摄影的基础知识

摄影的基础知识

一、摄影的基本原理

1.光线的传播：介绍光线传播的直线性和波动性质。

2.摄影机构：解释光学镜头的作用和结构。

3.快门的原理：介绍快门的作用和运行机制。

二、摄影的必备装备

1.相机选择：比较不同类型的相机，如单反相机、无反光相机和手机相机。

2.镜头选择：介绍不同焦距的镜头的应用场景。

3.三脚架：解释三脚架的作用和选择注意事项。

三、摄影构图与景深控制

1.构图基础：介绍常用的构图方法，如对称构图和黄金分割构图。

2.主题与背景：探讨如何选择合适的主题和背景，以突出摄影作品的主题。

3.景深控制：详细介绍光圈、焦距和拍摄距离对景深的影响。

四、曝光与光线测量

1.曝光基础：解释曝光的概念和曝光三要素（快门速度、光圈和ISO感光度）

的关系。

2.光线测量：介绍不同的光线测量模式，如评价测光和中央重点测光。

五、摄影的光线与色彩

1.太阳光与人工光：探讨太阳光和人工光的特点和使用技巧。

2.白平衡：解释白平衡的作用和调整方法，以获得准确的色彩再现。

3.拍摄特殊光线：介绍如何应对拍摄夜景、逆光和高对比度等特殊光线情况。

六、后期处理与作品展示

1.后期处理工具：比较常用的后期处理软件，如Lightroom和Photoshop。

2.调整曝光与对比度：讲解如何增加或减少曝光和调整图像的对比度。

3.色彩调整与滤镜效果：介绍调整色彩平衡和应用滤镜效果的方法。

4.作品展示与分享：探讨如何选择合适的展示方式，如打印和在线分享平台。

七、练习与实践

1.摄影练习：提供一些练习题目，如拍摄风景、人物和静物等。

2.摄影实践建议：给出一些建议，如多拍、多看和多学习他人作品。

通过全面探讨摄影的基础知识，我们可以更好地理解摄影的原理和技巧，提高自己的摄影水平。希望这些基础知识可以帮助你开始你的摄影探险之旅！

摄影基础知识整理

名词解释 【1】景深：指被摄景物中能产生较为清晰影像的最近点至最远点的距离。光圈、镜头、及拍摄物的距离是影响景深的重要因素：1，光圈越大景深越小，光圈越小景深越大。光圈与景深成反比。2，镜头焦距越长景深越小、反之景深越大。焦距与景深成反比。3，主体越近，景深越小，主体越远，景深越大。摄距与景深成正比。 最小景深：最大光圈+尽可能缩短摄距+长焦镜头；最大景深：最小光圈+短焦距镜头+超焦距聚焦。景深计算公式如下： H×D 景深近界限＝————— H＋D－F H×D 景深远界限＝————— H－D－F H＝超焦点距离D＝聚焦距离（镜头前节点至被摄体距离） F ＝镜头焦距【2】超焦距：又叫超焦点距离，指镜头聚焦到无穷远时，从镜头至景深近界限的距离。超焦距随着光圈、焦距的变化而变化的。光圈越小，超焦距越近；焦距越长，超焦距越远。当镜头用某一挡光圈凋焦在超焦距上的，景深范围为该距离的1/2至无限远。应用超焦距是获得最大景深或控制影像清晰范围的最快捷方法。 【3】三原色、三补色： 原色光：等量的红绿蓝色光相加就能产生白光，不等量则产生别的光。补色光：两种色光混合在一起产生白光时，这两种色光称为互补，它们各自成为对方的补色。所谓补色，通常是指黄、品红、青。互为补色的规律是：红与青互补，绿与品红互补，蓝与黄互补。每一种色光都是由与它相邻的两种色光组成。每种原色光是由两种补色光组成，每种补色光则由两种原色光组成。每一种原色光所对应的补色光，即红与青、蓝与黄、绿与品红互为补色光。【4】摄影曝光、构图： 曝光：来自被摄物体光线，通过相机的镜头会聚成影像落在胶片的感光乳剂层上，引起化学反应，生成潜影。这就是摄影的感光，也叫曝光。E（曝光量）=I（照度）*T（曝光时间）。影响曝光的客观因素：光线的强弱；交卷的片速；显影的条件；倒易失效。 倒易率：指同样的曝光量，可由多种光圈与速度的组合。光圈开大一档，速度就增加一档，同样，反则反之。而这时曝光量是不变的，这种光圈与快门速度坐等比例的变化，而曝光量保持不变的规律叫做倒易律。 天气情况强烈阳光薄云厚云阴天 光圈F16 F11 F8 F5.6 构图：将拍摄对象及各种造型元素加以有机的组合，选择和安排，以塑造视觉形象，构成画幅样式的一种创作活动。造型元素：光线，色彩，影调，形状，线条。 构图的形成法则：画面稳定；画面空白；三九法； 常见的摄影构图方法：三角型构图；S型构图；对角线型头图；对称性构图；框架构图。 摄影中的画幅：横幅：利于强化景物的水平，舒展与宽广，能增添画面的静谧与稳定。竖副：强化物体的高达与向上运动，能增添画面的活力与吸引力。方副：工整，淳朴与轻松的感觉。摄距： ①带来景别的不一样。 ②远景：擅长表现景物的气势。主要以大自然为表现对象，强调景物的整体结构而忽略其细节表现。

(完整版)初学者摄影基础知识

摄影基础知识 焦距（焦距越大，视觉越小） 焦距镜头名称 18mm 鱼眼、广角镜头 50mm 标准镜头 18mm-40mm 广角或短焦镜头 70mm-135mm 中焦镜头 135mm-500mm 长焦镜头 500mm 望远镜头 景深 概念：在进行拍摄时，调节相机镜头，使距离相机一定距离的景物清晰成像的过程，叫做对焦，那个景物所在的点，称为对焦点，因为“清晰”并不是一种绝对的概念，所以，对焦点前（靠近相机）、后一定距离内的景物的成像都可以是清晰的，这个前后范围的总和，就叫做景深，意思是只要在这个范围之内的景物，都能清楚地拍摄到。 景深的大小： 与焦距有关：焦距长的镜头，景深小，焦距短的镜头景深大。 与光圈有关：光圈越小（数值越大，例如f16的光圈比f11的光圈小），景深就越大； 光圈越大（数值越小，例如f2.8的光圈大于f5.6）景深就越小 红眼： 指在用闪光灯拍摄人像时，由于被摄者眼底血管的反光，使拍出照片上人的眼睛中有一个红点的现象。 白平衡： 由于不同的光照条件的光谱特性不同，拍出的照片常常会偏色，例如，在日光灯下会偏蓝、在白炽灯下会偏黄等。为了消除或减轻这种色偏，数码相机和摄象机可根据不同的光线条件调节色彩设置，以使照片颜色尽量不失真，使颜色还原正常。因为这种调节常常以白色为基准，故称白平衡。 摄影常见名词 明度：镜头明度的大小就是光通量的多少.口径大光通量多,明度就大,反之明度小. 明度大小以光圈系数按倍数来计算.明度的大小是决定暴光的暴光的重要因数之一. 场曲：在一个平坦的影象平面上,影象的清晰度从中央向外发生变化,聚焦形成弧 型,就叫场曲.原因是中心离镜头近,周边离镜头远.一般拍照团体人像,安排成弧型, 就是纠正这一缺点.

摄影基础知识

1.焦距： 相机的镜头是一组透镜，当平行光线穿过透镜时，会会聚到一点上，这个点叫做焦点，焦点到透镜中心的距离，就称为焦距。焦距固定的镜头 ，即定焦镜头；焦距可以调节变化的镜头，就是变焦镜头。在摄影领域，焦距主要反映了镜头视角的大小。对于传统135相机而言，50mm左右的 镜头的视角与人眼接近，拍摄时不变形，称为标准镜头，一般涵盖40-70mm的范围，18-40mm 称为广角或短焦镜头，70-135mm称为中焦镜头， 135-500mm称为长焦镜头，500mm以上称为望远镜头，18mm以下称为鱼眼或超广角镜头，这种范围的划分只是人们的习惯，并没有严格的定义。 数码相机的CCD一般比135胶片小得多，所以，相同视角，其镜头焦距也短很多，例如，使用0.33"CCD的数码相机，使用约13mm镜头时，其视角 大概相当于135相机50mm的标准镜头。由于各数码相机生产厂商所采用的CCD规格型号不同，所以，大家都采用“相当于35mm相机（即135相机） 焦距”的说法。 2.景深 在进行拍摄时，调节相机镜头，使距离相机一定距离的景物清晰成像的过程，叫做对焦，那个景物所在的点，称为对焦点，因为“清晰”并不 是一种绝对的概念，所以，对焦点前（靠近相机）、后一定距离内的景物的成像都可以是清晰的，这个前后范围的总和，就叫做景深，意思是 只要在这个范围之内的景物，都能清楚地拍摄到。 景深的大小，首先与镜头焦距有关，焦距长的镜头，景深小，焦距短的镜头景深大。其次，景深与光圈有关，光圈越小（数值越大，例如f16的 光圈比f11的光圈小），景深就越大；光圈越大（数值越小，例如f2.8的光圈大于f5.6）景深就越大。其次，前景深小于后后景深，也就是说， 精确对焦之后，对焦点前面只有很短一点距离内的景物能清晰成像，而对焦点后面很长一段距离内的景物，都是清晰的。 3.超焦距 由于镜头的后景深比较大，人们称对焦点以后的能清晰成像的距离为超焦距。傻瓜相机一般就利用了超焦距，利用短焦镜头在一定距离之后的 景物都能比较清晰成像的特点，省去对焦功能，所以，一般低档的傻瓜相机并不能自动对焦，只是利用了超焦距而已。正如前面所说的，“清 晰”不是一个绝对的概念，超焦距范围内的景物并非真正的清晰成像，由于不在对焦点上，

摄影基础知识入门

摄影基础知识入门 万丈高楼平地起，学习任何一门学问都要先由基本做起。要拍好照片，一定要先掌握基本的摄影知识。如下是店铺给大家整理的摄影基础知识入门，希望对大家有所作用。 一、正确持机方法 在拍摄的基本知识中，最重要的就是要拿稳相机。无论其它的摄影要素和技术掌握得有多好，只要拍摄的一瞬间有震动，照片的质量一定会因影像模糊而大大降低。 虽然可以用三脚架来减低震动的可能性，但更多的时候是以手持相机拍摄为主，而且在“决定性的瞬间”内，往往不允许摄影者再花时间去放置三脚架并固定照相机。 数码照相机相对于传统照相机而言，它对拍摄稳定性的要求更高。这是因为，电子元件存储信息需要一段额外的时间，通常称为“时滞”。 1、持机的正确姿势 无论是站立、坐下还是跪下，持机的正确姿势都应该是： （1）、右手紧握相机一侧的握手位，食指轻触快门键，以备随时拍摄。 （2）、以左手手掌托住机身底部，用拇指和食指握住相机来稳定镜头。 （3）、两手上臂紧贴身体，尽量保持自然下垂的状态并向身体靠拢。千万不要耸起双肩。因为长时间用耸起双肩的姿势拍摄，双肩关节会出现疲劳感，更难稳定相机。 （4）垂直握持相机拍摄时，一般左手在下，右手在上，也要注意左臂紧贴身体。 2、站立或坐下摄影时的注意事项 （1）、站立摄影时，双脚宜微张，或以前后步方式站立，以便将整个身体的重量平放到双脚上。如果能借助一些固定的物体作为依靠，例如背靠树干或墙壁等，则效果更佳。

（2）、坐下摄影稳定性已经很高，但仍可借外物进一步稳定身体。以椅子的靠背或桌子作依靠是不错的选择。 3、跪下摄影时的注意事项 跪下摄影时左脚应该弓起，右脚跪地，托起机身底部的左手则支撑在弓起的左脚上。一般情况下，跪姿拍摄较难稳定身体，最好也能借助固定物体作依靠，如树、墙等。 4、相机带的重要作用 将相机带套在手腕上，握在虎口中绕两圈再拉紧，以拇指穿过带圈后再握紧相机，使相机和右手合二为一，不但可以减轻手的颤动，而且可以在不小心松手时将相机拉住，不至于掉到地上而损坏。 二、光线的运用 照片是光与影的艺术产品，将光线称为摄影的灵魂一点也不为过。要拍摄好照片，就不能不掌握光线这个关键的元素。 1、光线的性质 （1）直射光 在晴朗的天气里，阳光没有经过任何遮挡直接射到被摄者身上，受光的一面就会产生明亮的影调，不直接受光的一面则会形成明显的阴影，这种光线称为“直射光”。在“直射光”下，受光面及不受光面会有非常明显的反差，因此容易产生立体感。 当太阳被薄云遮挡，阳光仍会穿透白云扩散，这时所产生的照明反差将会降低，非常适宜于人像摄影。 （2）散射光 在阴天，阳光被云层所遮挡，不能直接射向被摄对象，只能透过中间介质或经反射照射到被摄对象上，光会产生散射作用，这类光线称为“散射光”。由于散射光所形成的受光面及阴影面不明显，明暗反差也较弱，光影的变化也较柔顺，因此产生的效果比较平淡柔和。 “直射光”会产生反差较强的光线，致使阴影较浓厚，调子变化较少，所拍出的影像线条及影调较硬。而“散射光”会产生反差较弱的光线，故阴影较淡，调子变化较丰富，会得出较软的柔和的影像线条及影调。所以摄影者应根据不同的情况选择适合的光线。

摄影的基础知识

摄影的基础知识 一、摄影的起源和发展 摄影起源于19世纪初，最初是通过光线在暗室中投射到感光材料上来记录影像。随着技术的不断发展，摄影逐渐成为了一门艺术和科学，人们可以通过摄影记录生活、表达情感、传递信息等。 二、摄影的分类 1.按照用途分类：新闻摄影、广告摄影、艺术摄影等。 2.按照拍摄对象分类：人像摄影、风景摄影、动物摄影等。 3.按照拍摄方式分类：数码相机、胶片相机等。 三、相机的构造和原理 1.相机构造：镜头、快门、取景器和底片或感光器件。 2.相机原理：通过镜头将光线聚焦在底片或感光器件上，快门控制曝光时间，取景器帮助我们选择拍摄角度和范围。 四、曝光三要素 曝光是指将适量的光量投射到底片或感光器件上，以获得正确的图像亮度。曝光三要素包括快门速度、光圈大小和ISO感光度。 1.快门速度：指快门打开和关闭的时间，控制曝光时间长短。快门速度

越慢，曝光时间越长，图像亮度越高。 2.光圈大小：指镜头的光圈大小，控制进入相机的光线量。光圈越大，进入相机的光线量越多，图像亮度越高。 3.ISO感光度：指感光器件对于光线敏感程度的调节。ISO值越高，感光器件对于进入相机的光线敏感程度就越高。 五、构图技巧 构图是指摄影师通过选择拍摄角度、物体位置、画面元素等方式来组织画面。良好的构图可以让画面更加生动有力。 1.对称构图：将画面分为左右或上下两部分，使得两部分呈现出对称关系。 2.三分法构图：将画面分为三个部分，使得主体在其中一个交叉点处。 3.前景构图：在画面前方放置一个物体作为前景，并将主体置于后方。 六、后期处理技巧 后期处理是指在拍摄完成之后通过软件进行调整和修饰。常用技巧包括色彩调整、锐化、去噪等。 1.色彩调整：通过调整颜色饱和度、色调等来改变画面的色彩效果。 2.锐化：通过增加图像的边缘对比度来使图像更加清晰。 3.去噪：通过软件算法去除图像中的噪点，使得画面更加干净。

摄影的基础知识

摄影的基础知识 一、摄影的基本原理 1.光线的传播：介绍光线传播的直线性和波动性质。 2.摄影机构：解释光学镜头的作用和结构。 3.快门的原理：介绍快门的作用和运行机制。 二、摄影的必备装备 1.相机选择：比较不同类型的相机，如单反相机、无反光相机和手机相机。 2.镜头选择：介绍不同焦距的镜头的应用场景。 3.三脚架：解释三脚架的作用和选择注意事项。 三、摄影构图与景深控制 1.构图基础：介绍常用的构图方法，如对称构图和黄金分割构图。 2.主题与背景：探讨如何选择合适的主题和背景，以突出摄影作品的主题。 3.景深控制：详细介绍光圈、焦距和拍摄距离对景深的影响。 四、曝光与光线测量 1.曝光基础：解释曝光的概念和曝光三要素（快门速度、光圈和ISO感光度） 的关系。 2.光线测量：介绍不同的光线测量模式，如评价测光和中央重点测光。 五、摄影的光线与色彩 1.太阳光与人工光：探讨太阳光和人工光的特点和使用技巧。 2.白平衡：解释白平衡的作用和调整方法，以获得准确的色彩再现。 3.拍摄特殊光线：介绍如何应对拍摄夜景、逆光和高对比度等特殊光线情况。 六、后期处理与作品展示 1.后期处理工具：比较常用的后期处理软件，如Lightroom和Photoshop。 2.调整曝光与对比度：讲解如何增加或减少曝光和调整图像的对比度。

3.色彩调整与滤镜效果：介绍调整色彩平衡和应用滤镜效果的方法。 4.作品展示与分享：探讨如何选择合适的展示方式，如打印和在线分享平台。 七、练习与实践 1.摄影练习：提供一些练习题目，如拍摄风景、人物和静物等。 2.摄影实践建议：给出一些建议，如多拍、多看和多学习他人作品。 通过全面探讨摄影的基础知识，我们可以更好地理解摄影的原理和技巧，提高自己的摄影水平。希望这些基础知识可以帮助你开始你的摄影探险之旅！

摄影入门的基础知识

摄影入门的基础知识 摄影是一门与艺术和科学相结合的技术活动，被广泛应用于生活、商业和艺术 等领域。那么，如果你想初步了解摄影的世界，下面是一些摄影入门基础知识的综合介绍，也可以为你开启一个有趣的旅程。 1. 照相机及其构造 照相机是进行摄影活动时最重要的工具，照相机的结构大体分为以下几部分： 镜头、快门、光圈和感光元件。其中，镜头用于收集光线并将它们聚焦在感光元件（照片底片或数码相机内的CCD/CMOS芯片）上。快门的任务是控制曝光时间， 避免过曝或欠曝的情况。光圈则是调节进入照相机内的光线量，作用类似于眼睛的瞳孔。 2. 曝光和ISO 曝光是指感光元件（底片或数码感应器）每次接受的光线量，过高和过低的曝 光会影响照片的清晰度、细节和色调。为此，曝光需要根据光线、主体和排线通常的条件而定。ISO决定相机的敏感度，也就是感光元件感知到的光线。ISO可以自 动调整，但是，提高ISO的同时也会增加噪声，降低照片质量，所以平衡曝光和ISO才能拍出最佳效果。 3. 白平衡 照片所呈现的颜色会受光线的影响，而具有不同光谱成分的光线将呈现不同的 白平衡，这就是为什么白色在不同的照片中看起来不一样的原因。通过白平衡设置，相机可以校准光线，确保拍出的照片颜色更为准确和生动。常见的白平衡模式包括阳光、阴影、白天阴天、白炽灯和荧光灯等。 4. 对焦

对焦是拍摄中的一项非常重要的操作。较借助相机自带的自动对焦功能，精心 调节光圈值和快门速度，以确保照片主体清晰地展示在拍摄出来的照片中。相机通常提供单点对焦、多点对焦和全区对焦等多种选择。 5. 拍摄角度和构图 拍摄角度和构图可以通过改变拍摄的视角、展示主体的尺寸和方向、强调重点、调整平衡和对称感、增加空间感和深度等技巧来实现。通过观察图像元素之间的关系，调整构图，提高照片的艺术性和震撼力。 总的来说，摄影是一门需要熟悉技术和艺术元素的学科，需要投入时间和精力 来不断学习和提高。掌握基础知识之后，可以更好的掌握更高级的拍摄技巧，形成自己的摄影风格，并且拍摄出更加震撼人心的照片。

摄影入门的所有基础知识

摄影入门的所有基础知识 第一课:数码相机光圈、快门解释及应用 光圈: 光圈的大小是相机镜头中控制光线的参数。说得直白一些，光圈的大小将决定光线穿过镜头的强弱。因此大家可以很容易地想像到，光圈越大其透过镜头投影到数码相机CCD感光器上的光线也就越强，反之则越弱。那么它的大小也将直接影响到我们拍摄出的数码照片的成像质量。比如在快门时间相同的情况下，光圈越大则相片越亮，假如光圈过大的话，则会出现曝光过度的情况。无论对于传统相机还是数码相机，光圈都使用字母“f”来表示，而光圈中心孔径的大小则用相应的数值来表示，即“f＋数值”。在使用中，值得大家注意的是，光圈的数值越小，代表光圈的孔径越大，进光量越多，反之则进光量越少。所以，通常在拍摄时所说的“加大光圈”是指把光圈的数值调小，将光孔加大的意思。比如从f5．6调大一级到f4、或更大一级的f2．8等。 光圈从关闭到翻开的差别，以及使用不同光圈数值所对光圈大小产生的影响。从图左上至右下分别是光圈处于关闭、 f11、f8及f4不同状态下的光圈大小。由此，我们也能够理解

光圈越大，投影到数码相机CCD感光器上的光线也就越强的道理。 快门: 在实际拍摄中，我们能够通过对快门速度的调节来实现不同的效果，比如看起来流动的“车河”或凝固的水滴等，它们便分别是使用慢速快门和高（快）速快门来实现的。当然，在使用时还要注意快门与光圈的合理配合，这点我们以后将要向大家重点引见的。 下面讲一下在实际应用中应该如何协调它们之间的关系来更好地达到照片 景深,在上面一段中我们提到了“景深”的概念，在拍摄中合理地利用景深的效果可以为我们拍摄的照片起到不可轻视的作用，因为它可以更加突出你所要拍摄的对象。景深是指在一次镜头聚焦调节中，所成影像最远部分和最近部分之间的距离，而这部分画面应该具有可以接受的清晰细节。在实际操作中光圈越大，景深越小；光圈越小，景深越大。此外，景深还有两个重要的效应： 1、微距拍摄时的景深比被摄体在较远的位置的时候要小；

摄影基础入门知识

摄影基础入门知识 摄影基础入门知识 俗话说有好的基础，才可以成为万丈高楼，即便你不要当摄影师（我也不是），但当你拿起相机时，你就要为下一张优秀的照片而努力。因此，一定要了解摄影基础入门知识. 摄影常用名词解释 焦距（Focal length）：从镜头的中心点到胶片平面（其它感光材料）上所形成的清晰影像之间的距离。焦距通常以毫米（mm）为单位，一般会标在镜头前面，例如我们最常用的是27-30mm、50mm（也是我们所说的”标准镜头”，指对于35mm的胶片）、70mm等（长焦镜头）。 光圈（Aperture）：控制镜头通光量大小的装置。开大一档光圈，进入相机的光量就会增加一倍，缩小一档光圈光量将减半。光圈大小用F值来表示，序列如下：f/1, f/1.4, f/2, f/2.8, f/4, f/5.6, f/8, f/11, f/16, f/22, f/32, f/44, f/64 （f 值越小，光圈越大）。拓展阅读：光圈的应用 快门（Shutter）：控制曝光时间长短的装置。一般可分为镜间快门和点焦平面快门。 快门速度（Shutter speed）：快门开启的时间。它是指光线扫过胶片（CCD）的时间（曝光时间）。例如，“1/30”是指曝光时间为1/30秒。1/60秒的快门是1/30秒快门速度的两倍。其余以此类推。 景深（Depth of field）：影像相对清晰的范围。景深的长短取决于三个因素：焦距、摄距和光圈大小。它们之间的关系是：（1）焦距越长，景深越短；焦距越短，景深越长；（2）摄距越长，景深越长；（3）光圈越大，景深越小。拓展阅读：什么是景深 景深预览（Depth of field preview）：为了看到实际的景深，有的相机提供了景深预览按钮，按下按钮，把光圈收缩到选定的大小，看到场景就和拍摄后胶片(记忆卡)纪录的场景一样。 感光度（ISO）：表示感光材料感光的快慢程度。单位用“度”或

摄影入门基础知识讲解

摄影入门基础知识讲解 摄影入门基础知识： 焦距(Focal length)： 从镜头的中心点到胶片平面(其它感光材料)上所形成的清晰影像之间的距离。焦距通常以毫米(mm)为单位，一般会标在镜头前面，例如我们最常用的是27-30mm、50mm(也是我们所说的”标准镜头”，指对于35mm的胶片)、70mm等(长焦镜头)。 光圈(Aperture)： 控制镜头通光量大小的装置。开大一档光圈，进入相机的光量就会增加一倍，缩小一档光圈光量将减半。光圈大小用F值来表示，序列如下：f/1, f/1.4, f/2, f/2.8, f/4, f/5.6, f/8, f/11, f/16, f/22, f/32, f/44, f/64 (f 值越小，光圈越大)。拓展阅读：光圈的应用 快门(Shutter)： 控制曝光时间长短的装置。一般可分为镜间快门和点焦平面快门。 快门速度(Shutter speed)： 快门开启的时间。它是指光线扫过胶片(CCD)的时间(曝光时间)。例如，“1/30”是指曝光时间为1/30秒。1/60秒的快门是1/30秒快门速度的两倍。其余以此类推。 景深(Depth of field)： 影像相对清晰的范围。景深的长短取决于三个因素：焦距、摄距和光圈大小。它们之间的关系是：(1)焦距越长，景深越短;焦距越短，景深越长;(2)摄距越长，景深越长;(3)光圈越大，景深越小。拓展阅读：什么是景深 景深预览(Depth of field preview)： 为了看到实际的景深，有的相机提供了景深预览按钮，按下按钮，把光圈收缩到选定的大小，看到场景就和拍摄后胶片(记忆卡)纪录的场景一样。 感光度(ISO)： 表示感光材料感光的快慢程度。单位用“度”或“定”来表示，如“ISO100/21”表示感光度为100度/21定的胶卷。感光度越高，胶片越灵敏(就是

摄影基础知识和技巧

摄影基础知识和技巧 摄影是一门独具特色的艺术形式，通过捕捉光影将真实世界变成艺术作品。对于初学者来说，摄影基础知识和技巧是非常必要的，下面就来介绍一些关于摄影基础的知识和技巧。 一、光线掌握 光线是摄影的灵魂，光照条件不同，分别对影像色彩、明暗度、影像效果产生巨大影响。在从业摄影或日常拍照时，正确的光线掌握是十分关键的。白天的阳光有时过于强烈，为此，要考虑晨曦和黄昏时刻，光线柔和，色调温馨。在室内，为保证光照充足，建议使用间接照明，照射到白色墙壁，墙壁反射出来的光线更加均匀。 二、构图 构图是指摄影者在拍摄中选择场景、留意角度、确定取景范围、利用色彩、线条、空间来达到精美摄影的目的。而对于不同的题材，有不同的构图法。风景照片中，主体应该放置在画面的上下或近景，将红蓝绿不同颜色的元素，放置在画面的不同地方，可以使整个画面更饱满，丰富。 三、景深

景深是指拍摄时物体前后的虚实关系。景深大的照片在前景、物体、背景之间关系较为柔和，远景、中景、近景多层次的联系呈现在底片上，整体图案能够产生韵律美感。 四、快门速度 快门速度又叫快门时间，是照相机中构造摆动快门的时间。用较快的快门速度可以清晰地捕捉运动的物体，而较慢的快门速度可用于刻画运动过程的呈现。夜景摄影时需要使用较长时间的快门速度，因为它可以使景象变得更清晰。 五、镜头选择 在常见的单反相机中，镜头是关键部件。透过不同的镜头可以得到不同的画面效果。适当的镜头选择可以呈现出多种的画面风格，从而为你的作品增添不同的效果。 六、调节白平衡 白平衡是指相机的感光元件根据照明条件去改变图像颜色的处理，一般有自动白平衡、手动白平衡、预设白平衡几种模式。正确的的白平衡选择可

摄影基础理论知识

一、相机的基本构成、设置： 数码相机与传统相机不同之处是可以直接预览照片，如果照片不满意可以删除重拍。 数码相机的组成；由镜头、取景器、CC D、液晶屏快门等组成。 变焦距镜头改变焦距，也就是成像的大小。 取景器用来取景用的，CCD是电子成像的元件，CCD的面积的大小决定像素大小，也是我们通常所说的像素。 液晶屏用来显示图像或构图用，快门用来拍照的按钮，存储卡是用来存储图像，存储卡越大存储的图像越多。 1、光圈与快门： 光圈是用来调节通光量的，光圈的数值越小通光亮越多，相反光圈数值越大通光量越小，光圈的主要作用是用来调节曝光量的，通过调节是通过的光量达到标准，如果在光线相等的条件下成像暗说明光圈的通光小了，此时开大光圈加大通光量，如果图像过亮说明是曝光过量，需要缩小光圈使之达到曝光标准。 只有曝光标准的图像才能拍出最佳的照片。 一定要掌握好曝光量。 2、变焦与聚焦： 变焦指的是改变成像的大小，变焦有自动和手动之分，有推拉式和旋转两种，一般都是手动变焦，通过改变变焦得到所需的成像的大小，焦距就是焦点的距离，通常我们讲的清晰的，现在的数码相机都是自动聚焦的，半按快门按钮开始自动聚焦，再按快门执行拍照。

3、白平衡设置，白平衡指的是照片的色彩设定，如果白平衡设置不匹配拍出来的图像会发生偏色，通常所说的颜色不正，色温分日光、白炽灯、荧光灯、闪光灯等在室内一般用的都是闪光灯，白平衡有自动白平衡设定于自定义设定，拍摄大场面多色彩时自动白平衡比较准，一般都用自定义白平衡。 4、存储卡的设定： 数码相机成像的大小采用像素设定来决定的，数码相机一般用大、中、小或者高、中、低来表示。 同一张存储卡像素越大拍的张数越少，拍的张数越多像素就越少，相对应的是像素大照片的放大倍率就越大，相反就越小。 5、影是闪光灯同步设定： 专业的数码相机都具备闪光同步功能，我们在影视灯下拍照一定选择闪光同步挡否则无法得到满意的曝光量，同步设置要根据相机的说明来设置。 摄影基础知识 二、光的运用： 摄影离不开光，在摄影中光分为顺光、侧光和逆光三种，顺光指的是光线从被摄者正面打过来，侧光是从被摄者侧面打过来，逆光是从被摄者后背打过来。 拍摄人像一般大都采用顺光或侧面光，很少采用逆光，顺光用得最多。 在摄影室中通常分为主光等和辅助灯，顾名思义主光灯是整个照明的主要效果，辅助灯光起到连接补光作用，主光照射角度一般成45度角略高被拍者，辅助光角度与被拍者持平，主光量度要超过辅助光的亮度。 灯光的距离取决于等的指数，距离要求远场面要求大闪光灯指数也要大才行。 为得到光滑细腻柔和效果必须采用柔光箱。 光的使用，现在的摄影用光大多采用平光，平光使用适合大多数。

学照相要懂的基础摄影知识

学照相要懂的基础摄影知识 一、数码照片存储格式和照片等级： 照片大小和格式：高级的相机都有无压缩格式（，），能给照片后期调整保留更大空间，不过文件很大，对一般人没必要，我们常用的是格式，保存方式（压缩）有：精细、一般、较差，建议大家都用最好的方式保存（压缩的少，画面质量好）。至于照片大小可以根据需要（一般分：大、中、小种），要是想将来打印照片那就用最大的像素，一般网上交流用“中”就够了（方便后期裁剪）。要是存储卡太小，又想多照几张，那就只好用“小”了。 感光度：这是一个参照传统胶片留下的参数，反应影像传感器（）对光线的敏感程度： 感光度越低，照片画质越好，需要的暴光量越多。感光度越高，需要的暴光量越少，快门速度就可以提高。可画质就不好了，有噪点，矛盾呀！为了得到较细腻画面质量，一般都是设置最低感光度（：）。在光线太暗，又不能开闪光，快门速度很慢时，为了防止抖动造成影像模糊，无奈之下才调高感光度，一般感光度最高不宜超过。 暴光模式：高级的相机一般都有自动，程序（），快门优先（），光圈优先（），场景模式等，普通相机最少也有自动，程序，场景模式等。 自动就是常说的傻瓜拍摄模式，不需要任何参数调节，只管随便照。程序就可以调节一些参数（比如感光度，闪光灯），有的相机在程序下 还可以调整光圈快门组合。这些只适合初学者，好用方便。场景模式就是专门给初学者设置的，有肖像，风景，夜景等等，不同的环境用不同的模式，相机就会自动有不同的光圈快门组合，以达到最好的效果。

有些摄影基础的人，一般常用光圈优先，随着景物光线的不同就可以随时调节光圈（光圈对景深、背景虚化等特殊效果有很大关系），相机就会自动设置快门速度。 变焦：在其它设置好后，就可以拍照了。首先要用变焦，推远（广角，短焦距）或拉近（长焦），构成自己需要的画面。一般相机都有倍的光学变焦，高级的也有倍的变焦。例如就是倍变焦。光学变焦就是靠镜头的内部镜片移动来变化焦距。数码变焦实用意义不大，等于是处理软件的放大，对画面质量有影响。 对焦：不要和变焦混淆，任何距离的景物要清晰成像，就必须对焦。一般相机都是自动完成，在你半按快门时自动完成，并用颜色或声音提示你。在光线比较暗时，或反差小都对焦很慢，甚至对不上焦，这时就需要对焦辅助灯（一般都自带，自动开启）或手动对焦（高级相机有手动功能）。 对焦的模式一般有三种可选（多点对焦，中心对焦，点对焦）。多点对焦一般不建议用，虽说对焦快，可是容易跑焦。就是你想要中间的景物清楚，可是，不是前面的清晰就是旁边的清晰，结果想要的模糊。 一般常用中心对焦，把中心对焦框对准想要照的景物，半按快门，等有对焦成功提示后，手不要松，移动相机角度到你想要得画面，再全部按下快门拍照，就没问题了。注意不要前后移动，改变距离。否则就要重新对焦。 点对焦更精确，主要是在景深很小，微距拍摄时用。有的相机还可以移动对焦点位置，在构图完成后，不能移动相机的情况下，可以把对焦点移动到自己需要的地方。 测光：现在的相机都是自动设定暴光量，所以测光就关系到暴光的准确。测

摄影基础知识要点

摄影基础知识要点 1、什么是景深 简单的讲就是焦点前后的清晰范围。当我们通过镜头对被摄物体对焦时，在焦点的前后都有一个相对清晰的范围，这个范围就叫景深。 2、影响景深的因素 镜头光圈、镜头焦距、拍摄距离 3、控制景深。其作法是：光圈越大；景深越小。光圈越小，景深越大。 4、镜头的焦距也是影响景深的主要因素。焦距越长（长焦），景深越小；焦距越短（广角），景深越大。 5、拍摄距离对景深的影响： 拍摄距离越远，景深越大；拍摄距离越近，景深越小。 6、我们在取景构图时，应尽量把视觉中心放在“黄金分割线”或“点”的周围。这样可以得到最佳的视觉效果。 7、1）立体构图的透视关系（近大远小） 2）立体构图的景次关系（被摄主体前面的景物叫前景，后面的景物叫后景，在被摄物体后面起陪衬作用的景物叫背景。） 3）立体构图的层次关系（被摄主体距镜头近的物体看起来清晰；远的物体看起来模糊，景物前后的浓淡差别；也就是说景物距镜头的不同距离所形成不同浓淡影像的差别叫层次。在彩色摄影中用不同色彩分割的不同距离的景物也叫层次。）

4）、立体构图的虚实关系（虚与实的强烈对比使画面构成虚实不同的立体空间感。） 8、景别分为：远景、全景、中景、近景、特写 9、影响景别的因素有两个：一是拍摄距离（拍摄距离远，景别大；拍摄距离近，景别小。）二是镜头焦距（镜头的焦距越小（短），景别越大；镜头的焦距越 大（长）就越小。） 景别 10、余量： 1）视觉余量（给眼睛的视线方向留出空间，让视线有延伸感。这种空间叫“视觉余量”。） 2）运动余量（物体运动方向前都应留出相应的余量，以示物体的动感和延伸感。） 3）朝向余量（正面余量大；背面余量小，阳面余量大；阴面余量小。） 11、留白：在画面的构图时，除被摄物体所占的空间外，其它的空白画面叫留白。 12、拍摄高度：是指被摄物体位置和距离不变，机位垂直移动的角度变化。 13、拍摄角度：是指以被摄物体为中心，延水平方向变换角度的拍摄方法。机 位以水平方向围绕被摄物体移动。 14、日光根据形态不同而分为直射光和散射光。 光线越强，物体的反差就越大 直射光的方向性很强，光线照射的受光面光线很亮，而背光面则产生较强的 阴影。

摄影入门基础知识

摄影入门基础知识 摄影入门基础知识 随着生活水平的提高，相机已经成为每个家庭必不可少的记录工具，不管是旅游纪念照，还是记录孩子的成长历程，想要让照片拍的好看，就需要摄影技巧了，下面我们来看看摄影入门基础知识，希望这篇文章对想学习摄影的新人有所帮助。 top1:知道相机的基本操作 买到相机之后，建议大家多看说明书，说明书是大家熟悉相机的好帮手，相机的每一个按钮，相机的特别的功能大家都可以在说明书里查到，而且说的很清楚。 top2:熟悉ISO、光圈、快门 单反相机有3个很关键的因素，一个是ISO可以控制光圈，一个是光圈可以控制图片的背景的虚化，一个是快门，可以拍摄高速或者慢速的物体。 top3:会控制相机的光线 相机的光线除了受外界的影响之外，我们通过调整相机的'光圈、快门以及其他数据也可以获得很多的光线，必要时候我们还可以购买三脚架和闪光灯。 top4:照片的构图需要多加练习 一张好的照片一定有一个好的构图，我们要一边拍摄一边学

习，多看看别人的作品，看看别人是怎么构图的，用了什么样的想法，这样你才会飞速的进步。 top5:尝试拍摄各种题材的作品 还要拍摄各种类型的图片，拍了模特了也可以走到大街上拍拍陌生人，喜欢拍风景的你也可以考虑购买一个微距镜头拍拍花拍拍小虫子。 新手学摄影如何入门？怎么学好摄影？通过摄影能够拍出来一张张很美的照片，给人带来了惊喜，因为我们看到的这个世界往往没有照片中呈现的那么美，那么怎样才能通过学习提升摄影技术呢？下面我们来看看新手摄影入门流程。 top6:导入电脑中进行后期 一张好的照片也许没有进行后期，但是进行过后期的照片一般都是比较好的，我们你需要好好的学后期(__OP)这是摄影的必修课。 top7:发到社交网站看看别人的评价 拍了照片之后还要多分享，发到社交网站上让朋友点评一下吧，看看你哪些地方做的还不够好，然后继续努力继续改进。 top8:找一个良师益友一起进步 如果有一起玩摄影的朋友那会更加好，可以一起出去拍照，一起交换器材、镜头拍摄更多更好的照片，一起交流，一起进步。