世界三大宗教的建筑特色各是什么

世界三大宗教的建筑特色各是什么

一、佛教建筑

1、佛教建筑：佛寺、佛塔和石窟

佛教建筑包括佛寺、佛塔和石窟。佛教建筑在初期受到印度影响的同时，很快就开始了中国化的过程。

明、清佛寺的布局，一般都是主房、配房等组成的严格对称的多进院落形式。在主轴的最前方是山门——整个寺院的入口。山门内左右两侧分设钟、鼓楼。中央正对山门的是天王殿，常做成三间穿堂形式的殿堂。穿过天王殿，进入第二个院落，座落在正中主轴上的是正殿，常名为“大雄宝殿”。正殿对于整个佛寺建筑群体是中心建筑物，它不论在建筑体积和质量，都在其他单体建筑之上。正殿左右配殿或作二层楼阁形式。正殿后一进院落，常建筑二层“藏经楼”。另外，多在主轴院落两侧布置僧房、禅堂、斋堂等僧人居住的房屋。北京的大型佛寺，如西四牌楼的广济寺等都属于这种类型。

小型的寺庙，一般只有一进院落——进山门迎面就是大殿，两厢为僧房。

佛寺建筑群组中常布置一系列附属建筑，如山门前的牌坊、狮子雕刻、塔、幢、碑等。

北京现存的佛塔都是砖石建造的。著名的有广安门外辽代建造的天宁寺塔（斗栱密檐型）；阜成门内元代建造的妙应寺白塔（屠坡型）；阜成门明代修建的慈寿寺塔（斗栱密檐型）；大正觉寺金刚宝座塔（印度金刚宝座式）。

卧佛寺在西山余脉聚宝山（寿安山）南麓，寺首创于唐贞观年间（627—649年），原名兜率寺，或名寿安寺。清雍正十二年（1734年）改称十方普觉寺。因寺内有元至顺元年——二年（1330—1331年）铸造的一躯释迦牟尼涅盘铜像，所以一般叫卧佛寺。

碧云寺在西山东麓，各组殿堂成阶梯状层层上升；始建于元代至顺年间，初名碧云庵，明代正德年间（十六世纪初）扩建；清乾隆十三年（1748年）又在原有基础上大规模扩建。

天宁寺塔在广安门外，是我国现存的密檐式砖塔中比较典型的一座。此塔隋代已有，现存的这座塔是辽代建的。

2、喇嘛寺

喇嘛寺在我国信奉喇嘛教的是蒙、藏两个民族，所以喇嘛寺的建筑也因宗教内容的特点和民族的特点而和佛寺有所不同。

北京的喇嘛教建筑是从元代开始出现的。

喇嘛教建筑一般有两种形式，一种是和佛寺相近的宫室式木建筑；另一种是属于碉房式的砧石建筑。北京的雍和宫和东、西黄寺都属于前者，只有颐和园后山的一组喇嘛寺是碉房式的。

木建筑的喇嘛寺仍旧采用了四合院式布局，寺庙前半部的山门、天王殿、大殿，都和佛寺差不多。但大殿以后的部分常有高大而雄伟的建筑，在布局上也有所变化；例如雍和宫的后部采用三殿并列的制度，用复道将高大的万福阁和两侧的永康阁、延宁阁连接起来，气势十分壮丽。

喇嘛教的塔不同于佛塔。它是由印度的屠坡演化而来的。中国的喇嘛塔也有用为僧侣坟墓的，但建筑在寺庙中的喇嘛塔，却和佛塔的作用相同。

二、基督教建筑

教堂的建筑风格主要有罗马式、拜占庭式和哥特式三种。

罗马式教堂是基督教成为罗马帝国的国教以后，一些大教堂普遍采用的建筑式样。它是仿照古罗马长方形会堂式样及早期基督教“巴西利卡”教堂形式的建筑。巴西利卡是长方形的大厅，内有两排柱子分隔的长廊，中廊较宽称中厅，两侧窄称侧廊。大厅东西向，西端有

一半圆形拱顶，下有半圆形圣坛，前为祭坛，是传教士主持仪式地方。后来，拱顶建在东端，教堂门开在西端。高耸的圣坛代表耶稣被钉十字架的骷髅地的山丘，放在东边以免每次祷念耶稣受难时要重新改换方向。随着宗教仪式日趋复杂，在祭坛前扩大南北的横向空间，其高度与宽度都与正厅对应，因此，就形成一个十字形平面，横向短，竖向长，交点靠近东端。这叫做拉丁十字架，以象征耶稣钉死的十字架，更加强了宗教的意义。

拜占庭式建筑的主要成就与特征是穹顶在方形的平面上，建立覆盖穹顶，并把重量落在四个独立的支柱上，这对欧洲建筑发展是一大贡献。圣索菲亚大教堂是典型拜占庭式建筑。其堂基与罗马式的一样，呈长方形，但是，中央部分房顶由一巨大圆形穹窿和前后各一个半圆形穹窿组合而成。东正教教堂的特征是堂基由长方形改为正方形，但在建筑艺术上仍保留拜占庭式风格。东欧的教堂是突出穹顶，提高鼓座，使穹顶更加饱满。现在苏联红场上的华西里·伯拉仁内教堂就是著名的拜占庭式教堂建筑。其特点是中央一个大墩，周围八个小墩排成方形，上面各有一个大小不一的穹顶。该建筑是世界宗教建筑中的珍品。

哥特式建筑是以法国为中心发展起来的。在12—15世纪，城市手工业和商业行会相当发达，城市内实行一定程度的民主政体，市民们以极高的热情建造教堂，以此相互争胜来表现自己的城市。另外，当时教堂已不再是纯属宗教性建筑物，它已成为城市公共生活的中心，成为市民大会堂，公共礼堂，甚至可用作市场和剧场。在宗教节日时，教堂往往成为热闹的赛会场地。

哥特式建筑的特点是尖塔高耸，在设计中利用十字拱、飞券、修长的立柱，以及新的框架结构以增加支撑顶部的力量，使整个建筑以直升线条、雄伟的外观和教堂内空阔空间，再结合镶着彩色玻璃的长窗，使教堂内产生一种浓厚的宗教气氛。教堂的平面仍基本为拉丁十字形，但其西端门的两侧增加一对高塔。著名的哥特式建筑有巴黎圣母大堂，意大利米兰大堂，德国科隆大堂，英国威斯敏斯特大堂。

新教的教堂，各派教会亦有差异。总的来说，教堂建筑比较简朴，大都为长方形礼堂。内部由于重视讲道，讲台一般置于显著地位。新教加尔文派的教堂甚至没有圣像、宗教画、彩色玻璃和圣坛。近期，欧美各国建筑艺术呈现多样化，宗教建筑也摆脱旧的传统风格，出现一些新的式样。

三、清真寺建筑

第一，中国寺院的完整布局。中国清真寺绝大多数采用中国传统的四合院并且往往是一连串四合院制度。其特点是沿一条中轴线有次序、有节奏地布置若干进四合院，形成一组完整的空间序列：每一进院落都有自己独具的功能要求和艺术特色，而又循序渐进，层层引深，共同表达着一个完整的建筑艺术风格。

第二，中国化的建筑类型。内地清真寺的结构体系和建筑型制，一般都具有中国的特点。这些特点突出表现在大门、邦克楼和礼拜大殿等主要建筑上。

甘肃及西南迤西一带清真寺，一般也多用三五开间的大门，大式大木结构。大门上起楼，多为三数层木塔式建筑。大门前时常利用前檐柱作为木牌坊三门，带八字墙及斗栱等。这种大门既是清真寺的标志和出入口，又可以起到邦克楼的作用，一物三用。

中国大木起脊式的礼拜大殿。内地清真寺的礼拜大殿及主要配殿，通常都是大木起脊式建筑，用斗栱。大殿一般由前卷棚、大殿殿身、后窑殿三部分组成。这三部分各有起脊的屋顶，上面用勾连搭的形式连在一起，形成一座完整统一而又起伏灵活的大殿建筑。大殿的平面型制多样化，有矩形、十字形、凸字形、工字形等。后窑殿一般不采用砖砌圆拱的早期做法，而是亦木亦砖，搭配使用。后窑殿的式样更是百花齐放，有单檐、重檐、三重檐的十字脊或各种亭式脊，变化甚多，不胜枚举。

第三，中西合璧的建筑装饰。丰富多彩的建筑装饰，是中国清真寺建筑艺术的重要组成

部分，也是中国清真寺建筑的鲜明特点之一。不少清真寺都成功地将伊斯兰装饰风格与中国传统建筑装饰手法融会贯通，把握住建筑群的色彩基调，突出伊斯兰教的宗教内容，充分利用中国传统装饰手段取得富有伊斯兰教特点的装饰效果。

第四，富有中国情趣的庭园处理。中国清真寺大多具有浓厚生活情趣的庭园风格，反映出中国穆斯林不避世厌俗、注重现实的生活态度。他们在寺院内遍植花草树木，设置香炉、鱼缸，立碑悬匾，堆石叠翠，掘地架桥，大有“小桥流水”的园林风味。试想，人们在完成严肃的宗教功课之余，漫步庭院，观赏那袅袅香烟、吐芳花木，站在小桥听流水潺潺、赏金鱼游嬉，内心该是何等欣慰。

第五，中国清真寺的伊斯兰教特点。无论其如何花样繁多，也无论其如何大量吸收中国传统建筑手法，中国清真寺都必须严格遵循伊斯兰教建筑的一些基本原则，具备伊斯兰教建筑的某些特点。

高三美术 外国美术鉴赏第3课心灵的慰藉和寄托——宗教建筑

第三课心灵的慰藉和寄托——宗教建筑 教学目标： 1、知识和技能：对宗教的性质有一些感性的认识。 2、过程和方法：进一步学习欣赏建筑艺术的方法。 3、情感、态度和价值观：了解并感受宗教建筑的历史文化价值，正确对待宗教艺术。 教学重点与难点： 重点：1、进一步学习欣赏建筑艺术的方法，着重了解建筑是如何体现一定的思想观念，以及三大宗教建筑的主要特征。 2、帮助学生树立正确对待宗教艺术的态度和价值观。 难点：解决对宗教的认识，以及与宗教建筑相关的历史文化知识。 教法选择：举例法、讲解法。 学法选择：讨论法。 教学准备：多媒体课件、图片等。 课时：1课时 教学过程： （一）导入： 回顾中国的宫殿建筑——故宫建筑群和天坛，它的形式是为王权服务的。这一讲，我们来赏析为宗教服务的建筑——宗教建筑。 （板书课题: 心灵的慰藉和寄托——宗教建筑） 世界三大宗教——佛教、基督教和伊斯兰教，其影响深远。宗教对于一时还找不到正确出路的广大人民群众，是一种重要的精神支柱，它寄托着人们的理想和幻想。在世界三大宗教盛行的年代里，世界各国建造了一大批宗教建筑。 （二）结合课件讲授新课： 1、佛教建筑 概述：佛教的概况。 结合教材中的讲述，介绍印度《桑奇大塔》和《婆罗浮屠》。 引导学生与中国佛塔进行比较，归纳、总结特色：对称、多种造型手法的综合运用等。并了解建筑是如何体现一定的思想观念。 2、基督教建筑 概述：基督教的概况。基督教的教堂集欧洲中世纪美术制大成。它先后创造了拜占庭式、罗马式和哥特式三种建筑风格。其中哥特式教堂建筑式西方建筑史上的一个高峰。 哥特式建筑的代表作：《夏特尔主教堂》、《兰斯主教堂》和《科隆主教堂》。 学生围绕这几个代表作欣赏，分组讨论：哥特式建筑的特点是什么？

世界五大最著名建筑风格流派

一：巴洛克建筑 是17～18世纪在意大利文艺复兴建筑基础上发展起来的一种建筑和装饰风格。其特点是外形自由，追求动态，喜好富丽的装饰和雕刻、强烈的色彩，常用穿插的曲面和椭圆形空间。 巴洛克一词的原意是奇异古怪，古典主义者用它来称呼这种被认为是离经叛道的建筑风格。这种风格在反对僵化的古典形式，追求自由奔放的格调和表达世俗情趣等方面起了重要作用，对城市广场、园林艺术以至文学艺术部门都发生影响，一度在欧洲广泛流行。 意大利文艺复兴晚期著名建筑师和建筑理论家维尼奥拉设计的罗马耶稣会教堂是由手法主义向巴洛克风格过渡的代表作，也有人称之为第一座巴洛克建筑。 二：法国古典主义建筑 法国在十七世纪到十八世纪初的路易十三和路易十四专制王权极盛时期，开始竭力崇尚古典主义建筑风格，建造了很多古典主义风格的建筑。古典主义建筑造型严谨，普遍应用古典柱式，内部装饰丰富多彩。 法国古典主义建筑的代表作是规模巨大、造型雄伟的宫廷建筑和纪念性的广场建筑群。这一时期法国王室和权臣建造的离宫别馆和园林，为欧洲其他国家所仿效。三：哥特式建筑 哥特式建筑是11世纪下半叶起源于法国，13～15世纪流行于欧洲的一种建筑风格。主要见于天主教堂，也影响到世俗建筑。哥特式建筑以其高超的技术和艺术成就，在建筑史上占有重要地位。 哥特式教堂的结构体系由石头的骨架券和飞扶壁组成。其基本单元是在一个正方形或矩形平面四角的柱子上做双圆心骨架尖券，四边和对角线上各一道，屋面石板架在券上，形成拱顶。采用这种方式，可以在不同跨度上作出矢高相同的券，拱顶重量轻，交线分明，减少了券脚的推力，简化了施工。 飞扶壁由侧厅外面的柱墩发券，平衡中厅拱脚的侧推力。为了增加稳定性，常在柱墩上砌尖塔。由于采用了尖券、尖拱和飞扶壁，哥特式教堂的内部空间高旷、单纯、统一。装饰细部如华盖、壁龛等也都用尖券作主题，建筑风格与结构手法形成一个有机的整体。 欧洲各国的经典哥特式建筑 四：古典复兴建筑 古典复兴建筑是十八世纪60年代到十九世纪流行于欧美一些国家的，采用严谨的古希腊、古罗马形式的建筑，又称新古典主义建筑。 当时，人们受启蒙运动的思想影响，崇尚古代希腊、罗马文化。在建筑方面，古罗马的广场、凯旋门和记功柱等纪念性建筑成为效法的榜样。当时的考古学取得了很多的成绩，古希腊、罗马建筑艺术珍品大量出土，为这种思想的实现提供了良好的条件 五：古罗马建筑 古罗马建筑是古罗马人沿习亚平宁半岛上伊特鲁里亚人的建筑技术，继承古希腊建筑成就，在建筑形制、技术和艺术方面广泛创新的一种建筑风格。古罗马建筑在公元一～三世纪为极盛时期，达到西方古代建筑的高峰。 古罗马建筑的类型很多。有罗马万神庙、维纳斯和罗马庙，以及巴尔贝克太阳神庙等宗教建筑，也有皇宫、剧场角斗场、浴场以及广场和巴西利卡(长方形会堂)等公共建筑。居住建筑有内庭式住宅、内庭式与围柱式院相结合的住宅，还有四、五层公寓式住宅

全球著名十大建筑设计师及作品介绍

全球著名十大建筑设计师及作品介绍一：创新建筑师代表： Santiago Calatrava (卡拉特拉瓦) Santiago Calatrava 是世界上最著名的创新建筑师之一，也是备受争议的建筑师。Santiago Calatrava以桥梁结构设计与艺术建筑闻名于世，他设计了威尼斯、都柏林、曼彻斯特以及巴塞罗那的桥梁，也设计了里昂、里斯本、苏黎世的火车站。最近的作品就是著名的2004年雅典奥运会主场馆。 由于Calatrava 拥有建筑师和工程师的双重身份，

他对结构和建筑美学之间的互动有着准绳的掌握。他认为美态能够由力学的工程设计表达出来，而大自然之中，林木虫鸟的形态美观，同时亦有着惊人的力学效率。所以，他常常以大自然作为他设计时启发灵感的泉源。他设计的桥梁以纯粹结构形成的优雅动态而举世闻名，展现出技术理性所能呈现的逻辑的美，而又仿佛超越了地心引力和结构法则的束缚。 有的时候，他的设计难免会让人想起外星来客，极其突兀的技术美似乎全然出乎地球人的常规预料。这当然是得益于他在结构工程专业上的特长。早自20世纪初以来，桥梁的设计一直被托付给了路桥结构工程师，建筑师退避三舍好像已成习惯。由于有了卡拉特拉瓦，全世界的建筑师们才忽然发现了新的课题，在90年代前后爆发了对桥梁进行建筑设计的热潮，从一个新的角度重新开始塑造城市中的这类元素，进而影响到城市的面貌。2001年，卡拉特拉瓦在美国的第一个作品建成，是威斯康星州密尔沃基的美术博物馆扩建工程。此地原有一个旧馆，是在1957年由当地的建筑师事务所设计的，这一次卡拉特拉瓦加建的Quadracci展厅，名号不大，其实却造成了绝对喧宾夺主的局面。

教堂的建筑风格主要有罗马式

宗教建筑演讲稿 教堂的建筑风格主要有罗马式、拜占庭式和哥特式三种。罗马式教堂是基督教成为罗马帝国的国教以后，一些大教堂普遍采用的建筑式样。它是仿照古罗马长方形会堂式样及早期基督教“巴西利卡”教堂形式的建筑。巴西利卡是长方形的大厅，内有两排柱子分隔的长廊，中廊较宽称中厅，两侧窄称侧廊。大厅东西向，西端有一半圆形拱顶，下有半圆形圣坛，前为祭坛，是传教士主持仪式地方。后来，拱顶建在东端，教堂门开在西端。高耸的圣坛代表耶稣被钉十字架的骷髅地的山丘，放在东边以免每次祷念耶稣受难时要重新改换方向。随着宗教仪式日趋复杂，在祭坛前扩大南北的横向空间，其高度与宽度都与正厅对应，因此，就形成一个十字形平面，横向短，竖向长，交点靠近东端。这叫做拉丁十字架，以象征耶稣钉死的十字架，更加强了宗教的意义。比萨大教堂（PisaCathedral）是意大利罗马式教堂建筑的典型代表。位于意大利比萨。大教堂始建于1063年，1092年主教堂竣工，1153年增加了洗礼堂，1174年修建了钟楼即后来闻名世界的比萨斜塔。教堂平面呈长方的拉丁十字形，长95米，纵向四排68根科林斯式圆柱。纵深的中堂与宽阔的耳堂相交处为一椭圆形拱顶所覆盖，中堂用轻巧的列柱支撑着木架结构屋顶。 拜占庭式建筑的主要成就与特征是穹顶在方形的平面上，建立覆盖穹顶，并把重量落在四个独立的支柱上，这对欧洲建筑发展是一大贡献。圣索菲亚大教堂是典型拜占庭式建筑。其堂基与罗马式的一样，呈长方形，但是，中央部分房顶由一巨大圆形穹窿和前后各一个半圆形穹窿组合而成。东正教教堂的特征是堂基由长方形改为正方形，但在建筑艺术上仍保留拜占庭式风格。东欧的教堂是突出穹顶，提高鼓座，使穹顶更加饱满。现在苏联红场上的华西里·伯拉仁内教堂就是著名的拜占庭式教堂建筑。其特点是中央一个大墩，周围八个小墩排成方形，上面各有一个大小不一的穹顶。该建筑是世界宗教建筑中的珍品。 圣索菲亚大教堂于325年由君士坦丁大帝在位时建成，但在532年被一场大火焚毁，现在看到的教堂是由查士丁尼大帝于同年重建的。1453年，奥斯曼帝国的苏丹穆罕穆德二世征服该地，把教堂改为清真寺。其特点是方形平台上覆盖着圆形穹顶，有两个半圆球形拱门支撑，别具风采。这种典型样式成为后来许多清真寺设计的模板。 哥特式建筑是以法国为中心发展起来的。在12—15世纪，城市手工业和商业行会相当发达，城市内实行一定程度的民主政体，市民们以极高的热情建造教堂，以此相互争胜来表现自己的城市。另外，当时教堂已不再是纯属宗教性建筑物，它已成为城市公共生活的中心，成为市民大会堂，公共礼堂，甚至可用作市场和剧场。在宗教节日时，教堂往往成为热闹的赛会场地。 哥特式建筑的特点是尖塔高耸，在设计中利用十字拱、飞券、修长的立柱，以及新的框架结构以增加支撑顶部的力量，使整个建筑以直升线条、雄伟的外观和教堂内空阔空间，再结合镶着彩色玻璃的长窗，使教堂内产生一种浓厚的宗教气氛。教堂的平面仍基本为拉丁十字形，但其西端门的两侧增加一对高塔。 建筑，是民族和文明的个性体现。建筑艺术是伊斯兰艺术中重要的艺术形式之一。因而，伊斯兰建筑风格这一视角有助于我们对伊斯兰文明加深了解。伊斯兰建筑由于地区和年代的不同而形式各异，觅其共性是比较困难的，可是下述各项是较为明显的。 清真寺是伊斯兰教建筑的主要类型，它是信仰伊斯兰教的居民点中必须建立的建筑。清真寺建筑必须遵守伊斯兰教的通行规则，如礼拜殿的朝向必须面东，使朝拜者可以朝向圣地麦加的方向做礼拜，就是面向西方；礼拜殿内不设偶像，仅以殿后的圣龛为礼拜的对象；清真寺建筑装饰纹样不准用动物纹样，只能是植物或文字的图形。 蓝色清真寺是回教世界最优秀的建筑师锡南(Sinan)的得意弟子Mehmet Aga的作品，也是伊斯坦布尔最重要的建筑之一。建于1609年。清真寺内墙壁全部用蓝、白两色的依兹尼克磁砖装饰。巨大的原顶周围有六根尖塔，蓝色清真寺是世界十大奇景之一。建造

世界主要建筑风格分类

世界主要建筑风格分类 1、意大利建筑风格 意大利建筑在建筑技术、规模和类型及建筑艺术手法上都有很大的发展，无论在建筑空间、建筑构件还是建筑外形装饰上，都体现一种秩序、一种规律、一种统一的空间概念。 流行于19世纪下半叶的意大利式风格，一般为方形或近似方形的平面，红瓦缓坡顶，出檐较深，檐下有很大的托架（也称牛腿）。檐口处精雕细凿，气势宏大，既美观有避免雨水淋湿檐口及外墙而变色，使外观看上去始终保持鲜艳亮丽没有污浊。普通的意大利风格的建筑，朝向花园的一面有半圆形封闭式门廊，落地长窗将室内与室外花园连成一体，门廊上面是二楼的半圆形露台。 意大利建筑在细节的处理上特别细腻精巧，又贴近自然的脉动，使其拥有永恒的生命力。其中铁艺是意大利建筑的一个亮点，阳台、窗间都有铁铸花饰，既保持了罗马建筑特色，又升华了建筑作为住宅的韵味感。尖顶、石柱、浮雕……彰显着意大利建筑风格古老、雄伟的历史感。 2、地中海建筑风格 闲适、浪漫却不乏宁静是地中海风格建筑所蕴含生活方式的精髓所在。 地中海风格建筑，原来是特指沿欧洲地中海北岸沿线的建筑，特别是西班牙、葡萄牙、法国、意大利、希腊这些国家南部沿海地区的住宅。这些地中海沿岸的建筑和当地乡村风格的建筑相结合，产生了诸如法国普罗旺斯、意大利拖斯卡纳等地区的经典建筑风格。后来这种建筑风格融入欧洲其他地区的建筑特点后，逐渐演变成一种豪宅的符号。闲适、浪漫却不乏宁静是地中海风格建筑所蕴含的生活方式的精髓所在。 长长的廊道，延伸至尽头后垂直拐弯；半圆形高大的拱门，或数个连接或垂直交接；墙面通过穿凿或半穿凿形成镂空的景致。这是地中海建筑中最常见的三个元素。 地中海风格的建筑舍弃浮华的石材，用红瓦白墙营造出与自然合一的朴实质感。 地中海风格从建筑的形态上看，经常出现很多不对称的设计，尤其是西班牙风格的建筑，采用了很多圆弧形结构。外立面颜色温润而醇和、材料粗朴而富有质感、建筑中包含众多的回廊、构架和观景平台。

浅析世界三大宗教的哲学思想_以世界各大宗教建筑为分析比较载体_刘悦

浅析世界三大宗教的哲学思想 ——以世界各大宗教建筑为分析比较载体 刘悦 中国传媒大学 摘要：随着当今世界的发展，宗教信徒人数不减而增，宗教建筑分布于世界各地，从圣奥古斯丁教堂到喇嘛庙，从伦敦塔到泰姬陵，宗教建筑的美丽被世人见证，同时，从宇宙论论证到人格同一性，宗教哲学总能够在宗教建筑中发现端倪并感召世人，此篇文章主要从世界三大宗教出发，以宗教建筑为载体，浅析宗教哲学的伟大发展。 关键词：基督教伊斯兰教佛教宗教哲学建筑风格 在人类社会发展的历史长河中，宗教作为一种社会意识形态分布于世界各地，基督教、伊斯兰教与佛教是现今世界三大宗教，虽然个体教义有所差别，但从人类生命本真、伦理与道德定律的基本理念来说，都是寻求生命本身具有的智慧，遵循人类能够通过各种形式的“苦”而获得最终幸福的路径发展原则。宗教哲学是在宗教理论与哲学形成的基础上对二十世纪初宗教理念的归纳总结或宗教现象的分析学科。 当今世界有三大宗教：基督教、伊斯兰教、佛教，三大宗教分布地区各不相同，从而他们的代表性建筑就分布在世界不同地区，宗教建筑是宗教情怀的重要展现，宗教建筑的分布、宗教建筑的设计在不同方面展现着各大宗教的哲学思想，这些经典的建筑成为人类历史上探究宗教哲学的重要途径。 一、基督教的宗教哲学 奥古斯丁在其著作《论真宗教》中首先提出“基督教是真正哲学”①，即认定基督教的宗教哲学符合他所认为的“至善”之根本。他认为拥有智慧的人才有爱他人的能力，从而也是最能感受到帮助他人而获得幸福的快乐之人，虽然从发展趋势看，宗教哲学与基督教的神学思想在逐渐分离，但总的来说，哲学依附于基督教的信仰趋势贯穿于历史的印记中，近代西方哲学偏向于理性思考宗教现象，如追溯宗教信仰的源头，为信仰找寻理性的方向，虽然就此宗教哲学对基督教的依附降低，但宗教哲学仍旧依附于宗教活动、宗教建筑、宗教理念中。基督教的宗教哲学提倡“美”“至善”与“全能”，这同宗教哲学中的宇宙论论证和本体轮论证有着十分重要的联系，在宗教建筑中更表现出博大精深的宗教理念。 基督教的建筑风格主要有哥特式、拜占庭式和罗马式，哥特式建筑的特点是尖塔高耸、大窗户及绘有圣经故事的花窗玻璃。在历史发展中，近代启蒙主义的思想动摇了基督教为唯一信仰的理由，宗教现象的多样性得以发展，如何能够验证上帝存在于世人心中与现实中，成为信徒怀疑的集中地区。当高耸的建筑呈现在教徒眼前，巨大的花窗上印着受难的耶稣，理性思想中关于“恶”的起源就已经被一幅幅受难画面所洗刷，哥特式的彩色花窗似乎对伊壁鸠鲁的“恶”的存在做出了现实社会最好的解释，人类生而自由，“恶”已然不是恶了，它成为接近完满的重要阶梯。而拜占庭式与罗马式的建筑也分别展现了其不同的宗教哲学艺术，探究基督教的宗教哲学可以透过这些建筑窥探一二。 二、伊斯兰教的宗教哲学 伊斯兰教有极强的包容性，在世界人口总数中，约有15.7亿信徒，他们占世界全部人口的近30%。其教义要求“穆斯林四海皆兄弟”，要求信徒团结一致，互相帮助，促进世界的融洽相处与和平，从而能够达到至善、接近真主。正如伊斯兰教的先知穆罕默德所言：“求职是每一位穆斯林男女的天职”，他们在真主的教导下打破了狭隘的民族界限，不仅仅发展了伊斯兰教的教义，更促进了阿拉伯半岛的统一。事实上，伊斯兰教对智慧的颂扬远远超过其他教义，在对智慧的歌颂中真正促进了人类文明的发展，在伊斯兰迅猛发展的时期，人类文学与艺术事业得到长足而迅猛的发展，在一定程度上对全世界的和平与团结做出了贡献。 伊斯兰教简洁明了的信条表达了它对和平与希望的向往，而伊斯兰教的建筑多以纹饰繁多、穹隆多元展现世人，与基督教的哥特式等相比较，它们充满雅致。这符合哲学家布劳德等所认同的“宗教经验论”，在神龛周围那些复杂的花纹里，信徒似乎可以感受到真主的存在与伟大，每一次对真主的敬仰与建筑的膜拜都为感受宗教的特别增加了分量，充实了宗教经验主义中的心灵感受。而伊斯兰教建筑中对用白色表达，纯洁的信条与颜色表达了宗教中对于“恶”的反驳，也是对宗教哲学中论证真主存在的一个有力支持。团结一切兄弟、感召世人在信条中提升了信徒的内心纯洁，反应在现实生活中又促进了恶的减少，善的增加，对于过分的“恶”对宗教的怀疑和诋毁做出了一定的博弈。 三、佛教的宗教哲学 佛教诞生于三千多年前的古印度，其教义强调因果轮回、法眼慧心。要求信徒多行善、积累好的德行。佛教强调每个人的命运都掌握在自己的手中，要求信徒不可杀生，更不可自杀，认为人生来就是修成的硕果，是极为难得的存在，报答父母或爱护自己都是人之所以为人的首要事件。事实上佛教在所有宗教中是最注重此生修德的宗教。正如六祖慧能大师说的一样：“佛法在世间，不离世间觉，离世觅菩提，恰如求兔角”，即如果你离开人世间的存在而去寻找佛法，就像去大自然中找兔子的角一样，是十分好笑又无果的。 佛教主要分布于亚洲，其著名的建筑有柬埔寨的吴哥寺窟、缅甸的仰光大金塔建筑等，建筑多讲究宏伟对称，在一定程度上促进了亚洲塔式、庭院结构的发展。佛家讲究探求事物本质，遵循宇宙规律，是在条件性论证的基础上，对宗教中轮回转世理论做出的补充，在对称的建筑中，构建了人格同一性中驳斥记忆同一的理论，认为世间万物的发展是本身的发展而不是固态的变更。灵魂与人身的合一与分裂就如同错落有秩的佛教建筑一样，是彼此的搭配，但并非固态的存在。对詹姆斯莫迪的灵魂描述做出归纳与总结，是宗教哲学中对人神分析的另一种理解。 事实上，无论是基督教、伊斯兰教还是佛教，在追求人类生存发展的过程中，三大宗教都追求善、诚、美，讲究存在就要对个体尊重，在一定程度上并非为反科学的论证，而是促进人类进步的意识形态，如何正确处理宗教与世界科技发展的关系问题，是我们必须在日后深入探讨的重要问题。 注释： ①奥古斯丁，《论真宗教》[M]，上海：上海外语教育出版社，2006，2 参考文献： [1]奥古斯丁，《论真宗教》[M]，上海：上海外语教育出版 社，2006，2 [2][美]路易斯?P?波伊曼，《宗教哲学》[M]译者：黄瑞成，北 京：中国人民大出版社,2006，5。 [3]Geoffrey Thomas，《政治哲学导论》[M]译者：顾肃，北京：中国人民大出版社,2006，1。 思政探讨176

世界三大园林体系的风格特征

世界三大园林体系的风格特征 世界古典园林三大体系 18世纪以前，世界各国几乎都有自己的园林，各种不同风格的园林，形成了中国、西亚和古希腊三大体系。 西亚的造园活动是从古波斯（今伊朗）开始的，影响到叙利亚、伊拉克、埃及、西班牙以及阿拉伯等所有伊斯兰教地区。西亚与北非气候干燥，干旱和沙漠的环境使人们只能在自己的庭园里经营一小块绿洲。在他们的心目中，水和绿荫显得特别珍贵，认为“天国乐园”（伊甸园）就是一个大花园，里面有潺潺流水，绿树鲜花，美妙的乐声在庙堂里回荡。因此阿拉伯人习惯用篱或墙围成方直平面的庭园，便于把自然和人为的界限划清。园内布置成“田”字形，用纵横轴线分作四区，并将轴线建为十字林荫路，交叉处设中心水池，以象征天堂。后来水的作用又得到不断的发挥，由单一的中心水池，演变为各种明渠暗沟与喷泉，并相互联系。这种水法的运用，后来又深刻地影响了欧洲各国的园林。 古希腊于公元前5世纪逐渐学仿波斯的造园艺术，在原有的果树蔬菜园里引种栽培了许多波斯的名花异卉，终于发展成为四周为住宅围绕，中央为绿地，布局规则方整的柱廊园。随后希腊的园林艺术被罗马所继承，他们将希腊的柱廊园发展成大规模的山庄园林，不仅继承了以建筑为主体的规则式轴线布局方式，而且出现了整形修剪的树木与绿篱，几何形的花坛，以及由整形绿篱形成的迷宫。文艺复兴时期，欧洲的园林出现新的飞跃。以往的蔬菜园及城堡里的小块绿地变成了大规模的别墅庄园。园内一切都突出表现人工安排，布局方整端正，与园外疏落自如的天然环境判若两个世界，充分显示人类征服自然的成就。重台叠馆的建筑和中轴线是全园的主体和轴心，结合山势，从山上引水下山，用于纳凉。而且还建有雕像装饰的喷泉池沼，随阶降泻的叠瀑等。 巴黎凡尔赛宫苑是举世公认的欧洲古典园林杰作 。 园林总面积广达1500公顷.相当于当时巴黎市区面积的四分之一。园的中轴线长达3千米，与地处高坡长达400米的宫殿主楼垂直相交。中轴的前半段为十字形水渠，两侧是星罗棋布的花坛、喷泉、池沼、雕像。园周不设围墙，使园内绿化与园外的田野连成一片，而园内一系列对景安排都与中轴线严格对称。凡尔赛宫苑是路易十四称霸全欧后于1661年始建的，历时百年之久，消耗全国赋税的十分之六。壮丽的凡尔赛宫苑无处不体现主权的至高无上，但也充分展示了法兰西园林简洁豪放的独特风格。 以中国山水园林为代表的东方园林与西方园林截然不同。中国山水园林表现的是自然美，布局形式以自由、变化、曲折为特点，要求景物源于自然，又高于自然，使人工美和自然美融为一体，做到“虽由人作，宛自天开”，因而形成了自然式山水风景园林的独特风格。 世界历史上较主要的园林形式，大致可以分为两大类， 一类是中国古典园林，一类是西欧的古典主义园林。它们的形式不同，风格迥异，然而它们各自都有自己的“诗情画意”，各自寓有自己的“意境”。 西欧的古典主义园林，是以十六世纪意大利文艺复兴时期发展起来的造园艺术思潮为基础，于十七世纪下半叶在法国形成的。这种园林在形式上有强烈的中轴线，对称的布局，规则的建筑图案，修剪整齐的树草花圃，人造的水池喷泉，笔直的道路，宽阔的广场和娇柔的石雕像……以比拟神圣的君主集权和森严的等级制度。这些艺术形式的出现，除了有长期的、民族的、传统的历史渊源外，也是当时的社会形态、政治经济和思想意识在造园艺术上的反映。这种古典主义的园林，曾得到当时社会的推崇，其中更多的是诗人、画家们的赞许和歌颂，也就赋有了在当时社会上风行的“诗情画意”和特有的“意境”。 因此，“诗情画意”“意境”，应该是每一种形象艺术所共有的内容，只有揭示“诗情画意”和“意境”所特有的内容，才能真正地揭示不同形式，不同风格的园林的特点。 那么，中国古典园林的特点是什么呢？一般说，我国的古典园林是一种“创作自然，借景寓情”的艺术。它们决不是机械地模仿自然，被动地顺应自然，而是记录了自然的美好的“形”，表现出自然的气势的“神”，寄寓着园主的“情”，浑然一体，宛如天开。 对于大自然的爱好，是人类和一切生物的共同之点。所不同的，在于人类能够改造自然，创作自然，欣赏并享受自然的美。这也是我国古代造园艺术所经历的漫长不息的道路。 “创作自然，借景寓情”也概括了创作这种园林形式时所遵循的章法。笔者曾经将它归纳为“五要”和“五避”。即： 在地域有限的空间里，要能再现自然山水之美，寓意曲折含蓄，引人探求和回味；避免全盘托出，一览无余。 人工斧凿的山石水池，要做到“宛自天开”“巧夺天工”；避免牵强附会，矫揉造作。 各类建筑物的设置，要同周围景色环境有机地结合；避免夸奇斗胜，或画蛇添足。 画面的安排，要有构图层次，突出重点；避免独花无叶， 或喧宾夺主。 景色的组织，要有统一的连续性；避免杂乱无章，断径绝路。 这个“五要”“五避”，即是创作园林必须遵循的章法，也是我们平时欣赏、评价园林时参照的依据。 这个“五要”“五避”，贯彻在创作园林的各个具体环节。这些环节主要是座基选地，总体布局、院落组合、单体建筑、山水、花木、道路和造景的一些技巧等等。 座基选地，通俗一点讲，就是造园的建造位置选在什么地方，划分多大的范围。一般的说，只有：“相地合宜”，才能“构园得体”。因此，我国古典园林的造园家们都希望将园址选在天然的山水形胜之处，或者至少在有山连脉，有水通源的地方，这样比较容易取得融汇于“天然”的效果。当然，

全球著名十大建筑设计师及作品介绍

全球着名十大建筑设计师及作品介绍 一：创新建筑师代表：?SantiagoCalatrava(卡拉特拉瓦) ?SantiagoCalatrava是世界上最着名的创新建筑师之一，也是备受争议的建筑师。SantiagoCalatrava以桥梁结构设计与艺术建筑闻名于世，他设计了威尼斯、都柏林、曼彻斯特以及巴塞罗那的桥梁，也设计了里昂、里斯本、苏黎世的火车站。最近的作品就是著名的2004年雅典奥运会主场馆。 由于Calatrava拥有建筑师和工程师的双重身份，他对结构和建筑美学之间的互动有着准绳的掌握。他认为美态能够由力学的工程设计表达出来，而大自然之中，林木虫鸟的形态美观，同时亦有着惊人的力学效率。所以，他常常以大自然作为他设计时启发灵感的泉源。他设计的桥梁以纯粹结构形成的优雅动态而举世闻名，展现出技术理性所能呈现的逻辑的美，而又仿佛超越了地心引力和结构法则的束缚。 有的时候，他的设计难免会让人想起外星来客，极其突兀的技术美似乎全然出乎地球人的常规预料。这当然是得益于他在结构工程专业上的特长。早自20世纪初以来，桥梁的设计一直被托付给了路桥结构工程师，建筑师退避三舍好像已成习惯。由于有了卡拉特拉瓦，全世界的建筑师们才忽然发现了新的课题，在90年代前后爆发了对桥梁进行建筑设计的热潮，从一个新的角度重新开始塑造城市中的这类元素，进而影响到城市的面貌。2001年，卡拉特拉瓦在美国的第一个作品建成，是威斯康星州密尔沃基的美术博物馆扩建工程。此地原有一个旧馆，是在1957年

由当地的建筑师事务所设计的，这一次卡拉特拉瓦加建的Quadracci展厅，名号不大，其实却造成了绝对喧宾夺主的局面。 作品－巴伦西亚科学城 里斯本车站 密尔沃基美术馆 雅典奥运会主场馆 二“非人类的建筑语言”:开创神话园林与宇宙观念建筑的鬼才戴帆 作前卫的艺术家和建筑设计师，戴帆（DAIFAN）以突如其来巨变般全新图景的建筑设计冲击着当代社会的定性观念和价值，其作品内容思想繁复,精确的表现、精心设计的逻辑结构、丰富的创造力及想像力将空间和感觉在建筑语法、建筑形式的各种可能性上作了多样化的呈现，。 戴帆的建筑设计倾向于冒险性，他所追求是一切多元的创造力与解放，以及与对此力量的无限肯定性。这种时间、空间的跳跃颠覆了主流建筑。他的设计和艺术从来不是被标准的知识形式把握的东西，它在概念和表现上的高度实验性和颠覆性造成观众读解的吃力。而是抓住概念的创造性在思想的制高点上飞掠、穿行，看到全新的图景，朝着不断前进的曲线飞向未来，未来是力量实践的场域。 戴帆的“宇宙宣言”（UniverseManifesto）首先作为一种复杂的谜一样的建筑设计与理论、一种能量巨大的建筑语言非常震撼，这种震撼既是建筑语言上的，也是观念方面的。就观念而言，戴帆重新更新了人类的建筑思想以及建筑与人、与世界、与社会、与政治的关系,他的“宇宙宣言”动摇了既定的有关建筑的成见，或者说，他从另外的不同于所有的人角度，

西方宗教建筑差异

西方宗教建筑差异 ————东正教、天主教、新教教堂区分 班级：环境1301 姓名：沈宇 学号：1605130122

东正教教堂 特点 东正教的教堂有几种形状，每种形状都有一种特殊的神秘的意义，而每间教堂一般都只采用一种形状。最常用的是椭圆形或矩形，模仿船的形状。在熟练的舵手的引领下，船把人们从风大浪急的海面送到平静的港湾，那么教堂则在上帝的引 领下，带领人们平安地越过骚乱的罪恶与 冲突的海面到达天堂和平的港口。教堂也 经常建成十字架的形状来宣示人们因为 信奉被钉在十字架上的救世主而得到解 救，信徒们已经准备好了为救世主承受任 何事情。东正教教堂罗马的与俄罗斯的各 有特色。相同的是东正教教堂的葱头圆 顶。教堂的葱头圆顶数量均出自圣经故 事，3头、5头、13头，各有其说法和依 据。俄罗斯大教堂葱头最多的达到33个， 象征耶稣在人间生活的33个月。 布局 东正教教堂几乎总是东西向的，建筑的主要入口在西端。这象征着礼拜者从罪恶的黑暗中（西边）进入到真理的光亮中(东边)。 造型 在东正教教堂的屋顶上通常都能找到一个或更多的炮塔（圆形的或坡度陡峭的高尖屋顶）。在炮塔的顶部有洋葱形状的圆屋顶，这是俄国东正教教堂特有的特征 建筑材料 金漆、银漆、贴金银箔、含金属的其他有色涂料、配有颜色的石膏浆、砂浆、马赛克。。。都在各种圆顶中大量使用。真正金属贴皮和包金的很少。 色彩 拜占庭建筑风格，结构形式为砖木混合结构，教堂的平面布局呈希腊十字形 天主教堂 特点 哥特式建筑是11世纪下半叶起源于法国，13～15世纪流行于欧洲的一种建筑风格。主要见于天主教堂，也影响到世俗建筑。哥特式建筑以其高超的技术和艺术成就，在建筑史上占有重要地位。最负著名的哥特式建筑有巴黎圣母大教堂、意大利米兰大教堂、德国科隆大教堂、

高中美术鉴赏《心灵的慰藉和寄托——宗教建筑》教案

高中美术鉴赏《心灵的慰藉和寄托——宗教建筑》 教案 教学目标： 1、知识和技能：对宗教的性质有一些感性的认识。 2、过程和方法：进一步学习欣赏建筑艺术的方法。 3、情感、态度和价值观：了解并感受宗教建筑的历史文化价值，正确对待宗教艺术。 教学重点与难点： 重点： 1、进一步学习欣赏建筑艺术的方法，着重了解建筑是如何体现 一定的思想观念，以及三大宗教建筑的主要特征。 2、帮助学生树立正确对待宗教艺术的态度和价值观。 难点：解决对宗教的认识，以及与宗教建筑相关的历史文化知识。 教法选择：举例法、讲解法。 学法选择：讨论法。 教学准备：多媒体课件、图片等。 课时：1课时 教学过程： (一)导入： 回顾中国的宫殿建筑——故宫建筑群和天坛，它的形式是为王权 服务的。这一讲，我们来赏析为宗教服务的建筑——宗教建筑。 (板书课题:心灵的慰藉和寄托——宗教建筑)

世界三大宗教——佛教、基督教和伊斯兰教，其影响深远。宗教对于一时还找不到正确出路的广大人民群众，是一种重要的精神支柱，它寄托着人们的理想和幻想。在世界三大宗教盛行的年代里，世界各国建造了一大批宗教建筑。 (二)结合课件讲授新课： 1、佛教建筑 概述：佛教的概况。 结合教材中的讲述，介绍印度《桑奇大塔》和《婆罗浮屠》。 引导学生与中国佛塔进行比较，归纳、总结特色：对称、多种造型手法的综合运用等。并了解建筑是如何体现一定的思想观念。 2、基督教建筑 概述：基督教的概况。基督教的教堂集欧洲中世纪美术制大成。它先后创造了拜占庭式、罗马式和哥特式三种建筑风格。其中哥特式教堂建筑式西方建筑史上的一个高峰。 哥特式建筑的代表作：《夏特尔主教堂》、《兰斯主教堂》和《科隆主教堂》。 学生围绕这几个代表作欣赏，分组讨论：哥特式建筑的特点是什么? 讨论指出：哥特式建筑的总体风格特点是:空灵、纤瘦、高耸、尖峭。它们直接反映了中世纪新的结构技术和浓厚的宗教意识。尖峭的形式，是尖券、尖拱技术的结晶;高耸的墙体，则包含着斜撑技术、扶壁技术的功绩。而那空灵的意境和垂直向上的形态，则是基督教精神内涵的最确切的表述。高而直、空灵、虚幻的形象，似乎直指上苍，启示人们脱离这个苦难、充满罪恶的世界，而奔赴“天国乐土”。(课件展示) 这种风格所表述的这些宗教意识以及所显示的技术成就，我们可以从两个方面具体地感受到。首先是外部造型。哥特式建筑特别是教堂，外观的基本特征是高而直，其典型构图是一对高耸的尖塔，

20世纪三大建筑巨匠的艺术风格对比

凝固的历史，灵动的思维 ——20世纪三大建筑巨匠艺术风格比较 学号：20092905021 专业：09心理学（心理咨询与辅导，师范） 姓名：余淑芬 二十世纪初，整个世界都处在一种激动的气氛之中，各种类型的知识分子都在摸索自己的发展方向。大量发明出来的新工业产品，包括飞机、汽车、远洋轮船、电话、电报等，无处不在揭示着一种新风格的诞生，而这种新风格，就是后来的现代主义风格。 其中，素有“历史活化石”之称的建筑，对现代主义风格的影响起了主要的支配作用。建筑技术的发展，促成了所谓的“新建筑”的出现，“新建筑”运动与现代主义运动是一脉相通的。自从1851年伦敦世界博览会的“水晶宫”诞生以来，建筑界越来越倾向新材料、新造型和新的建筑方法，特别是拼装式的建筑方法；高层建筑日益增多，各种建筑流派不断涌现。被称为“20世纪三大建筑巨匠”的新建筑发起者勒·柯布西耶、米斯·凡德洛和弗兰克·赖特在理论和实践上，以不同的姿态，创造了不一样的美，为现代主义的设计全面奠定了基础。 那么，作为20世纪的三大建筑巨匠，柯布西耶、米斯与弗兰克三人之间的艺术风格有什么内在的联系和差异呢？下面，我将对此进行简单的分析探讨—— （一）设计领域各有所好 从设计领域来说，勒·柯布西耶的生涯几乎都与住宅设计有关，而且他的最大贡献也是住宅。由柯布西耶设计的佛莱别墅、萨伏伊别墅、巴黎瑞士学生宿舍和马赛公寓大楼都是他住宅设计的典型代表，并且在建筑史上占有举足轻重的地位。此外，柯布西耶设计的朗香小教堂和新思想宫也已经沉淀为建筑史上的经典。 柯布西耶还对城市规划提出许多设想，他一反当时反对大城市的思潮，主张全新的城市规划，认为在现代技术条件下，完全可以既保持人口的高密度，又形成安静卫生的城市环境，首先提出高层建筑和立体交叉的设想，是极有远见卓识的。他在二十和三十年代始终站在建筑发展潮流的前列，对建筑设计和城市规划的现代化起了推动作用。其中，印度昌迪加尔行政区规划设计就是他的代表作之一。 不同于勒·柯布西耶，米斯·凡德洛不喜欢大规模的区域设计，对单独的建筑兴趣更大，他的一生几乎都从事于单独建筑的设计。其中，赖赫住宅、女医生范斯沃斯住宅、德国柏林的米斯·凡德洛住宅以及湖滨公寓等是他住宅设计的经典作品，西班牙巴塞罗那博览会德国馆、美国伊利诺工学院建筑及设计系馆、梅隆科技馆以及德国柏林新国家美术馆是他场馆设计的主要代表。此外，由他设计的摩天楼西格拉姆大厦和IBM公司大厦也是建筑史上的经典。 相较之下，弗兰克·赖特的兴趣则更为广泛，他不像柯布西耶和米斯那样专攻于某个领域，从设计内容和领域上讲，他几乎无所不包。从私人住宅到商业中心，从建筑到家具，从社区规划到都市设计，都有他设计的影子。设计内容丰富却不显得不精，其中，流水别墅、芝加哥罗比住宅和开幕古根海姆博物馆设计都在设计史上有不容忽视的地位。

中世纪三种典型的建筑风格

中世纪三种典型的建筑风格 1.拜占庭风格 特征: (1)以集中式布局，往往以一个大厅为中心，以纵横两条中轴线布局 (2)穹隆顶，大厅用半圆形的穹隆顶，四周有用半个及?个穹窿顶对称布置，在高度上层层跌落，形成庄重、辉煌的造型效果。 (3)在色彩的使用上，既注意变化，又注意统一，使建筑内部空间与外部立面显得灿烂夺目。 圣索菲亚大教堂 此建筑位于君士坦丁 堡（今伊斯坦布尔）建成于 公园537年，为中世纪世界 七大奇迹之一。这座建筑东 西长77m，南北宽72m，是 一座以典型的以穹窿顶大 厅为中心的集中布局的建 筑。 俄罗斯华西里教堂 此建筑位于莫斯科的 红场的边上，由俄罗斯历史 上第一位沙皇伊万四世于 1555年到1561年间兴建， 拥有九间独特的礼拜堂，每 间都自己独特的穹顶。由俄 罗斯历史上第一位沙皇伊 万四世于1555年到1561 年间兴建，拥有九间独特的 礼拜堂，每间都自己独特的 穹顶。

圣马可大教堂 圣马可大教堂矗立于 威尼斯市中心的圣马可广 场上。始建于公元829年， 重建于1043~1071１年，它 曾是中世纪欧洲最大的教 堂，是威尼斯建筑艺术的经 典之作，它同时也是一座收 藏丰富艺术品的宝库。教堂 建筑循拜占庭风格，呈希腊 十字形，上覆5座半球形圆 顶。 2.罗马风格 特征:(1)罗马式半圆形的拱券结构深受基督教宇宙观的影响，罗马式教堂在窗户、门、拱廊上都采取了这种结构，甚至屋顶也是低矮的圆屋顶。这样，整个建筑让我们感到圆拱形的天空一方面与大地紧密地结合为一体，同时又以向上隆起的形式表现出它与现实大地分离 (2)罗马风建筑还常采用扶壁和肋骨拱来平衡拱顶的横推力，罗马风建筑的另一个创新是钟楼组合到教堂建筑中。从这时起在西方无论是市镇还是乡村，钟塔都是当地最显著的建筑。 (3)罗马式建筑的窗户很小而且离地面较高，采光少，里面光线昏暗，使其显示出神秘与超世的意境。门窗上方均为半圆形。在艺术风格上，罗马式教堂表现为堂内占有较大的空间，横厅宽阔、中殿纵深，在外观上构成十字架形。 比萨大教堂 比萨大堂是意大利罗 马式教堂建筑的典型代表。 位于意大利比萨。大教堂始 建于1063年，由雕塑家布 斯凯托·皮萨谨主持设计。 教堂平面呈长方的拉丁十 字形，长95米，纵向四排 68根科林斯式圆柱。纵深的 中堂与宽阔的耳堂相交处 为一椭圆形拱顶所覆盖，中 堂用轻巧的列柱支撑着木 架结构屋顶。

世界建筑风格及其意义

世界建筑风格及其意义 “建筑是有生命的，它虽然是凝固的，可在它上面蕴含着人文思想。”华人建筑大师贝聿铭如是云。 古代世界的建筑因着文化背景的不同，曾经有过大约七个独立体系，其中有的或早已中断，或流传不广，成就和影响也就相对有限，如古埃及、古代西亚、古代印度和古代美洲建筑等，只有中国建筑、欧洲建筑、伊斯兰建筑被认为是世界三大建筑体系，又以中国建筑和欧洲建筑延续时代最长，流域最广，成就也就更为辉煌。 中国建筑： 中国是世界四大文明古国之一，有着悠久的历史，劳动人民用自己的血汗和智慧创造了辉煌的中国建筑文明。中国的古建筑是世界上历史最悠久，体系最完整的建筑体系，从单体建筑到院落组合、城市规划、园林布置等在世界建筑史中都处于领先地位，中国建筑独一无二地体现了的“天人合一”的建筑思想。故宫是中国建筑的代表作品,它又称紫禁城,是明、清两代的皇宫，也是“天人合一”思想的重要体现者。而江南的私家庭院、北方的四合院、岭南的土楼则都体现了中国传统文化中“以和为贵”的思想以及对自然的尊重和热爱。 伊斯兰： 伊斯兰建筑，西方称萨拉森建筑，有着浓郁的宗教色彩。它包括清真寺、伊斯兰学府、哈里发宫殿、陵墓以及各种公共设施、居民住宅等，是世界建筑艺术和伊斯兰文化的组成部分。它同欧洲建筑、中国建筑并称世界三大建筑体系。伊斯兰建筑以阿拉伯民族传统的建筑形式为基础，借鉴、吸收了两河流域、比利牛斯半岛以及世界各地、各民族的建筑艺术精华，以其独特的风格和多样的造型，创造了一大批具有历史意义和艺术价值的建筑物。 欧洲： 欧洲小国林立，民族众多，造就了多彩的文明，其建筑风格的演变也自然更加多元化，有着很强的时间性和地域性。 1、古罗马建筑 古罗马人沿袭亚平宁半岛上伊特鲁里亚人的建筑技术，继承古希腊成就，在公元1-3世纪达到西方古代建筑极盛高峰。大型建筑物风格雄浑凝重，构图和谐统一，形式多样。有些建筑物内部空间艺术处理的重要性超过了外部体形。最有意义的是创造出柱式同拱券的组合，如券柱式和连续券，既作结构，又作装饰。

中外宗教建筑区别特点

简介：宗教观念、传统文化和艺术趣味的不同，造成了中西宗教建筑艺术的差异。西方宗教建筑重在外现人心中的宗教激情和超人性的迷狂，中国宗教建筑追求精神的宁静与平安；西方宗教建筑重物质，重外观，带有“雕刻”的意味，中国宗教建筑重精神，重意境，具有“绘画”美。 关键字：中西,宗教,建筑,艺术,差异 中国和西方的传统建筑艺术有许多重大的差异，它们主要是由中西民族在伦理观念、心理气质、宗教意识、传统文化、术趣味等诸多方面的不同所造成的。分析这些差异，对于如何了解和欣赏中西建筑加深理解中西其他艺术有着重要的作用本文只就中西民族在宗教观念、传统文化和艺术趣味上的不同谈谈他们在建筑艺术上的反映。 中西传统建筑的艺术气质，在宗教建筑方面体现得较为突出。古埃及的君主利用宗教的神秘来统治国家，因此，宗教对埃及艺术和建筑产生了重要影响。埃及人坚信人死后还能复活，这种对死亡的认识促使历代法老把大量精力花在建筑陵墓和庙宇上。金字塔和神庙建筑非常巨大，庞大的体积和重量，给人以精神压力，让人心中产生巨大恐惧和压抑。尤其是著名建筑卡纳克神庙，它有直径3.5米的圆柱134根高达21米，全部是石质的。神庙是王权神化的集中体现。 希腊人在对神的信仰上不逊于埃及人。希腊神话是希腊艺术的土壤，希腊人几乎把每一种自然现象都解释为神的作用，赋予神以人的面貌、性格和思想情感多神教的信仰左右着希腊人的社会生活，神庙就是城邦的象征。在建筑上创立了多利安、爱奥尼、科林斯三种石柱式风格。这三种形式在古代西方建筑中起了重要的作用。 古罗马人也接受了这一概念，所以古希腊和古罗马人在建筑上留下的最重要的作品就是神庙。 中世纪的欧洲，人们又被基督教更浓的神学所笼罩。教堂作为城市的标志，是城市繁荣和力量的象征。“这一时期的人民都是狂热的宗教信徒，甚至统治者都不例外，唯一的知识就是背诵禁欲主义信条和圣经词句。这时期的艺术具有浓厚的宗教色彩，充当上帝与教会代言人的角色。”拜占庭式、罗马式、哥特式教堂就是这一社会现实最好的建筑体现。所以，反映神权的宗教建筑在欧洲建筑史中长期占据着主流地位。欧洲的教堂多用石头建造，著名的教堂工程都十分巨大，经常要经历十几年或上百年的时间才能建成。 西方的宗教建筑重在外现人心中的宗教激情，把人内心中的迷惘和狂热、幻想和茫然都化成实在的视觉形象，借助这形象进一步把人的情感推向更高的境界。除希腊神庙外，西方宗教建筑都浸泡在沸腾的激情中，超凡的巨大尺度，强烈的空间对比，神秘的光影变幻，配以雕刻的体形，激情飞扬的动势。这些在埃及、拜占庭、罗马、哥特、巴洛克的神庙和教堂甚至于现代建筑（如巴黎近郊的勒·西兰的圣母教堂1922－1923）④中都可以找到大量的例证。即使是文艺复兴和古典主义时期的教堂也不能完全摆脱这种建筑结构。尽管有不同程度上的差别，但它们在表达宗教的非理性这一方面是共同的，其作用都在于通过建筑艺术来感染人的理性，强迫人们跟随传教士走向彼岸。 这种特点在哥特式教堂中表现得尤其突出，那垂直向上飞腾的动势最为迷人，又尖又高

宗教建筑

ANYANG INSTITUTE OF TECHNOLOGY 《中国建筑史》课程论文 宗教建筑 系（院）名称：土木与建筑工程学院 专业班级：城市规划 学生姓名：郭苍博 学号： 201204030070 2013 年 6 月 摘要：我国曾出现过的宗教有摩尼教、袄教、天主教、基督教、本教和佛教、道教、伊斯兰

教等等，其中延续时间较长和传播地域最广的，是自印度经西域辗转来的佛教。它不但为我们留下了丰富的建筑和艺术遗产，并且对我国古代社会文化和思想的发展，也带来了深远的影响。宗教建筑是有灵魂的，其崇高与完美往往使步入其中的人们叹为观止，甚至被一种强大的精神力量所征服。教堂像一个巨大的容器，将望道者置入其特有气氛的控制之中，从而达到吸收其入教的终极目的，这种力量，就是宗教空间的感召力。比起别的类型的空间来说，宗教空间是经过了数千年的发展和演变来的，在宗教侵蚀的过程中，其建筑也随同广播世界各地，并与各个国家的民族建筑相结合，形成了相对固定的型制。本文将主要讲述中国佛、道、伊三大宗教建筑，及其对中国深远的影响。 关键词：建筑；佛寺；道观；清真寺； 佛教建筑 1.1佛教历史 佛教的传入和发展大约在两汉之际，佛教开始传入汉地（约在公元纪元前后）。据文献记载，佛像可能与此同时传入。印度的佛教艺术，经过中国的艺术家和民间工匠的吸收、融合和再创造，形成了更具中国特点的佛教艺术，从而更容易在中国社会流传和发展。 佛教在两晋、南北朝时期曾得到很大发展，并建造了大量的寺院、石窟和佛塔。现存我国著名石窟，如云岗、龙门、天龙山、敦煌等，都建于这一时期，其建筑与艺术的造诣也都达到很高水平。 佛教经魏晋南北朝的发展，无论在思想上和经济上都为隋唐时期创立具有中国特色的佛教宗派创造了条件。隋文帝统一南北朝后，即下诏在五岳胜地修建寺院汉中发现隋唐佛教造像各一座，并恢复了在北周禁佛时期所破坏的寺佛像。 元代的统治者崇尚藏传佛教，但对汉地佛教也采取保护政策。 明万历以后，祩宏、真可、德清、智旭四大家出，进一步发展清朝宫廷佛教文物了对内融会禅、教、律等宗学说，对外融通儒、释、道三家的风气，所以深受士大夫的欢迎和一般平民的信仰，并使佛教更加具有中国的特色。 1.2佛教寺院 根据已知的历史文献、考古发掘和实物资料，大体可将流行于我国中土的佛寺划分为以佛塔为主和以佛殿为主的两大类型。 以佛塔为主的佛寺在我国出现的最早，是随着西域僧人来华所以进的“天竺”制式。简单地说，这类寺院以一座高大居中的佛塔为主体，其周围围绕方形广庭和回廊门殿，例如建