践,主动积极地探索知识,从而提高素质,发掘潜力,培养个性,这种教学着眼于幼儿未来。在教学中可能会感到起步很慢,但这时幼儿所获得的点滴知识都不是教师“灌”的,而是自己探求到的,而这恰恰是最重要的。首先要引导幼儿通过想象,创造用动作将力度的起伏、情感表现出来。也许有的动作不一定使成人满意,但这样的教学强调对幼儿“学”的研究。它不单纯追求“成品”掌握的效果,是重在追求教学过程中幼儿各方面的反映。因为教学过程是体现幼儿知、情、意的心理活动过程,也是幼儿掌握知识技能和认知、活动过程。抓住学习过程的研究有利于了解每个幼儿的理解能力、思维能力、探索能力及创造能力。有利于幼儿知识、智能和个性的培养。

少儿美术培训课程

少儿美术培训课程 绘画是一种乐趣,是孩子个性、思维、创作、动手、语言等能力得到发展的最好途径。我们的宗旨是通过动手绘画来提高孩子的智力,培养孩子的观察能力、造型能力、想象以及创新能力。 绘画是记录孩子成长的最好语言,是孩子对生活的真实写照。我们从孩子的心理特征出发,通过绘画、设计、工艺制作、艺术欣赏等各种有趣的活动来培养孩子对美的感受力、创造力和想象力。美术教育不单纯是为了绘画技能,绘画可以提高孩子的记忆力、想象力,特别是想象。孩子的想象是非常丰富而奇特的,丰富的想象是科学家、文艺家最基本的品质,也是童心的保持和升华。孩子在绘画的同时想象力得到扩展、深化,这才是成长的基础。 1.幼儿绘画启蒙班理念:这个年龄的孩子对事物的变化非常的敏感,他们通过摸看闻对事物进行认识和了解。幼儿美术启蒙课程通过儿童生长规律提高孩子的手眼协调能力、双手控笔能力、对颜色的感知能力,更为重要的是加强孩子对艺术的认识、对美的欣赏、培养孩子最直接的辨别能力,为以后纯正的艺术认识奠定基础。 目标:专业的幼儿美术教育课程能够丰富孩子的创作经验,加强孩子对色彩基础性的认知,对于色彩方面孩子是极度的敏感者,因此色彩训练是这个阶段最主要的课程。课程将引导孩子辨识颜

色及其名称,发展孩子的语言表达能力。感受色彩的变化让孩子 用眼睛吸收大脑思考用心灵想象用涂鸦表达,引发孩子对于色彩的敏感度和兴趣。 课程:启蒙涂鸦,色彩辨识,泥创作,水粉水彩,简笔画年龄段:3-5岁无基础幼儿 2.少儿美术基础班 理念:这个阶段的孩子开始接触涂鸦和象征图形绘画,图像中具象和抽象并存;这时的创作已经开始显现儿童心智成长,他们的绘画故事往往和生活息息相关。这时的孩子处于色彩敏感期对色彩的表达有着良好的感觉,训练并提升孩子对色彩的调和能力和运用能力在这个阶段起着至关重要的作用。在此阶段孩子处在一个绘画创作和思维创作的鼎盛时期,这个时期的孩子不受绘画的客观影响,能充分的表达自己内心的感受。孩子的艺术潜能要着重在这个时期来培养。 目标:运用多种绘画方法和手段提高孩子的形象思维,锻炼手、眼、脑三者的协调性,并让孩子尝试多种创作方式,丰富孩子对艺术史的认知丰厚孩子的文化底蕴,名师名画欣赏和课堂教学结 合来提高孩子欣赏能和捕捉画面信息进行表达。同时熟练的运用 色彩了解色彩的基本色调和色彩之间的关系,熟练应用色彩的明暗、冷暖、深浅来进行对比创作,不断激发孩子的绘画潜能和创 作欲望。通过趣味教学让孩子们身临其境的感受绘画的魅力,开拓孩子们的想象力和创造能力。 课程:主题绘画、泥塑、手工、写生创作、民间艺术、儿童美术 年龄段:4-7岁3?儿童美术提高阶段理念:这个时期是儿童艺术才能与创作力的绽放或受阻的关键时 期。很多儿童学画和创作的欲望在这个时期渐渐消散,原因就是受到太多不确定的错误引导和责备,才会因而失去自由创作的意 愿和动力,所以说要正确的儿童美术教育是多么的重要。这个时

浅谈儿童的绘画教育

保护·培养·发展----浅谈儿童的绘画教育 教师在教育教学的过程中,应着眼于以下几个环节: 一、正视儿童认识规律,保护儿童绘画兴趣 要善于发现儿童(尤其幼儿)对美的“原始认识”,对于孩子们在美术方面表现出的朦胧认识和浓厚兴趣,教师应予以及时的保护。一般来说,孩子们对线条、色彩有一种天生的喜爱。爱美是童真,当孩子第一次握笔或拿起一根枝杈儿,在纸上或地上涂画出最简单的符号,那就是孩子主动地对周围世界的最原始的反映。这时,作为教师(或家长)应及时地给予保护和鼓励。 虽然这种保护与鼓励决非注定每个孩子今后都能在美术方面有所作为。但是在我们周围,确有许多孩子,对绘画活动有着执着的追求和兴趣,这是由儿童的生理特点和心理特点所决定的,决非一件坏事。然而,许多家长往往不从孩子的生理和心理的角度去评判、理解孩子的画,随意地扼杀了许多好作品,挫伤孩子的积极性和自信心。 二、更新美术教育观念,注重儿童能力培养 培养是进行儿童绘画教育的“主体工程”,是在保护基础上进一步的继续和深入。多年来,儿童美术教育的师资多源于“专业”,而缺乏美术教育的专业培训者,自然深受原来熟悉和习惯的思维方式的影响。比如,不加思索地向孩子灌输一些绘画上规律性的知识或强加一些成人认可的观点,这样一来就束缚了儿童的想象与创造,抑制了他们的个性发展,使儿童的画变成成人的“矫形”和“影子”而缺乏童趣。所以教

师应根据儿童的特性和特点,去设计行之有效的教育教学方法,注重对学生观察能力、造型能力、想象能力培养。 1.观察能力的培养。 观察是对“眼”的锻炼,它是儿童绘画的创作源泉,教师要针对孩子的不同年龄特点、认知能力、实际知识水平、接受能力,指导他们掌握正确的观察方法,引导他们细心观察周围生活中一些事物的形体特征,用眼睛去捕捉美,去发现、挖掘周围美的现象、美的事物,从而提高他们对事物的观察能力、感悟能力和审美能力。 2.造型能力的培养,是对儿童“手”的锻炼。 临摹是最常用的方法。所谓临摹,就是学习他人的绘画经验,有目的地吸收他人优秀的表现技法。我们在教学的过程中,教育学生万万不可把临摹当作只是照抄别人的作品,因为这只是“临画”,缺乏了自己的创造,没有了自己的情感。许多有经验的教师常选择一些具有启发性的教学方法,如“添画”、“临变”等,我们不妨一试,以中国画的线来临摹西洋画,或改变所临摹画的内容。这样一来,孩子就可画出更多、更富情趣的作品来。既发挥了孩子的想象力、创造力,又培养了他们高尚的审美情趣。 另外,加强儿童的写生锻炼,是提高和培养他们造型能力、观察能力的重要途径。说到让儿童去写生,许多人便觉得不可思议,认为孩子对所描绘的对象不理解。儿童从第一天握笔作画开始,就是一种“最原

幼儿舞蹈教学基本步骤详细

幼儿舞蹈教学基本步骤 1、课堂常规(先让孩子学会听你的口令) 2、认识自己的身体各个部位名称(从头到脚尖) 3、认识舞台的8个方位 4、基本坐姿和站姿(超重要,以后孩子是睡着听你上课还是站挺拔了听你上课,) 第二课以后可以按 25分钟基本功(从基础逐渐到复杂,这个不用说了吧。头、颈、肩、胸、腰、腿。。。。) 30分钟新律动或组合(可根据自己的需求编排,也可用舞蹈考级教材等) 5分钟课后小结,重复这节课的内容让孩子回家后好加以巩固。家长接送时可以布置,比如在家每天练习10次今天这节课所学习的新基本功,(如旁压腿、前呛脸,跪地什么的,反正你教了什么就布置什么)。有了的复习和巩固,到下节课的时候,孩子和你都不会那么辛苦 如六一有表演节目,可将节目所需要的动作安排在每个课时里,到六一的时候出了成品舞蹈,是不是有种秋天收获的感

觉,呵呵!如果是1个半小时或者2个小时的课,课时内容还需丰富,课逐步递增。略供。如有其它问题可追问。 第一节:准备活动 1、头部练习:向前低头,向后仰头,向左右歪头,绕头练习。 注意立腰,两肩下垂,脚尖绷直。 2、肩部练习:双手扶肩,双肩通过向前,向下,向后,向上绕肩。 注意脖子往上立,挑腰。 3、胸部练习:上身向前含胸低头,阔胸双肩向后夹起,仰头。 注意两肩后夹,两腿夹紧绷直。 4、腰部练习:注意呼吸,腰一定要正。 (前腰、胸腰、旁腰、涮腰) 5、含胸屈腿:上身含胸的同时,双腿吸起。 街舞视频下载:注意含胸时,不要松散。 6、压胯练习:双手扶膝,双腿吸起来,并拢双腿膝盖向旁打开,向旁压。注意膝盖用力下压,腰立直。 7、勾绷脚练习:脚上向上勾起,脚跟用力向前蹬。 注意腿直、立腰、脖子往上长。 8、绕脚练习:脚经过勾脚,向外打开绷脚,然后绷脚,打开,绷脚,再绷脚。 注意腿直、立腰、脖子向上长。 9、振臂练习:双臂上举的同时向后振,然后放下双臂下垂。 注意立腰、收腹。 10、下前腰(体前屈) :上身前弯曲和腿平行,双手扶地,然后起身。 儿童恰恰舞蹈视频 注意腿要直,腰部放松。 11、双屈膝:双腿全蹲的同时,双手扶膝,起身。 注意注意腿要直,腰部要放松。 12、腰的软度练习:腰要放松、注意韵律。 (前腰、旁腰、后腰、涮腰) 13、胯部的练习:左、右胯向上方提起,落下,双胯向前顶,左右摆胯,注意 不要坐胯。 14、膝部的练习:双膝弯曲半蹲,起身。注意腰立直,膝盖打开。 15、脚腕练习:脚尖向里转成正步,再打开成小八步,半脚尖立起落下。注意 立腰,腿紧夹。 16、手腕练习:绕手。注意收腹手臂要直。提压腕。 (绕手、提压腕) 17、仰卧、举腿、压胯:双腿向上抬起到九十度,位置向旁打开。注意腿要直, 胯要正。 18、地面踢腿:注意爆发力,腰要直。 (仰卧踢前腿、仰卧踢旁腿、仰卧踢后腿、

绘画基础与幼儿绘画课程标准

《绘画基础与幼儿绘画》课程标准 一、标题 绘画基础与幼儿绘画课程标准 二、适用对象 适用于中等职业学校学前教育专业。 三、课程性质 本课程是学前教育专业学生必修的一门专业技能课程。课程的目的在于使 学生初学掌握幼儿园美术教育的理论知识,正确的教育观点和多样化的教学方法,具备一定的幼儿园美术教学技能的实际操作能力。重在培养学生的美术欣 赏能力与美术基础知识认识,基础素描学习和色彩基础知识认识与学习;特别 注意学习简单色彩绘画能力、幼儿简笔画、装饰画的学习与掌握等等;力求能 在实践教学中运用和更好的教育幼儿。 四、参考课时 《绘画基础与幼儿绘画》课程共计66学时,安排在一年级两个学期内完成,以每周2学时,第一学期17周,第二学期16周,共计66学时。 五、总学分 4学分 六、课程目标 通过美术教学,使学生初步了解优秀美术作品,逐步形成正确的审美观。 具有比较系统和比较扎实的绘画与工艺的造型能力。学会学习,培养学生创新 精神与实践能力,从而加强职业美术教育以适应幼儿美术教育工作的需要。为 将来成为一名专业化的幼儿教师和从事学前教育科学研究打下专业基础。

七、设计思路 在《绘画基础与幼儿绘画》的教学过程中,教师能遵循“学以致用”的能 力培养为主线,将理论知识学习与下幼儿园“工作”紧密结合起来,设置仿真 实践操作任务,将理论知识的学习与任务、项目结合起来,将抽象的知识转化 为学生可感知的对象,使学生容易理解接受,让学生在实践活动中获知幼儿的 绘画的特点,掌握绘画的方法,并以此来解决实际问题。 这种课程体系的设计把工作实践作为课程体系展开的起点,让学生进入工 作实践,为学生提供体验完整工作过程的学习机会,逐步实现从学习者到工作 者的角色转换。由于鲜活工作场景的刺激,中等职业学生对幼儿教师职业的责 任感和价值感有了更深的认识和体会。 1、校园合作,共同建设 本课程建设的合作企业是天津市蓟县大地幼儿园、天津市蓟县童话之城双 语幼儿园、天津市蓟县金贝星光幼儿园。合作企业在课程建设中提供了幼儿园 教学的数据和资料,参加多次课程设计论证,幼儿园专家作为课程组主讲教师,担任相关教学做一体课程内容的教学工作,接受专任教师到幼儿园调研、实践,校园双方合作开发研究项目。 2、多元化教学方法设计 教学团队设计以学生为主体教学的开放性教学项目,应用角色扮演、案例 分析、仿真模拟操作、现场教学、实战对抗、启发引导等多元化教学法。培养 学生自主学习、分析、判断和解决实际问题的能力。 课程以项目为载体,共设计了十个项目,各学习项目的学时和课程内容选 取依据如下:

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