皇帝的书法作品欣赏：唐太宗李世民

皇帝的书法作品欣赏：唐太宗李世民

李世民(公元599 - 649 年) , 高祖次子, 武德九年(公元626 年) 玄武门之变诛太子后登位, 为唐太宗。他是一位文武兼备, 开创贞观之治的圣明君主, 这是妇孺皆知的史实。同时李世民在书法史上也占有极其重要的地位, 为唐代的书法繁荣作出了不可磨灭的贡献。

在书法发展史上，唐代是晋代以后的又一高峰，此时，在真、行、草、篆、隶各体书中都出现了影响深远的书家，真书、草书的影响最甚。真书的书家大多脱胎于王羲之，但又兼魏晋以来的墨迹与碑帖的双重传统，渐王家书派中脱颖而出，风格转呈严谨雄健、法度森整。行草书家特别是草书家的风格走向飞动飘逸。隶篆虽无大发展，但能承秦汉之遗法，形成或严整紧劲或遒劲圆活的信风。

唐朝初期，社会安定，经济日益繁荣，书法亦蓬勃发展。朝廷定书法为国子监六学之一，设书学博士，以书法取士。唐太宗李世民喜好书法，倡导书学，并竭力推崇王羲之的书法，这对唐代书法的发展和繁荣

起了重要的作用。历代盛称的唐初四家——欧阳询、虞世南、禇遂良与薛稷代表了初唐风格。

李世民对文化很重视，对书法大力提倡，如在“贞观元年，诏京官职事五品以上子弟嗜书者二十四人，隶馆（弘文馆）习书，出禁中书法以授之”，唐太宗本人也是一位杰出的书法家，他书学右军，而英俊雄迈之气超过右军。他首创以行书入碑，可以称上古今帝王书法之冠。其存世作品有《温泉铭》、《晋祠铭》、《屏风帖》等。

转高远树文(有删节)：

李世民在书法史上也占有极其重要的地位, 为唐代的书法繁荣作出了不可磨灭的贡献。

一、搜求书法遗迹, 确立王羲之的书圣地位

人所共知, 唐代文化的最高成就是以其书法和诗歌为代表, 而李世民正是唐代文化的播火者之一。

为了解决获取第一手书法学习资料的问题, 唐太宗向全国颁发诏书, 并拿出内府金帛, 大量进行收购。

当时辨才和尚藏有王羲之的最佳作品《兰亭集序》不愿出售, 唐太宗就命御史萧翼化装成商人, 设计骗来。由于对王羲之遗墨的搜集整理, 又加之太宗在《王羲之传论》对王的充分肯定, 王羲之书圣的地位基本确立。

二、重视书法人才, 掀起学书热潮

网罗书法名家, 培养书法骨干是李世民在书法史上的又一大功绩。“贞观元年, 太宗诏设弘文馆,设书法一科, 由欧阳询, 虞世南教授楷法, 诏令五品以上的官员喜书者可就馆学书。”弘文馆就有楷书手30 多名。由于内府原迹不得外传, 就利用“下真迹一等”硬黄响榻技术复制的作品赏赐大臣。受赐者本来就有书法功底, 再加上要在皇帝面前“挣表现”, 自然会成为书法骨干。唐太宗对当时书法名家也极为器重。欧、虞都是由隋入唐的书法家, 虞世南亲承王羲之七世孙智永禅师传授, 妙得其体, 所书笔致园融遒逸, 外柔

内刚, 风神萧散, 自开风貌, 唐太宗对其器重有加, 命虞世南写烈女传装饰屏风。欧阳询初学羲之, 但他上承了北碑以来至隋的传统, 没有发展王羲之温文尔雅的一面, 倒是在险劲方整上有独到之处。如唐太宗将隋仁寿宫修复后, 更名为九成宫, 又在缺水的宫中发现泉水, 因泉味甘如醴, 故名醴泉, 于是命魏征撰文, 欧阳询书写立碑, 我们今天能以欧体九成宫作为楷书范本, 在佩服欧氏书法之妙时, 还得感谢唐太宗对书法的重视, 才会留下如此瑰宝

虞世南等去世后, 太宗曾慨叹无人论书, 魏征推

荐遂良。褚遂良不仅吏治有方, 也为后世留下了《雁塔圣教序》、《孟法师碑》等瑰宝。摹写《兰亭叙》的冯承素也是太宗所喜爱的宫庭书法家, 官为将士郎, 直弘文馆。虞世南的外甥, 书《陆机文赋》的陆柬之也官至司仪郎, 写草书《嵇叔夜绝交书》的李怀琳, 在太宗时也历待诏文林馆。由于李世民既重视网罗书法人才,又重视书法人才的培养, 中央政府有弘文馆这

样的高级书法学校, 书法好坏也作为取士的标准之一,再加上临写、响榻等特殊手段对技艺的严格要求,唐代书法必然人才辈出, 攀上尚法求实的高峰。

三、身体力行, 染指翰墨

太宗所书《晋祠铭》不仅开了行书上石之先河, 而且也是难得的书法名碑。此碑书法秀丽遒劲, 神气浑沦。《温泉铭》则是太宗的又一佳作。书法来自二王一脉且不守成规, 雍容和雅,圆劲遒丽, 朗润流美。通篇流溢出一种虎步龙行,豪放不羁的开国帝王的英武

气概。其骨力, 气势在虞世南、欧阳询和褚遂良之上。启功先生称赞此帖: “烂漫生疏两未妨, 神全原不在

矜庄; 龙跳虎卧温泉帖, 妙有三分不妥当。”草书《屏风帖》也胎息二王, 笔力遒劲, 为一时之绝。太宗如此喜欢书法, 臣下又怎能不将之发扬光大呢!

首先, 他强调书的筋骨。他主张: “今吾临古人之书, 殊不学其形势, 惟在求其骨力, 而形势自生耳。”骨力之说虽然不是李世民首先提出, 但他的这种强调, 是为了增强书法作品中所蕴含的精神风貌和凝重的力度, 这无疑是给后代故作姿态的书法家预留了一剂治疗软骨病的良药。与此同时, 李世民对“神气”也十分

强调, 他说: “夫字以神为精魄, 神若不和, 则字无

态度也;以心为筋骨, 心若不坚, 则字无劲健也; 以

副毛为皮肤, 副若不圆, 则字无温润也。”这里的心

和神是书法的关键, 心只能通过神表现出来。正所谓神完则气足。李世民出自传统的美学观点, 还主张书法要有“冲和之气”。他在《笔法诀》中云: “夫欲书之

时, 当收视反听, 绝虑凝神。心正气和, 则契于玄妙, 心神不正, 字则欹斜, 志气不和, 书必颠覆。其道同鲁庙之器, 虚则欹, 满则覆, 中则正。正者, 冲和之谓也。”他在《指意》中又说:“所资心副相参用, 神气冲和为妙, 今比重明轻,用指腕不如用锋芒, 用锋芒

不如冲和之气, 自然手腕轻虚, 则锋含沉静。”李世民反复强调的“冲和”

即和平典正的气象, 只有具备了内心平静的冲和

之气, 得心就能应手, 何必着意于手腕和笔锋呢? 正如今天许多老书法家所说的一样, 以平常的心写平常的字, 不作刻意的追求而让心意流淌就是最高的书法境界。李世民的主张也给后世的学书人指明了方向, 他说: “书学小道, 初非急务, 时或留心,犹胜弃日,

凡诸艺业, 未有学而不得者也, 病在心力懈怡, 不能专精耳。”同时他也把自己的阅历引入书法, 悟出其中道理: “朕少时为公子, 频遭阵敌, 义旗之始, 乃平

寇乱。执金鼓必有指挥, 观其阵即知强弱。以吾弱对其强, 以吾强对其弱, 敌犯吾弱, 追奔不逾百数十步, 吾击其弱, 必突过其阵, 自背而返击之, 无不大溃。多用此制胜, 朕思得其理深也。”他阐明学书也要抓

主要矛盾, 作纵深突破的道理。太宗也常和欧、虞等大臣论书,对唐代书法理论方面的发展起了推动作用。

综上所述, 我们可以看出, 李世民在书法创作上, 一方面“心追手摹右军者深矣”, 另一方面又发扬自己“不守成规、雍容和雅、园劲道丽、朗润流美”的风格, 且开创了行书上石的先河。在书法理论上, 不仅强调“骨力”, 讲究书法的“冲和”之美, 而且指出“凡诸艺业, 未有学而不得者也,病在心力懈怡, 不能专精耳。”并把自己驰骋疆场的作战阅力引入书法, 悟出学书也要抓住主要矛盾, 作纵深突破的道理。尤其值得一提的是, 李世民利用帝王的权威, 发掘整理了魏晋遗墨, 确立了王羲之的书圣地位, 同时举办书法学校, 重视和培养书法人才, 宏扬书法文化, 为唐代的书法繁荣作出了巨大贡献, 崇楷尚法唐代书法也对后世的书法发展打下了坚实基础, 因此, 我们可以结论说: 李世民在书法史上雄视百代, 其地位之高是无人可与相提并论的。

雍正皇帝简介

雍正皇帝简介 雍正皇帝，康熙皇帝第四子，清入关后的第三位皇帝。 清世宗雍正皇帝爱新觉罗·胤禛，(公元1678年12月13日-1735年9月28日)，康熙皇帝第四子,清入关后的第三位皇帝。在位13年。是一位十分复杂而矛盾的历史人物，他是勇于革新、勤于理政的杰出政治家，对康熙晚年的积弊进行改革整顿，一扫颓风，使吏治澄清、统治稳定、国库充盈、人民负担减轻。雍正统治十三年是清朝统治的重要时期，承上启下，为以后乾隆时期的繁荣盛世打下了基础。为乾隆朝社会的繁荣奠定了雄厚的基础。 雍正，清世宗胤禛(1677～1735) ，胤禛是康熙的第四个儿子，康熙的太子被废后，胤禛继承皇位，改元雍正。 胤禛诚信佛教，工于心计，性格刚毅，处事果断。在位仅十三年，但他励精图治，力求改革，整顿吏治，清理钱粮，摊丁入地，扩大垦田，火耗归公，以银养廉，创设军机处，革除旗主，平定青海，安定西藏，改土归流，等等，促进了生产发展，经济繁荣，国库充盈，政局稳定，边疆巩固，统一增强，为乾隆创建“大清全盛之势”，提供了极为有利的条件，具有开拓精神，有作为的皇帝。 点击查看更多图片 雍正皇帝（剧照） 年号：雍正 生辰：康熙十七年十月三十日寅时 八字：戊午甲子丁酉壬寅 出生地：紫禁城皇宫 属相：马 父亲：爱新觉罗·玄烨(即康熙帝) 母亲：乌雅氏，后尊为孝恭仁皇后 排行：康熙帝第四子

初婚：14岁 原配：乌拉那拉氏 配偶：皇后2人，皇贵妃2人、妃三3人、嫔1人、贵人5人、常在7人、格格3人等 子女：10子，4女 即位时间：康熙六十一年十一月二十日(1722年12月27日) 即位年龄：45岁 在位年数：13年 卒年：雍正十三年八月二十三日子时 享年：58岁 死亡地：北京圆明园九州清晏 庙号：世宗 谥号：敬天昌运建中表正文武英明宽仁信毅睿圣大孝至诚宪皇帝 陵寝：泰陵 继位人：爱新觉罗·弘历(即乾隆帝) 雍正皇帝- 家庭 后宫 后妃孝敬宪皇后，皇后乌喇那拉氏，侍卫内大臣費扬古的女儿。雍正九年九月，崩。 孝圣宪皇后，熹贵妃钮祜禄氏，四品典仪凌柱的女儿，康熙五十年八月庚午，生乾隆。乾隆四十二年正月，崩，年八十六。 敦肃皇贵妃，皇贵妃年氏，巡抚年遐龄的女儿，年羹尧的妹妹，雍正三年十一月，薨。三子，福宜、福惠、福沛，一女，皆殇。

中国古代九大书法名家毛笔字书法作品欣赏

中国古代九大书法名家毛笔字书法作品欣赏 1.兰亭序(王羲之) ★《兰亭序》是书圣王羲之最有名的作品。全文共二十八行，三百二十四字。王羲之的书法艺术在这篇序文中得到了酣畅淋漓的发挥，文中，凡有相同的字，笔法姿态必不相同，如出现的20个“之”字，竟然无一雷同，成为书法史上的一绝。当中章法、结构、笔法都极其完美，被历代书法家尊为“书法第一”，成为读书人写字必习的范本。 ★王羲之对真书、草、行诸体书法造诣都很深。他的真书势形巧密，开辟了一种新的境界；他的草长浓纤折衷；他的行书遒媚劲健。人们称他的字“飘若浮云，矫若惊龙”；“龙跳天门，虎卧凰阁”。 2.中秋帖(王献之) ★大清乾隆帝称道的“三稀”墨宝之一，笔势纵逸豪放，一笔而成，偶有不连而脉不断，为王献之独创. 3.颜真卿书法 ★《多宝塔碑》为其独创“颜体”楷书的代表作，字体匀称丰腴，庄重劲美，气势雄厚。 4.郑板桥 兰竹圣手书画怪杰。清代诗人，书画家，摇晃“扬州八怪”之一。为人恃才傲物。他的书画以“清、劲、怪”遗世，给了后人很独特的美学启示。他的书法很“另类”，筛检真草隶篆用笔，独创一体，自称“六分半书”；字形变化多端，章法诡谲有致，摇曳多姿，真可谓是书中奇宝，性情大自由的“表演秀”。 5.刘墉 心口锦绣的“罗锅宰相”。清代乾隆年间宰相，善书好文。书法与王、梁、翁并称“清初四大家”；初师从赵孟兆页、董其昌，深得其中三昧。中年学颜、苏，晚年又潜心于北朝碑版，终于凭借坚实的功力，蜕变成独具个性的一人大家。刘墉书法笔短墨厚，体势少变，曾遭行内非议，甚至讥之为“墨”。这说明认识刘墉书法是需要很高眼力的。清代习颜者众，大多得其形意，而真正夺其神髓者仅刘墉一人。用颜字距度而略作柔婉，正得魏晋小楷精华蕴蓄的风致；墨浓势厚而结体宽舒，更显从容不迫包罗万有之佳妙. 6.唐伯虎 江南第一风流才子。明代书画家，在民间颇富传奇色彩。唐氏绘画初师周臣，尤精山水人物，与沈、文、仇合称“明四家”。书法源于赵孟兆页，写得圆转遒丽丰润优雅，形成劲骨于内美

雍正皇帝上谕

雍正皇帝上谕——论三教并行不悖（转载） 朕惟三教之觉民於海内也。理同出於一原。道并行而不悖。人惟不能豁然贯通。於是人各异心。心各异见。慕道者谓佛不如道之尊，向佛者谓道不如佛之大。而儒者又兼闢二氏。以为异端。怀挟私心。纷争角胜。而不相下。 朕以持三教之论。亦惟得其平而已矣。能得其平。则外略形迹之异。内证性理之同。而知三教。初无异旨。无非欲人同归於善。夫佛氏之五戒十善。导人於善也。吾儒之五常百行。诱掖奖劝。有一不引人为善者哉。 昔宋文帝问侍中何尚之曰：「六经本是济俗，若性灵真要，则以佛经为指南。如率土之民，皆淳此化，则吾坐致太平矣。」何尚之对曰：「百家之乡，十人持五戒，则十人淳谨。千室之邑，百人持十善，则百人和睦。持此风教，以周寰区。则编户亿千，仁人百万。而能行一善则去一恶，去一恶则息一刑；一刑息於家，万刑息於国，洵乎可以垂拱坐致太平矣。」斯言也，盖以劝善者治天下之要道也。 而佛教之化贪吝、诱贤良，其旨亦本於此。苟信而从之，洵可以型方训俗，而为致君泽民之大助。 其任意詆毁，妄捏为杨墨之道之论者，皆未见颜色，失平之瞽说也。 朕居藩邸。留心内典。於性宗之学。实深领悟。御极以后，宵旰靡遑，且恐啟天下以崇尚释教之疑，是以未尝形之谈论。欲俟庶政渐理，始举三教合一之旨，提撕警觉，以明互相詆毁者之非。今邇十年矣，听政餘暇，偶将朕之所见，并昔人论说数条，举以示天下之学道

者： 一、古人有曰：「周孔六经之训，忠孝履其端。李老二篇之言，道德创其首。瞿曇三藏之文，慈悲为其本。事迹虽异，理数不殊，皆可崇可慕者。」 二、又有曰：「儒以正设教。道以尊设教。佛以大设教。观其好生恶杀，则同一仁也。视人犹己，则同一公也。惩忿塞欲，禁过防非，则同一操修也。」 三、又有曰：「以佛治心，以道治身，以儒治世。」 四、又有曰：「佛之言性，与诸书同，圣人同，其性则广为道德。人能同诚其心，同斋戒其身，同推德於人，则可以福吾亲，可以资吾君之安天下。」 五、又有曰：「佛之道与王道合。王道者，皇极也。皇极者，中道之谓也，佛之道亦曰中道，不偏不邪，其旨相同。」 六、又有曰：「佛教之设，使人弃华而就实，背偏而归善。由力行而造於安行，由自利而至於利彼。其为生民之所依归者， 七、又有曰：「人谓释氏惟务上达而无下学。不思释氏之六波罗蜜，由禪定而到彼岸，岂非下学上达之旨乎。」 八、又有曰：「天下无二道，圣人无两心。盖道者，先天地而生，亙古今而常存。圣人得道之真以治身，以其绪餘土苴治天下国家，岂不大哉。」 故圣人，或生於中国，或生於西方，或生於东夷，西夷。生虽殊方，而其得道之真，若合符契，未始殊也。以上八条，皆於圣贤之理，

启功先生谈书法的学习

启功先生谈书法的学习 记者：启先生，您好：首先感谢您百忙中抽出时间接受采访，您是我们书法界的老前辈，学问、书法享誉海内外。能不能先清您谈谈您是怎样走上学书、治学这样一条道路的? 启功：感谢《书法》杂志和各位朋友对我的关心。老前辈，学问、书法如何如何，我不敢当。我一直认为，我够不上一个书法家，我的职业是教书，写字、画画都是业余爱好。怎么走上这条道路的?我祖父能画些写意花卉?我小时候喜欢画画，受了祖父的熏陶。因为常看到他老人家拿着笔，花鸟虫鱼，草草几笔而成，那时我想当个画家挺有意思的；后来就贾拜贾义民先生力师。贾先生博通画史，对于书画鉴赏也极有素养。常带我到故宫博物院看陈列的古书画；后来又介绍我认识吴镜汀先生，跟吴先生学。学了一段，挺有长进。慢慢就有人求画来了。有一次，一位长亲命我画一幅画，说要装裱后挂起来，我感到很光荣。但长亲又说：“画完后你不要落款，清你的老师题写。”那意思是说，我的字太差，这对我刺激很大。从那时起，我就下决心写好字，给自己争口气。这样一辈子就跟书法结下的不解之缘。后来承恩师陈垣先生的提携，在辅仁大学教国文，研究诗词、韵律、文法。抗战胜利后当过故宫博物院专门委员，负责鉴定古文书和文物，也在北京大学博物馆系兼过教授。解放后又参加过《红楼梦》程乙本注释，《清史稿》标点，这些都是对我一生很有意义的经历。因为学海无涯，每一个工作都促使我去学习、研究，这样我也就在文史、文物、书画方面积累了一些经验。不敢说有多少成就，一辈子都在学倒是真的、学 问方面是这样，书法方面也是这样。 记者：您学习书法是从哪里入手的?能不能请您在这方面具体谈一谈? 启功：关于这个问题，我写过一首诗，收在了前几年出的《论书绝句》里，第四首、诗是这样写的：“先摹赵董后欧阳，晚爱诚悬竞体芳。偶作擘窠钉壁看，旁人多说似成王。”诗后边我作了说明：我六岁入家塾，最早学的是先祖自临的欧阳询《九成官醴泉铭》，蒙着帖照着写。后来十一岁见到颜真卿的《多宝塔碑》，略识其笔趣，但那时对笔法理解还很肤浅，谈不上学书。二十多岁时得到赵孟俯书《胆巴碑》，特别喜欢，学了一段时间，人说我的字像英煦斋。当时我学画，画画得还可以，题款字难看。于是学董其昌，得写字行气，但骨力不行。后来得到罗振玉藏《宋拓九成宫碑》精印本，不知是宋人重刻的，见它清润肥厚，认为不啻墨迹，于是逐字以蜡纸勾拓而影摹之，这是我学书的打筑基功夫。以后杂临碑帖以及历代名家墨迹，其中又以临习智永《千字文》墨迹时间最久，下功夫最深，学得也最苦。要说学习的经验，我觉得要做到写字要做到“骨肉不偏”，很难。为了增强字的骨力，又临《玄秘塔碑》若干通。这样经过几年努力，偶尔给人用楷字写对联，人见了就说我的书法是学乾隆时的成亲王的，实际上成亲王的帖我一次也没有临过。 记者：清代书法家梁山舟与张芑堂沦书，曰“学书有三要”，“天分第一，多看次之，多写又次之”。晚清杨守敬在《学书迩言》中又加以“二要”：“一要品高，二要学富。”您觉得一个人要在书法方面有所成就，应该怎样设计自己的道路?这“三要”、“二

爱莲说书法作品欣赏

爱莲说书法作品欣赏 爱莲说书法作品欣赏： 爱莲说书法作品欣赏1 爱莲说书法作品欣赏2 爱莲说书法作品欣赏3 临帖心态调整的方法： 临帖是学习书法的唯一途径。书家以它为日课。以期融会贯通，自成风格;初学者更是以它为基石，以期厚积薄发，技进乎道。可在临帖过程中我们都有这样的体会，即拿到一本字帖，通过一段时间的临写之后，有时会出现停滞不前的现象，甚至感到越写越差了。这时我们往往会感到临帖的乏味，会有几分心灰意冷，甚至对习书失去信心。 其实这种现象每一位习书者都经历过，我们称之为“临帖高原期”。它是我们习书道路上的一道道屏障.我们只有越过它才能海阔天空。我们要正确对待习书高原期，不回避.不畏惧.并要善于在高原期调整自己的心态，顺利度过高原期，使自己的作品有一次次质的飞跃。 改变思维追求新意 改变以往临帖的思维定势，刻意寻求帖内的新意是自我调整临帖心态的方法之一。我们惯用的临帖方法多是对照字帖一页页临写，但久而久之便会厌倦这种临法，怎么办?可以寻求新的临法。

选临：即有选择性地临习，如选相同偏旁的字，选相同结构的字，选自己喜欢的字，选难写的字，选自己喜爱的几页。选自己喜爱的几句等反复临习。这样临写有时带有一定的目的性，有时有很大的随意性，临写起来时而轻松，时而专注，能很好地调节自己的心态，不再把临帖当作一种负担。 创作式临写：即把临帖当成一次次创作，如可以把帖的每一页当成一幅作品.把帖的每两行当作一副对联来完成。这种创作式临习方法不但可以使我们以严谨的态度对待临帖，提高临帖兴趣，而且便于我们将临作与原帖进行比较，发现临作在笔法、字法、章法上的欠缺，提高临帖的精微程度，促进创作。 研究揣摩中得心源 日常生活中有句话“距离产生美”，当我们临习某帖产生厌倦心理时，我们不妨进行冷处理，暂时将该帖束之高阁。 这时我们可以间或地以其他帖(当然最好是一脉相承的)来调剂一下心情，但最好是利用此时的闲情静下心来对该帖悉心研究一番。可以广泛地收集该帖的有关资料，如刊物上对该帖的赏评.该帖书写的时代背景.该帖讲述的主要内容，该帖临写的指导文章，该帖相关的收藏轶事等，这些相关内容可以使我们更全面、深入地理解所临之帖，也有助于我们更好地把握该帖的风神、气韵.提高临写质量。 另外，我们可以对收集的相关资料加以综合分析，在参照他人艺术观点的基础上，冉从自己的审美观点和临写体会谈谈自己对该帖的诸多看法。还可以整理成文章投给报刊，如果能够刊发无疑对自己又是一个促进。

大清雍正皇帝

雍正皇帝 清世宗雍正皇帝爱新觉罗·胤禛（1678—1735年），康熙皇帝第四子,清入关后的第三位皇帝。在位13年。他对有碍于皇权的反对势力大加挞伐，有效地改善了吏治，增加了国库收入，为乾隆朝社会的繁荣奠定了雄厚的基础。 雍正帝皇帝胤禛 雍正皇帝名爱新觉罗. 胤禛，生于康熙十七年（公元1678年），是康熙皇帝35个儿子当中的第11个儿子。康熙皇帝35个儿子有24个排序的，胤禛排皇四子。胤禛45岁当了皇帝。在45岁之前，胤禛是做皇子时期。下面我就来说说胤禛做皇子的时候。 一、皇子生活 胤禛7岁时到上书房读书，学习儒家经典，学习满族的骑马射箭、学习书法。胤禛在书法上的造诣是很高的。胤禛14岁时结婚，19岁时随着皇父康熙大帝远征葛尔丹，胜利归来。 胤禛友爱兄弟、孝敬皇父，别的皇子们是明争储位，自己是暗争储位，不漏生色。在别的皇子们为夺嫡忙得不可开交时，胤禛在参禅礼佛，吟诗作赋。 胤禛深得皇父康熙的喜爱，在康熙登极六十年庆典得到时候，派胤禛代替自己到盛京（今沈阳）三大陵祭祀，可见康熙皇帝对胤禛的喜爱程度。实际上胤禛的性格是喜怒不定的，但在皇父康熙帝面前却表现出了诚孝。既然康熙皇帝这么喜爱皇四子胤禛，因该把皇位传给他，但是雍正皇帝的继位到底是正常继位还是篡位，至今史学界争论不休。下面就来说说雍正皇帝继位的疑案。 二、继位疑案 关于雍正皇帝的继位，主要有"遗诏继位说"和"改诏篡位说"。看到了这两种说法我们要问了，这两种说法的根据是什么？ 1、"遗诏继位说"。康熙皇帝的遗诏明确写道"皇四子胤禛，人品贵重，深肖朕躬，必能克承大统，著继朕登基，即皇帝位"。康熙皇帝的遗诏不可能是假的，所以雍正皇帝胤禛是按照遗诏继位的。（据《清圣祖实录》记载） 2、"改诏篡位说"。康熙皇帝的遗诏是这样写的"传位十四子"。雍正皇帝把"十"字加一横一点，改成了"于"子。这种说法民间流传很广，但史学界里无人认同。那么为什么？ 一、当时是繁体字"於"不是现在的简体字"于",这是改不了的。 二、清朝皇帝的遗诏有满文也有汉文，就算是汉文改了，那么满文是改不了的。 还有点学者认为康熙皇帝的遗诏"皇四子胤禛，人品贵重，深肖朕躬，必能克承大统，著继朕登基，即皇帝位"是假的。为什么这么说呢？因为康熙皇帝是在康熙六十一年十一月十三日（公元1722年12月20日）病逝的，而康熙皇帝的遗诏是在康熙六十一年十一月十六日（公元1722年12月23日）拿出来的。这些学者只是从时间上推测而已，拿不出任何证据。拿不出来证据的说法我们能信吗？就算遗诏是假的，也不能说雍正是篡位阿。什么是"篡"呢？就是康熙皇帝指定了皇位继承人，胤禛从他手中把皇位抢过来了，这是"篡"。比如唐太宗李世民就是这样当上皇帝的。可是康熙皇帝自从第二次废了胤礽之后在也没有立过太子，怎么能说雍正是篡位呢？ 还有一点旁证能够证明雍正是"遗诏继位"的。就是康熙登极六十年庆典得到时候，派胤禛代替自己到盛京三大陵祭祀。在康熙皇帝去世前三天康熙皇帝还派胤禛去祭天，这些事情只有皇帝才有资格去做，别人是没有资格的。可是康熙皇帝派胤禛代替自己去祭天难道不是在暗示皇位继承？因此我自己的观点是雍正皇帝正常继位。

[古代经典书法作品]经典书法作品欣赏

[古代经典书法作品]经典书法作品欣赏 古代经典的书法大家，不少，有他们创作出来的优秀书法作品，确实不多，主要是时间过于的长久，往往保存的不完善。因此古代的经典书法也往往是一纸千金。下面是为你的古代经典书法作品，希望对你有用! 我们中国书法已有三千多年的历史，是古人聪明和智慧的结晶，是祖先留给我们的一笔巨大的宝贵财富，是我国独有的一门艺术.书法有严格的书写法则，少年儿童，尤其是小学阶段，主要是识字，在学习文化的同时又学习书法，既可以巩固所学的知识，又能促进文字书写水平的提高，把字写得更加整洁美观，又合乎规范。 1、学书法可以 培养孩子的耐力和自信心 许多家长都觉得的孩子特别调皮，静不下来，不利于文化课程的学习，学习书法能使学生提高专注力，因为学习书法需要脑、眼、手全身心的投入，使学生养成专心致志学习习惯。 2、学书法可以

开发智力，培养协调性 书法的练习是一种生动的动态系统，始终要求专注、写好每一个字，都需要大脑指挥手和眼睛配合完成，双手不同动作及其与全身肢体的协调配合。使大脑的左右半球的技能获得同时发展并增进互相协调能力。无数事例证实，学习过书法的孩子，在理解能力，接受能力，想象力和创造性思维能力等方面，都显著高于一般孩子。 3、学书法可以 提高孩子的整体能力 我们假定有两个人，有相同的学历、经历，从事同样的工作。但是其中一位练过书法，另一位没有练过书法。很可能，前者思考和处理事物的角度、方法、视野和境界，都高于后者，他能用艺术的眼光看待和处理事物，他就很可能取得更大的成功。我们已经发现，在我们周围学习书法的中小学生中间，那些书法写得好的，往往也同时是学校里成绩优秀的学生。 4、学书法可以 提高孩子的修养与文化素质

中国著名书画作品欣赏

中国著名书画作品欣赏 1、清华嵒《墨竹》立轴【赏析】华嵒是清代雍正、乾隆时期成就最高的画家之一。画中有“山人写竹不加思，大叶长竿信笔为。但恐吟堂霜月夜，老鸦来踏受风枝。”简短四句诗，表现出画家豪放不羁的情怀。画面可谓精当简洁，湖石瘦而透，出于随意变化的湿而整的笔致，修竹新篁，笔意隽逸。3、慈禧书法【赏析】“望隆梅鼎资调燮，宠渥芝纶介寿康”。这件作品用笔粗壮厚重，装裱华丽大气，较为恰当地显示了慈禧太后的特殊地位与作品内容的喜庆色彩。 5、李可染《迎春图》镜心【赏析】李可染除以山水画名震中外画坛外，还非常喜欢画牛。他画的牧牛图形神兼备，意境清新美妙，充满生趣和诗意。牛背上，稚气的牧童悠然自得，寥寥数笔，他便勾出一幅质朴而生机盎然的田园小景。 6、米芾《淡墨秋山诗帖》【赏析】此帖运笔如刷，笔力雄健，结态造势宽展肥美，当为米芾中年书法之精品。此帖流传有绪，历代著录于《墨缘汇观》、《石渠宝笈续编》，刻入《三希堂法帖》。藏于北京故宫博物院。释文：淡墨秋山画远天，暮霞还照紫添烟。故人好在重携手，不到平山谩五年。 7、傅抱石《屈原》【赏析】画中的屈原昂首独行，瑟瑟的秋风，吹拂着他的头发和衣衫。身后是芦苇丛生的江潭泽畔，前方是苍茫浩瀚的汨罗江水，他“宁赴湘流”，也决不“蒙世俗

之尘埃”。画家以精细的线描用心勾画了屈原的形象，而将大片画面让与江水，使得观者在聚焦屈原的同时，感受到一种孤独无助的悲凉。8、赵佶《欲借风霜二诗帖》【赏析】徽宗在艺术上有多方面的成就，能书善画，书法称“瘦金体”。此《欲借风霜二诗帖》是纸本，楷书，33.2 x 63公分。台北故宫博物院藏。由两首七言与五言律诗合并而成，也名为“欲借、风霜二诗”帖。9、吴冠中《乡村》【赏析】这幅《乡村》是是一幅极具吴冠中个人特色的墨彩画。乡村的题材，景物的轻描，和谐的氛围，厚重的墨汁点化出层层的户落。作者似乎在以鸟瞰和俯视的姿态，告诉我们什么是生活，什么是乡村生活，风筝线不断，乡情更不会断。10、丰子恺《买粽子》【赏析】朱自清先生在看了丰子恺这幅题为“买粽子”的画后曾说过：“上海也不曾委曲你，瞧你那买粽子的劲儿。”是两个小孩子将篮子从楼上的窗下垂下街口买粽子，这些画，和丰先生的文字一样，性灵自在其中，充满生活情味。 11、张大千《荷花》【赏析】此幅作于1944年，那时的大千已经是名满天下，笔下的荷花更具物理、物情、物态。这幅《荷花》是张大千的代表作品，落落大方，雅俗共赏，娇艳而不俗，沉着而不浮，生动而不匠。徐悲鸿曾说：＂张大千的荷花，为国人脸上增色＂，绝非过誉之辞。12、怀素《自叙帖》局部【赏析】《自叙帖》是怀素晚年草书的代表作。通篇为狂草，笔笔中锋，如锥划沙盘，纵横斜直无往不收；

欧阳中石《行书书论析要》

行书书论析要 欧阳中石 行书广泛应用于各种书写场合，但是历代书法论文中却几无专论行书之篇什。清代刘熙载《书概》即总结说：“行书行世之广，与真书略等，篆隶草皆不如之。然从有此体以来，未有专论其法者。”因此，本章只能抽一些零碎的论述进行阐释并加以讨论，努力勾画出一个演进脉络。这里有必要附带指出，刘熙载对未有行书专论的原因的解释不尽合事实。他说：“盖行者，真之捷而草之详。知其草者之于行，如绘事欲作碧绿，只须会合青黄，无庸别设碧绿料也……” 一、汉魏时期 汉魏这个时候，虽已有行、楷、草诸体之萌芽，但“行书”的概念尚未出现〔更不可能有行书书论)。“草书”所指也很模糊。因为在“草书”、“行书”、“行楷”、“行草”等概念都出现之后，各自的疆域才比较明晰。然而此时一些书论中，已经流露出创造完整意义“行书”的指引理念。 汉代崔瑗(78一143年)《草书势》保存于晋代卫恒《四体书势》中。这篇迄今所见的最早书法专论也是一篇草书专论。汉代另外还有赵壹《非草书》，也是专门针对草书的。《草书势》谓“草书之法，盖又简略；应时谕旨，用于卒迫，兼功并用，爱日省力”；“纤微要妙，临事从宜”。指出了草书的产生正是为适应时代的实际需要对“佐隶”等的“从宜”与“简略”。这个出发点与行书之“务从简易”也是合拍的。然而，草书在逐步成熟之后，有了被部分人作为纯粹艺术手段以“矜忮”的倾向，背离了草书简易省时之初衷。草书的手段是“删难省烦，损复为单”，目的是“易为易知”。但是必须把握好删损的分寸，否则就既不“易为”更难“易知”了。鉴于此，赵壹《非草书》发难曰：“草本易而速，今反难而迟。”由于赵壹立足于功利实用立场上否定草书，后人往往因此把《非草书》看作对书法“艺术”的反动。而事实上，可能正是从与赵壹相同的立场出发，后来人才有动力提炼出“行书”这种新字体.以弥补草书在实用上的一些缺憾。王力先生将字体的演变划分为四个时代，“汉代为第三期，用隶书。但草书和行书亦已存在”。“东汉至现代为第四期，用楷书。行书、草书只是楷书的速写式。它们是辅助楷书,不是替代楷书”。 二、两晋时期 西晋也没有留下述及行书的书论。 成公绥(231一273年)《隶书体》谓：“虫篆既繁.草藁近伪，适之中庸，莫尚乎隶。”中庸的原则贯串于中国传统的美学思想中，书法理论也不能例外。《隶书体》较早地将这条原则明确提出，而且专门针对字体的应用，对于行书的大行天下也具有深远意义。刘熙载《艺概》云：“书凡两种：篆、分、正为一种，皆详而静者也；行、草为一种，皆简而动者也。”行为显然是一种动、静之间的字体，除了动与静折中外，行书还有许多的特色都比其他字体更加直接地符合中庸原则。 卫恒(?一291年)《四体书势》详列《字势》《古文》、《隶势)、蔡邕《篆势》、崔瑗《草势》，却没有专辟《行书》，但还是于隶体段落中附带提及说：“魏初，有钟、胡二家为行书法，俱学之于刘德升，而钟氏小异，然各有其巧，今盛行于世。”这说明行书在当时地位虽逊于隶书，但成就已足为士林寓目。 索靖(239一303年)《草书势》有这样几句话描述草书：“守道兼权，触类生变；离析八体.靡形不判。去繁存微，大象未乱。”实际上相对于草书以前的各种字体来说，草书真的有些分崩离析的况味。那么这里的“守道”、“大象未乱”除了强词夺理之外，显然流露出对草书的某种失望和一些不甘心，这些需要靠行书的某些特征来弥补。 东晋留下了一段专门描述行书的书论--王珉(351一388年)的《行书状》。它保存于唐张

雍正皇帝上谕

雍正皇帝上谕 上谕。朕惟三教之觉民于海内也。理同出于一原。道并行而不悖。人惟不能豁然贯通。于是人各異心。心各異見。慕道者谓佛不如道之尊。向佛者谓道不如佛之大。而儒者又兼辟二氏以为異端。怀挟私心。纷争角胜而不相下。朕以持三教之論。亦惟得其平而已矣。能得其平。则外略形迹之異。内证性理之同。而知三教初无異旨。无非欲人同归于善。夫佛氏之五戒十善。导人于善也。吾儒之五常百行。诱掖奖劝。有一不引人为善哉。昔宋文帝。问侍中何尚之曰。六经本是济俗。若性靈真要。则以佛经为指南。如率土之民。皆淳此化。则吾坐致太平矣。何尚之对曰。百家之乡。十人持五戒。则十人淳谨。千室之邑。百人持十善。则百人和睦。持此风教。以周寰区。则编户亿千。仁人百万。而能行一善。则去一惡。去一惡。则息一 刑。一刑息于家。万刑息于国。洵乎可以垂拱坐致太平矣。斯言也。盖以劝善者。治天下之要道也。而佛教之化贪吝。诱贤良。其旨亦本于此。茍信而从之。洵可以型方训俗。而为致君泽民之大助。其任意诋毁。妄捏为杨墨之道之論者。皆未見颜色。失平之瞽說也。特谕。 雍正十一年二月十五日

佛说十善业道经节要 净空学 如是我闻。一时。佛在娑竭羅龍宫。与八千大比丘众。三万二千菩萨摩诃萨俱。尔时世尊。告龍王言。一切众生。心想異故。造业亦異。由是故有诸趣輪转。龍王。汝見此会。及大海中。形色种類。各别不耶。如是一切。靡不由心造善不善。身业语业意业所致。而心无色。不可見取。但是虚妄。诸法集起。毕竟无主。无我我所。虽各随业。所现不同。而实于中。无有作者。故一切法。皆不思议。自性如幻。智者知已。应修善业。以是所生蕴处界等。皆悉端正。見者无厌。龍王。汝观佛身。从百千亿福德所生。诸相庄严。光明显曜。蔽诸大众。汝又观此。诸大菩萨。妙色严净。一切皆由。修集善业福德而生。又诸天龍八部众等。大威势者。亦因善业福德所生。汝今当应。如是修学。亦令众生了达因果。修习善业。于诸福田。欢喜敬养。是故汝等。亦得人天尊敬供养。龍王当知。菩萨有一法。能断一切诸惡道苦。何等为一。谓于昼夜常念思惟。观察善法。令诸善法。念念增长。不容毫分。不善间杂。是即能令诸惡永断。善法圆满。常得亲近诸佛菩萨及余圣众。言善法者。谓人天身。声闻菩提。独觉菩提。无上菩提。皆依此法。以为根本。而得成就。故名善法。此法即是。十善业道。何等为十。谓能永離殺生。偷盗。邪行。妄语。兩舌。惡口。绮语。贪欲。瞋恚。邪見。此十善业。乃至能令六度。四无量心。四摄。三十七道品。止观。方便。十力无畏。十八不共。一切佛法。皆得圆满。一切人天。依之而立。是故汝等。应勤修学。佛說此经已。娑竭羅龍王。及诸大众。一切世间。天人阿修羅等。皆大欢喜。信受奉行。

杨进才书法作品赏析

杨进才书法作品赏析 我们正迎来书法艺术的繁华时代，书法艺术及其创作者从未像当下受到如此的重视和尊崇。书法创作异彩纷呈，创新求变、各领风骚者令人眼花缭乱；书法创作者人才辈出，技惊四座、卓然有成者令人目不暇接；与此同时，与艺术创作荣损与共的艺术品市场更是异常火爆，令人感喟惊叹。 在书法界杨进才有为的崇敬欧阳中石老先生，在后辈中较看重武旭斌。欧阳老先生在中国书法界的地位，他是书法专业博士后导师，可他却没有举办过一次个人书法展，也没有担任过书法大赛的评委。武旭斌82年出生，年纪轻轻就成了中华鼻尖书法创始人。同时杨进才的书画作品深得欧阳中石、廖靖文等书画大师的指点与好评。如今他的书画艺术作品也越来越被国内外更多书画爱好者、社会名流及艺术机构所钟爱和收藏。 杨进才书法作品1 中国传统文化艺术重文重道，师造化法心源，笔墨才能诞生五彩光辉，水墨下展示大千世界，一花一叶，一笔一划，回锋转向中，有深刻的心相，杨进才笔下的文字不是生米做成熟饭，是将米酿成多年醇醨的好酒，让人一咏三叹，赏之韵味无穷。 杨进才书法作品2 在大时代的背景下，最挑战书法家的是书法家的心，融于繁华而摒弃浮躁，在名利诱惑中坚守精神家园，在浮躁流风中抱守厚重拙朴就显得难能可贵。杨进才的书法在浮躁的今天还坚守着一份书香的“静气”，实现了一个书家的坚守与抱持。

杨进才书法作品3 真正懂得传统的人，才会有崇高的敬畏心；真正的书法大家，才会有水墨气质。杨进才数十年静心师古、全心师古，不慕流行、不喜跟风、不搞所谓的“标新立异”，在与古人穿越时空的对话中，寻古风、得古韵、达古意，从而使作品气息古雅、端庄厚重，以今人之笔达古人之境，成就一番古今交融之气象。 如果要在欧阳中石的名字前面加上头衔，可以是诗人、画家、京剧表演艺术家、教育家，可他却习惯称自己为“教书匠”;如果要计算欧阳中石的学生数量，可以说“桃李满天下”，可他却始终念念不忘教导过自己的诸位恩师;如果尊称欧阳中石为中国书法高等教育的开山鼻祖，毫不为过，可他却称这一切只是“顺理成章”。 欧阳中石：现任首都师范大学教授、博士生导师、中国书法艺术研究院名誉院长、中国书法家协会顾问、全国政协委员。 如果要论欧阳中石在书法上，他诸体兼备，而汇通于行草，以东晋书风为宗，博采周金汉石、碑刻法帖之长，形成飘逸沉稳、刚健温润、灵动厚重的独特艺术风格。他博学多才却谦虚谨慎、平易近人。近日，记者走近了这位书法大师。 “向泰斗大师学习终生受益匪浅” 很早就有耳闻，欧阳中石与人聊天时，总能让人感觉到他机智幽默、旁征博引、宏论滔滔的谈吐，无论如何也掩饰不住他作为大学问家长于思辩的智慧锋芒。而且他精于诗词曲联、擅长写意绘画、京剧为奚派嫡传。 面对这样一位博学多才的长者，记者竟有些不知从何谈起。中石老人却饶有兴致地给我们讲起他拜师学艺的故事。 欧阳中石从6岁开始学习书法，十四五岁时，已能撰碑属文了。然而他深知艺无止境，决定

中国当代狂草书法作品欣赏

中国当代狂草书法作品欣赏 导读：我根据大家的需要整理了一份关于《中国当代狂草书法作品欣赏》的内容，具体内容：狂草是在今草的基础上将点画连绵书写，形成"一笔书"，在章法上与今草一脉相承。狂草的成就，是唐代书法高峰的另一方面的表现。代表人物是张旭和怀素.张旭史称索靖《出师颂》和陆机的《平复帖》等。从书法史来看，专攻章草者，从古至今还没有一人获得草圣之殊荣。 在真书(楷书)基础上形成的草书，称之为"今草"。其开拓者是东汉的张芝，是他创造出行笔自然，刚柔相济，疏密相宜的今草。所以，当时人们称他为草圣。只是后来也写今草的张旭，被冠之以草圣。因其风头盖过了张芝的名号，所以很多人不知道书史上还有张芝这么一位草圣。 夫草稿之作，起于汉代，杜度、崔瑗，始以妙闻。迨乎伯英，尤擅其美。羲献兹降，虞陆相承，口诀手授。以至于吴郡张旭长史，虽姿性颠逸，超绝古今，而模楷精法详，特为真正。 这是颜真卿对草书产生和发展的总结和认识，其中"迨乎伯英，尤擅其美"句，指的就是张芝。在没认识怀素之前，他认为张旭的草书是"超绝古今"的。可是见了怀素的草书后，他又说：忽见师作，纵横不群，迅疾骇人，若还旧观。其中"忽见师作"句，"师"是当时人们尊称怀素为师。这段话的意思是说，他见了怀素的作品"纵横不群，迅疾骇人"，犹如又见到了昔日恩师张旭的风采。所以，此后人们将张旭和怀素并称之草圣。 从上述的文字中，我们阐述了章草和今草及代表人物。在章草中从来没

有产生过草圣，而在今草中却产生了两位草圣，即张芝和张旭。 在书史中，一直以来人们对狂草的定义和认识是十分模糊的。许多人将字形写得狂妄和潦草的作品统称为狂草，其实这是不确切的。 按照构成的书体基础来划分，那么在篆书基础上形成的草书，方可称之为"狂草"。而狂草的创始人，就是被后人称之为草圣的"怀素"。怀素对狂草的定义是："圆而能转，字字合节，同桑林之舞"。其中"圆而能转"指的就是狂草构成的书体基础是篆书。"字字合节"提出了狂草也要遵循和符合书法自身的法度和规律。现代有些人，创作出一些所谓的狂草作品，不是"写"出来的，而是"画"出来的。有很多冠之以狂草的作品，细看之下，其实是今草。 张旭和怀素，史称为"颠张醉素"，都享有草圣之名。后人都笼统的称他们的作品为狂草代表作。其实，精确的划分应该称张旭的作品是今草的颠峰：而怀素的作品则是狂草的经典。为什么要如此进行精确的划分呢?如果，你是一个热爱习书之人，同时也想习草书的话，就要了解和掌握章草、今草和狂草的区别。这样在临摹的过程，就能正确把握自己的学习方向。初学书法者，可准备两管毛笔：一枝羊毫，一枝兼毫即可。书写时，一定要站立悬腕，可在报纸和废纸上，任意挥洒。或直线或竖线或弧线，一般要坚持二十个课时左右。直到写字时，手不再哆嗦即可。切记：中老年朋友初学书法时，不要同少年郎一样，在九宫格里写。那样的话，可能练一年后，书写时手还哆嗦。如果，按我这种方法去操练，你用十天左右的时间，就相当于少年郎练字一年多的时间。更重要的是按照我所说得方法，能提高你对习书的兴致，而不至于将兴致夭折于九宫格中。小孩子练字感

硬笔书法名家作品欣赏

硬笔书法名家作品欣赏 应网友要求，发些现代名家硬笔书法作品，以作为选贴参考.以下排名不分等级。▂_▂_▂_▂_▂_▂_▂_▂▂_▂_▂▂_▂_▂▂_▂1、 田英章，l950年生于天津，字存青、存卿，书法研究生，国家人事部干部。先后毕业于首都师范大学、日本东京学艺大学。田英章系书法世家，自幼3岁时和其兄田蕴章习练书法，主功欧楷，兼学二王及历代名家碑帖。是屈指可数的楷书名家。硬笔楷书偏与秀丽飘逸，虽说他楷书学欧，毛笔在当今也是屈指可数，硬笔笔法感更贴近与《灵飞经》。现在市场上的字帖太多了，字库编排，要知道字库在制作过程中，经过软件 调整秀气，难有手写之美，也造成了很多人认为他的硬笔楷书太过于“魅化，抗肩过重”等特点。也难免会对他的硬笔产生了一种审美疲倦之感，但是他的手写体个人觉得依旧很美，灵飞经的特点表现的淋漓尽致，所以也不要让字库误导了田师在硬笔上的成就。之前也有分享过他的老字贴，90年出版的，喜欢的可以点击“硬笔书法技巧”查看历史消息。2、 卢中南，1950年12月出生。祖籍河南济源。现为中国人民革命军事博物馆设计处处长、研究馆员。第十届全国政协委员。中国书法家协会理事，中国博物馆学会会员。曾任中国书法家协会硬笔书法委员会副主任，中国钢笔书法大赛评委。

学欧体，擅长楷书，笔法秀美不失丰盈，结体端正，不扬不俗，柔中带刚。主页君手中也有卢中南老师的《欧阳询楷书全集 临本》，不胜美哉。 金书《兰亭序》为中国美术馆收藏 3、 吴玉生，1959年生，江苏人。多年临池不辍。担任过中国硬笔书法研究会副秘书长、华艺硬笔习字会副会长、中国书协函授培训中心副教授、中央电视台硬笔书法讲座主讲人和全国、全军书法赛事评委、编写出版书法教材字帖数十种。被北京市教育局评为“优秀书法辅导教师”，被中国教育学会书法教育研究会遴选为全国九年制义务教育《写字》课本规范字书 写人。国家行楷手写体规范字形样本字书写人。吴玉生是软笔、硬笔都颇有建树的书家，多年的教学实践，吴玉生总结 了许多行之有效的教学和练字方法。 硬笔特点：温润秀劲，中宫紧凑且形态生动。特点非常易与掌握。 4、荆霄鹏 田英章弟子，中国硬笔书法协会会员、山西省书法家协会会员、山西省青年书法家协会理事、北京砚田书院特聘教授、《语文报·书法版》特约编委、特约高级书写员、《书法报·硬笔 书法》特约创作员、大众书画院学术委员、关公书画院院士、傅山书画院院士。荆霄鹏，字昊之，田英章先生入室弟子，清

韩愈诗词经典的书法作品图片

韩愈诗词经典的书法作品图片 韩愈是我国唐宋八大家之一，他有较高的文学成就。他创作的文学作品被许多人创作成书法作品，受到许多人的喜爱与欣赏。下面是整理的韩愈诗词经典的书法作品图片。 韩愈诗词优秀的书法作品欣赏韩愈(768～824)，字退之，世称韩昌黎，河阳(今河南省孟州市)人，祖籍河北昌黎，长庆四年，因病告假，十二月二日，因病卒于长安，终年五十七岁。韩愈是唐代杰出的文学家、思想家，古文运动的领袖，在中国散文发展史上地位崇高。他是唐代古文运动的倡导者，宋代苏轼称他“文起八代之衰”，明人推他为唐宋八大家之首，与柳宗元并称“韩柳”，有“文章巨公”和“百代文宗”之名。曾积极参加讨伐淮西叛藩吴元济的战争，任裴度的行军司马。思想上，韩愈崇奉儒学，力排佛老，同时宣扬天命论，认为“天”能赏善罚恶，人只能顺应和服从天命。著有《韩昌黎集》四十卷，《外集》十卷，《师说》等等。他提出的文道合一、气盛言宜、务去陈言、文从字顺等散文的写作理论，对后人很有指导意义韩愈在科名和仕途上屡受挫折，思想倾向复古。他在政治上反对藩镇割据，维护唐王朝统一。在思想上提倡儒家正统思想，批判佛老思想。他领导了唐代反骈文的“古文运动”，反对华而不实的形式主义文风。他提出的文道合一、气盛言宜、务去陈言、文从字顺等散文的写作理论，对后人很有指导意义。他的文章气势宏大、豪逸奔放、

曲折多姿、新奇简劲、逻辑严整、融会古今，无论是议论、叙事或抒情，都形成独特的风格，达到前人不曾达到的高度。他的作品都收在《昌黎先生集》里。 他的古文众体兼备，举凡政论、表奏、书启、赠序、杂说、人物传记、祭文、墓志乃至传奇，无不擅长，可大致概括为论说与记叙两类。其论说文气势雄浑，结构严谨，逻辑性强，名篇如《谏迎佛骨表》、《原道》、《原毁》、《争臣论》、《师说》等;记叙文则爱憎分明，抒情性强，名篇如《送李愿归盘谷序》、《送董邵南序》、《张中丞传后叙》、《祭十二郎文》、《柳子厚墓志铭》等。韩文雄奇奔放，风格鲜明，语言上亦独具特色，尤善锤炼词句，推陈出新，许多精辟词语已转为成语，至今仍保存在文学语言和人们的口语中。韩诗成就虽不如其散文，在中唐亦占有重要地位，对宋诗影响颇大。

读《雍正皇帝》有感

近期在读一本书——《雍正皇帝》。之所以选择这本书的原因有两个：一是对清朝历史比较感兴趣，特别是雍正这位争议颇丰的皇帝。二是这位书的作者二月河是我老乡——河南南阳人。当初一部《雍正王朝》的电视剧红透大江南北，而这位作家也因此一炮而红。身为家乡人，一直想拜读他的大作，这段时间终于有时间静下心来好好研读，读后感慨万千。 《雍正皇帝》是一个历史长篇小说系列，包括《九王夺嫡》《雕弓天狼》《恨水东逝》三部。其中《九王夺嫡》是我最感兴趣的，它向我描述了阿哥们间的明争暗斗，尔虞我诈以及到后来的四爷登基，严惩兄弟的一幅恢宏的历史画卷，给人以美的享受，是一部不可多得的历史小说佳作。 这部小说吸引我的有三个方面：第一是人物的刻画。通过语言动作的一系列细节描述是人物形象跃然纸上。皇帝说皇帝话、将军说将军话、文人说文人话、江湖说江湖话。让人物说自己的话本就是中国小说的优良传统，《水浒传》就是典范中的典范，而在这一点上，二月河也同样做得很好，无愧于传统大师。第二是结构的安排。《雍正皇帝》是三部共一百五十一回，是很体统的章回体，每一回的回目也都是基本工整的对偶句。小说的场面、人物众多，但是整体上却铺垫得很开，过度也鲜有痕迹。第三是情节的选择。这些选择非常的传统，帝王将相才子佳人，爱情的、武侠的、文人士大夫的、治政斗争的，这些都是中国传统小说不可或缺的因素，而二月河也都是信手拈来，并且发挥得非常出色。在这三个方面中，最大的亮点还要数认为的刻

画。下面，我就简单说一说给我印象深刻的几个人物。 康熙皇帝——玄烨，一代明君。处事果断，令人钦佩；言辞犀利，令人敬重；舐犊护犊之心，令人怜爱。康熙在位六十一年，励精图治，兢兢业业。在其垂暮之年还要为大清长久基业劳心。为防阿哥之间为夺嫡明争暗斗，在二废太子后选择了不立太子这一上上之策而是将默定继承之人亲属金册，至于乾清宫正大光明匾后，待自己百年之后，国家即有新主。这一招既免了阿哥之间拉帮结派，结党营私；又使皇权可以独揽。对于传位这段历史一直颇受争议，是传位四阿哥？还是传位十四阿哥？这一问题一直众说纷纭。而我则更认同二月河的观点，四阿哥做新主，是康熙深思熟虑的结果。康熙垂暮之年，他深知自己一味推行仁政，已造成了难以挽回的弊端，土地兼并，税收流失，吏治腐败，国库空虚。因此，他传位给素有“办差阿哥”之称的胤禛。因为他知道只有做事刚毅、久经历练的四阿哥能够匡补康熙的过失。另外，在康熙驾鹤西去之前，黜降了王掞、马齐、张廷玉、方苞等在自己身边一等一的人物。康熙这一招就是为防阿哥逐鹿而使这些人陷于党争，对将来的朝局不利。此刻将他们统统监押保护起来，待新主登基，一纸赦书，即可就成了新皇帝的得用臣子。从此处就可以看出康熙皇帝的用心良苦、一心为国，不愧为后世称赞的一代明君。 雍正皇帝——胤禛。康熙驾崩后，继承皇位的是素有“冷面王”之称的四阿哥胤禛。胤禛并不是朝野看好的人选。他曾在江南“煸动”灾民闹事，在城隍庙摆鸿门宴，软磨硬逼，掏走了地方官和富商二百多万两银子筹款赈灾；他追讨国库欠款，逼得老臣上吊，皇子王

[茶文化的经典古诗词诗欣赏] 古诗词书法作品欣赏

[茶文化的经典古诗词诗欣赏] 古诗词书法作品欣赏 茶文化是茶与文化的有机融合，这包含和体现一定时期的物质文明和精神文明。下面是小编精心为你整理的关于茶文化的古诗词欣赏，一起来看看。 关于茶文化的古诗词欣赏 《煎茶》唐·成彦雄 岳寺春深睡起时，虎跑泉畔思迟迟。 蜀茶倩个云僧碾，自拾枯松三四枝。 《尝茶》唐·刘禹锡 生拍芳丛鹰觜芽，老郎封寄谪仙家。 今宵更有湘江月，照出菲菲满碗花。 《记龙团》宋·苏辙 空花落尽酒倾缸，日上山融雪涨江。 红焙浅瓯新火活，龙团小碾斗睛窗。 《和章岷从事斗茶歌》宋·范仲淹 年年春自东南来，建溪先暖水微开。 溪边奇茗冠天下，武夷仙人从古栽。 饮茶 一己偏居多惆怅，新茶盈杯费思量。 浮沉逆顺终须止，冷暖甘苦唯留香。 茶叹 山间竹雾绕，独登缈亭上。 茶绿伴金樽，润唇淡淡香。 观鹤随仙游，闲清野云凉。 拾此得心悦，凡事多沧桑。 论茶道 挥铁剑，斩乱马，壮志从未寄篱下。 天虽变，夕日落，不如抿茶话桑麻。有关茶文化的诗句 琴茶 【唐】白居易 兀兀寄形群动内，陶陶任性一生间。 自抛官后春多醉，不读书来老更闲。 琴里知闻唯渌水，茶中故旧是蒙山。 穷通行止长相伴，谁道吾今无往还? 故人寄茶 【唐】曹邺 剑外九华英，缄题下玉京。 开时微月上，碾处乱泉声。 半夜招僧至，孤吟对月烹。 碧沉霞脚碎，香泛乳花轻。 六腑睡神去，数朝诗思清。 月余不敢费，留伴肘书行。 煎茶 【唐】成彦雄

岳寺春深睡起时，虎跑泉畔思迟迟。 蜀茶倩个云僧碾，自拾枯松三四枝。 焙茶坞 【唐】顾况 新茶已上焙，旧架忧生醭。 旋旋续新烟，呼儿劈寒木。 九日与陆处士羽饮茶 【唐】皎然 九日山僧院，东篱菊也黄。 俗人多泛酒，谁解助茶香。 酬友人春暮寄枳花茶 【唐】李郢 昨日东风吹枳花，酒醒春晚一瓯茶。 如云正护幽人堑，似雪才分野老家。 金饼拍成和雨露，玉尘煎出照烟霞。 相如病渴今全校，不羡生台白颈鸦。 与元居士青山潭饮茶 【唐】灵一 野泉烟火白云间，坐饮香茶爱此山。 岩下维舟不忍去，青溪流水暮潺潺。 从弟舍人惠茶 【唐】刘兼 曾求芳茗贡芜词，果沐颁沾味甚奇。 龟背起纹轻炙处，云头翻液乍烹时。 老丞倦闷偏宜矣，旧客过从别有之。 珍重宗亲相寄惠，水亭山阁自携持。 尝茶 【唐】刘禹锡 生拍芳丛鹰觜芽，老郎封寄谪仙家。 今宵更有湘江月，照出菲菲满碗花。 大云寺茶诗 【唐】吕岩 玉蕊一枪称绝品，僧家造法极功夫。 兔毛瓯浅香云白，虾眼汤翻细浪俱。 断送睡魔离几席，增添清气入肌肤。 幽丛自落溪岩外，不肯移根入上都。 茶中杂咏·煮茶 【唐】皮日休 香泉一合乳，煎作连珠沸。时看蟹目溅，乍见鱼鳞起。声疑松带雨，饽恐生烟翠。尚把沥中山，必无千日醉。与赵莒茶宴 【唐】钱起 竹下忘言对紫茶，全胜羽客醉流霞。 尘心洗尽兴难尽，一树蝉声片影斜。

雍正十大极品嗜好

雍正十大极品嗜好 雍正这个皇帝有很鲜明的性格特征和嗜好。通过对雍正帝生活、情趣、饮食习惯等研究，一个活灵活现且男人本性十足的雍正帝呈现在我们面前： 1.酗酒。曾静曾说雍正帝有酗酒的毛病。传说，雍正帝时与隆科多喝到深夜，把酒临风，来缓解工作压力。他曾留下这样的诗句：“对酒吟诗花劝饮，花前得句自推敲。九重三殿谁为友，皓月清风作契交。”有的资料还煞有介事地介绍雍正帝喜欢喝宁夏产的一种羊羔酒，说他曾密旨给年羹尧，要他秘密进贡这种酒。 2.好色。曾静确实指责过雍正帝是好色之徒。近年来，也有专家考证，说雍正帝长期贪图女色，乱服春药。更拿出一条朝鲜史料，说:“雍正晚年贪图女色，病入膏肓，自腰以下不能运用者久矣。”我们考证雍正帝后宫，他一生有后妃25位，并不是最多的。但是，雍正帝后宫的好多妃嫔确实留下了图像，就有“雍正十二妃”图传世，给人留下他很好色的感觉。 3.化装。在清朝的皇帝中，雍正帝是最喜欢化装的了。他有好多化装的图像传世，比如穿道装的、穿洋装的、穿汉装的等。这几种化装图中，穿洋装的图像很吸引人：头戴假发套，身穿氅衣，项系围巾，很像路易十四时代的法国君主。汉装像则是多种多样，有犁耕的，有看书的，有射鸟的，有抚琴的，等等。 4.闻鼻烟。鼻烟是烟草制品之一，做法是以香味较好的烟叶，晒干后和入名贵药材，如麝香等，磨成粉末，装入鼻烟壶，经一定时间的陈化，即可应用。用法是以手指粘上烟末，轻轻由鼻孔吸入。闻鼻烟可以醒脑提神，驱秽避疫，具有驱寒冷、治头痛、开鼻塞、明目、活血等作用。还可以缓解精神紧张，使疲劳的身躯得到暂时的休息和松弛。鼻烟是一种舶来品，最早是美洲印第安人的奇特习俗，明代隆庆年间，经过菲律宾传入中国。到了雍正年间，鼻烟进入宫廷。雍正皇帝非常喜欢闻鼻烟，并把鼻烟和鼻烟壶赏赐给大臣们。雍正帝还喜欢各式各样的鼻烟壶，自己亲自设计，并指导制作鼻烟壶。 5.戴眼镜。据资料介绍，眼镜最早出现于1289年的意大利佛罗伦萨，是欧洲人的一项重要发明。雍正帝很喜欢西洋眼镜，倒不是雍正帝附庸风雅，确实是他已经眼花了，需要眼镜的帮助。不仅如此，雍正帝还把眼镜发放给泼灰处的工匠，作为一种实用的福利待遇。 6.看八字。雍正帝很重视人的生辰八字。不管干什么事情，他都要根据生辰八字算一算。包括年羹尧和他见面等很简单的事情，他都要批八字，看一看是否合宜。他跟鄂尔泰要八字，理由就是鄂尔泰身体虚弱，要找人给他看看寿数，以便及早预防。 7.加夜班。雍正帝很勤政，常常在深夜批奏折。如果我们翻看雍正朝的朱批，就会看到很多雍正夜间办公的记录，比如“日间刻无宁晷，时夜漏下二鼓，灯下随笔所书”；再如“灯下批写，字迹可笑之极”；等等。从这点可以看出，雍正帝在位期间，朝乾夕惕，兢兢业业，很少休息，十分勤政。 8.喜黑色。对于颜色，雍正帝同其他帝王一样，喜爱黄色，因为这是皇家的专用颜色。但是，通过查阅史料发现，雍正帝对于黑色情有独钟。比如，雍正帝令造办处制作的鼻烟壶多为黑色或黑釉做底，或用黑红勾勒。此外，他还命人制作了其他黑色调为主颜色的器物：铜胎黑地珐琅春盛、黑地白梅花四寸磁碟、黑地彩漆盒、黑地五彩流云珐琅春盛、黑地仗酱色地仗织圆金龙五彩云蟒袍等。 9.喜玩狗。雍正帝勤政之余，也会通过娱乐活动来缓解压力。比如，他十分喜欢玩宠物狗，其中他最喜欢的两条狗叫作“造化狗”、“百福狗”。雍正帝不仅喜欢，还为小狗做一些事情：做狗衣、做狗笼、建狗窝。雍正帝亲自参与，细心构思，有时，也会指导他人承做。 10.爱书法。其实，琴棋书画是清代皇家皇子公主的必修课程，宗室中的大部分人都会。但是，精通者未必多。雍正帝的书法在诸皇子中堪称佼佼者，康熙帝很欣赏，命他每年书写扇面100余幅。所以，在康熙帝景陵大碑楼建成后，雍正帝亲自书碑文，并亲自书写了景陵