浅谈高中音乐教学现状及策略

浅谈高中音乐教学现状及策略

发表时间：2018-07-03T15:33:07.550Z 来源：《教学与研究》2018年8期作者：赵明珠

[导读] 音乐是最具感染力的艺术形式之一，是陶冶情操的有效途径。高中学生开始逐步显示出独立的人格特征，社会性感情也变得日益丰富。因此高中音乐课程对于促进学生的全面发展和个性发展、培养学生积极的人生态度具有非常重要的意义。

赵明珠（四川绵阳南山中学实验学校四川绵阳 621000）

摘要：音乐是最具感染力的艺术形式之一，是陶冶情操的有效途径。高中学生开始逐步显示出独立的人格特征，社会性感情也变得日益丰富。因此高中音乐课程对于促进学生的全面发展和个性发展、培养学生积极的人生态度具有非常重要的意义。这就要求教师探索科学合理的高中音乐教学方法，达到理想的教学效果，为了学生的全面发展和个性化成长做出应有的努力。

关键词：高中音乐教学探究

中图分类号：G628.88 文献标识码：A 文章编号：1671-5691（2018）08-0076-01

音乐教学课程作为基础教育的组成部分，也存在着诸多不适应时代发展的问题。尤其是高中音乐欣赏课，它是基础音乐教育中比较薄弱的环节。高中音乐欣赏课是全面推进高中素质教育的一项重要措施，是高中学校教育不可缺少的重要内容。就目前的音乐教育做一下分析与对策。

一、高中音乐教学的重要意义

普通高中音乐教育作为九年制义务教育中音乐教育的延续，也是素质教育中必不可少的一部分。作为实施美育的主要途径之一，它的教学对象是面向全体的高中学生。高中学生处在成长的重要阶段，他们开始逐步显示出独立的人格特征，社会性感情也变得日益丰富，作为最古老的艺术形式之一，音乐对于陶冶学生的情操，培养积极的人生态度方面具有非常重要的意义。首先，通过音乐课程的学习，不仅能够陶冶性情提高学生的道德标准，而且对于个人修养有潜移默化的作用，也有助于社会风气的改变。其次，高中学生的情感特别丰富，而音乐能够直接迅速地影响人的情感，有助于学生以一种健康的心理来调节自己的感情。最后，通过音乐课程的教育还有助于学生审美趣味的提高。音乐的美感就在于它是一种特殊的情感表达，人们陶醉于音乐所营造的理想美中，产生强烈的情感共鸣，净化心灵；凭借音乐所营造的意境和震撼力，使人们在享受音乐的美感同时还获得审美愉悦感，从而提升其艺术修养。但是随着外来音乐的影响以及某些音乐作品的商业化日趋严重，使得学生接触到的音乐作品良莠不齐，甚至会受到一些不良作品的误导。这就对音乐教学提出了更高的要求——培养学生的音乐鉴赏能力。

二、高中音乐教学的现状

1、对教学目标的现状分析。目前来看高中音乐教育现状并不是特别理想。主要存在教学设施设备落后，教学形式单一，重视程度不够等问题。换句话来说，高中教育阶段对音乐教学的投入比过低。另外受应试教育的影响，有的同学甚至会产生“学好文化课就行了，音乐课根本不重要”的想法。同时由于音乐成绩并不在毕业达标考核的范围内，所以有些学校对音乐的教育就不太重视。

2、对教学内容的现状分析。我国高中音乐课堂教学内容繁、难、多、旧，有些教学内容出现过杂、太乱、知识无序的情况。纵观学生的音乐教育史：小学时只是学些简单的歌曲，基本上不会有乐谱知识的教育；初中阶段面临升学压力，很容易因为追求升学率而忽视音乐教育。所以整体来讲，高中学生的音乐积累并不丰富。另外，现在的音乐教材多选取古今中外的一些优秀音乐作品，不失教义和品位，结构也很合理。但是在教学过程中并不能很好地吸引学生的兴趣，学生更愿意关注课堂外的一些流行音乐，这就反映了我们教育与实际的脱节，没有充分地考虑到学生的需求。

3、对教学方法的现状分析。在我国高中音乐课堂教学中，音乐教师单纯的灌输音乐知识、学生被动接受。教学方法与形式过于外在和花哨，与教学内容相脱节。而音乐的学习过程则是一种对音乐的感受、体验、探究和创造的过程，这些已不适应时代的发展；人们往往采用没有突出音乐艺术特点、与其他学科相同的教学方法来进行音乐教学，教学过分知识化、理性化，重视教师的讲授，轻视学生的参与体验；重视教学的结果，轻视教学的愉悦过程；重视知识技能的教学，轻视音乐实践活动的开展；教学方法单一，教学效果不好。几乎所有的学生都喜欢音乐，可却有相当一部分学生不喜欢上音乐课。

4、对教学评价的现状分析。我国高中音乐课堂教学的评价与其他学科教学的评价相一致，都是由于我国长期的应试教育导致重分数，轻素质，不仅教学效率低下，而且也增加了课业负担，严重影响了学生的身心健康，妨碍了学生的个性发展；教学评价单一，基本以书本知识为核心，忽视对过程的评价，多“以智商式思维”为理论依据，以纸笔测验为唯一方法的学校评价等等。

三、高中音乐教学方法的探索

1.要改变高中音乐教学观念。教师在课堂上应努力帮助学生形成健康的审美情趣，同时培养正确的审美观念。教师应改变传统教学过程中教师的权威形象，让学生更多地参与到课堂中，将课堂充分地还给学生，尽量营造一个自由和谐的课堂气氛。在这种气氛中激发学生对音乐的兴趣，从而引导学生积极参与到音乐实践中来，培养学生的音乐鉴赏能力。

2.在教学内容方面。普通高中音乐课的内容应该体现多样化及可能性的特点，应把全体学生的普遍参与和发展不同个性的因材施教有机结合起来。课堂教学突出音乐的艺术特点。多元智能理论强调学生对教学内容的掌握和理解——为理解而教。因为，教学内容可以促进多种智能的发展；在不同的教学内容中可以发展某种特定的智能，高中生具有很强的求知欲，和较广的知识面，学校和教师应根据学生的兴趣、爱好自觉地选择相关的学习内容，参与各项音乐活动。为学生提供基础性的、丰富多彩的内容和信息，拓展艺术视野，使音乐学习更有趣、更容易。充分体现课堂教学多元化。培养人们感受美、鉴赏美和创造美的能力。

3.教学应以学生为中心。音乐本身就是一种情感的表达与感悟，所以教学过程中，教师应该多采取启发式教学，加强探索式学习的应用。教师不需要将一部音乐作品进行详细的剖析和讲解，完全可以先将它放给学生，让他们自己搜集资料，进行整理分析和交流，这样就将学习的主动权还给了学生。同时教师和学生之间的交流需要平等化，教师应当尽量营造充满音乐美感的环境，或者采用多种多样的教学方式相互结合进行。例如可以根据不同的教学内容及目标，组建合唱团以及小乐队等，以提高学生的音乐实践能力。

4.需要建立相对完善的评价机制。随着我国素质教育改革的不断深入，对高中音乐课程的重视程度在不断提高，已经成为基础教育的重要组成部分。相应的，我们也需要建立一套完善的评价机制。评价机制应该以高中音乐课程的价值和基本目标的实现为主要出发点，这样才有利于提高学生对音乐的学习兴趣以及老师的教学积极性；有助于多渠道地获取改进信息，推进高中音乐教育的改革。同时在评价过程中应该多关注学生的需求，营造民主的氛围；善于捕捉学生的兴趣点，注意学生的个体化差异、因材施教，这样才能真正起到对高中音乐

浅谈高中音乐教学的有效性

浅谈高中音乐教学的有效性 发表时间：2016-01-22T11:12:03.843Z 来源：《教育学文摘》2015年12月总第176期供稿作者：刘玲张金梅 [导读] 山东省滨州市惠民县第一职业高中以多元智能理论为指导的高中音乐课堂教学的意义就在于为学生和教师展现更为广阔的发展空间，尊重高中学生的身心发展规律. 山东省滨州市惠民县第一职业高中251700 摘要：以多元智能理论为指导的高中音乐课堂教学的意义就在于为学生和教师展现更为广阔的发展空间，尊重高中学生的身心发展规律，选择适合每个学生的教学内容和方法，来满足不同学生的音乐学习需求。 关键词：多元智能理论高中音乐教学有效性 随着我国音乐课程改革的深入推进，高中音乐课程的改革正在进行之中，广大音乐教师对音乐新课程展开了积极的教学实践，取得了一定的成果，同时也在教学目标、教学内容、教学方法和教学评价等方面存在一些问题。笔者就这四个方面进行了现状分析： 一、现状分析 1.对教学目标的现状分析。我国高中课堂教学对学生情感世界的熏陶不够，缺乏对学生音乐审美能力的培养，音乐作品脱离实际，教学目标不明确；而且，音乐教学没有升学考试的外界动力，学生对音乐的兴趣便成为他们学习音乐的主要动力。没有兴趣的音乐课，则形同虚设。 2.对教学内容的现状分析。我国高中音乐课堂教学内容繁、难、多、旧，有些教学内容出现过杂、太乱、知识无序的情况，没有突出音乐的艺术特点；教学内容脱离学生的生活实际，学科之间缺乏综合性。 3.对教学方法的现状分析。在我国高中音乐课堂教学中，音乐教师单纯地灌输音乐知识，学生被动接受，教学方法与形式过于外在和花哨，与教学内容相脱节。而音乐的学习过程则是一种对音乐的感受、体验、探究和创造的过程，这些已不适应时代的发展。人们往往采用没有突出音乐艺术特点、与其他学科相同的教学方法来进行音乐教学，教学过分知识化、理性化，重视教师的讲授，轻视学生的参与体验；重视教学的结果，轻视教学的愉悦过程；重视知识技能的教学，轻视音乐实践活动的开展；教学方法单一，教学效果不好。几乎所有的学生都喜欢音乐，却有相当一部分学生不喜欢上音乐课。 4.对教学评价的现状分析。我国高中音乐课堂教学的评价与其他学科教学的评价相一致，都是由于我国长期的应试教育导致重分数、轻素质，不仅教学效率低下，而且也增加了课业负担，严重影响了学生的身心健康，妨碍了学生的个性发展；教学评价单一，基本以书本知识为核心，忽视了对过程的评价，多“以智商式思维”为理论依据，以纸笔测验为唯一方法。 二、以多元智能为指导的高中音乐教学对策 1.在教学目标方面。高中音乐课程是一门独立的课程，学校教育的最终目标是：培养全面和谐发展的人。目前我国素质教育的本质意义也是人的全面发展教育。高中音乐课程的性质是：促进学生全面地、有个性地发展。 2.在教学内容方面。普通高中音乐课的内容应该体现多样化及可能性的特点，应把全体学生的普遍参与和发展不同个性的因材施教有机结合起来，课堂教学突出音乐的艺术特点。多元智能理论强调学生对教学内容的掌握和理解——为理解而教，因为教学内容可以促进多种智能的发展，在不同的教学内容中可以发展某种特定的智能。高中生具有很强的求知欲和较广的知识面，学校和教师应根据学生的兴趣、爱好自觉地选择相关的学习内容，参与各项音乐活动，为学生提供基础性的、丰富多彩的内容和信息，拓展艺术视野，使音乐学习更有趣、更容易，充分体现课堂教学多元化，培养人们感受美、鉴赏美和创造美的能力。 3.在教学方法方面。教学方法是教师和学生共同为实现教学目标、完成一定的教学任务，在教学过程中所采取的教学方式、途径和手段。它既包括教师“教”的方法，也包括学生“学”的方法。随着教学理论的发展和新的教学手段的运用，教学方法还将不断出现。多元智能课程的方法就是一种努力发展每个学生的智力强项的方法。“运用丰富多样的教学手段和生动活泼的教学形式，使学生获得审美愉悦，做到以美育人、以美感人。”多元智能理论进行的“艺术推进项目”认为：“当我们把音乐当作一种智能来看的时候，我们所进行的音乐教育就和音乐教育课或音乐技能训练有所不同了。我们应该本着全面发展的原则，通过表演、欣赏、创作及思考等形式培养学生对音乐的积极态度，并理解音乐和学习的关系，促进学生音乐能力的发展。”多元智能教学是通过尽可能丰富的教学方法以开启学生的多种智能，达成有效乃至高效的教学目的。 4.在教学评价方面。课堂教学评价是指依据教育方针、一定的教学目标，利用可能的评价技术，对教学效果和教学目标的实现程度等做出价值上的判断，以期改进教学工作。课堂教学评价是教学工作的重要一环，它对提高教学质量、促进教学改革起着日益显著的作用。在多元智能的评价中非常重视真实测验。 三、结束语 多元智能理论是我国近年来关注的国外教育思潮之一，加德纳把智能定位为我们今天素质教育所强调的实践能力和创造能力，为我国今天的教育改革特别是课程改革提供了一个理论上的新支点；同时提出了智能在一定的社会文化背景中，我们的教育观应该与时俱进、因地制宜，呼唤我们的教育改革尤其是课程改革跟上时代的步伐，根据不同国家、不同历史时期、不同区域而随之变化。 总之，借鉴多元智能理论指导高中音乐课堂教学，应该立足于我国的教育改革尤其是课程改革，与我们自己的教育教学融合，创造出适合我国国情、符合我们学生的教学实际、突出音乐学科特点而服务于我们的音乐教育改革。

中学音乐教学现状分析与思考

中学音乐教学现状分析与思考 摘要我国中学生教育工作正在不断地建设与完善，而音乐教育工作在新课改的环境中，对教育工作有着不小的影响。 本文根据现行的新课改标准水平与要求，对现行音乐教学工作中所遇到的问题与所处的环境进行深刻分析，提出更加有效，并且能够实际运用来解决中学音乐教学的课改方式，改善中学音乐教学的整体质量，促进中学音乐教学工作的全面开展，从而促进中学生综合素质的全面发展。 关键词新课改；音乐教学；教学观念；师资；思考分析当今中学教育工作中，音乐教学作为中学教学工作中必不可少的部分，但是却普遍存在将音乐教学工作忽视的现象，将音乐教学当成是辅助工作，在此现象的影响下，中学生们对音乐课程的重视程度也远远低于文化课，没有对音乐教学形成良好的认识。 在新课改的环境下，中学音乐教学的重要性被提到了一个新的高度，通过音乐教学的引导，让中学生认识到在学习过程中音乐学习的重要性，从而进一步促进新课改环境下中学音乐教学的整体发展与提升。 一、中学音乐教学在新课改环境下的重要性音乐教学可以提高学生的审美能力，陶冶学生的情操，音乐教学的重要性并不亚于文化课，并且对其他课程的教学也具有促进作用。 音乐教学培养了学生良好的审美观，促进了学生的思维能力与创造能力的提升，使学生更容易认识并发现身边的美，让学生在学习过程中带有欣赏与探索的方式去学习。

通过高尚的音乐作品，使中学生们更能认识到美的存在，以良好的、积极向上的心态来进行学习与工作，音乐教学以其特有的教学，将深刻的思想感情通过旋律的方式来向学生们传递真善美，打动人心。 开展音乐教学，能够提高中学生的思维敏捷能力，使其思维更加完善与严谨，对于客观事物的认识有着自己独到的判断能力，从而进一步促进中学生综合素质的提升。 二、中学音乐教学中存在的问题一传统教育观念的影响。 使新课改下中学音乐教学停留在认识上在传统教学观念下，音乐教学作为一门辅助教学，相较于主要考试课程来讲是屈居于下一位的，这种观念不仅存在于老师教学过程中，也存在于家长教学与学生学习观念中，长久以来作为辅助科目地位，使得学校教育工作忽视了中学音乐教学，转而把注意力与精力放在文化课上，从而导致在教学中，音乐教学的硬件设施不完善，资金缺乏，教师只能根据现有的条件来进行教学，从而限制了中学音乐教学的发展，并且对中学生的全面发展造成了限制影响。 二中学音乐教学课程中存在的不完善。 由于长久的忽视，在新课改下中学音乐教学发展显得尤为缓慢，缺乏对我国音乐教学的实际情况的分析，教材与教学方式的不合理，使得中学生在学习过程中出现逆反与兴趣缺失的现象。 我国开展音乐教学的时间相较于国外的教学显得尤其短板，盲目的模仿国外教学，在教材衔接上存在空格区，并且教材学习中经常会出现地区不同而导致学习的教材内容不同，教材的频繁更替导致学生

浅析高中音乐课堂教学如何培养学生的审美意识

浅析高中音乐课堂教学如何培养学生的审美意识 发表时间：2014-06-17T10:57:35.310Z 来源：《教育学文摘》2014年5月总第119期供稿作者：李长民[导读] 音乐的海洋是无际的，对音乐的鉴赏可以激发人的活力、陶冶人的情操，催人奋进。 ◆李长民山东省滨州市邹平县第一中学256200 摘要：音乐课堂教学最核心的目标是丰富学生的情感体验。学生在音乐的学习过程中，心灵得到净化，情操得到陶冶，智慧得到启迪，从而激发了学生对美的追求，激发了学生创造美的热情，使学生逐步养成了积极乐观的人生态度。 关键词：音乐课堂审美意识培养 音乐新课程标准中明确提出：“音乐课属于美育范畴，是实施美育的主要途径，其特质是情感审美，其教育方式是以情感人、以美育人。”音乐课程最核心的目标是丰富学生的情感体验、培养学生的审美情趣，这是第一位的。那么，如何在音乐课堂中让学生体验音乐的审美情趣？ 一、在新课标下，音乐课堂教学应优化课堂中的审美情趣 新课标下的音乐理念以审美为核心，主要作用于人的情感世界。音乐课的基本价值在于通过以聆听音乐、表现音乐和音乐创造活动为主的审美活动，使学生充分体验蕴涵于音乐音响形式中的美和丰富的情感，为音乐所表达的真善美理想境界所吸引、所陶醉，与之产生强烈的情感共鸣，使音乐艺术净化心灵、陶冶情操、启迪智慧、情知互补的作用和功能得到有效的发挥，以利于学生养成健康、高尚的审美情趣和积极乐观的生活态度，为其终身热爱音乐、热爱艺术、热爱生活打下基础。 音乐的审美情趣，就是喜欢和爱好什么音乐的问题。一个学生为什么喜欢这种音乐，不喜欢那种音乐，和学生的家庭、经历、性格、文化修养等方面有关系。首先我们应尊重学生的个人趣味，进而更深一层地通过音乐教学，把健康、纯正、明确、自然、对人类社会有益的音乐展现出来，提高学生的艺术修养，培养他们高尚的审美情趣。 二、新课标下，音乐课堂教学应注重培养学生的创新意识 在音乐教育教学中进行创新精神和创造能力的培养是我们音乐教育工作者最首要的目的和任务。 1.转换教学角色，应突出学生的主体地位。原来上欣赏课，先由教师介绍曲名、作者、表现内容等，还没听到音乐，就先把学生限制在一个框框里，限制了学生的想象力，代替了学生的亲身体验，把音乐的多解性变成了单解性，使得学生对音乐本身失去了兴趣，不注意倾听，放弃了思考与联想。现在上欣赏课，教师应该让学生根据自身对音乐的体验，去理解音乐内容，有意识地培养学生用多种思维方式去探索美、发现美、领略到美的情趣。如在学习《卡门序曲》时，教师在放音乐之前，先不要给学生讲教材上的内容，而是让学生自己讲一讲他们知道的有关歌剧《卡门》的内容，比一比谁的故事更精彩，然后对评选出的几个故事分组由学生为《序曲》配乐，再比一比哪组配得最好。最后教师再完整地讲述内容，引出教材，并播放《卡门序曲》的音乐，让学生在乐曲声中更深刻地享受到美。 2.突破教学模式，拓展学生美的想象空间。如在欣赏民乐《百鸟朝凤》时，笔者请学生根据自己的爱好和特长，可以用画画、表演、讲故事的方式表现自己对这部音乐作品的理解，结果有的学生画了一幅百鸟争鸣的热闹场面；有的学生走到讲台前，把黑板擦当作惊堂木，绘声绘色地讲起森林里两只鸟儿“吵嘴”的故事……这些都是通过学生的创造性想象，情不自禁地表现出来的，自然而又富有创意。 三、新课标下，借助多媒体让学生领略音乐中的美 新课标下的中学音乐课堂，可以以多媒体手段辅助音乐教学，达到活跃课堂气氛、愉悦学生身心、开发学生智力、陶冶学生情操的目的。 1.多媒体创设情境，激发学生的学习兴趣。如在欣赏课《春江花月夜》的乐器简介教学环节中，为了让学生能更快地认识并熟悉四种西洋木管乐器的音色和形状结构特点，我通过电脑分别播放了每一种乐器演奏的MIDI音乐片断，然后利用电脑将每种乐器的图片展示给学生看，学生对每种乐器从音色到形状都有了一定的感受和认识。这样，学生在欣赏乐曲的过程当中就能自然分辨出不同乐器的音色，从而更进一步地去感受乐曲所表现的意境和情绪。在欣赏课《春江花月夜》的教学中，我曾经对不同的班级作过这样的尝试：听磁带录音的班级注意力集中的学生占百分之七十，教学效果一般；而通过多媒体欣赏乐曲的班级注意力集中的学生占百分之九十以上，教学效果很好。由此可见，学生对于MIDI音乐、文字、图片、动画、动态视频等多媒体综合信息更感兴趣，能更大限度地调动学生的主观能动性。 2.运用多媒体创设动态情境，突破重难点。音乐课不同于绘画课可以用色彩线条来展示作品，也不同于语文课可通过语言文字来叙述，而是一种由抽象听觉到形象感受的过程，因此，学生在学习中常常会遇到困难，思维受到阻碍。这时利用多媒体课件适时巧妙演示，把抽象的乐理知识进行形象化处理，变得直观、有吸引力，能更好地突破难点。教师利用多媒体技术，将各种乐器一览无余地展现在学生面前，利用声画同步技术，让学生感受每一件乐器的发音特点和效果，视觉能力和听觉能力互补结合，增加了学生的分辨和记忆能力，教学中收到了较好的效果。 总之，音乐的海洋是无际的，对音乐的鉴赏可以激发人的活力、陶冶人的情操，催人奋进，在音乐的海洋中遨游，去摘取那一朵朵艳丽的艺术奇葩。学生在大量的音乐实践中得到情感的体验，不但能使学生的综合音乐素质得到提高，还能使学生养成健康、高尚的审美情趣和积极乐观的生活态度，为其终身喜爱音乐、学习音乐、享受音乐、创造音乐奠定良好的基础。

高中音乐鉴赏教学策略研究开题报告

高中音乐鉴赏教学策略研究 开题报告 课题负责人：胡灿云 研究基地学校：桃江县第七中学 课题组成员：（以姓氏笔画为序） 丁顺仇平叶凤君安娜 李敏杨志军罗晴胡仪 胡灿云胡浩良胡梦君钟志红 夏亚夫龚伟民彭艳红漆放军 高中音乐鉴赏教学策略研究课题组 2010年8月24日

尊敬的各位专家、领导，老师们： 大家好。 首先要自我介绍一下。本人参加教育工作19年，从事专职音乐教学13年，02年开始从事高中《音乐欣赏》即现在的《音乐鉴赏》教学。尽管专职音乐教学经历时间较长，但音乐教育理论水平不高；尽管参与过省级课题研究，但主持课题尚需专家全面指导。 为完善研究方案、明确目标任务，顺利开展“高中音乐鉴赏教学策略”的研究工作，下面，我作开题报告，请课题组成员进一步审议，请各位领导、专家给予指导。 《高中音乐鉴赏教学策略研究》是《新课程背景下中小学音乐实用教学方法研究》的子课题。 一、关于母课题 《新课程背景下中小学音乐实用教学方法研究》由省教科院音乐教研专家薛晖主持的湖南省“十一五”规划课题。 其研究目标：一是构建新课程背景下中小学音乐有效教学的方法体系，丰富音乐学科教学论；二是指导中小学音乐教师的有效教学行为，促进教师的专业成长；三是通过有效教学方式，优化教学过程，提高课堂教学效率，培养学生的音乐素养，促进学生素质全面和谐发展。 其研究内容：①中小学音乐教学论研究综述。②新课程背景下中小学音乐教学现状研究。③以音乐新课程教学案例为载体的中小学音乐课程内容的有效教学研究。④研究全省中小学音乐教师新课程培训的有效途径和模式。⑤新课程背景下中小学音乐课程资源开发研究。⑥新课程背景下中小学音乐教学评价与管理研究 其子课题有：

浅谈中学音乐教学方法

浅谈中学音乐教学方法 纵观中学音乐课教法,几乎是一个模式,即是以教师、教材为中心,口传心授式的传统课堂教学模式。学生在语文、数学等知识的学习后,以是筋疲力尽,每周一节的音乐课又上得这么认真、严肃。我通过听专家的精彩讲座,观看音乐优质课等,将自己在实际教学中的尝试归纳如下。 一、构建平等、和谐的师生关系 尽早地建立起师生之间的好感。例如在给新生上课时,可以巧妙地用音乐的形式做自我介绍,也可以鼓励学生模仿老师的形式,能很快让学生消除陌生感,为建立平等、和谐的师生关系做好铺垫,同时,学生也在不知不觉中掌握了节奏、旋律等音乐知识。在课堂上,老师要总是提醒自己要面带微笑,语言诙谐幽默,不要把太专业的内容带进课堂。在学生走进教室时,可以播放柔和、优美的曲子,或与课堂内容相关的音乐;学生因无意而破坏了课堂纪律时,也要以宽容、理解、对话的态度来解决;对于个别学生的故意行为也绝不手软,对话与批评相结合,但这种情况是极少数。相信这样的努力会得到学生的认可,建立平等、和谐的师生关系。 二、激发学生的学习音乐的兴趣 常言说兴趣是最好的老师。课堂上学生能不能集中注意力,专心地听老师讲授,能否乐意地去接受新的知识,并在老师的启发、引导下开展一系列的学习活动,自觉地用脑、用耳、动嘴、动手去完成老师所布置的学习任务。关键在于教师能否诱发学生的学习兴趣。 1、采取以情感为主线的感染教学法,用音乐本身的感染力来激发学生的兴趣。这要求教师从教学的氛围到教师的范唱、范奏,从对学生演唱的指导,到每首歌曲的艺术处理,挖掘出音乐的情感美,给学生以高度的艺术享受使其感情升华。把乐曲中最闪光的部分,用最生动诱人的导语,用最美妙的音响,用最有感情的手势及形态,来诱使学生学习唱歌的兴趣。 2、强化教学过程的吸引力。这要求教师善于利用新的学习方法,巧妙地将这些方法安排在教学过程之中,使之产生较大的吸引力,以引导学生积极主动地学习。例如:在学生初学五线谱时,开始学生记不清每一条线和每个间的名称,在学习时感到困难。为了帮助学生尽快地掌握五线谱谱表上的音名和唱名,我是这样做的:我说每个人的一只手,就可以当作五线谱来看,我抬起左手,手心朝外,拇指在下,小手指在上,边指边念这样的顺口溜:拇指E食指G,三指四指B和D;五指F记心里,下加一线是中央C;指间便是F、A、C加上E,三间开始高音区、牢记音名CDEF 一GA氏然后把“指”换成“线”,即成一线E,二线G等等。这样每个同学可以随时熟悉五线谱上的音名。在此基础上,再让学生学习五线谱的《识谱歌》,木家很快便记住了五线谱高音谱表上的音名和唱名位置,所以学习五线谱也就不觉得难了。在学习过程中,同学们始终都是兴致勃勃地自觉学习。

浅谈高中音乐教学的几点技巧

浅谈高中音乐教学的几点技巧 发表时间：2016-09-07T16:19:22.703Z 来源：《中学课程辅导●教学研究》2016年6月下作者：王双健[导读] 对于我们的音乐课来讲，我们教材中所选取的每一首曲子、每一首歌曲都是有一定意义的。 摘要：做任何事情都需要一定的技巧，教学也不例外。如果缺少教学技巧，我们付出再多的努力，都有可能使我们的教学事倍功半；相反，如果我们在教学中恰当地使用了某些技巧，则可能使我们的教学事半功倍。作为一门美育课来说，音乐教学更应该注重一些教学技巧的使用。 在备课过程中，我们一定要认真钻研教材文本中的内容，充分感知其中的情感因素。对于我们的音乐课来讲，我们教材中所选取的每一首曲子、每一首歌曲都是有一定意义的。对于我们教师来讲，在备课时就应该了解这些曲目创作的时代背景，充分领略这些曲目背后蕴含的作曲作词家的情感因素。只有这样，我们才能把我们的音乐课上好。 关键词：教学技巧；情感因素；情境渲染；准确范唱做任何事情都需要一定的技巧，教学也不例外。如果缺少教学技巧，我们付出再多的努力，都有可能使我们的教学事倍功半；相反，如果我们在教学中恰当地使用了某些技巧，则可能使我们的教学事半功倍。作为一门美育课来说，音乐教学更应该注重一些教学技巧的使用。本文就试着谈谈这方面的经验。 一、深入挖掘教材中的情感因素 在教学时，我们都要进行充分的备课。在备课过程中，我们一定要认真钻研教材文本中的内容，充分感知其中的情感因素。对于我们的音乐课来讲，我们教材中所选取的每一首曲子、每一首歌曲都是有一定的意义的。对于我们教师来讲，在备课时就应该了解这些曲目创作的时代背景，充分领略这些曲目背后蕴含的作曲作词家的情感因素。只有这样，我们才能把我们的音乐课上好。 现在电视上有很多音乐类节目，很多人在电视这个平台上能够一展歌喉。我们在观赏这些电视节目时也经常会被感染，比如在某些歌者演绎父母亲情的歌曲时，我们在下面经常会热泪盈眶，被某种情绪感染。这就是音乐中蕴含的情感的力量。鉴于此，笔者认为我们的音乐课要是能够通过情感打动学生，那么，我们的课就成功了一半。因此，笔者在备课环节中，就把挖掘教材中的情感因素作为一项重要的工作来做，看看如何能够成功地调动学生的情感因素。 二、授课时中着力加强情境渲染 情境教学是一种有效的教学手段，是指在教学过程中，创设一种与教学内容融合为一体的情境，让学生身临其境般地参与到教学中来。如果我们能够依据教学的内容、教学的目的以及高中学生的心理和生理特征，自觉运用音乐教学的审美规律、精心创设音乐情境，可以起到增强音乐教学效果的作用。 1.利用影视剪辑技术创设情境 常言道：“触景生情”。创设良好的场景，能够让学生身临其境，充分感受到音乐的氛围，加深学生的情感体验，从而使我们的音乐教学事半功倍。比如，在进行《义勇军进行曲》的教学时，笔者特意观看了《英雄儿女》的电影，将其中《义勇军进行曲》的创作过程剪辑下来，在课上让学生观看，了解这首歌曲创造的时代背景，然后将曲子作为授课时的背景，自然而然地把学生引入到那个时代，和剧中的人物同悲同乐，共同体验这首曲子的创作过程，效果十分好。 2.教师准确范唱激发学生情感 在音乐教学中，教师进行范唱能起到很好的示范引领作用。因此，笔者就特别注意这方面的工作。通常，笔者在教学前都要对照镜子进行准备，感觉准备的差不多了，才允许自己到课堂上给大家进行范唱。在进行范唱时，笔者一般都会以饱满的热情、生动的表情和身体动作把自己的真实情感融入其中，从而有效地激发学生的情感共鸣，激发学生一同进行歌唱的愿望。从这个角度来讲，音乐课上如果教师能够以较高的审美角度去理解歌曲的体裁风格、情感，力求歌声规范、流畅，蕴含情感，以此深深打动学生，使学生主动地投入学习，那么，这样的音乐课教学效果一定差不了。 3.恰当配舞，音舞结合，以动感情 我们都知道，原始的音乐都不是单独的音乐，它总是和动作、舞蹈、语言等紧紧结合在一起的。我们在观看一些节目时，也会发现这样的现象：除了歌唱者个场外，总是有一些伴舞的人进行伴舞。这样的音乐和舞蹈的结合，使音乐更具有动感，让人们不仅享受到美好的天籁之音，还享受到美好的视觉盛宴。因此，如果我们在音乐教学中将律动、舞蹈和一些动作加进去，不仅能够加深学生对音乐作品的理解，也能激发学生学习音乐的兴趣。 在笔者的音乐课上，常常在范唱时，自创一些舞蹈动作融入其中，或者让同学们进行即兴伴舞，从而使学生能够参与到教学之中来，大大提高了教学效果。 三、分析音乐元素，深化情感体验 音乐作者往往是通过音乐来向听者传达自己的某些情感，因此，作品中的某些关键乐句和音乐高潮之处，往往是作者炽热情感喷发的火山口。如果我们在音乐教学过程中，正确分析、把握，强调音乐元素在关键乐句和音乐高潮处的表现作用，引导学生在演唱过程中感受和碰撞，是深化情感体验的有效方法，它能使学生在内化和吸收中，迸发出强烈的情感火花。如，在教授国歌时，笔者就紧紧抓住关键乐句，巧妙设问：为什么说“中华民族到了最危险的时候”？这样就引发了学生的深深思考，让学生运用自己所学的历史知识去进行独立思考，从而理解到当时中国人民那种愤怒的为国担忧的期望抗战的强烈感情。之后，继续深入，从歌曲的表现手段入手分析“歌曲是怎样来表现这种感情的”？最后，指导学生在歌唱实践中加深情感体验，进一步理解作者的创作意图和爱国热情。 总之，音乐教学需要运用一定的教学技巧，这些技巧的应用可以大大提高音乐教学的效果。而在所有的教学技巧中，调动情感，让学生进行切身的情感体验是音乐教学最有效的方法。 (作者单位：河北省大城县职业技术教育中心 065900)

高中音乐教学论文 浅谈高中音乐教育中的欣赏教学

浅谈高中音乐教育中的欣赏教学 摘要音乐欣赏是用音乐本身的力量，使欣赏者置身于音响天地，通过欣赏教学能有效培养学生感受美、鉴赏美、创造美的能力。在应试教育向素质教育转轨的今天，高中音乐教育越来越受到教育界的重视，欣赏作为一种音乐教学的重要手段也就在教学中占据了不可忽视的地位。通过教师引导，学生投入，在日常学习中积累知识，利用针对式欣赏教学的方法，让学生成为真正能听得懂音乐的人，做音乐的“主人”。 关键词高中音乐音乐欣赏音乐教育 高中音乐课程作为基础教育的组成部分，多年来一直在不断的发展与改进，但是仍然存在诸多不适应时代要求的问题。面对高考大关，高中生承受着沉重的压力，在这样的环境下，音乐则能在一定程度上缓解这种压力，在此同时也提高了学生的文化修养。高中生的音乐认识还处在发展阶段，虽然他们比小学生有了一定的进步，但是，由于生活环境、生活阅历限制，他们的认识具有片面性。所以，高中音乐教育中，侧重于培养学生的音乐欣赏力。其实学会欣赏也正是音乐教育的最终目的。正如美国音乐家莫塞尔所说：“音乐欣赏在一定意义上是音乐活动的基本形式，是作曲家和演奏家工作的出发点和归宿点。”①而我们的音乐课堂教育，就是为了让学生能成为音乐的“享用者”，即“音乐欣赏是一切音乐教育的中心动力和真正目的。”②也就是说音乐欣赏在音乐教育中起着其他教育形式所不能取代的重要作用。在这时，老师就要根据学生的这一特点，承担起引导的责任，使学生成为课堂的主体。一、引导学生成为欣赏的主体 现在的课堂已经不是“老师教，学生学；老师讲，学生听”的陈旧模式，而 是注重于师生间的互动。特别是在高中教育上，面对一群已经具有独立思考能力，并且有自己观点的高中生，他们刚升入高中，有一种强烈的“成人感”，更愿意表达自己的想法。具体我门可以从四个方面进行： （一）“听” 在对一个作品了解之前，“听”是关键的一步。老师可以利用预先提问法提出问题，例如，这部作品的速度怎么样？它表达了一种怎样的情绪？听后有什么感觉？让学生带着问题去聆听，使学生能全神贯注地听，思维变得积极主动。 （二）“唱” 音乐欣赏是以听为主的，但是唱主题也是欣赏作品中必要的阶段。因为音乐主题是作品的核心，引导学生唱主题，有利于学生把握作品的主题形象，把学生的自主思维充分调动起来。例如，《音乐鉴赏》第一章的第一节《音乐人生》，欣赏琵琶协奏曲《草原小姐妹》中的《草原放牧》，学生在听完一遍后对这段音乐的第一主题印象较为深刻，那么就可以指导学生哼唱这一主旋律，帮助学生了解这部作品。 （三）“想” “想”是指在欣赏作品的是后所产生的联想和想象。这也是音乐欣赏中不可缺少的一步。通过音乐欣赏过程中“想”的参与，能开阔学生思维，培养学生的思维创造力，拓展视野，这也是我们欣赏教学的最终目的。例如，第一节中的歌曲《长江之歌》，学生对这首歌已经教为熟悉，我们就可以让学生在欣赏时闭上双眼，用心聆听，并且展开想象，这样就培养了学生想象的广阔性、新颖性和创造性。 （四）“说” 从音乐欣赏的心理分析理论上来说，音乐欣赏的理性认识并不是表现在欣赏者对乐曲做出的某种抽象之结论上面，而是表现在把这种理性认识融注于对乐曲的音响感知、情感体验和联想想象之中，使得这些心理要素在理性认识的指导下，达到更深更高级的阶段。一堂课上既

高中音乐教学论文：浅谈高中音乐教学

高中音乐教学论文：浅谈高中音乐教学 九五年人音版高中音乐教材出版以来，全国高中普遍开设了音乐欣赏课。对欣赏教学的研究也日益深化，反映了教师的教学水平在逐步提高。这里，我们就高中音乐欣赏教学中的几个问题，谈谈自己的看法。 一、有无抽象思维的必要 音乐欣赏是否需要给抽象思维留有位置？对这个问题，有些中学音乐教师的认识是不确切或不明确的。他们通常把学生失去欣赏音乐的兴趣归咎于用抽象思维的方式思考音乐，认为欣赏音乐只是感性体验的事，中学生年龄段不适宜讲抽象的理论知识。教学应突出直观性。他们讲述音乐喜欢从标题着眼，把想象中的视觉形象描绘得有声有色，或者讲一个天花乱坠的故事，让学生按图索骥。 苏联教育学专家、心理学家赞科夫认为，现代心理科学并没有为“儿童思维要具体”的结论提供任何根据。他并不否定直观在小学生思维中的巨大作用，但他认为不能把直观形象的表象看作是学龄初期儿童思维的主导成分。相反，他指出只有抽象和概括方面的进步，才能首先表明学龄初期儿童的思维里所发生的变化。小学生尚且需要克服思维中固有的片面性，高中生为何就该在音乐科学中轻视理论知识的主导作用呢？

诚然，形象思维是音乐欣赏的重要思维方式，人们欣赏音乐时往往不很明确但却敏锐地感到音乐形象中有某种东西、某种意义打动和吸引自己，这是一种美感的直觉能力。但这不等于说音乐欣赏只需要单一的思维方式。思维科学告诉我们，抽象与形象两种思维方式在大多数情况下是结合为用的，扬长避短，各显其能。其生理依据是人类左右脑半球之间有两亿条排列得很规则的神经纤维，每秒钟之内可以在两半球之间往返传输四十亿个神经冲动，共同完成思维活动。 二、如何看待审美的主观性 俗话说，趣味无争辩。一位中学音乐教师在黑板上抄了一个公式：审美逻辑＝有1000个读者就有1000个哈姆雷特。另一位老师给中学生听各种管弦乐器演奏的音乐后让他们 描述音色感受，结果如其文章所写：“由于听觉上的差别，形成了千差万别的‘主观评定’。”这一切似乎告诉了我们，审美感受是纯主观的，欣赏音乐本该“仁者见仁，智者见智”。认识到审美个性的存在，这丝毫没错。问题在于，如果音乐欣赏中根本不存在审美评价的客观标准，唯个人对个别音乐作品的体验为是，那么，音乐欣赏教学岂非在浪费时间？ 音乐作为审美对象，并不是一种清晰可辨的物体，也不像理论文章中的概念、范畴那样具有逻辑的严格规定性，它

提高高中音乐教学有效性的策略探究论文

提高高中音乐教学有效性的策略探究论文 正所谓“兴趣是最好的老师”, 保障课堂教学有效性的关键便 是把握学生的兴趣所在, 能够在教学过程中投其所好, 从而达到提 高教学效率与质量的目的。音乐鉴赏课也不例外, 在教学中教师也应当重视学生的兴趣与感受。现今很多教师都会忽视这一点, 导致其在音乐鉴赏课堂上占据着课堂主导地位, 而忽视了学生的主体地位。教师在鉴赏课中播放和教学一些自己喜欢或者觉得有意义的音乐, 而 学生却很难提起兴趣, 课堂参与度与积极性较低。所以, 在音乐鉴赏课中, 教师应当把学生的兴趣作为重要的参考信息, 充分结合学生 的兴趣与爱好来展开课堂教学。教师可适当了解高中生的音乐爱好, 在鉴赏课堂上播放一些学生喜爱且感兴趣的音乐, 例如播放周杰伦 的《青花瓷》让学生进行欣赏和品位。学生听到自己感兴趣的音乐自然会更加热情的投入到课堂教学中, 通过认真的聆听和鉴赏来感受 中国风的韵味以及歌曲传达的美好情感。通过结合学生的兴趣来展开鉴赏教学, 不仅增强了学生对课堂的喜爱, 还促进了学生鉴赏能力 的提升, 课堂教学有效性也得到了保障。 随着科技水平的发展, 多媒体技术在人们的日常生活中得到了 广泛的应用, 教育领域也不例外。课堂教学中合理的应用多媒体能够较好的提高教学效率以及教学质量。多媒体技术有助于提高学生课堂投入度, 还有助于教师在教学中创新教学方法, 丰富教学内容。所以, 在音乐鉴赏课堂中教师也应当充分发挥多媒体技术的作用和效果,

在课堂上合理的将多媒体作为辅助教学的工具。举例来说, 在教学戏曲《秦香莲》的过程中, 因为学生的阅历有限, 生活中对戏曲的接触和认识较浅, 而通过板书或者口头教学的形式则很难让学生有深入的了解和认知。此时借助多媒体技术来进行图像以及视频的播放, 则能够更为直观的让学生进行感知与体会戏曲的精髓和内涵。通过多媒体技术, 既有利于加深学生对该戏曲作品的欣赏与品析, 还有助于学生深入的理解和认知, 对课堂教学有效性的提高有着积极的促进作用。 教学内容是影响课堂教学有效性的重要因素, 鉴赏内容对学生鉴赏能力的培养具有重要意义, 优质合理的教学内容能够极大的提高教学质量与水平。因此, 教师对于教学内容的选择和设计应当加以重视。音乐鉴赏教材是鉴赏课进行的重要依据, 教师应当慎重选择和合理安排, 但也要注意教材中一些枯燥乏味的教学内容可能会导致学生上课过程中缺乏兴趣与积极性。因此, 教师在应当做出合理的取舍, 同时也要能够合理的增加和拓展一些新鲜的内容来激发学生的兴趣与爱好。高中音乐鉴赏教材中的很多内容对学生而言有点遥远, 所以学生很难有效的学习和鉴赏。学生对内容无法理解自然很难产生学习的欲望, 更难保证学习的质量与效果。因此, 教师应当注重教材的选择, 还要避免盲目的按照课本教材进行授课。教师应当充分结合高中生的特点和爱好, 设计一些新颖有趣的内容和环节, 来提高学生的课堂积极性, 在课堂上适当丰富和拓展教学内容, 为课堂注入

《音乐学科知识与教学能力》(高级中学)

《音乐学科知识与教学能力》（高级中学） 一、考试目标 1．音乐学科知识能力。掌握音乐学科专业知识、理论和技能，熟悉音乐学科发展历史、相关文化知识及舞蹈、戏剧等姊妹艺术，了解我国和世界多民族音乐文化和世界先进音乐教育体系，具备相关的音乐美学知识，关注音乐学科最新发展动态。 2. 音乐教学设计能力。具有先进的教育理念，掌握音乐教育学科基础理论与教学方法，了解高中生生理和心理特征、文化水平及成长需要，能够依据《普通高中音乐课程标准（实验）》和高中音乐课程模块教材，进行课堂教学设计。 3. 音乐教学实施能力。热爱音乐教学工作，熟悉高中音乐模块教学基本结构，具备组织与调控课堂教学的能力，能根据模块教学内容，从学生的实际生活出发，运用多种方法和现代教育技术手段，有效地实施模块教学。 4. 音乐教学评价能力。具有一定的音乐教学研究能力和正确的音乐教学评价观，熟知多元的音乐教学评价方法，能对学生的音乐学习过程、学习结果与学习方法进行发展性评价，善于对音乐教学活动进行研究与反思，提出改进措施与方法。 二、考试内容模块与要求 （一）学科知识与技能 1．掌握和运用与高中音乐教学密切相关的乐理、视唱练耳、和声、复调、曲式与作品分析、歌曲作法等音乐学科专业知识、理论与技能。 2．具备音乐鉴赏能力、音乐表演能力（演唱、演奏、自弹自唱）、指挥能力（合唱或乐队）与创编能力（歌曲创作或改编、配器）。 3．掌握中外音乐史发展脉络，熟知不同时期不同流派代表人物的主要作品，具备与高中音乐教学密切相关的中外多元音乐文化及舞蹈、戏剧等姊妹艺术知识。 4．了解音乐美学基础知识，具备一定的音乐审美能力，关注与时代同步发展的音乐学科最新信息与动态。 （二）教学设计 1. 熟知高中音乐课程性质、课程理念、课程目标，掌握《普通高中音乐课程标准（实验）》所规定的内容与要求，了解世界著名音乐教育体系。 2.能依据高中音乐课程基本理念，针对高中生生理和心理特征、文化水平及成长需要，运用学科知识选择与处理教学内容，把握重难点，充分利用课程资源，进行音乐教学设计。 3.能够依据高中音乐课程基本理念、音乐教学内容和学生状况，进行课堂音乐教学目标设计，能够关注学生主体，突出学科特征，体现多维目标。

高中音乐教学方法与策略论文.

高中音乐教学方法与策略论文 2019-04-17 一、当前高中音乐课堂教学活动中主要存在的弊端 当前，我国高中音乐课堂教学活动中主要存在的弊端，具体包括：高中音乐课堂教学中没有明确的教学目标、高中音乐课堂教学活动缺乏多样化教学、高中音乐课堂缺乏合理的教学评价。 （一）高中音乐课堂教学中没有明确的教学目标 众多高中音乐课堂教学活动中缺乏一定的教学目标，或者是音乐课堂教学目标不明确，进而不能有效地培养学生的审美能力和音乐鉴赏能力。众多学校仍然存在一种现象，学校编写的音乐教科书，并没有在高中音乐课堂教学活动中使用，多数教师仅仅是找来一首流行歌曲，课堂上教师和学生一起翻唱。学生学到的仅仅是一首歌曲。而且，学生的音乐鉴赏能力始终停留在初学阶段。 （二）高中音乐课堂教学活动缺乏多样化教学 当前，众多高中音乐课堂教学活动中，大多采用传统的教学方法对学生进行知识的灌输，学生只能被动的学习，被动地接受一些不理解的音乐知识。大多数音乐教师讲课的方式和讲课的内容缺乏多样化指导，没有章法，觉得音乐课就是一节简单的音乐课。音乐教师的教学目的和教学方式严重脱离教材实际。 （三）高中音乐课堂缺乏合理的教学评价 众多高中学校教师仍然受传统应试教育的负面影响，如部分高中音乐教师对学生的考核成绩仅限于考试成绩而已，忽视高中学生课堂表现能力，对学生的教学评价过于陈旧。在学期末重视对学生的学习成绩的考核，不重视学生学习音乐的实践能力和音乐鉴赏能力。这种传统的教学手段以及教学方式不符合素质教育和新课程改革的要求，同时，违背了教育教学的基本规律，扼制了学生个性发展，阻碍了学生学习音乐的热情，大大降低了音乐课堂教学效果。 二、针对新课程改革背景下高中音乐课堂 教学弊端而提出的教学措施针对新课程改革背景下高中音乐课堂教学弊端而提出的教学策略，具体包括：高中音乐教师要将有效的教学资源充分挖掘；音乐教师采用多样化的教学手段进行教学；将音乐课堂教学评价方式逐步完善；在音乐课堂教学活动中重视对学生进行审美素质培养[3]。 （一）高中音乐教师要充分挖掘有效的教学资源

浅析高中音乐的教学方法

浅析高中音乐的教学方法 摘要：音乐课程，作为基础教育课程的组成部分，其改革重具有十分突出的意义，然而教学中，应注意什么关键的问题？采用什么样的教学方法呢？通过分析高中音乐新课程的特点，探究了高中音乐课的课堂教学的方法。教师应当多思考，更应当全面结合实际情况进行有针对性的音乐教学，要认真地对待学生和音乐教学，努力探索出一套适合学生和社会发展的高中音乐教学方法。 关键词：音乐教学；特点；方法；音乐修养 音乐是重要的基础教育课程，是美育的重要途径，所以，音乐教育工作者需要通过不断地尝试和努力，学会运用新的音乐教学理念创新音乐教学，采取适应社会发展和学生的成长教学方法，才能真正促进时代的发展。 一、高中音乐教学特点 高中生正处于最具朝气和活力的时期，各方面的情感等都比较敏感丰富，能够充分认识音乐中的价值，并且渴望自己能够通过音乐去体验生活，丰富自己的生活阅历。高中生已具有一定的独特的音乐审美观，能够独立地对音乐作出评价。 由于高中学生个性心理的发展，高中生可以根据自己的兴趣爱好选择音乐课的学习内容，体现了高中音乐这门课

的选择性的特点。这种自主的学习方式有利于发挥学生的特长。 高中音乐教育注重审美过程中的鉴别与判断，是学生主动去欣赏、体验音乐的美，从而发现音乐艺术的个性特色，自己评价音乐的价值。高中音乐教学是建立在基础能力之上的发展性学习，强调学生的音乐文化修养，目的在于提高高中生的文化品位和精神境界。 高中音乐教育是以音乐学习为主的综合课程，教师应当采取一切有利于提高学生综合艺术能力的手段，引导学生看到音乐的无穷魅力。 二、高中音乐的教学方法 1.要纠正学生选音乐是必修课的补充这一观念 教师要让学生明白选音乐不是必修课的附属，同时也不能让学生把音乐课当成专业课。纠正这两个错误可以避免学生对音乐产生一定程度上的松散和随意的情况，防止教师和学生失去对音乐课的积极情感。 2.高中音乐教学方法应当关注学生内心情感的体验 教师要大力借助多媒体等工具，发挥非音乐的手段巩固音乐的收获，用比较的方法分析和鉴赏音乐。在多媒体的帮助下充分激发学生的学习兴趣，使课堂气氛活跃起来。同时，高中音乐教育过程中要注重内容的多元化，要多让学生接触世界各地的不同的音乐文化，这样有利于学生认识到不

中学音乐教学的现状和发展

中学音乐教学的现状和发展 何春梅 广东省兴宁市石马中学 摘要：中学音乐课作为一门必修课程，在我过已有近百年的历史。但中学音乐教学的研究起步较晚。随着课程改革的深化，尤其是在应试教育向素质教育转轨的背景下，学校艺术教育的重要性已越来越被人们所认识。本文通过分析目前中学音乐教育现实，探案未来发展策略，以期实现中学音乐教育的美育功能。 关键词：中学音乐教育；现状和发展；研究；策略 当前艺术教育已成为学校素质教育的重要手段之一。音乐课堂教学是艺术教育的主渠道。如何大面积提高音乐课堂教学的质量和效率，促进学生整体素质的提高，这对每一位音乐教师来说，是难得机遇下的挑战。显然，过去但因子的研究只能提高某一方面的质量，如何把握整体的质量与效益，需从音乐教学的结构入手，从教学模式上进行研究，即根据素质教育的目标，在现代音乐教学理论的指导下，研究音乐教学过程的结构和相关的音乐教学策略与教学评论等。 一、回顾与分析 1、我国中学音乐课大半个世纪以来几乎就是“唱歌课”。教师唱一句，学生 跟一句，唱会了即完成教学任务。 2、五六十年代，音乐课受其他文化课的影响，强调文化知识的传授，学习 前苏联教育家凯洛夫教学法，凯洛夫的教学模式引入音乐课，其模式为：组织教学，复习检查，讲授新课，巩固、布置作业。 3、十一届三中全会以后，音乐教育开始出现了生机，音乐教学改革逐趋活 跃。但是从总体上看，其指导思想与教学目标仍然停留在重知识传授上，其教学模式还是属于你“凯洛夫”的。 4、随着我国改革开放的深入，国外音乐教学法开始传入我国，尤其是哦尔

夫音乐教学发及达尔克洛兹教学发的传入，开拓了我们的思路。国外音 乐教学法强调即兴创作，从观念上促进我国的音乐教学改革，使乐音教 学研究上了一个台阶。但从现代教育论上分析，一个时期内课堂音乐教 学的主要模式仍属于单纯的知识与技能的传授，其教育理论基本是赫尔 巴特的教师中心论。在一部分音乐教师观念中，专业音乐教学的倾向还 有一定的影响，所以在教学中往往对学生进行烦琐的乐理论知识教学， 枯燥的发声训练、视唱练耳，学生随着年纪的递增而反感情绪增加；对 作品（绝大部分是歌曲）的理解，完全是教师说了算；在音乐教学的过 程中，学生完全处于被动状态。所以中学音乐教学在一定程度上曾出现 “中学不如小学”，“学了九年的音乐课，有些学生仍然是一片空白”的 不正常现象。因此，从整体上研究教学模式，改革音乐教学已迫在眉睫。 二、研究的思路 1、明确目标、转变观念。 教学模式是在一定的教育思想、教学理论指导下，根据教学目标和教学任务，对教学过程进行优化组织、设计相对稳定而又系统、简化的教学 结构。我们必须认识，中学音乐教育是国民素质教育的一个重要组成部分，是非专业音乐教育，它的根本目的是培养全面发展的合格人才，而非音乐 专业人才，这一性质决定了中学音乐教育必须以全体学生为对象，以普及 音乐文化、全面提高学生素质为目的，以教师为中心，单纯知识、技能传 授的教学思路。中学音乐教育以学生为本，以音乐教育为手段，促进学生 全面发展。 2、研究、总结国内的经验及其模式 自七八十年代以来全国各地音乐教研网路相继建立，开展了丰富多彩的教研活动，同时也涌现了大批音乐教学的有志改革者，他们在中学音乐 教育的个方面进行单因子改革或整体改革的实验，他们的思路及经验， 我们要认真做好收集、整理工作。 3、加强对国外音乐教学思想与模式的研究。 本世纪以来产生的音乐教育体系和流派，对世界音乐教育产生了重大的影响。瑞士的音乐教育家达尔克罗兹独创律动教学，具有划时代的作用，

浅谈高中音乐教学方法

浅谈高中音乐教学方法 发表时间：2019-05-09T11:53:28.570Z 来源：《教学与研究》2019年6期作者：周津帆 [导读] 优美的音乐不仅能促进人的思维的发展，而且通过音乐审美教育，可以净化心灵、陶冶情操、启迪智慧。 周津帆（四川省南充市南部中学四川南充 637000） 摘要：优美的音乐不仅能促进人的思维的发展，而且通过音乐审美教育，可以净化心灵、陶冶情操、启迪智慧。在教学中采用多种教学法，是对学生实施素质教育的要求，是促进学生全面、健康发展的要求。本文通过分析高中音乐教学的现状，提出了创新高中音乐教学方法的对策。 关键词：高中；音乐；教学方法；情感体验 中图分类号：G623.5 文献标识码：A 文章编号：ISSN0257-2826 （2019）06-203-01 高中教学是应试教育的“重灾区”，三年的高中教学都是为最后的高考做准备。虽开设了音乐课，但实施起来并不容易。由应试教育转向素质教育需要一个过程，因此在目前情况下我们只能利用有限的资源达到音乐教学的最好效果，尤其应该重视创新高中音乐的教学方法。 一、高中音乐教学现状 1.各方面思想认识模糊 我国高中教学任务繁重，高考是高中三年学习的最终目的，虽然音乐课也是必修课之一，但却不在升学考试科目之中。实施素质教育的口号喊了许多年：“没有美育的教育是不完全的教育”，“要打破应试教育框框，探索实施素质教育”。但由于升学率是学校声誉和生命力的标志，所以统考科目之外的课程受到冷落。家长们对学生学习音乐的态度也有两种较为极端的价值取向：一种是从小接受良好的音乐教育，期望长大后在音乐上有所突破，另一种是仅把音乐课当成繁忙课程中间的休息和放松，甚至认为上音乐课会耽误学习时间。学生对音乐课的看法不一，有些是为了松弛一下被众多作业搞得很紧张的神经，有些是想利用音乐课发泄一下情绪。 2.教学设施落后 许多高级中学都能意识到开设音乐艺术欣赏课的重要性，并按教育主管部门的要求开设了音乐课，但教学设施落后。教学条件是学校教学工作得以正常开展的重要保证，同时又是改进教学方法、提高教学质量的促进措施，有的学校连一架普通的风琴都没有，更谈不上钢琴、电子琴、音响、音像及多媒体等现代化教学设备。 3.学生审美需求与教学目标之间存在矛盾 社会的进步和经济的发展使得学生在课外、家庭、社会娱乐场所接触到了不同类型、多种多样的音乐，而高中音乐教材绝大部分内容都是以中外经典作品作为选编对象的，课堂上的经典作品和教材政治说教色彩过分浓重，艺术技巧过分深奥，学究气强，学生味弱。这就必然影响学生学习音乐的兴趣，造成课上得不到课外补的现象。 二、创新高中音乐教学方法的对策 1.恰当选择教学内容。在教学中选择恰当的教学内容是教学成功的前提。在教学实践中，我们应该对各类出版社编写出版的音乐教材进行深入的研究，结合挖掘本土教材资源，对教学内容进行补充，使教学内容更加贴近学生的生活和时代特色。帮助学生更全面地了解音乐文化，注意知识的扩充和延伸，更好地培养学生的学习兴趣和提高实践能力。 2.加强多媒体教学手段的运用，提高学生音乐学习的兴趣 随着多媒体、网络技术的广泛运用，将传统的音乐课教学方法与现代化多媒体技术相结合，不仅能有效地提高音乐课的教学质量，而且可以大大提高学生对音乐课学习的兴趣，培养学生的创新能力，进一步推动素质教育的发展。运用计算机多媒体辅助音乐教学，可以创设形象生动的教学意境，丰富教学内容。 3.积极改善教学方法 要进一步完善高中音乐的教学方法，推动高中音乐课程的发展，还需要教师改变传统的教学方法，正确使用多媒体教学工具，不断地推动音乐课堂教学有效性的提高，真正的促进高中音乐教学的长期发展。高中音乐教师要提高音乐课堂的教学效果，还需要在具体的教学过程中正确使用教学工具，通过借助先进的多媒体技术以及丰富的网络资源，充实课程的教学内容，从客观条件上为高中音乐课堂的教学有效性提高奠定基础。随着新课程改革的不断深入，国家对高中基础教育的扶持力度逐渐加大，很多学校都引进了多媒体教学工具，为高中音乐教师在进行教材搜集和课堂讲授都提供了极大的便利。在这种背景下，高中音乐教师应该重视对多媒体教学工具以及网络音乐资源的运用，做好充足的课前准备。此外教师还应该加强对多媒体的使用能力，不断提高自身的教学水平，将课前准备的资料通过多媒体技术生动形象的展示给学生，要在做到丰富教学内容的同时为提高课堂的教学效果做好保障。随着时代的发展和科技的进步，社会对精神文明的要求也与日俱增。高中学习阶段是学生人生观价值观社会观形成的重要时期，要对他们实现正确的引导和全面的发展。音乐的学习不仅可以陶冶情操启迪智慧，也能够为学生实现德智体美劳的全面均衡发展奠定基础. 4.分析音乐元素，深化情感体验 音乐作者往往是通过音乐来向听者传达自己的某些情感，因此，作品中的某些关键乐句和音乐高潮之处，往往是作者炽热情感喷发的火山口。如果我们在音乐教学过程中，正确分析、把握、强调音乐元素在关键乐句和音乐高潮处的表现作用，引导学生在演唱过程中感受和碰撞，是深化情感体验的有效方法，它能使学生在内化和吸收中，迸发出强烈的情感火花。如，在教授国歌时，笔者就紧紧抓住关键乐句，巧妙设问：为什么说“中华民族到了最危险的时候”？这样就引发了学生的深深思考，让学生运用自己所学的历史知识进行独立思考，从而理解到当时中国人民那种愤怒的、为国担忧的、期望抗战的强烈感情。之后，继续深入，从歌曲的表现手段入手分析“歌曲是怎样来表现这种感情的？”最后，指导学生在歌唱实践中加深情感体验，进一步理解作者的创作意图和爱国热情。 5.对探究结果进行评价反思 成果展示是探究式教学方法中不可或缺的一部分，通过分享自己的学习心得与成果，增强了同学们的自信心，而且学生也在这个过程中保持了学习的积极性。作为老师，对积极参与探究活动的同学们要充分给予肯定。对表现好的学生赞扬，让他们树立好榜样。在这个环节，教师要让学生在展示自己的成果的同时，多与他人交流、反思总结。为他们以后再碰到类似的问题导向指路。 尽管高中音乐在实际教学中存在着诸多问题，它既有来自社会方面的，也有来自学校的，也与特定的教学对象相关。但是随着社会各