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精彩的戏曲教学设计资料讲解

精彩的戏曲教学设计资料讲解
精彩的戏曲教学设计资料讲解

《精彩的戏曲》教学设计

一、教材分析

本课是“综合*探索”学习领域的内容。教材的意图是通过欣赏中国戏曲丰富多彩的表演形式及生动形象的化妆艺术,激发学生的学习兴趣。学生通过欣赏、设计、制作、表演,体验戏曲艺术特有的魅力,感受合作学习的乐趣。

这节课要求学生综合运用所学的知识,来完成不同材料的选择、设计、制作。所以在学生作业时,老师提出任务,稍加启示,剩余的时间让学生各得其所,自得其乐。学生的学习兴趣是求知的兴奋感与成功感的结晶。那么,培养学生的学习兴趣、态度与自信心,培养创造性和实践能力是本教案设计的理论基础。

具体到教学过程中则以谈话与游戏方式导入,螺旋上升拓宽知识面,以学生参与体验为主,尽可能的使美术属于每个学生,同时注意愉快教学,做到善教乐学。注意控制各个教学因素,如:内容方法、师生关系。使学生以愉快轻松、饱满的情绪进行学习。

二、教学内容与目标

⑴、了解中国戏曲特别是京剧的文化、历史和艺术特色。

⑵、选择合适的材料,根据人物进行化妆和设计。通过听、说、唱、演等实践活动,发展学生的创造思维能力。

⑶、激发学生对中华传统文化的热爱之情。

三、教学重难点

重点:通过了解戏曲艺术的有关知识,加深对民族传统文化的理解。尝试用绘画、制作、表演的形式表现自己对戏曲艺术的理解,表达对民族艺术和美好生活的热爱之情。

难点:根据所表演的人物进行化妆和服装设计,表演能突出人物的个性特征。

四、教学方法

⑴现代化教学手段,多媒体课件、声像、视听结合;

⑵充分发挥欣赏教学的“通感”,引导学生进行多渠道的参与体验;

⑶启发学生通过观察分析、比较讨论、归纳等方法获取新知识。

五、教学准备

学生:自带制作材料,收集戏曲知识资料

教师:课件、戏曲影像资料、课前准备工作

六、课前准备

1、《戏曲大舞台》节目创意策划。

2、师生角色转换:主持人和观众(小票友)

3、热身互动:播放录像(麻城东路花鼓戏《风筝误》选段)

七、教学设计

一)、情景设置,引入新课

1、播放“戏曲大舞台”节目片头。(课件)

2、主持人互动:亲爱的同学们,可爱的小票友们,大家上午好!

欢迎来到今天的《戏曲大舞台》。我们的口号是——戏曲大舞台,人生大智慧。

今天的节目将会引领你们进入一个全然不同的戏曲世界,品尝中华文化中最醇厚的一杯佳酿。

3、出示课题:请让我们一起走进——“精彩的戏曲”世界!

二)、自主学习,探究新知

1、梨园闯关我挂帅——戏曲知识竞赛

将课前搜集的戏曲知识进行整理汇报。(奖励小红旗)

①戏曲的历史(起源于原始歌舞,是融音乐、美术、文学、表演、武术、灯光、

服装、道具为一体的综合艺术,京剧是中国戏曲中的“国粹”。)

②戏曲的种类(共有317各地方戏曲,京剧、昆剧、越剧、豫剧、黄梅戏........)

③戏曲的行当(生、旦、净、丑)

④京剧的脸谱(色彩寓意:红、黑、黄、蓝、白)

2、欣赏京剧片段《三岔口》,重点探究分析:戏曲的艺术特点和京剧脸谱知识。

学生活动:

看一看(播放录像片段)、学一学(学生表演)、唱一唱(唱腔)、演一演(故事)

3、理解戏曲艺术中的美术表现形式:道具、服装、化妆等。

师生活动:

画一画(教师范画脸谱)、做一做(教师制作:服装、道具)

三)、艺术实践,分组合作

1、讨论创作构思,按照构思进行现场分工分组:导演组、道具组、化妆组、服装组、表演组。

2、实践任务:以小组分工合作的形式,用带来的材料进行制作,打扮成戏曲《西游记》中的人物并进行表演。

3、教师辅导,对在制作过程中有困难的小组进行指导,并进行合理分工。

四)、展示表演,共享成果

1、戏曲表演《西游记》片段。

2、学生展开评议、赏析:服装、道具的制作效果、学生化妆情况、表演情节等。四)、课堂小结,靠后拓展

1、小结:师生共同谈谈这堂课的收获以及快乐体验。

2、拓展:课外收集麻城东路花鼓戏知识并学唱。

3、播放视频片段,师小结语:中国的戏曲文化源远流长,特别是京剧艺术,博大精深,美妙绝伦。通过这一堂课的共同学习,给予大家的是一种熏陶和指引,希望这节课成为学习戏曲知识的良好开端。

《戏曲美术》教学设计

《戏曲美术》教学设计 岳立辉石家庄市第四十二中学 授课年级:初二 教材分析 《戏曲美术》是冀美版中学美术八年级下册第5课的教学内容。中国戏曲艺术在中国特有的哲学思想影响下,经过近千年的不断丰富、革新与发展,逐渐成为一种具有中国特色的舞台表演艺术,并形成一套比较完整的表演体系及相对突出的中国式审美指导思想——写意性和程式性。在这一审美观的影响下,戏曲艺术创造出了行当分明的戏装和佩饰、性格鲜明的各类脸谱、富有装饰意味的砌末道具、以少胜多简洁写意的舞台布景,成为戏曲艺术审美的重要组成部分。这些美术元素的运用,极大丰富了戏曲艺术的表现力,直接决定了戏曲表演在视觉上美不美,如果缺失了美术元素的存在,戏曲艺术势必将会变得黯淡无光。教材设计本课,是希望学生通过对戏曲中形式美感和美术韵味的学习,为中学生了解、亲近祖国的戏曲艺术搭建一个桥梁,通过引领学生对戏曲美术的学习而逐渐关注、热爱中国传统戏曲艺术。 教材本来将这一课的教学内容归属于“造型-表现”学习领域。由于当今中学生对戏曲知识知之甚少、缺乏兴趣,所以我根据自己的理解和教学经验,把本课分为两课时来上,第一课时的学习重在“欣赏-评述”领域,引导学生从戏曲艺术的“化妆”“服饰”“道具”“布景”几个方面进行欣赏评述,从美术角度初步感受戏曲艺术的魅力。在学生对戏曲美术有了一定了解之后,第二课时再将学习重心转移到“造型-表现”领域,这样两课时内容既相互联系又相互独立,会使得本课教学更饱满一些。 本教案是第一课时的“欣赏·评述”领域的教学设计。 学情分析及解决对策 本课的教学对象是初中学段的学生,这一学段的学生大多喜欢网络游戏、动画片,科幻小说等等前卫潮流的娱乐方式和文化艺术,对戏曲等传统艺术则了解较少,也提不起兴趣去了解。一些学生甚至认为戏曲是一种相对过时的艺术形式,与年轻人的生活联系不大。因此,如何在教学中从学生角度出发,利用有效手段吸引学生走近中国博大精深的戏曲艺术,激发学生学习兴趣,一步步引领学生逐渐从了解到理解、从理解到喜爱成为我在备课中反复思考的问题。 在本课教学中,在戏曲素材选择上,我尽量选取学生较为熟悉的内容、角色以及最典型的图片,最大程度接近学生的生活和认知;在欣赏过程中,我穿插了一些趣味性的学习活动,在和学生不断互动中,加深理解和认识;在教具方面,我借助

(小学音乐教案)学戏曲教案

学戏曲教案 小学音乐教案 第一课时 教学内容:欣赏《桔树尚且性刚强》。 教学目标 1、让学生了解本地区主要戏种的历史发展、主要特点和代表性剧目生们的 ,引发学学习兴趣,从而引发学生对中国戏剧艺术的关注,弘扬民族精神。 教学过程 1?导入 (1)播放三段唱段,请学生猜一猜是哪个剧种? 京剧《红灯记》选段、黄梅戏《女驸马》选段、越剧《红楼梦》选段 (2)哪一个戏种是流行于我们地区的? (3)你都知道哪些有关越剧的知识? 2?新授部分 (1)介绍越剧发展历史及行当:小生、花旦、老旦、丑角

(2)欣赏《桔树尚且性刚强》,边欣赏边完成课后问题。 (3)欣赏《红楼梦》选段一天上掉下个林妹妹 (4)总结越剧的音乐风格特点:清悠婉丽。 3?演员介绍:尹桂芳 4?拓展性作业模拟演唱,积极体验、大胆表现。 第二课时 教学内容:欣赏《报花名》。 教学目标 通过小组学习的方式,使学生了解评剧的历史、表演特点以及主要的剧目。欣赏《报花名》进一步感受评剧演唱特点,通过欣赏、模唱感受评剧艺术的深厚文化底蕴。 教学过程 1?教师课前要了解各小组的学习情况:戏剧种类、相关知识资料的准备情况。 2?导入:播放歌曲《看大戏》并交流评剧的有关内容:发展历史、艺术特点、音乐特点、代表剧目、优秀演员。 3?欣赏《报花名》:简单了解《花为媒》的剧情,感受音乐风格,介绍演唱者。

第三课时 教学内容:欣赏《花木兰》。 教学目标 通过小组学习的方式,使学生了解河北梆子的历史、表演特点以及主要剧目;欣赏《花木兰》,进一步感受河北梆子的音乐特点。对比欣赏豫剧《花木兰》,学习了解豫剧的历史、表演特点以及主要剧目。 教学过程 1?教师课前要了解各小组的学习情况:戏种以及相关知识等有关资料的准备情况。 2?导入:播放歌曲《看大戏》 3?了解豫剧的有关知识:发展历史、艺术特点、音乐特点、代表剧目、优秀演员。 4?欣赏《花木兰》选段一谁说女子不如男:简单了解《花木兰》的剧情,感受音乐风格。 5?欣赏河北梆子《花木兰》并了解河北梆子这种艺术形式。 6?背诵古诗《木兰辞》 7?拓展性欣赏:民族管弦乐交响诗《花木兰》

小学美术教师资格证面试教案:《精彩的戏曲》

小学美术教师资格证面试教案:《精彩的戏曲》 一、教学目标 知识目标:了解中国戏曲特别是京剧的文化历史和艺术特色,掌 握脸谱的谱式以及各种脸谱颜色代表的性格和品质,能根据人物的特 征实行制作脸谱,能大胆准确地表达自己对戏曲人物的理解。 技能目标:通过欣赏、讨论、探究、表演等多种方式,感受传统 京剧的艺术特征,根据戏曲中的人物角色制作他们的脸谱、头饰和道具,增强审美水平和动手操作水平。 情感目标:激发学生关心、热爱中国脸谱艺术的情感,了解中国 戏曲艺术独特的美。 二、教学重难点 重点:学习中国戏曲人物及脸谱艺术的基础知识,学会制作脸谱,感受传统戏曲魅力。 难点:根据所要表演的人物实行设计,表演能突出人物的个性特征。 三、教学过程 环节一:激趣导入 多媒体导入,播放歌曲《说唱脸谱》,提问学生:从歌曲中听到 哪些人物?学生回答:蓝脸的窦尔敦、红脸的关公、黄脸的典韦、白脸 的曹操、黑脸的张飞。老师继续提问:还想了解更多精彩的戏曲人物吗?顺势导出课题《精彩的戏曲》。 环节二:描述分析 1.出示京剧中不同角色卡片,学生观察思考:这些卡片应该和京 剧中什么行当对应?学生观察并分析,师生共同总结:生、旦、净、丑。

2.教师提出问题:京剧有哪些脸谱的谱式?这些脸谱的纹样有什么 特征?师生总结:三块瓦脸、十字门脸、碎花脸、整脸。三块瓦脸:夸 张眉、眼和鼻窝,额部和两颊三块主色,马谡。十字门脸:用抽象的 手法减去两颊主色,自鼻端至脑门的色条表示面部主色。碎花脸:正 额主色,各个部位复杂的纹理,人物性格的复杂性。整脸:脸部一种 颜色为主,关羽、曹操。 京剧脸谱的色彩非常丰富,主色一般象征某个人物的品质、性格、气度。综合性、虚拟性、程式化是中国戏曲的艺术特征。 3.出示红色、蓝色、黑色、白色、黄色等颜色为主的脸谱,以小 组为单位讨论问题:这些脸谱分别代表哪些京剧人物?这些脸谱表现了 人物的什么性格和品质?学生小组代表回答,师生总结:关羽、窦尔敦、包公、曹操、宇文成都。红色表现忠贞、英勇的人物性格,如:关羽。蓝色表现刚强、骁勇,有心计的人物性格,如:窦尔敦。黑色表现正直、无私、刚直不阿的人物形象,如:包公。白色代表阴险、疑诈、 飞扬、肃煞的人物形象,如:曹操。 脸谱的不同颜色和纹样代表不同的人物和不同的性格品质。 环节三:示范讲解 教师结合学生的想法示范脸谱的制作步骤: 1.在硬纸板上画出两眼的位置和脸形的轮廓; 2.剪出两个眼睛,沿着轮廓线剪下脸形; 3.脸形上下两侧各剪一个口,钉好或粘好; 4.选择脸谱谱式,起稿,着色。 在共同示范中,指导学生重点注意着色要细腻、平整。学生通过 与教师合作方式,感受脸谱制作过程。 环节四:实践展评

八年级美术上册《瞬间的精彩》第二课时教案

八年级美术上册《瞬间的精彩》第二课 时教案 课 题 第2课 瞬间的精彩 共2课时 第2课时 教 学 目 标 知识与能力目标:认识摄影反映现实生活的功能作用,掌握分析艺术作品所表现出的思想观念和情感态度,懂得艺术作品的历史价值。 方法与过程目标:能运用所学知识记录自己或者周围人们的生活,表达自己的情感。 情感与态度目标:学会关注生活,关爱自然环境,发现和感受真、善、美的事物,促进个性发展。 教学重 难

点 通过教学活动使学生了解照相机的原理和功能。 初步理解影像与感光胶片的关系,为拍出好照片打下基础。 教法学法 欣赏、分析、归纳、操作 教师教学活动设计 学生学习活动设计 一、回顾上节课内容,导入新课 1、摄影画面要有形式美感。 优秀的摄影作品不仅仅要抓住生活中瞬间“感动”,而且要讲究画面的构图、光线、色彩等。 2、欣赏:《林中》(摄影)现代,黄建国。 3、展示:《嬉戏》(摄影)现代、李舸。 二、新授 构图要遵循的基本原则: 1、选择合适的角度和拍摄距离,使主体突出。 2、画面要简洁,要避开与主题无关的实物。 3、充分利用背景和环境来突出主题。 三、欣赏作品 1、《晨读》(摄影)徐建。这是典型的侧光效果,画面各部分关系的主次、节奏韵律都很讲究。

2、《海潮》(摄影)任国恩。精彩源自那一瞬间点(海鸟)和线(海浪)的交集。顺光下的海水湛蓝湛蓝,更给画面增添了几分精彩。 3、光线塑造形体的一般规律: 顺光:对象的体积减弱,比较平,画面显得柔和。 侧光:体积感强,画面明暗对比强烈。 逆光:对象细部被概括,轮廓得到强调。 4、欣赏:《漂浮的树》、《升起的星球》:数码相机的特点是快速、成本低,所以人人都可以用数码相机记录自己精彩的生活瞬间,也可以运用数码技术将设想、构图、光线等定格在一时刻,“创造”精彩的瞬间。 三、作业与课堂评价 1、教师通过课堂摄影展示摄影技术及作品特点。 2、学生尝试表现。 、学生听讲领会。 2、欣赏归纳:动势的冲突矛盾运用得当,画面会更为生动。 听讲领会。 1、线的律动;点的节奏;点线结合构成画面韵律体会。 2、通过作品欣赏、听讲、领会画面光感。 3、分析、归纳。 将自己拍摄的图片在电脑中进行修剪复制组合,创作一

精彩的戏曲教学设计

《精彩的戏曲》教学设计 一、教材分析 本课是“综合*探索”学习领域的内容。教材的意图是通过欣赏中国戏曲丰富多彩的表演形式及生动形象的化妆艺术,激发学生的学习兴趣。学生通过欣赏、设计、制作、表演,体验戏曲艺术特有的魅力,感受合作学习的乐趣。 这节课要求学生综合运用所学的知识,来完成不同材料的选择、设计、制作。所以在学生作业时,老师提出任务,稍加启示,剩余的时间让学生各得其所,自得其乐。学生的学习兴趣是求知的兴奋感与成功感的结晶。那么,培养学生的学习兴趣、态度与自信心,培养创造性和实践能力是本教案设计的理论基础。 具体到教学过程中则以谈话与游戏方式导入,螺旋上升拓宽知识面,以学生参与体验为主,尽可能的使美术属于每个学生,同时注意愉快教学,做到善教乐学。注意控制各个教学因素,如:内容方法、师生关系。使学生以愉快轻松、饱满的情绪进行学习。 二、教学内容与目标 ⑴、了解中国戏曲特别是京剧的文化、历史和艺术特色。 ⑵、选择合适的材料,根据人物进行化妆和设计。通过听、说、唱、演等实践活动,发展学生的创造思维能力。 ⑶、激发学生对中华传统文化的热爱之情。 三、教学重难点 重点:通过了解戏曲艺术的有关知识,加深对民族传统文化的理解。尝试用绘画、制作、表演的形式表现自己对戏曲艺术的理解,表达对民族艺术和美好生活的热爱之情。 难点:根据所表演的人物进行化妆和服装设计,表演能突出人物的个性特征。 四、教学方法 ⑴现代化教学手段,多媒体课件、声像、视听结合; ⑵充分发挥欣赏教学的“通感”,引导学生进行多渠道的参与体验; ⑶启发学生通过观察分析、比较讨论、归纳等方法获取新知识。 五、教学准备 学生:自带制作材料,收集戏曲知识资料 教师:课件、戏曲影像资料、课前准备工作

小学美术教师资格证面试教案:《精彩的戏曲》

一、教学目标 知识目标:了解中国戏曲特别是京剧的文化历史和艺术特色,掌握脸谱的谱式以及各种脸谱颜色代表的性格和品质,能根据人物的特征进行制作脸谱,能大胆准确地表达自己对戏曲人物的理解。 技能目标:通过欣赏、讨论、探究、表演等多种方式,感受传统京剧的艺术特征,根据戏曲中的人物角色制作他们的脸谱、头饰和道具,增强审美能力和动手操作能力。 情感目标:激发学生关心、热爱中国脸谱艺术的情感,了解中国戏曲艺术独特的美。 二、教学重难点 重点:学习中国戏曲人物及脸谱艺术的基础知识,学会制作脸谱,感受传统戏曲魅力。 难点:根据所要表演的人物进行设计,表演能突出人物的个性特征。 三、教学过程 环节一:激趣导入 多媒体导入,播放歌曲《说唱脸谱》,提问学生:从歌曲中听到哪些人物?学生回答:蓝脸的窦尔敦、红脸的关公、黄脸的典韦、白脸的曹操、黑脸的张飞。老师继续提问:还想了解更多精彩的戏曲人物吗?顺势导出课题《精彩的戏曲》。 环节二:描述分析 1.出示京剧中不同角色卡片,学生观察思考:这些卡片应该和京剧中什么行当对应?学生观察并分析,师生共同总结:生、旦、净、丑。 2.教师提出问题:京剧有哪些脸谱的谱式?这些脸谱的纹样有什么特征?师生总结:三块瓦脸、十字门脸、碎花脸、整脸。三块瓦脸:夸张眉、眼和鼻窝,额部和两颊三块主色,马谡。十字门脸:用抽象的手法减去两颊主色,自鼻端至脑门的色条表示面部主色。碎花脸:正额主色,各个部位复杂的纹理,人物性格的复杂性。整脸:脸部一种颜色为主,关羽、曹操。 京剧脸谱的色彩非常丰富,主色一般象征某个人物的品质、性格、气度。综合性、虚拟性、程式化是中国戏曲的艺术特征。 3.出示红色、蓝色、黑色、白色、黄色等颜色为主的脸谱,以小组为单位讨论问题:这些脸谱分别代表哪些京剧人物?这些脸谱呈现了人物的什么性格和

八年级美术上册《瞬间的精彩》第一课时教案

八年级美术上册《瞬间的精彩》第一课时 教案 八年级美术上册《瞬间的精彩》第一课时教案 课题 第2课瞬间的精彩 共 2 课时第 1 课时 教学 目标 知识与能力目标:认识摄影反映现实生活的功能作用,懂得艺术作品的历史价值。 方法与过程目标:能运用所学知识记录自己或者周围人们的生活,表达自己的情感。 情感与态度目标:学会关注生活,关爱自然环境,发现和感受真、善、美的事物,促进个性发展。 教学重 难点 初步理解影像与感光胶片的关系,为拍出好照片打下基础。 拍摄好照片的要素及观察发现美的能力。 教法学法 欣赏、分析、归纳

教师教学活动设计 学生学习活动设计 一、导入: 1、课件出示学生的生活照片,并说一说照片中的故事和情感。 2、欣赏摄影作品《大眼睛》(现代解海龙)。 课件展示:课题《瞬间的精彩》。 二、新授: 1、解析作品:《大眼睛》、《巴黎穆夫塔尔街》、《幸福>> 归纳:A、逆光经过桌面反射到人物面部,突出了人物那双渴望的大眼睛,摄影家成功的表现了这一瞬间。B、人物神态自然、真实,题材并不重大,却是脍炙人口的名作,并成为纪实摄影的代表作品。、照片的主人公是爷孙俩,老人是个农民,跟随儿子进城后在附近做清洁工,孙子偶尔跑与爷爷亲热,于是有了这温馨的一幕。 2、分析摄影作品《白求恩大夫抢救伤病员》、《林中》、《嬉戏》的拍摄特点。 归纳:A、摄影时要善于捕捉精彩的瞬间。B、微小的变化会打破呆板。、动势的冲突矛盾运用得当,画面会更加生动。 3、总结:优秀的摄影作品不仅仅要抓住生活的一瞬间

感动,而且要讲究画面的构图、光线、色彩等,使作品具有一定形式的美感。 三、思考练习: 1、《山里的裁缝》你怎么理解这幅作品?在你的生活中有哪些类似的情景? 2、说说两幅作品给你的不同感受。 3、用照相机模仿优秀作品的手法拍摄生活的场景。 学生解说自己的生活照。 1、以小组合作方式,分析、讨论摄影作品的拍摄的具体内容及情感。 小组推荐成员回答。 2、以小组合作方式,分析、讨论摄影作品的拍摄的技术特点等。 小组推荐成员回答。 3、理解领会。 1、学生自主回答。 2、学生课后进行拍摄活动,体会摄影艺术。 教学反思

中国戏曲详细教案

一、课程名称:中国戏曲介绍课时:2个学时 二、背景分析:戏曲是中国文化的瑰宝,同学们对中国戏曲 还不够了解,不能经常接触戏曲。 三、教学内容:中国戏曲 四、教学目标:初步了解中国戏曲的相关知识,并学会哼唱具有代表性的戏曲,简要说出他们的起源 五、教学过程: 【引入课程】1、先介绍董永和七仙女的故事,然后放[天仙配],为讲戏曲作铺垫,将同学们带入戏曲的氛围中 【初步了解】1、介绍戏曲相关知识中国戏曲主要是由民间歌舞、说唱和滑稽戏三种不同艺术形式综合而成。它起源于原始歌舞,是一种历史悠久的综合舞台艺术样式。经过汉、唐到宋、金才形成比较完整的戏曲艺术,它由文学、音乐、舞蹈、美术、武术、杂技以及表演艺术综合而成,约有三百六十多个种类。它的特点是将众多艺术形式以一种标准聚合在一起,在共同具有的性质中体现其各自的个性。[1]中国的戏曲与希腊悲剧和喜剧、印度梵剧并称为世界三大古老的戏剧文化,经过长期的发展演变,逐步形成了以“京剧、越剧、黄梅戏、评剧、豫剧”五大戏曲剧种为核心的中华戏曲百花苑。[2-5]中国戏曲剧种种类繁多,据不完全统计,中国各民族地区地戏曲剧种约有三百六十多种,传统剧目数以万计。其它比较著名的戏曲种类有:昆曲、粤剧、淮剧、川剧、秦腔、晋剧、汉剧、河北梆子、河南坠子、湘剧、黄梅戏、湖南花鼓戏等。放[刘海砍樵] 2、戏曲行当 生、旦、净、丑各个行当都有各自的形象内涵和一套不同的程式和规制;每个都行当具有鲜明的造型表现力和形式美。 3、艺术特色 综合性、虚拟性、程式性,是中国戏曲的主要艺术特征。这些特征,凝聚着中国传统文化的美学思想精髓,构成了独特的戏剧观,使中国戏曲在世界戏曲文化的大舞台上闪耀着它的独特的艺术光辉。 4、唱腔 第一种是抒情性唱腔,其特点为速度较缓慢,曲调婉转曲折,字疏腔繁,抒情性强。它宜于表现人物深沉而细腻的内心感情。许多剧种的慢板、大慢板、原板、中板均厉于这-类。放[女驸马] 第二种是叙事性唱腔,其特点为速度中等,曲调较平直简朴,字密腔简,朗诵性强。它常用于交代情节和叙述人物的心情。许多剧种的二六、流水等均属于这一类。放[花木兰] 第三种是戏剧性唱腔,其特点为曲调的进行起伏较大,节奏与速度变化较为强烈,唱词的安排可疏可密。它常用于感情变化强烈和戏剧矛盾冲突激化的场合。各戏剧中的散板、摇板等板式曲调都属于这一类。 5、国五大戏曲剧种

湘教版美术九年级《瞬间的精彩》教学设计

《瞬间的精彩》教学设计 教材版本:湘版(2013)美术 执教年级:九年级 执教人:张淑娟 教学目标: 1、通过探究学习,使学生能认识摄影能反映现实生活的功能作用,能分析摄影作品所表现出的思想情感,了解基本的摄影构图、色彩等知识。懂得摄影作品的社会价值、历史价值和艺术价值。 2、能运用所学知识记录自己或者周围人们的生活,并表达自己的情感。 3、通过学习,学会关注生活,关爱自然环境,发现和感受生活中的真善美,形成良好的价值观,促进个性全面发展。 教学重难点: 1、拍摄照片时的技术要求 2、在拍摄时善于发现美、感悟美的能力。 教学过程: 一、情境导入 1、展示部分学生拍摄的照片,请作者谈谈自己拍摄时的想法和情感。 2、导语: 摄影已成为现代人重要的文化活动之一,在按下快门的一瞬间,倾注的是摄影者的情感,体现的是摄影者的专业知识和审美修养。摄影就是用相机等捕捉瞬间的精彩。 (展示课题《瞬间的精彩》。) 3、展示学习目标 二、摄影的定义 摄影一词是源于希腊语,意思是“以光线绘图”。摄影是指使用某种专门设备进行影像记录的过程,一般我们使用机械照相机或者数码照相机进行摄影。有时摄影也会被称为照相,也就是通过物体所反射的光线使感光介质曝光的过程。有人说过的一句精辟的语言:摄影家的能力是把日常生活中稍纵即逝的平凡事物转化为不朽的视觉图像。 三、探究活动一:善于捕捉精彩瞬间 1、解海龙希望工程系列作品 ①《大眼睛》

思考1:你看到的是张什么样的脸?谈谈你的感受。如果画面前面的人物清晰,感觉会怎样?(小结:女孩的形象贫困、质朴,眼睛充满灵气、渴望。侧逆光的拍摄,使女孩形象逼真,桌面白纸的反光,又使得面部和眼睛特别明亮。明暗对比、虚实处理,突出了主体的形象。) 思考2:请为这幅作品命名。 (小结:作品的命名要体现、揭示主题。) ②《大鼻涕》 画面中被抓拍的小男孩流着鼻涕,长大着嘴巴,专注读者字词,充满了学习的激情。 ③《小光头》 主体与客体的神情一致,都那么专注而生动,让观者对这些孩子心生爱怜。 ④解海龙简介 中国著名摄影家。1991年他拍摄的希望工程系列纪实作品为人们所熟知,成为了希望工程的标志。他一直和照片中的每个孩子都有联系,和他们照了很多照片。2009年这个大眼睛照在《中国青年报》上以30.8万元进行拍卖,解海龙捐助了一所希望小学。“大眼睛”苏明娟提议解海龙,就取名叫“解海龙希望小学”吧,虽然很感动,但解海龙说:“咱们谁的名字都别叫,干脆叫’大眼睛希望小学’吧”。2009年“大眼睛希望小学”在西藏落成! (小结:做一个有社会责任感,并有独特审美的摄影家。) 2、画面的构成部分 主体:画面结构中心、视觉焦点。 客体:画面中陪衬主体景物或人物,是帮助主体揭示内容的成分,在构图中有均衡画面、美化画面和渲染气氛的作用。 ①《巴黎穆夫塔尔街》 思考1:分析作品中哪是主体、客体与背景? 思考2:画面中表现的是一个怎样的小男孩?是怎样突出主体的? (小结:小男孩神气十足,我们可以通过他的昂扬的步伐,充满感情的笑容与眼神读出。轻松、跳跃的步伐,得意的眼神,双手环抱两个大酒瓶。与身后小朋友羡慕的眼神,形成强烈的对比。主体人物清晰,客体人物与背景的虚化,也形成了对比。) ②小组成员互做表情,并猜一猜。 思考:你会用怎样的人物和场景表现“幸福”这个主题? ③《幸福》 这是一幅网络上的图片,一名年近六旬、身穿橙色马甲的男清洁工,趁着休息的空隙跟坐在腿上

戏曲美术(教学设计)[1]

《戏剧美术》教学设计 柳赞镇初级中学 张志星 2010年10月

【课题】《戏剧美术》 【教材版本】 义务教育课程标准《美术》实验教材第16册第3课,河北美术出版社。 【授课年级】 八年级 【学生分析】 我任教的学校地处沿海地区的乡镇,学生是当地的农村孩子,与县城、市区学生存在一定差异,美术知识掌握比较少,但对美术有浓厚的兴趣。学校设施有限,虽然有多媒休,但达不到班班能用的标准。面对课业负担较重的学生,怎样使他们能够真正轻松、愉快而又有所收获的上好美术课,成了我最大的目标。我充分抓住美术学科的特点,适应新课程改革的要求,大力推动师生互动的教学模式,注重学生想象力、创造力的发掘,通过多种教学手段向学生传授美术知识与技能,教材因生而异,贴近学生生活,让学生发现美、体验美、欣赏美、表现美。 【教材分析】 戏剧是通过演员表演故事来反映社会生活中的各种冲突的艺术。是以表演艺术为中心的文学、音乐、舞蹈等艺术的综合。一般可分为话剧、戏曲、歌剧、舞剧等。戏曲是我国传统的戏剧形式,包括昆曲、京剧和各种地方戏,以歌唱、舞蹈为主要表演手段。本课所要探讨的戏剧美术,主要是指和中国传统戏剧——中国戏曲相关的美术。【教学目标】 1、对中国戏剧以及戏剧美术的面貌和基础常识有初步的了解。 2、愿意亲近和了解中国戏剧及戏剧美术,从而增强对民族优秀艺术文化的热爱之情,培养民族自豪感。 3、能够从戏剧美术中汲取感兴趣的艺术形象,进行变化,创作出具有鲜明特征的作品。 【教学重点】 脸谱与面具的基本知识 【教学难点】 能区分中国传统戏剧、戏曲的不同角色 【教具准备】 电脑多媒体课件、课本等。

【教学过程】 一、导入(伴着歌曲《唱脸谱》,学生走进教室,投影脸谱的形象更增加了学习脸谱的气氛) 师:今天大家是听着音乐走进教室的,这是首什么歌? 生:唱脸谱(学生齐答) 师:想不想再听听? 生:想!(学生齐答) 师:现在,我不仅能满足你们的愿望,而且更给你们带来了惊喜,让你们的“耳”“目”一新!(唱脸谱flash动画演示。) 生:哇!(学生全神贯注并不时发出赞美之声,还有学生不时的叫出动画中的脸谱人物的名称) 师:听完后感觉如何?想不想画脸谱。 生:想!(学生兴致很高) 师:下面我们来接触戏剧美术,并学习画脸谱。 二、讲授新课 师:今天要学习的题目是《戏剧美术》却画脸谱,两者有联系吗?(教师思考的表情) 生:戏剧美术中包括脸谱。(大家小声讨论,有的学生举手回答) 师:回答得对,但是不确切。话剧、歌剧、舞剧、戏曲都属于戏剧,脸谱呢是戏曲人物的脸部化妆。这就是两者之间的关系,现在谁来具体回答,什么是脸谱?(大家小声讨论,有学生举手) 生:在戏曲舞台上使用的化妆艺术。 师:回答的很好,不过在它前面得加上是中国戏曲独有的,外国可没有。那是不是戏曲中所有的的角色都要画脸谱呢? (学生有的脸上茫然,有的在小声说“不是”) 师:带着这个问题,我们来认识几个戏剧中的人物!(幻灯片放映不同角色的戏剧人物)(学生看着的过程中,便有学生小声说出了不同角色的名称:生、旦、净、丑)师:有些学生己经说出了这些角色的名称,是什么? 生:生、旦、净、丑。(学生齐答) 师:对!戏曲中人物角色按行当划分,就分为“生、旦、净、丑”四种基本类型。

《精彩的戏曲》教学设计详案

人美版四年级第八册 《精彩的戏曲》 郑州市金水区工人第一新村小学 杨晓媚

精彩的戏曲 教材分析: 本课是综合探索学习领域的内容。意图是通过欣赏中国戏曲丰富多彩的表演形式及生动形象的化妆艺术,激发学生学习兴趣。学生通过欣赏、设计、制作、表演,体验戏曲艺术特有的魅力,感受合作学习的乐趣。从而培养学生的自我表现能力,提高学生制作能力,合作学习能力和创造力的目的。 学情分析: 戏曲是传统艺术文化,不太被广大的年轻人所熟知,本课面对的是四年级的学生,可以组织他们收集相关资料,如何在一开始就激发学生的学习兴趣在整节课中轻松的学到知识,是教师值得思考的地方。 教学目标: 知识目标:通过学习使学生了解戏曲中人物脸谱和服装的艺术特点及色彩等方面的基础知识,并加以学习和运用。 能力目标:培养学生从美术的角度欣赏戏曲的有关知识,能根据人物的特征了解其表演的角色,并能大胆准确地表达自己对戏曲人物的理解。情感目标:通过本节课的学习能够使学生对我国的戏曲产生一定的兴趣和喜爱,了解中国戏曲艺术独特的美,激发学生热爱中国传统艺术的情感,体会美好生活的情趣。通过教学活动,学习与人交流合作,培养学生的自信心,能大胆地表现自己的设计思想,勇于展示自己的个性。教学重点: 通过了解戏曲艺术的相关知识,加深对民族传统文化的了解。尝试

用画和制作多种方法设计戏曲服饰并通过表演加深对戏曲艺术的理解,表达对民族传统艺术和美好生活的热爱之情。 教学难点:根据所学知识对戏曲有大致的了解,对京剧中人物角色的分类及造型有一定的认识。 材料准备:有关戏曲的视频、图片、各种工具和材料。 教学时间:1课时 教学流程: 一、组织教学: 师生问好,做好上课准备。 二、导入新课: 1、欣赏音乐《粉墨人生》 师提问:1)在这段视频中你看到了什么?(戏曲卡通人物)又听到了什么?(流行歌曲) 2)戏曲和歌曲并不一样,如此巧妙的结合起来给人什么样的感觉? 小结:歌曲注重音准和节奏,戏曲注重唱念做打,但它们都有音乐的共性,都会给我们带来美好的享受。 2、欣赏京剧《藕莲关》选段 1)介绍戏曲的概念(综合的舞台艺术,主要特点是将音乐、文学、舞蹈、美术、武术、杂技等众多的艺术形式汇聚在一起,通过唱、念、做、打、形成自己独特的个性。) 2)这位女英雄都用了哪几个武打动作?(抛、掷、接、武器的特技表演) 3)看完这段视频你又有什么样的感受?用一个词来形容这段场面称得

【新版】湘教版九年级美术上册《瞬间的精彩》教案【名校精品】

(此文档为word格式,下载后可以任意修改,直接打印使用!) 《瞬间的精彩》教学设计 教学目标: 1、通过教学,让学生了解摄影的历史和基础知识。 2、提高学生对自然界的审美能力和健康的审美情趣,树立正确的审美观念。 3、通过学习增强学生对大自然的热爱。 教学重点: 对摄影这门艺术有初步的了解,学会对作品的综合评价。 教学难点: 能对作品的综合评价,对相机基本使用。 课前准备: 学生:收集摄影图片和有关摄影的历史资料等。 教师:中外优秀摄影作品做成课件。 教学过程: 一、作品欣赏,激发兴趣。 1、听着照相机的快门声,我们进入课堂学习。 2、作品欣赏,选出一张你认为最美的照片,说一说你喜欢的理由。(思考、评述) 你能说说对这些照片的感受吗? 请你说说印象最深刻的照片? 作品中的小男孩有着一种怎么样的心情? 两幅作品色调上有什么不同,请想想这两幅作品的拍摄时间? 二、出示课题《留住身边的精彩》 1、照相机的秘密 A、历史(视频讲解) a、早在一个多世纪以前,尼埃普斯是这样得到照片的:他用一架照相机,从窗口把景物拍摄在锡和铅的合金片上,感光材料是一种感光后能变硬的沥青,那张照片共曝光8小时。 b、1839年8月19日,法国画家达盖尔公布了他发明的“达盖尔银版摄影

术”,于是世界上诞生了第一台可携式木箱照相机;1841年,光学家沃哥兰德发明了第一台全金属机身的照相机。该相机安装了世界上第一只由数学计算设计出的、最大相孔径为1:3、4的摄影镜头。 B、构造。 C、操作(教师师范,学生体验)。 2、教师总结: 三、欣赏作品,表达感受,分类 展示: 艺术类摄影作品。 记录类摄影作品。 商业类摄影作品。。 1、引导学生如何来区分这三类作品,谈谈这三类作品的不同用处。 2、展示代表性摄影作品:让学生选出其中最喜爱的一幅,并说说对作品的感受。 3、教师分析作品,让学生进一步掌握综合评述的方法。 4、谈谈摄影的类别:(学生发言) 内容分:风景、人物、静物等。 形式分:新闻摄影、艺术摄影。 用途分:商业摄影、非商业摄影。 5、通过对具体作品的分析、感受,提高学生对摄影作品的欣赏能力,培养学生的审美情趣。 四、提出问题,此时给同学们一台相机,你会“拍什么”?怎么做才能拍出美妙的照片。 五、布置作业,学会评述 定一个主题利用课后时间去实拍如:收集生活中的绿色、让我看看你的鬼脸、拍下校园的角落。

小学音乐《学戏曲》教案

小学音乐《学戏曲》教案 教学目标: 通过欣赏使学生初步了解国粹京剧的基础知识,激发学生对京剧传统戏曲艺术的自豪之感和热爱之情,宏扬中国传统艺术。了解京剧行当的分类以及表演的特点。欣赏《生旦净末丑荟精粹》,进一步准确把握各行当演唱特点;通过欣赏、模唱感受体验京剧艺术的深厚文化底蕴。 教材分析: 京剧的唱腔属于板腔体,以对称的上下句作为唱腔的基本单位,在此基础上,按照一定的演变原则,形成各种不同的板式,京剧以西皮和二黄为主要唱腔。让学生了解京剧四大行当,四功五法,四大名旦等基础性知识。 教学方法:听赏结合 教学用具:多媒体教学 课时安排:1课时 教学过程: 一、随京调歌曲《唱脸谱》音乐进教室。 二、导入新课。 1、通过刚才这段音乐,大家知道今天老师要给大家讲解什么内容了么? 2、我们知道京剧是我国的国粹,那么你对京剧有哪些了解呢?今天老师给大家带来几道小题目考考大家,让我们一起来走近京

剧。 3、学生回答京剧的有关知识,当学生回答到相关的主题时教师马上加以详细的说明介绍。例如:“四击头”锣鼓经。 三、京剧的形成。 1、总结:刚才大家讲到了非常多的内容,使我们对京剧有了一个初步的认识,谁能说说“京剧”中的“京”代表什么意思? 2、但是京剧的真正源头却是安徽,讲解京剧形成,及四大徽班进京故事。 四、京剧四大行当的介绍(播放微课堂《四大行当》)。 1、媒体演示,教师讲解。 京剧根据人物的性别,个性等把人物分成四大类,就是我们所说的四大行当:生、旦、净、丑。 “生”一般指男性演员,在每个行当里,不同的年龄职业的人物又有不同的行当名,比如:画面上的这个叫老生,而这个年轻的叫小生,另外还有武生。播放老生唱段《此时间不可闹笑话》,“旦”是指女性角色,如年龄大的叫老旦,年纪轻的叫花旦,播放花旦唱段《海岛冰轮初转腾》。 “净”则是指“花脸”,就是我们刚才我们介绍的有脸谱的角色。播放包公唱段《驸马不必巧言讲》, “丑”则是指诙谐滑稽或小奸小恶的人,就象画面上的这位水浒传中的石迁一样。播放文丑唱段《法门寺》。 2、逐一欣赏京剧视频,让大家进一步了解京剧各个行当及表演

(完整版)戏曲教案

七年级音乐 多彩的华夏之音__戏曲 宜都外校李书媛 教学目标: 1、通过几首著名戏曲选段的欣赏,使学生了解我国戏曲文化的基本特征,对戏曲艺术产生兴趣。 2、愿意聆听和观看戏曲音乐,乐意搜寻与戏曲有关的文化知识,并参与各种创造性实践活动。 3、初步认识有关戏曲“唱、念、做、打”的基本知识,感受和体验各种唱腔艺术。 4、能够模仿豫剧的韵味学唱《谁说女子不如男》 教学重点: 以唱、念、做、打为线索,引导学生欣赏几首著名的戏曲选段,使学生了解我国戏曲文化的基本特征。 教学难点: 愿意聆听和观看戏曲音乐,对戏曲艺术产生兴趣,并参与各种创造性实践活动。 教具: 电脑课件 教学方法: 讲授法讨论法启发引导法 教学过程: 一、导入: 播放陈升带有吸取唱腔的歌曲《北京一夜》,引导学生对本课的学习兴趣,展开对本课的学习讨论。

欣赏播放孔莹演唱的《说唱脸谱》,讨论不同脸谱所代表的历史人物。 分析脸谱: 1、歌中都唱了哪些颜色的脸谱? (蓝色、红色、黄色、白色、黑色、紫色、绿色、金色、银色、灰色。) 2、不同颜色的脸谱都与哪些历史人物相对应的? (蓝色-窦儿敦、红色-关公、黄色-典韦、白色-曹操、黑色-张飞、紫色-天王、绿色-魔鬼、金色-猴王、银色-妖怪、灰色-精灵) 京剧脸谱中的不同颜色,分别代表着不同性格的人物及其命运。(请同学们看课件:红脸---褒义,代表忠勇者;黑脸---中性,代表猛智者;蓝脸、绿脸 ---中性,代表草莽英雄;黄脸、白脸 --- 贬义,代表凶诈者;金脸、银脸 --- 神秘,代表神妖、精灵。) 二、戏曲的概念: 1、说出你所知道的戏曲种类? 答:京剧、粤剧、川剧等。 2、什么是戏曲呢? 戏曲指的是中国传统的(戏剧)。戏曲的内涵包括( 唱念做打 ),综合了对白、音乐、歌唱、舞蹈、武术和杂技等多种表演方式 3、欣赏:《中国戏曲真神奇》 这首歌高度概括了戏曲的特点,你最喜欢戏曲的什么特点? (服装、化装等) 4、课件出示:京剧四大行当的脸谱和服饰的图片,引发学生兴趣。 生:男性人物,分老生、小生、武生、娃娃生和红生等。 旦:女性人物,一般分为青衣、花旦、正旦、刀马旦、武旦、老旦和彩旦。 净:威重、粗犷,俗称“花脸”。有文有武。 丑:反派人物或诙谐、滑稽的人物,又称“小花脸”。可分文丑和舞丑。

人美小学美术六下《第9课精彩的戏曲》word教案

《精彩的戏曲》教学设计 课题精彩的戏曲课型综合.探索一课时 教学目标1.通过学习使学生了解中国戏曲人物及脸谱艺术的特点、谱式、色彩等方面的基础知识,并加以学习和运用。 2.培养学生对戏曲脸谱的欣赏能力。 3.通过学习激发学生的关心、热爱中国脸谱艺术的情感,了解中国戏曲艺术独特的美。 重点培养学生对祖国传统艺术的认识的 热爱。 难点 对中国戏曲人物的了解及特征的 把握。 教学 准备 有关戏曲的录像、图片,各种工具和材料。 时间教学过程设计意图 一、组织教学 二、导入 播放一段学生最喜欢的“孙悟空大闹天宫”的戏曲片段让学生欣赏。并问戏中的人物是谁?演的是哪段戏曲?同学们回答的真不错,那你还想了解更多的戏曲人物吗? 出示课题:精彩的戏曲(契合学生生活的案例学生很容易被这段戏曲所吸引,并有很浓厚的兴趣) 三、讲授新课 师:这节课你想了解哪些知识?组织讨论,把学生提出的问题整理归为两类: 1.了解中国戏曲 (1)中国戏曲,是一种综合舞台艺术样式。 (2)中国戏曲之特点,它是融音乐、美术、文学、表演、武术、灯光、服装、道具于一体的综合艺术。 2.我国大约有多少个地方剧种,其中影响最大的是哪种?(1)京剧共分几大行当? 根据剧中人物的年龄、性别、俊丑、正邪分成生、旦、净、利用播放戏曲片断引出课题启发学生思考,激发学生学习兴趣和探究欲望。 通过探究性学习,使学生感受到国粹艺术的感染力,激发对民族艺术的学习兴趣。

丑四大行当。 “生”老生、武生、小生;“旦”花旦、青衣、老旦、武旦; “净”正净、副净、武净;“丑”:凡是丑行都是在鼻梁上用白粉涂一个粉块。 (2)京剧中的脸谱的特点 京剧脸谱就是在演员脸上涂上某种颜料,用以象征角色的性格、品质、命运。一般红脸含有褒义,代表忠勇者;黑脸为中性,代表猛智者;蓝脸、绿脸也为中性,代表草莽英雄;黄脸和白脸多含贬义,代表凶诈者;金脸和银脸表示神秘,代表神妖。 (3)京剧脸谱是一种特殊的化妆艺术。课件出示各种脸谱。学生辨别剧中人物。 (4)京剧人物的服装也是很讲究的,不同的人穿戴不同头饰和服装。 京剧服装大体分为长跑、短衣、长短靴。学生欣赏剧装。(5)为京剧伴奏的主要乐器有什么?(主要有京胡、锣鼓、月琴等) 课件展示各种民族乐器,学生欣赏各种民族乐器。 3.美术课为什么要研究京剧? 引导学生认识:京剧从视觉、听觉都给我们美的享受,我们的生活离不开京剧艺术。 四、作业要求 每个小组设计一个西游记里的人物,注意脸部特征、服装造型等。老师提供简单的道具。 老师课件展示各人物的图片,促进学生的回忆。 五、汇报演出 组织学生表演,交流。了解京剧服装的知识,感受服装的美。 认识京胡等民族乐器,了解民乐的音色美。 京剧艺术与美术有着紧密的联系,我们的生活离不开京剧艺术。 提高创作能力,合作学习能力和动手操作能力。相互学习、互相提高,开阔思路,提高技艺。 培养学生的欣赏能力,评价能力,体验地方戏曲的艺术魅力,体验合作学习和参加表演的乐趣。

戏曲与美术教学设计

《戏曲与美术》教学设计 教材分析: 中国戏曲门类丰富,历史悠久,是中国独特的民族艺术文化。初中学生学习戏曲与美术最感兴趣的应该是勾画了的五色脸谱。把“脸谱”提取出来,作为本节的重点,并影射戏曲的基本常识,开阔学生的视野。 教学目标: 1、对中国戏曲以及戏曲与美术的面貌和基础常识初步的了解。 2、能够从戏曲与美术中吸取感兴趣的艺术形象。 3、愿意亲近和了解中国戏曲及美术。 教学重点: 能够发现、总结戏曲脸谱的个性特征,并能表现于画面。 教学难点: 独立创作脸谱。 教学过程: 一、导入 多媒体播放《唱脸谱》引出课题。 今天我们要学习《戏曲与美术》(多媒体出示课题《戏曲与美术》。 二、讲授新课 什么是戏曲?戏曲包括什么? 戏曲是通过演员表演故事来反映社会生活中的各种冲突的艺术。主要是指和中国传统戏曲相关的美术。 师:这节课要画脸谱,而今天要学习的题目是《戏曲与美术》却画脸谱,两者有联系吗?(教师思考的表情)咱们先看一段视频从中找出答案。 生:戏曲与美术中包括脸谱。(大家小声讨论,有的学生举手回答) 师:回答得对。脸谱呢是戏曲人物的脸部化妆。现在谁来具体回答,什么是脸谱?(大家小声讨论,有学生举手) 生:在戏曲舞台上使用的化妆艺术。 师:回答的很好,不过在它前面得加上是中国戏曲独有的,外国可没有。那是不是戏曲中所有的角色都要画脸谱呢? (学生有的脸上茫然,有的在小声说“不是”)

师:带着这个问题,我们来认识几个戏曲中的人物!(幻灯片放映不同角色的戏曲人物)(学生看着的过程中,便有学生小声说出了不同角色的名称:生、旦、净、丑) 师:有些学生己经说出了这些角色的名称,是什么? 生:生、旦、净、丑。(学生齐答) 师:对!戏曲中人物角色按行当划分,就分为“生、旦、净、丑”四种基本类型。让我们看人物对号入座吧!(重新看不同角色的戏曲人物,按人物出现顺序让学生回答) 生:生、旦、丑、净。(学生齐答) 师:看来大家对这些角色都认识得非常准确了,那么回头再看问题。(指着板书上的问题那是不是戏曲中所有的角色都要画脸谱呢?) 生:不是,丑和净要画脸谱。 师:回答的很好。那“生”“旦”角呢?(重新回到“生”“旦”角投影)生:画淡妆。(学生都笑了) 师:可以这样说,“生”、“旦”角的化妆,是略施脂粉以达到美化的效果,这种化妆称为“素面”,其特征是“千人一面”,而“净”、“丑”角呢?(回到“净”、“丑”角投影)用刚才这位同学的话说就是画“浓妆”了,即指“脸谱”,它以变幻的线条和夸张而强烈的色彩来改变演员的本来面目,“净”、“丑”角色的勾脸是因人设谱,是一种性格妆,“千变万化”。(教师总结并显现于投影)我们已经明白了什么是脸谱,也知道“净”和“丑”两行要画脸谱,那么我们就来看看怎样画脸谱?(板书怎样画脸谱)哪位同学说说个人看法。(有的学生小声议论,有的学生举手) 生:勾好形之后上色。 师:对,那能不能说说最重要的因素是什么? 生:形状和颜色。 师:对,这是脸谱中最重要的因素,现在我们就先看形,再观色。 师:那么我们看脸谱的形也按这个顺序进行。(幻灯片演示,有的学生轻声说出投影上的人物名称) 师:从整体上看脸谱的形有什么感觉?(教师举例提示)第一组中包拯的脸谱两眉之间挨的特近,什么表情?(教师也可做表情)

戏曲与美术美术教案

戏曲与美术美术教案 【篇一:六年级美术《精彩的戏曲》教案设计】 精彩的戏曲 教学内容与目标 ⑴了解中国戏曲特别是京剧的文化、历史和艺术特色。 ⑵选择合适的材料,根据人物进行化妆和设计。通过听、说、唱、 演等实践活动,发展学生的创造思维能力。能大胆准确地表达自己 对戏曲人物的理解,敢于展示自己的个性。 教学重难点 重点:通过了解戏曲艺术的有关知识,加深对民族传统文化的理解。尝试用绘画、制作、表演的形式表现自己对戏曲艺术的理解,表达 对民族艺术和美好生活的热爱之情。 难点:根据所表演的人物进行化妆和服装设计,表演能突出人物的 个性特征。教学方法 ⑴现代化教学手段??多媒体课件、声像、视听结合; ⑵充分发挥欣赏教学的“通感”,引导学生进行多渠道的参与体验; ⑶启发学生通过观察分析、比较讨论、归纳等方法获取新知识。 教学设计 ⑴组织教学 ⑵导入 老师和学生做“猜猜猜”的小游戏 提出问题:猜一猜老师做的这种手势在什么场合中出现过? 出示课题:精彩的戏曲(板书) ⑶新授 ①组织学生整理汇报 师:在上堂课我留给大家一个任务,让大家上网或到图书馆查找收 集有关戏曲方面的资料,你们都收集到了吗? 能用收集到的资料回答老师的几个问题吗?(播放课件) 组织学生讨论回答: *我国戏曲中最有代表性的是哪种?京剧国粹(板书) *京剧距今有多少年的历史? *京剧角色中除了旦角之外还有哪些角色呢? 学生活动:把各自收集的资料和其他同学交流、分享,解决老师提 出的问题。教师适合归纳:生旦净丑(板书)

(多媒体课件:四大行当的剧照) ②师:请同学们根据我刚才的介绍,来看看他们属于哪个行当。学生踊跃回答,而且知识点掌握得很准确。 师:“生”为男性人物,分为老生、小生、武生等。 “旦”为女性人物,可分为青衣、花旦、正旦、刀马旦、老旦等。“丑”为反派、滑稽人物,分文丑、武丑等。 “净”专指花脸,为威武粗纩、豪爽等特殊性格的男性。他可以根据角色的需要,用各种油彩在脸上勾画出图案,固定的角色有固定的图案,这便是我们常见的戏曲脸谱。我们来看看脸谱好吗? 各种脸谱) 京剧脸谱是一种特殊的化妆艺术,大多出于“净角”。 张飞的脸谱用红、蓝、黑色块表现凶猛异常 关羽的脸谱以红色为主要色块表现勇敢、善战 曹操是脸谱中白脸的典型,代表奸臣形象 包公是黑脸的代表,表现的是包公铁面无私和执法如山 师小结:脸谱可直观地辨别人物的善、恶。它的演变和发展不是某个人凭空臆造的产物,而是戏曲艺术家们在长期艺术实践中对生活现象的观察、体验、总结,对剧中角色不断分析、做出评价才逐步形成一整套完整的艺术表现手法,它使观众一看到它的外表就了解它的人物性格,被人们称为“心灵的画面”。 ④欣赏视频,说说戏曲中还表现了哪些与日常生活不同之处?(视频1京剧 《贵妃醉酒》视频2黄梅戏《女驸马》) 学生活动:观察、分析、回答 师小结:化妆、武打功夫、说话的腔调、服装等,不同的人穿戴不同头饰和服装。 服装色彩鲜艳,装饰性的东西多,花纹美。 *游戏:把道具盒里有关戏曲的物品找出来并将上台演示的同学打扮一下,教师对道具做简单的分析。 ⑷布置作业:用带来的材料把自己打扮成戏曲中的人物。 要求:突出人物特点,巧妙制作,小组合作。 作业提示:1、可利用老师提供的简单道具 2、表演片段可以模仿各种戏曲种类,地方戏亦可 评比:学生代表展示、表演 学生展开评议,赏析。

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