欧洲民间音乐风笛 排箫 歌声 教学设计

第六单元欧洲民间音乐拉丁美洲音乐

第十二节欧洲民间音乐——风笛排箫歌声教学设计

撰写人：杨洋（房山中学）

一、学习目标：

（一）能认真聆听具有代表性的欧洲民间音乐，以积极的态度学习、了解欧洲民间音乐文化，在实践表现活动中感受、体验其风格特点。

（二）能综合运用自己掌握的知识，对欧洲民间音乐与欧洲艺术音乐得关系进行简单的探究。

（三）能在鉴赏中初步感知风笛、排箫及“欧亚唱法”民歌的音乐特点。

二、教学重、难点：

重点：欣赏几首有代表性的音乐作品，感受、体验欧洲民间音乐风格特点。

难点：探究欧洲民间音乐与欧洲艺术音乐的关系。

三、教学内容安排：

（一）赏析由苏格兰风笛演奏的器乐曲《优雅》，由罗马尼亚排箫演奏的器乐曲《森林的多伊那和妇女的舞蹈》及用“欧亚唱法”演唱的保加利亚民歌《鸟儿在歌唱》三首具有代表性的欧洲民间音乐作品。重点放在对两首器乐曲的赏析上。

（二）对“欧洲音乐”概念的认知（主要依据课本上本单元的“导言”（第一自然段）和“知识——欧洲音乐”两段文字）及对“欧亚唱法”、“美声唱法”、“约德尔唱法”概念上的认知与区分。

四、教学资源建议

（一）高中音乐教科书《音乐鉴赏》及《教师用书》所提供的知识内容为主。熟悉教材、了解作品、明确本课的教学目标、教学重难点，充分利用教材资源，并对其进行科学处理，使之成为传授音乐知识的重要载体，在深入挖掘、探索教材资源所蕴藏的知识含量的基础上，创造性的使用教材，做到使教材资源真正为课堂教学服务。

（二）巧妙地利用学生原有知识库存和经验来解决教学难点。如在探究讨论中分享各自对所见过、听过的相关音乐作品的看法、点评；所学过的其它学科的知识（文学、历史、地理等）与本课知识的关联等。

（三）其它参考资源：广东教育课程资源库——欧洲民间音乐赏析；湖南文艺出版社出版的“普通高中课程标准实验教科书、音乐”《音乐鉴赏》上册（教师用书）P88页“四、欧洲民间音乐掠影”。

五、教学方法与学习指导策略建议

教学方法建议：

（一）本课可采用教学中常用的比较欣赏法来开展教学，引导学生利用直接审美经验和已有知识水平，聆听比较不同民族音乐的不同风格，探究音乐作品中的音乐与文化、

风格与表现要素、民间音乐与艺术音乐等的联系。如在欣赏用“欧亚唱法”演唱的保加利亚民歌《鸟儿在歌唱》时，可让学生聆听《孤独的牧羊人》、《我的太阳》等不同演唱方法的欧洲声乐作品，让学生在比较中分析、感悟各种不同演唱方法的基本特点，体味各自间独特的魅力。

（二）引导学生积极参与音乐体验，鼓励学生主动探究欧洲民间音乐在体裁与形式、风格色彩、表现手段等方面的丰富性和多样性。如在初步聆听乐曲后，引导学生说出主奏乐器在音色上有什么特点？风笛和排箫在音色上又有什么不同？你在生活中有没有听过其它的风笛曲和排箫曲？在课堂上听赏后有什么新的感受等，然后由学生利用音乐要素来分析乐曲的特点。但执教者一定要注意把握好尺度，要让学生明白：分析、理解音乐要素为的是提示其运用目的，应领会其在音乐中的表现作用，以帮助准确把握音乐形象，正确理解音乐意义的实质和审美价值。那种繁琐的分析反而会成为一种影响聆听的负担。

作业：1、教科书P92“拓展与探究”栏目中的第一道测试题便可作为听赏《鸟儿在歌唱》后的考查题，第四道测试题可作为“欧洲民间音乐与欧洲艺术音乐的关系”的考查题

2、欧洲民间音乐与欧洲艺术音乐有着密切的联系，那么欧洲音乐是否与其它地域的音乐有联系呢？

七、教学评价建议

本课是第六单元的第一节，教学评价的重点在于考查通过这堂课的学习，学生是否对欧洲民间音乐的风格特点及欧洲民间音乐与欧洲艺术音乐的关系有了具体的认知，并能在本课重点听赏的三首作品中得到体现。如：教科书P92“拓展与探究”栏目中的第一道测试题便可作为听赏《鸟儿在歌唱》后的考查题，第四道测试题可作为“欧洲民间音乐与欧洲艺术音乐的关系”的考查题，当然教师也可根据本校学生的具体学情和个人的专业特长设计出既让学生感兴趣，又符合音乐认知规律且操作性强的评价方案。如让

学生简要地说出自己对哪种音乐形式更感受兴趣并说明理由。此外，还可建议学生在课后撰写音乐评述小短文，题目不限，内容由学生自拟。教师对学生有感而发的独立见解，应细心照听，决不可用个人的意见或所谓的“标准答案”去制约学生的不同认识。

高一音乐 欧洲民间音乐掠影 教案

欧洲民间音乐掠影 一教学目标： 1、能认真聆听欧洲各国民间音乐，并积极参与相关的音乐探究及实践活动，在活动中表现出对欧洲民间音乐文化的兴趣。 2、能听辨出排箫和风笛等欧洲民间乐器的音色。 二教学难点重点： 重点是欣赏欧洲民间音乐，难点是区分风笛和排箫的音色。 三新课过程： 欧洲民间乐器 （一）罗马尼亚排箫 1、聆听音乐片段，思考交流： 1）请说出该作品的曲名？ 2）主奏乐器是欧洲哪种民间乐器？ 2、器乐排箫的简介：吹管乐器，有长短不同的管子组成，按音高顺序排列固定在一起，每支管子只能发出一个音，下端有封闭和不封闭两种。 3、赏析罗马尼亚排箫、扬琴与人声的合奏曲《夏天快来吧》 聆听音乐片段，思考：音乐描绘了怎样的画面？ 4、拓展延伸：我们可以在什么场合欣赏排箫音乐？ （二）风笛 1、看课本p115，认识风笛乐器形态。 2、风笛简介：又叫风带管，由皮质风袋和吹管组成。有按孔音的曲调管1—2支奏主旋律，无按孔音的持续音管1—3支发出持续的单个低音。发音原理：演奏者夹击腋下风袋，将气流压送到旋律管和持续音管发音，可以发出多声部。 3、赏析风笛音乐《苏格兰勇士》 4、拓展延伸：欣赏风笛伴奏的《大河之舞》音乐片段，爱尔兰的踢踏舞热情奔放洒脱，而风

笛的加入又不乏优雅柔情。 欧洲多彩的民歌 （一）欣赏歌曲《即使你的青春消逝》（爱尔兰民歌） 知识点：调号 拍号 节奏：6/8 (二)听赏波兰歌曲《小鸟》 知识点：调号 拍号 音乐记号 （三）聆听歌曲《孤独的牧羊人》，体验约德尔唱法。 约德尔唱法：约德尔唱法是阿尔卑斯山区流传的一种特殊唱法，牧人常用号角和叫喊声来召唤他们的牛群羊群，用真假声迅速交替演唱，如：“依”“哦”“唻”“咿呀”等，音域宽，旋律起伏大。 【练习题】 1、意大利音乐在欧洲音乐文化中占有重要地位，尤其是从文艺复兴以来，它 在、方面起到了开拓作用，对西欧各国音乐的发展有重要影响。 2、西班牙民间乐曲《多快乐》是用乐器合奏。 3、苏格兰民间乐曲《苏格兰勇士》是用乐器演奏。 亚非美欧音乐知识点 1、日本北海道民歌《索兰调》是日本渔民捕鱼时的劳动号子，又名 该作品是音乐样式。 2、日本都节调式的音阶排列为： 中国的五声调式1 2 3 5 6分别记作 3、判断：（1）亚洲音乐都是以五声调式为主的音乐（）

《歌声与微笑》音乐教案

一课时 课题：《歌声与微笑》 课时：1课时 课型：歌曲教学 教学目标： 1、知识与技能：通过学习歌曲《歌声与微笑》,培养学生珍爱友谊的思想感情. 2、过程与方法：初步认识调性与音阶的有关知识 3、情感态度与价值观：培养学生用轻快而有弹性的声音唱歌的能力. 教学重点：教育学生珍惜中学时期的幸福生活,珍爱友谊的思想感情. 教学难点：培养学生用轻快而有弹性的声音唱歌的能力. 教材分析： <<歌声与微笑》是一首歌颂友谊的歌曲。歌曲的语言简洁，直率恧寓意深刻，含蓄。因此，很容易使学生使主产生共鸣。 歌曲采用自然小调与和声小调合使用的旋律写成.2/2拍子速度稍快,其结构为带再现的单三部曲式. A段由两个乐句构成,这两个乐句均包含两个乐节.其中,两个第一乐句的旋律乃是严格的重复,而第二乐句则是变化重复.即:句尾有所变化.这部分旋律采用自然小调写成,亲切而甜美.在两个乐句的第一乐节中,使用了下滑音作装饰的八度大跳.它与歌词语言的音调十分贴切.因而增强了口语化的色彩,唱起来很容易上口. B段为二声部合唱,音区向上移动,起写法与A段相同,只是改用了和声小调式,并较多地使用了同音重复.这一方面是为了与A段成对比,另一方面是为了把情绪推像高潮.特别是两个声部间,基本上都使用三度,四度,五度,和声乐程彼此配合,这就形成了一种丰满,和谐的和声效果,因此,这个乐段具有热情洋溢,充满希望的艺术表现特点. 完全再现的A段,使首尾相顾,取得完整,统一的效果.教学方法及手段：视听唱结合的方法教学 教具：多媒体

教学过程 一.发生练习:三声部的练习 5 - | 6 - | 5 - | 3 - | 1 - ? ao 3 - | 4 - | 3 - | 1 - | 5 - ? ang 1 - | 2 - | 1 - | 5 - | 3 - ? ei 二.音乐知识: 1.曲式:音乐作品的结构叫曲式.曲式由音乐作品的内容决定. 2.乐句:乐句是旋律的一种单位.它的长短不一.一般来说,一个乐句由四小节组成.它能表现一定的音乐内容,但不够完整.如: 1 5 | 6 6 5 6 | 1 1 6 1 | 2 - ? 没有共产党就没有新中国, 3.乐段:乐曲中最基本的,具有独立性的完整单位,能表达一个相对完整的音乐思想.乐段一般由两个以上的乐句组成. 4.练一练: 这里有一句旋律,我们把它作为问句. 1=G 2/4 5 6 5 3 | 2 3 5 | 3 2 1 2 | 3 - ? 请从下面的三条旋律中，选择一条较理想的答句: 三、学习歌曲 1.范唱,总体感觉作品的艺术性. 2.教唱新歌 3.采用多种形式练习演唱,发现错误,及时纠正. 4.艺术处理

欧洲民间音乐教案

欧洲民间音乐 ——风笛排箫歌声 山阳职教中心李丹 教学理念: 本节课所选内容是人民音乐出版社出版的高一音乐鉴赏，第六单元第十二节《欧洲民间音乐》。遵照新课标的要求，高中音乐课以鉴赏为主，所以在设计本节课教学内容时，我慎重地选择、组合教材及课外具有高度艺术美感和代表性的作品。并通过巧妙有效的教学设计，以音乐的各种基本要素为支撑点，构建起自主、探索、互动的教学氛围，让学生能充分地理解、感受、体验音乐在表达内容与情感中的作用，使学生在对音乐作品的感受、分析中获得对世界多元音乐文化的认识。 教学内容： 1、风笛音乐《优雅》 2、罗马尼亚排箫《森林的多依那和妇女的舞蹈》 3、保加利亚女声重唱《鸟儿在歌唱》 教学目标： （一）聆听苏格兰民间乐曲《优雅》、罗马尼亚民间乐曲《森林的多依那和妇女的舞蹈》、保加利亚民歌《鸟儿在歌唱》，了解欧洲民间音乐文化，感受、体验其风格特点。 （二）在鉴赏中感知风笛、排箫及“欧亚唱法”的音乐特点。初步了解欧洲民间音乐的概况。 （三）能运用自己掌握的知识，对欧洲民间音乐与欧洲艺术音乐的关系进行简单的探究。 教学重点： 欣赏苏格兰民间乐曲《优雅》、罗马尼亚民间乐曲《森林的多依那和妇女的舞蹈》、保加利亚民歌《鸟儿在歌唱》，感受、体验欧洲民间音乐风格特点。

教学难点： 初步探究欧洲民间音乐与欧洲艺术音乐的关系。 教学准备： 多媒体课件 教学思路： 本课从优美的画面和音乐导入，激发学生探索欧洲民间音乐的兴趣，通过感受、体验富有民族特色的器乐作品和民歌，引导学生了解、认识不同于我国的各种音乐文化，从中获得美的享受。同时又拓宽视野，认识到世界音乐文化的多样性。 教学过程： 一、组织教学: （播放音乐《爱尔兰风笛》，学生进入教室。） 二、导入语 同学们刚才看到了美丽的图片，也听到了悦耳的音乐，大家知道这是哪里吗？（学生答：欧洲）啊，欧洲可真是太美了！欧洲大陆有四十多个国家，七亿多人口，七十多个民族，那里不仅有美丽的风光，而且还有丰富多彩的民间音乐。 今天老师就带着大家一起领略欧洲民间艺术风情。 三、欧洲民间音乐 （一）风笛 1、风笛的构造及发声原理。 2、赏析苏格兰风笛曲《优雅》。 《优雅》一曲为多声部的音乐，共四句，连续演奏三遍。主题旋律在高声部，低声部的持续音作为伴奏，就像连绵不断的群山。在平静优雅的风格中，又不失宏伟的气势。乐曲蕴含着含蓄、高雅的古典美和奔放热情的现代精神。 3、拓展： 欣赏美国电影《泰坦尼克号》主题曲。

《歌声与微笑》教学设计

歌声与微笑教学设计 作品分析： 《歌声与微笑》是一首歌颂友谊的歌曲。歌曲的语言简洁，直率恧寓意深刻，含蓄。歌曲采用自然小调与和声小调合使用的旋律写成.2/2拍子速度稍快,其结构为带再现的单三部曲式.A段由两个乐句构成,这两个乐句均包含两个乐节.其中,两个第一乐句的旋律乃是严格的重复,而第二乐句则是变化重复.即：句尾有所变化.这部分旋律采用自然小调写成,亲切而甜美.在两个乐句的第一乐节中,使用了下滑音作装饰的八度大跳.它与歌词语言的音调十分贴切.因而增强了口语化的色彩,唱起来很容易上口.B段为二声部合唱,音区向上移动,起写法与A段相同,只是改用了和声小调式,并较多地使用了同音重复.这一方面是为了与A段成对比,另一方面是为了把情绪推像高潮.特别是两个声部间,基本上都使用三度,四度,五度,和声乐程彼此配合,这就形成了一种丰满,和谐的和声效果,因此,这个乐段具有热情洋溢,充满希望的艺术表现特点. 教学目标： 1、情感态度价值观目标：感受歌曲轻松活泼的音乐情绪和歌颂友谊的寓意； 2、知识和技能目标：能用亲切、甜美的歌声演唱歌曲，自然和谐的唱准唱好二声部。 3、方法与过程目标：初略体验感受到和声小调音阶中"#5"在歌曲中带来的色彩变化；师生合唱-生生合唱、部分-全体合唱等方法自然过渡。 教学重点：培养学生能用轻快有弹性的声音演唱《歌声与微笑》，表达团结友爱的美好情感。 教学难点：学生能用自然和谐的声音唱准、唱好二声部。 教具准备：旋律卡片、钢琴、多媒体 教学过程： 一、引入新课： 1、师唱《歌声与微笑》主旋律，生找到主音和变化音：6#5 2、学生听6和#5各做一个身体反应的动作。 3、练习和声小调音阶，唱准、唱稳变化音#5。 (设计意图：通过老师唱、钢琴弹让学生在听觉上达到已有2-3遍的6和升5的音高概念，为二声部旋律的学习做下铺垫， 二、熟唱二部： 1、师钢琴弹一条旋律，生听出并在旋律卡片添上"漏"了的音(4#5 6)。 2、我们来检查一遍，填对了没有。(着重挑一两个较难的小节练一下) 3、如果填上歌词你们会唱吗?给大家一分钟的时间比比谁唱的准、谁唱的最美！(设计意图：通过"填空"的方法，巧妙的引入歌曲二部旋律，用竞赛的方式让学生以最短的时间内唱熟第二声部，为下面合唱环节打下牢牢的根基。) 三、尝试合唱： 1、咦！我们唱的像是什么歌曲呀?。哦！《歌声与微笑》(点题并出示课件简介歌曲来历和背景)听范唱，听出两个声部的请举手，并说说你的感受(如歌曲速度、情绪、演唱形式的变化等) 2、我们来复习一遍高声部，请唱的最好几位"歌手"上台展示(同时老师唱二声部)其他同学听整体效果并评价我们唱准了没有。

欧洲的民间音乐教案

《欧洲的民间音乐》教案 一、教学内容： 1、罗马尼亚排箫《森林的多依那和妇女的舞蹈》 2、风笛音乐《优雅》 3、保加利亚女声重唱《鸟儿在歌唱》 二、教学目标： 1、通过鉴赏欧洲有代表性的民间音乐，了解风笛、排箫的音色特点及演奏方式； 2、通过比较聆听、演唱等多样的实践活动，认识并体会欧洲典型民间音乐的风 格特征； 3、通过文化与音乐结合讲述的方式，使学生开阔视野，感受到欧洲民间音乐文 化的丰富多 样性，学会尊重多元文化，明白欧洲艺术音乐和欧洲民间音乐的关系。 三、教学重点及难点： 1、风笛音乐； 2、民间音乐、相关文化。 教学过程： 一、导入新课： 教师提问：在学习新课之前，请同学们说一下你所知道的西方音乐历史上著名的外国音乐家都有哪些？学生回答。教师小结：贝多芬、莫扎特、舒伯特…… 显然，欧洲是西方古典音乐的摇篮，在这里孕育了无数举世闻名的音乐家，也诞生了数之不尽的经典音乐作品。 再次设问：为什么在欧洲会产生这么多著名的音乐家？（地域、人文环境）欧洲丰富多彩的民族民间音乐，是音乐家们创作的源泉。 二、欧洲民间器乐 （一）罗马尼亚排箫 1、（图片）介绍排箫：（1）听一下它的音色一一（音频） （2）请同学们说一下它的音色特点。一一圆润柔美，抒情，略带气息。 欣赏罗马尼亚排箫曲一一《森林的多依那和妇女的舞蹈》。问题：乐曲分为几段，每一段描述了怎样的画面，段与段之间又有什么样的区别？ 2、赏析罗马尼亚排箫曲《森林的多依那和妇女的舞蹈》 （1）聆听音乐（音频） （2）找一个同学回答刚才提出的问题。 （3）、拓展：聆听几段音乐，分辨哪首是由罗马尼亚排箫演奏的。小结：不同国家的排箫由于形制不同，因此音色也有所区别。 （二）风笛音乐 1、介绍风笛： 2、欣赏后，问：同学们，风笛的音色有什么特点？一一嘹亮的、尖锐的，类似 于我们中国 的乐器---唢呐的音色。 风笛分为苏格兰风笛、爱尔兰风笛两种，那么首先让我们欣赏一首苏格 兰风笛曲一一《优雅》?请同学们边听边在脑海里用线条勾画一下，它的旋律走向是

歌声与微笑教学设计

《歌声与微笑》教学设计 西乡县莲花小学胡小琴 课型：以唱歌为主的综合课 年级：小学五年级 教材版本：广东花城版 教学内容：学唱歌曲《歌声与微笑》，初步体验二声部合唱。 教材分析： 《歌声与微笑》是一首深受广大青少年喜爱、富有时代气息的青少年合唱歌曲。歌曲为a小调，4/4拍。歌曲分为两个乐段，第一乐段亲切甜美，饱含深情；第二乐段为二部合唱，形成了一种丰满、和谐的和声效果。尤其是在高音区多次运用了同音反复，使得歌曲形成了一种动力感，具有一定的号召性，表达了青少年朋友将友谊遍布天涯海角的热切心情。 教学目标： 1、学唱歌曲，感受歌曲欢快、热情的情绪，体会歌曲所表达的对友谊的赞美与珍爱之情。 2、能用优美自然、连贯有气息的声音准确地演唱歌曲，初步尝试二声部合唱。 3、通过聆听、划拍感受、歌唱等多种音乐活动培养学生对合唱的兴趣、初步建立良好的合唱习惯。 教学重点：能够准确地、充满感情地演唱歌曲。 教学难点：尝试二声部合唱体验。 教学准备：多媒体课件、音符卡片、电子琴等。 教学过程： 一、听音模唱 1、音乐小游戏：给音符按由低到高排列顺序。 师：同学们，老师带来了一些音符卡片，请你把它们按照由低到高的顺序排列起来。 注意升sol这个音符。 2、学生活动：跟琴声，做手号唱一唱排列的音符。 教师：提示学生注意姿势、气息。 3、旋律模唱：师唱学生模仿 4/4 二、歌曲教学（二声部） 1、旋律模唱： 教师：下面老师要完整的演唱一段旋律，请同学们认真听，认真记，听完后试着模唱出来。

教师唱《歌声与微笑》二声部旋律，学生模唱。唱到刚才的两组旋律时做手号唱出唱名。 2、学生模唱： 教师带领学生加动作、听琴声模唱。 3、视唱二声部旋律 多媒体出示二声部旋律，学生尝试跟琴声视唱（一次慢速，一次稍快）。 4、寻找二声部 教师：同学们，刚刚我们所唱的这段旋律它就藏在我们就今天要学习的歌曲《歌声与微笑》的旋律中，请同学们看着歌谱聆听歌曲，当你听到这段旋律出现的时候，跟着旋律轻轻的唱一唱它。 学生活动：看歌谱聆听，找出二声部出现的位置。 师生活动：再次聆听歌曲，教师带唱，师生齐唱二声部旋律。 三、学唱一声部 1、感受歌曲 教师：同学们，刚刚我们感受了歌曲的二声部演唱，歌曲的一声部旋律你们熟悉吗请同学们划拍认真聆听一声部演唱，边唱边体会：歌曲唱了什么内容，歌曲的关键词是什么歌曲的情绪是怎样的，表达了怎样的情感 学生活动：划拍聆听歌曲，感受思考教师提出的问题。 师生活动：组织学生交流发言，感受歌曲的情感（对友谊的热爱和赞美）。 2、演唱歌曲 教师：感受了歌曲热情欢快的情绪，请同学们带着你对亲人朋友的想念与祝福来演唱歌曲。 师生活动：教师伴奏，学生演唱歌曲。 情感启发：你觉得歌曲情绪最激动的地方在哪里（第二部分）第一部分该用怎样的情感来演唱（亲切、深情的） 师生活动：教师带领学生有感情、有表情、加上动作再唱一次。 四、合唱体验： 1、复习二声部旋律 2、全班学生分成两组：一组唱一声部、一组唱二声部，教师引导指挥尝试二声部合唱。 难点解决：教师手势提示学生唱好唱准自己的声部旋律，排除干扰。多鼓励学生，让学生初步体验合唱的魅力，培养学生对于合唱的兴趣。 3、师生表演唱： 教师：同学们，我们已经完整的熟悉了歌曲的旋律，现在让我们跟着音乐唱起来，舞起来，用我们的歌声和微笑把友谊和祝福送给我们在座的每一位老师，同学！

歌声与微笑-教案

《歌声与微笑》教学设计 教材分析： 《歌声与微笑》是由王健作词、谷建芬作曲的一首深受广大青少年喜爱的、富有时代气息的青少年歌曲。歌曲为a小调，4／4拍。本曲以朴实的语言表现出当代少年儿童讲文明、懂礼貌、关心他人、助人为乐、团结友爱、乐观向上的精神风貌。歌曲由两个乐段组成，第一乐段旋律采用自然小调写成，亲切而甜美。在两个乐句的第一乐节中，使用了下滑音作装饰的八度大跳，它与歌词的音调十分贴切，因而增强了口语化的色彩，唱起来很容易上口。第二乐段为二部合唱，两个声部间基本上都使用三度、四度、五度，形成了一种丰满、和谐的和声效果。因此，这个乐段具有热情洋溢、充满希望的艺术表现特点。 学情分析： 学生对这首歌曲非常喜爱。虽然学生比较熟悉这首歌曲，但是学生的合唱技能水平不高，合唱中声音不美，并且经常“跑调、乱节奏”，所以这首歌曲的重难点就在如何处理二声部的合唱上。 教学目标： 一、情感目标：通过欣赏歌曲《歌声与微笑》，培养学生珍爱友谊的思想感 情。 二、认知目标：初步认升号与音阶的有关知识。 三、技能目标：培养学生用轻快而有弹性的声音唱歌的能力。 教学重点：教育学生珍惜中学时期的幸福生活，珍爱友谊的思想感情。 教学难点：二声部的学习 教学方法：欣赏法、讲授法 教学用具：电脑、电子琴 教学过程： （一）、组织教学： 同学们听音乐进教室，然后师生互相问好。 （二）、导入：

世界是美丽的、多彩的，全世界不同种族之间虽然肤色各异，文化背景、风土人情各有不同，但勤劳智慧、向往美好生活、渴望交流与奉献爱心是人们共同的理想与永不放弃的追求。所有深皮肤、浅皮肤的小朋友，来吧，来吧，让我们欢聚一堂，成为永远的朋友。今天，我们就用歌声来表达对世界小朋友的呼唤。我们一起来学唱《歌声与微笑》。 （三）、学唱歌曲 师：听一遍范唱录音，学生感受歌曲。 师：再次听歌曲，学生轻声跟唱。 师：我们大家现在跟着录音再次歌唱。 师：现在这首歌同学们都听会了吧，为了我们更好的演绎歌曲我们就来讨论一下歌曲的歌词表现的是什么内容呢？（师生共同讨论）第一部分实际上只有两句歌词，请把我的歌声带回去，把你的微笑留下，歌声与微笑架起了友谊的桥梁。第二部分是引伸，即描绘友谊花遍地飘香的情景。这首歌虽然短小，意义却真不小。 师：随着教师的琴声学唱第一声部的歌词（因为歌曲部分大多学生已经会唱，所以可以先学唱歌词），随后全体学生共同学唱合唱部分第二声部的歌词，应特别注意升5的音准。 师：学唱第一乐段的歌词，教学的重点应放在对声音的要求上，注意低音不要压着唱，四拍的长音要唱足时值。 师：学唱第二乐段的歌词，重点放在第二声部（特别是最后两小节）。二声部合唱，最好是男女生各有一半唱第一声部，另一半唱第二声部。 师：找生单独唱，纠正重点。 师：小组内讨论歌唱，会的同学教不会的同学。 师：组内总结 （四）、小结、下课： 这节课，我们不仅学会了歌曲《歌声与微笑》，还学习了我们的情谊永恒，愿我们的歌声飞遍海角天涯，愿微笑永伴你我他。

飞驰的雄鹰音乐教案

飞驰的雄鹰音乐教案 【篇一：拉美音乐教案】 第13节《拉丁美洲----安第斯高原探戈音 乐文化的交融》教案设计 渑池高中周少先 教学目标： 1.通过三组作品的赏析,使学生了解拉美音乐的地域特色和风格特点。 2.通过教学活动使学生积极主动地参和到音乐活动当中,在“寓教和乐”的同时培养学生感受、理解、体验拉美音乐的能力。 3.通过赏析加深学生对拉美音乐文化是“三种音乐文化融合的产物” 的理解。 重点难点: 掌握拉美音乐的风格特点及节奏特点。 (一)导入 从学生熟悉的音乐入手,激发学习兴趣,使学生进入拉美音乐的情景中 初步理性化的体验拉美音乐的风格特点。 1.歌曲有什么特点? 2.具有何种音乐的风格? 归纳: 1.节奏强烈、热情奔放,富有感染力。 2.具有拉美音乐的风格。 出示课题:拉美音乐赏析

(二)拉美音乐的特点及形成原因 设问： 1.是否了解拉丁美洲的地理区域、原居住人群？ 2. 拉美音乐有何特点？本土音乐的主要形式有哪些？ 3.混合性音乐文化形成的原因是什么？ 归纳: 1.指的是美国以南的美洲地区,原居住人群为印地安人。 2.拉美音乐具有印地安、欧洲、非洲音乐文化相混合的特点，歌舞音乐是拉美民族民间音乐的主要形式。 3.欧洲入侵和黑人的贩卖促使音乐文化的融合，形成混合性音乐文化特征。 (三)器乐曲《飞驰的鹰》赏析 1.聆听乐曲主题,选择音乐形象。 大江的涌潮 森林的早晨 飞驰的雄鹰 尊重学生个体的不同音乐体验,发挥学生的创造性思维。 2.出示乐曲标题,简介乐曲背景。 有助于学生对作品的理解 3.演唱主题 在演唱中感受音乐的形象和情绪。 4.主题讨论分析

欧洲民间音乐

播放《奇异恩典》 师：回顾上一节课，我们去到美丽的少数民族藏族和维吾尔族一起感受了它们的音乐特色和风土人情，那今天老师继续带领大家来到我们美丽的欧洲，一起了解欧洲的民间音乐的音乐特色！ 师：大家知道欧洲人的风土习惯有那些吗？同学们分组讨论……比如它们的礼仪？（见面时）*** 生：回答美国………… 欧洲国家有着西方人关于数字、颜色、花卉及动物的许多共同忌讳。西方人普遍忌讳“13”及“星期五”，其原因都源于基督教传说；西方许多国家都把黑色作为葬礼的表示；在国际交际场合，忌用菊花、杜鹃花、石竹花和黄色的花献给客人；另外，在中国分别被认为吉祥、喜庆、长寿的大象、孔雀、仙鹤等动物图案在一些西方国家也被列于忌用之列，被分别视为蠢笨（英国）、淫妇（英、法国）和蠢汉（法国）的代称。 奥地利人不喜欢在新年期间食用虾类。因为虾会倒着行走，不吉利，若吃了虾，新的一年生意就难以进取。 德国人有一种名副其实的讲究效率的声誉。要习惯于在所有场合穿一套西装（不要将手放在口袋里，这被认为是无理的表现）。 法国的生活节奏比较慢，不喜欢说英语。喜欢下午坐在路边的咖啡馆里晒着太阳，聊天，喝啤酒，咖啡。法国人还很喜欢度假。 师：大家了解苏格兰这个国家吗？ 苏格兰在历史上是一座独立王国，位于大不列癫北部，畜牧业发达经历了数百年外国侵略，为反对英格兰的占领，曾发动过2次独立战争，1707年被英国合并为联合王国。 师：大家知道苏格兰的传统乐器是什么吗？ 生：不知道（风笛） 师：乐器介绍：风笛亦称“风装管”，管乐器。有皮袋、吹管、曲调管、伴音管等部件构成并连接在皮袋上。用嘴吹，也可用风袋供气。曲调管上装有按孔，前七后一，用以吹奏曲调。伴音管有1-3支，无按孔，每管只能发一个音，起持续低音的作用。 风笛是一种古老的民间乐器，它的音色类似于中国的唢呐，早在15世界就在欧洲出现了。 师：下面带着问题聆听苏格兰传统民歌《优雅》，了解风笛的特色，大家听完后告诉我，这着歌的音乐风格是怎样的，是比较奔放热情的，还是比较沉闷的。播放《优雅PPT音乐》生：热情奔放。 师：听完优雅这首歌，请同学回答它的演奏乐器的音色有什么特点？ 生：回答 师：《优雅》这首歌，旋律采用了五声音阶，气势宏伟，典雅奔放，具有高雅的古典美又有热情奔放的现在精神。 师：风笛的分类，它分为苏格兰风笛和爱尔兰风笛。（播放PPT） 下面老师播放一段视频，里面的音乐是使用了爱尔兰风笛来演奏的，大家听完之后，可以区别一下，它跟苏格兰风笛有什么不一样？（播放“勇敢的心”） 生：回答。 师：苏格兰风笛和爱乐兰风笛虽然都是善于叙述情感的乐器，但如果你仔细倾听，它们还是有很大的区别的，苏格兰风笛的音色是发散的细碎的，爱尔兰风笛则是集中的圆润的，它们

歌声与微笑教案

《歌声与微笑》教案教学内容《歌声与微笑》 教材分析歌曲《歌声与微笑》的主旋律起伏较大，音域宽，和声式的第二声部围绕主音“1”起伏不大，使歌曲的和声色彩非常浓厚。全曲虽短小，但曲调非常优美抒情，两段歌词将美好童年的生动情景展现在人们的眼前，令人难以忘怀。 学情分析学生对这首歌曲非常喜爱。虽然学生比较熟悉这首歌曲，但是学生的合唱技能水平不高，合唱中声音不美，并且经常“跑调、乱节奏”，所以这首歌曲的重难点就在如何处理二声部的合唱上。 教学目标1、通过学唱歌曲《歌声与微笑》，感受歌曲轻松活泼的音乐情绪。 2、感受、体验并表现歌曲中少年儿童团结友爱的思想感情 教学准备多媒体课件、电子琴、打击乐器。 教学重点二声部的合唱处理 教学难点唱准后半拍起的节奏。 教学方法听唱法、情境创设法、实践体验法、表演法、比较法等。教学环节教学过程设计意图 新课教学1、播放歌曲《歌声与微笑》。 初听歌曲范唱，感受作品欢快活泼的情绪。 （师：《歌声与微笑》是由我国著名的女作 曲家谷建芬老师作的曲，是一首深受广大青 少年喜爱的、富有时代气息的歌曲，随着中 国“少男少女合唱团”的出国访问，唱到了 天涯海角，世界各地。） 2、复听歌曲，感受歌曲旋律。 3、学生有表情的朗读歌词，要求吐字清晰、 灵巧。 思考：歌词表达了当代少年怎样的情感？ 感受音乐激发兴 趣

4、再听歌曲。引导学生注意体会领唱和合 唱部分的演唱效果。 5、认识变音记号“#”。师讲解变音记号的作用，通过教师示范，学生比较加“＃”与不加“＃”声音效果的不同。 6、学唱二声部旋律（出示歌谱）。 （1）师指导学生分部唱两个声部的旋律，重点练唱第二声部，尤其是有“＃”的音。（2）合唱两声部旋律。 7、学生随琴填唱二声部词。要唱得和谐统一。 8、学生随琴完整的演唱歌曲。 9、歌曲处理： （1）全音符的音值、附点音符、下滑音和变化音处力求唱得准确自然。 （2）第一乐段唱得有歌唱性，亲切、流畅。第二乐段要唱得热情奔放，表现出少年儿童将友谊遍布海角天涯的美好心愿。二声部要唱得和谐、统一。 （3）充分理解“歌声”与“微笑”的内涵，以欢快活泼的情绪，有弹性的声音来演唱歌曲。 10、学生有感情地唱，可适当加些律动。学唱歌曲 解决难点 通过歌曲的处理让学生正确掌握、表现歌曲 编创活动小组为歌曲创编几个集体舞动作并展示。培养学生合作创 新能力 课堂小结《歌声与微笑》虽短小，但曲调非常优美抒情，两段歌词将美好童年的生动情景展现在我们的眼前，令人难以忘怀。愿我们的歌声飞遍海角天涯，愿微笑永伴你我他。

欧洲风情教案

教案 课题：欧洲风情——欧洲民间音乐之旅 教时：一教时（第二教时） 教材：上教版音乐教材（上海教育出版社） 执教：新黄浦实验学校孙绍华 教学目标： 1．在《雪球花》、《西班牙舞曲》、《美丽的村庄》、《绿袖子》等欧洲特色鲜明的民间音乐作品中，学生体验欧洲民间音乐不同风格；并从 音乐中领略欧洲各地的人文风情，扩大视野，逐步建立多元文化观。 2．学生通过各种手段引体验音乐，在聆听、演奏、歌唱、舞蹈的过程中，，感受欧洲音乐风格与风情，激发情感；运用比较的方法，让学生感知音 乐、鉴赏音乐。 3．通过教学，学生熟悉几首欧洲民间音乐，能背记其中一部分主题旋律； 进一步学习吹奏、歌唱的基本技能；了解大小调式基本常识；知道欧洲 著名民间乐器——吉他。 教学内容与过程： 一．导入： （一）学生在具有欧洲民间音乐特点的乐声中进入教室。 （二）出示课题。 二．体验与实践： （一）欧洲民间音乐之旅第一站（东欧：俄罗斯）---复习竖笛吹奏曲《雪球花》。（二）欧洲民间音乐之旅第二站（西欧：西班牙）——欣赏《西班牙舞曲》1．教师表演西班牙舞蹈，学生辨别哪个国家的舞蹈 2．在《西班牙舞曲》音乐中学生学跳舞蹈，感受音乐的风格特点。 3．简单介绍作品，了解主要演奏乐器——吉他。 4．复听音乐主题，出示地图，学生讨论并比较《西班牙舞曲》与《雪球花》的情绪、风格等相近与不同之处。 5．完整播放全曲，学生参与进行表演。 （三）欧洲民间音乐之旅第三站（南部：意大利）----复习歌曲《美丽的村庄》（四）欧洲民间音乐之旅第四站（北部：英国）——欣赏《绿袖子主题幻想曲》1．引入：

（1）讲故事并欣赏民歌《绿袖子》（了解绿袖子的创作背景）。 ①学生思考：歌曲的情绪怎么样。 ②出示部分原文歌词，跟唱一段歌曲。 （2）欣赏师生共同演奏钢琴曲《绿袖子》（体会民间音乐是不断被改编和发展的）。 2．欣赏管弦乐《绿袖子主题幻想曲》 （1）出示并哼唱主题谱例， （2）听《绿袖子主题幻想曲》的主要旋律片段,学生分辨： ①你听到的是是西洋管弦乐器演奏的吗?是独奏还是合奏？ ②除了民歌《绿袖子》主题旋律以外，音乐中还有其他主题旋律吗？ （3）大致介绍作品和作者。 （4）复听主题，出示地图，学生讨论并比较《美丽的村庄》和《绿袖子》的情绪、风格等相近与不同之处。 （5）完整欣赏全曲并观看视频，思考： 作品以管弦乐丰富的色彩，表现了 A 特有的风情。 A．英国田园 B.英国摇滚 C.繁华都市 （五）回顾欧洲民间音乐旅程： 1．完成表格，比较欧洲东、西、南、北的民间音乐： 3．师生共同归纳欧洲民间音乐风格特点：（从题材、形式、情感、发展等方面归纳） （1）题材广泛、内容丰富，蕴涵深厚的文化背景。 （2）表现形式多样，常用本国语言演唱或欧洲民族乐器演绎。 （3）情感丰富，表达细腻，能表现出欧洲人民的性格。 （4）不断发展，经常被加工和改编，萌发新的生机。

《欧洲民间音乐掠影》教案

《欧洲民间音乐掠影》教案 课题：《欧洲民间音乐掠影》 课型：以欣赏为主的综合课 年级：高一 课时：一课时 教具：多媒体、自制课件 教学目标： 一、体验与感受欧洲各个地区的民间音乐、乐器、舞蹈。 二、探讨并能分辨出苏格兰风笛和爱尔兰风笛的音色上区别。 三、通过体验欧洲的民间音乐与特色，扩大自身的音乐视野和知识面。教学重点：从器乐、声乐、歌舞音乐三方面让学生感受欧洲音乐的丰富性、多样性和鲜明性的民族性。 教学难点：把握欧洲五大板块不同民间风格的作品。 教学过程： 一、导入： 播放芬兰民歌《甩葱歌》，出示欧洲民间风情图与地图，从而引出课题---欧洲民间音乐掠影。 二、新课教学： 1、欧洲民间音乐之旅第一站-----西欧 ①介绍苏格兰风笛和爱尔兰风笛（图片） ②从苏格兰风笛曲《苏格兰进行曲》与爱尔兰风笛《漫步神秘园》两个音频中感受两者音色上的不同之处。

③介绍爱尔兰踢踏舞，并与美国并分踢踏舞进行对比别。 2、欧洲民间音乐之旅第二站-----南欧 ①介绍意大利男高音歌唱家帕瓦罗蒂----欣赏歌曲《我的太阳》。 ②简单介绍南欧代表作曲家比才以及对他的经典歌剧作品《卡门》进行欣赏。 ③对南欧的“阉人歌手”进行简单介绍，欣赏视频《绝代妖姬》。 ④对南欧西班牙斗牛舞与弗拉明戈舞进行简单的介绍，欣赏舞蹈视频，让学生感受二种舞蹈的特点和区别。 3、欧洲民间音乐之旅第三站-----中欧 ①对中欧著名的维也纳童声合唱团进行简单的介绍，欣赏作品《哆来咪》，感受童声合唱的活泼魅力。 ②对维也纳华尔兹进行简单介绍，欣赏舞蹈视频。 4、欧洲民间音乐之旅第四站-----东欧 ①对俄罗斯著名歌手维塔斯进行简单介绍，欣赏歌曲《歌剧2》让学生感受海豚音的魅力。 ②对俄罗斯经典民歌----《莫斯科郊外的晚上》进行欣赏。 ③对著名的音乐家、作曲家----柴可夫斯基，对其与经典作品进行简单介绍，欣赏《四小天鹅》。 5、欧洲民间音乐之旅第五站-----北欧 ①对北欧的民间风情进行简单的介绍 ②简单了解童话故事之国-----丹麦

高中音乐《欧洲民间音乐》优质教案、教学设计

《欧洲民间音乐》教学设计 一、教学内容 1、通过聆听分析保加利亚女声重唱《鸟儿在歌唱》，了解欧亚唱法的风 格特点。 2、聆听学唱阿尔卑斯山《约德尔山歌》，了解约德尔长发的风格和起源。 3、通过聆听分析《优雅》，了解苏格兰和爱尔兰风笛的音色对比。 二、教学目标 1、通过鉴赏欧洲有代表性的民间音乐，了解风笛、演唱方法的音色特点及演奏方式； 2、通过比较聆听、演唱等多样的实践活动，认识并体会欧洲典型民间音乐的风格特征； 3、通过文化与音乐结合讲述的方式，开阔学生视野，感受到欧洲民间音乐文化的丰富多样性，学会尊重多元文化，对欧洲民间音乐与欧洲艺术音乐的关系进行简单的探究。 三、重点及难点重点： 欣赏保加利亚民歌《鸟儿在歌唱》《约德尔山歌》、苏格兰风笛《优雅》，感受、体验欧洲民间音乐风格特点。 四、教学过程 （一）导入新课：开门见山，简单介绍欧洲，把学生带入欧洲民间 音乐的教学内容中。

（二）授课过程 1、简单介绍保加利亚，带着问题进入第一首音乐，【设问】这首《鸟儿在歌唱》给你带来怎样的感受?聆听时注意音色和节奏的特点？ 分析乐谱，【设问】相邻两音之间多数为几度音程？ 引出问题二度音程的运用对歌曲的情绪等方面的影响。 教师弹奏两种和声效果，请同学说出哪种是音乐中的和声， 【设计意图】这个环节引导启发学生认真聆听音乐的和声，关注声部之间的狭窄音域，造成欧亚唱法的特点。 2、约德尔唱法 介绍约德尔唱法：这种唱法流行于阿尔卑斯山区，牧人们用来召唤他们的牛群、羊群时演唱歌曲的唱法。这种唱法非常鲜明的特点是：用真假声迅速地交替演唱，并采用一些无意义的字音来演唱。例如“噢”、“吚”等等。（播放约德尔唱法的视频片段）。学唱《约德尔山歌》片段。 【设计意图】这个环节引导学生了解音符跨度大和小的区别，体验约德尔唱法，加深这种唱法的印象。 3、风笛音乐 分析风笛作品《优雅》 （1）欣赏乐曲：音乐的线条是怎样的？（是连绵起伏的）（2）教师小结：这是一首多声部的音乐，主题旋律在高声部，低声部的持续音作为伴奏，就像连绵不断的群山。1、出示苏格兰风笛乐器图片2.介绍风笛的构造4.观看爱尔兰风笛音乐视频，同样是由风笛演奏的，

高中音乐欧洲民间音乐掠影--爱尔兰湘教版 (1)

欧洲民间音乐掠影 ——走进爱尔兰 一、教学目标 1、能认真听赏歌曲《即使你的青春消逝》，能随旋律哼唱。 2、能分辨风笛、竖琴等民间乐器的音色，知道爱尔兰踢踏舞的特点。 3、能对“如何看待爱尔兰民族音乐与流行音乐的融合”这一问题发表自己的看法。 二、教学过程 （一）导入 1、大家看到课题了，今天要讲的是欧洲民间音乐掠影。先请同学们欣赏一段录像。（播放竖琴演奏片段） 2、想一想：你知道这件乐器的名字吗？它是哪个国家的象征？ 答：竖琴。竖琴是爱尔兰的象征：爱尔兰国徽的图案是竖琴；街上许多建筑物的门首上都有竖琴浮雕；甚至在美国的俚语里，爱尔兰人就叫做“竖琴”。 今天，就让我们走进爱尔兰，领略它多姿多彩的民族民间音乐。 （二）民间乐器——风笛 1、（投影风笛图片）同学们普遍接受悠扬的风笛声，一般是在看电影《泰坦尼克号》时被影片主题曲中凄婉的苏格兰风笛声所感动。实际上，风笛出自古罗马，被许多民族吹奏过，只是后来因为苏格兰风笛太过有名，风笛才被看成是苏格兰的民族乐器。其实，在爱尔兰民乐中风笛也被大量的使用。 2、欣赏风笛独奏曲《漫步神秘园》VCD 3、问：风笛的音色有什么特点？悠扬、清亮、有余音饶梁的泛音。 4、苏格兰风笛和爱尔兰风笛都是善于叙述情感的乐器，但如果你仔细倾听，它们还是有很大区别的，请同学们欣赏电影《勇敢的心》片段，感受一下苏格兰风笛的魅力。 问：苏格兰风笛和爱尔兰风笛在音色、风格以及演奏上有哪些不同？ 苏格兰风笛的音色是发散的细碎的，有点像中国的唢呐；爱尔兰风笛则是集中的圆润的，音色接近于中国的笛子。苏格兰风笛是质朴的，爱尔兰风笛则是精致的。在演奏方面，苏格兰风笛是用嘴吹气的，而爱尔兰风笛靠气囊演奏。在爱

歌声与微笑教学设计

《歌声与微笑》教学设计 一、教材分析： 《歌声与微笑》是一首歌颂友谊的歌曲。歌曲的语言简洁，直率恧寓意深刻，含蓄。拍子速度稍快,其结构为带再现的单三部曲式.A段由两个乐句构成,亲切而甜美。它与歌词语言的音调十分贴切.因而增强了口语化的色彩,唱起来很容易上口.B段为二声部合唱,音区向上移动 ,并较多地使用了同音重复.这一方面是为了与A段成对比,另一方面是为了把情绪推像高潮.特别是两个声部间,这就形成了一种丰满,和谐的和声效果,因此,这个乐段具有热情洋溢,充满希望的艺术表现特点。 二、学情分析： 学生对这首歌曲非常喜爱。虽然学生比较熟悉这首歌曲，但是学生的合唱技能水平不高，合唱中声音不美，并且经常“跑调、乱节奏”，所以这首歌曲的重难点就在如何处理二声部的合唱上。 三、教学目标： 1、情感态度价值观目标：感受歌曲轻松活泼的音乐情绪和歌颂友谊的寓意； 2、知识和技能目标：能用亲切、甜美的歌声演唱歌曲，自然和谐的唱准唱好二声部。 3、方法与过程目标：初略体验感受到和声小调音阶中"#5"，师生合唱-生生合唱、部分全体合唱等方法自然过渡。 四、教学重点:教育学生珍爱友谊的思想感情。

五、教学难点:培养学生用轻快而有弹性的声音唱歌的能力, 自然和谐的唱准唱好二声部。 六、教具准备：钢琴、多媒体 七、教学过程 一、引入新课 1.师生问好。 2.导入新课。 二、新课教学 1、聆听歌曲《歌声与微笑》，思考 （1）歌曲表现的内容是什么？ （2）歌曲分为几个乐段？ 2、分段学习歌谱 （1）视唱歌曲中第一声部旋律，注意唱准四拍时值。 （2）视唱第二声部歌谱，注意唱准变音#5。 （3）第二声部填词演唱。指导学生唱好歌曲二声部的合唱要和谐、统一。 （4）与范唱合作二声部。 （5）与老师合作二声部。 （6）生生之间合作二声部。 3、歌曲处理 歌曲分为两个乐段，其音乐情绪不同，引导学生对两个乐段情绪的处理。

欧洲风情--教案

音乐课《欧洲风情——桑塔露琪亚》教学案例 教材分析： 1、《桑塔.露琪亚》是一首意大利那不勒斯的船歌，它是意大利作曲家科特劳根据威尼斯船 歌的风格而改编的，《桑塔.露琪亚》两段歌词将美丽的夏夜展现在人们面前，令人陶醉、 难以忘怀。 2、歌曲为c大调、八三拍子，中速稍快，由两个乐段构成，歌曲旋律优美流畅给人以美好的 艺术享受。 2、船歌：这种歌曲或乐曲的特点是多采用八三拍子，八六拍子，给人以摇晃感觉，其情绪 色彩是开朗奔放的，热情洋溢的。 教学目标： 1、用自然圆润的声音演唱《桑塔·露琪亚》,背唱其中一段歌词，并初步认识船歌这种音乐体裁。 2、能够感受，体验《桑塔.露琪亚》的音乐情绪和风格，分辨男高音的音色特点。 3、对欧洲民间音乐感兴趣,喜欢不同民族的艺术风格,并能主动探索与其相关的音乐文化内涵。 4、在活动中感受音乐的各种表现形式与表现手段在音乐作品中的作用。运用现代化教学手段,辅助 学 生活动,使学生真正体验到探索、创造、审美体验的无穷乐趣。 教学重点和难点： 重点：了解意大利的文化，艺术，用有感情的自然圆润的声音演唱《桑塔·露琪亚》。 难点：唱准变化音。 课前准备: 1、学生课前准备:收集有关船歌的素材 2、教学器材:电子琴、 3、多媒体教学课件 教学过程： 一、组织教学 1、师生礼仪 2、导入新课（导语：每个国家都有着极具特色的民歌或民族音乐，先来听一段音乐《乌苏里船歌》，今天我们走出国门，到欧洲去看看，领略那里的民歌，老师和大家走进意大利----多媒体展示欧洲和意大利的版图） 二、新课学习《桑塔.露琪亚》 1.了解意大利的风土人情：观赏意大利的名城威尼斯，佛罗论撒（通过影像资料） 2.听范唱两遍（请学生讲解歌曲结构，明确歌曲的调号和拍号） 学唱歌曲：a：有感情的朗诵歌词； b：请有键盘基础的学生带领大家学习歌曲的曲谱或旋律； c：老师带领学生来练习曲中的变化音（这是难点）； d：完整演唱第一段，体会歌曲的内容和风格； 3、请学生讨论（如威尼斯的交通工具贡多拉，佛罗论撒的歌剧院，意大利的那不勒斯等） 4、请学生设计此歌演唱方案（演唱音色、情绪等）学生讨论、发表自己的观点； 5、实践活动：按照学生设计的演唱形式进行演唱。请两位以上的学生演唱个别段落，来展示 他们设计的演唱方案。 6、学生对《桑塔.露琪亚》进行表演和再创造。 体会划船动作，并分组练习

欧洲民间音乐教案涂新平

xx民间音乐——风笛、排箫、歌声 教学年级：高中一年级 课型：音乐鉴赏 课时安排：本章节内容安排1 课时（45 分钟） 【教材分析】 《欧洲民间音乐》选自《高中音乐鉴赏》（人音版）第六单元。欧洲民间音乐、拉丁美洲音乐和亚非民间音乐一样，同样作为世界音乐文化的重要组成部分，欧洲民间音乐与欧洲专业音乐有着密切的联系；这一切，对学生了解、认识世界大有裨益。因此，本单元的学习内容，依然是要引导学生尊重多元文化，树立多元文化价值观。 【学习内容】 1、风笛音乐《优雅》 2、罗马尼亚排箫《森林的多依那和妇女的舞蹈》 3、xx 女声重唱《鸟儿在歌唱》 【学习目标】 1、通过鉴赏欧洲有代表性的民间音乐，了解风笛、排箫的音色特点及演奏方式； 2、通过比较聆听、演唱等多样的实践活动，认识并体会欧洲典型民间音乐的风格特征； 3、通过文化与音乐结合讲述的方式，开阔学生视野，感受到欧洲民间音乐文化的丰富多样性，学会尊重多元文化，对欧洲民间音乐与欧洲艺术音乐的关系进行简单的探究。 【重点及难点】 重点：欣赏保加利亚民歌《鸟儿在歌唱》、罗马尼亚民间乐曲《森林的多伊娜和妇女的舞蹈》，感受、体验欧洲民间音乐风格特点。 难点：初步探究欧洲民间音乐与欧洲艺术音乐的关系。

【学习方法与指导策略】 （一）聆听与分析结合，学生从自我体验中感受欧洲民间的风格特征，谈感受与同学交流体会。 （二）用比较的方法，学生对比分析“欧亚唱法”、“美声唱法”、“约德尔唱法”的不同。 （三）学生自主学习搜集关于欧洲音乐的知识、音乐作品 【教学过程】: 一、学生展示： 完成上节课所布置的展示作业1、模仿小品《不差钱》里小沈阳表演的一个小片段，2 注意服装。教师提问小品中演员的着装是什么风格的？学生回答。教师小结：着装是苏格兰风格的。但是，正宗的苏格兰传统服饰着装是短裙而不是七分裤。 二、导入新课： 出示图片，向同学们同时展示苏格兰乐手的着装。并提示学生图片上还有一种苏格兰的特色乐器。 三、xx民间音乐 （一）风笛音乐 1、欣赏配有苏格兰风光画面的风笛曲。然后提问问题：乐器的音色有何特点？分小组讨论（高亢的、尖锐的）；音乐表达了怎样的情绪？（奔放热情，气势宏伟）。 2. 介绍风笛的构造。 3. 分析风笛作品《优雅》 （1）看谱例，哼唱旋律，同时用手划拍子，注意弱起小节，提示学生模仿风笛的音色演唱旋律，音乐欣赏完了，问：音乐的线条是怎样的？是连绵起伏的。 （2）教师小结：这是一首多声部的音乐，主题旋律在高声部，低声部的持续音作为伴奏，就像连绵不断的群山。

第十二节欧洲民间音乐

第十二节欧洲民间音乐－－风笛排箫歌声教学设计 一、学习目标 （一）学生能认真聆听具有代表性的欧洲民间音乐保加利亚民歌《鸟儿在歌唱》、苏格兰民间乐曲《优雅》、罗马尼亚民间乐曲《森林的多伊娜和妇女的舞蹈》以积极的态度学习，了解欧洲民间音乐文化，在实践表现活动中感受、体验其风格特点。 （二）在鉴赏中初步感知风笛、排箫及“欧亚唱法”民歌的音乐特点。 （三）能运用自己掌握的知识，对欧洲民间音乐于欧洲艺术音乐的关系进行简单的探究。 二、教学重、难点 重点：欣赏保加利亚民歌《鸟儿在歌唱》、苏格兰民间乐曲《优雅》、罗马尼亚民间乐曲《森林的多伊娜和妇女的舞蹈》，感受、体验欧洲民间音乐风格特点。 难点：初步探究欧洲民间音乐于欧洲艺术音乐的关系。 三、教学内容安排 （一）赏析由苏格兰风笛演奏的器乐《优雅》，由罗马尼亚排箫演奏的器乐曲《森林的多伊 娜和妇女的舞蹈》及用“欧亚唱法”演唱的保加利亚民歌《鸟儿在歌唱》重点放在对两首器乐 曲的赏析上。 （二）对“欧洲音乐”概念的认知和对“欧洲唱法”、“美声唱法”“约德尔唱法”概念上的认知与区 分。 四、教学资源 （一）教科书《音乐鉴赏》、《教师用书》所提供的知识内容与课本配套的多媒体资料课件资源。 （二）课前网上搜集有关欧洲历史地理、风俗民情、文学艺术的文字、图片等资料，注重学生资源的充分发挥和利用，引导学生的参与意识。 五、教学方法与指导策略 （一）本课采用教学中常用的比较欣赏法开展教学，引导学生利用直接审美经验和已有知识水平，聆听比较不同民族音乐里的不同风格，探究音乐作品中的音乐与文化、风格与表现要 素、民间音乐与艺术音乐等的联系。如在欣赏用“欧亚唱法”演唱的保加利亚民歌《鸟儿在歌 唱》时，可让学生聆听《孤独的牧羊人》、《我的太阳》等不同唱法的欧洲声乐作品，让学生在比较中分析、感悟各种不同演唱方法的基本特点，体味各自间独特的魅力。 （二）引导学生积极参与音乐体验，鼓励学生主动探究欧洲民间音乐在体裁与形式、风格色彩、表现手段等方面的丰富性和多样性。如在初步聆听乐曲后，引导学生说出主奏乐器在音色上有什么特点？风笛和排箫在音色上有什么不同？在课堂上欣赏后有什么新的感受等，然后由学生利用音乐要素来分析乐曲的特点，分析要把握好尺度。 学习指导策略： 在本课实践和参与活动中，学生需要在聆听中听出主题，听出变化，听出音色，并在体 验中哼唱、熟悉音乐主题。在讨论归纳这部分参与活动中，学生是主角，教师是引领者、合 作者，学生拥有充分表现意见——讨论——达成共识的自主学习与合作学习过程。