音乐美学基础

填空题：

一。、音乐美学历史：我国追溯到春秋战国时期，

西方追溯到古希腊时期。

二、我们学习和研究过程要坚持哪些原则：理论与实践，历史与统一。

三、音乐艺术特征基础是什么？

构成音乐艺术材料体现？音乐艺术材料体现是什么？通过声音

艺术的物质材料是体现这种艺术的特征的基础，也是构成艺术美的基本要素。音乐的感性材料—声音，并非一般意义上的声音，而是一种非自然性、非语义性和非对应性的声音。

四、音乐声音作为一种艺术和与人之间的沟通是怎样的体现？

在音乐的声音和它的含义之间存在着一种中介因素，它促使人们去想象和联想，以沟通艺术与自然之间的联系。这一中介因素就是表现，它的具体方式包括模仿、象征、暗示等。

象征暗示组织过程中的特征

音乐材料包括（音乐高低、音乐强弱---成正比例关系、音乐音乐、音乐音质-----色彩长短

音乐想象的源泉，1外在体验，2内在体验，3艺术体验

音乐表演者必须具备素质：良好音乐感觉；适于音乐表演的良好生理条件与高度灵敏的身体协调能力；良好的音乐记忆力。

音乐创作受什么影响（审美经验）

美学是谁提出来的？（鲍姆嘉通）

音乐实质上的分配节奏节拍强弱噪音是色彩性的影响。

美的品味：（形式与内容的高度统一）主观与客观的完美结合）

音乐的功能：艺术功能、使用功能、教育功能

名词解释：

音乐美学：音乐美学是美学----艺术哲学的一个分支，同时又是音乐学的一个部门，是以研究音乐美术的美学规律为宗旨的一门基础性的理论学科。

音乐审美:

音乐表演：通过乐器的演奏，人声的歌唱，以及包括指挥在内的多种艺术手段，将乐曲用具体可感的音响表现出来，传达给听众，以发挥其社会功能。

音乐欣赏：是欣赏者通过听觉对音乐进行聆听，并从中获得音乐美的享受，精神的愉悦和理性的满足的活动，

音乐功能：是潜藏在事物内部中的功能因素，这可以说是事物的功能产生的客观条件。

灵感：是创造性想象活动进行到某一阶段所产生的心理现象，它是想象的一部分，是一种与自我意识相对的无意识的心理行为，灵感具有突发性、创造性和现实性。

音乐的材料：

音乐的想象力:

简答：

1，音乐材料的形式

2，音乐内容的体现

3，音乐创作的本质1表现时代精神和思想的艺术实践2表达自身和他人内心精神活动3受音乐审美经验支配的创造性劳动4把内心体验改

造成音响结构的创造性想象活动

4，如何培养音乐欣赏能力一多听是获得音乐欣赏能力的关键二学习一些音乐知识

5，音乐美学中他律论和自律论的区别1他律论认为音乐的形式可以表现包括情感在内的各种现实世界中的事物，也就是认为其形式可以表现各种非音乐性的内容。2自律论认为音乐的形式不表现各种现实中的事物，甚至也不表现情感，音乐的内容就是乐音的运动，形式之外没有其他内容3之所以会出现这种观念上的对立，是因为音乐的形式具有相对独立性和它表现对象距离相对比较远。

6，简述音乐为满足听觉领域多种需要而产生的三大功能

7，音乐表演心理有哪些

音乐表演中的投情；音乐表演中的想象；音乐表演中的直觉；音乐表演临场心理。8，什么是音乐想象

：音乐想象是一个转换和创造的过程，它的第一任务是创造出听觉表象来，然后再对这些听觉表象进行综合分析，做进一步的想象。

9，简述音乐美的特征有哪些

一艺术美蕴含在艺术化的声音组合之中二音乐美是心灵---情感美的集中体现。三音乐美是现实动态美的反映

10，简述音乐欣赏不同方式相互关系及其比较

纯音乐式与综合体验式；侧重作品式与侧重表演式；刺激式与背景式。

论述：

1、如何认识音乐美的本质

一音乐美是音乐所具有的品味

二音乐美产生于主客观的完美结合中，这种美的品味是主客观结合的产物，即它是音乐家通过富于个性的能动创造，把现实生活的美加以集中、提炼和升华，并运用富于独创性的音乐形式予以体现的结晶。

三音乐美体现于形式与内容的高度统一中，是真、善、美的完美结合。

2、听众数量是否可以作为音乐审美价值或作品质量的判断

一从分类上看，听众有各种类型，音乐也有各种类型，审美在各取所需的情况下进行，难以笼统的去统计

二从统计上看，听众的数量的确是以某一次审美为范围，还是以某一时间段的审美为范围，这两种范围的统计结果将不一样，其比较结果也将不一样。

三从审美上看，价值或质量判断采取的是主观标准还是客观标准，其结果非常不同。

四从传播上看，由于存在各类音乐传播状况不同的现象，笼统的按听众数量来确定音乐的好坏没有意义。

3、谈谈音乐审美标准在音乐生活中意义

音乐生活当中的评判制度，审美建立在生活中，是审美、判断的需要，它和理想、理解、趣味相关，就是一种评判尺度，对事物评判有重要意义。

4、如何认识音乐创作中观众与雅俗之间关系

5、论音乐内容的多样性

6、结合自己体验谈谈音乐审美感受

《音乐美学基础》练习题

《音乐美学基础》练习题 一、填空（每空2分，共40分） 1、音乐美学是以研究音乐艺术的为宗旨的一门基础性的理论学科。 2、物质材料在构成艺术作品时被称为它是沟通人与艺术作品的媒介。 3、音乐形式的基本要素包括其中最重要的成分是音色。 4、音乐形式的组织手段包括和，前者一般包括。 5、从音乐存在方式的角度来看，音乐通过自身的特性创造出一种时间的、空间、运动。 6、音乐的内容可以归结为两种含义，一种是直觉的/非想象的的内容因素，另一种是非直觉的想象的可以称之为的内容因素。 7、在音乐声音的表现性因素中占主导地位的是。 8、音乐中的文学性因素一般包括等。 9、音乐表演的本质是。 二、简答（每题5分，共40分） 1、音乐材料的表现性体现在那些方面？ 2、音乐美的范畴一般包括哪些？ 3、音乐一般来说包含哪些内容？它们分别包括哪些要素？ 4、音乐表演的美学原则有哪些？ 5、如何看待美的本质这一问题的？ 6、如何理解音乐创作的本质？ 7、如何认识音乐功能的三个层次？ 8、音乐欣赏过程中涉及哪些心理因素？如何培养音乐欣赏能力？ 三、论述（共20分） 1、你认为学习音乐美学有哪些意义？

《音乐美学基础》习题参考答案 一、填空 1、美学规律 2、感性材料 3、力度（音强）速度节奏音程（音高）音色 4、传统作曲技法现代作曲技法旋律和声复调配器曲式 5、表象虚幻想象中 6、音乐性非音乐性的 7、表情性 8、过程冲突（戏剧性）抒情 9、二度创造 二、简答 1、音乐材料的表现性体现在那些方面？ 音乐的声音并非一般意义上的声音，它是一种非自然性、非语义性和非对应性的声音。它建立在创造性的基础上，而这种创造性的因素又蕴涵在模仿、象征、暗示和表情等表现手段之中。因此，从总体上说，音乐的声音是一种表现性的声音，无论是古典音乐还是现代音乐都没有离开这个原则。即使是现代音乐中的噪音，也没有摆脱这个基本的原则。波兰作曲家潘德列茨基在弦乐曲《祭广岛受难者的哀歌》中，采用弓根和指尖敲击乐器的面部，在琴马和系弦柱上拉奏等手段，由这种新的演奏法所造的噪音，也同样是一种表现性声音。那些尖锐刺耳而又十分奇特的噪音，无疑能造成一种紧张和恐怖的气氛，同时，在这种气氛中又蕴涵着一种极度痛苦的感情。所以，我们可以这样说，所谓音乐性就是声音的表现性，没有表现就没有音乐，音乐作品的成功与否也完全取决于它的表现性程度如何。表现性是衡量是否作为音乐的声音的最高标准。 2、音乐美的范畴一般包括哪些？ 优美壮美崇高喜剧美欢乐美悲剧美 3、音乐一般来说包含哪些内容？它们分别包括哪些要素？

音乐美学考试重点(借鉴相关)

音乐美学复习资料 绪论 音乐美学是怎样的一门学科？ 1.音乐美学是一门古老而又年轻的学科； 2.音乐美学是音乐和美学相结合的一门交叉学科； 3.音乐美学是音乐学中一门具有哲学性质的基础性理论学科； 中国古代美学思想具有的特征： 1.要求音乐受礼制制约，成为礼乐； 2.以平和恬淡为美； 3.追求“天人合一”“和谐统一”; 4.多从哲学、伦理、政治出发论述音乐，对音乐抱有实用主义的态度； 5.早熟而后期发展缓慢; 西方古代音乐美学思想的主要特征： 1.强调实证，重视逻辑思维（他们更倾向于从“自然科学”观点去看美学问题）； 2.注重音乐本体研究，善于理论联系实际 3.由古至今，呈现出加速发展的趋势； 4积极杨弃传统，不断开拓创新； 5.崇尚理性，忽视感性 音乐美学——德国诗人、音乐家舒巴特首次使用 音乐美学研究的对象 1.音乐的本质与特征 2.音乐的形式与内容 3.音乐的实践活动（创作、表演与欣赏） 4.音乐的功能（非倾向、倾向、审美） 5.音乐的美与审美 6.音乐美学自身的发展历史 音乐美学的研究方法： 1.哲学基础（理论基础）； 2.心理学方法; 3.社会学方法 4.20世纪现代美学新方法 音乐美学主要研究的课题： 1.关于音乐本质的研究；

2.关于音乐本体的研究； 3.关于音乐实践的研究； 4.关于音乐功能的研究； 5.关于音乐美与审美的研究； 6.关于美学史的研究 你认为学习音乐美学有哪些意义？ 1.正确认识音乐艺术的基本规律，从而树立正确的审美观； 2.有助于提高音乐学生的美学修养，丰富理论知识。 3.它对于提高学生美学修养和丰富理论知识具有一种综合的效应和融会贯通的作用，这是其他学科不能比拟的。所以它在培养高质量的音乐人才的工作中发挥了巨大的作用 《乐记》中的音乐美学的思想 第一章 音乐材料 1.看不见摸不着的一种物质材料，并不是用来满足生理需求而是一种作为满足心理需求的物质手段，与心理有直接联系； 2.是一种艺术媒介； 3.具有非实用型 （同样的材料只有当它充当一种艺术媒介时，才能被称为感性材料。声音，只有它充当音乐艺术的媒介时，才能被称为感性材料） 音乐材料的基本属性 (1)非自然性----创造性（与自然声音比较） 音乐的声音是非自然的，是通过人的的思维创造出来的的音响，是一种创造性的声音。即与人的心理行为直接发生关系。 2）非语义性----表情性（与语言比较） 音乐的声音只作为一种艺术交往而存在，它本身没有确定的含义，是非语义性的。 音乐感性材料的非对应性特征（表现性） a 模仿性（有相同点，出来颜色和气味，其他都能模仿）音乐中的声音模仿现实或自然界中的声音，音乐声音的模仿是针对同类的物质而言； b 象征性（无共同点，用一种现象去表现另外一种不同形式的现象）用声音象征声音意外的其他事物； c 暗示性它的寓意性模仿不同，并不是从模仿对象的声音对象处罚，而是通过声音的特殊氛围去暗示某些事物和现象。 d 表情性及其主导主用（表情性，无论是模仿、象征还是暗示都渗透着表情因素）音乐声音是一种表现性的声音，没有表现就没有音乐，表现性就是衡量是否作为音乐的声音的最高标准。

音乐美学基础期末考试范围

音乐美学基础 1、为什么说美学是一门古老而又年轻的学科？ 答：说它古老，是因为人们在创造音乐的同时，也就开始了对它的认识和思考，在我国，可以追溯到春秋战国时期；在西方，可以追溯到古希腊时期，距今都有两千几百年的历史了。但是，把它作为一门独立的学科来看，并且称作音乐美学，那还只是不过是近一、二百年的事情。历史上第一个使用音乐美学这个概念的是18世纪的舒巴尔特，他在《论音乐美学的思想》一书中提到的。 2、第一个使用音乐美学这个概念的是德国诗人、音乐家舒巴尔特，他在《论音乐美学的思 想》（1806年出版）一书中提到的。 3、1900年里曼出版他的《音乐美学的要义》，才可以说音乐美学已经真正成为一门独立的 学科。 4、音乐美学是美学——艺术哲学的一个分支，同时又是音乐学的一个部门，是以研究音乐 艺术的美学规律为宗旨的一门基础性的理论学科。它特别把音乐的本质与特性，音乐的形式与内容，音乐的创作、表演与欣赏，音乐的功能，音乐的美与审美作为自己的研究对象。 5、音乐美学的研究方法：a、哲学的方法b、心理学的方法c、社会学的方法 6、坚持理论与实践的统一、历史与逻辑的统一应成为我们研究音乐美学的方法论根本。 7、音乐的感性材料是声音，特殊的艺术化的声音。艺术的物质材料是体现这种艺术特征的 基础，也是构成艺术美的基本要素。构成的艺术的物质材料与一般的物质材料不同，它并不是作为满足人的生理需求的物质基础，而是一种作为满足人的心理需求的精神基础。 8、音乐感性材料的基本属性：a、非自然性——创造性（与自然声音比较）b、非语义性 ——表情性（与语言比较）c、非对应性（一是音乐感性材料的模仿性、二是音乐感性材料的象征性和暗示性） 9、在音乐的声音和它的含义之间存在着一种中介因素——表现，它的具体方式包括：一是 音乐感性材料的模仿性二是音乐感性材料的象征性三是音乐感性材料的暗示性10、音乐的意义： 音乐的意义分为四个层次：一是外观信息；二是结构信息，它可以表现为音乐的组织，即音高、音色、音质和音强，其中，音高主要体现在旋律方面；音色主要体现在乐器方面的差异；音质是由声音的音高、声音的音调、声音的音色三方面决定的；音强则是强调合理安排音乐结构。三是内部信息包括自然方面和社会方面，社会方面主要靠自然习得，如音乐的结构、风格和流派。四是联结信息，如作品中的文化意义，作品的指向性内容，如海顿的《告别》主要抒发的是思乡和想要离开之情。 12、音乐实践包括创作、表演和欣赏三大环节，音乐创作是其中的基础。 13、音乐创作是指作曲家创造具有音乐美的乐曲的复杂精神生产劳动。音乐创作是一种艺术 实践，通常可分为相互交织又可适当分离的三个环节，即感受、创意与塑形。 14、音乐创作的本质：一是表现时代精神和思想的艺术实践二是表达自身和他人内心的 精神活动三是受音乐审美经验支配的创造性劳动四是把内心体验改造成音响结构的创造性想象活动 15、音乐创作的过程： 我们把音乐创作过程概括为两个阶段：“第一阶段是作曲家从社会生活中获得心理体验的阶段；第二阶段是作曲家把社会生活的心理体验转化为具体可感的音乐形象阶段。” 音乐创作过程的第一阶段实际上是所有其他艺术创作的共性方面。无论是音乐家、画家、

音乐美学与声乐的关系

音乐美学是基于音乐艺术基本规律为研究目标的一门学科，是艺术美学的主要组成部分。音乐实践是音乐美学的基础，是音乐美学的主要来源，它与音乐生活紧密相连。从另一个方面来看，音乐美学也反过来影响着音乐实践，并起着指导性作用。所以，音乐美学应当结合实践。声乐研究者更加重视的是声乐基础理论知识的学习研究，而很少人对其展开深入的研究，音乐美学研究当以实际的音乐实践为基础，在实践中对音乐美学的新感悟和新思路。 【关键词：音乐美学音乐实践演唱艺术】 音乐美学包含音乐与美学两方面意义，它寻求音乐的本质，如同尼采不断的用神话人物和现实生活中哲学思想来描述，研究音乐美学。探索音乐和现实生活中存在的联系，音乐的各种形式以及内容的表现手法。它研究着音乐与人、音乐与和谐的社会关系、音乐与情感、心理、爱情等的关系，可以说，音乐美学是一门综合的、涉及多个方面的研究学科。而音乐美学中一个重要的意义就是对声乐表演的指导作用。音乐包含演唱、鉴赏、乐器演奏等艺术形式。其中声乐艺术是与音乐美学息息相关的一门学科。 一、音乐美学对声乐学习的重要性 音乐美学早在中国远古时期就存在了，只是由于当时缺乏记谱方式而没有完好的保存下来。在古代奴隶社会时期就记录着最早的民歌：“男女有所怨恨，相从而歌。饥者歌其食，劳者歌其事”。在古代，诗歌都是用来唱的，当时的乐师将民间歌谣编成词，并将这些歌词汇集到宫廷唱给天子听。在早期，歌唱更注重实用性，但随着人民精神生活要求日益增高，声乐艺术已开始向审美艺术方向发展，而声乐艺术无论以何种形式发展，它始终都引导者演唱艺术发展前进。 声乐艺术作为人类同步诞生并发展的艺术形式，始终离不开人们的社会生活，伴随着人们的物质生活与精神生活，比起其他的表演艺术形式，歌唱更能直接的抒情达意。从最原始的歌唱的实用性到如今审美欣赏的丰富性，音乐美学始终指导着声乐演唱艺术的不断发展。声乐作品是文学性与音乐性的高度综合，它不像绘画、雕塑、文学作品一样是一次性完成的艺术品。声乐作品以乐谱的形式存在，它是没有生命的，还不是真正的音乐，只有通过歌唱家的演唱才能把词曲者的思想感情表达出来。 现在的声乐教育中，老师在指导学生声乐技巧的同时，也需要帮助学生建立起对声乐艺术的审美观，普及相关音乐美学的知识，指导学生将音乐美学用于具体的音乐实践中。如果仅仅通过乐谱形式是传达不出作曲家的音乐思想和音乐情感的，由此，要求演唱者在演唱歌曲的时候，应当通过演唱技巧和演唱风格尽量传达出作品的真实情感，这样传达给观众的歌曲才能真正打动人，从而以再创造形式将作品进行丰富和升华，赋予作品新的生命力，为作品注入新的活力。演唱者能够通过专业性的演唱技巧将作品的精神内涵和丰富情感表现出来，能够激发作曲家的创作热情和创作灵感，这有利于推动音乐创作的发展。在演唱者对作品进行诠释和再创造的过程中能够给观众带来美的精神享受和审美满足，从而能够提升观众的音乐素养和审美情操，引起观众的共鸣。所以，演唱者的美学素养对做作品的在创作起着至关重要的作用。 音乐美学的学习对声乐的学习有着十分重要的作用。众所周知，不同的歌曲给听众带来的感觉是不一样的。例如，抒情、节奏缓慢且带有伤感歌词的歌曲会让听众感觉忧郁、寂寞;激情高亢、动感的节奏的歌曲带给人活力。总之，不同的歌曲带来的美是不一样的。所以，在学习声乐的同时，要先了解美学中对于歌曲的不同美的定义。 二、声乐学习所遵循的美学原则

音乐学概论考试

一、音乐美学的性质、对象和方法是什么？ 音乐美学是音乐学的分支，也是美学的分支，因此还可以说，音乐美学是音乐学和美学的交叉学科，音乐美学是基础理论学科——相对于史学来说，它是理论学科；相对于像音乐批评这样约应用学科来说，它是基础学科。 对象： 其一，音乐的美和审美的基本规律，包括从功能和价值的角度，区分审美的音乐和实用的音乐，以及揭示审美的音乐的功能和价值特点；从多个角度，探讨音乐美和审美的基本特点，以及相对于其他艺术门类，音乐美和审美的特殊性所在（如波兰的索菲亚·丽萨《论音乐的特殊性》）。音乐美学基础问题涉及历史遗留的“自律”与“他律”的争论；音乐美究竟指什么，或音乐欣赏所审之美指什么，在哪里；音乐或音乐作品的存在方式；音乐是如何表现思想感情的；音乐理解问题；从实践中归纳出音乐美学规律，并以此解释具体的音乐现象。 其二，音乐实践中的美学问题，就目前以都市文化为普遍性模式的音乐生活现状而言，“音乐实践”主要指音乐创作，音乐表演和音乐欣赏。音乐创作的美学问题包括作曲家的审美理想；为了进行美的创造而选择和运用的技法的特点；创作结果——作品的审美特征等等。音乐表演的美学问题包括“二度创作”所依据的美学原则；乐感的美学含义极其对表演的意义，音乐欣赏的美学问题诸如音乐审美的条件；音乐审美的状态；音乐审美的标准；音乐审美规律的具体现象分析；等等。 其三，音乐美学自身的历史。研究音乐美学的历史，对学科建设具有重大意义。由于在中国，音乐美学学科建设始于20世纪，其间深受中西关系影响，因此就条件而言，目前研究音乐美学自身历史的成果主要集中在西方音乐美学适合中国音乐美学史两个范围，在其他国家，情况大致相同，各国各民族自身的音乐美学史研究成果尚未在国际上流传，西方国家的音乐美学界通过音乐人类学或民族音乐学的途径，逐渐展开了对非西方地区的音乐美学历史进行研究，但是迄今为止还未出现不同文字版本的专著在世界广泛流传，许多音乐美学资料混杂在世界各地各民族音乐史中，有待于剥离出来建构活补充进各国民族音乐美学史。音乐美学的研究方法通常有三种。 其一，哲学的方法。音乐美学是基础理论学科，探讨音乐美和审美的基本规律是它的基本研究对象之一，这就需要采用哲学的方法，或称为思辨的方法。 其二，社会学的方法，将音乐作为社会文化的组成部分，探究音乐与社会的关系，比如音乐的社会功能，音乐与现实生活的关系，作为社会生活一部分的音乐生活的分类极其特点，以及涉及社会学统计、分析等。 其三，心理学的方法，借助心理学研究成果，对音乐美学诸种问题进行生理、心里层面的探究，为音乐美学研究提供心理科学方面的论据和佐证。例如音乐创作的灵感研究，音乐形式与表现对象的联系的心理学届时，音乐表演心理特点探讨，音乐审美心理规律研究等等，还可延伸至与音乐美学有关的音乐审美教育心理研究。 二、什么叫音乐形态学？ 研究构成音乐的一切形式要素，结构，修辞与逻辑规律，并通过这一研究来探讨音乐形式与其风格特征，美学意蕴与文化内涵诸关系的学科，可称为音乐形态学（musical morphology）.

中央音乐学院硕士研究生参考书目

新祥旭中央音乐学院权威考研辅导班强烈推荐： 中央音乐学院硕士研究生参考书目 专业方向 参考书目名称出版社与出版时间 中国音乐史中国古代音乐史稿（上、下）人民音乐出版社（2004） 中国古代音乐史简述人民音乐出版社（2006） 中国近现代音乐史（第三次修订版）人民音乐出版社（2009） 中国现代音乐史纲中央音乐学院出版社（2010）中国近代音乐史简述人民音乐出版社（2008） 中国当代音乐上海音乐学院出版社（2004） 西方音乐史西方音乐通史上海音乐出版社（2001）西方音乐简史高等教育出版社（2007）西方文明中的音乐贵州人民出版社（2001）西方音乐史人民音乐出版社（2010） 西方现代音乐 西方现代音乐概述人民音乐出版社（1991） 二十世纪音乐概论人民音乐出版社（1986） 中国传统音乐中国传统音乐概论上海音乐出版社（2000） 民族器乐（修订版）高等教育出版社（2004） 汉族民歌概论上海文艺出版社（1982） 民族器乐的体裁与形式上海文艺出版社（1983） 中国民歌人民音乐出版社（1993） 民族音乐学译文集中国文联出版公司（1985）西方民族音乐学的理论与方法中央音乐学院出版社（2007）中国戏曲音乐人民音乐出版社（1995） 中国民间音乐概论人民音乐出版社（2003） 中国少数民族音乐 中国少数民族音乐史京华出版社（2007） 中国少数民族传统音乐中央民族大学出版社（2001，2003重印）

音乐民族志方法导论：以中国传统 音乐为实例 中央音乐学院出版社（2008）中国民间歌舞音乐人民音乐出版社（1996） 中国少数民族音乐文化（增订本）中央音乐学院出版社（2011）中国少数民族音乐研究（上、下）中央音乐学院出版社（2011） 世界民族音乐音乐学概论人民音乐出版社（1997） 东方音乐文化人民音乐出版社（1995） 世界民族音乐高等教育出版社（2011） 世界民族音乐地图人民音乐出版社（2007） 拉丁美洲音乐人民音乐出版社（2004） 拉丁美洲音乐文化人民音乐出版社（2009） 西方民族音乐学理论与方法中央音乐学院出版社（2007） 音乐美学音乐史论问题研究福建教育出版社（2002） 音乐美学史学论稿人民音乐出版社（2004） 西方现代音乐哲学导论湖南教育出版社（2000） 音乐美学基础人民音乐出版社（1992） 音乐美学教程上海音乐出版社（2002） 音乐美学新论中央音乐学院出版社（2003）美学原理北京大学出版社（2003） 论音乐的美人民音乐出版社（1980） 论音乐的特殊性上海文艺出版社（1980） 音乐美学人民音乐出版社（1991） 西方音乐美学史湖南文艺出版社（2005） 中国音乐美学史 中国音乐美学史人民音乐出版社（2004） 中国音乐美学史资料注释人民音乐出版社（2004） 音乐心理学普通心理学（修订本）北京师范大学出版社（2001）与“众”不同的心理学中国轻工业出版社（2005）发展心理学人民教育出版社（1995） 教育心理学人民教育出版社（2000）

音乐美学基础考试(安师大)

绪论音乐美学概论 1、远古时代关于音乐的种种传说暂且不论，仅有著述可考的，在我国就可以追溯到公元前8世纪到公元前3世纪的春秋战国时期，在西方可以追溯到公元前5世纪到3世纪的古希腊时期。 2、第一次使用音乐美学这个概念的是德国诗人、音乐家舒巴尔特，他写过一本题目叫做《论音乐美学的思想》的书。1900年里曼出版《音乐美学的要义》标志音乐美学已经真正的成为一门成熟的独立学科。 3、音乐美学的概念：音乐美学是美学----艺术哲学的一个分支，同时又是音乐学的一个部门，是以研究音乐美术的美学规律为宗旨的一门基础性的理论学科。他特别的把音乐的本质与特征，音乐的形式与内容，音乐的创作、表演与欣赏，音乐的功能，音乐的美与审美作为自己的研究对象。 4、音乐美学的研究方法：a、哲学的方法b、心理学的方法c、社会学的方法d、20世纪现代音乐美学研究新方法：语义-符号学，现象学，接受美学等。 5、音乐美学的方法论：中国特色的马克思主义音乐美学：以坚持理论与实践的统一；坚持历史与逻辑的统一为根本。 第一章音乐的感性材料 三、音乐艺术特征基础是什么？ 构成音乐艺术材料体现？音乐艺术材料体现是什么？ 1、音乐的感性材料是声音，特殊的艺术化的声音。艺术的物质材料是体现这种艺术特征的基础，也是构成艺术美的基本要素。构成的艺术的物质材料与一般的物质材料不同，它并不是作为满足人的生理需求的物质基础，而是一种作为满足人的心理需求的精神基础。 2、音乐感性材料的基本属性：a、非自然性——创造性（与自然声音比较）b、非语义性——表情性（与语言比较）c、非对应性（一是音乐感性材料的模仿性、二是音乐感性材料的象征性和暗示性） 3、音乐声音作为一种艺术和与人之间的沟通是怎样的体现？在音乐的声音和它的含义之间存在着一种中介因素，它促使人们去想象和联想，以沟通艺术与自然之间的联系。这一中介因素就是表现，它的具体方式包括模仿、象征、暗示等。 4、音乐的感性材料—声音，并非一般意义上的声音，而是一种非自然性、非语义性和非对应性的声音。 第二章音乐的形式 1、音乐的基本要素：音色，音高，音强，音质。 2、联结信息：即和其他事物的联系中的音乐意义。 （1）指向性内容：是指音乐形式以外的内容或蕴含内容所对应的音乐以外的内容。 （2）作曲家的用意：即作曲家的观念、想法赋予音乐的意义，可以看做是特殊的指向性内容。 （3）文化意义：文化传统赋予音乐的意义，是音乐自然携带的意义，但是这种意义并不都是蕴含性内容所表现的，而主要是音乐和音乐之外的其他文化事物联结产生的。 3、音乐形式的层次 音乐的形式分为四个层次：一是外观信息；二是结构信息，它可以表现为音乐的组织，即音高、音色、音质和音强，其中，音高主要体现在旋律方面；音色主要体现在乐器方面的差异；音质是由声音的音高、声音的音调、声音的音色三方面决定的；音强则是强调合理安排音乐结构。三是内部信息包括自然方面和社会方面，社会方面主要靠自然习得，如音乐的结构、风格和流派。四是联结信息，包括上题。 第三章音乐的内容 第四章音乐的创作 音乐实践包括创作、表演和欣赏三大环节，音乐创作是其中的基础。 1、音乐创作df：从美学意义上讲，音乐创作是一种受审美经验支配的创造性劳动，而这种创造性劳动的具体方式是把内心的体验 改造成音响的形式。 2、音乐创作的本质也是df：一是表现时代精神和思想的艺术实践二是表达自身和他人内心的精神活动三是受音乐审美经验 支配的创造性劳动四是把内心体验改造成音响结构的创造性想象活动。 3、音乐创作的过程： 我们把音乐创作过程概括为两个阶段：“第一阶段是作曲家从社会生活中获得心理体验的阶段；第二阶段是作曲家把社会生活的心理体验转化为具体可感的音乐形象阶段。”

音乐学院考研音乐学系招生情况及参考书目优选稿

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中国音乐学院音乐学系招生简章一、音乐学系报考方向及招生人数 二、复试分数线及录取人数 三、音乐学系初试考试内容

政治、英语、命题论文与写作、中外音乐史+和声与曲式 四、音乐学系各研究方向参考书目： 01民族音乐学方向与02世界民族音乐方向 1.《西方民族音乐学十讲》，陈铭道，上海音乐出版社，2010 2.《民族音乐学概论（修订版）》，杜亚雄，上海音乐学院出版，2011 3.《音乐学概论》，王耀华、乔建中主编，高等教育出版社2005 01民族音乐学方向之音乐文献数字化研究 1.《Global perspectives on Audiovisual Archives in the 21Century》, ShubhaChaudhurl(Editor)、Anthony Seeger(Editor)，Published by Seagull Books, 2004 2.《非物质文化遗产概论》，王文章，文化艺术出版社，2006 01民族音乐学方向之音乐传播研究 1.《从中心到相对：中国电视音乐传播价值论》，何晓兵，中国传媒大学出版社，2007 2.《中国音乐传播论坛（第一辑）》曾田力主编，北京广播学院出版社，2004 03中国传统音乐研究 1.《中国传统音乐基础》，姚艺君等，人民音乐出版社，2013 2.《民族音乐概论》，中国艺术研究院·音乐研究所编着，人民音乐出版社，1964 3.《中国音乐词典》及其续编，人民音乐出版社 04非物质文化遗产保护研究(音乐类)方向

音乐美学考试重点

音乐美学复习资料 绪论音乐美学是怎样的一门学科？ 1. 音乐美学是一门古老而又年轻的学科； 2. 音乐美学是音乐和美学相结合的一门交叉学科； 3. 音乐美学是音乐学中一门具有哲学性质的基础性理论学科；中国古代美学思想具有的特征： 1. 要求音乐受礼制制约，成为礼乐； 2. 以平和恬淡为美； 3. 追求“天人合一”“和谐统一” ; 4. 多从哲学、伦理、政治出发论述音乐，对音乐抱有实用主义的态度 5. 早熟而后期发展缓慢; 西方古代音乐美学思想的主要特征： 1. 强调实证，重视逻辑思维（他们更倾向于从“自然科学”观点去看美学问题）； 2. 注重音乐本体研究，善于理论联系实际 3. 由古至今，呈现出加速发展的趋势； 4 积极杨弃传统，不断开拓创新； 5. 崇尚理性，忽视感性音乐美学——德国诗人、音乐家舒巴特首次使用音乐美学研究的对象 1. 音乐的本质与特征 2. 音乐的形式与内容 3. 音乐的实践活动（创作、表演与欣赏） 4. 音乐的功能（非倾向、倾向、审美） 5. 音乐的美与审美 6. 音乐美学自身的发展历史音乐美学的研究方法： 1. 哲学基础（理论基础）； 2. 心理学方法; 3. 社会学方法 4.20 世纪现代美学新方法音乐美学主要研究的课题： 1. 关于音乐本质的研究； 2. 关于音乐本体的研究； 3. 关于音乐实践的研究； 4. 关于音乐功能的研究； 5. 关于音乐美与审美的研究； 6. 关于美学史的研究你认为学习音乐美学有哪些意义？ 1. 正确认识音乐艺术的基本规律，从而树立正确的审美观； 2. 有助于提高音乐学生的美学修养，丰富理论知识。 3. 它对于提高学生美学修养和丰富理论知识具有一种综合的效应和融会贯通的作用，这是其他学科不能比拟的。所以它在培养高质量的音乐人才的工作中发挥了巨大的作用 乐记》中的音乐美学的思想第一章 音乐材料

音乐美学基础

“音乐美学基础”课外作业 作业一 1、音乐感性材料的具有哪些特征？这些特征对我们理解音乐有何帮助 音乐感性材料的非对应性特征，其中非对应性特征又分为模仿、象征、暗示。音乐的模仿主要指用音乐的音响模仿现实生活中和自然界的其他声音，也就是通过声音来表现声音；象征就是用一种现象去表现另一种在外形上和它完全不同，但在含义上相同或相近的现象；所谓暗示就是不去指明它，而是靠人自己去理解。这些特征可以让我们更容易的去理解音乐，它就是人们理解音乐的一中介因素，通过它，人们可以依靠自己的想象和联想活动去理解音乐。 当我们在说一种艺术美或者一部艺术作品美的时候,首先总是针对构成这种艺术或这部艺术作品的物质材料而言的。比如:我们说音乐美,首先总是指音乐的声音美。我们说绘画美,首先也是指绘画中的颜色和线条的美。任何一部艺术作品,它给于人的印象总是从构成它的物质材料开始,任何一种艺术门类的性质也都是从其物质材料的性质为依据。我们说音乐是听觉艺术,是由于构成音乐的物质材料声音是依靠人的听觉去接受的。我们说绘画是视觉艺术,也是由于构成绘画的物质材料颜色是依靠人的视觉去接受的。所以,艺术的物质材料是体现这种艺术的特征的丛础:也是构成艺术美的墓本要素。这种构成艺术的物质材料与一般的物质材料(如:作为实用性物品的物质材料)不同,它并不是作为满足人的生理需求的物质故础,而是一种作为满足人的心理需求的精神基础。.它和人们的心理活动,诸如知觉、感觉、情感等发生直接的作用。有一些物质材料,如织布用的棉纱、加工食品用的粮食、作为姗破用的炸药等等,它们都是直接用于人们的物质需要,作为人们生活中的物质必需品而存在;它们.明显的特征是实用性,与人的生物行为发生直接的或问接的关系。 2、音乐音响与自然音响和语言音响存在怎样的关系？ 音乐音响与自然音响有着密切的关系，语言音响和音乐音响发生关系的接触点，表现在作为表达概念时的从属因素方面，即语言的表情音调以及诸如喜笑、痛哭等。音乐音响和自然音响在审美上有一定的联系。 音响是指除人声与音乐之外的一切声音，它包括自然音响：风声、雨声、水流声、海涛声、鸟鸣虫叫声等；动作音响：人的喘息声、脚步声、打斗声、开门关门声等；机械音响：汽车声、火车声、电话声、钟表声等；特殊音响：枪炮声、爆炸声、追逐声以及各种经过变形处理的非自然音响等等。音响在影片中的作用首先是再现和还原现实生活的声音状态，增加画面的现场感和真实感，比如《邻居》开头，画面还未出现，就传来广播报时的声音：“刚才最后一响，是北京时间12点正。”接着，破旧的楼道里顿时热闹起来，水流声、切菜声、

《音乐知识书籍282本》PDF

《音乐知识书籍282本》PDF 发布时间:2011年09月16日更新时间: 2011年09月16日 视听指北丛书.唱片里的著名歌唱家.pdf 36.6MB 爱乐人丛书.弓弦上的辉煌.世界著名弦乐艺术家.pdf 9.5MB 贝多芬的小提琴曲.pdf 766.3KB 上古时代的音乐.古埃及、美索不达米亚和古印度的音乐文化.pdf 8.2MB 插图珍藏本.贝多芬传.pdf 9MB 欧洲音乐史话.pdf 14.5MB 现代音乐概论及欣赏.pdf 17.2MB 音乐欣赏丛书.柴科夫斯基的第四交响曲.pdf 231.4KB 世界名曲欣赏.法·东欧部分.3.pdf 20.3MB 基本乐理.pdf 4.9MB 音乐自学丛书·音乐学卷.音乐美学基础.pdf 14.9MB 大提琴演奏艺术.世界著名大提琴家与名曲.pdf 12.4MB 音乐心理学.pdf 11.5MB 漂泊的荷兰人（歌剧剧词）.pdf 1.6MB 梅纽因谈话录.pdf 6.1MB BBC音乐导读19.海顿.交响曲.pdf 3MB 外国歌剧.哈尔卡.音乐分析·脚本·选曲.pdf 2.6MB

强力集团.pdf 1.9MB 音乐欣赏丛书.哈恰图良的舞剧《斯巴达克》.pdf 453.4KB 与傅聪谈音乐.pdf 3.5MB 管弦乐名曲解说（上册）.pdf 19MB 伟大的西方音乐家传记丛书.勃拉姆斯（英国OMNIBUS经典版本）.pdf 23.7MB 邮票中的音乐世界.pdf 22.7MB 辛丰年：钢琴文化300年.pdf 2.4MB 音乐欣赏丛书.卡巴列夫斯基的歌剧《塔拉斯一家》.pdf 577.3KB BBC音乐导读39.沃尔夫.歌曲.pdf 3.5MB 作曲技法的演进.pdf 11.6MB 音乐欣赏丛书.柴科夫斯基的罗密欧与朱丽叶.pdf 740.2KB 50位伟大的作曲家和他们的1000部作品.pdf 37.3MB 现代音乐家评传.pdf 8.8MB BBC音乐导读40.三重奏鸣曲.pdf 4.4MB BBC音乐导读35.希曼诺夫斯基.pdf 4.4MB BBC音乐导读32.舒曼.钢琴音乐.pdf 3.1MB 伟大的西方音乐家传记丛书.西贝柳斯.pdf 21.4MB 外国歌剧.费加罗的婚姻（音乐分析·脚本·选曲）.pdf 3.2MB

《音乐美学》 教学大纲复习过程

《音乐美学》教学大纲 适用专业：音乐学本科专业 课程类别：基础理论课 授课学时： 学分： 总纲 课程的性质： 本课程旨在引导学生从理性高度认识音乐艺术的普遍规律, 使音乐技能的学习上升到理论层面。通过基础美学理论学习帮助学生建立正确的音乐审美观念和教育观念。开拓学生的理性思维, 培养一定的理论素养与思辩能力, 为以后更加深入的学习和研究音乐打好基础。音乐美学是音乐学当中一门基础理论学科。既研究探讨音乐艺术的普遍规律、关注音乐文化层面的问题, 又与美学相结合。它是以哲学作为理论基础, 以心理学、社会学等方法解释音乐问题的一门交叉学科, 具有边缘学科的性质。同时, 这门课程又对其他音乐理论及技术课程提供理性关照, 以及阐明音乐艺术表现的感性原理, 是师范生的一门提高性课程。通过对本课程的学习，使学生理解、掌握一般的音乐美学理论基础知识与基本原理。能运用一定的美学理论知识讨论和解释音乐的形式与内容等具体问题。并且自觉加强学科之间的联系，养成良好的阅读习惯, 获取多种音乐学习与理论研究的途径和有效方法。 课程基本任务： 开设本门课程的目的是，通过对音乐美学基本问题的教学，使学生了解音乐的美学基础及其与一般美学的关系，掌握音乐哲学、音乐美学、音乐思想的知识系统和思维方法，了解中西方不同历史时期的代表性美学流派，从而提高思维思辩能力、音乐认知能力、音乐审美能力和艺术体悟能力，懂得运用音乐批评的基本方法和音乐艺术的基本规律，培养开阔的艺术视野，从而成为人格健全、品性高尚、富于艺术修养和审美情趣的，能够全面和谐发展的时代新人。 课程内容概要： 音乐美学是从音乐艺术总体的高度研究音乐的本质和内在规律性的基础理论学科。音乐美学同一般美学、音乐技术理论、音乐史学、音乐评论等都有密切的内在联系，而且音乐美学这门学科的发展和深化，往往离不开从上述这些领域的成果中吸取营养。 课程教学形式： 1.理论与感性(经验)相结合的原则。在理论讲授中紧密联系学生对音乐的感性储备、临场音响等, 以免理论与实际的相脱离。 2.以音乐本体观察研究为主, 多方辐射的原则。从音乐艺术的独特性出发, 辐射其他学科中的相关问题, 以及其他艺术门类的共性特征。 3.讲授与讨论相结合的原则。对一个章节中的核心观点、或者与之相关的、有争议的问题进行课堂讨论。澄清问题、锻炼逻辑思维和理论能力。 4.动脑与动笔相结合的原则。适当时候, 要求学生书面表达自己对问题的看法, 自觉运用理论知识。 5.课内与课外相结合的原则。为拓宽学生的知识面和更深刻地理解、巩固课堂的学习内容。对一些知识点及主要论点提供有关的课外材料让学生阅读。 课程学时分配：

音乐美学基本问题__中央音乐学院(4)--期末考试(答案题解)

《音乐美学基本问题》课程期末考试（答案解题） 一、单选题 1．下列哪项属于对音乐实践问题的研究： A 音乐形式与内容的关系 B 音乐感性材料的特点 C 音乐与社会的关系 D 作曲家的创作过程是怎样的 2．下列代表人物与学派的对应关系中正确的是： Ａ 罗曼·茵伽尔顿：释义学的音乐美学 Ｂ 伦纳德·迈尔 ： 心理学的音乐美学 Ｃ 克莱茨施玛尔：现象学的音乐美学 Ｄ 苏珊·朗格：社会学的音乐美学 3．以下关于音乐与语言之共通点的论述，哪一项不正确： Ａ 音乐与语言都是一种符号 Ｂ 音乐与语言都具有表情音调 Ｃ 音乐与语言都具有非自然性 Ｄ 音乐与语言都具有明确的意义 4．以下哪项不是形式美的法则： Ａ 和谐 Ｂ 对称 Ｃ 荒诞 Ｄ 统一 5．有关音乐在时间中存在的说法错误的是： Ａ 音乐是一种虚幻的时间表象。 Ｂ 音乐的形式用它内部的状况和时值的变化创造了一种观念性的时间。 Ｃ 音乐的时间与现实的时间之所以不同，是因为它有自己的结构和逻辑模式。Ｄ 音乐的时间与现实的时间并无太大区别。 6．以下哪一项内容不属于音乐的自律性内容： Ａ 勃拉姆斯音乐中的内向性。 Ｂ 贝多芬《第九交响曲》第四乐章给人带来的乐观、向上的感受。 C 电影《雪城》主题歌给人带来的悲观、压抑的感受。 Ｄ 钢琴曲《威尼斯船歌》描写了威尼斯运河上行船往来，碧波荡漾的景象。 7．下哪一项内容不属于音乐的他律性内容： A 管弦乐曲《牧神午后》运用松散的和声、缺乏倾向性的全音音阶，加弱音器的弦 乐，象征了午后昏昏欲睡的牧神以及他的梦幻。 B 贝多芬《“田园”交响曲》第二乐章，以不同的木管乐器对不同类的鸟鸣进行

模仿，暗示了一幅鸟语花香的春天和面。 C柴科夫斯基《第六交响曲》的引子，通过大管低沉的音色、缓慢的速度和下行音调，使人们产生悲哀、压抑的感受。 D 柏辽兹在《幻想交响曲》中，以一个贯穿全曲五个乐章的基本主题暗示他的情人。 8．下列有关音乐创作中的精神创作和物质创作的关系说法正确的是： A 精神创作主要是靠技巧来完成。 B 精神创作重点是把构思落到笔头上，形成乐谱。 C 物质创作侧重于直觉和想象。 D 作为创作实践，精神创作和物质创作是一个不可分割的有机体。 9．下列有关创作情绪的说法中错误的是： Ａ 创作情绪是作曲家有意识的心理活动。 Ｂ 创作情绪是作曲家的一种主动的心理要求。 Ｃ 创作情绪就是创作灵感。 Ｄ 创作情绪是推动音乐想象的一个主要的动力。 10．下列说法中正确的是： Ａ 技巧是音乐表现中最重要的。 Ｂ 想象是对音乐欣赏而言，表演中不存在想象活动。 Ｃ 记忆能力是天生的，很难培养。 Ｄ 音乐表演具有二度创作性质。 11．下列哪项不是音乐欣赏的基本原则： A 想象与联想的统一 B 主观与客观的统一 C 理性与直觉的统一 D 传统意识与当代意识的统一 12．下列有关传统的说法正确的是： A 音乐传统就是传统音乐 B 传统是一个多层次的概念，它具有结构的特点 C 传统只是指音乐形态学上的特点 D 传统与民族固有的思维方式无关 13．下列说法中正确的是： A 对任何民族和文化来说，宗教都是产生和推动文化发展的重要因素 B 人文主义是西方巴洛克时期文化运动的指导思想 C 中国儒家的自然主义思想是中国文化的人文精神的体现 D 中国的文化是非宗教性的 14．下列哪项不是儒家的思想： Ａ“大乐与天地同和，大礼与天地同节。”

音乐美学复习题选A

音乐美学试题复习题选 一、选择题： 1、美学（Aesthetic）作为一个特指概念，最初在1750年提出这一概念的德国哲学家是 A：鲍姆嘉通B：黑格尔C：康德D：舒巴尔特 2、卓菲娅·丽莎是一重要的音乐美学家，其在这一方面的代表性著作是 A ：《美学》B：《音乐美学问题》C：《论音乐的特殊性》D：《论音乐的美》 3、苏珊·朗格作为一重要的美学家，她在一部著作中对我国音乐美学基本问题的认识有较大的帮助，这部著作的名称是 A：《艺术问题》B：《审美特性》C：《美学与哲学》D：《情感与形式》 4、在20世纪出版的一些比较权威的音乐词典的音乐美学条目中，对音乐美学研究有一定帮助，其中，《标准音乐词典》使用的是 A：德文 B：日文 C：俄文 D ：英文 5、音乐美学是一门年轻而又古老的学科，远古时代关于音乐的种种传说暂且不论，仅就有著作可考的，在我国就可以追溯到公元前的春秋战国时期，其中，中国这一方面较有影响的著作是 A：《唱论》B：《梦溪笔谈》C：《乐记》D：《乐府传声》 6、音乐表现“画面”有多种手段，例如通过模仿自然界的声音就可以表现某种画面，体现这一方面的音乐作品应该是 A：贝多芬《田园交响曲》第二乐章B：格里格《朝景》 C：柏辽兹《幻想交响曲》第一乐章D：聂耳《铁蹄下的歌女》 7、聂耳的《义勇军进行曲》虽然具有崇高的理想和抒情的意味，然而从其所表现的情感性质与音乐特征来看，最基本的美学范畴却是 A：优美B：壮美C：欢乐美D：悲剧美 8、纯音乐中的喜剧美，由于音乐自身手段的限制，主要表现为幽默和谐谑，某些大型作品往往把这类乐曲作为其中的一部分，其中，体现这一方面的作品有A：布拉姆斯《第一交响曲》第一乐章B：贝多芬《英雄交响曲》第二乐章C：柴可夫斯基《第四交响曲》第三乐章D：海顿《惊愕交响曲》第四乐章 9、认为审美经验是人和现实功利保持了一段距离的结果，提出这一（“心理距离说”）理论的美学家是 A：莱布尼兹B：波普尔C：爱德华·布洛D：克罗齐

“音乐美学基础”教学大纲.doc

《音乐美学基础》教学大纲 （样稿） 课程代码：（黑体、小四）学 时:36 课程名称：音乐美学基础学 分：2 适应专业：音乐学 一、教学目的与任务 音乐美学是从哲学高度对音乐，特别是音乐本体、音乐的内容与形式、音乐审美等方面进行思考和阐释的理论学科，是音乐学的重要组成部分。此课的开设，目的在于加强音乐学专业的学生对音乐的属性、特征、功能和价值等方面有一个较为全面的了解，同时也能够训练学生的哲学思辨的能力、理论阐释的能力和分析概括的能力，使学生具有一定的音乐美学研究能力和对音乐现象进行美学研究的能力。 二、教学年限与学时 一学期，总学时36,周学时2,学分2。 三、教学形式与措施 1. 教学形式 集体课堂授课。 2. 作业安排 作业形式：写作，讨论。 数量要求：写作：完成一篇论文，不少于3000字； 讨论：2 — 4课时。 质量要求：有自己的见解，有哲学思维，有逻辑的论证，有一定深度。 1. 教学内容 本课主要探讨音乐的本体、音乐的内容与形式、音乐的语言、音乐的审美、音乐与文化之关系等问题，侧重从解释学角度对音乐美学作系统的建构和描述，并突出音乐美学的意义阐释功能。 2. 课时分配 本课计讲授16周，讨论2周，每周2学时，写作论文2周，计20周。具体分配如下： 第1-2周第一章音乐美学的学科性质

第3-4周第二章音乐美学的文化基础 第5-6周第三章音乐美学的价值论 1、文化价值论的错位 2、价值认定的原则 第7-8周第四章音乐美学的方法论 1、从思辨、分析到阐释 2、阐释的意义、类型与方式 第9周专题讨论（一） 第10-13周第五章音乐形态 1、作品的存在方式 2、音乐的形式规律 3、内容及其表现方式 第14-17周第六章音乐的审美 1、音乐的风格 2、音乐的美 3、韵味与意境 第18周专题讨论（二） 五、教学考试与检查 1.考试要求 对音乐美学的基本原理有较全面的掌握，并能运用到对具体音乐形态和音乐现象的分析研究之中。 考试形式：写一篇小论文，字数在2000左右。 技能要求：对基本原理的深入领会和对音乐现象的理论阐释能力。 2 .评分方法 基础知识掌握的准确性和理论阐释的深刻性、新颖性。 按百分制计分。 六、前修课程： （黑体、五号） 七、教材与参考书目： 《未完成音乐美学》，茅原著，上海人民出版社1998年。 执笔人：刘承华

音乐学院考研音乐学系招生情况及参考书目

音乐学院考研音乐学系招生情况及参考书目 Final revision on November 26, 2020

中国音乐学院音乐学系招生简章一、音乐学系报考方向及招生人数 二、复试分数线及录取人数 三、音乐学系初试考试内容 政治、英语、命题论文与写作、中外音乐史+和声与曲式

四、音乐学系各研究方向参考书目： 01民族音乐学方向与02世界民族音乐方向 1.《西方民族音乐学十讲》，陈铭道，上海音乐出版社，2010 2.《民族音乐学概论（修订版）》，杜亚雄，上海音乐学院出版，2011 3.《音乐学概论》，王耀华、乔建中主编，高等教育出版社2005 01民族音乐学方向之音乐文献数字化研究 1.《Global perspectives on Audiovisual Archives in the 21Century》, ShubhaChaudhurl(Editor)、Anthony Seeger(Editor)，Published by Seagull Books, 2004 2.《非物质文化遗产概论》，王文章，文化艺术出版社，2006 01民族音乐学方向之音乐传播研究 1.《从中心到相对：中国电视音乐传播价值论》，何晓兵，中国传媒大学出版社，2007 2.《中国音乐传播论坛（第一辑）》曾田力主编，北京广播学院出版社，2004 03中国传统音乐研究 1.《中国传统音乐基础》，姚艺君等，人民音乐出版社，2013 2.《民族音乐概论》，中国艺术研究院·音乐研究所编着，人民音乐出版社，1964 3.《中国音乐词典》及其续编，人民音乐出版社 04非物质文化遗产保护研究(音乐类)方向 1.《非物质文化遗产概论》，王文章，教育科学出版社，2008 2.《捡起金叶：田青“非物质”·“原生态”文论集》，田青，文化艺术出版社，2010 05中国古代音乐史方向 1. 《中国古代音乐史简编》，夏野，上海音乐出版社，1989 2. 《中国古代音乐史稿（上下）》，杨荫浏，人民音乐出版社，1981 06中国近现代音乐史方向 1. 《中国近现代音乐史》（第三次修订版），汪毓和，人民音乐出版社，2009 2.《中国近代音乐史料汇编(1840-1919)》，张静蔚，人民音乐出版社，2004 07西方音乐史方向 1.《西方音乐史教程》，李秀军，上海音乐出版社，2013 2.《西方音乐通史（修订本）》，于润洋，上海音乐出版社，2013 09音乐美学方向 1.《音乐美学通论》，修海林、罗小平，上海音乐出版社，2002 2.《音乐美学基础》，张前，王次炤，人民音乐出版社，1992 3.《音乐的“语境”——一种音乐解释学视域》，谢嘉幸，上海音乐学院出版社，2005 海翔智库教育考研私人订制一对一高端辅导 海翔智库教育集团隶属于北京海翔智库教育科技有限公司，是一所专注为大学生提供高端学历与职业提升整体解决方案的教育辅导机构，首创名校私人