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如何提高音乐课堂教学有效性

如何提高音乐课堂教学有效性
如何提高音乐课堂教学有效性

如何提高音乐课堂教学有效性

一、要提高音乐课堂教学有效性,必须认真备好每堂课。

小学阶段的教材,明确每册教材最终要实现的学生在音乐的态度与情感,知识与技能,每一课在每一册中的地位与作用。音乐是人类最具古老、最具普遍性和感染力的艺术形式,情感性也是音乐的一个基本品质,明确新课程标准下,备课不是为了培养音乐的专门人才,而是面向全体学生,让每个学生都能喜欢上音乐课,只有充分了解学生的音乐方面的兴趣、爱好、个性特长,制定出相应的教学目标,根据学生特点设计教学活动,师生互动,将学生对音乐的感受和参与活动放在重要的位置。

二、要提高音乐课堂教学有效性,必须优化教学方法。

在研究课程标准、教材、教学资源的同时,更要注重研究学生的基础,需要和发展可能,把教室变成学生学会学习,学会创新,与老师共同研讨、共同交流、创新的场所。音乐教学要根据音乐是听觉艺术的感知规律的特点,教学形式更要用艺术化的手法创设音乐学习的问题情境和活动情境,为音乐教师在范唱、范奏中准确地表达,创设充满音乐美感的课堂环境,在方法和形式的设计中,重视教学内容与学生的生活经验相结合,便于学生参与音乐活动,便于教学过程中的师生交流。

三、要提高音乐课堂教学有效性,必须在艺术实践过程中落实。

音乐课的教学过程都非常重视实践对音乐的实践过程和实践能力的培养。一般音乐课堂教学的实践活动大多在课堂中进行,音乐课中的体验、模仿、探究等一般都在课堂中进行,所以音乐课的练习要求显得尤为重要。若要求提得高、难,教学目标无法实现,将导致教学失败,若要求太笼统,又会使学生顾此失彼。

现代课程评价已从仅仅静态地评价教学结果转向动态地对教学过程进行分析和评价,并注意两者的统一。“每一次教学活动都应该是教师教学观念的体现,是教师灵活机智的再创造,应当体现教师自己的个性和风格,具有原创性和不可重复性。”怎样使课堂真正做到既低负又高效,我们更需加强学习,在教学的实践中体现课程的改革,转变我们的观念。

提高课堂提问有效性的常用方法

提高课堂提问有效性的常用方法。 在中小学课堂教学中,提高课堂提问有效性的方法很多,常用方法主要包括破题法、寻究法、评价法与发散法。 1、破题法。 破题法是根据题目的问题取向,直接设问。例如,在语文教学中,文章的题目是文章的眼睛。因此,根据文章的题目恰当设问,可以使学生从总体上了解文章的中心思想,进而达到以问促读的目的。如小学语文《小音乐家杨科》一文,根据题目设计如下问题: (1)什么样的人才能被称为“音乐家”? (2)杨科为什么被称为“小音乐家”?课文从哪些地方可以看出来? (3)杨科的命运是怎样的?为什么他会是这样的命运? 在教学中,解决了这三个问题也就基本达到了这篇课文的教学目标。 2、寻究法。 寻究法是根据事情的结果,对事情的原因、经过进行寻究性设问激发学生的求知兴趣。例如,光华服装厂计划4月份做西服1500 套,前天平均每天完成5 套,余下的平均每天应该做多少60套,才能按时完成任务? 师:余下的平均每天应做多少套?必须先求什么? 生:先求余下要做的套数和剩余的天数。 师:要想求出余下要做的套数,必须先求什么? 生:先求已经做的套数。 师:怎样才能求出已经做出的套数? 生:把前5天平均每天做的套数乘上已经做的天数就可以了! 师:剩下的天数怎么求? 生:总天数减去已经做的天数。 这种探究式的提问是从题中所求的问题出发,在教师的适度暗示和引导下,由学生自己根据题意,逐步探求一个个中间问题,从而达到解决问题的目的。 3、评价法。 评价法,针对学生的学习结果,教师不明确表态,而是把学生思考的各种结果精心编排成富有启发的组合,通过提问的方式对其进行评价,进而引导学生得出正确结论。如当学生学习异分母加法计算后,了解到要“先通分”,计算异分母分数减法时出现了几种算式。 问题:你认为哪种算法是合理的,为什么? 4、发散法。 发散法,对于同一个问题,教师可以从多个角度进行设问,通过激发学生的发散性思考,达到分析解决问题的目的。这种提问的突出特点是,对于同一个问题从不同的角度获得多种答案。如,在关于减法意义的教学中,提问37-18的含义。 生1 :被减数是37,减数是18,差是多少? 师:还有别的说法吗? 生2 :总数是37 ,一部分是18,另一部分是多少? 师:还有另外的说法吗? 生3 : 37比18多多少? 师:回答得好。还可以怎么说 生4 : 18比37少多少? 师:很会动脑筋。谁还有不同的说法? 生5 : 37减18还剩多少? 师:还可以换一种说法吗?

论在音乐课堂教学中融入舞蹈教学

论在音乐课堂教学中融入舞蹈教学 摘要:新一轮中小学音乐课程改革已经开始,从新认识在音乐教学中融入舞蹈教学的意义,让学生在音乐学习的过程中真正“舞蹈”起来,是我们每个音乐教师在课堂教学中应该重点关注的问题。 关键词: 求新求学求知求异求美 新一轮中小学音乐课程改革已经开始,建立“以人为本的音乐发展观”的音乐教育科研已在全国正式启舞蹈。以音乐审美为核心;以兴趣为舞蹈力;注重学生的个性发展;重视音乐实践;鼓励学生进行音乐创造;提倡学科的综合;弘扬民族音乐文化;完善评价机制等新的音乐教育观念、内容、方法、手段和评价体系向我们每个音乐教师提出了新的任务和要求。今天,我们重新认识舞蹈教学在音乐教学中的意义,让学生在音乐学习过程中真正“舞蹈”起来,是我们每个音乐教师在课堂教学中应该重点关注的问题。 一、树立全新的音乐教学观念,让学生“舞蹈”中求新 中小学校音乐教育的目的是培养学生热爱音乐、享受音乐的能力,培养具有审美能力和艺术修养的公民。把“让每一个学生的个性获得充分发展”的价值观视为根本,在音乐教学中,充分利于音乐独特的魅力,激活学生的表现欲望和创造冲动,发展学生的想象力和创造潜质,加强学生的音乐实践活动,让学生在音乐学习中体验快乐,享受美好,真正的让学生全方位“动”起来。具体内容和方法:1、舞蹈演唱:演唱歌曲、视唱曲谱、声态模拟等;2、舞蹈音乐:聆听音乐作品、辨别音高、音色、旋律、节奏、调式、力度、速度、以及情绪等;3、舞蹈观看:视唱曲谱、观看挂图等;4、舞蹈乐器:进行器乐演奏、节奏训练、手势练习、音乐游戏、律动、舞蹈、表演等;5、舞蹈思考:对音乐舞蹈进行理解、想象、记忆、创造、再现等。除此之外,教师应将教育的重点放在唤醒学生的主体意识、倡导和培养学生的主动性和创新性上。营造创新的氛围、轻松的教学环境,挖掘教材内容,通过各种手段、途径,让学生在感受音乐美的同时创造美。让学生在想象的基础上积极舞蹈肢体,激励其创新精神的勇气和能力。 二、探索全新的音乐教学模式,让学生“舞蹈”中求学 新的课程标准展示了一种新的教学思路,他立足于学生学习方式的改变,关注学生创新精神和实践能力的培养。教师要彻底打破以“教师为中心”的传统教学模式,让学生从传统的教学模式中解放出来,积极探索适应新课程教学。 1、创设“自主性学习”的教学情境。在教学过程中引导和激励学习主体的自觉意识,加强发展和培养学生的个性品质,激发学生学习兴趣,充分调动学生的参与意识,使学生“乐学”。 2、创设“合作性学习”的教学模式。在教学中建立平等、民主、合作的师生关系,建构师生合作教学、师生合作学习的集体性教学模式,充分开发课堂集体的交往、信息网络、群体心理气氛等社会心理因素的教学潜能,使学生在合作学习的活舞蹈中,学会交际、学会参与、学会配合、学会关心、学会竞争。 3、留给学生创造实践的机会。鼓励学生多想、多问、多做;开发创新意识,发展创造性思维,形成创造性个性品质。在教学中调动多种感官参与,培养创造性操作能力,使学生通过听觉、视觉及想象、联想,对音乐作品(歌曲、乐曲)有一定程度的理解后,并在舞蹈的亲身体验过程中,真正感受到音乐美,从而激起他们追求和创造美的欲望。

初中音乐课堂教学案例

初中音乐课堂教学案例 一、案例背景 在上学期刚开学的第一周,我在7、2班上音乐课。根据教学计划安排,那节课是让同学们学唱歌曲《青春舞曲》(第一课时)。就在学唱乐谱时,发生了一件“意外”事件,就是这件事情至今让我记忆犹新,从而也引出了本案例。 二、情景描述 今天是新学期开学第一节课,上课前我进行了认真的备课,并做了精美的课件,心想这节课学生一定会喜欢,应该能圆满完成教学任务。铃声一响,我自信地走进了教室,随着组织教学、师生问好常规课堂行为的结束,我们进入了导入学唱新歌《青春舞曲》的环节。我作了如下地导入:首先我在大屏幕上播放一段维吾尔族的舞蹈,同学们马上就说出这是维吾尔族的舞蹈。然后,我让学生说了一些他们所了解的民族舞蹈,学生回答的也丰富多彩:舞、傣族舞、壮族、蒙古族等。接着,我对学生做了如下提问:“根据大家自己所了解掌握的知识,大家说说看为什么维吾尔族的舞蹈从动作音乐表达上有如此大的不同呢?”学生都纷纷说了自己的一些想法,最后我概括的作了一下结论:不管音乐还是舞蹈它们的起源都离不开劳动?——维吾尔族不仅是一个能歌善舞的民族而且是一个非常勤劳的民族。 根据自己个人的教学经验,从学生的眼神中我可以得知,他们这时很想去感受一下维吾尔族的音乐,于是我说:“下面我们就来欣赏一首维吾尔族的歌曲。”在欢快地歌声中学生情不自禁地做着律动,

很认真的听完了一遍。然后,我们又一起学唱了歌曲。接着,我说让我们试着唱一唱乐谱,我给大家伴奏,就在大家唱的高兴时,忽然听到教室前面的一个角落冒出一句“不和谐的声音”。 随之,教室里爆发出了一阵哄笑声。我一听这腔调就知道是同学耍的“洋相”了。说起来有趣,这位同学在课余时,经常在走廊上将会唱的歌曲用口哨吹出动听的旋律来,并以此为傲。他的家庭条件比较差,整天穿着比较脏的衣服,行为习惯也不是很好,所以同学们都有点看不起他,我从同学们的哄笑声中感受到同学们在嘲笑他。 就在这一刹那,我想了许多关于如果处理这种突发事件的方法,如果不制止他这种行为继续让他吹那么整个教学效率就会降低。如果像以前一样,对于违反了课堂常规的同学进行严厉批评,那么原本轻松的课堂气氛就会变的很不愉快了。 正当我打算先停下来,插点有气氛的话题的时候,我把目光投向了同学,我发现他低下了头,还用音乐课本挡住了自己的脸在等待“挨批”。我的心被触动了。在刹那间把他的行为再反思了一下:这一行为到底有没有闪光点?“新课标”理念告诉我们应该“鼓励创造”。从专业的角度来讲可能他是属于“乱来”,但至少这也是他的一个过人之处,我何不借机来鼓励其他学生进行即兴创作呢?“新课标”理念告诉我们,不能扑灭他本能的“创造火花”,更不能歧视他行为上的偏差。相反,我要利用好这次难得的机会,挖掘学生音乐创作潜能的开发,于是,我心平气合的对同学说:“刚才,我们被你突然的“袭击”吓了一跳,这是你的不对了,但我觉得你吹得口哨很优美别具一

幼儿园奥尔夫音乐教师课堂全套教案

幼儿园奥尔夫音乐教师课堂全套教案 奥尔夫音乐教育体系是当今世界最着名、影响最广泛的三大音乐教育体系之一。在奥尔夫的音乐课堂中,孩子们有机会进入丰富的艺术世界,音乐不再仅仅是旋律和节奏,而是与儿歌说白、律动、舞蹈、戏剧表演甚至是绘画、雕塑等视觉艺术相联系。他们可能在老师的引导下去关注特定的一个声源,去倾听,辨别,想象来自生活和自然界的不同的声音。[摘自百度百科] 幼儿园奥尔夫音乐教师课堂全套教案,运用奥尔夫音乐教育体系的教育原理对小朋友进行的潜能开发课程。其中包括:音乐聆听游戏、音乐语言游戏、音乐节奏快车、音乐小舞曲、音乐热身游戏、音乐歌唱游戏、乐器玩玩看、音乐律动游戏、音乐回声游戏等众多奥尔夫音乐经典内容。幼师们再也不用担心如何去上奥尔夫课了。 教案具体活动样本如下: 小班音乐活动一《粉刷匠》 老师接待工作: 课前两分钟接待小朋友进入活动室,两位教师同时在门口迎接小朋友及家长。配课教师负责接待,主课教师引导小朋友进入活动室做准备活动。 音乐活动环节: 一.音乐活动名称:《粉刷匠》 二.音乐教学目标: 1、热身音乐律动让小朋友愉快高兴的进入音乐氛围

2、声势、乐器感受《粉刷匠》语词节奏 3、培养幼儿亲自参与音乐表演,感受音乐的愉悦情绪 三.音乐教学重点: 1.声势、乐器感受《粉刷匠》语词节奏 四.音乐教具准备: :《蛙蛙快乐颂》、《粉刷匠》、《再见歌》 2.乐器:节奏棒 3.旧报纸做的刷子、画好的粉刷图片、彩色贴纸 五.音乐教学内容: A.音乐热身律动:《蛙蛙快乐颂》(5分) 1.主班老师请小朋友站到自己的位置(地板上贴好的标记) 2.配班老师放音乐,主班老师带领小朋友随音乐一起做音乐律动 3.做完音乐律动后,主班老师请小朋友坐在自己的位置上 4.音乐提示:刚开始,小朋友只要跟着音乐动起来就可以 B.音乐聆听游戏(10分) 1.唱名字 老师依次用强弱不同的声音叫小朋友的名字,请小朋友用动作或声音作出回应例如:(老师)××××│×××(幼儿)做动作:站起来、举手; 贝贝贝贝在哪里 或者说“哎”“到”“这儿”等话回应 2.音乐问候 老师和小朋友拍手互相进行音乐问候 例如:(老师)唱:1 23 4︱5-︱5 43 2︱1-‖ 小朋友们好小朋友们好

怎样提高音乐课堂教学的有效性Word版

如何提高音乐课堂教学的有效性 音乐学科的有效教学是通过各种生动的音乐实践活动,培养学生爱好音乐的情趣,发展音乐的感受与鉴赏能力、表现能力和创造能力,提高音乐文化素养,丰富情感体验,陶冶高尚情操。使学生学会唱歌、听赏、演奏、表演的方法、具有一定的评价能力等。要达成教学的有效性必须从科学制定教学目标、合理的设计教学环节、积极的创设课堂情境、灵活的运用课堂语言、充分利用课堂评价等方面下功夫。一、现状分析 (一)优势 1.根据近年来随访、听课记录,进行分析我们可以得到这样的总体印象:教学效果优良的课和合格的课占总数的95%,从教学整体情况看,是合格的。从课堂教学情况看,教师的课堂教学目标比较明确,大多数教师教学目标都能从知识、技能;过程方法;情感、价值观三个纬度整体考虑目标的设计与实现,符合教材单元要求。教师整体水平普遍提高。 2.教师能运用多媒体教学、课件制作等现代化教学手段,给课堂教学带来勃勃生机,教学信息量大,审美感观上,视觉刺激较强。运用网络,联系生活实际,把学生的智力发展从一个水平引到更高的水平,让学生在生活中自主实践。生活的范围有多大,学习音乐的范围就有多大。充分利用广阔的音乐环境,凭借网络创设音乐与生活紧密联系的情景,引导学生在生活中学习音乐欣赏音乐。

3.创作与活动走进了音乐课堂。 根据教学主题发散出去的创作与活动,是音乐课堂教学改革的新亮点。教学设计是否把这一理念贯穿在教学中,往往反映教师的教学思想。师生的创作活动给课堂教学带来勃勃生机,生动的语言,伴随自制的音乐效果,生动地表现了学生所思、所想以及学生身上蕴涵着的创造力和表演才能。注重学生创作过程中丰富多彩的体验和个性化的创作,通过体验创作过程及分享成果的喜悦,来达到学生综合素质的培养,培养学生创作精神和实践能力,树立学习的自信心。在有限的教室里上演出一幕幕的人间悲喜剧,培养学生对音乐艺术的热爱和民族自豪感。 4.学习方式的改变。 学生学习方式、方法的改变不仅提高了学生主动参与学习的积极性,同时课堂气氛的改善,对培养学生互助性、社会性情感,增进人与人之间的了解,同学之间的友情,有着积极的意义,而且可以让学生在合作学习中相互了解,接受,信任,鼓励和帮助,学生的情感在活动中得以培养和释放。 5.音乐的综合功能在课堂教学中有所体现。 (1)培养想象力:在教学中设计的个性化选择,扮演音乐家、音乐竞赛; (2)培养感受力:将律动教学引入课的开始部分使学生在一种音乐的情景中欢快地开始,既满足学生的心理需求又符合音乐教学的特

如何提高小学数学课堂提问的有效性

如何提高小学数学课堂提问的有效性 课堂提问是一种有效的教学组织形式,是重要的教学手段,更是一种精彩的教学艺术,设计得好,应用得当,对激发学生的学习动机,开拓学生的学习思路,发掘学生的学习潜能,培养学生分析、解决问题的能力及创新精神,提高课堂教学的有效性都有积极的作用。教学实践中,我认为:提高小学数学课堂提问的有效性,教师在教学中要注意处理好以下几个问题: 一、要准确把握课堂提问的时机和学生思考的时间 研究表明:虽然一节课中提问次数没有确定,但准确把握好提问的时机却非常重要。何时提问,提问什么内容,教师课前一定要设计好。若能在恰当的时机和火候提问,能够起到非常好的效果;它能调动学生情绪、活跃课堂气氛、保证思维质量、提高教学效果等。此外,在提问后教师应注意停顿一会儿,让学生有一定的思考时间。我们在听课中经常看到:教师在提问后,常常缺乏等待的耐心,总希望学生能对答如流,如果学生不能很快作答,教师就会重复这个问题,或重新加以解释,或立即降低难度,甚至叫其他的同学来“帮忙”,根本不考虑学生是否要有足够的时间去思考、去形成答案并作出反应。实验表明,如果教师提问后能给学生一定的思考时间,那么他们的课堂将出现许多有意义的变化:学生的应答兴趣就会加大,随意回答的情况就会减少,回答会更完整、更准确、更精彩,学习的成就感和自信心也明显增强。 如:教师在教学《平行线》时,围绕教学目标设计了三个问题:在创设了“学生在纸上任意画出两条直线”的情境以后,教师提出的第一个问题是:“你们能根据两条直线的关系把自己画出来的图形分类吗?”稍作停顿,在学生分类之后引出平行线,教师接着提出第二个问题:“你们能用哪些方法来说明这两条直线互相平行?”在多数学生得出平行线概念之后,教师又让学生思考:“生活中哪些地方存在平行线?”……课堂教学中教师较好地把握了提问的时机,紧紧围绕着这三个问题,组织了相应的活动,且保证每个环节的活动有足够的时间,让学生去充分地探究和交流,促进了学生思维向纵深发展及课堂教学目标的有效达成。 二、要注意课堂提问的“精”与“准” 所谓课堂提问的“精”“准”是指教师设计的问题要求精确、正确、准确,力求精巧、精致、不随意。研究表明,要实现这一目标,教师必须紧扣教学目标和教学内容,多做提问设计的思考,并以此作为问题设计的依据,使设计的问题既简明准确,又能突出重难点。在关键性的问题和小结性的问题设计上更要斟字酌句、反复推敲。为此,要实现课堂提问的“精”“准”,教师还要把握好提问的“三度”:即难(易)度、精(准)度、适(量)度。 教师在设计问题时,应充分考虑到学生的实际情况,问题既不能太难又不能太易,尽量设计让学生“跳一跳能够着”的问题。因为问题太易会使学生提不起数学的兴趣,问题太难又会使学生失去信心,影响课堂教学的效果,久而久之,还会挫伤学生学习的积极性。 2、要注意提问的语言,做到精确准确 苏联教育家苏霍姆林斯基说:“教师高度的语言修养是合理地利用时间的重要条件,极大程度上决定着学生在课堂上脑力劳动的效率。”这就要求教师:课堂提问语言不仅要讲求科学性,还要讲究艺术性和准确性。教师要善于精心设计和提炼富有启发性、准确性、挑战性的数学语言,提问语言要严谨、简洁、精巧精致,不能含糊不清。 如:在教学《两位数加两位数的加法口算》时,教师在出示了“小卡车、小轿车、大客车”及各有多少辆之后,提出这样的问题:“同学们,根据这些条件,你能提出什么问题?”这时第一个发言的学生提出“谁比谁多多少辆?”,紧接着,其他同学受到启发也提出了“还有谁比谁多多少辆?”、“谁比谁少多少辆?”等一大串问题。显然学生的回答不是老师所期望的,但根本问题却是教师的提问不够精确和准确所造成的。

信息技术在音乐课堂教学中的运用论文

信息技术在音乐课堂教学中的运用随着音乐教改的不断深化,传统的音乐教学模式已不适应现代教学的需要,信息技术合理地运用在音乐教学中,可激发学生的学习兴趣、丰富音乐学习内容,使音乐教学内容并茂。在音乐教学中,信息技术作为教学的辅助手段,音乐教师合理选择、灵活运用信息技术进行教学,能培养学生自主能力和创新意识、加深师生高效便捷的沟通,提高教学效果。因此,研究信息技术在音乐教学中的运用具有十分重要的现实意义。下面就信息技术在音乐课堂教学中的运用谈几点体会。 1、信息技术在音乐教学中的优势主要表现在激发学生学习兴趣、丰富音乐学习内容、有利于培养学生自主能力和创新意识、有利于师生高效便捷的沟通。 2、信息技术教学的误区及对策 信息技术在音乐教学中的运用存在很多问题,函待我们去解决,主要表现以下四个方面: (1)目前音乐教师普遍采用的教学方法是:课前制作课件,课堂上运用此课件授课,教师成了操作者,学生成了观众,授课方式单一化,教师对课堂教学中产生的突发问题显得束手无策,使用信息技术教学时如果出现突然而至的灵感,这些灵感往往是教学艺术的动人之处,但往往无法添加到板书中去而生出许多遗憾。所以教师应该充分备课,注意结合自己的教学经验,合理使用信息技术使课堂教学更加完美。 (2)音乐教师教育教学理念陈旧,教学方法落后。音乐教师对现代教育教学理念,认识程度参差不齐,青年教师的认识明显好于老教师,

城市学校的教师好于农村学校的教师,所以教师要多参加相关培训,阅读相关教育理论书籍等途径了解先进教学方法和理论进行自我充电。 (3)教师利用信息技术解决问题和发现问题的能力不够,教学中发现很多教师应用的并不熟练,利用信息技术解决问题的能力不够好,课件是板书的复制,鼠标取代了粉笔,认为用信息技术完全代替传统教学,就是课堂效率最优化。其实现代教学手段与传统教学手段各有优缺点,要发挥信息技术的优势,也要继承传统教学的合理部分,相互补充相互渗透来优化教学过程,实现整体优化目标。 (4)音乐教师的信息技术能力不够,有些教师虽然具有了一定的信息技术能力,但对信息技术能力的掌握存在差异,实际的操作应用还有待提高,所以需要学校要制定培训计划,以帮助教师提高信息技术能力,达到新型教师必须具备的基本要求。 综上所述,在全面推进素质教育的今天,信息技术在作用越来越大,随着科技飞速发展和人民生活水平的日益提高,信息技术也在教育领域不断深入,让每个受教育者都认识到信息技术在当今社会的重要性和优越性。而音乐教育作为艺术教育的重要组成部分也应该引起大家的广泛重视。信息技术在音乐教学中的运用同样对音乐教学发挥了不可低估的作用和价值,值得我们借鉴和发扬。 2017年5月

初中:初一音乐《希望与你同行》教学案例分析

新修订初中阶段原创精品配套教材 初一音乐《希望与你同行》教学案例分 析 教材定制 / 提高课堂效率 /内容可修改 Analysis of the teaching case of "Hope to Walk with You" 教师:风老师 风顺第二中学 编订:FoonShion教育

初一音乐《希望与你同行》教学案例分析 音乐体验了解歌曲的内容和情感。 3、在聆听时展开想象,感受歌曲的音乐形象。使学生热爱生机勃勃的校园景象和崭新的中学生活。在朗诵、绘画、律动等活动中感受集体的氛围,使新同学之间加强交流,加深师生感情。 4、介绍使学生了解童声合唱的相关知识点。 教学时间 三课时 设计理念 教法:讲授法视听感受法律动表演。 学法:感受法,回忆联想,小组讨论法,朗诵律动 教学流程 一、师生相互问好,同学们做自我介绍。 (老师用亲切的话语向学生问好,同学们给予回应并纷纷向大家介绍自己的姓名、爱好、特长。有的同学为音乐课规划了美好的蓝图,说出了心中的希望。中学的第一节课就

在轻松的氛围中开始了。) 二、教授歌曲《希望与你同行》 1、聆听歌曲,向周围同学表示亲切地问候。 2、配乐朗诵歌词 3、学唱歌曲 4、介绍简单的五线谱相关知识点 5、分组讨论排练,用不同形式更好的表现歌曲的内涵。 如:配合朗诵、小组表演唱、将歌曲旋律作为背景音乐配合短小的情景故事。 三、教授歌曲《我们一起来》 1、初步感受歌曲 2、跟琴学唱歌词 3、完整演唱歌曲。 4、配合简单舞蹈动作,进行律动练习。 (歌曲在我国最初是以“跳舞毯”的音乐流传开来,加上充满朝气的歌词,学生非常喜爱。引导他们用恰当的体态动作表现内心的感受。歌名是《我们一起来》,从同学中发现较合适的动作,我们一起来学习。这样大伙儿的积极性高涨。) 四、欣赏童声合唱《校园多美好》 1、童年的回忆:[情感导入] (聆听《校园的早晨》那欢快的旋律,闭上双眼细细体会:“沿着校园熟悉的小路,清晨来到树下读书……”纯真的童

幼儿园奥尔夫音乐教师课堂全套教案(终审稿)

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幼儿园奥尔夫音乐教师课堂全套教案 奥尔夫音乐教育体系是当今世界最着名、影响最广泛的三大音乐教育体系之一。在奥尔夫的音乐课堂中,孩子们有机会进入丰富的艺术世界,音乐不再仅仅是旋律和节奏,而是与儿歌说白、律动、舞蹈、戏剧表演甚至是绘画、雕塑等视觉艺术相联系。他们可能在老师的引导下去关注特定的一个声源,去倾听,辨别,想象来自生活和自然界的不同的声音。[摘自百度百科] 幼儿园奥尔夫音乐教师课堂全套教案,运用奥尔夫音乐教育体系的教育原理对小朋友进行的潜能开发课程。其中包括:音乐聆听游 戏、音乐语言游戏、音乐节奏快车、音乐小舞曲、音乐热身游戏、音乐歌唱游戏、乐器玩玩看、音乐律动游戏、音乐回声游戏等众多奥尔夫音乐经典内容。幼师们再也不用担心如何去上奥尔夫课了。 教案具体活动样本如下: 小班音乐活动一《粉刷匠》 老师接待工作: 课前两分钟接待小朋友进入活动室,两位教师同时在门口迎接小朋友及家长。配课教师负责接待,主课教师引导小朋友进入活动室做准备活动。 音乐活动环节: 一.音乐活动名称:《粉刷匠》 二.音乐教学目标: 1、热身音乐律动让小朋友愉快高兴的进入音乐氛围 2、声势、乐器感受《粉刷匠》语词节奏 3、培养幼儿亲自参与音乐表演,感受音乐的愉悦情绪

三.音乐教学重点: 1.声势、乐器感受《粉刷匠》语词节奏 四.音乐教具准备: 1.CD:《蛙蛙快乐颂》、《粉刷匠》、《再见歌》 2.乐器:节奏棒 3.旧报纸做的刷子、画好的粉刷图片、彩色贴纸 五.音乐教学内容: A.音乐热身律动:《蛙蛙快乐颂》(5分) 1.主班老师请小朋友站到自己的位置(地板上贴好的标记) 2.配班老师放音乐,主班老师带领小朋友随音乐一起做音乐律动 3.做完音乐律动后,主班老师请小朋友坐在自己的位置上 4.音乐提示:刚开始,小朋友只要跟着音乐动起来就可以 B.音乐聆听游戏(10分) 1.唱名字 老师依次用强弱不同的声音叫小朋友的名字,请小朋友用动作或声音作出回应例如:(老师)××××│×××(幼儿)做动作:站起来、举手; 贝贝贝贝在哪里? 或者说“哎”“到”“这儿”等话回应 2.音乐问候 老师和小朋友拍手互相进行音乐问候 例如:(老师)唱:1 23 4︱5-︱5 43 2︱1-‖

提高课堂提问有效性中期报告

《小学数学课堂提问的有效性研究》中期报告一、课题研究概述 (一)研究背景 教学质量是学校的生命线,课堂是教学的主阵地。所以要想提高教学质量必须从改变课堂入手。课堂提问作为教学中的一种行之有效的教学方式,也是课堂师生信息交流的重要活动之一,因而提问的有效性就直接决定了教学的质量。教师都把提问当作教学环节中的主要部分,但是在日常教学中,有些课堂提问的效率极低甚至是无效的,主要表现在: 1、无意义的提问多,真正切中教材要害的真问题少;事实性、记忆性的问题多,能够触动学生思维“穴位”的问题少;课堂提问设计目的不明确,随心所欲,频繁问答。有的教师盲目追求活跃的课堂氛围,对教材和学生研究不深,使提问停留在浅层次的交流上,最典型的莫过于那种满堂脱口而出的“是不是”,“对不对”之类的问题,学生也只是简单回答“是” ,“不是”,“对”,“不对”等。由于问题的结果已有显示,课堂教学貌似热闹,其实华而不实,无益于启发学生积极思维,与“灌输式”教学无异。 2、问题设计难以根据学生的思维兴奋点选择恰当的切入视角;问题的组合也不能围绕教材的核心形成一个有条理的、层层铺垫不断深入的思维框架;忽视学生的年龄特征,提问偏题遥远,脱离学生的 “思维发展区”,启而不发。提问的思维水平偏低。设计的问题过难,过偏或过于笼统,学生难以理解和接受,启而不发, 或茫然或沉默以对。而教师只好自问

自答,唱独角戏,造成了教学低效,甚至无效。 3、教师的提问不是以探求学生的见解为导向,而是以获得预设正确的答案为目标,同时,在问题与回答之间,缺乏必要的引导、交谈和推理,难以生成高质量的或者融入自我理解的有个性的答案;提问表达不明确,零碎不系统,缺乏层次。 (二)研究的理论依据 1、多元智能理论。每一位学生都具有多项不同的智能,且不同的智能强弱各有不同,因此相信每一个学生都有发展的潜力,相信每一个学生都有发展的空间。所提问题难度只要相对巧妙,注意引导,给学生提供平台和机会,相信他们一定能在原有的基础上有所发展。 2、主体教育理论。把学生当成教育教学的主体,在课堂提问中落实学生的主体地位,培养学生的主体性,是素质教育的要求,是未来社会发展的要求。 3、赏识教育理论。赏识教育理论是在陶行知“爱满天下”教育思想的理论基础上,构建出自身的体系,是充满了人文关怀的教育理念 4、现代教育理念。在课堂提问中尽可能多的采取表扬、赞美、宽容的教育方式,引导学生努力挖掘自身的潜能、审视自己的学习过 程、修正自我的学习方式、形成自主学习、自我教育的学习内部动力机制,使学生成为学习上的成功者。 (三)、研究目标及研究内容 1、研究目标:

音乐课堂教学中的“亮点”

音乐课堂教学中的“亮点” 【摘要】精湛的语言、丰富情感、能唤起学生的共鸣,为课堂添彩,点亮课堂;人人参与、快乐你我、能激发学生的兴趣,情趣盎然;精彩的故事、情景创设、能唤起学生的求知欲,闪亮思维。 【关键词】挖掘亮点 亮点:比喻有光彩而引入注目的人或事物。 一节课的成功与否,“亮点”也是关键,因为“亮点”意味着创新;“亮点”意味着老师扎实的基本功;“亮点”意味着老师对教学内容熟悉和把握;“亮点”意味着教师的课堂驾驭能力;“亮点”意味着一个人的综合素质能力;“亮点”…… 但是,往往音乐教师为了所谓的“亮点”而进入误区,可以说进入死胡同也不胜枚举啊!我也犯过这样的错误和毛病,拿到一首歌曲或乐曲,还没熟悉旋律,更不可能谈得上理解和吃透,就满脑子幻想,去想做怎样的课件,找怎样的资料,甚至荒唐到为了上一节课,跑到上海去寻找资料,把课件做的花里花俏的,只需40分中内容,我的内容起码要上1个半钟头才上完成的,一心想到把课“亮”起来,并且非常仔细的想到哪里需要学生合作讨论;哪里需要学生表演;哪里需要可以安排综合学科内容;哪里需要拓展、创作;所以显得所教的内容很肤浅,很单薄,甚至很无奈,最糟糕的是完成不了或完成不好课堂内容,使之进入了教学的死胡同里,迷失了真正的教学方向。 去年我听了某老师的一节课,《爱我中华》欣赏课,一节下来只是目不暇接的多媒体课件,我帮她数了一下,就是歌曲达16首,还有很多很多“天文地理知识”、“音乐知识”、“国家大小事”、甚至涉及到奥运会会期的设计问题,真是丰富多彩啊!实质上上完了课我们不知道她要上什么?给学生什么?课后我问学生,有男生不客气的说“这老师的课象百货商店”女生接着说“还不如叫垃圾箱呢?眼睛看花了!头听大了!” 但是我听另一位徐丽芳老师的课,她的课既没有什么精彩的故事激趣,也没有乏味的掌声,更没有什么有形无实的讨论合作,没有目不暇接的课件,课堂虽然看起来“平平淡淡的”,实际上却充满了张力,获得听课老师的一致好评。整节课突出了5个点:一、目标明确;二、目标教学过程中效果很好;三、教师注重范唱范奏;四、挖掘学生的演唱能力;五、对音乐作品的深刻理解和细致处理。 可想而知,音乐课的教学“亮点”并不是越华丽越精彩,关键看教学效果,比如说:课堂教学,音乐教师的声音非常优美,无须戴个什么耳麦,有的音乐老师莫名其妙的戴了!又如:课堂常用教学方式范唱,硬要用录音机播放,老师自己歌唱,对学生有益而无害。有心理学家说:“一个优秀教师是与教师的明星式表

初中音乐教学案例分析

初中音乐教学案例分析 流行音乐PK中学音乐教育 文山初中陈淋琳 流行音乐在现代生活中的影响越来越大,它正强烈的冲击着中学音乐教育,冲击着一个个年轻躁动的心。所以假如学校的音乐教育者把流行歌曲拒之门外,则犹如掩耳盗铃。当然我们也不否认有些流行歌曲的内容不适合青少年,一度视为“洪水猛兽”,会对他们的人生观产生消极的影响。也恰恰是因为如此,我们就更应该仔细分析流行歌曲,让学生们在音乐教师的正确引导下有选择的欣赏流行歌曲。我们应该辩证的看待问题,全面肯定或全面否定都是违心的、不客观的。流行歌曲中也不乏一些优秀作品,对几代人的成长产生着不同寻常的影响。一支在典型的社会背景下诞生的流行歌曲,在音乐课上介绍给学生,其意义不仅在于了解一首歌曲。针对广大学生滥听流行歌曲的行为,正面引导要比回避不谈或强行制止效果好得多,这也是音乐教育工作者的责任,是个值得探索的教育领域。 比如八年级音乐中,有一节音乐欣赏课的教学内容是欣赏《沁园春·雪》、《蝶恋花》、《重整河山待后生》、《过雪山草地》等曲艺音乐,学生在上课时明显表现出没有兴趣甚至不耐烦,,又得针织提出要求唱流行歌曲,虽然我很生气,但无奈之下值得让步。当同学们喜爱的留心响起,大家都自觉的跟着音乐哼唱起来,顷刻间便沉醉在这又没动听的音乐声中。 以上案例中所表现的,正是初中音乐教学中普遍存在的“流行潮”现象。不难看出,不是孩子们不爱音乐了只是他们对流行音乐更为偏

爱,是我们的老师强制性的扼杀了孩子们的天性,是我们把自己的感受强加给了孩子们。如果再加上歌曲缺乏与学生生活产生共鸣的东西,就难以让学生产生兴趣,更难以吸引学生。而学生是当代的学生,并且生活在信息传媒非常发达的当代社会,时下正红的一些选秀节目,在媒体的推波助澜下,使得流行音乐离孩子们的距离是如此之近。正因为时间上较大的落差,才造成了学生产生抵触情绪,即使接受也往往是消极被动的。

课题研究报告如何提高课堂提问的有效性

怎样提高课堂提问的有效性 内容摘要:课堂提问是课堂教学的主要形式,也是师生交流的重要途径。通过课堂提问,不仅能激发兴趣、启发思考,还能及时反馈知识的掌握情况,捕捉有效的教学信息,及时调控教学的过程,提高课堂教学的质量。但是,如何让课堂设问更具有启发性、可思性,则是需要我们教育工作者深思探究的一个问题。新课程理念下的音乐课堂教学是教师组织、引导、参与和学生自主、合作、研究、感受音乐的双边活动,这其中,教师的“导”起着关键作用,很大程度上是靠设疑提问来实现的,在教学过程中,教师可以用“问”来激发学生的学习欲望,可以用“问”来规范学生获得知识的方法、可以用“问”来突出重点与难点、可以用“问”来推进教学过程、可以用“问”来控制教学节奏、可以用“问”来调节学生的思维活动、可以用“问”来融洽师生关系、生生关系。从某种意义上来说,提问是教师最重要的语言活动,是教师教学技能的一个重要组成部分,是教师教学水平的一个重要体现。如何通过课堂有效提问,提高学生的学习兴趣,激发学生思维的自主性和创造性,让教学在和谐民主的氛围下开展,值得大家思考和研究。 一、课题提出的背景 课堂提问是课堂教学普遍运用的一种教学形式。西方学者德加默曾提出这样一个观点:“提问得好即教得好”。这种看法不无道理。但事实上,当课堂提问成为我们关注的焦点时,我们才发现,目前课堂提问中存在着一些误区:一是目的不明确,现在课堂上很多提问是教师随心所欲,想到哪说到哪,频繁问答。二是层次不高,有的教师盲目追求活跃的课堂氛围,对教材和学生研究不深,使提问停留在浅层次的交流上,提问流于形式,无益于启发学生积极思维。三是设计不合理,忽视学生的年龄特征,提问偏题遥远,脱离学生的“思维发展区”,启而不发。学生思维难以展开,影响了教学效果。四是主体性不强,答案被老师完全控制。有时候,即使给了学生回

在初中音乐课堂教学中融入舞蹈教学

在初中音乐课堂教学中融入舞蹈教学 关键词:音乐教学舞蹈藏族舞风格协调性 音乐被称作是舞蹈的灵魂,而舞蹈也可以是表现音乐的一个载体。如果在中学音乐课堂中融入舞蹈的教学呢,我认为在音乐和舞蹈结合的方面有以下几点需要注意和思考。 一、选好音乐是最重要的 首先让学生欣赏一段音乐,然后将音乐的作者,音乐的风格、音乐的节奏都告诉学生,在这其中一定要将音乐的作者,和创作背景要有一个详细的交待,让学生知道这段音乐的来由,这样对下一步舞蹈的表现有很大的帮助。另外在对音乐的选择上面,如果参照教材的话,就用教材中的音乐,如果是自己找音乐资料的话,尽量找一些个当代或者现代的,因为中学生对音乐的认知度有一定的障碍。尤其对国外的一些管弦乐和交响乐的认知度,可以说是寥寥无几,所以我们就要选择一些个学生喜闻乐见和多少知道一些其中故事或者作者资料的音乐。比如说是《梁祝》。因为《梁祝》的故事在我国可谓是家喻户晓,所以选择这样有一定“群众基础”的音乐是很重要的。 二、注意音乐风格对学生的印象。 在音乐的风格上,我们也应该选择一些个节奏比较缓慢和明朗的音乐,比如说是四四拍、四二拍或者四三拍的音乐节奏,对有些个夹杂的前八后十六或者切分音的音乐,一定要慎重一些,因为前面的音乐比较好掌握,稍微有乐感的学生就可以听出来,而后者即便是可是听出来,如果运用在舞蹈肢体表演上的话,那么这些个节奏一定不好把握的。比如有些音乐前八后十六的音乐和切分音的音乐,在舞蹈的表达上也有着一定的局限性和不可操作性。这些音乐对专业的舞蹈演员来说没有什么的,可是对学生来说就有些难度了。 三、音乐对舞种的影响 对于音乐对舞种的限制我们一定要注意到,比如前面提到的梁祝,在化蝶的那一段上,刚开头我们可以用深情而舒缓的舞蹈动作,在其中的高潮部分,我们应该用一些大幅度的肢体语言来表现音乐的力度。对于这些方面的要求,一定好给学生说清楚了,虽然说音乐对舞蹈动作有时候限制并不是很强烈的,但是在于学生来说,还是有一定难度的,所以要有一个启发和循序善诱的过程。这就要同第一点结合起来,告诉学生,这段音乐所表现的是什么。另外将结构交待清楚了,这样学生在对舞蹈肢体语言的表达和认知上,会有一个较高的标准。 四、舞蹈选材上的问题 对于没有接受过正规而系统训练的学生来说,在舞蹈音乐的选材上,要有一定的针对性。对于初次接触舞蹈的学生来说,选择藏族的舞蹈音乐,尤其是“踢踏”的音乐。是不错的选择。这类型的音乐风格明朗,节奏明快。“踢踏”也是针对人的下肢的节奏和松弛度的练习。对上肢的要求不是很高的,只要你肢体放

初中音乐课堂教学案例

初中音乐课堂教学案例 任课教师:惠钟 一、案例背景 在本学期中我在初二年级的音乐课时。根据教学计划安排,那节课是让同学们学习第三单元《雪域天音》(第一课时)。就在拓展引导时,发生了一件“意外”事件,就是这件事情至今让我记忆犹新。 二、情景描述 那天是我上初二3班的第一节课,上课前我进行了认真的备课,并做了精美的课件,心想这节课学生一定会喜欢,应该能圆满完成教学任务。铃声一响,我自信地走进了教室,随着组织教学、师生问好常规课堂行为的结束,我们进入了导入学《雪域天音》的欣赏环节。我作了如下地导入:首先我在大屏幕上播放一段藏族风俗习惯以及饮食建筑的图片,同学们马上就说出这是藏族。然后,我让学生说了一些他们所了解的民族舞蹈,学生回答的也丰富多彩:西藏舞、傣族舞、壮族、蒙古族等。接着,我对学生做了如下提问:“根据大家自己所了解掌握的知识,大家说说看为什么维吾尔族的舞蹈从动作音乐表达上有如此大的不同呢?”学生都纷纷说了自己的一些想法,最后我概括的作了一下结论:不管音乐还是舞蹈它们的起源都离不开劳动······藏族不仅是一个能歌善舞的民族而且是一个非常勤劳的民族。 根据自己个人的教学经验,从学生的眼神中我可以得知,他们这时很好奇,于是我说:“下面我们就来欣赏一首藏族的歌曲。”在欢快地歌声中学生情不自禁地做着律动,很认真的听完了一遍。然后,我们又一起学唱了歌曲。接着,我说让我们试着唱一唱乐谱,我给大家伴奏,就在大家唱的高兴时,忽然听到教室前面的一个角落冒出一句“不和谐的声音”。 随之,教室里爆发出了一阵哄笑声。我一听这腔调就知道是“杨”“建”同学耍的“洋相”了。说起来有趣,这两位同学在课余时,经常在走廊上鬼喊鬼叫,并以此为傲。他的家庭条件比较好,成绩也中等,但行为习惯也不是很好,是班上的捣蛋鬼所以同学们都爱看他的笑点他。 就在这一刹那,我想了许多关于如果处理这种突发事件的方法,如果不制止他这种行为继续让他捣乱那么会影响课堂纪律。如果像以前一样,对于违反了课堂常规的同学进行严厉批评,那么原本轻松的课堂气氛就会变的很不愉快了。 正当我打算先停下来,我一脸阴沉默不作声,带着严厉的目光投向了“杨”“建”同学,可是我瞬间被石化了,只见“建”同学“老油条”般装出一副知错的模样,然后双手“啪”的拍响,然后再把另一只手轻轻地放在脸上表示自己掌嘴!我的心被触动了。在刹那间把他的行为再反思了一下:这一行为到底有没有闪光点?“新课标”理念告诉我们应该“鼓励创造”。从专业的角度来讲可能他是属于“乱来”,但至少这也是他的一个过人之处,我何不借机来鼓励其他学生进行即兴创作呢?“新课标”理念告诉我们,不能扑灭他本能的“创造火花”,更不能歧视他行为上的偏差。相反,我要利用好这次难得的机会,挖掘学生音乐创作潜能的开发,于是,我心平气合的对“建”同学说:“刚才,我们被你突然

奥尔夫音乐课程教育内容与目标

奥尔夫音乐课程教育内容与目标 2--6岁奥尔夫音乐课程--音乐真美好,人本促创造 教学对象: 2——6岁幼儿; 教育内容及目标: 1、培养幼儿表达情感,感受音乐的能力 2、培养幼儿在音乐、图画、舞蹈、戏剧、文学等艺术方面的造诣及能力 3、发展幼儿的思维力、想像力、创造力 4、发展演唱、演奏、舞蹈以及伴随音乐的游戏和动作表演活动中的人际沟通、协调、合作能力 5、体验集体音乐活动引发的积极向上的情绪、情感 6、养成对音乐舞蹈作品、乐器、道具及表演游戏场面的初步责任意识,以及初步的演员、观众的责任意识 7、促进幼儿身体机能、思维、人际、自我认知、空间等各方面能力的平衡发展 8、让幼儿体验音乐的快乐、感受音乐的美 9、发展对音乐、舞蹈、艺术的审美敏感性以及对周围生活和自然环境的审美敏感性 课程分班:

奥尔夫班市场分析 奥尔夫教育的市场前景日益广阔 奥尔夫教育是世界上三大最有影响力的音乐教育体系之一,在美国及欧盟,奥尔夫教育遍及幼儿及成人。幼儿奥尔夫教育在美国占到%,新西兰占到%,在法国占到%。在我国香港、台湾及沿海地区,奥尔夫教育被越来越的教育部门推广到幼儿园及小学的教育中。 奥尔夫教育的教学气氛深受孩子们喜欢 当代幼儿教育家、心理学家们对奥尔夫独特的人本教育思想越来越重视。而且,奥尔夫教育的教学效果也是明显的。研究表是,接受奥尔夫教育后,幼儿的人格、能力、创造与生命活力等指数明显提升。与未参加奥尔夫教育的幼儿相比,提高的比率分别高出%、%、%。 奥尔夫教育在中国的发展方兴未艾 现在不少大型幼儿园、实验小学开设了奥尔夫教育班,但由于教师素质不高,教学不规范、流于形式,教学效果有待提高。华夏爱婴整合大陆、港台三地的奥尔夫音乐专家,通过五年多的教学实践,打造出了国内最成熟的奥尔夫教育体系:包括奥尔夫师资培训、奥尔夫教材教案、奥尔夫教具,是幼儿园、妇女儿童中心及课外学习机构开设奥尔夫音乐班的首选。

小学音乐课堂中歌唱教学有效性的研究课题研究计划

小学音乐课堂中歌唱教学有效性的研究课题研 究计划 Document serial number【NL89WT-NY98YT-NC8CB-NNUUT-NUT108】

《小学音乐课堂中歌唱教学有效性的研究》课题研究计划 丁雯 一、选题的意义: 1、课题背景: 2009年11月23-27日,全国中小学歌唱教学研讨会上中国学会音乐教育分会秘提出了“唱会歌,唱好歌,会唱歌”的九字目标要求,此次研讨会的召开,以课堂歌唱教学为抓手,将基础教育中的音乐教学作为推进素质教育的重要途径,起到了积极的推动作用,通过观摩精彩纷呈的中小学音乐课堂歌唱教学展示课,聆听专家就中小学课堂教学方面精辟的专题理论讲座,学习歌曲表现与诠释的技巧等方面,并理清了歌唱教学中关于唱会、唱好、会唱三者之间的关系:国外音乐体系中对歌唱教学研究较多的是匈牙利的柯达伊教学方法,重视对于何尝教学的研究。 2、现状分析: 在现代音乐教学中,就音乐课中的唱歌教学而言,能有效引导学生“爱唱歌、唱会歌、唱好歌”这九字方针,是教师在唱歌教学中始终关注的问题。然而如何让学生“唱好歌”更是我们广大音乐教师所困惑的。在唱歌教学中,我们经常会发现教学只停留在“唱会歌”这一层面,显得“头重脚轻”,无法激发学生富有情感的演唱。针对这一现象,对如何提高唱歌课的教学质量,保证唱歌教学的有效性作了一定探索和尝试。探索歌唱教学有效的教学方法,通过多种形式的歌唱实践,培养学生自主学习的音乐能力,养成健康向上的审美情操,为终生喜爱歌唱奠定基础。 二、研究目标:

1、潜心研读音乐课程标准,准确把握课程的总目标和各学段目标,在挖掘教材教学资源中做到心中有目标,胸中有方法。 2、认真解读教材,探寻教材中的教学内容,对每个基本知识基本技能做到驾轻就熟,正确把握重点和难点。 3、挖掘教学内容主题内涵,品读教科书的言外之意,领略弦外之音,凸显音乐的情感、态度与价值观。 4、多收集、开发、制作教学资源和积累音响资料,做到跳出教材,根据教材内容的不足,合理开发与选择教学资源,提高教学效益。 5、提升教师的专业素养,展现教师的个体才能,教师所具备的音乐知识技能及其音乐文化底蕴,也是实施教学的宝贵资源。 三、概念界定: 教学有效性是20世纪80年代就形成的一种教育理念,是一种能有效实现预期教学,是能引导学生有所收获,具有实效,力求高效的教学。有效教学的基本目标是通过教师在一段时间的教学之后,学生获得了预期的应有进步与发展。由于每个学生的基础和能力水平不同,在同一节课中获得“进步与发展”也不尽相同,只要是取得了自己应有的“进步和发展”就应当认定为是“有效教学”。就音乐课中的唱歌教学而言,能有效引导学生“爱唱歌、唱会歌、唱好歌”这九字方针,是教师在唱歌教学中始终关注的问题。然而如何让学生“唱好歌”更是我们广大音乐教师所困惑的。在唱歌教学中,我们经常会发现教学只停留在“唱会歌”这一层面,显得“头重脚轻”,无法激发学生富有情感的演唱。针对这一现象,对如何提高唱歌课的教学质量,保证唱歌教学的有效性作了一定探索和尝试。探索歌唱教学有效的教学方法,通过多种形式的歌唱实践,培养学生自主学习的音乐能力,养成健康向上的审美情操,为终生喜爱歌唱奠定基础。 四、研究对象:

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