王安忆长恨歌读后感6篇

王安忆长恨歌读后感6篇

《长恨歌》读后感(1)：世间已无程先生

看罢王安忆的长恨歌，里面给我留下印象最深的人物，说到女性自然是命运崎岖的王琦瑶，而男性人物则是满腔痴情不得解，一生默默无闻的程先生。

似此星辰非昨夜，为谁风露立中宵。从最初为王琦瑶拍照开始，程先生便对外表娇媚，气质恬淡的王琦瑶动了心，那个温柔的身影一旦走进了尘封的心灵，就再也不曾走出来过。但是出现在我们面前的是一幅有趣的景象：程先生带着王琦瑶和蒋丽莉两个人，一个先生带着两位小姐约会。程先生费尽心机想同王琦瑶套近乎，而一边的蒋丽莉却会错了意，阻挡在两人中间。程先生为这尴尬的局面憔悴了面容，蒋丽莉反倒越发殷勤，希望程先生能够一改颓废的气象，振作起来，不知道这忧郁原是因她而起。聪明绝顶的王琦瑶也不说破，只看两人的笑话，心里面自然而然的为自己的魅力暗喜。

程先生是个好男人，他不曾直接打破蒋丽莉的幻想，只是私底下和王琦瑶联系，可惜的是他这种标准的老实人并不是心比天高的王琦瑶们心甘情愿的归宿。虽然为了王琦瑶的上海小姐竞选，程先生付出了巨大的努力，可是他既不是腰缠万贯的商业巨子，也不是呼风唤雨的政坛大佬，也就无法完成自己的爱情童话。很自然地，上海小姐第三名王琦瑶乖乖地投入了手握重权的上海滩红人李主任的怀抱，从此开始了在“爱丽丝”公寓优越的金丝雀的生活。我们亲眼目睹了真情实

感在金钱和权力面前的不堪一击，上海是一个纸醉金迷的城市，在这十里洋场中的人也不免会被浮华之风慢慢地浸透了灵魂和身体，爱情是理想主义的幻象，而生活则是现实主义造就的囚牢。程先生真诚的情感，就这样像一团纸屑，被王琦瑶随意的抛弃在心门之外了。一颗赤子之心，敌不过衣食无忧的生活，这就是人类美好的情感在现实面前脆弱的表现。

繁华是旧繁华，梦是旧梦，然而王琦瑶不是旧王琦瑶了。当大腹便便的她与早生华发的程先生相遇时，正是她生活困窘变卖旧货的时候。是程先生鬓边的白发唤醒了她尘封的记忆，十二年漫长的离别仿佛是对于自己潦倒生活的一个最好的解释，正在她急切需要人帮助的时候，救星又出现了。当她再一次来到程先生的住处，看到那曾经留下她清纯时代美丽身影的地方，上海小姐王琦瑶无疑是感慨万千的。“其实只是一秒钟的时间，却有十几年的光阴从中关山飞渡，身心都是飘的，光和声则是倏忽而去。”人世几回伤往事，山形依旧枕寒流。对于痴心汉程先生来说，这重逢是他生命中的又一次转机，这个可怜的老实人再一次无私的奉献出自己的工资，帮助饥馑时期怀着孕的单身女人王琦瑶度过难关。

程先生的结局一定是悲剧，这是毋庸置疑的。越是轻易可以得到的东西就越没有人珍惜，王琦瑶宁可不结婚倒贴康明逊也不肯委身于人品和才干俱佳的程先生。就像一心爱着他的蒋丽莉一样，程先生终究没有得到幸福。在席卷中国大地的政治风暴当中，程先生无奈地结束了他了无生趣的岁月，像一片树叶飘零在上海夏天的暖风里。

责备王琦瑶的冷酷无情是没有意义的，因为程先生所有的付出都是心甘情愿，大概他的心里也是一直平安喜乐的吧。这让我想起了《了不起的盖茨比》里面和他一样付出了所有却一无所获的盖茨比，又或者是金庸先生笔下的游坦之，把阿紫捧在手心，最终也没有好下场。没有人会为他们流泪吧，因为这样的人早就从世间绝迹了。杨过和小龙女的童话只不过是用来安慰多情者的骗局，如今谁还肯为另外一个人等待十六年呢？

《长恨歌》读后感(2)：男人是一道光

第一次看《长恨歌》是在一年半年以前，看的很细，也不知道究竟是为了逃避学习压力，还是怎么的了，竟然看了四天。近一次花了两天时间，对这个长度的内容花了这个时间的消耗我是比较满意。小说毕竟不比理论书籍恼人。

﹒语言

前一次看的时候更震惊于王安忆的语言。我丝毫不怀疑一个历史上的四十年可以被铺衍成一本茅盾文学奖的长度，但是一遍读下来又觉得上了当受了骗。比起其他茅盾文学奖的作品，《长恨歌》怎么想都觉得过于单薄，这是独属于一个女人的四十年，历史被推成太远太远的远景，我想这是王安忆的聪明，写一个女人和五个男人的故事远比组织一堆从图书馆的资料报纸上查得的历史碎片要容易得多。于是语言文字在这里就显示了极强的功力。那时候我的最大的好奇就在于，王是如何把这么多的文字堆砌起来的。

由于看书的时候很无聊，以至于一句话从前到后反反复复说了几遍竟

然都记得。（当然这也从另一个角度说明王安忆重复的语言并不多。）很后悔第一次读完后没有在书后附个表，所以到现在想得起来的只有零星几处重复：

○1拿自己整段的岁月去做别人岁月的边角余料似的。（重复两次）○2再大的辉煌也还不是兜个圈子再回到原地？（这一句主要是让我联想到鲁迅的《在酒楼上》中吕纬甫那句剖白“我在少年时，看见蜂子或蝇子停在一个地方，给什么来一吓，即刻飞去了，但是飞了一个小圈子，便又回来停在原地点，便以为这实在很可笑，也可怜…”）○3剪不断理还乱。（重复3次及以上，化用诗词不加引号，其实是很好的习惯，小时候看琼瑶奶奶经常被忽悠得一愣一愣的。）

以上只是个玩笑，主要是想拉近我们这些凡夫俗子与大师的距离。王安忆在《长恨歌》里的语言特色主要体现在以下两点：

○1定语后置，是一句话偏拆成两句话说的。

例一：是老实人的用心，一不做，二不休的。

我想是不是=是老实人一不做二不休的用心。

基本上您会发现，在《长》里——是**，**的。——这个句式很普遍。造句练习：是一条狗，无家可归的。是一片天空，万里无云的。

例二：程先生这样的常客，是将热闹冷清打匀了来的，是温馨的色彩。

○2正着说一遍，再反着说一遍。一本书读下来的最大收获在于，逻辑缜密了，婆妈的程度也提高了。

例一：前者是个假，却像个真的；后者是个真，倒像是假的。

例二：客人是成群结伙的，热闹是连成片的，冷清也是连成片的。

例三：这一条心里有着些阴差阳错的情爱，还有些将错就错的用意。好吧，我承认是我中毒太深，第二句我又想到了敬爱的迅哥，他说，在我的后院有两棵树，一棵是枣树，另一棵也是枣树。

王安忆就是有本事把话正着说、反着说、分离说、渗透说、补充说、对比说，说到让人起腻，说到使你震惊，总之她会各种说，是把长句短句打散了搅匀了的那种说。

﹒结局

直言不讳的说，我讨厌这个结局。我才懒得管它作为整本书，一个王琦瑶，一个旧上海，一个王安忆，有什么寓意。总之我就是不喜欢这个结局。本来我挺讨厌王琦瑶这个上海姑娘的，一路读来也没施什么感情，终于看到第三部刚有点儿感慨这个女人还是挺可爱的，结果作者却让她死掉了。于是，就像看过水浒的人就不再看招安以后，看过红楼的人就不再看八十回以后，一样，我拒绝再看薇薇去美国以后的章节，拒绝再见到老克腊和长脚。我就不明白了，既然也没从王琦瑶生的那天开始写，为什么就非得写到死才罢休。死了就悲剧了，就美感了，就深刻了，就有寓意了？反正第二次我就是没看，我要留个好念想。

﹒处理

○1场面

《长》里是绝对没有大的场面描写的。重要如选美，也是重心理感觉描写的。我姑且卑鄙的妄测王是不善于写大场面。当然我觉得这是一

种聪明的规避，是可以用来做写作教材案例分析的那种，如果你不会写大场面，没关系，你可以些感觉，写气氛，写心理流动，总之是可以写一些模模糊糊的东西，把时间绕足，读者一个劲儿翻页都忘了你那还有一个场面放那呢，你就可以接着往下写了。因为某种程度上说描写属于零叙述，引一句热拉尔﹒热奈特的话，（描写）“其中叙述话语的任一段落与任何虚构世界的时长无关”。其实你描写了什么根本不重要，重要的是读者觉得你好像是写了些什么，王琦瑶选美那场，王安忆没写现场有多少根柱子，多少盏吊灯，多大的舞台，下面坐了多少位李主任，我作为耐心的读者到现在也不知道。但这并不重要，我读的时候有一种热闹紧张浮华的气氛环绕就够了。另一方面说，整个中国的政治历史都被推得远了，又何苦为了展现自己驾驭大场面的实力而专写一处实在景物去破坏了那份统一的迷蒙感呢？

○2人物处理。

女人们的人物处理有点儿类型化。薇薇与张永红基本就是吴佩珍和王琦瑶的重复。当然这也可以解释为是王安忆故意所为，有点儿人事轮回的沧海之感。

值得一书的是蒋丽莉这个人物形象。第一次看的时候觉得很神奇，王安忆从哪来的一份想法把一个人物的变化编得出神入化又合情合理。比较不幸的是，在近一年半的时间内，我看了谢晋的电影《芙蓉镇》知道了里面的李国香，又了解了一点中国现代文学史上的创造社从浪漫主义到革命文学的突变。

写到这想起鲁迅同学的一句话，大意大概是，把自己关在小屋子里，

极左是容易办得到的，一旦接触现实，也容易变成极右。

而我想说的是，上述人物更分明的体现着，在特殊的政治氛围里，从极浪漫到极革命也是容易的。革命从来就是一种浪漫。

反观《长》，原来《长》中的蒋丽莉不仅是符合现实的存在而且是一种定型或者一种典型，我有些失望，再看的时候一直觉得她其实是某种符号的图解。

○3情节发展

王安忆这个女人，让我说她什么好。她（指在《长》中）每遇到一处情节无法继续发展，就引入一个男人，等这个情节发展过去了，这个男人就不需要了，被扔一边去了。每一个男人都如此。程先生使王琦瑶出名，李主任让王琦瑶堕落，阿二让王琦瑶有合理名目回到上海，康明逊用来让王琦瑶生的孩子，萨沙用来遮蔽，然后又是程先生的返场……王德威在分析该篇时说，“与她（指王琦瑶）有过恩情的男人，一一为她所（利）用：这是上海女子的本能了。”实则也是该书行文的需要。如果说凡叙事就有一种双重性，分所讲的故事和叙述过程本身的话，那么这些可怜的男人对于王安忆这个作者和女主人公王琦瑶本身来说的作用是相同的。戏里戏外，这是一种同构。

文学理论里讲，行动元和角色。这些男人们是同一个行动元。

在《长》里写李主任和王琦瑶吃饭时，有一句话是这样写的：四川路上的夜晚是要平凡和实惠得多，灯光是有一处照一处的，过日子的灯光。

王安忆反复强调王琦瑶的美是居家的，“大小姐二小姐是偶像，是我

们的理想和信仰，三小姐却与我们的日常起居有关，是使我们想到婚姻、生活、家庭这类概念的人物”。王琦瑶选美选上第三名，王安忆如是感叹。我想无论于王琦瑶还是王安忆，这男人也许不过是路上的光，是路灯光，是一节一节，明的暗的，交替着来的。走在暗处便需要灯光，纵有了灯光，不仅照的不够远而且女人仍要独自前行。这就是一个个男人的作用，男人是一道光，不过是路灯的光。

《长恨歌》读后感(3)：《长恨歌》技术故障举隅

陈林群

(一)

王安忆喜用量词“一股”，并非始于也不止于《长恨歌》。喜用指的不是数量，而是指不该用也硬用。《长恨歌》共使用了六十八个“一股”，大致可分两类：

Ａ．写客观

（1）它们其实是一股不可小视的力量，有点“大风始于青萍之末”的意味。

（2）穹顶下有一股荒凉的气息扑面而来。

（3）这房间里有了一股欣欣向荣的气象。

（4）可那威严的姿态，却有一股令人敬畏的气势。

（5）尤其是在那种悠闲的下午，这叫声便传远，有一股殷切的味道。

（6）带了一股胸腔里的啸音，是哮喘的症状。

B．写主观

（7）上海的弄堂是性感的，有一股肌肤之亲似的。

（8）暗底里生畏的，却是有一股噬骨的感动。

（9）早晨的揭开的花窗帘后面的半扇窗户，有一股等待的表情。

（10）不知从何而起的一股辛酸，一下子溢满了胸口。

（11）心里忽就有了一股陈年老事的感觉，是往下掉的。

（12）阿二心中突兀而起一股悲恸之情。

以上例句其实很难分清作者是用“一股”来定量主观还是客观，因为在量词“一股”后大都跟着主观性的修饰语。虽然六十八个“一股”散见于长篇的海洋，但对语言文字稍具敏感的读者，便会感觉它们“一股股”涌到眼前，原因就在这些“一股”大多可省，不可省的亦可改用其他量词，如例句（3）可改成“一派”，例句（4）可改为“一种”。小说中使用“一种”比“一股”高出六个。但“一种”不像“一股”那么具象，适用范围较大，因此也不引人注目，而“股”字较具象，搭配不好便不伦不类，比如“一股噬骨的感动”，改用“一阵”更妥。

小说中其他的“一股……”，下面用省略形式展示：

一股饥不择食的慌乱劲儿；一股失而复得般的激动和欢喜；一股因烦躁而起的凶蛮之气；一股隐隐的却勃勃的生气；一股同心协力的精神作用；一股朴素敦厚的享乐之风；一股临驾于一切的空气；一股无奈挣扎的表情；一股不祥的灾祸之气；一股稳熟亲近的气氛；一股

如临深渊的心情；一股压抑着的心声；一股幽秘的气息；一股认真的悲怆；一股小女儿情态；一股挣扎与不屈；一股难言的凄婉；一股暗中的活跃；一股报复的痛快；一股娟秀之气；一股感人的意味；一股时代潮流；一股高贵气质；一股热闹劲；一股温煦；一股委屈；一股体贴；一股同情；一股惶惑；一股坚韧；一股快乐……

无论是客观事物还是主观感受，王安忆均以万能的“一股”对付之。这究竟是无意识的惰性使然，还是刻意为之？在王安忆的其他作品中，也有大量“一股”的类似用法。比如小说《妹头》出现三十六次“一股”，大都与《长恨歌》雷同，仅举不同的五例：一股嫌恶和羡慕夹杂的感受；一股轻灵的稚气；一股勃勃的兴致；一股疾疾的动力；一股忧伤。

其他作品中还有：一股含蓄的潮湿；一股空虚感；一股说不出的失望；一股绵密而柔和的沙沙声（《我爱比尔》）；一股凄戚；一股温吞吞的河（《小鲍庄》）；一股凶恶的念头；一股欢欣鼓舞的活力；一股无名的狂躁；一股说不出来的荒凉；一股抹不去的清静秀丽；一股预感；一股知觉；一股欲念；一股不安静的欲望（《小城之恋》）。

这些“零件”的罗列足以证明，条件反射般地使用“一股”，是王安忆不假思索的行文习惯。语言是作家风格的组成部分，但像王安忆这般沉醉于“一股快乐”之中，即使形成自己特有的风格，也绝不是好风格。真正的大作家都非常警惕自己的思维惯性，因为顺着惯性只能使思维不断滑入习惯的窠臼。精妙独到的词语频频亮相尚且令人气闷，何况出了技术故障的习惯用语反复现身，只能让人厌烦。词语

不过是辞章的最基础部分，基础不良，作品的大厦无论建得多么宏伟壮观，哪怕暂时获得文学大奖也枉然，“史诗”得历史说了才算。

（二）

《长恨歌》首页仅十四行三百八十八个字，却有三个“……似的”句式，八个“……的”句式，还有二十一个“是……”句式。“是……”句式中最败坏阅读兴味的一类，第一页上竟然就有两句：（13）它是这城市背景一样的东西。

（14）是文章里标点一类的东西。

无论前一句的描述，还是后一句的暗喻，加上“的东西”三字，描述就变得不精确，暗喻也少了许多妙味。还有不少这类暗喻，如：（15）鸽子是这无神论的城市里神一般的东西。

（16）人是灯影那样的东西。

（17）她们的花容月貌是这城市财富一样的东西。

（18）外乡人的衣服是羽衣霓裳，天边晚霞那样的东西。

有人批评王安忆太啰嗦，且不说内容的琐碎，仅这些句子的表达就够啰嗦，“是……的东西”既未增加思想内涵，也未增添语言色彩，全可视为句子的赘疣。

《长恨歌》中类似的程式化句式还有如下几种：

句式Ａ“……里的一个……”：

（19）她们俩却是这漠然里的一个活跃。

（20）这也有些像置办嫁妆，是茫然的前途中的一个握在手。

（21）红盖头动了一下，抚着她的脸，是这一下午的紧张里的一个温柔。

“一个握在手”这种故意奇崛的单音节组词法，似乎故意要把读者的一口气噎住，呛你一下，奇而不妙。更有下面这样表达的：（22）结婚礼服的白可是百感交集，有千万句话要说，终还是哑口无言，其实最是你知我知，天知地知，是善解里的善解。

（23）她是万紫千红中的一点芍药样的白；繁弦急管中的一曲清唱；高谈阔论里的一个无言。在这不夜城里，要就是热闹，否则便是寂寞里的寂寞。

“寂寞里的寂寞”简直有点小儿无赖相。偶一为之还觉新鲜，一而再便有技穷之嫌。

句式B“……的样子”或“……的意思”：

（24）院里的夹竹桃伸出墙外来，锁不住的春色的样子。

（25）屋脊连绵起伏，横看成岭竖成峰的样子。

（26）等待也是无名无由的等待，到头总是空的样子。

（27）场里的蛋饺肉丸上下翻滚，也是乐开花的样子。

（28）镜头里的世界是另一个，经过修改和制作，还有精华的意思。

（29）美是凛然的东西，有拒绝的意思，还有打击的意思。

（30）白果的苦香，有一种穿透力，从许多种有名或无名的气息

中脱颖而出，带着点醒世的意思。

（31）这城市的时尚，是带些埋头苦干的意思。

“……的样子”与“……的意思”在小说中出现多达一百四十次和一百零五次。“样子”太多，“意思”不明，比如“带些埋头苦干的意思”的时尚是什么样子？作者这样写究竟有什么意思？吊读者胃口是可以的，但吊胃口的应该是语言背后的精神意蕴，而非夹生且故障连连的表面文字。

句式C“……似的”。这是小说中更常用的一种句式，先看首页上的三句：

（32）那暗看上去几乎是波涛汹涌，几乎要将那几点几线的光推着走似的。

（33）如今，什么都好像旧了似的。

（34）先是有薄薄的雾，光是平直的光，勾出轮廓，细工笔似的。

这些句子读来别扭至极，除了蛇足“似的”，还有其他语病。例句（32）中有两个“那”，四个“几”，两个“几乎”；“看上去”与“几乎”、“似的”意思都相近；“是……的”常常可用可不用，而不用更简洁。《长恨歌》中类似的句子无数，举不胜举。例句（33）“什么都好像旧了似的”，还违反了语法规则，“好像”即“好似”，与“似的”重复，用了“好像”或“像”，便不能再用“似的”，这是小学生也懂的常识；中间两句删去两字合二为一，“平直的光勾出轮廓”，比原句简明得多。

例句（34）“细工笔似的”是比喻，似乎无可非议。但比喻有多种，最常用也最初级的是明喻，“……似的”正是明喻句式。《长恨歌》多达二百七十七处的“……似的”，功能都是形容，近三分之一用了明喻。小说中也有不少暗喻，在此不拟讨论，既然最简单的明喻也用不好，复杂的暗喻就不必再探究了。好的比喻起码有两项标准，一是新鲜；一是妙味。《长恨歌》里新鲜的比喻极少，触目所见大都是比喻滥调：

（35）鼻子也是凉凉的，小狗似的。

（36）在那高大的穹顶之下，人变虚变小了，就像个小人国似的。

（37）万花筒似的景象都是从这里引发伸延出去。

（38）萨沙帮她脱下大衣，露出被毛衣裹紧的胸脯，两座小山似的。

（39）严家师母对了王琦瑶像有几百年的心里话，竹筒倒豆子似的。

或者是无甚妙味却又自我重复的：

（40）三轮车和轿车穿梭似的。

（41）人和事是像穿梭似的。

（42）拿自己整段的岁月，去做别人岁月的边角料似的。

（43）平安里的光和声是有些碎的，外面世界裁下的边角料似的。

（44）只有听见电话铃声，才可领会到“爱丽丝”的悸动不安，像那静河里的暗流似的。

（45）这城市再是夜，也有一些萌动的挣扎的光，河的暗流似的。

（46）薇薇就像踩高跷似的，将每一双皮鞋都套在脚上拖一圈。

（47）皮鞋的后跟，只顾高了，却不顾力学的原则，所以十有九又是歪的，踩高跷似的，颤颤巍巍。

或者是不伦不类不知所云的乱比：

（48）这城市就像受过洗礼似的，有了平常心。

（49）“沪上淑媛”是平常心里的一点虚荣，安分守己中的一点风头主义，它像一桩善举似的。

（50）这城市所有的康乃馨都集中到了新仙林花园的前厅，康乃馨的舞池似的。

（51）留给他们自己相知相交的只有些缝隙了，打擦边球似的。

要么堆砌比喻，或者拉面一样抻拉过度，稀释了韵味：

（52）她们彼此都是闺阁岁月的一个标记，纪念碑似的东西；还是一个见证，能挽留时光似的。

（53）上海的弄堂是性感的，有一股肌肤之亲似的。它有着触手的凉和暖，是可感可知，有一些私心的。

半通不通的句子，全不顾语法修辞，胡乱搭配，叠床架屋。

例句（47）颠来倒去，不明白主语究竟是“皮鞋的后跟”，还是省略了的“皮鞋设计者”，或者是“颤颤巍巍”的穿鞋人。

例句（52）拖沓累赘，“纪念碑”原本就是“标记”和“见证”，大可不必“还是”。如果抽掉句子的附加成分，只剩主谓宾就成了：

她们是标记，是东西，是见证，能挽留时光。

句子主干部分大而无当，空洞无物，《长恨歌》的叙述便只能倚仗华丽的修饰语。句式变来变去只是微调，“……的样子”、“……的意思”、“……似的”纯属同类变种，作者却还一味强调这三种句式，以为有什么不同。句式应隐蔽，正如小说结构要隐蔽，若句式的风头盖过了句子的内涵，就是喧宾夺主。

一本三百七十六页的书，读者若非与“似的”两字照面，就得与“样子”不断邂逅，与“意思”不停招呼，加上令人不适的“一股”，“是……，是……，还是……”的一唱三叹，“多……啊”的抒情。“歌”的效果是有了，不过是民歌小调，无法言传“上穷碧落下黄泉”的“长恨”之意。王安忆对此居然毫无意识，在接受记者采访时还说：“我觉得《长恨歌》是我自己做得比较满意的一个东西。用我自己的话来讲是我把一种叙述方式坚持到底了。这听起来很容易但做起来是非常难的，因为你写小说的第一句话就已经决定了你整个的叙述方式，有的叙述方式在进行到一半的时候就不行了，要换另一种叙述方式，这样就有破绽了。这种叙述方式的特征就是一种华丽的、缜密的、在写实的基础上的一种夸张。”

叙述方式最终得用词语、句式、句式结构和小说整体结构等体现出来，王安忆所谓的“华丽”，在小说用词和句式结构中所体现的只是“华而不实”的修饰性“附丽”，假浪漫的排比，伪抒情的感叹，浅熟明喻的堆砌。这绝非华丽，而是糜费，也不是缜密工稳的写实，倒是词肥意瘠的夸张。

何况仅以“……似的”为例，这也绝不是《长恨歌》的独特之处，相同句式在《小鲍庄》中使用五十五次，频率略高。在《小城之恋》中出现一百零八次，比前两篇小说高出一倍。《长恨歌》与《小鲍庄》一写都市一写乡村，一长一短，风格迥异，写作时间也相差十年之久，“似的”句式出现率却几乎相同。这就足可说明，十多年间王安忆一直在不自觉地使用这一句式，在明喻的使用上毫无进步。如果说不自觉地滥用量词“一股”是缺乏语言敏感，那么无意识地大量使用“……似的”句式，便是文学基本素养的匮乏。王安忆虽然明白了“艺术是创造”，但不明白创造首先要从一个小小的比喻开始，因为正是那位让她明白“创造论”的亚里士多德曾说过：比喻是检验一个人是否天才的标志。

(三）

《长恨歌》第二部“外婆”和“上海”两节中，分别有如下两段：（54）这红是亘古不变的世界的一转瞬，也是衬托那亘古的，是逝去再来，循回不已，为那亘古添砖加瓦，是设色那样的技法。

（55）邬桥的真实和虚空，邬桥的情和理，灵和肉，全在这水碓声中，它是恒古的声音。昆山调也是恒古的声音，老大是恒古的人。

查遍词典都无“恒古”一词，这显然是王安忆的自铸伟词！她不愿重复使用“亘古”，而求变为“恒古”，这一字之变即可窥见其创作焦虑。她也明白产量不是一切，要继续写下去，只有求变，哪怕变个

词也好，可惜变得不甚高明。作为固定词汇，“亘古”是亘古如斯的，而“恒古”是亘古未有的。其实常用词完全够用来写小说，自铸伟词，必得“伟”才有理由铸，王安忆的自造词汇，如“倾说”、“人意阑珊”、“罄售一空”、“失不再来”、“冥灭”、“于无声处听真言”等，还不如现成词，起码能看个明白。

除了生编乱造词语，王安忆的遣词造句也每每令人费解——

（56）……叫声此起彼伏，惟有那女人是个不动弹。

（57）课余的生活又回到老样子，而老样子里面又是有一点新的被剥夺。

（58）陌生人是不必相互躲的，她们却有些躲。

（59）这一刻的静由不得人寂寞心来，还疲惫心来，一天已到了尾声，却还有个未完成。

（60）任凭乾坤颠倒，总是在人头顶上的一个无边无际。

（61）那大红灯笼虽不是对着她来的，可洋洋喜气却是有主也没主的。

（62）他建议红是粉红，和王琦瑶的妩媚，做成一个娇嫩的艳。

（63）她一次比一次有轰动。

（64）要说她才是舞会的心呢！别看她是今晚上惟一的不跳，却是舞会的真谛，这真谛就是缅怀。

（65）他的眼睛从窗户望出去，是对面人家的窗口，关着窗，不知藏着些什么，他想，那大约是罗曼蒂克的底蕴一般的东西。他在房间里慢慢地走动，听见脚下地板松动的嘎嘎声，也是底蕴。

不必上升到何等高度来求全责备，仅从这些语言零件的拆解结果，就可看出王安忆的创作态度很成问题。语言是小说基本层面的要求，王安忆渴望“语不惊人死不休”，却也不该如此“惊人”——《长恨歌》首句：

（66）站一个至高点看上海，上海的弄堂是壮观的景象。

这一错误后文还有，已是第五版第十九次印刷了，这一别字还没见改过来，看来不是排版问题。向往“至高”没什么不对，但“制高点”需一级级拾阶而上才可能到达，性急不得。

《长恨歌》尾句：

（67）对面盆里的夹竹桃开花，花草的又一季枯荣拉开了帷幕。

王琦瑶的死本已够冤，现在就比窦娥还冤，因为一出悲剧竟被糟糕的语感弄成了闹剧，导致了这个搞笑式结尾。王安忆想表达的是：“对面／盆里的／夹竹桃开花”，但读者却极易读成：“对／面盆里的夹竹桃／开花”，岂非可笑的误导？王安忆完全有能力避免这个歧义，竟没有避免。在如此重要的开篇与结尾，作者竟也这般粗制滥造，真可谓“把一种叙述方式坚持到底了”。

《长恨歌》读后感(4)：关于王琦瑶的爱情故事

关于王琦瑶的爱情故事

爱情，容不得一点单向关系的存在。

程先生把王琦瑶爱得入骨三分。占有相当偶然成分的那次拍照，便为他的一生定出了意料之外却也合乎情理的结局。程先生是懂王琦瑶的，

单单从他为王琦瑶选美挑选服装的细致劲就可见一二。色彩的更迭，层次的递进，该突出的，要遮掩的，程先生全都了然于胸。而且他也十分清楚，对于王琦瑶这样自我意识强烈的女孩，只需不着痕迹地旁敲侧击，她便会领会贯通活学活用。程先生给足了王琦瑶保留淡然矜持的表面下的骄傲的空间。王琦瑶也自然心领神会怀着感激与感动，说她对程先生没有感觉，没人会相信的。况且，仅凭蒋莉莉的力量要在王琦瑶要与程先生之间横插是根本不可能的。只要是王琦瑶认定的事情，大多顺遂了她的心愿，除非她不想。果然是王琦瑶不想，王琦瑶与程先生，就象程先生不想与蒋莉莉有任何感情上的双向发展一样。自始至终王琦瑶对程先生保持着一个客气与感激的距离，无论是从初识到参选的过程中，还是在后来的绝处逢生般的重遇。程先生生性敏感，人生的莫测又增添几分脆弱。那一次的重逢，令王琦瑶绝处逢生，又何尝不是程先生的转世重生？但绝境终究是绝境，局部的微观改变在全局宏观中微不足道。谢明逊凛利的一眼，终结了程先生执着半生的梦。那一夜的酒醉酒醒，之后，程先生便彻底清醒了。程先生对王琦瑶，蒋莉莉对程先生，爱情，容不得一点单向关系的存在。

有时候，爱情简单得象一棵精致的盆栽，需要有人耐心地为它打理。如果不是李主任意外身亡，王琦瑶的世界绝对不会是文字描述的模样，我们有足够的细节来猜测论证。年龄的差距与身份的悬殊，在感情的领域内都可忽略淡化至不计。阅尽繁华的李主任需要王琦瑶身上浑然天成的母性的乖巧与温和的美丽，那种需要象人性的欲望一样迫切。而王琦瑶的生活中所缺乏的所需要的自然也在李主任的权力与成熟

读长恨歌读后感

读长恨歌读后感 【篇一：读长恨歌 读后感】 我似乎总是在写一些总结性的东西，例如：电影 观后感、书籍读后感、事件评论等等。难道我是一个喜欢说三道四的人？呵 呵，笑谈耳。 《长恨歌》，这本书读了将近一个月，但是从朋友处借来已有半年之久。迟 迟没有读起来，是因为这小说 开头过于怪异，似是白描的手法只讲上海的琐碎，没有丁点儿故事 情节，直到有时间耐着性子读下去才发觉它的与众不同、别具一格。 整个小说开始的几个小章节里， 作者用尽绣花针般的笔法把上海一些具有地 方特色的琐碎来了个淋漓尽致的展示。 这展示还不是一般的展示， 是用了电子显 微镜来看的展示。 如果把上海比喻成一个女人， 作者以这女人身上的一个毛孔为 基本出发点， 向读者做一种让人感觉深入骨髓后再无法深入的介绍。 王安忆只是 白描，光这白描就已经让人觉得势不可挡，喘不过气。 渐渐的故事才在旧上海农堂里的诸多琐碎中蔓延开来。 《长》觉得是个悲剧，电影版的没看过，不知道是不是悲剧的调调。上海的 农堂里似乎就不了大快人心的爱情，凄迷哀怨的味道挥之不散。 《花样年华》就 是例证。 《长》写的是爱情还是一个女人？似乎两者本是不可分离的，写爱情离不开 女人， 写女人不写爱情也塑造不起来一个完整的女人。 王琦瑶的悲剧是由于过于 依赖的爱情造成的。 虽然她看起来总是特别的独立， 可这独立总是伴随着一个又 一个可依靠的爱情既男人的消失而诞生的。 生活中的人也都是如此， 伴随一波又 一波人的离开，自己的生活内容一茬接一茬的改变。 王琦瑶凭借选美一举成名，而往后的生命轨迹也就由此确定，可以说，选美 是个转折点，没有这个转折点，以后的事情都不会发生。这是一连串因果反应链 的第一节，也是决定性的一节。这样的转折点，在每一个人的一生当中都存在。 也许某一个选择就决定了将来要走怎样的路，遇到怎样的人，发生怎样的事。其 实，之后的遇见都事偶然，无论对方是谁，彼此发生怎样的纠缠都只是在转折点

读白居易长恨歌有感

读白居易长恨歌有感 长恨歌是白居易一首现实主义诗歌。下面是橙子为大家收集整理的读白居易长恨歌有感，欢迎阅读。 长恨歌原文篇 汉皇重色思倾国，御宇多年求不得。杨家有女初长成，养在深闺宋词丁 天生丽质难自弃，一朝选在君王侧。回眸一笑百媚生，六宫粉黛无颜色。 春寒赐浴华清池，温泉水滑洗凝脂。侍儿扶起娇无力，始是新承恩泽时。 云鬓花颜金步摇，芙蓉帐暖度春宵。春宵苦短日高起，从此君王不早朝。 承欢侍宴无闲暇，春从春游夜专夜。后宫佳丽三千人，三千宠爱在一身。 金屋妆成娇侍夜，玉楼宴罢醉和春。姊妹弟兄皆列土，可怜光彩生门户。 遂令天下父母心，不重生男重生女。骊宫高处入青云，仙乐风飘处处闻。 缓歌慢舞凝丝竹，尽日君王看不足。渔阳鼙鼓动地来，惊破霓裳羽衣曲。

九重城阙烟尘生，千乘万骑西南行。翠华摇摇行复止，西出都门百余里。 六军不发无奈何，宛转蛾眉马前死。花钿委地无人收，翠翘金雀玉搔头。 君王掩面救不得，回看血泪相和流。黄埃散漫风萧索，云栈萦纡登剑阁。 峨嵋山下少人行，旌旗无光日色薄。蜀江水碧蜀山青，圣主朝朝暮暮情。 行宫见月伤心色，夜雨闻铃肠断声。天旋地转回龙驭，到此踌躇不能去。 马嵬坡下泥土中，不见玉颜空死处。君臣相顾尽沾衣，东望都门信马归。 归来池苑皆依旧，太液芙蓉未央柳。芙蓉如面柳如眉，对此如何不泪垂。 春风桃李花开日，秋雨梧桐叶落时。西宫南内多秋草，落叶满阶红不扫。(花开日一作：花开夜;南内一作：南苑) 梨园弟子白发新，椒房阿监青娥老。夕殿萤飞思悄然，孤灯挑尽未成眠。 迟迟钟鼓初长夜，耿耿星河欲曙天。鸳鸯瓦冷霜华重，翡翠衾寒谁与共。 悠悠生死别经年，魂魄不曾来入梦。临邛道士鸿都客，能以精诚致魂魄。

哀婉的繁华——从“一人三词”简析王安忆长恨歌

哀婉的繁华 从“一人三词”简析王安忆《长恨歌》 《长恨歌》是中国当代女作家王安忆的代表作，1995年，《长恨歌》在《钟山》上连载，年底出版了单行本，很快引起评论界的注意，评论者认为王安忆的写作直承由张爱玲所开启的“海派”文学传统；2000年《长恨歌》获第五届“茅盾文学奖”，继而在一项以“三城记”（上海、香港与台北）来命名的出版计划中，王安忆又成为“上海”的代言人，这本写了一个好看的“上海故事”的《长恨歌》，再次受到媒体与学界的垂青。人们不仅“在小说中阅读城市”，更是在关于“上海”这座城市的想像和争论中来阅读这部小说。 王安忆是一位著述颇丰的当代女作家，其创作亦表现出多变的风格。几经转型后，90年代的王安忆开始了她的“上海故事”系列，这在《长恨歌》之前的实验性小说《纪实与虚构》中已初露端倪，此后又有《妹头》《富萍》《上种红菱下种藕》相继问世，关于“上海”的叙述，王安忆竟是一发不可收拾。终于在《长恨歌》中达到了顶峰。 在这里，我们主要通过一个人物和三组关键词来简析《长恨歌》。 这个人物就是书中主人公——王琦瑶。 王琦瑶是故事的主角，虽然她的性格不是特别突出，甚至是“性格扁平”，但是读懂这个人物对于理解整部小说是很有帮助的。王琦瑶内在和外在有两个显著的特征，那就是坚强与美丽。 王琦瑶的美“是有些家常的”，她身上体现的是一种“过日子的情调”，“不是戏剧化的，而是生活化的”，穿着家常碎花布旗袍的王琦瑶最贴心可人。王琦瑶的美是对上海城市性特征最贴切的阐释，纵有万种风情、流光异彩，但是却不是高不可攀的贵族式的，相反完全是平民化的，甚至有点俗，却是可心的，反而很真实。正是这种形象，使得王琦瑶在上海小姐的选美比赛中脱颖而出，成为最“符合民意”的“三小姐”，给她的美丽带来了一次最辉煌的评价。然而美丽带给她的并不全是宠爱和眷顾，同时还有残酷与悲哀。当时代风云变幻，随着时代变迁的还有她失落的心境和老去的容颜，王琦瑶温婉优雅、气质出众地生活在藏污纳垢的平安里，平静地等待着心中所怀恋的昔日重来。然而当历史进入七八十年代，那久违的熟悉生活似乎又回来了的时候，虽说“美人迟暮”，岁月的流逝还是在她美丽的脸庞刻上了时光的脚步，在这场似曾相识的盛宴面前，她成了旁观者。美丽变成了她永远的梦。 读《长恨歌》我们能强烈地感受到，王琦瑶外表柔弱却内心坚强。在她的一生中经过几次没有结局的悲剧爱情，但是她在大起大落大喜大悲大开大阖中依然顽强地走出一条生路，好像再大的困难到她那里都挡不住她优雅地日复一日的生计，即使时代更迭变迁的天摇地撼在她那里也只不过是在邬桥转了一个弯，最终还是回归平静。时过境迁，王琦瑶依然做着精细的家常菜，过着用繁华旧梦的

白居易长恨歌读后感范文6篇

《长恨歌》是唐代诗人白居易的一首长篇叙事诗。全诗形象地叙述了唐玄宗 与杨贵妃的悲剧。下面是整理的读后感，希望对大家有帮助！ 白居易长恨歌读后感 1 这恨是老电影一样的旧，是有质感的，能顺藤摸瓜的恨；王安忆用一支绚烂 的笔，把一个女子四十年的故事写成一首长恨的歌。这歌，也是偃息了霓虹的夜 上海，淡淡的，水岔开似的流。这是一个大手笔，而王安忆倾力塑造的都是些些 小小的人物，要用一个个点标记出上海这张斑斓图纸的布局美，着实是不易的， 而王安忆轻松的做到了，甚至，有点玩味的味道了。她在淋漓尽致的给“王琦瑶”冰清玉骨的同时，把一座孤独的城，一段熨去颜色的历史，浓缩的不露声色，却 荡气回肠。 剖析王安忆的笔法，我臆想她该是水样的女子，明眸启齿间，便觉流萤回雪，这样的女子，在她笔下的方块字，是带着江南的香味的，读起来，特别有韵律。 她善用排比，也喜欢长短句的结合，因此，每每读的不是诗，但总有诗的淡淡气 息。白白的一句话，在她的精心修饰下，就成了潺潺一流水，渺渺一束烟，郁郁 一朵花，丝丝一树柳，可读性极强。她像瓷器家，在窑洞里烧自己的青花瓷，摸 上去，如同押韵的月光，干净，直抵你心，优美，拂动一切的芳草连天，几乎， 可以入梦了。 《长恨歌》是王安忆烧制的艺术，提名为浅浅的印象美。说它浅浅，那是因

为它的文字轻盈，不是浓稠的云劈头盖脸的拥着你，仿佛是披在你鼻翼的一层氧气；说它具有印象美，是王安忆下笔从不写尽万物，她只聪明的揭示你一点点， 剩下的，就需读者的想象，她把一个山坡的鲜花剪下一个残缺的角，送给你，待 你自己体会个中的情意。当然，我从中读出了迤逦的味道，左右逢源的文字，顺 畅的把故事娓娓道来，写了山，写了水，写了上海，写了上海的变迁。 王琦瑶这类女子，总是叫人怜惜的。她娴静温柔，知书达理，凡是总留有余地，仿佛，她是不食人间烟火的，是花瓶一样的，是叫人捧在手心里的月牙泉， 是写在纸上的无悔的诗，她有她花开一样的美丽，也有她花落一样的安静。我感觉，她是生错了年代的千年前的那一叹，她本该有她的金风玉露，她有她的未来 向她招摇，可是不，她生在了沪上，偏逢在时代的分水岭，那么阴暗的关系网硬 生生地把她捆着，那么多诱人的华丽的把她熏着，将她推入了畸形的地步，乃至 后来，她已不再是多少年前，仿佛看透了一切的那个王琦瑶了。 白居易长恨歌读后感 2 “天长地久有时尽，此恨绵绵无绝期”。乐天在《长恨歌》一诗中赞美了唐玄宗与杨贵妃的唯美爱情。 玄宗统治王朝，国力鼎盛，万国朝拜。唐王朝的规模可谓空前绝后。在这种 安逸的环境中，玄宗的妃子的数目恐怕难以统计，但是，当遇到了杨玉环之后， 玄宗集三千宠爱于一身。这种举动，对于拥有无数嫔妃的君王来说，是史无前例

读《长恨歌》有感]读白居易长恨歌有感1000字

[读《长恨歌》有感]读白居易长恨歌有感 1000字 马蹄何处践香泥——读《长恨歌》有感我们先来听一首不知名的古诗：“马嵬坡边草萋萋，过客停车望欲迷。虽知太真身死处，马蹄何处践香泥。”这首悲伤的古诗，十分凄惨地道出了古代美女杨贵妃的最后遭遇。多少年来，文人墨客曾多次用诗批判所谓的女色祸国，如纣王与妲己、周幽王与褒姒、夫差与西施、董卓与貂禅，为后人留下了多少话题，而杨玉环这位美丽红颜自然逃不过这样的命运。唐王朝由“开元盛世”到“安史之乱”的罪名顺其自然地扣在了杨玉环这一介女流的身上。然而也有人为她们平反，有诗道：家国兴亡自有时，吴人何苦怨西施。西施若解倾吴国，越国亡来又是谁？而白居易这位中唐的文学巨匠，为这对历史上的悲情情侣留下了几分怜惜、几分缠绵。 很有意思的是，白居易作此诗的本意是“惩尤物、诫后世”，故篇名曰“长恨”，然而成篇之后一细看，开头的“长恨尤物乱世之意”，演变成了结尾时“长恨有情人生离死别之恨”，透出了对李杨之恋的同情和咏叹。 但杨贵妃和唐玄宗的爱情真的如此感天动地吗？那就让我们追溯一下他们的恋爱经过。

杨玉环既不是陈鸿《长恨传》里写是唐明皇派高力士“潜搜宫外”搜到的杨家女儿； 也不是白居易《长恨歌》里“养在深闺人未识，一朝选在君王侧”的杨家小姐； 她是唐明皇第十八个儿子寿王瑁的妃子，但他却以一国之君，横刀夺爱。 杨贵妃确实是唐朝的第一美人，压倒群芳，使“六宫粉黛无颜色”，但也由于她的缘故，使得女人在男人的面前提高了地位。唐明皇对于杨贵妃的宠爱超过了史上君王的多情，汉武帝的“金屋藏娇”怕也不能抵万分之一吧！当然上面这些，都是指四海无事的时候说的，一旦“渔阳鼙鼓动地来，千乘万骑西南行”的时候，他们的世界就又成了百分之百的男权世界了。唐明皇虽同杨贵妃在长生殿里山盟海誓，说什么“在天愿作比翼鸟，在地愿为连理枝”，但在紧要关头，他却不能同生，不能共死，更不能横刀救美，反而自己逃难去了！他这种作风，实在一点也不男性化，而是十分的君主化，标准地把自己的权力、欲念凌驾在了爱情之上，后代诗人袁子才就有诗批评他的懦弱行为：到底君王负旧盟，江山情重美人轻！真是一针见血！然而造成天人永隔的悲剧的原因是什么呢？其中固然有历史的原因，却不乏有唐玄宗在历史背景下对爱情与事业之间所做出的抉择。在我看来，唐玄宗到底是经历过“开元盛世”的君主，那种在政绩中取胜的自豪感并没有随着他年龄的增长而消失。他的多情，都为了显示他地位的尊贵和专情，然而这种根深蒂固的君主观念，以及他对爱情抱以的施与

长恨歌读后感doc

《长恨歌》读后感 印象很清楚，开始读长恨歌时，是个冬天的雨天。读完的那天，却是晴天了。模糊了的人物，仿佛陈年的水墨画，轮廓不清楚了，神态却分明清晰。如果让我来勾勒王琦瑶的形象，可能一张侧脸的轮廓吧。高高的鼻子，朦胧而微张的眼睛，微微抿起的嘴唇，很上海的发髻。 我们都是王琦瑶。看完了开篇的群雕象，想象在弄堂里长大的王琦瑶们，我不禁这样感叹。一样的生活环境，一样的成长背景，我们的血液里注定流淌着属于这个城市共同的回忆。 分析一篇小说，很多人说要结合背景，深度挖掘背后的涵义。老师说，应该抓住那些让自己心动的瞬间。阅读小说，本来就是一种体悟式的体验。我很同意后者的观点。很多分析《长恨歌》的文章着笔于那个时代的命运和个人命运的穿插、纠结，也有不在少数的文章试图从逻辑的角度给整个故事的发展一个合理的解释。我都不以为然。首先，这个故事本来就是来于生活高于生活的虚构，如果缺乏了艺术的手法，仅仅是镜像发射般地把生活地本貌呈现在读者的面前，我想可能就会少了很多灵气。因为它藏了一些，露了一些，编了一些，描了一些，这部小说才能酿出味道来。 理论部分到此为止。就个人感受来说，这部小说对我启

发最大的是两种感情。透彻而强权，或者，若隐若现而温婉。程先生爱开始得那么不设防备，我甚至在想，当程先生第一次从镜头里锁定那双眸子的时候，是不是，感情就此开始。我相信，捕捉程先生的远远不只王琦瑶本人，更多地是，她身上留下的关于这个城市的不可磨灭的印记。人都是喜欢回忆的动物。回忆和自己有关的一切。特别是看了电影《长恨歌》以后，我更加确定这个想法。梁家辉饰演的程先生，瘦弱而儒雅，仿佛随时会走入老上海这幅画，成为一个典型的背景。而王琦瑶年轻，清新而美好，却不失上海的古典和弄堂里那种积年累月的精细琐碎。这些特质在王身上完美地结合，不让人沉醉其中也很难。比较理性一点解释，这段感情证明了人是会爱上和自己相似地同类地动物。 而对于李将军，似乎他的感情没有那么简单。复杂的军界背景，复杂的社交圈，复杂的爱情关系。然而似乎又显得简单。从最开始见面，到最后生活在一起，只是一眨眼的功夫，没有任何分辩的余地。这就是军人的一贯作风吧。我看到这里一直在怀疑，这是一种什么样的感情呢?这让我想到杰克伦敦的一篇小说中，因为迷路而濒死的人和受伤的狼之间的故事。在同样恶劣的环境下，这两种生物竟然会选择惺惺相惜。相同的，我相信李将军在那个战火纷飞的年代，应该能够远见到性命朝不保夕，在他强大的外表下面，承担的，是民族和国家的命运。然而就在这种情况下，他遇到了她，

读《长恨歌》有感

读《长恨歌》有感 导语：作家王安忆的《》只有三部十二个章节，我却看了四个多月。每晚不忍多翻，只徜徉在那三四页间的细枝末节，合上书本时总要给我无尽的空间，萌发许多的遐想。阅读之始，一个女人的序幕就开始拉开，待到读完，一个生命已经在樯橹间灰飞烟灭，秋风萧瑟中再也没有她残存的世界。 《长恨歌》就是歌“长恨”，“长恨”是埋在诗里的一颗牵动人心的种子。而“恨”什么，为什么要“长恨”，诗人不是直接铺叙、抒写出来，而是通过他笔下诗化的，一层一层地展示给读者，认人们自己去揣摸，去回味，去感受。 全诗可以说是写的是李扬的爱情故事，由进宫开始，受到唐明皇的专宠，在诗中的最后一节，铺写了李、杨二人生死隔离，思而不能相见，爱而不能复聚的情况以后，于是诗人用“天长地久有时尽，此恨绵绵无尽期”这样两句情深意长的，结束了全篇。在诗人看来，一对彼此刻骨思念的情人，遭遇到这样的不幸，正是一个令人哀怜的悲剧，这对于这对情侣来说，以至对于后人来说，都只能为之遗恨千古，悲叹莫置。《长恨歌》以“情”为中心的主旋律始终回旋激荡于全诗之中，当把“情”作为描写对象时，那种被他承认的人皆有之的情潮便会以其固有的人性之美奔涌于笔端而无从遏制，即使他心存讽谕，只要着意深入感情的`领域，作品便不会以讽谕说教的面貌出现。 读完《长恨歌》，我们也不应陷溺于爱情至上主义的误区，除了对于李杨真爱故事的由衷景仰外，除了对于杨贵妃的不幸遭遇萌生些感触外，我们更应当对我们今天的爱情观念作一些理性的思考。我们无法去追慕这种帝王式的艳情故事，但是，我们依然会怀持着一种难抑的感动。是为真情本身，为真爱本身，可以浮云名利，可以生死相拥，可以天长地久。 在天愿作比翼鸟，在地愿为连理枝，真是挚爱之情。真爱只求一件事，那就是紧紧抓住对方的手，任沧海桑田，任尘世变换，也决不松开。我向往真正的爱情，爱情在我心中，有着太多的完美和理想主义，这也是我对“爱情说”感兴趣的原因。 当然，作为一名在校生，我们的经历毕竟还少，我们所追求的爱情大多是理想中的，无法与社会上行行色色的爱情相比，也没资格去评论。显示是残酷的，但只要坚信真爱的存在，灰暗也会尽显其白。总之一句话，爱情是圣洁的，长恨有歌，真爱无价。

王安忆长恨歌解读

一曲时间为维、流言为声的城市之歌——王安忆《长恨歌》解读 2008-04 19:13:38 来源：《考试周刊》作者：常晓红 王安忆的长篇小说《长恨歌》获得了第五届茅盾文学奖，这是王安忆继《小鲍庄》、《三恋》后第三次创作的高峰。本文题为“解读”，意从创作主旨、写作框架、语言风格三方面解读这部小说。 一、城市·女性 城市与女性成为近年来小说创作的一个生长点，这是因为，城市和女性似乎有着天然的密不可分的联系，城市在发展，女性亦在成长。王安忆对此有着深刻的认识，她在一篇关于上海女性的文章中曾说：“要写上海，最好的代表是女性，不管有多么大的委屈，上海也给了她们好舞台，让她们伸展身手……要说上海的故事也有英雄，她们才是。”《长恨歌》写的正是这样一个关于上海和女性的故事，“这是一部非常写实的东西，在那里面我写了一个女人的命运，但事实上这个女人不过是城市的代言人，我要写的其实是一个城市的故事”。 首先，作家在第一部用了整整一章的篇幅为我们勾画了上海的全景图。它包括了上海的建筑、精神和人，但无论是什么，都是上海这个城市的一部分。 1.弄堂“上海的弄堂是壮观的景象。它是这城市背景一样的东西”，弄堂是上海绝对的存在，是最大多数普通市民的居所，“是城市建筑的主体和上海市民文化的主要载体”［3］，因此，在这一节，王安忆不但以一种巧妙的方式托出了作品人物的立足点——那些和弄堂有密切联系的社会的中间阶层，因为这些人任何时候都是城市里的绝大多数，他们生生不息，永无止境，所以他（她）们是城市精神的当然代表，他们就是城市，城市就是他们；同时她更“昭彰”了弄堂在上海的地位：如果说街道和楼房是上海的支架，那么弄堂就是上海的血肉，它构成了上海的形体。 2.流言流言总是鄙陋的。它有着粗俗的内心。它们其实是用最下等的材料制造出来的……但也唯有这些下等的见不得人的材料里，会有一些真东西……流言其实都是沉底的东西……然而，这城市里的真心，却唯有到流言里去找的。无论这城市的外表有多华美，心里却是一颗粗鄙的心，那心是寄在流言里的，流

《读长恨歌》主题思想_高三作文

《读长恨歌》主题思想 《长恨歌》这首诗是作者和朋友一起游览仙游时而作。古今中外，谈到唐明皇与杨贵妃的爱情悲剧时，心中难免有些感叹。在这个时候作者官任县令，对自己的理想和未来充满了抱负，正是春风得意时，他的思想"兼济天下"则成为了主导地位，和杜甫诗歌有一脉这承，他认为诗歌应该干预社会，干预政治，主张"文章和为时而着，歌诗和为事而作。"当时作者以前年过中旬，作品中形成了讽刺风格。作品都是以民众民生为题材，融入了一定的政治色彩的讽喻倾向性。长恨歌的主题思想是以唐明皇与杨贵妃的爱情悲剧为题材，通过写实与浪漫主义的幻想手法，写出了自己对唐明皇荒淫昏庸的批判以及对他现实遭遇的的同情和忠贞、专一爱情的褒扬。 本文以《长恨歌》为题目的原因是因为唐玄宗重色倾国，他制造了安史之乱，安使之乱给人民带来了无法弥补的苦难，得到了人民的愤恨，但是对爱情的痴情，专一所导致的爱情悲剧，自古以来，英雄和美女有很大关联，何况一个现实的当局者。所以作者写这首诗歌时的思想是双面的，既有对现实的批判、讽喻，又有对唐明皇爱情悲剧的同情。 《长恨歌》前半部分采用了写实手法，讽刺了唐明皇的荒淫误国，开头第一句就说明了这个观点，为下文做了铺垫，在到"杨贵妃"的君王侧，在到"从此君王不早朝，为安史之乱的发生埋下了伏笔，从而可以看出安史之乱的必然性。这里作者对唐明皇给

予了极大的批判。在作者在创作这首诗歌的同时，对唐明皇的爱情悲剧充满同情以及他对爱情专一大加褒扬。是谁种下的种子，谁就是承担自己所造成的后果。现实就是给予他的报应，长恨歌的正文在后半部分，作者写唐明皇在赐死杨贵妃之时的君王掩面救不得，回看血泪相和流"的痛苦。 以爱情悲剧为线索，写出了自己对唐明皇荒淫昏庸的批判以及他对现实遭遇的同情和忠贞、专一爱情的褒扬。

《长恨歌》读后感

《长恨歌》读后感 无意在书摊借到一本王安忆的《长恨歌》，为着一份好奇心，我花了两天时刻一目十行的读完了。从开初的漫不经心读起，读着，读着，竟然迷了进去，再读下去，开始夜不睡觉。为了看看故事的结尾，从书的中部起我就成了很为忠实的读者。 原来小说也能够写成这样。散文一样的笔法，处处带着作者的成见，一篇篇的相对独立的主题，连缀到一齐，成了一部小说。时刻跨度是一个人的一生，三重的时代，半个多世纪的回望。人物也是相对独立的成篇，随着女主人公王王琦遥的人生经历，渐渐的展现出来。立足地是上海，仿佛一个上海的繁华的旧梦。 处处看到了张爱玲的影子。流言、传奇还有旧式的繁华而落寂的生活。每一处的景色都写的带着上海的特色，每一处的繁华都是一场最终要收尾的梦。 看完小说，我还是没能明白，这部小说为何要叫《长恨歌》。正因它但是写了一个人的一生罢了，但是展现了上海的三个时代罢了，它为何要叫《长恨歌》？ 无论为何这样叫法，我还是时时看到惊奇的语句，一丝小小的针刺，触动神经最深的角落，有所思却不知为何而叹。 整站读完，我发现了一个不完满的人生。或许，正因书中所有的人都没有一个完满的人生，因此就应长恨罢。不论是这个当年的选美的上海小姐，做了芯子的人生，只是一个有权有势的李主任的情人，付出一生的等候的女主人公王小姐，还是那个与她以前相识相遇并爱她一生而不得的程生生；还是那个处处都是有着面子的却独独没有情爱的严家师母；还有她的青春的女友的安排。全部都是不完满的人生。 面子的人生与芯子的人生，你要哪一样？恩与义，情与爱，你要哪一样？结发夫妻多是恩与义，却最少情与爱，能够举案齐眉、百头到老，却也会是路是路，桥是桥。妻子当然还是放在家中的，是为了面子的思考。情爱也还是要的，如果不是正因中国社会的解放，一九四九年的成立，小老婆肯定也会是合法的。 命运总是不由着自己主张的。弱小者，如王小姐之流，以一生的等候来成全人生。对于一切的命运，只是坚忍的自卫，别无它法。以前繁华一梦，以为终身有靠，原来最后能够安身立命的只是李主任死前留给她的几块金条。她守着那几块金条，守到了老，没想到最后却为它送了命。强者，如李主任之流，有权有势，呼风唤雨，名利场中刀山火海，欺瞒压诈，睡不踏实，人生匆忙。是大千世界主张着别人的命运的人，也主张了王小姐的命运，结

王安忆长恨歌论文

一曲生命的赞歌 ——王安忆《长恨歌》意象解读 摘要： 王安忆的《长恨歌》获得了第五届茅盾文学奖，这是王安忆继《小鲍庄》，《三恋》后的第三次创作高峰，这部作品她用近30万字的篇幅，浓缩了上海近40年的岁月变迁。作品中有具有独特意味的“弄堂”“闺阁”“鸽子”“王琦瑶们”等意象，人们从作品中可以看到“上海历史的肖像”，一个个上海风景的缩影，承载着作者特殊的意蕴情感。王安忆作为女性文学的代表作家之一，她用散文般的话语来书写上海女性王琦瑶的形象，书写她所熟知的上海。城市与文学，人与文学，物与文学，在时光的隧道中变幻着，生活的节奏依旧，一曲终了一曲继续，作者用女性独特的视角写了一曲永恒的赞歌。 关键词：独特意蕴散文话语王琦瑶女性视角

一曲生命的赞歌 ——王安忆《长恨歌》意象解读王安忆的《长恨歌》获得了第五届茅盾文学奖，这部作品是王安忆继《小鲍庄》，《三恋》后的第三次创作高峰，她用近30万字的篇幅，浓缩了上海近40年的岁月变迁。作品中有具有独特意味的弄堂，闺阁，鸽子，“王琦瑶们”等意象，这些带有作者独特的审美感受和女性的细腻情怀，同时作者用散文般的笔法将小说细腻化，生活化，使意象具有了独特的意蕴。时间在不断地变幻着，在上海的四十年代到八十年代，这期间一切都在变化着，“这里的一切只有鸽子们看到，它们是四十年代鸽子的子息，它们一代一代地永不中断，繁衍至今，什么都尽收眼底。”它们的“哨声是哀鸣”，天空辽阔，所以听起来也“不那么刺耳”。意象在作者笔下运用自如，带给读者特殊的审美感受。 一、独特的女性视角 在很早以前，人们对女人和男人有了片面的认识，从《圣经·创世纪》上人们看到了亚当抽出自己的肋骨创造了女人，并认为女人对男人具有依附性，到古代的“三从四德”，人们不难看出，女性的地位是怎样的，女性没有自己的话语权，没有自由，女性作家也相对较少，而在“五四”新文学运动以后大致从20年代到80年代一批女性作家不断崛起，从而出现女性文学的热潮，女性们用她们不同于男性的细腻，来对生活，爱情，友谊经历进行描绘，王安忆可以说算是女性作家中的代表人物之一。

王安忆的长恨歌 读书笔记

读王安忆的《长恨歌》 上海是光鲜繁华的。有多少亮眼的光就有多少龌龊的见不得人的暗。 王琦瑶也置身其中。是有过辉煌的，因此背后的暗也更阴森，也更容易让人沦陷。 王琦瑶走到了这种命运的边缘，然后走进了可怕的漩涡，最后被凄凉地吞噬。 我把整个故事看成一个女人沦陷的过程。 王琦瑶本是那种安安分分的女孩子。她有一颗平常心，虽然这平常心是刻意经营的结果，有意的不显山不露水。没有意外的话，她仍然会这样默默地生活下去，直到死去。可是意外竟然发生了。于是她心里有了欲望。 “沪上淑媛”就是这个意外。面对这小辉煌，王琦瑶的平常心开始动摇，心里有了轻微的震撼。 程先生和蒋丽莉认定这繁华是好东西，他们没有王琦瑶的半推半就和犹疑。他们是“上海繁华”彻底的崇拜者。这样，他们就想到了为王琦瑶争取“上海小姐”的称号。为达到这个目标，他们可谓不遗余力，那股认真劲儿着实让人感动。王琦瑶也被感动了，对这件事也渐渐上了心。 人总是想遵守礼尚往来的准则的，付出多少就想得到多少，并且想得到的越多越好。王琦瑶也不例外。她为“上海小姐”的比赛付出了越来越多的心血，渐渐的也倾注了越来越多的感情。于是她开始憧憬美好的比赛结果，并且她越发担心和紧张了。这就是欲望的表现。到此为止，王琦瑶毫无根基的平常心就彻底垮了下来。欲望是黑洞，填不平的，反而越来越大，无法得到满足。 王琦瑶得的是季军，称为“三小姐”。她一想到“三小姐”的名号，一想到让人晕眩的光环，她的心就开始不安分。她已经离不开这上海的繁华了。她心里满是欲望，而只有这些看起来虚无缥缈的繁华，才能让同样是虚幻的不真实的欲望得到些许平衡。这时王琦瑶完全不用程先生和蒋丽莉的引导和“鞭策”了，她已经自己走上了这条追逐繁华的路，就像吸毒，走得越远陷得越深…… 于是有了后来爱丽丝公寓里王琦瑶被李主任包养的情节，有了李主任死后，王琦瑶背井离乡到了邬桥的情节，之后她又回到上海更是情理之中了。 经过这一番折腾王琦瑶心里有了沧桑。她蜗居在上海一个普普通通的弄堂里，过着安静的日子。她生下了一个女儿，女儿的父亲却不敢站出来。许多年后女儿嫁了人去了美国，她的人生又没了着落。她为了幸福宁愿倾其所有，但仍得不到回应。 在她的生命里一切人都成了过客，所有人注定都留不下。 王琦瑶的悲剧看似是自己造成的，但人毕竟是社会中的人。特定的社会环境造就了特定人物的悲剧。 首先，四十年代，中国国难当头，民不聊生，上海却仍然处在一片病态的繁华中，歌舞升平，灯红酒绿。社会潮流里暗藏着及时行乐的歪风，这种意识形态转化到行动中就是对虚荣的盲目追求。周身全是这种浮躁的气氛，个人价值观也免不了带上同样的色彩。王琦瑶的心被这种空气腐蚀着。 第二点，封建传统思想根深蒂固。20世纪前期，人们被封建思想束缚着同时他们也是封建思想的忠实践行者。人们在互相窥视，他们是恐惧的，因为他们怕自己破坏了“规矩”而成为众矢之的；同时他们又有一点变态的兴奋，希望有人自投罗网。很不幸，王琦瑶冲破了他们的底线，她“不守妇道”住进了爱丽丝

《长恨歌》的读后感800字

《长恨歌》的读后感 800 字 《长恨歌 》读后感 800 字 这恨是老电影 一样的旧，是有质感的，能顺藤摸瓜的恨；王安忆用一支绚烂的笔，把一个 女子四十年的故事 写成一首长恨的歌。这歌，也是偃息了霓虹的夜上海，淡淡的，水岔开似的 流。这是一个大手笔，而王安忆倾力塑造的都是些些小小的人物，要用一个个点 标记出上海这张斑斓图纸的布局美，着实是不易的，而王安忆轻松的做到了，甚 至，有点玩味的味道了。她在淋漓尽致的给王琦瑶冰清玉骨的同时，把一座孤独 的城，一段熨去颜色的历史，浓缩的不露声色，却荡气回肠。 剖析王安忆的笔法， 我臆想她该是水样的女子， 明眸启齿间， 便觉流萤回雪， 这样的女子，在她笔下的方块字，是带着江南的香味的，读起来，特别有韵律。 她善用排比，也喜欢长短句的结合，因此，每每读的不是诗，但总有诗的淡淡气 息。白白的一句话，在她的精心修饰下，就成了潺潺一流水，渺渺一束烟，郁郁 一朵花，丝丝一树柳，可读性极强。她像瓷器家，在窑洞里烧自己的青花瓷，摸 上去，如同押韵的月光，干净，直抵你心，优美，拂动一切的芳草连天，几乎， 可以入梦了。 《长恨歌》是王安忆烧制的艺术，提名为浅浅的印象美。说它浅浅，那是因 为它的文字轻盈， 不是浓稠的云劈头盖脸的拥着你， 仿佛是披在你鼻翼的一层氧 气；说它具有印象美，是王安忆下笔从不写尽万物，她只聪明的揭示你一点点， 剩下的，就需读者的想象，她把一个山坡的鲜花剪下一个残缺的角，送给你，待 你自己体会个中的情意。当然，我从中读出了迤逦的味道，左右逢源的文字，顺 畅的把故事娓娓道来，写了山，写了水，写了上海，写了上海的变迁。 王琦瑶这类女子，总是叫人怜惜的。她娴静温柔，知书达理，凡是总留有余 地，仿佛，她是不食人间烟火的，是花瓶一样的，是叫人捧在手心里的月牙泉， 是写在纸上的无悔的诗，她有她花开一样的美丽，也有她花落一样的安静。我感 觉，她是生错了年代的千年前的那一叹，她本该有她的金风玉露，她有她的未来 向她招摇，可是不，她生在了沪上，偏逢在时代的分水岭，那么阴暗的关系网硬 生生地把她捆着，那么多诱人的华丽的把她熏着，将她推入了畸形的地步，乃至
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白居易长恨歌读后感600字

白居易长恨歌读后感600字 本文是关于白居易的文学文章，仅供参考，如果觉得很不错，欢迎点评和分享。 《长恨歌》出自白居易笔下，描写着一段传奇而又有着无限伤感的悲剧爱情，是一篇叙事诗歌。以下是小编分享的白居易长恨歌读后感，欢迎大家阅读! 白居易长恨歌读后感600字一作为一代文人，白居易可谓是一个成功者。他的现实主义的笔，写出了多少个凄冷的场面，敲响了一次又一次警钟。他的《长恨歌》，可谓是他一生的代表作。 诗以喜剧开头而转成悲剧，虽然作者的立意是“欲惩尤物”，却成了一首爱情的颂歌。这首叙事诗的最成功处就是抒情，相当复杂的情节只用精炼的几句就交代过去，而着力在情的渲染，细致地写唐明皇与杨贵妃爱情的浓烈和贵妃死后双方的思念之情. 《长恨歌》就是歌“长恨”，“长恨”是诗歌的主题，故事的焦点，也是埋在诗里的一颗牵动人心的种子。而“恨”什么，为什么要“长恨”，诗人不是直接铺叙、抒写出来，而是通过他笔下诗化的故事，一层一层地展示给读者，让人们自己去揣摸，去回味，去感受。《长恨歌》首先给我们艺术美的享受的是诗中那个宛转动人的故事，是诗歌精巧独特的艺术构思。全篇中心是歌“长恨”，但诗人却从“重色”说起，并且予以极力铺写和渲染。“日高起”、“不早朝”、“夜专夜”、“看不足”等等，看来是乐到了极点，象是一幕喜剧，

然而，极度的乐，正反衬出后面无穷无尽的恨。唐玄宗的荒淫误国，引出了政治上的悲剧，反过来又导致了他和杨贵妃的爱情悲剧。悲剧的制造者最后成为悲剧的主人公，这是故事的特殊、曲折处，也是诗中男女主人公之所以要“长恨”的原因。许多人说《长恨歌》有讽喻意味，我想,这首诗的讽喻意味就在这里。那么，诗人又是如何表现“长恨”的呢?马嵬坡杨贵妃之死一场，诗人刻画极其细腻，把唐玄宗那种不忍割爱但又欲救不得的内心矛盾和痛苦感情，都具体形象地表现出来了。由于这“血泪相和流”的死别，才会有那没完没了的恨。随后，诗人用许多笔墨从各个方面反复渲染唐玄宗对杨贵妃的思念，但诗歌的故事情节并没有停止在一个感情点上，而是随着人物内心世界的层层展示，感应他的景物的不断变化，把时间和故事向前推移，用人物的思想感情来开拓和推动情节的发展。唐玄宗奔蜀，是在死别之后，内心十分酸楚愁惨;还都路上，旧地重经，又勾起了伤心的回忆;回宫后，白天睹物伤情，夜晚辗转难眠。日思夜想而不得，所以寄希望于梦境，却又是“悠悠生死别经年，魂魄不曾来入梦”。诗至此，已经把“长恨”之“恨”写得十分动人心魄，故事到此结束似乎也可以。然而诗人笔锋一折，别开境界，借助想象的彩翼，构思了一个妩媚动人的仙境，把悲剧故事的情节推向高潮，使故事更加回环曲折，有起伏，有波澜。这一转折，既出人意料，又尽在情理之中。由于主观愿望和客观现实不断发生矛盾、碰撞，诗歌把人物千回百转的心理表现得淋漓尽致，故事也因此而显得更为宛转动人。 《长恨歌》是一首抒情成份很浓的叙事诗，诗人在叙述故事和人

王安忆长恨歌读后感6篇

王安忆长恨歌读后感6篇 《长恨歌》读后感(1)：世间已无程先生 看罢王安忆的长恨歌，里面给我留下印象最深的人物，说到女性自然是命运崎岖的王琦瑶，而男性人物则是满腔痴情不得解，一生默默无闻的程先生。 似此星辰非昨夜，为谁风露立中宵。从最初为王琦瑶拍照开始，程先生便对外表娇媚，气质恬淡的王琦瑶动了心，那个温柔的身影一旦走进了尘封的心灵，就再也不曾走出来过。但是出现在我们面前的是一幅有趣的景象：程先生带着王琦瑶和蒋丽莉两个人，一个先生带着两位小姐约会。程先生费尽心机想同王琦瑶套近乎，而一边的蒋丽莉却会错了意，阻挡在两人中间。程先生为这尴尬的局面憔悴了面容，蒋丽莉反倒越发殷勤，希望程先生能够一改颓废的气象，振作起来，不知道这忧郁原是因她而起。聪明绝顶的王琦瑶也不说破，只看两人的笑话，心里面自然而然的为自己的魅力暗喜。 程先生是个好男人，他不曾直接打破蒋丽莉的幻想，只是私底下和王琦瑶联系，可惜的是他这种标准的老实人并不是心比天高的王琦瑶们心甘情愿的归宿。虽然为了王琦瑶的上海小姐竞选，程先生付出了巨大的努力，可是他既不是腰缠万贯的商业巨子，也不是呼风唤雨的政坛大佬，也就无法完成自己的爱情童话。很自然地，上海小姐第三名王琦瑶乖乖地投入了手握重权的上海滩红人李主任的怀抱，从此开始了在“爱丽丝”公寓优越的金丝雀的生活。我们亲眼目睹了真情实

感在金钱和权力面前的不堪一击，上海是一个纸醉金迷的城市，在这十里洋场中的人也不免会被浮华之风慢慢地浸透了灵魂和身体，爱情是理想主义的幻象，而生活则是现实主义造就的囚牢。程先生真诚的情感，就这样像一团纸屑，被王琦瑶随意的抛弃在心门之外了。一颗赤子之心，敌不过衣食无忧的生活，这就是人类美好的情感在现实面前脆弱的表现。 繁华是旧繁华，梦是旧梦，然而王琦瑶不是旧王琦瑶了。当大腹便便的她与早生华发的程先生相遇时，正是她生活困窘变卖旧货的时候。是程先生鬓边的白发唤醒了她尘封的记忆，十二年漫长的离别仿佛是对于自己潦倒生活的一个最好的解释，正在她急切需要人帮助的时候，救星又出现了。当她再一次来到程先生的住处，看到那曾经留下她清纯时代美丽身影的地方，上海小姐王琦瑶无疑是感慨万千的。“其实只是一秒钟的时间，却有十几年的光阴从中关山飞渡，身心都是飘的，光和声则是倏忽而去。”人世几回伤往事，山形依旧枕寒流。对于痴心汉程先生来说，这重逢是他生命中的又一次转机，这个可怜的老实人再一次无私的奉献出自己的工资，帮助饥馑时期怀着孕的单身女人王琦瑶度过难关。 程先生的结局一定是悲剧，这是毋庸置疑的。越是轻易可以得到的东西就越没有人珍惜，王琦瑶宁可不结婚倒贴康明逊也不肯委身于人品和才干俱佳的程先生。就像一心爱着他的蒋丽莉一样，程先生终究没有得到幸福。在席卷中国大地的政治风暴当中，程先生无奈地结束了他了无生趣的岁月，像一片树叶飘零在上海夏天的暖风里。

《长恨歌》读后感

《长恨歌》读后感 这几天终于看完了王安忆的《长恨歌》。写的是1946年的上海小姐王琦瑶的传奇一生。 生得亲切如邻家女孩、性格内敛从不张扬的16岁中学生王琦瑶自己也想不到在上海小姐竞选中会得第三名，人称三小姐，一时间成了上海淑媛的代表。但从此后王琦瑶如纯洁白纸的人生便洒上了浓彩重墨。。。先是被政界名人李主任包养住进了艾丽丝公寓，她深爱着李主任，但几年后因战乱，李主任飞机失事。解放后王琦瑶一直做护士替人打针靠自己的微薄收入低调地生活着，三十岁时遇到了康明逊，明知不能结合，王琦瑶还是不顾一切地为她生了孩子成了单身母亲，之后又遇到了一如既往地爱她的程先生，程先生对她照顾入微，但始终没有迈出那个槛，六六年，程先生因迫害自杀，王琦瑶的最可靠的底线也失去了。女儿长大成人后，五十五岁的王琦瑶风姿犹存，很多怀旧的年轻男子与她很投缘。这时候她竟与女儿差不多岁数的老克腊发生了畸形恋。但是这迟来的爱情已经来得太晚了，王琦瑶的时间也不多了。终于有一天，王琦瑶被到她家里偷金条的小偷掐S，草草结束了她悲惨的一生。 这四十年当中，王琦瑶不仅与四个男性发生感情纠葛，同时也与同学蒋莉丽、与长她十岁的严家师母、与小她三十岁的女儿薇薇、与薇薇的同学张永红等四个女性在不同的时间争风头。王琦瑶以她特有的矜持、忍让而又不失体面的以退为美的方法，悄然胜出所有的身边

的女人，包括年长她的、与之同龄的和比她小一辈的。 同样是上海作家，有人将王安忆与池莉作比较，指责她写得过于消极。如果按作者的年纪来比这似乎是可以的，但是王琦瑶与林珠是两个不同年代的人，前后相差四五十年，这怎么可比呢？我看将王安忆与张爱玲比应该相配些。虽然两位作者的是属于不同年代的人，但所写的都是跨越三四十年的事。女人走过了这三四十年的大半辈子，从年轻娇美到年老色衰，从满怀忡憬到希望破灭，怎么能不消极？不同的是王琦瑶这四十年，性情一点没变，一样的追求一样的希望，一样的恰如其分地守着她那退到尽头而悄然胜出的法则。而金锁这三十年，是一点点被磨灭被扭曲的。所以要说刻薄消极，张爱玲则有过之而无不及。而王安忆笔下的的王琦瑶一直是积极努力地生活着的，只是将命运弄人，不悲凉又能如何？也许旧上海的故事，总是在悲凉凄美之中才更真实些吧。。。 王琦瑶的一生，不管世俗如何评价，总是爱她所爱的，只要有爱就会花十二分的力去爱。虽然日子很艰难但她还是会很自立地生活着，到S，她都没动过李主任留给她的一盒金条。 可是作者却给了这么个有心思、懂生活的细致的女人一个如此悲凉的人生。一直努力地生活着，盼望着，但是她的感情总是不能善始善终。也许是王琦瑶命薄福浅，无福消受这福份吧。

长恨歌__王安忆

长恨歌 作者简介：1954年出生于南京，1955年随母到沪。1970年赴安徽插队落户，1972年考入徐州地区文工团，1978年调回上海，任《儿童时代》小说编辑，1987年进上海作家协会专业创作至今。 自1976年发表第一篇散文，至今出版发表有小说《雨，沙沙沙》、《本次列车终点站》、《流逝》、《小鲍庄》、《叔叔的故事》、《69届初中生》、《长恨歌》等短、中、长篇，约有400万字，以及若干散文、文学理论。其中一度获全国短篇小说奖，二度获全国中篇小说奖。翻译为外国语的有英、法、荷、德、日、捷、韩等文字。 1995年，王安忆的《长恨歌》在《钟山》上连载，年底出版了单行本，很快引起评论界的注意，评论者认为王安忆的写作直承由张爱玲所开启的“海派”文学传统2000年《长恨歌》获第五届“茅盾文学奖”，继而在一项以“三城记”（上海、香港与台北）来命名的出版计划中，王安忆又成为“上海”的代言人这本写了一个好看的“上海故事”的《长恨歌》，再次受到媒体与学界的垂青。人们不仅“在小说中阅读城市”，更是在关于“上海”这座城市的想像和争论中来阅读这部小说。 2000年第五届茅盾文学奖评语 ●长恨歌》体现人间情怀，以委婉有致、从容细腻的笔调，深入上海市民文化 的一方天地；从一段易于忽略、被人遗忘的历史出发，涉足东方都市缓缓流淌的生活长河。 ●《长恨歌》的作者用自己独到的叙述方式，抒写了一位40年代平民出身， 美丽、善良而又柔弱的女性的不幸的一生和悲剧的命运。其间，包含着对于由历史和传统所形成的上海“弄堂文化”的思考与开掘，对于那些远离了时代主潮、不能把握自己命运的妇女与弱者的深深的同情。一种具有普遍意义的人间情怀洋溢在字里行间，渐渐地浸润出了那令人难以释怀的艺术的感染力。 《长恨歌》简介： ●王琦瑶是典型的上海弄堂的女儿，有着精致的家常的美，她既有为 人处世的世故，也有爱恨交织的情意。1946年，17岁的王琦瑶被选为“上海小姐”，从此开始了命运多舛的一生。她先是做了某大员的“金丝雀”，上海解放前夕大员遇难，王琦瑶又成了普通的百姓。表面的日子平淡似水，内心的情感潮水却从未平息。与几个男人的复杂关系，想来都是命里注定。80年代，已是知天命之年的王琦瑶难逃劫数，与女儿的男同学发生畸形恋，最终被失手杀死，命丧黄泉。

王安忆长恨歌读后感800字

王安忆长恨歌读后感 800 字 这首先要说上海滩，每每提到老上海，我又会第一个想起张爱玲 。在近现代文学 史上，几乎没有任何一个女作家堪与张比肩。然而我是不喜张的，从张的文 字中总会读出太多的事故太多的人情，给我一种隐晦、枯燥、烦闷之感。 < 长恨歌 >里我读到了张爱玲的影子，老上海的故事 都发生在深深的弄堂里，发生在影子里，见不得人的。生活在那个时代的上 海，就是生活在灯红酒绿与纸迷金醉里，活在飘泊中，活在奔波里。 王琦瑶就是在这个世界出场的，学生时代有两个要好的知己，好到不好，因 为男人，因为事故。吴佩珍离开的莫名其妙，蒋丽莉却又走的太狠。当王琦瑶被 程先生推上杂志封面，就注定了王的悲剧、自己的悲剧。竞选上海小姐，满足了 她的虚荣心，架空了她的心，她的寂寞也是从此开始的，我想故事的最后，程先 生是再明白不过了。遇见李主任是必然的，社会使然。王选择李主任既是主动也 是被动的，李主任毕竟有那么多另女人心动的东西，而王更是要强要虚荣的，更 重要的是她内心深处的寂寞与空乏。但我们不能不承认，他们之间是有爱的，那 窗口的无数个等待，那远处一次次的鸣笛声，那一个人的爱丝丽公寓，苍老了王 琦瑶的青春，冷却了王琦瑶的爱。李主任终归是死了，空了王琦瑶，仿佛整个上 海只剩王一个，从此连等待都没有了。这也本是李主任要给的结局，他给不了她 足够的幸福，他有政务，他有家，他们永远都不可能有果。 离开了上海，邬桥似乎成了最美的地方，那时的王琦瑶应该是安静的，如水 的江南，恬淡到象山水画，还有个可爱的阿二。。。如果王就将此生付在此间， 也许没有长恨了，最多是短恨或是憾失。然后她不属于邬桥，她已经是上海的一 部分了，迟早要回去。。。。 再次站在上海的街头， 我能想象到王琦瑶苍桑与无助的样子。 到这里我已经 读不下去了， 我不知道这个女人还会有怎样的不幸。 终于她还是跟康明逊睡在一 张床上，她甚至没对他报多少幻想了，谁会娶自己这样一个女人呢？唯有长恨， 唯有长恨。 怀孕了， 这个该死的逃开了， 嫁祸给可怜的萨莎， 那些个黑暗的日夜， 那些个空房里的清冷。那些跟自己睡过说对自己好的男人都哪里去了！也许，男 人的本质就是负心。在某一个时刻，王琦瑶心里是有恨的，但无论怎样，无奈有

精品范文-读《长恨歌》有感红尘江山恨无垠

读《长恨歌》有感:红尘江山恨无垠 编者按：《长恨歌》写的是作者读后对文章的感想，这篇文章写的是一个凄美的爱情故事，相爱的人最终分离，各自离世的事情。 莫唱当年长恨歌，人间是你，银河也是你。 愿我如星君如月，流光是你，皎洁也是你。 人面不知何处去，桃花是你，春风也是你。 一诗一文，请不要再和真正的鉴赏擦肩而过。 车马颠簸，窗外如泣如诉的细雨已连绵了数日。蜀道两旁，山色青碧朦胧，氤氲在一团水雾中，叫人看不分明。侧耳细听，隐约有仙乐铃音自天而下，于这场淅沥相倚相和，仿佛那婴于心头丝丝缕缕的恨意，永无绝期。 倾国佳人玉殒马嵬，一代圣主柔肠寸断。 一曲《长恨歌》使得李杨二人间的爱情悲剧于行间字里与浅斟低唱中代代相传，遗后世一声声如杜鹃啼血般的“恨”叹。玄宗应知，自古江山与美人不可得兼，而他又最为不幸，曾四纪贵为天子，到头来却两手空空。 他恨。 他恨红颜薄命。彼时玉环初入宫，回眸一笑惊为天人。芙蓉帐中，翡翠衾下，美人肤如凝脂，容颜胜雪。玄宗一头扎进了软香温玉的迷梦里，从此日夜笙歌，无心朝政。如胶似漆的一对璧人，享尽了人世间极度的乐，殊不知，福兮祸之所伏。

一舞霓裳未毕，竟被宫外惊雷所断。当亡命鸳鸯仓皇离京时，怕无人能料，在短短百余里后，即是天人永隔的死别。马嵬驿前，陈玄礼代六军请诛贵妃，面对滔天的愤怨，玄宗无奈妥协。断翼白蝶翩落之际，他曾于手中紧握着的十丈软红尘霎时灰飞烟灭。心头一空，他四顾而茫然。夜里辗转，雨打梧桐之声，声声入耳，化作一柄柄石锤，闷声击打在空荡寂寥的胸腔上，阵阵悲鸣平地而起。此刻难挨，极度的苦痛扼住他的咽喉，几近窒息。脑海中浮现的往日和乐，皆成为今昔最为致命的疮口。 他亲手葬送了爱情。 他恨保不住的江山。早年的玄宗励精图治，缔造了壮美的锦绣盛世。而步入中年，不再鲜衣怒马，亦不愿殚精竭虑。他累了，他似乎开始提前享受退休生活，俨然一副忘却自己身份的心大的样子。然，皇帝这份高危职业，一旦接手，放下边意味着死亡。渔阳鼙鼓窥视了数年后动地而来，他狼狈至入蜀避难。战乱平定，却又顶着太上皇的高帽返京。入宫不消片刻，即被变相软禁于甘露殿内，他帝王的尊严被人狠狠践踏。真龙一朝落难，再无回天之力。尽管仍享堂皇富丽，这大唐社稷，这表里河山，已然易主。 他拱手相让宝位。 爱情与政治的双重悲剧，将他重重扯下深渊。他应恨谁?他在恨谁? 恨苍天无眼?恨臣子反叛?恨奈何一桥阻隔阴?恨蓬莱一 山收敛香魂?