艺用人体解剖图

艺用人体解剖图-艺用人体解剖

艺用人体解剖图

武汉美术网：对于画头像和速写很有帮助，给需要的学生研读

头部

肌肉图

湖北民族学院艺用人体解剖复习总结

第一章概论 一、将艺用解剖学作为一门学科研究，始于意大利文艺复兴时期 艺用人体解剖学的基本内容（重点）1、人体比例；2、解剖结构；3、形体结构；4、人体动态 第二章部位区分 一、部位 ?1、头部：头顶至下颌底及枕外隆凸的结构部分；?2、躯干：人体下颌底、枕外隆突至耻骨联合、腹股沟、髂嵴、骶甲的结构部分，包括“颈部、胸 部、腹部、背部”； ?3、上肢：游离上肢和上肢带（锁骨和肩胛骨）；?4、下肢：游离下肢和髋。 二、突、结节、粗隆、髁的区别 1、突:是突出面积较小,突起较高的部分; 2、结节:突起面积大,突起部分较小; 3、粗隆:骨面粗糙而较为隆起的部分,附着肌肉和肌腱; 4、髁:是关节处突出较大的部分.

三、总体划分 1、头骨 （1）、面颅骨：鼻骨、颧骨、上颌骨、下颌骨; （2) 、脑颅骨：额骨、颞骨、顶骨、枕骨; 2、躯干骨骼 ?脊柱(颈椎、胸椎、腰椎、骶椎、尾椎); ?胸廓(胸骨、肋骨、胸椎)。 3 、上肢部骨骼 4 、下肢部骨骼 1、头部肌肉: （1）、表情肌：眼轮匝肌、口轮匝肌、 上唇方肌、下唇方肌（2）、咀嚼肌：咬肌、颞肌 2、躯干部 前面:胸锁乳突肌、胸大肌、前锯肌、 腹外斜肌、腹直肌 背部:斜方肌、背阔肌 4、下肢肌 臀：臀大肌、臀中肌、阔筋膜张肌 大腿： ?缝匠肌、

?股四头肌（股直肌、股间肌、?股内侧肌、股外侧肌）、 ?内侧肌群、 ?股二头肌、 ?半腱肌、 ?半膜肌等 小腿： ?胫骨前肌、 ?拇长伸肌、 ?趾长伸肌、 ?腓骨长肌、 ?腓骨短肌、 ?腓肠肌、 ?比目鱼肌、 ?跟腱 一、理想化的男性成人身体比例： 除了基本的比例之外 头高为身高的1/8; ?从正面观：

《艺用人体解剖》三大纲

《艺用人体解剖》教学大纲 一、课程基本信息 1.课程名称（中/英文）：艺用人体解剖/ Anatomy For The Artist 2．课程性质：专业必修课 3．周学时/学分：11/2学分 4．授课对象：美术学师范专业 5．使用教材：①《人体结构》浙江美术学院教材编写组编 ②《艺用人体解剖》拉萨.西蒙伯尔特著. 浙江摄影出版社 二、课程简介 《人体解剖》课程是美术学师范专业学生的必修基础课。在古今中外的艺术实践中，人往往是艺术表现的主体。无论在绘画艺术或雕塑艺术作品中，人物形象的塑造总是占据很大的比例。因此，在美术教学当中，了解人体的基本结构、比例及运动变化规律就显得十分重要。通过学习要求学生掌握人体的基本结构关系，人体比例，人体局部和整体的结构关系，人体各部分骨骼和肌肉的位置、名称、运动规律、功能和作用，人体的运动规律和透视等知识，从而使学生掌握人体复杂的运动及其外部形态的基本规律，理性地分析人体结构，准确表现其局部和整体的结构关系，为人体课训练及今后的艺术实践打下坚实的基础。 三、教学目的要求 1. 首先，在教师理论与实践的双重启发下，通过一学期32学时的课内外学习，引导并要求学生掌握艺用人体解剖学的基础理论知识；以临摹为主要学习手段，辅导学生循序渐进地掌握人体的基本结构关系，人体比例，人体局部和整体的结构关系，人体各部分骨骼和肌肉的位置、名称、运动规律、功能和作用，人

体的运动规律和透视等基础知识，从而使学生掌握人体复杂的运动及其外部形态的基本规律，理性地分析人体结构，准确表现其局部和整体的结构关系。 2．其次，《艺用人体解剖》是造型艺术中的一门基础课程，在整个课程体系中具有不可替代的独特地位。因此，在美术教学当中，应启发式引导学生认识到本课程与相关课程的内在关系。要求一年级新生在初步掌握人体解剖学理论和准确表现其结构特征的同时，明确领会本课程与素描、速写、装饰画、油画、国画、泥塑等人物造型课程之间存在造型技法联系和不同的审美要求，作出深度的视觉审美总结，为以后学习相关课程奠定必要的人体造型基础。 四、教学方法建议 1．教师应严格按大纲教学；2．第一单元课前须向学生讲明相关教学要求，做好课题设计；3．每学期提供示范作品，并且随堂示范，并集中讲解新课程的有关知识和临摹方法与步骤，使学生对新课程有一个基本的认识；4．教师应收集有关人体解剖图片，特别是要提供具有代表性的不同风格的大师作品供学生观摩，提倡教师运用现代化教学手段进行教学；5．重视学生审美感受能力与艺术个性的发展，促进学生把个人的理论能力与艺术创造力统一起来，鼓励学生在临摹学习中开拓个性化的绘画语言；6．组织阶段性的观摩展。 五、教学进度表 章节内容课时 第一章1、概论：解剖学的艺术。2、中西方各历史阶段对人体 美的不同认识。3、基本术语解释、人体比例、人体外形 的划区、人的形体结构。（以讲述理论为主） 4 第二章1、人体骨骼：人体共有206块骨骼，分为颅骨、躯干骨 和四肢骨三大部分。其中，有颅骨29块、躯干骨51块、 四肢骨126块。2、头部：比例与基本形、五官、头部的 类型与特征。3、上肢：上肢比例与基本形、上肢形体结 12

绘画中艺用人体解剖的应用探讨

龙源期刊网 https://www.sodocs.net/doc/b118338051.html, 绘画中艺用人体解剖的应用探讨 作者：王陈庆 来源：《艺术科技》2018年第10期 摘要：在西方人体解剖以及透视等科学的绘画原理影响下，艺用人体解剖学在我国人体 绘画中的应用也取得了较大的成效。本文针对人体解剖学这一课程特点，对其在我国人体绘画教学中的有效应用提出一些对应的优化策略，以供相关教师参考借鉴。 关键词：人体绘画;艺用人体解剖学;应用分析 艺用人体解剖学是一门从造型艺术的角度出发，对人体骨骼、肌肉、体表形态等进行全面分析和描述的学科。基于这种学科特征，将其运用在人体绘画中，既能够准确地勾勒出人体各部位的构造，又能够帮助绘画者提升自身的审美意识以及思维创造能力。 1 艺用人体解剖学的课程特点 艺用人体解剖学课程是一门多学科艺术与科学理论相结合的艺术课程，不同于文理科的理论课，整个课程内容都与绘画实践有着十分紧密的联系，且最终的学习效果也要依据相应的绘画实践来检验，所以该课程也是一门实践性较强的艺术课程。学生在学习这门课程时，常常需要牢记多个复杂的知识点，所以为了提高學生的学习兴趣以及绘画能力，相关教师在开展绘画教学工作时，就要将该课程中的理论知识与绘画教学实践紧密结合在一起，并采取一些行之有效的教学策略，这样才能达到理想的教学效果，提高学生的专业水平。 2 绘画中艺用人体解剖学的应用策略 2.1 注重理论与实践相结合的教学方法 在绘画教学中，为了突出艺用人体解剖学的应用优势，相关教师应尽量采用理论与实践相结合的教学方法，即在课堂上利用多媒体设备为学生展示相应的教学图片和示范作品，让学生临摹，使其对人体的基本构造有一个全面的了解，并通过反复讲解，让学生对人体形态、各部位构造以及造型规律等做到全面掌握，这样学生在学习素描和速写时，就能够灵活地运用这些要素进行作品创作。另外，在绘画教学过程中，相关教师为了增强学生的观察力，还要尽量应用实体模型和真人模特。 在学习人体形态时，教师可以让一名学生作为模特，然后再向学生讲解人体的大概结构。比如，人体骨骼是由头部骨骼、躯干骨骼、四肢骨骼三大部分的206块骨骼组成，头部骨骼是由脑颅和面颅两部分所组成，脊椎是人体躯干的主要支柱，骨盆被称为人体的基座，人体站立时的高度相当于七个半头的高度，坐立时相当于五个头的高度，蹲腿时相当于三个半头的高度，人体二分之一部位基本处在骨盆中间位置，人部骨骼的“三庭五眼”以及“六横一纵”等。通