动画艺术短片策划案

《艺术创作研究》课程

动画艺术短片策划案

一、短片概述

片名：你将要制作的动画片的名字

形式：二维动画/三维动画/定格动画等不同的表现形式

长度：即时间

题材风格：用简单的词语概括影片的类型，故事的特点。例如科幻题材、童话题材、神话题材、现实题材、环保题材、爱情题材等。

制作周期：完成作品花费的时间，具体的制作流程安排

二、故事核心

简述故事的主要情节，影片的风格特点，注意简练概括，突出重点。字数在100-200字左右。

三、题材分析

通过对这部动画片的题材特点进行分析，阐述创作者从艺术创作，市场等各个方面的思考和定位，以及在同类动画片及同时代影片中的优势。字数控制在300-500字。

四、主题思想

阐述影片表达的主题，100字以内，例如：与时代脉搏的呼应，如何与观众的情感和思想产生共鸣。

五、主人公

阐述主人公的特点，分析主人公形象的独特个性，以及主人公如何吸引观众、打动观众。

主人公可能是一个人物，也可能是一对人物，但要注意，这里的主人公指的是核心人物，要把这个形象在策划中突显出来。

例如《机器猫》这部动画片，其中人物很多，但主人公则是两个最重要的角色——大雄和机器猫。

六、故事背景

动画片的创作空间十分广阔，策划案中的背景介绍不仅包括故事发生的环境，还包括情节中的时空关系，世界观等元素。

七、人物简介及设定图

配合造型设计图介绍人物的特点，构建人物关系。

八、故事背景设计图、设计稿

发生故事的主场景的设计图

结合人物和环境两种元素的设计稿，可以具体展现动画片。

九、制作周期及预算

以表格方式展示动画片各个流程所花费的时间及费用。

姓名：

学号：

电话：

影视动画片策划方案范本

动画《左手倒影，右手年华》策划书 一、策划思路 《左手倒影,右手年华》是郭敬明的第二本书，一本有关校园与青春的散文集，是寻觅他的青春轨迹里不可错失的一环。作者用肆意挥洒、收放自如的文字筑成一条道路，让读者进入他清澈的内心生活，阅读一个敏感的少年的心路历程——对人生、社会、信念、情感和理想等诸多层面的深刻思考和价值界定，有痛楚，有迷惘，也有希望，显示出作者极富天分的才情、丰富的知识面和富有感染力的智性思考，投射出一种沉重的大责任感和纯净的童年精神。《左手倒影,右手年华》文字时而轻盈，时而沉重，营造出一种令人伤感的狂放和凄美、让人心痛的诗意和孤独感以及引人深思的哲学情怀。 二、内容提要 大一阶段 第一部分为入学阶段，主要反映大学新生对大学生活的新奇、冲动和激情； 大一的开篇语： 依稀犹记初踏龙洞，那上山下乡知青般的垦荒日子，新的生活，新的校园，新的同学，一切都是新的，破落的校园，在新生期待的眼中呈现一种不完整的美，没有电话，没有图书馆，各处如火如荼的基建，并没有破灭新生们对于美好大学生活的企盼，青春年华在这里激情地碰撞，绽放。各方的学子，各色的活动，各

样的生活，演绎幕幕的精彩，曾经的年少，如今青春绎动，曾经宏愿，如今迷惘中消沉，高压后的真空，令人漂浮，大一的学子走在模糊的人生路上，没有师兄师姐的领航，就如海中孤舟浪荡前行，学子们靠着自己的本能在龙洞贫瘠的土壤中成长，蜕化，演变…… 大二阶段 第二部分为适应阶段，反映大学生对大学生活的矛盾和苦恼之情； 大二开篇语： 漂泊的孤舟又移行到新的港口，学子们搬离到新的宿舍，细问一年的收获，却令无数人哑语，热忱于活动的积进分子，两耳不闻窗外事的书生，目标远大清晰，期盼出国的崇洋派，颓废无聊度日的僧人（四大皆空，读书，工作，理想，能力），都继续着自己的故事，花自飘零，水自流，生活需要自己来选择。回首大一，多了些懊悔，少了些迷惘，不禁叹息，“大学，原来如此”。奖学金的发放，在一定程度上重新刺激学生的读书欲望，但总令人觉得这东西，那么近，却又那么远。四级，这大学生至高无比的考试，还未让人看清它，就匆匆地失去了，在拥挤的人群中。学子们在成长，龙洞也在不断地长大，大家都一直以为龙洞与自己是两条平行线，他们只是充当过客，毫无感情而言，而当离别的时候，才发现自己已与龙洞溶成了人生里绚烂的一笔，难舍难离。龙洞，我们曾经的龙洞，此情可待成追忆，只是当时已惘然，真想聚集全部的柔情，以一个无法申诉的眼神，

影视短片创作

《影视短片创作》教学大纲 一、课程基本信息 课程代码：13112342 课程名称：影视短片创作 课程性质：专业限选必修课 适用专业：数字媒体艺术专业 开课学期：春季学期 总学时：84 总学分：4.5 先行课程：影视广告设计、影视拍摄与剪辑、影视后期特效、动画原理、视听语言。 课程简介： 本课程是数字媒体艺术专业的专业限选必修课。主要是使学生了解影视短片创作的技巧和理论，掌握影视画面的基本拍摄手法，影视画面的构图规律和数字影视后期制作的方法。掌握一定的影视叙事能力。推荐教材：[1] 姜浩、曹云生.DV数字影视制作之摄录篇.北京:中国科学技术出版社 参考书目： [1]宋靖.影视短片创作.浙江:浙江摄影出版社 二、课程总目标 掌握影视拍摄技法和影视制作技能。 三、理论教学内容与目标 教学内容： 第一章数字影视入门（2学时） 第一节视频的基本概念 第二节摄像机、后期编辑设备的分类 第二章影视短片的制作流程（10学时） 第一节影视短片中的技术要点 第二节影视短片拍摄方法的综合运用 第三章影视短片的剧本与分镜设计（24学时） 第一节剧本的修改、确立 第二节镜头构图的设计 教学目标： 通过本章节学习，使学生了解影视短片拍摄的内容要素。 四、实践教学内容与目标 教学内容： 第四章影视短片拍摄与制作（48学时） 第一节拍摄中的场面调度 第二节镜头素材的采集 第三节后期剪辑和特效 教学目标： 通过实践教学内容的学习与实践，使学生掌握影视短片拍摄与制作的方法。 五、教学指南 教学重点：第三章影视短片的剧本与分镜设计 教学难点：第四章影视短片拍摄与制作 教学方法：运用多媒体教学，讲授法、演示法、实践辅导相结合。

动画艺术短片策划案

动画艺术短片策划案 《艺术创作研究》课程动画艺术短片案一短片概述片名：你将要制作的的名字形式：二维动画/三维动画/定格动画等不同的表现形式长度：即时间题材风格：用简单的词语概括影片的类型，故事的特点。 例如科幻题材童话题材神话题材现实题材环保题材爱情题材等。 制作周期：完成作品花费的时间，具体的制作流程安排二故事核心简述故事的主要情节，影片的风格特点，注意简练概括，突出重点。 字数在字左右。 三题材分析通过对这部动画片的题材特点进行分析，阐述创作者从艺术创作，市场等各个方面的思考和定位，以及在同类动画片及同时代影片中的优势。 字数控制在字。 四主题思想阐述影片表达的主题，字以内，例如：与时代脉搏的呼应，如何与观众的情感和思想产生共鸣。 五主人公阐述主人公的特点，分析主人公形象的独特个性，以及主人公如何吸引观众打动观众。 主人公可能是一个人物，也可能是一对人物，但要注意，这里的主人公指的是核心人物，要把这个形象在中突显出来。 例如《机器猫》这部动画片，其中人物很多，但主人公则是两个最重要的角色——大雄和机器猫。 六故事背景动画片的创作空间十分广阔，策划案中的背景介绍不

仅包括故事发生的环境，还包括情节中的时空关系，世界观等元素。 七人物简介及设定图配合造型设计图介绍人物的特点，构建人物关系。 八故事背景设计图设计稿发生故事的主场景的设计图结合人物和环境两种元素的设计稿，可以具体展现动画片。 九制作周期及预算以表格方式展示动画片各个流程所花费的时间及费用。 姓名：学号：电话：第二篇：短片策划书字《你好，》阐述——朱宇《你好，》一主题：展望即将到来的新一年，充满希望和感动。 二拍摄初衷：传言说年是世界末日，从最初知道这个消息时的彷徨，惊慌，到后来茶余饭后的谈资。 年终于来了，对于过去，每个人心中都有各种各样的遗憾，对未来也有着各种各样的展望。 而这一切，都因为贴了的标签而变得有些许不同。 ，我们来了！！！三时长：分钟——分钟四拍摄地点：财院教室和宿舍骡马市回民街钟楼等各种人流密集的地方五拍摄对象：身边同学，骡马市商贩，清洁工，农民工，外国友人等社会上不同年龄，不同职业，不同阶层的具有代表性的人《你好，》阐述——朱宇六主要内容：此短片以希望和感动为主题，主要采用正面拍摄平拍为表现手法，镜头采用近景或者特写。 短片的前半部分主要展现年留下的遗憾，后半部分主要展现年新

三维动画项目策划书

三维动画项目策划书 篇一：动画策划书 篇一：动画策划书范本 动画片《藏·灵》策划书 一、故事梗概 有着“最后一片净土”之称的西藏总是充满着神秘与玄妙的色彩。主人公小女孩欧妮是著名藏药大师的孙女，一天她只身深入雪山采集藏药，意外地遇到了雪崩。一阵天崩地裂般的风暴后，欧妮发现自己的面前竟是传说中的“药王城”。药王城周围风景迷人，住着众多藏药精灵。邪恶的病魔向药王城的村民展开袭击，欧妮协助藏药精灵消灭了病魔一次次的袭击，恢复了药王城原本宁静祥和的美丽，继续成为世人所向往的净土。 二、项目说明 本故事将制作成一部影院动画片，时长90分钟。同时制作52集电视动画片，每集12分钟，共计624分钟。 三、项目创意说明（为什么做这个项目） 一个优秀的选题是成功的一半。《藏·灵》以西藏为背景，以藏药为核心，在题材创意上史无前例。神秘的西藏一直吸引着众多文艺创作者的关注，关于西藏选题的电影、文学一直得到国内外观众、读者的青睐，拥有良好的市场前景。 在藏文化中，藏医学是一个神秘的闪亮点，然而以藏医

学为题材的影视作品极为少见。藏医学是中国中医文化中不可分割的重要部分，以藏医药为题材的动画片有着传播祖国传统医学的神圣使命感。该片融入神秘魔幻色彩，恰到好处地与藏文化、藏医学的背景融为一体。主人公藏药小精灵们也是一味味著名的藏药，它们被赋予了灵性和人性，与小女孩欧妮一起战胜了病魔的各种袭击。神奇的藏药功能在小精灵们一次次的反攻中展现出来，透过炫丽、神秘的剧情背后同时介绍了藏药文化，向世界展现了神奇绚烂的中医药文化，西藏文化。作为电视产品的延伸产品——音像、图书将同时发行；而作为主人公的藏药也会得到全面的介绍，妥贴吻合剧情的药性说明将会是最有创意的植入式广告。为藏药企业创造了一次难得的深度宣传。四．人物角色设置 四、项目策划 本项目经过多年的精心策划，大量的资料收集，目前已经进入组建重量级的编剧团队的前期工作。写好剧本是制作成功的前提，本剧本创作团队堪称国际性团队。资深藏族民俗学家、医药学专家作为剧本顾问为本剧把关。剧本创作者中有日本编剧、加拿大编剧、美国编剧以及欧洲的编剧，集众家之长，同时故事情节的国际化也为该片走入国际市场打下坚实的基础。最终剧本由藏族专家和中国编剧统筹完成，保证了剧本的统一性。 项目的启动资金由——藏药厂投资赞助，同时也需要得

动画片制作流程

动画片制作流程

动画片制作流程 1、策划 2、制作经费 3、动画前期一:脚本 4、动画前期二:导演的工作 5、动画前期三：分镜图和副导的工作 6、动画前期四：人物设计和人物设计师的工作 7、动画前期五：机械造型设计和背景设计的工作 8、动画前期六：色彩设计及色彩指定的工作 9、动画中期一：构图,原画和原画指导 10、动画中期二：动画师 11、动画中期三：着色/上色人员 12、动画中期四：特效及特效人员 13、动画中期五：摄影及摄影效果 14、动画后期一：剪接 15、动画后期二:音响1：配音及声优 16、动画后期三:音响2：音乐，效果音及合成 17、试映,宣传,行销 第一回制前作业第一步的前一步 普通在进行所谓的动画制作之前，常有一段为时不短(或有点痛苦)的「制前作业」(英文:Pre-Production 日文:准备段阶)。制前作业是

指要开始制作的准备工作.但是制前的前面呢? 制前的前面是「策划」(日文:策划段阶) 「策划」又分为两种。第一种是在每一年度的策划会议里，动画公司的老板(英文:boss, excutive producer, 日文:社长, 策划)或有点伟大有点发言权的制作人看到一本颇有趣又出名的漫画或小说，觉得拍成动画应该会蛮赚钱的，于是就打电话给代理那本被相中的漫画或小说的代理商问问看是否拍成动画的权利已卖出,如果没有那就开始进行「有时长有时短有时痛苦有时快乐」的权利交涉。如果您在动画的片头一开始看到「原作」这两个字大都是属于这类型。 另外一种是动画公司旗下的导演(英文:Director,日文:监督)或动画家们觉得自己天马行空胡思乱想不画画不按时交稿作白日梦的结果拍成动画应该颇有趣的就自己开始写策划书然后交给老板过目。幸运的，策划通过的话，就由老板或制作人四处奔波找金主...啊，不是，赞助商来一起响应伟大的策划。如果您在动画的片头看到「原案」二字大都是属于这类型。 交涉成功或策划通过后 让我们先谈原案企划通过的状况下动画公司的下一步骤。 动画公司基本上都没有独立制作动画作品(不管是TV或OVA)的经费,因此动画公司想要作原案作品时最重要的是提出企划给赞助商(*1)看他们有没有兴趣投资。如果赞助商对动画公司提出的新作品企划没兴趣或认为此商品(*2)没有市场价值,那么那企划100%不会再见天日。

动画短片分析

老人与海（2000年奥斯卡最佳动画短片奖） 导演：亚历山大·彼得罗夫 “老人”——彼得罗夫的岳父，农庄庄员尼古拉 影片原型——蓄着白胡子、长着浓密蓬松的头发、非常健壮的人。 尼古拉是个小个子，秃顶，不留胡子 彼得罗夫和他儿子开始逼迫尼古拉留胡子。一开始尼古拉不肯，后来才答应了，不久尼古拉就长出了漂亮的胡子，大概长到两三厘米的时候，彼得罗夫说就是他了。 内容介绍 古巴的一个小镇，有个老渔夫，瘦小憔悴，后颈满是皱纹，脸上长着疙瘩，但他的双眼像海水一样蓝。一个小男孩总是跟着他，他和孩子是忘年交，在孩子眼里，老头是最好的渔夫。 主题分析——硬汉精神 《老人与海》展示了：什么是真正的人生、爱心、坚强等，硬汉精神是它非常重要的主题，在影片中老渔夫完全体现出了——人可以失败，但不可以被击败的硬汉精神。在困难面前，老人选择了战胜困难，而不是逃避。他不甘心认输，不甘被自己打败。老人用自己坚强的意志给我们提供了一个典范。在现实中，老人失败了，但是在精神上，他是胜利者。任何人只要尽生命的能量，为自己的理想追求、奋斗，就是真正的胜利者。 角色分析：爱与勇敢 老人——代表了人类对大自然的态度，人类作为自然界的一分子，一方面向往和留恋自然界所赋予的生命，一方面为了自己的生存要不停地和自然界里的其他生命进行抗争。 老人——坚强、宽厚、仁慈的象征体。他在外界巨大的压力和厄运打击时，坚强不屈，勇往直前 对肉体的无奈——老人回来后，精神是坚强的，但是精神的寄生体却是现实的，精神和肉体的矛盾，是每一个人都不能完美解决的。海明威在身受各种疾病的折磨时，举枪自杀。 小孩——老人的爱让孩子学会了勇敢和坚强，再面对下一次出航，孩子没有任何的畏惧，甚至是渴望去面对这些困难。 文化分析——西方文化的精髓 一、英雄主义 英雄崇拜，是人类本原性的心理欲求，美国是崇拜英雄、尊重强者的国家，英雄是勇敢的楷模，智慧的化身。老人再84天没有捕到鱼后坚持出海，尤其是捕鱼的过程，更是体现了他身上的英雄主义。 二、乐观主义 乐观主义一直是美国文化里最重要的文化因子。 狮子——作者在小说中反复提到狮子，老人梦见狮子、看到狮子，这正是老人体中旺盛的生命力的体现。当一个老人不被自己年迈的身体所局限，依旧保持强盛的生命力意识，这就是不折不扣的乐观主义表现。 结尾也同样体现了乐观主义色彩。

动画短片剧本的制作

动画短片剧本的制作 一、一个短片不是一个压缩版电影。短片一般要求更简单，更直接，更有效率。 长片总是包含很长的镜头，多角色的深入发展，精致的布景，错综复杂的布局结构。而 短片经常只包含一个或少数角色的快速发展过程。采用很生动的形象和一两个精心设计的行为来快速表现，而布景更是要简单明了。行为要尽可能快速地设置，快速地传达。 虽然制作一个动画短片确实是一个很有意思而又回报丰厚的过程，但是很多学生和爱好 者刚开始都没有意识到一个短片将会涉及到巨大的工作量；他们经常会试图做一个太长或者太复杂的短片，而没有顾及他们的预算\日程和技术。你必须把它控制在一个合理的的长度 和复杂度。 动画短片篇幅短，创意空间反而更大，更可自由的发挥，在创作上有四方面值得注意： 引人注目的内容和形式，故事结构的简化，主题内涵的挖掘，韵味和情感内核！ 短篇类作品还有动画MTV，动画形式的广告，其实都可以化做动画短片范畴！ 艺术短片和商业动画不同，艺术短片是创作者个性化的创作过程，面对观众也是成年人，剧本中更多的是灵感和创意，是个性的自由发挥和创造，而剧作技巧在创作中就是显得没有那么重要了！也不是创作艺术短片就不需要技巧，就像讲述同一个故事，有人能讲的绘声绘色，到了另一个人嘴里却枯燥乏味，这里的差别就在于讲故事的技巧，学会更好的表达自己，无论对于哪一种形式的艺术创作都是十分必要的！ 从实际操作来看，动画短片可以有一名创作者从头到尾单独的完成，这为创作者提供了 完整的表达自我的机会，同时也可以让动画创作的初学者对动画的整个制作过程有一个了解。短片的创作无拘无束，形式各异，讲究的就是风格化，个性化，强调表达自我。 虽然是短篇，但是长度也不一样，差别也不小，其剧本构思方式有所不同： 如1~~3分钟的极短片，结构上往往被简化了，由制造悬念，情节突转着两大部分构成。 3分钟~~十几分钟是一个比较常见的短篇容量，可以讲一个承转合比较完整的故事。 20分钟以上的短片，其剧本结构方式就比较象影院片了，故事情节几起几伏，有些除了主 线索以外，还有支线索。 二、动画短片创意的技巧

动画短片分析《新装的门铃》

新装的门铃名称 新装的门铃外文名称NewDoorbell水墨动画上海美术电影制片厂1986年出品取材: 同时代作家周锐现代题材的超短篇小说导演： 阿达、马克宣动画设计： 庄敏瑾、秦宝宜、胡依红造型： 韩羽背景： 弓作摄影： 王世荣录音： 侯申康剪辑： 李开基拟音： 白伟民制片： 高惠芳影片类型： 动画国家/地区： 中国色彩： 彩色片长：4分钟内容： 主人手捧门铃兴冲冲地登上三楼居室。他开门入屋，拉开抽屉取出螺丝刀，迅速地把门铃装好。他揿了一下按钮，顿时响起了悠扬动听的音乐铃声。他好奇地又揿了一下，门铃音乐又响了起来，他高兴得手舞足蹈。突然，他听到楼下脚步声，以为有客来访，急忙关上房门，仔细聆听。不料是一位上楼的青年，在他门口系一下鞋带走开了。主人很失望。接着，踢皮球的小姑娘、气喘吁吁的胖子依次从主人门口经过，主人总是在兴奋之后饱尝失望。忽然，摩托车声音传来，邮递员送报来了。主人屏息静听。邮递员不揿门铃却举手敲

门，主人十分不悦，气恼地在屋内也用力敲门，企图提醒邮递员揿一下他新装的门铃，然而无效。最后，主人只得把门打开，接过一份报纸。不肯罢休的主人把欲走的邮递员拉回，希望他能揿一下门铃。 主人把门关好，侧耳细听，然而许久无声。当他开门观看时，原来邮递员早已走了。主人大失所望，懊丧地拿起报纸，瘫坐在椅子上。本片于1988年获第一届上海国际动画电影节特别奖。 早期的动画室内情景剧。男人上楼梯拐角处的动作神态真是太逼真了阿达和马克宣导演的作品都很生活化取材于生活中的细小部分但是构思往往都太巧妙了表现手法也新颖独特放在现在依然如此 在我看来他们的作品有两个特点： 第一个是画面和动作重复性就是同一个画面和动作喜欢重复使用但是却一点都不让人感觉到无趣和生厌相反这种通过重复画面来表示时间推移的手法非常形象也是因为好的配乐的关系吧例如说《超级肥皂》里边的配乐个人觉得非常好配合着重复出现的买肥皂的人排队等待的画面简直身临其境他画面的重复使用也非一味的生搬过来妙就妙在有很多细小的改动上在《超级肥皂》里边就表现为买肥皂的人跟着背景音乐打点子一样的“抖”（^^我觉得找不到比这个抖字更形象的字了） 第二个特点是动画人物世界的互通性（本来想说统一性想想还是不太恰当毕竟时空都不一致三个和尚和红衣服小姑娘和装门铃的男子不能说处于同一个世界吧只能说不同世界能够互通了）就是说本来不同作品中的角色人物互相走访出现于同一个作品中了——客串 这里超级肥皂里面的红衣服小姑娘来客串了一把三个和尚又在超级肥皂里边客串了一把这个想法太不错了 那个时候的动画片不离谱不会当人（主要是看动画片的孩子）是傻子

动画片营销策划案汇总

呈：×××公司 动画项目《×××》营销推广案

×××姓名、学号撰写 ×××班级 目录 一．前言 (1) 策划目的 (1) 策划设计 (1) 二．影片相关 (2) 内容简介.................................................................... 影片主题.................................................................... 影片卖点.................................................................... 播映规划.................................................................... 三．营销环境分析.............................................................. 市场规模.................................................................... 竞争对手.................................................................... 传播受众....................................................................四．传播渠道策略..............................................................

动画概论动画艺术短片

1 哲理性短片的类型 1物极必反（任何事物不能将其推向极端，如果推向极端则走向它的反面）前捷克斯洛伐克动画导演杨-史云梅耶—《对话》 蔬菜人和炊具人的故事任何自我都是在对比之下存在的，消灭对方就是消灭自我。 日本动画导演本喜八郎（木偶片导演）—《不射之射》（中国美术制片厂） 取材中国古代传说，“纪昌学射”无为无不为，无为而治。重视相反对立面的作用。 德国孪生兄弟沃尔夫冈-劳恩斯和克里斯多夫-劳恩斯坦—《平衡》 故事是讲五个人在一块平板的上发生的事件。自私自利，只考虑自己，对利益的贪婪。 前捷克斯洛伐克大卫-索库的真人动画合成影片—《机械》 人类对机械和金钱的欲望。 日本的手冢治虫制作的动画影片—《按》 人可以创造一切物质上的事物，但无法创造地球。物质高度文明和环境的荒漠化的对比，来表现悲观主义，无助。 2主观主义和机械主义 前捷克斯洛伐克动画导演凡尔-考茨基--《不同视角》 故事类似于中国古代邯郸学步的故事。人要有自己的个性，不要机械模仿他人。 前苏联动画导演菲奥多尔-西图卢克--《生活的框框》 故事有七个段落：1生活伊始2机会难寻3步步升迁4人谁无过 5事不关己6救命7官僚结局 人总是人为制造框框，来束缚自己生活在框框之中。 前苏联动画导演尼娜-索莉娜--《门》（荒诞木偶） 粉刺嘲讽人的习惯定势，不愿改变和放弃自我习惯，能改的只有孩子 前苏联动画导演安德烈-赫拉诺夫斯基-《小职员》 对机械维护传统，不思创新观念的善意嘲讽。--创新进取的重要性 Nicole Van Goethem（戈特曼）--《希腊悲剧》 嘲讽机械主义的处理事务的人，对官僚主义的批判。 3无法沟通 前苏联动画导演安纳托利-彼得洛夫-《音乐老师》 类似对牛弹琴的故事。 日本动画导演久里洋二-两条秋刀鱼》 表现乘坐木筏在海上漂流的一对男女，食物以秋刀鱼为主。人的本性为好战和争斗。人之初，性本不善。人与自然环境的不相容。 前苏联动画导演尤里-诺斯坦因--《鹭鸶与鹤》 爱情故事。人之间相互爱慕的反面是相互折磨，沟通是相对，对立是绝对的。 加拿大动画片导演理查德-康迪--《特大新闻》 人与人之间和睦与沟通没信心。 4宿命论（人尽一切努力无法达到目的或挽回结局。不为意志为转移。） 前捷克斯洛伐克动画导演歇尔-查巴卡-《原始哺乳类》 生死命定若肉强食的自然法则。 前捷克斯洛伐克动画导演伊日-长卡-《手》 政治意味的动画。手为象征物，公众只能按照手的压迫生活。 日本动画导演山村浩二-《头山》 庸人自扰。一切干扰来源自我，自身烦恼来源他人。 加拿大动画导演大科德尔-巴克尔-《猫回家》

动画短片分析《暴力云与送子鹤》

皮克斯动画工作室(Pixar Animation Studios)简称皮克斯，这个总部坐落于美国加利福尼亚州爱莫利维尔市的动画制作公司于1986年成立，一直致力于制作优秀的三维电脑动画作品，①其动画作品如《玩具总动员》（《Toy Story》）、《海底总动员》（《Finding Nemo》）等都取得了很好的票房，并且获得奥斯卡奖、安妮奖以及金球奖等众多奖项。而其制作的动画短片也广受欢迎和好评，迄今为止共制作出品了18部动画短片，其中3部获得奥斯卡最佳动画短片奖，另有6部获得提名，同时多部作品还取得金门奖、金尼卡斯奖等众多奖项。 皮克斯动画的成就并非浪得虚名，其作品永远不缺乏想象和创意，同时又具有深刻而丰富的思想内涵，②这从其动画短片中可见一斑。《Partly Cloudy》于2009年5月上映，是皮克斯2009年动画长片《UP》（《飞屋环游记》）的加映短片，中文被译作《暴力云与送子鹳》，片长5分47秒。故事讲述的是在高高的天空中有一群云朵，他们像女娲一样捏出一个个小婴儿，让送子鹳带入千家万户。而他们之中有一朵忧伤的“阴云”Gus，他总是制造些暴力宝宝——比如鳄鱼宝宝、山羊宝宝等，这可就苦了他的搭档Peck，每次回来都是伤痕累累。直到一次，当Gus捧着一个鲨鱼宝宝交给他，已经筋疲力尽的Peck未接过它，而是远远地飞走了，Gus伤心地哭了，然而Peck并非弃它而去，而是弄来一副护具。Peck全副武装继续为“阴云”Gus运送着他制造的宝宝，继续着两人的合作。 创意，英文为Originality，含有“构思”之意，泛指带有创造性、与众不同、新颖的想法，即所谓的创新性思维。创意是思想的再加工，③动画创意是动画作品的灵魂与生命，④来源于生活又不能脱离生活。对于动画来说，一个好的创意来源是极其重要的。皮克斯从来不缺乏天马行空的想象力，其每一部动画短片作品都可谓是浓缩的精品，在这些短片中，无论是科幻题材还是现实题材，都能做到观众看了会说“我从未看过这个，但我却相信它是真的” 的奇妙程度，而这是怎么做到的呢？ 新：新鲜的角色定位 《Partly Cloudy》故事简单，没有任何对白，但皮克斯化腐朽为神奇，演绎出新的令人惊叹的艺术效果。动画采用了拟人的创意手法，选取意想不到的云作为动画的主角，给角色以生命和艺术修饰。短片将普通的云设计成了充满喜怒哀乐、憨态可掬的人的形象，送子鹳也具有了人的灵性和感情，通过角色的夸张表现，使作品内容具体形象、生动活泼，皮克斯动画大师们用超凡的想象力给作品以新鲜的角色定位。 奇：突破常规的表现手法 短片中，动画角色的定位并没有落入俗套，没有按照常规去表现该事物。云朵的工作是像女娲一样捏出一个个小婴儿，送子鹳的工作是将这些婴儿送入千家万户，这种一反常规的表现手法，反而给人以耳目一新的感觉。当“阴云”制造的暴力宝宝让它的搭档送子鹳每次都伤痕累累时，已经筋疲力尽的送子鹳没有接过Gus捧着的鲨鱼宝宝，而是远远地飞走了，我们都以为送子鹳已经弃它而去，没想到它却弄来一副护具，并全副武装继续为“阴云”Gus 运送着它制造的宝宝，这种出奇不意的设计不仅给动画一个完美的结局，也带给我们更多感动和思考。

动画片策划书

动画片策划书 动画片色彩鲜艳、配音效果强烈、人物造型夸张,学前儿童能从中获得快乐、获得知识、开阔眼界,是儿童生活中不可缺少的传媒手段。本文是聘才小编为大家整理的2016年动画片策划书范文，仅供参考。 2016年动画片策划书一： 一、故事梗概 有着“最后一片净土”之称的西藏总是充满着神秘与玄妙的色彩。主人公小女孩欧妮是著名藏药大师的孙女，一天她只身深入雪山采集藏药，意外地遇到了雪崩。一阵天崩地裂般的风暴后，欧妮发现自己的面前竟是传说中的“药王城”。药王城周围风景迷人，住着众多藏药精灵。邪恶的病魔向药王城的村民展开袭击，欧妮协助藏药精灵消灭了病魔一次次的袭击，恢复了药王城原本宁静祥和的美丽，继续成为世人所向往的净土。 二、项目说明 本故事将制作成一部影院动画片，时长90分钟。同时制作52集电视动画片，每集12分钟，共计624分钟。 三、项目创意说明(为什么做这个项目) 一个优秀的选题是成功的一半。《藏·灵》以西藏为背景，以藏药为核心，在题材创意上史无前例。神秘的西藏一

直吸引着众多文艺创作者的关注，关于西藏选题的电影、文学一直得到国内外观众、读者的青睐，拥有良好的市场前景。 在藏文化中，藏医学是一个神秘的闪亮点，然而以藏医学为题材的影视作品极为少见。藏医学是中国中医文化中不可分割的重要部分，以藏医药为题材的动画片有着传播祖国传统医学的神圣使命感。该片融入神秘魔幻色彩，恰到好处地与藏文化、藏医学的背景融为一体。主人公藏药小精灵们也是一味味著名的藏药，它们被赋予了灵性和人性，与小女孩欧妮一起战胜了病魔的各种袭击。神奇的藏药功能在小精灵们一次次的反攻中展现出来，透过炫丽、神秘的剧情背后同时介绍了藏药文化，向世界展现了神奇绚烂的中医药文化，西藏文化。 作为电视产品的延伸产品——音像、图书将同时发行;而作为主人公的藏药也会得到全面的介绍，妥贴吻合剧情的药性说明将会是最有创意的植入式广告。为藏药企业创造了一次难得的深度宣传。 四.人物角色设置 四、项目策划 本项目经过多年的精心策划，大量的资料收集，目前已经进入组建重量级的编剧团队的前期工作。写好剧本是制作成功的前提，本剧本创作团队堪称国际性团队。资深藏族民俗学家、医药学专家作为剧本顾问为本剧把关。剧本创作者

皮克斯动画短片创意分析 ——以《暴力云与送子鹳》为例.docx

皮克斯动画短片创意分析——以《暴力云与送子鹳》为例 《Partly Cloudy》于2009年5月上映，是皮克斯2009年动画长片《UP》（《飞屋环游记》）的加映短片，中文被译作《暴力云与送子鹳》，片长5分47秒。在西方传说中有一种鸟名字叫“鹳”，这种鸟是运送孩子的。但是“鹳”运送的孩子又是从哪来的呢？原来，在天空的云层中，有生命的云朵们像女娲一样捏出一个个小婴儿，让送子鹳带入千家万户。而他们之中有一朵忧伤的“阴云”Gus，他总是制造些暴力宝宝——比如鳄鱼宝宝、山羊宝宝等，这可就苦了他的搭档Peck，每次回来都是伤痕累累。直到一次，当Gus捧着一个鲨鱼宝宝交给他，已经筋疲力尽的Peck未接过它，而是远远地飞走了，Gus伤心的哭了起来，然而Peck并非弃它而去，而是弄来一副护具。Peck全副武装继续为“阴云”Gus运送着他制造的宝宝，继续着两人的合作。 皮克斯动画工作室(Pixar Animation Studios)简称皮克斯，这个总部坐落于美国加利福尼亚州爱莫利维尔市的动画制作公司于1986年成立，一直致力于制作优秀的三维电脑动画作品，其动画作品如《玩具总动员》（《Toy Story》）、《海底总动员》（《Finding Nemo》）等都取得了很好的票房，并且获得奥斯卡奖、安妮奖以及金球奖等众多奖项。而其制作的动画短片也广受欢迎和好评，迄今为止共制作出品了18部动画短片，其中3部获得奥斯卡最佳动画短片奖，另有6部获得提名，同时多部作品还取得金门奖、金尼卡斯奖等众多奖项。 皮克斯的前身，是好莱坞大导演乔治卢卡斯在创作《星球大战》时组建的一个电脑特效工作室，当时隶属于工业光魔电影特效公司。1986年，苹果电脑的创始人史蒂夫乔布斯以一千万美元将其收购，正式成立皮克斯动画工作室。此后，皮克斯开始了三维动画创作的摸索。1986年底，皮克斯推出的动画短片《跳跳灯》（Luxo Jr.）获得奥斯卡奖，外界为皮克斯的创意和技术折服。当时已经是2D动画业界巨擘的迪斯尼也注意到了皮克斯。1991年，两家公司签下阶段性合作协议。1995年，双方联手推出了全球第一部三维动画长片《玩具总动员》，宣告了新的动画时代的到来。在合作期间，由皮克斯制作、迪士尼发行的每一部动画电影都横扫美国本土和全球票房，为迪士尼和皮克斯带来了巨大的财富与荣誉。在经历了其间的谈判破裂，分道扬镳之后，2006年1月25日，迪士尼宣布以74亿美金高价全面并购皮克斯。从此，动画产业的元老迪斯尼与活力四射的新秀皮克斯之间开始了真正的融合。皮克斯动画的成就并非浪得虚名，其作品永远不缺乏想象和创意，同时又具有深刻而丰富的思想内涵，这从其动画短片中可见一斑。 创意，英文为Originality，含有“构思”之意，泛指带有创造性、与众不同、新颖的想法，即所谓的创新性思维。创意是思想的再加工，动画创意是动画作品的灵魂与生命，来源于生活又不能脱离生活。对于动画来说，一个好的创意来源是极其重要的。皮克斯从来不缺乏天马行空的想象力，其每一部动画短片作品都可谓是浓缩的精品，在这些短片中，无论是科幻题材还是现实题材，都能做到观众看了会说“我从未看过这个，但我却相信它是真的”的奇妙程度，而这是怎么做到的呢？ 新：新鲜的角色定位。《Partly Cloudy》故事简单，没有任何对白，但皮克斯化腐朽为神奇，演绎出新的令人惊叹的艺术效果。动画采用了拟人的创意手法，选取意想不到的云作为动画的主角，给角色以生命和艺术修饰。短片将普通的云设计成了充满喜怒哀乐、憨态可掬的人的形象，送子鹳也具有了人的灵性和感情，通过角色的夸张表现，使作品内容具体形象、生动活泼，皮克斯动画大师们用超凡的想象力给作品以新鲜的角色定位。 奇：突破常规的表现手法。短片中，动画角色的定位并没有落入俗套，没有按照常规去表现该事物。云朵的工作是像女娲一样捏出一个个小婴儿，送子鹳的工作是将这些婴儿送入千家万户，这种一反常规的表现手法，反而给人以耳目一新的感觉。当“阴云”制造的暴力宝宝让它的搭档送子鹳每次都伤痕累累时，已经筋疲力尽的送子鹳没有接过Gus捧着的鲨鱼宝

动画策划案

动画策划案 动画片《梁山伯与祝英台》//概述这一美丽凄婉动人的爱情故事，多少年以来就流传在河南省汝南县梁祝马乡镇。 相传，在中国西晋时期，青年学子梁山伯辞家攻读，途遇女扮男装的学子祝英台，两人一见如故，志趣相投，遂于草桥结拜为兄弟，后同到万松书院就读。 在书院两人朝夕相处，感情日深。 三年后，英台返家，山伯十八里相送，二人依依惜别。 山伯经师母指点，带上英台留下的蝴蝶玉扇坠到祝家求婚遭拒绝，回家后悲愤交加，一病不起，不治身亡。 英台闻山伯为己而死，悲痛欲绝。 不久，马家前来迎娶，英台被迫含愤上轿。 花轿绕道至梁山伯坟前，英台执意下轿，哭拜亡灵，因过度悲痛而死亡，后被葬在山伯墓东侧；又传：祭拜时，惊雷裂墓，英台入坟。 梁祝化蝶双舞。 《梁祝》细腻地呈现一段唯美彻骨惊天动地的爱情。 出身富裕人家的祝英台反抗传统社会对女子的不平等待遇和束缚，争取到与男孩子一同读书受教育的机会。 继而挑战长久以来门当户对的观念，与同窗三年的平民子弟梁山伯相恋，为自己争取婚姻自由。 然而，保守的年代却棒打鸳鸯两分离。

但梁祝的情，终究感天动地！二人化成彩蝶翩翩飞舞，溶入多彩自由的天空，所经之处，花儿漫天开放。 以动画的表现手法，通过《梁山伯与祝英台》倡导婚姻自由男女平等。 为观众而系统的描述梁山伯与祝英台的爱情故事。 目录一理念定位···························二市场目标··三亮点··四财务目标··五相关产业发展··六动画片推广··七动画片播出··八动画片制作··一理念定位在长期的社会发展中，我国的经济得到突飞猛进的发展，但随着时代的进步，我国公民的基本科学素质水平较其他发达国家普遍较低，影响到社会的发展，并制约着经济的进一步发展，虽然，人们对科学技术的力量有一定的认识，但并没有在普遍范围内引起重视，对科学技术知识的了解尤其匮乏。 一些企业厂家，只注重经济效益，而忽略了整个社会的和谐发展，一些边远地区和少数民族地区，信息闭塞，思想落后，愚昧无知，相信迷信，酿成很多悲剧。 虽然也有一些人愿意接受科学文化技术的学习，但苦于缺乏学习途径。 这已经是我们必须面对的问题。 《全民科学素质行动计划纲要》的发布，无疑是提高我国公民科学素质的纲领性文件，具有很强的指导意义。 我们应响应时代的要求，以此为契机，大力宣传科学发展观，落

动画短片制作常用表现方法与技巧

Flash动画短片制作常用的表现方法与技巧 一、逐帧动画 因为逐帧动画所涉及到的帧的内容都需要手工去编辑，任务量比较大，所以在确定使用哪种动画形式的时候，一定要做好思想准备。制作逐帧动画不涉及到帧里面的内容是元件还是图形或者位图，这一点与形状补间动画，动作补间动画不同。在制作逐帧动画的时候，往往前一帧与后一帧的内容没有大的差别，我们就可以使用Flash MX 2004提供的绘图纸外观工具来观察前一帧，或者全部帧的变化，对于我们精确的把握动画效果，有极大的帮助。 逐帧动画是我们常用的动画表现形式，也就是一帧一帧地将动作的每个细节都画出来。显然，这是一件很吃力的工作，但是使用一些小的技巧能够减少一定的工作量。 这些技巧包括：简化主体、循环法、节选渐变法、替代法、临摹法、再加工法、遮蔽法等。下面一一用动画例解的方式详细讲解。 (一)、简化主体 首先，动作主体的简单与否对制作的工作量有很大的影响，擅于将动作的主体简化，可以成倍提高工作的效率。 我们都看到过这个形象“火柴人”功夫系列，如图（1）可见，动画的主体相当简化，以这样的主体来制作以动作为主的影片，即使用完全逐帧的制作，工作量也是可以承受的。试想用一个逼真的人的形象作为动作主体来制作这样的动画，工作量就会增加很多。 注：对于不是以动作为主要表现对象的动画，画面简单也是省力良方。 （二）、循环法 这是最常用的动画表现方法，将一些动作简化成由只有几帧、甚 至 2、3帧的逐帧动画，组成的Movie Clip，利用Movie Clip的循环播放 的特性，来表现一些动画，例如头发、衣服飘动，走路、说话等动画经 常使用该法。 天篷元帅斗篷的飘动的动画就是由三帧组成的Movie Clip，聪明的读者一定想到了，只需要画出一帧，其他两帧可以在第一帧的基础上稍做修改便完成了。 注：这种循环的逐帧动画，要注意其“节奏”，做好了能取得很好的效果。 （三）节选渐变法 在表现一个“缓慢”的动作时，例如手缓缓张开，头（正面）缓缓抬起，用逐帧动画很浪费时间。我们可以考虑将整个动作中节选几个关键的帧，然后用渐变或闪现的方法来表现整个动作。 如一手掌张合的实例中，通过节选手在张合动作中的四个“瞬间”，绘制了四个图形，定义成Movie Clip之后，用Alpha（透明度）的变形来表现出一个完整的手的张合动作。 如果完全逐帧地将整个动作绘制出来，想必会花费大量的时间精力，这种方法可以在基本达到效果的同时简化了工作。 注：该方法适合于“慢动作”的复杂动作，另外，一些特殊情景，如D厅，由于黑

三维动画短片创作总结

三维动画短片创作总结 经过两年的动画基础知识的学习，大三开始进入工作室，而我选择集高科技于一身的三维。不是我不喜欢纯手绘的二维或是手工制作的偶动画，最主要是三维动画制作技术由于其自身优势，被越来越多的应用到各种类型动画的制作当中去，它所带给我的的视听享受是之前一些动画形式所不能企及的，更是好奇他的制作过程。所以，为了能和时代接轨，我开始了我的三维短片创作之旅。 为了能毕业后更快的适应工作，学校为我们请到了经验丰富的天津翼动文化传播有限公司的制作团队和公司项目来进行真正“模拟职场”。 开课的第一天我们的指导老师刘晓宇就开始读规章制度，不能迟到早退，按期完成工作任务，和一系列的奖罚措施。他那认真严肃的表情顿时让我感受到工作是不同于上课的。第一节课就是让我们了解Maya和三维及国内外的发展做到知己知彼才能百战不殆。 一、走进三维世界 因为是利用目前世界上最为优秀的，相当高尖而且复杂的三维电脑动画软件Maya来进行制作，它是Alias|Wavefront公司在1998年才推出的三维制作软件。Maya功能完善，工作灵活，易学易用，制作效率极高，渲染真实感极强，是电影级别的高端制作软件。是制作者梦寐以求的制作工具，掌握了Maya，会极大地提高制作效率和品质，调节出仿真的角色动画，渲染出电影般的真实效果。所以Maya自从其诞生起就参与了多部国际大片的制作。如早期的《玩具总动员》、《精灵鼠小弟》、《金刚》到前段时间热映的《汽车总动员》等众多知名影视作品的动画和特效都由Maya参与制作完成。Maya由于其优异的三维制作功能而大受欢迎，短短几年中就不断推出新的版本。在2005年10月4日，著名的Autodesk公司宣布花费1.82亿美元现金收购Alias公司。 Maya的应用对象是专业的影视广告、角色动画、电影特技等 很多三维设计人应用Maya软件，因为它可以提供完美的3d建模、动画、特效和高效的渲染功能。另外Maya也被广泛的应用到了平面设计（二维设计）领域。Maya软件的强大功能正是那些设计师、广告主、影视制片人、游戏开发者、视觉艺术设计专家、网站开发人员们极为推崇的原因。Maya 将他们的标准提升到了更高的层次。 Maya主要应用的商业领域有： 1、平面设计辅助、印刷出版、说明书 3d图像设计技术已经进入了我们生活的重要部分。他们主要应用在平面设计领域的范围有： （1）包装设计 （2）销售及市场营销领域 （3）印刷物广告 （4）培训及证书的设计 （5）产品可视化及动画 （6）在线发布信息和打印目录 2、电影特技目前Maya更多的应用于电影特效方面。ICE AGE （冰河世纪），THE LORD OF THE RINGS: THE FELLOWSHIP OF THE RING （指环王-王者归来，THE LORD OF THE RINGS: THE TWO TOWERS （指环王-双塔骑兵，THE MATRIX （黑客帝国），X-MEN （x战警，）风云2 ，未来警察，

《动画短片创作(三维动画短片)》课程标准

《动画短片创作(三维动画短片)》课程标准

《动画短片创作（三维动画短片）》课程标准 课程名称：动画短片创作（三维动画短片）课程代码：课程类型：实 践性教学 学分：6 计划学时：96 实践课时比 例：70% 主要授课方式：案例、项目制作考核方式：成 品动画片 适用专业：动漫制作技术 先修课程：after effects、动画运动规律、3ds max 建模（角色）、3DMAX角色动画 1. 概述 “动画短片创作（三维动画短片）”是动画专业学生的专业素质课程，也是一门应用性很强的课程。本课程主要总结前导课程的知识点，能够系统完整地独立制作动画片。包括二维动画、三维动画或定格动画。 1.1课程的性质 本课程是动画专业的必修课程，该课程在动画专业人才培养中起着联结各环节的总结作用，课程面向高职学生，围绕应用型人才培养模式。通过本课程的学习，使学生成为懂电影动画、懂技术与艺术表现、懂动画运动原理懂动画制作的复合型人才。熟悉和掌握动画设计方法以及表现方法的知识，达到具备从事动画产业项目的角色表达和设计能力能及对整个动画制作的流程有一个全面深入的了解。 1.2课程设计理念 本课程是以动画设计与制作岗位群为导向，以真实的制作项目为主要教学载体，在行业专家的指导下，对相关岗位进行任务与职业能力分析，以设计、

制作岗位的“工作需求”和“岗位需求”为主线，按高职学生的认知特点，以工作过程和工作任务为依据来设计活动项目，以真实的项目案例分析组织教学，倡导学生在项目活动中掌握动画制作的相关知识。 1.3课程开发思路 在课程建设中，根据人才培养目标及职业岗位群对本课程的需求，确定了课程目标，并明确了课程培养目标的定位，分析课程性质、确定课程内容等，并坚持以真实项目和虚拟项目相结合以及工作过程导向为依据，整合教学内容。 在教学过程中，根据教学内容的不同，采取与之对应的教学方法和手段，对最终的教学效果进行检测和评价，以考核是否达到了课程的预期目标。 2.课程目标 本课程培养在生产第一线能从事角色建模、场景建模、角色动画制作后期特效制作技术岗位工作，具备良好的职业素养及团队精神，有一定的创意和策划能力，德、智、体、美全面发展，具有职业生涯发展基础的应用性高技能专门人才。 2．1知识目标 (1)动画艺术短片的制作流程及传播途径； (2)动画艺术短片的创意特点及构思来源； (3)动画艺术短片的制作技术及表现形式； (4)动画艺术短片的风格设计； (5)动画艺术短片的分镜头脚本绘制； (6)动画艺术短片制作技巧分析。 2．2素质目标 (1)通过学习和实践，让学生掌握动画短片 制作的方法及技巧； (2)培养创作能力，制作出动画产品； (3)掌握良好的动画业务谈判能力； (4)对于动漫周边的产品和资讯能够及时 的了解与掌握。 2．3能力目标 (1)具备掌握动画短片制作的方法； (2)具备创作能力； (3)具备科学的观察习惯；