夏衍戏剧创作的特点

夏衍戏剧创作的特点

夏衍是本时期最重要的剧作家之一，他的话剧创作对知识分子题材给予了特别的关注，取得了引人瞩目的成就。

30年代，夏衍就参与组织和领导了左翼戏剧运动。1937年四五月间创作的《上海屋檐下》，是他抗战前话剧的代表作。剧本通过一座弄堂里五户人家一天的经历，真实地表现了抗战爆发前夕上海小市民的痛苦生活和郁闷的政治气候，对国民党的黑暗统治提出了有力的抗议。剧作布局新颖而严密，人物个个有戏，显示出作者深厚的生活底子和熟练的戏剧技巧。

从《上海屋檐下》到《法西斯细菌》，夏衍的剧作形成了独特的风格；不以激烈的戏剧冲突和慷慨激昂的情调取胜，而以发掘富有意味的日常生活细节和含蓄隽永的抒情见长；生活气息浓郁，语言朴素洗练，在平易亲切中达到引人入胜的效果。

《上海屋檐下》：从1937年创作《上海屋檐下》开始，夏衍实现了创作的根本转变：把剧本创作的焦点集中于“人物性格的刻画”、“内心活动”的描绘，“将当时的时代特征反映到剧中人物的身上”。在刻画什么样的人物性格、怎样刻画人物性格这些方面，夏衍根据自己的艺术个性，又有着明确区别于曹禺的独立创造，形成了独特的艺术风格。

夏衍不像曹禺那样在雷雨般的激烈冲突中去展开人物性格，善于写普通知识分子与小市民平凡的人生，从“几乎无事”的日常生活中去发掘内在的悲剧性与喜剧性。夏衍曾经把自己的一组剧编在一起，题名就叫《小市民》，其中包括《都会的一角》、《中秋》，《重逢》( 即《上海屋檐下》)、《赎罪》、《娼妇》等五篇剧作。

在现代文学史上，老舍是主要以北京市民为题材进行小说创作的，夏衍则把上海小市民的生活搬上了戏剧的舞台。夏衍长期生活在上海洋场社会中，感受到这些小市民生活的痛苦，了解他们的弱点，同时也

发掘出他们潜藏着的反抗的火星，正因为如此，能从简单平凡的小人物身上反映出激荡的时代特征，让读者和观众听到将要到来的时代的脚步声。他的《上海屋檐下》所展开的就是上海弄堂里普通的两层楼房里每天都在静悄悄地发生着的人生世界：琐碎的争吵，隐忧，痛苦，窘困，悔恨，不平，牢骚，企望……，剧作家却从这市民家庭司空见惯的感情磨擦和人事纠纷中有了痛苦的发现：在这黄梅天气里，不仅生活发着霉，连人们的灵魂深处也长着霉；同时产生冲破这沉重的阴霾，走向光明的热望。这种取材的平凡性、构思的朴素性与内在的深刻性，构成了夏衍创作的鲜明特色。《上海屋檐下》在同一舞台空间里，同时展开五家人家的悲喜剧，同时写出命运、性格各不相同的十几个人物，充分显示了夏衍简约、谨严、含蓄的艺术风格。他匠心独具地正确处理了结构主线与副线的夭系，不平均使用力量，以林志成、匡复、杨彩玉三人之间的家庭悲剧为主线，将其余四家人家的悲喜剧穿插其间，全剧主线突出，结构单纯，又保持了生活本身的复杂性与丰富性。他巧妙地处理了共性与个性的关系：对每一家命运的揭示，每一个人物性格的刻画，都抓住其主要特征，加以准确、传神的勾勒，做到了用笔的极端简洁与鲜明，留下了大量的艺术空白让观众去想象、补充；同时又赋予“黄梅天气”以多层的象征意义，让五户人家各有个性的十多个人物统一在忽阴忽晴、随时可能爆发的自然的、政治的、心理的、气候的氛围与色调之下，形成一幅浑然一体的艺术图景。剧作家对待剧中人物的态度是微温而含蓄的：他对黑暗势力的控诉是不动声色的，对待小市民及知识分子身上的弱点的鞭挞又是含着眼泪的。剧作家带着浓厚的人道主义的观点去看待人生，就连《上海屋檐下》里那唯一的阳光——剧本结尾时用葆珍的歌声来象征未来属于孩子，也带有人道主义的色彩。人道主义并没有使夏衍泯灭是非善恶界限，他的人道主义是与民主主义立场结合在一起的；这种人道主义精神使夏衍更关注于大时代中人的命运，特别是人的心灵、微妙的精神世界，使他的作品充满了人情味，产生了类似契诃夫含泪的微笑的艺术风格，构成了夏衍剧作的一个鲜明特色与优点。

田汉先生简介与作品

田汉先生简介与作品 田汉出身贫民家庭，多才多艺，著作等身。早年留学日本，1920年代开始戏剧活动，写过多部著名话剧，成功地改编过一些传统戏曲。少年时代受到谭嗣同、陈天华、黄兴等人和南社诗人、舅父易象的影响，具有反帝爱国志向。1912年就读于长沙师范学校。1930年加入中国共产党。 1916年得易象之助，东渡日本，考入东京高等师范学校。1919年，在东京加入李大钊等组织的少年中国学会，开始发表诗歌和评论。翌年，创作了剧本《环珴璘与蔷薇》、《咖啡店之一夜》。1921年，与郭沫若、成仿吾等组织创造社，倡导新文学。1922年回国，受聘于上海中华书局编辑所。1924年，田汉与妻子易漱谕创办《南国半月刊》，发表独幕悲剧《获虎之夜》，上海各学校竞相上演。此后，先后在长沙第一师范学校、上海大学、大复大学任教。1926年，在上海与唐槐秋等创办南国电影剧社，编导拍摄《到民间去》，未竟。1927年秋，任上海艺术大学文学科主任，不久被推举为校长，编写了话剧《苏州夜话》、《名优之死》等。年底，会同欧阳予倩、唐槐秋、周信芳，高百岁等举行“鱼龙会”演出，影响颇广。1928年，与徐悲鸿、欧阳予倩组建南国艺术学院，田汉任院长兼文学科主任。同年秋，成立南国社，确定“团结与时代共痛痒之有为青年，作艺术上之革命运动”的宗旨。南国社青年走向社会，以狂飙精神推进新戏剧运动，曾多次到南京、杭州、广州等地演出。同一时期，田汉主蝙了《南国月刊》，写作了《古潭的声音》、《颤栗》、《南归》、《第五号病室》、《火之跳舞》、《孙中山之死》、《一致》等剧本和一系列关于戏剧运动的文章。 1920～1929年田汉的早期戏剧活动，对中国新兴话剧的奠基和发展起到了重要作用。在戏剧文学方面，他的创作彻底摆脱了“文明戏”的影响，吸取了中国戏曲和欧美戏剧的精华，使中国话剧作品作为一种独立的文学形式走向新的高度。《获虎之夜》和《名优之死》就是这个时期的高峰之作。他创建的南国社，是最早具有专业性质的话剧团体之一，它把话剧由校园推向了社会，对话剧的普及和戏剧运动的开展起到了积极的推动和带头作用。南国社的创作和演出，不仅产生了进步的社会影响，而且培养了一批艺术骨干，对话剧事业的开拓有不可磨灭的贡献。 从1929年冬开始，田汉在从事文艺活动的同时，积极参加政治活动。1930年3月，他以发起人之一的身份参加了中国左翼作家联盟成立大会，并被选为以鲁迅为首的7人执行委员之一，接着参加了中国自由运动大同盟。同年4月田汉发表了著名的《我们的自己批判》，公开宣告向无产阶级转向。6月，南国社继艺术剧社之后被反动派查封。为了进一步加强左翼剧人的团结，左翼剧团联盟改组为左翼戏剧家联盟，田汉是发起、组织者之一。1932年他参加中国共产党，从此参与了党对文艺的领导工作，先后担任过“剧联”的党团书记和中共上海中央局文化工作委员会委员。这期间，他创作了话剧《梅雨》、《乱钟》、《暴风雨中的七个女性》、《回春之曲》等大量作品；同时又和夏衍、阳翰笙等打入电影阵地，为“艺华”、“联华”等影片公司写了《三个摩登的女性》、《青年进行曲》、《风云儿女》等一批进步电影文学剧本，使电影文学从思想到艺术出现了新面貌。

张之路简介(附图)

张之路简介（附图） 张之路，作家，毕业于首都师范大学物理系。 现为中国电影集团策划部编审、一级编剧、国务院 授予的有特殊贡献的专家、中国作协儿童文学委员会副 主任、中国少年电影协会理事、中国影协会员、中国作 协会员、北京儿童文学委员会委员等。 我国最有影响的少儿小说作家之一。主要从事电影 剧本、小说、童话和电视剧本的创作。其作品不仅屡屡 在国际国内获奖，而且绝大多数被改编成电影、电视，风靡全国，拥有广大的读者。 其作品曾获国家图书奖、中国图书奖一等奖、四次获中国作协儿童文学奖、三次获宋庆龄文学奖、四次获冰心儿童文学奖。两次获陈伯吹儿童文学奖。还曾获电视剧飞天奖、大众电视金鹰奖、电影华表奖、五个一工程奖、夏衍电影文学奖、童牛奖。国际儿童读书联盟(IBBY)优秀作家奖。短篇小说《羚羊木雕》被选入全国中学语文课本。在台湾地区共出版了12本书，并多次获得“好书大家读”优秀作品奖。 第一位入选中央电视台“东方之子”栏目(1997)的中国儿童文学作家。 最近出版：张之路非常“感动”、非常“可笑”、非常“神秘”三大系列作品。 张之路非常神秘系列： 《非法 智慧》、《霹雳贝贝》《魔表》《螳螂 一号》。 张之路非常感动系列： 《第三 军团》、《惩罚》《最后一场是暗杀》 《傻鸭子欧巴儿》。 张之路非常可笑系列： 《野猫首 领》《奇怪的纸牌》《乌龟也上网》、《我 和我的影子》《足球大侠》《有老鼠牌 铅笔吗》 。 三个系列风格各异，“张之路非常 可笑系列”幽默风趣，令人捧腹；“张之路非常感动系列”情感真挚，催人

落泪；“张之路非常神秘系列”惊险奇幻，引人入胜。这些作品均为精心挑选的张之路近年来创作的精品力作，极具可读性。 另著有电影剧本《霹雳贝贝》、《魔表》、《疯狂的兔子》、《暗号》、《扬起你的笑脸》、《傻鸭子欧巴儿》、《足球大侠》、《妈妈没有走远》等。电视连续剧本《第三军团》、《非法智慧》《妈妈》、《好玩，佳佳龟》等。 《霹雳贝贝》《魔表》电视剧曾在央视热播，《非法智慧》现已被央视改编成电视剧即将播出。

戏剧的创作

戏剧的创作 中国当代戏剧 回顾建国三十年的戏剧创作大致分为两个阶段： 一、共和国成立到1966年，即十七年创作期。 创作方法：由于受政治气氛及文学的政治要求，作家的创作基本上是沿着现实主义的道路进行的，无论是老作家，还是解放后成长起来的作家的都始终沿着这条路走。在理论界起决定性作家的是陈涌。 时间：57年以前是戏剧的发展阶段，有多样的题材，多样的形式，而且创作热情很好，57年到66年是戏剧的繁荣时期。 1、57年前的创作。戏剧的发展首先表现在政府的态度上。49年10月成立了中央戏剧学院，1951年文化部做出了“整顿和充实”文工团的决定，并在这一年6月的全国文工团工作会议上，指出“中央各大行政区及大城市设剧院或专门化的剧团”，“以逐步建设剧场艺术”。在此前后我国有名的剧院（北京人民艺术剧院、上海人艺、中青青年艺术剧院、中央实验话剧院等）相继成立，并且上演西方古典和我国四十年代的话剧创作，并深受广大群众喜爱，因为戏剧本身就比其他文学样式在情感上更容易交流，它是集作家、导演、演员为一体的艺术表演形式。《白毛女》演出时小战士拿枪要打死黄世仁的扮演者（吓得一身冷汗），群众用土块、白菜叶扔他。 57年前的戏剧创作的重点在话剧上，在创作上出现了三部有影响的作品。①、十七年第一部有影响的话剧《红旗歌》。由刘沧浪创作，鲁煤执笔。描写工人的生活，赞扬了工人在工作中的热情，表扬了工业上的民主制度，批判了工人中存在的落后作风，这部作品为以后的戏剧发展奠定了一个良好的基础，提供有力的经验。②、《战斗里成长》胡可编剧，描写解放前夕部队生活。③、《龙须沟》老舍。1952年1月在北京人艺上演，通过北京的变化和新旧社会的对照歌颂新社会和人民政府，是解放初轰动剧坛的作品。以上三部戏剧被称为当代戏剧的开山之作。 1953年到1957年被称为十七年戏剧创作的第一个丰收期，也是戏剧创作的进一步阶段。这时期比较集中的是反映工业战线和工人、农民劳动的作品。1956年3-4月举行了第一届全国话剧观摩演出大会，对整个话剧创作，以至戏剧界的创作都起到了推动作用。主要原因在于多题材、多形式的内容。①、反映工业战线的话剧。《考验》夏衍。优点：能够描写现实生活，用典型人物反映典型事件；《刘莲英》崔德志；《幸福》艾明之。②、反映农村合作社运动的话剧。《妇女代表》孙芋；《布谷鸟又叫了》杨履方。③、反映抗美援朝和海防事迹。《战线南移》胡可、《保卫和平》宋之、《杨根思》沈西蒙。④、反映革命烈士斗争的话剧。《万水千山》陈其通。⑤、反映少数民族生活。《在康布尔草原上》汪钺。⑥、反映知识分子生活。《明朗的天》曹禺。⑦反映人物性格的复杂性的。《新局长到来之前》何求。⑧、儿童剧。《马兰花》任德耀。另还有歌剧等。 2、57年-66年的创作。这一时期的创作比较特殊。从57年下半年起，话剧的创作出现波折。文艺界反右斗争的扩大化和其后的“浮夸风”、“共产风”等左倾社会思潮使话剧创作的现实主义传统受到干扰。这时期的话剧创作除了胡可的《槐树庄》、王炼《枯木逢春》等少数反映现实的成功之作外，大量的作品都走上脱离现实、粉饰生活的歧途。而57年以前的那些触及社会矛盾的优秀话剧如《洞箫横吹》、《布谷鸟又叫了》等则受到不应有的粗暴批判和指责。在这种情况下，剧作家对反映现实生活矛盾有所顾忌，纷纷转向古代和现代历史去挖掘题材，致使历史剧兴盛一时。郭沫若的《蔡文姬》等就是在这种情况下产生的。 60年代初，随着党对文艺政策进行调整，戏剧创作出现转机。首先是话剧，有一批好作品：①、反映工业生活。《第二个春天》刘川。②、反映农村生活。《龙须江》江文等，《青松岭》张仲明。③、反映部队和边防。沈西蒙执笔，漠雁、吕兴臣共同创作的《霓虹灯下的哨兵》（“南京路上好八连”，陈喜，春妮，指导员路华，连长鲁大成）。④、再现革命历史斗争。《杜鹃山》王树元。⑤、反映青年一代教育问题。《千万不要忘记》丛深。⑥、反映少数民族斗争生活。《赫哲人的婚礼》乌·白辛。⑦、儿童剧。《草原小姐妹》葛翠林。等等这些剧目，在1963年-1965年各大区举行的戏剧观摩演出和调演中普遍受到好评。 其次是戏曲。我国的传统戏曲历史悠久，剧种繁多、剧目丰富，但由于戏曲是在漫长的社会中形成，不可避免地受到各种封建思想的侵袭，必须对其进行批判的继承。因此，在建国后党和政府十分重视对各

作者简介

第一单元情感呵护： 《散步》作者莫怀戚简介： 莫怀戚，1951年生于重庆，当过知青、士兵（中国人民解放军）和摩托车手、小提琴演奏员。经历复杂、意志坚强、随和、豁达、原则性强。1982年毕业于四川大学中文系，现任重庆师范大学文学院教授。从事文学创作二十余年，能胜任多种体裁，但小说见长，1994年获全国庄重文文学奖，散文《散步》和《家园落日》被选在了中学语文课文之中。视写作为生活的一部分。作品有长篇小说《经典关系》、系列小说集《大律师现实录》、中篇小说《透支时代》、中篇小说《陪都旧事》、中篇小说《花样年月》、中篇小说《六弦的大圣堂》、中篇小说《诗礼人家》、中篇小说《隐身代理》等。2008年又成就了一部新的长篇小说《白沙码头》 《秋天的怀念》作者史铁生简介： 史铁生，1951年1月4日出生于北京，河北涿县（今涿州市）人，中国电影编剧，著名小说家，文学家。生前曾任北京作家协会副主席、驻会作家，中国作家协会第五、六、七届全国委员会委员，中国残疾人作家协会副主席。1958年入北京东城区王大人胡同小学读书，1967年毕业于北京清华大学附属中学。1969年到陕西延川插队落户。1972年回北京，1974—1981年在北京新桥街道工厂做工，后因瘫痪而停薪留职，回家养病。1979年发表第一篇小说《法学教授及其夫人》，以后陆续发表中、短篇小说多篇，1983年他参加中国作家协会。从1986年起，即为北京作家协会合同制作家，后为北京作家协会驻会作家，一级作家职称。1996年11月，短篇小说《老屋小记》获得《东海》文学月刊“三十万东海文学巨奖”金奖。小说《我的遥远的清平湾》、《奶奶的星星》分获1983、1984年全国优秀短篇小说奖，另外，他还创作了电影剧本《多梦时节》（与人合作）、《死神与少女》等，《死神与少女》属于一种新的电影类型——诗电影，这为电影类型的发展作出了新的贡献。 《羚羊木雕》作者张之路简介 张之路，1945年生于北京。我国有影响的少儿小说作家之一，出过很多儿童读物。现为中国电影集团策划部编审、一级编剧、国务院授予的有特殊贡献的专家、中国作协儿童文学委员会副主任、中国少年电影协会理事、中国影协会员、中国作协会员、北京儿童文学委员会委员等。1976年开始发表作品,代表作有：文学作品有长篇小说《霹雳贝贝》、《第三军团》、《非法智慧》、《蝉为谁鸣》、《极限幻觉》等，已出版五卷本《张之路文集》，“非常感动”“非常神秘”、“非常可笑”三个系列，其中《羚羊木雕》一文被选入人教版七年级语文课本。作品曾获中国图书奖一等奖、五次获中国作协儿童文学奖、三次获宋庆龄文学奖、多次获冰心儿童文学奖等。创作并拍摄完成的电影剧本有《霹雳贝贝》、《魔表》、《暗号》、《足球大侠》、《扬起你的笑脸》、《疯狂的兔子》、《妈妈没有走远》、《危险智能》、《我要做好孩子》、《乌龟也上网》等。电视连续剧《第三军团》、《妈妈》、《好玩佳佳龟》、《有老鼠牌铅笔吗》等。曾多次获电影华表奖、多次获电影童牛奖、三次获夏衍电影文学奖、电视剧飞天奖、开罗国际儿童电影节金奖等多项奖励。著有电影理论专著《中国少年儿童电影史论》。 《散文诗两首》： 《金色花》作者泰戈尔简介 拉宾德拉纳特·泰戈尔（1861——1941），是印度诗人、哲学家和印度民族主义者。1861年5月7日，拉宾德拉纳特·泰戈尔出生于印度加尔各答一个富有的贵族家庭。1913年，他成为第一位获得诺贝尔文学奖的亚洲人。他的诗中含有深刻的宗教和哲学的见解，对泰戈尔来

话剧创作的风格

话剧创作的风格 关键词:夏衍话剧现实主义风格 在文坛上,夏衍有着多方面贡献。尤其在戏剧领域呈现出卓尔不群的大家风范,话剧多以现实生活为题材,他善于撷取生活中常见的、平凡的事物情景,提炼剪裁,使之明确有力地表现主题,从思想到艺术形成了独特的风格。为中国话剧的繁荣与发展作出了巨大贡献。 夏衍的话剧创作,从思想到艺术形成了他独特的风格,具体体现在四个方面: 第一,强烈的时代感与娴熟的艺术表现力的有机统一。夏衍从事话剧创作时正值中华民族危在旦夕、敌对民族血与火的较量与搏斗之时,中国文人忧时济世的胸怀和职业革命家的责任感使命感,使其创作一开始就与时代、国家、民族的命运紧密联系在一起。他的剧作围绕着时代、社会与人生展开。 《上海屋檐下》中林志成、杨彩玉和匡复的命运,与现实政治联系在一起。关心时事的小学教师赵振宇点评报纸上的市井新闻、李陵碑的儿子死于战火,使人们的视野从弄堂扩大到外部世界。《法西斯细菌》中,俞实夫由东京到上海到香港到内地,生活环境的变化和科学救国理想的几次破灭,是日本侵略的结果。《芳草天涯》中知识分子的遭遇与战争情境紧密相连。正如作者所说“民族解放战争,正是我们这个时代的‘心灵的地震’的震源所在。所在有远 近,振幅有大小,因之从各种不同的性格和环境中的女人们心中可以引起各种 的反响,但有谁能拒否这巨波的影响?有谁能置身于战争的事外?”他始终注意时代与人的命题。他一方面通过剧中的人物与故事,反映那个令人窒息的黑暗时代;另一方面又寄托无限希望与憧憬。正因如此,他的剧作每每在观众和读者的心头,勾起他们的悲苦与欢欣。也曾被评论家誉之为“剧本是一首首沁人心脾的政治抒情诗”。

中国著名作家简介

中国著名作家简介 2009-05-25 11:29 中国现代、当代作家 鲁迅（1881-1936）原名周树人，浙江绍兴人，我国现代伟大的文学家、思想家和革命家。1918年第一次以“鲁迅”为笔名发表中国现代文学史每一篇白话小说《狂人日记》，随后连续发表《孔乙已》《药》《阿Q正传》，成功地塑造了阿Q这一典型形象，成为具有世界影响的不朽名著。1923年集成小说集《呐喊》，为革命现实主义的新小说奠定了基础，其后又发表了《祝福》等著名小说和《藤野先生》《范爱农》《野草》等著名散文。“四·一二”大屠杀后，定居上海，专门从事写作，成为坚定的无产阶级战士，先后主编刊物和写作杂文《记念刘和珍君》《“友邦惊诧”论》等，此外还翻译果戈里、法捷耶夫等外国作家的作品。他是现代世界文坛最有成就的作家之一，建国后出版《鲁迅全集》二十卷。（1）作品集简况： ①小说集两部：《呐喊》（1918-1922）；《彷徨》（1924-1926） ②历史小说集一部：《故事新篇》（1922-1935） ③散文集一部：《朝花夕拾》（1928，原名《旧事重提》） ④散文诗集一部：《野草》（1927） ⑤杂文集十六部： 《热风》《坟》《华盖集》《华盖集续编》（1926）《而已集》（1927）《三闲集》《二心集》（1930）《南腔北调集》（1922-1933）《伪自由书》《准风月谈》《花边文学》《且介亭杂文》（1934-1936）《且介亭杂文二集》《且介亭杂文末编》《集外集》《集外集拾遗》 ⑥翻译了俄国作家果戈里的《死魂灵》，原苏联作家法捷耶夫的《毁灭》等作品。（2）鲁迅小说集所收作品 ①《呐喊》：《狂人日记》《孔乙己》《药》《明天》《一件小事》《头发的故事》《风波》《故乡》《阿Q正传》《端午节》《白光》《免和猫》《鸭的喜剧》《社戏》。 ②《彷徨》：《祝福》《在酒楼上》《幸福的家庭》《肥皂》《长明灯》《示众》《高老夫子》《孤独者》《伤逝》《涓生、子君》《弟兄》《离婚》。 ③《故事新编》：《序言》《补天》《奔月》《理水》《采薇》《铸剑》《出关》《非攻》《起死》《怀旧》。 周作人(1884-1967)浙江绍兴人，现代散文家。“文学研究会”发起人之一，“五四”运动时期提倡“人的文学”，三十年代和林语堂一起鼓吹“闲适幽默”小品，抗战时期曾任伪职，著有《自己的园地》及《中国新文学的源流》等。 柳亚子（1887-1958）江苏吴江人，现代著名诗人。工于旧诗，尤长于七言，诗词具有爱国精神，著有《磨剑室诗集、词集、文集》。 胡适（1891-1962）安徽绩溪人，现代文学家、学者。首先在《新青年》杂志上发表《文学改良刍议》，提倡白话，揭开了“五四”文学革命运动的序幕；发表新诗集《尝试集》。对“五四”运动有一定贡献。主要作品有《胡适文存》等。 郭沫若（1892-1978）我国现代杰出作家、诗人、历史学家、剧作家、考古学家、古文字学家、社会活动家。原名郭开贞，笔名沫若，一署郭鼎堂。四川乐山人，1918年开始新诗创作。1921年与郁达夫、成仿吾等组织“创造社“，并

论老舍戏剧的艺术特色

论老舍戏剧的艺术特色 内容摘要：老舍先生作为当代中国文化的巨人、唯一的话剧“人民艺术家”，无疑他对中国现代话剧的贡献是巨大的。他的语言运用的别具风格，形成独具魅力的语言风格，他的戏剧结构设计的别具匠心，打造出自己独特的艺术特色。他把历史和现实，从一年四季的自然景色、不同时代的社会气氛、风俗习惯，一直到三教九流各种人等的喜怒哀乐、微妙心态都结合浓缩在一起,有声有色、生动活泼,自成一个完整丰满、"京味"十足的世界。这与他的生活经历和独特的创作意识是分不开的，这也是老舍在现代文学史上作出的特殊贡献。笔者试从几个方面讨论老舍戏剧创作的艺术特色：产生独特戏剧艺术特色的成因和对《茶馆》和《龙须沟》等作品的分析，从戏剧冲突、结构、人物和语言等方面阐述老舍戏剧独特的艺术特色. 关键词:老舍、戏剧创作、艺术特色、戏剧冲突、朴素自然、结构、语言幽默、民族性、今京味护话剧

老舍先生生于一八九九年，卒于一九六六年，北京满族正红旗人。原名舒庆春，字舍予，笔名老舍。作为中国唯一的话剧“人民艺术家”，为中国现代话剧做出了巨大贡献，他的许多话剧作品成为了中国文化史中的经典。作者生活的年代为十九世纪末到文化大革命，创作期由1924年开始到1966年，这个时期正是中国动乱的时期，而老舍更是经历了“五四”运动后进入新民主主义革命阶段的社会变革，1937年到1945年的抗日战争，1946年到1949年在美国从事写作和演讲活动，所以老舍的作品是时代历练的结果，融合了中西方的文化结晶。他虽然在话剧创作的时间上晚于田汉、曹禺、夏衍，而且开始创作的多为抗战宣传剧，其成就和影响远不如田、曹、夏三人，但他却后来居上，在社会体制大转型、意识形态一体化的20世纪50年代，创造出了《龙须沟》、《茶馆》等传世精品，开辟了中国话剧的新时代。 老舍对新时期以来的戏剧创作有着直接、集中、鲜明、突出的影响，它甚至形成了一个“茶馆派”。比如苏叔阳、李龙云和何冀平等人，在进行戏剧创作时都深受以《茶馆》为代表的老舍剧作的影响，表现出类似的文学见解、共同的美学追求和大致相同的文学风格，自觉地向老舍先生学习。也就是说，与《茶馆》等老舍剧作一样，他们的创作也以北京中下层市民为主要描写对象，塑造人物群体的时候充分使用了现实主义描写手法，使得每个主体形象都十分鲜活，通过描写社会底层的小人物以及他们生活上的变迁，进而反映社会的变迁，表现出深沉的民族情感与历史意识。《茶馆》等老舍著名剧作对新时期以来我国戏剧创作的深远影响，是以往任何作品所难十比拟的。“如果说老舍抗战期间的剧作中所表现出的京味特色还没有被人们作为一种特殊的艺术风格现象引起足够关注的话，五十年代老舍的话剧则以数量多，社会反响大而第一次在北京话剧舞台上刮起了‘老舍风’。老舍的京味话剧以它的高品位使京味话剧在发展道路上又迈上了一个新台阶;同时，京味话剧也第一次有了公认的权威性的代表作家，京味话剧作为话剧的一种风格流派，从此令世人刮目相看。”作为唯一的话剧“人民艺术家”，老舍对中国现代话剧的贡献是巨大的。后来又真实生动地描绘了现代中国

夏衍的作品

夏衍【1900年10月30日－1995年2月6日】，原名沈乃熙，字端先，浙江杭州人。中国著名文学、电影、戏剧作家和社会活动家，中国左翼电影运动的开拓者、组织者和 领导者之一。[1]早年参加五四运动，编辑进步刊物《浙江新潮》。从浙江省立甲种工业学 校毕业后公费留学日本。入明治专门学校学电工技术。留学期间接触日本共产党，参加日 本工人运动和左翼文化运动。1927年夏衍被日本驱逐回国，同年加入中国共产党。1929 年夏衍同鲁迅筹建中国左翼作家联盟。“左联”成立后任执行委员，后发起组织中国左翼戏 剧家联盟。建国后历任上海市委常委、宣传部长、文化部副部长、中国文联副主席、中日 友协会长、中顾委委员、全国人大代表、全国政协常委。 1994年，夏衍向中国现代文学馆捐赠第一批藏书2800册。[1]10月被国务院授予“国 家有杰出贡献的电影艺术家”称号。著作有：《心防》《法西斯细菌》。话剧剧本有：《秋 瑾传》《上海屋檐下》。出版的选集有：《夏衍剧作选》《夏衍选集》。报告文学：《包 身工》。创作改编的电影剧本有：《狂流》《春蚕》《祝福》《林家铺子》等。[ 1924年1月，正在日本福冈的沈端先（夏衍）将一篇旧作重新修改，题名《新月之下》寄回上海，刊登在《狮吼》半月刊上，署名“沈宰白”。这是夏衍发表的第一小说，作品描写 了一个在日本留学的中国学生对未婚妻的思念。 创作有电影剧本《狂流》《春蚕》，话剧《秋瑾传》《赛金花》《法西斯细菌》《上 海屋檐下》及报告文学《包身工》。改编创作有《在烈火中永生》《革命家庭》《祝福》《林家铺子》等电影剧本，著有《写电影剧本的几个问题》等理论专著。著述甚丰，有 《夏衍剧作选》《夏衍选集》《夏衍剧作集》《夏衍电影剧本集》《夏衍杂文随笔集》 《夏衍论创作》《懒寻旧梦录》等。

湖南师范大学现当代文学真题【00—12年】

2000年真题 考试科目：中国现代文学史 1.简述《狂人日记》的叙事结构及其主题表现。（25分） 2.述评1928年“革命文学”论争及其在现代文学史上的影响。（25分） 3.简述仇虎的复仇悲剧及其象征意义。（25分） 4.简述赵树理小说与二三十年代农村题材小说在表现方式上有何不同，并请简要阐释“赵树理现象”的消极意义。（25分） 考试科目：中国当代文学史 一、名词解释（每个5分，共20分） 1.《羊的门》 2.荒诞川剧《潘金莲》 3.“第三代”诗 4.苏童 二、简答题（每题10分，共30分） 1.比较贺敬之、郭小川诗歌创作的异同 2.简述张洁“女性小说”的发展演变 3.谈谈余光中“现代散文”的艺术追求 三、论述题（第1题和第2各15分，第3题20分，共50分） 1.新写实小说的“生存”视角对八十年代末以来的小说创作有何影响？试联系创作实际论述之 2.试述九十年代市场经济背景下文学的基本走向 3.以《创业史》、《芙蓉镇》、《白鹿原》为例，论述当代农村题材小说创作审美视角的嬗变。

考试科目：文学理论 一、名词术语解释（每小题5分，共20分） 1.文学的民族形式 2.形象思维 3.艺术风格 4.典型人物 二、简答（每小题10分，共40分） 1.简述文学创作过程的基本阶段。 2.简述浪漫主义创作方法的基本原则。 3.简述文学语言的基本形态及其各自的基本功能。 4.简述诗歌的基本特征。 三、论述（每小题20分，共40分） 1.试论艺术形象的基本特征。 2.试论文学发展的内在原因。 2001年真题 考试科目：中国现代文学史 一、鲁迅在《自选集?自序》（《南腔北调集》）里回顾“五四” 退潮后的创作经历时说：“《新青年》的团体散掉了”，他“又经验了一回同一战阵中的伙伴还是会这么变化，”便将平时的“小感触”写成了《野草》。接着写道： “得到较整齐的材料，则还是做短篇小说，只因成了游勇，布不成阵了，所以技术比先前好一些，思路也似乎较无拘束，而战斗的意气却冷得不少。新的战友在哪里呢？我想这是很不好的。于是集印了这时期的十一篇作品，谓之《彷徨》，愿以后不再这模样。“‘路漫漫其修远兮，吾将上下而求索。’” 请结合鲁迅的小说创作，谈谈你对以上这段话的理解。（20分） 二、朱自清称赞冯至的叙事诗“堪称独步”。请结合冯至的作品对这一评价予以阐释。（20分）

夏衍代表作

夏衍(1900．10．30—)本名沈月熙，字端轩，祖籍河南开封，生于浙江杭州。曾用笔名沈端先、沈宰白、徐佩韦、黄子布、余伯约、司马牛等。 1914年毕业于德清县立高小，因家贫当过染坊店学徒。1915年9月进入杭州浙江公立甲种工业学校。1920年毕业。次年入日本明治专门学校电机科学习。1924年加入国民党，开始参加政治活动，任国民党左派驻日总支部的常委兼组织部长，1927年四一二事变后被国民党开除党籍，5月回到上海，不久即加人中国共产党，在闸北区从事工人运动，并翻译大量文艺作品。1929年秋参与筹备中国左翼作家联盟。“左联”成立后被推举为执行委员。1929年翻译了高尔基的名著《母亲》。 1929年10月与郑伯奇等人组织上海艺术剧社。1932年进入明星电影公司担任编剧顾问。1933年党的电影小组成立后被任命为组长。此后集中力量从事电影事业，同时主编左翼戏剧刊物《艺术》、《沙仑》。1935年2月第一次用夏衍的笔名发表短篇小说《泡》，刊载在《文学》杂志6卷2号。 1935年10月重新建立“文委”被选为委员，分管电影戏剧和音乐。1936年6月创作了报告文学《包身工》，反映包身工在资本家剥削下的惨痛生活，引起广泛注意和重视。同年创作了多幕话剧《赛金花》，发表后曾引起争论。同年12月创作了多幕话剧《自由魂》。1937年发表剧本《上海屋檐下》。 1937年8月任《救亡日报》总编辑，12月离沪，辗转广州、桂林、香港、重庆等地从事新闻工作，同时创作了话剧《愁城记》、《心防》、《法西斯细菌》等，并把托尔斯泰的《复活》改编为话剧。1945年创作的剧本《芳草天涯》，描写抗战中知识分子的爱情生活，曾引起文艺界争论。 1949年5月随军进入上海，先后担任文教接管委员会副主任，上海市委常委兼宣传部长，上海文化局局长。1954年调任文化部副部长。曾创作《祝福》、《林家铺子》、《革命家庭》、《在烈火中永生》等由文学名著改编的电影剧本。 1965年被免职，到山西介休参加“四清”运动。“文革”中度过八年零七个月的“监护”生活，留下了无法治愈的残疾。粉碎四人帮后当选为全国影协主席、文联副主席，出版了《劫后影谈》、《懒寻旧梦录》等作品。 著作书目： 《高尔基传》(传记)1932，良友 《赛金花》(话剧)1936，生活 《自由魂》(后改名《秋瑾传》，话剧)1937，生活；1950，开明《日本的悲剧》(杂文集)1937，上海大时代出版社《上海屋檐下》(话剧)1937，戏剧时代出版社《血写的故事》(报告文学集)1938，黎明书局《包身工》(报告文学集)1938，广州离骚出版社《一年间》(话剧)1939，生活；改订本更名《天上人间》，1944，重庆美学出版社《白云故乡》(电影剧本)1939，大地《小市民》(剧本集)1940，新知《愁城记》(话剧)3941，剧场艺术社《此时此地集》(杂 文集)1941，文献《心防》(话剧)1941，新知《水乡吟》(话剧)1942，群益《长途》(杂文集)1942，桂林集美书店《风雨同舟》(剧本，又名《再会吧，香港》)与田汉、洪深合著，1942，桂林集美书店《戏剧春秋》(话剧)与宋之的、于伶合著，1943，重庆末林出版社《草木皆兵》(话剧)与于伶、宋之的合著，1944，新知《法西斯细菌》(话剧，又名《第七号风球》)1944，重庆文章出版社《边鼓集》(杂文集)1944，重庆美学出版社《离离草》(话剧)1945，昆明进修教育出版社《芳草天涯》(话剧)3945，重庆美学出版社《劫余随笔》(杂文集) t948，香港海洋书屋《春寒》(长篇小说)1949，人间《蜗楼随笔》(杂文集)1949，人间《夏衍剧作逊1953，人文《考验》(话剧)1955，人文《写电影剧本的几个问题》(评论集)1959，电影《夏衍选集》1959，人文《杂文与政论》(杂文集)1959，北京《电影论文集》1961，电影《夏衍近作》1980，

夏衍主要著作

【夏衍主要著作】 高尔基传（传记）1932，良友 赛金花（话剧）1936，生活 自由魂（后改名《秋瑾传》，话剧）1937，生活；1950，开明 日本的悲剧（杂文集）1937，上海大时代出版社 上海屋檐下（话剧）1937，戏剧时代出版社 血写的故事（报告文学集）1938，黎明书局 包身工（报告文学集）1938，广东离骚出版社 一年间（话剧）1939，生活；改定本更名《天上人间》，1944，重庆美学出版社 白云故乡（电影剧本）1939，大地 小市民（剧本集）1940，新知 愁城记（话剧）1941，剧场艺术社 此时此地集（杂文集）1941，文献 心防（话剧）1941，新知 水乡吟（话剧）1942，群益 长途（杂文集）1942，桂林集美书店 风雨同舟（剧本，又名《再会吧，香港》）与田汉、洪深合著，1942，桂林集美书店戏剧春秋（话剧）与宋之的、于伶合著，1943，重庆未林出版社 草木皆兵（话剧）与于伶、宋之的合著，1944，新知 法西斯细菌（话剧，又名《第七号风球》）1944，重庆文聿出版社 边鼓集（杂文集）1944，重庆美学出版社 离离草（话剧）1945，昆明进修教育出版社 芳草天涯（话剧）1945，重庆美学出版社

劫余随笔（杂文集）1948，香港海洋书屋 春寒（长篇小说）1949，人间 蜗楼随笔（杂文集）1949，人间 夏衍剧作选1953，人文 考验（话剧）1935，人文 写电影剧本的几个问题（评论集）1959，电影 夏衍选集1959，人文 杂文与政论（杂文集）1959，北京 电影论文集1961，电影 夏衍近作1980，四川人民 夏衍杂文随笔集1980，三联 劫后影谈（评论集）1980，电影 夏衍论创作（评论集）1982，上海文艺 杂碎集（评论集）1983，四川人民 生活·题材·创作（评论集）1983，湖南人民 夏衍剧作集（1—3册）1984—1986，戏剧 夏衍电影剧本集1985，电影 懒寻旧梦录（回忆录）1985，三联 保卫芦沟桥（剧本）阿英等著，整理，1937，时代 复活（剧本）改编，俄国托尔斯泰原著，1943，重庆美学出版社 我的一家（电影文学剧本）据陶承同名回忆录改编，1959，电影；1980年出版时改名《革命家庭》 烈火中永生（电影文学剧本）据罗广斌、杨益言《红岩》改编，1979，电影憩园（剧本）改编，巴金原著（出版年代不详）四川人民

武汉大学文学理论与现当代文学

1998年现当代文学考题 一，名词解释（20） 1，语丝文体 2，革命浪漫蒂克 3，政治抒情诗 4，新写实小说 二，简答题（20） 1，夏衍抗战时期戏剧创作的艺术特征 2，陈奂生形象的社会意义。 三。论述题（60，每一组选作一题） A 1,分析《伤逝》的主要人物形象及其思想意义。 2，试论赵树理的小说的民族特色。 B 1，以《沉沦》为例，谈谈郁达夫的小说创作风格。 2，试论张炜的小说创作的发展变化。 C 1，试论穆旦的诗。 2，试论新时期现代主义艺术试验的利弊得失 1999年现当代考题 一，名词解释（20） 1，新诗戏剧化 2，于质夫 3，大连会议 4，第四种剧本 二，简答题（20） 1，鲁迅《狂人日记》在中国现代小说史上的开创性意义。 2，结合《哦，香雪》，《白色鸟》分析80年代小说诗化特征. 三，论述题（60，每一组选作一题 A 1,以李金发为代表的早期象征派诗的思想艺术特征。 2，80年代“归来”诗人的几种主要类型。 B 1，老舍创作的“北京味儿” 2，80年代知青文学的发展演变 C 1，曹禺《雷雨》所受外国戏剧的影响。 2，比较分析王蒙50年代中期和80年代初期的创作

2000年现当代文学考研试题 一、名词解释（20） 1.文明戏 2.《中国新诗》 3.肖也牧的创作倾向 4.轰动效应 二、简答题（20） 1.左翼小说的主要特征。 2.“朦胧诗”给当代诗歌带来的革新意义。 三、论述题（60，每一组选作一题） A1.鲁迅小说《在酒楼上》，《孤独者》中的主要人物形象的思想意义。 2.比较分析李准，王汶石的短篇小说创作。 B1.冯至《十四行集》的思想艺术特征。 2.马原小说创作的叙事特征。 C1.曹禺《北京人》的思想艺术特征。 2.高行健的话剧所受外来影响。 2001年现当代文学 一、名词解释（共20分） 1、《汉园集》（新诗集） 2、《人啊、人！》（长篇小说） 3、太阳社 4、西部文学 二、简答题（共20分） 1、30年代京派小说的总体特征 2、新时期的浪漫主义文学的总体特征 三、论述题（共60分、每一组选作一题） A 1、鲁迅《野草》的艺术特色。 2、90年代“大散文”的艺术特色。 B1、戴望舒诗歌的艺术成就。 2、郭小川诗歌的艺术成就。 C1、为什么所郭沫若的历史剧比后时期的历史剧更有艺术魅力？ 2、为什么说《龙须沟》是老舍创作道路上的里程碑？

郭沫若的戏剧创作特点

郭沫若的戏剧创作特点 华文戏剧发展一百周年;戏剧大师系列 一九三六年五月，鲁迅在回答埃德加?斯诺关于现代中国文坛最优秀的作家有那些的提问时，把郭沫若同时列入「最优秀的短篇小说家」、「最优秀的戏剧家」和「最优秀的诗人」之列，这在当时的新文学作家中是独一无二的。事实上戏剧—主要是历史剧—创作贯穿了郭沫若的一生，亦是他对中国现代文学史的一个重要贡献。 郭沫若的戏剧创作时期 郭沫若的戏剧创作有诗剧、话剧，更以历史剧题材为主，郭沫若的历史剧创作，几乎是与他的诗歌创作孪生于「五四」文学新潮中，迄于六十年代初，这四十余年大致可分为三期：二十年代以《三个叛逆女性》为代表的成型期，四十年代以《屈原》为代表的成熟期和建国后产生了《蔡文姬》《武则天》的延续期。 （1）早期诗剧 郭氏共创作了十多部篇幅较短小的诗剧。这个时期的代表作是二十年代创作的《卓文君》、《王昭君》和《聂萦》。《卓文君》描写汉代孀居才女卓文君不从父命，私奔司马相如的故事。《王昭君》根据历史上汉代女子王昭君被选入宫，后又遣嫁匈奴的身世写成。但作者将王昭君的「命运的悲剧」改写成「性格的悲剧」。王昭君为了维护人格的尊严，敢于冒犯帝王淫威，自愿出嫁匈奴。《聂萦》着重表现聂萦、聂政姐弟舍身除暴的侠义精神。这三部诗剧，不仅体现了时代精神，而且也初步显示了郭沫若历史剧豪放、热情、诗情迸发的特点。 （2）抗日战争时期的戏剧创作。 抗日战争时期是郭沫若戏剧创作的高峰。他在一九四一年冬到一九四三年春的一年多时间连续写了六部剧作，其中以《屈原》为标志，思想艺术达到了他戏剧创作的顶峰。一九四二年一月，郭沫若以十天时间完成了他的杰作《屈原》。

《屈原》取材于战国时代诗人屈原的事迹，但剧本未拘泥于实事，而是把屈原与楚怀王为首的统治集团的矛盾集中在一天之内，以南后对屈原的引诱不成，阴谋陷害为主线，以屈原的弟子宋玉变节攀附权贵，而侍女婵娟却代屈原误饮毒酒而死为陪衬，生动地表现出伟大诗人忧国忧民、不畏强暴、磊落坚贞、大义凛然的崇高质量。屈原在暴风雨中的悲愤呼号「雷电颂」，作为「道义美的化身」和「诗的魂」的婵娟之死，控诉了旧中国的黑暗，道出了广大人民的心声，引起当时观众的强烈共鸣，这是中国话剧史上的光辉一页。一九四二年四月，中华剧艺杜在重庆国泰大剧院演出此剧，由陈鲤庭导演，金山饰屈原，白杨饰南后，张瑞芳饰婵娟，顾而己、孙坚白，施超等人演出，引起轰动。其后，《屈原》曾多次演出。并远赴日本，苏联上演，一九七九年第四次在日本公演时，演出五百余场。一九八０年十一月，河原崎长十郎率演出团来华演出，自扮屈原，受到中国观众的欢迎。 其后，郭沫若继续创作了历史剧《虎符》（一九四二年二月）、《高渐离》（一九四二年六月）《孔雀胆》（一九四二年九月）《南冠草》（一九四三年三月）。多产而创作力充沛的郭沫若身兼浪漫主义诗人与历史学家，在历史剧创作上，他使史与戏、戏与诗达到了和谐的统一。他的历史剧在内容上以古鉴今，在艺术上则发挥激越的诗情和丰富的想象，从而产生出巨大的感染力量。 （3）中华人民共和国成立后的戏剧创作 中华人民共和国成立后，担负着繁重政治和文化领导工作的郭沫若开始着手武则天和蔡文姬的艺术形象塑造。 一九五九年五月二十一日，北京人民艺术剧院首演《蔡文姬》（导演焦菊隐，朱琳饰蔡文姬，刁光覃饰曹操，蓝天野饰董祀，朱旭饰左贤王）。 一九六０年初，剧本《武则天》创作完成，描写武则天「最成熟的时代」（即六十岁前后的六年），以平息徐敬业策动叛变作为剧情的中心，塑造了一个胸怀大度、才识过人的女政治家形象。《武则天》是郭沫若最后的一部剧作，一九六二年七月，北京人民艺术剧院在北京公演（导演焦菊隐、梅阡，朱琳饰武则天，郑榕饰裴炎，童超饰太子贤，郭莘华饰上官婉儿）。

夏衍简介及作品

夏衍简介及作品 夏衍（1900-1995年），中国著名文学、电 影、戏剧作家，文艺评论家、文学艺术家、翻译 家、社会活动家。祖籍河南开封，1900年10月30 日生于浙江省余杭县(今浙江杭州)彭埠镇严家弄， 原名沈乃熙，字端先，是中国新文化运动的先驱 者之一，杰出的革命文艺家、社会活动家和电影 艺术家.1995年2月6日在北京逝世，终年95岁。 1915年入浙江甲种工业学校。1919年在家乡参加“五四”运动，与同学一道发起并创办了当时浙江第一个进步刊物《双十》(第2期改为《浙江新潮》)。1920年，他赴日本留学，开始接受马克思主义。1924年，他经孙中山先生介绍加入中国国民党，担任国民党驻日总支部常委兼组织部部长。1927年大革命失败后，他加入中国共产党，从事工人运动及翻译工作，译有高尔基的《母亲》等外国名著。1929年，与郑伯奇等组织上海艺术社，首先提出“普罗列塔利亚戏剧”的口号，开展无产阶级戏剧活动。1930年加入“左联”，当选为“左联”执委。1933年后，任中共上海文委成员、电影组组长，为中国进步电影的开拓者、领导者。创作有电影剧本《狂流》、《春蚕》，话剧《秋瑾传》、《上海屋檐下》及报告文学《包身工》，对30年代进步文艺产生巨大影响。抗战爆发后，在上海、广州、桂林、香港主办《救亡日报》《华商报》，后辗转到重庆，在周恩来直接领导下，主持大后方的文化运动，曾任《新华日报》代总编。撰写大量杂文、政论文章，

同时继续从事话剧、电影创作。改编创作《祝福》、《林家铺子》等电影剧本，著有《写电影剧本的几个理论问题》等理论专著。著述甚丰，有《夏衍剧作选》、《夏衍选集》、《夏衍剧作集》、《夏衍电影剧本集》、《夏衍杂文随笔集》、《夏衍论创作》等。 新中国成立后，他在上海领导文化事业，创办电影文学研究所。1954年被任命为文化部副部长，主管电影及外事工作，为培养电影事业的新生力量作出了贡献。“文化大革命”中他受到林彪、“四人帮”的残酷迫害。1977年后，他先后担任对外友协副会长、中国文联副主席、第五届全国政协常委等职。1982 年，他当选为中顾委委员、中国电影家协会主席。1994年10月，国务院授予“有杰出贡献的电影艺术家”荣誉称号。

夏衍的剧作及思想艺术特色

夏衍的剧作及思想艺术特色 夏衍，1900年生，浙江杭州人，他是抗战前期影响较大的剧作家之一。剧本创作开始于1934年，最早的独幕剧有《都会的一角》。1936年4月写的讽喻史剧《赛金花》，是他发表的第一部多幕剧。作者自述此剧的创作意图是“想画一幅以瘐子事变为背景的奴才群像”，“以揭露汉奸丑态，唤起大众注意‘国境以内的国防’”。剧本以妓女赛金花的活动为线索，对清政府上层统治者李鸿章、魏邦贤等之流的反动腐朽和卑鄙无耻进行了鞭打，借历史题材对现实作了讽喻，因而曾遭到国民党禁演。 1936年，夏衍创作的第二部多幕历史剧《秋瑾传》则在思想和艺术上都比《赛金花》有明显的进步。剧本戏剧冲突比较集中，主人公性格刻划比较明朗突出。作者后来形成的简洁、素淡的风格特色，在这部剧中也初露端倪。1937年4、5月间，夏衍开始以现实生活为题材创作了三幕剧《上海屋檐下》。当时正是西安事变之后不久，抗日统一战线处在酝酿之中，国民党政府被迫有条件释放一批长期关押的共产党人和其他政治犯。一些革命者经营救陆续出狱，他们中间有些悲欢离合的故事触动了作者，使他写出了这部一度名为《重逢》的剧作。在这个剧本中，作者认真地用严谨的现实主义去写作，有意识地在人物性格刻划和环境描写等方面下功夫，力图从小人物的生活中反映这个大的时代，让当时的观众听到些将要来的时代的脚步声音。剧本通过一座弄堂房子里五户人家的一天经历，十分真实地表现了抗战爆发前夕上海小市民的痛苦生活。剧作布局新颖而严密，作者把一群各种各样的“小人物”巧妙地拉到一起，使他们的故事齐头并进，却没有一点紊乱的感觉，波澜起伏，紧凑自然，最后达到高潮——匡复出走。能够写成功这样一出个个角色有戏的群戏，在很大程度上得力于作者对生活的熟悉，他曾经在这种屋檐下生活了十年。应该说《上海屋檐下》标志夏衍在现实主义创作道路上迈出了坚实的一步，并显露出独特的艺术风格。 抗战头三年颠沛流离的生活中，夏衍先后在广州写成《一年间》，在桂林写成《心防》和《愁城记》。这三部剧作，差不多全取材于沦陷的上海。随后写于1943年的五幕剧《法西斯细菌》则是标志夏衍在思想上和艺术上更加成熟的一部现实主义力作。剧本以1931年至1942年间国内外某些政治事变为背景，主要通过细菌学家俞实夫由不问政治到“再出发”的曲折的觉醒过程，严正批评了超阶级、超政治的科学至上主义，揭露了法西斯主义与人类一切进步事物为敌的反动本质和国民党统治的黑暗腐败。当时，《新华日报》评论该剧是经得起时间考验的“杰作”。 1944年底，作者又写成《离离草》和1945年写的《芳草天涯》，惜这两部作品在思想和艺术上都不尽人意。而作为一个不断探索和成长的作家，夏衍在创作道路上虽有曲折，有教训，但主流却是健康的，日趋成熟的。从《上海屋檐下》到《法西斯细菌》，夏衍的剧作流露出它独特的现实主义的风格。剧本的选材紧密配合当前的现实斗争，洋溢着争取民族解放的激情和革命乐观主义的精神；在揭露眼前黑暗和消极现象的同时，总能够指出些光明、积极的因素，向人们透露未来的曙光。其次，在艺术上它既不同于曹禺剧作那样冲突尖锐剧烈，色彩浓重，也不同于郭沫若的剧作那样诗情洋溢，慷慨激昂，它往往用日常生活中那些富有特征的细节构成冲突，生活气息浓郁，语言朴素，洗炼，以一种素描或淡彩画的笔法来表现严肃的主题，揭示时代的本质，使人感到平易亲切，耐于咀嚼回味，其中有些地方，可以看到契柯夫和高尔基戏剧影响的痕迹。

夏衍戏剧创作的特点

夏衍戏剧创作的特点 夏衍是本时期最重要的剧作家之一，他的话剧创作对知识分子题材给予了特别的关注，取得了引人瞩目的成就。 30年代，夏衍就参与组织和领导了左翼戏剧运动。1937年四五月间创作的《上海屋檐下》，是他抗战前话剧的代表作。剧本通过一座弄堂里五户人家一天的经历，真实地表现了抗战爆发前夕上海小市民的痛苦生活和郁闷的政治气候，对国民党的黑暗统治提出了有力的抗议。剧作布局新颖而严密，人物个个有戏，显示出作者深厚的生活底子和熟练的戏剧技巧。 从《上海屋檐下》到《法西斯细菌》，夏衍的剧作形成了独特的风格；不以激烈的戏剧冲突和慷慨激昂的情调取胜，而以发掘富有意味的日常生活细节和含蓄隽永的抒情见长；生活气息浓郁，语言朴素洗练，在平易亲切中达到引人入胜的效果。 《上海屋檐下》：从1937年创作《上海屋檐下》开始，夏衍实现了创作的根本转变：把剧本创作的焦点集中于“人物性格的刻画”、“内心活动”的描绘，“将当时的时代特征反映到剧中人物的身上”。在刻画什么样的人物性格、怎样刻画人物性格这些方面，夏衍根据自己的艺术个性，又有着明确区别于曹禺的独立创造，形成了独特的艺术风格。 夏衍不像曹禺那样在雷雨般的激烈冲突中去展开人物性格，善于写普通知识分子与小市民平凡的人生，从“几乎无事”的日常生活中去发掘内在的悲剧性与喜剧性。夏衍曾经把自己的一组剧编在一起，题名就叫《小市民》，其中包括《都会的一角》、《中秋》，《重逢》( 即《上海屋檐下》)、《赎罪》、《娼妇》等五篇剧作。 在现代文学史上，老舍是主要以北京市民为题材进行小说创作的，夏衍则把上海小市民的生活搬上了戏剧的舞台。夏衍长期生活在上海洋场社会中，感受到这些小市民生活的痛苦，了解他们的弱点，同时也