西方音乐史复习资料
一.填空题
1.《幻想》交响曲不仅有大标題，每一个乐章还都冠以小标题和详细的文字解说，其中用“固定乐思”来代表女主人公的形象，在乐曲每个乐章中多次变化重复出现，由法国作曲家柏辽兹（H.Berlioz）创作。
2.1821年在柏林上演了韦伯的歌剧《自由射手》（《魔弹射手》）。
3.门德尔松(Mendelssohn)致力于德国传统音乐的复兴，他先后指挥演出了Bach、Handel、Lasso、Beethoven以及Schubert的作品，并创建了莱比锡音乐学院。
4.与G..Mahler同时代的杰出作曲家理查德·施特劳斯，曾在纳粹时期任帝国音乐局部长。他的交响诗《查拉图斯特拉如是说》体现了尼采的“超人”哲学。
5.作曲家G..Verdi一生的创作，代表了意大利19世纪下半叶歌剧发展的历史，其代表性的歌剧作品有《茶花女》、《黎戈莱托》（《弄臣》）、《游吟诗人》以及具有大歌剧特质的《阿伊达》。
6.《艺术家的生涯》是意大利作曲家普契尼世纪之交的作品，他的其他著名歌剧还有《托斯卡》、《蝴蝶夫人》。
7.脍炙人口的两套管弦乐组曲《培尔·金特》是挪威作曲家格里格（E·Grieg）的作品。8.从乐剧《特里斯坦与伊索尔德》开始，瓦格纳打破了通向调性瓦解的大门，预示了20世纪音乐风格文化发展的方向。9.普契尼在他的歌剧《图兰多》中直接采用了中国民歌“茉莉花”。
10.捷克作曲家斯美塔那在耳聋之后住到农村，仍然顽强地创作，完成了著名的交响诗
套曲《我的祖国》。
11.Liszt对西方
音乐最重要的贡
献是首创单乐章
标题音乐
Symphony poem
（交响诗）。12.
法国浪漫主义音
乐的代表柏辽兹
（H.Berlioz）是
浪漫主义标题音
乐的创导者，使文
学性情节和戏剧
性构思侵入交响
曲中，首先体现在
他的管弦乐作品
《幻想交响曲》
中。13.19世纪民
族乐派著名的代
表作曲家有捷克
的斯美塔那和德
沃夏克，挪威的格
里格，芬兰的西
贝柳斯以及俄罗
斯的格林卡、穆索
尔斯基、鲍罗丁、
里姆斯基—科萨
科夫等。14.19世
纪末，俄国作曲家
斯克里亚宾
（A·Scriabin）
独创了非平均四
度叠置的和弦
“神秘和弦”，视
为作品的调性中
心。15.象征芬兰
民族解放斗争的
爱国主义作品交
响诗《芬兰颂》是
19世纪民族乐派
的作曲家西贝柳
斯的作品。16.19
世纪末——20世
纪初俄国音乐的
三位代表作曲家
是被称为“俄罗斯
民族乐派的最后
一人”的格拉祖诺
夫
（A·Glazunov）、
热衷于“神秘主
义”哲学的斯克里
亚宾
（A·Scriabin）
以及确立“俄罗斯
钢琴学派”历史地
位的作曲家拉赫
玛尼诺夫
（S·Rachmanino
v）。17.泛指19世
纪包含对白的法
国歌剧形式又称
之为喜歌剧。18.
门德尔松突破古
典协奏曲传统格
式，将协奏曲的第
一乐章取消了双
呈示部，乐章之间
连续演奏，使音乐
贯穿发展。19.德
彪西的前奏曲《牧
神午后》是印象主
义管弦乐的奠基
之作。20.前苏联
20世纪伟大的交
响曲作曲家萧斯
塔科维奇，创作的
15部交响曲贯穿
他的整个艺术生
涯，其中创作于卫
国战争时期的在
国内外广泛演出，
向全世界表明了
苏联人民在反法
西斯战争中的大
无畏气概。21.表
现主义音乐的代
表人物是奥地利
作曲家勋伯格以
及他的两个学生
贝尔格和威伯恩，
因三人都出生在
维也纳，也称作新
维也纳学派。22.
法国大革命时期
“拯救歌剧”的代
表性作曲家有凯
鲁比尼、勒絮尔、
梅雨尔、斯朋蒂
尼。23.柴科夫斯
基的三部舞剧是
《天鹅湖》、《睡美
人》、《胡桃夹子》，
他一生中最后的
一部作品是《b小
调第六交响曲
“悲怆”》。24.
韦伯的歌剧反映
出了德国的民族
气质，他创作的歌
剧《自由射手》
（《魔弹射手》）标
志着德国浪漫主
义歌剧的诞生。25.
“艺术歌曲之王”
舒伯特创作了600
多首艺术歌曲，其
中有声乐套曲
《美丽的磨坊
女》、《冬之旅》。
26.小型钢琴体裁
“无词歌”由门德
尔松首创，包括6
卷48首小曲、27.
有标题的如“船
歌”、“春之歌”、
“纺织歌”等。
28.瓦格纳首创了
乐剧体裁，其题
材、具体风格手法
都与传统歌剧区
别开来，代表作有
《特里斯坦与伊
索尔德》、《尼伯
龙根的指环》、《纽
伦堡的名歌手》
等。29.约翰.斯
特劳斯被誉为“圆
舞曲之王”，他广
为流传、颇具代表
性的圆舞曲有《美
丽的蓝色多瑙
河》、《春之声》、
《闲聊》波尔卡
等。30.歌剧《卡
门》是比才最重
要、最成熟的作
品，代表了法国喜
歌剧的最高成就。
31.浪漫主义时期
的音乐在意大利
集中体现在歌剧
方面。其中罗西尼
创作了优秀的喜
歌剧《塞尔维亚理
发师》、正歌剧《威
廉·退尔》，贝里
尼创作有《清教
徒》等，唐尼采第
创作有拉美莫尔
的露契亚等；威
尔第的代表作
《茶花女》、《黎戈
莱托》（《弄臣》）、
《游吟诗人》。32.
“钢琴诗人”肖邦
的许多创作都具
有表现出强烈的
爱国主义思想和
民族意识。其中
58首《玛祖卡舞
曲》是他的创作中
和波兰民间音乐
联系最密切的体
裁；12首《波兰
舞曲》最强烈地
体现民族意识和
民族气质，较突出
的有《A大调军
队波兰舞曲》；
他的练习曲也表
达出不同的思想
情感，成为独立的
艺术品，代表作如
《c小调练习曲
“革命”》。33.
格林卡被誉为“俄
罗斯民族音乐之
父”，他的歌剧《伊
凡·苏萨宁》是俄
罗斯音乐史上第
一部具有划时代
意义的民族歌剧；
此外还创作有歌
剧《鲁斯兰与柳
德米拉》、管弦乐
作品《卡玛林斯卡
亚》。34.将具体
描写图画的10首
分曲连成一个不
间断演奏的整体，
以一段代表作家
参观画展的“漫
步”的主题作为引
子和乐章间的连
接，这部作品是
《图画展览会》，
由俄罗斯作曲家
穆索尔斯基创作。
35.20 世纪初，法
国“六人组”体现
了反浪漫主义、反
印象主义、主张客
观冷静的音乐见
解，主要代表人物
是米约、奥涅格、
普朗克。36.表达
了作曲家作为一
个捷克人身在美
国的种种印象和
感受的一部作品
是作曲家德沃夏
克创作的《e小调
第九交响曲“自新
大陆”》，此外他
创作的最著名的
一部歌剧是《水仙
女》。37.印象主
义音乐的奠基人
德彪西创作了管
弦乐前奏曲《牧神
午后》、交响素描
《大海》、歌剧《佩
利亚斯与梅丽桑
德》。38.马勒创作
有九部交响曲，其
中作品《第八交响
曲》构思宏伟、乐
队规模巨大，号称
“千人交响曲”，
另有交响声乐套
曲《大地之歌》以
中国唐诗为歌词，
表现了深邃的哲
学构思。39.斯特
拉文斯基“俄罗斯
时期”最有影响的
作品是代表“原始
主义风格”的三部
著名的芭蕾舞剧
《火鸟》、《.彼得
卢什卡》、《春之
祭》。40.《美丽的
海伦》、《霍夫曼的
故事》是轻歌剧的
奠基人奥芬巴赫
的代表作。41.普
契尼在他的歌剧
《图兰多》中直接
采用了中国民歌
“茉莉花”。
42.19世纪末，俄
国作曲家斯克里
亚宾
（A·Scriabin）
独创了非平均四
度叠置的和弦
“神秘和弦”，视
为作品的调性中
心。43.Liszt对
西方音乐最重要
的贡献是首创单
乐章标题音乐体
裁交响诗。44.真
实歌剧具有后浪
漫主义音乐的特
征，其代表人物是
马斯卡尼和列昂
卡伐洛。两部真
实主义歌剧的代
表作品是《乡村
骑士》和《丑角》。
45.著名交响音画
《在中亚细亚草
原》是俄国“强力
集团”作曲家
A·鲍罗丁的作
品。46.19世纪下
半叶俄国音乐界
以谢洛夫、安
东·鲁宾斯坦及
柴科夫斯基为代
表的作曲家表现
出西欧派的倾向，
强调专业知识，具
有学院主义的特
点。47.象征芬兰
民族解放斗争的
爱国主义作品交
响诗《芬兰颂》是
19世纪民族乐派
的作曲家西贝柳
斯的作品。48.19
世纪法国大歌剧
的代表作曲家是
贾科莫·迈耶贝
尔，他创作的
《新教徒》、《非洲
女》等是19世纪
法国歌剧史上重
要的作品。49.19
世纪中后期
Romantic时代的
Classical作曲家
勃拉姆斯反对音
乐的“文学标题
性”，在美学思想
上与以李斯特、
瓦格纳为代表的
“新德意志学
派”进行了公开
论战。50.19世纪
下半叶法国民族
乐派为了重振
“高卢音乐”，创
建了“民族音乐
协会”，他们是弗
朗克、丹第、圣桑、
福莱等。51.《美
丽的海伦》、《霍夫
曼的故事》是轻歌
剧的奠基人奥芬
巴赫的代表作。52.
歌曲《跳蚤之歌》、
管弦乐《莫斯科河
上的黎明》以及钢
琴套曲《图画展览
会》是俄国音乐界
“五人团”之一
的穆索尔斯基的
作品。53.作曲家
G..Verdi一生的
创作，代表了意大
利19世纪下半叶
歌剧发展的历史，
其代表性的歌剧
作品有《茶花女》、
《黎戈莱托》(《弄
臣》) 、《游吟诗
人》以及具有大歌
剧特质的《阿伊
达》。54.马勒的交
响声乐套曲《大地
之歌》歌词取自中
国唐代诗人李白、
孟浩然、王维的诗
作。55.捷克作曲
家斯美塔那在耳
聋之后住到农村，
仍然顽强地创作，
完成了著名的交
响诗套曲《我的祖
国》，其中最著名
的一首交响诗是
《沃尔塔瓦》。
56.19世纪末，德沃夏克应邀去美国执教，并接触了美国黑人和印地安音乐，创作了他最著名的交响曲《e小调第九交响曲“自新大陆”》。57.舒曼创作有多首钢琴套曲，这些作品把一首首钢琴小品按照一定的构思组合成套，并冠以各种文学性的标题，如《狂欢节》、《幻想曲集》、《蝴蝶》等，此外他还创作了声乐套曲《妇女的爱情生活》、《诗人之恋》，均由抒请性歌曲组成。58.在西方音乐史上被称为“歌曲之王”的舒伯特，一生写了600多首充满诗情画意的艺术歌曲。在Beethoven逝世的那一年，他在病床上写下了一部自传性的声乐套曲《冬之旅》。59.艺术歌曲是声乐与诗歌相结合的一种体裁，深受浪漫主义作曲家喜爱。60.格林卡在1834—36年，完成了民族歌剧奠基之作《伊凡·苏萨宁》，其后又根据普西金同名长诗创作了歌剧《鲁斯兰与柳德米拉》。61.印象主义音乐的奠基人德彪西创作了管弦乐前奏曲《牧神午后》交响素描《大海》、歌剧《佩丽亚斯与梅丽桑德》。62.《春之祭》是斯特拉文斯基1913年创作的舞剧音乐，描写了古代先民在春天祭献大地的仪式。63.第一首序列音乐是梅西安于1949年创作的钢琴曲《时值和力度的模式》，1953年起，他又以鸟鸣为元素，创作了钢琴与管弦乐《异国鸟》。64．偶然音乐是20世纪50年代之后兴起的一种音乐风格，这种音乐与严格控制的序列音乐相反，创始人为美国作
曲家约翰.凯奇。
65.彭德雷斯基为
52件弦乐器而作
的《广岛受难者挽
歌》是一部以音块
作为基本材料来
构造和展开音乐
的作品。66.舒曼
是继舒伯特之后
重要的艺术歌曲
作曲家，他创作了
声乐套曲《妇女的
爱情与生活》、《诗
人之恋》等一大批
重要的艺术歌曲。
67.《画家马蒂斯》
是美籍德国作曲
家欣德米特歌剧
同名歌剧音乐选
编的交响曲。68.
新古典主义的旗
帜人物是两次世
界大战间在法国
生活和创作的斯
特拉文斯基。69.
勋伯格创作的《月
光下的彼埃罗》是
表现主义的杰作，
此外，他还有一部
反法西斯战争作
出反应的优秀作
品《一个华沙幸存
者》是十二音音乐
的代表作品。70.
取材于文艺复兴
时期意大利诗人
塔索的交响诗《塔
索》是李斯特创作
的著名作品。71.
印象主义音乐的
奠基人德彪西
创作了管弦乐前
奏曲《牧神午
后》、交响素描
《大海》、歌剧
《佩利亚斯与梅
丽桑德》。72.斯特
拉文斯基“俄罗斯
时期”最有影响的
作品是三部著名
的芭蕾舞剧《火
鸟》《彼得卢什卡》
《春之祭》。73.
贝尔格1922年完
成的歌剧《沃采
克》是一部表现主
义的经典之作。74.
偶然音乐是20世
纪50 年代之后
兴起的一种音乐
风格，这种音乐与
严格控制的序列
音乐相反，倡导者
为美国作曲家约
翰.凯奇，1952年
他发表了著名的
《4分33秒》。
75.彭德雷斯基为
52件弦乐器而作
的《广岛受难者
挽歌》是一部以音
块作为基本材料
来构造和展开音
乐的作品。76.20
世纪德国作曲家
欣德米特在他的
歌剧《画家马蒂
斯》中发展了一种
语汇，恢复了调性
的结构功能。77.
两集钢琴《前奏
曲》是德彪西最成
熟的作品，集中体
现了印象主义美
学原则和创作技
法。78.钢琴四手
联弹《鹅妈妈组
曲》是法国作曲家
拉威尔的作品。79.
德彪西的管弦乐
前奏曲《牧神午
后》是印象主义管
弦乐的奠基之作。
80.前苏联20世
纪伟大的交响曲
作曲家萧斯塔
科维奇，创作的
15部交响曲贯穿
他的整个艺术生
涯，其中创作于卫
国战争时期的《第
七交响曲》在国内
外广泛演出，向全
世界表明了苏联
人民在反法西斯
战争中的大无畏
气概。81.表现主
义音乐的代表人
物是奥地利作曲
家勋伯格以及
他的两个学生贝
尔格和威伯
恩，因三人都出
生在维也纳，也称
作新维也纳学
派。82.20 世纪
初，法国青年作曲
家小组“六人组”
体现了反浪漫主
义、反印象主义、
主张客观冷静的
音乐见解，主要代
表人物是米约、
奥涅格以及奥里
克与普朗克。83.
《春之祭》是斯特
拉文斯基 1913年
创作的舞剧音乐，
描写了古代先民
在春天祭献大地
的仪式。84.第一
首真正意义上的
“整体序列”作
品是法国作曲家
梅西安于1949年
创作的钢琴曲《时
值与力度的模
式》。85.彭德雷
斯基为52件弦乐
器而作的《广岛
受难者挽歌》是一
部以音块作为基
本材料来构造和
展开音乐的作品。
86.20世纪匈牙利
作曲家巴托克的
舞台音乐《神奇的
满大人》是一部属
于表现主义内容
和风格的哑剧，他
的钢琴教材《小宇
宙》的第五、第六
卷已成为音乐会
演奏的乐曲。87.
与G..Mahler同
时代的杰出作曲
家理查德·施特
劳斯，曾在纳粹时
期任帝国音乐局
部长。他的交响诗
《查拉图斯特
拉如是说》体现
了尼采的“超人”
哲学。
二.名词解释
1、Mazuka玛祖卡。
波兰民间舞曲，中
庸到快速的三拍
子，来源于三种不
同性格的波兰乡
村舞曲，典型节奏
为：2、
Rescue拯救歌剧。
法国大革命时期
喜歌剧的一种形
式，有明显的政治
倾向与道德评判
意义，风格严肃、
气势恢弘，音乐贯
穿发展，体现了法
国两种歌剧形式
的融合。3、
Leitmotif主导动
机。以一段短小的
动机或主题代表
特定的人物、事
物、地方，甚至是
气氛、情感。瓦格
纳首先在音乐中
有意识地运用。4、
标题音乐19世纪
浪漫主义时期具
有标题性内容的
音乐，其构思常以
文学、戏剧、绘画
等音乐以外的因
素化为乐思，为强
调表现意图而加
上明确的标题。5、
变化分节歌在分
节歌的基础上根
据歌词情绪的变
化，改变调性、和
声、钢琴织体以及
速度来适应音乐
内容。（这是舒伯
特常用的形式，它
突破了严格分节
歌的局限，既有旋
律的统一，也有其
他音乐材料的对
比）。6、Opera
buffa轻歌剧（趣
歌剧）。19世纪下
半叶法国一种娱
乐性较强的歌剧
品种，多取材于日
常生活，偏重讽刺
揭露，结构短小，
以独幕剧居多。奠
基人是奥芬巴赫。
7、Symphonic
poem交响诗。为
管弦乐而作的单
乐章标题交响音
乐体裁，内容上带
有描写或史诗吟
诵性质，既有交响
曲宽阔深厚的内
涵，又比交响曲更
为精练、集中，包
含了显示、发展、
再现的逻辑性结
构。8、民族主义
音乐（民族乐派）
19世纪30年代到
20世纪初，在东
欧、北欧相继出现
了一批作曲家，他
们立场发展本民
族音乐，在创作上
运用民族题材和
形式，反映民族精
神和风情，他们的
音乐称之为民族
主义音乐。9、
Opera buffa轻歌
剧（趣歌剧）。19
世纪下半叶法国
一种娱乐性较强
的歌剧品种，多取
材于日常生活，偏
重讽刺揭露，结构
短小，以独幕剧居
多。奠基人是奥芬
巴赫。10、Music
drama乐剧。一种
创作理念，体现了
瓦格纳的哲学思
想和美学追求。其
理论主旨：音乐是
手段，戏剧是目
的，戏剧、诗歌、
音乐、舞蹈应紧密
地结合成为统一
的“整体艺术”。
11、Polonaise波
洛奈兹（波兰舞
曲）。这是体现
chopin民族意识
最为强烈的体裁。
源于波兰贵州沙
龙的伴舞音乐，节
奏短促、庄重，有
浑厚结实的织体，
带有三声中部的
大型三段体，具有
宏伟、辉煌的性
质。12、强力集团
（五人团）19世
纪60年代，在俄
国音乐界以巴基
列夫和评论家斯
塔索夫为中心形
成了一个有共同
见解和目标的小
组。他们以格林卡
为旗帜，致力于发
展俄罗斯民族音
乐文化，被称为
“强力集团”，成
员有鲍罗丁、穆索
尔斯基、里姆斯基
—科萨科夫尼伊
等。13十二音音
乐表现主义音乐
的代表人物勋伯
格在1921年提出
的一种替代调性
组织音乐的技法，
即“十二音作曲技
法”。其主旨在于
否定主音的主导
地位和导音的功
能倾向，是无调性
音乐发展的结果。
其方法是选用十
二个音组成序列，
以它的原形型、逆
行、倒影、逆行倒
影及其各种移位
组成一首乐曲。
14、
Impressionism印
象主义音乐,19世
纪末至20世纪初
比照印象派绘画、
以德彪西、拉威尔
为代表的音乐风
格。追求音乐的朦
胧印象，以含蓄的
暗示去抒发个人
的瞬间感受和直
觉印象。15、
Expressionnism
表现主义音乐，20
世纪初在德奥兴
起的艺术流派，以
画家康定斯基为
代表，然后扩展到
音乐领域。表现主
义主张以夸张、畸
形和几何图形来
表达内心对苦难、
丑恶世界的主观
感受。表现主义音
乐主要以奥地利
作曲家勋伯格及
其弟子贝尔格、威
伯恩的作品。16、
Songs without
Words 无词歌。浪
漫主义时期门德
尔松首创的小型
钢琴体裁。形式简
单朴素，抒发了作
者的各种不同情
感与各种意想，是
洋溢着诗情画意，
精美而新颖的音
乐小品。
（piece ）17、
Overture 标题性
序曲。浪漫主义时
期门德尔松富有
创造性的体裁，是
专为音乐会独立
演奏而写出的管
弦乐曲，古典的形
式与浪漫的气质
相结合。最具代
表性的作品是《仲
夏夜之梦》
三、简述题
1.简述表现主义音乐特征及其代表作曲家和作品。答：强调音乐要表现主观内心的冲动，音乐语言从半音化转向无调性。代表作曲家：勋伯格：《光明之夜》、《佩列阿斯与梅丽桑德》、《室内交响曲》、《期望》《一个华沙的幸存者》。贝尔格：《弦乐四重奏》韦伯恩：《夏日的风》
2.新古典主义音乐的风格特征有哪些？答：1、排斥过度的情感表现，提倡客观冷静的创作态度2、注重器乐体裁，追求结构的匀称完美3、复兴浪漫主义以前的曲式，提倡复调音乐和“纯音乐”（如组曲、托卡塔、赋格、大协奏曲、帕萨卡利亚等）4、配器清晰透明，织体明晰简洁5、不用规模宏大的管弦乐队，喜好室内乐的朴实无华
3.简述柴科夫斯基的音乐两个鲜明的特征。答：深刻的抒情性和强烈的戏剧性。①抒情性体现在旋律上，他是一位卓越的旋律大师，每一部作品的主题旋律都很鲜明，音调亲切自然、深情浓郁，真挚、热忱，注重对人的心理的细致刻画，具有鲜明的俄罗斯民族民间音乐的特色，富有难以言传的美和魅力。②戏剧性表现在他的创作中令人震惊的戏剧力量。他把自己对社会、对人生的种种体验，把人们内心世界的种种矛盾冲突，形象地通过精致的音乐语言，化为爱与恨、光明与邪恶、欢乐与痛苦、理想与现实之间强烈的矛盾冲突，他的音乐具有强烈、震撼人心的戏剧力量。
4.简述柏辽兹的两部自传性标题交响曲如何体现了浪漫主义音乐
的典型特征。答：
两部标题交响曲
《幻想交响曲》
《哈罗德在意大
利》体现了浪漫主
义的典型特征：1、
自传性内容强调
个人的自我表现。
2、用“固定乐思”
idea fixe的不同
形态贯穿全曲、用
主题变形的手法
形象生动地揭示
了在不同环境下
艺术家心里情绪
的更替。3、充分
发挥交响乐队中
各种乐器的表现
性能达到了抒情
写景的要求。4、
每个乐章都加上
了文学性的标题
和文字说明。
5.简述Puccini
的歌剧特点及其
在哪些方面超越
了真实主义歌
剧？答：普契尼的
１２部歌剧（７部
以女主人公名字
命名）的题材，内
容方面皆与真实
主义歌剧相通，大
多取材于现实生
活，热心于描写贫
困的人物，追求紧
张的戏剧情节与
效果。普契尼的歌
剧创作多以抒情
室内风格见长，不
刻意追求对外在
事件的舞台效果
的描述，而着力于
主人公复杂心理
的刻画，因而他所
独具的敏锐的戏
剧感染力得以迅
速直接地传达。他
的音乐，旋律优美
（常为伤感的优
美）、流畅、生动、
感人，注意同戏剧
的结合和贯穿发
展。咏叹调与宣叙
调已不再截然分
开，而是使表现力
很强的咏叹调更
富于戏剧性，宣叙
调也不只是为了
叙述情节的语言
音调的朗读，也能
具有优美的音乐
律动。普契尼歌剧
在思想性和艺术
性方面超越了真
实主义歌剧：1、
歌剧题材更为广
泛。
2.突出受欺凌、受
迫害的女性形象。
3、将意大利歌剧
的优良传统与后
浪漫派新技术相
结合
6.简述印象主义
音乐特征及其代
表作曲家和作品。
答：1、热衷于自
然景物，生活风俗
以及神话幻境的
描绘 2、用简短的
动机缀合取代如
歌的旋律。惯用复
节拍及各种不规
则节奏 3、重视和
声的色彩性，独立
使用高叠置和弦
及四、五度和弦，
运用五声音阶、全
音阶和各种自然
调式，织体丰富多
变，配器细腻透
明。代表作曲家：
德彪西，歌剧《佩
列亚斯与梅丽桑
德》、合唱《被选
中的姑娘》、歌曲
《华丽的节日》
等。
7.简述舒伯特艺
术歌曲的音乐特
色。答：1、充满
浪漫主义音乐风
格：旋律富有抒情
性，对人物心理很
细腻。2、充满独
特的意境美 3、
充满深刻的人性
表现 4、充满了民
族性5、音乐中富
有诗人的气质
8.Romantic时期
的作曲家Brahms
的古典性表现在
哪些方面？答;他
的钢琴作品除了
早期的《d小调叙
事曲》以苏格兰叙
事诗《爱德华》为
题材，并在谱上注
有文学标题外，其
余均为无标题的
纯音乐；同样，室
内乐这种不求绚
丽色彩和夸张表
现，强调古典曲式
结构力的纯器乐
体裁，在他的作品
中亦占重要地位，
不仅数量多，更不
乏优秀之作。
9.简述浪漫主义
时期的音乐的一
般特点。答：18
世纪的古典主义
是启蒙运动提供
的“理性”时代，
而19世纪的浪漫
主义正是强烈的
反叛一切“理性”
的束缚强调情感、
诗意、理想的自由
抒发。一般特点：
1、自由的表现个
人情感 2、追求
民族意识，热衷异
国情调 3、追求音
乐与其他艺术的
综合 4、崇尚对自
然景物的描写 5、
出现了一大批新
的艺术体裁。
10.简述Wagner
的opera drama的
理论。答：乐剧的
理论主旨：戏剧是
目的，音乐是手
段，戏剧、诗歌、
音乐、舞蹈必须紧
密结合成为统一
的有机体，成为
“整体艺术”。1、
内容上以体现永
恒精神的神话为
主题2、形式上要
像古希腊戏剧那
样诗词、音乐、表
演、舞台等综合成
为整体。3、具体
表现：①打破传统
歌剧的切割、分离
的“分曲结构”，
采用无终旋律，避
免完全终止。（清
晰的终止只用在
幕尾。）②运用主
导动机，强调音乐
的统一性和交响
性。③频繁转换调
性，回避或延迟主
调、主和弦，达到
调性
重叠，甚至是调性
模糊的效果。
④精美的舞台设
计成为整体艺术
中不可或缺的部
分。
11.简述门德尔松
的音乐及其社会
活动。答：音乐：
音乐语言纯朴典
雅，清新自然；以
简洁精练的和声、
严谨明晰的曲式、
优美的旋律和甜
蜜的音色取胜。社
会活动：1、致力
于复兴德国优秀
的传统音乐。1828
年，Mendelssoh
在柏林指挥演出
Bach的《马太受
难曲》2、1835年
组织“历史音乐
会”。指挥首演了
Schubert的《第
九“大”交响曲》。
3、1843年创建“莱
比锡音乐学院”
12.简述浪漫主义
时期德国歌剧的
发展和重要作曲
家及其作品。
答：1、威伯——
西欧浪漫主义歌
剧的创始人（1）
生平简介：威伯
（Carl Maria von
Weber，
1786-1826），德国
作曲家，浪漫主义
歌剧的先行者。和
许多浪漫主义艺
术家一样，威伯是
一个多才多艺的
音乐家，在德国浪
漫主义歌剧舞台
上发挥了他的天
赋之才，同时又是
一位评论家、作
家。威伯的音乐创
作领域很广，其最
著名的代表作体
现在歌剧和钢琴
作品两方面。（2）
代表作品：歌剧
《魔弹射手》、《奥
伯龙》等，钢琴曲
《邀舞》等。2、
瓦格纳——浪漫
主义歌剧的改革
者、乐剧的倡导者
（1）生平简述：
瓦格纳（Wagner，
Wilhelm
Richard，
1813-1883），德国
作曲家、剧作家、
指挥家、哲学家。
在德国音乐界，自
贝多芬后，没有一
个作曲家像瓦格
纳那样具有宏伟
的气魄和巨大的
改革精神，他顽强
地制定并实施自
己的目标与计划，
改革歌剧、倡导乐
剧，从而奠定了在
音乐史上的地位。
同时，在世界音乐
史上也几乎找不
到像瓦格纳那样，
在世界观、创作之
间存在明显矛盾
的音乐家。（2）主
要作品：他创作的
主要领域是歌剧，
包括《尼伯龙根的
指环》（《莱茵的黄
金》、《女武神》、
《齐格弗里德》、
《众神的黄昏》）、
《特里斯坦与伊
索尔德》、《漂泊的
荷兰人》、《罗恩格
林》、《汤豪瑟》、
《黎恩济》、《纽伦
堡的名歌手》、《帕
西法尔》等，另外
还有管弦乐曲《浮
士德序曲》等。
13.简述浪漫主义
时期意大利歌剧
的发展和重要作
曲家及其作品。
答：一、以罗西尼
为代表的19世纪
上半叶的意大利
歌剧
世纪初的意大利
浪漫主义文学诗
歌的兴起与繁荣
渗透着强烈的民
族意识和复兴运
动，罗西尼的歌剧
传达出“可怜的被
奴役的意大利人
的心声”。1、喜歌
剧
《塞维利亚的理
发师》是罗西尼创
作的最优秀的喜
歌剧，突出了抒
情、谐谑、喜剧性
极强的性质。剧中
人物均有精彩的
演唱段落，音乐充
满活力，优美欢快
的旋律不断涌出，
起到刻画人物性
格和形象的作用。
Cavatina 卡伐蒂
娜：原为歌剧中的
一首歌曲，在结构
和处理上不如da
capo aria精致，
但其分量和重要
性不亚于咏叹调。
2、正歌剧创作
1813年创作的正
歌剧《唐克雷迪》
是第一部英雄性
的歌剧，被誉为
“意大利第一部
富于战斗性的歌
剧。”《威廉·退尔》
是根据德国诗人
席勒的同名诗剧
改编的，以13--14
世纪瑞士人民反
对奥地利统治者
的历史故事，歌颂
了瑞士人民反抗
异族统治、争取独
立自由的斗争精
神。贝里尼
（1801~1835）
1830年—1831
年，两部正歌剧：
《梦游女》《诺尔
玛》在米兰斯卡拉
歌剧院上演。
G.Donizett 多采
尼蒂1797~1847
多尼采蒂也是19
世纪上半叶意大
利重要的歌剧作
曲家。在贝里尼
1835年逝世后，
多尼采蒂成为意
大利歌剧创作的
主要人物。多尼采
蒂和贝里尼一样
遵循意大利歌剧
的传统审美习惯，
注重以美妙动听
的旋律来抒发感
情。著名的正歌剧
有《拉美摩尔的露
其娅》；喜歌剧有
《爱的甘醇》、《唐.
帕斯夸尔》、《军中
女郎》、《宠姬》。
二、朱塞培·威尔第（1813~1901）早期创作：代表作《纳布科》、《伦巴第人》、《麦克白》。中期创作：代表作《弄臣》《茶花女》《游吟诗人》《假面舞会》《西西里晚祷》《命运的力量》《唐.卡洛斯》《阿依达》（合唱及大进行曲)晚期创作：两部歌剧《奥赛罗》《法尔斯塔夫》三、真实主义歌剧：代表人物是马斯卡尼（《乡村骑士》）和列昂卡伐洛（《丑角》）四、贾科莫·普契尼（1858~1924）：主要作品：《艺术家生涯》La Boheme 《托斯卡》《图兰多特》《蝴蝶夫人》《曼侬·列斯科》。
西方音乐史考试复习资料8
一 古希腊音乐文化 1．古希腊音乐体裁：①综合艺术形式的“乐” ②荷马史诗：《伊里亚特》《奥德赛》 ③悲剧诶斯库罗斯（悲剧之父）、索福克利斯、欧里庇底斯 2．乐器：里拉（乐微的原形）、基萨拉、奥洛斯 3．公元前六世纪的古希腊大哲学家、数学家、音乐理论奠基人毕达哥拉斯，首先计算出五度相生律世称“ 坒律 ” 4．古希腊的音乐是被诗歌规律所支配。 5．古希腊的调式是以四声阶级为基础，早期的里拉有四根弦空弦演奏四声音阶的四个音 简答：古希腊的音乐风格特征？ ①它是一种单音音乐，偶尔有支声复调，但不系统，也不重要 ②它是即兴创作和即兴演奏的，但这种即兴也不是完全出于自发而是在一种形式法则的控制下进行的。 ③它是音乐，舞蹈与诗歌三位一体的，音乐的节奏，节拍与诗歌和舞蹈相一致，音乐与诗歌尤其不可分离。 6．音乐美学代表人物：柏拉图，亚里斯多德在音乐美学的研究中肯定了音乐的社会功能和教育作用。 7．古罗马皇帝中最喜欢音乐的是尼禄。 8．弥撒：天王教大型礼拜仪式，产生于六世纪前后，九世纪逐渐发展为一套较为完整的宗教礼拜仪式，弥撒一般在星期天和一些特殊宗教节日中举行。弥撒曲，天主教会曲活动演唱的歌曲是宗教音乐中一种重要的体裁。 二 中世纪音乐文化 简答：中世纪音乐文化的基本特征？ 答：①约公元五世纪—公元十四世纪 ②中世纪的欧洲音乐是在两片不同的园地里培植起来的，一片园地是教会的温室，另一片园地是世俗的土壤。教会音乐出于宗教仪式的需要，它的平铺自叙的，朗诵性质的音调和节奏，服从于散文式的经文歌词。世俗音乐是从民调歌舞发展起来的，它的整齐的匀称的节拍和结构，是与诗歌的韵律，乐器的演奏和舞蹈的动作相适应的。事实上，教会音乐与世俗音乐的交流日益频繁。到了中世纪后期，两者渐渐合流，从而为近代欧洲音乐的发展铺平了道路。 1．（格里高利圣咏）成为影响最大的教会音乐流传至今。 特点：格里高利圣咏是吸取了（古代东方），（古希腊）以及（民间音
最新西方音乐史考试题合集
西方音乐史习题库 （第一学期） 一、填空题 1、古希腊时期的音乐织体是（单声部）；采用（托洛斯体系（调式））调式；用（希腊字母、符号两种方式）记谱。 2、古希腊最早被记录下来的大型史诗称（荷马史诗），当时弹唱史诗的人称（行吟诗人）。 3、罗马教会的礼拜仪式分为（日课）和（弥撒）两大类。 4、西方最早的复调音乐产生在（中）世纪，是以（格里高利圣咏）为固定调，在它的上方或下方加上一个（平行四度）的声部，从而构成的二声部音乐，这种最早的复调音乐叫（奥尔加农）。 5、中世纪兴起的复调音乐形式主要有（奥尔加农）、（迪斯康特）、（孔杜克图斯）、（经文歌)。 6、公元9—11世纪，反映城市生活的世俗音乐兴起，一些骑士们经常饮酒唱歌，歌曲内容多反映战争、爱情，这些人在法国称为（游吟诗人），在德国称为（恋诗歌手）。 7、人们习惯以（新艺术）来通称整个14世纪法国和意大利的音乐，当时意大利兴起的世俗音乐体裁主要有（牧歌）、（巴拉塔）、（狩猎歌）。 8、文艺复兴时期声乐的主要体裁有（牧歌）、（尚松）、（利德）、（比良西科）等。 9、文艺复兴发源于北方的（勃艮第地区），即今日的法国北部，比利时，荷兰等地。音乐史上称为（勃艮第）乐派。10、16世纪的宗教改革运动始于（德）国，由（马丁.路德）发起。 11、罗马乐派和威尼斯乐派的代表人物分别是（帕莱斯特里纳）、（托马斯.路易斯.维托利亚）、（加布里埃利叔侄），其中威尼斯乐派成功培育出（宏伟壮观）的音乐风格。 12、16世纪意大利牧歌的代表人物有（马伦齐奥）、（杰苏阿尔多）、（蒙特威尔第）。 1、（数字低音）是巴罗克时期特有的作曲手段，沿用整个巴罗克时期。 2、现存的第一部歌剧是1600年里努契尼写剧本、（佩里）和（卡契尼）作曲的歌剧（《尤丽狄茜》），取材于希腊神话。 3、巴罗克时期的组曲是由不同国家的四种不同风格的舞曲组成的，分别是（德
西方音乐史复习资料
8218608 第五章古典主义时期的音乐 1、古典主义盛期在维也纳出现了海顿、莫扎特、贝多芬三位伟大的音乐家，他们先后以维也纳为生活、创作的中心 地，共同对欧洲音乐史产生了久远的影响，被后人称为“维也纳古典乐派”。 2、海顿共创作了交响曲108部，被称为“交响乐之父”他的声乐作品中最突出的是清唱剧和弥撒曲《创世纪》和《四季》。 3、莫扎特创作的优秀的歌剧作品有《费加罗的婚礼》、《唐璜》、《魔笛》。 4、18世纪，规范的交响套曲结构，经曼亥姆乐派和柏林乐派在前人创作基础上的实践，最后完全确立。典型的古典交响曲包括四个乐章，四个乐章的曲式结构和表情内容分别为：第一乐章快板奏鸣曲式充满活力，第二乐章三步曲式或变奏曲式旋律优美，第三乐章三步曲式诙谐的舞曲，第四乐章回旋曲式情绪高涨。 5、贝多芬共创作了九部交响曲，其中最著名的是《第三交响曲“英雄”》、《第五交响曲“命运”》、《第六交响曲“田园”》、《第九交响曲“合唱”。从他的第三交响曲开始，第三乐章用谐谑曲取代了宫廷气质的小步舞曲。 6、贝多芬共创作32首钢琴奏鸣曲，其中较著名的有《悲怆》、《月光》、《暴风雨》、《黎明》、《热情》。 7、古典主义音乐常用的音乐体裁有：交响曲、协奏曲、奏鸣曲、歌剧等。 二、名词解释 喜歌剧：喜歌剧又称“谐歌剧”，是与传统正歌剧相对而言的一种新风格的声乐形式，盛行于十八世纪。题材取自日常生活，音乐风格轻快幽默。特点主要是：表现人们熟悉的生活场景和人物，具有喜剧因素，结尾往往是团圆或胜利，音乐轻快，用本民族语言等。喜歌剧主要流行在法国、意大利、德国等欧洲的主要国家。 交响曲：器乐体裁的一种。管弦乐队演奏的大型（奏鸣曲型）套曲。源于意大利歌剧序曲，海顿时定型。基本特点为：第一乐章快板，采用奏鸣曲式；第二乐章速度徐缓，采用二部曲式或三部曲式等；第三乐章速度中庸或稍快，为小步舞曲或诙谐曲；第四乐章又称"终乐章"，速度急速，采用回旋曲式奏鸣曲式等。 奏鸣曲式：“奏鸣曲式”是一种大型曲式，是奏鸣曲主要乐章常用的一种结构形式。它包含几个不同主题的呈示、发展和再现以及特定的调性布局。由于它通常用于奏鸣曲的第1乐章，并常用快板速度，所以也称为奏鸣曲第1乐章形式或奏鸣曲快板形式。这种曲式不仅用于奏鸣曲中，也用于室内乐、协奏曲、交响曲等大型音乐作品的相应乐章。此外在序曲、交响诗等作品中也常见到。 三、简述题 1.格鲁克歌剧改革的主要思想是什么？ 18世纪格鲁克歌剧改革，是旧制度的瓦解和新思想的形成。作为启蒙运动在音乐领域的直接成果，表现最突出的是喜歌剧的产生。喜歌剧是对意大利正歌剧的革命，它不仅是创造了一个新体裁，更重要的是宣扬了启蒙主义的思想观念，表现了民主、平等、博爱的精神。它采用的新题材来源于市民群众的新生活，它塑造的新人物具有理想主义的新形象。 2.古典主义有哪些重要的音乐体裁及特点？(有交响曲奏鸣曲协奏曲歌剧) 交响曲一般分四个乐章。是音乐作品中思想内容最深刻、结构最完美、写作技术最全面而艰深的大型器乐体裁,它以表现社会重大事件、历史英雄人物、自然界的千变万化、富于哲理的思维以及人们为之奋斗的崇高理想等为见长，总带是有一定程度的戏剧性。 奏鸣曲一般分为三个部分，呈示部，展开部和再现部，一般包括两个主题，两个主题旋律的反复变化和相互对比使音乐的整体效果逐渐增强。奏鸣曲至少有一个乐章，也可以分为几个乐章。随着奏鸣曲式的发展，表现音色和力度的变化形式不断增加，使音乐的表现力越来越强。 协奏曲通常由三个乐章组成，每个乐章之间有短暂的间歇。独奏部分具有鲜明的个性和高度的技巧性。在音乐进行中，独奏与乐队常常轮流出现，相互对答、呼应和竞奏。独奏时，乐队处于伴奏地位，合奏时，独奏乐器休止，完全由乐队演奏。 歌剧（opera）是将音乐、戏剧、文学、舞蹈、舞台美术等融为一体的综合性艺术，通常由咏叹调、宣叙调、重唱、合唱、序曲、间奏曲、舞蹈场面等组成。 3，结合作曲家的音乐创作简述古典主义音乐的特征。 古典主义音乐崇尚理性，语言朴素精练，以严谨和谐的形式表达淳朴真挚的感情。体现了资产阶级上升时期的时代精神：反抗封建束缚，坚定乐观、勇于奋斗的民主精神和深刻的人道主义精神，高度完美和谐。这一时期堪称欧洲音乐史上辉煌成就，同时也影响着世界各国音乐的发展。
西方音乐史 复习提纲
2009-2010第二学期《西方音乐史》复习提纲 一、填空题知识点 ●韦伯的歌剧反映出了德国的民族气质，他创作的歌剧《自由射手》 （《魔弹射手》）标志着德国浪漫主义歌剧的诞生。 ●《幻想》交响曲不仅有大标題，每一个乐章还都冠以小标题和详 细的文字解说，其中用“固定乐思”来代表女主人公的形象，在乐曲每个乐章中多次变化重复出现，由法国作曲家柏辽兹 （H.Berlioz）创作。 ●泛指19世纪包含对白的法国歌剧形式又称之为喜歌剧。 ●门德尔松(Mendelssohn) 致力于德国传统音乐的复兴，他先后 指挥演出了Bach、Handel、Lasso、Beethoven以及Schubert的作品，并创建了莱比锡音乐学院。 ●作曲家G..Verdi（威尔第）一生的创作，代表了意大利19世纪下 半叶歌剧发展的历史，其代表性的歌剧作品有《茶花女》、《黎戈莱托》（《弄臣》）、《游吟诗人》以及具有大歌剧特质的《阿伊达》。 ●脍炙人口的两套管弦乐组曲《培尔·金特》是挪威作曲家格里 格（E·Grieg）的作品。 ●从乐剧《特里斯坦与伊索尔德》开始，瓦格纳打破了通向调性瓦 解的大门，预示了20世纪音乐文化发展的方向。 ●普契尼在他的歌剧《图兰多》中直接采用了中国民歌“茉莉花”。
●捷克作曲家斯美塔那在耳聋之后住到农村，仍然顽强地创作，完 成了著名的交响诗套曲《我的祖国》。 ●Liszt（李斯特）对西方音乐最重要的贡献是首创单乐章标题音乐 Symphony poem （交响诗）。 ●柴科夫斯基的三部舞剧是《天鹅湖》、《睡美人》、《胡桃 夹子》，他一生中最后的一部作品是《b小调第六交响曲“悲怆”》。 ●门德尔松突破古典协奏曲传统格式，将协奏曲的第一乐章取消了 双呈示部，乐章之间连续演奏，使音乐贯穿发展。 ●19世纪民族乐派著名的代表作曲家有捷克的斯美塔那和德沃夏 克，挪威的格里格，芬兰的西贝柳斯以及俄罗斯的“强力集团”巴拉基列夫、居伊、鲍罗丁、穆索尔斯基、里姆斯基—科萨科夫等。 ●德彪西的管弦乐前奏曲《牧神午后》是印象主义管弦乐的奠基之 作。 ●前苏联20世纪伟大的交响曲作曲家萧斯塔科维奇，创作的15部 交响曲贯穿他的整个艺术生涯，其中创作于卫国战争时期的《第七交响曲》在国内外广泛演出，向全世界表明了苏联人民在反法西斯战争中的大无畏气概。(P.441) ●20 世纪初，法国青年作曲家小组“六人组”体现了反浪漫主义、 反印象主义、主张客观冷静的音乐见解，主要代表人物是米约、奥涅格以及奥里克与普朗克。(P.340)
《西方音乐史》期末考试复习题及答案(可编辑修改word版)
1，西方音乐史上被称为近代音乐之父的是＿B、巴赫＿＿＿。 A、海顿 B、巴赫 C、贝多芬 2、与巴赫同一年出生的另一位巴洛克时期的德国音乐家并着有作品《弥撒亚》的是 ＿＿A＿亨德尔＿＿。 A、亨德尔 B、斯卡拉蒂 C、弗朗克 3、《伦敦交响曲》是A_亨德尔的作品。 A、海顿 B、亨德尔 C、贝多芬 4、莫扎特生于B_奥地利_国的＿＿B 萨尔兹堡＿＿＿，他的生卒年代是B_1756—1791。 A、德国，波恩，1770—1827 B、奥地利，萨尔兹堡，1756—1791 5、莫扎特一生最后的一部作品是《＿＿＿A＿＿》。 A、《安魂弥撒曲》 B、《小夜曲》 C、《费加罗的婚礼》 6、莫扎特一生共谱写了＿A＿41＿部交响曲，＿A＿25＿部钢琴协奏曲，＿A＿5＿部小提琴协奏曲。 A、41，25，5 B、5，25，41 7、＿A＿国音乐大师贝多芬是西方音乐从＿A＿＿＿时期向＿＿A＿＿时期的过渡人物。 A、德，古典，浪漫 B、德，浪漫，现实 8、在贝多芬的九部交响曲中，第三交响曲叫“＿＿B＿＿”交响曲，第五交响曲叫 “＿B＿＿＿”交响曲。 A、命运，英雄 B、英雄，命运 C、田园、英雄 D、英雄、田园 9、贝多芬唯一的一部歌剧题为《＿＿＿A＿＿＿》。 A、费黛里欧 B、后宫诱逃 C、唐.璜 10、贝多芬共创作了＿＿B＿部钢琴奏鸣曲。 A、9 B、32 C、1 11、西方音乐史上“歌曲之王”指的是A国的＿＿＿A＿＿。A、 奥，舒伯特B、奥，莫扎特C、德，舒曼 12、舒伯特共谱写了＿A＿＿部交响曲，他有一部两个乐章的交响曲叫做 “＿A＿＿＿＿” A、9，未完成交响曲。 B、41，G 小调交响曲 13、以下哪一部不是舒伯特的声乐套曲《＿＿＿D＿＿＿》。 A、《美丽的磨房女》 B、《冬之旅》 C、《天鹅之歌》 D、《菩提树》 14、1834 年《新音乐杂志》的创刊人是＿＿B＿＿＿。 A、勃拉姆斯 B、舒曼 C、门德尔松
西方音乐史复习资料总结
多选 1、舒曼钢琴作品：《蝴蝶》《大卫同盟曲集》《狂欢节》《克莱斯勒偶记》 2、小约翰-施特劳斯圆舞曲:《美丽的蓝色多瑙河》《维也纳森林的故事》《春之声》《艺术家的生涯》《南国的玫瑰》《皇帝》 3、法国新风格剧目：奥芬巴赫《地狱中的奥尔菲》、古诺《浮士德》、托玛《迷娘》、比才《卡门》、圣-桑斯《参孙和达里拉》、马斯内《曼侬》 4、柴可夫斯基:单乐章交响作品--《罗密欧与朱丽叶》《里米尼的弗朗切斯卡》歌剧--《督军》《水妖》《禁卫军》《铁匠瓦库拉》《叶普根尼-奥涅金》《奥尔良少女》《马捷帕》《女巫》《黑桃皇后》《约兰塔》舞剧--《天鹅湖》《睡美人》《胡桃夹子》钢琴小品曲集《四季》其他《第一弦乐四重奏》《洛可可主题变奏曲》《第六“悲怆”交响曲》《曼弗雷德》 5、格里格《彼尔金特》第一组曲：《晨景》《奥萨之死》《阿尼特拉舞曲》《在山腰的洞穴中》第二组曲：《诱拐新娘》《阿拉伯舞曲》《彼尔金特归来》《苏尔维格之歌》 6、拉威尔作品：《鹅妈妈组曲》《水的游戏》钢琴套曲《镜子》管弦乐组曲《西班牙狂想曲》管弦乐《包列罗》 7、舒曼声乐套曲：《歌曲集》《桃金娘》《妇女的生活与爱情》《诗人之恋》。 名词解释
曼海姆乐派：曼海姆乐派是18世纪在德国南部曼海姆形成的一个音乐流派。当时曼海姆宫廷的公爵特别热爱音乐，组建起欧洲最优秀的管弦乐队，使曼海姆成为当时德国重要的音乐文化中心。一批来自奥地利和波希米亚，以约翰·斯塔米茨为首的音乐家们一起创作、演出，对整个欧洲产生了很大的影响，他们被称为“曼海姆乐派”。作品轻捷明快，主调音乐风格已完全确立，高声部音乐线条十分突出，乐队织体清澈透明，通奏低音已被谱写为明确的乐队各声部，羽管键琴演奏者的指挥作用已被手首席小提琴取代。挖掘出管弦乐队丰富的表现力，表现出它特有的力量和灵活多变的潜能。 强力集团：强力集团的名称来源于文艺评论家、艺术史家的斯塔索夫的一篇题为《巴拉基列夫先生的斯拉夫音乐会》的文章，其中称以巴拉基列夫为首的作曲家小组为“强有力的小团体”。有五名成员，巴拉基列夫，居伊，穆索尔斯基，里姆斯基-科萨科夫，包罗丁。也称为“五人团”，自称“新俄罗斯乐派”。 民族乐派：民族乐派是指十九世纪中叶以后活跃于欧洲乐坛，与资产阶级民族主义文化运动密切联系的一批音乐家。他们中的大多数人，政治上是激进的，同情或参加本国的资产阶级革命，具有强烈的民族意识。在艺术上他们主张创造出具有鲜明民族特性的新音乐。民族乐派的音乐家经常采用本国优秀的民间音乐素材去表现具有爱国主义的英雄主题，借以激发本国人民反抗封建和外族统治。民主性、人民性、民族性，始终是他们艺术活动的鲜明标志。代表作，如：斯美塔那的《我的祖国》、西贝柳斯的《芬兰颂交响诗》等。
18.《西方音乐史》考试大纲
《西方音乐史》考试大纲 适用专业：045111 学科教学（音乐）【专业学位】 Ⅰ考试目标及要求 全日制攻读教育硕士专业学位研究生同等学力加试科目《西方音乐史》是音乐学学科基础课程。要求考生了解西方音乐史各不同时期音乐发展的一般状况，重点掌握各不同时期作曲家的创作特点及代表性音乐作品。 Ⅱ考试内容 一、古希腊、罗马音乐 （一）古希腊音乐的特点 （二）古希腊音乐美学（毕达格拉斯、柏拉图、亚里斯多德的主要音乐美学观点） （三）古罗马音乐的来源和特征 二、中世纪音乐 （一）格里高利圣咏（定义、特征、运用、调式） （二）复调的兴起（从9世纪末的奥尔加农到13世纪的经文歌） （三）中世纪方言歌曲（法国游吟诗人：音乐特征、题材) 三、文艺复兴时期音乐 （一）文艺复兴早期（勃艮第地区的音乐、迪费和若斯坎的风格特点) （二）世俗音乐的发展（意大利牧歌：三个时期的特点和主要代表人物) 四、巴罗克时期的音乐 （一）巴罗克音乐的特点（通奏低音、单声歌曲） （二）歌剧的诞生及其早期的发展 （三）巴罗克晚期的音乐大师（亨德尔、巴赫） 五、古典主义时期的音乐（时期的划分、音乐风格的归纳） （一）古典时期的歌剧（格鲁克和他的歌剧改革；喜歌剧的兴起与繁荣）（二）古典时期的器乐（奏鸣曲和奏鸣曲式；协奏曲；交响曲） （三）维也纳古典乐派（海顿、莫扎特、贝多芬的生平要点和代表作) 六、浪漫主义时期的音乐 （一）浪漫主义时期主要作曲家及体裁 1.作曲家：舒伯特、门德尔松、舒曼、肖邦、李斯特、勃拉姆斯。 2.音乐体裁：艺术歌曲、钢琴曲、交响曲、交响诗、无标题交响曲。
（二）浪漫时期的歌剧作曲家及代表作品 1.德国：韦伯代表作《自由射手》，瓦格纳代表作《纽伦堡的歌手》 2.法国：比才的代表作《卡门》 3.意大利：罗西尼的代表作《塞尔维亚理发师》，威尔第的代表作 《茶花女》，普契尼的代表作《蝴蝶夫人》 (三)民族乐派 1.俄罗斯：格林卡、强力集团、柴可夫斯基 2.捷克：斯美塔纳、德沃夏克 3.挪威：格里格 (四)世纪之交的两个流派 1.法国印象主义：德彪西、拉威尔 2.德奥晚期浪漫主义：马勒、R.施特劳斯 Ⅲ试卷题型结构 1.选择题 2.辨析题 3.简答题 4.论述题 Ⅳ参考书目 《西方音乐通史》于润洋主编，上海音乐出版社，2015 年
西方音乐史机考题库复习题
一、选择题 1.西方音乐的历史通常从哪一个时期讲起？B A 古罗马 B 古希腊 C 古埃及 D 古印度 2.西方音乐的历史痕迹可见于：D A 考古挖掘的乐器与乐谱残片 B 陶器、浮雕上的音乐图像 C 古代文献记载 D 以上三点均可 3.“音乐”一词的来源与什么神灵有关？B A 宙斯 B 阿波罗 C 缪斯 D 雅典娜 4.德尔斐赞美诗常用的伴奏乐器是：C A 阿夫洛斯管 B 潘笛 C 里拉琴 D 竖琴 5.酒神颂歌常用的伴奏乐器是：A A 阿夫洛斯管 B 管风琴 C 基萨拉琴 D 鼓和钹 6.词意为“和着里拉琴而唱的诗歌”指的是：D A 颂歌 B 抒情诗 C 史诗 D 赞美诗 7.悲剧《俄瑞斯特斯》的创作者是：D A 荷马 B 萨福 C 埃斯库罗斯 D 欧里庇得斯 8.提出以四音音列为音乐体系基础的古希腊音乐理论家是：B A 毕达哥拉斯 B 亚里斯多塞诺斯 C 柏拉图 D 苏格拉底 10、古罗马音乐的主要特征是：D A 军乐较发达 B 追求气势和排场 C 是身份地位的象征 D 以上三点均是 11.“中世纪”的开端通常以西罗马帝国的陷落为标志，其年代是：B A 公元313年 B 公元476年
C 公元800年 D 公元1054年 12.中世纪音乐的盛期是指：B A 5-10世纪 B 11-13世纪 C 14世纪 D 16世纪 13.西方教会初期，米兰教区使用的圣咏是：A A 安布罗斯圣咏 B 高卢圣咏 C 贝内文托圣咏 D 老罗马圣咏 14.莫扎拉比圣咏主要指哪个地区的圣咏？D A 不列颠 B 法国 C 意大利 D 西班牙和葡萄牙 15.按照词乐关系，歌词的一个音节配四到五个音符的形式称为：D A 吟诵式 B 花唱式 C 纽姆式 D 音节式 16.在圣咏的演唱方式中，将唱诗班分成两组轮流演唱的形式属于：B A 应答歌唱 B 交替歌唱 C 齐唱 D 独唱 20.常规弥撒配乐的第一首经文是：D A 荣耀经 B 信经 C 圣哉经 D 慈悲经 21.最初在“哈里路亚”的花唱旋律上附加歌词，后来独立出来的体裁是：B A 附加段 B 继叙咏 C 教仪剧 22.以下哪些乐曲曾引用《末日经》做为旋律素材？D A 柏辽兹《幻想交响曲》 B 李斯特《死之舞》 C 圣桑《骷髅之舞》 D 以上三部均是 23.以耶稣诞生、复活等故事编创的小型戏剧属于：C A 道德剧 B 奇迹剧 C 神秘剧 24.《美德的戏剧》出自哪位作曲家？A A 希德嘉 B 萨福 C 莱奥南 25.西方最早出现的复调音乐叫做；C A 迪斯康特 B 附加段 C 奥尔加农
西方音乐史复习提纲
一．西方音乐基础知识部分 1．古希腊的《荷马史诗》包括两部大型史诗《伊里亚特》和《奥德赛》，以公元前l2世纪的特洛伊战争为题材，由行吟诗人边弹里尔琴边诵唱。在古希腊出现的乐器有里拉琴、阿夫洛斯管。 2.中世纪教会音乐的核心形式是格里高利圣咏，它应用于教士每日必做的宗教功课日课和重要的天主教仪式弥撒。 3. 中世纪贵族阶层的诗人音乐家称为游吟诗人，起源于法国，北部地区称为特伦威尔，南部地区称为特罗巴杜尔。 4.西方最早的复调音乐产生在大约公元10世纪，是以格里高利圣咏为固定调，在它的上方或下方加上一个平行五度或四度的声部，从而构成的二声部音乐，这种最早的复调音乐叫奥尔加农。 5. 中世纪音乐理论家圭多发明了ut、re、mi、fa、sol、la的六声音阶唱名法，并且确定了用几条平行线来记录音高的方法，中世纪时被广泛采用的纽姆四线谱，就是在他的理论基础上形成 6. 欧洲宗教改革运动发端于l6世纪的德国，由宗教改革领袖马丁·路德发起，他们在音乐上最重要的贡献是开创了众赞歌的新教圣歌体裁，l7世纪以后，这种新教圣歌的旋律被J．S．巴赫大量运用在教堂康塔塔和管风琴前奏曲的创作中。 7. 西方音乐史中的巴洛克时期，通常指1600年至l750年之间的历史阶段。前者足音乐新体裁歌剧的诞生之年，后者是巴洛克音乐巨匠巴赫的逝世之年。 8. 歌剧诞生在意大利著名的历史文化名城佛罗伦萨，最早的歌剧诞生于l597年，是根据古希腊神话创作的《达夫妮》，1600年又诞生了南同一作曲家佩里创作的《犹丽迪西》。 9. 1637年在意大利的威尼斯城建立了欧洲第一座公开歌剧院圣卡西亚诺，使这座城市成为17世纪下半叶欧洲歌剧发展的中心，其歌剧乐派的主要代表人物是蒙泰威尔第，他于l607年上演的《奥菲欧》，是歌剧史上第一部真正的歌剧，大量采用独唱和重唱形式，多处使用“激情风格”。他的歌剧《阿里安娜》现存一首哀歌 10. 巴洛克时期的独奏协奏曲形式由作曲家托雷利开创，采用三乐章的套曲模式。 11.德国巴赫的声乐作品大多以宗教为题材，留存至今数量最多的是200多部康塔塔，脱胎于古老的天主教仪式音乐的《b 小调弥撒曲》，著名的有协奏曲《勃兰登堡协奏曲》，《十二平均律钢琴曲集》。1728年首演、l00年后由门德尔松再次执棒的大型清唱剧巨著《马太受难乐》。在巴赫两部自成一体的晚期作品中，《音乐的奉献》是根据德国皇帝御赐主题写作的，《赋格的艺术》是作曲家一生创作复调音乐的经验，总结。 12. 英籍德国人，亨德尔的清唱剧由宣叙调、咏叹调和合唱等音乐形式构成，其中，合唱是他清唱剧音乐形式的核心，《弥赛亚》就包括著名的段落如“哈利路亚”。最著名的管弦乐合奏音乐有《水上音乐》和《皇室焰火》。 13.格鲁克与台本作家卡尔扎比吉合作的第一部改革歌剧《奥菲欧》，歌剧以带伴奏宣叙调取代清宣叙调，摒弃炫技性咏叹调，突出合唱的作用，创立了新的意大利歌剧风格。 14．18世纪在意大利产生了喜歌剧，其直接前身是正歌剧中的幕间剧，1733年，作曲家佩尔戈莱西创作的《女仆作夫人》标志着喜歌剧的诞生。18世纪英国本土的喜歌剧称为民谣剧，最著名的剧目是1728年上演于伦敦的《乞丐歌剧》。 15. 海顿创作了l04首交响曲和84首弦乐四重奏，为他赢得“交响曲之父”和“弦乐四重奏之父”的称号。
西方音乐史复习资料整理
西方音乐史复习资料整理 1．希腊音乐的主要特征？在古希腊音乐的发展过程中，有哪些重要的音乐现象出现？ （1）主要特征：单声部旋律，朴素大方，并有简单的乐器伴奏；大部分都是即兴表演，且形成了音乐、舞蹈与诗歌的“三位一体”；重世俗与现实性，大部分作品直接反映了古希腊人丰富的社会生活与民族历史。尽管古希腊音乐篇章极少保留了下来，但它的意义不在具体的作品的流传，而在于激励了后世纪音乐的繁荣。 （2）音乐现象：神话音乐、荷马史诗、古希腊戏剧。 2．简述古希腊时期对音乐社会功能的认识 古希腊理论家认为，“音乐可以三种方式对意志产生明显影响”：它能激励行动；它能强健体魄和心灵，犹如它破坏头脑的平衡，最后它可以中断政党的意志力量，令人无法清醒地意识到自己的行为。因此，不仅在年轻人和普通公众的教育科目中应该建立有规律，受监督的音乐教育，而且在平时的音乐演出中应倡导秩序、尊严、果敢和生机。音乐的目的绝不仅是娱乐，而是应象柏拉图所言的“和谐的教养，灵魂的完善和激情的中和”。 古希腊理论家比较强调音乐的理论价值取向，认为音乐直接影响人的品格。 随着音乐生活的繁荣发展，面对新情况，有人认为音乐应该推陈出新，不断向前进，而当时占主导思想的还是以柏拉图为代表的哲学家们的“心灵净化论”，认为音乐不能太音乐不能太复杂和追求创新，应简朴，才能起到净化心灵作用。可是，古希腊音乐观强调音乐的社会作用，对音乐的评价并非是纯粹审美体验，而是具有一定功利目的的。但是，他们认为音乐应该符合规则，提供均衡、庄重、简朴的音乐，这无疑给后世的西方音乐以重大影响。 3．简述格里高利圣咏的使用情况，基本特征。 答: 格里高利圣咏形成于8、9世纪，是以罗马教皇格里高利一世命名的，成为罗马天主教圣咏礼仪的同意规范和最高权威。 基本特征：①无伴奏的纯人声（男声）歌唱的单声部音乐形式。②以拉丁文为歌词。③即兴式无明显节拍特征。④建立在单纯的自然音阶基础上。⑤歌词主要来自圣经和诗篇。⑥旋律音调平缓，以级进和三度为主。⑦音域狭窄。 4．说说经文歌的特征及其产生的意义。 经文歌的产生可追溯到第斯康特的复调写作手法。在一定程度，经文歌的歌词特点也成了它最重要的特征，并预示着它的发展方向，13世纪最经典的经文歌为3个声部，起初上方声部附加的歌词还是拉丁语，与宗教有关。后来，上方声部歌词开始方言化，出现了法文经文歌（上方两
教师资格证考试音乐备考之西方音乐史
教师资格证考试音乐备考之西方音乐史 Document serial number【KKGB-LBS98YT-BS8CB-BSUT-BST108】
1.勃拉姆斯：对标题音乐不感兴趣，在19世纪下半叶文学化、标题化的音乐主潮中坚定走自己的路，创作植根于古典音乐的传统之中，沉醉在德奥城市及民间淳朴的旋律里。他激情又深思熟虑的作品，证明了属于19世纪浪漫时代的古典风格所具有的生命力。交响曲：有四部，每一部都是精心之作。《第一交响曲》由于风格和手法上与贝多芬的近似而被当时的人称为“贝多芬第十交响曲”，它以史诗般的英雄气势、传统的四个乐章结构、复调对位技巧和古典动机发展手法，以及各乐章曲式结构和调性的安排，无标题型的纯器乐交响曲类型，显示出他的交响曲与古典传统的机密联系。展示了他独具的复杂凝重的织体、激情浪漫的旋律和浓郁厚重的总体风格。钢琴作品：古典形式为主的协奏曲、奏鸣曲、变奏曲、叙事曲、随想曲、狂想曲和小品。特点：响亮厚重，具有交响音乐的构思和气势。声乐作品：数量大、种类多，有200多首独唱曲，还有合唱及双合唱曲，声乐套曲。还整理改编民歌集，自己的歌曲如同民歌般朴素动人。如《摇篮曲》《徒然的小夜曲》。 2.约翰施特劳斯父子：轻音乐为主。他们的音乐创作和演出活动在维也纳市民的音乐生活中占有重要地位。小约翰施特劳斯：创作的圆舞曲数量多，质量高，被誉为“圆舞曲之王”。1870年之前他只写舞曲和进行曲，此后重心转向轻歌剧创作，共写了15部。特点：(1)体裁形式、旋律节奏和演出方式都和奥地利民间音乐有关;(2)有专业音乐的技巧和修养;(3)抒发情感和标题造型相结合，音乐格调轻松、浅显易懂、雅俗共赏。代表作：圆舞曲《美丽的蓝色多瑙河》、《春之声》、《皇帝》;波尔卡《闲聊》、《雷电》;轻歌剧《蝙蝠》。 3.威尔第：他的歌剧除去一些体现强烈爱国及民族情感的题材外，文学戏剧名着也引起他浓厚的兴趣。代表作《纳布科》《游吟诗人》《茶花女》《阿依达》《奥赛罗》。特点：当全欧洲包括意大利的年轻作曲家都追随瓦格纳为代
2016年音乐类研究生考试西方音乐史模拟试卷
2016年音乐类研究生考试西方音乐史模拟试卷（七） 说明：考生答题时一律写在答题纸上，否则漏批责任自负。 一、名词解释（每题5分，共50分） 1.威尼斯乐派复合唱 2. 乔万尼·加布里埃利 3. 扎利诺 4. 巴洛克 5. 两种常规 6. 蒙特威尔第 7. 通奏低音 8. 单声歌曲 9. 利托奈罗 10.帕莱斯特利那风格 二、论述题（每题25分，共50分） 1. 16世纪的德国宗教改革的音乐的背景及代表人物和风格。 2.巴洛克时期音乐的特点。 附: 2016年音乐类研究生考试西方音乐史模拟试卷（七）答案 一、名词解释（每题5分，共50分） 1. 威尼斯乐派复合唱 16世纪一种“分开的合唱队”，即复合唱风格。唱诗班和乐队被分成几组，安排在教堂里相对的两侧长廊，两侧还各有一个管风琴。作曲家的复合唱风格的作品，以分开的合唱队的交替演唱与一同合唱等各种对比手法开拓了独特的具有空间立体感的音响效果。 2. 乔万尼·加布里埃利 16世纪意大利伟大的音乐家，第一个在总谱上标注乐器的人，威尼斯乐派复合唱创始人，最早整合人声和器乐的作曲家，配器法之父。代表作：经文歌《在教堂里》。 3. 扎利诺
16世纪意大利音乐理论家、作曲家，首要着作有《和声基本原理》、《和声论证》等在音乐理论的发展史上具有里程碑的意义。4. 巴洛克 5. 两种常规 蒙特威尔第在他1605年的第五券《牧歌集》的前言中做了解释。他提出了“两种常规”的思想，认为文艺复兴的复调传统，即“古代风格”，可以叫做“第一常规”，而他自己采用的新的作曲手法则可以被称为“第二常规”。作曲家采用前者时主要关注对位写作的优美；采用后者时，对歌词的有效表现使一些偏离对位法规则的做法成为正当合理的手段。 6. 蒙特威尔第 16世纪意大利文艺复兴时期和巴洛克时期之间的划时代作曲家。牧歌意大利牧歌的奠基人，提出了“两种常规”，他充分利用音乐和戏剧的表现手段，对歌剧发展起到了重要作用。代表作歌剧《奥菲欧》，是自歌剧诞生后第一部真正意义上的歌剧，它使歌剧艺术从此进入一个成熟的发展期。 7. 通奏低音 数字低音，即兴的器乐伴奏织体，这是巴洛克音乐的最重要的特征之一，它的运用构成了一种典型的巴洛克音乐的织体。它基本上是由旋律加和声伴奏构成的。 8. 单声歌曲 在声乐领域中，最突出的新发展包括单声歌曲（意为用通奏低音伴奏的宣叙风格的歌曲），它是17世纪上半叶在意大利出现的一种带通奏低音伴奏的独唱世俗歌曲的总称。9. 歌词有二至三段诗节组成，每节三行，用同样的音乐。每节后有两行尾奏，叫做利托奈罗，用不同的音乐，节拍也不同。上方声部的旋律比较有装饰性，尤其是在开始和结尾处。10. 帕莱斯特利那风格 帕莱斯特利那风格是建立在对位、模仿、旋律进行、协和与不协和等一系列原则基础上的一种复调无伴奏合唱风格。 二、论述题（每题25分，共50分） 1. 16世纪的德国宗教改革的音乐的背景及代表人物和风格。 背景及成果 在音乐上最重要的成果是会众的赞美诗，即众赞歌。主要是单声部，分节歌的形式，有的是以新创作的德文诗谱曲的，有的是以世俗歌曲填入宗教的歌词。 路德亲自写了许多众赞歌的歌词，其中《（上帝是我们的）坚固堡垒》成为象征德国新教精神的战歌。他还发明了换词歌，这是众赞歌中的一个重要部分。从中世纪后期以来，一
西方音乐史考试重点
西方音乐史考试重点 一、客观题（选择、填空、判断） 1、（德）贝多芬 九首交响曲——《第三、五（命运）、九（合唱）交响曲》英雄性、戏剧 性。《第一、四、八交响曲》生活风俗性和抒情性。《第七交响曲》群众 性、舞蹈性。《第二交响曲》综合性。《第六交响曲》（田园）自然与哲理 相结合。 第六交响曲和第九交响曲在形式上有所开拓，标题音乐。 32首钢琴套曲，《月光》、《悲怆》、《热情》、《暴风雨》。 歌剧《费德里奥》——拯救歌剧。 2、浪漫主义音乐的兴起： ①（德）韦伯——《魔弹射手》——使用“主导动机”。 ②（奥地利）舒伯特——歌曲之王。是西方历史上第一位“自由音乐家”。 声乐套曲《美丽的磨坊女》、《冬之旅》（自传式作品）——失意、哀伤。 艺术歌曲《野玫瑰》、《魔王》、《鳟鱼》等。《圣母颂》源自瓦尔克《湖上 夫人》中的《艾伦之歌》。 器乐作品《未完成交响曲》只有两个乐章。总的交响曲有9部。 3、浪漫主义音乐的繁荣： ①（德）门德尔松 48首“无词歌”——单乐章的钢琴小品，专为钢琴而创作。 音乐会序曲、标题性序曲（单乐章、带有标题的管弦乐序曲）有7首作品，代表的是《仲夏夜之梦》，其中有《婚礼进行曲》为其配乐。带有描绘性 标题的作品是《春之歌》、《猎歌》等。 他的《e小调小提琴协奏曲》是四大小提琴协奏曲之一，其独特之处在于主奏乐器在第三小节就奏出了乐器。 1843年在莱比锡建立第一所音乐学院。1847年指挥演奏了巴赫的《马太 受难曲》是史上第二次。 ②（德）舒曼——1840年-1841年是他主要创作时期——艺术歌曲之年。 声乐套曲《妇女的爱情与生活》、《诗人之意》。 钢琴套曲——有描绘性、篇幅小。《狂欢节》、《童年情景》（每个乐章都是独立的，尤其是第七首《梦幻曲》著名）。他还倡导“大卫同盟”理念。 ③（波兰）肖邦音乐创作特征： 主要创作的是钢琴独奏曲，以单乐章为主，而且古朴而忧伤，寂静而神秘。 在音乐中运用弹性节奏。使用波兰民族音乐、民间舞蹈素材，旋律宽广。 如玛祖卡、波兰舞曲、波罗奈兹舞曲，甚至将其运用到史诗性作品中。曲式结构大多不复杂，采用三部曲式。音乐中的装饰音和多连音、双音具有肖邦的个人风格。和声富于色彩性和浪漫色彩。 4、法国大歌剧：
教师资格证考试音乐备考资料之西方音乐史六
1.勃拉姆斯：对标题音乐不感兴趣，在19世纪下半叶文学化、标题化的音乐主潮中坚定走自己的路，创作植根于古典音乐的传统之中，沉醉在德奥城市及民间淳朴的旋律里。他激情又深思熟虑的作品，证明了属于19世纪浪漫时代的古典风格所具有的生命力。交响曲：有四部，每一部都是精心之作。《第一交响曲》由于风格和手法上与贝多芬的近似而被当时的人称为“贝多芬第十交响曲”，它以史诗般的英雄气势、传统的四个乐章结构、复调对位技巧和古典动机发展手法，以及各乐章曲式结构和调性的安排，无标题型的纯器乐交响曲类型，显示出他的交响曲与古典传统的机密联系。展示了他独具的复杂凝重的织体、激情浪漫的旋律和浓郁厚重的总体风格。钢琴作品：古典形式为主的协奏曲、奏鸣曲、变奏曲、叙事曲、随想曲、狂想曲和小品。特点：响亮厚重，具有交响音乐的构思和气势。声乐作品：数量大、种类多，有200多首独唱曲，还有合唱及双合唱曲，声乐套曲。还整理改编民歌集，自己的歌曲如同民歌般朴素动人。如《摇篮曲》《徒然的小夜曲》。 2.约翰施特劳斯父子：轻音乐为主。他们的音乐创作和演出活动在维也纳市民的音乐生活中占有重要地位。小约翰施特劳斯：创作的圆舞曲数量多，质量高，被誉为“圆舞曲之王”。1870年之前他只写舞曲和进行曲，此后重心转向轻歌剧创作，共写了15部。特点：(1)体裁形式、旋律节奏和演出方式都和奥地利民间音乐有关;(2)有专业音乐的技巧和修养;(3)抒发情感和标题造型相结合，音乐格调轻松、浅显易懂、雅俗共赏。代表作：圆舞曲《美丽的蓝色多瑙河》、《春之声》、《皇帝》;波尔卡《闲聊》、《雷电》;轻歌剧《蝙蝠》。 3.威尔第：他的歌剧除去一些体现强烈爱国及民族情感的题材外，文学戏剧名着也引起他浓厚的兴趣。代表作《纳布科》《游吟诗人》《茶花女》《阿依达》《奥赛罗》。特点：当全欧洲包括意大利的年轻作曲家都追随瓦格纳为代表的德国“交响化风格”时，他始终清醒地意识到自己是意大利作曲家，不能抛弃意大利丰富而悠久的音乐传统。但他同时也研究并吸取从凯鲁比尼到柏辽兹的法国音乐。
西方音乐史考研复习笔记汇编
西方音乐：建立在西方文明（基督文明）基础上的艺术音乐（专业音乐）创作体系。（名解\填空） 第一部分古代史：第二部分近代史: 第三部分近现代史: 1 古希腊文明时期 1 巴洛克时期 20世纪音乐 2 中世纪时期 2古典主义时期 3 文艺复兴时期 3浪漫主义时期 第一部分西方音乐史古代史 第一章古希腊文明时期 （约公元前1200年–公元前400年） 一历史地位：（填空）西方文明的源头之一，西方艺术音乐精神的源头（音乐史） 二音乐文化 一、音乐内容 1神话传说music=muse(谬斯) 2荷马史诗（1）《伊里亚特》描写特洛伊战争 （2）《奥德赛》思索人生 3 抒情诗（lyric）,源于民歌，最早是歌唱，用里拉伴奏。 写抒情诗的诗人： （1）（最早的）特尔潘德 （2）擅长写战歌的：提尔泰俄斯 （3）擅长写爱情诗歌的：萨福（女） （4）擅长写合唱的：品达罗斯 （他被后人推崇为“崇高颂歌的典范”） 4 古希腊戏剧–源于酒神祭祀 古希腊悲剧：（tragedy） （1）源于酒神节的祭祀 （2）由合唱、独唱、对话交替组合，造成音乐的戏剧性 （3）用乐器伴奏 （4）内容大多是家族之间的复仇与惨杀 （5）在公元前5世纪发展到高峰 （6）古希腊三大悲剧作家①埃斯库罗斯（Aischulos） ②索福克勒斯（Sophocles）
③欧里庇德斯 (Euripides) 古希腊喜剧：古希腊喜剧作家阿里斯托芬 二、音乐特征 1 单音音乐形式 2 音乐与诗、舞相连，三位一体 3 声乐占主导地位 4 节奏第一，旋律第二 5 形成音乐理论体系（1）字母记谱法 （2）古希腊调式①多利亚调式 ②弗里几亚调式 ③利底亚调式 ④混合利底亚调式 6乐器（名解）：（1）弹拨：①里拉（又叫里尔琴）（Lyre） 里拉琴与日神阿波罗崇拜有关 ②基萨拉（Kithara） （2）吹管：①阿夫洛斯管（Avlos） 阿夫洛斯管与酒神狄俄尼索斯崇拜有关 ②西林克斯（又叫潘神排箫）（Syrinx） 三、形成西方艺术音乐的精神要素 科学性超越性矛盾性（理性和感性“二元性”） 科学的创作基础超越的创作主题矛盾的创作特征 四、古罗马文明时期（约公元前800年-公元476年） 基督教的诞生（公元1世纪） 答题方法：乐器=时代+类型+特征+原文 例：阿夫洛斯管：古希腊吹管乐器， 与酒神狄俄尼索斯崇拜有关（Avlos）。 第二章中世纪时期 （约476-1300年） 一、历史地位：西方文明的开端（填空），出现第一批西方艺术音乐作品，音乐史上由单声向多声（复调） 音乐过渡时期。音乐分两类：宗教（艺术音乐）、世俗（民间音乐） 二、音乐文化： 一、格雷高利圣咏（Gregorian chant） 1 形成经过：约公元6世纪末，罗马教皇格雷高利一世为了规范各地区的音乐礼仪形式而编写 的宗教歌曲集，约公元9世纪末，在查里曼大帝的力推广下，得到进一步修订 和发展。 2 历史意义：（1）西方艺术音乐的第一批作品 （2）唯一的单音音乐形式 （3）西方近代音乐创作的基础 （4）随着圣咏的推广，形成了音乐教育和音乐理论的发展
2017级成考专升本音乐学专业12月份考试资料西方音乐史复习资料
西方音乐史(一)卷 一、选择题： 1、哪种乐器常用于崇拜酒神的仪式和戏剧伴奏：（） A.里拉琴 B.阿夫洛斯管 C.基萨拉琴 D.提比亚 2、14世纪意大利最具代表性的世俗音乐体裁有（）、巴拉塔和狩猎曲。 A.经文歌 B.尚松 C.牧歌 D.弥撒曲 3、文艺复兴时期最流行的乐器是：（） A.维奥尔琴 B.肖姆管 C.琉特琴 D.萨克布号 4、古典交响曲的前身是：（） A. 意大利歌剧序曲 B.意大利正歌剧 C.幕间剧 D.意大利喜歌剧 5、交响诗是一种单乐章的带有标题的交响音乐新体裁，创始人是作曲家（），他本人就写有13首交响诗作品，代表作有《塔索》、《前奏曲》。 A.舒伯特 B.舒曼 C.勃拉姆斯 D.李斯特 6、德彪西以象征主义诗歌为基础进行创作，并有印象主义管弦音乐里程碑式的代表作为（）。 A．《大海》 B．《牧神午后》 c．《佩里亚斯与梅丽桑德》 D．《月色满庭台》 7、在格里高利圣咏的后期发展阶段，（）是插入原有圣咏词曲中的片断。 A.继续咏 B. 附加段 C. 仪式剧 D.续唱 8、法国作曲家柏辽兹写作的第一部标题交响曲是：（），作品共有五个乐章。 A. 《幻想交响曲》 B.《罗密欧与朱丽叶》 C.《罗马狂欢节序曲》 D. 《特洛伊人》 9、在贝多芬的交响曲中，第（）交响曲首次在纯器乐的交响曲中加人合唱。 A.五 B.六 C.七 D.九 10、古典交响曲的典型形式为四乐章，第一乐章通常用奏鸣曲式写作，第三乐章为：（）或谐谑曲体裁。 A.回旋曲 B.变奏曲 C.小步舞曲 D.夜曲
二、名词解释： 1、格里高利圣咏 2、数字低音 3、奏鸣曲式 三、简答题： 1、简要说说标题音乐的种类？ 西方音乐史一卷答案 一、选择题： 1、B 2、C 3、C 4、A 5、D 6、B 7、B 8、A 9、D 10、C 二、名词解释： 1、格里高利圣咏 肃穆、节制，排除世俗的感性欲念。 一般特征为: 无伴奏的纯男声歌唱单声部音乐形式，以拉丁文为歌词,即兴式而无明显节拍特征，建立在单纯的自然音阶基础上。 歌唱方式: 独唱、齐唱、交替歌唱、应答歌唱四种。根据旋律与歌词的结合情况，又可以分三种类型: 音节式、纽姆式、花唱式。 2、数字低音 是巴洛克音乐的最重要的特征之一，它的运用构成了一种主调和声织体。基本上是由旋律加和声伴奏构成。这种织体强调的是两端的声部，即低音部和高音部，它的低音声部持续在整个作品中，因此叫做通奏低音。作曲家只写出两个声部，中间的和声声部并不写出，需要由演奏者即席演奏，作曲家通常在低音的上方、下方或旁边标记相应的阿拉伯数字来对每个和弦加以指示，所以，通奏低音也叫数字低音。
西方音乐史试卷及答案
一、选择题(每题1分，共31分) 1.德国歌剧和浪漫主义的歌剧诞生的标志是___. A.《自由射手》 B.《魔弹射手》 C.《欧利安特》 D.《魔笛》 2.主导动机是___首创的. A.柏辽兹 B.帕格尼尼 C.李斯特 D.韦伯 3.固定乐思是__首创的。 A.门德尔松 B.李斯特 C.莫扎特 D.柏辽兹 4.标题性序曲是__首创，标题交响曲是__首创 A.贝多芬 B.梅耶贝尔 C.唐尼采蒂 D.威尔第 E.拉威尔 F.门德尔松 G.柏辽兹 H.奥芬巴赫 I.瓦格纳 5.交响诗体裁是__首创 A.莫扎特 B.舒曼 C.海顿 D.李斯特 6.主题变奏手法是由___首创。 A.李斯特 B.贝多芬 C.肖邦 D.莫扎特 7.被誉为意大利第一步赋于战斗性的正歌剧是____? A.《意大利少女在阿尔及尔》 B.《塞维利亚的理发师》 C.《威廉退尔》D《唐克雷蒂》. 8.1829年罗西尼创作最后一部也是最优秀的一部歌剧 A.《塞尔维尔的理发师》 B.《意大利少女在阿尔及尔》 C.《灰姑娘》 D.《威廉.退尔》 9.1816年罗西尼仅用2个半星期完成了____,这也是其喜歌剧创作的高峰 A.《塞尔维尔的理发师》 B.《意大利少女在阿尔及尔》 C.《灰姑娘》 D.《威廉.退尔》 10.《哈罗尔德在意大利》、戏剧交响曲《罗密欧与朱丽叶》、《送葬与凯旋交响曲》和《哈罗尔德在意大利》奠定了__在法国以及欧洲的巨大声誉 A.兰迪尼 B.唐尼采蒂 C.贝里尼 D.柏辽兹 11.____被世人誉为“意大利的夜莺”
A.兰迪尼 B.罗西尼 C.贝里尼 D.唐尼采蒂 12.代表作有《梦游女》《诺尔玛》《清教徒》____. A.兰迪尼 B.罗西尼 C.贝里尼 D.唐尼采蒂 13.一生就一部歌剧《费得里奥》的作曲家是___。 A.海顿 B.舒曼 C.贝多芬 D.莫扎特 14.___的代表作《鲁斯兰与柳德米拉》将俄罗斯专业音乐提升到欧洲强国水准 A.格里格 B.格林卡 C.斯特拉文斯基 D.柴可夫斯基 15. 19世纪末20世纪初由法国作曲家C.德彪西首创的一种音乐风格。其特点是追求感官印象的___. A.美感 B.体验 C.描绘 D.抽象 16.____前奏曲基本确立了印象主义音乐风格 A.《海》 B.《欢乐岛》 C.《牧神午后》 D.《水中倒影》 17.第一部真是主义的意大利歌剧是______. A.普契尼《图兰朵》 B.莱翁卡瓦罗《丑角》 C.威尔第《奥赛罗》 D.马斯卡尼《乡村骑士》 18.（匈牙利）20世纪最成功的民族主义作曲家是____. A.艾凯尔 B.格林卡C莫纽什科. D.贝拉.巴托克 19.格林卡第一部歌剧《____》 A.鲁斯兰与柳德米拉》 B.《伊凡.苏萨林》 C.卡玛林斯卡亚 D.《为沙皇献身》 20.___为话剧《彼尔.金特》配乐。 A.格林卡 B.瓦格纳 C.格里格 D.德沃夏克 21.___的歌剧创作是戏剧、诗歌、音乐高度结合的“乐剧”并坚持“音乐是手段，戏剧才是目的” A.拉威尔 B.瓦格纳 C.威尔第 D.罗西尼