叙事蒙太奇手法运用与赏析

叙事蒙太奇手法运用与赏析

—以《2046》为例

蒙太奇是影视艺术家认识、理解生活的思维方式和反映生活的艺术手法。即蒙太奇思维方式——形象思维。影视导演运用蒙太奇语言构想未来的作品(影视片)。构思时，着眼于镜头设计，并调动影视的各种元素(包括视觉元素和听觉元素)，勿入、光、声、色、景、物、宇、构图、特技等，可谓集声画之美，汇视听之娱，融表演、摄影、布景、美术、道具、服装、录音、建筑、化妆等于一炉。靠整体的艺术把握，靠镜头组接，靠“想象、形象远飞”，产生视象，形成一幅幅“无状之状，无像之像”的未来的屏幕形象有声画面，尺幅千里，气象万干，绘声绘影。

导演有了蒙太奇思维，就脑中有镜头、胸中有总谱(包括总体构思和声音总谱)，一步一个脚印进行拍摄事宣，依据剧本和分镜头剧本进行前期和后期艺术处理，最后完成电视艺术成品。

叙事蒙太奇这种蒙太奇由美国电影大师格里菲斯等人首创,是影视片中最常用的一种叙事方法,它的特征是以交代情节、展示事件为主旨,按照情节发展的时间流程、因果关系来分切组合镜头、场面和段落,从而引导观众理解剧情。这种蒙太奇组接脉络清楚,逻辑连贯,明白易懂。叙事蒙太奇又包含下述几种具体技巧：

1、平行蒙太奇

这种蒙太奇常以不同时空(或同时异地)发生的两条或两条以上的情节线并列表现,分头叙述而统一在一个完整的结构之中。格里菲斯、希区柯克都是极善于运用这种蒙太奇的大师。平行蒙太奇应用广泛,首先因为用它处理剧情,可以删节过程以利于概括集中,节省篇幅,扩大影片的信息量,并加强影片的节奏;其次,由于这种手法是几条线索平列表现,相互烘托,形成对比,易于产生强烈的艺术感染效。如影片《南征北战》中,导演用平行蒙太奇表现敌我双方抢占摩天岭的场面,造成了紧张的节奏扣人心弦。

2、交叉蒙太奇

又称交替蒙太奇,它将同一时间不同地域发生的两条或数条情节线迅速而频繁地交替剪接在一起,其中一条线索的发展往往影响另外线索,各条线索相互依存,最后汇合在一起。这种剪辑技巧极易引起悬念,造成紧张激烈的气氛,加强矛盾冲突的尖锐性, 是掌握观众情绪的有力手法,惊险片、恐怖片和战争片常用此法造成追逐和惊险的场面。如《南征北战》中抢渡大沙河一段,将我军和敌军急行军奔赴大沙河以及游击队炸水坝三条线索交替剪接在一起,表现了那场惊心动魄的战斗。

3、重复蒙太奇

它相当于文学中的复叙方式或重复手法,在这种蒙太奇结构中,具有一定寓意的镜头在关键时刻反复出现,以达到刻划人物, 深化主题的目的。如《战舰波将金号》中的夹鼻眼镜和那面象征革命的红旗,都曾在影片中重复出现,使影片结构更为完整。

4、连续蒙太奇

这种蒙太奇不象平行蒙太奇或交叉蒙太奇那样多线索地发展,而是沿着一条单一的情节线索,按照事件的逻辑顺序,有节奏地连续叙事。这种叙事自然流畅,

朴实平顺,但由于缺乏时空与场面的变换,无法直接展示同时发生的情节,难于突出各条情节线之间的对列关系,不利于概括,易有拖沓冗长,平铺直叙之感。因此, 在一部影片中绝少单独使用,多与平行、交叉蒙太奇手交混使用,相辅相成。

1966年，从新加坡返回香港想忘掉过去的周慕云（梁朝伟）住进东方酒店的、同他曾经熟悉的数字2046只差一号的2047号房，开始了他的卖文生涯。眼前、曾经在他身边出现过的一个个女人（章子怡、王菲、张曼玉、刘嘉玲等）经过他大脑的过影后，令他对时空产生疑惑，不但忘不了过去，一幕幕往事反而更加挥之不去。

记忆里的《2046》，人影和墙面永远半遮银幕、光影流离游动模糊了视野、似字非字的痕迹略过眼前，不知从何而来的神秘列车高速通过，远去成光点。《2046》的配乐声一起，就引进一种梦境似的异时空氛围，自虚拟的未来召唤过往的回忆。自《阿飞正传》到《花样年华》，同样以六○年代的香港为叙事背景的《2046》因着重复的意象，熟悉的旋律，不变的母题，无可避免地勾起对王家卫前作的观影回忆。叙事时空设置在过往而母题是记忆，似乎与所谓『怀旧片』(nostalgia film)有所牵连，然而不同于王家卫以往对于『怀旧』的经营，每每执着于日常生活恋物式的展现，聚焦在三○年代旧上海式的旗袍女鞋20、高挂着的老式时钟、朦胧的镜面、旧日昏黄的街灯等种种日常物事，着眼的是情调而非确切的事件，在《2046》里，却安插了一段香港暴动的黑白纪录片，似乎有意引进大环境历史背景，然而纵观全片，这样的背景对叙事主体周慕云最大的影响似乎只是闭关自囚，在旅馆斗室内窥视，靠舞文弄墨贱卖情感回忆维生21。大时代的历史感在银幕上若有似无，无以彰显，明显可见的只是占据画面三分之二的旅馆招牌，与旅馆里柜台框出遮掩的个个角色面容，和依然聚焦在旗袍与其下紧致的腰肢款摆，在上下楼时流泄的诱惑风情。银幕上营造的声光回忆，重现的，并非六○年代的香港，而是导演构筑的境外之境，镜中之镜，映现他自身的记忆，与其前作的痕迹。

有别于好莱坞式情节推动叙事的线性书写方式，王家卫的风格向来偏向艺术电影的传承，特别是《2046》的母题既非科幻亦非爱情，而是记忆。这样的记忆文本，若按照传统叙事观，在书写重述的时候，通常会依时间线性排序进行，易使让观者应用叙事图模，了解所谓前因后果。然而，记忆的建构多半是意象式的，不可言说难以名状；而『真实』，仅存于事件发生的那个瞬间，于是所有的记忆都只是痕迹，书写就是企图对已消逝的捕风捉影，是冀求雪泥上留捺爪痕，在尚未被掩埋之前，证明曾经的存在。

《2046》里重复或类似的场景调度，特写或跳接每每在瞬间勾连起似曾相识的印象，复写记忆中的影像，增殖衍异，对于曾经观看过王家卫前作的观者如我，当下的影像召唤逝去的记忆，在观影时彷佛?回朦胧的过去，曾经遗忘的故事又浮上心头。甚至在正片尚未开始前，这暧昧互文能指滑移的游戏便已开始，影片一开始放映，先占据屏幕的是个形如黑洞莫以名状的“树洞”，其实若非其后经过木村命名为树洞，光看那开展的孔径，还真让人误以为是早期留声机的喇叭口。而这个抽象化的树洞意象，不但将在《2046》本片里重复出现，承载着埋藏秘密的重任；如果观者记得，其实在《花样年华》里，同名的主角周慕云最终诉说心事的洞口，也并非他所谓的树洞，而是吴哥窟斑驳的石柱孔穴。经历这种形像符号和语言符号的断裂瞬间，观者彷佛同时受黑洞吸引又排斥，疏远且拉近，悬搁在未知和意识之际，投注于眼前的影像，感受自身欲望的流动，这样的愉悦，无以名状。

第一次是王靖雯和日本恋人因父亲反对分手的时刻，在第一个镜次里他甩门而去，观者只能见到他离去的身影，模糊地折射反映在其身后的玻璃门上，紧接着的不是靖雯的反应镜头，第二镜次反而让我们正面看见他离去的瞬间，接着才见到靖雯望向他离去的方向，无声落泪的一幕。这种相同意象的不同重复若以叙事的意义看来，并无任何功能，但却强化了情感的强度，造就意象的姿势；当我们看着第二镜次的瞬间，即便事实上我们知晓这是同一幕的不同角度，却彷佛随着靖雯眼睁睁地看着他再度离去，永远离去的背影。类似的处理在片末白玲和周慕云的别离场景再度上演，因为重复，感受更加深刻，当第二度看着周慕云转身离去，景框内只见两双手的特写，白玲被推开的手因啜泣而颤抖，背景里是周慕云决绝离去的身影。这叙事的断裂却是情感的联结，我在恍如自己被遗弃的场景里痛楚，不知何以自处，究竟是她的感受还是我的记忆？在镜头拉远的片刻，当银幕上的人物逸出了景框之外，我在看不见之处看见了自己。

正如同在时空跳接断裂的故事片段之间，不同的插卡式字幕忽然取代影像，叙事延置的瞬间，观者忽然从幻觉中醒来，发现自己不在故事之内，不在画框之中，躲在镜头后的完美偷窥突然被揭露，眼前的字幕告知我的存在，既不是故事主角的他，也不可能拥着完美体态的她，却是在听故事的位置旁观的我，无法再隐身伪装，误认自身位于电影里，不得不意识景框外，银幕前的存在。虽然其中三张以日期为字幕的插卡的确具有补充叙事的功能，但从联结周慕云的科幻故事和他自身与新加坡苏丽珍分离之际闪现的首张“所有记忆都是潮湿的”，直到1969的平安夜他返新加坡访苏不获闪现的字卡“一若牡丹盛开／她站起身／走了／留下既非是又非否的答复”，都是以诗意的文字符码踰越了影片本文，深具强化影像，激发想象的效果，诉求的并非原本影片中虚构的回忆，而是影片之外的文化符码和观者记忆，是将影片的虚拟世界和外在的世界联结的瞬间：这种双重书写的策略，得以召唤文化的集体性记忆，让我们的生命与影像进行对话。

其实，自始至终，对我而言，真正投影在眼底心上的，并非实际上发生了什么，而是，感受到了什么，那不可得见无以名状，流动性的欲望。就故事本身而言，影片一开头，我们就已得知周慕云和苏丽珍的分别，然而那个分别的瞬间，不到影片的末尾，我们无从得知始末，然而我却始终受着一个瞬间闪逝的影像所萦绕：那是绰号黑蜘蛛的苏丽珍，特写款摆在腰间的黑手套慢动作离去的影像。这个瞬间不依常例的水平镜头拍摄，反而是个去头去脚的腰上景镜头，不但首尾贯串了周慕云与苏丽珍的分离场景，每每在周慕云忆起她时二度闪现，更入侵到

周慕云和白玲初次相约喝酒的片段，没头没尾地硬生生在两人并肩而行的时候瞬间闪逝过眼前。也许可以解释是周慕云忽然忆起苏丽珍的倒叙，然而在毫无前后文交代的情况下，也许，更贴近的解释是，那个瞬间是一种执着的欲望回返，“已不只是记忆的回返，而是无法回返，延伸为无所不在的痛苦”。

王家卫的世界里，到处是伤害与被伤害，人们在笑着流泪。是欲望？是渴望？交错接踵，目光彷徨，华丽的颓废的乐章。平安夜，周慕云隔着冷冷的玻璃，彩灯是一种反讽，他，象烟花一样寂寞。不仅是他，2046里每个红男绿女，都象烟花一样寂寞。也许，王家卫自己，比烟花更寂寞。幸好有王菲说，请带我走吧。这是唯一让我心安的语言，唯一让我觉得有希望的亮色。

结尾，无边的黑洞笼罩过来，然后是钢筋水泥森林，冰冷的现代建筑，金属光泽的高楼和城市，我们，缺失了什么？周慕云没有回头，就像坐上长串的列车，开往朦胧的未来。留在背后的，是章子怡的痴情，lulu的固执，王菲的天真，还有第二个苏丽珍的神秘过去。

2046，是小资们最华丽的晚宴。告别2046，或者，我们告别王家卫。是为之祭

蒙太奇

蒙太奇 蒙太奇，是法语Montage的音译，原为建筑学术语，意为构成、装配。蒙太奇是指通过对画面和声音进行有目的、有逻辑地组接，在其间建立联系，从而产生丰富意义的电影创作手法。 完整的蒙太奇概念，应当包括以下三种含义：其一，从技术层面上讲，蒙太奇就是剪辑；其二，从艺术层面上讲，蒙太奇应当是电影的基本结构手段和叙事方式，不但镜头与镜头，段落于段落，甚至画面与声音均可构成蒙太奇组合关系；其三，从美学层面上讲，蒙太奇是影视艺术独特的思维方式，也是一种创作方法。蒙太奇不仅体现在后期剪辑之中，也体现在前期的文学剧本和分镜头剧本上，乃至各个创作部门合作完成的整个创作拍摄过程之中。因此，可以说，蒙太奇思维是影视艺术独特的思维方法。 爱森斯坦 苏联电影导演，电影艺术理论家、教育家。他的电影论著《杂耍蒙太奇》开辟了蒙太奇理论，对世界电影的发展影响极其深远。爱森斯坦的电影理论，在影片的总体结构、蒙太奇、声画框架、单镜头画面的结构、色彩以及电影史等领域，都进行了多方面的开创性研究。同时，爱森斯坦还积极将蒙太奇理论运用至电影作品当中，尤其是其导演的《战舰波将金号》中的“敖德萨阶梯”一段，更是蒙太奇运用的经典之作。爱森斯坦的其他电影作品有《罢工》《十月》等。 谢晋 我国著名的电影导演。代表作品有《天云山传奇》《芙蓉镇》《红色娘子军》《鸦片战争》等。从50年代到90年代，谢晋的电影影响了整整几代中国人。他以其不断创新的追求精神，创造了中国当代文化史上的一个奇迹。这种历时几十年成功的因素无非就是对政治关系的把握，对女性形象的创造，对叙事风格的处理。在创作态度上，谢晋是一个现实主义者，在继承和超越传统，在承认现实和改造现实，在过去和未来之间，谢晋的电影找到了一个最佳的平衡点。这既是一种生存策略，也是一种成功策略。这既是一种创作风格，也是一种人生态度。 唯美主义 唯美主义是于19世纪末在欧洲流行的一股文艺思潮。唯美主义者以“为艺术而艺术”为口号，追求感官享受，讲究形式至上，忽略艺术内容甚至脱离社会生活。代表人物是王尔德，他的作品有《温德米尔夫人的扇子》《无足轻重的女人》《理想丈夫》等。唯美主义20世纪30年代传至中国，对中国文坛一度产生影响。 古典主义、浪漫主义、现实主义、自然主义、象征主义、印象主义、现代主义、后现代主义 长镜头 是一种相对于蒙太奇的拍摄手法，是指连续地用一个镜头拍摄下一个场景，一场戏或一段戏，以完成一个比较完整的镜头段落，而不破坏时间发展中时间和空间连贯性的镜头。可分为固定长镜头、变焦长镜头、运动长镜头等，长镜头往往给人以真实、可信和连贯的感觉。

蒙太奇艺术表现手法在影视编导中的应用实践

蒙太奇艺术表现手法在影视编导中的应用实践 蒙太奇是音译的外来词，原为建筑术语，后来被引入影视制作之中，作为一种拼贴剪辑手法被大众所熟知。蒙太奇一般包括画面剪辑和画面合成，利用蒙太奇手法，影视编辑可以将一系列在不同地点、不同距离、不同角度的拍摄镜头组合在一起，形成一部完整的影视作品。本文分析了蒙太奇艺术表现手法的应用现状，进而阐述蒙太奇艺术手法在影视编导中的应用形式。 1 蒙太奇艺术表现手法的应用现状 随着我国影视业的发展进步，蒙太奇艺术表现手法也被引入使用，但是在实际的应用之中出现了一些不容忽视的问题，这些问题导致蒙太奇在我国影视业的运用技术有待提升。 1.1 蒙太奇艺术手法在国内的使用较少 蒙太奇是显示一部影视作品完整性，凸显影视作品主题，展示导演构思的主要艺术表现手法。这种艺术表现方法同时也是影视作品展开叙事内容的基本方式，蒙太奇利用多样化的叙事手段和方式呈现影视作品的主题及影视中的人物性格。蒙太奇还可以利用剪辑合成的方法构成多样式的影像呈现给观众不一样的视觉感受，来传达作者创作的出发点和价值，引起观众的共鸣，实现影片的影响作用。随着蒙太奇手段的不断进步，促使蒙太奇手法在影视编导中的地位越来越重要。但是国内蒙太奇的发展历史、发展经验不足，导致蒙太奇手法在国内的运用较少。国内现

有的蒙太奇运用只涉及摄影和配音方面，没有对蒙太奇手法进行深入的应用，对于新出现的影视后期制作技术了解较少，导致其只会将蒙太奇手法运用影视前期的镜头组合之处。在网络技术快速发展的今天，国内有必要借鉴学习西方的蒙太奇表现手法，不断提升蒙太奇技术的运用能力。 1.2 国内影视编导使用蒙太奇艺术的意识较差 国内影视编导关于影视制作的观念还没有及时调整过来，许多导演在拍摄一部影视作品时，先想到的是传统拍摄手段的使用，运用传统的拍摄技巧进行影视拍摄，对于使用蒙太奇艺术表现手法还没有养成习惯。许多编导和影视制作人员缺少使用蒙太奇艺术表现手法的意识和习惯，不能正确认识到蒙太奇艺术手法的作用，忽略蒙太奇艺术手法的使用，致使影视作品缺乏创新意识，在影视界很难占得一席之地。 1.3 没有完全掌握蒙太奇艺术的技术 在当今社会的信息数字时代中，影视作品想要得到良好的发展，就要使用蒙太奇手段进行创新，使用蒙太奇艺术表现手法的基础是要对蒙太奇的运用技巧和表现方法十分熟练。但是国内的影视编导对于设备的资金投入少，设备的不先进使得蒙太奇的技术无法得到施展，进而蒙太奇的技术也不能真正得到利用，影响了影视作品的制作效果。 2 蒙太奇艺术表现手法在影视编导中的应用形式 蒙太奇艺术在影视编导的应用要符合观众的审美需求及观

论蒙太奇艺术手法在电影中的创作

中国大学 2014-2015 学年秋季学期 广播电视技术概论课程 题目论蒙太奇艺术手法在电影中创作学生向维维 学号 5 班级电子信息工程1班 学生所属学院信息工程学院 任课教师志军 教师所属学院信息工程学院 成绩

摘要：通过参观电影博物馆，了解蒙太奇这一艺术手法蒙太奇手法的涵义、发展历程及其分类的认识，对蒙太奇做深入透彻的了解，并通过最近热播电影中一些典型手法的运用，从而对蒙太奇艺术手法在电影的整体运作中的的功用做透彻理解，进而学会对这一重要表现手法的运用。而蒙太奇思维与理论，将其提升到美学理论的高度，也是电影的一种思维方式和哲学理念，对电影创作产生了深远的影响。 关键词:蒙太奇手法和思维涵义发展历程分类美学影响 前言：电影是现代科学技术与艺术相结合的产物。电影艺术是通过画面·声音·和蒙太奇等电影语言，在银幕上创造出感性直观的的形象，再现和表现出生活的一种艺术，其中蒙太奇手法和思维的运用更增添了美感和生动感。蒙太奇是电影艺术的一种最重要的语言手段，它是处理镜头、画面、声音、色彩等语素之间的组合关系，通过各种各样的组接，达到叙事、抒情、表意的艺术效果，并产生独特的电影时间和电影空间的基本结构手段和叙述方式。可以这样说，情节线索是电影的肉体，蒙太奇就是电影的灵魂。 正文： 一·蒙太奇的涵义 蒙太奇是法语montage的译音，原本是建筑学上的用语，意为装配、安装，引申到电影艺术领域，指影片创作过程中的剪辑组合。电影创作同时也是一种质生产，要讲求成本，因此其情节场面的拍摄并不按剧情发展的次序，而是完全打乱，最后要经过一道剪辑的程序，把打乱的东西重新组接起来。若要作全面准确的概括，它实际上包括了狭义和广义的两个方面的含义。狭义的蒙太奇是作为一种电影语言符号系统出现的，专指镜头画面，声音，色彩诸元素编排组合的手段。

蒙太奇手法

蒙太奇手法-蒙太奇手法 何为"蒙太奇"，蒙太奇(montage)在法语是"剪接"的意思，但到了俄国它被发展成一种电影中镜头组合的理论。蒙太奇基本上是俄国导演发展出来的理论，是由普多夫金根据美国电影之父格里菲斯的剪辑手法延伸出来，然后艾森斯坦也提出了相关性的看法。普氏认为两个镜头的并列意义大于单个镜头的的意义，甚至将电影认为镜头与镜头构筑并列的艺术。至少用远景而用大量特写的连接造成心理, 情绪, 与抽象意念的结果。艾森斯坦则受俄国辩证性哲学思维的影响，认为镜头间的并列甚至激烈冲突将造成第三种新的意义。当我们在描述一个主题时，我们可以将一连串相关或不相关的镜头放在一起，以产生暗喻的作用，这就是蒙太奇。例如：我们将母亲在煮菜、洗衣、带小孩、甚至父亲在看报等镜放在一起，就会产生母亲"忙碌"的感觉。 蒙太奇广义的来说是指剪接，以前的电影是没有剪接的一卷十分钟拍到完才换另一卷，第一个把剪接用在电影上的是《波坦金战舰》，其中婴儿车由楼梯摔下、四周人在开枪、母亲紧张失措、这些画面交互剪接 产生紧张紧凑、隐喻的效果，成为电影史上空前的发明造就的经典。如果不甚了解，可参考普多夫金的“母亲”或艾森思坦“波坦金战舰”中的“奥德赛台阶”，不过基本上蒙太奇是一种导演操纵镜头的手法，也就是控制了绝对的知性思维与表现意义，观众只等著被灌输，与具有诗的表现形式的电影所呈现出来的暧昧性与开放性完全不同，后者如塔可夫斯基,、温德斯、费里尼。 事实上不应只说是剪辑的手法,因还有其他形式可造成蒙太奇的效果，简而言之即是中国文字中的“会意”字,可以靠著剪辑将不同地方的人景物事前后排序,让你以为彼此有关联,例如:先拍一人在敲门,随后人进屋内,事时上屋内屋外可能在不同地方拍的。 何为"蒙太奇"段落，如先有一个镜头出现两个人面对面的画面,紧接一个镜头是其中一个人的表情特写,观众藉由这个人的表情,可以知道另一个人的动作,虽然那个人未出现于画面。蒙太奇(剪辑)是显示时空的跳接,时间是点和点的衔接,相异于镜头从A到B一条线的移动。蒙太奇所呈现的时间是导演严格摘取的一个点。此外蒙太奇强调的是一件事发展后的结果,如同一个女人在酒廊争吵,紧接一个镜头是她已死在卧室,镜头强调的是争吵后的下场,结局的考虑超过她被谋杀的过程。蒙太奇凸显事件结果所带来的惊觉，先使观众瞬间知道死的结局,再让观众看到客厅内凌乱的场面,由知倒溯缘由和场景。 蒙太奇手法-举例说明

蒙太奇手法在写作中的妙用

蒙太奇手法在写作中的妙用 发表时间：2016-09-27T15:52:56.793Z 来源：《语言文字学》2016年1月作者：刘政 [导读] 蒙太奇(Montage)原是建筑学术语，意思是把分散的建筑材料组合、装配成为建筑物。 湖南省衡东县大浦中心学校 421421 近年来，高考作文的开放性催生了许多独创性的考场佳作。其中记叙类文章出现了类似“蒙太奇”手法的结构，深受老师和学生的青睐。 一.解说蒙太奇 蒙太奇(Montage)原是建筑学术语，意思是把分散的建筑材料组合、装配成为建筑物。后来用于电影创作，意为把分散、零乱的镜头，按照创作构思和一定的美学原则加以剪辑、组合，从而表达一定的思想内容。蒙太奇作为电影的重要表现手段，并通过蒙太奇手法为我们创造了丰富多彩的电影世界，那它可不可以用于写作呢? 电影自身的艺术特性，决定了其与文学原本就有联系，而作为电影诸多要素中的电影文学（剧本），则直接与写作关联。因此我们完全可以受影视蒙太奇手法的启发，将其引入写作的结构技巧中，把不同的场面、事件、人物加以巧妙的组合，构成一个整体，以此来促进人物性格的形成和故事情节的发展，共同表达一个主题。 蒙太奇是西方的术语，但这种表现手法早在我国古代就已广泛运用。古代文献中的列锦修辞方法，实质上就是蒙太奇。大家熟悉的“枯藤，老树，昏鸦；小桥，流水，人家；古道，西风，瘦马；夕阳西下；断肠人在天涯。”就是把几种不同的景物巧妙的组合在一起，形成了一幅艺术画面，刻画出天涯旅人孤寂落寞的内心世界。 二．蒙太奇在写作中的实际应用 1、蒙太奇构文法的基本思维训练 笔者认为：训练学生的作文思维，不是提供什么理论性的知识性的内容，诸如什么是联想，什么是发散思维...而是创设一种情境，提供一种背景，引导学生自觉地进入取材思维训练的过程，使学生在教学活动中，取材思维得到不自觉的锻炼和发展。 例：用“魅力是___的____”造句 (分单角度和多角度进行) 诱导角度： A：学科拓展 六弦琴上流动的音符--音乐 白石老人的虾--绘画 挺拔的高山，翻滚的海洋，淙淙的小溪--大自然 B：情感拓展 慈母手中的线--母爱 升旗时旗手用力的一甩--爱国 教师窗前批改作业的身影--尊师 这样，学生好像觉得自己在造句，其实他的蒙太奇取材思维就不自觉地得到了训练。这种思维训练，既可学科拓展又可情感拓展，也可以是生活或时空拓展。 2、蒙太奇手法在文段中的表现。看下面几段文字，细细体会其特点： A、关于幸福，可以有许多种诠释，在热情如火的恋人们眼中，柔情蜜意是一种幸福；在雄才大略的企业家眼中，耀眼出众亦是一种幸福；在平凡无私的老师眼中，桃李满天下是一种幸福，而在慈母眼中，为远行的儿子纳一双“千层底”也成为一种幸福。的确，在他们眼中，能让自己快乐、欣慰的无疑都是一种幸福，无论开心、得志、辛劳亦或是牵挂。 B、秦砖汉瓦，唐风宋雨，古人们在诗词的浩浩海洋中给我们塑造了一个全新的艺术境界。同是送别，王维“劝君更进一杯酒，西出阳关无故人”，李太白“桃花潭水深千尺，不及汪伦送我情”。同是惜时，李太白“生者为过客，死者为归人，天地一逆旅，同悲万古尘”，曾孟德“人生几何?去日苦多”。同是写黄昏日落，李商隐“夕阳无限好，只是近黄昏”，而毛泽东则“雄关漫道真如铁，而今迈步从头越，从头越，苍山如海，残阳如血”。你能说，谁人更佳，谁人更有色?不不不，不同的人，不同的人性，不同的思维，谁都不可以对之妄加否定。 赏析：A段的中心话题是“幸福”，围绕中心，文段从恋人们、企业家、老师、母亲等角度取材。B段的中心话题是“诗词塑造的艺术境界”，围绕中心，文段主要选了送别、惜时、黄昏日落等素材。这两段话共同之处表现在：围绕共同的中心，具有丰富的材料，取材角度不断地变换。 3、蒙太奇手法在文章中的表现。 既然蒙太奇的手法可以在一段文字中运用，那么我们同样可以用这种方法来创作一篇文章。 [例文] （一）烈日在高空中嘲笑。 夸父拖着疲惫的身躯，跑呀跑呀。金黄的尘埃被激荡得飞扬起来。“太渴了，即便是渭河的水，我也能一饮而尽，该歇歇了。”夸父抬起头，刚才还在头顶上的太阳早已落到西山了。“可是，太阳，万物之主，是我的爱！我怎能让他弃我而去！”夸父慢了下来，终于訇的一声，夸父倒了。望着金黄的尘埃缓慢落定，夸父在他生命的尘埃落定之前，奋力的扔出了手杖，沿着他追寻太阳的轨迹，在西天，花着一片桃花盛开的邓林。 选择梦想，生命因梦想而伟大！ （二）枯叶在空中哀鸣。 秋天的地牢除昏暗潮湿，多少笼了层寒气，正如岳飞此时的心境。“爹，明知是秦桧那老贼设计陷害。此时君昏臣佞，朝中一片乌烟瘴气，这朝廷我们保它何用，不如反了！”这话隐约刺痛了岳飞，背上的“精忠报国”也隐约作痛。“孩子，奸臣当道，为父并非不知，可自古父为子纲，君为臣纲。身为人子，理应尽孝；身为人臣，理应尽忠，这责任乃男人顶天立地之本，吾儿切记！”

蒙太奇手法简析

蒙太奇发展简史 内容纲要： 1、蒙太奇的诞生 2、蒙太奇学派的出现 3、蒙太奇理论大师：爱森斯坦 4、声音与色彩对蒙太奇的影响 5、蒙太奇的功能 6、蒙太奇的种类 7、（1）叙事蒙太奇：A、平行蒙太奇B、交叉蒙太奇C、颠倒蒙太奇D、连续蒙 太奇 （2）表现蒙太奇：A抒情蒙太奇B、心理蒙太奇C、隐喻蒙太奇D、对比蒙太奇 蒙太奇的诞生及发展 诞生 当卢米埃尔兄弟在19世纪末拍出历史上最早的影片时，他是不需要考虑到蒙太奇问题的。因为他总是把摄影机摆在一个固定的位置上，即全景的距离把人的动作从头到尾一气拍完。后来，发现胶片可以剪开、再用药剂黏合，于是有人尝试把摄影机放在不同位置，从不同距离、角度拍摄。他们发现各种镜头用不同的连接方法能产生惊人的不同效果。这就是蒙太奇技巧的开始，也是电影摆脱舞台剧的叙述与表现手段的束缚，有了自己独立的手段的开始。一般电影史上都把分镜头拍摄的创始归功于美国的埃德温·鲍特，认为他在1903年放映的《火车大劫案》是现代意义上的“电影”的开端，因为他把不同背景，包括站台、司机室、电报室、火车厢、山谷等内景外景里发生的事连接起来叙述一个故事，这个故事里包括了几条动作线。但是，举世公认还是格里菲斯熟练地掌握了不同镜头组接的技巧，使电影终于从戏剧的表现方法中解脱出来。蒙太奇在无声片时期已经有了相当的发展。 蒙太奇的诞生促进了电影业的发展，可以说是将电影真正的发展成一个独立的产业，使电影变得生动起来。 蒙太奇学派的出现 蒙太奇学派出现在二十世纪二十年代中期的苏联，以爱森斯坦、库里肖夫、普多夫金为代表，他们力求探索新的电影表现手段来表现新时代的革命电影艺术，而他们的探索主要集中在对蒙太奇的实验与研究上，创立了电影蒙太奇的系统理论，并将理论的探索用于艺术实践，创作了《战舰波将金号》、《母亲》、《土地》等蒙太奇艺术的典范之作，构成了著名的蒙太奇学派。 几位蒙太奇学派的大师的创作奠定了蒙太奇发展的基础，确立了蒙太奇在电影发展中的地位。 蒙太奇理论大师：爱森斯坦

第2课 蒙太奇的写作手法(作文)

2、蒙太奇写作手法 教学目标 1、教会学生蒙太奇写作手法； 2、培养学生的写作创新能力； 3、带着学生感受人间处处有真情。 教学重点 教会学生蒙太奇写作手法 教学难点 培养学生的写作创新能力 教学用时 70分钟 教学工具 PPT课件、例文 教学内容 课时一（30分钟） 在上课之前，我们先来看一首词，辛弃疾的《天净沙·秋思》，你们一边说老师一边写： 枯藤，老树，昏鸦， 小桥，流水，人家， 古道，西风，瘦马。 夕阳西下， 断肠人在天涯。

这首词给我们展示了一种怎样的秋天呢？（悲凉、孤寂……） 不知道同学们有没有发现，老师把这首词用逗号隔开了，大家能从中发现什么规律吗？ 用逗号隔开后，每一个词都是名词，枯藤、老树、昏鸦、小桥、流水、人家、古道、西风、瘦马、夕阳西下、断肠人在天涯。每一个名词都可以画出一幅画。那么老师问大家： 对于枯藤这幅画，大家思考一下给人的感受是什么？（悲凉） 对于老树这幅画，给人什么感受？（悲凉） 对于昏鸦这幅画，给人什么感受？（悲凉） …… 每一个单独的名词，都代表了一个小小的“悲凉”，这么多小小的“悲凉”堆在一起，就形成了整个秋的“大悲凉、大孤寂”，于是，本首词的中心思想也就呼之欲出了。 像这样，把一幅幅小的、共同代表某种思想感情的画面拼在一起，形成一个这种大的思想感情的写作方法，就叫做蒙太奇写作手法。 可能有的同学又诧异了，蒙太奇？好奇怪的名字，我们来看PPT，了解蒙太奇手法的相关来历。 电影艺术中有一种手法叫“蒙太奇”（英文montage的音译），就是把许多镜头剪辑组织起来，使之构成一部前后连贯、首尾完整、主题统一的影片。中高考作文中，我们也可以借鉴这种艺术手法，将那些时间或空间跨度大、线索或头绪纷繁的材料，穿插组织起来，灵活地演绎话题，显示考生组织材料，结构文章的才气。

蒙太奇手法

蒙太奇是法语Montage的音译，原是建筑学用语，意为构成，装配。到了20世纪中期，电影艺术家将它引入到电影艺术，意思转变为剪辑，组合剪接，即影片构成形式和构成方法的总称。在无声电影时代，蒙太奇表现技巧和理论的内容只局限于画面之间的剪接。在后来出现了有声电影后，影片的蒙太奇表现技巧和理论又包括了声画蒙太奇和声声蒙太奇技巧与理论，含义更加广泛了。 1、蒙太奇技巧在影视节目中的作用蒙太奇组接镜头与音效的技巧是决定一个成功影片的重要因素。在影片中的表现有下面这些方面。 （1）表达寓意，创造意境。镜头的分割与组合，声画的有机组合，相互作用，可以给观众在心理上产生新的含义。单个镜头，单独的画面或者声音只能表达其本身的具体含义，本身不具有其他的思想含义或者深刻内容。而如果我们使用蒙太奇技巧和表现手法的话，就可以使得一系列没有任何关联的镜头或者画面产生特殊的含义，表达创作者的寓意或者还可以产生特定的含义。 （2）选择与取舍，概括与集中。一部几十分钟的影片，是又许多素材镜头中挑选出来的。这些素材镜头不仅内容、构图、场面调度均不相同，甚至连摄像机的运动速度都有很大的差异，有些时候还存在一些重复。编导就必须根据影片所要表现的主题和内容，认真对素材进行分析和研究，慎重大胆地进行取舍和筛选，重新进行镜头组合，力求做到可视性的保证。 （3）蒙太奇组接技巧可以按照观众的心理习惯，引导观众的注意力，激发观众的联想。由于每一个单独的镜头只表现一定的具体内容，但组接后就有了一定的顺序可以严格的规范和引导、影响观众的情绪和心理，启迪观众进行思考。 （4）可以创造银幕（屏幕）上的时间概念。运用蒙太奇技术可以对现实生活和空间进行剪裁、组织、加工和改造，使得影视时空在表现现实生活和影片内容的领域极为广阔，延伸了银幕（屏幕）的空间，达到了跨越时空的作用。 （5）蒙太奇技巧使得影片的画面形成不同的节奏，蒙太奇可以把客观因素（信息量、人物和镜头的运动速度、色彩声音效果，音频效果以及特技处理等）和主观因素（观众的心理感受）综合研究，通过镜头之间的剪接，将内部节奏和外部节奏，视觉节奏和听觉节奏有机地组合在一起，使得影片的节奏丰富多彩，生动自然而又和谐统一，产生强烈的艺术感染力。 2、镜头组接蒙太奇这种镜头的组接不考虑音频效果和其他因素，根据其表现形式，我们将这种蒙太奇分为两大类：叙述蒙太奇和表现蒙太奇。 （1）叙述蒙太奇在影视艺术中又被称作叙述性蒙太奇，他是按照情节的发展、时间、空间、逻辑顺序以及因果关系来组接镜头、场面和段落。表现了事件的连贯性，推动情节的发展，引导观众理解内容，是影视节目片中最基本、常用的叙述方法。优点是脉胳清晰、逻辑连贯。 叙述蒙太奇的叙述方法在具体的操作中还分为连续蒙太奇、平行蒙太奇、交叉蒙太奇以及重复蒙太奇等几种具体方式。 ·连续蒙太奇，这种影视的叙述方法类似于小说叙述手法中的顺叙方式。一般来说它有一个单一明朗的主线，按照事件发展的逻辑顺序，有节奏地连续叙述。这种叙述方法比较简单，在线索上也比较明朗，能够使得所要叙述的事件通俗易懂。但也有着自己的不足，一个影片中过多的连续蒙太奇手法会给人拖沓冗长的感觉。因此我们在非线性编辑的时候，需要考虑到这些方面的内容，最好与其他的叙述手法有机结合，互相配合运用。 ·平等蒙太奇，这是一种分叙式表达方法。将两个或者两个以上的情节线索分头叙述，

艺术手法 蒙太奇 镜头语言

蒙太奇艺术手法镜头语言的应用 一、蒙太奇发展概述 蒙太奇是法语montage的音译，原是法语建筑学上的一个术语。该词的原意是安装、组合、构成。 蒙太奇(montage)在法语是“剪接”的意思，被俄国电影理论家库里肖夫、普多夫金、爱森斯坦等发展成一种电影中镜头组合的理论。还有美国的著名导演格里菲斯也对蒙太奇的发展做出了突出贡献，使之成为电影艺术的一个术语。 蒙太奇原对影像与影像之间的关系而言，有声影片和彩色影片出现之后，在影像与声音（人声、音响、音乐），声音与声音，彩色与彩色，光影与光影之间，蒙太奇的运用又有了更加广阔的天地。 蒙太奇的名目众多，迄今尚无明确的文法规范和分类，但电影界一般倾向分为叙事的、抒情的和理性的（包括象征的、对比的和隐喻的）三类；电视较多用叙事和表现蒙太奇。 第二次世界大战后，法国电影理论家安德烈·巴赞（Andre Bazin，1918－1958）对蒙太奇的作用提出质疑：认为蒙太奇是把导演的观点强加于观众，限制了影片的多义性，主张运用景深镜头和场面调度连续拍摄的长镜头摄制影片，认为这样才能保持剧情空间的完整性和真正的时间流程。 较极端的例子：希区柯克曾经在电影《绳索》（Rope）中尝试全本用一个镜头拍到底，但是效果并不理想。 但是蒙太奇的作用是无法否定的，电影艺术家们始终兼用蒙太奇和长镜头的方法从事电影创作。也有人认为长镜头实际上是利用摄影机动作和演员的调度，改变镜头的范围和内容，并称之为“内部蒙太奇”。 1、蒙太奇的定义 简要地说，蒙太奇就是把分切的镜头组接起来的手段。通过将摄影机拍摄下来的镜头，按照生活逻辑，推理顺序、作者的观点倾向及其美学原则联结起来的手段。 因为每一个镜头都不是孤立存在的，它在形态上必然和与它相连的上下镜头发生关系，而不同的关系就产生出连贯、跳跃、加强、减弱，对比、反衬等不同的艺术效果。 另一方面，镜头的组接不仅起着生动叙述镜头内容的作用，而且会产生各个孤立的镜头本身表达不出的新含义来。 如格里菲斯在电影史上的第一次蒙太奇尝试，将一个流落荒岛的男人的镜头和一个等待在家中的妻子的面部特写组接在一起，使观众感到了“等待”和“离愁”，产生了一种新的、特殊的想象。 卓别林在《摩登时代》中把工人群众被赶进厂门的镜头，与被驱赶的羊群的镜头衔接在一起； 《罢工》中普多夫金把春天冰河融化的镜头，与工人示威游行的镜头衔接在一起，就使原来的镜头表现出新的含义。 二、蒙太奇的功能 1、运用蒙太奇手段，可以使影视作品的叙述在时间、空间的运用上取得极大的自由。 如一个化出化入的技巧（或者跳入）就可以在空间上从巴黎跳到纽约，或者在时间上跨过几十年。

电影蒙太奇手法在作文中的运用高考作文

电影蒙太奇手法在作文中的运用高考作文

电影蒙太奇手法在作文中的运用 影视拍摄中有一种表现手法叫“蒙太奇手法”，即用许多镜头适当打破时空界线，将故事剪辑组合到一起，以使上下贯通，首尾完整。剪接手法 在电影，电视镜头组接中，由一系列镜头经有机组合而成的逻辑连贯、富于节奏、含义相对完整的影视片断 蒙太奇句型--前进式、后退式、环型、穿插式和等同式句型前进式句型。按全景一中景一近景一特写的顺序组接镜头。 一．后退式句型。按特写一近景一中景一全景的顺序组接镜头。 二．环型句型。这种句型是将前进式和后退式两种句型结合起来。 三．穿插式句型。句型的景别变化不是循序渐进的，而是远近交替的。

四．等同式句型。就是在一个句子当中景别不变。 蒙太奇段落的划分-- 根据影视 作品内容的自然段落来分段。 根据时间的转换来分段。 根据地点的转移来分段 根据影视片的节奏来分段。 所以，段落的划分是由于情节发展和内容的需要或节奏上的间歇、转换而决定的 蒙太奇转场--就是镜头组接中的 时空转换问题。连贯方式转场，就是实行场景与场景，段落与段落之间的直接切换，干净利落，结构紧凑。相似性转场。利用场景与场景、段落与段落交接处上下两个镜头在形态上、数量上的相同或相似进行转场。 逻辑性转场。利用场景、段落交接处上下两个镜头在情节发展上有逻辑关系，对应关系或因果关系进行转换。

比喻性转场。利用上下两个画面之间有强烈对列作用来转场。 过渡性转场。运用运动镜头、声音、文字或空镜头转场。 分割方式转场，就是借助一定的技巧，实现场景与场所景，段落与段落之间的时空转换。 在作文写作中，我们也不妨借用点蒙太奇手法，把多组不连贯的画面按一定的顺序组织排列在一起，以此来促进人物性格的形成和故事情节的发展，共同表达一个主题。请看下文—— 面临选择 片头：人的一生，是在选择中度过的，你总会遇到这种或那种选择。[片头引出面临选择话题] 镜头一：某君吹着口哨，在街上不紧不慢地蹓跶。忽然，他眼前一亮，一个黑色

蒙太奇写作手法

蒙太奇写作手法 蒙太奇作文教学可以为学生独立写作提供更广阔的空间，从而减少学生写作的制约。因此，在作文教学中，要引导学生正确掌握和运用蒙太奇写作技巧，准确筛选和使用材料，避免使用形式主义，使学生在作文写作中能用得上、用得巧妙，从而增加文章的辉煌。 关键词：蒙太奇写作语文教学 指导思想与理论依据 根据《语文课程标准》指出：“语文课程应该引导学生丰富语言积累，培养语感，具有适应实际生活需要的阅读能力和写作能力、口语交际能力。”可见，写作能力是语文学习必备的基本能力之一。而写作又是学习语文的一个极其重要的内容，也是中考的“半壁江山”。但在实际的教学中，许多学生却对写作产生抵触心理，主要的原因是写作兴趣不浓、缺乏写作素材或者是写作方法的掌握不熟练。而《课程标准》已经明确将影视列入语文课程资源中。因此，我们在写作教学中，可充分利用影视手法，借用蒙太奇思维，引导学生把握和处理蒙太奇的写作方式，从生活选取出一幅幅富有意蕴的画面，创作出有意境的文章。 学情分析

经过小学写作系统学习和训练，学生已经具备了一定的写作技能，但是选材范围小，选材难，有了素材却不知道如何运用，不懂组织成文，是刚步入中学的学生目前普遍存在的问题。借助蒙太奇手法，则可以享有时空上的极大自由。写作可以以一个人物的几个片段，不同朝代的不同人物片段，历史典故，身边琐事的片断，也可借用几篇课文中的几个精彩片段等皆可组织成文，大大激活了学生的思维。 教学目标 1. 探究“蒙太奇”式作文的特点。 2. 学习“蒙太奇”手法筛选使用材料。 3. 学习运用“蒙太奇”式结构构思作文。 教学重点和难点 学习“蒙太奇”手法筛选使用材料。 教学方法和手段 1. 直观感知法：播放视频，比较阅读。 2. 小组自主合作探究法。 3. 多媒体教学。 课时安排一课时

蒙太奇手法在影视制作中的运用

蒙太奇手法在影视制作中的运用 蒙太奇（法语：Montage）是音译的外来语，原为建筑学术语，意为构成、装配。经常用于三种艺术领域，可解释为有意涵的时空人为地拼贴剪辑手法。最早被延伸到电影艺术中，后来逐渐在视觉艺术等衍生领域被广为运用。 我觉得蒙太奇是一个高度集中的创作阶段。这时，一切都已不再依靠什么自发势力、偶然性，甚至不依赖于参加影片生产的某一成员的创作和办事的质量，而只靠总导演、靠他对世界的看法、他的电影造型感。更准确地说，我觉得一部影片的蒙太奇剪辑师在影片完成阶段需要意志力而同时又需要灵感的过程。而其中最重要的大概是：蒙太奇应是一个创作过程，并且，在某种意义上几乎是独立的、多少不受产生在它之前的那一切东西严格限制的一个过程。 俗话说得好，船往往在岸边撞毁。实际上，假如说剧本是“航行”的起点的话，那么剪辑便是旅行的终点。而且这两个阶段不仅是最愉快的而且是责任极为重大的阶段。值得庆幸的是，在这两个阶段，导演最不受充满着偶然性与失算的电影生产的自发势力的损害，这种自发势力与拍摄的组织水平有关，同创作者无限的幻想与极不完善的电影技术之间在戏剧性上无法解决矛盾是相关联的。 在蒙太奇（剪辑）阶段，影片通常要把局部和整体加以衡量，舍去所有多余的场面，镜头，不管它本身多么美妙。有时这种衡量会显示出一些场面是多余的，尽管在这些场面上，制片上、摄制组和导演在创作和物质方面花费了不少的力量。我知道一个犹豫不决的同行，

他把明明是多余的东西保留了下来，所以保留它，仅仅是由于不能不摆脱对于拍摄这些段落所经历的艰辛和付出代价的回忆。但是，要知道，应当永远记住（是的，这是一个残酷的真理，但它是真理），导演和他的助手拍摄某一镜头时作出了些什么牺牲，与观众是毫不相干的。 电影蒙太奇作为一个正在完成着的过程，还在于已拍好的素材的统一与和谐的理解，在于对具体和特殊规律性的理解——这在形式节奏的领域中是如此，在实质中，在素材里全新的东西的表现和它的情绪渲染中也是如此。只有在自己的世界观的指导下，在富有个性的志趣的指导下来考虑文学剧本中的最初构思，凭借素材中表现出来的特点，艺术家才能创造出一部和谐的作品，它所达到的结果的思想和风格越接近生活，接近艺术家的人品，接近艺术家的个性，这一作品就越美妙……

电影蒙太奇手法的类别

1 电影蒙太奇手法的类别. 蒙太奇具有叙事和表意两大功能,据此,我们可以把蒙太奇划分为三种最基本的类型:叙事蒙太奇,表现蒙太奇,理性蒙太奇。前一种是叙事手段,后两类主要用以表意。在此基础上还可以进行第二级划分,具体如下: 叙事蒙太奇这种蒙太奇由美国电影大师格里菲斯等人首创,是影视片中最常用的一种叙事方法,它的特征是以交代情节、展示事件为主旨,按照情节发展的时间流程、因果关系来分切组合镜头、场面和段落,从而引导观众理解剧情。这种蒙太奇组接脉络清楚,逻辑连贯,明白易懂。叙事蒙太奇又包含下述几种具体技巧： 1.平行蒙太奇这种蒙太奇常以不同时空(或同时异地)发生的两条或两条以上的情节线并列表现,分头叙述而统一在一个完整的结构之中。格里菲斯、希区柯克都是极善于运用这种蒙太奇的大师。平行蒙太奇应用广泛,首先因为用它处理剧情,可以删节过程以利于概括集中,节省篇幅,扩大影片的信息量,并加强影片的节奏;其次,由于这种手法是几条线索平列表现,相互烘托,形成对比,易于产生强烈的艺术感染效果。如影片《南征北战》中,导演用平行蒙太奇表现敌我双方抢占摩天岭的场面,造成了紧张的节奏扣人心弦。 2.交叉蒙太奇又称交替蒙太奇,它将同一时间不同地域发生的两条或数条情节线迅速而频繁地交替剪接在一起,其中一条线索的发展往往影响另外线索,各条线索相互依存,最后汇合在一起。这种剪辑技巧极易引起悬念,造成紧张激烈的气氛,加强矛盾冲突的尖锐性, 是掌握观众情绪的有力手法,惊险片、恐怖片和战争片常用此法造成追逐和惊险的场面。如《南征北战》中抢渡大沙河一段,将我军和敌军急行军奔赴大沙河以及游击队炸水坝三条线索交替剪接在一起,表现了那场惊心动魄的战斗。 3.重复蒙太奇它相当于文学中的复叙方式或重复手法,在这种蒙太奇结构中,具有一定寓意的镜头在关键时刻反复出现,以达到刻划人物, 深化主题的目的。如《战舰波将金号》中的夹鼻眼镜和那面像征革命的红旗,都曾在影片中重复出现,使影片结构更为完整。 4.连续蒙太奇这种蒙太奇不象平行蒙太奇或交叉蒙太奇那样多线索地发展,而是沿着一条单一的情节线索,按照事件的逻辑顺序,有节奏地连续叙事。这种叙事自

浅谈蒙太奇手法在电影中的运用

浅谈电影中的蒙太奇运用手法 【摘要】电影被称作光影艺术。但它更是剪辑艺术，即蒙太奇艺术。优秀的电影作品必定是通过优秀的蒙太奇手法表现出来的本文简要介绍蒙太奇艺术手法的内涵，蒙太奇的分类，引出它对于电影创作的重大意义 【关键词】蒙太奇，蒙太奇的内涵，电影中的运用 （一）什么是蒙太奇 “蒙太奇”这个名称，最初是从俄文MOHTA 音译过来的，原义是构成、装配。后来苏联电影界借用了这个名词，引申用在电影方面就是剪辑和组合，就是电影构成形式和构成方法的总称。在电影制作中，，按剧本或影片所要表现的主题思想，分别拍成许多镜头(画面)，然后再按原定创作构思，把这些不同镜头（画面）有机地、艺术地组织、剪辑在一起，使之产生连贯、对比、联想、衬托、悬念、快慢不同的节奏，从而有机地组成一部表达一定的思想内容，能被广大观众理解的影片。 （二）蒙太奇的类别和划分 蒙太奇按照不同的角度和标准，有不同的类别和划分，其中从电影技巧的角度来划分可以分为以下几种蒙太奇处理方式。 ① 耍蒙太奇：它是一种富于动作的强有力的艺术手段，即把尺数极短的镜头作闪 现式的分切。它将特写或各种场景非常灵活地加以运用，使画面与画面间产生强烈的冲 击、震撼，从而形成激烈的、动态的节奏，给观众一种几乎是毫无喘息余地的、紧张的感觉。 ②心理作用蒙太奇：利用人类有把两种或两种以上事物有机结合在一起思考的心理 作用，把两个或两个以上的镜头组接在一起，引起观众的联想。但是这种组接不是随便进行的，它必须考虑是否符合现实生活、符合观众心理感受的经验，是否符合人类认识论的规律以及电影、电影艺术创作的规律。 ③同时蒙太奇：即把两个或两个以上的动作，同时地迅速加以发展而构成，它不同于平行蒙太奇，“同时"可以是“平行"，“平行’则不一定都是“同时”。它重在时间的因素，所有的戏、强调在同时发生。 ④平行蒙太奇：其手法与对比蒙太奇接近。它不重在时间的因素，而重在几条线索 的平行发展，靠内在的悬念把各条线的戏剧动作，紧紧地接在一起。这些“平行’’线索，有时有对比的效果，却又比对比广阔得多，丰富得多，艺术吸引力特别强。另外平行蒙太奇还采用迅速交替的手法，造成悬念和逐渐强化的紧张气氛，使观众在极短时间内，看到两个情节的发展，最后又合在一起。 ⑤音乐蒙太奇：音乐蒙太奇主要用于达到影片情绪感染力、诗意，渲染剧情。它还能作为影片戏剧性因素的旋律，把不同场景的戏连成一片，形成更强烈的艺术效果，使观众从声音中想象出那些未被电影表现的场景。 ⑥理性蒙太奇：通过画面，使观众将视觉形象变成一种理性认识。如日本影片《暗 无天日》中，影片用雄辩的视觉画面，证明了五名青年中，只有小岛一人犯罪，其余均 属无辜。但日本法院仍将他们判处死刑或无期徒刑，从而揭示了日本司法机关的黑暗。 (三)蒙太奇在电影创作中的作用 “蒙太奇是电影艺术的基础和灵魂，它不仅是一门技术，也是一种艺术思维。”1蒙 太奇技巧在电影创作中发挥着越来越大的作用。主要有一下四个作用： 1、吸引观众的注意力，激发联想 1厉先锋《蒙太奇在电影创作中的应用研究》

写作有哪些表现手法

常见的有：夸张，对比，比喻，拟人，悬念，照应，联想，想象，抑扬结合、点面结合、动静结合、叙议结合、情景交融、衬托对比、伏笔照应、托物言志、白描细描、铺垫悬念、正面侧面比喻象征、借古讽今、卒章显志、承上启下、开门见山，烘托、渲染、动静相衬、虚实相生，实写与虚写，托物寓意、咏物抒情等。 写作手法 写作手法属于艺术表现手法［即：艺术手法和表现手法，也含表达手法（技 巧）］，常见的有：夸张，对比，比喻，拟人，悬念，照应，联想，想象，抑扬结合、点面结合、动静结合、叙议结合、情景交融、衬托对比、伏笔照应、托物言志、白描细描、铺垫悬念、正面侧面比喻象征、借古讽今、卒章显志、承上启下、开门见山，烘托、渲染、动静相衬、虚实相生，实写与虚写，托物寓意、咏物抒情等。 表达方式就是常见的叙述、描写、抒情、议论和说明。（其实也属于艺术表现手法）。 而修辞方法则是比较具体的一种句式，常见的修辞方法，高考规定为8 种：比喻、比拟、借代、夸张、对偶、排比、设问、反问。 1．比喻：比喻的结构一般由本体、喻体和比喻词构成。比喻的本体和喻 体必须是不同的事物，但相互之间有相似点。运用比喻可以化平淡为生动，化深奥为浅显，化抽象为具体。 2．比拟：包括拟人和拟物两类。拟人是把物当人来描写，赋予物以人的 情感、意志、动作等；拟物是把人当物来描写，或把此物当彼物来描写。 运用比拟，可使人或物色彩鲜明，描写生动，蕴含丰富。 3．借代：用借体代本体。它不直接说出所要表述的人或物，而用上其相 关的事物来代替，可用部分代整体，以特征代本体，以专名代泛称等，如 《药》中以“花白胡子”代人物，便是以特征代本体。比喻要求本体与喻体有相似点，借代要求借体与本体有相同处。借代可使表达具体形象。 4．夸张：包括对事物作合情合理的夸大或缩小。鲁迅《药》中写道：“…… 眼光正像两把刀，刺得老栓缩小了一半。”后一句使用了“缩小”的夸张。 夸张要合情合理，其作用是烘托气氛，增强联想，给人启示，增强表达效 果。 5．对偶：俗称“对对子”，诗歌中叫“对仗”。对偶有宽对、严对之别。 一般来说，上下两句应字数相等、词性相对、结构相同、意义相关；可以 是短语，也可以是句子。有正对、反对、流水对等类型。用对偶，句子整 齐，表意凝练，抒情酣畅。 6．排比：由三个或三个以上结构相同或相似、内容相关、语气一致的短

论蒙太奇艺术手法在电影中的创作

论蒙太奇艺术手法在电影中的创作

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中国传媒大学2014-2015 学年秋季学期广播电视技术概论课程 题目论蒙太奇艺术手法在电影中创作学生姓名向维维 学号 2 班级电子信息工程1班 学生所属学院信息工程学院 任课教师赵志军 教师所属学院信息工程学院 成绩

摘要：通过参观电影博物馆，了解蒙太奇这一艺术手法蒙太奇手法的涵义、发展历程及其分类的认识，对蒙太奇做深入透彻的了解，并通过最近热播电影中一些典型手法的运用，从而对蒙太奇艺术手法在电影的整体运作中的的功用做透彻理解，进而学会对这一重要表现手法的运用。而蒙太奇思维与理论，将其提升到美学理论的高度，也是电影的一种思维方式和哲学理念，对电影创作产生了深远的影响。 关键词:蒙太奇手法和思维涵义发展历程分类美学影响 前言：电影是现代科学技术与艺术相结合的产物。电影艺术是通过画面·声音·和蒙太奇等电影语言，在银幕上创造出感性直观的的形象，再现和表现出生活的一种艺术，其中蒙太奇手法和思维的运用更增添了美感和生动感。蒙太奇是电影艺术的一种最重要的语言手段，它是处理镜头、画面、声音、色彩等语素之间的组合关系，通过各种各样的组接，达到叙事、抒情、表意的艺术效果，并产生独特的电影时间和电影空间的基本结构手段和叙述方式。可以这样说，情节线索是电影的肉体，蒙太奇就是电影的灵魂。 正文： 一·蒙太奇的涵义 蒙太奇是法语montage的译音，原本是建筑学上的用语，意为装配、安装，引申到电影艺术领域，指影片创作过程中的剪辑组合。电影创作同时也是一种质生产，要讲求成本，因此其情节场面的拍摄并不按剧情发展的次序，而是完全打乱，最后要经过一道剪辑的程序，把打乱的东西重新组接起来。若要作全面准确的概括，它实际上包括了狭义和广义的两个方面的含义。狭义的蒙太奇是作为一种电影语言符号系统出现的，专指镜头画面，声音，色彩诸元素编排组合的手段。

蒙太奇含义、分类和功能

蒙太奇含义、分类和功能 蒙太奇, 文学音乐或美术的组合体的音译，原为建筑学术语，意为构成、装配。现在是影视电影创作的主要叙述手段和表现手段之一。一般包括画面剪辑和画面合成两方面，画面剪辑：由许多画面或图样并列或叠化而成的一个统一图画作品，画面合成：制作这种组合方式的艺术或过程。电影将一系列在不同地点，从不同距离和角度，以不同方法拍摄的镜头排列组合起来，叙述情节，刻画人物。但当不同的镜头组接在一起时，往往又会产生各个镜头单独存在时所不具有的含义。例如卓别林把工人群众赶进厂门的镜头，与被驱赶的羊群的镜头衔接在一起；普多夫金把春天冰河融化的镜头，与工人示威游行的镜头衔接在一起，就使原来的镜头表现出新的含义。爱森斯坦认为，将对列镜头衔接在一起时，其效果“不是两数之和，而是两数之积”。凭借蒙太奇的作用，电影享有时空的极大自由，甚至可以构成与实际生活中的时间空间并不一致的电影时间和电影空间。蒙太奇可以产生演员动作和摄影机动作之外的第三种动作，从而影响影片的节奏。早在电影问世不久，美国导演，特别是格里菲斯，就注意到了电影蒙太奇的作用。后来的苏联导演库里肖夫、爱森斯坦和普多夫金等相继探讨并总结了蒙太奇的规律与理论，形成了蒙太奇学派，他们的有关著作对电影创作产生了深远的影响。蒙太奇原指影像与影像之间的关系而言，有声影片和彩色影片出现之后，在影像与声音（人声、音响、音

乐），声音与声音，彩色与彩色，光影与光影之间，蒙太奇的运用又有了更加广阔的天地。 蒙太奇就是根据影片所要表达的内容，和观众的心理顺序，将一部影片分别拍摄成许多镜头，然后再按照原定的构思组接起来。一言以蔽之：蒙太奇就是把分切的镜头组接起来的手段。由此可知，蒙太奇就是将摄影机拍摄下来的镜头，按照生活逻辑，推理顺序、作者的观点倾向及其美学原则联结起来的手段。首先，它是使用摄影机的手段，然后是使用剪辑的手段。当然，电影的蒙太奇，主要是通过导演、摄影师和剪辑师的再创造来实现的。电影的编剧为未来的电影设计蓝图，电影的导演在这个蓝图的基础上运用蒙太奇进行再创造，最后由摄影师运用影片的造型表现力具体体现出来。 原理：在电影的制作中，导演按照剧本或影片的主题思想，分别拍成许多镜头，然后再按原定的创作构思，把这些不同的镜头有机地、艺术地组织、剪辑在一起，使之产生连贯、对比、联想、衬托悬念等联系以及快慢不同的节奏，从而有选择地组成一部反映一定的社会生活和思想感情、为广大观众所理解和喜爱的影片，这些构成形式与构成方式，就叫蒙太奇。 综上所述，可见电影的基本元素是镜头，而连接镜头的主要方式、手段是蒙太奇，而且可以说，蒙太奇是电影艺术的独特的表现手段。既然一部影片的最小单位是镜头，那么，这电影的基本元素——镜头，究竟是什么呢？它和蒙太奇又有什么关系？我们知道，镜头就

结合实例分析蒙太奇手法

电影蒙太奇手法简述 一、《三傻大闹宝莱坞》 《三傻大闹宝莱坞》中介绍教授的时候运用的蒙太奇镜头，从他在去学院给新生做演讲的路上就开始介绍他的生活习惯，并且运用美声音乐一直贯穿始终，使镜头具有连贯性，把教授的各种生活习惯串联成一个整体，突出了教授的倔强的个性。 二、《穿普拉达的女王》 《穿普拉达的女王》一片的开始用女主角安妮海瑟薇与普拉达公司的女模特进行对比，从衣食住行等小细节惊醒特写，同时加以镜头的切换，显示出在相同的时间不同人的不同生活，在最后她们都在公司的门口会面，同时也暗示着女主角的命运将与这些人产生联系。 三《天使爱美丽》 这个镜头写了爱美丽的母亲是由一个从教堂上轻生的游客所砸死的，镜头转向教堂顶部，由切换到轻生游客的视角看母女二人，最后紧接着是屏幕一黑，给观众的感觉是她母亲被砸中身亡，避免了血腥的场面。而且具有滑稽的特点。 四、《天使爱美丽》 这一个片段是写爱美丽寻找百图度，她站在列车站旁看着小本子，另个镜头是火车疾驰而去，还有一个摁门铃的镜头，经过合并产生了她奔波的感觉。 五、《天使爱美丽》 这个镜头是写爱美丽终于见到了那个来到火车站照相，又把照片撕碎扔到照相亭角落的神秘人，这个瞬间他的脸和残破的照片瞬间吻合，使观众的回忆被调动起来，增加了悬疑的气氛。 六、《天使爱美丽》 这个镜头写着爱美丽自己正在做蛋糕，但是镜头却用把她想象的美好情景显示出来，更加形象，但是当她转身的时候，想象瞬间破灭，是她的猫跑了出来弄响了门帘。用反差表现出她的失望和对爱情的期待。 七、《天使爱美丽》 这几个镜头是本部影片中最经典的游乐场会面的镜头。爱美丽精心设计，通过箭头指路的方法把男主角引向高处的望远镜旁边，镜头的切换通过各种镜头把画面串联起来，组成了一个完整的路线。 八、《海上钢琴师》