高一音乐华夏音乐之光教案新人教版
河北省唐山市迁西县新集中学高一音乐华夏音乐之光教案新人教
版
课型：音乐欣赏课
课时：一课时
教具：多媒体教学设备、钢琴等
教学内容：欣赏古代音乐作品。
教学重点、难点：感受中国古代音乐作品厚重的人文内涵，了解中国古代音乐文化发展的线索与贡献。
教学目标：
1．能认真听赏本课的古代音乐作品，并结合已有的历史和文学知识，感受和体验作品的情感。让学生了解五千年的华夏文明孕育出了优秀的音乐文化。
2．能积极参与本课的“听赏与体验”、“交流与探究”活动，大胆发表自己的听赏感受，与同学一起分享。并能初步了解一些古代的乐器。
3．能用简洁的语言，阐述中国古代悠久灿烂的音乐文化及对世界音乐文化的贡献。
教学过程：
一、导入
1．听一首埙独奏曲片段，请同学说说它们是中国现代音乐作品还是中国古代音乐作品？2．（中国古代音乐作品）。
中国是世界上古代音乐文化发展最早的国家之一。中国民族音乐源远流长，是中华民族共同创造，并不断吸收外国的民族音乐发展而成，中国古代音乐是世界文明中的一个宝库。今天，我们将给同学们介绍华夏音乐，那么，“华夏”一词的含义又如何呢？
“华夏“，原为族名，它由黄炎联盟扩大繁衍而来。华夏族是汉族的前身。后来，华夏又成了中国的别称。‘华夏’二字的含义，主要有两种说法：一些人认为是美好盛大的意思；一些人认为是华山和夏水的合称。中国，长期作为地域概念使用，与中原、中土同义。在古代，华夏族、汉族主要居住在中原（黄河流域），并在这里建立国家，而少数民族多分布在周边，并在那里建立政权，因此，一些华夏族、汉族也称本族建立的国家为‘中国’。16世纪、17世纪，西方人开始称明、清王朝为‘中国’。此时，‘中国’不仅包括汉族，还包括两个王朝境内的其他民族。鸦片战争后，‘中国’一词出现在外交文书上。1912年，中华民国成立，国内外通常将其简称为‘中国’,’中国’正式作为国名。1949年10月1日，
中华人民共和国成立后，‘中国’这一概念的含义更加丰富完整，56个民族生活在辽阔的疆域里。”
二．中国古代乐器分类：
1早在西周时期，就因为乐器制造的材料不同而分为八类称为“八音”，即：金、石、丝、竹、匏、土、革、木。
（1）金类：指用金属制成的乐器。如：编钟、方响等。
（2）石类：指用石或玉制成的的乐器。如：磬、玉磬等。
（3）土类：指用陶器制成的乐器。如：埙等。
（4）革类：指用各种皮革制成的乐器。如：各种鼓等。
（5）丝类：指用丝弦来拉响和各种乐器。如：古琴、瑟、筝等。
（6）木类：指用木质制成的各种乐器。如：木兄、木鱼等。
（7）匏类：指用葫芦作音斗而制成的乐器。如：笙、竽等。
（8）竹类：指用竹管制成的各种乐器。如：笛、萧等。
编馨：编馨是用特殊石头（如玉石）制成的具有若干固定音列的组合馨。 1950年在安阳武官村出土的殷代大理石馨，音色浑厚如铜；（图）
骨笛：距今8700年的骨笛，是用鹤鸟肢骨所制，上钻七孔。经测定，已经具备七声音阶结构，至今仍可吹奏旋律湖，骨笛的出土，导致了先秦音乐史的补写，由于它的问世而逐渐完善起来的整部中国古代音乐史也有着再度认识的估价和必要，毫无疑问，贾湖骨笛史是迄今为止所见年代中最为久远的乐器。（图）
埙：是我国最早的吹奏乐器之一，用土烧制而成，外形似蛋(或作各种变形)，其大小近似中人的拳头，中空，顶端开一吹孔，胸腹部开一个或数个指孔。埙是除骨笛之外，已发现的原始时代乐器中唯一能确定地发一个以上乐音的乐器。埙的音色幽深、悲凄、哀婉、绵绵不绝，具有一种独特的音乐品质。（图）
古琴：古琴充满着传奇的象征色彩：长3尺6寸5分，代表一年有365天；13个徽位，代表一年的12个月及闰月。琴面弧形代表天，琴底为平象征地，为天圆地方。
编钟：编钟是由一系列铜制的钟挂在木架上的组合钟。1978年在陕西扶风曾出土了西周的青铜编钟，1979年在湖北隋县的战国曾侯乙墓出土了公元前443年的编钟，一套共65件，总重2500余斤，总音域跨五个八度， 12个半音齐全，音色优美，效果极佳，充分显示了我国古代音乐、冶金和乐器制造水平之高超。80年代初，《东方红》一号卫星，带着编钟演奏的乐曲《东方红》升入太空，响彻环宇。 1987年12月，曾侯乙编钟邮票、小型张
2019-2020年高中音乐鉴赏课《华夏音乐之光》教案设计
2019-2020年高中音乐鉴赏课《华夏音乐之光》教案设计 教学目标：认真聆听古代音乐，体会古人情感，辨别古代乐器的音色 教学重点：感受中国古代音乐作品厚重的人文内涵 教学难点：琵琶文、武曲特点 教学过程： 一，导入 中国有着上下五千年的灿烂文明，在民族发展的过程中遗留下了大量的、珍贵的音乐文物，有古书籍、古乐谱、古乐器，对这些古老的文物的研究可以重现几千年前古人的文化生活。所以，音乐是一把开启历史大门的钥匙。 问：同学们知道中国最古老的乐器是什么吗？ 介绍中国迄今为止发现的年代最早的乐器——骨笛，引出古琴。 二，古琴与古琴音乐 1，古琴的形制及寓意 琴长三尺六寸五分，代表一年三百六十五天 琴面弧形象征天，琴背平、象征地，有“天圆地方” 十三个徽，代表一年十二个月加一个闰月 2，有关古琴的小知识 ①高山流水——俞伯牙与钟子期 ②现存年代最早的琴曲——《碣石调·幽兰》 ③古琴减字谱——中国唯一沿用千年未被西洋记谱法取代3，欣赏古琴曲《酒狂》
①“竹林七贤”及阮籍简介 ②听赏提示：刻画了什么样的形象？表达了什么情感？ 三，琵琶与琵琶音乐 （出示唐诗《琵琶行》的诗句，引出琵琶） 千呼万唤始出来，犹抱琵琶半遮面。 别有幽愁暗恨生，此时无声胜有声。 同是天涯沦落人，相逢何必曾相识！ 1，关于琵琶 最初叫批把,最早见于史载的是汉代刘熙《释名·释乐器》：“批把本出于胡中，推手前曰批，引手却曰把”，意思是批把是骑在马上弹奏的乐器，向前弹出称做批，向后挑进称做把。 2，白居易《琵琶行》中对琵琶的描述 指法：转轴拨弦三两声，未成曲调先有情。 轻拢慢捻抹复挑，初为《霓裳》后《六幺》。 音响效果：大弦嘈嘈如急雨，小弦切切如私语。 嘈嘈切切错杂弹，大珠小珠落玉盘。 银瓶乍破水浆迸，铁骑突出刀枪鸣。 曲终收拨当心划，四弦一声如裂帛。 3，琵琶代表作品及欣赏 武曲《十面埋伏》文曲《塞上曲》之《湘妃泪》请学生介绍他们了解的《十面埋伏》和昭君 欣赏提示：
精选最新新人教版六下音乐全册教案
新人教版六下音乐全册教案 一、教材分析： 从教育理念上，强调“以学生发展为本” 以往的教材，往往从教师的“教”考虑较多，无论从教材内容的构件、教学方法的思路等等都强调以教师为主，很少考虑学生的学。它的理念是建立在“教学中心论”上，强调教师作为教育的主体，学生通过教师的教、传授去获取知识，因此学生往往处于被动的状态中学习。现代教育的理念，强调学生的学，以学生为本，教材组成员们通过学习，认识到要从持续发展、终身教育的视角去考虑问题，所以不仅是以学生为本，还要强调其发展，所以定为“以学生发展为本”的理念。 二、学生知识能力分析： 音乐教育要面对全体学生，也应当注意学生的个性发展音乐教育的目标之一就是要完善学生的个性。众所周知，学生的音乐能力都会因为先天的遗传因素和后天的教育条件不同而形成巨大的差异。我们六年级学生基础不是很好，因而其音乐兴趣、音乐潜能、音乐生活的方式也会有所不同。音乐本身的非语义性及音乐艺术的自由性和多样性，给接受者对音乐的多解性和个性化的演绎提供了广阔的舞台。 三、教学任务 1、演唱学习自然呼吸，不耸肩，养成良好习惯，注意咬字、吐字清晰准确，做到有表情唱歌。 2、聆听欣赏优秀儿童歌曲，初步感受活泼、雄壮、优美抒情等不同歌曲和乐器。 3、合唱学习多声部歌曲，做到音准、和协、动听。 4、识谱认识反复记号等以及练习多种节奏类型。 四、教学要求： 1、突出音乐学科特点，把德育教育与音乐教育相结合。 2、启迪智慧，陶冶情操，培养审美情趣，使身心得到健康发展。 3、使学生掌握浅显音乐知识和简单音乐技能，培养对音乐的兴趣和爱好。 4、了解中外优秀音乐作品，使学生具有初步感受音乐和表现音乐的能力。
高中音乐课欣赏教案
高中音乐课欣赏教案 授课年级: 高中一年级 课时: 一课时 主讲: 丁强 一、课题：音乐与影视 内容：1、电视连续剧《西游记》片头音乐 2、电影《平原游击队》中鬼子进村音乐 3、电影《悍牛与牧童》配乐 二、教学目标： 1、通过三首影视乐曲的听赏自己说出各自在影片中的作用，且自己在教师引导下分析音乐表现要素更深层理解音乐作品。 2、通过对以上乐曲的感受及相关知识的了解，激发学生乐观向上、憎爱分明、热爱大自然的情感体验，培养对音乐的兴趣。 3、通过本课教学为学生提供独立欣赏影视音乐的方法。 三、教学重点、难点 重点：对乐曲由感性到理性认识过程的引导 难点：《MongDong》现代派音乐风格的认识把握及对该曲欣赏兴趣的调动。 四、教学准备 VCD机、投影机及相关VCD片投影材料，录音机磁带 五、教学过程
(一)导入 VCD播放电视连续剧《西游记》片头音乐 问题：该段音乐的风格特点，对电视画面起什么作用。 (导入语：在大家记忆中除《西游记》音乐外肯定还会有许多令同学们难忘的影视音乐，不信听我唱上一段我幼时观看过的一部电影中的乐曲片段，音乐虽不优美，但令我们这个时代的人刻骨铭心：引出所听音乐“鬼子进村音乐”) (二)《平原游击队》中“鬼子进村”音乐片段欣赏 1、投影：该片剧情介绍 2、VCD播放该片段 问题：(1)听后的感受 (2)为何会有这种感受(分析音乐表现手段：配器、铜管乐恢宏的气势、强力度、进行曲风格) 3、比较欣赏：《樱花》与鬼子进村音乐的联系，认识音乐与画面的关系 问题：该段音乐换成日本民歌来表现刻画日本鬼子的形象效果会怎样，你们熟悉的日本民歌有哪些，请唱唱，试试，想想。 (樱花是一首抒情的日本民歌，表现日本人民对生活、大自然的热爱，日本的音乐文化是美的，而日本的侵略行径是丑恶的。语言设计：音乐其奇妙，同一音乐材料通过变换表现手段会产生不同的效果，下面的音乐更加奇妙，你们听听便会知道它的奇妙之处)
山东省沂水县第一中学高一音乐鉴赏专题教案 新人教版
山东省沂水县第一中学高一音乐鉴赏专题教案新人教版 八、西方音乐 （一）、管弦乐队分类 1.弦乐组：小提琴、中提琴、大提琴、低音提琴、竖琴 2.木管组：长笛、短笛、双簧管、单簧管、英国管、大管 3.铜管组：圆号、小号、长号、大号、萨克斯 4.打击乐组：大军鼓、小军鼓、定音鼓、军镲、钢片琴、三角铁 时期人名国籍主要作品 巴洛克巴赫德国教堂音乐《马太受难曲》现存宗教音乐的顶峰，《平均律钢琴曲集》亨德 尔 英籍德国管弦乐曲《皇家水上音乐》，清唱剧《弥赛亚》《扫罗》《参孙》 维瓦 尔第 意大利小提琴协奏套曲《四季》 古典贝多 芬 德国“乐 圣” 最伟大的音乐家、钢琴家，维也纳古典乐派最后一位代表人物，既是古典 主义音乐的终结者，也是浪漫主义音乐的领路人，与莫扎特、海顿一起被 后人称为“维也纳三杰”。著名代表作： 9部交响乐：《第三（英雄）交 响曲》《第五（命运）交响曲》《第六（田园）交响曲》《第九（合唱） 交响曲》——其中第四乐章是以德国诗人席勒的诗作《欢乐颂》作为歌词， 如今已经成为欧盟的盟歌。32首钢琴奏鸣曲：《悲怆》、《月光曲》、《暴风 雨》、《热情》、《献给爱丽丝》、《土耳其进行曲》 莫扎 特 奥地利 歌剧《费加罗的婚礼》、《唐璜》、《魔笛》、；钢琴奏鸣曲：《土耳其进行曲》 《小步舞曲》 海顿奥地利 104部交响曲和84部弦乐四重奏：交响曲《伦敦》《时钟》、清唱剧《创 世纪》、《四季》 浪漫舒伯 特 奥地利 《“鳟鱼”钢琴五重奏》歌曲《魔王》（德国诗人歌德词）、《鳟鱼》、 《冬之旅》（德国诗人缪勒的词）、《小夜曲》、《致春天》、《摇篮曲》、 《圣母颂》、《野玫瑰》声乐套曲《美丽的磨坊姑娘》、《冬之旅》、肖邦波兰作曲家，钢琴家。钢琴曲《C小调（革命）练习曲》《夜曲》 李斯 特 匈牙利钢琴家、作曲家、指挥家。《爱之梦》交响诗《塔索》 柴科 夫斯 基 俄罗斯 芭蕾舞剧《天鹅湖》(1876年)《睡美人》《胡桃夹子》，歌剧《黑桃皇后》 《叶甫根尼·奥涅金》，交响曲《悲怆》，管弦乐作品《罗密欧与朱丽叶幻 想序曲》《1812年序曲》 罗西 尼 意大利歌剧《塞尔维亚的理发师》《威廉·退尔》序曲、 印象德彪 西 法国 交响素描《大海》、管弦乐曲《牧神午后前奏曲》、《夜曲》、《亚麻色 头发的少女》、《月光》
高一音乐鉴赏课教案
高一音乐鉴赏课教案耀华中学 音乐教师杨莉 一、教学思想 本着高中音乐鉴赏课面向全体学生，促进学生全面发展，以审美为核心，培养兴趣爱好为原则，突出弘扬民族音乐为主线。让学生通过鉴赏不同形式、不同版本的《茉莉花》，能够评述和评论这样一种现象：即“只有民族的，才是世界的”。同时通过不同地域风格的《茉莉花》的欣赏，从音乐要素入手，让学生能够鉴别不同地域《茉莉花》的音乐特点，从而更进一步了解民族音乐形成的原因，达到审美和鉴赏的目的。 二、教学目标 1、情感态度与价值观 学生收集和整理关于《茉莉花》在歌剧《图兰朵》中的资料，与中国民歌《茉莉花》的比较。初步了解《茉莉花》在国内舞台上所产生的影响和地位。 2、过程与方法 通过展示各种重大场合演奏的不同形式的《茉莉花》，能对比现象做出个人的评价。 3、知识与方法 能分辨出三首不同地区的《茉莉花》在风格和情感上所存在的差异，并能表述自己对不同风格的感受。 三、教学重点和难点 教学重点听辨各种重大场合演奏的《茉莉花》，对此现象能做出个性评价。 教学难点对三首不同地区《茉莉花》音乐风格的把握。 四、教学过程 1、聆听与鉴赏 教师出示1998年歌剧《图兰多》在北京太庙演出的课件，让学生感受宏大的场面和民族音乐的魅力。 这首歌曲在18世纪末就传到欧洲，1924年由意大利著名作曲家普契尼将这首民歌的音调作为音乐主题贯穿歌剧《图兰多》的全剧，从此，《茉莉花》的芳香便随着这部歌剧飘向世界。 2、聆听之后展开讨论 在中国太庙演出的《图兰多》与以往的歌剧演出形式有何不同？ 能举出《茉莉花》的曲调在哪写重大场合中演奏？ 为何有这样的现象？就此现象发表见解。 3、学生举例及出示演奏场面视频。 4、教师出示各种不同重大场合中演奏的《茉莉花》的音乐，师生共同参与讨论及分析。 1998年中国中央民族乐团在维也纳演奏的《茉莉花》 1997年为庆祝香港特区政府成立，在《天地人》组曲中，马友友演奏的《茉莉
华夏音乐之光教案
课题：《华夏音乐之光》 华中师范大学宋单程 教材分析 我国民族音乐是中华民族传统文化的重要组成部分，也是世界音乐文化中独具特色的瑰宝。本课通过对《八音和鸣》、《酒狂》、《阳关三叠》和《黄莺吟》的欣赏，了解中国古 代音乐的辉煌与成就，启迪学生的爱国情操，促进音乐文化素质的建设。从聆听其音色和曲 调等方面来认识乐器的发展以及古曲是如何表达情感的，拓宽学生的音乐视野，增进他们对 中国民族音乐文化的热爱之情。 如今的高中生热衷于流行音乐，而对中国古代音乐几乎是陌生的，因此就更谈不上喜欢 或热爱了。本节所学习的内容与学生实际情况可能有一定距离，如何吸引学生关注这一节的 学习内容，是教与学能否顺利展开的关键。本课的教学内容文化底蕴比较浓厚，要通过师生 的共同参与，让学生更多地了解并熟悉中国古代音乐作品，并对它产生兴趣。 教学方法与设计思路 本节课采用探究、听辨与讲授相结合的教学方法。通过多媒体课件辅助教学，分别听赏八音中的金、石、土、革、丝、木、匏、竹的各个音响，通过实际感受来提高音乐辨别水平。并着重介绍曾侯乙编钟和古琴音乐，使学生在增强感官认识的同时加强对音乐文化素质的培养。 教学目标 1、认真聆听古代音乐，体会古人的感情，并从中了解编钟和古琴艺术及文化内涵。 2、掌握“八音”的含义，并能辨别古代乐器钟、磬、琴、埙等乐器的音色。 3、通过听赏与体验，初步了解中国古代音乐文化，陶冶爱国情操，促进弘扬民族音乐文化。 教学重难点 重：通过听赏，感受中国古代音乐作品厚重的文化内涵，了解编钟和古琴艺术等中国古 代音乐文化发展的脉络及成就，并能准确辨别古代乐器的音色。 难：引导学生运用已学的历史、文学等知识，进一步加强对中国古代音乐的理解和感 受。 课时安排（两课时） 教学准备多媒体、音频、视频、图片 教学过程
高中音乐_一华夏音乐之光教学设计学情分析教材分析课后反思
教学目标 1．聆听和感受中国古代音乐，体会音乐的情感和意境。 2．了解和掌握古代乐器的分类方法八音，掌握古代乐器音色的分辨，感受中国古代悠久灿烂的音乐文化。 一、导入 1.看图片请同学说说它们是中国古代乐器还是现代的？ 2．（中国古代乐器）。中国是世界上古代音乐文化发展最早的国家之一。中国民族音乐源远流长，是中华民族共同创造，并不断吸收外国的民族音乐发展而成，中国古代音乐是世界文明中的一个宝库。今天，我们共同走入华夏音乐之光，来感受中国古代音乐的魅力。 二．中国古代乐器分类： 1．早在西周时期，就因为乐器制造的材料不同而分为八类称为“八音”，即：金、石、丝、竹、匏、土、革、木。 （1）金类：指用金属制成的乐器。如：编钟、方响等。 （2）石类：指用石或玉制成的的乐器。如：磬、玉磬等。 （3）土类：指用陶器制成的乐器。如：埙等。 （4）革类：指用各种皮革制成的乐器。如：各种鼓等。 （5）丝类：指用丝弦来拉响和各种乐器。如：古琴、瑟、筝等。 （6）木类：指用木质制成的各种乐器。如：木兄、木鱼等。 （7）匏类：指用葫芦作音斗而制成的乐器。如：笙、竽等。 （8）竹类：指用竹管制成的各种乐器。如：笛、萧等。 编钟是由一系列铜制的钟挂在木架上的组合钟。1979年在湖北
隋县的战国曾侯乙墓出土，总音域跨五个八度， 12个半音齐全，音色优美，效果极佳，充分显示了我国古代音乐、冶金和乐器制造水平之高超。《东方红》一号卫星，带着编钟演奏的乐曲《东方红》升入太空，响彻环宇。 三、欣赏《八音和鸣》 1.《八音和鸣—楚调》，乐曲从具有楚商调式特征的民间音乐中提取素材编写的，以民间的变奏形式创作而成，曲调欢欣流畅，有浓郁的地方俗乐特色。 2.请同学说说乐曲主要有哪些乐器演奏？（编钟、编磬、古筝等） 四、古琴《酒狂》 从三千年前的西周晚期开始，弹奏古琴便成为中国古代文人的时尚，琴与文人共呼吸、同命运，同生存、共发展，结下了不解之缘，成了文人抒情写意、修身养性与接受教育的常备工具。古代不少有成就的文人都是弹琴高手，如：春秋时的孔子、西汉的司马相如，东汉的刘向、马融、蔡邕、蔡琰，魏晋时“竹林七贤”中的嵇康、阮籍等。古琴成了文人雅士生活中的亲密半侣。 五．欣赏《阳关三叠》 1.学生朗诵唐代诗人王维的诗歌《渭城曲》，体会诗歌的依依惜别之情。 2．学唱四句原诗的旋律与歌词，感受歌曲的情感及音乐表达上的特点。 3.学生探讨交流，分组展示，体会友人之间的深情厚意表达得含
1华夏音乐之光
华夏音乐之光 教学目标 1、能认真听赏本课的古代音乐作品，并结合已有的知识，感受和体验作品的情感。 2、了解“八音”以及它们所对应的乐器，能记住《酒狂》、《湘妃泪》主题旋律。 3、能辨别古代乐器钟、磬、古琴、琵琶的音色。 教学重点 感受中国古代音乐作品厚重的人文内涵，了解中国古代音乐文化发展的线索与贡献。 教学难点 辨别古代乐器的音色 教学过程 （一）导入 播放古琴曲《高山流水》：你知道钟子期与俞伯牙的故事吗? 古琴曲《高山流水》知道吗？除了《高山流水》，你还能说出几首古代乐曲呢？ （二）新课讲授——走进华夏音乐 中国古代音乐文化悠久、灿烂，每个时期都有不同的乐器和乐曲出现，代表每个时期的音乐特点，今天我们先来了解：春秋战国时代、西汉时期、魏晋时期的音乐。 春秋战国时期——楚调《八音和鸣》 资料：1、湖北随县出土的战国早期曾侯乙编钟——全套编钟共六十五件，是迄今为止所发现的最大的乐器组。（附图片）曾侯乙墓
编钟的出土，使世界考古学界为之震惊，因为在两千多年前就有如此精美的乐器，如此恢宏的乐队，在世界文化史上是极为罕见的。显示了我国古代音乐艺术的惊人成就，被誉为“世界文明奇迹”。 2、除了编钟，我们还要知道早在周代，我国古老的先民们把七十种乐器按照材料的性质分成“八音” ，即金、石、土、革、丝、木、匏、竹。（通过课件展示图片认识） 3、欣赏：楚调《八音和鸣》（播放视频） 钟磬乐从商代即在宫廷演奏。磬有四千多年的历史，有坚硬的石头打磨而成；钟有三千多年的历史，有金属浇筑而成。让我们听听两千四百多年前，由金、石乐器主奏的音乐。 4、合作探究 思考：作品中出现了哪几种乐器？ 西汉时期——琵琶和琵琶曲 器乐独奏得到很大的发展。器乐独奏家在长安乃至全国都享有很高声誉。 1、诗歌与琵琶 “大弦嘈嘈如急雨，小弦切切如私语，嘈嘈切切错杂弹，大珠小珠落玉盘。” 是__唐_代诗人白居易的《琵琶行》中的诗句，描写的乐器是琵琶。 2、关于琵琶 琵琶音响铿锵美妙，富有金石之声，具有极强的音乐表现力。根据其演奏技巧及表现手法可分为文曲和武曲两种。 3、欣赏：文曲：【湘妃泪】此曲是以昭君和番的历史故事为题材，描写汉代王昭君出使匈奴和亲，离别故乡时的凄凉情景。武曲：
湖南文艺高一音乐鉴赏教案
湖南文艺高一音乐鉴赏教案 教学内容说明本课作为音乐鉴赏模块第一单元的第一节课，学生们带着自主选择学习的期待和新鲜感，步人音乐殿堂。我们用什么迎接他们呢？是陌生的理论概念，还是亲切、动听的音乐？当然，应该是后者。尽管本单元的中心是“音乐的欣赏”，不可避免地将会涉及诸如“什么是音乐”、“音乐艺术的表现特征”、“怎样欣赏音乐”之类的理论问题，但本课是以两首音乐作品 ---- 标题音乐和非标题音乐各一首，作为教学活动的主线。通过对这两首具有一定代表性的音乐作品的欣赏，在学生对音乐有了具体、真切的感受的基础上，采用启发、引导等方法，使学生理解音乐的艺术特征和呈现方式，并以自己的欣赏经验作为印证，进而领悟“怎样欣赏音乐”的问题。本课的教学内容有三点需要说明： 1. 课文标题“音乐能告诉我们什么”，是一句启发式的引导语，其后的“你在这首乐曲中听到了什么？”，则是问题的具体化。编者使用这些语言的目的，并不是要求学生直接答，而是引导他们思考怎样欣赏音乐。 2. 本课第一首乐曲为标题音乐，形式为钢琴独奏。选用这首作品的目的，一是因为乐曲的作者写作这首作品时，年仅十八岁，与高中生年龄相近，使学生有同龄人的亲近感。其二是音乐优美，在标题的引导下，易于产生联想。. 本课所选的第二首乐曲为非标题音乐，未加任何乐曲说明，给听
众留有十分广阔的想像空间。选用这首作品的目的，一是作品的题材与青年人的理想和追求有关，另一是同前一首标题音乐形成呼应和互补，从不同的角度引导学生获得欣赏音乐的经验。 教学目标 1. 能认真听赏本课两首优美动听和扣人心弦的音乐作品，并从中得到精神上的享受，从而增进对音乐的兴趣和爱好。. 根据自己的生活经验，尝试运用比较的观点，将音乐与绘画、语言文学艺术的特征进行比较、分析后，能概述出音乐艺术是否具有具象性和语义性特征，以及音乐“不能告诉”我什么的简单道理，从而对标题音乐和非标题音乐有基本的认识。. 通过作品实例的感受与认识，能用简单的语言说出音乐表现要素在作品中的作用。 教学设计建议根据本课的教学目的，结合选材特点，在教学过程的设计上，以下四点建议可供任课教师参考： 1. 本单元为高中学生的起始课，建议安排一个课时。本课的开始可进行－分钟的热身活动，让学生对老师有一个初步印象。然后进行听赏活动。第一首作品可以作为精听曲目，第二首可作为浏览性欣赏。浏览的曲目亦可先分段赏析，然后再综合的欣赏。. 引导学生带着期待来欣赏与感受。比如课文开始处提示的：“让我们先听赏从一位年轻女音乐家心中流淌出来的音乐。”特别是课文中写明作曲家写作这首乐曲时年仅十八岁，与高中生年龄相仿，就更能激起学生欣赏的
聂耳高中音乐ppt课件教案人教版
聂耳 砀山四中李刚 一教学目标 欣赏《金蛇狂舞》《毕业歌》感受。体会验其音乐，了解认识作品 所表现的内容。 在进一步了解音乐作品的基础上，重新认识聂耳音乐创作的艺术性与革命性。 初步了解20世纪30 年代左翼音乐运动对我国新音乐发展的影响。 了解：“螺丝结顶”这种民族器乐的创作手法。 二教学重难点 1）学习演唱《毕业歌》并体会歌曲表达的时代精神2）欣赏《金蛇狂 舞》感受中国民族器乐曲的艺术魅力，并了解 螺丝结顶”这种民族旋律写法 教学方法 多媒体教学利用课件演示，结合自己在网络中搜集的音响资料教时一课时 教学过程 1）导入新课大屏幕播放《国歌》视频
(2)师提问：这首歌曲曲名是什么，作者是那位。 生回答：是，《国歌》作者是聂耳 师：大家了解这位作者吗？今天我们来系统的了解一下聂耳对 我国的音乐贡献。 (3)欣赏《金蛇狂舞》〈一〉多媒体播放《金蛇狂舞》大家欣赏 〈二〉大家讨论对这首乐曲的理解 学生回答1都是民族乐器演奏 2展现了我们的民族自豪感 〈三〉介绍作品 这是聂耳在1934年根据民间器乐曲《倒八板》整理改编并亲 自指挥录成的，乐曲以活波跳跃的旋律和铿锵有力的节奏，表现出江 南人民在节日的夜晚赛龙舟的热烈场景和欢腾的情绪，以鲜明的民族色彩，简练的笔墨勾画了一副生动的民间生活风俗画面。 〈四〉了解乐曲的创作特点一一“螺丝结顶”把学生分为两组，以对答呼应的方式来念这段词 江上锣鼓
XXX 〈五〉、 在了解了螺丝结顶”的结构后，再请同学们欣赏由管弦乐队演奏的《金蛇狂舞》，用多媒体播放大家欣赏，进一步感知乐曲。 (4)欣赏《毕业歌》 1《毕业歌》是影片《桃李劫》的主题歌，作于1934年，描述了 “九一八”事变后中国青年坎坷的生活道路，号召有志青年走上 抗日救亡的战场，由于歌词是自由体新诗，因此聂耳采用核心音 调贯穿发展的多段体结构的手法，全曲分为四段第一段 1 ―― 16 小节，开头是号角式的动机，充满号角的语气，表达了青年走上 前线的愿望和坚定信心。 第二段17 —30小节旋律以级进式的不断推进，情绪激昂，唱出 了一代青年的志向和抱负。第三断31 —45小节音乐以高昂的音 调，铿锵的节奏，表达了毕业学生要投身于抗战的决心最后更显 急迫，刻画了学生们的热血沸腾，勇往直前，担负起天下兴亡的
高中音乐《1华夏音乐之光》优质教案、教学设计
《华夏音乐之光》 【教学设计】 一、导入 播放一段音乐，请学生听辨这段音乐的国家、年代及乐器 《楚商》中国古代编钟、笛、埙等 讨论后，导入新课课题，开始授课。 二、新课 1、古代音乐产生原因及年代 劳动、驱赶野兽等生活中产生音乐；80 年代河南舞阳出土骨笛，距 今约8000 年。中国音乐起始时间在世界中属于最早的国家之一。介绍八音乐器分类法。 2、周代：礼乐制，音乐人才专门化；编钟等大型乐器的出现，可 以演奏钢琴上88 个琴键，是咱们中国人引以为豪的事情。 3、春秋战国：古琴的出现；《诗经》的传唱。 欣赏由几种古代乐器合奏的《诗经小雅鹿鸣》，这是周王的迎宾曲。 4、秦汉：音乐逐步走向民间，开始传唱乐府诗。 5、魏晋：古琴飞速发展，因有七根弦，也叫七弦琴。以阮籍为代表的“竹林七贤”，是当时的时尚主流“魏晋风尚”，一批文人想要改变国家的政局，奈何政府统治者及官府黑暗，无奈只能归隐田园，饮酒弹琴，释放人性、摆脱束缚，奏琴明志。司马昭邀请阮籍入朝为官，阮籍佯装酒醉，《酒狂》一曲由此而来。请同学们听辨曲中使用了
几拍子的节奏来描绘阮籍的醉酒之态。（3 拍子） 6、隋唐：繁盛时期。有曲子的出现，请同学朗诵王维的七言绝句《送元二使安西》，老师范唱，并让学生学唱《阳关三叠》，欣赏合唱曲，体会古时候人们送别的依依不舍之情；宫廷燕乐盛行，皇帝宴请群臣的大型歌舞；梨形琵琶传入中原，并在中国发扬光大。欣赏《十面埋伏》。是我国著名的十大琵琶曲之一，讲述项羽被汉军围困的紧张急迫时刻，是琵琶武曲的代表作。此曲将琵琶的演奏手法表现的淋漓尽致。 7、宋元：小令、元杂剧盛行，音乐完全的民间化。 8、明清：主要发展是在戏曲的表演上。 三、课堂小结 了解古代各朝代的历史文化发展，体会古代音乐对于中国现代、当代音乐甚至流行音乐的作用。作为年轻一代有必要发展和继承中国古代音乐文化。 下课
人教版六年级下册音乐教案
第一单元爱满人间 教学内容: 1、唱歌《爱的奉献》 2、欣赏歌曲《爱星满天》、《欢乐颂》 3、唱歌《歌声与微笑》 教学目标: 1、使学生了解学习本单元的意义，歌颂爱心，培育爱心。 2、能自主学唱歌曲并设计歌曲的演唱情绪，力度等；合唱时声部和谐、声音优美。 3、了解"乐圣"贝多芬及其在世界乐坛的地位和贡献，并学习他与命运顽强抗争的精神。 教学重点、难点： 二声部合唱 “乐圣”贝多芬及其在世界乐坛的地位和贡献 教具准备： 电子琴、录音机 教学安排： 三课时 第一课时 教学内容: 1、学唱歌曲《歌声与微笑》 2、欣赏歌曲《爱星满天》 教学目标: 1、使学生了解学习本单元的意义，歌颂爱心，培育爱心。 2、能自主学唱歌曲并设计歌曲的演唱情绪，力度等；合唱时声部和谐、声音优美。 3、能注意歌曲中段落的划分，并通过歌声表达出来。 教学重点、难点： 二声部合唱 教具准备：
电子琴、录音机 教学过程: 1、导入。（5分钟） 1987年的中央电视台春节联欢晚会上来了两位客人，一位是善良的家庭女主人，一位是身患白血病的小保姆，姑娘在女主人和邻里的关怀、帮助下战胜了病魔，他们共同述说着这一动人的故事，随即《爱的奉献》歌声响起，感动了在场的观众和所有的电视观众，歌曲中的"只要你献出一点爱，世界将变成美好的人间"早已唱遍了了全国。 这一单元的名称是"爱满人间"，我们必须从小做起、从现在做起，哪怕是做一件小事能使别人得到帮助，我们也应该坚持去做，这就是我们学习这一单元的目的之一。 这一单元的四首歌曲都是有关爱心的，有的表现朋友之间的爱，也有表现全人类的爱，本节课我们先来学唱《歌声与微笑》。 2、学唱歌曲。（15分钟） （1）听一遍范唱录音。 （2）这首歌同学们早就听会了，但今天我们首先来讨论一下歌曲的歌词表现的是什么内容呢？（师生共同讨论） 第一部分实际上只有两句歌词："请把我的歌带回你的家，请把你的微笑留下"，歌声与微笑架起了友谊的桥梁。第二部分是引申，描绘了"友谊花开遍地香"的情景。这首歌虽然短小，意义却真不小。 （3）随教师的琴声学唱第一部的歌谱（因为此歌大多学生已经会唱，所以可以先学唱歌谱），随后全体学生共同学唱歌唱部分的第二声部歌谱，应特别注意"3-#5"处#5的音准。 （4）学唱第一乐段的歌词，因学生已经会唱，所以教学的重点应放在对声音的要求上，注意低音不要压着唱，四拍的长音要唱够时值。 （5）学唱第二乐段的歌词，重点放在第二声部（特别是最后两小节）。 （6）二声部合唱，最好是男女声各有一半唱第一声部，另一半唱第二声部。 3、欣赏歌曲。（15分钟） （1）初听《爱星满天》的录音。 （2）师生共同讨论歌词的含义，重点是"世界就是美丽的天空""我们就是美丽的天空，颗颗爱星像满天的星星" 。 （3）复听。 （4）划分段落，并找出段落内相同或相似的乐句。 （5）再次欣赏，鼓励学生轻声地跟着录音哼唱。 4、小结。（5分钟） 这节课开始我们本学期第一单元的学习，这是一个非常重要的单元，我们要牢记这句歌词"只要人人献出一点爱，世界将变成美好的人间"。
高中音乐鉴赏《影视音乐》精品教案
湖南文艺版高中音乐鉴赏《影视音乐》精品教案 教学目的：1.通过欣赏影视音乐，从中获得丰富的体验与享受 2.在欣赏过程中，能了解主题歌、插曲、主题音乐、场景音乐，并分 析其在影视作品中的作用。 重点难点：掌握音乐在影视中的作用。 教学方法：教授法对比法启发法讨论法 教具：多媒体 教学过程及教学内容： 一、课程导入： 问题：该歌曲出自哪部影片 欣赏电视连续剧《红楼梦》的主题曲《枉凝眉》 二、教学过程 （一）主题歌 1.定义：主题歌或主题曲是在电影、电视剧等作品中，用来代表作品的主题 思想的歌曲。有时主题歌化为音乐在影片中反复出现。 2.影片介绍：老师引导学生说出将要欣赏的影片---《泰坦尼克号》 3.歌曲介绍：《我心永恒》歌曲荣获：第七十届奥斯卡最佳电影音乐 第五十五届金球奖最佳电影音乐 4.欣赏主题歌在影片中反复出现的其中三个片段，分析各个片段音乐的作用 分别是什么？ 视频一：引入故事情节，提前将观众带入影片的气氛中 视频二：渲染场景气氛，推动故事情节发展，进入爱情故事的高潮 视频三：凄美婉转的歌声似在诉说感人泪下的爱情悲剧，对画面起到烘托、突出主题的作用 5.总结主题歌的作用 主题歌贯穿全剧，推动故事情节发展，展现影片的爱情主题，是整个爱情故事的凄美缩影。
（二）插曲 1.定义：是配置在影片中的歌曲，常常伴随着重要的场景及人物出现，与 剧情发展。 2.欣赏：《天竺少女》 3.问题：从音乐中你能判断出故事发生在： A、新疆 B、云南 C、印度 4.音乐在这里起到的作用是什么？ A、刻画人物形象 B、渲染场景气氛 C、表现人物内心情感 D、展现异域音乐风情 （三）主题音乐 1.定义：主题音乐是一段完整的纯器乐演奏段落，能深刻的表达一定的思想 感情，是影视剧的核心音乐。 2.学生影片介绍：《辛德勒的名单》 影片讲述的是德国商人辛德勒在第二次世界大战期间，目睹了德国纳粹党对犹太人民残暴虐待、血腥屠杀的场面后，唤醒了良知，最后拿出自己所有积蓄拯救犹太人民免遭屠杀，人们永远感谢他怀念他的真实历史事件。 教师介绍作曲家，主题音乐曾获：奥斯卡：最佳电影音乐 全球奖：最佳电影音乐 英国学院奖：最佳电影音乐 3.欣赏主题音乐完整出现的段落,问题： （1）主题音乐的情绪是怎样的？ （2）音乐中包含着人们怎样的情感？对犹太人民,对辛德勒
高中音乐鉴赏《华夏音乐之光》教学设计和反思
《华夏音乐之光》教学设计 教学设计意图 1、指导思想： 我国民族音乐是中华民族传统文化的重要组成部分，也是世界音乐文化中独具特色的瑰宝。为了激发学生对我国民族音乐产生兴趣，培养他们热爱民族音乐、弘扬民族音乐文化的思想感情，教材选编了《华夏音乐之光》的教学内容安排。“华夏音乐之光”是古代音乐的精选，旨在通过聆听和分析这些作品，了解中国古代音乐的辉煌与成就，启迪学生的爱国主义情操、拓宽音乐视野，增进他们对中国民族音乐文化的热爱之情。 以“中国古代音乐”为主题展开的教学活动，旨在通过聆听、观看、演唱、演奏、讨论等多种形式，调动学生主动参与体验音乐的积极性，从而达到教学目的。根据高中音乐课程标准的要求，本课教学活动主要由“欣赏与体验”和“拓展与探究”两个部分组成。 2、教学内容选择 我国古代音乐源远流长，丰富多彩，为了能更多的欣赏与了解古代音乐，除选听教材所提供的部分音响和介绍古代的乐器“八音”，即：金、石、丝、竹、匏、土、革、木。另外，补充介绍古琴曲《流水》，更换书本原有的文套曲《湘妃泪》为武套曲《十面埋伏》。古琴演奏是中华文明的象征之一，在中国传统乐坛上，琴被视为“八音之首”，是中国古典音乐文化中不可缺少的重要组成部分；琵琶被誉为“民乐之王”，有丰富的音乐表现力。为了更好的感受国乐的影响力，还选用了视频《花好月圆》。 3、学情分析 如今的高中生热衷于流行音乐，而对中国古代音乐几乎是陌生的，因此就更谈不上喜欢或热爱了。本节所学习的内容与学生实际情况可能有一
定距离，如何吸引学生关注这一节的学习内容，是教与学能否顺利展开的关键。因此，在备课中教师需要精心的准备，钻研教材，扩大视野，要逐步引导学生从不知—知—了解—喜爱。特别是本课的教学内容文化底蕴比较浓厚，要从人文的角度去考虑。在制定教学目标时，要考虑到我区学生的实际情况，注意目标不能定的太高太大，重点就是通过师生的共同参与，让学生更多地了解并熟悉中国古代音乐作品，并对它产生兴趣。 4、资源开发与运用 中国古代音乐文化是中华民族文明的象征，是古代劳动人民智慧的结晶，几千年的发展史要在一课当中让学生有所了解比较困难。仅利用目前课本所提供的资源是不够的，为此还要去开发和运用更多的教学资源。（1）充分利用教师的资源，教师的自己的表演等。 （2）开发学生的资源，根据学生现有的知识架构，让学生思考解答跟本课有关的知识。 （3）教师准备图片、音响、音像等有关的资料，制成多媒体课件使学生更直观的了解教学内容，并采用通过聆听、观看、模仿等多感官参与学习的方法，感受、体验古代音乐，提高教学效率。 教学目标： 1、欣赏中国传统名曲，体会名曲的神韵。了解一种中国传统乐器的形制、演奏技法。 2、在初步了解了古代乐器分类及音色特点的基础上，通过评价测试基本掌握古代音乐的知识及古代乐器的分类和音色的分辨。 3、通过对中国传统绘画、音乐、诗歌的综合认识与理解，培养他们对中国传统文化的情感。 教学重点：
高中音乐鉴赏教案
高中音乐鉴赏教案 。 高中音乐鉴赏《新时代》教案一 【教学目标】 (1)欣赏《走进新时代》、《祖国颂》、《你是这样的人》，联系本册所学过的所有作品，懂得音乐的社会性——音乐的社会功能。 (2)让学生自主收集整理有关合唱艺术的相关资料(文字、音响)在课上进行展示与交流，在课堂上亲身体验感受合唱音乐风格、特点，并了解我国合唱艺术的发展史及艺术价值，引导学生用积极乐观向上的态度进行歌唱，教师引导学生在进行审美体验的基础上学习知识技能，让学生知道，知识技能永远是为表现音乐情感服务的。
【教学内容】 1、《走进新时代》 2、《你是这样的人》 3、《祖国颂》 【教学理念】 本课围绕着合唱形式表现之一——“合唱”进行研究性学习的尝试，教师不再成为学生获取知识的唯一途径，而是要求学生在课前通过多种渠道寻找、收集有关合唱相关的文化资料、信息、音响资料，并分成小组进行筛选和整理，最后通过多种形式整理出不同时期合唱代表作品，并总结此时的代表作在这个时期的意义与作用，并以合唱曲《走进新时代》、《祖国颂》为例进行现场艺术实践，进一步感受合唱艺术的独特的艺术魅力。课前教师对每个声部长进行培训，然后由
声部长再教会各自声部同学，培养学生对理论艺术实践的自主参与意识，更重要的是从中掌握学习的方法，学会学习。 本课是学生交流展示的环节，突出了学生学习的主体地位，实现了教师角色的转换。学生根据自己准备的相关理论与合唱的音响资料，从合唱的起源，不同时期的代表作，以及当时的音乐风格特点、作用意义等，认识用歌声记录新中国发展的历程。培养学生的自信心和勇气以及与他人合作的能力，教师根据学生参与艺术实践的情况给予适当的指导、补充，与学生共同探讨交流。 【教学重点与难点】 从高中的音乐教学角度看，采用合唱这种音乐表现形式，对学生来说，增大了学生参与学习的机率，使众多的学生从中受益，并通过艺术实践，教师要特别注重引导学生感受体验音乐作品，让学生了解合唱音乐的特点，更多地发挥其引导、启发、促进学生提高音乐审美能力的作用。
2020最新人教版音乐教案一年级下册
人教版音乐第一单元红灯停绿灯行 第一课时 教学内容：歌曲《红眼睛绿眼睛》 教学目标 1、学唱歌曲《红眼睛绿眼睛》。 2、了解小学生常见的行为规范。 3、能在心里默唱《红眼睛绿眼睛》的歌曲片断。 教学重点与难点：引导和训练学生具有稳定的内心节奏感以及用心歌唱的能力，具体表现在能准确的休止和接唱，尤其是在领唱与齐唱歌曲中，能与同学合作，和谐、完整的表现音乐。如何由有声的演唱过渡到“无声的”演唱，从而达到培养学生内心节奏的目的，以及在演唱中与他人合作的能力。 教学过程 一、听唱歌曲《红眼睛绿眼睛》，做游戏。 1、教师提问：同学们上学是采用什么交通方式到学校的？生：走路、坐公共汽车、骑自行车、家长开车送等等。 2、师：在城市的街道和公路上行走，应注意行人靠右，大人带着，走人行横道，注意看车，看红绿灯信号等等。在城市交通里，红绿灯是警察的帮手，与警察共同指挥交通秩序，保证行人和车辆的安全通行。红灯和绿灯各有不同的作用，例如，红灯亮时，车辆行人停止通行，
绿灯亮时，车辆行人可以通行。 3、听音乐，做游戏。 找一名同学手拿一张红纸牌和一张绿纸牌，听教师唱歌，教师唱到“红灯红，红眼睛，眼睛眨一眨车子停一停”时，生举红牌，唱到“绿灯绿，绿眼睛，眼睛眨一眨车子向前进”时，同学举起绿牌子。 4、跟唱歌曲《红眼睛绿眼睛》，做游戏。 跟老师一边唱一边举牌子。 请一名同学做警察举牌，其他同学边唱边扮演行人和车辆，看见红灯停止做动作，看见绿灯继续行走。 二、看图表、作判断，选择放声歌唱与心里默唱。 1、请一位同学做警察举牌子，举红灯时，教师在心里默唱，举绿灯时，教师大声歌唱。教师做警察举牌子，学生们默唱或放声唱。 2、看图表，选择大声唱或心里默唱。 足球场上，如果球员违反了比赛的规则，裁判就要对球员亮红牌，禁止他继续参加比赛。在生活中，违反了公共道德规范的行为同样是需要禁止的。教师请同学们做裁判，对人们的日常行为作出裁判。 教师将红绿纸牌换成画有吸烟、鸣喇叭、走人行横道、废品扔到垃圾箱等图案的标志，请学生们自己判断，哪些行为是应禁止的，需要亮红灯；哪些行为是值得提倡的，需要亮绿灯。然后请同学们用两种不同的方式或行为表现出来。
高一音乐鉴赏公开课教案(1)
高一音乐鉴赏公开课教案 课题：汉族民歌 时间：2014/3/11第3 节 班级：高一（311）班 设计思路： 中国民歌历史悠久，博大精深，尤其是汉族民歌内容丰富，曲目众多，在一课时里向原本并不十分了解民歌的高中学生来作介绍，难度是可想而知的。我运用结构教学的观点，设计了三个版块——汉族民歌的体裁（侧重欣赏体验）、汉族民歌的题材（自主探究），汉族民歌的色彩区（拓展升华）；层次分明，重点突出。在课前准备中，精心选择了一批有代表性的汉族民歌，在课的安排上，我创设情境，引导学生自主探究学习，归纳总结汉族民歌的特点。 教学目标： 1、认知目标：感受不同体裁、不同地域的汉族民歌的不同风格特点。了解中国民歌的基本概念及发展概况。 2、能力目标：在欣赏体验的基础上，能对汉族民歌体裁的音乐特点进行探究、归纳和总结。 3、情感目标：感悟汉族民歌丰富的文化内涵，培养热爱民族传统音乐文化的情感。 教学重点：了解民歌的体裁，感受民歌的地方色彩。 教学难点：引导学生进行探究和归纳总结汉族民歌的音乐性。
教学方法：欣赏、讨论、探究等 教学准备：多媒体课件 教学过程： 一、情境导入（课前音乐——让世界倾听我们的声音） 同学们，我们刚才听到的音乐是什么作品？（茉莉花） 这首歌的旋律，早在80年前就随着《图兰朵》登上了世界歌剧的舞台，在香港回归的庆典上，在2004年雅典奥运会的闭幕式上，在上海“申博”的宣传片上……人们无数次聆听着这首在全球范围内极具知名度的歌曲，它就是江苏扬州民歌《茉莉花》。 （今天这节课我们就来了解中国汉族民歌。） 二、新课教学 （一）民歌简介 民歌：即民间歌曲，是劳动人民在生活和劳动中自己创作、自己演唱的歌曲。传统民歌以口头创作、口头流传的方式生存于民间，成为人民群众思想情感表达的结晶。 民歌是人类社会生活中最早形成的音乐形式，并由此孕育出其他民间音乐体裁以及专业音乐形式。可以说，民歌是一切音乐艺术的基础。 （我国的民歌，有着悠久的历史传统和丰厚的艺术遗产。《诗经》是我国最早的一部诗歌总集，也是我国最早的民歌集。《诗经》中的“风”收集了我国古代大量的民歌。除此之外，还有汉魏六朝的“乐府民歌”、唐宋的“曲子词”、元代的“散曲”、明清以来的“歌谣”、
高中音乐鉴赏教案《丝竹相和》
高中音乐鉴赏教案《丝竹相和》 [真诚为您服务] 高中音乐鉴赏教案《丝竹相和》 高中音乐鉴赏教案《丝竹相和》 [课题] 《丝竹相和》 [教学内容] 1.“江南丝竹” 、“广东音乐”乐种介绍2．赏析《中花六板》 、《娱乐升平》 [学习目标] 1．聆听民间丝竹音乐，激发、培养学生对民间丝竹乐的兴趣及爱好。 2．感受、体验江南丝竹及广东音乐的音乐风格，掌握江南丝竹、广东音乐之特色乐器的知识及判断其音色的能力，知道形成他们音乐风格的主要原因。 3．掌握有关江南丝竹和广东音乐的相关知识。 [教学重点] 感受、体验、认识两种音乐的情绪和音乐风格，知道形成其音乐风格的主要原因。[教学难点] 聆听《中花六板》，《娱乐升平》，感受、体验其音乐情绪，掌握江南丝竹乐队及
广东音乐的编制知识及主奏乐器音色的能力。 [课时]一课时 [课前准备]多媒体课件钢琴 [教学环节] 一、组织教学：课前播放江南丝竹乐《紫竹调》音乐，营造气氛。 二、导入新课： 1．引导学生认识二胡和高胡，辨别其音色特点。 老师：今天上课，我们先来认识两样乐器----二胡和高胡。 听辨乐器录音：二胡和高胡的音色，比较音色有何不同？ 学生回答：二胡----悠扬抒情，高胡---清脆明亮，有力，音调高于二胡。 2．听辨《中花六板》《娱乐升平》音乐片断： 引导学生思考并回答： 1）《中花六板》----二胡为主奏乐器《娱乐升平》---高胡为主奏乐器 2）说出两首作品里一些其它乐器的名称？---扬琴琵琶笛子箫等乐器 3）课前播放的音乐和这两首乐曲，属于我国哪个区域：东北江南中原 或西北地区？ 学生回答：江南地区/南方 教师小结：这些乐器中有弦乐器，也有竹制的吹管乐器，所以通称为“丝竹乐 器” ，丝与竹是中国古老八大乐器的两种，在晋时就有“丝竹更相和，执节者歌” 的文字流传。 4）呈示课题：丝竹相和。 二、新课 导入：“丝竹”这个名称，源于我国传统的乐器分类方法，它泛指民族管弦乐器。丝竹乐器有很多的的组合，就象我们前面听到的两段音乐片断，不同的组合下音乐
市级公开课《华夏音乐之光》教案
《华夏音乐之光》教学设计 一、教学设计意图 1、指导思想： 我国民族音乐是中华民族传统文化的重要组成部分，也是世界音乐文化中独具特色的瑰宝。为了激发学生对我国民族音乐产生兴趣，培养他们热爱民族音乐、弘扬民族音乐文化的思想感情，教材选编了《华夏音乐之光》的教学内容安排。“华夏音乐之光”是古代音乐的精选，旨在通过聆听和分析这些作品，了解中国古代音乐的辉煌与成就，启迪学生的爱国主义情操、拓宽音乐视野，增进他们对中国民族音乐文化的热爱之情。 以“中国古代音乐”为主题展开的教学活动，旨在通过聆听、观看、演唱、演奏、讨论等多种形式，调动学生主动参与体验音乐的积极性，从而达到教学目的。根据高中音乐课程标准的要求，本课教学活动主要由“欣赏与体验”和“活动与探究”两个部分组成。 2、教学内容选择 我国古代音乐源远流长，丰富多彩，为了能更多的欣赏与了解古代音乐，除选听教材所提供的部分音响和介绍古代的乐器“八音”，即：金、石、丝、竹、匏、土、革、木。 3、学情分析 如今的高中生热衷于流行音乐，而对中国古代音乐几乎是陌生的，因此就更谈不上喜欢或热爱了。本节所学习的内容与学生
实际情况可能有一定距离，如何吸引学生关注这一节的学习内容，是教与学能否顺利展开的关键。因此，在备课中教师需要精心的准备，钻研教材，扩大视野，要逐步引导学生从不知—知—了解—喜爱。特别是本课的教学内容文化底蕴比较浓厚，要从人文的角度去考虑。在制定教学目标时，既要考虑到学生的认知过程，又要注意目标不能定的太高太大，重点就是通过师生的共同参与，让学生更多地了解并熟悉中国古代音乐作品，并对它产生兴趣。 二.教学目标 1.能积极参与本课的“听赏与体验”、“交流与探究”活动，大胆发表自己的听赏感受，与同学一起分享。 2.通过听赏《八音和鸣》、《湘妃泪》、《十面埋伏》等古代音乐作品，并结合已有的历史和文学知识，感受和体验作品的情感。让学生了解五千年的华夏文明孕育出了优秀的音乐文化。 3.在初步了解了古代乐器分类及音色特点的基础上，通过评价测试试卷能基本掌握古代音乐的知识及古代乐器音色的分辨。 4.能用简洁的语言，阐述中国古代悠久灿烂的音乐文化及对世界音乐文化的贡献。 三.教学重点、难点 1、重点：感受中国古代音乐作品厚重的人文内涵，了解中国古代音乐文化发展的线索与贡献。 2、难点：古代乐器音色的识别。 四、教学过程