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政治与美学

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浅谈美学与政治

美学是一种认识论,是从人对现实的审美关系出发,以艺术创作为主要对象,研究美、丑、崇高等审美范畴和人的审美意识,以及美的创造、发展及其规律的学科。美学是文艺思想的总结和指导,它从属于文化,自古以来,人类社会中文化与政治相辅相成,因此,美学的起源和发展与世界上的政治体制和政治事件自然有着密不可分的联系。

美学思想起源于公元前六世纪的古希腊。美学源于古希腊的原因离不开政治的推动:一方面那个时期时希腊经济基础发生激烈的变化,由于频繁的战争,交通的发达,手工业和商业得到发展,这样的发展结果带来的是新的工商阶级的崛起。新兴的奴隶主向地主贵族阶级争夺政权,这种“民主运动”促成了批评辩论的风气,掌握知识和辩论的本领成为争夺政权者必备条件,于是研究社会问题和哲学问题成为一种需要。另一方面,由于希腊在贸易和战争中和腓尼基,波斯和埃及个民族发生日益频繁的接触,未来文化思想对希腊也起了激发哲学的思考。哲学家们注意到社会问题则势必注意到美学问题,美学思想由此起源。

美学思想的提出者的思想影响离不开那个时代的政治历史条件,提出者的思想在很大部分程度也会代表他的那个阶级的思想。因为古时候是以农耕文明为基础的,所以刚开始的美学思想是简单的是以崇尚自然的,毕达哥拉斯学派认为万物最基本的元素是数,美就是和谐。到苏格拉底,美学观点才渐渐地从自然转向社会,转向社会中的人。柏拉图最早探索美学与现实世界的关系,美学离不开政治,甚至美学应该服务于政治。到亚里士多德则开始把自然和社会结合起来,综合地发展美学,他的美学把之前的唯心主义转变为唯物主义。

接下来就是美学在中世纪的发展。中世纪是社会发生动荡的一个很重要的时期,在这个时期,奴隶制开始解体,封建制度开始进行统治,基督教盛行。在人们终日惶恐不安中,基督教宣扬在终会到来的天国里,人们一律平等和相互有爱,反对世俗的政策。受战乱和基督教思想的深刻影响,这时期的最开始出现的美学家奥古斯丁和托马斯认为,上帝是最高的美,是一切感性事物的美的最后的根源。通过感性世界的美,人可以观照和体会到上帝的美。这种文艺思想符合当时的社会情况,安抚了当时民众的内心。这种安抚道后来则开始变质,在中世纪

的很长一段时间,教皇统治和压迫着人民的精神生活,并对民间文艺进行严格的打压和控制教会借神的名义对人民进行剥削和欺诈。

中世纪转向近代的一个重要时期就是文艺复兴时期。文艺复兴时期,西方摆脱了当时封建制度和教会神权的束缚,逐渐得到了生产力的解放和精神的解放,新兴资产阶级的力量逐渐壮大。十字军东征以后,东西步交流日渐广泛,再加上许多重要地理发现打破了欧洲过去闭关锁国的现象,扩大了西方人的眼界,破除了他们的迷信,破除了他们的好奇心和斗志。人民开始要求脱离中世纪的愚昧和落后状态。这种政治和社会形态在在文化上的反应则是理性代替了对权威的盲目崇拜,精神解放了,人的地位提高了。人开始感觉到自己的尊严与无限发展的潜能。因此,追求个性自由、理性至上和人的全面发展的“人道主义”成为美学研究的出发点。文艺不仅提出对艺术技巧的追求,更重要的是,这一时期提出:文艺的对象应该是服务于人民大众的。人们已经再次意识到人本身的重要性。

到十七世纪以后,随着各国政治经济发展的背景不同,美学的发展也呈现出不一样的情况.法国当时采取的是中央集权制度,君主一方面要和封建君主做殊死斗争,另一方面要防止资产阶级中下层人民势力的扩张。两者夹击之下,新古典主义运动诞生,新古典主义就是当时法国阶级妥协中央集权的产物。在古典主义思潮下,文艺需要有一个中心的标准,一切要有法则,一切要服从权威。法国当时出现了笛卡尔和布瓦洛等为代表的哲学家,他们的美学思想无不带有两个交锋对立阶级的世界观跟人生观。他们相信理性产生美,美的东西必然是理性的,文艺具有永恒的绝对标准;英国在十七世纪中叶进行了比较彻底的资产阶级革命,建立了代议制,政治经济得到了充分自由的发展,这一时期英国主要为经验主义思潮所影响。休谟和博克提出同情说,以感觉主义出发来探究美,开始涉及到崇高美等概念。英国经验派美学家一直注重生理学和心理学的观点,把想象,情感,和美感的研究提到首位,用生理的观点有利于生命发展与否来区别美与丑,这样就把进到西方美学发展指引到侧重生理学,特别是心理学的研究方向上了。德国是当时欧洲最落后的国家之一了吧,虽然长期遭受长期农奴制和封建主义的压迫,但是德国的美学有着特俗的发展道路。德国先后经历了启蒙运动,和古典主义思潮,涌现了鲍姆嘉通、康德,席勒、黑格尔等优秀的哲学家,德国主义美学发展以后,西方美学向着三个方面发展:一是发展唯心主义,形成了十九世纪中叶很

多资产阶级的美学思想;而是经过费尔巴哈的批判,发展成为以车尔尼雪夫斯基为代表的俄国革命民主美学思想;三是经过马克思和恩格斯的批判和改造,继承了以前美学的“合理内核”,使其成为马克思主义思想的重要来源。

二次世界大战的爆发,扼杀了无数人的生命,摧毁了无数人家园,世界一片混乱。欧洲人的身心遭到了极大的创伤,人们开始怀疑自身存在的价值和意义,在战争的恐惧之下,生命显得荒诞而滑稽,战争之后,人们开始对生和死有了新的思考,在一度的精神低沉中,存在主义进入人们的视野,并形成一股热潮。存在主义于20世纪20年代在德国兴起,存在主义美学是存在主义哲学在美学领域的具体运用,是以个人存在为基础结合哲学与美学而产生的一门学科。代表的美学家有海德格尔,萨特,加缪等,该学派提出:存在先于本质,人的存在的价值高于一切,人的存在的偶然性等美学主张。这些主张代表了当时人们的内心对生死的看法,对自身存在价值的探究。可以毫无疑问的说,存在主义的起源与发展跟二十世纪西方的政治形势有着密切的联系。

二次世界大战之后,各国开始了本国的经济文化重建。这时候世界分为两大制度,一个是资本主义制度,一个是社会主义制度。大多数西方国家还是采用原来的资本主义制度,大多数第三世界国家则开始学习苏俄,实行社会主义制度。然而,社会主义制度的重要指导方法就是马克思主义。马克思主义美学思想传入中国之后,因为中国不一样的社会情况和政治条件,进行了一些特殊化的改变。这种改变也就成为了我们现在所说的马克思主义中国化。马克思主义美学的基础是现实主义,它是用马克思主义的观点、方法阐述人类审美意识、美与意识的本质及其历史发展的学科。马克思和恩格斯吧审美意识、艺术现象看作是由一定社会存在和经济基础决定的社会意识形态。物质生产的发展归根结底制约着整个人类历史的发展,制约着审美和艺术的发展。马克思美学的重要理论有:劳动创造了美,劳动是美的本质起源,这个理论充分肯定了广大劳动人民的辛苦成果;人类创造的美的活动是有规律可循的,这个理论则告诉我们应该顺应时代发展的规律,按照规律来治理国家和人民;重视艺术的作用······马克思美学的发展是当时经济政治的产物,但反过来马克思美学的发展也对世界上大多数国家的政治产生了深远持久的指导作用。

历史的发展告诉我们,美学的起源发展离不开政治,政治的发展会受美学思

想的影响,他们彼此交织。就如一种人类自身的本能,人类对美的追求永远不会停止,政治的发展也不会间断。随着政治历史的发展,我们的美学思想将会更加丰富!

艺术哲学与审美问题期末答案

哲学代表一种修养 1 【单选题】丹纳是(A)著名的文艺理论家和史学家。A、法国B、德国C、英国D、美国 2 【判断题】艺术是人类世界的一部分,是我们生活中不可缺少的一个方面。(√)艺术是人类最高的精神活动之一 1 【单选题】黑格尔提出的绝对精神的三个领域,其中不包括(D)。A、哲学B、宗教C、艺术D、科学 2 【多选题】人类最高的精神活动是(ABC)。A、哲学B、艺术 C、宗教 D、科学 3 【判断题】哲学的研究、思考的活动是经验的。(×) 什么是创新的源泉 1 【单选题】什么是创新的源泉?(C)A、艺术B、宗教C、性灵D、知识 2 【判断题】哲学是思辨,是在理性的形式当中展开精准的思考和推论。(√)美与真理的关系 1 【单选题】艺术哲学何以取代美学?(D)A、由对美的表象的探讨转变为对美的本质的探讨B、由对艺术本性的探讨转变为对美学理论的探讨 C、由艺术本性的探讨转变为对美的本质的探讨 D、由对美的本质的探讨转变为对艺术本性的讨论 2 【判断题】艺术批评的停止,表示这个民族的艺术创作的衰落。(√) 3 【判断题】 我们始终在接触作品的过程中从事着最起码的艺术批评。(√)艺术判断 1 【单选题】下列属于审美判断的选项是(D)。A、这朵花很香 B、这朵花是植物的生殖器官 C、这朵花的价格很贵 D、这朵花是美的 2 【判断题】主观的感觉判断具有个体相对性。(√) 3 【判断题】在艺术和审美的领域,我们都是为自己做判断。(×) 审美判断的普遍性 1 【单选题】体和用是中国哲学的一对范畴,指的是(C)。A、本质和原理B、概念和内涵C、本体和作用D、理论和实践 2 【多选题】关于美,下列说法正确的是(ABD)。A、美是非逻辑的B、美感不以概念做基础 C、美是有规律可循的,具有逻辑性 D、美是客观的、普遍的 3 【判断题】艺术的历史表明美具有客观性,这一点毋庸置疑。(×) 4 【判断题】康德的《实践理性批判》的主题是探讨人类社会的自由如何可能,善如何可能。(√) 哲学与科学的差别 1 【单选题】美的判断不是感官刺激引起的,而是对对象本身的形式做了判断,因判断而生愉悦。这一观点出自(B)。A、黑格尔B、康德C、拉康D、叔本华 2 【判断题】艺术哲学的任务是寻找建构审美事实、艺术事实、审美经验的东西。(√) 审美判断究竟是什么 1 【判断题】马克思认为审美判断是一种感性活动。(√) 2 【判断题】美根源于人类心灵的感性自由。(√) 艺术实践的根据在哪里 1

权力与身体的双重拷问_福柯_性史_解读

理 论沙 龙 权力与身体的双重拷问 ———福柯《性史》解读 秦 静 一部划时代的思想名著,却以《性史》这样充满诱惑的书名风行于世。当读者们满怀期待地踏入这个思想的迷宫中时,不是失望地半途而归,就是在终于读完最后一行后,发现其中既没有他们通常所理解的“性”,也没有他们熟悉的“史”。不过,他们却得到了一种全新的东西,这东西令他们心中原有的“真理”大厦轰然坍塌,它让人有如醍醐灌顶,又让人觉得不知所措。 法国哲学家米歇尔?福柯(Michel Foucault ,1926—1984)的身上,似乎流淌着浮士德博士的血液。他不停地追寻,甚至不惜与魔鬼签约。他身为法兰西学院的思想史教授,却醉心于市井生活的“极限体验”,最后被爱滋病夺去了生命。在学术生涯中,他将研究对象锁定在那些被排除在主流社会之外的精神病人、罪犯、性反常者们身上,不倦地思索着疾病与健康、罪与非罪、反常与正常之间的界线,特别是这些界线的由来,由此开展了一场对历史、真理、知识、权力等普世话语的严峻拷问。不过,福柯的命运却与浮士德正好相反。浮士德将灵魂交 给了魔鬼以换得现世的快乐,福柯被魔鬼带走了生命,却在世界上传播了他的思想。他被誉为“本世纪最后一位大师”,自从他的《癫狂与文明》于1961年出版后,几乎每发表一部著作,就在西方学术界引起一番震动,特别是他的代表作《性史》,更是受到思想界的推崇。在以季羡林和费孝通为主任的“西学基本经典委员会”选出的25本西方哲学经典中,该书被列为最后一部,可见其学术地位之高。一些西方学者评价该书时,说它“从任何角度来看都是革命性的工 作”①。 有关“性”的话题,在人类思想史上不知有多少人进行过各种各样的思考与探索,福柯的《性史》有什么特别的地方,引起人们如此广泛的关注呢? ①《权力的眼睛———福柯访谈录》,严锋译,上海人 民出版社1977年版,第172页。

《音乐美学基础》练习题

《音乐美学基础》练习题 一、填空(每空2分,共40分) 1、音乐美学是以研究音乐艺术的为宗旨的一门基础性的理论学科。 2、物质材料在构成艺术作品时被称为它是沟通人与艺术作品的媒介。 3、音乐形式的基本要素包括其中最重要的成分是音色。 4、音乐形式的组织手段包括和,前者一般包括。 5、从音乐存在方式的角度来看,音乐通过自身的特性创造出一种时间的、空间、运动。 6、音乐的内容可以归结为两种含义,一种是直觉的/非想象的的内容因素,另一种是非直觉的想象的可以称之为的内容因素。 7、在音乐声音的表现性因素中占主导地位的是。 8、音乐中的文学性因素一般包括等。 9、音乐表演的本质是。 二、简答(每题5分,共40分) 1、音乐材料的表现性体现在那些方面? 2、音乐美的范畴一般包括哪些? 3、音乐一般来说包含哪些内容?它们分别包括哪些要素? 4、音乐表演的美学原则有哪些? 5、如何看待美的本质这一问题的? 6、如何理解音乐创作的本质? 7、如何认识音乐功能的三个层次? 8、音乐欣赏过程中涉及哪些心理因素?如何培养音乐欣赏能力? 三、论述(共20分) 1、你认为学习音乐美学有哪些意义?

《音乐美学基础》习题参考答案 一、填空 1、美学规律 2、感性材料 3、力度(音强)速度节奏音程(音高)音色 4、传统作曲技法现代作曲技法旋律和声复调配器曲式 5、表象虚幻想象中 6、音乐性非音乐性的 7、表情性 8、过程冲突(戏剧性)抒情 9、二度创造 二、简答 1、音乐材料的表现性体现在那些方面? 音乐的声音并非一般意义上的声音,它是一种非自然性、非语义性和非对应性的声音。它建立在创造性的基础上,而这种创造性的因素又蕴涵在模仿、象征、暗示和表情等表现手段之中。因此,从总体上说,音乐的声音是一种表现性的声音,无论是古典音乐还是现代音乐都没有离开这个原则。即使是现代音乐中的噪音,也没有摆脱这个基本的原则。波兰作曲家潘德列茨基在弦乐曲《祭广岛受难者的哀歌》中,采用弓根和指尖敲击乐器的面部,在琴马和系弦柱上拉奏等手段,由这种新的演奏法所造的噪音,也同样是一种表现性声音。那些尖锐刺耳而又十分奇特的噪音,无疑能造成一种紧张和恐怖的气氛,同时,在这种气氛中又蕴涵着一种极度痛苦的感情。所以,我们可以这样说,所谓音乐性就是声音的表现性,没有表现就没有音乐,音乐作品的成功与否也完全取决于它的表现性程度如何。表现性是衡量是否作为音乐的声音的最高标准。 2、音乐美的范畴一般包括哪些? 优美壮美崇高喜剧美欢乐美悲剧美 3、音乐一般来说包含哪些内容?它们分别包括哪些要素?

浅谈思想政治教学中的美学思想

浅谈思想政治教学中的美学思想 发表时间:2012-03-31T10:59:50.077Z 来源:《时代报告(学术版)》2012年1月(上)供稿作者:冯庆[导读] 在教育方面,美学思想对思想政治教学具有重要的借鉴意义。 冯庆 (河南省商丘市睢阳区综合性高级中学河南商丘 476000)中图分类号:G631 文献标识码:A 文章编号:41-1413(2012)01-0000-01 摘要:在教育方面,美学思想对思想政治教学具有重要的借鉴意义。把课程科学美、教师人格美、学生心灵美和差异美贯穿于思想政治教学实践中,通过两种教育理念的交流、借鉴、融合,达到“双赢”,能实现教学效果的最佳境界。关键词:思想政治美学思想;人格美;差异美马克思指出:“动物只是按照它所属的那种尺度和需要来建造,而人却懂得按照任何一种尺度来进行生产,并且懂得怎样处处把内在的尺度运用到对象上去,因此,人也按照美的规律来建造。”与音乐、体育、美术艺术等方面的教育有所不同的是,思想政治教育是对价值认识方面的接受,其教学目的主要是使学生树立科学的世界观、人生观、价值观,形成某种理想和信念,具有鲜明的阶级性和社会政治倾向性。而关于美学思想,马克思主义也有许多重要而深刻的论述,这对现在的思想政治教学起到了重大而深远的指导作用。 一、课程科学美的弘扬马克思主义的经济学、政治学、哲学都是科学的理论体系,是科学的世界观和方法论,具有科学美。教师要仔细研究、深刻把握,通过精练、确切、清晰的语言,由抽象到具体,再由具体到抽象的过程,做到由浅入深,通俗易懂,真正完整体现出马克思主义的科学美。 (一)学科知识的系统美教学内容分模块、单元(专题)、课、框、目等,层次分明。各模块自成一体却又相互联系,环环相扣。在教学过程中,要发挥他们的想象能力、思维能力和创造能力。从微观层面,学生要在学习的过程中夯实基础,以每一课,甚至每一节作为一个中心点来掌握知识要领。在宏观层面,要在综合分析的指导下,探寻每一模块的主线,以该主线来贯穿模块知识,提纲挈领,由点到块,由块至面,以点带面,以面引点,最终在更高的水平上通盘把握学科知识。当然要做到此,除学生自身勤奋努力以外,还要求教师帮助学生构建主干知识和知识结构体系,并提供便捷的学习记忆法以供参考。 (二)学科之间的和谐美新课程学科各有指向性,也有不同的培养目标,但并不意味着彼此之间毫无联系。学科间知识的相互渗透本身不是难处,关键在于教师个人在教学理念上的导向性与倾向性。教师在教授专业课程的同时能够引入其他学科的知识加以适当阐析,不但体现出教师自身学识的广度,而且能让学生打破学科间的条条框框,减缓偏科情绪,激发学生对学习的积极主动性,促进学科相长。(三)内容与形式的统一美科学的内容要求科学的形式与之相适应。“如果形式不是内容的形式,那么它就没有任何价值了。”教师要充分发挥网络科技的作用,拓展教育教学的时空,利用网络的即时性、容纳性、互动性,创设出学生喜闻乐见的教学环境,通过感官充分促进大脑的认知、体会和记忆能力,引发学生的学习兴趣。学生可以通过阅读或记忆制作成电子书或VCD的教学素材,在MP3中倾听知识录音,在班级的QQ群里留言提问等多样形式,促使自己在更大更广的时空中更好地学习成长。 二、教师人格美的坚持在长期的教学实践中,教师逐渐消磨了斗志和激情,语言枯燥,教学方式单一化等等。马克思和恩格斯强调艺术创作中人物形象要典型化,但不要廉价的“理想化”,要保持典型形象的个性,而不能磨掉棱角,四平八稳。教师要通过生动的教学艺术和鲜明的人物性格,自然地表现自己的思想倾向,并塑造出具有人格魅力的典型形象。人格魅力并不是一项单纯的性格或品质,而是多方面的综合呈现。正如陶行知所说:教师必须具有健康的体魄、农人的身手、科学的头脑、艺术的品味、改革社会的精神。由于专业学科的特点,教师既要抓住时政热点,把握时代脉搏,又要关注社会生活,洞悉民生百态;既是国家政策方针的宣传者和捍卫者,也是社会时尚生活的传播者和见证者;既坚持原则性,又讲究灵活性,其本身更应该是美的化身。教师的人格美集中表现在教学设计上。教师的教学不单单只是传授知识,还应该是引导思考、启发智慧。特别要说明的是,在公开课上,那种自编自导自演的近乎“理想化”的启发式教学,限制了学生思考的空间,影响学生的求知欲。它不但不能体现教师本身知识的渊博、灵动的智慧,而且还严重伤害了个人的品德修养,是个人自私心理的高度浓缩,完全谈不上真正意义上的人格美。当然,教师要坚持贴近社会、贴近实际、贴近学生三原则,要放下心态,以平常心,与学生建立平等互助和谐的新型师生关系,让学生“亲其师、信其言、忠其道”,这才是教师人格美的最佳境界。 三、学生心灵美的塑造 “黑格尔曾说过,一切伟大的世界历史事变和人物,可以说都出现两次。他忘记补充一点:第一次是作为悲剧出现,第二次是作为笑剧出现。”在市场经济大潮的冲击下,学生脆弱的心理承受着来自社会、家庭、学业、情感等诸多因素的压力。对于心理“综合症”,要求社会、学校、家庭和个人多管齐下,共同“会诊”。作为学校教育这一环节,更显得尤为重要。在教学资源上有不少关于心灵美的优秀素材,如自愿、平等、公平、诚实信用的市场交易原则,维护国家安全、利益和荣誉的义务,以爱国主义为核心的民族精神,人生的真正价值在于对社会的贡献等等。这些素材为思想政治教学培育学生健康心理提供了丰富的理论来源。教师应充分发挥专业特长,而不能只停留在教条式的理论说教,要结合典型案例,以小见大,运用恰当的语言,晓之以理,理清利弊,动之以情,引起共鸣。教师的职责不仅仅只是教书,更重要的在于育人。在教育教学实践中,要时刻提醒学生不仅要提高自身的科学文化修养,更要提高自己的思想道德修养;要教育学生以良好的心态正确对待人生中的各种条件,善于发挥有利条件,积极应对不利条件,化不利条件为前进的动力,把困难当磨炼,把挑战当考验,排除万难,胜不骄败不馁;要帮助学生树立正确的世界观、人生观和价值观,胸怀大志,淡泊名利,逐渐积淀成自己的人生格言警句,领悟到“我们不能决定生命的长度,但可以控制它的宽度”“我们不能样样顺心,但可以事事尽力”。 四、学生差异美的接受

福柯权力理论之概述

福柯权力理论之概述 在《知识分子与权力》一文中,福柯说了这样一段话,“毕竟,直到19世纪,人们才认清剥削。但人们大概永远不会知道权力是什么。可能马克思和弗洛伊德还不足以帮助我们认识这个神秘的、被称作权力的、被到处授与人的东西。它既是有形的,又是无形的;既是显现的,又是隐蔽的。”这段关于权力的论述多少带有一些神秘主义的色彩,这也是它给我留下深刻印象的原因所在。在20世纪70年代以后,权力(pouvoir)一语在福柯的著作中占据了中心地位,福柯在权力领域所作的探究,被认为堪与弗洛伊德在精神分析领域的建树相匹,甚至福柯本人,也因而被称为“权力思想家”。但即便是这样,这段话却更像是福柯发自内心的最真实的声音,或许在他看来,其实自己和其他人一样——大概永远不会弄清楚“权力”是什么。 但是,福柯仍然尽量对权力作了最大程度上的体认,这里的“权力”我觉得更倾向于现代意义上的。他指出,权力的隐蔽性的一处重要表现就是:权力有意向却没有主体性。我个人对这句话的理解是,一方面权力的行使无不具有一系列目标和目的,另一方面这又不意味权力产生于某一个人的选择和决定。任何个人或国家机器,都不可能指挥在一个社会中产生作用的整个权力网。这也是福柯在《知识分子与权力》中所谈到的,他说,“实际上人们很不了解:谁在行使权力?在哪儿行使权力?人们几乎已了解到:谁在剥削?利益去哪儿了?然而,权力……很清楚,并不是统治者拥有权力。”这里的意思应该是指在现代社会中,并不仅仅是统治者拥有权力。因为福柯多次批评过传统的权力观念,即视权力为确保奴役一个国家国民的一组机构和机制,或者说,是一部分人对另一部分实施统治的总体系统。他一再强调权力不是一样“东西”,而是一种关系,是各种势力关系的复合体,是这些势力关系通过持续不断的相互抗争,改变、增强或颠覆它们的过程。在《性史》第一卷中,福柯写道,“权力不是一种机制,不是一种机构,它不是赋予某人的一种力量;它是外借得来的一个名称,用于一个特定社会中某种策略情景。”我觉得,这段话和《知识分子与权力》中的一段话对照来看似乎更明白些,“毫无疑问,关于国家的理论和国家机器的传统分析无法穷尽权力运行和实施的领域。……凡是有权力的地方,人们都行使权力。确切地说,没有人是权力的拥有者,然而,总是一方面的一些人和另一方面的另一些人在一定的方向下共同行使权力。人们不知道谁是掌权者,但是知道谁没有权力。”权力不是一样“东西”,所以没有人是权力的拥有者。权力不是固定的存在,也不是流动的存在,而是无形的存在,是一种关系,是一

浅析柏拉图哲学与美学

在柏拉图的哲学及美学理论中存在着三个世界,依次为理式世界、感性现实世界和艺术世界。柏拉图认为,这三个世界是各自存在的而且是不变的,为一切存在的的公式。现实的感性世界是理式世界的影子,艺术世界是感性现实世界的影子,艺术世界是理式世界影子的影子,这样就肯定了理式世界与艺术世界之间隔了一道感性现实世界。为说明此观点,柏拉图举出三种床的例子:理式的床、物质的床、临摹的床。理式的床是本体,不依赖于外在任何物质而存在;现实物质的床是具体的、个别的,是由木匠制造的,受视角、时空、材料的限制,是理式之床的不完全体现,所以它包含着木匠的感性理念与认识;而临摹的床与现实物质的床又是不同的,它只是物质的床的外形的摹仿,认识视点和感悟的不同,所见的外形就不一样,就更加不具有真实性。在柏拉图的三个世界中,理式世界是至高无上的,现实物质世界依存于理式世界,艺术世界又依存于现实物质世界,后两种世界的层次是较低的,艺术世界最低下。站在理式世界高度的基点上柏拉图贬低了艺术世界对现实世界的作用,认为从荷马起,一切诗人和艺术创造都只是摹仿者,只得到理性世界的影象,抓不住真理。其地位不如车夫、医生等具有专门技艺的人。据此他把不同职业的人分为九等,这可能就是后来演绎成我们所说的"三六九等"的原始理论的出处。 柏拉图的"理式世界"正是宗教中"神的世界"的摹本,也正是政治中贵族统治的摹本。无论是在古代还是在近代,唯心哲学都是神权社会的影子。神权是统治社会麻痹被统治者的工具,过去的君子都是"天子"高高在上,"代天行命"。他要保卫正在没落的雅典贵族统治,就必须保卫正在动摇的神权观念。他强调理式的永恒普遍性,正是他的保卫神权的哲学的具体体现。 在柏拉图的美学理论中,第一等人即"爱智慧者,爱美者,诗神和爱神的顶礼者",正是神灵凭附,得到灵感的人。这些人也正是柏拉图理想中的哲学家,也就是贵族阶级中的文化修养最高的代表。"神灵附体""与神灵相通""得到神灵的指点""产生与神灵相通的感悟"。这样的灵感不过是柏拉图理论中的一个只有神灵才知道的哲学和美学概念而已。 值得注意的是柏拉图心目中的"爱智慧者,爱美者,诗神和爱神的顶礼者"并无需创作艺术作品,而他们所"爱"的"美"也不是艺术美。柏拉图在他的两篇最成熟的对话《会饮》和《斐德若》里,都用辉煌灿烂的词句描写了这些“第一等人”所达到的最高境界。他在《会饮》中写到:这时他凭临美的汪洋大海,凝神观照,心中起无限欣喜,于是孕育无量数的优美崇高的道理,得到丰富的哲学收获。如此精力弥满之后,他终于一旦豁然贯通唯一的涵盖一切的学问,以美为对象的学问。在《斐德若》里又说:那时隆重的入教典礼所揭示给我们看的那些景象全是完整的,单纯的静穆的欢喜的沉浸在最纯洁的光辉中让我们凝视。由此可知,人生的最高理想是对最高的永恒的“理式”或真理的“凝神观照”,这种真理才是最高的美,是一种不带感性形象的美,柏拉图把它叫做“神仙福分”。 根据柏拉图的理论我们不难理解,由于“凝神观照”,让我们看到了“理式世界”的“真”,“无限欣喜”让我们得到了“美”,而“理式世界”是“神的世界”中的神,只有给予不求任何回报,神的效用就是满足你的需求而或帮助你实现愿望,所以神也是“善”的化身。这就是我们通常在心灵上经常感慨的原始的“真,善,美”。 作为由文艺批评。哲学和自然科学的附庸发展出一门独立的社会科学的美学,在很久的一段历史内,是随着哲学的旋律而翩翩起舞的,所以又称“艺术哲学”。

论孔子的音乐美学思想

论孔子的音乐美学思想 作者:任晓梅。(作者单位:洛阳大学师范学院音乐系) 我国的音乐美学思想可追溯到二千八百年前的西周。在战国时期,诸子百家争鸣,人们对“美”的认识和审美意识也在逐渐深化,形成的以孔子为代表的独特的儒家学派的音乐美学思想体系,对后世有着深远的影响。研究古代音乐美学思想,对于领悟现代音乐美学思想以及利用音乐的教育作用来提高当代青年人的思想素质和道德修养将具有十分重要的现实意义。 一 春秋战国时期,在音乐方面,儒家学派与墨家、道家所持的观点不同,但儒家观点占主流。孔子(公元前511年—公元前479年)是儒家学派的创始人,春秋时代伟大的思想家、政治家、教育家,是中国音乐、文化史的重要代表人物之一。孔子一生极其重视礼乐教化并一生积极躬行,其谈仁、谈礼、谈信等都影响了二千多年来的中国人的心灵。而其谈音乐则较少为人所注意。其实,孔子是一个不折不扣的音乐家,他不仅懂得声乐韵律,而且会弹古琴,吹笛吹箫。他经常唱歌弹琴,以音乐表达情意和感受。孔子虽然没有建立非常系统的音乐理论,但他对音乐理论极其有研究,所形成的音乐思想已成为后人的宝贵财富,并至今仍在发挥着巨大的作用。如在理论上他强调音乐的政治作用,要求“乐”与“礼”相配合,以巩固国家统治。 孔子的音乐思想主要集中在《论语》中。在政治上崇尚“以政以德”,提倡“礼治”,重礼、乐的政治作用,强调音乐从道德上能感化人。他曾说:“移风易俗莫善于乐,安上治民莫关于礼。”孔子承认音乐有思想性和艺术性。以“善”和“美”来评价音乐,凡合乎所谓仁德者为善,表现平和中庸者为美。推崇以歌颂舜的文德为内容的《韶》乐为尽善尽美的艺术,把表现武王伐纣的《大武》评为尽善未尽美的艺术,“子在齐闻韶,三月不知肉味,曰:不图为乐之至于斯也。”这是著名的孔子“三月不知肉味”的故事。孔子认为音乐家可以反映人们的痛苦和欢乐,但在感情上必须受到节制,不应该超越中庸之道的伦理准则。强调形式与内容要统一,“推崇”了“乐而不淫,衰而不伤”的雅乐,不喜热情奔放或具有反抗精神的民间俗乐“郑卫之声”,“恶郑声之乱雅也”,不免带有封建统治阶级的政治偏见。孔子认为,音乐美是作为一种艺术的范畴来与“善”(道德范畴)相对应的,而道德范畴所包括的,是大家所熟悉的“仁义礼智信”等儒家伦理学说,音乐以艺术的形式帮助道德实施其教化作用,道德同时也渗透进音乐,使音乐在“美”的基础上,融合“善”,达到“美善合一”,于是便形成了人类历史上最早的音乐审美标准之一。孔子在美学方面的最大贡献就在于他以“美善合一”的主张奠定了儒家的音乐美学思想,其“美善合一”的观点,是深刻而成熟的音乐美学观点。 以孔子为代表的儒家音乐思想,还相当完整地表现在《乐记》一书中。《乐记》代表儒家的音乐美学思想论述了音乐的本源:“凡音之起,由人心生也。人心之动,物使之然也。感于物而动,故形于声。”即音乐的起源是人的心灵受到外物的刺激,而以声音表现出来。音乐的作用在于“和”,即作用于人的情感;《乐记》在强调礼与乐的结合时认为“乐也者,情之不可变也,礼也者,理之不可易者也”,“乐统同,礼辨异,礼乐之说关乎人情矣”。这样音乐在政治的指导下可以充分发挥作用,也足以说明儒家强调音乐社会功能的特点。《乐记》提出了音乐艺术相关的许多问题。如:音乐的成因和特征、音乐与国家政治的关系、音乐与现实生活的关系、音乐的审美作用、音乐的教育作用、音乐的社会功能等。这种音乐美学思想,有的内容和审美标准到现在仍还是适用的,如《乐记———乐情篇》中写道:“是故德成而上,艺成而下,行成而先,事成而后。”就是说,作品的思想内容是主要的,技艺是次要的,品德的修养是首要的,事情的完成是次要的。《乐记》作者主要是为巩固封建统治、维护统治阶级秩序的需求,利用音乐作为端正社会风气使整个社会和谐一致,达到王天下的目的。美善的统一是儒家美学思想所追求的最高审美境界,对美与善的认识与追求标志着古代中国人审美意识的成熟。 孔子还有两个著名的观点,一个是“兴于诗,立于礼,成于乐”。在这里孔子是把诗、礼、乐作为人生修养的三个互相关联和依赖的方面或层次来看待的:首先,以诗来激发和引导人的审美感性,培养想像力与创造力;其次,以礼来规范和塑造人格品性,培养道德意识;最后,无论是创造力的激发还是道德人格的培养都要靠音乐来完成。也可以这样说,智性和诗性教育主要以诗来进行,德性教育靠礼来进行,而乐则是在更高层次上对二者的融合。“兴于诗,立于礼,成于乐”可以说是孔子的审美教育思想的三个方面或阶段。另一个著名的观点是:“志于道,据于德,依于仁,游于艺。”这句话具体地说明了德性教育与智性教育的关系。在“立于礼”中,“礼”还没有完全摆脱外在的、强迫性规范的因素,而在这里,德性教育已完全内化为一种心理本身的要求:“道”是要达到的目标,这一目标的依据是人的内在的德性与仁爱之心。正由于有“德”与“仁”的内在心理依据,人才不把理想的“道”看成是外来的、强加的,而是从内心乐于接受它。因此,道德的要求转化为审美的快感,故“游于艺”在最后。显然,“游于艺”是最高的境界或层次,它包容了“道”、“德”、“仁”的内容,并且是实现这三者的最终途径。由于有“游于艺”的层次,“道”、“德”、“仁”才最终成为人们发自内心的要求,从而成为自由完美的人性的组成部分。这里还可以引一句孔子的话作为对上述分析的印证,那就是“知之者不如好之者,好之者不如乐之者”。孔子深知审美对人的力量,因而把它看成是教育人和人自我修养的最有效的途径。 儒家的音乐思想,一方面,充分肯定了音乐在社会生活中的作用,尤其在政治生活中的作用,认为音乐可以鼓舞前方将士勇敢征战,而在和平环境中又能使人们温良礼让等;另一方面,在音乐内容与艺术形式的评价标准上,内容的“善”、“和”放在第一位,而艺术形式的美,则放在第二位。中国传统的音乐审美以“和”为中心,对我国的音乐美育和音乐发展有着较深远的影响。 二 李泽厚在《论语今读》中说:“礼者,所以立身也;乐,所以成性也。”“礼使人获得行为规范,具体培养人性,树立人格,启迪性情,启发心智,使人开始走上人性之道;乐则使人得到人性的完成。”从以上的论述来看,音乐的作用是十分强大的,使人的人性在“乐教”中完成。李泽厚又指出:“教远非传授知识,讲解义理,锻炼技艺,而重在整体人格的塑造,所以音乐(乐教)重要。乐无关知识,技艺,而直接作用于心灵,陶冶性情。”音乐已经上升到这样的高度了,我们不禁要问:单凭一点好听的旋律就能使人的人格得以完成,它有那么大的魔力吗?李泽厚《美学三书·华夏美学》引孔安国注:“乐所以成性”,又引刘宝楠《论语正义》注:“乐以治性,故能成性,成性亦修身也。”显然,孔子所指的“乐”,并非单纯的音乐,而仍是带有他的儒家是非道德伦理观念的“乐”,只不过是较前面的“乐”更高了一个层次。“乐无关知识、技艺”,孔子的弦外之音使我们认识到,音乐是与他的儒家学说以一种特殊的方式结合起来的,同“仁”、同“善”结合在一起,初步阶段是以“诗”熏陶,接着授以礼制知识,到最后则以一种美学层面的方式———“乐教”(或者称“美育”)来潜移默化,使之成为孔子所要求的“仁”。“美”与“善”在这里已经以一种更高的层次合一了。“善”的内核与“美”的形式已经无须区分了,音乐不仅用以传情达意,还用于“传道”,孔子的儒家之道,及其圣人境界、道德心情,正潜藏在美的旋律中,所以乐能“直接感染、熏陶、塑造人的情性心灵”,已经具有“美育”的功能了。 今天,中国儒家的“乐教”思想已深深地影响着当代音乐美学思想。在二千多年后,蔡元培先生提出“美育代替宗教”的主张,正是继承并发展了孔子之说。著名音乐史研究者黄自曾说:“作曲家作一曲,必定有所感于心故发为音。”改革开放以来,由于社会物质文明的高度发展,使更多的人致力于美学原理的研究,美学对象可以是所有现实的美,比如对感情认识的研究,对艺术美的研究,对审美心理的研究,包括对音乐美育的研究。 音乐是情感艺术,提高完善音乐教育不仅对提高民族素质、促进社会全面进步和发展有着重要的意义,也是全民思想、道德建设的重要环节,对提高国民综合素质将起到重要作用。作为每个音乐工作者,都应担负起这样的责任,在科学的美学思想指导下,充分发挥音乐在素

对福柯权力理论的分析

对福柯权力理论的分析 【内容提要】权力是政治的核心,对于权力的定义域理解,古来便是见仁见智。福柯提出了权力-知识的概念,明确表示否定传统的阶级分析和阶级理论。权力不仅来自上面的结构对个人的排它性活动,而且也和知识与话语密切相关。权力和知识是共生体,权力可以产生知识:权力不仅在话语内创造知识对象,而且创造作为现实客体的知识对象。人文科学的主体,并不是由意识形态引起的幻想,而是某种权力关系现实存在的结果。新的人文科学的产生和新的权力结构的建立总是同时出现的。 【关键词】知识、权力、国家 福柯是法国哲学家、社会历史学家,后现代理论主要代表之一。其思想以反中心、反权威、反常规而著称,分析方法独特,研究主题多变,涉及历史、文学、哲学、政治、社会、文化等众多领域。福柯的权力理论强调文本与历史的关系,把权力当成具有心理意志力的普遍欲望。认为权力是档案负面的社会、政治现实,是一种永远存在、无法摆脱的社会罪恶。知识和权力是密不可分的“共生体”。知识是表象,权力是实质。每一种话语实践都有一套规则,以潜在的权力形式支配着特定领域的知识、思考和写作。历史写作的话语是在权力斗争中产生的,权力是人们对于事物所实施的暴力。不存在纯粹客观的话语,只有体现或大或小权力的话语。在艺术领域,一如政治、历史中,通过掌握话语而获得权力。福柯认为,权力不是获得的,也不是分享的,而是通过各种关系的一种转换无定的游戏,这些关系涉及经济、政治、知识、情感、性等各个领域。权力有意向却没有主体性,即便是权力促生了反抗力量,但它也只能存在于权力关系错综复杂的游戏网之中。 自政治学成为一门独立的学科以来,人们就对权力进行着持续而深入的研究。可以说,权力是一个既古老而又崭新的话题,从古希腊的先哲们到现当代的思想家们都在孜孜求索。然而,权力却是一个在本质上具有争议的概念,又具有多张面孔,学者们见仁见智,必然会产生不同的理解。权力问题既是一个政治学的问题,又是一个法学的基本问题,虽然权力问题由来已久,但是关于权力的问题并没有形成一个统一的概念,而且在这些权力问题的论述中最为关注的是统治权问题,即统治权的合法性问题,谁掌握统治权的问题,统治权问题一直是西方权力理论的一个核心问题。权力是政治的核心。从某种意义上说,政治研究就是关于权力分配方式和运行机制的研究,政治学也就是关于权力的学问。 福柯对于权力的定义独树一帜,福柯认为权力是档案社会的政治侧面,是一种无所不在、无法摆脱的社会事物。1972年他在知识分子与权力一文中说:那东西如此神秘,可见有不可见,在场又不在场,无所不在无孔不入,这东西就叫做权力。对福柯而言,权力不只是物质上的或军事上的威力,权力中处于核心地位的是权力和知识的关系。“权力和知识是直接相互连带的,不相应的建构一种知识领域就不可能有权力关系,不同时预设和建构权力关系就不会有任何知识。”即能够表现出来有知识是权力的一种来源,并引进了“话语”的概念。这里的“知识”有更广泛的含义,即人们对整个世界认知。福柯认为人们只有精通某一领域的知识才具备了这个领域的话语权,同时,这一领域的知识只有被普遍承认,才能转变成“权力。 福柯悬置了权力的本体论以及权力的合法与非法这一问题,可以得出自由主义所主张的法治的着点被悬置了。在传统自由主义看来法律是用来确定权力获得的合法性问题,以及限制权力的滥用的,这些法律的合法性同样也来自更深刻的合法性,在福柯这里传统自由主义的主张变地没有说服力了,甚至是变地不现实了。福柯批判了理性的霸权地位,同样否认法律的全能性与完备性,那种在权力面前无可置疑的法律在福柯看来是不存在的。与启蒙时期的法学家不同,福柯不认同那种对法律进行的客观分析,试图探讨法律的真实处境,运用历史-政治话语来分析法律的起源问题,法律之所以为法律的标准问题,以及法律的中立性问题。

哲学专业解读:美学

哲学专业解读:美学 一、专业解析: (一)学科简介 美学是以对美的本质及其意义的研究为主题的学科。 美学是哲学的一个二级学科。研究的主要对象是艺术,但不研究艺术中的具体表现问题,而是研究艺术中的哲学问题,因此被称为“美的艺术的哲学”。 美学的基本问题有美的本质、审美意识同审美对象的关系等。它既不同于一般的艺术,也不单纯是日常的美化活动。 (二)培养目标 全面、深入的美学方面的专业知识,能创造性地从事美学研究、教学和实际运用的高级专门人才。系统地掌握所学专业的理论、历史与现状,有较扎实的相关学科知识,对所学专业某一领域有较深入的专业知识,了解国内外有关专业研究进展的状况,能独立从事科研工作并能提出自己的见解,能熟练掌握一门外国语,并初步掌握第二外国语。 (三)研究方向 (1)古典诗学 (2)中国美学史 (各个招生单位研究方向略有不同,以上以中山大学为例) (四)考试科目 (1)101思想政治理论 (2)244法语或245德语或201英语一 (3)608西方哲学史或609中国哲学史公共试题 (4)816诗学思想史 (各个招生单位考试科目略有不同,以上以中山大学为例) (五)相近学科 与此专业相关的学科有:马克思主义哲学,中国哲学,外国哲学,逻辑学,伦理学,宗教学,科学技术哲学,科学技术史,社会学,人类学,马克思主义基本原理,马克思主义发展史,马克思主义中国化研究,思想政治教育,课程与教学论。 二、推荐院校: 以下院校是该专业研究生院实力较强者,建议选报: (北京大学,中国人民大学,武汉大学,南开大学,北京师范大学,中山大学,华南师范大学,浙江大学,四川师范大学,湖南师范大学,西南大学,安徽大学,华南理工大学,郑州大学,暨南大学,云南大学) 三、就业前景: 美学的研究方向主要是理论为主,所以就业范围不是很宽。但对于文化水平的提高,艺术哲学的研究也在进一步加深和认识,该方向的人才需求也在扩充。同样,毕业生具备审

福柯的_生存美学_

文 史 哲JOU RNAL O F L IT ERA TU R E,H ISTOR Y AND PH I LO SO PH Y 2003年第5期(总第278期)N o.5,2003(Serial N o.278) 福柯的“生存美学” 李 晓 林 (厦门大学中文系,福建厦门361005) 摘 要:福柯于晚期通过对古希腊文化的研究而提出了自己的“生存美学”思想,主张个体经由伦理2美学 的途径自我构成为主体。这一思想既吸收了古典智慧,也发挥了审美现代性精神,同时与尼采、海德格尔的审 美之路相通。它既有重要的理论价值,也有很强的现实意义。 关键词:生存美学;主体;自我呵护 中图分类号:B83 文献标识码:A 文章编号:0511-4721(2003)05-0114-05 福柯作为萨特之后法国最为重要的思想家,其哲学、思想史、历史学说已引起中外学术界的广泛关注,但其“生存美学”思想却未引起足够重视。实际上,从1974年《性意识史》第一卷的出版到1984年去世,福柯的思想出现了显著的变化:“权力”消失了,代之以“主体”和“自我”;对当代的批判不见了,代之以对古希腊文化的考察。福柯的这次转变,不仅是对古代的研究,事实上,他借考察古代人自我构成为主体的方式,提出了当代人的“生存美学”问题。1984年,在一次题为《生存美学》的访谈中,福柯说:“道德是对准则的服从,这种道德观念正在消失,或已经消失了。这种道德观念的消失,必然伴随着,对生存美学的追求。”[1](P253)福柯明确指出,对当代人来说,普遍的、必须服从的道德观念不再有效,个体的审美生存就提上了日程。 一 从宏观的文化背景上看,“生存美学”是在基督教精神衰落、主体性哲学幻灭的情况下提出的。基督教精神的解体使人们有限的生存失去了具有无限意义的价值之源,主体性哲学的幻灭使人们个体的行为方式失去了普遍的准则和约束。在这种情况下,为了使人的存在不至于陷入自我放纵的状态,为了使个体的生活不至于陷入固定的模式,着意于自我的审美生存就是必要的。 福柯“生存美学”的提出还有着直接的社会原因。当今西方社会,在宗教已逐渐失效、道德越来越失去其固有的约束力的同时,人们并不希望法律过多地干涉个人生活。在这种情况下,个体的审美生存不仅成为确立自我的形式,而且成为对抗“规范化”的手段。因此,福柯的“生存美学”不是在人与社会的关系、而是在人与自我的关系上提出的;他不仅要解构,还要建设——一种不依赖于社会群体的自我建设。福柯往往被理解为专事解构,实际上,他的后期思想有极明确的建构向度。 福柯的这一思想也有特定的理论背景。首先,福柯作为一个后现代思想家,其对理性、道德、主体、自我等的看法与现代哲学家差别很大。可以说,从尼采起,现代哲学模式一再被反思和挑战,理性信条被怀疑,道德、真理、主体、价值的基础被动摇。当代的法国哲学家受尼采影响很大,福柯也不例外。在自我问题上,福柯进行了历史学家的考证:古希腊的“自我呵护”、中世纪的自我忏悔、近代的自我认识、弗洛伊德的自我分析。福柯通过展示自我“被构成”和“自我构成”的历史,就避免了“自我”理论的空洞。 再看福柯与现代哲学在“道德”问题上的差别。在伦理领域,康德主张一种普遍必然的道德律令。他认为,有一种定言命令(或曰绝对命令),“定言命令只有一条,这就是:要只按照你同时认为也能成为普遍规律的准则而行动”。[2](p72)在康德看来,服从规范与个人自由并不矛盾:表面上,规范约束人;实际上,规范出自人的意 收稿日期:2002-12-06 作者简介:李晓林(19682),女,山东金乡人,厦门大学中文系讲师,文学博士。 411

宗白华美学与中国哲学精神(一)

宗白华美学与中国哲学精神(一) 内容提要宗白华美学与中国哲学精神特别是老庄、《周易》、佛学(禅宗)思想的关系最为紧密。老庄哲学对宗白华美学的影响主要在“道”和“虚”这两个方面,庄学是宗白华论述中国艺术的审美特征的主要理论基石。《周易》经传“生生之德”的义蕴和“无往不复”的理论是宗白华建构生命本体美学的又一形而上资源。同时,宗白华美学还吸纳了禅学的妙悟的体验方式和禅境理论。建筑在中国古典哲学与传统艺术思想基石之上的宗白华美学,是以“生命”为美学本体,以“妙悟”为审美体验方式,以“艺境”为审美价值追求的三位一体的美学体系,简言之就是“生命——艺境美学”。 关键词道禅宗周易妙悟艺境生命境界中国哲学宗白华先生(1897—1986)是中国现代美学理论的奠基者。宗白华美学思想渊源有自,就其与中国古典哲学精神的关系而言,它主要与老庄、《周易》、佛学(禅宗、华严宗)的思想最为密切。①本文侧重在探讨宗白华如何接受中国哲学精神与艺术思想之影响,建构起“生命—艺境美学”的理论体系。 一、“道”与宗白华艺术美学 青年时期的宗白华偏爱中西哲学,他曾说:“庄子、康德……相继在我的心灵的天空出现,每一个人都在我的精神人格上留下不可磨灭的印痕”。1](151)尤其老庄思想对宗白华的人生观和艺术观有较大的影响。他认为,先秦诸子“不可能不谈到美的问题,也不可能不发表对于艺术的

见解。尤其是庄子,往往喜欢用艺术做比喻说明他的思想。”2](449),宗白华将庄学看作是中国艺术美学的一个渊源所在,庄学成为宗白华论述中国艺术美学特质的一块理论基石。总的来看,老庄哲学对宗白华美学的影响主要集中在“道”、“虚”这两个方面。 1、道与“空白”的阐释 宗白华认为庄子是极具艺术天才的哲学家,他“对于艺术境界的阐发最为精妙。在他是 ‘道’,这形而上原理,和‘艺’,能够体合无间”,而“中国哲学是就‘生命本身’体悟‘道’的节奏。”1](367)在老庄思想中,“道”的本质就是“无”,是虚空。庄子的“唯道集虚”、“虚室生白”的理论对中国艺术精神产生重大影响,中国的诗词、书画、音乐、园林等,都重视虚实结合、有无相生。古代艺术家常以空中点染、抟虚成实的表现方法,使诗境、画境、乐境里有空间感,虚空中传出动荡,神明里透出幽深,“超以象外,得其环中”。庄子的以艺见道、道艺合一的思想,影响了中国美学精神的走向,故此,宗白华说:“中国人对‘道’的体验,是‘于空寂处见流行,于流行处见空寂’,唯道集虚,体用不二,这构成中国人的生命情调和艺术意境的实相。”1](370)将中国艺术的最高境界与“道”相联系,确是宗白华的创见。在宗白华的艺术美学理论中,作为宇宙意识和生命精神的老庄的“道”,既是中国美学的文化背景,也是他建构美学本体的一个主要源泉。 宗白华认为,老庄哲学对画境的渗透,使得中国画在最高的审美境界

浅析孔子的音乐美学思想

龙源期刊网 https://www.sodocs.net/doc/924718822.html, 浅析孔子的音乐美学思想 作者:杜小敏刘亚男 来源:《黄河之声》2018年第10期 摘要:春秋时期是中国古代史上思想最为活跃,学术空前繁荣的时期。各家著书立说, 广收门徒,大开私人讲学之风,四处游说,相互辩难,形成百家争鸣的局面。和其他思想领域一样,这一时期的音乐美学思想也极为活跃。本文从审美理想、审美准则、正乐的主张与实践、音乐的社会功能四方面出发,阐述孔子的音乐美学思想,对音乐美学思想的学习做更深层次的了解。 关键词:孔子;审美理想;审美准则;正乐的主张 孔子的音乐美学思想是对前一时期(从虢文公到伶州鸠)音乐美学思想地继承、总结和发展,而他继承的不是前一时期音乐与自然地关系,是音乐与社会的关系及音乐的审美准则,本文将一一展开。 一、审美理想——“文质彬彬”、“尽善尽美” 子曰:“质胜文则野,文胜质则史。文质彬彬,然后君子。”(《雍也》“文”即文采,主要指一个人的礼乐修养。“质”即质朴,主要指一个人的仁义之道。孔子指出:仁义之道超过礼乐的修养,就会显得粗陋;而礼乐地修养超过仁义之道,就会显得虚浮。只要当礼乐地修养和仁义之道配合得当,才能算得上是君子。 子谓《韶》“尽美矣,又尽善也”,谓《武》“尽美矣,未尽善也”(《八佾》) 尽善尽美主要是指内容与形式的统一,歌颂舜帝德治的《邵》乐形式和内容统一,歌颂武王伐纣的《武》乐,虽然形式美好,但是内容不完善。究其原因,《邵》乐符合孔子提倡的“仁政”思想和“以礼治国”的原则,善合于礼的规定;而《武》乐表现周武王征服殷商、统一中国的武功,孔子虽有所不满,但却以为无伤大雅,故以“未尽善”评之。 这是孔子对艺术美的认识,对理想艺术、理想音乐地追求,是孔子审美理想的集中反映。但是,其实孔子并非文、质并重,而是质重于文;并非美、善并重,而是善重于美;并非形式、内容并重,而是内容重于形式。 二、审美准则——“思无邪”、“乐而不淫,哀而不伤” 《诗》三百,一言以蔽之,曰:“思无邪”。(《论语·为政》)

音乐美学

1音乐美学作为一门学科的概念是德国哲学家鲍姆嘉通1750年最初提出的,知、情、意!2《论音乐美学的思想》的书是舒巴特写的沿用了音乐美学这个概念。 3 《论音乐的美》是汉斯立克写的。 4音乐美学的这种双重属性,说明它是美学与音乐学之间的一门交叉学科,它的特点在于美学与音乐学的结合。 5儒家的音乐美学思想:代表人物:孔子、孟子、荀子,奠基于孔子,发展于孟子,成熟于荀子,成熟的标志是提出“中和”、“礼乐”。 6《乐记》的音乐美学思想 ①对音乐本源问题的深入探讨; ②对音乐特征问题的深入探讨; ③提出成熟形态的“天人合一”音乐美学思想; 7《声无哀乐论》的作者是嵇康。 8.18世纪的欧洲音乐论坛,以法国为中心,曾发生过三起重大的争论:①马泰松是“旋律派与和声派之争”; 9黑格尔的音乐美学观念在浪漫主义音乐家李斯特那里得到进一步的诠释。 10西方音乐美学思想有哪些主要特征? ①强调实证,重视逻辑思辨, ②注重音乐本体研究,善于理论联系实际; ③由古至今,呈现出加速发展的趋势; ④积极抛弃传统,不断开拓创新; ⑤崇尚理性,忽视感性。 10音乐的功能 ①艺术功能:音乐被用于非实用性的审美和思想感情的表现时,具有艺术功能。 ②实用功能:音乐被用于教化、宣传、教育、认识、宣泄、科学利用等 11音乐的价值 ①音乐自身的独有价值:音乐作为听觉艺术,在满足人们的听觉审美感性需要时,具有不可替代的独有价值。 ②音乐作为特殊工具的价值:音乐在实用中所具有的价值是特殊工具的使用价值。由于所有的实用目的都在音乐之外,因此音乐作品是作为工具发挥实用功能的。 ③音乐多种价值的混合:音乐的审美价值往往跟其他价值混合在一起。 12为什么要回唤音乐的美? ①音乐的美是人的本质需要,只要是美的音乐,就必须满足感性、有序性、丰富性、这三个基本条件,所以审美在将来一定要提高。 ②音乐艺术发展的生态观,音乐作为一种艺术类型,它需要优化文化生态才有利于发展,主要包括以下两方面:⑴其一,音乐作品个性特点的合理张扬;⑵其二,音乐各种功能功用的并存并举。 13何为雅乐,以及分类。“雅乐”的意思即“优雅的音乐”。雅乐是中国古代的宫廷音乐。雅乐的体系在西周初年制定,与法律和礼仪共同构成了贵族统治的内外支柱。以后一直是东亚乐舞文化的重要组成部分。宫廷雅乐乐谱在中国、韩国、日本及越南尚有保存。 雅乐一般可以分为三部分:①国风歌舞,为历代宫中举行最高祭殿仪式时所采用;②外来乐舞,主要有唐乐和高丽乐。唐乐有管弦合奏曲和舞乐伴奏曲。高丽乐的所有节目,都是作为舞乐的伴奏曲而存在,没有单独演奏的曲目。③日式歌舞,专为贵族演奏的声乐曲。形式多样,既有在歌词中吸收了古日本的民歌的“催马乐”,也有以汉诗为歌词进行歌唱的“朗咏”等。

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