如何鉴赏民间剪纸作品
如何鉴赏民间剪纸作品
真正一幅优秀的剪纸作品是具有一定标准的，如何来鉴赏一幅优秀的剪纸作品呢？
一幅优质的剪纸艺术作品必须要具备剪纸艺术自己应有的风格和特点。每一种艺术由于工具和性能的不同，从而都形成了自己独具的风格，如中国画注重笔墨，西洋油画强调色块，木刻则讲究黑白，剪纸就要讲究刀味和纸感了，用刀在纸上摹仿版画刻出来的剪纸不应该算作是一“幅好的剪纸、用剪子对着绘画图案临摹下来的剪纸也不能称为佳作。一幅优秀的剪纸应该用剪纸的语言来塑造艺术形象。
剪纸艺术语言很重要的一个特点是所有形象都是在玲珑剔透的形式中塑造、这除了剪纸的工具和材料性能以外，主要是要求剪纸具有“透光”的实用需要。尤其是“窗花”更要求如此，否则，一幅黑团团的剪纸贴在窗户上把室外的光线全给挡住了，既不透光，也不美观。
一幅优秀的剪纸艺术作品应该强调装饰味，构图平视、对称，画面均衡、美观大方，线条粗细相宜，色彩鲜明，柔和协调等都是形成装饰风格的重要因素。另外由于工具和材料的关系，剪纸作品中一些特有的技法也是促成其装饰特点的重要因素。
剪纸艺术作品应该强调造型夸张和兼顾影廓的优美，任
何物象都存在着一些美和丑的地方，艺术夸张的目的就是强化突出美的因素，缩小和简化丑的因素，经过夸张处理后的画面会使人赏心悦目。
远古时代，人类就已经发现和运用了以影像做为形象表记的艺术手法，并继而创造了在各种材料上镂刻、透空的艺术语言。这在诸多的原始社会彩陶岩画、商周青铜器、汉画像石艺术中，都体现了远古艺匠运用这一艺术手法的完善。今天的民间剪纸与之在造型方式和外部特征极其明显的一致，充分说明他们之间的传承和延续关系。
“汉妃抱娃窗前耍，巧剪桐叶照窗纱。”利用薄片材料剪刻镂花，在有纸以前就已经不乏，如汉代的金银箔刻花。但确切意义上的剪纸，当然是在有纸以后。我国是发明纸的国家，早在西汉时代已开始造纸。至此，利用纸便于剪刻镂空的性能符合民俗所需的剪纸艺术，随之在民众之中产生。然而，目前发现最早的剪纸实物，是新疆吐鲁番火焰山附近出土的北朝时期五幅团花剪纸。这几幅剪纸，采用重复折叠的方式和形象互不遮挡的处理手法，与今天的民间团花剪纸极其相似。
唐代以后的剪纸实物已属罕见。有皮革刻花冠饰和漏版印花图案可作佐证。宋代出现了行业性质的剪纸和用于工艺装饰的剪纸，其较为多见的例子是吉州窑宋代瓷器上的剪纸纹样。另外，宋代皮影盛行，也有用纸制作皮影的，称为“纸
窗影子”。现在某些地区仍有类似皮影风格的剪纸，可见这两种相近似的艺术形式相互间的影响和汇流。明清剪纸传世作品有刺绣底样、扇面装饰、窗花等，风格趋向精细秀丽。俗中求雅。
由于剪纸只是应民情风俗的需要而存在，其材料又不易保存，所以，很少有真正代表不同历史时期面貌的作品传世。
我国长期民情风俗的稳定和许多边远地区文化上的封闭，剪纸的某些纹样还较为可信地保持着初始的基本形态在民间流传。如壮甫诗中提到的陕西白水等地一带的招魂剪纸，至今仍在那里仍可见类似形式的作品。
有人说，民间艺术是民族文化的活化石，是有其道理的。由于地域文化背景的差异，及民间剪纸某些体裁样式作品的相对稳定，使今天的民间剪纸中仍保留着我国古代文化的不同层次，我们得以从其中领略民族艺术初始期的神秘、上升期的雄浑和成熟期的神韵，从劳动者的创造中获取历史的启迪。
民间剪纸作为民俗的陪衬，在民间独自顽强地生长，延续到了今天的时代，显示了它生命力的旺盛不衰。正是那些生活在社会最底层的乡村巧手，他们的祖祖辈辈都在谱写着民族艺术史中无声的乐章。
民间剪纸艺术：苏州民间剪纸
剪纸是我国民间传统装饰艺术的一种。早在汉、唐时代，
民间妇女即有使用金银箔和彩帛剪成方胜花鸟贴在鬓角为饰的风尚。唐段成式《酉阳杂俎》说：“立春日，士大夫之家剪纸为幡，或悬于佳人之首，或缀于花下；又剪为春蝶、春钱、春胜以戏之。”此风一直流传到清代。顾禄《清嘉录》中也说：“二月十二日为百花生日，闺中女郎剪五色彩缯，黏花枝上，谓之‘赏红’。”古人在立春和花朝两大节日中应用了大量剪纸作品，美化着人们的生活，可见剪纸这一古老的艺术之花在吴地风俗中起着多么重要的作用。
苏州的灯彩自古有名。旧时，腊后春前，阊门一带，货郎出售各色花灯，光怪陆离，精奇百出，令人目不暇接。有一种灯彩，用剪纸人、马粘贴在竹制的轮子上，一点上蜡烛，就会转动，曰“走马灯”。梅里人用彩笺镂出细巧人物扎灯，人称梅里灯，很有名气。又有一种夹纱灯，是用彩纸刻出花鸟禽兽之状，随浓淡晕色，熔蜡涂染，再用轻纱夹起来，点燃灯烛后，则见“芳菲翔舞，恍在轻烟之中。”
我在童年时，看见市上出售的各式苏灯，形式多种多样，人物花果、禽兽水族、亭台楼阁，应有尽有。这些灯彩，全用绢绸糊制灯身，上面均有彩绘或粘贴用五光十色的蜡纸镂刻的纹样，衬以金灿灿的底纸，显得富丽堂皇，令人叹为观止。苏灯的可贵之处，不但造型变化多端，无论在晚上点灯或白天悬挂，都很耐看，这显然同剪纸装饰很有关系。
苏州过去还有一种纸扎店，专售制作祭祀用的衣着、家
具和生活用品，均用竹料、纸品扎制糊成，几可乱真，俗称“巧玲珑”。这些用具上都有剪纸装饰，其中以花鸟图案为多，有些花纹上还缀有“福、寿”等吉祥字样。它的特点，是以黑纸剪出花纹，再衬以各种颜色的蜡光纸，给人以一种鲜明而沉着的感觉。
阳春三月，吴地有放风筝的习俗，纸扎店和灯彩作坊就制作大量风筝出售。风筝上的装饰图案，有的用镂刻的纹板用色水喷洒而成，有的用套色剪纸贴在上面，使得风筝更加飘逸秀美，惹人喜爱。
苏州自古就是丝绸之乡。在丝绸印染中，唐代有一种“夹缬”的方法，文献上说是用镂空花板覆于绸面，涂刷染料成花。苏州虎丘塔出土的北宋印花绢包袱，在绿色底子上，印出黄色双鹦鹉团花。古代还有一种豆灰印花，是以石灰和黄豆粉拌和成糊，用镂空印板刷于棉布上，待干后，投入染液染色，去除豆灰，此处即因豆灰处拒染而呈白色。这种防染印花，俗称“药斑布”。以上两种印花法，应该说是刻花技艺在织物上的应用。
旧时，苏州城乡妇女大多会绣花，未出嫁的姑娘，把刺绣看作是一种必学的手艺，因为封建时代衡量少女才华的高下，显示其聪明智慧，非绣花莫属。那时，新娘嫁到婆家，孝敬长辈的礼物，全是绣有花纹的日用品，如荷包、粉扑、枕头、眼镜套、帽子、鞋子，以及挂在床上的发禄袋等等。
这些绣品的花样，许多妇女都能剪出来。它的内容大多是花鸟、虫鱼之类，如“鸳鸯戏水”、“孔雀开屏”、“喜上眉梢”、“竹报平安”、“年年如意”、“福寿双全”等等，都是吉祥喜庆的口彩。这种刺绣的制作，大多先用白纸剪成图案，贴在绣面上，然后用绣线将纸样绣没，绣好后用缝针细心地将纸样剔出，绣品才算告成。过去苏州街头闹市区，人们常常可以见到一些农村妇女坐在小凳上，在许多看客面前左手捏着不时转动的小白纸，右手的剪刀口就在纸上弯弯曲曲，上下移动，只觉“嚓嚓”有声，一霎时便剪出了龙、凤、花、鸟之类的图案，神态生动，呼之欲出，观者莫不暗暗称奇。剪花艺人把花样剪好后就放在地上的竹匾中，任人挑选。那时一张花样不过二三文钱，真是最廉价的艺术品了。
过去苏州剪纸在生活上的应用十分广泛，它不只是刺绣的花样，有的就是一幅独立的艺术品，它可以是贴在窗上的“窗花”、放在礼品上的“礼花”、挂在门楣上的“门笺”、贴在灶山上的“灶花”、放在祭品上的“供花”，还有一种是结婚时装饰各种用品上的“喜花”。喜花的形式最富变化，有圆形、方形、椭圆形、菱形等，也有桃子形、石榴形、葫芦形、花瓶形、如意形等等。
苏州有个剪纸老艺人张钧昌，他从小就爱剪纸，他有一手绝妙的剪纸技巧，他剪的龙凤、白鹤、花鸟、鱼虫等装饰图案，细腻秀美、生动传神，谁见了都会赞叹不已。他说：
一个好的剪纸艺人，不但要有熟练的剪技，更要有画图的基础，善于借鉴各种工艺美术的精粹，为我所用。剪纸生发了刺绣和丝绸纹样，反过来，刺绣和丝绸的精益求精、不断变化，也影响着剪纸装饰艺术的造型和神韵，从而产生了一种有别于浑厚见称的北方剪纸的独特风格。
郭沫若曾对南方剪纸作过如下评语：“曾见北国之窗花，其味天真而浑厚；今见南方之剪纸，玲珑剔透得未有，一剪之巧夺神功，美在人间永不朽。”这是对江南剪纸最恰当的评价，苏州剪纸亦当“美在人间永不朽"。
窗花是民间剪纸中分布最广、数量最大、最为普及的品种。其他剪纸品种都是在窗花基础上的发展与延伸。南北各地农村在春节期间都要贴窗花，以此达到装点环境、渲染气氛的目的，并寄托着辞旧迎新、接福纳祥的愿望。
窗花可分为单色窗花、彩色窗花和纸塑窗花三种。彩色窗花又有染色与衬色之分。染色窗花以河北丰宁、蔚县所出最为著名。先刻后染，色泽明艳，光影效果极佳。衬色窗花以广东佛山所产最为著名，用金箔纸或银箔纸剪刻出主体纹样，背衬各色彩纸，金碧辉煌、富丽典雅。这种做法叫做“铜衬料”。纸塑窗花以陕西渭南地区所作最有代表性。用各色彩纸剪拼形象，人物头面用白布包裹棉花，再作彩绘、开脸，形成浮雕状造型。窗花的表现题材极其广博，举凡戏剧人物、历史传说、花鸟虫鱼、山水风景、现实生活及吉祥图案
均可成为窗花的表现内容，可谓无所不有。其中又以寓意吉祥的窗花数量最大。窗花的俗作用最为集中，不仅美化生活环境，而且寄托着对生活理想的追求与渴望。祈祝生活富裕、后代昌隆、人寿年丰及辟邪迎祥等主题是窗花表现最多的主题，体现了窗花古老而丰富的文化内涵。
早在南北朝时期，已经出现了于“人日”在屏风上贴剪纸的习俗，开创了剪纸在室内装饰中发挥作用的先河。敦煌莫高窟内发现的装饰纸花是更为成熟的室内装饰剪纸。经过千余年的传承发展，装饰剪纸的品类日渐丰繁。今天，民间剪纸中的挂签、顶棚花、炕围花、灶头花，均属装饰剪纸。
挂签是贴在门媚上的剪纸，上沿贴牢，下面大部悬空，可随风飘动。挂签又叫“挂钱”、“挂千”、“过门笺”。清·富察敦崇《燕京岁时记》说：“挂千者，用吉祥语镌于红纸之上，长尺有飓，贴在门前，与桃符相辉映。其上有八仙人物者，乃佛前所悬也。是物民户多用之。其黄纸长三寸，红纸长寸余者，日小挂千，乃市肆所用也。”山东南部、江苏北部的郯城、邳县等地又有套色挂签，俗称“换堂于”。其法取五色彩纸剪刻成型，局部刻断，各部分相互调换、镶嵌，形成色彩绚烂的装饰效果。
顶棚花是贴在天花板上的剪纸，中央是一张大型的团花剪纸，四角贴上角花。这种布局俗称“四菜一汤”。民间新屋落成。新糊顶棚，以及过年过节、办喜事等都要换贴顶棚
花。
炕围花是沿炕周围贴在墙上的剪纸。炕围花的作用不仅是装饰墙面，还具有重要的象征意义。以团花为主的对称布局，造成了很强的向心力；完整的装饰层次加强了室内祥和富足的气氛，暗示着生活的理想。
特种剪纸是在窗花基础上发展而成的纯观赏性剪纸，这种剪纸具有较单纯的审美价值，做工精湛，风格高雅，经过装裱或装框，置于室内以供观赏。创作特种剪纸的代表性人物是江苏扬州张永寿。他自幼研习剪纸艺术，成年后形成个人风格，以剪制菊花最为擅长。他的作品造型精准，线条流畅。充分调动剪纸的艺术语汇，将物象压缩在二维平面上刻画成生动的形象，但在视觉感受上却充满三维空间的意味。作品虽然不表现物象的重叠交叉，但观众看到的却是饱满而立体的形象。
特种剪纸的文字造型极有兴味，文字的笔画都经过了美化处理，用各种花鸟虫鱼等图形充任笔画，匠心独运。彩色脸谱也是在戏剧人物窗花基础上发展而成的特种剪纸。脸谱造型极尽精妙，通常选取形式感强、色彩丰富的谱式，用彩色剪纸的方法制成专供观赏的工艺品。
观赏性剪纸的形成与窗花关联密切，虽然不承担窗花的民俗作用，但是其精湛的技艺与完美的形式又对窗花、挂签、炕围花等实用性剪纸产生了重要的影响，促进了窗花创作的
提高与深入。
剪纸绣花样是刺绣的粉本，也就是刺绣施针的依据。先用无色的薄纸剪刻成各式纹样，贴在待绣的地料上，再依样绣花。刺绣完成时，纸样于就被绣线覆盖，再也取不出来了。因此，绣花样于又是一次性的刺绣粉本。虽然绣花样子的最终效果将表现为刺绣，但是，就其本身的艺术特征而言，又是剪纸艺术的重要组成部分。
绣花样对刺绣工艺的作用非比寻常，造型优劣直接关系到刺绣纹样的成败。用绣花样子刺绣时，施针便利，只须沿纸边下针，即可得到挺括的线条或齐整的轮廓。由于纸样的衬托作用，刺绣纹样会出现高鼓平滑的效果，有效地增强了绣品的装饰性。有些绣花样子还带有针孔构成的虚线，以便于绣作者施针和变换颜色。
根据不同的需要，民间艺人创作了各种各样的绣花样子。用于刺绣服饰的花样有“领口花”。“袖口花”、“胸花”、“花边”、“裙花”、“裤脚花”；用于鞋袜的有“鞋头花”、“鞋面花”、“袜底花”等。用于刺绣日用纺织品的绣花样于有“被面花”、“枕头顶花”、“帐沿花”、“镜帘花”、“门帘花”等。刺绣小品如扇子套、眼镜盒、钱包、香囊、荷包等各种配饰，也都可用剪纸绣花样为粉本进行刺绣。
剪纸教学设计
六年级剪刻纸教案 剪纸教学设计（一） 一、教学目标 1、掌握剪、刻人物的基本方法和步骤，发展动手能力。 2、了解剪纸文化，培养学生热爱生活的情感。 3、锻炼语言组织和口头表达能力。 教学重点：掌握剪、刻人物的基本方法和步骤，发展动手能力。 教学难点：锻炼语言组织，口头表达能力。 二、教学过程 （一）、今天老师给同学们带来了一个故事。 1、欣赏《老鼠娶亲》的剪纸动画。 这些故事中的形象是用什么方式表现出来的？ 生回答：剪纸 2、同学们你们还在哪儿见过剪纸？ 3、介绍剪纸的概念。 4、了解剪纸的历史。 （二）、讲授新课 1、故事引入 老师准备了一段特别的故事，听完请想想，它特别在什么地方? 2、教师口述“我和妹妹去公园喂鸽子”故事。 (三)、故事交流 1、在你的身上或者你的身边曾经发生过有趣的故事吗? 2、先在小组交流，再由组长用3～5句话写下来。 (四)、讨论、演示过程 (从各小组中挑出一个典型故事)教师示范剪刻步骤。 ①随意剪出外形（主要人物）。 ②剪或刻出人物的细节、花纹。 1、“怎样剪出漂亮的细节？”“这些花纹都有些什么样的特点？” 欣赏剪纸故事，让学生对剪纸纹样有一个初步的了 解。 2、在示范的过程中，可以从学生的实际出发，甚至可以选择课堂中某个学生作为剪纸的原形，通过关注该生的五官、衣着、神态、动态等方面的特征进行讲解，也可以征求学生的意愿，发挥学生的主观能动性，将学生们认为比较好的纹样，对示范作品进行装饰，来拓宽学生的思维。 3、作品对比，请学生谈自己的感受。 （在此过程中我们还可以进行比较教学，让学生明白在同一个外形、同一个神态、同一个动态、在不同的纹样处理中可以取得的不同的装饰效果。） ③组合粘贴。 1、出示与故事相联系的其他人物或动物------让学生根据所剪刻人物的动态、神情，将这些人与物之间进行联想和组合构图，还可根据需要完善故事。（目的在于引导学生关注动态、神态、外形、纹样的处理和应用。） 2、准备粘贴了，你想怎么贴?怎样贴才会又快又平整呢?——胶涂在底纸上。 ④添加道具。
【图文】中国民间剪纸的题材及鉴赏
中国民间剪纸的题材及鉴赏 民间剪纸的题材是很广泛的，它既反映现实生活中群众喜闻乐见的事物，也表现自己对美好生活的向往。从剪纸艺术的题材中，我们可以看出劳动人民那种朴实、纯真的思想感情。 剪纸题材的范围大致可以包括以下几个方面： １．风俗习惯、实际生活题材 因为剪纸的作者大多来自农村，所以她们的作品题材大部是取材自己的实际生活，如喂鸡、养猪、牧羊、放牛、骑驴赶车走娘家和抱胖娃娃，搞家庭副业，参加田间劳动，有的直接表现自己伺养的家禽、家畜，如鸡、鸭、鹅、牛、马、羊、骆驼、狗。猫等。也有的表现生活中常常见到的植物，如：梅、兰、竹、菊、牡丹、荷花、水仙，还有各种瓜果、蔬菜等。因为这些题材都来自生活，所以剪纸作品表现的内容生活气息就十分浓厚。
这类剪纸主要是根据人们多年保留延续下来的一些生活习性、风俗习惯等创作的剪纸。象青年人结婚时都要贴大红喜花，大都以龙观呈祥、鱼戏莲花、榴开百子、喜上眉梢、鸳鸯戏水等喜庆吉祥内容为主，通过这些内容来表达家人对新人的祝福，表达婚姻的美满等。还有向过春节家家户户都要贴挂笺、窗花。丧葬习俗中使用的热带魂蟠、祭奉亡者用的“纸扎”等。 ２．吉庆寓意的题材 民间剪纸在题材上的一大特点是采用托物寄情的寓意手法。常用的有以下几种： 谐音法——以音象形的表现手法。比如花公鸡，就在公鸡身上刻儿朵花；梅花鹿，就在鹿身上刻几朵梅花；刻上莲花和鲤鱼就寓意“连年有余”，这里以莲谐“连”，以鱼谐“余”。 谐形法——将某一形象进行简化作为代表。比如：刻上一朵云彩，就表示是天空，刻上一朵雪花，就表示是冬天下雪了。
象征法——借某一物象来表示一个概念，使人产生联想。如桃子象征长寿、石榴象征多子、鸳鸯象征爱情、松树象征长青不老、牡丹象征富贵、喜鹊登梅象征喜事临门…… ３．戏曲人物和传说故事 这类题材的剪纸图案主要是根据一些民间传说和神话故事为基本内容。通过作者对文字内容的理解，再进行艺术加工创作出的剪纸作品，另外戏曲人物剪纸也是这类题材的一个组成部分。在这些剪纸作品当中作品中充分的表现作者的爱与恨、同情与僧恶、赞美与贬斥。
中国剪纸艺术的历史和分类
中国剪纸艺术的历史和分类 ?剪纸，又叫刻纸，以剪刀或刻刀为工具进行创作的艺术，是一种镂空艺术和最为流行的民间艺术，在视觉上给人以透空的感觉和艺术享受。其载体可以是纸张、金银箔、树皮、树叶、布、皮、革等片状材料。 ?2006年5月20日，剪纸艺术遗产经国务院批准列入第一批国家级非物质文化遗产名录。 ?一、剪纸的历史 ?。战国（公元前476一前221年） ? ①1950一1952年在河南辉县固围村战国遗址的发掘中，发现了用银箔镂空刻花的 弧形装饰物。 ? ②湖南长沙黄泥圹出土的晋代金片装饰物。这些用银箔镂空而成的装饰物，虽然 不能说就是剪纸，但在刻制技术和艺术风格上，可以说是已经形成了剪纸艺术的前身。 ?北朝（公元386一534年） 用纸剪成美丽的图案花纹。在新疆高昌故城出土的南北朝时期的两张团花剪纸，是迄今为止发现最早的中国剪纸作品，该剪纸材料为麻料纸，呈折叠状，供祭祀所用，其艺术表现已相当成熟。 ?北朝团花剪纸，新疆维吾尔自治区博物馆藏。这是迄今为止发现最早的中国剪纸作品。 ?西汉时，人们开始用麻纤维造纸。传说汉武帝（前156—前87）的宠妃李氏去世后，汉武帝思念不已，于是请术士用麻纸剪了李妃的影像为其招魂。真正意义上的“剪纸”，应该从纸的出现开始。汉代纸的发明促使了剪纸的出现、发展与普及。 唐（公元618一907年）时期，唐代剪纸已处于大发展时期。 ?唐代已将剪纸图案应用于其它工艺方面： ?①1963年一1965年新疆吐鲁番出土的“人胜”剪纸。 ?②1973年西安出土的皮革帽子，图案是镂空花样。 ?④现藏于日本正仓院唐代的“人胜”刻金箔。 ?⑤1951年湖南省长沙出土的汉代金箔刻花图样。 ?宋代（公元960一1279年）宋代关于剪纸的记载就很多了。宋代造纸业成熟，纸品名目繁多，为剪纸的普及与品种的丰富提供了条件，如成为民间礼品的礼花，贴于窗上的窗花，还有灯彩、茶盏的装饰。有的将剪纸作为礼品的点缀，有的贴在窗上，有的装饰灯彩，还有的剪成所谓“龙虎”之类。 ?。 ?蓝印花布工艺制作中的镂花制版，是用油纸板雕镂成纹而得的；刮浆印花的花版纹样也采用了剪纸的技法，有阴刻、阳刻之分。 ?宋代周密（1232—约1298）撰写的《志雅堂杂钞》中，记载了一位叫俞敬之的剪纸艺人，他是中国剪纸发展史上第一位留下姓名的艺人。 明、清时期剪纸艺术走向成熟，并进入鼎盛时期。民间剪纸艺术的运用范围更为广泛，举凡民间灯彩上的花饰、扇面上的纹饰，以及刺绣的花样等等，无一不是利用剪纸作为
剪纸的简介
河南工程学院《中国民间美术鉴赏》考查课 专业论文 中国民间剪纸艺术 学生姓名：李飒 学院：艺术设计学院 专业班级：装饰设计1242 专业课程：中国民间美术鉴赏 任课教师：赵云 2014 年6 月24 日
摘要：中国民间剪纸是中国传统艺术的重要组成部分，一方面部分继承了人类的原始思维，一方面在漫长、封闭的空间孕育。民间剪纸图形根植于中国民族性、地域性的传统艺术渊源中。民间剪纸从民族传统中走出来不是简单的重复移位和变异，而是从传统艺术中提取元素，以现代创造意识和表现技巧进行再创造，所创造出来的新的剪纸图形既保留本土艺术的韵味，又带有鲜明的时代特征，具有全新的视觉形象和视觉效果。 关键字：民间剪纸、历史、样式、用途、艺术形式 剪纸的简介 剪纸是中国最普及的民间传统装饰艺术之一，有着悠久的历史。因其材料易得、成本低廉、效果立见、适应面广，样式千姿百态，形象普遍生动而受欢迎；更因它最适合农村妇女闲暇制作，既可作实用物，又可美化生活。全国各地都能见到剪纸，甚至形成了不同地方风格流派。剪纸不仅表现了群众的审美爱好，并蕴含着民族的社会深层心理，也是中国最具特色的民艺之一，其造型特点尤其值得研究。民间剪纸作为中国本源哲学的体现，在表现形式上有着全面、美化、吉祥的特征，同时民间剪纸用自己特定的表现语言，传达出传统文化的内涵和本质。 剪纸，又叫刻纸，窗花或剪画。区别在创作时，有的用剪子，有的用刻刀，虽然工具有别，但创作出来的艺术作品基本相同，人们统称为剪纸。 剪纸的历史 起源 专家推断民间剪纸出现与宣帝时期（公元前73一前49年）。战国（公元前476一前221年），形成了剪纸艺术的前身。①河南辉县出土的银箔镂空刻花的弧形装饰物。②湖南长沙黄泥圹出土的晋代金片装饰物。刻制技术和艺术风格上，可以说是已经形成了剪纸艺术的前身。 发展期 北朝（公元386一534年），用纸剪成美丽的图案花纹。目前发现最早的剪纸实物，是新疆吐鲁番火焰山附近出土的北朝时（公元386一581年）五幅团花剪纸。南北朝对马团花、南北朝对猴团花、南北朝金银团花、南北朝菊花团花、南北朝八用形团花。唐代（公元618一907年）已将剪纸图案应用于其它工艺方面：①1963年一1965年新疆吐鲁番出土的“人胜”剪纸。②1973年西安出土的
我眼中的非遗——民间剪纸
“我眼中的非遗”——民间剪纸 非物质文化遗产是指各种以非物质形态存在的与群众生活密切相关、世代相承的传统文化表现形式，包括口头传统、传统表演艺术、民俗活动和礼仪与节庆、有关自然界和宇宙的民间传统知识和实践、传统手工艺技能等以及与上述传统文化表现形式相关的文化空间。非物质文化遗产是以人为本的活态文化遗产，它强调的是以人为核心的技艺、经验、精神，其特点是活态流变。 民间剪纸是从汉代之时就开始流传的一种民间艺术，它往往通过谐音、象征、寓意等手法提炼、概括出自然形态，通过平面组合的方式，来构成一幅幅美丽的图案，其做法之精妙令人赞叹不已。那么民间剪纸种类有哪些呢？民间剪纸技法教程又是如何呢？一起来了解吧。 民间剪纸种类—窗花、喜花、礼花、鞋花、门笺、斗香花、剪纸团花、剪纸旗幡 窗花： 装饰的剪纸，北方最为普遍。北方窗户多为窗格，上面糊了一层皮纸，逢年过节人们会贴上新窗花，以示除旧迎新。窗花形式多样，有装饰窗格四角的角花，有折枝团花，也有如动物、花草、人物等各式花样，更有连续成套的戏文或传说故事窗花，适应不同窗格就会作成不同布置。此外，还有一种跨越窗格的特殊窗花，在山东民间称作“窗越”。 喜花： 茶具、等日用品上，也有贴在上的。喜花图案题材强调吉祥如意、喜气洋洋的寓意，所以色彩为大红；外形样式丰富，再配以各种吉祥的纹样
如龙凤、鸳鸯等，构图布局有“花中套花”的方法。 门笺： 门楣或堂屋的二梁上。门笺样式多为锦旗形，天头大、两边宽，下作流苏。门笺多以红纸刻成，也有其它颜色或套色的；其图案多作几何纹或嵌以人物、花卉、龙凤及吉祥文字的。张贴门笺成套悬挂，一般以五张为宜。门笺张贴不仅有着迎春除旧之意，还有着祈福驱邪之意。 奶奶从小就学习民间剪纸艺术。其作品的淳朴和特征深受广大群众的喜爱。在她的带动下，我们村剪纸艺术蓬勃发展起来，并涌现出了不少剪纸能手，促进了我村文化事业的发展，使我村民间剪纸技艺得到发扬光大。 保护和传承非物质文化遗产，是我们每个人义不容辞的责任和义务。让我们携起手来，共同努力，为保护和弘扬中国优秀的非物质文化遗产，推动文化大发展大繁荣，促进中国经济社会全面协调可持续发展，做出更大的贡献。 百尺河镇中心小学五年级一班赵一蓉 指导教师：孙炳花 15
中国民间剪纸艺术 阅读答案
中国民间剪纸艺术就是一种融物质文明和精神文明为一体，深深植根于民族土壤，广泛表现在民间信仰和生活习俗之中，鲜明地反映出我国民间广大民众最基本的心理特征和审美情趣、价值观念的民俗文化之一。因此，它是我国传统文化不可忽视的一部分。民间剪纸是劳动人民为满足精神生活的需要而创造,并在他们自己当中应用和流传的一种艺术样式。从艺术的角度看民间剪纸艺术是属于精神文化的范畴,它是劳动人民集体创造出来,反映了我们民族的集体表象的一种文化模式。民间剪纸的作者们在创造时,从来没有任何政治功利,但有生活方面的功利意识潜入在其中。他们在创造时,往往让人(包括创造者自己)从中感受到一种审美情趣。这是由于它们适合于人的审美经验的审美心理而形成的美感。所以,自中国民间产生剪纸以来,人们一直将其作为一种象征性装饰物,尽管历代在造型样式和利用形式上不断发生更新和变化,可民间大众所赋予它的造型思维方式和特定的深层寓意内涵,却一直不变地流传至今。因此,可以说民间剪纸是一种大众艺术。从客观上说,中国民间剪纸是一种物承文化现象。它不仅有它的造型形式的传承,而且还有着它自身深层独有的特定内涵。从中国民间剪纸的纹饰寓意中,我们可以看到从中反映出来的中国民间图腾崇拜和宗教信仰的传承,以及当地民众的心理特征、生活追求和审美情趣。它是我们探寻本民族的民族渊源和原始文化的活证。例如蛙这一形象在民间剪纸中屡见不鲜,民间常将它视为一种威力的象征,看作是生活中最可靠的保护神,并将蛙这一自然中丑陋的动物形态,运用民间美术中的互渗造型手法,将其变为神圣、稚拙、亲切、动人、给人美感的剪纸花样,缝绣在孩童的枕头、围涎、肚兜、香包等衣物上,以希望孩子在蛙的保护下,茁壮成长,美满幸福。需要指出的是,蛙这一图腾物产生以来,因为囿于民间文化而没有上升到中国的上层文化之中,所以也就得不到龙凤那样由皇权所推崇的中华文化象征的地位。但是,作为一种原始图腾物,蛙这一形象虽然在中国上层文化中没有得到它应有的地位,却在民俗文化中得以流传,并保持了它的原始崇拜敬仰之地位。就这一文化现象看,开展对中国民间剪纸艺术的研究,有利于我们探索原始文化的演变。中国民间剪纸艺术和世界各地的许多民间艺术一样,都是原始文化的嫡传物。它作为民俗文化中的元素,紧紧地依附于当地的民俗活动之中。在它的意象符号中,不仅赋予了原始艺术符号对美好生活的祈求和追求美的质朴情感,而且有着强烈的生命繁荣旺盛的审美理想。这个审美理想来自民族、人类群体的基本追求，人们歌颂生命,赞美生的欢乐,追求着人生的幸福圆满、健康长寿,祈求家庭和睦多子、丰收安乐。在长期的文化积淀中,中国民间逐渐形成了一系列的艺术意象符号,如凤穿牡丹莲花多子鸳鸯戏荷福寿双全瓜瓞绵绵如意似锦葫芦五毒等等花色纹样的剪纸,并将这些民间剪纸融入到各种民俗事象活动中,来满足广大民众精神心理上的需要,以扶持人类的生存,充实人类的生活。6．下列关于中国民间剪纸艺术的表述，不正确的一项是（）A．中国民间剪纸艺术植根于我们民族土壤，广泛表现在民间信仰和生活习俗之中，融物质文明和精神文明为一体。B．中国民间剪纸艺术作为一种民俗文化，它鲜明地反映出我国民间广大民众最基本的心理特征和审美情趣、价值观念。C．中国民间剪纸艺术是一种大众艺术，从其产生就是象征性的装饰物，作者在创造时，从来没有任何功利目的。D．中国民间剪纸艺术作为一种文化模式，能反映我们民族的集体表象，从艺术角度看，它属于精神文化的范畴。7．下列理解和分析，不符合原文意思的一项是（）A．民间剪纸的作者们在创作时，往往让人从中感受到一种审美情趣，这种情趣的获得是因为剪纸适合于人的审美经验的审美心理而形成的美感。B．中国民间剪纸艺术是一种物承文化现象，物就是民间剪纸这一载体，承载着艺术上造型形式的传承和其自身深层独有的特定内涵。C．蛙作为一种原始图腾物，虽然得不到龙凤那样由皇权所推崇的中华文化象征的地位，但在民俗文化中保持着原始崇拜敬仰的地位。D．蛙因其丑陋的形态常被视为一种威力的象征，也被认为是最可靠的保护神，作为中国剪纸的重要题材，寄托了人们美好的愿望。8．根据原文内容，下列理解和分析不正确的一项是（）A．中国民间剪纸是我们探寻本民族的民族渊源和原始文化的活证，开展对中国民间剪纸艺术的研
描写剪纸艺术的好词好句_
描写剪纸艺术的好词好句 好词：心灵手巧,熟能生巧，广结缘善，栩栩如生，惟妙惟肖、活灵活现、百里挑一精美绝伦。好句：1、剪纸可是我国的艺术瑰宝之一呢！它具有很多年的历史了。一张普普通通的彩纸，一把普普通通的剪刀,竟可以创造出那一张张惟妙惟肖的艺术品,真使人叹为观止。看着那一张张令人眼花缭乱的剪纸，我的思维不由不得飞向幻想的王国.........2、剪纸是中国的民间艺术瑰宝，是民间艺术的一朵奇葩，看了让人羡慕不已，啧啧称赞。剪纸的内容包含着浓浓的生活气息。鸟、虫、鱼、兽、花草树木亭桥风景。这些人们熟悉而又热爱的自然景观成了人们剪纸的花样。每逢过年过节或喜事临门，人们都要剪一些“福”、“喜”、“寿”等贴在窗户上，门上来表示庆贺。3、瞧，这幅剪纸作品多有趣呀。一只穿着彩衣的小老鼠拖着一条长长的尾巴，他的眼睛滴溜溜地搜索着四面八方，生怕被人发现它在偷灯油.可是老天像和他作对似的，葫芦里的灯油全流到地上了，小老鼠以最快的速度，从灯台上跳下来趴在地上，伸出那利剑似的舌头贪婪的舔着地上的灯油，那滑稽的样子真是逗人喜爱！4、剪纸艺人剪得十二生肖也是栩栩如生,惟妙惟肖.就连外国人也啧啧称奇，竖起大拇指一个劲的来夸赞。十二生肖被印成邮票飞到世界各地，让全世界的人都来认识中国博大精深的剪纸文化。5、太精美了！它体现了民间艺人的心灵手巧，他是劳动人民聪明才智的展示，是民间传统文化的结晶。我也想像民间艺人一样剪出一副精美绝伦的剪纸作品，送给外国的小朋 ————来源网络整理，仅供参考 1
友,让他们了解中国的剪纸艺术，让剪纸成为中外文化交流的桥梁。6、剪纸是一门民间艺术，在中国各地广为流传，其中河北省蔚县的剪纸最为着名。蔚县剪纸有着悠久的历史，其工艺流程别具一格：第一步是“薰香”，把原纸样或设计的草图，贴在一张白纸上，然后点燃蜡烛进行烟熏；第二步是“闷”，就是将刻花用宣纸剪成将要刻制的画幅大小，用水淋湿，用手压实；第三步是刻制，把剪纸剪刀换成换成刻刀，刻制时以银刻为主；第四步是着色，点染所用的颜色要先用酒调和。 2 ————来源网络整理，仅供参考
民间剪纸用途分类
剪纸的分类及意义 剪纸的分类 一、根据剪纸纹样： 人物、鸟兽、文字、器用、鳞介、花木、果菜、昆虫、山水等，还有人提出加上世界珍奇、现代器物两类，共计11类。 二、根据剪纸的寓意： 纳吉祝福、怯邪、除恶、劝勉、警戒、趣味等七类。 三、根据用途 从具体用途看大致可分四类： 一、贴用，即直接贴于门窗、墙壁、灯彩、彩扎之上以为装饰。如窗花、墙花、顶棚花、烟格子、灯笼花、纸扎花、门笺； 二、摆衬用，即用于点缀礼品、嫁妆、祭品、供品。如喜花、供花、礼花、烛台花、斗香花、重阳旗； 三、刺绣底样，用于衣饰、鞋帽、枕头。如鞋花、枕头花、帽花、围涎花、衣袖花、背带花； 四、印染用，即作为蓝印花布的印版，用于衣料，被面、门帘、包袱、围兜、头巾等。 窗花 用于在贴窗户上作装饰的剪纸。以北方为普遍，北方农家窗户多是木格窗，有竖格、方格或带有几何形花格，上面糊一层洁白的“皮纸”，逢年过节便更换窗纸并贴上新窗花，以示除旧迎新。窗花的形式有装饰窗格四角的角花，也有折枝团花，更有自由的各式适合花样，如动物、花草、人物，还有连续成套的戏文或传说故事窗花。总之适应不同形状的窗格作成不同的布置。有一种布置较特别，即跨越窗格的窗花，在民间称作“窗越”。 喜花喜花 婚嫁喜庆时装点各种器物用品和室设用的剪纸。一般是将剪纸摆衬在茶具、皂盒、面盆等日用品上，有贴在梳妆镜上。喜花图案题材多是强调吉祥如意、喜
气洋洋的寓意。色彩为大红。外形样式有圆形、方形、菱花形、桃形、石榴形等，配置以各种吉祥的纹样如龙凤、鸳鸯、喜鹊、花草、牡丹等。构图布局有“花中套花”的方法。 礼花 摆附在糕饼、寿面、鸡蛋等礼品上的剪纸。在一带称作“糕饼花”、“果花”，平阳一带称作“圈盆花”。礼花题材多取吉祥喜气的图案。在为庆贺生子的“喜蛋”上贴剪纸，或将蛋染红露出白色花纹。在农村互相馈赠寿礼用乌龟图案以象征长寿。有龟形糕饼，也有龟形剪纸。 鞋花 用作布鞋鞋面刺绣底样的剪纸。其形式一般有三，一是剪成小团花或小散花，绣于鞋头，称“鞋头花”，二是适合着鞋面的形状剪成月牙形，称“鞋头花”，三是由鞋头花的两端延伸而至鞋帮，称“鞋帮花”。另外还有一种“鞋底花”，旧时多用于“寿鞋”。或绣于布袜底上。鞋花布局一般多疏朗，题材有花草、小鸟等。有的鞋花在局部剪开而不镂空，此称“暗刀”，是绣花时套针换色的依据所在。 门笺 又称“挂笺”、“吊钱”、“红笺”、“喜笺”“门彩”、“斋牒”。一般用于门楣上或堂屋的二梁上。其样式多为锦旗形，天头大、两边宽，下作流。多以红纸刻成，也有其它颜色的或套色的。图案多作几何纹或嵌以人物、花卉、龙凤及吉祥文字的，如“普天同庆”、“国泰民安”、“连年有余”、“风调雨顺”、“金玉满堂”、“喜鹊登梅”、“福、禄、寿、喜、财”、“五业兴旺”等。贴时或一一字、或一一个容，成套悬挂，一般以贴五为多。贴门笺除有印春除旧之意外，也有祈福驱邪之意。 斗香花 一种套色剪纸，多用于祭祖祀神等民俗活动时的装饰用，旧时祭祀总要烧香，一般香作细条状，叫“线香”；也有粗条状并盘绕成各种花纹，其纹如篆字，旧称“香篆”。这种香篆均需覆斗形底座并有竹签支撑。在底座和撑架上便装点着彩色的剪纸，称“斗香花”。斗香花题材有人物和神仙(如八仙、和合、寿星)等吉祥图案。多以蜡光纸刻制，每套十左右。
中国民间剪纸艺术特点
中国民间剪纸艺术特点
优美、粗犷有力、流畅生动、拙朴古雅等不同的特点。如张永寿创作的“百菊图”，许多地方都是运用刀法的技巧：刻一种“罗汉须”的菊花，由于它初开时是直瓣，盛开时就卷曲，形成螺丝圈，剪这种菊 花，要一瓣一瓣从里往外圈剪，剪成后花瓣卷曲自如，才能组成一朵形象殊异，风味别致的菊花。刻一种叫“鹭鸶羽”的菊花，由于它开花时一瓣套着一瓣，一瓣勾着一瓣，剪这种菊，要运用“掏剪法”，剪起的地方要片片相连，瓣瓣相随，花瓣之间的粗细，大小才能参差有致，变化不同，剪成的花才能像鹭鸶的羽毛一样丰满而美丽。 当同时刻制数量比较多的剪纸时，民间艺术家们在刀法的运用上，要切不要划，切出来的剪纸比划出来的剪纸要显得厚实。用刀时必须要像手拿钢锯一样，上下来回切动，用力要刚劲、均匀，否则，刀在手里就会失去灵活性。注意不要左右来回摆动，握刀上下必须垂直，刻出的剪纸才会准确。在刻纸时，下刀和起刀必须做到准，特别是在刀与刀们连接的地方，说下就下，说起就起，否则，线条就容易被刀刻断或者刻不断而把剪纸撕坏。剪纸造型的许多特点和风格都由刀法上的一定技巧而产生。用剪流畅，自然通顺，变化多端，走剪或方或圆，或实或虚，阴去阳留，这些都需要艺人对纸性的把握，对剪的运作恰到好处，这样就能形成剪纸艺术独具的“刀味纸感”。 三、线条与装饰剪纸很讲究线条，因为剪纸的画面就是由线条构成的。扬州著名剪纸老艺人张永寿根据长期的实践经验把剪纸的线条归纳为五个字：“圆、尖、方、缺、线”，要求达到“圆如秋月，尖如麦芒，方如青砖，缺如锯齿，线如胡须。”剪纸所用的材料，性娇柔，
易起皱，易断损，剪完后要“提得起，贴得上”，所以就形成了阳纹剪纸线线相连，阴纹剪纸线线相断的特点，由此就产生了千刻不落，万剪不断的结构。剪纸艺术的目的决定了它的装饰性。一幅优秀的剪纸艺术作品应该强调装饰味，应构图平视对称，画面均衡大方，线条粗细相宜，色彩鲜明柔和。另外由于工具和材料的关系，剪纸作品中一些特有的技法如“月牙”，“锯齿纹”等也是必不可少的。高明的民间艺人很懂得这一特性。剪人物，很留意衣纹的花饰；剪黄牛，很留意牛毛的旋涡纹；剪一只小兔子，可以替·lO8·它加上一朵桃花；也可在鹿角间配一朵梅花等等。装饰的方法可谓千变万化。 四、写意与寓意剪纸的写形方式是想象的，不是直接的模拟客观对象，而是凭印象中对表现对象的理解，强调动势情态的整体表现。所以剪纸造型趋于传情而不在写形，重于写意而不在写实。远近人物可以等大，人与鸟可以同高，一只眼可以装饰整张脸，甚至人物鸟兽都可以摆脱原本形态，而只抽象为一帧帧点、线、面的组合结构。现实的客观对象完全服从于艺人手中的剪刀和那一方小纸片。 民间剪纸的题材大都是人物、动物、草木花卉。然而它们却能借生活中常见的事物，通过谐音、象征的手法，构成寓意性的艺术画面。《龙凤吉祥》、《凤凰戏牡丹》象征婚姻的美满和神圣。《柿子和如意》表示四时如意、平安幸福。《喜鹊登枝》寓意喜上眉梢，喜事盈门。肥猪身上的装饰花纹，用一群小猪组成，象征“多子”。《老鼠嫁女》寓意人丁兴旺，多子多孙等等。在剪纸艺术天地里，民间的能工巧手尽可以凭借她们的想象描绘出理想的一切，以形传神，表达出巧意、新意、美意。有人说，民间艺术是民族文化的活化石，是有其道理的。
民间剪纸艺术赏析
民间剪纸艺术赏析 中国民间美术是中国民间大众为了满足自身的社会生活需要而创造的视觉形象艺术，剪纸艺术是中国民间文化艺术中，群众性最广泛、地域性最鲜明、历史文化内涵最丰富和最具代表性的美术形态之一。虽然它的材料纸发明只有两千年的历史，但是她的文化内涵与艺术形态却是中华民族从原始社会到今天的长达六七千年历史的沉淀。 民间剪纸是中国本原哲学的文化载体，他全方位地表现与民俗文化之中，剪纸的纹样大致可以分为：人物、鸟兽、文字、器用、鳞介、花木、果菜、昆虫、山水等。又中国剪纸的特点，表现为题材的寓意，所以寓意可作为分来的依据，由此可分为：纳吉祝福、怯邪、除恶、劝勉、警戒、趣味。 （生命树） 其中有居民的剪纸窗花、图腾门神等；生活用具中的瓮花、缸花和民瓷剪纸等；婚俗中寓意子孙繁衍的阴阳相交的“阴阳鱼”“鱼咬莲”“莲里生子”剪纸；丧俗丧葬中寓意灵魂不死，生命永生的“生命之树”剪纸（如图）；节日剪纸中寓意天地相交、万物萌生、子孙繁衍、五谷丰登的“扣碗”、“鼠咬天开”剪纸；端午节驱邪消灾的“爱虎”等。其全部意义，总是与人类的生存需要和愿望（求安、趋利、辟邪）紧密相连。剪纸“天地神”、“求雨”、“谷神”，就表现出庶民百姓无法与天灾人祸抗争时，仰仗神灵、魔力来驱邪避害，以求家室安宁，五谷丰登。 每一种艺术都有自己独特的艺术风格，由于剪纸材料（纸）和所用的工具（剪刀和刻刀）决定了剪纸具有它自己的艺术风格。剪纸艺术浑厚、单纯、简洁，明快的特殊风格，反映了农民那种朴实无华的精神。如山西民间剪纸：姥爷送外孙（如图）。 （姥爷送外孙）
归纳前人的经验大概有以下几个方面：1．线线相连与线线相断剪纸作品由于是在纸上剪出或刻出的，由于镂空，就形成了阳纹的剪纸必须线线相连2．构图造型图案化在构图上，剪纸不同于其他绘画，”它较难表现三度空间、场景和形象的层层重叠，对于物象之间的比例和透视关系也往往有所突破。它主要依据形象在内容上的联系，较多使用组合的手法，由于在造型上的夸张变形，又可使用图案形式美的一些规律，作对称、均齐、平衡、组合、连续等处理。3．形象夸张、简洁、优美，富有节奏感由于受到工具和材料局限，要求剪纸在处理形象时，既要抓住物象特征，又得做到线条连接自然。因此要求抓注形象的主要部分，大胆舍去次要部分，使主体一目了然。形体要突出，形成朴实、大方的优美感，物象姿态要夸张，动作要大，姿势要优美，就像舞台上的亮相动作一样，富有节奏感。4．色彩单纯、明快剪纸的色彩要求在简中求繁，少作同类色、类似色、邻近色的配置。要求在对比色中求协调。5．刀法要”稳、准、巧”。 中国地域辽阔，民族众多，民间剪纸的地域和民族特色鲜明。从艺术风格来看，北方地域剪纸粗犷纯朴、古拙随意；南方剪纸工细优美、华丽明快。另外在民间剪纸总体风格中剪纸艺术的代表作者都具个人风格与独特创造。如陕西劳动妇女库淑兰的多层次色彩剪纸拼贴，大副剪纸华丽无比（如图）；河北民间艺人王老赏独创的宣纸镂刻染色的戏剧人物个性鲜明，色彩华贵，造型严谨。 （剪花娘子） 剪纸艺术是历史的活化石，至今在民间剪纸和民俗艺术中，仍然保存着丰富而古老的历史文化遗产。民间剪纸作为民俗的陪衬，在民间独自顽强地生长，延续到了今天的时代，显示了它生命力的旺盛不衰。正是那些生活在社会最底层的乡村巧手，他们的祖祖辈辈都在谱写着民族艺术史中无声的乐章。
《剪纸动物》
二年级美术《剪纸动物》教案 学情分析： 二年级学生经过去年美术学习，对美术有了一定的认识，知道美术不止是画画，还包括制作、欣赏。再加上前两课的学习，孩子们的双手得到了充分的施展，学生对美术有一定的兴趣，学生比较活跃。但由于学生年龄小耐性较差，因此对待作业的态度不够仔细。 一、教学目标 1、学习、掌握剪纸的方法。 2、提高学生动手能力，培养创造性思维。 3、体验、探索学习带来的乐趣。 二、教学重点：剪纸的过程 三、教学难点：怎样剪出来才能像 四、教学准备：软纸，简单，课件 五、教学过程 （一）课前延伸 预习课文，搜集资料。 （二）课内探究 第一课时 1 示范作品，激发兴 （1）教师用投影展示一些作品（喜鹊登梅、五谷丰登、北京申奥、动物乐园等）引起学生对剪纸艺术的兴趣。 （2）教师组织学生交流：
a你还见到过哪些剪纸作品？ b这些作品是怎样做出来的？ （3）教师介绍剪纸艺术的历史及广泛用途。 2 学习实践剪纸方法教师介绍工具、使用方法及注意事项。学生根据教师提供的材料（纸样）动手剪刻。学生自主探究实践，教师巡视，适时指导。交流经验，总结方法（先刻小空，再剪大空；大空可对折后再剪；锯齿可连续剪。尽量避免断开或走样）。 3 课后搜集资料，加强练习学生回家搜集一些资料（图书、图样、网上查询、向父母请教等），自己创作设计新图案来剪刻，说出你的创作意图是什么？ 第二课时 1 介绍交流作品展示作品：教师用投影仪展示学生课外完成的剪彩纸作品；介绍作品：为了让同学们了解你的作品，请你把它介绍出来（创作意图及剪纸方法）。比较各自的作品：将自己的作品和其他同学的作品进行比较，然后发表自己的见解。 2 拓宽思路，想象创作 教师用投影仪展示几幅用彩纸随意折叠后剪刻的作品。 学生实践：拿一张正方形彩纸，随意对折、剪裁，可圆可方，打开剪纸，用投影仪放映。学生观察， 发现了什么？（都是对称图形，几乎没有相同的作品）这时，同学们自觉地进入了由模仿到创造的学习氛围中，由于不受任何条件限制，
剪纸教案10篇
第一课剪纸 一、教学目标： 1、知识与技能目标：掌握剪纸的方法和步骤。 2、过程与方法目标：能运用简单的手法剪出简单的剪纸作品。 3、情感与态度目标：（1）唤起学生对民间剪纸艺术的热爱； （2）学会运用剪纸的基本技法制作剪纸作品； （3）培养学生的创造性思维能力和动手能力。进一步 提高对形式美的认识和感知美、创造美的能力， 能在实际生活中去发现美、欣赏美、创造美。二、教学重点： 重点掌握剪纸的造型装饰手法，培养学生创造性地设计剪纸作品能力。三、教学难点： 正确把握纹样好连接与完整性。 四、教具准备： 示范作品、红色纸、剪刀、刻刀、复写纸、胶水课件。 五、教学过程： （一）创设情境、谈话导入。 教师出示多种类的美术作品。（课件出示） 师：这些都是什么美术作品？学生回答：绘画、剪纸等； 师：哪些是剪纸作品？（学生回答，教师出示课件） 师：剪纸作品与其它美术作品有什么不一样，有哪些特点？ 生答：单纯、简朴、朴实、富装饰性。（教师板书） 师：今天老师与你们一起走近剪纸艺术。 （板书课题：民间艺术――剪纸贴花） （二）剪纸的基础知识讲解。 1、教师讲述：这些剪纸作品都出自农村老人之手，它不仅表现了人们喜闻 乐见的事物，也反映对美好生活的向往和丰富的艺术想象力。
2、请学生欣赏课本剪纸作品。 3、结合剪纸作品教师讲：剪纸是我国传统的民间艺术，历史悠久。。剪纸的 样式很多，这是窗花、墙花、枕花、礼花等。具有单纯、简洁、朴实、 富装饰性的特点。（出示课件） 4、教师将剪纸展示给学生问：这些作品是运用哪些工具制作出来 的？（学生回答，教师板书剪刀、刻刀等） 5、让学生认真观察图1图2，指出阳刻时应“剪剪相连”，阴刻时要“剪剪 相断”。再让学生观察图3图4，指出对错。经过比较议论得出画纹样时 必须注意纸的连断的结论，突破难点。 6、用课件出示贴花的剪纸作品。 7、下面老师先尝试一下，你们看老师是怎样剪的。示范时配以讲解，注意 扩展学生的思路。 8、教学制作方法和步骤： （1）同学们拿出一张彩纸。 （2）拿出笔在纸上画出动物的外形 （3）第三用剪刀沿着笔画过的痕迹剪纸。 （三）学生创作过程：让学生把作品拿起来检查、及时指出优缺点 （四）展评作品：组织学生把作品粘贴到黑板上集体讲评。 （五）总结：剪纸作品无论是简洁的、还是复杂的、细致的都各有特色，都是同学们辛勤劳动的果实，我们要珍惜。 第二课对边折剪——熊猫 一、教学目标： 1、发现生活中美的形象与图案。 2、用自己喜欢的方法，制作有趣的对称图案熊猫。 3、欣赏我国民间剪纸艺术，对自己的创作充满信心。 二、教学重点：
中国剪纸动画赏析
中国剪纸动画赏析 1958年中国动画增添了一个新的品种——剪纸动画，所谓的剪纸动画就是将中国民间剪纸艺术运用到美术片设计制作的一种中国特有的美术片类型，其影评色彩明快，造型具有民间剪纸风格。其鲜明的民间艺术特色受到一致好评。 剪纸动画又称剪纸片， 术电影样式。它的制作材料主要是纸，它的造型可以用平面雕镂的手段制成平面关节纸偶造型，也可以用手绘方法制作剪影效果，还可以用传统的剪纸工艺剪出动态变化过程再逐格摆拍。但由于纸质的区别产生了两种风格的剪纸动画，一种使用普通的纸张做材料，用小刀雕刻，用剪刀剪边，富有刀味的剪纸动画，有着浓厚的阳刚之美，其轮廓表现的刚强而有力，黑白分明，顿挫清楚。在画面效果上有较强的形式感和整体性，尤其是表现人物侧面的整体造型上，人物的线条、外形会显示和表现出强烈的剪纸艺术特色；另外一种是采用了纤维细长，质地松软而柔韧的皮纸作为材料，因为皮纸的质地松软，具有能吸水能挥墨的特点，人物的边缘外轮廓，也不再用刀剪刻，而是用手持外形撕出来，这样就形成了水墨拉毛效果，这是我国剪纸动画在创作上的新突破，是另类风格的剪纸动画。 拍摄时，将纸偶平放在玻璃板上用纸剪成或刻成人物形体和背景道具，描绘色彩，装配关节。摄制时，按剧情需要，将人物和景物的活动，分解为若干个循序渐进的不同姿态，平放在玻璃上，由人操纵，依次扳动关节，采用逐格摄影的方法拍摄下来，通过连续放映而形成活动的影像。 剪纸动画片的造型设计以侧面像为主，同时按照需要制作人物的正面、半侧面标准造型。根据剧情需要可能会制作几套不同大小的造型以适应不同景别的拍摄。造型完成后，根据剪纸人物造型画稿、动态画稿，按人物特点进行关节解剖，再使用人物各部位所需的彩色纸张进行
《中国民间剪纸》阅读答案
《中国民间剪纸》阅读答案 《中国民间剪纸》阅读答案 阅读下面的文字，完成6～8题。 中国民间剪纸艺术就是一种融物质文明和精神文明 为一体，深深植根于民族土壤，广泛表现在民间信仰和 生活习俗之中，鲜明地反映出我国民间广大民众最基本 的心理特征和审美情趣、价值观念的民俗文化之一。因此，它是我国传统文化不可忽视的一部分。 民间剪纸是劳动人民为满足精神生活的需要而创造,并在他们自己当中应用和流传的一种艺术样式。从艺术 的角度看民间剪纸艺术是属于精神文化的范畴,它是劳动人民集体创造出来,反映了我们民族的集体表象的一种文化模式。民间剪纸的作者们在创造时,从来没有任何政治功利,但有生活方面的功利意识潜入在其中。他们在创造时,往往让人(包括创造者自己)从中感受到一种审美情趣。这是由于它们适合于人的审美经验的审美心理而形成的 美感。所以,自中国民间产生剪纸以来,人们一直将其作 为一种象征性装饰物,尽管历代在造型样式和利用形式上不断发生更新和变化,可民间大众所赋予它的造型思维方式和特定的深层寓意内涵,却一直不变地流传至今。因此,可以说民间剪纸是一种大众艺术。 从客观上说,中国民间剪纸是一种物承文化现象。它
不仅有它的造型形式的传承,而且还有着它自身深层独有的特定内涵。从中国民间剪纸的纹饰寓意中,我们可以看到从中反映出来的中国民间图腾崇拜和宗教信仰的传承,以及当地民众的心理特征、生活追求和审美情趣。它是我们探寻本民族的民族渊源和原始文化的活证。例如“蛙”这一形象在民间剪纸中屡见不鲜,民间常将它视为一种威力的象征,看作是生活中最可靠的保护神,并将“蛙”这一自然中丑陋的动物形态,运用民间美术中的互渗造型手法,将其变为神圣、稚拙、亲切、动人、给人美感的剪纸花样,缝绣在孩童的枕头、围涎、肚兜、香包等衣物上,以希望孩子在“蛙”的保护下,茁壮成长,美满幸福。需要指出的是,“蛙”这一图腾物产生以来,因为囿于民间文化而没有上升到中国的上层文化之中,所以也就得不到龙凤那样由皇权所推崇的中华文化象征的地位。但是,作为一种原始图腾物,“蛙”这一形象虽然在中国上层文化中没有得到它应有的地位,却在民俗文化中得以流传,并保持了它的原始崇拜敬仰之地位。就这一文化现象看,开展对中国民间剪纸艺术的研究,有利于我们探索原始文化的演变。 中国民间剪纸艺术和世界各地的许多民间艺术一样,都是原始文化的嫡传物。它作为民俗文化中的元素,紧紧地依附于当地的民俗活动之中。在它的意象符号中,不仅
《民间剪纸》教学设计
《民间剪纸》教学设计 教学目的： 1、知识及技能目标：掌握剪纸的方法和步骤；提高操作能力。 2、过程及方法目标：能运用不同的手法剪出窗花。 3、情感及态度目标：唤起并激发学生对民族剪纸艺术的热爱，继承并发扬民族艺术，让学生从小培养对民族剪纸的了解和兴趣，增强学生民族自豪感；进一步提高对形式美的认识和感知、创造美的能力培养。 教学重点：通过练习，使学生初步了解剪纸的剪的基本技能技巧。教学难点：对剪纸艺术的信心及兴趣，剪纸外形设计。 教具准备：示范作品、彩色纸、剪刀。 教学过程： 一、欣赏剪纸作品导入：这是大家都熟悉的十二生肖剪纸作品。 剪纸：剪纸是我国最为流行的民间艺术之一 你能说说我国的民间艺术还有哪些吗？让学生回答。 教师总结：我国民间艺术品种繁多，有陶瓷、泥塑、布艺、风筝、剪纸、麦杆画、年画、灯彩、纸编画、苏绣等。 这些民间艺术品，形象、动态简洁概括，经常用象征的手法，通过谐音、寓意的方式表现主题，剪纸的艺术语言平易真挚有一种朴实的审美趣味，往往用于装饰民居，丰富生活情趣，代表了中国人的传统文化和日常活动。
今天我们就学习剪纸这种民间传统艺术：《剪纸》（板书） 二、新授教学： （挂图）出示红“囍”字。 师：这个字，大家太熟悉了！这个“囍”字，也是老师带给你们的祝福：愿你们每一天都喜笑颜开！这个字谁会剪？ （学生发言，老师总结学生的方法） 师：现在请用大家用最短的时间，最巧的手，把这双喜剪下来，好吗？ （学生剪，老师巡视指导） （创设剪“囍”这样一个情境，激起学生活动兴趣，让他们对课堂感兴趣，都跃跃欲试，渴望自己动手，积极参及课堂教学。）师：剪好的同学，请把双喜举起。（看一下）很多同学都已剪好，而且很漂亮！谁愿意说说你是怎么剪的？ （学生介绍） 老师归纳步骤：可以先把纸对折，画上线，再剪，最后贴在一张对比较强的纸上（折叠、画线、剪裁、粘贴）。因为“囍”也是轴对称图形，对折一次，画上一个喜再剪下；对折两次只要剪喜的一半就可以了。 （老师引导学生，并演示折叠双喜，以及喜字的其它形式，喜字可以根据自己的喜好进行变形。） 板书：剪纸的折法：1、对称折（一折法）
浅谈中国剪纸艺术的传承与发扬
浅谈中国剪纸艺术的传承与发扬 谈到中国的民间艺术，用博大精深一言以蔽之绝不为过。无论是书法、绘画、陶瓷或是皮影戏等等无一不独具中国特色，而在民间手艺人精湛的技艺后面，也都是蕴含着深邃悠远的历史文化。 中国的剪纸起源于汉，至南北朝时期已相当精熟，然而真正繁盛却是在清朝中期以后。古老的剪纸多在乡间，以剪刀铰出为主，趣味浑朴天然，都是出自农家妇女之手；剪纸进入城市后，不仅市民情趣和生活理想要参入剪纸艺术，而千家万户拥挤在一起，相郊成习，需要颇巨；剪纸艺人为了省工，一刀多张便改为刻刀雕刻为主，风格转向精巧，艺人也就不止于妇女了。然而，时代更迭生活改变和审美转化，传统民间艺术渐渐不能适应现实需要，所以现代新兴剪纸艺术孕育而生。 剪纸是具有独特艺术风格的民间艺术，它用手工刻制，再点染以明快鲜丽的色彩而成。劳动人民把它作为年节的装饰，贴在纸窗上，所以又叫做“窗花”。传统的窗花所表现的内容，主要有戏曲人物，翎花花卉、草虫鱼兽，以及一些吉详谐音的物象，洋溢着欢快，健康和热爱生活的情感，深为群众所喜闻乐见。 中国民间剪纸集中而全面的体现了民间美术的造型意识、造型规律、审美情趣，释放着特有的艺术魅力。剪纸艺术中的图形、色彩都是劳动人民对现实生活进行感悟、升华而形成 的民间艺术语言，它是用在形式宣泄内在情感的某种艺术行为。 剪纸图形种类繁多，寓意丰富。它从劳动人民生活中来，并广泛运用到生活中去。丰富的图形有用意地组合，无不反映出民间劳动者多彩的情感生活。表达出他们对生命的崇拜、对美好生活的向往。在剪纸艺术中总是主张有图必有意，有意必吉祥。所以图形的组合运用总是要有积极向上的含义。无论是作者与观者都能从中体会出一种文化意蕴，这是人们在长期生存过程中所达成的思想共识。例如“春”字，基本用于春节之际，意在新春来临，又是崭新的开始，一年之计在于春，因此，这是个令人振奋愉悦的时节，因而，在选择剪纸的颜色时，多用红色或者绿色，表现这种喜庆或者春意盎然之意，而在设计春字的形状时，也可根据自己的喜好，可以设计的或圆润或棱角清晰。又例如在设计“喜”时，方案更是层出不穷。“喜”是民间剪纸中常见的图案，而由于多用于结婚这类喜事，因而常常是双喜，预示着双喜临门，这包含着人们美好的愿望和对幸福的强烈期盼。除此之外，民间剪纸也充分顾及到日常生活中的实用性，具有良好的室内装饰效果。形形色色的剪纸本着美善相兼的原则既体现了良好的实用性，又注意形式渲染的装饰效果，以美丽的图案体现直观的美和装饰效果。构成了中国民间剪纸丰富的视觉文化景观和深隧的民俗文化内涵。 因而如何做好民间剪纸艺术的传承是十分重要的。在21世纪，中国的传统手工艺可能有三种生存方式。一种是整体的传承。除了少数自然生存的品种外，还要从文化生态学的高度人为地保护最优秀的品种和大师级人物，使之不失传。一种是传统的技艺和现代风格的结合，即用现代审美意识对传统手工艺进行再创造，使之与现代生活环境相适应，如现代陶艺，它在造型、釉色、彩绘和肌理方面的变化都与现代派以及现代派之后的艺术有千丝万楼的联系。一种是将风格从技艺中分离出来，使之与现代材料和工艺结合。只有风格的移植，没有技艺的传
《剪纸艺术欣赏》教学案例
民间艺术 ――剪纸教学案例 安徽省阜阳市太和第六中学孙克环 [背景材料] 剪纸艺术有着悠久的历史，是我国的国宝，具有单纯、简洁、明快、朴实、富装饰性的特点，所以我校一直把剪纸作为校本课程的一大特色，本案例剪纸是教学中最基础的内容，采用现代教学手段，把传统的艺术美引入课堂。剪纸作品——细纹刻纸是剪纸艺术的一个独特品种。它始于元朝，盛于明末清初，是民间盛行的龙船贴花、窗棂装饰、鞋花、肚花等剪纸花演变而来的。民间艺人以“刻”代“剪”，使作品的刀法更精妙入微，挺拔有力，线条更明快丰富，构图隽秀优美。艺术家们的绝活在于，刻出的一些花鸟、人物、风景，景细线纹阔度只有1毫米，1厘米阔度薄纸能刻22刀，每刀间隔不到半毫米，细如发丝，且疏密有致，和谐美观。学生在学习剪纸的过程中能较快地掌握方法和技巧，同时，也拓展了学生的视野、增长了知识，为学生感受美、体验美、创造美提供了条件。学生在了解我国民间剪纸的艺术美，也感受我国剪纸的内涵及文化，发扬我国民族的优秀艺术传统，增强学生的民族自豪。
[编写思路] 本课在《窗花制作》的基础上,根据地方民间艺术编写的。目的是让学生了解民间剪纸艺术的同时,更注意家乡的艺术特色，发扬我国民间优秀的艺术传统。特别是细纹刻纸,为中华一绝。莫让绝技成绝迹,近年来，细纹刻纸作为民间艺术来保护和发掘,吸引更多的人来参与。 [教材分析] 本课知识点与第四册的方尺图案、剪贴花有相通之处，学习时可相互联系。教师在教学中应运用典型作品启发学生发现知识点，培养学生的观察力与创造力，将民间剪纸艺术发扬光大。剪纸艺术历史悠久，它向产生发展同古代的风俗有直接关系，人们用它作为迎春、喜庆的装饰品，还广适应用到刺绣、印染、陶瓷等工艺中。具有单纯、简洁、明快、朴实、富装饰性的特点。表现劳动人民生活、思想情感和审美情趣。其形式有阳纹、阴纹、点色、套色、分色、衬色等。剪纸使用简化、夸张和添加的造型装饰了法，着意艺术情趣和意境的表现。 [案例描述] 教学目的：唤起学生对民间剪纸艺术的热爱；使学生认识民间剪纸艺术，学会运用剪纸的基本技法；培养学生的创造性思维能力和动手能力。