玉雕大师教你正确盘玉的方法

玉雕大师教你正确盘玉的方法

来源：国家文化市场调查评估中心

有人爱玉就有人想知道怎样养玉，好的玉跟人一样，是通灵性的，所以用心养一块好玉，是门不可多得的学问。多数人在盘玉之前，都是先选料。好料在盘玩过程中的微妙变化，让爱好者感觉乐趣无穷。有不少人盘玉喜欢蹭鼻油，这样做正确吗?

12月23日，中国玉雕大师扬子告诉油会堵塞玉的毛孔，并不正确。那么正常该如何盘玉?听听中国玉雕大师扬子的建议。

扬子说，拿到好料以后，先用常温清水浸泡2至3个小时以软化表面附着物，然后用牙刷刷洗干净，再放入热水中浸泡，浸泡到热水与玉慢慢自然冷却。借此让玉的毛细孔得到充分舒张，将内部污垢吐干净。如此进行约3个循环，之后大约每3个月到半年进行1次，夏季则约1到2个月进行1次。

盘玩之前要先选条中国结的绳子，最好不易掉色，将玉件绑在腰际，闲暇时可拿在手上盘玩，但记得手要洗干净。经常见到有人把玉器放在脸上和鼻子上去抹油，但要知道那油可不是玉的滋养液，反而会将玉门封死，使盘出来的玉的光泽显得很闷。平常可用柔软的白色纯棉长毛巾擦拭干净。

在夏季经1个星期盘玩后，每天晚上洗澡时用温清水，先浸泡一段时间再刷洗干净，但一定要避免使其与肥皂直接接触，之后就只要常保持玉件的清洁即可。

如方便也可常洗刷，众所周知，汗液带有盐分、挥发性脂肪酸及尿素等。玉件接触太多汗，佩戴后又不即刻清理干净，时间一长玉件便会受到侵蚀，外层受损，影响原有的光泽度，尤其是白玉，更忌汗和油脂。白玉若过多接触汗液则容易变成淡黄色，不再纯白如脂。

经过一段时间的盘玩，玉件本身的质地会渐渐地显露出来，好的玉温润有余，灵气十足，皮色越玩越亮越鲜艳，且会越看越赏心悦目。只有玉友们亲身经历，在盘玩的整个过程慢慢体会其中乐趣了。

其实玉并不需要刻意的盘，只需贴身带着或挂于腰间就可以了。国家文化市场调查评估中心

镇平县籍省级以上玉雕大师简介(59名)

镇平籍省级以上玉雕大师简介（59人） 一、中国玉石雕刻大师（9人） 1、仵应文，男，汉族，河南镇平县人。1954年8月出生，中国工艺美术大师，中国玉石雕刻大师，联合国教科文组织授予的“中国民间工艺美术家”，现任襟抱斋工作室主设计师。他的作品传神、大气、宏伟，造型优美、结构严谨、技艺精湛，尤其擅长水晶佛教人物的设计制作，被称为“中国水晶第一人”。他设计制作的岫玉《双层转动花熏》收藏于北京人民大会堂河南厅，设计的黄水晶《大威德力士明王》被法国吉美博物馆收藏，其代表作独山玉《悟道》、白水晶《千手千眼观音菩萨》分别获全国“天工奖”金奖，水晶《三教九流图》由少林寺方丈释永信作为国礼赠送俄罗斯前总统普京。 2、魏玉中，男，汉族，1951年7月出生，河南省镇平县人，中国玉石雕刻大师，镇平县宝玉石协会副会长。擅长器皿件、仿古件设计制作。主要作品有：白玉《仿古双耳瓶》、《白玉瓜棱壶》等，其中白玉《云龙瓶》获2004年全国“天工奖”金奖。 3、孟庆东，男，汉族，1972年12月出生，河南省镇平县人，中国玉石雕刻大师，镇平县宝玉石协会副会长，“镇平县首届玉雕创作新星”。现任紫气东来公司总经理兼总设计师，作品以传统为基础，汲取了绘画、雕塑等现代艺术营养，作品简练明快、清俊文雅，具有时代气息。主要作品有《踏雪寻梅》、《秋山行旅》等。 4、张红哲，男，汉族，1970年11月出生，河南省镇平县人，中国玉石雕刻大师，“镇平县第二届十大玉雕创作新星”，镇平县宝玉石协会副会长，“中国南阳首届‘独玉杯’十大玉雕创作新秀”，现任红哲玉雕创作室总设计师，擅长白玉把件的设计制作和国画创作，其代表作品白玉《五子闹佛》获全国“天工奖”玉雕精品展银奖，国画《猫》获2003年中享杯全国书画大展金奖。 5、喻朝光，男，汉族，1972年12月出生，河南省镇平县人，中国玉石雕刻大师，“镇平县首届十大玉雕创作新星”，“中国南阳首届‘独玉杯’十大创作新秀”，现任朝光玉雕工作室总设计师。擅长田园山子雕的设计制作，是河

中国玉雕大师精品玉雕作品集

蒋宏利 籍贯天津，高级工艺美术师，中国玉雕艺术大师，中国玉石雕刻大师，中国青年玉石雕艺术家，天津市工艺美术大师。

天津市美术专修学院教授，中国工艺美术学会会员，天津市工艺美术行业协会常务理事，天津市工艺美术学会副会长，天津市工艺美术职业技能鉴定所特邀研究员、鉴定师，天津市珠宝玉石首饰行业协会副会长，天津市珠宝玉石首饰行业协会专家委员会鉴赏收藏组成员，上海城工艺品有限公司、上海工艺美术品服务部有限公司玉石雕刻兼职总监,上海海派玉雕文化协会理事等。 蒋宏利大师的玉雕艺术，在业界享有“学术玉雕”的美誉，其对玉雕的追求，就是将中国传统玉雕文化的感性意蕴美，结合当代玉雕艺术的理性科学观念，创作出一种既符合传统文化精神，境界绵远；又反映现代美感，生动卓绝的新玉雕艺术—“学术玉雕”。 蒋大师的玉雕创作手法兼具南北玉雕的优点和精髓。作品刀法凝练奔放，设计大胆细致，题材丰沛、大气磅礴，具有明显的津派玉雕风格，同时，作品兼具海派玉雕的柔美韵味。每件作品均有创新和亮点，奔放而不失节制，细微处多有缜思闪烁。 玉牌类： 一路清廉（此作品获2008年天工奖银奖）：红日高挂，瑞云缱绻，小荷才露尖角；鹭鸟振翅处，水花翻卷，清莲、清涟、清廉……

经天纬地：无字天书绝古今，旷世门徒倾天下,纵横始祖鬼谷子，仙风道骨，通权达变。 福寿一品：享福人福厚,得寿者寿高,福寿已然双全,更兼一品之贵,锦上添花。心诚福运

至,思静高寿来,福寿皆如意,更有一品贵。 风吹墨飘香:母仪垂则辉彤管,婺宿沉芒寂夜台。

自然：山深古寺藏，寺外江水流；水中客船行；船静江树动；树梢留雨醉，雨润万物苏；此时见此景，适得返自然。

中国玉雕图案之一

中国玉雕图案之一 (2007-12-20 21:54:47) 转载▼ 标签： 知识/探索 ——龙生九子 中国人称自己是龙的传人，以龙为祖先。龙的历史在中华大地源远流长，遍及南北。在北方内蒙古的三星他拉于1971年发现了玉雕的猪龙，据专家考证大约距今6000～7000年前；仰韶文化遗址中，出土有陶壶龙纹；远隔千里之外的江苏吴县良渚文化出土的器物上，刻有一种似蛇非蛇的勾连花纹，即是古越人的龙图腾崇拜的象征。这说明，至少在在新石器时代中期就有了关于龙的图腾崇拜。 龙的形成起点大约在新石器时代，经过商、周的发展，到秦汉时便基本成形，脱离自然界中的具体动物形象，成为集诸种动物灵性与特长于一身的特殊动物。到唐代，龙成了天子的专利。龙纹只能用于皇帝的衣服器物，龙成为皇权的象征。宋之后，关于龙的历史与家族有了更多的传说。 龙在其形象形成过程中，曾海纳百川的汇集了多种怪异的兽形象。到后来，这些怪异兽像在龙形象发展的同时糅合了龙的某一种特征，形成了龙生九子各不相同的说法。据徐应秋的《玉芝堂笔荟》与李东阳的《怀麓堂集》说：“龙生九子不成龙，各有所

好。”传说是一位龙母，生了九个儿子，这九个儿子各有各的长相，脾气和爱好也各不相同。明代一些学人笔记，如陆容的《菽园杂记》、杨慎的《升庵集》、李诩的《戒庵老人漫笔》、等，对诸位龙子的情况均有记载，但不统一。 但龙之九子为何物，究竟谁排老大谁排老二，并没有确切的记载。据说一次明孝宗朱佑樘曾经心血来潮，问以饱学著称的礼部尚书李东阳：“朕闻龙生九子，九子各是何等名目？”李东阳竟也不能回答，退朝后七拼八凑，拉出了一张清单。按李东阳的清单，龙的九子是：趴蝮、嘲风、睚眦、赑屃、淑图、螭吻、蒲牢、狻猊、囚牛。 民间传说中的龙子却远远不止这几个，狴犴、貔貅、饕餮等等都被传说是龙的儿子。只要知道龙生九子的形成过程，就不难理解为什么龙生九子有这么多的说法。所谓龙生九子，并非龙恰好生九子。中国古代传统文化中，往往以九来表示极多，而且有至高无上的地位。九是个虚数，又是个贵数，所以用来描述龙子。如果非要选出九子来的话，也应该选出其中在民间影响最大的九个。李东阳也是一时急于交差，所提之名单并不具代表性。根据一些资料，并结合在各地旅行中所见的民间习俗，按民间影响、出现频率等因素重新列出了龙生九子的名单。

最全《中国玉雕大师》名录

《中国玉雕大师》名单1~5届 中国国家级玉雕大师 具体名单如下： 首批“中国玉雕大师”（共56人）（分石雕、玉雕，分地区按姓氏笔划韦序） 石雕:（寿山）王祖光冯久和林飞林东林发述林亨云郭功森郭祥忍郭懋介 （青田）牛克思张爱光张爱廷周金甫林如奎林观博林伯正林福照倪东方 （昌化）钱高潮（赤峰）刘林阁 玉雕:（北京）王希伟王耀棠冯道明宋世义张志平李博生杨世昌姜文斌郭石林高祥崔奇铭蔚长海（扬州）华萍江春源汪德海沈建元顾永骏高义进薛春梅 （上海）王平刘忠荣吴德升沈德盛易少勇倪伟滨 （河南）仵应文孟庆东柴德学魏玉忠 （湖北）袁嘉骐常世琪 （新疆）马学武 （岫岩）张玉珍 （深圳）施秉谋张伟良 （河北）宋建国 第二届“中国玉石雕刻大师”（共31人） (北京) 胡毓崑董毓庆王俊懿谢华张铁成苏然

(福州) 王一帆陈敬祥 (广东) 翁伟民黄鸿连青云 (河南) 宋鸣放 (江苏) 翁祝红蒋喜杨曦 (辽宁) 邵景兴杨克全车绍国 (内蒙) 李矛矛 (上海) 沈德盛尤志光于泾颜桂明 (新疆) 马进贵郭海军 (天津) 姜栓兰 (浙江) 陈小甫裘良军叶品勇林爱平张海政 第三届“中国玉石雕刻大师”（共31名） 刘国兰刘宝玮张红哲张保国李海奇李铁光李福生李德杨传烈邵城鑫邹小林陈江陈国良卓乃枢周雁明林金波洪新华赵琦陶虎陶巍崔磊黄罕勇喻朝光翟念卫樊军民潘成松潘锡存瞿惠中 第四届“中国玉石雕刻大师”（共31名） 陈东平陈建毅杜立华范同生葛洪蒋宏利林劭川刘剑刚刘月川邱中平瞿利军沈水富苏伟唐书涛王冠军王磊吴金星吴灶发

仵孟超杨文双叶品然叶志伟俞挺张克钊 张清雷张晓玲赵敏赵显志郑道全郑继朱仁尊第五届“中国玉石雕刻大师”（共30名） 曹杨陈冠军陈孝贤程磊董春玉顾铭 郭万龙郭文安郭紫阳何兵侯晓锋李剑 林光林国华刘国皓刘忠山马凤山马秀芳 孙立国王金忠王军民王小哲王鑫吴庆同 仵子辉徐志浩杨光杨辉张庆换朱玉峰

柴艺扬玉雕大师整体简历作品获奖情况

个人资料详情： 性别：男。 籍贯：河南。 定居：苏州。 姓名：柴艺扬。 出生：一九八零年。 师从：一九九七年拜中国玉石雕刻大师孙有庚为师。 师从：二零一四年拜中国工艺美术大师、中国玉石雕刻大师吴元全为师。荣誉技术职称： 2011中国高级技师。 2011中国青年玉雕艺术家。 2013南阳市工艺美术大师。 2014河南省玉石雕刻大师。 2015中国工艺美术师。 2016中国玉石雕艺术大师。 2019玉福工艺品厂“玉石雕刻艺术总监”。 2020年河南省工艺美术大师。 主要经营公司： 苏州柴氏珠宝有限公司。 苏州艺扬玉雕艺术有限公司。 苏州玉醒龙网络科技有限公司。 苏州艺扬科技发展有限公司。 苏州艺皇视觉艺术有限公司。 苏州玉之音文化艺术有限公司。

行业专业担任： 全国工艺美术行业理事会理事。 中国珠宝玉石首饰行业协会理事。 中国美术学会玉石雕刻委员会常委委员。 河南省珠宝玉石首饰行业协会常务理事。 江苏省珠宝玉石首饰行业协会常务理事。 苏州市玉石文化行业协会副会长。 苏州市玉石文化行业协会南红专业委员会秘书长。 个人创作风格： 个人设计雕刻风格明显、多样，善用于各种特色玉石材料作为创作载体。以禅意题材 作品居多，挖掘更深层次的传统文化和佛家文化，作品传达出一种问道、求索、修行、空灵、无相的神情。擅长巧雕，对材料色彩极度敏感，俏色雕刻尤为出色，常用弃料 变废为宝，用创意和雕刻工艺赋予全新价值。现阶段在尝试创新雕刻技法：在创意上 做软、硬线条表达的同时，在雕刻上运用几何式线条呈现唯美作品。 玉雕类别获奖： 2004年：作品【访友图】荣获“杭州西湖博览会第五届中国工艺美术大师作品暨工艺美术精品博览会”金奖。 2004年：作品【籽料山子】获首届“陆子冈杯”优秀奖。 2004年：作品【岁月平安】获首届“陆子冈杯”优秀奖。 2005年：作品和田籽料摆件【山子】荣获“杭州西湖博览会第六届中国工艺美术大师作品暨工艺美术精品博览会”银奖。 2008年：作品【扑蝶图】获第四届“陆子冈杯”银奖。 2008年：作品【西厢记】荣获第九届中国工艺美术大师作品暨工艺美术精品博览会“天工艺苑.百花杯”中国工艺美术精品奖银奖。同年又获得上海首届玉器“神工奖”银奖。获第四届“陆子冈杯”银奖。 2008年：作品【览胜图】荣获上海首届玉器“神工奖”铜奖。 2008年：作品【扑蝶图】荣获苏州首届“子冈杯”玉雕精品奖金奖。

玉雕大师教你正确盘玉的方法

玉雕大师教你正确盘玉的方法 来源：国家文化市场调查评估中心 有人爱玉就有人想知道怎样养玉，好的玉跟人一样，是通灵性的，所以用心养一块好玉，是门不可多得的学问。多数人在盘玉之前，都是先选料。好料在盘玩过程中的微妙变化，让爱好者感觉乐趣无穷。有不少人盘玉喜欢蹭鼻油，这样做正确吗? 12月23日，中国玉雕大师扬子告诉油会堵塞玉的毛孔，并不正确。那么正常该如何盘玉?听听中国玉雕大师扬子的建议。 扬子说，拿到好料以后，先用常温清水浸泡2至3个小时以软化表面附着物，然后用牙刷刷洗干净，再放入热水中浸泡，浸泡到热水与玉慢慢自然冷却。借此让玉的毛细孔得到充分舒张，将内部污垢吐干净。如此进行约3个循环，之后大约每3个月到半年进行1次，夏季则约1到2个月进行1次。 盘玩之前要先选条中国结的绳子，最好不易掉色，将玉件绑在腰际，闲暇时可拿在手上盘玩，但记得手要洗干净。经常见到有人把玉器放在脸上和鼻子上去抹油，但要知道那油可不是玉的滋养液，反而会将玉门封死，使盘出来的玉的光泽显得很闷。平常可用柔软的白色纯棉长毛巾擦拭干净。 在夏季经1个星期盘玩后，每天晚上洗澡时用温清水，先浸泡一段时间再刷洗干净，但一定要避免使其与肥皂直接接触，之后就只要常保持玉件的清洁即可。

如方便也可常洗刷，众所周知，汗液带有盐分、挥发性脂肪酸及尿素等。玉件接触太多汗，佩戴后又不即刻清理干净，时间一长玉件便会受到侵蚀，外层受损，影响原有的光泽度，尤其是白玉，更忌汗和油脂。白玉若过多接触汗液则容易变成淡黄色，不再纯白如脂。 经过一段时间的盘玩，玉件本身的质地会渐渐地显露出来，好的玉温润有余，灵气十足，皮色越玩越亮越鲜艳，且会越看越赏心悦目。只有玉友们亲身经历，在盘玩的整个过程慢慢体会其中乐趣了。 其实玉并不需要刻意的盘，只需贴身带着或挂于腰间就可以了。国家文化市场调查评估中心

中国陶瓷美术大师名录

首届中国陶瓷美术大师名单（10人，2011年7月23日中国陶瓷美术认证大会追忆授誉）： 徐仲南刘雨岑田鹤仙王琦汪野亭程意亭王大凡邓碧珊 何许人毕伯涛 第二届中国陶瓷美术大师名单（64人，2012年元月中国陶瓷美术认证大会追忆授誉）： 傅尧笙胡献雅黄海云施于人吴康熊梦麟章鉴毕渊明 程大有邓肖禹龚耀庭康家钟李明亮刘仲卿陆云开潘陶宇 汪少平汪小亭汪晓棠汪以俊王步王锡瑞王筱兰王雪如 徐天梅许达生杨海生余惠光余文襄曾龙升张晓耕赵惠民卓安之任庚元谭庚友胡诗看聂杏生聂清泉陈云峰方庭 刘经杰吴八元王福保王希怀王声怀程子旭陈茂松邹正卿吴德才曾旭春蔡全根余式钊陈锦云吴杏花伍梅生熊伍桃徐顺光王承显张保喜陈功金徐克辛青山施维明徐顺元 第三届中国陶瓷美术大师名单（6人，排名不分先后）： 第一批：王锡良 第二批：任瑞华侯一波胡光震李恭坤刘少彬 中国陶瓷美术大师：徐仲南 徐仲南(1872—1953)，名陔，字冲南，号竹里老人，斋名栖碧山馆，江西省南昌市人。作品受清代画家戴熙的影响较深，其构图、用笔、设色与戴熙同出一辙，同时，又受海上画派和南宋文人画家东坡居士的影响。系中国陶瓷美术大师，自幼家境贫寒，父亲靠帮人打点瓷器生意维持全家生活，儿时的徐仲南仅读了几年私塾。1887年，父亲送除仲南到南昌一家瓷店“红店”当学徒，出师后在南昌受雇画瓷。虽不属科班出身，但由于徐仲南勤学苦练，技艺日长。更由于他对画艺孜孜以求，得与南昌的文人画士和释门画僧结识、交游，从而大大汗阔了眼界，日积月累，画技也有了长足的进步。为了更好地研习瓷画技艺，余仲南毅然来到全国的陶瓷创作中心景德镇，这使他的瓷画技艺产生了一个新的飞跃。 追忆 2011年1月22日，由景德镇市民间民俗文化协会、景德镇市民族民俗文化抢救与保护中心报江西省艺术工作委员会审核，提交中国陶瓷美术荣誉与职称颁证仪式酝酿，经得近百名中国陶瓷美术高级人才、大师、教授、新闻媒体代表意见，由正式代表举手表决，一致同意追忆其为“中国陶瓷美术大师”荣誉称号。

苏州玉雕大师作品款印(落款)文化

苏州玉雕大师作品款印（落款）文化 明代《天工开物》记载：“良玉虽集京师，工巧则推苏郡”，苏州是中国玉雕发源地之一。苏州玉雕行内人称其为“苏作或苏工”，不仅历史悠久，在业界也享有很高的声誉。 据相关部门统计，今天的苏州约有10万人从事玉雕行业，大小作坊有上千家，有名有号的工作室有上百家。所以名家工作室在作品上的落款，成为苏州玉雕的一种独特文化，因为这个风俗就起源于此地。 说起苏州的玉雕与款印文化，那就不能不提到苏州的玉雕师祖，明代玉雕大师陆子冈。陆子冈自幼学习玉雕，于明代嘉靖十八年在苏州成立自己的作坊，因技艺高超，被古籍列为吴中绝技的第一位，他开创了诗书画印与一体的子冈牌，并成为中国第一个将作者名字雕刻在作品上的人，被后世誉为中国最早的琢玉品牌。陆子冈不仅是苏工玉雕师祖，也是玉雕作品落款留名的开创者。 玉雕作品上落款，形式共分为三大类，分别是“名款、堂号、花押”。上文提到的明代玉雕大师陆子冈就属于第一种“名款”，名款就是作者的名字作为印款，例如陆子冈的落款有“陆子冈”“子刚制”“子冈”等，以“子冈”款居多。名款就相当于作者将自己的名字署名在作品之上，他人使用就是仿冒。所以今天的中华老字号企业，苏州子冈玉坊除子冈牌的诗文下书写子冈二字外，始终坚持不在新作品上落子冈边款，表示对品牌始者的尊重和对消费者的负责。他们的

高端作品采用的落款是“珺石”，这就是玉雕落款的第二类“堂号”款。 “堂号”款，是今天苏州乃至于玉雕界采用最多的形式，苏州使用堂号款的玉雕工作室有上百加之多，其“三石”堂号款较有代表性，所谓“三石”，就是三家尾字都是“石”字的堂号款，分别是子冈玉坊的“珺石”、杨曦先生的号“南石”、将喜先生的坊号“美石”。后两位都是苏邦玉雕的代表性人物，艺术风格各有千秋，更是大名鼎鼎，所以他们的玉雕款识也是苏帮玉雕中含金量最高的名牌LOGO之一。珺石丹青工作室聚焦新派子冈牌的设计，“珺石”款得益于子冈玉坊在全国众多的店铺，所以拥有很高的知名度。 第三个落款形式就是“花押”款，画押款最早源自唐宋文人，用于书画落款，其中最著名的是宋徽宗的“天下一人”画押，被誉为天下第一画押，清代画押款被民窑瓷器广泛使用。画押，其实就是今天所说的图形LOGO，或象形或象意或由文字笔画拆分组合。设计巧妙的话会让人记忆深刻。这类落款多为新锐派所采用，例如80后任永辉的老驴玉雕工作室，其落款是就是画押款形式的代表。

近代玉雕大师大全

上海： 洪新华：入行三十年，擅长雕琢人物作品，同时，创作的题材乂十分宽泛，花卉、动物、山水、器皿等等，中国玉雕的传统题材无所不通，其作品形象传神、线条流畅，取材精纯、雕工精润。产品多次在全国获奖，被国家轻工部评为工艺美术大师。 崔磊：上海玉雕名家，籍贯天津，1993年师从洪新华大师，从艺5年，2007年，成立青藤玉舍工作室，现任上海盛世玉文化协会副会长。作品《达摩》获第二届中国玉雕作品“天工奖”银奖，2006年，作品《妙笔生花》获“天工奖”银奖，作品《弥勒》获“天工奖”铜奖，作品《成功》获“天工奖” 优秀作品奖。 吴德升：上海玉雕大师吴德升是玉雕界公认的顶尖大家，一直以来以人物和立体件见长，近年来，他的作品更是注重创新与探索。一块块美玉在他的雕琢下，有了时代的脉搏。2004年，被评为全国玉石雕刻艺术大师，2006年被评为中国工艺美术大师，代表作有《十八罗汉》、《济公》、《妙趣横生》等。易少勇：易少勇是上海近儿年来涌现出的玉雕名家，他是一位以刀代笔，把书法刻在玉上的玉雕书法家，堪称中国玉雕书法第一刀！他的作品无论从玉牌的形状构思，到画面的构图，再到雕工的细腻，都可以说是玉牌雕刻的上乘之品。2004年，荣获“中国玉石雕刻大师”称号，在历年的“天工奖” 评比中，他的作品多次获奖。 翟依卫：海派玉雕新生代中坚力量的代表人物之一，其作品构图新颖，精致素雅, 很好地将中国古老的玉雕技术与现代艺术相结合，独具匠心，意境高远，颇受人们的喜爱。翟倚卫擅长玉牌的雕刻，虽形制简约却刻画凌厉，薄浮雕、浅浮雕以及阳 刻、阴刻等不同组合透射立体感与空间感，刚柔相济，深浅互倚，层次丰富，展现出白玉独有的令人折服的气韵与生命力。 瞿惠中：瞿惠中是我国著名器皿件雕刻专家，毕业于上海玉石雕刻专科学校。他为人谦虚热忱，将南方人的精细与北方人的粗旷融于一身，其所雕刻器皿件“雍容华贵中显淡雅，玲珑秀丽中藏老辣”，实属“金屋藏娇”之藏品。作品《中华九龙翡翠玉笔》被人民大会堂永久性收藏，白玉作品《玉宝壶》、《青玉祝福壶》相继在2006年、2007年获得了“天工奖”金、银奖，2008 年，《虎耳双环瓶》又获得了中国玉器“百花奖”金奖。 彭止和：海派玉雕师彭正和在玉雕业已经奋斗了36年，36年的积累，让他在玉雕创作中长袖善舞，自由驰骋。无论是花鸟还是动物，都得心应手，妙笔生花。业内人士认为，他的作品雕工细腻，清新淡雅，充满了情趣，海派风格浓郁。他所擅长的鳩蟹栩栩如生，活灵活现，具有很强的立体感，令人称绝。 于雪涛：上海玉雕名家，其在创作上一直追求讨喜、自然的风格，作品并不抽象，观赏性很强。他的作品集形、神、巧于一体，融合了古典美与现代美，令人耳目一新。《寿公寿婆》摆件获2005年天工奖“银奖”,《和合二仙》、《钟埴》获2007年天工奖“优秀作品奖”,《财神》获2008年上海首届神工奖“金奖” o 颜桂明：在上海玉雕界中，颜桂明被尊誉为“四大天王”之一。他的玉雕作品以传统人物创作为主脉，兼有花鸟、山水作品。他的人物创作风格源于传统.乂有创新，而他的仿古玉雕则忠实地继承了清代玉雕山石、人物、松柏的表现手法，古韵悠 长。2006年《菩提佛祖》获“天工奖”金奖，2007 年《祥云如意自在观音》获得“天工奖”金奖，2008年《事事如意》获得“百花奖”金奖。 王金忠：海派玉雕大师王金忠擅长花鸟、人物的雕刻，他的作品大多选择带皮色的和田子玉，通过对皮色的巧妙处理和运用，既体现出了材质本身的特质，也让作品焕发出了夺H的光彩。业内人士评价说，王金忠的作品素雅、灵巧，把艺术的美感

瑞丽玉雕十杰略览_

瑞丽玉雕十杰略览_ 带头大哥”邝山因为有王朝阳、肖军、李振庆这样的玉雕大师，这些年来，瑞丽珠宝市场的玉雕作品形成了独特的风格，与广东、河南等地的玉雕大有不同，珠宝行业内的权威媒体《财富珠宝》因此将瑞丽的玉雕工艺专称为“瑞丽工”。但是这些年来，瑞丽的玉雕大师们虽然技艺不凡，但每出一件作品所得的回报却并不高。在他们的众多作品中，大都是别人拿来毛料请他们设计雕刻，他们的所得仅限于很少的加工费。即使自己买毛料雕出属于自己的作品，也往往经不住一时的诱惑，或抹不开人情，以较低的价格出手。这些作品被别人拿到拍卖场去拍卖，往往几万元的东西一转手就能卖到几十万元，好的作品升值更快。可是这些单打独斗的玉雕师往往出一件作品就卖一件，卖出去后再想收也收不回来了。瑞丽的玉雕大师们长于工艺，却并不善于组织，因此“活儿” 是他们出来的，钱却被别人挣去了。 鉴于这种情况，肖军等人开始反思。几位大师想，他们付出这么大的代价，创作出这么好的作品，却得不到很好的回报，瑞丽的珠宝市场还有待进一步挖掘，应该向更高层次发展。他们设想，找一个牵头人，将大家组织起来，尽量将精品留在瑞丽，同时营造出一个创作的良好氛围，给艺术家留下时间和空间，让他们沉下心来，也可以为瑞丽培养出更

好的玉雕人才。 玉雕师们找到了一个合适人选，那就是瑞丽宝玉石协会秘书长邝山。对于那些敏于行而讷于言的玉雕大师，邝山是他们很好的合作伙伴。 邝山，42岁，北京人。他本人不事玉雕，但他是瑞丽玉雕行里一位不可或缺的人物。这是一位热心公益的珠宝商人，在瑞丽珠宝街拥有一个“翠苑”珠宝店，但更多的时候，他是 作为瑞丽珠宝行业的负责人之一活跃在与珠宝业有关的各 种交际场合。邝山曾走南闯北到很多地方经商，具有极强的组织能力和相当超前的商业思维，因此当他辗转来到瑞丽定居后，很快就被推举为当地宝玉石协会的秘书长。 当邝山得知肖军他们的想法后，双方一拍即合。由邝山出资，玉雕师凭技术入股，组建起了“玉雕艺术有限公司”。 这是目前全国玉雕行业独一无二的一种组织形式，几个珠宝商家合作，抵制住价钱的诱惑，各自留几件佳作，将好的作品集中起来展销，并进行不同层面的宣传，使得瑞丽玉雕朝专业化方向发展。按照邝山们的理想，他们要从原料集散地打造成文化品牌，通过文化手段来实现产业提升，把加工工艺提高到尖端水平。这件事整整酝酿了5年，现在已初具雏形，邝山负责组织经营，玉雕师们负责艺术创作。艺术家之间也可以毫无保留地广泛交流各自的创意，邝山则协调珠宝商们几月几日参加什么大会，使整个瑞丽玉雕进入了良性循

中国玉雕寓意大全

中国玉雕寓意大全 我国玉石雕刻历史悠久、举世文明，有着深厚的玉文化。三字经里就提到：玉不琢，不成器；再加上历代玉雕师也传授下来：“玉必有工；工必有意；意必吉祥”。玉的雕刻题材来自于人们的信仰、民间传说、动植物的谐音和暗喻等。只有了解了中国的传统文化，就会对玉石图案有更广泛的了解。你才能心领神会地去享受传统文化带来精神上的愉悦，这就是玉饰品文化内容的真谛。 目前市场上可见到的玉成品，既有中国传统文化，又有现代东方文化与西方文化相结合，各种文化的融合，大大提高文化艺术内含，综合各时代各类图案，归纳出主要有以下100多种寓意： 第一类人物 观音：观音心性柔和，仪态端庄，世事洞明，永保平安，消灾解难，远离祸害，大慈大悲普渡众生，是救苦救难的化身。 笑佛：笑佛的宽容、大度、可促使自己平心静气，豁达心胸，静观世事起伏，笑看风起云涌,是解脱烦恼的化身。佛亦保平安，寓意有福（佛）相伴。 财神：财神是传说中给人带来财运的一位神仙，佩带翡翠财神，财源滚滚来。 罗汉：罗汉乃金刚不破之身，能奉凶化吉。 寿星：寿星公即南极仙翁；福、禄、寿三星之一。 渔翁：是传说中一位捕鱼的仙翁，每下一网，皆大丰收。佩带翡翠渔翁，生意兴旺，连连得利。渔翁得利：寓意福祥吉利。 童子：童子天真活拔，逗人喜爱；有送财童子，欢喜童子，如意童子，麒麟送童子。 刘海：与铜钱或蟾一起寓意刘海戏金蟾步步得金钱；或叫仙童献宝。 钟馗：扬善驱邪，降除一切妖魔鬼怪，常有钟馗捉鬼的造型。 关公：关羽是最重义气和信用，勇猛和武艺高强称著于世。 老子：春秋时思想家，道家创始人。老子的根本思想就是自我、平常、和谐和循环。

女娲：民间传说，女娲炼五色石以补苍天。 后羿：民间传说后羿射日，后羿张弓射箭，挽救众生。 八仙：即张果老、吕洞宾、韩湘子、何仙姑、李铁拐、汉钟离，曹国舅、蓝采和。八仙过海、各显神通。有时用八仙持的神物法器寓意八仙或八宝。八种法器是葫芦、扇子、鱼鼓、花篮、阴阳板、横笛、荷花、宝剑。 天使：是侍奉神的灵，神差遣来帮助需要拯救的人，传达神的意旨，是神在地上的发言人。 第二类植物 梅：梅花冰肌玉骨，凌寒留香，令人意志奋发，也是传春报喜的吉祥象征；和喜鹊在一起寓意喜上眉梢；松竹梅一起寓意岁寒三友。 兰：兰花为美好、高洁、纯洁、贤德、俊雅之类的象征,因为兰花品质高洁,又有“花中君子”之美称。与桂花一起寓意兰桂齐芳，即子孙优秀的意思。 竹：平安竹、富贵竹、竹报平安；竹青翠挺拔，奇姿出众，四时常茂，寓蓬勃向上，志高万丈，步步高升。也是“君子”美誉。 菊：吉祥、长寿，与喜鹊组合表示“举家欢乐”。与松一起寓意松菊延年。 松：长寿的代表，寿比南山不老松。 寿桃：王母娘娘的仙桃，食之能长命百岁。桃是长寿果，佩带能长寿，生活甜甜密密。 葫芦：寓意福禄，雕葫芦和小兽（寿）为福禄寿的意思。葫芦－魔力。 豆角：四季发财豆或四季平安豆；也称福豆。 荔枝：利市大开。 佛手：福寿之意，也叫招财手。 百合：百合与柿子在一起寓意百事如意。 麦穗：岁岁平安。 荷莲：佛座亦称莲座，出淤泥而不染，中通外直，清廉不妖，把莲寓为君子。与梅花一起寓意和和美美；和鲤鱼一起寓意连年有余；和桂花一起连生贵子；一对莲蓬寓意并蒂同心。 柿子：事事如意，事事如意，百事大吉。

中国玉雕大师

中国玉雕大师 具体名单如下：中国玉雕大师属于行业内评比的大师，是由中国宝玉石协会评定的，中国宝玉石协会为天工奖的组办方，在行业内有一定权威性。 首批“中國玉雕大師”（56人）（分石雕、玉雕，分地區按姓氏筆劃韋序） 石雕:（壽山）王祖光馮久和林飛林東林發述林亨雲郭功森郭祥忍郭懋介（青田）牛克思張愛光張愛廷周金甫林如奎林觀博林伯正林福照倪東方 （昌化）錢高潮 （赤峰）劉林閣 玉雕: （北京）王希偉王耀棠馮道明宋世義張志平李博生楊世昌姜文斌郭石林高祥崔奇銘蔚長海 （揚州）華萍江春源汪德海沈建元顧永駿高義進薛春梅 （上海）王平劉忠榮吳德升沈德盛易少勇倪偉濱 （河南）仵應文孟慶東柴德學魏玉忠 （湖北）袁嘉騏常世琪 （新疆）馬學武 （岫岩）張玉珍 （深圳）施秉謀張偉良 （河北）宋建國 第二届“中国玉石雕刻大师”公示名单（共31名） 胡毓崑(北京) 董毓庆(北京) 王俊懿(北京) 谢华(北京)张铁成(北京) 苏然(北京) 王一帆(福州) 陈敬祥(福州) 翁伟民(广东) 黄鸿(广东) 连青云(广东) 宋鸣放(河南) 翁祝红(江苏) 蒋喜(江苏) 杨曦(江苏) 邵景兴(辽宁)杨克全(辽宁) 车绍国(辽宁) 李矛矛(内蒙) 沈德盛(上海) 尤志光(上海) 于泾(上海) 颜桂明(上海) 马进贵(新疆) 郭海军(新疆) 姜栓兰(天津) 陈小甫(浙江) 裘良军(浙江) 叶品勇(浙江) 林爱平(浙江) 张海政(浙江) 第三届“中国玉石雕刻大师”公示名单（共31名） 刘国兰、刘宝玮、张红哲、张保国、李海奇、李铁光、李福生、李德、杨传烈、邵城鑫、邹小林、陈江、陈国良、卓乃枢、周雁明、林金波、洪新华、赵琦、陶虎、陶巍、崔磊、黄罕勇、喻朝光、翟念卫、樊军民、潘成松、潘锡存、瞿惠中。 中国工艺美术大师属于轻工部下中国工美评定的的工艺美术类大师，中国工美是 中国百花奖的组办方，此大师评判更复杂. 虽然大师国家和行业是这样划分的， 但我认为不少民间依然有好手，但我们也必须进行区分，如果名家好手，因为学 历等原因没有资格成为中国玉雕大师或工艺美术大师的，只要在国家任何的天工 奖和百花奖能获得铜奖以上作品的，依旧值得我们尊重。毕竟这些在当年也能排 名进中国前百件玉器了。现在最大的问题是除了这两大国家范围的奖外，各地有

中国玉石雕刻大师名录

中国玉石雕刻大师名录: 第一届中国玉石雕刻大师（54名，2004年）: 常世琪李博生姜文斌江春源华萍郭祥忍郭石林郭懋介郭功森顾永骏高义进高祥冯久和崔奇铭冯道明冯久和林伯正林东林发述林飞林福照林观博林亨云林如奎刘林阁刘忠荣马学武孟庆东倪东方倪伟滨牛克思钱高潮沈建元施秉谋宋建国宋世义汪德海王平王希伟王耀棠王祖光蔚长海魏玉忠吴德升仵应文薛春梅杨世昌易少勇袁嘉骐张爱光张爱廷张伟良张玉珍张志平周金甫 第二届中国玉石雕刻大师（31名，2006年）: 胡毓崑(北京) 董毓庆(北京) 王俊懿(北京) 谢华(北京) 张铁成(北京) 苏然(北京) 王一帆(福建) 陈敬祥(福建) 翁伟民(广东) 黄鸿(广东) 连青云(广东) 宋鸣放(河南) 翁祝红(江苏) 蒋喜(江苏) 杨曦(江苏) 邵景兴(辽宁) 杨克全(辽宁) 车绍国(辽宁) 李矛矛(内蒙) 沈德盛(上海) 尤志光(上海) 于泾(上海) 颜桂明(上海) 马进贵(新疆) 郭海军(新疆) 姜栓兰(天津) 陈小甫(浙江) 裘良军(浙江) 叶品勇(浙江) 林爱平(浙江) 张海政(浙江) 第三届中国玉石雕刻大师（30名，2008年）: 瞿惠中潘锡存潘成松樊军民翟念卫喻朝光黄罕勇崔磊陶巍陶虎赵琦赵国安洪新华林金波周雁明卓乃枢陈国良陈江邹小林邵城鑫杨传烈李德李福生李铁光李海奇张春明张保国张红哲刘宝玮刘国兰 第四届中国玉石雕刻大师（31名，2011年）: 蒋宏利朱仁尊郑继郑全赵显志赵敏张晓玲张清雷张克钊俞挺叶志伟叶品然仵孟超吴灶发吴金星王磊王冠军唐书涛苏伟沈水富瞿利军邱中平刘月川刘剑刚葛洪范同生杜立华陈建毅陈东平杨文双林劭川 第五届中国玉石雕刻大师（30名，2013年）: 曹扬陈冠军陈孝贤程磊董春玉顾铭郭万龙郭文安郭紫阳何兵侯晓峰李剑林光林国华刘国皓刘忠山马凤山马秀芳孙立国王金忠王军民王小哲王鑫吴庆同仵子辉徐志浩杨光杨辉张焕庆朱玉峰

2012.8.21玉雕大师王平简介

王平【玉雕大师】个人简介 姓名：王平 民族：汉族 国籍：中国 出生年月：1967年12月 出生地：中国上海 职业：玉雕大师 毕业院校：上海玉石雕刻厂工业中学 王平【玉雕大师】个人经历 他从小喜欢绘画。于1984年毕业于上海玉石雕刻厂工业中学，同年进厂人件车间专攻人物雕刻。在此其间，不仅在玉石雕刻技法上打下了扎实的基础，而且对绘画方面产生了浓厚的兴趣，逐步了解玉器本身就是中国传统文化的产物。它渗透于生活的各个方面，并且同其它艺术门类息息相关。 又于1988年辞职，先后在苏州，云南，深圳等地从事翡翠，玛瑙，岫玉等各类材质的加工制作，因此对各种材质应采用不同的雕刻技法有着深刻的领悟。 于1994年回到上海，进入雅园工艺品有限公司进行白玉制作，吸收了各方面玉雕设计理念，在此其间，认定自己玉器制作的发展方向，新与旧，古典和现代的巧妙结合。 2001年在浦东成立个人玉雕工作室。 2003年迁址豫园，开办?玉艺轩?工艺品公司。 2003年10月被受于?中国玉石雕刻大师?荣誉称号。 2004年10月更名?厚积堂?工艺品公司。11月被聘请为第五届中国玉雕，石雕作品?天工奖?评选委员会委员。 王平【玉雕大师】印象

王平大师给人的印象是快乐而又充满青春活力。他性格开朗、性情温和、热情好客、谦逊质朴、乐于助人。这些纯朴的气质及温和的性情使其在行业内赢得了良好的人缘。 他又是沉稳而坚定的。当今社会浮华而躁动，功利声名侵扰着每一个人，稍不留神就误入其中，或为功名所困，可为钱财所累。尤其是这样一个弃满个人艺术魅力的行当。王平大师深知生活的艰辛，深知务实的重要性，深知社会及家庭责任的重大。他努力回避了那些虚华的东西，那些缺少真情的应酬，使自己沉浸在忘我的工作状态之中。这看似简单的状态，确是需要清晰的认知和坚强的定力。一切成就都在这样一个平和而寂静的过程中沉淀。 王平【玉雕大师】艺术风格 他?大气大势大手笔、大仁大义大风范?的艺术创作，注重表述心声，善于捕捉灵感，他的作品充满着浓厚的传统艺术气息，形成了?新古典主义?的艺术风格，是海派玉雕的代表者之一。 ?古典?，意在题材的传统。五千年博大精深的中华文化深深影响着王平，源远的历史传统，无疑成为了他创作的最佳题材； ?新?，是指其作品独特的表现手法。流畅的线条，富于变化的弧面，在王平精 对话----王平【玉雕大师】 据说您年纪很轻的时候就评上了?中国玉石雕刻大师?的称号？ 的确，我是第一批获得?中国玉石雕刻大师?称号的海派玉雕人，跟我同一批获得称号的都是我的前辈，倪伟滨、刘忠荣、吴德昇和易少勇，媒体特别关注这首批?中国玉石雕刻大师?的情况，对我来说跟师傅级的前辈们一同取得称号对我今后的发展极为有利。包括后来我参加的?天工奖?评选，已经9年了，差不多每年都有一些作品获得金银奖，可以说，所有这种先人一步的机遇才造就了今天的成绩。 您最负盛名的是观音题材雕刻，你所有的创作都是一个题材吗？ 其实在倪伟滨厂里做的观音，7年里不会超过6-7件，包括现在，我开厂已经10年了，自己工厂里面做的白玉雕件，观音占30%是最多了，有70%是别的题材，但是其他题材别人记不住，似乎观音的确是我最有感情投入的雕刻题材。 您的作品给人的感觉还是以继承传统为主，你怎么看待玉雕的创新？

中国工艺美术大师名单

1 中国工艺美术大师名单 北京市28 1杨士惠 一、［现代］（一九一一至？）雕刻艺术家。字润生。北京市人。十二岁开始学木雕，十四岁改学象牙雕刻。一九二三年，随祖父杨启元和著名牙雕艺人曹斌、刘得良等学艺，一九二九年独立工作。解放后，曾得到名画家徐悲鸿指教，牙雕艺术日益精进。他把牙雕立体人物试加风带，并着半彩，成为独具特色的牙雕艺术品。《白菜蝈蝈》，是杨士惠的早期名作，后不断仿制，成为北京象牙雕刻的名牌产品。一九五二年创作的《颐和园》，作为国家礼品赠给德意志民主共和国皮克总统。一九五四年创作的《北海全景》，一九五八年毛泽东主席去苏联参加苏联共产党诞生四十周年庆祝活动时，作为党中央礼品赠给苏共中央。后来创作了牙雕《韶山》、《飞夺泸定桥》和《成昆铁路》等。一九七八年设计创作的《我们永远怀念周总理》，计两件，一件参加革命博物馆纪念周恩来总理展览会，一件在日本展出后赠日本友人。现为中国文联委员、中国工艺美术学会副理事长、北京工艺美术研究所副所长，第五、六届全国人大代表。一九七九年，轻工业部授予工艺美术家光荣称号。一九八六年又被北京市命名为特级工艺美术大师。 二、杨士惠（1911年12月30日——1987年11月12日），男，北京市人，中国工艺美术大师，北京市特级工艺美术大师。杨士惠出身于北京的一个手工艺人家庭，12岁开始叔祖父学习象牙雕刻技艺。经过严师的言传身教和自己的刻苦努力，掌握了牙雕的传统技艺，开始了自己的艺术生涯。1942年，杨士惠创作出传世杰作《蝈蝈白菜》。这件作品充满了浓郁的生活气息，在当时引起了轰动。新中国成立后，他有了更广阔的表现舞台，精品佳作层出不穷。他大胆探索，首次将镶牙机“蛇皮钻”用于象牙雕刻。杨士惠在实践中积累和丰富自己的创作经验，形成了独具特色的杨派牙雕艺术。他的牙雕技艺全面，各种题材，无论人物，花卉，草虫，还是山水，楼阁，无一不通，无一不精，可称全才。他的创作手法细腻，线条流畅，形象生动传神，栩栩如生，具有鲜明的艺术特色。其作品曾受到毛主席的肯定。1956年1月，毛泽东，刘少奇，周恩来，董必武等党和国家

【珍品典藏】美到极致的中国玉雕大师作品

【珍品典藏】美到极致的中国玉雕大师作品 白云人家青花玉为了更好的表现出白云人家的 意境，用了一种新的视角来雕刻这件作品——鸟瞰。自上往下望，透过层层白云，隐约可见二农耕作，古松参天。山前散落着几户农家。牛儿三三两两的走着。中国工艺美术大师、中国玉石雕刻大师袁嘉骐先生作品。 含苞欲放彩石材质彩玉，俏色巧用，女子坐于花瓣之中，悠然自得，花瓣红黄相间，色彩诱人。作品以颇具趣味性的手法表现了生命力这一题材。中国玉石雕刻大师林飞作品。 稻鱼共荣青田石颜色红黄相间，质地温润。作品运用大量镂雕及圆雕，写实的将稻穗表现出来，一串串稻穗饱满，逼真生动，极具视觉冲击力，且将田间美景与水中之境完美的结合在一起，是青田艺术精品。中国玉石雕刻大师周金甫作品。

一枝梅青田石利用透雕及俏色工艺，雕琢梅，写实枝干蜿蜒，富有生命力，梅花或开或含，别具一格。中国玉石雕刻大师周金甫作品。 睡罗汉寿山石 材料质地细腻，色若黄金，金色分布均匀，给人以帝王之气。雕琢睡罗汉，卧于瑞兽之上，闭目养神，神情怡然，大鼻圆眼络腮胡，形象贴切。作品料好工佳，代表寿山石雕的极高水平。中国玉石雕刻大师王祖光作品。 卧罗汉戏狮寿山石汉曲足，席地而坐，右手手执绳，左手支地，闭目养神，神态自若。边上狮兽安静地伏于地上，仰首看着罗汉。整件作品罗汉神态威严，雕刻技法娴熟。石质细腻润泽，色彩黄艳均匀，人物刻画生动自然，形神兼具，令人赞叹。中国玉石雕刻大师王祖光作品。 又沐春风寿山石这组作品由两件寿山石雕作品组合 而成，既可单独观赏，亦可组合一体。杨传烈先生依材施艺，巧妙设计，将女子头发俏色雕琢为片片绿叶，独具创意。少

女回首顾盼，笑意盈盈，写实的脸庞，雕琢精细，写意的身体充满神秘，给观者以足够的想象空间。 炉瓶印章制造空间寿山石采用上等寿山石精工细琢 而成，质地均匀，洁白如玉，白中带绿。整套作品由两件钮章组成：一件钮为三足炉，一件钮琢平底炉。雕工精美细致，刀法老练遒劲，工极精妙，微至毫发，为当代寿山石雕印章艺术之精品。中国玉石雕刻大师杨传烈作品。 翠鸟印章翡翠带色翡翠，翠色娇艳欲滴，饱满浓厚。圆雕印章一枚，章钮为写实，圆雕翠鸟一只，灵动逼真，俏色运用恰到好处，极具欣赏收藏价值。中国玉石雕刻大师王俊懿作品。 福意绵绵翡翠优质墨翠，雕琢蜥蜴，形态逼真传神，表皮处理细致到位，线条流畅俊逸，造型现代中透露古朴韵味，是一件欣赏把玩价值颇高的翡翠精品。中国玉石雕刻大

中国古代玉器鉴赏(1)分析

中国古代玉器鉴赏 学院 班级 姓名 学号

摘要：中国是一个具有五千多年历史的文明古国。中国玉器文化的历史更是源远流长，博大精深。而本文通过向大家重点介绍玉雕龙纹、玉人等玉器文化在中国古代不同时期的发展演变、造型特点、以及刀法特征，并进行简单的对比分析，从而使得大家对中国古代的玉器文化有所了解，有所认识，能够开阔眼界，增长知识、陶冶情操；同时也可以培养大家欣赏古代工艺美术的能力，提高艺术欣赏水平，树立正确的审美观点。 关键词：玉器、文化、龙纹、玉人、鉴赏

目录 第一章玉器简介 (3) 第二章玉器的鉴赏要点 (4) 第一节古玉器的基本特征 (4) 第二节玉器鉴赏方法 (4) 第三节古玉器的一些标志特征 (5) 第三章玉雕龙纹 (5) 第一节最早发现的玉雕龙 (5) 第二节不同时期的龙纹玉雕 (6) 一、商代玉龙 (6) 二、西周玉龙 (7) 三、春秋战国玉龙 (7) 四、汉代玉龙 (8) 五、魏晋南北朝玉龙 (9) 六、唐代玉龙 (9) 七、五代玉龙 (9) 八、宋代玉龙 (10) 九、辽金玉龙 (10) 十、元代玉龙 (10) 十一、明代玉龙 (10) 十二、清代玉龙 (11) 第四章玉雕人 (12) 第一节玉雕人概述 (12) 第二节不同时期的玉人 (12) 一、商代玉雕人 (12) 二、西周玉雕人 (13) 三、春秋战国玉雕人 (13) 四、汉代玉雕人 (13) 五、唐代玉雕人 (14) 六、宋代玉雕人 (15) 七、元代玉雕人 (15) 八、明代玉雕人 (15) 九、清代玉雕人 (16) 总结 (16) 参考文献 (16)

第一章玉器简介 玉器，是指用玉石雕刻成的器物。其材质主要有两种，即角闪石和辉石类。角闪石亦称软玉，包括透闪石和阳起石，硬度为莫氏6－6.5度，比重2. 55－2.65，其主要成分是硅酸钙的纤维矿物，属于角闪石的一种。角闪石的色泽较近于油脂的凝脂美，纯者色白，俗称羊脂玉，细腻温润，非常名贵，经济价值极高。又因角闪石含有少量氧化金属离子，因而呈现青、绿、黑、黄等色或杂色。辉石类亦称硬玉，因翠绿者质地最佳，在中国又有翡翠之雅称。硬度为莫氏6.75－7度，比重3.2－3.3。其主要成分为硅酸钠和硅酸铝，有隐约的水晶状结构，质地坚硬，密度较高，具有玻璃的光泽，清澈晶莹。翠绿色、苹果绿、雪花白、娇嫩的淡紫色，都是辉石类的典型色泽。 玉在中国的历史十分悠久，最早在2000年前的内蒙古查海兴隆洼文化遗址的一对白色玉块表明距今约一万多年前的旧石器时代晚期中国玉业的萌芽与建立。从旧石器时代到现在，玉文化一直在中华大地上延续。但是按照统治阶级使用玉的用途来分，中国玉的发展可以分为神玉、王玉、民玉。按种类来分中国“四大名玉”，是指新疆产出的“和田玉”、辽宁岫岩产出的“岫玉”、河南南阳产出的“独山玉”、湖北郧县等地产出的“绿松石”。和在清朝慈禧后盛行的缅甸“翡翠”。 旧石器时代到周时期，玉都是被人们奉为巫玉，它被当作一种巫觋祀神，沟通天地人的媒介。玉具有通灵的法力，因为它是神灵、天地、祖先神奇法力的象征。因此玉在我们中国古代文明起源中可谓是扮演了十分重要的角色，而推动玉文化的发展和繁荣的力量就是神明。那时候的玉最主要的作用就是祭祀天神。所以这个时期的玉被认为是神玉的存在。 而后的封建皇朝里，玉成为了王玉。是封建礼制的一种工具。这时候的玉是历朝历代的王公贵族的宠儿。玉不再只是用于祭祀天神，玉成为了封建礼制里德的载体。统治阶级给玉赋予了非常多的美好寓意。玉是“石之美者”，玉有“六德”。这使得玉得到了王权和士大夫儒士的喜爱。将玉来表达自身的品德的高尚，代表国家的形象。在清朝时英吉利使者访华，清朝就赠了玉如意给使者。这代表了中国是一个礼仪之邦，也代表了中国是一个爱玉之国。同时，玉也是皇权的象征，从秦朝开始，皇帝采用以玉为玺的制度，一直沿袭到清朝。而且玉也是政治的象征，春秋战国就有“六瑞”的使用规定，6种不同地位的官员使用6种不同的玉器，即所谓“王执镇圭、公执桓圭，侯执信圭、伯执躬圭、子执谷壁、男执蒲壁”；唐代明确规定了官员用玉的制度，如玉带制度。 随着朝代的更迭，人民不变的不仅仅有中华的文化，还有中华人民对玉的喜爱。因为玉代表了“六德”是儒士的风雅之物，同时玉也有吉祥祥瑞之意。人们认为玉具有超自然的力量，认为将玉制品供人佩饰或使用，可增加精神上和心理上的抵抗

中国勘察大师全名单

中国勘察大师全名单 序 号 姓名所在单位颁发部门颁发时间 第一批 1王步云煤炭工业太原设计研究院建设部1990.8.20 2王钟琦建设综合勘察研究设计院（现在美国）建设部1990.8.20 3刘渭滨国电公司东北电力设计院（水电）建设部1990.8.20 4吴自迪铁道第一勘察设计院建设部1990.8.20 5陈雨孙建设综合勘察研究设计院建设部1990.8.20 6陈德基长江水利委员会综合勘测局建设部1990.8.20 7林在贯西北综合勘察设计研究院建设部1990.8.20 8林宗元中国兵器工业勘察设计研究院建设部1990.8.20 9林杰勋中国有色金属工业长沙勘察设计研究院（现 在美国） 建设部1990.8.20 10周亮臣中国石油天然气管道设计研究院建设部1990.8.20 11陆学智中南勘察设计院建设部1990.8.20 12袁浩清中交第一航务工程勘察设计院建设部1990.8.20 13徐介民冶金工业宁波勘察研究院建设部1990.8.20 14黄志仑中航勘察设计研究院建设部1990.8.20 15张苏民机械工业勘察设计研究院建设部1990.8.20 16张旷成机械工业勘察设计研究院建设部1990.8.20 17张国霞北京市勘察设计研究院（现在美国）建设部1990.8.20 18常士骠中国兵器工业勘察设计研究院建设部1990.8.20 19蒋荣生中冶集团武汉勘察研究总院建设部1990.8.20 20熊大阅中船勘察设计研究院建设部1990.8.20 第二批 1卞昭庆中煤集团北京华宇工程有限公司建设部1994.8.12 2方鸿琪建设综合勘察研究设计院建设部1994.8.12 3庄明俊中冶集团武汉勘察研究院建设部1994.8.12 4刘克远国电公司成都勘测设计研究院建设部1994.8.12 5刘兴辰中国化学工业第一岩土工程有限公司建设部1994.8.12 6李国新冶金工业勘察研究总院建设部1994.8.12 7张文龙中船勘察设计研究院建设部1994.8.12 8张遵葆河北省建设勘察研究院建设部1994.8.12 9林凤桐黑龙江省林业设计研究院建设部1994.8.12 10范士凯中煤国际工程集团武汉设计研究院建设部1994.8.12 11卓宝熙铁道部专业设计院建设部1994.8.12 12胡海涛国土资源部中国水勘院建设部1994.8.12 13赵永骅铁道第一勘察设计院建设部1994.8.12 14姜涛中国有色金属工业西安勘察设计研究院建设部1994.8.12 15袁炳麟北京市勘察设计研究院建设部1994.8.12 16翁鹿年天津市勘察设计研究院建设部1994.8.12 17莫群欢上海岩土工程勘察设计研究院有限责任公 司 建设部1994.8.12