李商隐无题诗解读(山中人)

李商隐无题诗解读(七) 山中人編寫无题(来是空言去绝踪)

来是空言去绝踪，

月斜楼上五更钟。

梦为远别(1)啼难唤，

书被催成墨未浓。

蜡照半笼金翡翠(2)，

麝熏微度绣芙蓉(3)。

刘郎已恨蓬山远(4)，

更隔蓬山一万重。

【注释】

(1) 梦为远别: 因远别而积思成梦。

(2) 金翡翠: 以金丝线绣成翡翠鸟图案的帏幕(罗罩)。蜡照半笼，言照于金帏(罗罩)之灯光已弱。

(3) 麝熏：麝香熏染。微度，轻轻飘入。绣芙蓉，指绣有芙蓉(荷花) 图案的帐子或床褥。古代豪贵人家用名贵香料放在香炉中熏被帐衣物，这里指麝香的芬芳气味。

(4) 刘郎蓬山: 相传东汉时刘晨和阮肇入山采药，迷不得出，遇见两个女子，相邀到家，留居半年乃还。后又入山寻二仙女，渺然无所遇。蓬山：即蓬莱仙境，这里借指情人所居之处。

【语译】

你说来相会是空话，一去就无影无踪；

醒来楼上斜月高照，听得五更的钟敲响了。。

梦里为远别伤心啼泣，也难以唤住你；

醒来后强烈的相思驱使着我，没等墨汁研浓就写信。。

残烛半照金翡翠的被褥，朦朦胧胧；麝香熏透绣有芙蓉的纱帐，轻轻软软。

当年的刘郎，早已怨恨那蓬山遥远；你的住处，要比蓬山更隔一万重！

【赏析】

一、思想内容

诗人思念着远方的情人，梦中远别使他悲伤不已，独处的生活寂寞孤独，醒后更是难以入眠。这首诗深切凄婉，感情真挚。构思精巧，意境深远，精纯感人，荡气回肠。

这首诗抒发一位男子对身处天涯海角(可能是咫尺天涯)的情人的思念之情。首句「来是空言去绝踪」凌空而起，次句「月斜楼上五更钟」点出时间和地点。这要和「梦为远别啼难唤」联系起来，方能领略它的神情韵味。远别经年，会合无缘，夜来入梦，两人忽得相见，一觉醒来，却踪迹杳然。但见朦胧斜月空照楼阁，远处传来悠长而凄清的晓钟声。梦醒后的空寂更证实了梦境的虚幻。第一句是诗人的叹息感慨，第二句是梦醒后一片空寂孤清的氛围。

另解:第一、二句写一夜辗转反侧，因未能熟睡而清晨起来。此时正是月斜更尽的时候。遥想情人说声来的许诺，只是空话；说声去，踪影全无，「只首句七字，便写尽幽期虽在，良会难成种种情事，真有不觉其望之切而怨之深者」(赵臣瑗语)。此解亦通。

第三句追忆梦中情景。「梦为远别啼难唤」，远别的双方，梦中虽得以越过重重阻隔而相会；但即使是在梦中，也免不了离别之苦。梦中相会而来的梦中分别，带来的是难以抑止的梦啼。这样的梦，正反映了长期远别造成的深刻伤痛，强化了刻骨的相思。因此第四句「书被催成墨未浓」写梦醒后立刻修书寄远。在强烈思念之情驱使下奋笔疾书的当时，是不会注意到墨的浓淡的，只有在「书被催成」之后，才意外地发现原来连墨也未磨浓。「梦为远别」四字为全篇点睛。

另解:第三句追溯昨夜因积思而成梦，在

梦中，情人告知要远别。远别之哀，使情人

哽咽不已，挣扎不出一声呼唤；第四句说

起床后仓促写成的书信，墨也来不及磨浓。

第五、六句对室内环境气氛的描绘渲染，

很富有象征暗示色彩。梦醒书成之际，残

烛的余光半照着用金线绣成翡翠鸟

图案的罗罩，芙蓉帐子上似乎还依稀浮动

着麝熏的幽香。刚刚消逝的梦境和眼前所见的室内景象在朦胧光影中浑为一片，

分不清究是梦境还是实境。烛光半笼，室内若明若暗，彷佛犹在梦中；麝香微淡，使人疑心爱人真的来过这里，还留下依稀的余香，上句是以实境为梦境，下句是疑梦境为实境，写恍惚迷离中一时的错觉与幻觉极为生动传神。

另解:五、六句，设想情人在寂寞的香

闺中，看见以金丝线绣成翡翠鸟图案的被褥或罗罩，闻到微微透过圆顶芙蓉帐的麝香；这光影和的香味，使人窒息而惆怅。

幻觉一经消失，随之而来的便是室空

人杳的空虚怅惘，和对方远隔天涯、无缘

会合的感慨。

第七八句借刘晨重寻仙侣不遇的故事，

点出爱情阻隔，「已恨」、「更隔」，层递

而进，突出了阻隔之无从度越。男主角向

难以相见的情人传递心声：刘郎恨蓬山太

远，自己离她比蓬山更远一万重。比蓬山

更远，似乎暗示京华贵族府第或道观，可

能为思恋女冠宋华阳而作。

二、艺术手法

「来是空言去絶踪」一诗就以天外飞来的怨怼，让人有一探究竟的好奇。此外，诗句的衔接亦有一些特殊的结构，如「刘郎已恨蓬山远，更隔蓬山一万重！」就是以联锁的方式紧扣，在轻重层递间加重了诗的强度与气势。男主角因情人不能赴约，除了自身的痛苦，还在细细地品味情人的处境和痛苦。

此外，李商隐在「常」语中的推陈出新也是不容忽视的功力─刘郎遇仙是众所皆知的故事，蓬山更是唐人每以比喻翰林署的地方，陈衍的《石遗室诗话》提到：「诗最忌浅俗。

何谓浅？人人能道语是也；何谓俗？人人所喜语是也。」在刘郎之「浅」和蓬山之「俗」间，李商隐却巧妙的将两者的关系更深层地串联起来，发出「刘郎已恨蓬山远，更隔蓬山一万重！」之叹，使得原本就难以跨越的距离，在加倍地再次强调下，显得更遥遥无相会之期、渺渺无见面之机；看似不关己身的典故，也突然感同身受地莫名惆怅，这是李商隐诗独到的感染力。

何焯在《李义山诗集辑评》里曾说：「『梦别』、『书成』、『为远』、『被催』、『啼难』、『墨未』皆用双声迭韵对。」就现代已变化过很多的语音或许并不能明显看出，但不可否认若以当时的声调来论，它的确有其音韵之美所在。

总结:

全篇围绕「梦」来写离别之恨。但它

并没有按远别——思念——入梦——梦醒

的顺序来写。而是先从梦醒时情景写起，

然后将梦中与梦后、实境与幻觉来糅合在

一起，创造出疑梦疑真、亦梦亦真的艺术

境界，最后才点明蓬山万重的阻隔之恨，

与首句遥相呼应。这样的艺术构思，曲折

宕荡，有力地突出爱情阻隔的主题和梦幻

式的心理氛围，使诗中呈现迷离恍惚的境

界。

【附录】

参考说法

(一) 冯浩在《玉溪生诗集笺注》中言：

首章二句，谓(令狐)绹来相见，仅有空言，去则更绝踪矣！令狐为内职，故次句点入朝时也。梦为远别，紧接次句，犹下云隔万重也。书被催成，盖令狐促义山代书而携入朝，文集有上绹启，可推类也。五六言留宿，蓬山，唐人每以比翰林仙署；怨恨之至，故言更隔万重也。

(二) 《四库全书总目提要》〈李义山诗集〉内亦曾提及「然无题之中，有确有寄托者，〈来是空言去绝踪〉之类是也。」

(三)无题「来是空言」一首

起始二句所谓「来是空言去绝踪，月斜楼上五更钟」，正因那女子已出嫁，即使口说还有见面之机会亦为空言，而从此路断踪绝倒是现实；所以义山才有闻钟而叹、此夜竟已虚度已尔。三四两句「梦为远别啼难唤，书被催成墨未浓」正因空言，所以才辗转五更之梦，惊远别而犹啼；裁书欲通音讯，徒情浓而墨淡。五六两句「蜡照半笼金翡翠，麝熏微度绣芙蓉」所谓蜡照半笼，言照于金帏之灯光已弱；麝香微度，言留于锦被之香气渐消，故有结尾两句[刘郎已恨蓬山远，更隔蓬山一万重] 的无限兴叹。义山前诗言「蓬山此去无多路」，不远也；而此诗则言「更隔蓬山一万重」，意远矣。

(四) 这是一首流畅动人，几乎未用典，几乎未用曲笔的抒情诗。正因为流畅，很容易引人从字面看问题。不少注家认为这是写一位女子在害相思，她在思念情人。但思到第七句就讲不通了，于是勉强把女子比作刘郎。其实这首诗是在写男子的相思，他为女子孤寂无望地等待自己而痛苦。

李商隐无题诗的审美内涵及成因简析

李商隐无题诗的审美内涵及成因简析 山西晋城职业技术学院张建军 摘要：晚唐诗人李商隐创制了大量的无题诗，他的无题诗，以七律为主要形式，多写主人公内心独白，抒情深细婉曲，意象和情感扑朔迷离，在审美内涵上呈现出朦胧含蓄、凄艳哀婉和色彩浓郁的审美内涵。而这些风格的形成和他坎坷复杂的人生遭际有着紧密的关联。 关键词：李商隐无题诗审美内涵成因 “诗言志”出于《尚书·尧典》,其中有这样的表述：“诗言志，歌永言，声依永，律和声。”。从诗歌的社会功用上,它强调的是诗人要用诗歌来表达自己的思想或志向，这就是所谓的“言志说”。而与此诗歌主张相对应的“诗缘情”则出自陆机的《文赋》,在《文赋》里，他明确提出了“诗缘情而绮靡”的说法，强调的是诗歌要着重表达诗人真实的情感，这显然是就诗歌的抒情性而言的,应该说，“缘情说”是对“言志说”的一个补充，更准确地诠释了诗歌的功能和作用。然而，诗歌所要表述的“志”或“情”很多时候是却模糊的，晚唐时代李商隐的诸多诗歌就是一个明证。在这些诗歌里，作为思想范畴的“志”也好，作为体验范畴的“情”也罢，一切都变得迷离恍惚。可能受晚唐时代风气的浸染，李商隐的文艺思想更多地受到了“缘情说“的影响，因而他创作的大量“无题诗变得绮靡而绚丽，比较集中地表现了中晚唐风华绰约的诗风。 李商隐独创的无题诗，情思沉挚婉转，辞藻精丽典雅。这些诗歌大多以男女爱情相思为题材，有的以恋爱本事为依托，也有的可能另有寄寓，因为他要表达的主旨有时不便明说，有时也可能是诗歌主题不好用一个恰当的题目去表现，所以这些诗才命名为“无题”；当然，他也有一少部分无题诗，是用篇首或句中二字为题，如《锦瑟》等。仔细研读李商隐的这些无题诗，会发现其中蕴含着朦胧含蓄、凄艳哀婉和色彩浓郁的艺术美感，这些审美内涵的形成是和他坚韧不移的思想风骨结合着的，更与他的人生遭际和时代风气有着很大关系。 一、朦胧含蓄之美及其成因 从总的诗歌风格上看，李商隐的无题诗大都隐晦朦胧、婉曲幽深，旨意含糊不可清晰把握。即便我们用理性的眼光去审视探析诗歌背后的“真正用意“，也常常是劳而无功；有事我们花费多大的精力去解读，去思考，但思想与理性的力

李商隐的《无题·其四》

李商隐的《无题·其四》 第一篇:《《无题》李商隐赏析和答案》 你的理由。 答：春蚕到死丝方尽，蜡炬成灰泪始干”寓含着一种超越诗歌本身内容而更具普遍意义的哲理：对工作或事业的忠诚执著，无私奉献。 8. 赏析“春蚕到死丝方尽，蜡炬成灰泪始干”。 答：春蚕到死的时候才停止吐丝蜡烛燃尽时才停止流泪，这里的“丝”与“思”谐音，蚕丝和蜡泪象征爱情；而“死”啊“泪”的，则暗示着爱情带有浓郁的悲剧色彩，以象征手法描写致死不渝的爱情，语言巧妙多姿，最为精彩感人。现在多指教师为学生呕心沥血，乐于奉献，因而古今传诵。 李商隐的《无题》寄托了作者仕途苦闷的心情，以极其沉痛的心情写伤别 9. 用一句话概括这首诗的主题：

答：这是一首伤感离别的爱情诗，表现诗人与相爱的人分别时难舍难分，分别后心中充满不尽的相思之情。“无力”和“残”紧扣暮春时节的景物特点，渲染离别的气氛。情景交融，使人有凄楚的感觉。 10. 理解“晓镜但愁云鬓改，夜吟应觉月光寒”的妙处。 答：设想对方伤感久别的种种情景。“但愁云鬓改”是对青春年华的逝去表示忧虑。“改”字，见出别离之久，相思之苦。“应觉月光寒”忖度对方的感受，一往情深。 11. 思和至死不渝的爱情。 请简析本诗的抒情特点。答：本诗运用借景抒情的手法，用春蚕和蜡炬一对最具表现力的比喻来抒写强烈的相 第二篇:《李商隐 -《无题·昨夜星辰昨夜风》评析》 无题 李商隐

昨夜星辰昨夜风，画楼西畔桂堂东。 身无彩凤双飞翼，心有灵犀一点通。 隔座送钩春酒暖，分曹射覆蜡灯红。 嗟余听鼓应衙去，走马兰台如转蓬。李商隐的《无题·其四》李商隐的《无题·其四》 荷听雨的韵味--李商隐《无题》（昨夜星辰昨夜风）赏析 《红楼梦》第四十回写众人游大观园，宝玉嫌"破荷叶可恨"，嚷着要把池中的残荷拔去。林黛玉却道："我最不喜欢李义山的诗，只喜他这一句：'留得残荷听雨声。'偏你们又不留着残荷了。"读到这一节，我常常觉得诧异，诧异的不仅是林黛玉对"残荷听雨"意象的钟情，还有她对李商隐的拒斥态度。李商隐《柳枝五首》序记载了一个叫柳枝的少女，精通音律，当她听到李商隐的《燕台诗》时，惊问："谁人有此？谁人为是？"并相约诗人曰"与郎俱过"。同是多情少女，为什么林黛玉会不喜欢李商隐的诗呢？而"留得残荷听雨声"又有什么特别的意味，使得她如此留恋呢？李商隐的《无题·其四》 "留得残荷听雨声"是一种追忆。当人们很亲切地追忆并再现从前的景况时，那一

李商隐《无题》赏析

李商隐《无题》教案设计 一、教学目标： 1、知识和技能： (1)了解作者李商隐及其代表作品。 (2) 理解“相见时难别亦难”中两个“难”的含义以及“春蚕到死丝方尽，蜡炬成灰泪始干”这句诗的本意和今天人们常用它来表达的感情。 2、过程和方法： 在朗读、自由读的基础上，要求学生结合注释看课文，初步理解诗歌的内容及含义。 3、情感态度和价值观： 理解古代女子在悲伤与痛苦的爱情之中仍然富有灼热的渴望和坚忍的执着精神以及感受到作者李商隐的诗歌常以清词丽句构造优美的形象，寄情深微，意蕴幽隐具有朦胧婉曲之美。 二、教学过程： 1、导入： 由李白、杜甫的诗为切入点引导学生说出唐朝有“小李杜”之称的是李商隐和杜牧，从而导入本课。 2、作家、作品简介： 李商隐，字义山，号玉谿生，又号樊南生，晚唐诗人，与杜牧齐名，称“小李杜”；诗风与杜甫更为接近，“唐人知学老杜而得其藩篱者唯义山一人”（王安石语）。杜牧的诗风则更近似李白。 李商隐与李贺，都是唐室宗亲，但因年代久远，家境已十分贫寒；他从小颖悟，十六岁即以《才论》、《圣论》两篇古文“出诸公间”，并受东都（洛阳）留守令狐楚赏识，令狐楚是当时骈文章奏高手，李商隐得他悉心指点，很快青出于蓝，这一技之长成为他后来谋生过程中很重要的一种技能。 二十六岁时，李商隐得令狐父子之援而中进士，次年入泾原节度使王茂元幕府，后娶其女为妻，琴瑟和谐。但当时的牛（僧孺）李（德裕）党争激烈，令狐楚属牛党，王茂元则属李党。李商隐此举被视为投靠王茂元，因此被令狐楚之子令狐绹指责为“忘家恩，放利偷合”而受牛党排挤。此后一生在牛、李两党的倾轧中度过，困顿凄凉，终年四十六岁。 李商隐的爱情诗成就极高，他的《无题》诗十余首，取前两字为题而实质是无题的诗又有十余首，如《锦瑟》、《碧城》、《为有》等，其他似有题而实无题的诗若干首，写缠绵悱恻的爱情，写幻想，写伤感：“身无彩凤双飞翼，心有灵犀一点通”；“相见时难别亦难，东风无力百花残”；“神女生涯原是梦，小姑居处本无郎”；“风波不信菱枝弱，月露谁教桂叶香”；“刘郎已恨蓬山远，更隔蓬山一万重”；“春心莫共花争发，一寸相思一寸灰”。 他的《锦瑟》文字锦绣华美，字面意义易于理解而内容极深，历来有“一篇锦瑟解人难”之称。此外的“青女素娥俱耐冷，月中霜里斗婵娟”（《霜月》）；“天意怜幽草，人间重晚晴”（《晚晴》）；“嫦娥应悔偷灵药，碧海青天夜夜心”（《嫦娥》）等也都给人以极深的印象。3、具体讲解： 学生自由朗读。读完课文后，独立思考理解。试用诗歌鉴赏方法。 4、检查初步感知和独立思考效果 准备课堂练习本，思考问题： （1）“无题”有几种情况，你以为何种在鉴赏中更重要？ （2）从“丝”的注释看，该句用了什么修辞？ （3）三、四句一起表达了什么情感？ （4）解释“晓”的意义，注意“鬓”的音、义。

李商隐的诗为什么叫无题以及李商隐的诗特点

李商隐的诗为什么叫无题以及李商隐的诗特点
李商隐
李商隐的一生写了很多与爱情有关的诗歌 ，但也有很多无题诗，他的部分诗歌过于隐晦迷离，很难理解。此外，李商 隐的骈文文学 价值也很高，所以人们会将他与杜牧比作“小李杜”。 李商隐的诗为什么叫无题 李商隐的无题诗， 是指李商隐所创作的部分以"无题"命名和以诗 歌开头两个字为题目的诗。 李商隐生活的时代，时世艰难，仕途坎坷，婚姻不幸，爱情多舛，目睹身受 的政治打击，夹缝中求生存的境遇，令其饱受磨难。 他的诗作从不同的角度反映社会生活， 抒写自己独特的心灵感受。 无论是政 治诗，还是咏史诗，或者咏物诗，都写得浓缛典丽，曲折深婉。不仅内涵丰富， 耐人咀嚼， 而且异彩纷呈， 凄美绝伦。 在晚唐以心情意绪构成诗歌主题的诗坛上， 他以绮艳深幽之诗笔， 抒写自己的深情与苦调， 在浓厚的感伤情绪与悲剧意识中 展示出凄婉迷离、静谧深邃的诗境，其独特的艺术魅力，绝响千古。 所以无题的原因是多方面的，既有个人的，也有社会环境的，既有无法用简 短的题目表达自己意境意愿的原因， 也有迫于历史政治情况的原因。 当然这也就 是现代人认为李商隐的诗晦涩难懂的原因。 李商隐的诗特点 李商隐的诗歌能在晚唐独树一帜，在于他心灵善感，一往情深，用很多作品 来表现晚唐士人伤感哀苦的情绪，以及他对爱情的执著，开创了诗歌的新风格、 新境界。其诗构思新奇，风格秾丽，尤其是一些爱情诗 与无题诗写得缠绵悱恻，为人传诵。此外李商隐将含蓄、朦胧的表现手法运 用到了极致，但部分诗歌过于隐晦迷离，难于索解，至有“诗家总爱西昆好，独

恨无人作郑笺”之说。 李商隐诗歌成就最高的是近体诗，尤其是七言律绝。他是继杜甫 之后，唐代七律发展史上的第二座里程碑。 李商隐继承了杜甫七律锤炼谨严、 沉郁顿挫的特色， 又融合了齐梁诗的浓艳 色彩、李贺诗的幻想象征手法，形成了深情绵邈、绮丽精工的独特风格。如《重 过圣女祠》 借爱情遇合， 于写景中融合比兴象征， 寄寓困顿失意的身世之感； 《春 雨》将李贺古体诗的奇艳移入律诗，语言绮丽而对仗工整，音律圆美婉转，意象 极美。但他的诗中因爱用僻典，诗的整体意旨往往隐晦。其次，李商隐将人生慨 叹的抒写向更深细隐晦方面发展， 善于用艳丽精工的艺术形式表达惆怅落寞的情 绪，诗中充满了迷茫与悲凉的体验，作品深婉精丽、韵味深厚，“近而不浮，远 而不尽”，富有象征暗示色彩，有一种朦胧美。如《锦瑟》，关于其诗意，历来 众说纷纭：有悼亡说、寄托说、恋情说、听瑟曲说、编集自序说、自伤身世说等 多种解释，表达幽微深远，具有朦胧美。再次，他的诗歌从某种意义上说是其心 灵的象征，是一种纯属主观的生命体验的表现。李商隐的七绝如《宿骆氏亭寄怀 崔雍崔衮》、《夜雨寄北》、《夕阳楼》等，较多抒写身世之感，感情细腻，意 境婉约，诗中贯穿着身世和时世的悲感，具有沉痛凄切的抑郁情调和忧伤美，在 艺术上更是细美忧约、沉博绝丽，在精工富丽的辞藻中，朦胧含蓄地表达自己的 情思，成为伤感唯美文学的典型。 李商隐的诗歌有广泛的师承。 他悲怆哀怨的情思和香草美人的寄托手法源于 屈原，他诗歌意旨的遥深、归趣难求的风格与阮籍有相通之处。杜甫诗歌忧国忧 民的精神、 沉郁顿挫的风格， 齐梁诗歌的精工艳丽以及李贺诗歌的幽约奇丽的象 征手法和风格都影响了李商隐。李商隐的一些长篇古体，雄放奇崛又近于韩愈； 他还有少数诗歌清新流丽、 纯用白描， 脱胎于六朝民歌。 李商隐善熔百家于一炉， 故能自成一家。

李商隐无题诗赏析

李商隐无题诗赏析 李商隐《无题》诗隐匿了作者的写作意图，在没有原由，没有时间、地点和具体主人公的情况下，让读者在朦胧含蓄之中去自由联想、任意体验，创造属于自己的故事情节。用“无题”的方式完全摆脱了题目对解读作品内涵的束缚，使读者能够充分发挥自己的感受力和联想力，通过自己的体验去寻求解答，从而获得审美享受。 孟子说：“丈夫生而愿为之有室，女子生而愿为之有家。”对爱情、婚姻与家庭的向往是人类心底不变的渴求。爱情素来是文学的永恒主题。唐代诗人因其自身的文学修养，对于“爱情”这一包含着爱慕、追求、欢会、伤别、遥思等心绪意思的内在体验，有着表达上的优势，或悲，或喜，把诗歌美学弘扬到极高的高度。恩格斯说“痛苦中最高尚的乃是爱情的痛苦”，李商隐用痛苦的爱情种子孕育出真性真情的神圣情感，用细腻而富于灵敏触角的思维汲取出人性之泉最源头最甘美的水，用荒凉沙漠般的心寻觅着幸福人生的丰美草原。 无题诗在李商隐爱情诗中占据主要地位，多数充满期待与失望、痛苦与留恋、执着与仿徨交织一起的矛盾心情，这实际上与整个时代心理是息息相通的。展开来，可看到其具有现代主义色彩的一面。（如象征主义、表现主义、唯美主义、超现实主义、意识流、存在主义、魔幻现实主义等）现代主义诗歌的特点有： 1、表现的是主观世界。重现一时的情绪。诗人同自己谈话。 李商隐的无题诗“略去了爱情的线索，隐去了主人公的身分，将非情的成分脱略殆尽”；“《无题》诗往往是围绕着理想'郁结'所形成的中心去构思。”。这些评论都印证了现代主义色彩的第一个特点； 2、多用象征、隐喻、夸张，形式精巧优雅，语言含蓄凝炼。吸取音乐、美术、建筑等艺术的表现手法和技巧，赋予抽象的观念以具体的富于质感的形式。 李商隐的无题诗具有“典型感情的概括能力，复杂的心理描绘，以及通过背景气氛的渲染和用象征手法抒发情怀, 并不注重爱情事件的交待与勾勒，它抒发的是一种纯粹的情致。”“无题诗……犹如无标题音乐，往往是作者某种潜在情绪的触发及展现。”这印证了现代主义色彩的第二个特点； “这些诗很典型地表现了封建时代士大夫们向往爱情，一面又对封建礼法存着重重的顾虑。”(《中国文学史》, 游国恩等主编) “…弱者的强爱?这种特殊的爱情形态深刻揭示了人间爱情悲剧的共性”(苏涵的《一个弱者的爱情世界》)。 “他继承并发扬光大了中国文人以诗歌创作作为舒泄哀怨愤懑和克服身心困厄的根本手段这一传统。” 但他的抒情诗并不因悲美而流于俗软，“他和那些消极的颓废诗人却有着本质上的不同，因为在他的诗歌里我们可看出'无限好'的晚晴景色。”在宣泄痛苦方面，他的爱情诗感情沉郁，表达婉曲，“一往情深，而不能自遣”，“普天下揣摩逢世之人，读此同声一哭” ；在塑造艺术形象方面，他以深厚的学力和过人的才华创造了令人目眩神迷的诗美，使诗的思想容量和艺术质量达到一个前所未有的水平”(董乃斌的《李商隐的心灵世界》)。 这就是他的诗之所以具有震撼人心的悲剧美感的所在了 下面赏析几首李商隐的无题诗。

《无题》李商隐 赏析和答案

《无题》赏析 1.李商隐的《无题》寄托了作者仕途苦闷的心情，以极其沉痛的心情写伤别 的诗句是 相见时难别亦难，东风无力百花残。 2.诗中通过神话传说找到慰藉自己的途径，表达了自己情感的诗句是： 蓬山此去无多路，青鸟殷勤为探看。 3.推己及人，想象对方和自己一样因相思而痛苦的诗句： 晓镜但愁云鬓改，夜吟应觉月光寒。 4.如果把此诗当爱情诗来读，那么，“蓬山”在诗中喻指什么？ 答：“蓬山”，本来是指传说中的海上仙山蓬莱，这里用来借指恋人住处——玉阳山西山灵都观。 5.有人认为“春蚕”两句是写诗人自己，“晓镜”两句是诗人设想的女方，你同意这个观点 吗？ 答：同意。颔联巧妙的运用比喻和双关，明写春蚕实写人，写出主人公对恋人思之切、爱之深、情之坚定；颈联则由己及恋人，拟想两人别后幽思孤寂的情状，设想对方的种种情状，以示相爱之深。 6.为什么说“相见时难别亦难”，两个“难”连用有何深刻含义？ 答：乐聚根别，人之常情。一对忠贞不二的情侣，久久分隔天涯，一朝得以相见，这是多么动人的场面啊！说明两个有情人难得相见一回。第一个“难”是困难，第二个“难” 是难受，两个“难”字，凸显两人情深意重。 7.对“春蚕到死丝方尽，蜡炬成灰泪始干”可有多种理解。你还可以用来形容什么人？说说 你的理由。 答：春蚕到死丝方尽，蜡炬成灰泪始干”寓含着一种超越诗歌本身内容而更具普遍意义的哲理：对工作或事业的忠诚执著，无私奉献。 8.赏析“春蚕到死丝方尽，蜡炬成灰泪始干”。 答：春蚕到死的时候才停止吐丝蜡烛燃尽时才停止流泪，这里的“丝”与“思”谐音，蚕丝和蜡泪象征爱情；而“死”啊“泪”的，则暗示着爱情带有浓郁的悲剧色彩，以象征手法描写致死不渝的爱情，语言巧妙多姿，最为精彩感人。现在多指教师为学生呕心沥血，乐于奉献，因而古今传诵。

李商隐无题诗解读(山中人)

李商隐无题诗解读(七) 山中人編寫无题(来是空言去绝踪) 来是空言去绝踪， 月斜楼上五更钟。 梦为远别(1)啼难唤， 书被催成墨未浓。 蜡照半笼金翡翠(2)， 麝熏微度绣芙蓉(3)。 刘郎已恨蓬山远(4)， 更隔蓬山一万重。 【注释】

(1) 梦为远别: 因远别而积思成梦。 (2) 金翡翠: 以金丝线绣成翡翠鸟图案的帏幕(罗罩)。蜡照半笼，言照于金帏(罗罩)之灯光已弱。 (3) 麝熏：麝香熏染。微度，轻轻飘入。绣芙蓉，指绣有芙蓉(荷花) 图案的帐子或床褥。古代豪贵人家用名贵香料放在香炉中熏被帐衣物，这里指麝香的芬芳气味。 (4) 刘郎蓬山: 相传东汉时刘晨和阮肇入山采药，迷不得出，遇见两个女子，相邀到家，留居半年乃还。后又入山寻二仙女，渺然无所遇。蓬山：即蓬莱仙境，这里借指情人所居之处。 【语译】 你说来相会是空话，一去就无影无踪； 醒来楼上斜月高照，听得五更的钟敲响了。。 梦里为远别伤心啼泣，也难以唤住你； 醒来后强烈的相思驱使着我，没等墨汁研浓就写信。。

残烛半照金翡翠的被褥，朦朦胧胧；麝香熏透绣有芙蓉的纱帐，轻轻软软。 当年的刘郎，早已怨恨那蓬山遥远；你的住处，要比蓬山更隔一万重！ 【赏析】 一、思想内容

诗人思念着远方的情人，梦中远别使他悲伤不已，独处的生活寂寞孤独，醒后更是难以入眠。这首诗深切凄婉，感情真挚。构思精巧，意境深远，精纯感人，荡气回肠。 这首诗抒发一位男子对身处天涯海角(可能是咫尺天涯)的情人的思念之情。首句「来是空言去绝踪」凌空而起，次句「月斜楼上五更钟」点出时间和地点。这要和「梦为远别啼难唤」联系起来，方能领略它的神情韵味。远别经年，会合无缘，夜来入梦，两人忽得相见，一觉醒来，却踪迹杳然。但见朦胧斜月空照楼阁，远处传来悠长而凄清的晓钟声。梦醒后的空寂更证实了梦境的虚幻。第一句是诗人的叹息感慨，第二句是梦醒后一片空寂孤清的氛围。 另解:第一、二句写一夜辗转反侧，因未能熟睡而清晨起来。此时正是月斜更尽的时候。遥想情人说声来的许诺，只是空话；说声去，踪影全无，「只首句七字，便写尽幽期虽在，良会难成种种情事，真有不觉其望之切而怨之深者」(赵臣瑗语)。此解亦通。

《无题》李商隐赏析习题及答案

《无题》李商隐赏析习题及答案【部编版九上】 内容：【原诗】【翻译】【作者】【背景】【主题思想】【赏析】 题型：【理解性默写】【选择题】【简答题】 【原诗】 相见时难别亦难，东风无力百花残。春蚕到死丝方尽，蜡炬成灰泪始干。 晓镜但愁云鬓改，夜吟应觉月光寒。蓬山此去无多路，青鸟殷勤为探看。 【译文】 相见很难，离别更难，何况在这东风无力、百花凋谢的暮春时节。春蚕结茧到死时丝才吐完，蜡烛要烧成灰烬时像泪一样的蜡油才能滴干。早晨梳妆照镜，只担忧如云的鬓发改变颜色，容颜不再。长夜独自吟诗不寐，必然感到冷月侵人。蓬莱山离这儿不算太远，却无路可通，烦请青鸟一样的使者，殷勤地为我去探看。【作者】 李商隐（约813—858年），晚唐著名诗人，有七律圣手之称。字义山，号玉溪生、樊南生。《唐诗三百首》中，李商隐的诗有22首被收录，位列第四。其诗构思新奇，风格秾丽，尤其是一些爱情诗写得缠绵悱恻，为人传诵。但过于隐晦迷离，难于索解。 【背景】 在唐时，人们崇尚道教，信奉道术。李商隐在十五六岁的时候，即被家人送往玉阳山学道。其间与玉阳山灵都观女氏宋华阳相识相恋，但两人的感情却不能为外人明知，而作者的心内又奔涌着无法抑制的爱情狂澜，因此他只能以诗记情，并隐其题，从而使诗显得既朦胧婉曲、又深情无限。 【主旨】 这是一首感情深挚、缠绵委婉、咏叹忠贞爱情的诗篇。诗人情真意切而又含蓄蕴藉地写出了浓郁的离别之恨和缠绵的相思之苦。 【赏析】 首联是极度相思而发出的深沉感叹，在聚散两依依中突出别离的苦痛。“东风无力百花残”一句，既写自然环境，也是抒情者心境的反映，物我交融，心灵与自然取得了精微的契合。这种借景物反映人的境遇和感情的描写，在李商隐的

李商隐诗歌及其赏析

李商隐 【作者介绍】 李商隐（约812年或813年~约858年），汉族，字义山，号玉溪生，又号樊南生、樊南子，晚唐著名诗人。他祖籍怀州河内（今河南沁阳市），祖辈迁至荥阳（今河南郑州）。擅长骈文写作，诗作文学价值也很高，他和杜牧合称“小李杜”，与温庭筠合称为“温李”，因诗文与同时期的段成式、温庭筠风格相近，且三人都在家族里排行第十六，故并称为“三十六体”。其诗构思新奇，风格浓丽，尤其是一些爱情诗写得缠绵悱恻，为人传诵。但过于隐晦迷离，难于索解，至有“诗家总爱西昆好，独恨无人作郑笺”之说。因处于牛李党争的夹缝之中，一生很不得志。死后葬于家乡沁阳（今沁阳与博爱县交界之处）。据《新唐书》有《樊南甲集》二十卷，《樊南乙集》二十卷，《玉溪生诗》三卷，《赋》一卷，《文》一卷，部分作品已佚。李商隐在艺术上有杰出的成就，他的诗以七律成就为最高，其他五言、绝句、七古、五古等也多有名篇、多出警句。他的诗重意境，幽微含蓄，深情绵邈，隐晦曲折，寄托极深，秾艳绮丽，金玉其外，精粹其中；善于利用历史典故和神话传说，通过想象、联想和象征，构成丰富多彩的艺术形象；他的“比兴”取法《诗经》，“美人香草”效仿《离骚》，深厚沉浑得杜甫诗神髓，绮丽的想象、用语则直接得益于李贺。如果说李贺的诗偏于想象，则李商隐的诗重于象征。 李商隐的诗于宋初十分流行，“西昆体”仿效义山诗的用典，后成为西昆诗派，但只是机械地学到了堆砌辞藻，而不能得义山诗的神髓。

李商隐的咏史诗借古讽今，毫无顾忌，如《马嵬》二首直指唐明皇“如何四纪为天子，不及卢家有莫愁”，这样“指斥乘舆”的勇气在政治宽松开明的唐朝也并不多见；而《咏史》中“历览前贤国与家，成由勤俭败由奢”，《北齐》中“小怜玉体横陈夜，已报周师入晋阳”等诗句都是对唐敬宗奢靡之风的直斥和讽喻；名篇《贾生》：“夜半求贤访逐臣，贾生才调更无伦。可怜夜半虚前席，不问苍生问鬼神。”斥责晚唐诸帝求仙访道炼丹图长生，并因此误国的荒唐行为。《行次西郊一百韵》则真实地描写了甘露之变三年后兵祸旱灾后民不聊生的情形，并追述了百余年来国家的一系列重大变化，从今昔对比中探求政治的出路，忧国忧民，颇似杜甫的《北征》。 李商隐的爱情诗成就极高，他的《无题》诗十余首，取前两字为题而实质是无题的诗又有十余首，如《锦瑟》、《碧城》、《为有》等，其他似有题而实无题的诗若干首，写缠绵悱恻的爱情，写幻想，写伤感：“身无彩凤双飞翼，心有灵犀一点通”；“相见时难别亦难，东风无力百花残”；“神女生涯原是梦，小姑居处本无郎”；“风波不信菱枝弱，月露谁教桂叶香”；“刘郎已恨蓬山远，更隔蓬山一万重”；“春心莫共花争发，一寸相思一寸灰”。 他的《锦瑟》文字锦绣华美，字面意义易于理解而内容极深，历来有“一篇锦瑟解人难”之称。此外的“青女素娥俱耐冷，月中霜里斗婵娟”（《霜月》）；“天意怜幽草，人间重晚晴”（《晚晴》）；“嫦娥应悔偷灵药，碧海青天夜夜心”（《嫦娥》）等也都给人以极深的印象。与李贺一样，李商隐也善于写梦；人生如梦，梦如人生，

初中语文古诗文赏析李商隐《无题》诗赏析

李商隐《无题》诗赏析 相见难，别亦难，一曲伤离别的爱情诗跃入我们眼帘，本诗采用象征手法，处处景物都蕴藏着作者的复杂情感。这种对爱情的执着，至死不渝的情感，撼动着我们整个身心，让每一位读者都能够跟随作者的诗句，进入作者的内心，一起去体味那离别的滋味，思念的惆怅，一起去感悟伤感的千滋百味。 这是一首七言律诗，全诗共有四联。 首联是一幅“感伤别离图”，一开头就给全诗定下了感情基调。两个“难”字揭示出不同的含义。第一个“难”字是“困难”，相见的不易。第二个“难”，是离别时的“难受”之感，相见不易，离别更是让人心酸。这两个字给我们展现了一个伤离别的画面。作者又加入了景物描写：百花洒落满地，知心恋人暮春季节别离，让读者的心泛起波涛滚滚，急不可待欣赏下联。 颔联是一幅“蚕死烛泪图”。这句是经典名句，古今传颂。“丝”有两种含义：一是“蚕丝”，第二个是同音“思”字。“方”和“始”都是“才”的意思，诗人借用春蚕吐丝，蜡烛燃泪来象征爱情的渺茫。此联溢满了爱情的悲剧味道，但从中也可以看出对爱情的坚守执着。另外，此联还用来表现一种伟大的奉献精神，来赞美那些默默无闻、无私奉献的人，可谓精辟独到。 颈联是一幅“对月百思图”，本句把作者的相思推向高潮。作者从“晓妆对镜”开始，来设想多年以后恋人的情景。一个“愁”字点明作者此刻的心境，，无限情愁涌上心头。诗人在这个孤寂凄清的月夜里，谱写一曲相恋相思的爱情悲歌。诗人对月哀怨，满腹相思之情融入月光，带上读者一起去感受那凄美的爱情故事。 尾联是一幅“幻想期待图”。“蓬山”指“对方住处”，“无多路”指没有什么路可以到达蓬山的。这里表明与恋人相见的机会是少之甚少，更让读者心里辗转悱恻。作者无奈到极点，在万般无助的情况下，只有借助心灵的翅膀，把自己所有的期待都寄托在“青鸟”身上，期待青鸟能把思恋的讯息传递给远方的恋人。 整首诗读起来凄怨，哀伤，一切景语皆情语。诗人以“相见时难别亦难，东风无力百花残”引题，定下感情基调。“春蚕到死丝方尽，蜡炬成灰泪始干”用一种象征诉说了诗人的亲身体验，恪守爱情誓言，千年永不变。“晓镜但愁云鬓改，夜吟应觉月光寒”用一处幻想融进无限相恋，“蓬山此去无多路，青鸟殷勤为探看”万般无奈期待结束全篇。所以本诗情感细腻，语言韵味丰满，因而古今传颂，经久不衰。

李商隐的诗《无题》赏析

唐代诗人李商隐的《无题》赏析 一、原诗： 无题 李商隐 昨夜星辰昨夜风，画楼西畔桂堂东。 身无彩凤双飞翼，心有灵犀一点通。 隔座送钩春酒暖，分曹射覆蜡灯红。 嗟余听鼓应官去，走马兰台类转蓬。 二、赏析 首联以曲折的笔墨写昨夜的欢聚。“昨夜星辰昨夜风”是时间：夜幕低垂，星光闪烁，凉风习习。一个春风沉醉的夜晚，萦绕着宁静浪漫的温馨气息。句中两个“昨夜”自对，回环往复，语气舒缓，有回肠荡气之概。“画楼西畔桂堂东”是地点：精美画楼的西畔，桂木厅堂的东边。诗人甚至没有写出明确的地点，仅以周围的环境来烘托。在这样美妙的时刻、旖旎的环境中发生了什么故事，诗人只是独自在心中回味，我们则不由自主为诗中展示的风情打动了。 颔联写今日的相思。诗人已与意中人分处两拨儿，“身无彩凤双飞翼”写怀想之切、相思之苦：恨自己身上没有五彩凤凰一样的双翅，可以飞到爱人身边。“心有灵犀一点通”写相知之深：彼此的心意却像灵异的犀牛角一样，息息相通。“身无”与“心有”，一外一内，一悲一喜，矛盾而奇妙地统一在一体，痛苦中有甜蜜，寂寞中有期待，相思的苦恼与心心相印的欣慰融合在一起，将那种深深相爱而又不能长相厮守的恋人的复杂微妙的心态刻画得细致入微、惟妙惟肖。此联两句成为千古名句。 颈联“隔座送钩春酒暖，分营射覆蜡灯红”是写宴会上的热闹。这应该是诗人与佳人都参加过的一个聚会。宴席上，人们玩着隔座送钩、分组射覆的游戏，觥筹交错，灯红酒暖，其乐融融。昨日的欢声笑语还在耳畔回响，今日的宴席或许还在继续，但已经没有了诗人的身影。宴席的热烈衬托出诗人的寂寥，颇有“热闹是他们的，而我什么也没有”的凄凉。 尾联“嗟余听鼓应官去，走马兰台类转蓬”写人在江湖身不由己的无奈：可叹我听到更鼓报晓之声就要去当差，在秘书省进进出出，好像蓬草随风飘舞。这句话应是解释离开佳人的原因，同时流露出对所任差事的厌倦，暗含身世飘零的感慨。

古诗无题·昨夜星辰昨夜风翻译赏析

古诗无题·昨夜星辰昨夜风翻译赏析 《无题·昨夜星辰昨夜风》作者为唐朝诗人李商隐。其古诗全文如下：昨夜星辰昨夜风，画楼西畔桂堂东。身无彩凤双飞翼，心有灵犀一点通。隔座送钩春酒暖，分曹射覆蜡灯红。嗟余听鼓应官去，走马兰台类转蓬。【前言】《无题二首》是唐代诗人李商隐的组诗作品。这两首诗体裁不同，第一首为七言律诗，第二首为七言绝句。第一首着重抒写相爱而受到重重阻隔不能如愿的怅惘之情。【注释】⑴“昨夜”句：《尚书·洪范》“星有好风。”此含有好会的意思。星辰：众星，星之通称。⑵画楼：指彩绘华丽的高楼。一作“画堂”。桂堂：形容厅堂的华美。⑶灵犀：犀角中心的髓质像一条白线贯通上下，借喻相爱双方心灵的感应和暗通。⑷“隔座”二句：邯郸淳《艺经》：“义阳腊日饮祭之后，叟妪儿童为藏钩之戏，分为二曹，以校胜负。”隔座送钩，一队用一钩藏在手内，隔座传送，使另一队猜钩所在，以猜中为胜。分曹：分组。射覆：《汉书·东方朔传》：“上尝使诸数家射覆，置守宫盂下射之，皆不能中。”把东西放在菠盖物下使人猜。⑸嗟：叹词。听鼓应官：到官府上班，古代官府卯刻击鼓，召集僚属，午刻击鼓下班。 ⑹走马：跑马。兰台：《旧唐书·职官志》：“秘书省，龙朔（高宗年号）初改为兰台。”当时李商隐在做秘书省校书郎。类：类似。转蓬：《坤雅》：“蓬，末大于本，遇风辄拔而旋。”指身如蓬草飞转。转，一作“断”。【翻译】昨夜的星空与昨夜的春风，在那画楼

之西侧桂堂之东。身虽无彩凤双翅飞到一处，心却有灵犀一点息息相通。隔着座位送钩春酒多温暖，分开小组射覆蜡灯分外红。叹我听更鼓要去官署应卯，骑马去兰台心中像转飞蓬。【鉴赏】李商隐的爱情诗以《无题》最著名。这是两首恋情诗。诗人追忆昨夜参与的一次贵家后堂之宴，表达了与意中人席间相遇、旋成间阻的怀想和惆怅。其中第一首无题诗（“昨夜星辰昨夜风”）更是脍炙人口。对这首诗的理解和看法历来众说纷纭，有人说是君臣遇合之作，有人说是窥贵家姬妾之作，还有人说是追想京华游宴之作……但羁宦思乐境也好，觊觎貌美女郎也罢，诗中所表达的可望而不可即的皆然心态显是力透纸背，那些寻常或普通的意象，被有规律的置放在短短八句五十六字当中，表现了一种追寻的热切和悲哀的失落。起联两句，交明时间和地点。叠言昨夜，更有追思不止的意思，同时给人阅读上的审美享受。这七个字，表现了一种高寒旷远、清丽婉转之感，诗作展现的是一片静谧的星空，清风泠然而至，似乎从墨蓝色的天幕后吹来。再往深处看，诗人独独写到星辰和风这两个概念性意象，是简单的随性拈来，或是具有某种丰厚的内蕴和象征。星辰在古代不仅是星星的意思，“中夜登高楼，忆我旧星辰”（孟郊《感怀》），夜晚登上高楼思念往昔的美好，有岁月的意思；“新欢继明烛，梁栋星辰飞”（杜甫《奉送魏六丈佑少府之交广》），喻指辉煌的灯火；古人还称入朝为郎为“上星辰”。自然界的风有暖风、凉风、冷风、阴风等，与人类社会联系起来，又有了风化、风度、风骨、黑风，甚至还暗合了男女情爱之意。这样一来，仅开头这一句，就带出了无限的遐想和疑惑。

原版 李商隐无题诗艺术赏析

李商隐无题诗艺术赏析 大唐王朝，诗的时代，诗行天下。许多名垂青史、流芳百年的大诗人都在这一时代出现，各种诗体也都在这时代发展，诗歌的创作在这一时期达到了巅峰。“唐诗”成为中国古代文学史上一个永放光芒的概念。李白、杜甫、王维、韩愈、柳宗元、白居易、孟浩然、李贺、杜牧、温庭筠、李商隐??????，他们灿若星辰，他们张扬个性，挥洒天才，激扬文字，为后世留下了无数优美诗篇。晚唐虽不似开元、天宝年间那样兴盛辉煌，但诗人亦然风起云涌。其中，李商隐独树一帜，于前代诗人之外，独辟一境界，即暧昧朦胧，精微繁缛的诗风，并有唯美主义倾向。 李商隐（813—858），字义山，号玉谿生、樊男生，唐代怀州河内（今河南沁阳）人。因其极高的诗歌创作成就，后人把他和杜牧并 称“小李杜”。李商隐少年时便极富文才，十六岁，“著《才论》《圣论》，以古文出诸公间”（《樊南甲集续》）。早年受知于牛僧儒党人天平节度使令狐楚，并经令狐楚之子令狐绹的大力帮助，于唐文宗开成二年（837年）进士及第。后李德裕党人泾元节度使王茂元，爱其才，辟为书记，以女妻之，由此李商隐陷入牛、李党争之中，两党皆攻击他“诡薄无行，共排笮之”（《新唐书》），因而一生仕途坎坷困顿很不得意。①引1 李商隐做为晚唐著名诗人，他有“欲回天地”的雄心，可惜运与愿违，“一生襟袍未尝开”。他的作品多是抒写时代乱离、个人失意的感慨，其借古讽今的咏史诗和缠绵深挚的爱情诗最有特色。他的七律诗艺术成就极高，旨趣幽深，包藏细密，浓丽中时露沉郁，流美中不失厚重。他的无题诗，意境朦胧，含蓄多情，韵味深厚。清代学者刘熙载在《艺概》卷二《诗概》中说“李樊南诗深情绵邈”。②引2 李商隐现存诗歌六百余首，其长于近体律绝，特别是七言律诗。叶燮《原诗》评曰：“寄托深而措辞婉，安可空百代而无其匹”。③引3在李商隐诸多诗歌创作中，最负盛名的是其独树一帜的无题诗。他的诗歌中直接以“无题”命名的，就有二十余首，数量虽少，但体现出来的艺术成就却极高。另外一些借用篇首或句中二字做标题的诗歌，如《锦瑟》、《碧城》，虽有标题，也应归于无题之列。千百年来，李商隐的无题诗以其“无题”让人难以理解定论。是诗人内心秘密情爱的描写，是抒述政治怀抱的寓言，是向人陈情拜谒的表白，还是某种纯然不可理喻的心态呢？在李商隐难以理解定论的无题诗里究竟是否有所寓意或有所寄托呢？李商隐的无题诗，非一时一地之作，牛李党争的牵绊，内心情感的变化，仕途的困顿坎坷，随着时空的推移变化，诗人感慨无限，使得无题诗题材广泛，内容多样。他的这些无题诗，可以说是一种特殊形

李商隐《无题二首》(之一)赏析

李商隐《无题二首》（之一）赏析 昨夜星辰昨夜风，画楼西畔桂堂东②。 身无彩凤双飞翼，心有灵犀一点通③。 隔座送钩春酒暖，分曹射覆蜡灯红④。 嗟余听鼓应官去，走马兰台类转蓬⑤。 【注解】： 1、画楼、桂堂：都是比喻富贵人家的屋舍。 2、灵犀：旧说犀牛有神异，角中有白纹如线，直通两头。 3、送钩：也称藏钩。古代腊日的一种游戏，分二曹以较胜负。把钩互相传送后，藏于一人手中，令人猜。 4、分曹：分组。 5、射覆：在覆器下放着东西令人猜。分曹、射覆未必是实指，只是借喻宴会时的热闹。 6、鼓：指更鼓。 7、应官：犹上班。 8、兰台：即秘书省，掌管图书秘籍。李商隐曾任秘书省正字。这句从字面看，是参加宴会后，随即骑马到兰台，类似蓬草之飞转，实则也隐含自伤飘零意。 【韵译】： 昨夜星光灿烂，夜半却有习习凉风； 我们酒筵设在画楼西畔、桂堂之东。 身上无彩凤的双翼，不能比翼齐飞； 内心却象灵犀一样，感情息息相通。 互相猜钩嬉戏，隔座对饮春酒暖心； 分组来行酒令，决一胜负烛光泛红。 可叹呵，听到五更鼓应该上朝点卯； 策马赶到兰台，象随风飘转的蓬蒿。 ①诗当作于唐文宗开成四年（839），诗人时在京城任秘书省校书郎。这是一个“方阶九品，微俸五斗”的小官，诗人在政 治上仍然是沉沦下僚。原题共两首，另一首是七绝，其中有“岂知一夜秦楼客，偷看吴王苑内花”之句，可知诗人怀想 的当是席间的一位贵家女子。清代查为仁以为是指“王茂元家妓”（《莲坡诗话》），赵臣瑗以为是指“其闺人”（《山满楼 笺释唐人七言律》），可供参考。 ②画楼、桂堂，指贵家华丽的楼宇居室。 ③灵犀，有灵性的犀牛角。相传犀角上有一道白纹，由角端直通大脑，感应异常灵敏，此喻相爱双方心灵的感应与暗通。 ④送钩，古代宴席间的游戏，又称藏钩，以猜中此钩藏于何人手中为胜。分曹，分组。射覆，亦宴席间的游戏，将物品放 在巾盂等的下面让人猜，猜不中者罚酒。

李商隐《无题·昨夜星辰昨夜风》原文翻译与赏析

李商隐《无题·昨夜星辰昨夜风》原文翻译 与赏析 无题李商隐 昨夜星辰昨夜风，画楼①西畔桂堂②东。 身无彩凤双飞翼，心有灵犀③一点通④。 隔座送钩⑤春酒暖，分曹⑥射覆⑦蜡灯红。 嗟余听鼓⑧应官⑨去，走马兰台⑩类⑾转蓬⑿。 【注释】： ①画楼：装饰彩绘的楼阁。比喻富贵人家的屋舍。 ②桂堂：用桂木构造的厅堂。比喻富贵人家的屋舍。 ③灵犀：犀角，古代当作灵物，中央色白，有角髓贯通两头。 ④一点通：喻心心相印。 ⑤送钩：也称藏钩，行酒时的一种游戏。参加者分为两队，一方把钩藏到手里，另一方应立即猜出，不中者则罚酒。 ⑥分曹：分队，分组。 ⑦射覆：行酒时的游戏。在覆盖的器具下放置物件，让人猜测。分曹、射覆未必是实指，只是借喻宴会时的热闹。射：猜。 ⑧听鼓：唐代制度规定，五更二点击鼓，坊市开门。这里表示天亮。 ⑨应官：上班应差。 ⑩兰台：指秘书省，此时诗人在此任职。秘书省，掌管图书秘籍。李商隐曾任秘书省正字。这句从字面看，是参加宴会后，随即骑马到兰台，类似蓬草之飞转，实则也隐含自伤飘零意。 ⑾类：像。 ⑿转蓬：飘荡不定的蓬草。 【写作背景】： 《无题》由李商隐创作，被选入《唐诗三百首》。此诗是追忆所遇见的艳情场景。先写筵会时地;接着写形体相隔，人情相通;再写相遇的情意绵绵;最后写别后离恨。艳丽而不猥亵，情真而不痴癫。 【翻译】： 还记得昨夜星辰满天，好风吹动，你我相会于画楼的西畔，桂堂的东侧。

我俩虽不似彩凤拥有翩然飞舞的双翅，但我们的心却如灵犀一般息息相通。 我们隔座而坐，一起玩藏钩的游戏，罚喝暖融融的春酒;分属两队，在红红的烛火下，猜谜射覆。 可恨那晨鼓响起，让我不得不去官府中点卯应差;骑马到兰台，行色匆匆，就好像飘荡不定的蓬草。 【翻译二】： 昨夜星光灿烂，夜半却有习习凉风; 我们酒筵设在画楼西畔、桂堂之东。 身上无彩凤的双翼，不能比翼齐飞; 内心却象灵犀一样，感情息息相通。 互相猜钩嬉戏，隔座对饮春酒暖心; 分组来行酒令，决一胜负烛光泛红。 可叹呵，听到五更鼓应该上朝点卯; 策马赶到兰台，像随风飘转的蓬蒿。 【简析】： 这首诗，从头至尾都融铸着痛苦、失望而又缠绵、执着的感情，诗中每一联都是这种感情状态的反映，但是各联的具体意境又彼此有别。它们从不同的方面反复表现着融贯全诗的复杂感情，同时又以彼此之间的密切衔接而纵向地反映以这种复杂感情为内容的心理过程。这样的抒情，联绵往复，细微精深，成功地再现了心底的绵邈深情。 【赏析】： 首联以曲折的笔墨写昨夜的欢聚。“昨夜星辰昨夜风”是时间：夜幕低垂，星光闪烁，凉风习习。一个春风沉醉的夜晚，萦绕着宁静浪漫的温馨气息。句中两个“昨夜”自对，回环往复，语气舒缓，有回肠荡气之概。“画楼西畔桂堂东”是地点：精美画楼的西畔，桂木厅堂的东边。诗人甚至没有写出明确的地点，仅以周围的环境来烘托。在这样美妙的时刻、旖旎的环境中发生了什么故事，诗人只是独自在心中回味，我们则不由自主为诗中展示的风情打动了。 颔联写今日的相思。诗人已与意中人分处两拨儿，“身无彩凤双飞翼”写怀想之切、相思之苦：恨自己身上没有五彩凤凰一样的双翅，可以飞到爱人身边。“心有灵犀一点通”写相知之

唐诗赏析-李商隐《无题二首·其一》原文译文鉴赏

李商隐《无题二首·其一》原文|译文|鉴赏 '《无题二首》是唐代诗人李商隐的组诗作品。本文的《无题二首·其一》是其中的第一首。重抒写了相爱而受到重重阻隔不能如愿的怅惘之情。下面一起欣赏这首诗吧! 昨夜星辰昨夜风，画楼西畔桂堂东。 身无彩凤双飞翼，心有灵犀一点通。 隔座送钩春酒暖，分曹射覆蜡灯红。 嗟余听鼓应官去，走马兰台类转蓬。 韵译 昨夜星光灿烂，夜半却有习习凉风; 我们酒筵设在画楼西畔、桂堂之东。 身上无彩凤的双翼，不能比翼齐飞; 内心却像灵犀一样，感情息息相通。 互相猜钩嬉戏，隔座对饮春酒暖心; 分组来行酒令，决一胜负烛光泛红。 可叹呵，听到五更鼓应该上朝点卯; 策马赶到兰台，像随风飘转的蓬蒿。 注释 1、画楼、桂堂：都是比喻富贵人家的屋舍。

2、灵犀：旧说犀牛有神异，角中有白纹如线，直通两头。 3、送钩：也称藏钩。古代腊日的一种游戏，分二曹以较胜负。把钩互相传送后，藏于一人手中，令人猜。 4、分曹：分组。 5、射覆：在覆器下放着东西令人猜。分曹、射覆未必是实指，只是借喻宴会时的热闹。 6、鼓：指更鼓。 7、应官：犹上班。 8、兰台：即秘书省，掌管图书秘籍。李商隐曾任秘书省正字。这句从字面看，是参加宴会后，随即骑马到兰台，类似蓬草之飞转，实则也隐含自伤飘零意。 首联以曲折的笔墨写昨夜的欢聚。“昨夜星辰昨夜风”是时间：夜幕低垂，星光闪烁，凉风习习。一个春风沉醉的夜晚，萦绕着宁静浪漫的温馨气息。句中两个“昨夜”自对，回环往复，语气舒缓，有回肠荡气之概。“画楼西畔桂堂东”是地点：精美画楼的西畔，桂木厅堂的东边。诗人甚至没有写出明确的地点，仅以周围的环境来烘托。在这样美妙的时刻、旖旎的环境中发生了什么故事，诗人只是独自在心中回味，我们则不由自主为诗中展示的风情打动了。 颔联写今日的相思。诗人已与意中人分处两拨儿，“身无彩凤双飞翼”写怀想之切、相思之苦：恨自己身上没有五彩凤凰一样的双翅，可以飞到爱人身边。“心有灵犀一点通”写相知之深：彼此的心意却像灵异的犀牛角一样，息息相通。“身无”与“心有”，一外一内，一悲一喜，矛盾而奇妙地统一在一体，痛苦中有甜蜜，寂寞中有期待，相思的苦恼与心心相印的欣慰融合在一起，将那种深深相爱而又不能长相厮守的恋人的复杂微妙的心态刻画得细致入微、惟妙惟肖。此联两句成为千古名句。

《无题》李商隐唐诗鉴赏之二

《无题》李商隐唐诗鉴赏之二 【作品介绍】 这首诗为唐朝诗人李商隐所写。此诗是追忆所遇见的艳情场景。 从内容上看，首句以“昨夜”明点追忆旧事。三四句以他物作比，“身无彩凤”写昨夜之情。五六句从两人的默契转到对整个宴会的描绘，七八句从恋情的欢悦转入“听鼓应官”，欢情一落千丈。全诗以心理活动为出发点，诗人的感受细腻而真切，将一段可意会不可言传的情感描绘得扑朔迷离而又入木三分。单看这首无题诗，全诗在哀婉凄凉的乐调下给人一种似解非解的感觉，让人觉的既像是写给不能长久相伴的恋人的，又像哀叹君臣遇合，却似乎没有这么世俗，如此，就是李义山无题诗的妙处所在了。 【原文】 无题；昨夜星辰昨夜风 昨夜星辰昨夜风，画楼①西畔桂堂东。 身无彩凤双飞翼，心有灵犀②一点通。 隔座送钩③春酒暖，分曹④射覆⑤蜡灯红。 嗟余听鼓⑥应官⑦去，走马兰台⑧类转蓬。 【注释】

①画楼、桂堂：都是比喻富贵人家的屋舍。 ②灵犀：旧说犀牛有神异，角中有白纹如线，直通两头。 ③送钩：也称藏钩。古代腊日的一种游戏，分二曹以较胜负。把钩互相传送后，藏于一人手中，令人猜。亦为古代宴会中的一种游戏, 把钩在暗中传递，让人猜在谁手中，猜不中就罚酒。 ④分曹：分组。 ⑤射覆：在覆器下放着东西令人猜古代的一种游戏。分曹、射覆未必是实指，只是借喻宴会时的热闹。 ⑥鼓：指更鼓。 ⑦应官：犹上班。 ⑧兰台：即秘书省，掌管图书秘籍。时李商隐任秘书省正字。这句从字面看，是参加宴会后，随即骑马到兰台，类似蓬草之飞转，实则也隐含自伤飘零意。 【白话译文】 昨夜星光灿烂，夜半却有习习凉风； 我们酒筵设在画楼西畔、桂堂之东。 身上无彩凤的双翼，不能比翼齐飞； 内心却象灵犀一样，感情息息相通。 互相猜钩嬉戏，隔座对饮春酒暖心； 分组来行酒令，决一胜负烛光泛红。 可叹呵，听到五更鼓应该上朝点卯；

李商隐《无题·来是空言去绝踪》鉴赏

李商隐《无题·来是空言去绝踪》鉴赏 无题·来是空言去绝踪李商隐 来是空言去绝踪，月斜楼上五更钟。 梦为远别啼难唤，书被催成墨未浓。 蜡照半笼金翡翠，麝熏微度绣芙蓉。 刘郎已恨蓬山远，更隔蓬山一万重! 首句“来是空言去绝踪”凌空而起，次句“月斜楼上五更钟”宕开写景，两句若即若离。这要和“梦为远别啼难唤”联系起来，方能领略它的神情韵味。远别经年，会合无缘，夜来入梦，两人忽得相见，一觉醒来，却踪迹杳然。但见朦胧斜月空照楼阁，远处传来悠长而凄清的晓钟声。梦醒后的空寂更证实了梦境的虚幻。如果说第二句是梦醒后一片空寂孤清的氛围，那么第一句便是主人公的叹息感慨。 颔联出句追忆梦中情景。“梦为远别啼难唤”，远别的双方，梦中虽得以越过重重阻隔而相会;但即使是在梦中，也免不了离别之苦。梦中相会而来的梦中分别，带来的是难以抑止的梦啼。这样的梦，正反映了长期远别造成的深刻伤痛，强化了刻骨的相思。因此对句“书被催成墨未浓”写梦醒后立刻修书寄远。在强烈思念之情驱使下奋笔疾书的当时，是不会注意到墨的浓淡的，只有在“书被催成”之后，才意外地发现原来连墨也成磨浓。 梦醒书成之际，残烛的余光半照着用金钱绣成翡翠鸟图案的帷帐，芙蓉褥上似乎还依稀浮动着麝熏的幽香。六、七句对室内环境气氛的描绘渲染，很富有象征暗示色彩。刚刚消逝的梦境和眼前所见的室内景象在朦胧光影中浑为一片，分不清究是梦境还是实境。烛光半笼，室内若明若暗，恍然犹在梦中;麝香微淡，使人疑心爱人真的来过这里，还留下依稀的余香，上句是以实境为梦境，下句是疑梦境为实境，写恍惚迷离中一时的错觉与幻觉极为生动传神。 幻觉一经消失，随之而来的便是室空人杳的空虚怅惘，和对方远隔天涯、无缘会合的感慨。尾联借刘晨重寻仙侣不遇的故事，点醒爱情阻隔，“已恨”“更隔”，层递而进，突出了阻隔之无从度越。 全篇围绕“梦”来写离别之恨。但它并没有按远别——思念