《寄扬州韩绰判官》翻译赏析2篇

《寄扬州韩绰判官》翻译赏析2篇

《寄扬州韩绰判官》翻译赏析2篇

《寄扬州韩绰判官》翻译赏析1

《寄扬州韩绰判官》

青山隐隐水迢迢，秋尽江南草未凋。

二十四桥明月夜，玉人何处教吹箫？

「前言」

《寄扬州韩绰判官》是唐代诗人杜牧离开扬州以后怀念昔日同僚韩绰判官而作。此诗着意刻画深秋的扬州依然绿水青山、草木葱茏，二十四桥月夜仍然乐声悠扬，调侃友人生活的闲逸，表达了作者对过往扬州生活的深情怀念。全诗意境优美，清丽俊爽，情趣盎然。

「注释」

⑴韩绰：事不详，杜牧另有《哭韩绰》诗。判官：观察使、节度使的属官。时韩绰似任淮南节度使判官。公元833年（唐文宗大和七年）至835年（大和九年），杜牧曾任淮南节度使掌书记，与韩绰是同僚。

⑵迢迢：指江水悠长遥远。一作“遥遥”。

⑶草未凋（diāo）：一作“草木凋”。凋：凋谢。

⑷二十四桥：一说为二十四座桥。北宋沈括《梦溪笔谈·补笔谈》卷三中对每座桥的方位和名称一一做了记载。一说有一座

桥名叫二十四桥，清李斗《扬州画舫录》卷十五：“廿四桥即吴家砖桥，一名红药桥，在熙春台后，扬州鼓吹词序云，是桥因古二十四美人吹箫于此，故名。”

⑸玉人：貌美之人。这里指韩绰。一说指扬州歌妓。教：使，令。

「翻译」

青山隐约绿水悠悠长流，江南深秋草木还未凋零。明亮月光映照二十四桥，你是否还在听美人吹箫。

「赏析」

这首诗是杜牧被任为监察御史，由淮南节度使幕府回长安供职后所作，具体写作时间约在公元835年（唐文宗大和九年）秋或836年（开成元年）秋。唐代的扬州，是长江中下游繁荣的都会，店肆林立，商贾如云，酒楼舞榭，比比皆是，“每重城向夕，倡楼之上，常有绛纱灯数万，辉罗耀列空中，九里三十步街中，珠翠填咽，邈若仙境”（《太平广记》卷273引《唐阙文》）。“性疏野放荡”的杜牧，在这样的环境中，常出没于青楼倡家，有不少风流韵事，韩绰在这方面是他同道，所以回到长安后写诗寄赠。

这首诗诗人写得极其雅致，优雅中见意境。这是一首抒写友情的诗篇，表现手法委婉多致，可谓曲尽其妙。诗的`前两句写景。首句先以山之隐忽难见真容和水之迢递远去，以远处的画面暗写友人不在身边，故对他思念之意生出。

二句以“江南草木凋”反衬地处江北的扬州的豪华热闹，是由人及景的抒情手法。在事实上江南若“草木凋”，江北就更应零落不堪。作者想象扬州就将是另一番大好景象了。这叫情至深时连天时气候都可为之改变。谢枋得认为这句写“厌江南之寂寞，思扬州之欢娱，情虽切而辞不露”，是很有见地的。

三四句以想象之辞写扬州名胜之美景，表达了诗人欲与友人再次共游的渴盼。“玉人教吹箫”中的“教吹箫”只是虚言，实处在“玉人”两字，即是友人韩绰。此句一用以点题，二用来想象他的游踪，从而表明作者对他现状的关心，同时也就表示了对他的遥念。其间抒情之迹线不可不审视清楚。“二十四桥明月夜，玉人何处教吹箫”，作者虽重在抒情，但在后世读者的心目中，其中对扬州胜景的赞美成分已大大超过前者，成为描写古都扬州的不朽名句之一。

有杜牧的《赠别二首》其一的“春风十里扬州路，卷上珠帘总不如”，张祜的“十里长街市井连，月明桥上看神仙”，王建的“夜市千灯照碧云，高楼红袖客纷纷”，徐凝的“天下三分明月夜，二分无赖（可爱之意）是扬州”等。本诗中的二十四桥，在宋代依然是文人墨客的描写热点，姜夔的《扬州慢》词中有“二十四桥仍在，波心荡，冷月无声”，写的虽是旧时胜地，表达的却是伤乱忧世的悲情，打上了深深的时代烙印。王士祯以后为此桥写诗赞美的有7000余人，编成300多卷的诗集一部，一时蔚为壮观，成为文学史上的美谈。最后两句在清风明月之夜，心

想友人是否和女子倚箫歌舞。此诗之美，在于景致优美，意境深远。

《寄扬州韩绰判官》翻译赏析2

《寄扬州韩绰判官》

作者：杜牧

青山隐隐水迢迢，秋尽江南草未凋，

二十四桥明月夜，玉人何处教吹箫。

【注解】：

１、迢迢：形容遥远。

２、玉人：指韩绰，含赞美之意，

【韵译】：

青山隐隐起伏，江流千里迢迢。

时令已过深秋，江南草木枯凋。

扬州二十四桥，月色格外娇娆。

老友你在何处，听取美人吹箫？

【评析】：

这是一首调笑诗。诗的首联是写江南秋景，说明怀念故人的背景，末联是借扬州

二十四桥的典故，与友人韩绰调侃。意思是说你处在东南形胜的扬州，当此深秋之

际，在何处教玉人吹箫取乐呢？意境优美，清丽俊爽，情趣盎然，千百年来，传诵不

衰。

《寄扬州韩绰判官》翻译赏析2篇

《寄扬州韩绰判官》翻译赏析2篇 《寄扬州韩绰判官》翻译赏析2篇 《寄扬州韩绰判官》翻译赏析1 《寄扬州韩绰判官》 青山隐隐水迢迢，秋尽江南草未凋。 二十四桥明月夜，玉人何处教吹箫？ 「前言」 《寄扬州韩绰判官》是唐代诗人杜牧离开扬州以后怀念昔日同僚韩绰判官而作。此诗着意刻画深秋的扬州依然绿水青山、草木葱茏，二十四桥月夜仍然乐声悠扬，调侃友人生活的闲逸，表达了作者对过往扬州生活的深情怀念。全诗意境优美，清丽俊爽，情趣盎然。 「注释」 ⑴韩绰：事不详，杜牧另有《哭韩绰》诗。判官：观察使、节度使的属官。时韩绰似任淮南节度使判官。公元833年（唐文宗大和七年）至835年（大和九年），杜牧曾任淮南节度使掌书记，与韩绰是同僚。 ⑵迢迢：指江水悠长遥远。一作“遥遥”。 ⑶草未凋（diāo）：一作“草木凋”。凋：凋谢。 ⑷二十四桥：一说为二十四座桥。北宋沈括《梦溪笔谈·补笔谈》卷三中对每座桥的方位和名称一一做了记载。一说有一座

桥名叫二十四桥，清李斗《扬州画舫录》卷十五：“廿四桥即吴家砖桥，一名红药桥，在熙春台后，扬州鼓吹词序云，是桥因古二十四美人吹箫于此，故名。” ⑸玉人：貌美之人。这里指韩绰。一说指扬州歌妓。教：使，令。 「翻译」 青山隐约绿水悠悠长流，江南深秋草木还未凋零。明亮月光映照二十四桥，你是否还在听美人吹箫。 「赏析」 这首诗是杜牧被任为监察御史，由淮南节度使幕府回长安供职后所作，具体写作时间约在公元835年（唐文宗大和九年）秋或836年（开成元年）秋。唐代的扬州，是长江中下游繁荣的都会，店肆林立，商贾如云，酒楼舞榭，比比皆是，“每重城向夕，倡楼之上，常有绛纱灯数万，辉罗耀列空中，九里三十步街中，珠翠填咽，邈若仙境”（《太平广记》卷273引《唐阙文》）。“性疏野放荡”的杜牧，在这样的环境中，常出没于青楼倡家，有不少风流韵事，韩绰在这方面是他同道，所以回到长安后写诗寄赠。 这首诗诗人写得极其雅致，优雅中见意境。这是一首抒写友情的诗篇，表现手法委婉多致，可谓曲尽其妙。诗的`前两句写景。首句先以山之隐忽难见真容和水之迢递远去，以远处的画面暗写友人不在身边，故对他思念之意生出。

悼亡诗词鉴赏

第四讲悼亡诗词鉴赏 【本章教学目的和要求】 一、了解古代诗歌中的独特类型——悼亡诗（词）及其概念内涵。 二、了解悼亡诗的特点和常用的抒情方法。 三、熟知悼亡诗的起源与著名篇章。 【教学重点与难点】悼亡词的不同风格；对悼亡情感的理解 【教学时数】3课时 【教学内容与步骤】 一、古代哀祭文、悼亡诗词综述 哀祭文，一般是在祭奠时宣读，是古代的一种应用文，有大致相同的体式和结构。 唐之后，悼念亡妻的诗词，多不以“悼亡”为题。总起来看，悼亡之作远不如哀祭文那样众多，这是因为悼亡诗词毕竟是诗(词)人们的即兴抒情之作，有妻子去世而且要先于诗(词)人的事，也毕竟是极少数。诗人中，以唐之元稹和李商隐的悼亡之作最有名。词人中，以宋·苏轼和清·纳兰性德的悼亡词最有名，尤其是纳兰性德，词题中明标有“悼亡”、“梦亡妇”、“亡妇忌日”、“亡妇生辰”等字样的词即有五、六首之多，其他无题而语中可能涉及悼亡的词远不止此数。 二、《诗经》中的悼亡诗 悼亡诗《诗经·邶风绿衣》 ○绿衣 绿兮衣兮，绿衣黄裹。心之忧矣，曷维其已！ 绿兮衣兮，绿衣黄裳。心之忧矣，曷维其亡！ 绿兮丝兮，女所治兮。我思古人，俾无訧兮！ 絺兮绤兮，凄其以风。我思古人，实获我心！ 【赏析】此诗说一男子手抚妻子遗物衣裳，悲戚不已，追忆旧时情谊，感念妻子对自己的照顾和耐心规劝，感伤着再也没有另一个人如此的贤德美惠，可以理解自己的心了 三、魏晋南北朝悼亡诗 悼亡诗三首（之一）晋·潘岳

荏苒冬春谢，寒暑忽流易。 之子归重泉，重壤永幽隔。 私怀谁克从？淹留亦何益？ 僶俛恭朝命，回心反初役。 望庐思其人，入室想所历。 帏屏无仿佛，翰墨有余迹。 流芳未及歇，遗挂犹在壁。 怅恍如或存，回遑忡惊惕。 如彼翰林鸟，双栖一朝只。 如彼游川鱼，比目中路析。 春风缘隙来，晨溜承檐滴。 寝息何时忘?沈忧日盈积。 庶几有时衰，庄缶犹可击。 千百年来，男人值得一夸的最高褒赞就是“才过宋玉，貌赛潘安”——潘安就是潘岳。“掷果盈车”、“傅粉檀郎”等等成语典故皆出于这位倜傥男儿。潘岳与结发妻子杨氏伉俪和谐，始终如一。 四、唐代悼亡诗 遣悲怀三首(选一) 〔唐〕元稹 谢公最小偏怜女，嫁与黔娄百事乖。 顾我无衣搜荩箧，泥他沽酒拔金钗。 野蔬充膳甘长藿，落叶添薪仰古槐。 今日俸钱过十万，与君营奠复营斋。 昔日戏言身后意，今朝都到眼前来。 衣裳已施行看尽，针线犹存未忍开。 尚想旧情怜婢仆，也曾因梦送钱财。 诚知此恨人人有，贫贱夫妻百事哀。 闲坐悲君亦自悲，百年多是几多时。

别赋原文翻译及赏析

别赋原文、翻译及赏析 南北朝：江淹黯然销魂者，唯别而已矣！况秦吴 兮绝国，复燕宋兮千里。或春苔兮始生，乍秋风兮暂起。是以行子肠断，百感凄恻。风萧萧而异响，云漫漫而奇色。舟凝滞于水滨，车逶迟于山侧。棹容与而讵前，马寒鸣而不息。 掩金觞而谁御，横玉柱而沾轼。居人愁卧，怳若有亡。日下壁而沉彩，月上轩而飞光。见红兰之受露，望青楸之离霜。 巡层楹而空掩，抚锦幕而虚凉。知离梦之踯躅，意别魂之飞 扬。故别虽一绪，事乃万族。至若龙马银鞍，朱轩绣轴，帐饮东都，送客金谷。琴羽张兮箫鼓陈，燕、赵歌兮伤美人， 珠与玉兮艳暮秋，罗与绮兮娇上春。惊驷马之仰秣，耸渊鱼 之赤鳞。造分手而衔涕，感寂寞而伤神。乃有剑客惭恩，少年报士，韩国赵厕，吴宫燕市。割慈忍爱，离邦去里，沥泣共诀，抆血相视。驱征马而不顾，见行尘之时起。方衔感于一剑，非买价于泉里。金石震而色变，骨肉悲而心死。 或乃边郡未和，负羽从军。辽水无极，雁山参云。闺中风暖，陌上草薰。日出天而曜景，露下地而腾文。镜朱尘之照烂，袭青气之烟煴，攀桃李兮不忍别，送爱子兮沾罗裙。 如一赴绝国，讵相见期？视乔木兮故里，决北梁兮永辞，左右兮魄动，亲朋兮泪滋。可班荆兮憎恨，惟樽酒兮叙悲。值秋雁兮飞日，当白露兮下时，怨复怨兮远山曲，去复去兮长

金炉之夕香。君结绶兮千里，惜瑶草之徒芳。惭幽闺之琴瑟， 晦高台之流黄。春宫閟此青苔色，秋帐含此明月光，夏簟清 兮昼不暮，冬釭凝兮夜何长！织锦曲兮泣已尽，回文诗兮影 已寂而未传。守丹灶而不顾，炼金鼎而方坚。驾鹤上汉，骖 鸾腾天。暂游万里，少别千年。惟世间兮重别，谢主人兮依 春草碧色，春水渌波，送君南浦，伤如之何！至乃秋露如珠， 秋月如圭，明月白露，光阴往来，与子之别，思心徘徊。 是以别方不定，别理千名，有别必怨，有怨必盈。使人意夺 神骇，心折骨惊，虽渊、云之墨妙，严、乐之笔精， 诸彦，兰台之群英，赋有凌云之称，辨有雕龙之声，谁能摹 暂离之状，写永诀之情着乎? 译文及注释 译文 最使人心神沮丧、失魂落魄的，莫过于别离啊。何况秦 国吴国啊是相去极远的国家，更有燕国宋国啊相隔千里。有 时春天的苔痕啊刚刚滋生，蓦然间秋风啊萧瑟初起。因此游 子离肠寸断，各种感触凄凉悱恻。风肃肃发出与往常不同的 声音，云漫漫而呈现出奇异的颜色。船在水边滞留着不动， 车在山道旁徘徊而不V 赏析 河湄。 又若君居淄右，妾家河阳，同琼珮之晨照，共 独伤。 傥有华阴上士，服食还仙。术既妙而犹学，道 然。 F 有芍药之诗，佳人之歌，桑中卫女，上宫陈娥。

潘安《悼亡诗》原文及赏析

潘安《悼亡诗》原文及赏析 潘安《悼亡诗》原文及赏析 潘安悼亡诗 荏苒冬春谢，寒暑忽流易。 之子归穷泉，重壤永幽隔。 私怀谁克从，淹留亦何益。 黾勉恭朝命，回心返初役。 望庐思其人，入室想所历。 帏屏无芳菲，翰墨有余迹。 流芳未及歇，遗挂犹在壁。 怅恍如或存，回惶忡惊惕。 如彼翰林鸟，双萋一朝只。 如彼游川鱼，比目中路析。 春风缘隙来，晨溜承檐滴。 寝息何时忘，沈忧日盈积。 庶几有时衰，庄缶尤可击。 -------------------------- 曜灵运天机，四节代迁逝。凄凄朝露凝，烈烈夕风厉。 茵帷张故房，朔望临尔祭。悲怀感物来，泣涕应情陨。 驾言陟东阜，望坟思纡轸。徘徊墟墓间，欲去复不忍。 落叶委埏侧，枯荄带坟隅。孤魂独茕茕，安知灵与无? 潘安悼亡诗赏析 这一首《悼亡诗》作于何时?大约是杨氏死后一周年，即晋惠帝永康九年(299)所作。何焯《义门读书记》说:“安仁《悼亡》，盖在终制之后，荏苒冬春，寒暑忽易，是一期已周也。古人未有丧而赋诗者。”结合诗的内容考察，是可以相信的。 “望庐思其人，入室想所历。帏屏无髣髴，翰墨有馀迹。流芳未及歇，遗挂犹在壁。怅恍如或存，回惶忡惊惕。”是第二部分，写诗人就要离家返回任所，临行之前，触景生情，心中有说不出的悲哀和痛苦。看到住宅，自然想起亡妻，她的音容笑貌宛在眼前;进入房间，自然忆起与爱妻共同生活的美好经历，她的一举一动，使诗人永远铭记在心间。可是，在罗帐、屏风之间再也见不到爱妻的形影。见到的是墙上挂的亡妻的笔墨遗迹，婉媚依旧，余香未歇。眼前的'情景，使诗人的神志恍恍忽忽，好像爱妻还活着，忽然想起她离开人世，心中不免有几分惊惧。这一段心理描写，十分细腻的表现了诗人思念亡妻的感情，真挚动人。这是全诗的最精采的部分。 潘岳的悼亡诗赋有一个明显的特点，即富于感情。此诗也不例外。陈祚明说:“安仁情深之子，每一涉笔，淋漓倾注，宛转侧折，旁写曲诉，刺刺不能自休。夫诗以道情，未有情深而语不佳者;所嫌笔端繁冗，不能裁节，有逊乐府古诗含蕴不尽之妙耳。”(《采菽堂古诗选》卷十一)这里肯定潘岳悼亡诗的感情“淋漓倾注”，又批评了他的诗繁冗和缺乏“含蕴不尽之妙”，十分中肯。沈德潜对潘岳诗的评价不高，但是对悼亡诗，也指出“其情自深”(《古诗源》卷七)的特点。的确，潘岳悼亡诗感情深沉，颇为感人。 由于潘岳有《悼亡诗》三首是悼念亡妻的，从此以后，“悼亡诗”成为悼念亡妻的专门诗篇，再不是悼念其他死亡者的诗篇。

小说赏析

小说赏析 《围城》一书是钱钟书“锱铢积累”而写成的，小说没有明确的故事线索，只是一些由作者琐碎的见识和经历”拼凑”成的琐碎的情节。就一般而言，情节琐碎的书必然要有绝佳的言语表达才能成为一本成功的作品。钱钟书的《围城》果真是把语言运用到了登峰造极的境界。因此，读《围城》不能像读一般小说那样只注重情节而忽视语言了，如果那样的话（忽略其言语），《围城》也就失去了其存在的意义。《围城》里面的精言妙语是这部小说的最成功之处，也是最值得赏析的地方。 钱钟书善用比喻。《围城》中的妙喻有两种，一是真实的写景写事物的形象比喻，读来令人舒畅，感觉恰到好处。二是抽象的思维和感觉运用具体的物象来比喻，或者反行之，读来让人觉得新奇，玄妙。 开篇一段中“夜仿佛纸浸了油，变成半透明体，它给太阳拥抱住了，分不出身来，也许是给太阳陶醉了，所以夕阳晚霞隐褪后的夜色也带着酡红。”这一句话比喻与拟人混用了，整体流畅自然而不带任何矫饰，这也是我说的第一种比喻，书中很是常见，又如五人赴三闾途中描写“这雨愈下愈老成，水点贯串作丝，河面上像出了痘，无数麻瘢似的水涡，随生随灭息息不停，到雨线更密，又仿佛光滑的水面上在长毛。”“老成”用在雨上，可谓唯钱先生一人，用的好！雨丝密说水面上在“长毛”，更是形象新奇，但却又恰到好处！ 更常见的是第二种比喻，也是全书中的亮点。偶尔我重拾起《围城》就是为了“把玩”这些妙喻的。 第一章中“孩子不足两岁，塌鼻子，眼睛两条斜缝，眉毛高高在上，眼睛远隔得彼此要害相思病”，离得远了害相思病，竟然能够这样运用，真是妙极，使人不不得不佩服称奇。 鸿渐学无所成，为了回乡有个交代，只好买张假文凭，“这一张文凭，仿佛有亚当夏娃下身那片树叶的功用，可以遮羞包耻”。一张文凭，联想到《圣经》里的亚当夏娃，可真谓思虑深远啊！ 鸿渐对鲍小姐的好象不经意地说的一句“咱们今天都是一个人睡”产生了念头，直回到船舱，“打消已起的念头仿佛跟女人怀孕要打胎一样的难受”，男人要打消那种念头确实困难，要跟女人打胎一样，那可当真难受！ 在县省立中学作失稿演讲时，鸿渐说只有鸦片和梅毒在中国社会里长存不灭，使记录的女生“涨红脸停笔不写，仿佛听了鸿渐的最后一句，处女的耳朵已经当众失去贞操”。耳朵失去贞操是因为耳朵里进了污秽之言，这种移形换位的运用钱先生是多么炉火纯青啊！ 有意招鸿渐为婿的张先生，喜欢中国语里夹无谓的英文字，钱先生称其“说话里嵌的英文字还比不得嘴里嵌的金牙，因为金牙不仅妆点，尚可使用，只好比牙缝里嵌的肉屑，表示饭菜吃得好，此外全无用处”。这一比，比的既准确又生动，一个虚荣的假洋鬼子的嘴脸经这一比，原形毕露！

鹧鸪天·送人原文-翻译及赏析

鹧鸪天·送人原文|翻译及赏析 一 送别词是词里一个大家族。晚唐五代至北，多叙男女离别。从古以来，黯然销魂者，惟别而已矣（江淹《别赋》）。缠绵悱恻之情，哀怨凄惋之音，往往笼罩全篇。辛弃疾的送别词，却多立意不俗，又总是超出常境，这首《》可作代表。词开篇即述离情。 上阕头二句：唱彻《阳关》泪未干，功名馀事且加餐。上句言送别。《阳关三叠》是唐人上阕送别歌曲，加上唱彻、泪未干五字，更觉无限。 从作者的性格看，送别绝不会带给他这样的伤感。他平日对仕途、世事的感慨一直，郁积胸中，恰巧，遇上送别之事的触动，便一涌而发，故有此情状。下句忽然宕开说到功名之事，便觉来路分明。作者和陆游一样，都重视为国家的恢复事业建立功名的。他的《水龙吟》词说：算平戎万里，功名本是，真儒事，公知否。认为建立功名是分内的事；《》词说：功名事，身未老，几时休？书万卷，致身须到古伊周。认为对功名应该执着追求，并且要有远大的目标。这首词中却把功名看成身外馀事，乃是不满朝廷对金屈膝求和，自己的报国壮志难酬，而被迫退隐、消极的愤激之辞：且加餐，运用《古诗十九首》弃捐勿复道，努力加餐饭之句，也是愤激之语。浮天水送无穷树，带云埋一半。写送别时翘首遥望之，景显得生动，用

笔也很浑厚，而且天边的流水远送无穷的树色，和设想行人别后的行程有关；雨中阴云埋掉一半青山，和联想正人君子被奸邪小人遮蔽、压制有关。景句关联词中的两种不同的思想感情，不但联系紧密，而且含蓄不露，富有余韵。 下阕起三句：今古恨，几千般，只应离合是悲欢？这里的离合和悲欢是偏义复词。由于题目送人与下阕头句今古恨，的情景的规定，所以离合，就只取离字义，悲欢就只取悲字义。上阕写送别，下阕抒情本应该是以别恨为主调的，但是作者笔锋拗转，说今古恨事有几千般，岂只离别一事才是堪悲的？用反问语气，比正面的判断语气更含激情。作词送人而居然说离别并不是唯一可悲可恨的事，显示出词的思想感情将有进一步的开拓。紧接着下文便又似呼喊又似吞咽地道出他的心声：江头未是波恶，别有人间行路难。行人踏上旅途，江湖多风波，舟楫恐失坠（《梦》），但作者认为此去的遭遇比它更险恶。那是存在于人们心中、存在于人事斗争上的无形的风波；它使人畏，使人恨，有甚于一般的离别之恨和行旅之悲。瞿塘嘈嘈十二滩，人言道路古来难；长恨人心不如水，等闲平地起波澜。（刘禹锡《竹枝词》）其中的滋味，古人已先言之。作者在此并非简单地借用前人的诗意，而有他切身的体会。他一生志在恢复事业，做官时喜欢筹款练兵，并且执法严厉，多得罪投降派，和豪强富家，所以几次被劾去官。如在湖南安抚使任内，筹建飞虎军，后来在两浙西路提点刑狱公事任内，即因此事实被劾为奸贪凶暴、厉害田里而被罢官。这正是人事上的风波恶的明显例证。作者写出词的

《寄扬州韩绰判官》教学案

第六专题诗国余晖中的晚唐诗 《寄扬州韩绰判官》 课前自主学习（学案） 学习目标 1、引导学生品读古诗，想象诗中的景色，感悟作者对故人、故地的思念之情。 2、了解作者寓情于景，借景抒情的写作手法。 知人论世 1.了解作者 杜牧是晚唐大家，诗、赋、古文均擅长，书画也精。他在诗歌上的艺术成就是以七绝最为人称道，诗写得感慨深切，情辞新秀，其次是七律。他的咏史怀古诗有一种伤今怀古的忧患意识。诗受杜甫、韩愈影响较深。总体上说，杜诗是以明丽的意象和俊逸的风骨，加上他特有的历史感所形成的诗的深远开阔的视野，构成了一种特殊境界。与李商隐齐名，也称“小李杜”。有诗文集《樊川文集》。 2.相关知识 十年一觉扬州梦 淮南节度使牛僧孺镇守扬州时，辟杜牧为掌书记。杜牧在扬州颇好游宴，纵情声色。当他接到任命调离扬州时，他的幕主牛僧孺给他饯行。席间，牛僧孺取出一个大盒子，交给杜牧。杜牧打开一看，里面全是牛之手下关于杜牧行踪的报告，写着：“某年某日，杜书记在某处宴饮(或在某妓院歇宿)。”杜牧看了，很是惭愧。牛僧孺劝他不要因为生活小节而影响将来的事业。杜牧听了，很是感激。离开扬州，写下了《遣怀》诗以纪念扬州生活：落魄江湖载酒行，楚腰纤细掌中轻。 十年一觉扬州梦，赢得青楼薄幸名。 3.文题背景 唐代的扬州，是闻名海内外的大都市，很多文人墨客都特别向往，留下了很多美好的诗句“腰缠十万贯、骑鹤下扬州”“天下三分明月夜，二分明月在扬州”“人生只合扬州死，禅智山光好墓田”。 对于扬州，杜牧的感情是复杂的。他早年仕途失意，曾十年浪迹江南，扬州是他呆得最多的地方。他在那里游山玩水，出入寺院，自得其乐，还进出秦楼楚馆，倚红偎翠，以酒为伴，过着放浪形骸的生活。扬州是他潦倒江湖而不堪回首的地方，但也是他享受生活、饱览江南名胜与美女的所在。 此诗是杜牧被任为监察御史，由淮南节度使幕府回长安供职后所作，具体写作时间约在公元835年（唐文宗大和九年）秋或836年（开成元年）秋。“性疏野放荡”的杜牧，在这样的环境中，常出没于青楼倡家，有不少风流韵事，韩绰在这方面是他同道，所以回到长安后写诗寄赠。 整体感知 1．按照所标出的节拍、韵脚字诵读该词，感知内容。 。 青山/隐隐/水/迢，秋尽/江南/草/未凋 △

应天长·别来半岁音书绝原文-翻译及赏析

应天长·别来半岁音书绝原文|翻译及赏析 鉴赏 这一首词，也有人认为是韦庄留蜀后思君之辞，跟他另一首《应天长》（绿槐阴里黄莺语）的命意相同，不是没有道理的。而韵文学专家羊春秋认为这首词乃情人别后相忆之词，不必过干求深。把词都连到君国上面来，是难免穿凿附会之讥的。 重在发端，词也是起结最难。发端处要开门见，一下擒住题旨，才不致流于浮泛。所以况周颐说：起处不宜泛写，宜实不宜虚，便当笼罩全阕，它题便娜动不得（《蕙词话》卷一）。别来半岁音书绝，正是实写，是全词抒情线素的起点，也是笼罩全篇的冠冕。它既点明了别后的时间是半岁，又倾诉了别后的情况是音书绝。以下的词意全从此语生发出来。不是别后半岁，音书隔绝，就没有这首词的创作冲动，就没有这首词的审美情趣。江淹在《别赋》中说：黯然消魂者，唯别而已矣。词人迫于无法遏制的情感的需要，真实地反映了别后的心境是一寸离肠千万结。离肠即是离情，但离情是无形的、抽象的，离肠是有形的、具体的，便于用数字来表现离愁的程度。在极短的一寸离肠上系上千万愁结，通过两个大小悬殊的对比，更能收到强烈的艺术效果。所以韦庄不但喜用离肠，而且喜用数字。满楼弦管，一曲离声肠寸断（《上行杯》），就是同一艺术构思。别易会难，古人所叹。而李商隐翻之为相见时难别亦难（《无题》），

用两个难字，说明别也是很难为怀的。柳永正有执手相看泪眼，竟无语凝咽（《霖铃》）的描绘。王实甫也为崔莺莺设计过柳丝长，玉聪难系，恨不倩疏林挂住斜晖（《西厢记长亭送别》）的痴话。而词人却把这个，化为极其平淡的两句话，并没有在这个成语的基础上，创造出什么新的意境。而且似乎有些执着地坚持这个传统的看法。但若把难相见，易相别放在这个具体的语言环境中加以仔细体会，就会发现它既是一寸离肠千万结的原因，也是又是玉楼似的过脉、大概半岁前在长亭送别的时候，正是飞雪似杨花；而在两地睽违的今天，又是杨花似雪了。飞花如雪，玉楼中人此时所见光景当亦同之。由此转入所忆之人，及彼此相对忆念之情。张砥中说：凡同前后两结。最为紧要。前结如奔马收缰，须勒得住，尚存后面地步，有住而不住之势。（清王又华《古今词论》引）这一结既是有效地照应了起句的别来半岁，又为下阕的词意开拓了广阔的境界，大有水穷云起、有余不尽的审美趣昧。 下阕即从居者着想，写她面对明媚的春兄，无日无夜不在怀念远方的行人。暗相思三句，i黯谈而悲，情深而婉，恰到好处地道出了天下少妇的娇羞心情，她暗自咽下别是一般滋蛛的苦酒，而不敢在别人面前倾诉那满腔哀怨，万种闲愁。她在朦陇的夜色中，看到天上团圜的月，想起人问离别的人：想到自己在见月思人，不知对方是否也在望月思乡？这月曾经是照过他们离别的。那忍泪佯低面，含羞半敛眉的容态，除却天边月，是没人知（《女冠子》）的。这月也是他们夜半私语时的见证，那说尽人间天上，两心知（《思

寄扬州韩绰判官翻译、赏析

寄扬州韩绰判官 唐代：杜牧 青山隐隐水迢迢，秋尽江南草未凋。 二十四桥明月夜，玉人何处教吹箫？ 译文 青山隐隐起伏，江水遥远悠长，秋时已尽江南的草木还未凋落。 二十四桥明月映照幽幽清夜，老友你在何处，听取美人吹箫？ 注释 韩绰：事不详，杜牧另有《哭韩绰》诗。判官：观察使、节度使的属官。时韩绰似任淮南节度使判官。 迢迢：指江水悠长遥远。一作“遥遥”。 草未凋（diāo）：一作“草木凋”。凋：凋谢。 二十四桥：一说为二十四座桥。北宋沈括《梦溪笔谈·补笔谈》卷三中对每座桥的方位和名称一一做了记载。一说有一座桥名叫二十四桥，清李斗《扬州画舫录》卷十五：“廿四桥即吴家砖桥，一名红药桥，在熙春台后，……扬州鼓吹词序云，是桥因古二十四美人吹箫于此，故名。” 玉人：貌美之人。这里是杜牧对韩绰的戏称。一说指扬州歌妓。 教：使，令。 创作背景 唐文宗大和七年四月到九年初，杜牧曾在淮南节度使（使府在扬州）牛僧孺幕中作过推官和掌书记，和当时在幕任节度判官的韩绰相识。此诗是杜牧离开扬州以后，在江南怀念昔日同僚韩绰判官而作。具体写作时间约在大和九年（公元835年）秋或开成元年（公元836年）秋。 鉴赏 这是一首调笑诗。诗的首联是写江南秋景，说明怀念故人的背景，末联是借扬州二十四桥的典故，与友人韩绰调侃。意思是说你在江北扬州，当此深秋之际，在何处教美人吹箫取乐呢？颓废喧哗的地方更让诗人怀念对面江南的青山绿水。 唐文宗大和七年四月到九年初，杜牧曾在淮南节度使（使府在扬州）牛僧孺幕中作过推官和掌书记，和当时在幕任节度判官的韩绰相识。这首诗当是杜牧离扬州幕府后不久寄赠韩

绰之作，具体写作时间约在大和九年秋或开成元年秋。杜牧在韩死后作过《哭韩绰》诗，可见他与韩绰有深厚的交谊。 前两句“青山隐隐水迢迢，秋尽江南草未凋”。回忆想像中江南的秋日风光：青山一带，隐现天际，绿水悠长，迢迢不断。眼下虽然已到深秋，但想必温暖的江南草木尚未凋零，仍然充满生机吧。扬州地处长江北岸，但整个气候风物，实与江南无异；不少诗人有“烟花三月下扬州”、“春风十里扬州路”的诗句，说明扬州在当时人的心目中，简直是花团锦簇，四季如春；而诗人此刻正在北方中原地区遥念扬州，因而他自然而然地将扬州视为风光绮丽的“江南”了。“草未凋”与“青山”、绿水组合在一起，正突现了江南之秋明丽高远，生机勃勃的特征。诗人非常怀念繁华的旧游之地，在回忆想像中便赋予扬州以完美。这两句特意渲染山青水秀、草木常绿的江南清秋景色，正是要为下两句想像中的生活图景提供美好的背景。而首句山、水相对，“隐隐”、“迢迢”迭用，次句“秋尽江南”与“草未凋”之间的转折，更构成了一种抑扬顿挫，悠扬有致的格调，诗人翘首遥思、怀恋繁华旧游的感情也隐约表达出来了。 “二十四桥明月夜，玉人何处教吹箫？”诗的三四两句美景落到旧日同游好友韩绰身上，点醒寄赠之意，趁此表现出扬州特有的美景佳胜，和自己对它的怀念遥想，诗人将回忆之地集中到“二十四桥明月夜”，因为此景最能集中体现扬州风光繁华独绝、浪漫美丽。二十四桥，是唐代扬州城内桥梁的总称，所谓“二十四桥明月夜”将活动场所集中在小桥明月，实际上等于说扬州明月夜，更加突出扬州的“江南”水乡特点，杜牧在扬州作幕的两年中，经常于夜间到十里长街一带征歌逐舞，过着诗酒流连风流放纵的生活。当时韩绰想必也常与诗人一起游赏。诗人设问： 此时此刻，你在二十四桥中的哪一桥上教歌女伎倡们吹箫作乐、流连忘返呢？“何处”应上“二十四桥”，表现了想像中地点不确定的特点，且以问语隐隐传出悠然神往的意境。这幅用回忆想像织成的月明桥上教吹箫的生活图景，不仅透露了诗人对扬州繁华景象，令风流才子们醉心不已的生活的怀恋，而且借此寄托了对往日旧游之地的思念，重温了彼此同游的情谊；既含蓄地表现了对友人的善意调侃，又对友人现在的处境表示了无限欣慕。

柳原文-翻译及赏析

柳原文|翻译及赏析 创作背 此大约是唐宣宗大中五年（851年）在长安初应东川节度使柳仲郢之聘时所作。李商隐在被柳仲郢辟为节度书记后的几年离都在柳幕中，所以他的咏柳诗往往借府主的姓氏抒发感慨。此诗即为其中一首。诗人写此诗时，妻子刚刚病故，自己不久又将只身赴蜀，去过那使人厌倦的幕府生涯，悼念妻子，悲叹前路，其心情之惨苦可知。 文学 这是借咏柳自伤迟暮、倾诉隐衷的一首七绝，诗人借柳的形象来自比，抒发情感。 诗写的是秋日之柳，但诗人不从眼前写起，而是先追想它春日的情景，然后再回到眼前的柳上来。一、二句曾逐东拂舞筵，乐游春苑断肠天。意为春日细长低垂的柳枝，随风轻扬，最易使人联想起舞女的飘然舞姿。这个舞字，形象地表现春柳的婀娜多姿，同时，又把柳枝与热闹的舞筵结合起来，更加衬托了柳枝的欢乐。拂舞筵三字，仿佛使人看到柳枝同舞女一同翩翩起舞的场面，分不清谁是舞女，何为柳枝，两者互衬，优美动人！本来是东风吹得柳枝飘动，诗

中却用一逐字，说柳枝在追逐东风，变被动为主动，写出柳枝的蓬勃生气。对句又紧接舞筵，从时、地两个方面加重描绘，说明这不是一般的舞筵，而是春日乐游苑上的舞筵。断肠天指繁似锦的春日，断肠即销魂，言花之色香使人心醉神摇。春风荡漾，百花争艳，长安乐游苑上，士女如云，舞筵上觥筹交错，歌管迭奏，红裙飘转，绿袖翻飞，碧绿的柳枝，同舞女一道翩翩起舞，好一幅春光明媚，繁华似锦的场景。 三、四句如何肯到清秋日，已带斜阳又带蝉！却陡然一转，描绘出杨柳完全相反的另一种景象。清秋，喻秋色已深；清秋又当斜阳，环境更加凄凉。临近生命终结的秋蝉，鸣声更加凄厉。本来是斜阳照着柳枝，秋蝉贴在柳枝之上哀鸣，诗中却用两个带字，反说柳枝带着它们，此与第一句中的逐字一样，又使柳枝由被动变为主动，化客观死景为活景，表现出秋日之柳的不幸。第三句既是反诘，又是感叹，同时又是转折。肯字或释为会（见张相《诗词曲语辞汇释》），但如果解作肯不肯的肯，诗意似更深邈：既然是如此萧条，那你（柳）为何又肯捱到秋天来啊！言外之意是说不如不到秋天来，大有悲不欲生之痛。此处的转折，用了如何肯到这样顿挫有力的明转，增强了对比感。春日之柳的繁盛，正反衬出秋日之柳的枯凋；春日愈是繁华得意，愈显出秋日的零落憔悴。诗正是通过这种强烈的对比描绘，来表现对秋柳稀疏衰落的悲叹之情。两句中，虚字运用亦很精妙。第三句如何、肯到连用，可反诘、感叹语气更加强烈。结句已带、又带，更是层层推进。

寄扬州韩绰判官习题

寄扬州韩绰判官习题 1. 各就各位 ①tiáo ②diāo ③xiāo 凋( ) 迢( ) 箫( ) 从以上三个字的读音中你发现了什么? ___________________________________________________ ___ 2.查一查，选一选 “二十四桥”的由来是( ) ①扬州城里原有二十四座桥 ②二十四孔桥 ③吴家砖桥，因古时有二十四位美人吹箫于桥上面得名 轻松过关看一看你的高水平 3.默写这首诗 4.用自己的话说说下面诗句的意义 青山隐隐水迢迢，秋尽江南草未凋。 “迢迢”的意思是__________ ，“凋”的意思是 __________________ 这两句诗的意思是 _________________________________________________ 5.这首诗表达了诗人怎样的感情? _____________________________________ 能力迁移，露一露你的真本领

6.想象诗句描写的景象，扩写成一段话 ___________________________________________________ __________________________________ ___________________________________________________ __________________________________ _______________________________ 7.查字典填空 字音序部首音节组词 绰 凋 迢 8.借助注释，说说这首诗的大致意思 泊秦淮① 烟笼寒水月笼②沙， 夜泊秦淮近酒家。 商女③不知亡国恨， 隔江犹唱《后庭花》④。 ①.秦淮：即秦淮河，源出江苏溧水县东北，流经南京地区，入长江。 ②.笼：笼罩。③.商女：歌女，在酒楼或船舫中以卖唱为生的女子 ④《后庭花》：乐曲名

金缕曲·亡妇忌日有感原文-翻译及赏析

金缕曲·亡妇忌日有感原文|翻译及赏析 写作背景 清康熙十三年（1674年）19岁的纳兰性德与17岁的卢氏成婚。纳兰卢氏父亲卢兴祖官至两广总督，是两省的最高军政长官，封疆大吏。有关卢氏的记述道夫人生而婉，性本端庄，贞气天情，恭客礼典。明珰佩月，即如淑女之章，晓镜临春，自有夫人之法幼承母训，娴彼七襄，长读父书，佐其四德。从中可以知道卢氏是一个美丽端庄、有教养、有文化、三从四德的标准淑女。 纳兰性德成婚3年后，妻子卢氏因难产而亡，年仅21岁。生离的无奈已令词人哀愁，不期而至的死别就更令其肠断了，从此以后，悼亡之吟不少，知己之恨尤多，无论是亡妻的生辰、忌日，还是词人身在家园塞上，始终没有停止他的哀吟婉唱。 纳兰性德在卢氏亡后，词风也为之改变，悼念之作不止，哀吟之唱不绝。 词作赏析 《金缕曲亡妇忌日有感》是纳兰性德悼亡词中的代表作。其悼亡词有四十首之多，皆血泪交溢，语痴入骨。此词尤称绝唱。词从空

阶滴雨，仲夏葬花写来，引起伤春之感和悼亡之思；又以夜台幽远，音讯不通，以至来生难期，感情层层递进，最后万念俱灰。此生已矣，来世为期？全词虚实相间，实景与虚拟，所见与所思，糅合为一，历历往事与冥冥玄想密合无间。纳兰词哀感顽艳、令人不能卒读，于此可见一斑。 词起得突兀：此恨何时已？此乃化用李之仪《卜算子》词此水几时休，此恨何时已成句，劈头一个反问，道出词人心中对卢氏之死深切绵长、无穷无尽的哀思。作者既恨新婚三年竟成永诀，欢乐不终而哀思无限；又恨人天悬隔，相见无由，值此亡妇忌日，这种愁恨更有增无已。滴空阶、寒更雨歇，葬花天气三句，更渲染出悼亡的环境氛围。滴空阶二句，化用温庭筠《更漏子》下阕词意，温词曰：梧桐树，三更雨。不道离情正苦。一叶叶，一声声，空阶滴到明。能清晰听到夜雨停歇之后，残雨滴空阶之声的人，一定有着郁闷难排的心事，温飞卿是为离情所苦，纳兰容若则为丧妻之痛，死别之伤痛自然远过于生离，故其凄苦更甚。卢氏死于农历五月三十日，此时已是夏天，争奇斗艳的百花已大都凋谢，故称葬花天气。此处有两措辞当注意：其一明属夏夜，却称寒更，此非自然天气所致，乃寂寞凄凉之心境感受使然；其二是词人不谓落花，而称葬花，葬与落平仄相同自非韵律所限。人死方谓葬，用葬字则更切合卢氏之死，如春花一样美艳的娇妻，却如落花一样零落成泥碾作尘。如今之葬花天气，妻死整整三年，仿佛大梦一场，但果真是梦也早该醒了。不及夜台尘土隔，冷清清一片埋愁地二句承上句来，

古诗文《寄扬州韩绰判官》赏析

古诗文《寄扬州韩绰判官》赏析 寄扬州韩绰判官 唐朝：杜牧 青山隐隐水迢迢，秋尽江南草木凋。 二十四桥明月夜，玉人何处教吹箫。 寄扬州韩绰判官译文及注释 【译文青山隐隐起伏，江流千里迢迢。时今已过深秋，江南草木尚未凋谢。扬州的二十四桥，在月色中显得格外的妖娆。老朋友你在何处，教别人吹箫?】【注释1.韩绰：事不详，杜牧另有《哭韩绰》诗。判官：观察使、节度使的属官。时韩绰似任淮南节度使判官。文宗大和七至九年（833-835），杜牧曾任淮南节度使掌书记，与韩绰是同僚。2.迢迢：指江水悠长遥远。3.草未凋(diao)：一作草木凋(diao)谢。4.二十四桥：一说为二十四座桥。北宋沈括《梦溪笔谈·补笔谈》卷三中对每座桥的方位和名称一一做了记载。一说有一座桥名叫二十四桥，清李斗《扬州画舫录》卷十五：“廿四桥即吴家砖桥，一名红药桥，在熙春台后，……扬州鼓吹词序云，是桥因古二十四美人吹箫于此，故名。”5.玉人：貌美之人。这里指韩绰。一说指扬州歌妓。】 寄扬州韩绰判官解读 诗的头两句写景。第一句摄取的是远镜头，扬州一带远处青翠的山峦，隐隐约约，给人以迷离恍惚之感；江水东流悠长遥远，给人以流动轻快的感受。第二句是想象江南虽在秋天，但草木尚未完全凋零枯黄，表现优美的江南风光。这两句是从山川物候来写长江以南地区，和后面两句的颓废形成对比。 寄扬州韩绰判官鉴赏 这是一首调笑诗。诗的首联是写江南秋景，说明怀念故人的背景，末联是借扬州二十四桥的典故，与友人韩绰调侃。意思是说你在江北扬州，当此深秋之际，在何处教美人吹箫取乐呢？颓废喧哗的地方更让诗人怀念对面江南的青山绿水。

唐文宗大和七年四月到九年初，杜牧曾在淮南节度使（使府在扬州）牛僧孺幕中作过推官和掌书记，和当时在幕任节度判官的韩绰相识。这首诗当是杜牧离扬州幕府后不久寄赠韩绰之作，具体写作时间约在大和九年秋或开成元年秋。杜牧在韩死后作过《哭韩绰》诗，可见他与韩绰有深厚的交谊。 前两句“青山隐隐水迢迢，秋尽江南草未凋”。回忆想像中江南的秋日风光：青山一带，隐现天际，绿水悠长，迢迢不断。眼下虽然已到深秋，但想必温暖的江南草木尚未凋零，仍然充满生机吧。扬州地处长江北岸，但整个气候风物，实与江南无异；不少诗人有“烟花三月下扬州”、“春风十里扬州路”的诗句，说明扬州在当时人的心目中，简直是花团锦簇，四季如春；而诗人此刻正在北方中原地区遥念扬州，因而他自然而然地将扬州视为风光绮丽的“江南”了。“草未凋”与“青山”、绿水组合在一起，正突现了江南之秋明丽高远，生机勃勃的特征。诗人非常怀念繁华的旧游之地，在回忆想像中便赋予扬州以完美。这两句特意渲染山青水秀、草木常绿的江南清秋景色，正是要为下两句想像中的生活图景提供美好的背景。而首句山、水相对，“隐隐”、“迢迢”迭用，次句“秋尽江南”与“草未凋”之间的转折，更构成了一种抑扬顿挫，悠扬有致的格调，诗人翘首遥思、怀恋繁华旧游的感情也隐约表达出来了。 “二十四桥明月夜，玉人何处教吹箫？”诗的三四两句美景落到旧日同游好友韩绰身上，点醒寄赠之意，趁此表现出扬州特有的美景佳胜，和自己对它的怀念遥想，诗人将回忆之地集中到“二十四桥明月夜”，因为此景最能集中体现扬州风光繁华独绝、浪漫美丽。二十四桥，是唐代扬州城内桥梁的总称，所谓“二十四桥明月夜”将活动场所集中在小桥明月，实际上等于说扬州明月夜，更加突出扬州的“江南”水乡特点，杜牧在扬州作幕的两年中，经常于夜间到十里长街一带征歌逐舞，过着诗酒流连风流放纵的生活。当时韩绰想必也常与诗人一起游赏。诗人设问：此时此刻，你在二十四桥中的哪一桥上教歌女伎倡们吹箫作乐、流连忘返呢？“何处”应上“二十四桥”，表现了想像中地点不确定的特点，且以问语隐隐传出悠然神往的意境。这幅用回忆想像织成的月明桥上教吹箫的生活图景，不仅透露了诗人对扬州繁华景象，令风流才子们醉心不已的生活的怀恋，而且借此寄托了对往日旧游之地的思念，重温了彼此同游的情谊；既含蓄地表现了对友人的善意调侃，又对友人现在的处境表示了无限欣慕。 寄扬州韩绰判官创作背景 唐文宗大和七年四月到九年初，

孤雁儿·世人作梅诗原文-翻译及赏析

孤雁儿·世人作梅诗原文|翻译及赏析 背 这首词明为咏梅，实为悼亡，寄托了词人对于朝廷南迁后不久不幸病故的爱侣赵明诚的深挚感情和凄楚哀思。 一 藤床纸帐朝眠起，说不尽，无佳思。开门见，倾诉寡居之苦。藤床，乃今之藤躺椅。据明高濂《遵生八笺》记载，藤制，上有倚圈靠背，后有活动撑脚，便于调节高低。纸帐，亦名梅纸帐。据宋林洪《山家清供》云，其上作大方形帐顶，四周用细白布制成帐罩，中置布单、楮衾、菊枕、蒲褥。宋人词作中，这种陈设大都表现凄凉慵怠情景。朱敦儒《念奴娇》云：照我藤床凉似水。意境相似，写一榻横陈，日高方起，心情孤寂无聊沉香断续玉炉寒，使人想起词人《醉花阴》中的瑞胸销金兽。然而这一寒字，更突出了环境的凄冷与心境之痛苦。此时室内唯有时断时续的香烟以及香烟灭了的玉炉相伴。伴我情怀如水一句，把悲苦之情变成具体可感的形象。 赏析二 笛声三弄，梅心惊破，多少游春意。以汉代横吹曲中的《落》照应咏梅的命题，让人联想到园中的梅花，好像一声笛曲，催绽万树梅花，带来的消息。然梅心惊破一语更奇，不仅说明词人语言的运

用上有所发展，而且显示出她感情上曾被激起一刹那的波澜，然而意思很含蓄。闻笛怀人，因梅思春，她词中是不止一次用过。这是一歇拍，词从这一句开始自然地过渡到下片，上片主要写自己的凄冷孤苦，下片则着重写对爱侣赵明诚的思念。 下阕正面抒写悼亡之情，词境由晴而，跌宕之中意脉相续。小句，将外境与内境融为一体。门外细雨潇潇，下个不停；门内伊人枯坐，泪下千行。以雨催泪，以雨衬泪，写感情的变化，层次鲜明，步步开掘，愈写愈深刻；但为什么无佳思，为什么情怀如水和泪下千行，却没有言明。直至吹箫人去玉楼空，肠断与谁同倚，才点明怀念丈夫的主旨。吹箫人去用的是秦穆公女弄玉与其夫箫史的典故，见《列仙传》。这里的吹箫人是说箫史，比拟赵明诚。明诚既逝，人去楼空，纵有梅花好景，又有谁与她倚阑同赏呢？词人回想当年循城远览，踏寻梅的情景，心中不由怆然感伤。 结尾三句化用陆凯赠梅与范晔的故事，表达了深重的哀思。陆凯当年思念远长安的友人范晔，曾折下梅花赋以赠。可是词人今天折下梅花，找遍人间天上，四处茫茫，没有一人可供寄赠。其中人间天上一语，写尽了寻觅苦：没个人堪寄，写尽了怅然若失之伤。全词至此，戛然而止，而一曲哀音，却缭绕不绝。 这首词妙在化用典故，婉若已出；咏梅悼亡，浑然一体；口语入词，以俗写雅，独树一枝 评析

翻译微型小说二篇赏析

翻译微型小说二篇赏析 美丽的黄手帕 ——简析《回家》的艺术手法 每当听到萨克斯吹奏的《回家》，每当那深情激荡的旋律在耳畔回响，我就想起美国作家皮特〃哈米尔的微型小说《回家》。 当我们阅读追寻的眼睛看到镇口一棵高大的橡树上“挂满了黄手帕——二十条，三十条，也许有几百条”，我们与“文戈”一起惊呆了，我们与几个年轻人一齐“叫呀，喊呀，高兴得手舞足蹈”。我们体验着，我们也享受着一股巨大的艺术冲击力。我们惊叹，尺幅之中，竟能闪现出如此耀眼的艺术光芒。 小说的艺术魅力来自何处? 一、化实为虚 令读者激动不已的艺术形象不是文戈，更不是几个热情的年轻人，而是那个一直都没有出现，但在镇口的橡树上挂满了几百条黄手帕的文戈的妻子。文戈、几个年轻人只是引线，只是引爆了撼人心魄的艺术地雷。 文戈何以一直咬着嘴唇，表情冷漠，一语不发?文戈何以紧张不安地抽着烟?文戈的心忐忑不安，他的命运前程决定于已离开了很长时间的妻子。在文戈的表述中，大家知道文戈的妻子是“一个很好的女人”。文戈坐牢时曾给她写过一封信，叫她把自己忘掉，另外嫁人。三年半里，她没有给文戈回过一封信。上周，文戈假释出狱前又给她写了一封信，如果她没有改嫁，如果她还愿意文戈回家，那就在镇口的橡树上系一条黄手帕。如果她不想要他，就忘掉这件系手帕的事，那么文戈就坐在车上走过去，漂向远方。结果，我们在焦急紧张的等待中，看到了迎风招展的几百条黄手帕。 这是怎样的一个女人呀！她忠贞地等待着丈夫归来，深情地盼望丈夫回家。默默无语，理所当然，情不容改，忠贞不渝地年复一年地等待下去。而极具个性的极富诗意的数百条黄手帕在迎风招展中展示了女人何其丰富深厚，何其热烈浪漫的情愫。 而这样一个“极好的女人”却没有出现在人们的视野中。“曲终人不见，江上数峰青。”虽然人们不知道其高矮胖瘦、音容面貌，但是她却鲜活地出现在人们的心中，那么具体可感、生动丰满。真正是“不着一字，尽得风流”。这种化实为虚间接表现的手法给读者留下了极其广阔的想象空间。 二、处处反衬 文戈的外在表情常常是冷漠的，一言不发的，有时是平静的。然而其内心世界却波涛汹涌，起伏激荡。他深爱妻子、孩子，几张照片不知被他抚摩多少次了。他渴望回家，渴望与妻子孩子团聚，可前景未卜，凶多吉少。他不知妻子是否改嫁，能否接纳他，他忐忑不安，近乡情怯。但他却努力克制着，努力不形于色，面对迎风招展的黄手帕，“这位老囚犯慢慢地从座位上站起来，朝着汽车前面的方向，回家去了”。这种外表的平静，极大地表现了内心的激动。另外，一群年轻人的活跃、外向、激情、欢呼也起到了反衬文戈沉默寡言、内敛克制的作用。

古诗沁园春·丁巳重阳前三日翻译赏析

古诗沁园春·丁巳重阳前三日翻译赏析 《沁园春·丁巳重阳前三日》作者为清朝诗人纳兰性德。其古诗全文如下：丁巳重阳前三日，梦亡妇淡妆素服，执手哽咽，语多不复能记。但临别有云：“衔恨愿为天上月，年年犹得向郎圆。”妇素未工诗，不知何以得此也，觉后感赋。瞬息浮生，薄命如斯，低徊怎忘。记绣榻闲时，并吹红雨；雕阑曲处，同倚斜阳。梦好难留，诗残莫续，赢得更深哭一场。遗容在，只灵飙一转，未许端详。重寻碧落茫茫。料短发、朝来定有霜。便人间天上，尘缘未断，春花秋叶，触绪还伤。欲结绸缪，翻惊摇落，减尽荀衣昨日香。真无奈，倩声声檐雨，谱出回肠。【前言】《沁园春·丁巳重阳前三日》这首词作于康熙十六年（1677)九月，是以记梦的形式所写的悼亡之作，历来为人称赏。其徘侧缠绵、声声血泪，全可与苏轼的《江城子》记梦词相媲美。【注释】①丁巳重阳前三日:指康熙十六年(1677}农历九月初六日，即重阳节前三日。此时亡妻已病逝三个多月。②并吹红雨：唐虞世南《奉和咏风应魏王教》云:“动枝生乱影，吹花送远香。”宋杨万里《九月四日生辰》有“重九吹花节，千龄梦日时”之句，故本谓风吹花动，而后演变为重阳节之意。胡翼龙《满庭芳》：“吹花题叶事，如梦里，记得依然。”是说重阳佳节曾有游赏吟咏之事。纳兰此句是说曾与爱妻共度过美好时光，有所赏心乐事。又，李贺《将进酒》有“桃花乱落如红雨”之句，故红雨指桃花，谓落花时节曾与爱妻共度。③灵飙：灵风。这里指梦中爱妻飘乎之身影。

④重寻句：语出白居易《长恨歌》：“上穷碧落下黄泉，两处茫茫皆不见。”此谓梦醒之后，爱妻之音容俱逝，天地茫茫，无处可寻，不胜凄怆。⑤绸缪：指夫妻之恩爱。⑥减尽句：《太平御览》卷七○三引晋习凿齿《襄阳记》云：“刘季和曰:‘荀令君(荀彧)至人家，坐处三日香。’"后以“荀衣”“荀香”“荀令衣香”等，或喻人之风流倜傥，或喻惆怅之情，或喻花卉异香。此处是作者自喻，说自己往日的风流神采早已消损殆尽了。宋刘克庄《风入松?福清道中作》:“改尽潘郎鬓发，消残荀令衣香。”⑦邻笛：晋向秀《思旧赋·序》:“余与稳康、吕安居止接近。其人并有不羁之才，然嵇志远而疏，吕心旷而放。其后各以事见法。……余适将西迈，经其旧庐。于时日薄虞渊，寒冰凄然。邻人有吹笛者，发声寥亮。追思囊昔游宴之好，感音而叹，故作赋云。”后多以此典表示笛声凄婉，或表示怀旧伤逝、心绪惆怅等。如袁去华《兰陵王次周美成韵》：“正难续幽梦，厌闻邻笛。”这里是说一声声幽怨哀感、回肠荡气的笛声，更使人怅惘难耐。【翻译】夜已阑，月满西楼，深院锁着寂寞的梧桐，秋虫低吟一曲惆怅。你凝视摇红的烛影，不觉睡去，白日所思夜入梦来：“丁巳重阳三日，梦亡妇淡妆素服，执手哽咽……临别有云：‘衔恨愿为天上月，年年犹得向郎圆’。”思念在梦中哽咽着，片片碎了，飞落似春尽溪畔散落的桃花，而爱却如大漠孤坟上的青草，至死都坚持着葱茏之色！你叹，“瞬息浮生，薄命如斯，低徊怎忘？”。你忆，“锈榻闲时，并吹红雨；雕栏曲处，同倚斜阳”。你悲，“梦好难留，诗残莫续，赢得更深哭一场”。风轻云淡，月华如水，今夕何夕？纵有红巾翠袖，

唐诗赏析：《寄扬州韩绰判官》范文

《寄扬州韩绰判官》 唐代：杜牧 青山隐隐水迢迢，秋尽江南草未凋。 二十四桥明月夜，玉人何处教吹箫？ 【译文】 青山隐隐起伏，江水遥远悠长，秋时已尽江南草木已经枯败。 二十四桥明月映照幽幽清夜，老友你在何处，听取美人吹箫？ 【注释】 韩绰：事不详，杜牧另有《哭韩绰》诗。判官：观察使、节度使的属官。时韩绰似任淮南节度使判官。 迢迢：指江水悠长遥远。一作“遥遥”。 草未凋（diāo）：一作“草木凋”。凋：凋谢。 二十四桥：一说为二十四座桥。北宋沈括《梦溪笔谈·补笔谈》卷三中对每座桥的方位和名称一一做了记载。一说有一座桥名叫二十四桥，清李斗《扬州画舫录》卷十五：“廿四桥即吴家砖桥，一名红药桥，在熙春台后，……扬州鼓吹词序云，是桥因古二十四美人吹箫于此，故名。” 玉人：貌美之人。这里是杜牧对韩绰的戏称。一说指扬州歌妓。 教：使，令。 【鉴赏】 这是一首调笑诗。诗的首联是写江南秋景，说明怀念故人的背景，末联是借扬州二十四桥的典故，与友人韩绰调侃。意思是说你在江北扬州，当此深秋之际，在何处教美人吹箫取乐呢？颓废喧哗的地方更让诗人怀念对面江南的青山绿水。 唐文宗大和七年四月到九年初，杜牧曾在淮南节度使（使府在扬州）牛僧孺幕中作过推官和掌书记，和当时在幕任节度判官的韩绰相识。这首诗当是杜牧离扬州幕府后不久寄赠韩绰之作，具体写作时间约在大和九年秋或开成元年秋。杜牧在韩死后作过《哭韩绰》诗，可见他与韩绰有深厚的交谊。 前两句“青山隐隐水迢迢，秋尽江南草未凋”。回忆想像中江南的秋日风光：青山一带，隐现天际，绿水悠长，迢迢不断。眼下虽然已到深秋，但想必温暖的江南草木尚未凋零，仍然充满生机吧。扬州地处长江北岸，但整个气候风物，实与江南无异；不少诗人有“烟花三月下扬州”、“春风十里扬州路”的诗句，说明扬州在当时人的心目中，简直是花团锦簇，四季如春；而诗人此刻正在北方中原地区遥念扬州，因而他自然而然地将扬州视为风光绮丽的“江南”了。“草未凋”与“青山”、绿水组合在一起，正突现了江南之秋明丽高远，生机勃勃的特征。