钢笔画教程
第一篇、钢笔画的工具及材料笔
绘画的首要工具就是笔，现在因画种的多样性使笔的门类规格越显繁杂。但钢笔画的工具是相对简单的，过去有使用鹅管笔作画的，但现在基本上就是以蓄墨水的钢笔为主要作画工具。选用何种钢笔作为画钢笔画的工具，完全由个人的偏好与经济力所决定，但无论是选用直头钢笔还是弯头钢笔（美工笔），关键是钢笔蓄水足、出水匀、笔尖弹性好，这在使用起来会得心应手的多。当然，在画钢笔画时，也不能僵化地限于只使用钢笔，要根据画作的整体效果需要适当地选用一些其他笔作为辅助工具，如准备一些水彩笔、毛笔、铅笔、炭笔都是需要的。但主要工具仍然是钢笔，否则就不成其为钢笔画了。
纸
我以为钢笔画的用纸与其他画种相比是最无须讲究的，铅画纸、水彩纸、铜版纸、新闻纸、宣纸等均适宜，有时因条件的限制，随手可得的任何纸张均可作钢笔画。但作为一种有准备的写生或创作，则尽可根据你所要表达的肌理效果去选择绘画用纸，因为绘画的肌理效果有时会受到纸张特定的纹理工艺限制。初学钢笔画者宜采用铅画纸，当你能够熟练地表现钢笔画肌理效果后则你的用纸就可不必讲究了。
墨水
钢笔画大多采用黑色墨水，但偶尔也用要用蓝色或红色。但蓝色或红色墨水往往会因为墨水色的缺乏变化而无法很好地表现，所以宜用黑
色墨水。目前市面上普遍使用的碳素墨水是理想的钢笔画用水，也可使用墨汁，特别是作块面的钢笔画时，用瓶装墨汁方便多了。
水
在介绍钢笔画材料时很少有人提到水，这里主要是要说明水在钢笔画中的两个作用，一是加水后的墨水能更有效地表现钢笔画的虚实效果。二是在块面中适度使用清水渲染能发挥一定的肌理效果。
竹刮刀
钢笔画工具以笔为主，但竹刮刀是钢笔画产生飞白效果必不可少的工具。竹刮刀可以根据需要自制。
第二篇、钢笔画的基本表现形式
光与影的表现
绘画中光与影的表现是有相当的内容，在水彩画或油画中光与影的变化是相当丰富的，但由于钢笔画受作画工具及材料的限制是不可能像其他画种那样有丰富的表现，也正因为这样，要求钢笔画的光与影表现有自己的特殊性。在钢笔画中，光与影往往借助留白与线、点、面的变化来表现光与影的效果，以及借助线、点、面的浓淡、虚实的渐变作光与影效果的处理。如图1，夕阳下的废墟在余晖的照射下显得层次特别分明，画家通过上述的处理方法，使得画面传达出一种落寞的荒凉感，
其中的断残木料的光影处理以及与下方犬的动态安排使画面的光影效果达到极至。
图1 作者：李浙安
虚与实的表现
传统西方绘画表现不重视虚实变化，一般它是通过人物、建筑物及树木形态的大小来表现画面的透视效果，即使是西方的钢笔画，也是受这一透视法的影响。中国的钢笔画在虚实变化方面则有独到性，这受传统中国画中的山水构图与写意技法影响有关。一幅钢笔画如果缺乏虚实的表现往往会显得呆板，但虚实变化也有一定的规律，它主要是为了主题的需要而存在的，一般有这三种表现：虚---实---虚。实---虚。实---虚---实。图2这幅画较好地表现了虚实对比的规律，使人在厚实的屋顶中感觉到天井的虚空，达到画面一种空旷的效果。
图2 作者：李浙安
线、点与块面的表现
钢笔画是以线条表现认主的绘画形式，我们看十八世纪前的西方钢笔画绝大
图3 作者：李浙安
图4 小溪作者：李浙平
部分是以线条组成的，比较典型的是伦勃朗的钢笔画。近代，人们在钢笔画表现技法上才渐渐使用点与块面。钢笔画的线、点与块面表现是随着主题鲜明化的出现分不开的，过去的钢笔画是作为速写的主要手段，而现在的钢笔画是可以作为表现主题的独立画种，这就要求表现形式的多样化。在钢笔画中线、点与块面的有机结合已成为钢笔画这一画种的个性特征，是其他画种难以替代的表现形式。图2的作品是以线的组合来表现物体造型的变化，同时结合画面的虚实处理，使一座乡村农舍的整体结构跃然纸上。
写实与变形的表现
钢笔画在作为一种速写手段存在时它表现的是一种写实风格，只有当它作为一种独立画种时为了表达创作者的审美才出现物体变形的表现。这一典型代表是马蒂斯与毕加索，他们为后来的钢笔画创作带来全新的理念。钢笔画的写实与变形是一种相互依存又是各具特点的关系，写实是基本的，变形是升华的。如我们在一幅钢笔画作品，总是能在有形的写实基本方面看到为主题需要而作的局部变形，所以这也是钢笔画区别于素描的一个基本特点。绘画技法服从于主题的需要，画家在图5作品中着意刻画的是一种自然和谐之美，故而运用了写实与变形相结合的手法对画面作了布局，房屋的写实与树木的变形，使人闻到了一种乡村幽静古朴的生活气息。
图5 作者：李浙安
图6 人体临摹作者：李浙平
繁与简的表现
中国写意画是讲究繁简变化中表现，这在钢笔画中同样得到很好的体现。钢笔画的繁简表现首先是受作画工具的影响，其次是受钢笔画线、点与块面个性技法的影响。我们很难想象一幅缺乏繁简表现的钢笔画会是怎样的令人难以欣赏，因为它抹杀了钢笔画的个性化特征。图7主要描绘的对象是门，都要表现的主题是岁月繁华如梦过的感慨，所以将门作繁的描绘，而在画面右方的围墙作简的处理，能产生一种古老旧宅的深邃之感。
图7 作者：李浙安
具象与抽象的表现
图8 作者：李浙安所谓具象与抽象的表现主要还是指物体外在形态刻画的变化而不是指绘画
技法变化。但有一点必须说明，由于钢笔画具有的速写功用，作画者在对画面构图处理时会有意识地作细部具象的描绘和整体结构的抽象变形，这都是在主观意识的支配下所完成的对客观物体的创作补充，都反而成为钢笔画一种有意味的表现形式。图8中，既有具象的写实成份，但更多是作抽象的处理，只是我们往往会注重具象的东西而忽略抽象的东西。
图9 作者：李浙平
第三篇、钢笔画的技法
线条的组合
正如中国传统书法是线条造型艺术一样，钢笔画也是一种以线条组合来渲染
主题的造型艺术，他们的本质区别在于书法的功用与钢笔画的功用不同。但中国的钢笔画线条运用的技法受中国书法的明显影响是毋庸置疑的，这也是中国钢笔画表现方法有别于西方钢笔画表现方法的所在。钢笔画技法中主要是线条的运用与组合，但现在许多书籍在介绍钢笔画技法时过多地罗列了线条的形而忽视了线条的传统底蕴，我以为这对于钢笔画的创作以及如何追求钢笔画一种有意味的形式是不利的。
图10 作者：李浙安
从钢笔画线条的形态来看，只有直线、弧线、曲线的运用，它们是两点之间的一种联合。至于在运用过程中出现交叉线、斜线，这只是为产生一种绘画效果而所作的线条组合处理。
图11 作者：李浙安
然而从线条的传统底蕴去传承中国绘画中线条的精华以及从书法的线条造型汲取营养来看，线条的运用就显得博大精深。这方面我们可以很好地借鉴传统“游丝描”、敦煌伎乐天的线的运用、史前崖画、新石器时期彩陶中云纹，同时可从甲骨、篆、行草法中去感悟线条的变化之美，以此提高我们在钢笔画中对于线条的把握与处理水平。
图12 作者：李浙平
点的组合
点在钢笔画的运用只是作为一种为达到某种绘画而所作的对线条的补充技法。然而近来我也看到有些画家的整幅钢笔画中的物体全部由点组成，耗时颇久。全部由点组成的钢笔画更多具有工艺观赏性，但也失去了钢笔画速写功用的特性，这里我不作提倡。
图13 作者：李浙平
在钢笔画中，点总是作为线条效果的补充而被加以使用的，如图14所示便很
图14 作者：李浙安
能说明点在钢笔画中的作用。海岛的崖石受风力与海水的作用，总是显得很光滑，尽管植被不丰但总是还有的，在表现岩石质感时忽略了植被的点缀只能会使画面变得僵化，所以点作为补充手段其效果就产生了，使画面有了生机。由此可见，点在钢笔画中有其特殊的意义。
块面组合
钢笔画在表现上有以光的作用反映块面的，也有纯白描式的。纯线条或纯点的独立运用只能用于白描式的，但线条一旦发生交叉、重叠或点反复重叠则块面效果马上出现，可以这样说，钢笔画中的块面是由线的交叉、重叠和点的反复重叠组成的。传统钢笔画画理上强调点、线、面，我这里是基于钢笔画的实践与功用认为钢笔画应该是线、点、面，线、点是手段，面是效果（这一观点不适用于白描式）。
在钢笔画中对于块面的处理方法有很多种，由于现在钢笔画写生、创作中所使用的工具多样性，也使得在块面处理方法上有所突破，归纳一下有以下几种基本方法：
以线的交叉、重叠组合形成的块面效果。
图15 作者：李浙安以点的反复重叠形成的块面。
图16 作者：李浙安以毛笔补充涂染形成的块面。
图17 作者：李浙安
以物体结构的留白形成的块面。
图18 作者：李浙安
第四篇、钢笔画构图的处理
透视法的运用
“透视”一词译自拉丁文“Perspclre”，意为看透。在透视关系中，视点、观察对象、画面是三个要素。通常而言，透视是作画者站在一定的地点，朝着一定的方所看到的一定范围内的景物图形，即焦点透视。在一幅完整的钢笔画中，一般是采用焦点透视的，只有当主题特殊需要时，才会采用散点透视。
在钢笔画中，掌握视平线是很重要的，它使所观察的对象以完全不同的姿态出现在画面上。如图19、20、21三幅图例，分别是将视平线置于上、中、下三个位置，使景物在画面中所产生的视觉效果各异。这三幅钢笔画均以白描手法为主反映山区景物的，但由于选择视平线在画面中的位置不同，给人们的视觉美感是有差异的，视平线在上能产生空旷感，视平线中能产生深远感，而视平线在下能产生清静感。
图19 作者：李浙安
上图视平线在画面上方。
图20 作者：李浙安
上图视平线在画面中部。
图21 作者：李浙安
上图视平线在画面下方。
将焦点透视法运用于绘画源于西方绘画，中国传统绘画尤其是山水画采用散点透视法，这受中西方哲学思想的影响，西方古典哲学中的辩证法讲究事物的两面性促使人们客观对待外在世界的真实性，在绘画中的体现就是真实反映客观物体的表象。而中国古典哲学中的天人合一思想促使人们去追求客观外在世界以外的精神内涵，在绘画中的体现更多是人与自然景物的融合，所以它能突破人的视感限制而去描绘眼所不能及的景象。这是中西方绘画在运用透视的本质区别。理解了这一点，就能使我们在作钢笔画练习或是创作时注意透视运用的区别，以使透视在画面构图中发挥良好的作用。
钢笔速写写生实习报告1
钢笔速写写生实习报告 ---宝鸡姚儿沟写生 班级： 姓名： 学号： 指导教师：杨毅柳 日期：2014年5月2日 一写生地点： 陕西省宝鸡市新街镇姚儿沟 二写生时间： 2014年4月13日--4月25日 三写生目的: 提高专业技能，了解地方本土的风土人情并且能对自然的风景能更好的描绘，使自己把已经掌握的基本理论知识巩固和加强，同时不断补充新的知识点，为以后的专业学习打下更坚实的基础。 四实习过程： （一）时间安排： AM 7：30 - AM 8：00 早饭 AM 8：10 - AM 12：00 钢笔速写写生 AM 12：00 - PM 1：00 午饭 PM 1：00 - PM 2：30 午休 PM 2：30 - PM 6：30 钢笔速写写生
PM 6：30 - PM 7：10 晚饭 PM 7：10 - PM 9：00 评画时间 （二）踩点目标：乡间小路、固桥浅水、人家。 （三）具体内容： 在大一的第二的学期，学校给我们安排了每周一次的户外钢笔写生，经过一段时间的写生和练习，我们终于踏上了去宝鸡市新街镇姚儿沟为期两周的写生实习。四月十四早上10点我们搭乘校车开始了写生之旅。校车一路从学校开往写生基地，我们满怀激动与期待。来到姚儿沟，首先映入我们眼帘的是小桥流水，青葱的树木以及连绵的群山。 姚儿沟地理位置比较偏僻，写生基地虽然条件不如学校但是基地里阿姨阿伯热情的招待给了我们很多安慰。第一天老师先让我们熟悉环境，我们安置好行李，吃完午饭便和同学一起去踩点。 作为长安大学，西安美术学院，及众多美术协会的写生基地，姚儿沟确实有得天独厚的条件。姚儿沟被青山环绕，清澈的溪流流淌在山间，老房依山而建，被绿树掩盖，它少了城市的喧闹，多了一份宁静。 第二天仍旧下着毛毛细雨，但我们仍旧早早的吃了早饭，在老师的带领下，开始了一天的写生。老师将我们带到了一片老建筑群。那些老房子都带着破败的气息，剥落的墙体，裸露的石块，残破的瓦片无一不宣告着这是一块被遗弃的土地，但是蓬勃的野草和远处的鸡鸣又为它带来了点点生机。我们四处走动，为自己寻找一方景色。很快
钢笔画入门简单画图片范文
篇一:[钢笔画入门简单画图片]零基础钢笔画入门教程（内有大量灵魂画手讲解草图和黑历史） 作为一只园林狗学了四年钢笔画，景观设计师 LOFTER凉鱼鱼酱心血来潮写了点小心得～ 总结了一下个人学钢笔画的一些经历、步骤、得出的技巧、推荐书籍等等…带你从零开始学习钢笔画！ 每个人情况不一样，如果对你有帮助撸否君会很开心，如果觉得很鸡肋也请轻喷。内有大量本灵魂画手讲解草图和黑历史，答应我看完不取关*/ω＼*)！ 深夜互动 如果你会画画，最想画什么？ ...... ◎以上图文由编辑再加工整理 找到上方作品的Lo主很简单。 只需要下载LOFTER，在搜索栏输入他们的 LOFTER ID（图片下方都有写呦~）, 就可以找到他们了。 ▼ 文艺连萌|覆盖千万文艺生活实践者 回复以下关键词查看各标签精彩内容 ｜教程 | 摄影｜时尚搭配｜二次元 | 文艺 | 电影｜ | 正能量 |达人采访 | 产品建议｜美妆 | | 活动 | 专题 | 招聘｜合作 | 微信IDi-lofter 长按左侧二维码关注免费冲印20张照片？点击“阅读原文”获取解锁方法！ ▼
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钢笔画单体练习教程
现如今有很多优秀的景观设计师都在探讨一个问题，如何才能在最短的时间里表现出一个好的景观设计效果，在此我想大家一定会想到用电脑三维表现，但是在这里大家知道吗？电脑有着很大的缺陷，那就是不能尽快的表现出设计师心中的那一刹那灵感，从而导致创意流失而不存在，在这里本人经过一段时间与许多优秀的景观设计师讨论得出前期创意表现电脑的效果快速表现是不尽人意的，应该广泛运用徒手手绘景观快速表现的形式，创作出前期快速效果表现，下面是我对徒手手绘快速表现的一些小小的见解。 手绘表现是园林景观设计者的主要表达语言，是表现园林具体构想的个性创作。它反映了设计者的设计思想和社会群众要求，人们可以从一些组合小景搭配上形象地理解出设计者的意图和艺术效果。所以徒手手绘的表现是设计者重要的艺术手段之一。设计者只有科学、艺术地表现园林景观，其作品才能得到人们的认可，园林艺术作品才能得以实现。众所周知景观是由植物、建筑、山石、水体、路、桥、园灯、园标等组成。园林景观设计以园林植物为主，但也不可缺少与山石、水体景观、园路、园灯、园林建筑小品等景观元素的配合，作为设计师就是要以手绘的形式用科学、艺术地形式表现出它们的大小、高低、姿态及相互间组合等。所以设计者不但应有绘画的技巧，还要掌握各种不同要素的特点。才能正确地体现设计者的意图。景观手绘技法的训练和培养不仅仅是对设计技术基本功的培养，也是对设计者快速出图素质的提高，没有手绘的基本功也很难作出好的电脑设计图来。 “多练"，这个不必多说，凡是学习者问及高手心得，必然会得到这个回答。我要说的是，“多看多交流多练习”，手绘学习和学习设计是一个道理。先要多看，提升自己的眼界，只有“眼高手低”的时候，说明你还有进步的潜力。其次就是要
风景速写教学钢笔速写
风景速写教学钢笔速写 目录 一、概述 二、速写教学的目的和意义 三、钢笔速写的知识点与教学层面 ?工具 ?构图 ?面对景物的写生训练 ?表现方法 四、方法综论----教学方法 一 概述 风景速写所涵盖的面很广，自然景色、人文景观、生活环境、道具场景等都可以纳入风景写生的范畴。风景速写所表现的对象往往沉淀着厚厚的社会、历史、文化、风俗、信仰以及时代的痕迹。通过风景速写我们不但可以学到必备的专业知识，同时我们还可以通过风景速写体验生活，了解社会、风俗、文化及反映时代特征。 本书主要将就艺术设计教学与研究展开讨论。在风景速写教学中，我们最多地接触和表现的是人文景观或者是具有人文痕迹的自然景
观。就人类所创造的文化成果而言，城镇、乡村以及人类生存所依赖的建筑场所，是我们自身接触最频繁，与我们的关系最密切、体量最大的成果了。这些人类所创造的巨大成果，除了为我们提供了必要的生活环境外，同时它还作为人类文化的巨大载体，展现和长期影响着生活在这个环境中的每一个人。人文景观它既是人类行为和人类文化、艺术语言和形象展示的舞台，又是具有严密的逻辑性、秩序性、有机性的人与自然环境亲密结合的空间体系。因此，速写在表现景物时，除了其必要的技法要求外，还应十分注重表现景物的地域特征、城镇的文化特征、民族特征等。 钢笔速写，因为其工具简便，表现的手段灵活、生动、表现的语言明快、准确而深受画家亲睐。近年来也有许多画家用软性钢笔、签字笔、针管笔等工具作画，使钢笔画的表现语言更加丰富多彩。由于钢笔的造型明确，可以用线最简洁、准确的表现形体结构，使以用钢笔造型的手段又成为快速设计及设计构思、创意的一个十分便简、有效的手段。因而，它又成为设计师以及设计学院学生速写与设计表现的重要手段。 快速设计是城市规划、建筑方案设计、环境艺术方案设计、景观方案设计、室内方案设计、家具方案设计、产品方案设计、平面方案设计等的一种特殊形式，它可以在短时间内表现设计者的设计构想，同时也可以展现设计者的设计能力，所以它也常常是设计方案讨论、设计者图说、证明其设计构想、设计专业考试、求职应试等的重要手段。
浅析建筑速写中应当注意的几个问题
浅析建筑速写中应当注意的几个问题 摘要： 建筑速写是艺术设计和建筑学专业学生的必修课。而目前高校课程中针对写生的钢笔画大多是一种尝试性的、入门性的训练。建筑速写写生因不同专业的具体要求而各有特点和侧重。无论什么专业，练就一手扎实的建筑速写对学生的专业学习是很有帮助的。建筑速写就是运用钢笔、铅笔、毛笔等一些绘画工具快速的对建筑及其配景进行表达绘制，而对于初学者来说，如果能及时注意一些问题，会起到事半功倍的作用。 关键词：建筑速写；构图；线条； 一、选景 选景是一项比较考量个人审美和修养的在户外写生时，你所面临的现实景物很杂乱，除了建筑主体，其配景、远景及观察的视角都是需要考量的。通常我们选择有远、中、近景的风景场景作画。远景包括：蓝天、白云、远山、飞鸟等；中景包括：田野、河流、湖泊、树林、建筑等；近景主要包括：近树、花草、行人、道路、路灯等等内容。不管选择什么样的场景，一定要有三个层次，如此，画面才有空间层次感。 选好场景后，如果所选画面很调理层次分明，作画者直接构图绘制即可，如果选取的景色存在一定的不足，则可以适当的取舍或借景。 二、构图 选好景色之后，就要进行构图。好的构图是一幅作品成功的关键因素。构图在整个作画过程中不会占用太长时间，但它对整幅作品的成败起到重要作用。在风景写生中我们只要把握以下构图的美学原则，创作一幅好的构图还是容易达到的。 1、均衡原则：均衡就是以某一点为轴心，求得上下左右的均衡，在构图中给人产生一种心理上而非视觉上的平衡感。比如：画面的左侧有一条路，路的两侧均有民居建筑，右侧的民居建筑面积较大，而左侧只需要有适当的建筑配景或墙做衬托即可，如此给人产生一种心理平衡的美感。这在绘画和设计中较常出现。 2、黄金分配割：又称美学分割。黄金分割意为把一根线段分为长短不等的 A、B两段，其总长线段的比等于短线A对长线段B的比值，其比值等于0.618，由于这个比值能对人的视觉产生适度的刺激，他的长短比值能正好符合人的视觉习惯，因此使人感到悦目。一般情况下每幅作品都会有一个画眼，也就是视觉中心所在，而这个视觉中心点的位置恰恰就在画面互为垂直中线的黄金分割处。在建筑速写选择建筑所在的地平线时候，也要依据黄金分割原则。 3、对比原则：对比原则主要体现在画面物体面积大小的对比、线条疏密强弱对比上。恰当的对比是画面艺术感的有力体现。 三、透视： 透视是指在平面上呈现出物体的空间关系的方法或技术。建筑速写中透视是表现建筑空间和体积的重要因素，因此，透视要求准确，视点恰当。 在建筑速写中透视分为一点透视、两点透视和三点透视。一点透视就一个灭点，画面比较简单，严肃。适合表达变化较少的建筑或室外空间。比如：比较规
手绘基础
（一）工具、材料介绍： 1、纸 纸的选择应随作图的形式来确定，绘图必须熟悉各种纸的性能。 (1)素描纸: 纸质较好、表面略粗、易画铅笔线、耐擦、稍吸水、宜作较深入的素描练习和彩色铅笔表现图。 (2)水彩纸:正面纹理较粗、蓄水力强，反面稍细，也可利用，耐擦，用途广泛，宜作精致描绘的表现图。 (3)水粉纸:较水彩纸薄，纸面略粗，吸色稳定，不宜多擦。 (4)绘图纸:纸质较厚，结实耐擦，表面较光。不适宜水彩，可适宜水粉，用于钢笔淡彩及马克笔、彩铅笔、喷笔作画。 (5)铜版纸:白亮光滑，吸水性差，不适宜铅笔，适宜钢笔、针管笔、马克笔作画。 马克笔纸:多为进口，纸质厚实，光挺。 (7)色纸:色彩丰富、品种齐全、多为进口，国内少数大城市有售，价格偏高，多数为中性低纯度颜色，可根据画面内容选择适合的颜色基调。 卡纸、书面纸、牛皮纸:多为工业用纸，熟悉其性能后也可成为进口色纸代用品。 (9)描图纸:半透明，常作拷贝、晒图用，宜用针管笔和马克笔，遇水收缩起皱。 (10)宣纸:有生、熟之分，生宣纸吸水性强，宜作国画的写意作品；熟宣纸耐水，可反复加色照染，常用于国画的工笔画，宜软笔、忌硬笔，如须硬笔画线时应垫底铱托，否则易破。2、笔 (1)铅笔；H系列为硬，B系列为软，HB为中性，表现图常用中软起稿，亦深亦浅，便于擦改。炭笔可归此类，色黑深沉，宜作素描表现。 (2)钢笔：签字笔、针管笔、沾水钢笔均可属此类，宜书宜画，方便快捷，是设计师速写、勾勒草图和快速表现的常用工具。 (3)水彩笔、水粉笔、油画笔：水彩笔羊毛毫为主，柔软，蓄水量大;中国画笔"大白云"也常用作水彩;油画笔的毛多用猪鬃、狼毫制成，富于弹性，蓄水量较少;水粉画笔性能在两者之间，羊毛、狼毫掺半，柔中带刚。 (4)排刷、底纹笔：常用于打底和大面积上色，亦用来裱纸。 (5)描笔、衣纹笔、叶筋笔、红毛笔等中国画笔：常用于勾线条和细部上色。 喷笔：须配合空气压缩机或压缩空气罐使用，口径从0.2到0.8mm。价格较高，常备两支即可，与针管笔一样，用后马上清洗，避免堵塞。 (7)彩色铅笔：用笔方法同于一般铅笔，颜色较为透明，国产笔蜡质较重，有排水性。进口笔中有一种水溶性笔，涂色后用水抹，即有水彩味。宜在较厚、较粗的纸上作画。 马克笔：多为进口，色彩系列丰富，多达百余种，分水性、油性两类，油性易挥发，用后将笔头套紧，且不宜久存，用甲苯涂改，宜选用表面较为光滑的纸作画。 (9)泡沫头水彩笔：国产较多，价格便宜，颜色种类有限，缺少灰色系列，多为儿童使用。作画时可将鲜色退去，自配灰色系列重新加入，也能获得较为满意的效果。 (10)色粉笔：较一般粉笔细腻，颜色种类较多，大都偏浅、偏灰，多与粗纸结合，宜薄施粉色，厚涂易落，画完须用固定剂喷罩画面，以便保存。 (11)油画棒、蜡笔；这类笔均有排水性，巧妙利用可出特殊效果，也可用于局部的提色、点缀。 彩色铅笔、马克笔、(泡沫尖)水彩笔、色粉笔和油画棒和蜡笔之类，均属笔、色同体，划归颜色类亦可。 3、颜料 (1)水彩颜料：一般为铅锌管装，现也有塑料管装，便于携带，色彩艳丽，具有透明性，色
钢笔画基础教程
钢笔画基础教程 钢笔画课程是美术教育的基础课，由于钢笔画在设计中应用广泛，也就成为设计专业中较为重要的基础课程。 一、简述钢笔画 钢笔画最初形态是在1000 多年前工具。1592 年意大利人利玛窦来到中国，带来了与钢笔画有亲缘关系的铜版画，这成了东西方文化交流的见证的中世纪，当时《圣经》和《福音书》的手抄本就曾出现过钢笔画的雏形，19 世纪末钢笔画问世，钢笔画在欧洲国家得到普及，不少绘画大师都将钢笔画作为速写和搜集素材的。新中国成立后，随着钢笔制造业的长足发展，人们开始用钢笔画连环画，后来，美术学院的师生普遍用钢笔画速写建筑等，同时开设钢笔画课程。 二、钢笔画艺术的特点 钢笔画使用硬质笔尖和汲取墨水作画，必然带来了钢笔画了色调、光线等型体与其它画种不同的审美特点。钢笔画无法像铅笔、炭笔和水墨毛笔那样靠自身材料的特点画出浓淡相宜的色调，钢笔画在纸上的画痕是深浅一致的，在色阶的使用上也是有限的，它缺乏丰富的灰色调。我们将钢笔画归于黑白艺术之列。在忽略造型元素后，线条成为最活跃的表现因素。用线条去界定物体的内外、轮廓、姿态、体积，这是最简洁直观的表的铅笔用于现形式。许多其它的画种会很容易有擦痕或被弄脏，但钢笔画不仅可以保持自己整洁一新，并且它们不会褪色。钢笔画所需材料不多，也很简单、便宜，只需要两、三支好钢笔和笔架、一瓶墨水和一个擦笔尖布、一个画板、一个非常软打草图和一个软橡皮用于最后擦去铅笔画的线条、一把小刀用于修复钢笔线条。由于钢笔画工具轻便、容易携带，可以随时练习、写生、记录，甚至在工地上也可以勾画设计，这也是钢笔画被设计师广泛采用的原因之一。 三、钢笔画表现技法 （一）钢笔画的表现形式 1．线描。以线为主的造型方法，在东西方都有悠久的历史。线描具有简洁质朴的特点，用线来界定画面形象与结构，是一种高度概括的抽象手法，风格化的线描一般注重线的神韵或凝重质朴或空灵秀丽，在画面形式上线描注重线的疏密对比与穿插组织。 2．明暗调试。不易修改的特点，运用钢笔明画法时要注意对明暗基调和明暗调子对比的准确把握。物体并置一处由于钢笔具有时，两种色调的交汇处就产生了物体的内外轮廓，画面中较清晰的物体要通过一定的对比才能显现出来，对比越强烈物体越清晰。 （二）传统的表现技法 1．点线排列法。钢笔画是创作轮廓画法作品的一个特别适合的工具，它的线条能适当的表现所有种类的规则的形状和纹理。这种利用轮廓线条，同时用一种线条或图点、横线、竖线、弧线的排列与组成、线条的交错来勾画色块及明暗的方法即为点线排列法。 2．反白法（黑底法）。在黑的色水粉颜料勾勒，勾勒纸上用白的工具可以用小毛笔或鸭嘴笔，反白法类似黑白版画效果，适合于表现夜景、深色调的景物以及特定气氛的场景，这种表现技法，对作画画者需要具备扎者的要求较高，作实的绘画基础和对画面的整体把握能力。 3．程式化装饰性画法。一些画家倾向于用钢笔来画程式化的、装饰性的作品。根据画面主题需要，经过设计后画面由单纯、有，在貌似简洁的画面中，追求节奏与韵律的统一与变化，序的点、线、面组成充分发挥了装饰艺术以少胜多的表现力，多用于平面广告设计。 （三）现代钢笔画表现技法
教学课程教案---建筑速写
. Word 资料 河北科技学院 教案 2014～2015年第2学期 课程名称建筑速写任课教员李媛学时30 授课班级 14环境设计1～7班、14公共艺术 授课时间1-18周 . 建筑速写课程基本信息（教案首页填写） 建筑速写 总学时：30 学时实训30 学时 必修课 课程类型 专业必修课
14环境设计1、2、3、4、5、6、7班、14公共艺术 考查 本课程是室内设计专业入门指导课程。旨在介绍建筑方面相关知识，并能独立进行建筑物的速写。是室内、外设计中的重要组成元素，是环境设计专业必须学习的专业技能。通过各种技法集中训练来表达设计意图、创意及情感的重要手段，通过此课程学习是对学生在专业技能方面的一个深化提高。教学过程中还有意识地培养自学能力，分析问题和解决问题的能力，以及认真负责的工作态度和严肃细致的工作作风，达到增长学生动手能力、提高学生素质的基本目的，为学习专业课程，进行课程设计和毕业设计打下必要的基础。 教学重点：、1、掌握对自然场景的构图、比例等关系。 2、熟练和运用多种表现技法。 教学难点：1、掌握对自然场景的构图、比例等关系。 2、熟练和运用多种表现技法。 教 学重点和难点授课对象考核方式课程的教学目标课程名称总学分：学分 Word 资料 . 教材：《建筑速写》主编：谢宇光中国海洋大学出版社参考书目： 《建筑速写技法》主编：陈新生清华大学出版社《建筑钢笔速写技法》主编：耿庆雷东华大学出版社《建筑
钢笔画》主编：夏克梁辽宁美术出版社《建筑钢笔手绘表现技法》主编：李明同，杨明辽宁美术出版社《建筑速写》主编：王学思辽宁美术出版社注：相关模块填写时要与教学大纲一致 教材与 主要教学参考资源 Word 资料 . 建筑速写课程教学实施方案 课时安排 第一章建筑速写概述 授课时间 教学方式：理论授课指导、课堂实训 第1 周、周2，第3-4 节 教学资源：多媒体学时2 1. 学生了解建筑速写的概念、分类、作用和意义；2. 了解建筑速写的工具的使用方法及表现技巧 序号1 2 3 教学内容 4 及重点、5 难点，授6 课实施方案 序号1 序号1 基本内容 建筑速写的基本概念建筑速写的分类建筑速写的作用建筑速写的意义工具材料重点
花境种植设计及设计图绘制
花境种植设计及花镜设计图绘制 一、花镜种植设计 花境中各种各样的花卉配置应考虑到同一季节中彼此的色彩、姿态、体形及数量的调和对比，整体的构图应比较完整，要求一年中有季相变化。几乎所有的露地花卉都可以布置花境，尤其宿根及球根花卉能更好地发挥花境特色。由于花境布置可多年生长，不需更换，所以必须对花卉有透彻的了解，并给予合理的安排，才能得到满意的效果。 花境在设计过程中，首先要根据花境朝向、光照条件的不同选择相应的植物花卉。同时也要充分考虑环境空间的大小，长轴虽无要求，但长轴过长会影响管理及观赏要求，最好通过植物分段布置使其具有节奏感、韵律感。花境短轴不宜过宽或过窄。过窄不易体现群落的美感，过宽超过视觉鉴赏范围则造成浪费。一般单面观混合花境4-5m；单面观宿根花境2-3 m；双面观花境4-6 为宜。另外单面观花境还需要背景，花境背景设计依设计场所的不同而异。较理想的背景是绿色的树墙或高篱，用建筑物的墙基及各种栅栏作背景以绿色或白色为宜。为管理方便和通风，背景和花境之间最好留出一定空间，它可以防止作为背景的树和花木根系侵扰花卉。 花境植物应选择在当地露地越冬，不需特殊管理的宿根花卉为主。兼顾一些小花木及球根花卉和一二年生花卉。花境植物应有较长的花期，且花期能分散于各季节，花序有差异，有水平线条与竖直线条的交叉，花色丰富多彩。花境植物应有较高的观赏价值，如芳香植物、花形独特的花卉、花叶均美的植物、观叶的植物等。花境植物的配置在考虑色彩配置的同时还应充分了解各花卉植物的生态习性，使处于半荫环境中的花卉能良好的生长。 花境的季相变化也是它的特征之一，理想的花境应四季有景可观，寒冷地区可做到三季有景。因此必须充分利用花期、花色及各季节所具有的代表植物来创造季相景观。植物的花期和花色是表现季相的主要因素。花境中开花植物应连续不断，以保证各季的观赏效果。花境在某一季节中，开花植物应散布在整个花境内，以保证花境的整体效果。 花境设计过程还应具有较好的立面效果，充分体现群落的美观。从植株的高低、株型与花序及植株的质感，创造出错落有致，花色层次分明、丰富美观的立面景观。 二、花境设计图的绘制 花境设计图可用钢笔画，也可用水彩、水粉画方式绘制 1、花境位置图一般用平面图表示，标出花境周围的建筑物、道路、草坪及花境所在位置。以环境大小可选用1:100-1: 500的比例绘制。 2、花境平面图绘出花境边缘线，背景和内部种植区域，以流畅曲线表示，避免出现死角，以求栽种植物后的自然状态，在种植区域内编号或直接注明植物，编号后需要列植物材料表，包括植物名称、株高、花期、花色等。可选用1：50或1:100的比例绘制。 3、花境立面效果图可以一季景观为例绘制，也可分别绘出各季景观，选用1:100-1:200比例皆可。 园林水景植物种植设计 在园林观赏植物这样一个庞大的植物分支里，水景植物一直充当着极其重要的角色。无论是古典园林还是现代园林，也不管是西方园林还是东方园林，水景，一直是造园中不可欠缺的景观要素。而水景的表现，也无一例外地常常和园林的另一景观要素--植物联系在一起。无论是动态水景，还是静态水景，都离不开花木来创造意境。 古典园林中水面常用来衬托水景的植物不外乎荷花、睡莲、萍蓬、菖蒲、鸢尾、芦苇等等种类，但有限的材料却能给人们创造出意境深远的景观效果。特别是荷花、睡莲，更是传统衬托水景不可缺少的材料。“疏影横斜水清浅，暗香浮动月黄昏”，“接天连叶无穷碧，映日荷
手绘快题训练及线稿及钢笔画速写范例100
论景观手绘入门技巧 现如今有很多优秀的景观设计师都在探讨一个问题，如何才能在最短的时间里表现出一个好的景观设计效果，在此我想大家一定会想到用电脑三维表现，但是在这里大家知道吗？电脑有着很大的缺陷，那就是不能尽快的表现出设计师心中的那一刹那灵感，从而导致创意流失而不存在，在这里本人经过一段时间与许多优秀的景观设计师讨论得出前期创意表现电脑的效果快速表现是不尽人意的，应该广泛运用徒手手绘景观快速表现的形式，创作出前期快速效果表现，下面是我对徒手手绘快速表现的一些小小的见解。 手绘表现是园林景观设计者的主要表达语言，是表现园林具体构想的个性创作。它反映了设计者的设计思想和社会群众要求，人们可以从一些组合小景搭配上形象地理解出设计者的意图和艺术效果。所以徒手手绘的表现是设计者重要的艺术手段之一。设计者只有科学、艺术地表现园林景观，其作品才能得到人们的认可，园林艺术作品才能得以实现。众所周知景观是由植物、建筑、山石、水体、路、桥、园灯、园标等组成。园林景观设计以园林植物为主，但也不可缺少与山石、水体景观、园路、园灯、园林建筑小品等景观元素的配合，作为设计师就是要以手绘的形式用科学、艺术地形式表现出它们的大小、高低、姿态及相互间组合等。所以设计者不但应有绘画的技巧，还要掌握各种不同要素的特点。才能正确地体现设计者的意图。景观手绘技法的训练和培养不仅仅是对设计技术基本功的培养，也是对设计者快速出图素质的提高，没有手绘的基本功也很难作出好的电脑设计图来。
“多练"，这个不必多说，凡是学习者问及高手心得，必然会得到这个回答。我要说的是，“多看多交流多练习”，手绘学习和学习设计是一个道理。先要多看，提升自己的眼界，只有“眼高手低”的时候，说明你还有进步的潜力。其次就是要多交流，研究别人是怎样画出来的，自己为什么不行，最好是把自己的作品拿出来让大家批评，要勇敢面对自己的不足，只有这样才能知道自己错在那个位置，对在那个位置，这样才能得到最正确最直接的指导，自己是很难看出自己的问题所在。最后就是前面所提到的要多加练习，巩固自己的手绘基础。 应一些学习者的要求，我在这里发一些简单的单体和材质表现，有些图做了一些相应的图形解释，对初学者练习有一点帮助，有需要的可以直接保存，我这里就不在单发了。有所不足之出请多多谅解，主要是大家互相探讨，相互交流，才能共同进步。 如有讲的不对之出请大家多多包涵，主要是方便新手入门学习。
钢笔画教学大纲
钢笔画课程大纲 一、课程定位 1、地位：结合学生学习兴趣和爱好而开设本全校公选课程 2、作用：有利于学生增长绘画技能，更好地弥补专业知识不足之处，提升个人学习能力。 二、课程内涵 1、教学目标：通过本公选课学习，满足学生对设计方面有一定兴趣爱好、想了解钢笔画速写技巧等方面相关知识的学生；进一步拓宽专业领域学生环境设计表现相关知识面；进一步拓展艺术学院非环境设计专业学生绘画的技能领域。 2、主要内容： （1）素描“五大调子”关系 （2）一点透视 两点透视 圆的透视 透视训练 （3）寻找放松的线条 （4）几何形体钢笔画练习 （5）山石、水景、乔木等配景练习 （6）构图原理 构图角度 视觉中心 构图形式 整体把握造型 视觉中心处理 （7）手脑并用与潜意识的开发 发散思维 （8）建筑线稿表现 （9）园林景观线稿表现 三、教学设计 本课程教学的总体设计与安排：本课程注重理论与实践相结合，在讲授基本理论、手绘方法与技巧等，临摹范本并在实际场景尝试表现场景透视线稿。 教学方法：循序渐进、先易后难 1、先讲授与素描相关的基本理论知识，让学生清楚地认识到一个对象呈现出来的原因，如：素描方面的“五大调子”关系，并让学生尝试练习；然后再说明钢笔画基础与素描之间的相同点以及不同之处。 2、讲解钢笔画基础中需要注意到的技巧问题，如： 1) 采用何种方式可以把线画到位； 2) 以钢笔画表现的方式呈现几何形体； 3) 透视关系的理解； 4) 明暗关系、结构关系、比例关系等注意事项； 5) 简单建筑形体的表现方法； 6) 构图方法。
教学手段： 1、学生尝试用钢笔画表现几何形体； 2、教师先示范，学生按照要求临摹范本； 3、实际场景钢笔画表现练习。 本课程将积极引导非艺术类学生从了解素描调子关系到在A3纸上使用钢笔绘画对象。 创新之处在于： 对学生基本技能水平进行有针对性的分类。根据公选课学生专业不同的特点，本课程按照学生美术功底进行分级，力求能照顾非艺术类或非建筑专业的学生，并鼓励学生相互交流、相互促进，以求教学效果的最大化。
手绘之钢笔速写技法
以线条为主的速写 由于线条是速写的最主要的表现手段,所以以线条为主的速写非常发展,风格各异,样式纷杂.由于工具不同,线条也各具特色:铅笔、炭笔的线可有虚实,深浅变化;毛笔可有粗细、浓淡变化;而钢笔最单纯,一般不可有虚实、粗细、深浅、浓淡变化;由于画家追求不同,有的线刚健,有的线柔弱,有的线拙笨,有的线流畅;有的画家的线条注重素描关系,以粗的、实的、重的、硬的线表现物象的前面及突出的地方,以细的、虚的、轻的、软的线起后退、减弱的作用;有的画家则只是用粗细较重均同的线,不考虑细微的空间关系,用线的透视位置来决定形体的前后。 以线条为主的速写有时也并不完全排斥点和面,有些画家常喜用一些点来活跃画面，用一些面(色调)来辅助形体。 以线条为主的速写要讲究： 1.用线要贯连、整;忌断、忌碎。 2.用线要中肯、朴实;忌浮、忌滑。 3.用线要活泼、松灵;忌死、忌板。 4.用线要有力度、结实;忌轻飘、柔弱。 5.用线要有变化、刚柔相济,虚实相间。 6.用线要有节奏、抑扬顿挫、起伏跌宕。 当然,画速写时不可能将这诸多原则都顾到,往往容易顾此失彼,
一追求结实就容易呆板,追求活泼又容易飘浮,这都是正常的.需多年的练习,方可达到技艺精湛的地步。 以明暗为主的速写 运用明暗调子作为表现手段的速写,适宜于立体地表现光线照射
下物象的形体结构其长处有强烈的明暗对比效果,可以表现非常微妙的空间关系,有较丰富的色调层次变化,有生动的直觉效果,它适于学习油画、版画专业的学生掌握。 做为速写来要求,它要描绘的明暗色调当然要比素描简洁得多.所以明暗的五个调子中,基本只需要其中的明面,暗面和灰面三个主要因素就够了.要注意明暗交界线，并适当减弱中间层次,在以明暗为主的速写中,因为常常省去背景,有些地方仍离不开线的辅助,有些明面的轮廓线大都是用线来提示的。 以明暗为主的速写,除了抓住物象的光影明暗这一因素外,还要注意到物象固有色这一因素.初学者在速写中,应该灵活地运用明暗调子关系和物象的固有色,不要僵死地处理。 在以面为主的速写中,是以运用黑白规律来经营画面的.黑白做为一种表现手段，常用的几种明暗表现方法形成独特的审美趣味,所
素描排线练习图文入门技巧课程大全
一、素描的工具 素描的工具种类很多，如炭笔、木碳条、粉笔、毛笔、铅笔和钢笔等；工具的不同关系着素描的性质和构图，工具也能影响画家的情绪和技巧。工具的选用取决于画家所想要达到的艺术效果。素描的单色表达使工具变得十分随意，而且常常可以综合使用几种工具造成多种画面效果，所以是一个极广阔的天地。 1、铅笔 铅笔是最简单而方便的工具，初学者素描常从铅笔开始，主要原因是铅笔在用线造型中可以十分精确而肯定，能较随意地修改，又能较为深入细致地刻划细部，有得于严谨的形体要求和深入反复地研究。同时铅笔的种类较多，有硬有软，有深有浅，比较俱全，可以画出较多的调子，铅笔的色泽又便于表现调子中的许多银灰色层次，对于石膏等基础训练作业效果较好，初学者比较容易把握，因此，较适合于基础训练开始时应用。现有的国产铅笔分两种类型，以HB为中界线，
向软性与深色变化是B至6B，为了更适应绘画需要又有了7B-8B，我们称为绘画铅笔。HB向硬性发展有H至6H，大多数用于精密的设计等专业使用。由于种类较多，因此，铅笔能很好地表现出层次丰富的明暗调子。 铅笔画使用橡皮擦注意事项： 1）初学时往往总觉得画一笔不满意时，就马上用橡皮擦去了，第二次画得不对时又再擦去，这是最不好的习惯。一则容易伤害画纸使纸张留下疤痕，再则画时就越画越无把握了，所以应极力避免。 2）当第一笔画不对时，尽可再画上第二笔，如此画时就有一个标准，容易改正，等浓淡明暗一切都画好之后，再把不用之处的铅笔线，用橡皮轻轻擦去，这样整幅画面就清楚可爱多了。 3）其实画面上许多无用的线痕，通常到最后都会被暗的部份遮没了，我们只需把露出的部份擦去，这样也较为省力。同时不用的线痕，往往无形中成为主体的衬托物，所以不但不擦去无害于画面，有时反而收到无形的效果，这是我们不可不注意的地方。 2、炭笔：炭笔以不脆不硬为度，炭条以烧透、松软笔黑色为佳，炭精棒以软而无砂称上品。 3、钢笔：包括一切自来水型硬质笔尖的笔。使用日常书写的钢笔绘画也可以，一般都作一点加工，将钢笔尖用小钳子往里弯30度左右，令其正写纤细流利，反写粗细控制自如。 4、纸：洁白、厚净、有纸纹的纸。铅笔画纸不宜纸纹太粗，炭笔画
素描初学者应该做什么准备
素描初学者应该做什么准备 素描准备的工具： （1）铅笔 铅笔是最简单而方便的工具，初学者素描常从铅笔开始，主要原 因是铅笔在用线造型中能够十分精确而肯定，能较随意地修改，又能 较为深入细致地刻划细部，有得于严谨的形体要求和深入反复地研究。同时铅笔的种类较多，有硬有软，有深有浅，比较俱全，能够画出较 多的调子，铅笔的色泽又便于表现调子中的很多银灰色层次，对于石 膏等基础训练作业效果较好，初学者比较容易把握，所以，较适合于 基础训练开始时应用。现有的国产铅笔分两种类型，以HB为中界线， 向软性与深色变化是B至6B，为了更适合绘画需要又有了7B-8B，我 们称为绘画铅笔。HB向硬性发展有H至6H，绝大部分用于精密的设计 等专业使用。因为种类较多，所以，铅笔能很好地表现出层次丰富的 明暗调子。 （2）炭笔： 炭笔以不脆不硬为度，炭条以烧透、松软笔黑色为佳，炭精棒以 软而无砂称上品。 （3）钢笔： 包括一切自来水型硬质笔尖的笔。使用日常书写的钢笔绘画也能够，一般都作一点加工，将钢笔尖用小钳子往里弯30度左右，令其正 写纤细流利，反写粗细控制自如。 （4）纸： 洁白、厚净、有纸纹的纸。铅笔画纸不宜纸纹太粗，炭笔画纸表 面不能太光滑，而钢笔画纸纸却要较光滑的纸面，还要有一定的吸水性。
（5）画板： 以光滑无缝的夹板为。如果站着面画，还要备一个画架。 （6）橡皮： 以平、软的方形橡皮为好。以及橡皮泥，橡皮泥便于变换造型， 所以适用于多样的擦拭，但清洁修改水平一般。 （7）削笔刀、图钉、擦布等工具备用。 素描初学者准备建议： 一、建议买一些石膏体的素描书，先从石膏体入手。一开始要先 掌握美术基础，而这些石膏体（比如圆柱体、圆锥体、正方体、长方体……）正是学美术的人必须经历过的基础课程，多临摹就会有提升。好一点的石膏体素描书在前几页都有讲透视之类的知识，要把这些知 识参透就少走好多的弯路;每一幅成功的素描作品都要有分步的步骤图，有步骤图的书对没有美术基础的人来说很简单易懂。 二、工具用2B铅笔和HB铅笔。画几何形体最主要的是找对比例（长、宽、高）要用铅笔当尺子用右手拇指和食指攥紧伸直手臂眯起 眼睛用铅笔量比几何形体的比例。然后在素描纸上在对所画的图形按 比例修改。画线条注意要把明暗交接线画重画实。形体的边不要用线 勒象铁丝围的。注意虚实关系。画暗部排线要疏松不要太密，这样能 够一层一层的加重。反光部能够用橡皮当笔用把暗部擦柔擦虚。 三、要掌握：握笔姿势、坐姿、拿画板的姿态。最主要的是要掌握：画斜线，不能太斜，画直线，要直。笔的轻重度要掌握好。这是 几个要注意的地方。而且，画画时，不能三心二意。 四、在临摹素描的时候要注意看范图，看别人是怎么用线的。还 有就是明暗交界线一定要找准，几何的话。投影的形状也要注意。不 要着急上调子，先画结构素描，构图要准，物体比例要准确。
初中生物专题复习——判断题
七上 （）1、能够运动的物体就一定是生物。 （）2、植物可以吸收氧气，释放出二氧化碳气体。 （）3、“一猪生九仔，连母十个样”，这句话描述了生物的遗传现象。 （）4、生物都是有细胞构成的。 （）5、生物的环境是指生物的生存地点。 （）6、非生物因素只有阳光、温度和水。 （）7、生物既受环境影响，也能影响环境。 ！ （）8、同种生物的个体之间只有竞争关系。 （）9、一块农田中的农作物可以看做一个生态系统。 （）10、生产者、消费者和分解者构成了一个完整的生态系统。 （）11、生态系统具有的自动调节能力是有限的，外界干扰超出了一定的范围，生态系统就可能受到破坏。（）12、对光完成的标志是要看到明亮的圆形视野。 （）13、用显微镜观察英文字母“p”，看到的物象是“b”。 （）14、观察时，用一只眼看着目镜，另一只眼睁开的目的是便于画图。 （）15、当光线较暗时，用反光镜的凹面来对光。 % （）16、要想观察血液中的红细胞，可以将实验材料制成切片进行观察。 （）17、制作临时装片时，实验材料越大越有利于观察到细胞。 （）18、绿色植物的每个细胞都含有线粒体和叶绿体。 （）19、用钢笔画细胞结构简图时，要注意用粗线表示图中较暗的地方。 （）20、细胞中的物质都是由细胞自己制造的。 （）21、细胞不需要的物质一定不能通过细胞膜。 （）22、所有细胞都含有叶绿体和线粒体，它们是细胞中的能量转换器。 （）23、细胞能够从周围环境中吸收营养物质而持续生长。 、 （）24、细胞分裂过程中染色体先复制加倍再均等分配到两个子细胞中。 （）25、多细胞生物体内有很多体细胞，体细胞中的染色体数目各不相同。 （）26、多细胞生物体内细胞是随机堆砌在一起的。 （）27、胃腺细胞和胃壁肌肉细胞在同一器官内，却属于不同的组织。 （）28、统一受精卵经细胞的分裂和分化，所产生的细胞内的染色体数量是一样的。 （）29、草履虫具有比较复杂的结构，这是细胞分裂和分化的结构。 （）30、多细胞生物的细胞一定比单细胞生物大。 （）31、松的球果不是果实。 ！ （）32、裸子植物和被子植物是种子种都有胚。 （）33、裸子植物的种子比被子植物的种子能得到更好的保护。 （）34、根生长是指细胞数量的增多，这是通过细胞分裂实现的。 （）35、植物生长所需要的无机盐只有含氮的、含磷的和含钾的无机盐。 （）36、伸长区细胞比分生区细胞的体积变大、变长，这是细胞分化的结果。 （）37、植物的芽都能发育成枝条。 （）38、在花的结构中，雄蕊没有雌蕊重要，因为它和果实的形成无关。 （）39、雌蕊中的子房发育成果实，子房中的胚珠发育成种子。 《
ps精修耳机详解
____________________________________________________________________________________________ ps精修耳机详解 首先说，我也是第一次做产品精修图，中间有太多的不足之处，希望大家多多指出，多多赐教，这也是纯属个人业余的，不参考任何商业价值，以下的淘宝美工培训教程案例得从AUDIO- TECHNICA说起，也是第一次入手这个牌子的耳机，像我这种屌丝，还是先从一个入门级开始吧，入手后很垃圾的感觉，完全就是大街上四五块的废铁块叮当响。煲了几天之后还是有成就的，对于这种入门级的产品，对保机的要求还是比较高的，不然就真的是一块废铁了，再说一下个人感受，不达适合我，中高音偏强，低音感觉不是很好，权此而已，所以不推荐各位后来屌丝掉进坑里面。 废话不多说了，直接上一张手机拍的照片。 呵呵，看到这张照片，大家就会说，就那么随手一拍，还是手机拍的，像素还那么差，没有任何摄影基础，没有任何构图和曝光，好吧，不管你怎么吐槽我，我。。。这个。。。有缺陷的东西才需要弥补么，不要对一个不好的东西就开始放弃了，我们慢慢去完美就可以了，或许在我看来也是一种美丽。 好了，我们开始了，在这途中我不讲解任何photoshop操作，不要说你图层蒙版不会用，贝塞尔曲线不会调，这种渐变效果怎么调的，我觉得，任何人的作品仔细观察仔细分析，你就会知道一个结果的，至少应该知道这种效果怎么实现，实现的方法很多，随便你自己。首先，还是要分析一下照片吧，比如说，光线的方向呀，色系呀，个人有这么点习惯，有人会觉得这个有点太作了吗？无所谓，继续。 既然是精修，还是要稍微调一下颜色，看你怎么满意就怎么来吧，我就直接上钢笔工具了，从第一个耳机开始。
钢笔风景速写
钢笔风景速写 使用钢笔画风景速写要比使用铅笔画风景速写更能体现线条的质感，锻炼造型，果断用线的能力，因为用钢笔画风景速写一般用线果断用下笔不象铅笔下笔时画不好的线能用橡皮擦掉，在画风景速写应培养不依赖橡皮老不断的修改。 钢笔风景速写的基本表现方法是用线归纳景物形态的造型，在钢笔风景速写中使用钢笔的线条是最为主要的表现形式。实际上，只有用线才能最迅速、最简洁、最明确地表达对象，按照形体结构的基本形态、构造、体积与空间特征。而线的轻重、强弱、疏密、曲直、缓急以及用线的长短可以充分表现出各种景物的形象特征和质感。 以线造型可简可繁，即可以用十分简练概括的线条迅速地描绘景物，又可以用线十分精细地刻画对象，还可以用线疏密有致地塑造出对象的形体与光影关系来。在钢笔风景速写中常用线描的方法来表述景物的构想，并用线的粗细、强弱等变化来明确的表达对象的形体关系或用细线与粗线对比加强空间变化来明确的表达对象的形体关系。 如强化轮廓线来突显对象的形体，用细线来丰富和表达对象的内部结构与形体，也可以利用细线与粗线对比来加强空间变化。这种以线为主的表达方法可以造就单纯的、清晰的表现风格，线描法是画钢笔风景速写表现中最常用的方法。 在钢笔风景速写的表现中，明暗表现法也是一种重要的表现方法。明暗表现法大致可分为三类：一类是光影的明暗表现法，它主要强调景物受光后的明暗变化，注重体块间的明暗对比，注重对明暗交界线，亮部与暗部及光的来源与方向的表达，这种方法可以说是明暗素描在钢笔风景速写中的简洁应用。用这种表现手法所获得的作品相对比较写实，形体特征明确，节奏、层次丰富。第二类是渐变式的明暗表现法，这类方法多在形象的边沿和形体的转折处，由深至浅的涂上明暗，形成一个饱满的平面轮廓形，这类方法处理的好了，会使画面具有良好的装饰趣味。另一类表现方法是用大小不同、形状各异的线，或画家根据画面需要所画的色块，其目的是使画面更生动和更富表现力。这种明暗表现方法没有规律性，也没有什么模式，完全是表现者根据画面的需求作出的对于明暗对比的判断。这就要求画家具有一定经验，能够良好地控制画面的气氛与节奏，否则可能适得其反。 钢笔风景速写的表现中往往是多种手法结合并用的。一幅钢笔风景速写作品要有较高的艺术表现魅力的关键在于其必须具有丰富的艺术语言，虽然速写所使用的工具比较单纯，但它的表现语言却存在着各种丰富性。应用的好，便可以在一幅画面中很好地体现出空间感、
课题_钢笔画基础教程(整理)
浅谈钢笔画表现技法 钢笔画课程是美术教育的基础课，由于钢笔画在设计中应用广泛，也就成为设计专业中较为重要的基础课程。 一、简述钢笔画 钢笔画最初形态是在1000 多年前的中世纪，当时《圣经》和《福音书》的手抄本就曾出现过钢笔画的雏形，19 世纪末钢笔画问世，钢笔画在欧洲国家得到普及，不少绘画大师都将钢笔画作为速写和搜集素材的工具。1592 年意大利人利玛窦来到中国，带来了与钢笔画有亲缘关系的铜版画，这成了东西方文化交流的见证。新中国成立后，随着钢笔制造业的长足发展，人们开始用钢笔画连环画，后来，美术学院的师生普遍用钢笔画速写建筑等，同时开设钢笔画课程。 二、钢笔画艺术的特点 钢笔画使用硬质笔尖和汲取墨水作画，必然带来了钢笔画与其它画种不同的审美特点。钢笔画无法像铅笔、炭笔和水墨毛笔那样靠自身材料的特点画出浓淡相宜的色调，钢笔画在纸上的画痕是深浅一致的，在色阶的使用上也是有限的，它缺乏丰富的灰色调。我们将钢笔画归于黑白艺术之列。在忽略了色调、光线等型体造型元素后，线条成为最活跃的表现因素。用线条去界定物体的内外、轮廓、姿态、体积，这是最简洁直观的表现形式。许多其它的画种会很容易有擦痕或被弄脏，但钢笔画不仅可以保持自己整洁一新，并且它们不会褪色。钢笔画所需材料不多，也很简单、便宜，只需要两、三支好钢笔和笔架、一瓶墨水和一个擦笔尖布、一个画板、一个非常软的铅笔用于打草图和一个软橡皮用于最后擦去铅笔画的线条、一把小刀用于修复钢笔线条。由于钢笔画工具轻便、容易携带，可以随时练习、写生、记录，甚至在工地上也可以勾画设计，这也是钢笔画被设计师广泛采用的原因之一。 三、钢笔画表现技法 （一）钢笔画的表现形式 1．线描。以线为主的造型方法，在东西方都有悠久的历史。线描具有简洁质朴的特点，用线来界定画面形象与结构，是一种高度概括的抽象手法，风格化的线描一般注重线的神韵或凝重质朴或空灵秀丽，在画面形式上线描注重线的疏密对比与穿插组织。 2．明暗调试。由于钢笔具有不易修改的特点，运用钢笔明画法时要注意对明暗基调和明暗调子对比的准确把握。物体并臵一处时，两种色调的交汇处就产生了物体的内外轮廓，画面中较清晰的物体要通过一定的对比才能显现出来，对比越强烈物体越清晰。 （二）传统的表现技法 1．点线排列法。钢笔画是创作轮廓画法作品的一个特别适合的工具，它的线条能适当的表现所有种类的规则的形状和纹理。这种利用轮廓线条，同时用一种线条或图点、横线、竖线、弧线的排列与组成、线条的交错来勾画色块及明暗的方法即为点线排列法。 2．反白法（黑底法）。在黑的纸上用白色水粉颜料勾勒，勾勒的工具可以用小毛笔或鸭嘴笔，反白法类似黑白版画效果，适合于表现夜景、深色调的景物以及特定气氛的场景，这种表现技法，对作画者的要求较高，作画者需要具备扎实的绘画基础和对画面的整体把握能力。 3．程式化装饰性画法。一些画家倾向于用钢笔来画程式化的、装饰性的作品。根据画面主题需要，经过设计后画面由单纯、有序的点、线、面组成，在貌似简洁的画面中，追求节奏与韵律的统一与变化，充分发挥了装饰艺术以少胜多的表现力，多用于平面广告设计。 （三）现代钢笔画表现技法 1．钢笔淡彩。钢笔淡彩是钢笔画中常见的一种表现形式，在钢笔画的基础上施以淡彩，强调黑白关系的画面具有一定的色彩倾向，应该说明，在钢笔淡彩中钢笔线条是画面的主要