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钢琴教材练习顺序详细列表

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(2011-05-28 12:35:30)

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分类:◆音乐相关◆

钢琴

教材顺序

车尔尼

莫扎特

贝多芬

钢琴教学可分为启蒙,初级,中级和高级四个阶段,各阶段的学习内容通常包括基本练习,练习曲,复调作品,乐曲几大类。作为基础练习,目前仍然是车尔尼的作品最为系统,如《钢琴初步教程》599,《24首左手练习》718,《钢琴流畅练习曲》849,《钢琴快速练习曲》299,《钢琴练习曲50首》740等。

车尔尼是19世纪上半叶维也纳钢琴演奏学派的代表人物,他所写的大量练习曲是针对古典作品演奏技术,即“古典技术”训练的,主要是手指的颗粒、均匀、快速,对左手的训练较为薄弱,因此期间必须增加各类作曲家的联系曲目作为补充。这些教材可以根据学生的实际情况,有针对性地选择,穿插进行,不能一味的依次一条条的弹下去。

儿童的启蒙阶段

在目前较流行的儿童启蒙教材中大致可分为三种五线谱入门型,即高音谱表入门法,中央c入门法,多音入门法。传统的启蒙教材《拜尔钢琴基本教程》用的就是高音谱表入门法,目前在国内广泛应用的《汤普森浅易钢琴教程》1-5册用的是中央c入门法。

李斐岚,董钢锐编著的《幼儿钢琴教程》采用了以中央c为主的入门法,突破了以往此类教材的音域局限,从3指开始学重量落下,逐步扩大到其余各个手指的方法已被公认为最好的方法。

冯·德·魏尔德:《陶梅格·露丝》系列。这一幼儿系列较注意引起幼儿的兴趣,从小培养他们具有良好的乐感。

柯达依:《钢琴学校》第一册。

巴托克:《小宇宙》。这是一本非常重要的入门课本。因为它的五指位置包括种种非大调或小调结构的五指排列,有助于学生及早接触黑键及各种调式,含有许多复调模仿级对位因素。

齐格勒:《钢琴教本》第一册。该书的特点是先听后弹,耳朵领先。

勋格勒:《钢琴教室》第一册。

狄贝阿里:《二十八首联弹练习曲》中较容易的,越早让学生进行四首联弹训练,越有利于养成用耳朵听辨声部与互相配合的习惯。

钢琴教学的初级阶段

一、钢琴教学初级阶段的练习曲。这个阶段的学习内容相当于从车尔尼的《钢琴初步教程》599到车尔尼的《钢琴流畅练习曲》849。

1、车尔尼的《钢琴初步教程》599

这是我国钢琴初级阶段教学运用极为广泛的教材之一。全书可分为三个部分。第一部分是57首以前这部分是巩固手型,训练手指独立性的练习,要求弹奏放松、自然、练习速度以慢速中速为主。

第二部分是58~79首。58首到70首是训练快速练习,这里的快速是针对前阶段而言的,在学生奏法正确的基础上要求初步加快速度。71首~79首是带装饰音与不带装饰音的旋律练习。练习时先慢速,把节奏弹准确,弹平均,双手对齐,在稍微加快。这部分又是旋律练习要注意乐谱上的表情术语及力度术语,注意分句、呼吸、旋律的连贯与歌唱。

第三部分是80首到结束,是综合性的练习,无论音型、节奏型、音阶琶音类和双音练习都比前面丰富,练习时不仅要弹准确,还要注意音乐起伏,做出力度,速度变化。

2、车尔尼《钢琴简易练习曲》139

这是从599过渡到849的教材之一。139的教材编排不如599集中,可以选择与599不同类型的曲目。在599到50首左右就可以交叉使用。

3、车尔尼《24首钢琴左手练习曲》718

这是全部为左手而写的练习,内容有音阶,琶音型、五指型、分解和弦等,学习顺序要灵活掌握,对于手小的学生,可以先学音阶型或五指型的曲目,八度练习暂缓。

4、车尔尼《160首八小节钢琴练习曲》821

本教材不仅技术类型较丰富,而且难度跨度大,包含了从初级程度到高级程度的练习。每一首只有8小节,技术课题非常集中,尤其适合一些其他课业多,练习时间较少的学生使用。

5、莱蒙《钢琴练习曲》37(又译为“勒穆瓦纳”)

全书共50首,由浅入深。他的特点是较多的左手练习,双手比较均衡。可以弥补车尔尼练习曲中偏重右手的不足之处。

6、布格缪勒《简易练习曲25首》100,《练习18首》109

这两集练习曲都是有标题的小曲,形象鲜明,手法简洁,旋律优美动听,音乐性较强,非常适合初学者学习。在599到50首左右时,可以逐步选用作品100的曲目。

作品109在技术上比作100难,篇幅也大些。在进入车尔尼的849后可以选用。

7、车尔尼的《流畅练习曲》849

从599到849是初级阶段的前期进入到初级阶段的后期。849共30首,每一首的技术内容基本上不重复。在选用时要具体分析每首练习的难点,考虑技术的“过渡”问题。

849与599,139不同之处是每首曲子有了速度标记,根据849教材的标题,应当做到演奏流畅,尽可能按要求的速度去弹,为下一步中级阶段做准备。

8、赫尔契伯格编《趣味钢琴技巧》

从预备到第五册,由浅入深。编者从几十位作曲家的作品中选择了一些旋律优美而短小的练习曲,每首都有标题,并在标题下给予明确的提示和要求。技术类型比较全面,又由于作曲家各自不同的风格特点,因此,曲目丰富多彩,是一套生动有效的教材。

二、初级阶段的复调

复调作品的特点,是左右手不同声部、不同旋律同时进行,在节奏、重音、力度、句法、旋律、起伏等方面既有内在的联系,又各自独立。对于训练大脑的多维思维,节奏感、左右手的独立性等都是很好的教材。

1、巴赫《初步钢琴曲集》

这本教材共28首,是巴赫为其妻子安娜·玛格达蕾娜写的练习小曲,是初级阶段必学的内容。

2、巴赫《小前奏曲与赋格曲》

这是适用于巴赫《钢琴初步曲集》与《创意曲集》之间的教材。

3、中国作品

中国作品中有一些较简单的复调作品,采用了广大群众熟悉的民歌作为主题,比如王震亚的《沂蒙山小调》,陈静荠的《浏阳河》,黎英海的《盼红军》、《花鼓调》、陈铭志的《子弟兵与老百姓》等。

三、钢琴初级阶段的乐曲

1、汤普森《现代钢琴教程》

这是一套内容极为丰富的教材,由浅入深共五册。除了简易的钢琴曲外,还精选了大量歌剧、芭蕾舞剧、交响乐等世界名曲的改编曲,其中包括巴赫、莫扎特、贝多芬、肖邦、李斯特等著名音乐家的经典作品。在每首作品前,或介绍作曲家,或介绍乐曲特点,或讲解音乐常识,或指出练习要点,使学生在学每一首曲子的同时,获得更多的知识,提高音乐素养。由于乐曲形象生动,深受学生的喜爱。

2、威尔《世界儿童钢琴名曲集》

这是一本深受国内外儿童喜爱的曲集,其中都是简化了的世界名曲,在训练技术的同时,培养学生对音乐的感受和表达能力。

3、《钢琴小奏鸣曲大全》

小奏鸣曲是我国钢琴教学中运用较为广泛的内容之一。这本大全收入了海顿、克列门第、库劳、莫扎特、杜舍克、贝多芬、迪亚贝里、卡巴列夫斯基、格季凯等大师的小奏鸣曲共48首。程度相当于599后部,849前部到299。

4、《少年儿童钢琴曲选》(1949~1979)

1979年,为了展现建国30周年我国音乐创作的成就,中国音乐家协会在国庆前选编出版了两套中国作品集,这本《曲选》是器乐作品选中的少年儿童钢琴曲专辑。

5、中国风格《儿童钢琴曲选》

由人民音乐出版社编辑部编的,这本曲集共91首,是适合启蒙阶段程度的小曲。

6、少年儿童《钢琴四首联弹曲集》

四首联弹是一种非常好的教学形式,可以训练学生的听觉与合作能力。并且因为四只手弹比两只手弹更丰富,能提高学生的学习兴趣与练习的积极性。本曲集所选的19首曲子,都是以儿童熟悉的歌曲及乐曲改编而成的。

乐曲的范围很广,相应的教材也很多,如老柴的《少年钢琴曲集》舒曼的《儿童组曲》《少年曲集》。全音乐谱出版社出版的《您喜爱的钢琴百曲集》第1、2集(共6集),中央音乐学院钢琴系编的《少年儿童外国钢琴曲选》第1、2集,(共6集),都可以广泛的选用。

钢琴教学的中级阶段

钢琴教学的中级阶段是一个比较长的阶段,其中车尔尼《钢琴快速练习曲》作品299程度与车尔尼《钢琴练习曲50首》作品740程度可视为两个台阶。从车尔尼《钢琴流畅练习曲》作品849过渡到299,再从299进入740,中间必须穿插根中各样的练习曲目作为铺垫,特别是740,技术课题很多,无论难度、速度、都不是那么容易掌握的。

这个阶段要进一步加强手指的独立性与灵活性,使手指能快速、均匀、有力地跑动;学习不同的触键,增强指尖的灵敏度,弹奏出不同层次的音色变化;进一步训练手指、手腕、手臂三者的相互配合,逐步掌握各种专门技术。随着技术的提高,曲目范围的扩大,要学习掌握不同时期作品的风格,重视音乐表达能力的培养,在演奏中恰当的运用这些技术来表现音乐。

一、钢琴教学中级阶段的练习曲

1、车尔尼《25首钢琴小手练习曲》748

对于达到中级程度,而手还小的学生来说,这本教材非常适宜,因为曲目中双音最大的跨度为7度。比起车尔尼其他一些简易练习曲来748增加了左手练习,音乐性也更强。

2、车尔尼《钢琴手指灵巧的初步练习曲》636

这是一本比较机械的练习曲集。共24首,每首的篇幅较小可以把它作为进入299的快速练习准备。

3、车尔尼《160首八小节钢琴练习曲》821

初级阶段中已作了介绍,此阶段可在第2、3集里适当选用。

4、车尔尼《钢琴快速练习曲》299

这是本阶段主要教材之一。全书共40首,分为4集,每集10首。学习时应当根据学生的实际情况和不同阶段又针对地加以选择,不要机械的一条条顺着弹。

练习299时要在读谱仔细、方法正确、弹奏熟练的基础上加快速度,力求手指颗粒感、清晰度、均匀有力的基本技术都有明显提高。同时,特别要注意训练快速跑动中有意识地训练手腕、手臂与手指的配合。

5、克拉莫《60首钢琴练习曲》

本书注重同时发展左右手的技术,每一首篇幅不大,技术类型集中,包括各种单音、双音、保留音的练习。全书一半以上都是以一种技术类型,分别在左右手训练,为左右手的手指独立性、颗粒性、准确性、灵敏性和加强手指力量的训练提供了更大的可能。

6、车尔尼《钢琴练习曲50首》740

这是中级阶段最高的程度,这本练习曲包含了各种基本技术和专门技巧。在练740时,除了正确熟练等基本要求外,速度上一定要突破。这是,一首练习曲不是短期能完成的往往需要一至两个月或更长的时间。要讲究练习方法,高标准,反复练,使技术有一个飞跃。如果能够将740中的各种技术类型的练习曲都演奏得很出色的话,就能顺利地进入高级阶段的学习。

二、钢琴教学的中级阶段复调作品

以巴赫的《创意曲集》为主,同时可以学习《法国组曲》以及部分《平均律钢琴曲集》作品。

1、《创意曲集》

分二声部与三声部,各15首。学习二声部创意曲,可以选音符与节奏都稍微简单些得先练,如1、4、8、13。

比起二声部三声部的要难得多。首先要抓住主题,脑子里对三个声部的进行要很清楚,然后手指要控制好不同声部的力度对比和音色对比。可以先练6、2、7、1、15。

这是巴赫于1720年~1724年间完成的古组曲题材的作品,共六组。他的基本结构是由四首速度和节拍不同的舞曲,按一定顺序组成,这四种舞曲是阿列曼德、库朗特、萨拉班德和基格,他们的调性统一每一组前三首的顺序是固定不变的,而在萨拉班德与基格之间,则可插入“小步舞曲”、“旋律”、“加伏特”等其他舞曲或乐曲。这六组中唯一不同的是第四组,在阿列曼德前面多了一首前奏曲。据说“法国组曲”这个名称不是巴赫本人所提,是因为作品的典雅风格类似法国风味而得。

3、巴赫《平均律钢琴曲集》

平均律是一种调律方法,简而言之,就是将8度音程平均分为十二个半音。在巴赫的时代,所使用的调律法基本上是纯律,这很不利于转调,虽然平均律的调律法曾被提出,但直到巴赫才真正运用。《平均律钢琴曲集》的标题用巴赫亲自题的。

《平均律钢琴曲集》共两集,每集24首,是根据十二个半音的规律,由c大调开始,依次以半音进行,每个音用大,小调分别写一字前奏曲与赋格曲,故24首。这部巨著式复调音乐创作的顶峰,被誉为钢琴音乐的“圣经”------“旧约圣经”。

三、钢琴教学的中级阶段的乐曲

1、莫扎特《钢琴奏鸣曲集》

莫扎特一生创作出版了20首钢琴奏鸣曲,在他全部钢琴音乐创作中占有重要位置,也是钢琴教学中学习古典时期音乐的重要教材。

莫扎特的钢琴奏鸣曲多数由三个乐章组成,因各乐章的程度并不完全一致,学习可以先练习技术上音乐上较容易的乐章,最后再练习全部乐章,学习大型作品的整体把握。

2、肖邦的《圆舞曲集》

肖邦的圆舞曲创作从他的学生时代开始,一直延续到生命的最后。圆舞曲在肖邦的全部创作中,虽然不像波洛涅兹舞曲和玛祖卡舞曲那样重要,但却以通俗、华丽的织体,优美、动人的旋律和激昂、振奋的节奏深受钢琴音乐爱好者的青睐。

肖邦的夜曲是一种独放异彩的钢琴体裁,情感充实、思想丰富、织体多彩,是肖邦如诗的音乐的集中体现。学习肖邦的夜曲是学会让钢琴歌唱的最有效的途径。

4、格里格《抒情钢琴小品》

挪威作曲家格里格的《抒情小品》共10集,人民音乐出版社的曲集是从这十集里精选出来的。

5、门德尔松《无词歌》

门德尔松共写了49首无词歌,书中收入的是48首,分为8集,每集6首。乐曲充满了清新、优雅抒情的气息,时而轻快活泼、时而优美秀丽,时而哀怨忧伤。这是一本丰富多彩的、如歌谣般的钢琴曲集。

6、舒伯特的《即兴曲》

舒伯特的《即兴曲》共8首。作品90和作品142各4首。他的作品旋律流畅,和声运用自由,转调特别多,常用的有作品90之2、之4。作品142之2、之3、之4。

7、柴科夫斯基《四季》

这是作曲家受彼得堡一家杂志之约,按月为该杂志刊登的12首诗所写的钢琴独奏曲。每一首都有标题,最著名的是六月-----《船歌》和十一月-----《雪橇》。

中级程度前期可选学四月-----《松雪草》、五月------《清静之夜》、三月------《云雀之歌》,后期可选六月-----《船歌》、十月------《秋之歌》、十一月-------《雪橇》几首。

8、贝多芬《钢琴奏鸣曲集》

贝多芬共写了32首钢琴奏鸣曲,被称为钢琴音乐的“新约全书”,是学习古典音乐的必修教材。贝多芬的钢琴奏鸣曲分为3个时期,1794年~1800年创作的13首是第一时期,为早期风格;1801年~1804年是第

二时期,也是作曲家创作的全盛时期,共有14首;最后五首尾晚期作品。中级阶段主要学习第一时期的奏鸣曲,也可以选用一些第二时期的作品练习。

9、魏廷格主编的《中国钢琴名曲曲库》

中国钢琴作品创作的历史虽不长,但是从我国第一首钢琴曲------赵元任先生1915年创作的《和平进行曲》到现在,特别是70年代以后,出现了大批好作品。由魏廷格、李明俊、许明共同编订,由我国著名音乐家贺绿汀提名这套“曲库”是我国第一套比较系统,内容丰富的中国钢琴曲集,一共4卷,95部作品(其中包括组曲),可供独奏选用的140多首。

以上介绍的是专辑,另外,在一些综合曲选中也有不少好的曲目,如人民音乐出版社编的《外国钢琴曲选》(一)中,贝多芬的《六首变奏曲》,博姆《喷泉》;《曲选》(二)中亨德尔的《快乐的铁匠》;曲选(三)中莫扎特的《d小调幻想曲》以及德彪西钢琴曲选中的《阿拉伯风格曲》二首及《月光》。

钢琴教学的高级阶段

如果说钢琴的初级阶段我们侧重于手指技能的训练,学习和掌握各类基本弹奏技术,那么,随着学习的深入,程度的提高,更要注意培养对音乐的理解能力和表达能力。高级阶段的重点应当是在音乐的表现上,从乐曲中学技术,用技术表现音乐。

这个阶段应广泛地接促各种风格、各种类型的作品,扩大曲目范围。

一、钢琴教学高级阶段的练习曲

1、莫什科夫斯基《钢琴技巧练习曲》作品72

N·莫什科夫斯基(1854~1925)波兰钢琴家、作曲家、教育家。

经过中级阶段大量的、比较机械的、纯技术性的训练以后,要进入高级阶段,莫什科夫斯基《钢琴技

巧练习曲15首》作品72是一个非常好的过渡。它既有相应的难度,又有较强的音乐性,在练习这些曲子是,尤其要注意句子的长线条进行,音乐起伏、均匀而流畅。

2、莫谢莱斯《钢琴练习曲24首》作品70

L·莫谢莱斯(1794~1870)捷克-德国钢琴家、作曲家、杰出的钢琴教师。

莫谢莱斯《钢琴练习曲24首》作品70乐谱的序言里指出:"作者的初衷不在培养完美的机械的技能,而在倾诉演奏之想象,使他善于处理明、暗细腻层次。。。。",并且指出四个要点“指触”的说明;连奏奏法;遵照节拍演奏;练习的正确方法。

24首练习的技术课题,几乎都是不同的,最后一首还采用了序曲与赋格的写法。作者在每首练习前都注明了具体的要求和方法。练习之前应当仔细的阅读,学习过程中努力去领会和掌握。

3、克列门蒂《钢琴练习曲选29首》

M·克列门蒂(1752~1832)意大利作曲家、钢琴家。

克列门蒂《钢琴练习曲选29首》又称“名手之道”,“艺术津梁”、“通向艺术的阶梯”。是波兰作曲家陶西格从克列门蒂的100首练习曲中精选的。

作为高难度的练习,克列门蒂的这一教材值得推荐。虽然有不少仍然是技巧性的,但是,对于进一步提高手指对各种技术的适应能力是有效的。特别要指出的是:

①乐谱上每一首练习都标明指法,演奏时应当很好地去研究,有些指法对于手的自然状态或习惯用法来说比较别扭,但作为练习必须这样做。

②在第1、3、4、5、8、9、15、17、18、19、20、26、28、29中,作者都注明了具体的练习方法和要求,应当严格去做。

4、凯斯勒《钢琴练习曲15首》作品20

J·凯斯勒(1800~1870)德国钢琴家。

凯斯勒《钢琴练习曲15首》作品20是从他全部练习曲中精选出来的重要部分,是训练高难度技巧的专门练习。

5、车尔尼《160首8小节钢琴练习曲》作品821的第三集(部分)第四集

6、肖邦《练习曲集》作品10、作品25

7、李斯特音乐会练习曲两首之一《森林的呼啸》,之二《侏儒舞》,三首音乐会练习曲之3《叹息》等。

8、李斯特《帕格尼尼练习曲》

9、拉哈马尼诺夫《钢琴音画练习曲》作品33、作品39

10、德彪西《12首练习曲》

11、斯克里亚宾《钢琴练习曲》

二、钢琴教学高级阶段的复调

1、巴赫《英国组曲》

与《法国组曲》的标题一样,《英国组曲》并非巴赫所订名,有人说是受英国人之托而写,为英国人而作,应此得名,也有说是受英国作曲家的影响,以他们的模式来创作的。

《英国组曲》也是属于“古组曲”体裁,由四种基本舞曲组成,在萨拉班德和几个之间仍然可插入各种舞曲。“英国组曲”与“法国组曲”最大的区别在于“英国组曲”的开头都有一篇篇幅较大的前奏曲,而且,在组曲中占了重要地位,确切的说《英国组曲》应当称为“带前奏曲的组曲”,共有六组。

2、巴赫《帕蒂塔》(又称德国组曲,古组曲)

《帕蒂塔》与《法国组曲》《英国组曲》一样,都是巴赫键盘音乐中的精品,且更为成熟,具有明显的意大利风格。这套组曲中歌曲的编排不像另外两套那样固定,比较自由。不局限于舞曲,还用了随想曲、

诙谐曲、幽默曲等。一共7组,第7组是明显的法国风格,仍以法国舞曲组成。现在一般乐谱只有6组。

3、巴赫《平均律钢琴曲集》

三、钢琴教学的高级阶段的乐曲

到了这个阶段,应该说是可以自由驰骋在钢琴音乐的天地。钢琴音乐文库犹如浩瀚大海,取之不尽,用之不竭,掌握高级技巧后,学习的曲目就无限广阔。如:

贝多芬的《钢琴奏鸣曲》中的后期作品。

莫扎特《钢琴奏鸣曲》K475、K498等。

《波兰舞曲》第一首作品26之1;第8首作品71之1;第14首#g小调和第16首降G大调等。

《谐谑曲》第2首作品31,第3首作品39等。

李斯特作品《爱之梦》第3首,根据阿拉比耶夫的原作改编的《夜莺》,《威尼斯与那波里》第3首《塔兰泰拉》等,《匈牙利狂想曲》第11首。

舒曼《童年情景》,《蝴蝶》等。

德彪西《前奏曲》(选)

中国作品:

黎英海《夕阳箫鼓》

谢耿《霓裳羽衣曲》

王建中《百鸟朝凤》

权吉好《组曲----“长短”的组合》

王立三《东山魁夷画意》

赵晓生《太极》等等。

手指练习

1、李斐岚编著《儿童钢琴手指练习》

李斐岚(1947~)中央音乐学院副教授,钢琴演奏家、教育家。

《儿童钢琴手指练习》是专为儿童而写的练习。本书充分考虑到儿童的特点,左右的练习都在两个8度以内,篇幅比较小,要求精确,易于儿童掌握。

2、哈农《钢琴练指法》

C·L·哈农(1820~1900)法国风琴家,钢琴家。

哈农《钢琴练指法》是我国使用极为普遍的手指练习教材。

3、什密特《钢琴五指练习》作品16

G·A·什密特(1821~1902)德国钢琴家、作曲家。

这本手指练习,分不带保留音和带保留音五指练习。

以上三本教材适合于启蒙阶段,初级阶段即中级阶段使用。

4、科尔托《钢琴技术的合理原则》

5、马格丽特·朗《钢琴技巧练习》

6、李嘉禄《钢琴基本技术联系》

专家点评

以上的练习曲主线仍然是以车尔尼为主。要知道这是不得已而为之。因为,到目前为止,竟然还未出现过一位在整体上超过车尔尼的基础练习曲作者。

为了避免误解,有几点必须强调:

1、尽可能避免不必要的重复作功。即不必按部就班练习车尔尼的每一首练习曲。最好的办法是集中技术课题,提高训练质量,减少重复数量。宁可少些,但要好些。不要把时间浪费在不断地熟悉新的练习曲上。

2、重点练习曲要盯住不放,反复的练,甚至练上很长的时间。比如,299的第36首(综合),740的第三首(五指),第34首(双音),第49首(八度)。。。。个人可根据自己的弱点“保留”几首练习曲,不压随便扔掉。最好各种类型、左手右手都有一、两首保留着,天天练习。

3、尽一切可能用第一流作品中的技术性片断代替车尔尼练习曲中的同类技术。例如,五指型的练习或音阶琶音一类的练习,可以从莫扎特,贝多芬奏鸣曲中抽出相应的片断,反复练习。有时只抽技术艰难的部分出来练先不练全曲。

4、多练巴赫。无论《帕蒂塔》、《托卡塔》、《英国组曲》、《法国组曲》、《平均律曲集》中许多序曲和某些赋格,都是第一流的手指技术练习,但它们又首先是技术珍品。宁可多花时间多练些巴赫,不要把车尔尼当做唯一的教材。

5、集中的手指练习必须天天练习。从初级的哈农、到中级的什密特手指练习,到高级的毕许纳、科尔托的手指练习,还有“霍洛维茨”练习,“拉哈马尼诺夫练习”等等,倘若每天都集中一段时间(比如一小时)练习,又可少练好多练习曲。集中的手指练习可以事半功倍。但它太机械,总是一个样式的在模进,与实际在乐曲中的技术片断相差太远,也不易从中取得应变的经验。所以手指练习固然重要,但还不能完全代替练习曲。练习曲对提高技术再重要,也不能代替从第一流作曲家作品中抽出的片断进行练习。因为只有它们才真正是艺术与技术的最完美无缺的结合------既有技术又有难度,又有音乐内涵。对这些片断就不应该采取对付练习曲甚至手指练习的纯机械态度。因此,最好再进行技术训练时将三方面--------纯手指练习、练习曲、名曲中的困难片断------结合起来,同时进行练习,就一定能获得更佳的效果。

总之,不要把技术练习孤立起来。永远要把技术作为音乐表现的一种手段,而不是目的。

转自人人网点击查看。

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钢琴教材如何合理搭配

钢琴教材如何合理搭配 1. 启蒙阶段:一般约半年至一年时间小汤1-2 小汤3-4 与《拜厄》、《孩子们的哈农》搭配或者大汤1-2与《拜厄》、《孩子们的哈农》搭配。 2. 初级阶段:小汤5或者大汤2-3与《车尔尼599》同时使用。《车尔尼139》做补充。《车尔尼599》到《莱蒙练习曲》这段时间同时使用《布格谬勒进阶25首》,《巴赫初级钢琴曲集》。《布》结束后用《小奏鸣曲集》;《巴赫初级》结束后用《巴赫小前奏曲与赋格》。《莱蒙》结束后是《车尔尼849》——《车尔尼299》,《车尔尼139》、《杜弗诺伊》做相应补充。布置乐曲使用《小奏鸣曲集》,《巴赫小前奏曲与赋格》,《理查德克莱德曼》,《世界儿童钢琴名曲选》。 3. 中级阶段:《车尔尼299》,《车尔尼8小节练习曲》、《车尔尼左手练习曲》做相应补充。同时使用《小奏鸣曲集》、《巴赫二部创意曲》——《法国组曲》、《世界名曲大全》、中国钢琴曲。 4. 高级阶段:《克拉莫练习曲》——《车尔尼740》乐曲使用莫扎特、贝多芬的奏鸣曲集,《世界名曲大全》,中国钢琴曲,《肖邦圆舞曲》,《巴赫三部创意曲》。你的教材划分程度我觉得有点武断,比如8小节,还有左手练习曲都是849的后期补充,哪些和299的要求是不再一个层面上的。还有小奏鸣曲。这本也是要在299之前完成,299的时候就可以开始简单的海顿还有莫扎特的奏鸣曲了。还有就是世界名曲大全,选材太单调,还有无词歌,还有格里格抒情小曲。可以选择。莱蒙的难度,要在849的中后期加入。因为对于速度还有力度的要求是不同的。 299代表了一个新的技术程度。肖邦圆舞曲这个时候就开始学习了。整体教学内容有五条主线: 1、音阶琶音训练。2、练习曲。3、主调乐曲4、复调乐曲5、视唱练耳与乐理 具体说明: 1、音阶琶音:根据识谱能力范围,先训练2个八度,继而4个八度,并要求严格按照乐谱上标记的指法弹奏。初期强调“视奏”。2、练习曲:《车尔尼599》——《莱蒙练习曲》——《车尔尼849》——《车尔尼299》——《克拉莫练习曲》——《车尔尼740》——《克列门第“名手之道”》——《莫什科夫斯基练习曲》——《肖邦练习曲》。3、主调乐曲:《小汤》、《大汤》——《布格缪勒进阶25首》——《小奏鸣曲》——《中国钢琴名曲集》——《莫扎特奏鸣曲集》——《海顿奏鸣曲集》——《贝多芬奏鸣曲集》。与《小奏鸣曲》同时安排:《理查德克莱德曼》《世界儿童钢琴名曲集》里的乐曲作为补充。与《中国钢琴名曲集》同时安排:《世界钢琴名曲集》里的外国作品作为补充。4、复调乐曲:《巴赫初级钢琴曲集》——《小前奏曲与赋格》——《巴赫二部创意曲》——《法国组曲》——《巴赫三部创意曲》——《英国组曲》——《巴赫十二平均律》。5、视唱练耳与乐理:从《小汤3》或者《大汤1》开始加入训练课程。教师每年将举办一次音乐会。安排学生参加相应水平考级,绝不为了考级而考级;以及积极参加正规比赛。目的是为了锻炼学生的心理素质,积累舞台经验,提高表演欲望,促进钢琴学习。首先您的孩子还在启蒙中,并不能算是“初学”,连《拜厄》练习都算是启蒙教材。小汤2结束就可以上小汤3了,做家长不要心急,我理解,孩子手指缺少力度这是正常的,也是在学琴中必须出现的问题,经过练习就能慢慢的有力了,练琴正是要练习对琴键的控制力要想练好控制力,手得先有力。您说的加《哈农》以及《拜厄》教材的问题,我在教学经验中是这样来加教材的:首先是小汤1.2.册,2册学完后进小汤3册,同时上拜厄+大汤1册,拜厄学到三四十条时候候小汤3应该学完了,小汤系统就结束了,现在就剩下大汤1和拜厄,当大汤1弹完的时候进大汤2这个同时拜厄应该到了60条左右了,这时候如果有考级意愿的话可以开始上中央院海内外考级教程1册了,同时3本书进行,根据孩子情况加入哈农或什密特16首作品,4本书同时进行4个月左右就可以去考1级了。考完1级后要加入巴赫初级(复调)和小奏鸣曲和车尔尼599,总之练习手指的、练习曲系列的、乐曲系列的、奏鸣曲系列的还有考级作品,要同步进行,切不可单一教材。这是我在教学初期为孩子准备的相关教程,运用已有8年时间。这是个相对标准的计划,还要根据孩子的特点来在这个基础上详细制定一下。

钢琴教材使用顺序

精心整理一、启蒙《汤普森浅易钢琴教程》1-5册 《孩子们的拜厄》/《拜尔钢琴基本教程》 《孩子们的哈农》/《哈农》 二、初级 1、练习曲前期:车尔尼《钢琴初步教程》599(前40条选弹,与拜厄有重复。73条起有装饰音,年龄小的跳过不弹) 不同的弹) 1集) 2、复调 , 3、乐曲 三、中级 1、练习曲车尔尼《25首钢琴小手练习曲》748(适宜达到中级程度,但手还小的学生) 车尔尼《160首八小节钢琴练习曲》821(2集里适当选用) 车尔尼《钢琴快速练习曲》299(根据学生实际情况和不同阶段加以选择,不用按顺序每条弹)克拉莫《60首钢琴练习曲》 车尔尼《钢琴练习曲50首》740(突破速度,一首可能需要一至两个月或更长的时间)

2、复调1、巴赫《二部创意》15首(1、4、8、13条相对简单。练习曲299时使用) 巴赫《三部创意》15首(先练6、2、7、1、15条) 2、《法国组曲》 3、巴赫《平均律钢琴曲集》(共两集,每集24首) 3、乐曲1、莫扎特《钢琴奏鸣曲集》(多由3个乐章组成,先学技术上较容易的乐章,再学整个乐章) 2、肖邦的《圆舞曲集》 莫谢莱斯《钢琴练习曲24首》作品70 克列门蒂《钢琴练习曲选29首》 克列门蒂《钢琴练习曲选29首》 车尔尼《160首8小节钢琴练习曲》作品821的第三集(部分)第四集 肖邦《练习曲集》作品10、作品25 李斯特音乐会练习曲两首之一《森林的呼啸》,之二《侏儒舞》,三首音乐会练习曲之3《叹息》等李斯特《帕格尼尼练习曲》 拉哈马尼诺夫《钢琴音画练习曲》作品33、作品39

德彪西《12首练习曲》 2、复调巴赫《英国组曲》 巴赫《帕蒂塔》(又称德国组曲,古组曲) 巴赫《平均律钢琴曲集》 3、乐曲贝多芬的《钢琴奏鸣曲》中的后期作品。? ??????莫扎特《钢琴奏鸣曲》K475、K498等。? ?????《波兰舞曲》第一首作品26之1;第8首作品71之1;第14首#g小调和第16首降G大调等。? ????? ?????? 情景》, 凤》? ??????

中央音乐学院钢琴考级教程级

218中央音乐学院钢琴考级教程第1--9级全集25VCD

中央音乐学院考级委员会唯一指定教程第1级 2VCD Disc1 基本练习 C大调音阶---右手 C大调音阶---左手 a和声小调部分---右手 a和声小调部分---左手 C大调主三和弦琶音---右手 C打掉主三和弦琶音---左手 a和声小调主三和弦琶音---右手 a和声小调主三和弦琶音---左手 练习曲 a小调练习曲---贝尔蒂尼 练习曲---勒士豪恩 跑跑跳跳---鲁施塔克 练习曲---顾嘉琳 练习曲---黄远渝 复调乐曲 渴望---茹比基 小步舞曲---莫扎特 诉说--古里特 德国民歌---巴赫 二月里来---冼星海原曲、王振亚编曲苏北民歌---邵元信编曲 Disc2 2VCD 小型乐曲 前奏曲---德瓦里奥瓦斯 越过小丘越过山谷---加力梯 儿童游戏---巴托克 苏格兰舞曲---贝多芬 追逐---米亚斯可夫斯基 忧伤---巴托克 G大调奏鸣曲(第四乐章)---海顿 诙谐--汤普森 飞蛾(小谐虐曲)---汤普森 渴望春天---莫扎特 小猴走钢丝---韩乐春 小鼓手(佚名(14)) -------------------------------------- 第2级 disc1 基本练习 音阶 练习曲Op.37 No.26--莱蒙 飞龙--吉洛克 练习曲Op.139 No.36--车尔尼 练习曲--古里特 练习曲Op.176 No.14--杜维诺伊 练习曲Op.37 No17--莱蒙 复调乐曲 G大调练习Op.37--霍克 五声音阶--巴托克 歌曲--泰勒曼 加伏特舞曲--库普兰 加伏特舞曲--亨德尔 disc2

完整的钢琴基础教案汇总

第一章钢琴电子琴弹奏的基本知识 教学目标:通过教学使学生了解钢琴电子琴弹奏的基本知识,包括认识五线谱、弹奏钢琴电子琴的坐姿、 手型、钢琴键盘的分组,弹琴时力的方向以及钢 琴踏板的运用。 教学重点:1、五线谱基本知识的掌握 2、五线谱知识的实际应用 3、钢琴键盘的分组 4、键盘分组法和乐谱分组法的区别 5、弹琴时力的方向 6、钢琴踏板功能及使用 7、钢琴弹奏时的基本姿势 教学难点:1、力度记号的掌握及实际演奏中的效果 2、钢琴键盘的分组 3、弹奏过程中手型的控制 4、钢琴踏板的使用 教学方法:讲授法、练习法、讨论法、演示法 学时安排:10学时 授课内容: 第一节认识五线谱 一、五线谱 五线谱是由线和间组成的,其每一条横线与以此形成的每一个间都有不同的作用和意义(包括加线与加间)。 1.线与间 (1)五线谱上的线从下向上依次可分为五条线。

(2)从下往上又可依次分为四个间。 2.加线与加间 由于记谱需要,经常在乐谱上或下出现加线现象,于是又分别形成了下加线,下加间;上加线,上加间。如图: 二、力度记号 (1)强 f 中强mf 特强sf <渐强(Cresando) 突强sfz 强音标记“f”越多音越强。如:f、ff、fff、ffff等。 <渐强(Cresando) (2)弱p 中弱mp 强后即弱fp >渐弱(dim)等等 突强即弱sfp 弱音标记“p”越多音越弱。如p、pp、PPP、PPPP等。 三、重音、保持音和跳音记号

(1)“>”重音记号(强音记号) 表示演奏、演唱时加重音(在有些情况下,如用某些乐器演奏时往往被处理成小渐弱)。 (2)“一”保持音记号 表示演奏、演唱时尽量饱满充分。 (3)“·”跳音记号 表示演奏、演唱时必须跳奏。 四、反复记号 表示乐曲反复。然而该记号又有多种形式。 (1) 局部反复,在两个记号之间反复。 (2)D.C.(da copo)从头再奏。 D.S.(da segno)从记号起再奏一遍。 另:D.C.e.1a.Fine从头再奏至“Fine"为止或D.S.e.la coda从头再奏至“”处,然后跳到Coda(结尾)。 (3)“”无定次反复记号 “”延长记号。表示乐曲在此处停顿或延长。 “”换气记号。表示乐曲必要的呼吸。 另:“,”分句记号,也被称为小换气记号。 五、谱表 1、高音谱号和高音谱号上的音

学钢琴教材顺序安排搭配

学钢琴教材顺序安排搭配 学习钢琴需要循序渐进,从启蒙入门到高级阶段都有相应的教材搭配学习,不能一蹴而就。虽然钢琴学起来很容易上手,但是如果想要深入学习而不是学完一首曲子就罢的,还是需要从基础开始,扎扎实实地循序渐进学习哦,这对之后的学习也会大有裨益。下面将一般学钢琴教材顺序整理一下,让大家更加合理搭配钢琴教材。 一、启蒙入门阶段 钢琴启蒙一般以建立兴趣为主,特别是针对幼童学习钢琴。这个阶段一般以学习基础简单乐理知识和识谱为重点,循序渐进,进度较慢且教轻松。钢琴启蒙入门教材有: 1、约翰?汤普森《钢琴简易教程》(适合幼童钢琴启蒙,成年人可直接跳过) 2、拜厄《钢琴基本教程》(适用于大龄学童的第一本钢琴教材,本书不仅教识谱,还涉及一些音乐基础知识,是琴童入门必备钢琴教材之一) 3、约翰?汤普森《现代钢琴教程》(同样涉及到音乐基础知识,一般和拜厄同时练习使用,每个知识点后搭配有欢愉小型乐曲) 4、李斐岚《儿童钢琴手指练习》(基础钢琴技巧练习) 5、哈农《钢琴练指法》(钢琴学习必备教材之一) 6、什密特《钢琴手指练习》(复杂版哈农,有音阶、琶音等的基础训练) 7、E.M.伯纳姆《钢琴天天练练》(进度较慢,可供自学使用) 二、初级阶段 初级阶段钢琴学习主要分为手指基础练习、练习曲、复调以及乐曲4部分,学习的内容是在上一阶段的基础上,进—步扩充技术范围,在速度、力度、耐力等方面的要求都有所提高。古诺钢琴提醒各位学员,手指练习在这个阶段可以继续选用《哈农钢琴练指法》贯穿学习。此外每部分所需钢琴教材总结如下: 1、练习曲 车尔尼《钢琴初步教程》(599)(里面不仅有钢琴基础讲解,还有实用新技巧,钢琴学习必练) 车尔尼《钢琴简易练习曲》(139)

钢琴教学的阶段和使用教材内容

钢琴教学的阶段和使用教材内容 钢琴教学可分为启蒙,初级,中级和高级四个阶段,各阶段的学习内容通常包括基本练习,练习曲,复调作品,乐曲几大类。作为基础练习,目前仍然是车尔尼的作品最为系统,如《钢琴初步教程》599,《24首左手练习》718,《钢琴流畅练习曲》849,《钢琴快速练习曲》299,《钢琴练习曲50首》740(699)等。 车尔尼是19世纪上半叶维也纳钢琴演奏学派的代表人物,他所写的大量练习曲是针对古典作品演奏技术,即“古典技术”训练的,主要是手指的颗粒、均匀、快速,对左手的训练较为薄弱,因此期间必须增加各类作曲家的联系曲目作为补充。这些教材可以根据学生的实际情况,有针对性地选择,穿插进行,不能一味的依次一条条的弹下去。 儿童的启蒙阶段 在目前较流行的儿童启蒙教材中大致可分为三种五线谱入门型,即高音谱表入门法,中央c 入门法,多音入门法。传统的启蒙教材《拜尔钢琴基本教程》用的就是高音谱表入门法,目前在国内广泛应用的《汤普森浅易钢琴教程》1-5册用的是中央c入门法。 李斐岚,董钢锐编著的《幼儿钢琴教程》采用了以中央c为主的入门法,突破了以往此类教材的音域局限,从3指开始学重量落下,逐步扩大到其余各个手指的方法已被公认为最好的方法。 冯·德·魏尔德:《陶梅格·露丝》系列。这一幼儿系列较注意引起幼儿的兴趣,从小培养他们具有良好的乐感。 柯达依:《钢琴学校》第一册。 巴托克:《小宇宙》。这是一本非常重要的入门课本。因为它的五指位置包括种种非大调或小调结构的五指排列,有助于学生及早接触黑键及各种调式,含有许多复调模仿级对位因素。 齐格勒:《钢琴教本》第一册。该书的特点是先听后弹,耳朵领先。 勋格勒:《钢琴教室》第一册。 狄贝阿里:《二十八首联弹练习曲》中较容易的,越早让学生进行四首联弹训练,越有利于养成用耳朵听辨声部与互相配合的习惯。

钢琴教材使用顺序

《汤普森浅易钢琴教程》1-5册 《孩子们的拜厄》/《拜尔钢琴基本教程》 《孩子们的哈农》/《哈农》 (599第40首左右交叉使用,选与 599不同的弹) 中国作品:王震亚的《沂蒙山小调》 ,陈静荠的《浏阳河》,黎英海的《盼红军》、《花鼓调》, 陈铭志的《子弟兵与老百姓》 威尔《世界儿童钢琴名曲集》 少年儿童《钢琴四首联弹曲集》 、初级 1、练习曲 前期: 车尔尼《钢琴初步教程》 599 (前40条选弹,与拜厄有重复。73条起有装饰音,年龄小的跳过不弹) 2、复调 车尔尼《160首八小节钢琴练习曲》 821 (包含了从初级程度到高级程度的练习, 1 集) 莱蒙《钢琴练习曲》37 后期:车尔尼《钢琴流畅练习曲》 849 (按速度要求弹奏) 巴赫《初级钢琴曲集》 (599第40条左右使用) 巴赫《小前奏曲与赋格曲》 (初级钢琴曲集与二部创意的过渡) 车尔尼《钢琴简易练习曲》 139 3、乐曲 汤普森《现代钢琴教程》 1-5册 《钢琴小奏鸣曲大全》 (程度相当于599后部,849前部到299) 中国风格《儿童钢琴曲选》 (适合启蒙阶段程度的小曲) 钢琴基础教程1、2 (高等师范院校试用教材) 三、中级 1、练习曲 车尔尼 《25首钢琴小手练习曲》 748 (适宜达到中级程度,但手还小的学生) 车尔尼 《160首八小节钢琴练习曲》 821 ( 2集里适当选用) 车尔尼 《钢琴快速练习曲》 299 (根据学生实际情况和不同阶段加以选择,不用按顺序每条弹) 克拉莫 《60首钢琴练习曲》 车尔尼《钢琴练习曲 50首》740 (突破速度,一首可能需要一至两个月或更长的时间) 2、复调 1、巴赫《二部创意》 15首 (1、4、& 13条相对简单。练习曲 299时使用) 巴赫《三部创意》 15首 (先练 6、 2、7、1、15 条) 2、《法国组曲》 3、巴赫《平均律钢琴曲集》 (共两集,每集24首) 3、乐曲 1、莫扎特《钢琴奏鸣曲集》 (多由3个乐章组成,先学技术上较容易的乐章,再学整个乐章)

钢琴训练步骤

钢琴训练步骤 初级阶段: 初学钢琴,可用拜厄《钢琴基本教程》。汤普森的《现代钢琴教程》第一册等教材:这阶段主要是学习用手臂重量弹琴,学会手指支撑手臂的重量。运行基本的五音位置的手型训练以及初步学习音阶、琶音、与分解和弦的奏法:主要教材是小型乐曲、和练习一些基本功练习。接着就可以学习车尔尼的《钢琴初步教程》(599)《钢琴简易练习曲》(作品139)、《钢琴流畅练习曲》(作品849);巴赫的《初级钢琴曲集》《前奏曲与赋格曲》;《小奏鸣曲集》;布格缪勒的《钢琴进阶25曲》。(作品100)、汤晋森的《现代钢琴教程》第二册等也可选用。这阶段学习的内容,是演学生在上一阶段的基础上,进——步扩充技术范围在速度、力度、耐力等方面的要求都有所提高。巴赫作品中复凋的训练,对学生来说是一个新的课题,弹奏小奏鸣曲以及接触各种中外乐曲,可以丰富学生的音乐表现能力。 中级阶段: 常用的练习曲有车尔尼的《钢琴快速练习曲》,(作品299)、《钢琴练习曲50首》(作品740),克拉莫的《60首钢琴练习曲》。复调作品可用巴赫的二部、三部创意曲、《法国组曲》、《十二平均律钢琴曲集》中一些较容易的作品。大型作品可以从海顿、莫扎特、贝多芬、舒柏特等作曲家的奏鸣曲中挑选一些程度较浅的作品来学习。乐曲方面又可从格里格的《钢琴抒情小品选》、门德尔松的《无词歌》、柴科夫斯基的《四季》、肖邦的《圆舞曲》、《波罗涅兹舞曲》、《夜曲》等作品中挑选。 高级阶段: 选的教材面就可以更宽了,大部分实际上已经是音乐会曲目了。 练习曲方面,常用的有:克列曼蒂的《钢琴练习曲选29首》、莫什科夫斯基《钢琴巧技练习曲十五首》(72号)、肖邦、李斯特的《练习曲》。 复调作品方面主要学习巴赫的《十二平均律钢琴曲集》、《英国组曲》、《古组曲》等。奏鸣曲、协奏曲和乐曲等方面的范围就更广了,除了选用维也纳古典乐派作曲家的作品外,浪漫主义时期作曲如舒柏特、舒曼、勃拉姆斯、肖邦、李斯特、柴科夫斯基、拉赫玛尼诺夫以及印象派作曲家德彪西,拉威尔和近代作曲家的作品都可选用,这里就不一一列举了。

新版中国音协钢琴考级教材

新版中国音协钢琴考级教材(新编第一版)目录(2007年开始施行,2009年开始成为中国音协业余钢琴考级的唯一制定的教材曲目) 第一级 一基本练习 (一)C 大调(二)G 大调(三)F 大调 二技巧性练习曲 (一)旋律与伴奏练习曲(Op.823 No13)车尔尼曲 (二)练习曲(No60) 拜厄曲 (三)练习曲尼古拉耶夫曲 三中国乐曲 (一)小白菜 (二)玩具 (三)扎红头绳 四外国乐曲 (一)乡村快步舞曲 (二)摇摆的印地安人 (三)春之歌 第二级 一基本练习 (一)D大调(二)A大调(三)E大调 二技巧性练习曲 (一)练习曲(Op.599No.59) 车尔尼曲 (二)练习曲(Op.139No.19) 车尔尼曲 (三)五声音阶旋律(小宇宙第二册)巴托克曲 三中国乐曲 (一)二月里来 (二)熊猫 (三)两只老虎 四外国乐曲

(一)G 大调苏格兰舞曲 (二)女神之舞 (三)柔板 第三级 一基本练习 (一)C大调与a 小调(二)G大调与e 小调 (三)D大调与b 小调(四)A大调与#f 小调 (五)E大调与#c 小调(六)B大调与#g 小调 二技巧性练习曲 (一)双手交替练习曲(Op.139No98) 车尔尼曲 (二)练习曲(Op.37No.10) 莱蒙曲 (三)练习曲(Op.32No.19) 格季克曲 三复调性乐曲 (一)康定情歌 (二)布列舞曲 (三)小赋格 四乐曲 (一)郊游 (二)舞曲 (三)小诙谐曲 第四级 一基本练习 (一)F大调d 小调(二)bB大调g 小调 (三)bE大调c 小调(四)bA大调f 小调 (五)bD大调bB小调(五)bG大调bE小调二技巧性练习 (一)练习曲(Op.172No.4) T.拉克曲 (二)练习曲(Op.453No.55) 车尔尼曲 (三)练习曲(Op.37No.42) 莱蒙曲

钢琴的教学阶段和使用教材内容

钢琴的教学阶段和使用教材容 钢琴教学可分为启蒙,初级,中级和高级四个阶段,各阶段的学习容通常包括基本练习,练习曲,复调作品,乐曲几大类。作为基础练习,目前仍然是车尔尼的作品最为系统,如《钢琴初步教程》599,《24首左手练习》718,《钢琴流畅练习曲》849,《钢琴快速练习曲》299,《钢琴练习曲50首》740(699)等。车尔尼是19世纪上半叶维也纳钢琴演奏学派的代表人物,他所写的大量练习曲是针对古典作品演奏技术,即“古典技术”训练的,主要是手指的颗粒、均匀、快速,对左手的训练较为薄弱,因此期间必须增加各类作曲家的联系曲目作为补充。这些教材可以根据学生的实际情况,有针对性地选择,穿插进行,不能一味的依次一条条的弹下去。 儿童的启蒙阶段在目前较流行的儿童启蒙教材致可分为三种五线谱入门型,即高音谱表入门法,中央c入门法,多音入门法。传统的启蒙教材《拜尔钢琴基本教程》用的就是高音谱表入门法,目前在国广泛应用的《汤普森浅易钢琴教程》1-5册用的是中央c入门法。斐岚,董钢锐编著的《幼儿钢琴教程》采用了以中央c为主的入门法,突破了以往此类教材的音域局限,从3指开始学重量落下,逐步扩大到其余各个手指的方法已被公认为最好的方法。·德·尔德:《梅格·露丝》系列。这一幼儿系列较注意引起幼儿的兴趣,从小培养他们具有良好的乐感。柯达依:《钢琴学校》第一册。巴托克:《小宇宙》。这是一本非常重要的入门课本。因为它的五指位置包括种种非大调或小调结构的五指排列,有助于学生及早接触黑键及各种调式,含有许多复调模仿级对位因素。齐格勒:《钢琴教本》第一册。该书的特点是先听后弹,耳朵领先。勋格勒:《钢琴教室》第一册。狄贝阿里:《二十八首联弹练习曲》中较容易的,越早让学生进行四首联弹训练,越有利于养成用耳朵听辨声部与互相配合的习惯。钢琴教学的初级阶段 一、钢琴教学初级阶段的练习曲这个阶段的学习容相当于从车尔尼的《钢琴初步教程》599到车尔尼的《钢琴流畅练习曲》849。 1、车尔尼的《钢琴初步教程》599这是我国钢琴初级阶段教学运用极为广泛的教材之一。全书可分为三个部分。第一部分是57首以前这部分是巩固手型,训练手指独立性的联系,要求弹奏放松、自然、联系速度以慢速中速为主。第二部分是58~79首。58首到70首饰训练快速练习,这里的快速是针对前阶段而言的,在学生走确的基础上要求初步加快速度。71首~79首是带装饰音与不带装饰音的旋律练习。练习时先慢速,把节奏弹准确,弹平均,双手对齐,在稍微加快。这部分又是旋律练习要注意乐谱上的表情术语及力度术语,注意分局、

钢琴学习过程

钢琴学习过程 1、入门阶段 美国钢琴家汤普森所编的《汤普森浅易钢琴教程》是目前我国使用最多的启蒙教材。 此教材识谱路子好,从中央C出发,高低音谱表同时学习,学生不走弯路,学得快。 第1册弹完时学生已学会了中央C附近的9个音,掌握了3种时值的常用音符,3种常见休止符,3种常见节拍。教材图文并茂,形象生动,很受儿童喜欢。第1册应从断奏开始,第2册部分曲子可让学生试着用连奏,这样到第3册讲连奏时就不陌生了,也更容易弹好。此教材也存在不足,如没有手型、断奏等基本训练,弹奏方法讲的不多,需要教师进行补充。一般从零开始的学生在每次练琴前应进行断奏训练,这样有助于手臂及全身的放松。4、5册难度伸展过快,个别曲子手指跨度大,针对流畅练习少的情况,可补充《拜厄》或与之相当的其他教材。进步快的还可以省去3、4、5册。进入《车尔尼》之前这段时间称为“入门时期”,大约需要半年左右。相当于考级的1—2级。入门时期的教学目的是调动兴趣,学会识谱,掌握基本的弹奏方法,身心放松地进行演奏,养成正确的读谱与练琴习惯(选自《钢琴艺术》1998.1期,作者:王喜亮)。 入门时期上课周期不宜太长,最好每周上两次课,进入《拜厄》时,前面部分每周要学习5条以上。 2、初级阶段 主要教材:《车尔尼》599、849、299前部及其他作曲家的练习曲,巴赫《初级钢琴曲集》、《小前奏曲与赋格》、《创意曲》前部,《小奏鸣曲》,《哈农练指法》以及各类中外乐曲等,相当于考级的2—7级,大约需要2—3年。 这时期主要的教学目的是手指训练,声部训练,理解与表现音乐,懂得一些作者,作品等方面的知识,这里要注意几个误区: 误区1:将《车尔尼》当作主要教材,不弹或少弹复调作品,《车尔尼》教材有其很大的优越性,也有音乐形象单调、缺乏系统性、技术训练不全面等一些弊端。学生要接触广泛的音乐作品,进行全面的技术训练。 误区2:忽视音阶,琶音的训练。音阶、琶音作为重要的基本练习,应该贯穿这时期的始终。学习新的音阶和琶音时,建议让学生先单手练一个八度,熟悉音位,再进行双手合练或单手两个八度,最后双手三到四个八度的练习。

钢琴学习的阶段和使用教材

以巴赫的《创意曲集》为主,同时可以学习《法国组曲》以及部分《平均律钢琴曲集》作品。 1、《创意曲集》 分二声部与三声部,各15首。学习二声部创意曲,可以选音符与节奏都稍微简单些得先练,如1、4、8、13。 比起二声部三声部的要难得多。首先要抓住主题,脑子里对三个声部的进行要很清楚,然后收支要控制好不同声部的力度对比和音色对比。可以先练6、2、7、1、15。 2、《法国组曲》 这是巴赫于1720年~1724年间完成的古组曲题材的作品,共六组。他的基本结构是由四首速度和节拍不同的舞曲,按一定顺序组成,这四种舞曲是阿列曼德、库朗特、萨拉班德和基格,他们的调性统一每一组前三首的顺序是固定不变的,而在萨拉班德与基格之间,则可插入“小步舞曲”、“旋律”、“加伏特”等其他舞曲或乐曲。这六组中唯一不同的是第四组,在阿列曼德前面多了一首前奏曲。据说“法国组曲”这个名称不是巴赫本人所提,是因为作品的典雅风格类似法国风味而得。 3、巴赫《平均律钢琴曲集》 平均律师一种调律方法,简而言之,就是将8度音程平均分为十二个半音。在巴赫的时代,所使用的调律法节本上是纯律,这很不利于转调,虽然平均律的调律法曾被提出,但直到巴赫才真正运用。《平均律钢琴曲集》的标题用巴赫亲自题的。 《平均律钢琴曲集》共两集,每集24首,是根据十二个半音的规律,由c大调开始,依次以半音进行,每个音用大,小调分别写一字前奏曲与赋格曲,故24首。这部巨著式复调音乐创作的顶峰,被誉为钢琴音乐的“圣 经”------“旧约圣经”。 钢琴教学的高级阶段 一、钢琴教学高级阶段的练习曲 1、莫什科夫斯基《钢琴技巧练习曲》作品72 N·莫什科夫斯基(1854~1925)波兰钢琴家、作曲家、教育家。 经过中级阶段大量的、比较机械的、纯技术性的训练以后,要进入高级阶段,莫什科夫斯基《钢琴技巧练习曲15首》作品72是一个非常好的过渡。它既有相应的难度,又有较强的音乐性,在练习这些曲子是,尤其要注意句子的长线条进行,音乐起伏、均匀而流畅。 2、莫谢莱斯《钢琴练习曲24首》作品70 L·莫谢莱斯(1794~1870)捷克-德国钢琴家、作曲家、杰出的钢琴教师。

钢琴考级1---5各级联系及考级曲目

基本练习: 1.音阶(分手、两个八度) 2.分解和弦(三个音一组、分手)c、g、d大调,a、e和声小调 曲目: a组 1.练习曲(op.599 no.19)……车尔尼 2.巴斯皮耶……亨德尔 3.忧伤……巴托克 4俄罗斯民歌……贝多芬 b组: 1.练习曲……贝尔科维奇 2.德国民歌……巴赫 3.奏鸣曲(g大调第四乐章)……海顿 4.诉说……古里特 选曲: 1.浏阳河……唐碧光作曲、陈静斋改编 2.田园曲(op.100)……布格缪勒 3.儿童游戏……巴托克 第二级 基本练习: 1.音阶(分手、两个八度) 2.分解和弦(四个音一级、分手)c、g、d、a、f大调,a、e、d和声小调 曲目: a组: 1.练习曲……古里特 2.加沃特舞曲……亨德尔 3.回旋曲……莫扎特 4.旋律……舒曼 b组: 1.练习曲(op.176 no.14)……杜威诺阿 2.加沃特舞曲……库普兰 3.快板……阿尔诺尔德 4.儿童献花舞……金爱平 选曲: 1.天真烂漫(op.100)……布格缪勒 2.苏格兰舞曲……贝多芬 3.爵士小练习……赛贝尔

基本练习: 1.音阶(分手、三个八度) 2.琶音(分手、两个八度) 3.半音阶(分手) c、g、 d、a、 e、b、f大调,a、e、b、d、g、c和声小调 曲目: a组 1.练习曲……勒士豪恩 2.波罗涅兹舞曲……巴赫 3.急板(op.* no.1)……库劳c大调小奏鸣曲第2乐章c大调小奏鸣曲第3乐章 4.叙事曲(op.100)……布格缪勒 b组 1.练习曲(op.37)……雷蒙 2.库朗特舞曲……亨德尔 3.快板(op.36 no.3)……克列门蒂 4.勇敢的骑士……舒曼 选曲: 1.手摇风琴……肖邦塔科维奇 2.歌曲……泰勒曼 3.甜密的幻想……柴科夫斯基 第四级 基本练习: 1.音阶(合手、四个八度) 2.琶音(合手、四个八度) 3.半音阶(合手、两个八度) c、g、 d、a、 e、b、 f、bb、be大调及其关系和声小调 曲目: a组 1.练习曲(op.46 no.1)……海勒 2.阿勒曼德舞曲……巴赫 3.回旋曲(op.36 no.5)……克列门蒂g大调小奏鸣曲第3乐章g大调小奏鸣曲第2乐章 4.老祖母的小步舞曲……格里格 b组 1. 练习曲(op.849 no.12)……车尔尼 2. 二部创意曲(no.4)……巴赫 3. 回旋曲(op.20 no.1)……杜赛克

钢琴教材的合理搭配最新动态(陆惠萍)

钢琴教材的合理搭配最新动态 钢琴教材的合理搭配 启蒙阶段:一般约半年至一年时间小汤1-2 小汤3-4 与《拜厄》、《孩子们的哈农》搭配或者大汤1-2与《拜厄》、《孩子们的哈农》搭配。 初级阶段:小汤5或者大汤2-3与《车尔尼599》同时使用。《车尔尼139》做补充。《车尔尼599》到《莱蒙练习曲》这段时间同时使用《布格谬勒进阶25首》,《巴赫初级钢琴曲集》。《布》结束后用《小奏鸣曲集》;《巴赫初级》结束后用《巴赫小前奏曲与赋格》。《莱蒙》结束后是《车尔尼849》——《车尔尼299》,《车尔尼139》、《杜弗诺伊》做相应补充。布置乐曲使用《小奏鸣曲集》,《巴赫小前奏曲与赋格》,《理查德克莱德曼》,《世界儿童钢琴名曲选》。 中级阶段:《车尔尼299》,《车尔尼8小节练习曲》、《车尔尼左手练习曲》做相应补充。同时使用《小奏鸣曲集》、《巴赫二部创意曲》——《法国组曲》、《世界名曲大全》、中国钢琴曲。 高级阶段:《克拉莫练习曲》——《车尔尼740》乐曲使用莫扎特、贝多芬的奏鸣曲集,《世界名曲大全》,中国钢琴曲,《肖邦圆舞曲》,《巴赫三部创意曲》。你的教材划分程度我觉得有点武断,比如8小节,还有左手练习曲都是849的后期补充,哪些和299的要求是不再一个层面上的。还有小奏鸣曲。这本也是要在299之前完成,299的时候就可以开始简单的海顿还有莫扎特的奏鸣曲了。还有就是世界名曲大全,选材太单调,还有无词歌,还有格里格抒情小曲。可

以选择。莱蒙的难度,要在849的中后期加入。因为对于速度还有力度的要求是不同的。299代表了一个新的技术程度。肖邦圆舞曲这个时候就开始学习了。 整体教学内容有五条主线: 1、音阶琶音训练。2、练习曲。 3、主调乐曲 4、复调乐曲 5、视唱练耳与乐理。具体说明: 1、 音阶琶音:根据识谱能力范围,先训练2个八度,继而4个八度,并要求严格按照乐谱上标记的指法弹奏。 初期强调“视奏”。2、练习曲:《车尔尼599》——《莱蒙练习曲》——《车尔尼849》——《车尔尼299》——《克拉莫练习曲》— —《车尔尼740》——《克列门第“名手之道”》——《莫什科夫斯基练习曲》——《肖邦练习 曲》。3、主调乐曲:《小汤》、《大汤》——《布格缪勒进阶25首》——《小奏鸣曲》——《中国钢琴名曲集》——《莫 扎特奏鸣曲集》——《海顿奏鸣曲集》——《贝多芬奏鸣曲集》。与《小奏鸣曲》同时安排:《理查德克莱德曼》《世界儿童钢琴名曲集》里的乐曲作为补充。与《中国钢琴名曲集》同时安排:《世界钢琴名曲集》里的外国作品作为补充。4、复调乐曲:《巴赫初级钢琴曲集》——《小前奏曲与赋格》——《巴赫二部创意曲》——《法国组曲》——《巴 赫三部创意曲》——《英国组曲》——《巴赫十二平均律》。5、视唱练耳与乐理:从《小汤3》或者《大汤1》开始加入训练课程。

钢琴教材的合理搭配

钢琴教材的合理搭配 1.启蒙阶段:一般约半年至一年时间 小汤1-2 小汤3-4 与《拜厄》、《孩子们的哈农》搭配 或者大汤1-2与《拜厄》、《孩子们的哈农》搭配。 2.初级阶段: 小汤5或者大汤2-3与《车尔尼599》同时使用。《车尔尼139》做补充。 《车尔尼599》到《莱蒙练习曲》这段时间同时使用《布格谬勒进阶25首》,《巴赫初级钢琴曲集》。 《布》结束后用《小奏鸣曲集》;《巴赫初级》结束后用《巴赫小前奏曲与赋格》。 《莱蒙》结束后是《车尔尼849》——《车尔尼299》,《车尔尼139》、《杜弗诺伊》做相应补充。 布置乐曲使用《小奏鸣曲集》,《巴赫小前奏曲与赋格》,《理查德克莱德曼》,《世界儿童钢琴名曲选》。 3.中级阶段: 《车尔尼299》,《车尔尼8小节练习曲》、《车尔尼左手练习曲》做相应补充。

同时使用《小奏鸣曲集》、《巴赫二部创意曲》——《法国组曲》、《世界名曲大全》、中国钢琴曲。 4.高级阶段:《克拉莫练习曲》——《车尔尼740》 乐曲使用莫扎特、贝多芬的奏鸣曲集,《世界名曲大全》,中国钢琴曲,《肖邦圆舞曲》,《巴赫三部创意曲》。 你的教材划分程度我觉得有点武断,比如8小节,还有左手练习曲都是849的后期补充,哪些和299的要求是不再一个层面上的。还有小奏鸣曲。这本也是要在299之前完成,299的时候就可以开始简单的海顿还有莫扎特的奏鸣曲了。还有就是世界名曲大全,选材太单调,还有无词歌,还有格里格抒情小曲。可以选择。莱蒙的难度,要在849的中后期加入。因为对于速度还有力度的要求是不同的。299代表了一个新的技术程度。肖邦圆舞曲这个时候就开始学习了。 整体教学内容有五条主线: 1、音阶琶音训练。 2、练习曲。

中央音乐学院钢琴考年级教程级定稿版

中央音乐学院钢琴考年 级教程级精编W O R D 版 IBM system office room 【A0816H-A0912AAAHH-GX8Q8-

218中央音乐学院钢琴考级教程第1--9级全集25VCD 中央音乐学院考级委员会唯一指定教程 第1级 2VCD Disc1 基本练习 C大调音阶---右手 C大调音阶---左手 a和声小调部分---右手 a和声小调部分---左手 C大调主三和弦琶音---右手 C打掉主三和弦琶音---左手 a和声小调主三和弦琶音---右手 a和声小调主三和弦琶音---左手 练习曲 a小调练习曲---贝尔蒂尼 练习曲---勒士豪恩跑跑跳跳---鲁施塔克 练习曲---顾嘉琳 练习曲---黄远渝 复调乐曲 渴望---茹比基 小步舞曲---莫扎特 诉说--古里特 德国民歌---巴赫 二月里来---冼星海原曲、王振亚编曲苏北民歌---邵元信编曲 Disc2 2VCD 小型乐曲 前奏曲---德瓦里奥瓦斯 越过小丘 越过山谷---加力梯 儿童游戏---巴托克

苏格兰舞曲---贝多芬 追逐---米亚斯可夫斯基 忧伤---巴托克 G大调奏鸣曲(第四乐章)---海顿诙谐--汤普森 飞蛾(小谐虐曲)---汤普森 渴望春天---莫扎特 小猴走钢丝---韩乐春 小鼓手(佚名(14)) -------------------------------------- 第2级 disc1 基本练习 音阶 练习曲Op.37 No.26--莱蒙 飞龙--吉洛克练习曲Op.139 No.36--车尔尼 练习曲--古里特 练习曲Op.176 No.14--杜维诺伊 练习曲Op.37 No17--莱蒙 复调乐曲 G大调练习Op.37--霍克 五声音阶--巴托克 歌曲--泰勒曼 加伏特舞曲--库普兰 加伏特舞曲--亨德尔 disc2 大型乐曲 A大调小奏鸣曲(第一乐章)--施米特回旋曲--万哈尔 小奏鸣曲(第二乐章小步舞曲)--贝尔蒂尼

《拜厄-钢琴弹奏的基本法则》老师上课要点讲解笔记及个人心得体会

《拜厄》老师上课要点讲解笔记及个人心得体会 学习拜厄十个月终于划上句点练习曲几乎是逐条弹完练得我几乎喷血不过还好坚持过来了看到我们成人学琴的队伍越来越庞大不禁有点欣慰感觉在大龄学琴的路上我并不孤独现在把这十个月的心得体会和上课笔记拿出来和大家分享下里面很多都是老师的讲的要点这样让大家少走点弯路如果你觉得对你有帮助就请你顶一下让更多人能看到 说明:(我用的是人民音乐出版设那本红色的拜厄) 《关于手指的站立以及慢走》 上课之前先自学五线谱这是必须的这样才不会浪费上课宝贵的时间毕竟学费很贵 然后第一节课老师会教你坐姿和手型(良好的手型并不是老师教你随便摆摆就有能形成的主要还是要靠你几个手指能不能良好的站立不能良好的站立就不可能会有良好的手型)然后进入触键练习这是重重之重因为你已经开始学习让手指怎样良好的站立了需要用长时间才能练好的而这一点我们成人朋友往往却忽略了纵然是成人骨骼已经定型手指比较硬但是大多数人在第一次接触钢琴时候手指却还是站不稳所以我老师一再强调开始一定要使手能站稳 【方法】:断奏练习手不用抬过高但是一定每一次都要站稳反复练习(注意尤其练习左右手五指因为它们最不容易站稳) 然后用落滚和高抬指学习提腕和2个手指的连奏3个手指……以及5个手指的连奏注意一定要慢慢慢!!!每一次击键慢慢的高高抬起迅速而有力击键并且手指能站稳 【注意】:5指若不能良好的站立左手则会向左偏右手会向右偏所以一定要对4 5指加强练习(高抬指若已经练好就可以加入《哈农》指法练习里面的6. 11条对4. 5指训练有帮助) 断奏和连奏都练好了就进入差不多你就可以进入练习曲了 《关于练习曲》 练习曲最好不要跳太多的练因为该过程你的各方面都在缓慢进步不止是手指到了后期完全跟不上还有读谱如果跳太多读谱跟不上你到后面难一点的练习曲就没有办法看谱弹了只有背着弹了这样对你以后视奏极为不利 练习曲要么不练要么就一定要练好 【练好的标准】节奏节拍无误提腕自然无错音速度稳定尽量表现出强弱对比 【练习曲的几个必要且容易忽略的要点】 要点1练习曲的节拍中的强弱节拍强弱意识一定要有比如3/8 拍是强弱弱(不要弹的像三连音一样全部都一样的均匀)2/4拍是强弱交替等等 要点2拜厄练习曲的节奏难点是附点音符以及切分节奏4分音符附点8分音符附点以及4分音符的双附点节奏及切分节奏都要很好的掌握 要点3 不要忽略休止符遇到休止符时提腕并且将休止符的时值要停满 要点4 调性的转变最典型的就是第91条先是优美阴冷的A小调中间转入明朗欢快的C大调后面在软换回A小调这个变化一定要感知到并能表现出来 要点5 提腕提腕一定要自然且无多余的动作 要点 6 民歌拜厄的民歌既是难点又是要点因为民歌对左手也有很好的训练但是因为民歌情感变化多强弱变化也就不好掌握而且后面的民歌结构也不是特别规整一定要慢慢的练好

新版中国音协钢琴考级教材目录(全)

新版中国音协钢琴考级教材(新编第一版) 目录 (2007年开始施行,2009年开始成为中国音协业余钢琴考级的唯一制定的教材曲目) 第一级 一、基本练习 (一)C 大调 (二)G 大调 (三)F 大调 二、技巧性练习曲 (一)旋律与伴奏练习曲(Op.823 No13) 车尔尼曲 (二)练习曲(No60) 拜厄曲 (三)练习曲尼古拉耶夫曲 三、中国乐曲 (一)小白菜(二)玩具(三)扎红头绳 四、外国乐曲 (一)乡村快步舞曲(二)摇摆的印地安人(三)春之歌 第二级 一、基本练习 (一)D大调(二)A大调(三)E大调 二、技巧性练习曲 (一)练习曲(Op.599No.59) 车尔尼曲 (二)练习曲(Op.139No.19) 车尔尼曲 (三)五声音阶旋律(小宇宙第二册)巴托克曲 三、中国乐曲 (一)二月里来(二)熊猫(三)两只老虎 四、外国乐曲 (一)G 大调苏格兰舞曲(二)女神之舞(三)柔板 第三级 一、基本练习 (一)C大调与a 小调(二)G大调与e 小调(三)D大调与b 小调(四)A大调与#f 小调(五)E大调与#c 小调(六)B大调与#g 小调二、技巧性练习曲 (一)双手交替练习曲(Op.139No98) 车尔尼曲 (二)练习曲(Op.37No.10) 莱蒙曲 (三)练习曲(Op.32No.19) 格季克曲 三、复调性乐曲 (一)康定情歌(二)布列舞曲(三)小赋格 四、乐曲 (一)郊游(二)舞曲(三)小诙谐曲

一、基本练习 (一)F大调d 小调(二)bB大调g 小调(三)bE大调c 小调 (四)bA大调f 小调(五)bD大调bB小调(六)bG大调bE小调 二、技巧性练习 (一)练习曲(Op.172No.4) T.拉克曲 (二)练习曲(Op.453No.55) 车尔尼曲 (三)练习曲(Op.37No.42) 莱蒙曲 三、复调性乐曲 (一)打莲湘(二)小广板(三)小步舞曲(选自第二法国组曲第四首)巴赫曲四、乐曲 (一)云雀之歌(二)回旋曲 (三)森林波尔卡(四)八音盒 第五级 一、基本练习 本级基本练习的范围共六组,调性分组与第三级完全一样,只是变成了双手同向四个八度.从本级开始有最低速度要求,每分钟最漫要达到76拍.请注意琶音与音阶同样速度,都是16分音符,都是每拍四个音. 二、技巧性练习曲 (一)练习曲车尔尼曲(二)断奏练习曲(三)陀螺 三、复调性乐曲 (一)二部创意曲(二)前奏曲(三)听妈妈讲那过去的事情 四、乐曲 (一)C 大调小奏鸣曲第一乐章(二)<巴蜀之画>选曲 (三)D 大调小奏鸣曲第二乐章(四)圣诞老人 第六级 一、基本练习 本级基本练习范围共六组,调性分组与第四级完全一样,只是扩展为双手同向四个八度.本级最低速度84.请注意琶音与音阶同样速度,都是16分音符,都是每拍四个音. 二、技巧性练习曲 (一)半音阶练习曲(Op.636No.19) 车尔尼曲 (二)练习曲(Op.299No.6) 车尔尼曲 (三)分解琶音练习曲杜维诺依曲 三、复调性乐曲 (一)布列舞曲(选自<第二英国组曲>) 巴赫曲 (二)赋格<喜悦> 丁善德曲 (三)二部创意曲巴赫曲 四、乐曲 (一)第二小奏鸣曲第一乐章巴赫曲 (二)E 大调奏鸣曲第三乐章海顿曲 (三)波尔卡拉可夫曲 (四)A 大调小奏鸣曲第一乐章(Op.59No.1) 库劳曲

钢琴教材使用顺序

一、启蒙《汤普森浅易钢琴教程》1-5册 《孩子们的拜厄》/《拜尔钢琴基本教程》 《孩子们的哈农》/《哈农》 二、初级 1、练习曲前期:车尔尼《钢琴初步教程》599 (前40条选弹,与拜厄有重复。73条起有装饰音,年龄小的跳过不弹) 车尔尼《钢琴简易练习曲》139(599第40首左右交叉使用,选与599不同的弹) 车尔尼《160首八小节钢琴练习曲》821 (包含了从初级程度到高级程度的练习,1集) 莱蒙《钢琴练习曲》37 后期:车尔尼《钢琴流畅练习曲》849(按速度要求弹奏) 2、复调巴赫《初级钢琴曲集》(599第40条左右使用) 巴赫《小前奏曲与赋格曲》(初级钢琴曲集与二部创意的过渡) 中国作品:王震亚的《沂蒙山小调》,陈静荠的《浏阳河》,黎英海的《盼红军》、《花鼓调》, 陈铭志的《子弟兵与老百姓》 3、乐曲汤普森《现代钢琴教程》1-5册 威尔《世界儿童钢琴名曲集》 《钢琴小奏鸣曲大全》(程度相当于599后部,849前部到299) 中国风格《儿童钢琴曲选》(适合启蒙阶段程度的小曲) 少年儿童《钢琴四首联弹曲集》 钢琴基础教程1、2 (高等师范院校试用教材) 三、中级 1、练习曲车尔尼《25首钢琴小手练习曲》748 (适宜达到中级程度,但手还小的学生) 车尔尼《160首八小节钢琴练习曲》821 (2集里适当选用) 车尔尼《钢琴快速练习曲》299 (根据学生实际情况和不同阶段加以选择,不用按顺序每条弹) 克拉莫《60首钢琴练习曲》 车尔尼《钢琴练习曲50首》740 (突破速度,一首可能需要一至两个月或更长的时间) 2、复调1、巴赫《二部创意》15首(1、4、8、13条相对简单。练习曲299时使用) 巴赫《三部创意》15首(先练6、2、7、1、15条) 2、《法国组曲》 3、巴赫《平均律钢琴曲集》(共两集,每集24首)

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