人教版(中职)公共艺术(音乐篇)第一单元《音乐的功能与作用》教案(表格式)

《音乐的功能与作用》教学设计

《公共艺术——音乐篇》教案

《公共艺术——音乐篇》教案 课时分配表 第一章

情感目标： 聆听音乐作品的旋律、节奏，体会音乐传递出的真挚情感 教学重难点通过聆听欣赏，感受音乐的速度、力度、节奏、旋律、调式、曲式等 教学方法启发引导法、视听法、积极评价法 教学用具多媒体课件、教材 基本流程： 【课堂导入】 由音乐老师向同学们提几个问题，如：（1）你经常在哪些场合中听到音乐？ （2）你喜欢听音乐吗？经常听哪些类型的音乐？ （3）你觉得人们在什么情形下会听音乐？ （4）生活中，哪些场合会播放音乐？如果没有音乐，世界会变成怎样的？ （5）你会去剧院听音乐会吗？ 在简短的讨论过程中，让学生认识到音乐在人们的生活中无处不在。 接下来，老师播放两首速度和力度不一的歌曲，让学生静心感受。 歌曲1 歌曲2 老师提问：这两首歌曲有什么不一样？它们分别带给你什么样的感受？ 老师引导学生回答上述问题，并引出本节课题——音乐的要素。 【基础知识】 音乐的要素是指构成音乐的各种元素，主要包括速度、力度、节奏、旋律、调式、曲式等。这些要素之间是有机结合、不可分割的。 1．速度和力度 速度是指音乐进行的快慢。力度又称音强，是指音的强弱程度，对音乐形象的塑造有着重要影响。一般来说，音乐的速度越快、力度越大，越让人紧张、兴奋；速度越慢、力度越小，越让人放松、沉静。 2．节奏和旋律 节奏是有一定速度和音调的节拍，如有的节奏是“嘭恰，嘭恰恰”，有的是“咚咚呛”等。 旋律是由一系列不同或相同音高的音以特定的高低关系和节奏关系联系起来的音的序列。旋律是音乐的灵魂，也是构成音乐美的主要艺术手段。 3．调式和曲式 调式是指乐曲中的各音在音高方面的相互关系，即各音之间的内在规律。调式因所包含的音数量不一、各音同主音所构成的音高关系不同而有多种形式。 曲式就是乐曲的结构形式。音乐结构单位的名称有动机、乐节、乐句、乐段等，其中动机为最小单位，至少包括一个强音和一个弱音，两个动机可构成一个乐节，两个乐节可构成一个乐句，两个乐句可构成一个乐段。一般来说，由一个乐段构成的曲式称为“一部曲式”，由两个乐段构成的曲式称为“二部曲式”…… 【作品赏析】 2

《公共艺术——音乐篇》教学大纲

《公共艺术—音乐篇》教学大纲 课程代码： 适用专业：通用执笔人： 适用学期：审核人： 学时：36制（修）订时间：2019.8 一、课程定位 （一）课程性质 《公共艺术—音乐篇》是中职公共艺术教育的重要组成部分，是学生素质教育不可或缺的基础必修课程之一。本课程针对中职学生的特点，由浅入深、循序渐进地帮助学生了解和学习声乐艺术、器乐艺术、戏剧艺术、影视和舞蹈音乐等艺术表现形式的基础知识，以及如何欣赏与鉴别音乐艺术作品。同时，本课程还以课堂互动、音乐名片和拓展提高等方式丰富课程内容，采用艺术欣赏、讲座、学生演示等方式作为辅助手段，激发学生的学习兴趣，从而能更好地对其进行艺术和人文素质的培养。 （二）课程在人才培养过程中的作用 通过本课程的学习，能够使学生明确音乐艺术的基本概念、类型等，奠定其专业学习与艺术创造的理论基础。学生通过学习、欣赏和分析音乐艺术作品，可以了解民族和世界音乐文化的发展情况，深刻感受音乐艺术的魅力，从中探究自我的艺术意识与艺术观念，激发对音乐艺术的热爱，从而提高其审美能力，丰富精神世界，提升艺术文化修养和人文修养。 （三）本课程与其他课程的关系 本课程可作为中职学校的公共基础课程，也可作为艺术专业学生的专业必修课程。通过本课程的学习，可以让学生结合所学理论知识更好地进行艺术实践，为学好其他艺术课程打下坚实基础。

（一）知识目标 （1）了解音乐的基础知识。 （2）了解音乐艺术的各种类型及它们之间的关系。 （3）了解音乐艺术作品的创作和发展情况。 （4）了解音乐艺术作品的审美和鉴赏规律。 （5）掌握音乐艺术鉴赏的方法。 （二）能力目标 （1）提高学生的音乐鉴赏能力。 （2）培养学生基本的音乐观察力、判断力和感受力。 （3）培养学生运用科学的美学观分析和解决艺术实践当中所遇到的问题的能力。 （4）培养学生具备基本的分析和评价艺术作品的能力。 （5）培养学生的艺术创新能力。 （三）素质目标 （1）培养学生初步确立科学的艺术观，培养学生健康向上的价值观、人生观和世界观。 （2）提升学生的音乐审美情趣。 （3）激发学生对艺术学习的历史责任感，培养学生进行艺术创作的自觉性。 （4）拓宽学生的知识面，全面培养学生的音乐艺术修养。 三、教学内容与学时分配

公共艺术音乐篇全套教案

《公共艺术音乐篇》全套教案(第一单元聆听与感悟)(总9页) -本页仅作为预览文档封面，使用时请删除本页-

《音乐表现形式》 教案

教学环节教师 活动 学生 活动 设计 意图 新课导入 多媒体播放视频，学生欣赏并思考： 这两段视频分别是以什么样的形式展现给大家 的？ 引导学生思考并回答，引出本课课题：音乐的 表现形式。 观看视频 思考问题 引导学生对 音乐的表现 形式有初步 的认识和感 受，激发学 生的学习兴 趣。 声 乐▏我 和 你1、想一想： 同学们知道2008年北京奥运会开幕式的主题曲 是哪首歌曲吗 2、介绍作曲家——陈其钢 歌手——刘欢、莎拉·布莱曼 3、多媒体播放视频资料，学生欣赏 4、师生交流 ①这首歌曲给你什么样的感受？ ②歌曲的情绪是怎样的 5、学唱歌曲 聆听体验 感受声乐这 一音乐表现 形式。 讨论对音乐 的感受 感受《我和 你》的内在 情感，培养 学生的想象 力和音乐感 受能力。

学生跟随老师的琴声轻声哼唱。 6、师生共同分析歌曲旋律，学生思考： 歌曲的旋律有什么样的特点？ 了解调式、中国民族五声调式 7、深入理解，启发学生 这首歌的名字紧紧指“我”和“你”两个人吗？它想要表达一个什么意思 8、引导学生有感情的演唱歌曲。讨论旋律的 特点，从而 了解中国民 族五声调 式。 轻轻哼唱， 感受音乐的 中国风味， 体会音乐传 递的信息。 器 乐 曲▏ 管弦乐曲《蓝色多瑙河》 “ 序 奏 ” 1、多媒体播放视频资料，学生欣赏并思考： ①乐曲主要由哪些乐器演奏的? ②在你听到这段音乐的时候，你眼前浮现的 是 什么样的景象？ 2、学生分组讨论并总结 3、了解《蓝色多瑙河》的创作背景 欣赏听 辨：音乐的 变化及乐器 的运用。 讨论总结 聆听了解 通过聆听欣 赏，感受器 乐这一音乐 表现形式的 特点。

中职学校《公共艺术——音乐》教学初探

中职学校《公共艺术——音乐》教学初探 [关键词]中职;公共艺术课;教学实践;素质教育 公共艺术课是中等职业学校实施美育、培养高素质劳动者和技术技能人才的重要途径，是素质教育不可或缺的重要内容。课程设置的目的是希望学生在有关音乐舞蹈和戏剧的课堂上，能够培养对美的鉴赏力，这对于提高学生的审美情趣，在学习、生活、工作中提升人文素养与精神世界，都有深远的影响。 一、教学相长 教师作为传道授业解惑者，应当善于摸索和总结课堂教学实践，寻找出一条适合自己与学生的授课方法。教学效果若想获得学生的认可，必须坚持教学相长的理念，相信师生之间的良性互动和共同提升，而非教师自己一言堂式的发挥。在人类历史长河中，音乐涵盖的内容博大精深。在音乐史和音乐作品的艺术之海中，只有认识到自己的“小我”与“不知”，才能谦虚地面对每一位艺术家及其作品;同样，作为教师，也只有知道自己的学识有限，才能够以学生的同理心，去分析和体会每一部音乐作品。 书本上有具体的音乐理论知识，也有对艺术作品的抽象与具象理解。即便是选用同一本教材，每位教师也会拿出不同的教案，选择不同的讲解视角，所以，在实践中很难出现统一的教学模式。公共艺术类课程强调的是因人而异的个人感悟，教师应努力启发学生养成一种具有个人特色的情感表达方式。教无常法，学亦无常法，体现在教学方法和教学内容上，就要求教师能够找到适合学生和课堂的关注点和切入点。艺术作品本身就不

是千人一面，如同花瓣的颜色，即使同一色彩，在饱和度、亮度上也有分别。艺术教学对教师而言是要摸索出一条适合自己的讲课方式，教育的对立面是操纵，艺术教学只有让学生插上“想象”的翅膀，才有更大的可能让学生有自由发挥的空间，形成发现问题和解决问题的能力，进而提升人文修养。教育的核心不在于灌输知识，因此，教师无需将一堂课排得满满当当，而要留给学生独立思考和想象的空间去消化和理解，甚至去再创造。这种引导式的教学，能够促成教师与学生的共同进步，自然也是相当于一堂成功的课程。 二、求同存异 中职学生普遍在十五六岁，他们朝气蓬勃，内心充满了能量和期待，有着不同的人生经历和强烈的个性表达。公共艺术课与传统的专业课不同，不强调对某种未来职业技能的掌握，而是关注于对学生内心世界的塑造。面对新时代的年轻学子，教师应求同存异，注重差异性教学。每个学生的性格、成长环境、喜好都不同，他们情商高，情感也更加丰富和细腻，对事物的感受力非常强，可以迅速敏锐地捕捉到流行元素。他们既追星又唱歌，既跳舞又关注媒体，他们性格中存在矛盾对立，表现得既自大又自卑，充满了怀疑和矛盾。艺术课堂的特点是气氛轻松愉悦，因为人心底对美有种本能的渴望与向往，自然而然地吸引了他们。这也正是教师的机会，所以，教师应照顾到学生的多样性和复杂性，求同存异，使用教材中精心选编的音乐，有序而自然地引导他們进入经典的艺术世界里，让他们去接触正能量的作品或音乐家，修正世界观、价值观和人生观，从而建立乐观与自信。音乐教育既能激发潜力，又能促进成长，教师应多关注每个学生的特点，在师生互动环节中去引导、留意和利用学生不同的性格，

公共艺术音乐篇全套教案

公共艺术音乐篇全套教案 本节课所学的内容，然后展示给全班。 3、介绍调式和中国民族五声调式的概念，帮助学生更好地理解乐曲。 4、播放器乐曲《序奏》，引导学生聆听、感受乐曲的音乐特点和所描绘的内容。 5、让学生分组讨论，分享自己对乐曲的感受和想象。 6、通过讨论和总结，帮助学生更深入地理解器乐曲的表现形式和音乐特点。 7、引导学生用自己的方式表达对乐曲的感受和体验，培养他们的音乐表现能力。 音乐情绪》 教材：高等教育出版社出版的中等职业学校学生必修公共基础课《公共艺术》音乐篇 课时：2课时 课型：新授课

知识目标：了解音乐作品的情绪。 能力目标：通过不同的教学手段，引导学生体验音乐、辩听音乐、分析音乐特点及乐曲不同的音乐情绪，完成对音乐作品的理解，激活学生的欣赏热情。通过对乐曲的欣赏、分析，提高学生的音乐感受能力、鉴赏能力和分析能力。 教学内容和步骤： 1.导入：教师通过播放一段音乐，让学生闭目静听，感受音乐所表达的情绪。然后与学生共同讨论，这段音乐所表达的情绪是什么？如何感受到这种情绪？ 2.研究：教师介绍音乐情绪的概念，并通过多媒体展示一些音乐作品的情绪特点，让学生了解音乐作品所表达的不同情绪。

3.欣赏：教师播放一段轻快欢快的音乐，让学生辩听音乐的节奏、旋律、音色等特点，分析这段音乐所表达的情绪是什么？如何感受到这种情绪？ 4.分析：教师播放一段悲伤忧郁的音乐，让学生辩听音乐的节奏、旋律、音色等特点，分析这段音乐所表达的情绪是什么？如何感受到这种情绪？ 5.总结：教师与学生共同总结不同音乐情绪的特点及其表达方式，让学生了解音乐情绪对人们情感的影响。 6.练：教师播放一段音乐，让学生辩听音乐的情绪，并通过画画、写诗等方式表达自己对音乐情绪的感受。 7.作业：让学生选一首自己喜欢的音乐，分析这首音乐所表达的情绪，并写下自己的感受。 教学反思：通过本节课的教学，学生能够更好地了解音乐情绪的概念，感受不同音乐情绪的特点，并能够通过辩听音乐的特点，分析音乐所表达的情绪。同时，通过练和作业，学生

公共艺术(音乐篇)教学设计--中国民歌

《中国民歌》教案龙门职业技术学校巢振英

教学环节教师 活动 学生 活动 设计 意图 新课导入1、多媒体播放《沂蒙山小调》视频资料，学生欣 赏并思考： 这是什么地方的歌曲?它是什么体裁的? 引导学生思考并回答，引出本课课题：《中国民 歌》。 2、和学生一起了解民歌的定义以及民歌的分类。 观看视频 思考问题 学生对民歌 有初步的认 识和感受，激 发学生的学 习兴趣。 汉 族 民 歌┃《川江号子》1、播放《川江号子》的MTV,学生欣赏。 2、提出问题： ①歌曲描绘了什么样的画面？ ②它有什么样的特点？ 3、了解劳动号子的特点与共性：“号令”。 4、引导学生思考： 在劳动过程中唱带有号令性的歌曲有什么作 用？ 5、总结劳动号子的音乐特点。 倾听节奏与旋 律的变化，感受 号子特点 感受音乐，想象 音乐所表达的 景象 学生思考讨论 分析总结 通过听赏认 识劳动号子， 并在一系列 互动中加深 对劳动号子 音乐特征的 认识和理解。

云 南 民 歌┃《小河淌 水》初 听 乐 曲 1、播放《小河淌水》的MTV,学生欣赏。 2、提出问题： ①这首民歌是什么体裁？ ②歌曲描述了一个怎样的场景？ 3、引导学生思考并总结。 ①山歌的定义。 ②歌曲描述的是阿妹在月色下歌唱，呼唤 远方阿哥的场景。 聆听体验感受 歌声带来的意 境 思考回答 在听赏、分 析、歌唱中自 主把握乐曲 的情绪和风 格，感受云南 民歌的音色 特点。 再 次 欣 赏 1、再次欣赏，学生跟随旋律轻声哼唱。 2、提出问题： ①歌曲的旋律有什么样的特点？ ②歌曲的情绪是怎样的？ 3、教师引导学生深入分析歌曲旋律。 旋律从容舒展、节奏自由 4、总结云南民歌的风格特点。 云南民歌具有浓厚的山野气息，自然、坦 率、色彩鲜艳，音乐曲风相对精致、细腻。 5、学唱歌曲，进一步体会江南民歌的音乐特 点。 聆听感受云南 民歌从容舒展， 节奏自由，清新 优美的音乐风 格。

高教版中职公共艺术音乐篇说课稿 中国民歌之山歌

高教版中职公共艺术音乐篇说课稿中国民 歌之山歌 《中国民歌之山歌》说课稿 一、说教材 1.教材分析： 本课选自高等教育出版社《中等职业学校学生必修公共基础课教材:公共艺术(音乐篇)》第一单元《美妙的歌声》的第一节《中国民歌》。本课主要介绍的是中国民歌的体裁与其特点，重点介绍当中的山歌。是一堂以欣赏为主的综合课。 2.教学目标： (1)知识目标：引导学生初步了解、认识、中国民歌的体裁与特点。 (2)能力目标：学唱歌曲《刘三姐对山歌》。 (3)情感目标：提高学生对音乐的兴趣爱好，发散创新思维。 3.教学重点、难点： 重点：了解中国民歌中山歌的特点。 难点：培养学生对音乐的兴趣爱好，发散创新思维。 二、说教法说学法 教法：我将选用的教法是参与互动式教法，具体为讲授法、谈话法、讨论法、活动法，充分发挥教师的主导作用。运用多媒体教学手段创设具体、生动的画面，达到视觉听觉的高度结合。运用钢琴教学，弹

唱示范，随琴哼唱，互动合作，充分调动学生的积极性，提高对音乐的兴趣爱好。 学法：学生是学习的主体，我将倡导“自主、合作、探究”的学习方法，具体采用欣赏法、聆听法、讨论法、小组活动法。通过讨论、小组活动，让学生在相互交流中探索新知识，培养学生的团体协作精神，调动学生的积极性，创造良好的课堂气氛。 三、说学情分析 这堂课面对的是职高的学生，她们绝大多数都是来自农村，音乐知识基础浅薄，所以不能讲的太深，太广。本节课分2个课时，这堂课是第一课时，主要学习探究中国民歌的特点与体裁，重点学习当中的“山歌”。 四、说教学过程 （一）激情导入（5分钟） （1）先由我弹唱一首中国汉族民歌《龙船调》，并邀同学们配合老师来共同完成。 （2）接下来我将提问：老师唱的这首歌属于哪一种类型的歌曲？是属于通俗、美声还是民族呢？（民歌） 从民歌这个词而引出课题——让我们一同走近丰富多彩的——中国民歌。（通过这样的参与互动，讨论的方式导入，更能集中学生的注意力，更能吸引感动学生，从中提高学生的兴趣爱好，也体现出新课标中“学生为主体，老师为主导”的作用。）

小学音乐人教版五年级上册第一单元《(音乐知识)G大调》优质课公开课教案教师资格证面试试讲教案

小学音乐人教版五年级上册第一单元《(音乐知识)G大调》优质课公开课教案教 师资格证面试试讲教案 小学音乐人教版五年级上册第一单元《（音乐知识）G大调》优质课公开课教案教师资格证面试试讲教案1教学目标 1通过歌曲《感恩》的研究,激发学生感恩老师、感恩父母的情感2熟练演唱歌曲《感恩》 3在演唱歌曲的时候加入手势,更好的体会歌曲的情感 2学情分析 五年级的学生在音乐上有了比较高的欣赏能力和演唱水平,在欣赏音乐的过程中能够自己理解音乐并能够表达自己的理解,在节奏方面能够较熟练地运用简单的各种节奏,在音乐知识上有了一定的了解。但是,歌唱的技巧不够熟练,变声期开始,一些学生演唱高音比较困难,对歌曲的情感理解不够深入,表现不够准确,在欣赏乐曲的时候有些乐曲的兴趣不够,对通俗乐曲的兴趣增强。 3重点难点 教学重点: 把学生的感恩之情通过学唱歌曲充分的调动起来教学难点:

有感情的演唱歌曲,学会一边演唱一遍加手语表演 4教学过程 4.1第一学时 教学举动 1【导入】感恩 一)提问导入想一想: 1、与感恩有关的故事有哪些? 2、在现实生活中你想感恩哪些人?为什么? 二)欣赏歌曲 通过多媒体播放歌曲激发同学们的研究兴趣。提出问题 师:《感恩》出格感动人,上面同学们认真欣赏教师来表演一遍。注意:听一听这首歌曲里分了几部分? 2、节奏练 师:同学们听得非常准确,那要想学会这首歌曲,我们就要掌握它的节奏。师:咱们一起来按节奏朗诵歌词。 3唱旋律 师:刚才同学们朗诵的非常正确,上面听教师弹琴,你们用啊来模唱歌曲的旋律。4有感情的演唱。 反复演唱是必不可少的,因为歌曲本身就有很多内容,在演唱的时候要注意节奏,和音的强弱变化,加强歌曲的表现力。

人教版新课标四年级上册音乐第一单元《音乐知识力度记号》(教案)

音乐知识力度记号《力度的变化》 教学内容 《力度的变化》——海顿《第九十四交响曲第二乐章》 教材分析 本课以海顿《第九十四交响曲第二乐章》为教学内容。通过乐曲强烈的力度变，让学生在欣赏乐曲的过程中，感受力度在表现音乐中发挥的重要作用，从中去获得力度表现力的充分感受以及力度具有特殊震撼力的印象：认识力度、力度记号，了解世界著名音乐家的代表作品，同时了解力度这一音乐要素在音乐表现中的重要作用，为学生掌握和运用力度记号打下良好的基础。 学情分析 四年级学生对于音乐知识、音乐感觉、音乐能力有了一定的积累和基础，但如何将这些知识和技能在体验、感受和探索活动中进行运用是课标给老师提出的新要求，四年级孩子特别对于较为抽象的古典音乐缺乏浓厚的兴趣和耐心，如何更好地围绕音乐元素欣赏这些音乐，真正提高学生对音乐的欣赏能力，这一时期非常重要，因此，抓住四年级这个关键时期，围绕音乐元素培养良好的欣赏音乐的习惯和方法，才能真正为学生终生学习和喜好音乐打下基础。 教学目标 1.欣赏海顿《第九十四交响曲》第二乐章，了解作者通过力度变化传递的情感 2.认识和了解力度、常用力度记号和力度术语 3.通过演唱、表现、体验等音乐活动，运用所学的音乐知识 教学重点 运用、体验、感受音乐中力度的强弱变化 教学难点 听辨不同力度的音乐主题，在活动中体验和表现 教具准备 多媒体课件力度卡片 教学过程 一、谈话引入，了解听音乐的要求 （一）随音乐律动 师：请合着音乐的节拍和老师一块动起来！ （师引导学生随着音乐一起律动） （二）谈话引入 师：今天老师想带你们去参加音乐会，在听之前想想在听音乐会的时候应该注意什么要求？师：在音乐会上最重要的一点就是要保持安静，除此之外还应该认真聆听，这样才表示对台上演奏家们的一种尊重 （设计意图：通过律动激发和调动学生参与的积极性，在以听音乐会为题的谈话中让学生了解听音乐的要求和习惯，并引导学生学会欣赏，学会聆听音乐） 二、聆听音乐片段一，揭示课题，认识力度、力度记号

公共艺术(音乐篇)戏曲教案

项目编号： 项目名称戏曲 所需课时 2 教学目标知识目标：了解什么是戏曲、戏曲的分类及相关的音乐知识。通过欣赏戏曲片段了解戏曲的各种表演形式及主要剧种。 能力目标：通过聆听、欣赏、感受音乐作品的情绪，理解作品所塑造的音乐形象和所描绘的内容，提高学生的音乐感受能力、理解能力及探究能力。 情感目标：在欣赏乐曲后，能用简单的语言描述自己的感受，分享戏曲带给我们回味和感受，激发学生对民族音乐的喜爱和民族自豪感。 教学重点通过欣赏音乐了解戏曲的各种表演形式 教学难点深入戏曲的艺术内涵 教学方法综合教学法和任务导向法 教学组织形式全体学生 教学进程一、新课导入，播放京剧片段，从京剧片段入手激发学生学习兴趣，进而引入课题。并提出问题：1、你欣赏过这段视频吗？ 2、你知道这段视频是那种艺术表现形式吗？ 二、理解京剧：了解京剧的起源及京剧的四大行当（生、旦、净、末、丑）及京剧唱腔的分类（抒情性、叙事性、戏剧性） 三、观看视频。了解《贵妃醉酒》及《海岛冰轮初转腾》的故事情节 提出问题：1、这段京剧的唱腔有什么特点？ 2、这段京剧表达了演唱者怎样的心情？ 3、仔细观察演唱者的身体语言有什么特点？ 教师总结：这段京剧唱腔字字圆润、饱满。唱段以高音起调，一腔三折，文场的伴奏，音色明亮而有韧性，京剧特有的化妆、舞美，衬托出她喜悦的心情。演员手、眼、身、法、步的表演从中感受没得线条和韵律。 教师介绍京剧大师梅兰芳的平生及代表作。

梅兰芳：名澜，又名鹤鸣，字畹华，艺名兰芳。光绪二十年（18940）出生于北京的一个 梨园世家。著名京剧表演艺术家，北京人，祖籍江苏泰州。梅兰芳八岁学艺，11岁登台。梅兰芳是近代杰出的京昆旦行演员，“四大名旦”之首，“梅派”艺术创始的人；同时也是享有国际盛誉的表演艺术大师，其表演被推为“世界三大表演体系”之一。代表剧目有《贵妃醉酒》、《霸王别姬》等；昆曲有《游园惊梦》、《断桥》等。 四、欣赏视频《牡丹亭》了解昆曲《牡丹亭》及《游园惊梦》的故事情节、剧情概要。 提出问题：1、这段京剧演唱者选用了那种唱腔？ 2、这段京剧表现了怎样的场面？ 3、这段戏曲的旋律有什么特点？ 教师总结：这段戏的唱腔是一唱三叹，委婉缠绵，有一种特别的神韵，表现了牡丹亭的盛世美景。描写了主人公在梦醒之后独自入后花园寻找梦里多情郎。 介绍作者：汤显祖（1550-1616），中国明代戏曲家、文学家。汉族；江西临川人。在戏 曲创作方面，反对拟古和拘泥于格律。著名的剧作有《牡丹亭》、《邯郸记》、《南柯记》、《紫钗记》，这四部剧被称为“临川四梦”。 五、欣赏视频。了解越剧《红楼梦》及《金玉良缘》的故事情节、剧情概要。 提出问题：1、这段越剧曲调有怎样的特点？ 2、这段越剧表现了演唱者怎样的心情？ 3、越剧的唱腔有什么特点？ 教师总结：这段越剧高亢嘹亮、百转千回,以为是和林黛玉成婚，喜形于色，难以抑止内 心的喜悦，唱出了对婚后美好生活张望与憧憬的《金玉良缘》，淋漓尽致地表现出贾宝玉兴奋与激动的心境。 作者介绍：徐玉兰，国家戏剧家协会理事、国家一级演员。她音色甜亮，音域宽广，唱腔高亢激昂，表演富有激情，善于塑造人物形象，创立了有其个人独特艺术风格的徐派。代表作有《红楼梦》、《西厢记》、《春香传》、《追鱼》、《北地王》、《西园记》等，其中《北地王》、《红楼梦》被誉为徐派小生的两大丰碑之作。 六、教学总结：戏曲（中国传统戏剧）是一种综合了文学、音乐、舞蹈、美术、武术和杂技等多种艺术形式的舞台表演艺术。如今有360多个剧种。其中，京剧、豫剧、越剧、黄梅戏、评剧被称为中国五大戏曲。 作品或服务

中职《音乐》课程标准

《音乐》课程标准 一、前言 （一）课程定位 本课程是根据教育部<<关于制定中等职业学校教学规划原则>>(教职成{2009}2号将艺术课作为必修课，面向中等职业学校高星级饭店运营与管理专业实施素质教育而开始的一门公共艺术基础课程。主要培养和提高学生对音乐的感受力，并激励、鼓舞、教育、引导学生热爱生活，向往美好未来，树立崇高的理想；使学生了解音乐艺术的特征、感知音乐，从而理解音乐、欣赏音乐。提高学生感受美、表现美的能力，使学生在音乐感知、审美鉴赏、创意表达和文化理解与传承等核心素养方面获得发展，成为具有高尚道德情操和健康审美情趣的高素质技术技能人才。 （二）设计思路 本课程面向的对象是中等职业学校的学生，设计思路是符合中等职业学校学生的特点，通过音乐欣赏和活动，学习音乐艺术知识和技能，培养音乐鉴赏兴趣；掌握欣赏音乐作品的基本方法，激发想象力和创造力，培养合提升学生生活品质的意识，陶冶情操美化环境生活。 本课程体现了针对性、实用性、通俗性、思想性、时代性，体现了中职生音乐欣赏教学活动的基本特征，即：耳朵听、眼睛看、脑子想、辅助以嘴巴唱的相互结合的教学活动，使学生加深对音乐作品的理解，培养学生音乐鉴赏能力，提高分析和表现音乐作品的能力。 本课程是一门以视听为主的课程，在教学过程中注重学生欣赏能力的培养，通过多媒体教室一体化教学，以理论知识与音乐作品相结合的结构来展示教学内容。 本课程的教学活动设计分为知识学习、技能训练和技能测试三部分，每部分的设计根据课程教学内容与目标关于知识、技能、态度的要求而设计。 本课程总学时为34课时。学时分配方案建议见课程内容和要求表。

二、课程教学目标 （一）知识教学目标 1．通过对中国民、外国民歌、中外创作歌曲、曲艺、戏剧、中外歌剧等作品的欣赏，了解相应的知识并掌握相应的技能。 2．通过中国民乐、西洋乐器、舞曲、进行曲与序曲、协奏曲、交响曲等作品的欣赏，了解相应的知识并掌握相应的技能。 3．通过对舞剧、音乐剧、大型音乐舞蹈史诗、流行音乐的欣赏，了解相应的知识并掌握相应的技能。 （二）技能能力培养目标 1．能掌握欣赏音乐作品和创作的基本方法，运用音乐基本知识、技能与原理，能初步比较、分析与描述不同时代、不同地区、不同文化音乐作品的特点与审美特征。 2．能依据文化情境，分析、判断、评价有关音乐作品、现象及活动，增强对音乐作品的理解与分析评判的能力，理解音乐的目的和功能，形成高雅的审美情趣和高尚的审美品位。 3．能通过多元感官感受和体验音乐要素与音乐语言，理解音乐的丰富情感表达，提升音乐感知能力。 （三）情感态度培养目标 1．能感受与欣赏音乐之美，独立或与他人合作开展音乐活动，展示音乐能力，表达思想情感。2．能运用或创新运用音乐语言、方法或媒介开展音乐编创活动，表达自己对人、事物的美好情感、态度和观念，讴歌生活，提升个人与社会生活品质，培育创新精神。 3．能关注并参与中华优秀传统音乐文化传承活动，了解中华民族丰富的文化遗产，理解音乐与文化的关系，尊重和欣赏多元音乐文化，感悟音乐所蕴涵的优秀传统文化和时代精神。激发想象力和创造力，培养提升生活品质的意识，美化环境生活。 4．在音乐感知、审美鉴赏、创意表达和文化理解与传承等核心素养方面获得发展，成为具有高尚道德情操和健康审美情趣的高素质技术技能人才。

中职《音乐欣赏与实践》教案 第3课 声乐艺术欣赏与实践(一)

课题声乐艺术欣赏与实践（一）课时2课时（90 min） 教学目标知识技能目标： （1）了解民歌的概念、特点和类别。 （2）了解中外民歌经典作品。 （3）能够在欣赏声乐作品时，准确区分不同的声乐作品的体裁。（4）能够运用所学知识对声乐作品进行初步分析。 素质目标： （1）能够准确体会声乐作品所要表达的思想感情。 （2）能从声乐作品中感受到艺术之美，培养健康的审美情趣。 教学重难点教学重点：民歌的相关知识 教学难点：运用所学知识对声乐作品进行初步分析 教学方法案例分析法、问答法、讨论法、讲授法 教学用具电脑、投影仪、多媒体课件、教材 教学过程主要教学内容及步骤考勤【教师】使用APP进行签到 【学生】按照老师要求签到 任务导入 【教师】提出任务： 中国民歌《茉莉花》和俄罗斯民歌《莫斯科郊外的晚上》都是人们耳熟能详的民歌。请你欣赏这两首民歌，并分享你对两首民歌的感受，然后思考并回答问题。 请思考： （1）什么是民歌？民歌的特点是什么？ （2）从以上两首民歌中，你能感受到中国民歌和俄罗斯民歌在哪些方面的不同？ 【学生】聆听、思考、讨论、举手回答 传授新知 【教师】通过大家的发言，引入新的知识点，讲解民歌的概念、特点和类别，以及中外民歌经典作品等知识 一、民歌概述 民歌即民间歌曲，泛指人们在劳动、民俗、交往等社会活动中自发编唱的各种歌曲。民歌与人们的社会生活有着最直接、最紧密的联系，经过了广泛的群众性的即兴编作和口头传唱，表达了劳动人民的思想、感情、意志、要求和愿望，是劳动人民智慧的结晶，具有强烈的现实性，是各民族艺术活动的重要组成部分。 二、中国民歌 中国民歌从体裁形式上主要可以分为劳动号子、山歌和小调。 （一）劳动号子 劳动号子也称“号子”，是在劳动人民的生产过程中歌唱的，直接伴随着劳动，并和劳动节奏密切配合的一种民歌体裁。 劳动号子常用一领众和、领和交替的演唱形式，其音调粗犷有力，节奏的律动感较强，唱词多为即兴创作，内容具有鼓动性特点。根据生产特点的不同，劳动号子可以分为搬运号子、工程号子、农事号子和船渔号子等。 其代表曲目有《舂米号子》《川江船夫号子》《打硪wò歌》《打麦歌》《见滩号子》等。

部编版语文七年级上册济南的冬天教案与反思(推荐3篇)

部编版语文七年级上册济南的冬天教案与反思（推荐３篇） 〖部编版语文七年级上册济南的冬天教案与反思第【1】篇〗 课题：《济南的冬天》 课型：新课 课时：二 教学方法：竞赛式活动课教学媒体：录音机《春江花月夜》曲幻灯机及胶片 教学重难点： 1、多角度的写景 2、多种修辞的应用 3、想象能力的培养 设计思路： 1、从课文客体的分析讨论中，使学生明确多角度写景的思维方法。 2、从辞格的辨识中，使学生明确用什么语言格式表达自己的欣赏，传达自己感受。 3、有了前两者为基础，学生有了想象的方法，也有了表达想象的方法。于是，以《春江花月夜》为学生想象的载体，满足学生想象及表达想象的欲望，检验学生的想象及表达能力。 4、为增强学生的主体意识，引进交互，引进竞赛的教学模式。

教学过程： 一、导入 1、师：我们刚学过朱自清先生的散文〈〈春〉〉，作者多角度地给我们描绘了哪几幅春图？其中应用的修辞手法有哪些？ 2、生答：…… 3、师：上一课时，我们初步学习了老舍先生的〈〈济南冬天〉〉，我们知道那里有温晴的天，慈爱温情的山，多姿娇美的雪，温柔多情的水。（板书）读之，直惹我们眷顾不舍，流连忘返。除了上一节课咱们欣赏的温晴的天，还有什么使我们如此迷恋这济南之冬的呢？作者是怎样（修辞）把一个活脱脱的济南之冬呈现给我们的呢？我们的具体感受又如何呢？让我们带着这些问题走进课文第二自然段吧。 二、品析课文第二自然段 （一）阅读感知 1、自由阅读第二段 2、抽生阅读 3、生评价阅读质量，教师计分。 （二）研读深化 1、教师设问：并用幻灯展示问 A：作者用哪句话由一段文字过度到这一文段？ B：作者在该文段中用了一个“奇”字，你认为这里的景致奇在哪里？ C：作者从哪些角度写了济南的“山”，有什么特征？