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设计表现技法课程标准

课程名称：设计表现技法

课程代码：

适用专业：

学时：30

学分：3

一、课程性质

设计表现技法是设计专业的一门基础课程和必备技能。它总结了艺术设计表现技法教学和设计实践中方方面面的经验，由浅入深，对各类表现技法分章节、分专题展开说明；同时引进了许多新的观念，探讨特殊和创新的设计表现形式，有助于推动高校设计类专业的课程教学，满足设计界青年学子成才的需要。

二、设计思路

教学过程采取先学习基础知识，再临摹，然后创作的方式进行。这样有利于学生了解和认识设计表现的基本理念，掌握相应的设计表现技法，例如：彩色铅笔，马克笔，水彩效果图技法，水粉效果图技法,综合表现技法等，从而提高学生的创造力和表现力。

三、课程培养目标

（一）总体目标

通过本课程的学习，使学生能使用适宜的绘图技法表现设计思想，表现设计方案，完成设计交流。

（二）具体目标：

掌握徒手绘制透视图实战经验，熟悉各种工具及材料在表现技法中的具体运用，具有能选择运用适宜的表现技法进行设计表现；具有对表现图的明暗、色调、材质的分析与表现能力，具有表现图透视与构图的能力，具有快速地表现其设计构思的能力；树立良好的设计岗位职业道德、实事求是的学风和创新意识；培养学生团队意识，提高学生的设计艺术修养。

四、课程内容、要求及教学设计

《设计表现技法》课程的总课时为30课时，其中理论授课6课时，实践教学24课时。具体如下：

“设计思维与表达”理论授课1课时

“设计表现基本原理”理论授课1课时

“手绘表现技法”理论授课3课时，实践教学17课时

“环境设计表现”理论授课1课时，实践教学7课时（一）理论内容及课时安排（6课时）

（二）实践教学及课时安排（24课时）：

五、实施建议

1、教材建议

1）教材使用与建设

设计表现技法课程的主干教材是上海人民美术出版社出版的、由梁展翔和李詠絮编著的，该教材在全国大部分高等院校设计专业得到了广泛使用。

2）扩充性资料的使用

西双版纳职业技术学院图书馆藏书一万多册，拥有上千份期刊，还有几十类报纸、杂志和各类资料。丰富的图书资料和信息资源，为老师们的教学科研提供了极大的方便；同时也为学生的专业学习和知识面的拓展创造了有利的条件。

2、教学条件的建设

为贯彻“产—学—研”相结合的办学方针，加快西双版纳职业技术学院的建设和发展，西双版纳职业技术学院与省内外多家单位和企业联合，建立了多个的实训基地，为学生的实践调研、课程实习或见习以及毕业实习等提供保障，这些都为学生在学习过程中丰富和加强实践技能，做到理论与实践相结合并培养创新能力等提供了优越的保障。

3.教学方法

1）理论阐述法：

采用课堂讲授法，使用多媒体授课。以教材内容结构为主线，对教材中所涉及的理论知识进行逻辑分析，引导学生准确把握设计表现技法的基本概念、原理和多种材料的表现技法。

2）实例分析法：

采用课堂讨论法，使用多媒体将国内外艺术设计中的实际案例引入教学之中，教师描述案例并提示分析思路，发动学生自主进行讨论和分析，提高学生的理论联系实际的能力。

3)专题研讨法：

根据教学内容的安排，布置思考主题，引导学生自行查找资料，开展小组讨论和答疑，加强学生对本课程中的教学重点内容的认识与理解。

4. 任课教师要求

开设本课程的教师要有艺术设计专业本科以上学历，学士以上学位，有扎实的艺术设计基础知识，并有一年以上的工作实践经历，有良好的语言表达能力和

教学组织能力。

5.教学评价

本课程的学生学业评价由平时考核（30%）和期末考试（70%）两部分构成。平时考核结合课堂提问、平时作业；期末考试为随堂考试，内容为建筑效果图设计或者室内效果图设计。评价注重学生实际动手能力和实践中分析问题、解决问题能力的考核，对在学习和应用上有创新的学生予以特别鼓励，全面综合评价学生能力。

6.考核内容及方法

六、编制说明制定人：

审核人：

时间：

手绘效果图课程规范标准

《手绘效果图》课程标准课程编码：课程类型：专业必修课程学时：54 适用专业：环境艺术设计专业 1. 概述本课程广泛联系艺术设计专业的多门课程；诸如室内设计、景观设计、CAD、3D等课程。学生通过本课程的学习掌握室内或室外透视效果图的表现技法，根据设计方案绘画出室内或室外设计效果图。通过本课程的学习,学生能独立的接单、设计制作及施工管理的全部过程，并具备能适应环境艺术设计行业的发展需要的潜能。 1.1课程的性质本课程是高校环境艺术设计专业—专业必修课程，对环境艺术设计专业学生的其他专业课有链接和辅助的作用。 1.2课程设计理念课程教学目标和组织在“工学一体”人才培养模式的理念和方法指导下，以典型工作任务教学贯穿课程始终，突出实践教学过程，强化实践教学环节管理，增强实践教学效果。针对市场需求，以学生为本，选取循序渐进的典型工作项目“学习包”为载体构建学习情境，营造“易学乐学”的学习氛围，培养学生的专业能力、方法能力和社会能力。以学生为中心、工作过程为导向，采用小组化教学，融“教、学、做”为一体，培养学生的职业工作能力、团队协作能力和创新能力。保持课程的开放性，培养学生的可持续发展能力。 1.3课程开发思路 1、教学过程要实现课堂案例教学和实践任务导向教学相结合，将设计案例引入课堂教学，以真实案例为对象进行针对式教学，从教学过程和形式上体现“教”“学”“做”的紧密结合。课程模拟完成方案贯穿整个教学过程。通过方案参考资料、客户要求→学生团队分析、构思、设计、绘制、教师评议的方式进行，使授课内容与工作实际紧密结合。 2、教学组织上以学生、教师的角色转变作为切入点，实现真实“工作”和“学习”的紧密结合。在案例实施前，教师可以作为客户，向学生团队说明案例的基本情况，用PPT

设计表现技法教学大纲

甘肃联合大学广告设计与制作专业课程教学大纲图形设计一、说明（一）课程性质《图形设计》是广告设计与制作专业学生的一门必修的专业基础课。该课程是现代视觉传达艺术的基础学科，它作为一种传递信息的“国际化”语言，近年来在艺术设计领域内倍受人们重视。（二）教学目的通过本课程的学习，加强和培养学生发现图形，创造图形和处理图形的能力。通过讲授与大量配套练习以及通过实习基地的实践训练有意识引导学生将所学知识运用于视觉传达各领域，为今后的设计实践打好基础。（三）教学内容图形概述图形的创意和创造图形设计在具体设计类别中的运用（四）教学时数共计72课时（五）教学方式本课程的教学采用课堂讲授与作业练习以及实习基地实践训练相结合的方式。（六）成绩考核 1、平时成绩：以每次作业为基础评分，占总成绩的60%。 2、考试成绩：课程结束时，完成规定课题，占总成绩的40%。二、正文第一章图形概述教学目的：通过本章学习，使学生了解图形的定义及图形传播的起源及变革，明确图形在现代视觉传达中的优势，树立科学的现代图形设计观念。教学时数： 4课时教学内容：一、图形的定义二、图形传播的起源及变革三、图形语言的传达优势四、图形设计的价值和意义五、现代图形的设计观念

第二章图形的创意和创造教学目的：创意，是图形设计的核心，创意，能使图形充满勃勃生机。通过本章学习，使学生了解图形创意的基本概念，创意的思维基础，熟悉创意的基本程序，掌握联想创意的基本方法和表现手法。教学时数： 20课时（8课时理论讲授，12课时实践）教学内容：第一节图形的创意第二节图形的创造技巧参考课题： 1、条形码的想象和联想。 2、酒瓶的想象和联想。 3、手的想象和联想。 4、用图形来表达“停、走、游、飞”的概念。 5、以“水”为主体，设计4幅图形，反映和“水”联系的寓意。第三章图形在具体设计类别中的运用教学目的：图形设计训练的最终意义在于图形在各种设计类别中的具体运用，就是将图形创意的各种技巧较熟练地运用到与此相关的招贴设计、书籍装帧设计、包装设计等实践设计中去，发挥图形的视觉传递作用。教学时数： 48课时（12课时理论讲授，36课时实践）教学内容：第一节图形在招贴设计中的运用现代招贴设计是一门集经济、科学、文化、艺术于一体的综合应用性学科，传播信息是招贴设计最主要的功能。图形具有吸引受众注意力和将信息传达给受众的功能。一、图形设计在招贴设计中的作用二、现代招贴设计中几种独特的图形设计三、招贴图形设计的原则参考课题： 1、为“人与自然”主题招贴设计系列图形（共4幅）。 2、为“甘肃印象”主题招贴设计系列图形（共4幅）。第二节图形在书籍装帧设计中的运用在书籍装帧设计中图形是最具有吸引力的设计元素。通常书籍的封面设计和插图设计都离不开图形设计，封面的图形可谓是对整本书的浓缩。插图设计

平面设计表现技法有哪些

[标签:标题] 篇一：平面设计常用表现手法(全面性) 平面设计常用表现手法（全面性）平面文字设计原则及组合 ------------------------------------------------------------------------------ 文字是人类文化的重要组成部分。无论在何种视觉媒体中，文字和图片都是其最大的两种构成要素。文字排列组合的好坏，会直接影响版面的视觉传达效果。因此，文字设计是增强视觉传达效果，提高作品的诉求力，赋予版面美感的一种重要构成技术。在计算机普及的现代设计领域，文字设计工作的很大一部分由计算机代替人脑完成了（很多平面设计软件中都有制作艺术汉字的引导，以及提供了数十上百种的现成字体）。但设计作品所面对的观众始终是人脑而不是电脑，因而，在一些需要人的思维来设计的方面，电脑是无能为力的，例如创意、审美之类的设计活动。在这里，想谈一谈在平面设计中文字设计的几条原则及文字的组合应注意的问题。特别提醒一下，这应该是由人脑来完成的工作，电脑是无法代替的。一、文字设计的原则 1．文字的可读性：文字的主要功能是在视觉传达中向大众传达作者的意图和各种信息，要达到这一目的，就必须考虑文字的整体诉求效果，给人以清晰的视觉印象。因此，设计时文字应避免繁杂零乱，要让人易认，易懂，切忌为了设计而设计，忘记了文字在设计中的根本功能是为了更好，更有效地传达作者的意图，表达设计的主题和构想意念。 2．赋予文字个性：文字的设计要服从于作品的风格特征。文字的设计不能和整个作品的风格特征相脱离，更不能相冲突，否则，就会破坏文字的诉求效果。一般说来，文字的个性大约可以分为以下若干种：（1）端庄秀丽。（2）格调高雅。（3）华丽高贵。（4）坚固挺拔。（5）简洁爽朗。（6）现代感强。（7）视觉冲击力强。（8）深沉厚重。（9）具有重量感。（10）庄严雄伟。（11）不可动摇。（12）欢快轻盈活泼。（13）跳跃明快。（14）节奏感和韵律感强。（15）生机盎然。（16）苍劲古朴。（17）朴素无华。

设计表现技法课程标准

设计表现技法课程标准课程名称：设计表现技法课程代码：适用专业：学时：30 学分：3 一、课程性质设计表现技法是设计专业的一门基础课程和必备技能。它总结了艺术设计表现技法教学和设计实践中方方面面的经验，由浅入深，对各类表现技法分章节、分专题展开说明；同时引进了许多新的观念，探讨特殊和创新的设计表现形式，有助于推动高校设计类专业的课程教学，满足设计界青年学子成才的需要。二、设计思路教学过程采取先学习基础知识，再临摹，然后创作的方式进行。这样有利于学生了解和认识设计表现的基本理念，掌握相应的设计表现技法，例如：彩色铅笔，马克笔，水彩效果图技法，水粉效果图技法,综合表现技法等，从而提高学生的创造力和表现力。三、课程培养目标（一）总体目标通过本课程的学习，使学生能使用适宜的绘图技法表现设计思想，表现设计方案，完成设计交流。（二）具体目标：掌握徒手绘制透视图实战经验，熟悉各种工具及材料在表现技法中的具体运用，具有能选择运用适宜的表现技法进行设计表现；具有对表现图的明暗、色调、材质的分析与表现能力，具有表现图透视与构图的能力，具有快速地表现其设计构思的能力；树立良好的设计岗位职业道德、实事求是的学风和创新意识；培养学生团队意识，提高学生的设计艺术修养。．四、课程内容、要求及教学设计《设计表现技法》课程的总课时为30课时，其中理论授课6课时，实践教学24课时。具体如下： “设计思维与表达”理论授课1课时 “设计表现基本原理”理论授课1课时 “手绘表现技法”理论授课3课时，实践教学17课时 “环境设计表现”理论授课1课时，实践教学7课时（一）理论内容及课时安排（6课时）序教学项知识内容与要技能内容与要课掌握设计思维表达中速了解设计思维与表达的概论1设计思1 1 2熟悉设计思维的表达方式和构思草图的重要与表

现代设计表现技法

一、设计表现的意义 1. 设计家的特殊的语言设计师的想象不是纯艺术的幻想,而是把想象利用科学技术使之转化为对人有用的实际产品。这就需要把想象先加以视觉化,这种把想象转化为现实的过程,就是运用设计专业的特殊绘画语言,把想象表现在图纸上的过程。所以,设计师必须具备良好的绘画基础和一定的空间立体想象力,只有具备精良的表现技术,才能在绘图中得心应手,才会充分地表现产品的形、色、质感,引起人们感觉上的共鸣。设计师面对抽象的概念和构想时,必须经过具体过程,也就是化抽象概念为具象的塑造,才能把脑中所想到的形象、色彩、质感和感觉化为具有真实感的事物。设计的过程是非常微妙的。一个好构想会瞬息即逝,设计师必须立刻捕捉脑中的构想才行。设计是一项为不特定的对象所做的行为,往往要超越国界、时空等距离。可以用语言、文字来描述、传达。但是,作为人类共同语言,设计者必须具备的又不可缺少的技能——绘图。绘图的意义就像音乐家手中的五线谱一样。一目了然。所以说,设计表现的表达能力是每一位设计者所应具备的本领。 2. 设计领域的沟通工具在设计师思考的领域里,采用的是集体思考的方式来解决问题。互相启发,互相提出合理性建议,现代工业设计不同于传统的手工艺品的设计和制作同出一人之手。现代工业生产的产品设计者和生产制造者不可能是个体,工业设计经常是一种群体性的工作。因此,产品造型设计师在构想制作产品之前,就必须向有关方面人员——企业决策人、工程技术人员、营销人员乃至使用者或消费者,说明该产品的有关情况,使该产品在政策不变的情况下,制造出最有利于生产美观且受欢迎的产品。产品在生产酝酿过程中,生产者对产品的了解程度愈高,就能更好更顺利地组合产品,并使其更具效率。这一系列的说明和陈述工作构成了表现的基本内容和任务。 3. 推销产品的武器

设计表现技法教案

第一章室内设计手绘效果图表现概述【教学目的与要求】通过学习，使学生掌握室内设计手绘效果图的重要意义与作用，为学生学好手绘效果图奠定良好的基础。【教学重点】 1、室内设计手绘效果图表现的作用 2、室内设计手绘效果图表现技法的分类【教学难点】优秀室内设计手绘效果图如何实现【计划课时】4课时【教学内容】第一节室内设计手绘效果图表现的作用一、推敲设计思路手绘是一种快速记录的方式，可以用来表现很多想象的空间，许多著名设计师都是用快速的视觉语言记录某一瞬间停留在脑海中的设计方案，将其记录在纸上，从而抓住那一瞬间的设计灵感。在室内设计中，同样需要先通过概念的手绘图传达出设计意图，通过反复推敲并与客户沟通后再绘制设计草图，并进一步推敲设计方案，这一过程需要反复地利用手绘来表现，这是设计过程中最具成就感的过程。设计草图一定要充分地反映出设计师的设计意图．这是设计师在与客户沟通和思考时的传达意向图。设计师用平面图、剖视图及透视效果图等可以充分表现出空间关系和细部的处理手法。为了更清楚地表现设计意图，还可以在图纸上面标注一些细部节点样式和做法。二、表现设计方案任何室内设计都是将设计灵感绘制成设计草图，再进一步通过设计草图去探讨设计方案的可行性。确定设计方案可行后便可展开后续的具体化设计，最终将设计灵感变为现实。在方案设计过程中，设计师常利用手绘草图方案来快速表达设计意图，并与客户进行沟通，推敲方案。反复推敲手绘草图方案后，得出最终的设计方案，这时就可将这一设计方案绘制成电脑效果图给客户交底。在设计方案完全确定后，进入初步设计与施工图设计阶段，用施工图传达施工及设计意图，最终到施工现场交底。三、传达施工意图手绘除了在设计过程中具有重要作用外，在施工过程中也能起到重要的说明作用。如在施工现场常会碰到施工人员对某些结构不能理解，或者施工图纸与现场不符的情况，这时就需要设计师或者项目经理快速将修改的设计意图绘制在纸上与施工人员现场沟通或调整，并绘制出临时调整的图纸及施工参数和数据，达到设计与施工的结合，用图形的形态去传达施工意图。所以，施工过程中更需要充分理解设计方案并熟练掌握手绘技巧。手绘效果图能在施工前、施工中起到良好的辅助作用，能让施工人员与设计师通过图形的方式进行交流从而达到施工准确的目的。

3DMAXVRAY效果图表现课程标准

《3DMAX+VRAY效果图表现》课程标准一、课程概述（一）制定依据本标准依据《艺术设计专业园林景观工程设计与技术方向人才培养方案》中的人才培养规格要求和对《3DMAX+VRAY效果图表现》课程教学目标要求而制定。用于指导其课程教学与课程建设。（二）课程的性质与地位本课程通过系统学习3DMAX理论知识与技能，使学生了解三维设计基本原理，掌握三维建模的基本方法、材质的使用编辑、灯光效果以及VRAY 渲染器的使用等基本设计技能，并能运用于三维景观效果图的制作中。要求学生掌握3DMAX与VRAY渲染器的基本理论、制作方法，加强3DMAX 软件的操作运用，利用课余时间扩展相关知识。从而为今后从事实际工作（三）课程设计思路《3DMAX+VRAY效果图表现》是艺术设计专业园林景观工程设计与技术方向学生的专业技术课程，是开启他们进入园林景观设计殿堂的第一步。考虑到高职学生以技能为主，因此在尽量减少纯粹的理论知识讲授，而是以实际案例项目中所需要用到的关键知识点为基础，以项目驱动的形式，

由教师布置项目，学生自主操作，教师辅导，成果点评分享，以此来加深学生对3DMAX的软件性质与软件要求的认识，为后续的各项课程打下基础。（四）课程容选取的依据以知识适度够用为原则，选取关键知识点，以达到让学生知道3DMAX 是做什么的、该怎么做和以后会怎么做即可。更多的知识点将依靠后续的课程设置来逐渐讲授。本课程容的分为两个模块，一个是3DMAX基本操作，一个是效果图案例制作。在3DMAX基本操作模块，将讲授3DMAX必修的基础性容和学习应该达到的基本要求。而效果图案例制作模块则选择几个代表性的设计案例来讲授制作。 1.学习情境中的知识点与现实密切相关学习情境中的知识点必须与学生现实生活密切相关，以激发他们的学习兴趣。 2.学习领域课程设计基于认知规律，从简单到复杂学习型的知识点，基于认知规律，从简单到复杂。学习任务在包含前一个任务的基础上增加知识点，难度层层推进，有序实现教学目标。 3.注重学生的可持续发展能力 4.课程结构是静态的，教学载体是动态的、开放的在确定课程容时，各个载体包含的知识点是静态的，老师或学校可根据自己的情况选择合适的载体。二、课程目标（一）总目标通过校企合作的任务驱动型项目活动培养学生具有良好职业道德、专业技能水平、可持续发展能力，使学生掌握三维效果图制作的基础技能，初步形成一定的学习能力和课程实践能力，并培养学生诚实、守信、负责、善于沟通和合作的团队意识，及其重质量、守规和安全意识，提高学生的职业能力，并通过理论、实训、实习相融合的教学方式，边讲边学、边学

效果图表现技法教案

教案 2010～2011学年第一学期主讲教师梁明课程名称效果图表现技法课程类别专业限选课学时及学分60学时，3.5学分授课班级艺术091、092 使用教材《环境艺术设计与表现技法》系(院、部) 人文科学系教研室(实验室) 环境艺术教研室

课时授课计划课次序号：1一、课题：第一章、设计表现技法概述 1、设计表现技法的基本概念和特点 2、设计表现技法的发展过程 3、设计表现技法对设计师的要求二、课型：理论讲授（2课时）三、目的要求：通过对本章的学习使学生了解，使学生了解效果图的概念。了解效果图的发展历史，培养学生的对效果图的宏观认识。并使学生熟悉效果图的作用和意义；使学生了解到要想画好一张设计效果表现图，除具备和掌握透视制图的基本知识和一定的美术绘画基础以外，同时还要具有一定的设计水平，特别需要重视对技法表现的学习和训练。四、重点、难点：（1）重点：1、了解设计表现技法的发展过程；2、熟悉环境艺术效果图的表现对设计师的基本要求。（2）难点：使学生掌握设计表现技法的特点，认识到设计思维与设计表达之间的关系，掌握正确的学习方法。五、教学方法及手段：讲授、课堂讨论六、参考资料： [1]、施徐华．设计表现教程——环境艺术．浙江人民美术出版社 [2]、郑曙阳．环境艺术设计与表现技法. 中国建筑工业出版社 [3]、钟训正．建筑画环境表现与技法．中国建筑工业出版社 [4]、史进、白晓曼．室内设计表现技法．合肥工业大学出版社七、作业：课后复习设计表现技法的历史发展过程以及在我国的发展演变情况

八、授课记录：九、授课效果分析：十、教学进程（教学内容、教学环节及时间分配等）（100分钟） 1、复习： 2、导入课题（10分钟）：提出问题，我们为什么学习效果图表现技法课程，学习的目的和意义是什么；效果图的表现对设计师有哪些基本要求，在学习过程中要注意哪些方面。 3、教学内容（80分钟）：第一章、设计表现技法概述 1、设计表现技法的基本概念和特点（10分钟）：设计表现技法是指可以通过图像（图形）来表现设计思想和设计概念的视觉传递技术。设计表现图不同于专业性很强的技术图纸，它能更形象、更具体、更生动地表达设计意图、设计构思，这就要求学生要有一定的美术基础和绘画技能。但不等于说仅会绘画，就能完全掌握室内设计的表现技法 2、设计表现技法的发展过程（20分钟）： ①18世纪晚期“设计绘图”设计理念将透视方法加入到建筑设计表象中； ②“设计绘图”最早在德国被广泛运用； ③19世纪末，美国建筑业的发展专业内的分工明细化，分工明确，涌现出一批专业表现图画家。 3、设计表现技法在国内的发展情况（30分钟）： ①北宋的透视表现图——界画； ②20世纪40年代到60年代的铅笔淡彩； ③20世纪70年代末，水粉表现；

手绘效果图-课程标准[详]

《手绘效果图》课程标准一、课程基本信息课程代码：适用专业：广告设计与制作学时数：54 学分：3 先修课程：造型基础、透视学后续课程：平面广告设计二、课程性质主要包括该门课程的类型、在专业培养中的定位、功能及与其它课程的关系等容，用几句话概括。 1.课程类型：专业必修课 2.课程作用：手绘效果图技法课程是设计学生的一门专业基础课，只是为了培养学生的手绘表达驾驭能力，这种能力在以后的专业设计的表达中起着重要的作用。本课程广泛联系艺术设计专业的多门课程；诸如室外设计、CAD、3D、平面广告设计等课程。学生通过本课程的学习掌握透视效果图的表现技法，根据设计方案绘画出设计效果图，以适应社会设计行业对从业者专业技能的需要。通过本课程的学习,学生能独立的接单、设计制作的全部过程，并具备能适应设计行业的发展需要的潜能。三、课程教学目标课程以实践项目强化学生的操作技能，学生在训练设计技能的同时，还锻炼学生的组织能力、协作能力、沟通能力与协调能力，加强学生的团队意识，培养学生的职业素质。目的：旨在培养具有手绘快速表现技法，富有想象力和手绘能力的实战型室设计人才，满足社会对专业设计人才的需求!全面掌握各种线条与单体的画法，精通在不借用铅笔稿和尺子情况下，快速完成各种立体空间、不同质感的表现，熟练掌握色彩理论与马克笔表现，快速地完成各种设计公司要求常见手绘图。 1.能力目标：在引导学生学习各类设计风格的同时促进学生个性设计的发展，培养学生谦虚、好学的能力，培养学生勤于思考、做事认真的良好作风，培养学生良好的职业道德，培养学生具有良好的自学能力。 2.知识目标：提高学生职业岗位适应能力，培养学生的创新精神，提高学生的审美能力，熟练掌握效果图的各种表现技法，能够灵活应对一些突发情况（如客户临时改变方案和要求），能分析、制作各类不同功能的室外效果图及能设计常见的效果图，通过“理论—实训—设计”教学模式的实施，掌握效果图制作整个流程。 3.素质目标：培养学生的沟通能力及团队协作精神，培养学生勇于创新、敬业乐业的工作作风，培养学生的质量意识、安全意识。四、课程设置与设计思路本课程标准的设计，以工作任务为设计对象，以职业技能训练为抓手，结合教学实际，以培养装饰品设计行业人员必须具备的创造性思维和专业素质为开设依据。按照项目型的教

中国画技法教案

中国画技法教案中国画的技法，实际上可以理解为中国画家运用毛笔的方法，也就是因毛笔而产生的用笔、用墨的技法，其中墨法中包含了色彩的技法。在中国画的发展过程中，特别是到了元以后（文人画家的介入），中国画的抒情意味越来越浓。中国画的笔墨的含义，已不是简单的技法问题，而是中国画的代名词。在中国画的笔墨观中，渗透了中国画的精神。简单说来，中国画的笔法，是由点、线、面组成，而线条的运用是最重要的。墨法，就是利用水的作用，产生了浓、淡、干、湿、深、浅不同的变化。中国画的书写线条的方法被称为“用笔”，中国画用水墨的方法，被称为“用墨”。第一节笔法笔法是由行笔而形成的。行笔包括起笔、运笔、收笔三个部分，起笔和收笔逆入藏锋、自然含蓄，行笔要有力度。用笔要意在笔先，以意使笔才能因意成象，笔自动人之处在于有意趣。笔要有力度，古人称笔“力透纸背”、“骨法用笔”、“力能扛鼎”，就是强调用笔的功力，所以用笔要全神贯注、凝神静气、以意领气、以气导力，

5、散锋用笔笔毛散开而笔痕丰富虚灵、轻松飘逸、面积较大，皴擦点簇常用散锋。五代荆浩在《笔法记》中提出：“凡笔有四势，谓筋、骨、肉、气。笔绝而不断谓之筋，起伏成实谓之肉，生死刚正谓之骨，迹画不改谓之气。” 古人总结了用笔的几种特点： 1．平，如“锥划沙”，力量匀实，不结不滞，只有控制住笔，线才能平实有力。 2．圆，如“折钗股”，丰腴，光滑圆润，圆转有力，富于弹性，转折自如，刚柔相济，富于弹性而有力量。 3．留，如“屋漏痕”，高度控制，积点成线，不漂不浮，象刻进墙皮，沉稳有力。线条是高度控制，行处皆留，意到笔随。宋郭熙说：“一种使笔，不可反为笔使；一种用墨，不可反为墨用。笔与墨，人之浅近事，二物且不知所以操纵，又焉得成绝妙也哉？” 4．重，如“高山坠石”，下笔就有力量，笔的压力要大，要压得住纸，充满力量，力透纸背，

102152室内效果图表现课程标准(已审核)

《室内效果图表现》课程标准课程代码: 102152 参考学时: 90 学分: 课程类型: 专业基础课程 2013年2月编

(3) 、适用专业该课程适用于装潢艺术设计专业。二、开课时间学期。三、课程定位 1、课程性质本课程是室内设计专业教学的基础课程，是设计思维转化为现实的重要技能。同样, 在室内设计程序的各个阶段均需要表现技能支持。该课程根据教学对象的需求，侧重于基本的技能训练和设计项目图像综合应用能力培养，主要完成表现技法类型基本认识，分类技法训练，表现技法与设计的关系，技法综合应用等教学任务。 2、教学任务通过学习，使学生深入理解室内建筑的空间特性，掌握室内设计效果表现的知识与技能，熟悉各种建筑室内空间环境的表现、技巧，使学生掌握各种手绘表现图的技法原理知识，培养学生绘制室内装饰手绘、电脑表现图动手能力，提高学生的设计能力，开拓学生的设计思维，增强学生的整体方案设计和绘图能力，为并能够通过绘制表现图直接为建筑设计和室内设计服务，今后从事室内设计工作打下基础。具备较高的创造性、综合性才能和解决设计中实际问题的解决能力。四、课程培养目标本课程的教学能把以前所学习到的知识与现在的实际操作相结合，制作出完美的作品。 1、方法能力目标职业生涯规划能力; 分析问题和解决问题的能力；获取新知识的能力和信息搜索能力; 决策能力。 2、社会能力目标 (1)具有良好的思想品德、法制观念和职业道德，具有吃苦耐劳的精神; (1) 独立学习能力;

具有爱岗敬业、诚信、务实、豁达、勤奋、谦虚好学的品质; 具有较强的现场管理和组织能力，能较好的处理公共关系; 具有人际交流能力，能有效地进行人际沟通；具有健康的体魄、美好的心灵和良好的心理素质，形成良好的行为习惯、健康的人格和健康的个性； (6)具有较强的劳动组织能力、集体意识和社会责任心; (7)具有与人沟通合作的团队协作能力; (8)具有很强的时间观念。 3 、专业能力目标熟悉计算机空间模拟、采光与照明等内容; 了解美术史、美术基础; 五、课程衔接前续课程是《图形图像处理》《构成设计》《三维建模与渲染》《室内设计原理》课程的基础上，后续课程是《室内装饰设计》《景观设计》专业课程。六、教学内容与学时分配教学学时数分配见表所示表教学内容与学时分配 (3) (5) (1) 熟悉室内设计效果表现，设计方法与思维; (2) 熟悉构造、材料、设备等技术性较强的专业内容; (5) 培养鉴赏能力和审美能力。

《公共空间设计》课程标准

《公共空间设计》课程标准一、课程的基本情况课程中文名称: 公共空间设计课程英文名称：Public space design 课程代码：适用专业：建筑设计专业先修课程有：建筑设计原理、设计构成、建筑表现基础、建筑设计Ⅰ、建筑设计Ⅱ、中外建筑史、制图基础、建筑装饰CAD、Photo Shop与版式设计、建筑电脑效果图等课程。后续课程有：毕业设计开课学院或教研室：建筑设计教研室课程性质与作用：本课程是建筑设计专业的一门专业选修课。该课程根据专卖店类、餐饮类、娱乐健身类、酒店类等典型公共空间的特定功能，以设计项目工作流程为依据，采用设计项目引导与设计任务驱动的教学模式，通过对公共空间设计的相关知识传授与技能培养，使学生掌握公共空间设计项目方案分析、方案设计、方案表现、方案制作等核心知识和必备技能，具备从事建筑设计师、室内设计师岗位所必需的设计项目调控、设计项目协作、设计项目沟通等职业素养，课程符合专业人才培养目标和专业相关技术领域职业岗位的任职要求。课程学时：64 课程学分：4 二、教学目标本课程依据高等职业教育的培养目标定位和地区市场对人才需求的变化，针对学生的基本情况，因材施教，突出创新精神，强化职业技能培养，促进知识、能力、素质协调发展。本课程主要目标是教会同学们熟练地进行方案的流程设计，具备企事业单位人才岗位要求。 1、能力目标 (1) 学习公共空间设计思维方式，熟练运用图形思维技巧，解决公共空间范畴的工程项目的设计内容及程序。 (2) 通过公共空间设计课程学习，掌握室内设计的图纸设计制作、设计方案表达、设计表现及对于设计原理熟练运用的能力。 (3) 通过公共空间课程项目化学习，逐步培养学生的设计项目管理、设计团队协作、设计工作沟通的能力。 2、知识目标 (1) 理解商品展示的含义和特征，学习专卖店的交通流线和平面布局设计，了解设计中的基本尺度以及常见的陈列方式，掌握专卖店的空间设计方法，了解不同材料的特性。

手绘效果图表现技法教案

一、教学目的：手绘效果图表现技法是教学计划中的一个重要教学环节，效果图的表现是艺术设计专业的一个重要环节。它通过形象化的语言表述了设计师的设计构思、空间塑造和材料工艺等综合概念。它不仅是学生以后步入社会与业主沟通的桥梁，同时也体现了设计师的艺术修养和表现水准。所以，要让艺术专业的学生如何画好效果图表现，如何准确的快速的表达设计意图，是手绘效果图表现技法这门课的主要教学目的。二、教学要求：通过讲授手绘效果图表现技法的基本理论使同学们了解该课程的目的和任务，掌握徒手画表现的重要性，提高同学们的动手能力和审美眼光，使手绘效果图富有良好品质，达到艺术和技术的完美统一。作业一律采用手绘，表现工具不限，要求学生加强徒手画的能力。其次教师有较高的学术和先进的表现手段，在辅导过程中随时给予学生示范，启发性地给予学生更广阔的表现思路，引导学生把自己的表现能力在作品中体现出来。三、教学重难点：由于课时时间短，下学期还有这门课程的延伸课程。这次的手绘效果图表现技法主要是让学生掌握徒手画表现的一些技巧和方法的运用。而如何有效的运用线描法、影调法和综合法来体现各种物体的材质的视觉表现是本门课的难点。四、教学方法： 1、通过多媒体进行理论基础方面的教学。 2、通过范图及示范等手法进行作业辅导

则的木纹线体现；麻质的布料可以用小“十”字线来体现等等。快速表现中调子运用的基本规律：（1）流畅的线条是一幅图成功的关键，作画时要一气呵成，胸有成足。（2）线条的组织排列要根据对象的特点来选择是用横线还是用竖线。（3）在用影调法时，要根据明暗来变化线条的疏密，一般用减少排线层数的方法来改换明暗的深浅，但色调浅的地方也不要间距过宽，使人产生潦草的感觉。（三）规律性的表现原则一、视点与构图视点在透视学中也叫做灭点，是空间中所有物体的透视消失点。透视点的正确选择，对画一幅透视图尤为重要。我们要体现自己的设计中最精华的部分、最主要的空间、最丰富的层次等都需要一个合适的视点。另外，好的构图也是透视效果图中一个重要的环节。视点和角度的几点注意： 1表现整体空间时，把你认为最需要表现的部分放在画面中心。 2对较小的空间要有意识的夸张，使实际空间相对夸大，并且要把其周围的场景尽量绘制的全面一些。 3尽可能选择层次较丰富的角度。 4如果没有特殊需要，尽量把视点放较低一点，一般控制在1.7米以下以空间地面为重点的表现以空间右面为重点的表现

设计表现技法复习题(理论)

华南理工大学自考 2010—2011学年度第二学期课程考试 2010级数字媒体艺术《设计表现技法》理论复习题一、单项选择题（将正确答案的序号填入括号内。每小题1分，共10分） 1、（）是至今为止全世界公认的一种美的比例。 A、1：1 B、1：2.618 C、1：3.618 D、1：1.618 2、三大面是指（）。 A．长、宽、深 B．前、后、侧 C．黑、白、灰 D．横、竖、立 3、红、黄色的补色（或对比色）是（）色 A．蓝、紫 B．橙、紫 C．绿、紫 D．青紫 4、由两个原色混合而成的色彩叫（） A．间色 B．合成色 C．复色 D．原色 5、画面平行线消失在无穷远处视平线上的图是（） A．立面图 B．轴侧图 C．透视图 D．平面图 6、造型设计的四大要素（） A．点、线、面、体 B．实用要素、审美要素、材料要素、技术要素 C．长、宽、高、边 D．工具、材料、做工、设备 7、素描的基本表现方法是（） A．先局部后整体 B．整理-整体-再整体 C．整体-局部-整体 D．局部-局部-整体8、色彩的鲜浊程度为（）。 A．色相 B．色调 C．纯度 D．明度 9、线在几何学上的定义是（）移动的轨迹。 A．点 B．线 C．形 D．体 10、红、黄色的补色（或对比色）是（）色 A．蓝、紫 B．橙、紫 C．绿、紫 D．青紫 11、视觉元素不包括（） A．点 B．线 C．面 D．体 12、立体构成是（）的一种体验 A、矛盾空间 B、一度空间 C、二度空间 D、三度空间 13、三大面是指（）。 A．长、宽、深 B．前、后、侧 C．黑、白、灰 D．横、竖、立 14、视觉所感知的一切色彩现象都具有（）性质，这些是色彩最基本的构成要素A．亮度 B．纯度 C．色相 D．明度 15、色彩调和的基本原理大体可分为（）。

《手绘表现技法》课程教案

乐山师范学院美术系《手绘表现技法》课程教案绪论要求：了解手绘表现在环境艺术设计专业中重要性；了解手绘表现方式：徒手画与电脑后期处理。理解：当代设计中手绘表现的现象教学手段：多媒体课件讲授，图例分析内容：一、手绘表现图的重要性、意义和价值 1.1 手绘表现的重要性手绘效果图表现是建筑设计、室内设计、景观艺术设计过程中的重要环节，其能力的优劣直接影响设计思维的转化是否合理、设计成果的表达是否合理、准确。效果图也是作为向业主表达设计思维的最主要手段。手绘表现图是环境艺术设计专业的基础平台课程之一，是环境设计人员必需掌握艺术设计成果图形转化的相关知识，有效地将思维意念“物化”转变的关键。本课程安排在空间设计基础和工程测绘制图课程之后，主要是综合之前空间结构和规范制图的认知，通过讲授室内设计的基本程序、空间透视、效果图绘制技巧、装饰配置与材料和电脑效果图绘制等内容，使学生了解环境空间设计表达的各个环节，把握效果图绘制的要点、技巧和诀窍，并能够针对工程实际进行装饰或规划的效果图制作。通过本课程的学习，可以提供本专业学生最基本的“生存工具”—设计表达能力，并借此提升和完善设计思维，进行有效的交流，最终提升设计的整体质量，为以后的专业设计工作打下坚实的基础。 1.2 电脑效果图与手绘效果图的特点比较电脑效果图——真实、准确、速度较慢、易于反复修改、但不适合搞创作手绘效果图——生动、概括、速度较快、不易于反复修改、但适合搞创作手绘效果图和电脑效果图是有一定差别的，当然也有一定的联系。但是,并非每个设计师都会让电脑效果图表现出神入化，而这些电脑效果图的设计人员本身又有多少表现的底蕴。要知道电脑效果图的完美表现不仅仅是懂得建模、灯光、材质和渲染就可以了结的事情。可以说手绘效果图的表现是一种设计思维的过程，它所表达的思想和情感是电脑效果图永远不可能替代得了的。因而，在设计师们开始追求和完善自身素养提高和加强设计语言表达的今天，手绘和电脑效果图这种表现形式也越来越受到重视，同时它也是对设计师职业水准最直接、最直观的衡

102152室内效果图表现课程标准(已审核)

《室内效果图表现》课程标准课程代码： 102152 参考学时： 90 学分： 5 课程类型：专业基础课程 2013年 2月编

一、适用专业该课程适用于装潢艺术设计专业。二、开课时间第 3 学期。三、课程定位 1、课程性质本课程是室内设计专业教学的基础课程，是设计思维转化为现实的重要技能。同样，在室内设计程序的各个阶段均需要表现技能支持。该课程根据教学对象的需求，侧重于基本的技能训练和设计项目图像综合应用能力培养，主要完成表现技法类型基本认识，分类技法训练，表现技法与设计的关系，技法综合应用等教学任务。 2、教学任务通过学习，使学生深入理解室内建筑的空间特性，掌握室内设计效果表现的知识与技能，熟悉各种建筑室内空间环境的表现、技巧，使学生掌握各种手绘表现图的技法原理知识，培养学生绘制室内装饰手绘、电脑表现图动手能力，提高学生的设计能力，开拓学生的设计思维，增强学生的整体方案设计和绘图能力，为并能够通过绘制表现图直接为建筑设计和室内设计服务，今后从事室内设计工作打下基础。具备较高的创造性、综合性才能和解决设计中实际问题的解决能力。四、课程培养目标本课程的教学能把以前所学习到的知识与现在的实际操作相结合，制作出完美的作品。 1、方法能力目标（1）独立学习能力；（2）职业生涯规划能力；（3）分析问题和解决问题的能力；（4）获取新知识的能力和信息搜索能力；（5）决策能力。 2、社会能力目标（1）具有良好的思想品德、法制观念和职业道德，具有吃苦耐劳的精神；

（2）具有爱岗敬业、诚信、务实、豁达、勤奋、谦虚好学的品质；（3）具有较强的现场管理和组织能力，能较好的处理公共关系；（4）具有人际交流能力，能有效地进行人际沟通；（5）具有健康的体魄、美好的心灵和良好的心理素质，形成良好的行为习惯、健康的人格和健康的个性；（6）具有较强的劳动组织能力、集体意识和社会责任心；（7）具有与人沟通合作的团队协作能力；（8）具有很强的时间观念。 3、专业能力目标（1）熟悉室内设计效果表现，设计方法与思维；（2）熟悉构造、材料、设备等技术性较强的专业内容；（3）熟悉计算机空间模拟、采光与照明等内容；（4）了解美术史、美术基础；（5）培养鉴赏能力和审美能力。五、课程衔接前续课程是《图形图像处理》《构成设计》《三维建模与渲染》《室内设计原理》课程的基础上，后续课程是《室内装饰设计》《景观设计》专业课程。六、教学内容与学时分配教学学时数分配见表所示表教学内容与学时分配

设计表现技法

设计的发展在逻辑上经历了三个阶段：原始设计、手工艺设计和现代设计。设计的特征包括：设计的科技性、经济性和艺术性。以设计的目的不同，可以将设计分为：视觉传达设计、产品设计和环境设计。设计的批评探讨了设计批评的三个标准：功利性标准、艺术性标准和文化性标准。在逻辑上，设计的发展分为三个阶段：设计萌芽阶段、手工艺设计阶段和现代设计阶段。根据考不发现，最早出现的人类为特定目的所进行的创造性活动，距今300万年左右，其成果就是东非古人类遗址中发掘的一些石器，这些石器的诞生视作人类迈向文化动物的开始。从旧石器想新石器的转变证明了石器设计的发展呈现一个逐渐上升的趋势，这具体表现为：1)石器工具的种类从单一到多样、专门化和组合化。2）石器制作的技术有简单到复杂。3）石器在造型上、形式上由粗陋到精致。手工制作为主的设计方式决定了它具有以下几方面重要特征：1）在手工制作的过程中，很少有基于生产的分工，因此设计与生产过程往往是统一的。2）手工制作中设计与生产的密不可分，也决定了设计者在身份上雨生产者合一。3）手工制作的方式决定了设计必然受到人类自然潜能的限制。4）手工制作方式局限还表现在材料选择的有限性上。现在设计发展的重要源泉：1）在表层意义上，手工艺设计作为现代设计风格的源泉。2）在中层意义上，手工艺设计作为现代设计方法的源泉。3）在核心意义上，手工艺设计作为现代设计思想和观念的源泉。中国青铜器发明的失蜡法，也叫“蜡模法”，至今仍是精密仪器铸造的方法之一。由传统社会转向现代社会的转变是1756年瓦特发明蒸汽机为标志的，历史进入了一个新的阶段。 1851年由英国举办的“水晶宫”博览会是第一届国际博览会，本意是展示英国工业革命以来的伟大成果。 19世纪以后20年中形成一个高潮，以英国为主，波及欧美一些国家，这就是“工艺美术运动” 莫里斯被称为“现代设计之父”。现代主义设计运动有三个主要阵地：1）以格罗培斯等建筑师为代表的新建筑设计，2）一风格派等为代表的艺术家设计3）以包豪斯设计学院的设计 20世纪20年代前后，欧洲一批著名的设计家、建筑家组成一个团体，推动一种被称为“新建筑”的运动。代表设计师：德国人沃尔特·格罗佩斯、米斯·凡德罗，瑞士人勒·柯布西埃，芬兰人阿尔瓦·阿尔托，美国人弗兰克·赖特等其中前三位建筑家被合称为“现代建筑的三大支柱”。 1919年4月1日，格罗培斯的愿望实现了，那就是“包豪斯”学院的成立，他出席第一任校长三位建筑师的设计为建筑提供了新的设计语汇，它们被总结为“三人五原则”：1）建筑的功能性原则2）废弃装饰，建筑之美的结构的合理性与逻辑性3）对建筑来说，空间第一4）用新材料、新方法创造新形式5）建筑的经济性原则。风格派是1917年至1928年间活跃在荷兰的一个松散的艺术集体，因其主办的《风格》杂志得名，蒙德里安、杜斯堡和里特维尔是其中的中竖分子。构成主义是俄国十月革命前后在俄国产生的前卫艺术运动。 1920年构成主义艺术家塔特林设计了第三国际纪念塔，外观类似一个构架工程——双螺旋的机构。包豪斯的全称是包豪斯国立建筑学校，成立于1919年，于1933年被迫关闭。如何评价现代主义设计运动：1）现代主义设计的人道主义的理想精神因为没有考虑到市场的要素，在很大程度上流于空想2）就现代主义设计的观念和方法来说，理性主义的设计观念强调设计应建立在科学的客观的分析基础上，要求设计排除个人意识，这多少会压制人的创造力，而形式追随功能，功能决定形式的功能主义设计方法，则明显过于单一3）就现代主义设计的美学风格来说，其特征为：热衷使用几何形体作为造型语言，强调直线、空间、比例和体积等要素，色彩上以白色、黑色和灰色为主，反对装饰。设计的分类：1）从维度上分，将设计分为二维平面设计、三维立体设计和四维设计2）从系统性分，将设计分为系统设计和非系统设计3）从设计领域分，将设计分为视觉设计、产品设计和环境设计。它的分类原则是以构成世界的三大要素“自然——人——社会”作为三个坐标点，其中链接人与人之间关系的是视觉传达设计，连接人与自然关系的是产品设计，而协调人类社会和自然关系的则是环境设计。视觉传达设计的要素：1）字体。即文字的结构形式，蚊子设计图像的形式主要是铭体、书写体和印刷体。 2）标志。也称标识、标记和记号。它以简练的形象代表或指称某一事物，表达一定的含义，传达特定的信息。具体来说，标志有三种功能：指示功能、识别功能和象征功能。以标志设计图像的构成手法来分，标注可以分为具体象形、几何形和字体形。其中在字体形标志中，由拉丁字母构成的标志也称LOGO。

《手绘效果图表现》课程标准

《效果图表现技法》课程标准一、课程性质手绘表现技法课程是专业必修课，通过学习，使学生熟知不同室内空间的具体表现手法，具备实现室内设计构思表现和方案设计表达等相关职业技能，为后续专业课程奠定必不可少的专业基础。二、课程定位手绘表现技法课程是展示设计专业基本能力课程，该课程的核心技能是通过学习掌握室内设计的常见徒手表现技法与步骤，进而有能力实现装饰空间项目设计的初步方案构思表达、方案扩出表达与效果图绘制等，是展示设计专业必不可少的技能。手绘表现技法课程是根据展示设计专业人才培养方案中职业岗位及职业能力分析表中的工作任务来设置的。前导课程：风景写生、设计基础后续课程：设计制图基础、办公空间设计、特装展台设计、商业空间展示设计三、课程设计思路本课程整体教学设计按照“以就业为导向、以能力为本位、以职业实践为主线、以项目课程为主体的学习情境化专业课程体系”的总体设计要求，彻底打破学科课程的设计思路、紧紧围绕工作任务完成的需要来选择和组织课程内容，突出工作任务与知识的联系，让学生在职业实践活动的基础上掌握知识，增强课程内容与职业岗位能力要求的相关性，提高学生的就业能力项目中教学内容的编排是按室内空间手绘表现的难易程度为依据的，在完成项目的每个阶段，需要什么相关知识（如空间透视、线条表现、表现技法的知识）就学习什么知识，边完成项目边学习，学习后立即用于项目的完成。真正体现“做中学，边做边学，边学边用”的职教新理念，初步形成了“职业院校教学企业化”的教学模式，重在培养学生掌握常用透视原理、熟练掌握常见手绘表现工具及表现手法，以期学生具备“用合适的表现方法来表现室内设计的精美构思、用合理表现手段来体现室内设计的精美构思、用扎实的徒手表现能力来实现室内设计的精美构思”的职业就业能力。本课程对展示设计专业室内设计方向共开设48课时，其中实践部分占36课时。四、课程目标 1．知识目标经过本课程的学习，掌握室内空间表现图基本绘制技法，了解多种媒介的表现方法和特点。本课程的目标是培养学生的室内空间表达能力，通过本课程的学习，使学生能够把自己的构思快速、完整地表达出来，学会运用各种不同的表现手法和不同的工具来表现构思。通过本课程的学习，使学生了解专业室内手绘的发展趋势和风格流派，掌握基本的专业表现技法和透视原理、比例关系，为学习后继专业课程以及从事室内环境专业的设计和研究工作打下必要的基础。 2．能力目标

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