舞蹈教学法
中学舞蹈教学五法
针对目前中学舞蹈教学无教材、无大纲要求，学生舞蹈基础差等特点，我在平时的工作中，总结出了一套自己的教学方法。
一、美感体验法。美国现代心理学家布鲁纳说：“学习最好的刺激是对学习材料发生兴趣……良好的兴趣是学习活动的自觉动力。”首先，可在欣赏中激发兴趣。我利用现代影像技术让学生欣赏一些舞蹈精品，如古典舞《木兰归》、民族民间舞《奔腾》、芭蕾舞《天鹅之死》等，一边欣赏一边向学生讲述其创作时间、表现内容、形式结构、情感体现、风格特点、动作节奏、舞台调度、服装舞美、道具运用、音乐效果等，让学生开阔眼界，认识到舞蹈作为艺术的一种，蕴含了丰富的美的内涵：人体动作的美、队形的美、服装的美、音乐的美……领略各种舞蹈的艺术魅力，激发学生对舞蹈的兴趣。其次，充分发挥教师的示范作用。舞蹈是一种用动作表达情感的艺术活动。以优美规范、富有感染力的示范动作和熟练的舞蹈技能激发学生的学习兴趣，消除他们“怕”和“害羞”的心理，从而积极主动地投入到舞蹈学习中。
二、启发诱导法：教学是教师与学生的双向活动。在整个教学活动中学生是主体，教师的责任是如何发挥主导作用，引导和启发学生积极地思维，自觉地训练。学习新动作时，教师先说出动作名称，提出设问：“这是个什么动作，怎样做呢?”引起学生的注意，并激发学生的好奇心。然后示范动作一次，再提问：“你看了这个动作后有什么样的感觉?”、“你还能用其他的词语或句子来形容这个动作的特点吗?”等等。让学生们充分地发挥自己的想象力，你一句我一句地谈自己的感受。然后，教师再稍微点拨一下，学生们的动作就能做得很有感情色彩，美感也更增强了。甚至有些学生还一边轻声哼唱音乐旋律一边动作，很有一种自得其乐、陶醉其中的感觉呢!
三、练习观摩法：现在的中学生自我表现欲非常强，喜欢向别人展示自己较为优秀的一面。我利用这一心理特点，每学完一组动作后，让学生分小组轮流练习，互相观摩。要求练习中的学生要有一种“表演“的感觉，一举一动都应一丝不苟，充分展示自己美的一面，避免出现含胸、弓背等不良姿态习惯，逐步消除害羞、不敢大胆表现的心理。分组练习时，老师可随时指导学生的练习，让学习较快、领悟较强、表演较好的同学单独表演，集体观摩。观摩的学生要认真观察、学习同学的优点，对表演中存在的缺点或不足要指出并加以纠正。这
样既掌握了学生学习中的难点问题，给老师纠正问题提供了依据，又提高了学生的自我鉴赏辨别能力。
四、归纳总结法：每节课结束前的两三分钟，让学生小结一下本节课的内容，包括动作名称、风格特点、要领、难点等，减少“踏出教室门，知识还老师”的现象。一个单元学完，让学生对本单元的学习内容小结一次，学期中、学期末则对所学内容进行全面系统的归纳总结。这样，学生对所学的内容就会有一个较完整、连贯的印象，而不至于象猴子捡玉米，捡一个，丢一个了。
五、考试检验法：学期中、学期末都组织一次考试，事先把所学组合的名称写在小纸条上折起来，让学生任意抽取其中一个作为考试内容，促使学生把每个组合都复习好。另外，提前几周把学生分成几个小组，交给他们一个简单易学的儿童歌曲，利用集体的智慧，发挥集体的力量来尝试小舞蹈的编导。最后一节课，让每个小组轮流表演，大家共同讲评。
实践证明，这一套教学方法既发挥了教师的主导作用，又体现了学生的主体作用，培养了学生的学习兴趣、美感体验、乐感、想象力、创造性思维等，是科学的，行之有效的。
基训课，是低年级最艰苦、最枯燥的一门课程。如何使低年级学生产生积极的学习欲望，使枯燥变为生动，我认为老师运用科学性的语言是一个关键。这就要求教师具备科学性的舞蹈知识，不单能身体力行的示范，更重要的是要能在示范的同时讲出每个动作的训练目的、要求，以及每个动作的顺序规格等。那么如何进行科学性语言的运用呢?在教学中同样是一个
新动作，要让学生首先区分什么是对的，什么是错的。要准确、科学地告诉学生做错动作给今后训练带来的不利影响，以免贻误其今后的正常发展。要在教学中动用科学的训练手段，让学生知道错误动作与正确动作之间的区别。比如站姿：教师要用科学上的语言提醒同学站的时候要提气，同时还要告诉同学们提气不等于憋气，让学生们提住丹田气息的同时还要学会自然的呼吸。另外，站姿的时候要抬头，但是抬头绝不是仰头，或者头部前冲等。教师在教学过程中，必须用科学性的语言指导学生的每一个舞蹈动作，促使她们一开始就形成正确的运动记忆。
讲到科学性语言，基训课教学中出现的最大困难就是学生学习芭蕾基训不能及时掌握和熟知法文术语动作名称。(其实每一个动作都是名称的)，以前的教学中老师是讲完动作名称，就开始讲入动作训练，使部分学生把学习精力全都投入到学习动作中，到下课一总结、提问，大部分学生只知道了新动作，却不知道这个动作叫什么。鉴于多年的教学实践，我认为，有必要对现有的运动式教学加一点知识性的含金量，促使教学更生动，知识的掌握更准确。比如：现在上基训课，我要求学生带笔、带本，而不是光带人进教室，课上进行所学法文舞蹈术语专门讲座，学生不光要会说，更要会写、会背。在运动记忆的同时，增加视觉符号记忆，这样做不仅学会了“动手”能力，同时还增加了学生对舞蹈术语的识别能力，在学生不断增长专业技术能力的同时，使学生又增加了今后工作中的舞蹈语言的交流能力。这是以前只注重技术能力培养之后，注重知识培养的一种新的尝试，是一种积极有效的教学手段。
二、中年级教学感觉性语言必不可少
学生进入二三年级，教师把单一的基本训练动作逐步进入组合化训练，增加了艺术元素，增添了艺术色彩。中年级的学生表现出的训练组合应该是有张有弛、有快有慢，张驰得法，快慢结合。其实每一位舞蹈教师也都懂得进入中年级动作在节奏上要有变化，组合的动作由单一向复合化转变。但是同样的训练，却体现出不同的教学效果，这与教师的教学方法、教学能力与教学语言的运用有着极大的关系。一年级的小跳是单一动作完成的，而进入二三年级，小跳组合就应该由几个小跳动作组成，在相同的音乐、相同的节奏中完成不同节奏的不同动作。动作与动作的堆积就是组合，不能说它是错的，每一位教师会准确地告诉学生什么动作接什么动作，完成了一个什么样的组合，但是由于在教学中感觉性语言使用的不够准确，等到学生组合完成以后，却看不到组合的生动之处，更无艺术色彩可谈。这就说明不会运用感觉性语言进行授课，学生完成的组合是不理想的，缺乏艺术性的。这就要靠教师运用感觉性语言来引导、启发。比如：跳跃时，教师要是说落地时要像可爱的小猫咪一样轻盈，学生
们会非常自愿地在弹跳到最累的时候想起老师这种亲切可爱的感觉语言，力争落地时和小猫咪相比。组合中动作与动作的连接，要准确地告诉学生，转换动作之中的优美、气息以及韵律。整个组合律动过程最美的应该在于转换处，因为单一动作的组合不等于是舞蹈。好学生与差学生的比照就在于谁会把动作连接处表现得淋漓尽致、尽善尽美。学生舞蹈组合能淋漓尽致、尽善尽美的发挥，得益于老师感觉性语言的合理运用。
中年级学生开始肌肉赋予表现力的训练，教师要用恰当的、真切的感觉语言，帮助学生去体验、领会正确的肌肉运动走向。并且要把正确的感觉与正确的动作建立起联系，不断强化，巩固联系。肌肉有表现能力，这应该是舞蹈专业教学语言，那么如何使肌肉会运动、会伸长、会富有表现力，全靠基本训练的日积月累。肌肉能力训练的本身就是感觉性语言科学准确的体现,教师要在训练中告诉学生怎么收紧肌肉、何时伸长、何时用力、如何用力等。大腿、小腿、大臂、小臂乃至臀部都有不同的要求。教师要在每一节课中不厌其烦地讲解训练重点，用感觉性语言纠正错误动作，直到学生达到令人满意的效果为止，说到底使用感觉性语言的根本目的，就是要使学习者的肌肉运动感觉与正确的动作建立牢固的联系。这是舞蹈教学的重要途径之一。
三、用艺术性语言去启发、引导学生进入高班训练
在舞蹈教学中(特别是进入高年级)，运用丰富多彩而又十分贴切的艺术语言来描绘舞蹈动作的艺术意境特别重要。艺术性语言往往富于情绪情感色彩，这也是由舞蹈艺术本身的特点决定的，它起到激动人心灵的作用。学生进入高年级，主要训练目的是要缩短与舞台的距离，使学生离校后能顺利登台表演，所以每个训练内容、训练组合，它本身的艺术含量要比低年级、中年级高得多，每一举手、每一投足，不再是单一训练的模式，而是将要飞上艺术蓝天的“雏鹰”。那么在高班训练中，如何合理地运用艺术性语言是教学中的重要关头。单从控制这个动作来看，高年级不仅要有高度，更要以表现力为主。在训练中腿抬到120°——150°时，学生几乎不注重表现力，只顾把腿抬高。至于抬高腿以后的个人形象却全然不顾。这个时候，教师一定要运用艺术性语言加以及时指导，调整状态，要让学生像“白天鹅”一样控制在那里。当学生听到这种比喻生动、形象贴切的艺术语言后，会赋予动作以情感和生命力。学生能否正确表现艺术形象的关键就在于此。
艺术性语言，它是以人的思想赋以鲜明的、形象的、有想象力的语言形式;它能增进人的神经兴奋强度，使神经细胞处于积极状态，这些都是有利于学习的。不过它必须符合所教
舞蹈动作的需要才行。比如：中国古典舞中有不少舞姿来源于京剧，单说“云手”“亮相”，教师应该在自身示范的情况下，先树立艺术形象，然后在举出“花木兰”“穆桂英”等著名京剧艺术形象使动作飒爽英姿、威风凛凛。设想一下在这个时候老师不启发或者大相径庭地提起芭蕾舞剧“花仙子”那会是一种什么样的教学效果。所以说艺术语言的运动可以说是八仙过海、各显其能，而这种“能”一定是语言贴切、巧妙运用、生动形象，才会使学生兴致勃勃、浮想联翩。
总之，在舞蹈教学中很好地实施和运用舞蹈教学语言，会收到良好的教学效果，教师的教学语言越是科学、真切、形象、生动，越能使学生学得好、学得巧、学得快。使用科学性语言、感觉性语言、艺术性语言，它们各自的出发点和落脚点都是为了提高教学质量，这是我们共同探索研究的新课题。
幼儿园舞蹈教学的一般方法
幼儿园舞蹈教学的一般方法 一、示范法: 舞蹈教学的示范是指教师准确，形象生动，富有感染力的示范表演舞蹈作品，。只有这样的示范才能从舞蹈动作及表演的情感中去感染幼儿，激发他们的学习兴趣，同时为他们的下一步学习树立良好的学习榜样。 一般采用完整示范和部分示范。要求教师示范时应熟练，动作情感的表达要真切，示范前要对幼儿提要求，示范中用简明形象的语言提示或讲解。 二、练习法 舞蹈中的练习是指幼儿亲身参加到舞蹈艺术活动中来的一种基本方法，它是幼儿学习舞蹈的基本知识技能，陶冶情感、性格的基本途径。 从参加人数来说，一般采用全班、分组、分角色、单独等练习方法。从教材的学习上看，一般采用基本动作、难点动作、分段和完整串排等练习方法，练习中教师应加强具体指导，及时纠正错误，鼓励增强幼儿学习舞蹈的信心和勇气，练习中注意动静交替，时间要适宜，形式多样，为全班幼儿创造练习的时间和机会。 三、分解组合法 分解组合法是指把舞蹈的基本动作，难点动作，先根据动作的规律特点区分开，如先教上肢动作，在教下肢动作，然后再把动作组合起来完整练习。分解组合法可以帮助幼儿学习掌握舞蹈难点动作，舞蹈情节，规律，客服学习障碍，建立学习信心，提高学习兴趣。 四、观察模仿法 是指幼儿在学习舞蹈过程中，通过观看教师或小朋友间的示范表演，自己效仿。观察模仿的应用可以保持舞蹈动作的完整性，集中幼儿的注意力。被观察者动作要有感染力，最好要镜面示范，教师应有简明的语言提示，引导幼儿学习观察模仿的规律。 五、游戏法 游戏法就是在舞蹈教学中，运用游戏的形式进行舞蹈教学。如学鸟飞的系列律动，教师就可扮演鸟妈妈，幼儿扮演鸟宝宝，请幼儿跟着妈妈学本领，然后在进行舞蹈教学内容，学习过程中应保持游戏的口吻知道帮助幼儿舞蹈动作的学习。 游戏的方法，容易提高幼儿学习舞蹈的兴趣，保持学习的热忱，
幼儿舞蹈教学方法研究
幼儿舞蹈教学方法研究 一、提升幼儿舞蹈教学魅力的几大原则 幼儿舞蹈教学魅力的提升不是随意的，只有在遵循一定原则基础上进行提升，才能确保课堂教学效果，如果一味为了追求幼儿舞蹈教学的魅力性，而忽略了原则性，会造成适得其反的后果。总的来说，幼儿舞蹈教学要遵循以下原则。 （一）以幼儿为中心原则 幼儿舞蹈教学的组织必须要始终围绕幼儿这个中心，要提升舞蹈教学的魅力，必须要考虑教学组织形式和教学内容设计是否能够吸引幼儿眼球、是否能够调动幼儿参与积极性，是否能够让幼儿学有所得，是否充分考虑了幼儿的个性和心理特点。只有坚持幼儿这个中心来设计和组织教学，才能够真正提升幼儿舞蹈的魅力。 （二）明确的教育性原则 幼儿舞蹈不是单纯的为了让幼儿跳一跳、玩一玩，它本身是蕴藏着一定的教育性的，幼儿舞蹈教学魅力的提升必须要立足于这种教育性的实现，否则教学魅力的提升也就毫无意义可言。具体来说，幼儿教师要明确每个舞蹈教学的目的，围绕这个教学目标去设计和组织教学，在达到教学面对的同时，培养幼儿敏锐的观察力、较高的模仿力，并培养幼儿的良好品质和人格。 （三）多样性和趣味性原则 幼儿天性爱玩，幼儿舞蹈教学魅力的提升必须要多考虑学生的这一特性，在舞蹈教学设计时，要尽可能的将舞蹈的内容和形式多样化、趣味化，以此来让幼儿获得不同的感受，让他们产生强烈的好奇心和探索欲，让他们热情高涨的投入到舞蹈学习中，这对于提升舞蹈教学的效果成效显著。 二、提升幼儿舞蹈教学魅力的具体策略 （一）选择恰到好处的舞蹈教学素材，提升幼儿舞蹈教学魅力 幼儿舞蹈教学素材的素材是决定舞蹈教学魅力的关键所在，如果不能选择合适的舞蹈教学素材，那么再好的教学组织形式也是空谈。因此，幼儿教师必须要选择好舞蹈教学素材，选择素材要体现“三性”。这三性分别是直观性、模仿性和童真性。这三性是符合幼儿的身心特点的。首先，直观性。幼儿教师选择的舞
浅论幼儿舞蹈创新教学策略论文
【论文关键词】：幼儿舞蹈;创新教学 【论文摘要】：在幼儿舞蹈教学中，应发挥幼儿的主动性和创造性，需要在创新教学的中进行尝试。通过教材选择进行幼儿舞蹈创新教学，教师要选用适合幼儿年龄特点及本班幼儿具体情况的，具有教育性、艺术性、兴趣性的教材。在幼儿舞蹈教育目标上应把激发幼儿的兴趣放在重要位置，在激发兴趣的基础上，让幼儿学习最基本的技能技巧。作为教师必须要有正确的教学观和儿童观，应有丰富的情感，这样在幼儿舞蹈教学中，抓住"情"字，通过游戏化的方法，促进幼儿身心发展，达到音乐教育的目的。 素质教育是对儿童整体素质全面发展的教育，是一种全方位的教育。学前教育的重点应是习惯、兴趣的培养和智力启蒙。而不少艺术教育中采用的是灌输式的教育方法，幼儿只能在教师的指挥下千篇一律地唱、千篇一律地舞，限制了幼儿的表现力，忽视了幼儿的注意力、观察力、思考力、想象力和创造力的全面开发及非智力因素的培养。在幼儿舞蹈教学中常是把现成的作品教给幼儿，很少发挥幼儿的主动性和创造性。以新观念、新理念对待幼儿舞蹈，需要在创新教学的中进行尝试，下面浅谈幼儿舞蹈创新教学策略。 一、通过教材选择进行幼儿舞蹈创新教学 教师要选用适合幼儿年龄特点及本班幼儿具体情况的，具有教育性、艺术性、兴趣性的教材，教材本身要能引起幼儿审美的兴趣。在选择教材时，要尽量选择从歌词到音乐，从体裁到形式，从结构到风格都能贴进幼儿的生活体现儿童情趣的教材。 因此，我选择和编排的幼儿歌舞：如"波斯猫"，"一分钱"，"花仙子"等都受到了孩子的喜爱。如在歌曲"一分钱"这篇教材中富有一定的生活故事情节。在教学时，先让两个幼儿进行情境表演，让幼儿知道这个故事表演的内容。从而理解歌词，学会演唱这首歌，并让幼儿进行表演，因为这首歌曲内容生动，所以幼儿喜爱这个表演，并从中让幼儿通过表演受到启发，陶治幼儿情操，形成良好的思想品德。这样的教材童趣足，并适合幼儿的年龄特点，而且有一定的教育性，艺术性。从而贯彻了《纲要》的教育思想。 这就需要我们在生活中随机性地去观察、引导孩子，这样来自于大自然、生活中的音乐活动孩子才会表现出特殊的兴趣与情感，从而满足孩子自我表现的需要，提高能力，丰富孩子的生活，会造成一种事半功倍的学习成效。 在幼儿园的实践教学中，好多活动也是自发生成的，餐后散步时，孩子们看见了火车，并对火车发出的"隆隆"声十分感兴趣，抓住教育时机，尊重孩子们的求知需求，我们会支持、鼓励孩子主动去观察火车是怎么样开动的，并学开火车的动作。由于火车开动的形象是孩子们发自内心的喜爱，为此他们会敢于去体验，乐于去探究，我们再深入引导孩子发挥想象，进行再续创编，在良好、轻松的自然而然的学习氛围中，孩子们其乐融融。 二、通过兴趣法进行幼儿舞蹈创新教学 兴趣是产生学习动机的重要心理因素，它是推动幼儿去探索知识并带有情绪色彩的意向，它是指人对现实世界的一种特殊的态度，是人对学习的一种积极认识倾向和情绪状态。兴趣是老师、是学习的动力，也是幼儿主动学习的前提。幼儿在意识控制自己行为的能力较差，学习积极性直接受兴趣支配，因此在幼儿舞蹈教育目标上应把激发幼儿的兴趣放在重要位置，在激发兴趣的基础上，让幼儿学习最基本的技能技巧。 教材内容也要适合幼儿的年龄特点，才能被幼儿所理解，要克服成人化的倾向，舞蹈的动作要简明，活泼，形象，这样才能激发幼儿学习舞蹈的兴趣，我在教幼儿舞蹈时，先把舞蹈内容编成故事讲给幼儿听，帮助幼儿理解舞蹈内容，促使幼儿跳起舞蹈来能创造性地表达各种舞蹈形象，让幼儿知道自己在舞蹈中扮演的是怎样的角色，孩子们边唱边学小老鼠畏缩的动作来走路，幼儿在跳这则舞蹈时觉得很开心，都感觉自己真的像一只老鼠了。
浅谈舞蹈教学方法的运用
浅谈舞蹈教学方法的运用 摘要：文章首先对现有舞蹈教学中存在的问题进行了分析，主要包括教学基础设施与师资力量不完善，教学方式存在缺陷以及缺乏完善的教学系统。在此之后则针对现有的问题提出了相应的解决措施，即为加强基础设施建设与师资力量建设，完善细化教学方式以及建立完善的舞蹈教学系统。其中在完善细化教学方式中主要强调的是分组教学法。 关键词：分组教学方式；舞蹈教学系统；因材施教 前言： 在大多数的学校中，相较于数语外这类文化课程来说，舞蹈教学大多不被重视，这也使得舞蹈教学中存在着一系列的问题。在下文中则对现有的部分问题进行了分析，并且提出了一些解决措施。 1.现有舞蹈教学中存在的问题分析 1.1教学基础设施与师资力量不完善 在现有舞蹈教学存在的所有问题中最基本也是最不可忽视的问题就是教学基本资源的缺乏，具体来说就是教学基础设施与师资力量的不完善。可以说基础设施与师资力量正是教学的基础，基础设施的完善不仅能够为学生提供良好的学习环境，也可以为老师提供舒适的工作环境，能够对教学
起到促进作用，尤其是对于舞蹈方面来说，基础设施的完善与否相较于其他学科显得更为重要一些。如果说基础设施对于教学的影响是比较间接的，那么师资力量的影响就绝对是直接的了。师资力量的强大与否直接影响了教学内容与授课质量，其不仅仅对于老师的专业素质有所要求，对于老师的数量也是有所要求的，毕竟再如何优秀的老师再面对数量众多的学生时也有可能存在疏漏之处，而若是能够在教师数量上有所提升，那么教学质量也必定是能够随之上升的。 1.2教学方式存在缺陷 现有舞蹈教学的教学方式，或者说，现有的教学方法是存在缺陷的。现有方式过于死板，对于对舞蹈本身便具有兴趣的学生来说还可以，但是对于那些对舞蹈没有兴趣或者天赋较差的学生来说，现有的方式很难激发他们的兴趣，也很难调动其积极性。而缺乏兴趣的最直接表现就是在课堂上的散漫，走神。由于舞蹈教学相较于数学、语文等文化?n程来说的特殊性，所以某个学生的散漫态度则更容易对周围的学生造成干扰，影响整体的教学质量，这同样也是不可忽视的问题。 1.3缺乏完善的教学系统 缺乏完善的教学系统是现有的舞蹈教学中普遍存在的问题之一，除了十分专业的舞蹈学校之外，几乎所有学校都存在这种问题，尤其是文化课程为主的学校，这个问题更为
舞蹈学习：浅谈幼儿舞蹈教师的教学方法
舞蹈学习：浅谈幼儿舞蹈教师的教学方法 《浅谈幼儿舞蹈教师的教学方法》教师是“人类灵魂的工程师”， 对于孩子们的成长和成才的作用不言而喻。《北京市幼儿园教育纲要》艺术领域目标指出，要鼓励幼儿大胆表现自己对周围生活感受和体验，培养幼儿艺术表现和创造的水平。幼儿舞蹈教学是学前教育中的一个 不可缺少的组成部分，它对幼儿的智力发展、道德养成、意志品质的 培养、身体素质的提升、审美水平的培养等，具有课堂教育所无法替 代的重要作用。幼儿歌舞是用动作、音乐、语言和美术等综合手段来 反映幼儿的思想情趣和生活的，是促动幼儿身心健康发展的一种教育 艺术。好奇、好问、好动、爱模仿是幼儿的年龄特点和心理特征。幼 儿的思维是形象思维，幼儿歌舞恰恰能够适合幼儿的这些特点，也能 够满足他们具体要求。如何教育好幼儿更是重中之重，作为幼儿舞蹈 教师更应拥有一套规范完善而又实用于幼儿的教学方法。爱因斯坦说 过“兴趣是的老师”。只要幼儿对舞蹈有了兴趣，就能把他们的积极 性调动起来，让爱美、善良、纯真无暇的幼儿插上理想的翅膀。那么，如何对幼儿实行兴趣性教学呢？一、教学内容必须闪烁幼儿的心灵， 充满童趣。我们每天生活在幼儿中间，和他们同吃同住同学习同游戏，生活会给我们启示，只要我们用敏锐的眼光去观察、体验、研究他们 美丽的内心世界，就能够在他们天真有趣、奇妙多彩的生活中寻找他 们能理解、能掌握的舞蹈教学内容。如：带幼儿到户外散步时，教他 们一些相关美丽大自然的小舞蹈，《可爱的太阳》、《树叶飘飘》、《风吹大地》等。又如在实行劳动以后，教他们《洗手帕》、《种树、浇水》等。这些舞蹈来源于幼儿的生活以及周围熟悉的环境，所以他 们很容易理解接受。经常利用短小、生动形象、动作性强的舞蹈来吸 引幼儿的兴趣，不但使他们感到亲切可信，易学易记易模仿，而且也 能为他们今后创作舞蹈动作打下基础。二、教学过程需贯穿生动、活泼、童趣盎然的气氛，让幼儿在游戏中学，使他们忘记训练的疲劳和 痛苦。在教学中要创设意境，让幼儿展开联想的翅膀，教师在游戏中教，幼儿在游戏中学。例如律动《小鸟儿》，我和幼儿分别扮演角色
幼儿舞蹈教学的指导方法
幼儿舞蹈教学的指导方法 【摘要】舞蹈是幼儿园艺术的教育内容之一，是在音乐的伴奏下根据音乐的性质，以动作姿态来表现音乐形象的一种形式。幼儿受到自身音乐感受能力、表现能力、知识经验等的制约，需要成人通过游戏等多种方式使其初步体验舞蹈。 【关键词】幼儿舞蹈教学艺术教育指导方法 舞蹈是幼儿喜爱的活动，我国伟大的幼儿教育家陈鹤琴曾指出：大凡健康的幼儿无论是游戏、散步或工作、学习，他们本能地会唱唱歌，会表现舞蹈的韵律,这就需要我们在生活中随机性地去观察、引导孩子，这样来自于大自然、生活中的音乐活动孩子才会表现出特殊的兴趣与情感，从而满足孩子自我表现的需要，提高能力，丰富孩子的生活。那该如何使得幼儿舞蹈以幼儿发展为本，促进幼儿健康人格的形成，注重活动的过程，强调幼儿活动的主动性、积极性，使幼儿舞蹈教育向积极有序、健康的方向发展的角度出发呢？我在实践中谈谈一些粗浅的看法。 1.理解、感受舞蹈作品 1.1 理解、感受舞蹈作品对幼儿发展的意义。 幼儿思维发展的特点是从感性认识到理性认识，由具体到抽象，因此理解、感受舞蹈作品必须以感性认识和已有的经验为基础，更多地依赖于直观的、生动的、鲜明的形象。而教材中有的舞蹈，如《采茶》等只有曲调，没有歌词，只有笼统的标题，幼儿不理解动作代表的意思，以及动作之间的相互联系，比较孤立、缺乏趣味性，幼儿不易记住动作顺序。幼儿学习时只会模仿地做出一个个动作，思维、想象不活跃，面部表情僵硬，不知道所表达的内容。这样的舞蹈作品在幼儿眼前不是直观可见的实物形象。所以教师在教学中要千方百计想办法，让幼儿通过视觉直观和听觉直观的共同感知活动，伴随着启发性、形象性的语言，为幼儿提供想象的内容，让幼儿感知、获得一个比较清晰的形象。这样幼儿才能逐步投入到作品的意境中，才能进行联想和想象，才能感受作品，幼儿的感受力提高了就会表现舞蹈内容了。 在引导幼儿感知舞蹈作品时要注意，要充分利用幼儿观察的敏锐性。老师提的问题要有目的性、系统性、准确性和敏锐性。每次让幼儿感受都需要有要求，而且只能有一个要求，使幼儿的思维始终处在积极紧张的状态中。开始提的问题要提笼统的大问题，逐步提小的问题，因幼儿感受力发展的规律是对作品先有一个笼统的整体的感受，反复的欣赏就能有进一步的感受，欣赏越多，感受得越细微、越深入、越全面。如：《新疆舞》时，开始的第一、二次欣赏老师的表演后，我便开始提问：“你看到老师做了什么动作？”第三、四次欣赏又再次提问：“老师做了什么动作，是怎么做的？”第五、六次欣赏后又提问：“什么时候变成双圈？
幼儿舞蹈的教学授课方法
幼儿舞蹈的教学授课方法 舞蹈教学中采用的方法，不应该是主观随意的。正如其他学科一样，应该依据教学对象的年龄、水平所要教授教材的内容和要求制定 相对应的教学方法。 本学年度舞蹈班的年龄都是在4岁左右。这段年龄幼儿的特征， 他们的模仿水平理解水平强，他们善于模仿教师的舞蹈动作，却不易 理解教师对动作所作的理论讲解和分析。所以，对于初学的儿童应该 更多地采用直观教学（即教师给幼儿以反复的动作示范）。此外，幼 儿做动作时往往自我知觉比较迟钝，不善于按照教师的要求自觉地对 动作实行自我纠正。所以，教师要耐心细致地一个人一个人地、一个 动作一个动作地纠正学生动作上的差误。 一般来说，有两年以上舞蹈训练基础的，通过实践对舞蹈动作的 理解有了提升，对自身训练时动作中存有的毛病实行自我纠正的水平 亦相对应提升。这时，教师除了做必要的示范外，应对幼儿实行必要 和适量的舞蹈动作理论分析，使学生在实践的基础上从感性理解向理 解理解飞跃。此外，教师能够增强训练中的口头提示，协助幼儿及纠 正动作，以节省时间。 作为舞蹈教师，我会研究自己的教学对象和所要教授的舞蹈内容，制定与两者相适合的科学的教学方法。实践证明，当教学方法同教学 对象相适合时，幼儿就能较快地、准确地掌握所教授的舞蹈动作，也 会较自觉地即时纠正自己练习舞蹈动作时出现各种毛病，教学质量会 显著提升。下面谈谈我的几种具体教学方法。 1、教授新的动作 (1)、教授新动作时，首先理应给幼儿准确的示范，同时讲清动作 规格和要领，说明动作的形态和用力的方法。在讲解时语言简练，精 讲多练，把绝大部分时间用在反复练习上。
(2)、一般来说幼儿掌握一个新动作往往是先会做，然后做到较果好，最后才能达到精美，一教就会这是不可能的，必须循序渐进，逐 步提升。 (3)、要选择有效的训练步骤。教授一个新动作往往要经过若干然 后达到“完成体”，即经过由简至繁、由易到难的过程。制定的训练 步骤是根据教学对象的年龄、水平来设计。 (4)、教授新动作或开技巧。幼儿往往是先入为主。一个动作初学 时养成的毛病，以后改正极为费力，甚至难以改正。如果一旦成为习惯，尔后是极难纠正的。每一个新动作初学时是否准确掌握规格与方法，对幼儿以后能否很好掌握这个动作、继而上升到精美的水准关系 极大。 (5)、教授新动作时先解说动作的做法，然后解说节奏，或教师口 数节拍让幼儿练习，然后再配上音乐练习。 (6)、教授一个新动作后（即使仅仅是动作的某一步骤），我要在 教室中选择一个能纵观全班幼儿练习动作的位置，观察幼儿掌握动作 的进程，以便对幼儿在练习动作时出现的问题和毛病即时指点、纠正。 2、纠正动作 纠正动作是有计划、有目的、有重点。 (1)、有计划。在上课前必须预见到幼儿在训练过程中可能出现的 问题和毛病（基于对前一节课的分析），在备课时就计划好：这堂课 重点纠正什么毛病，哪些动作需做细致的纠正，哪些动作在练习过程 中口头提示即可，哪些幼儿要重点纠正等。 (2)、有重点。通过对重点动作和重点人的纠正，给其他幼儿作纠 正错误动作的范例，给他们留下深刻的印象，使他们能从他人的毛病 中汲取教益，从教师的纠正与指导中获取自觉纠正动作的教益。在课 前就计划好在课堂上对哪个幼儿重点纠正，并通过对重点学生纠正， 示范全班。
关于幼儿舞蹈教学的重要性
关于幼儿舞蹈教学的重要性 幼儿舞蹈亦它与成人舞蹈所不同的是幼儿舞蹈是反映学龄前儿童的生活，表达他们思想、感情和态度的舞蹈。它是根据幼儿生理及年龄特 点加以创编的。幼儿经常参加生动活泼的舞蹈教育和活动，能够增长 他们的体力，促动幼儿骨骼、肌肉、呼吸、神经系统和循环系统的生 理机能发育，加快幼儿新陈代谢，使他们的肌体持续生长发育，由此 可见，舞蹈不但能发展一个人的性格不是天生的，也不是一朝一夕 能够形成的。虽然人的生理条件，尤其是神经系统的特点，对性格的 形成有一定的影响，但这种影响是微小的。人的性格是在长期的生活 实践中，受到社会的各方面的影响和多方面的教育，长期塑造而成的。幼儿园展开良好的舞蹈教育，使幼儿在轻松、活泼、愉快的环境中通 过身体动作去感受音乐形象，通过表情、动作表达自己的思想感情， 易使幼儿形成活泼、开朗、热情、大方的性格，所以，幼儿舞蹈也是 幼儿形成良好性格的重要工具。舞蹈教学对幼儿品德的形成也是十分 重要。通过民族民间舞的学习，能够培养幼儿热爱祖国、热爱集体、 热爱本民族音乐和舞蹈的热情幼儿动作的协调性和节奏感，而且对幼 儿健康发展有着不可忽视的作用。 经过幼儿舞蹈的学习，儿童获得了基础的舞蹈知识，锻炼出身体 的柔韧度、平衡力、协调力，使儿童的体质得到增强，同时，儿童的 注意力、模仿力、表演水平、等等学习水平也得到大大增强。并且， 儿童的艺术潜能得到开发，形态以及气质得到改善。所以，通过少儿 舞蹈的学习，儿童的学习水平得到大大提升，使得儿童在其他课程知 识的学习也变得轻松、容易。 幼儿舞蹈通过科学系统的训练方法，培育孩子们良好的姿态以及 高贵的气质，增强孩子身体的协调水平，培育身体对节奏的敏感性， 给孩子美和艺术的熏陶，开发他们的艺术潜能。同时，学习幼儿舞蹈 还能培养和增强儿童的注意力、模仿力、表演水平、形象思维水平等，提升儿童的学习效果，实现儿童学习成绩的提升，培养孩子的综合水平，为孩子的全面发展打下基础。
北京舞蹈学院中国舞(新)3级教师考级试题及教学法
北京舞蹈学院中国舞（新）三级教师考级试题及教学法 北京舞蹈学院舞蹈考级院是文化部批准的社会艺术水平跨省考级机构。考级院以“普及舞蹈教育，提高国民素质”为宗旨，立足于高水平的普及教育。 经过30年的发展，在国内已有合作单位300多家，遍布全国29个省、市、自治区；同时在香港、澳门、台湾、新加坡、马来西亚、印度尼西亚、美国、加拿大等国家和地区也有多家合作单位。每年在海内外培训舞蹈考级教师3万余人次，有近30万学生参加舞蹈等级考试，经测评合格获得“全国社会艺术水平考级证书”。 三级教师试题 A B 1.吸跳步和敬礼 1. 吸跳步和敬礼 2.波浪2.波浪 3.弯腰3. 弯腰 4.勾绷脚4.吸伸腿 5.手位5.手位 6.半蹲6.松肩 7.踮脚走7.鸭走步 8.蹦跳步8.踏点步 9. 模仿与想象9. 模仿与想象 背诵年级教学任务 三级教学任务 （1）能较好地完成第一、二级教学任务的各项要求。 （2）熟悉围绕自身的基本方位（上、下、前、后、旁、平、斜位）。 （3）听音乐能找到节拍，动作节拍准确。 （4）培养幼儿在跳舞时有自娱感，热爱考级课程
.讲解（边讲边做）下列动作的规格、要领、节奏及术语。 训练目的： （1）踮脚走：学会“踮脚走”动作，训练脚踝的力量和控制能力。 （2）吸跳步和敬礼：学会吸跳步动作，合上节拍做动作，纠正自然体态。 动作规格：一边做一边说 蹦跳步：“正步位”站立，“扩指”手型，双臂屈于肩前，“蹦跳步”同时双 臂向前划立圆。 动作要领： （1）前弯腰：脊椎最大限度伸展。 （2）旁弯腰：腰的旁侧肌肉一侧最大限度收缩，另一侧最大限度伸展，手扶地时，肘放松。 （3）后弯腰：保持呼吸顺畅。 （4）转腰：以腰为轴，向左或向右最大限度转动，（1至3级的转动幅度为2、8点）。 节奏： （1）踏点走 （2）踮脚走 动作术语： （1）波浪：旁大波浪、前大波浪、胸前小波浪。 （2）手位：前平位上翘指、旁平位上翘指、上位、下位、旁按手位（旁斜下位）。 .什么是自身的方位？ 答：围绕自身的上、下、前、后、旁、平、斜位。 .什么是动作的形状？举例说明 答：指动作的形象和状态，如：鸡冠状、兔耳状、蛙状等形象，以及上弧、下弧、圆弧等动作状态。
少儿舞蹈基本功和技巧的教学方法
少儿舞蹈基本功和技巧的教学方法 1，重点在老师要会技巧，言传身教和经验积累。 2，技巧的基础是练好倒立，而且开技巧前的起范儿很重要。 比如手是扩指手型，手的方向（打侧手翻指尖对旁，前桥指尖向前），在走技巧的过程中，每个技巧的发力点是哪里，身体的哪个部位发力，肌肉一定要收紧。可以让孩子们多做些腹背肌的练习…… 单腿前桥和单腿后桥 3，教前桥，首先要解决倒立，下腰的基础问题。
先让学生练倒立，要求又轻又稳，崩腿崩脚尖，落到把杆上没有声音。倒立熟练之后在进行前桥的练习。手落地手直,脚落地脚直，注意协调的圆；放轻松。关键在腰和肩，手要具备基本的支撑能力，在操作的时候头看前面，别看地面，让孩子准备做倒立，老师在旁边，当孩子做动作的时候老师用手顶一下孩子的腰，让他知道什么地方用劲。 技巧主要是通过力度、幅度、速度来体现。我们要把情感与气韵融在一起，让动作的力度、幅度、速度都随感而变，顺情而化。加强力度，空中腿一定要180度然后在脚准备掂地时拉肩单脚掂地时要挑腰左脚最好是在腰起来后在 放下！（这做单一的练习）熟练之后可串起来！ 老师一定要保护好孩子，练习舞蹈一定要注意孩子的安全! 教的多了，有了一定的经验就好了。 4，教侧翻时脚打直，注意最开始出去的是往你手的方向落地，空中整个身体要保持直立，臀部要收，低头。双手也要成一条直线。 不是往外甩开的，手脚要在一条线上；也就是脚要往内收，就是手的方向。 注意学生腿弯是因为心虚，或者习惯性弯腿等原因。先让孩子把侧手翻玩好。等手翻玩的直了顺了就能带上力量了，直接就告诉他们----蹬腿，摆腿，提腰，展手。 5，教古典舞中点翻身时头保持一个点不动，侧腰和后腰要挑住。 这个不能放松。其实点翻就是从左边侧腰画个圈在回到左边侧腰的一个动作。只要你找到了腰的感觉。就会感觉很顺。如果越翻上身下的就越低，以致于感觉主力腿的压力重，转的很难受，找不到别人转的很
学前教育-《舞蹈》教学大纲
舞蹈课程教学大纲 第一部分大纲说明 一、课程的性质、教学目的、任务和教学基本要求 1．课程的性质、教学目的： 舞蹈是广播电视中专幼儿师范专业的一门专业技能课。本课程的教学目的是：学生通过本课程的学习，掌握幼教专业舞蹈技能，掌握训练方法，提高舞蹈素养，毕业后能胜任幼儿园的舞蹈教学工作，成为合格的幼儿园教师。 2．教学任务 学生通过本课程的学习，具有适应舞蹈需要的正确身姿、完整、流畅、正确、优美地表演各种风格的舞蹈，掌握舞蹈的基本理论，具有创编幼儿舞蹈、组织幼儿舞蹈教学的能力。 3．教学基本要求 舞蹈技能是一门规范性、理论性、实践性较强的课程。教学中，应按照幼师专业培养目标的要求，突出“三基”内容的教学，使学生对教学内容全面掌握。融会贯通，达到培养目标所规定的要求。 二、本课程与相关课程的衔接、配合关系 本课程应以舞蹈基本理论、舞蹈技能训练为基础，与幼儿园音乐教学法相配合。 三、教学方法和教学形式的建议 1．教学方法 本课程不是纯理论性课程。其核心是解决实践的问题。在教学中一定要结合学生的实际水平和幼儿园工作的要求，加强技能训练，提高学生的舞蹈素养。同时，根据培养目标的要求，突出实践环节，组织安排学生到幼儿园参观，提高感性认识。 2．教学形式 为使每个学生都能达到培养目标的要求，教学形式以教师讲授、示范作为基础，同时，针对不同水平层次的学生进行小组教学和个别指导与之配合。 3．实践性环节教学要求
本课程内容具有较强的实践性，教学中要结合课程内容，安排学生到幼儿园参观，熟悉律动、幼儿舞蹈的教学过程，有条件的要参与具体教学活动。部分边远地区如不具备条件，应组织学生认真观看教学录像带中的案例部分。结合案例，增加学生的感性认识。 四、特殊说明 1．课程的教学要求层次 教学要求中，基本概念和内容按“掌握、理解、了解”三个层次要求，有关具体的舞蹈技能技巧，按“掌握、会、了解”三个层次要求。 2．教学中应注意的问题 （1）本课程教学内容理论性、规范性、实践性较强，为保证教学质量，实现培养目标，教师在教学中应注意启发式教学，坚持理论联系实际的原则，多举实例，善于借助录像课，引导学生互看互学，启发和调动学生的学习自觉性、主动性和积极性。 （2）随着素质教育的推进。幼儿园舞蹈教学也在改革中不断发展，教师在组织本课程教学时，要经常关心这些变化，注意适时地吸收有关的教育新信息，以丰富教学内容，更好地教好教活本课程的内容。 （3）我国幅员广大，各个地方有许多不同的特点和要求，教学中，既要从学生的知识水平实际出发，又要从本地实际出发，突出舞蹈的民族特点和地域特点，增强学生毕业后工作的适应能力。 第二部分大纲本文 第一教学单元 Ⅰ、教学目的及教学要求 通过本单元学习，要求初步掌握舞蹈的基本知识，具有正确的身体姿态，掌握幼儿舞蹈的基本舞步。动作有一定的力度和节奏感，舞蹈动作协调。 Ⅱ、教学内容 一、理论课 1．掌握舞蹈的概念、种类，了解中国舞蹈发展简史。 2．理解幼儿舞与幼儿教育的关系。
幼儿舞蹈教学方法
幼儿舞蹈教学方法 舞蹈作为表现性艺术，有着独特的审美特征和艺术魅力；同时舞蹈也是一切艺术的本源。幼儿舞蹈教师通过对幼儿舞蹈知识的传授对儿童的身心进行美的培育和熏陶，通过与音乐、语言、表演等多种形式的结合在寓教于乐中促进幼儿身心的全面发展。随着物质文化生活水平的提高和素质教育观念的普及，人们越来越重视对幼儿艺术方面的早期培养，幼儿舞蹈在幼儿素质教育中的地位和作用日益重要，那么如何更好的开展幼儿舞蹈教学，本文结合多年来的教学实践谈谈几点看法。 一、现状分析：幼儿舞蹈教学中存在的问题 由于受到传统舞蹈教学方式的制约和教师在舞蹈认识方面自身的局限，当前幼儿舞蹈教育存在以下误区：一方面是认识上存在误区，忽视了对幼儿舞蹈兴趣的培养。教师对幼儿在舞蹈活动中的心理特征和规律认识不够，对幼儿园舞蹈教学目标的定位不够准确和完整。另一方面，教学方法陈旧，教学效果不明显。首先，教学目的不够明确。在日常幼儿舞蹈的教学中，教师往往只注重让幼儿单纯去模仿学习舞蹈动作，并以学会教师的“规定动作”为主要目的，忽视了引导幼儿去理解舞蹈本身及背后所蕴涵的深刻含义。其次，缺乏对幼儿身心特点的深入了解，教学过程中幼儿往往缺乏愉悦的情感体验，创新不够。例如，一些老师在舞蹈教学中过分追求练习动作的规范和准确性，而忽视幼儿情感的愉悦性，导致许多幼儿常为学习新的动作感到疲劳，为重复旧的动作而感到厌倦。这些误区都不利于幼儿学习和掌握舞蹈技能，更让教师在教学实践中感到困惑。
幼儿期是人一生中生理、心理发展的重要阶段。开展幼儿舞蹈教育，既具有初步认识生活、体验社会、了解大自然的教育学意义，还具有锻炼身体、培养节奏、训练音乐听力、四肢平衡运动的生理学意义。 二、具体来说，幼儿学习舞蹈的作用包含以下几方面的内容。 1、有利于儿童的智力和身体素质的全面发展。 舞蹈以经过提炼、组织、美化了的人体动作为主要艺术表现手段，是空间性、时间性、综合性的动态造型艺术。幼儿舞蹈非常符合孩子们爱动、爱跳的特点，也很符合少儿通过感知和依靠表象来认识事物的心理特点。一方面通过舞蹈的学习可以不断提高幼儿观察力、记忆力、思维力和舞蹈表演能力，加深对外界事物的认识和理解。“孩子是天生的艺术家”，舞蹈在这方面给他们提供了良好的平台，让他们依靠丰富的想象和心灵的感悟去表现舞蹈动作的内涵，进而通过这些动作激发、启迪他们产生丰富的联想，开拓创造性的思路，促进其智力的发展。另一方面要更要通过科学、协调的舞蹈训练，提高学生身体各部分的协调性和灵活性，促进儿童的骨骼、肌肉、呼吸系统、神经系统和循环系统的生理机能发育，提高幼儿的身体素质。 2、有利于培养儿童的审美情趣。 幼儿舞蹈有诗意的构思，有美的艺术造型，有活泼可爱的儿童形象，有悦耳动听的音乐旋律。幼儿舞蹈通过调动人体动作、表情、姿态、情感、内心体验等多种心理和生理机能，为孩子们提供和构筑了富于童心的审美欣赏与审美创造空间。幼儿舞蹈以它独特的寓教于乐、寓教于趣的方式，潜移默化地影响着孩子们，通过舞蹈的具体形象使孩子们认识
舞蹈课教案
第一课勾绷脚练习 第一课时 教学目标： 1、知识目标：通过组合训练，让学生掌握“双勾脚”、“双绷脚”、 “屈膝勾脚外旋”、“绷脚内旋”“交替勾绷脚”等的做法及名称。 2、技能目标：通过舞蹈基础性训练组合让学生能够较好的做到上身 直立、勾绷脚组合动作规范。 3、情感目标：培养学生脚部灵活性及协调能力，舞蹈时初步具有乐 感。 教学重难点： 1、舞蹈基础性训练的规范性。 2、勾绷脚和身体的配合 教学方法： 说教法、模仿法 课时： 四课时 教具： 舞蹈教室 教学过程： 一、整队集合，教师清点人数，师生问好 二、准备部分 软开度练习 1，全身放松组合练习（要求：动作最大限度的伸展） 2，压肩练习（要求：膝盖直立，后背平直拉伸，双手与肩同宽，肩部放松）3，腰的练习（要求：动作连贯，呼吸匀称，顶腰时要一节一节往上走，顶到最大限度，以达到腰的训练） 4，压腿练习（要求：双腿伸直，挺腰，收跨，压腿时做到从大腿根断开，用腹部贴大腿） 5，压垮练习（要求：后背平直，脊柱最大限度拉伸） 6，立半脚尖（要求：五指留在地板上，双腿直立） 三、基础部分
《勾绷脚》组合 双绷脚 动作：正部位伸腿坐，双脚并拢，脚背脚尖往下绷。 要求：绷脚时脚背最大限度伸展，与小腿呈优美的弧线。 组织教法： 1）教师示范讲解双绷脚的做法 2）教师带领学生集体练习 3）教师纠正学生动作，讲解动作的规格要领 4）学生自己做动作 双勾脚 动作：绷脚准备，用脚尖带着整个脚往小腿方向勾。 要求：脚后跟最大限度伸展，脚背与小腿形成小于90°的角。 组织教法： 1）教师示范讲解双勾脚的做法 2）教师带领学生集体练习 3）教师纠正学生动作，讲解动作的规格要领 4）学生自己做动作 , 四、结束 1，教师总结本节课内容 2，宣布下节课内容
幼儿舞蹈教学基本步骤(详细).doc
幼儿舞蹈教学基本步骤 1、课堂常规（先让孩子学会听你的口令） 2、认识自己的身体各个部位名称（从头到脚尖） 3、认识舞台的8个方位 4、基本坐姿和站姿（超重要，以后孩子是睡着听你上课还是站挺拔了听你上课，就在今天） 第二课以后可以按 25分钟基本功（从基础逐渐到复杂，这个不用说了吧。头、颈、肩、胸、腰、腿。。。。） 30分钟新律动或组合（可根据自己的需求编排，也可用舞蹈考级教材等） 5分钟课后小结，重复这节课的内容让孩子回家后好加以巩固。家长接送时可以布置家庭作业，比如在家每天练习10次今天这节课所学习的新基本功，（如旁压腿、前呛脸，跪地下腰什么的，反正你教了什么就布置什么）。有了家庭作业的复习和巩固，到下节课的时候，孩子和你都不会那么辛苦如六一有表演节目，可将节目所需要的动作安排在每个课时里，到六一的时候出了成品舞蹈，是不是有种秋天收获的感觉，呵呵！如果是1个半小时或者2个小时的课，课时内容还需丰富，课逐步递增。略供小建。如有其它问题可追问。
第一节：准备活动 1、头部练习：向前低头，向后仰头，向左右歪头，绕头练习。 注意立腰，两肩下垂，脚尖绷直。 2、肩部练习：双手扶肩，双肩通过向前，向下，向后，向上绕肩。 注意脖子往上立，挑腰。 3、胸部练习：上身向前含胸低头，阔胸双肩向后夹起，仰头。 注意两肩后夹，两腿夹紧绷直。 4、腰部练习：注意呼吸，腰一定要正。 （前腰、胸腰、旁腰、涮腰） 5、含胸屈腿：上身含胸的同时，双腿吸起。 街舞视频下载:注意含胸时，不要松散。 6、压胯练习：双手扶膝，双腿吸起来，并拢双腿膝盖向旁打开，向旁压。 注意膝盖用力下压，腰立直。 7、勾绷脚练习：脚上向上勾起，脚跟用力向前蹬。 注意腿直、立腰、脖子往上长。 8、绕脚练习：脚经过勾脚，向外打开绷脚，然后绷脚，打开，绷脚，再绷脚。 注意腿直、立腰、脖子向上长。 9、振臂练习：双臂上举的同时向后振，然后放下双臂下垂。 注意立腰、收腹。 10、下前腰（体前屈） ：上身前弯曲和腿平行，双手扶地，然后起身。
舞蹈学习：教师教幼儿舞蹈的教学方法
舞蹈学习：教师教幼儿舞蹈的教学方法 教师是“人类灵魂的工程师”，对于孩子们的成长和成才的作用不言 而喻。《北京市幼儿园教育纲要》艺术领域目标指出，要鼓励幼儿大 胆表现自己对周围生活感受和体验，培养幼儿艺术表现和创造的水平。幼儿舞蹈教学是学前教育中的一个不可缺少的组成部分，它对幼儿的 智力发展、道德养成、意志品质的培养、身体素质的提升、审美水平 的培养等，具有课堂教育所无法替代的重要作用。幼儿歌舞是用动作、音乐、语言和美术等综合手段来反映幼儿的思想情趣和生活的，是促 动幼儿身心健康发展的一种教育艺术。好奇、好问、好动、爱模仿是 幼儿的年龄特点和心理特征。幼儿的思维是形象思维，幼儿歌舞恰恰 能够适合幼儿的这些特点，也能够满足他们具体要求。如何教育好幼 儿更是重中之重，作为幼儿舞蹈教师更应拥有一套规范完善而又实用 于幼儿的教学方法。 爱因斯坦说过“兴趣是的老师”。只要幼儿对舞蹈有了兴趣，就能把 他们的积极性调动起来，让爱美、善良、纯真无暇的幼儿插上理想的 翅膀。那么，如何对幼儿实行兴趣性教学呢？ 一、教学内容必须闪烁幼儿的心灵，充满童趣。 我们每天生活在幼儿中间，和他们同吃同住同学习同游戏，生活会给 我们启示，只要我们用敏锐的眼光去观察、体验、研究他们美丽的内 心世界，就能够在他们天真有趣、奇妙多彩的生活中寻找他们能理解、能掌握的舞蹈教学内容。如：带幼儿到户外散步时，教他们一些相关 美丽大自然的小舞蹈，《可爱的太阳》、《树叶飘飘》、《风吹大地》等。又如在实行劳动以后，教他们《洗手帕》、《种树、浇水》等。 这些舞蹈来源于幼儿的生活以及周围熟悉的环境，所以他们很容易理 解接受。经常利用短小、生动形象、动作性强的舞蹈来吸引幼儿的兴趣，不但使他们感到亲切可信，易学易记易模仿，而且也能为他们今 后创作舞蹈动作打下基础。
幼儿园舞蹈教学的一般方法
幼儿园舞蹈教学的一般方法 一、示范法： 舞蹈教学的示范是指教师准确，形象生动，富有感染力的示范表演舞蹈作品，。只有这样的示范才能从舞蹈动作及表演的情感中去感染幼儿，激发他们的学习兴趣，同时为他们的下一步学习树立良好的学习榜样。 一般采用完整示范和部分示范。要求教师示范时应熟练，动作情感的表达要真切，示范前要对幼儿提要求，示范中用简明形象的语言提示或讲解。 二、练习法 舞蹈中的练习是指幼儿亲自参加到舞蹈艺术活动中来的一种基本方法，它是幼儿学习舞蹈的基本知识技能，陶冶情感、性格的基本途径。 从参加人数来说，一般采用全班、分组、分角色、单独等练习方法。从教材的学习上看，一般采用基本动作、难点动作、分段和完整串排等练习方法，练习中教师应增强具体指导，即时纠正错误，鼓励增强幼儿学习舞蹈的信心和勇气，练习中注意动静交替，时间要适宜，形式多样，为全班幼儿创造练习的时间和机会。 三、分解组合法 分解组合法是指把舞蹈的基本动作，难点动作，先根据动作的规律特点区分开，如先教上肢动作，在教下肢动作，然后再把动作组合起来完整练习。分解组合法能够协助幼儿学习掌握舞蹈难点动作，舞蹈情节，规律，客服学习障碍，建立学习信心，提升学习兴趣。 四、观察模仿法 是指幼儿在学习舞蹈过程中，通过观看教师或小朋友间的示范表演，自己效仿。观察模仿的应用能够保持舞蹈动作的完整性，集中幼儿的注意力。被观察者动作要有感染力，最好要镜面示范，教师应有简明的语言提示，引导幼儿学习观察模仿的规律。 五、游戏法 游戏法就是在舞蹈教学中，使用游戏的形式实行舞蹈教学。如学鸟飞的系列律动，教师就可扮演鸟妈妈，幼儿扮演鸟宝宝，请幼儿跟着妈妈学本领，然后在实行舞蹈教学内容，学习过程中应保持游戏的口吻知道协助幼儿舞蹈动作的学习。 游戏的方法，容易提升幼儿学习舞蹈的兴趣，保持学习的热忱，
幼儿舞蹈教学方法
幼儿舞蹈教育应注意的问题 （一）重视培养幼儿的音乐感受力、想象力和创造力 音乐感受力是指幼儿对音乐的高低、长短、强弱、快慢、音色的明暗及音乐所表达的思想感情等感受能力。教师应当让幼儿多听音乐，幼儿听了各种不同性质的音乐后、便产生了与音乐节奏、音乐内容相适应的感情（感受音乐、理解音乐），然后通过身体的动作来表达他们对音乐的感受。 教师要面向现代化，必须重视培养幼儿的创造性能力。因此，在听音动作、歌表演、舞蹈与音乐游戏等各种活动中，都要考虑到如何启发幼儿的想象，发挥幼儿的创造性。 让幼儿创编舞蹈时，教师要给他们创造一些条件。 1、让幼儿在轻松活泼的气氛中动脑筋想动作、想情节。 2、对幼儿的提问要启发式，涉及的面要广，鼓励幼儿发表不同的意见。 3、教师要鼓励幼儿动脑筋，并给成功者（想出来的动作必须和音乐节奏、音乐形象相吻合）一定的奖励，增强他们的兴趣。例如用微笑、点头、称赞等。 （二）培养兴趣 培养幼儿对音乐舞蹈的兴趣，在幼儿园音乐教学中占有很重要的地位。培养兴趣的方法之一，可让幼儿多欣赏、多参加活动，活动的内容要丰富多彩，循序渐进。 （三）形象化教学 幼儿的思维具体、形象，对所学动作的兴趣又常常能决定学习的效果。所以教幼儿动作时要多用形象的比喻，使幼儿能体会生动、形象的舞蹈动作的特点和领会其方法，尤其是在较枯燥的基本步法和复杂的基本动作时，必须用形象化的方法，才能教的生动有趣，幼儿也能乐于接受。 （四）基本动作的训练 （五）个别教育和辅导 三、总结 本节课通过案例观摩，最终目的是要学生掌握在幼儿园音乐舞蹈活动课时应注意的五个问题，并能够学以致用，为将来的实际教学打好基础。 四、作业
北京舞蹈学院中国舞考级新一 二级教学法
（新）中国舞一、二、三级教学法中国舞等级考试课 第一二级教师教学法试题 1、背诵年级教学任务 2、讲解（边讲边做）下列动作的训练目的、规格、要领、节奏及术语。 训练目的： ①平踏步：学会“平踏步”，训练膝部的松弛和灵活。 ②推指、绕腕：学会“推指”和“绕腕”动作，训练手指的柔韧性和腕 部的灵活性。 动作规格： ①脚位： 正步位：脚尖、脚跟分别对齐，脚的内侧靠拢。 小八字位：脚跟靠拢，两脚尖分别外开，两脚之间形成90度的直角。 大八字位：在“小八字位”的基础上，一脚向旁横移一步，两脚跟之间 的距离约为一脚。 ②旁开腿：“仰卧、正步位绷脚”，双手“旁斜下位”扶地，自髋关节开 始向旁开至最大限度，膝、及脚背始终对上方。 动作要领： ①扩指：手掌及手指最大限度伸展，指根最大限度向外扩张。 ②勾绷脚：“勾脚”时，脚跟用力，脚跟最大限度延伸。 “绷脚”时，脚踝、脚背同时用力，脚趾最大限度延伸。 动作节奏： ①头的动作（一级） ②摆臂 动作术语： ①蛙跳步：扩指双托手；双起单落蛙跳步；大八字位蹦跳步。 ②头的动作（二级）：低头；倾头；点头。 3、什么是教室的方位？ 答：教师有8个基本方位（或称8个点）；以教师为1点定位，每向右转动45度为1个点，转动一周共8个点。 4、什么是动作的运行路线？举例说明。 答：指动作运行的轨迹。如：直线、弧线、圆线（平圆、立圆）等。 5、什么是动作的用力点？ 答：动作时身体主要用力的部位。 6、音乐反应训练的重要性是什么？ 答：①音乐反应训练是美育教育的重要组成部分。 ②音乐反应训练能促进大脑发育。 ③音乐反应训练能培养幼儿的想象力和创造力。 （新）中国舞一、二、三级教学法
北京舞蹈学院中国舞考级新一、二级教学法
中国舞等级考试课 第一二级教师教学法试题 1、背诵年级教学任务 2、讲解（边讲边做）下列动作的训练目的、规格、要领、节奏及术语。 训练目的： ①平踏步：学会“平踏步”，训练膝部的松弛和灵活。 ②推指、绕腕：学会“推指”和“绕腕”动作，训练手指的柔韧性和腕 部的灵活性。 动作规格： ①脚位： 正步位：脚尖、脚跟分别对齐，脚的内侧靠拢。 小八字位：脚跟靠拢，两脚尖分别外开，两脚之间形成90度的直角。 大八字位：在“小八字位”的基础上，一脚向旁横移一步，两脚跟之间的距离约为一脚。 ②旁开腿：“仰卧、正步位绷脚”，双手“旁斜下位”扶地，自髋关节开 始向旁开至最大限度，膝、及脚背始终对上方。 动作要领： ①扩指：手掌及手指最大限度伸展，指根最大限度向外扩张。 ②勾绷脚：“勾脚”时，脚跟用力，脚跟最大限度延伸。 “绷脚”时，脚踝、脚背同时用力，脚趾最大限度延伸。 动作节奏： ①头的动作（一级） ②摆臂 动作术语： ①蛙跳步：扩指双托手；双起单落蛙跳步；大八字位蹦跳步。 ②头的动作（二级）：低头；倾头；点头。 3、什么是教室的方位？ 答：教师有8个基本方位（或称8个点）；以教师为1点定位，每向右转动45度为1个点，转动一周共8个点。 4、什么是动作的运行路线？举例说明。 答：指动作运行的轨迹。如：直线、弧线、圆线（平圆、立圆）等。 5、什么是动作的用力点？ 答：动作时身体主要用力的部位。 6、音乐反应训练的重要性是什么？ 答：①音乐反应训练是美育教育的重要组成部分。 ②音乐反应训练能促进大脑发育。 ③音乐反应训练能培养幼儿的想象力和创造力。
中国舞等级考试课 第一二级教师教学法试题 7、为什么教节拍从儿歌开始？ 答：①儿歌具有鲜明的节拍感。 ②儿歌的内容通俗易懂，容易引起孩子的兴趣。 ③以儿歌作为幼儿学习节拍的切入点。通过说儿歌，同时一个字做一 个动作，让孩子直接感受并掌握音乐节拍的一拍及半拍。 8、为什么要严格要求教师的动作必须规范？ 答：因为1至2级的学生是以模仿为主要的学习方式。因此，教师的动作是否正确关系学生学习的质量。 9、教师教授1至2级课程的方法是什么？ 答：主要用示范的方法，示范时应采用镜面教学法。 10、教师如何引导学生带着愉快的心态学习舞蹈？ 答：①教师应采用有趣的教学方法。 ②授课时有饱满的热情。 ③用美丽的语言与学生交流，同时多鼓励学生。 11、教师除了掌握教材和教学法外还应具有什么品质？ 答：爱学生，有责任心。 12、第1至2级学生的特点是什么？ 答：①好奇心强。 ②喜欢模仿。 ③喜欢表扬。 ④注意力持久性短，易受干扰。 ⑤自控能力差。