现代环境艺术设计中的岭南建筑造型应用

现代环境艺术设计中的岭南建筑造型应用

发表时间：2019-05-23T16:15:16.030Z 来源：《基层建设》2019年第4期作者：徐闪闪1 郭真真2 韩亚杰3

[导读] 摘要：岭南建筑造型在环境艺术设计中自成一派，具有非常鲜明的特点，本文通过对岭南建筑艺术设计的特点进行了分析，并对于在现代环境艺术设计中对岭南建筑造型的相关应用进行了详细的介绍。

1.广州莫伯治建筑师事务所有限公司广东广州 510000；

2.江西科技学院江西南昌 330000

3.广州机施建设集团有限公司广东广州510000

摘要：岭南建筑造型在环境艺术设计中自成一派，具有非常鲜明的特点，本文通过对岭南建筑艺术设计的特点进行了分析，并对于在现代环境艺术设计中对岭南建筑造型的相关应用进行了详细的介绍。

关键词：环境艺术；岭南建筑；现代环境艺术设计；

建筑是人类主要的活动场所，它可以完整的体现人类文明的发展，岭南地区的地理条件及其气候，造就了独特的建筑风格，而岭南地区的建筑地于传统的地域文化不仅有所保留，还将传统文化与海外文化进行了融合与重构，我们常说，建筑不仅仅是一门建筑学科，更是一门艺术，因为它不仅仅是要有建筑的功能，更需要让人在建筑中进行生产活动等，而在现代环境艺术设计中，岭南文化自成一脉，在现代科学技术与建筑艺术不断发展的推动中，岭南建筑的特点尤为突出。

一、岭南建筑艺术设计的特点

岭南地域文化给建筑造型带来的影响非常大，传统的建筑如书院、祠堂、园林主要是古典的建筑风格，而纪念馆、工业风以及文化教育等则主要是现代风格的建筑，但是无论是古典的还是现代风格的寻找，都体现了岭南人特有的审美以及其人文艺术，、一般来说,岭南建筑艺术的特点主要是以下三点：

1、讲究空间布局

岭南建筑的布局设计中,其设计重点是岭南的气候对于建筑物会产生什么样的影响，由于岭南的气候经常会产生高温、潮湿以及台风等多方面的气候因素，所以在建筑设计时，厚重的建筑保证了建筑的安全性，但是却会让人在建筑中感觉到不适应，而岭南的建筑设计则将轻松的文化气氛，轻灵开阔的空间带入建筑中，这不仅表现在岭南建筑突破了传统的轴对称模式,同时也增强了创造力和设计的独特性。比如开放式走廊,开门,大厅等室内的空间设计不仅可以保持通风，还可以达到视觉上的统一，而在空间及建筑形状的设计中,也使用了传统的几何图形及植物花卉用以划分建筑区域,来区分主建筑物和其它空间之间的关系; 在对设计进行配置时，湖面、阁楼等细节的装饰都要与气候相呼应，而建筑设计中不对称的比较多，通过虚实色彩光线来展示细节。

2、注重意境的营造，融入生态理念

岭南建筑的设计往往需要用比较浅或淡的颜色作为其主要的颜色,由其它颜色进行补充,如绿色,黑色,蓝色,绿色和白色。而这些颜色的配合使用可以对色彩进行装饰与协调，减少建筑的厚重感，颜色的互相补充让岭南建筑的颜色与自然气候之间达到和谐，增强了人与自然之间的交流，而岭南的传统建筑设计是对人与自然之间的反馈，基于人类活动，让人在建筑中有归属感。例如,在景观设计中,我们要注重休闲和观赏性,注重生态环境与建筑物之间的协调。比如比较开阔的带，可以营造出比较大的空间，这样在夏天可以让凉风进进后院，而在后院中，则利用天井、墙壁等来获得通风及装饰的效果。

3、注重体现岭南建筑艺术的特点

岭南独特的气候特征要求设计时需要对自然环境与人的居住要求进行协调统一，不仅需要有防止气温过高,防晒和防潮的功能,而且透气性要好,有遮阳和隔热的效果。因此,人工环境在传统建筑中的渗透主要体现在具体的建设生态设计中，可以达到节能减排的作用，比如，岭南的建筑大多在建立于水面，这样可以将水融入设计中，同时也形成一个开放的建筑空间,从而让建筑可以实现自然散热并可以取得更好的景观。

二、现代环境艺术设计中岭南建筑的应用

1、在空间处理的应用

现代建筑大多是从空间形态的特殊性出发,在形体设计中构建不同的空间形态。例如,在建筑物的形状设计中,各种建筑形式的封闭、交叉和错位均以对空间的处理来表现。建筑物形状从建筑形体的比例、体积、尺度和空间表现出来,而建筑形体的加深则通过对建筑立面的处理来完成，比如在岭南的民居中，一般庭院是建筑的核心,利用开放大厅、廊道和小巷保持室内通风,在进行立面的设计时，不同的建筑风格在处理时都会存在不同，也让地域文化独树一帜。例如,岭南建筑的传统特点与现代需求相结合，在此我们以广州白天鹅宾馆为例,从白天鹅宾馆的整体形态及其空间布局上来看，可以达到与周边的自然环境和谐统一，而酒店内部造型是非常简单的，室内与室外相关联，二者融为一体，不仅传承了岭南的传统文化，而且将中国的传统装饰与现代的环境艺术设计进行了有机的结合，体现了造型优雅清新的艺术风格。另外,在酒店的布局上，主建筑的体量相对较少，在南立面作了腰鼓的形状并将墙壁涂成白色，当太阳光照射时，会产生阴影，形成一个白天鹅展翅飞翔的效果，一般说来,空间的布局及构造在统一中存在着变化，而变化也在不断的被整合。

2、在视觉构图的应用

视觉构图在建筑设计中是将建筑进行整合，协调与空间之间的关系，创造一种独特的视觉效果，比如透视、光与色彩、环境光线等等，所以在建筑设计中进行视觉构图时，要注意结合“虚”与“实”，而在岭南的建筑设计中，虚往往是通过透视、轻盈来进行体现的，而实则是由厚重、封闭等来进行体现的。

以广州新体育馆为例,白云山的整体视觉曲线从球场的三个建筑特色来进行展示。在进行建筑的立面构图时，基本上都是采用流线贯穿在整体建筑中进行虚实的结合，然后整合天然生态进入建筑物中,形成自然与建筑合二为一，成为一个整体。可以看出,我们不仅可以创造的"虚"与"实"的意境,而且还可以创造的"虚"的视觉效果,在表面材料的应用"实"。正常来说，比较粗糙和坚硬的材质给人的视觉感受是比较厚重的，而轻盈的视觉感受一般是由细腻光滑的材质来进行展现的，古典建筑与现代建筑的表现形式比较多样，但其共同的一点在于不追求对称的构图，在塑造时比较灵活,在立面处理,现代建筑显得更为活泼明快,而古典建筑则比较厚重。

3、在形状处理中的应用

建筑设计中除了要考虑到建筑物的基本生活使用功能及审美要求以外，还要考虑到建筑外的外观形状与当地的文化与特色进行相应的融合，将地域文化渗透进建筑设计中，我们研究建筑史便不难发现，同一个时代的不同国家，建筑的特色差异非常明显，而建筑作品不仅

建筑空间思维在环境艺术设计中的应用

建筑空间思维在环境艺术设计中的应用 摘要：生态环保是全球共同关注的话题，推进生态环境的和谐发展，是当代建 筑环境艺术设计的必然趋势。生态观是建立在生态保护与可持续发展理念上，将 回归自然、拥抱自然作为环境艺术设计的参照基线，以环保材料、再生资源等来 打造建筑环境。自古以来，在建筑艺术设计中，“用材得当”一直是传统。环境艺 术设计在继承传统建筑精华，营造独具特色的现代环境艺术风格时，更应该挖掘 天然材料的应用途径，将先进科技与建筑传统相结合，实现对建筑环境生态平衡 的维护。 关键词：建筑空间思维；环境艺术设计；应用 引言 根据马斯洛需求层次理论，居住环境是属于情感和归属的需要，但是随着近 年来，全球污染加剧和生态破坏，人们对于环境回归的意识逐渐加强，对室内装 饰设计的要求已经突破了传统的“归属感”而到达了一种审美需求和创造力的层面。人们对于这种科学、自然、环保的装饰设计需求不仅仅体现在装饰内容上，还体 现在装饰材料上，因此，想要将建筑空间思维和环境艺术设计完美结合并寻求突 破创新，就需要明确两者的含义以及目前室内装饰设计的发展趋势。 1建筑空间思维的功能性 环艺设计对于设计者空间思维能力的需求极高，然而很多设计师相对注重设 计模式，缺乏对空间功能性的体现。甚至部分设计师对建筑空间思维的功能性存 在认知性误区，理解较为肤浅，认为只需满足人们对空间的基本要求即可。事实 则不然，空间功能性不仅仅体现在人的心理方面，而且能够借助设计外延激发人 们的内心情感。有效的建筑空间思维可以确保生活空间更具规划性，并提升艺术化、生态化及和谐化效应。基于上述分析，环艺设计者应该从不同的角度看待设 计工作，将情感作用和实际作用有机衔接，充分发挥功能性的内涵，从而创造合 理的空间形态，进而释放物质性、可激发性设计情感。 2环境艺术设计概述 就当前来讲，不管是陈凯歌，还是琼瑶，他们很多作品之所以能够成功，关 键在于其有共同点，那就是体现出浓郁的中国味。由于他们对我国传统优秀文化 有深层次认识，了解我国民间艺术，而且在创作中融入这些元素，才可以确保作 品的成功。但是通过观察自己所处的环境发现，欧洲风格的园林和简洁的草坪是 随处可见的，但是并没有充分体现出传统文化以及民族特色。在民族化普遍受关 注的现代化社会，必须重视环境艺术设计的传承和再开发，应当以民族艺术以及 传统艺术等多方面为切入点，进而更好地促进我国环境艺术设计领域的稳定发展。 3建筑思维空间在环艺设计中的体现方法 注重空间中的环艺设计表现，掌握空间的层次感和趣味性，在实际运用过程中，将空间实用性与环艺设计元素的意象有机融合，力争空间使用性与运用设计 表现实现协调和平衡。再次，空间设计概念具有复杂、系统的特点，因此在环艺 设计中应该体现完整的空间设计思维和剖面、立体面、空间平面的设计，这样有 助于从不同的角度或修改环艺设计。最后，设计师要突显环艺设计的主题，有机 融合多种环艺设计因素，重视不同空间的组合效果以及空间的功能性，解决衍生 性和复杂性问题。最后，设计师要重视空间思维的培养和升级，及时解决与实际 操作不符的平衡空间功能的方法。 4建筑空间思维在环境艺术设计中的应用

浅谈中国现环境艺术设计中传统文化的重要性及应用思考

大 众 文 艺 大50 现手法所带来的，其视觉质感问题也受到其表现的观念手法的左右。印刷与材质问题都可以结合到视觉表现手法中来，从而很好地为平面设计的形式感的创作服务。这些都是很好形成平面视觉质感问题的关键，也是其视觉质感这一概念呈现的前因。 四、视觉质感概念观点总结 视觉质感这一概念的提出是基于对视觉表现手法的探索研究及对当今平面设计的表现效果的归纳论述。在平面设计发展与方式方法不同趋向的今天，视觉质感这一崭新概念势必会受到设计观念手法创新的左右，有什么样的表现方式很大程度上决定了其 作品的视觉质感的风格。视觉质感的传递也是随着作品的表现手法方式的不同感性地传递给读者，所以我们在研究视觉质感这一概念性问题的同时更多的是对于其成因即平面视觉设计的方式方法的研究。同时我们也要不断地探索与试验设计方式手段的新领域，不断革新与突破原有的设计方式及思考方法，使得平面设计的视觉质感成为引导平面设计方式方法多元化发展的概念。作者简介： 张正甜，淮阴师范学院美术学院教师，平面设计师。 摘要：文化传统，是历史的投影和积淀，是支持一个民族心理活动的潜流。本文从分析中国传统文化得精髓所在，传统文化在环境艺术设计实施现状中的地位，阐述中国传统文化要素在现代环境艺术设计中起的作用。 关键词：吉传统文化；环境艺术设计 一、中国传统文化的精髓所在 中华五千多年的中国历史，积淀了大量的丰富的文化，它是一个中华民族的象征和灵魂。如四大文明，儒家、道家、法家、墨家等。它们都代表着不同时期、不同阶层和地域的人类的劳动成果。“天圆地方，天人合一”是中国传统文化在环境艺术设计方面的精髓所在。天圆地方是认识事物的方式，看待事物的依据，天人合一是坚定的信念、方向和一切行为的准则。在思想上，“天人合一”是中国哲学的基本观点，同时也是中国传统环境艺术的基本理念。它提倡的是“改造自然”向“回归自然”转变。在此基础上，环境艺术从观念上、手法上、材料上运用人与自然的和谐结合创造丰富多彩的艺术样式。 二、传统文化思想带给现代环境艺术设计的启示 环境艺术设计的目的旨在提供生存场所的合理创意和环境的适性整合，创造出一个即合乎自然发展规律，又合乎人文历史发展规律的，具有较高品质的生存空间。中国传统的在环境艺术设计中的运用，能满足人们渴望在环境空间中加强人与人之间的情感交流，消除人与科技之间的情感对立，找回人与人、人与自然的情感寄托。近代人类对自然充满激情和干劲；现代人类对自然极尽疯狂；中国传统文化却会让人类重新恢复理智，融入、回归自然。所以现代环境艺术设计，和中国的传统文化理念相结合，能调理出根治地球资源环境危机的妙药良方。 三、中国环境艺术设计的现状 （1）西方理念框架下进行设计。现代中国认为传统的风水学是迷信的，予以否定，导致中国在此领域理论呈现空白状态，使得西方现代设计理念的引入成为必然。但在比较中西文化和哲学后，不难发现西方的传统艺术观、社会关中充斥着大量人类实践与自然对抗的理念，实为背弃大自然的概念。此概念指引下的营建环境得同时也割裂了人与自然的和谐关系。就如很多各有特色的古城镇、文化遗迹，在历史的风吹雨打中逐渐褪色，丧失了原有的特点，而且逐渐被无情之手把它们从我们的记忆中抹去。传统文化没有引起足够的重视，从而导致对城市人文环境的破坏。北京市为平安大道而拆除了规划范围内所有清末的四合院，长春的老街道已经不见了往日的踪影，杭州西湖湖畔再也找不到半个世纪之前的面貌。(2)传统文化设计思维遭到现代设计得摒弃。从20世纪80年代环境艺术的概念引入，到现在的整个中国轰轰烈烈的大规模城市建设，以及大量的农村居民迁入城市的城市化发展，为环境艺术在我国的发展提供了极好的机遇。然而，各种由过快发展所带来的影响、破坏，甚至灾难又使我们的环境艺术设计面临严峻的考验。 四、现代环境设计怎样结合传统文化 当今的中国由于改革开放的深入，已成为世界上最宏大的建设工地，这对我国的环境艺术设计工作者而言，无疑是千载难逢的机遇。当前中国设计的首要问题是如何根据中国地域的文化历史脉络创造符合时代精神风貌的现代作品。我们的设计师要从国情出发，立足传统面向未来，在继承传统的基础上创新，让时代感与传统文化意识相结合，探索具有中国特色的创作道路。这是历史赋予中国环境艺术设计师时代重任。只有如此，才能使中国的环境艺术设计才能走向新时代，走向世界。传统文化与现环境艺术设计的结合可以从以下两个方面入手：(1)对传统文化进行发扬和转化 把中国传统文化中优秀得思想结合现今形势进行转化。就如“天圆地方，天人合一”的思想。经过衔接现代设计思维让现代人接受，产生共鸣。能使人们在忙碌的生活中，追求高效、简洁、快速生活节奏生存方式的同时，也追溯记忆，回归久违的自然，完成一种感觉上的精神释放与安逸。就如北京香山饭店：香山饭店融入了中国传统文化中古典园林特色的现代建筑。香山饭店结合地形采用在水平方向延伸的、院落式的建筑，将体积约15万立方米的庞然大物切成许多小块，以达到“不与香山争高低”的目的，饭店只用了白、灰、黄褐三种颜色，室内室外都和谐高雅。因为重复运用了正方形和圆形两种图形，建筑产生了韵律。贝聿铭老把这些司空见惯的中国园林中的传统元素作为建筑语汇，寥寥数笔将北京香山饭店勾勒在蓝天红叶之间。(2) 立足传统，推陈出新，设计应具有强烈时代感在当今社会条件下，创新的前提应当是：我们设计的东西，首先是现代的，同时是中国的，如果是在某一个地区，还应体现那里的地区特点，这才是扎根于时代和充满乡土气息的有血有肉的好作品。苏州博物馆，运用现代设计手法，传统元素，恰如其分地与这块土地有机地融合一起，既反映时代特征，又有强烈的地域感。 结语 我们面对着一个如何认识捋顺传统文化与现代设计的关系的问题，也是我们在现代环境艺术设计中，传统文化的地位与价值问题。完全背离传统明显是不可取的，对传统继承是必要的，也是必然的。继承中国的传统环境艺术优秀观念，必须分析内在的文化底蕴。特别是在经济一体化的今天，关注人与自然协调统一的中国传统环境艺术在环境遭到严重破坏的今天有重大的意义。它能使中华民族的精髓在当今仍散发灿烂的光芒。 参考文献： [1]《环境设计史纲》重庆大学出版社.吴家骅著.2002年6月第一版.[2]《中国当代室内设计地域文化特征》.郑曙暘.[3]《乡土生态建筑与室内设计的生态解析》.周浩明.[4]《风水典故考略》.史箴. [5]《中国风水格局的构成，生态环境与景观》.尚廓. [6]《景观建筑学、生态建筑学与风水理论辨析》戚珩.丹宇.[7]《生态与风水环境意向：生态居住方案介绍》糜丹宇.白智平. 浅谈中国现环境艺术设计中 传统文化的重要性及应用思考 覃方亮 (四川美术学院 重庆 400000) 理论研究?设计

现代环境艺术设计中的岭南建筑造型应用

现代环境艺术设计中的岭南建筑造型应用 发表时间：2019-05-23T16:15:16.030Z 来源：《基层建设》2019年第4期作者：徐闪闪1 郭真真2 韩亚杰3 [导读] 摘要：岭南建筑造型在环境艺术设计中自成一派，具有非常鲜明的特点，本文通过对岭南建筑艺术设计的特点进行了分析，并对于在现代环境艺术设计中对岭南建筑造型的相关应用进行了详细的介绍。 1.广州莫伯治建筑师事务所有限公司广东广州 510000； 2.江西科技学院江西南昌 330000 3.广州机施建设集团有限公司广东广州510000 摘要：岭南建筑造型在环境艺术设计中自成一派，具有非常鲜明的特点，本文通过对岭南建筑艺术设计的特点进行了分析，并对于在现代环境艺术设计中对岭南建筑造型的相关应用进行了详细的介绍。 关键词：环境艺术；岭南建筑；现代环境艺术设计； 建筑是人类主要的活动场所，它可以完整的体现人类文明的发展，岭南地区的地理条件及其气候，造就了独特的建筑风格，而岭南地区的建筑地于传统的地域文化不仅有所保留，还将传统文化与海外文化进行了融合与重构，我们常说，建筑不仅仅是一门建筑学科，更是一门艺术，因为它不仅仅是要有建筑的功能，更需要让人在建筑中进行生产活动等，而在现代环境艺术设计中，岭南文化自成一脉，在现代科学技术与建筑艺术不断发展的推动中，岭南建筑的特点尤为突出。 一、岭南建筑艺术设计的特点 岭南地域文化给建筑造型带来的影响非常大，传统的建筑如书院、祠堂、园林主要是古典的建筑风格，而纪念馆、工业风以及文化教育等则主要是现代风格的建筑，但是无论是古典的还是现代风格的寻找，都体现了岭南人特有的审美以及其人文艺术，、一般来说,岭南建筑艺术的特点主要是以下三点： 1、讲究空间布局 岭南建筑的布局设计中,其设计重点是岭南的气候对于建筑物会产生什么样的影响，由于岭南的气候经常会产生高温、潮湿以及台风等多方面的气候因素，所以在建筑设计时，厚重的建筑保证了建筑的安全性，但是却会让人在建筑中感觉到不适应，而岭南的建筑设计则将轻松的文化气氛，轻灵开阔的空间带入建筑中，这不仅表现在岭南建筑突破了传统的轴对称模式,同时也增强了创造力和设计的独特性。比如开放式走廊,开门,大厅等室内的空间设计不仅可以保持通风，还可以达到视觉上的统一，而在空间及建筑形状的设计中,也使用了传统的几何图形及植物花卉用以划分建筑区域,来区分主建筑物和其它空间之间的关系; 在对设计进行配置时，湖面、阁楼等细节的装饰都要与气候相呼应，而建筑设计中不对称的比较多，通过虚实色彩光线来展示细节。 2、注重意境的营造，融入生态理念 岭南建筑的设计往往需要用比较浅或淡的颜色作为其主要的颜色,由其它颜色进行补充,如绿色,黑色,蓝色,绿色和白色。而这些颜色的配合使用可以对色彩进行装饰与协调，减少建筑的厚重感，颜色的互相补充让岭南建筑的颜色与自然气候之间达到和谐，增强了人与自然之间的交流，而岭南的传统建筑设计是对人与自然之间的反馈，基于人类活动，让人在建筑中有归属感。例如,在景观设计中,我们要注重休闲和观赏性,注重生态环境与建筑物之间的协调。比如比较开阔的带，可以营造出比较大的空间，这样在夏天可以让凉风进进后院，而在后院中，则利用天井、墙壁等来获得通风及装饰的效果。 3、注重体现岭南建筑艺术的特点 岭南独特的气候特征要求设计时需要对自然环境与人的居住要求进行协调统一，不仅需要有防止气温过高,防晒和防潮的功能,而且透气性要好,有遮阳和隔热的效果。因此,人工环境在传统建筑中的渗透主要体现在具体的建设生态设计中，可以达到节能减排的作用，比如，岭南的建筑大多在建立于水面，这样可以将水融入设计中，同时也形成一个开放的建筑空间,从而让建筑可以实现自然散热并可以取得更好的景观。 二、现代环境艺术设计中岭南建筑的应用 1、在空间处理的应用 现代建筑大多是从空间形态的特殊性出发,在形体设计中构建不同的空间形态。例如,在建筑物的形状设计中,各种建筑形式的封闭、交叉和错位均以对空间的处理来表现。建筑物形状从建筑形体的比例、体积、尺度和空间表现出来,而建筑形体的加深则通过对建筑立面的处理来完成，比如在岭南的民居中，一般庭院是建筑的核心,利用开放大厅、廊道和小巷保持室内通风,在进行立面的设计时，不同的建筑风格在处理时都会存在不同，也让地域文化独树一帜。例如,岭南建筑的传统特点与现代需求相结合，在此我们以广州白天鹅宾馆为例,从白天鹅宾馆的整体形态及其空间布局上来看，可以达到与周边的自然环境和谐统一，而酒店内部造型是非常简单的，室内与室外相关联，二者融为一体，不仅传承了岭南的传统文化，而且将中国的传统装饰与现代的环境艺术设计进行了有机的结合，体现了造型优雅清新的艺术风格。另外,在酒店的布局上，主建筑的体量相对较少，在南立面作了腰鼓的形状并将墙壁涂成白色，当太阳光照射时，会产生阴影，形成一个白天鹅展翅飞翔的效果，一般说来,空间的布局及构造在统一中存在着变化，而变化也在不断的被整合。 2、在视觉构图的应用 视觉构图在建筑设计中是将建筑进行整合，协调与空间之间的关系，创造一种独特的视觉效果，比如透视、光与色彩、环境光线等等，所以在建筑设计中进行视觉构图时，要注意结合“虚”与“实”，而在岭南的建筑设计中，虚往往是通过透视、轻盈来进行体现的，而实则是由厚重、封闭等来进行体现的。 以广州新体育馆为例,白云山的整体视觉曲线从球场的三个建筑特色来进行展示。在进行建筑的立面构图时，基本上都是采用流线贯穿在整体建筑中进行虚实的结合，然后整合天然生态进入建筑物中,形成自然与建筑合二为一，成为一个整体。可以看出,我们不仅可以创造的"虚"与"实"的意境,而且还可以创造的"虚"的视觉效果,在表面材料的应用"实"。正常来说，比较粗糙和坚硬的材质给人的视觉感受是比较厚重的，而轻盈的视觉感受一般是由细腻光滑的材质来进行展现的，古典建筑与现代建筑的表现形式比较多样，但其共同的一点在于不追求对称的构图，在塑造时比较灵活,在立面处理,现代建筑显得更为活泼明快,而古典建筑则比较厚重。 3、在形状处理中的应用 建筑设计中除了要考虑到建筑物的基本生活使用功能及审美要求以外，还要考虑到建筑外的外观形状与当地的文化与特色进行相应的融合，将地域文化渗透进建筑设计中，我们研究建筑史便不难发现，同一个时代的不同国家，建筑的特色差异非常明显，而建筑作品不仅

2020环境艺术设计考研备考全攻略

对于环境艺术设计考研的同学来说，由于很多高校没有指定专业课参考用书，这对同学们紧张的备考带来了一定的难度。亚当设计根据多年的艺术类考研专业课的考试内容，总结了一下，希望对环艺考研的同学带来帮助。 一、参考书目： 专业一：理论部分 1.《世界现代建筑史》，王受之的，主要是了解以下本书的结构，对于建筑史能够有一个全面的了解，留意一下期中的概念以及作者本人对于各个流派的讲评，这些可作为论述的知识。 2. 《中外室内设计简史》郭承波编辑，机械工业出版社。看这本要书适当的了解以下中外室内发展的历史及其趋势。 3. 如果有空闲的时间要浏览一些关于建筑大师的简介及其代表作品，重点要做的是看看别

人是怎么评建这些建筑大师及其作品的，这会在无形当中提高你的赏析能力。例如：赖特和他的流水别墅。抓住可能的机会就扩充自己的知识面。 专业二：创作部分 创作部分需要一定的功底所以在复习公共课的时候可以徒手画一些创意草图作为练习。下面基本手绘书都挺不错的非常适合作为考试的练手来用。 1.《全国室内设计师资格考试-试卷精选》，中国室内装饰协会编，中国建筑工业出版社出版。本书最大的好处就是其中的案例手绘都是一些快题设计，如做一个大型商场的室内咖啡店设计等，案例不大，但非常适合咱们考研的创作。可以用心去看一下他们的设计思路和设计方法，临摹一些作品，这在无形中会提高你的手绘和设计能力。

2. 《中国室内设计师快题设计作品集-上海地区》上海市室内装饰协会编，上海科学技术出版社出版。本书的重点是看看作者是怎么做的，想想一下如果出现同类的题目自己会怎么做，要比较自己和作者，取长补短。 3. 如果有时间自己还可以去书店看看关于手绘的其它的书，扩充自己的知识面，提高手绘能力看看作者有什么好的想法或好的表现技法，切忌不要选择那些技法特别复杂的手绘书，应看一些短时间内能够完成的，毕竟考试只有三个小时。要训练自己在短时间内完成一套图纸的能力。这样在考试的时候才能得心应手，做出好的设计作品来，赢的高分。 只有找对方法，对于环艺专业考研的同学来说才能事半功倍。当然考研的道路不是一天两天就能完成，日积月累才能迈向成功！ 有更多艺术考研问题可在我们的官方微信公众号：亚当设计研究中心留言即可，我们有专业老师免费回答考生考研问题。 2020环境艺术设计考研培训：亚当教育咨询有限公司经过十多年的发展积淀，如今已经颇具规模，依托于亚当教育对“专注设计、专业精神”的执着追求，近年来，越来越多一线青年设计师、知名手绘师、设计公司总监共同参与到设计教学，不断提供新潮设计理念与国际思维，帮助许多学子顺利考取向往的高校，为众多设计公司及设计院输送了大量优秀人才。

环境艺术设计介绍

【关于环境艺术】 环境艺术（Environment ART）有着宽广的内涵，除了包括为美化环境而设计的“艺术品”外，还应包括“偶发艺术（Happening ART）”、“地景艺术（Land ART）”以及建筑界所称的“景观艺术（Landscape）”等。也就是说人们所耳闻目睹的一切事物都是环境构成的要素。如：自然界的山、水、草、木，人工创造的建筑、市政设施、招贴广告，甚至人们自身的日常行为，如服饰、购物、休闲、运动等都是环境中的景致。 “环境艺术”是一个大的范畴，综合性很强，是指环境艺术工程的空间规划，艺术构想方案的综合计划，其中包括了环境与设施计划、空间与装饰计划、造型与构造计划、材料与色彩计划、采光与布光计划、使用功能与审美功能的计划等[2]其表现手法也是多种多样的。著名的环境艺术理论家多伯（Richard P?Dober）解释道：环境设计“作为一种艺术，它比建筑更巨大，比规划更广泛，比工程更富有感情。这是一种爱管闲事的艺术，无所不包的艺术，早已被传统所瞩目的艺术，环境艺术的实践与影响环境的能力，赋予环境视觉上秩序的能力，以及提高、装饰人存在领域的能力是紧密地联系在一起的”。 环境艺术设计作为一门新兴的学科，是二战后在欧美逐渐受到重视的，它是二十世纪工业与商品经济高度发展中，科学、经济和艺术结合的产物。它一步到位地把实用功能和审美功能作为有机的整体统一起来。 [编辑本段] 【环境艺术的理解】 设计师们认为艺术设计是艺术和技术完美结合的创造性活动。正因为这一特性，使设计师在长期的设计工作中，培养了对技术发展前沿的关注，以及对探索和创造的兴趣。无论是建筑设计师、工程师、雕塑家、画家、音乐家、灯光师、园艺家、工艺匠师等，都可把环境艺术视为己任，并且基于各自的专长，从不同角度理解“环境艺术”，共识之处包括以下几个方面： [编辑本段] 大自然是天然环境 大自然是天然环境，即第一环境；城乡建筑及其建筑的室内空间是人造环境，即第二环境；园林、农场、水库之类是利用自然，略施人工的第三环境。一般意义上的环境艺术是指人造环境。 [编辑本段]

建筑环境艺术设计知识点

第一章室内景观设计概述 1.（多选）从远古开始，人们就将花草或蔬菜栽植在器皿中，放在室内，在梅花生活环境的同时，花草、蔬菜也抵御了寒冷的气候，具有实用价值，这就是室内景观的雏形。 第一节室内景观设计的基本概念 一、景观的概念 1.（多选）景观作为视觉美学意义上的概念，在艺术家的眼里是表现与再表现的对象，与“风景”、“景色”同义。地理学家把景观作为一个科学名字、一种地表现象，或是一种类型单位的统称，如城市景观、森林景观等；作为生态学概念，生态学家把景观定义为生态系统。 1.（名词）景观：能用一个画面来展示，能在某一视点上可以全览的景象、尤其是自然景象。 二、室内空间的概念 1.（多选）室内空间由地面、墙体和屋顶围合构成。 2.日本建筑师卢原义信为内外空间作了一个概念上的界定，他把有无“顶界面”作为区分内外空间的主要标志。 3.（多选）室内空间由一下两方面决定：空间的大小与为何界面的尺度比和为何空间的融合程度。 三、室内景观设计的概念 1.（名词）狭义的室内景观设计的定义是：将室外的自然景物和人造景物直接引入建筑或通过借景的方式引入室内而形成的对室内庭院、室内景观的创造。 2.广义的室内景观设计包括：①私人空间室内景观设计：私人住宅庭院景观、居住空间室内景观陈设、阳台绿化等；②公共空间室内景观设计：公共空间室内庭院景观；③与建筑有特殊关系的景观设计：屋顶花园、建筑绿化、生态建筑等 第二节室内景观设计的类型 一、不同空间形态的室内景观 1.（多选）不同空间形态的室内景观有室内景观、半室内景观、露天的室内景观。 2.（单选）室内的景观设计：作为室内景观的主要部分，室内的景观设计为封面的室内带进自然的气息，成为梅花室内环境，营造空间气氛的重要手段，在很大程度上成为室内设计的一部分.——室内环境是有天棚界面的空间，在室内环境最大的不利条件就是采光不足。——现在建筑中偷光玻璃顶棚的运用可让80%的自然光线射入室内。 3.（单选）室内景观主要存在于公共建筑空间中，由于公共建筑室内空间宽敞，使设计集中一定规模的景观形象成为可能。建筑空间的中庭、侧庭、室内街等都是创造大型室内景观的理想空间。不同功能的公共空间也需要不同类型的室内景观来烘托环境氛围。公共空间的室内景观是室内景观设计的主体。 4.半室内的景观设计：在建筑空间中，日本建筑师黑川纪章提出灰空间的概念。 5.（名词）灰空间：指介乎于室内与室外的过度空间。它在一定程度上抹去了内外空间的界限，使内部与外部成为一个有机整体。灰空间的景观祈祷视觉和心理的缓冲作用。 6.（单选）露天的室内景观设计：代表：中国传统名句的典型—四合院和屋顶花园 二、不同表现内容的室内景观 1.自然生态的室内景观：用植物、水、山石等自然要素为室内环境带来自然的气息，满足人们亲近自然的需求。 2．人文艺术的室内景观：不同低于的自然条件造就了各具特色的人文景观和风土人情。具有地域特赦的建筑艺术是地区标志性的形象，而在自然条件下形成的人类社会、民族文化使

浅谈岭南建筑与现代建筑的结合

浅谈岭南建筑与现代建筑的结合 摘要：建筑是艺术的一部分，同时也是一个民族和地域文化 的代表，它反映了一个民族、一个国家的社会意识形态、民族心理以及地域特征。在当今高新技术飞速发展的时代，民族文化如何与现代人的生活模式相浸润，如何用现代的设计手法传承本土地域文化特色，演绎空灵的现代空间是当今建筑设计师必须思索的课题。 关键词：岭南文化，岭南建筑，岭南庭园，民间文化，现代 主义建筑 1前言 近年来，南方楼市发展得如火如荼。在铺天盖地的“欧陆风” 之后，建筑设计已经由盲目的崇拜回归到理性的思考。一些反响不错的中式楼盘如深圳的万科第五园，广州番禺的清华坊、广州白云区的云山诗意，无一不体现了中国传统文化特色。然而在欣慰的同时我们也对岭南文化这些传统风格不曾在现代新建筑上有所反映而倍感失落。有责任的建筑师都应该认真的思考做为设计师应该背负的责任，是不断的拷备大批量工业化的产物还是挖掘老祖宗给我们留下的“遗产”？认识岭南，挖掘岭南，填补岭南文化的断层，推动地域文化的 发展是每个岭南建筑师应该肩负的功课。 2何为岭南文化 岭南古为百越之地，是百越族居住的地方，秦末汉初，它是 南越国的辖地。所谓岭南是指五岭之南，五岭由越城岭、都庞岭（一说揭阳岭）、萌渚岭、骑田岭、大庾岭五座山组成。大体分布在广西

东部至广东东部和湖南、江西五省区交界处。现代的岭南，是指中国南方的五岭之南的地区，相当于现在广东、广西全境，以及湖南、江西等省的部分地区。岭南先秦时期属于楚国，三国时归东吴再后来随着秦汉、晋、南北朝、南宋四次人口大迁徙，中原文化在此交汇。至宋元时百越文化、荆楚文化、吴越文化和中原文化共同构筑了岭南文化体系，其内核中保留有从百越时期流传下来的本土气质和风格。这些风格主要遗留在岭南建筑的装饰和细节上，体现了岭南的地域文化特征，其建筑精髓集中体现在木石雕刻、装饰、彩画等民间文化上。岭南派建筑强调适应热带海洋气候、丘陵地形、造型轻巧、色调淡雅和与庭院结合的外观特色，并以独特的技术、工艺特点独树一帜。 岭南传统建筑具有以礼制为中心的文化内核，与北方传统建筑一样，建筑也被用以表达三纲五常的礼教等级，这从其类似于北方的整体构图、布局和基本营造结构可以看出。岭南传统建筑分布在岭南老城区街巷与岭南乡村的祠堂、书院、牌楼和民居等民间建筑中。广东的四大名园：东莞可园、佛山梁园、顺德清晖园、番禺余萌山房可谓其中的优秀代表。 岭南建筑的基本特点可以归结为如下几点：(1)为适应气候，建筑布局比较开畅明朗，通透玲珑，造型比较轻便淡素，在园林营造方面极富特色。(2)因岭南地处南大门离中原边远地域，建筑少受传统法制约束，比较求新自由，民俗味比较浓，善于吸取外来文化，“洋为中用”、“中西结合”，常开建筑独特风格之先河。既保留古制，又融汇中西；既有地域共性，又各呈异彩；讲究风水，突出亲水。(3)

建筑环境艺术设计分析

建筑环境艺术设计分析 发表时间：2016-09-05T09:18:21.167Z 来源：《低碳地产》2016年第8期作者：赵建成 [导读] 当今社会，多元化艺术设计语言的发展及其大量运用已经使民众在审美情感上产生了共鸣。 广西南宁 530022 【摘要】当今社会，多元化艺术设计语言的发展及其大量运用已经使民众在审美情感上产生了共鸣，因此环境艺术设计师必须迎合民众日益改变的文化建筑审美需求，以此创作出更加优秀的文化建筑环境艺术设计作品。本文根据建筑设计与环境艺术设计的关系进行分析对建筑设计之生态环境进行探讨，并阐述之间的关系。 【关键词】建筑设计；环境艺术设计；关系 前言 随着人类社会的发展，人们对艺术的追求，建筑设计被赋予了新的历史任务，重新寻找失落得与生态环境之间的平衡点。环境问题成了世界的中心话题，人是环境的主体，于是人和环境又成为了建筑创作的中心矛盾! 一、建筑设计分析 人在空间之中，人和环境的交互作用表现为刺激和效应，效应必须满足人的需要。需要反映为人在刺激后的心理活动的外在表现和活动空间状态的推移，也就是人的行为。这二者之间的关系是相辅相成，相互制约的。建筑设计是解决室内空间的使用、美观的要求，同时在外部形体上，具有一定特性风格的前提下与周围环境、城市文脉及城市控制性规划相协调的结果。一个全新的观念进入了建筑师的思想和他的人民生活之中。此后，建筑逐渐成为空间的，被认为是一连串相互联系的空间。著名建筑学者冯纪忠教授在讲课中提出过———建筑是空间，并生动的拿茶壶作比较，壶身是大空间，壶嘴是小空间。空间一词用于建筑是近百年的事情，后来对城市进行设计，空间便移植入城市中，成为城市空间。例如：在建筑学领域，屋顶被称为“第五立面”。随着高层建筑越来越多，“第五立面”也愈发显得重要，更加频繁地进入人们的视野。可人们看到最多的却是灰蒙蒙、光秃秃的屋顶，其上还不乏脏乱的垃圾和七零八落的杂物，毫无美感可言。屋顶绿化是改变这种状况的极佳方式。但是，在我国，由于政策、资金、民众环保参与意识等因素的影响，屋顶绿化发展缓慢，且步履艰辛，它的普及还尚需时日。屋顶绿化好处多多。另外一直以来，建筑物被西方人看作实体，被看作塑造的主体，建筑师们如同雕塑雕像一样极力刻画着建筑物本身。上世纪末，建筑界发生了一场革命，人们看见了原先看不见的“空间”，建筑师们先前的理念殿堂轰然倒塌了，似乎一切都“黑白颠倒”过来。中国人一直以来就不曾把建筑单体当作主体来刻画。中国建筑工匠的注意力一直在建筑群体上，李允铢曾在《华夏意匠》中讲到：“中国的建筑是在平面上展开的”，中国建筑工匠考虑的是建筑与建筑之间的“院落”。中国古代建筑，以“院”为中心组织单座建筑，“院”被称为一个基本的组织单元，若干院落组成建筑群，所谓“无院不成群”，而院与院的空间感受是绝不相同的，从而产生了丰富多彩的建筑空间效果。例如：中国的皇家建筑最具有代表性，建筑规模之大、风格之独特、陈设之华丽、建筑之辉煌，在世界皇家建筑中极为罕见。中国古代建筑艺术积累了丰富而成熟的经验。中国古代建筑艺术中产生了自己的多样的建筑类型：单层或多层的殿、堂、楼、阁、轩、谢、廊、亭、台，以及苑囿、坛庙、陵墓、桥梁、牌楼等等；也产生了人民群众喜闻乐见的建筑造型和装饰的实践的经验和法则。在建筑材料方面，表现了对于多种多样材料的熟稔的知识和营造的丰富与巧妙。 中国古代建筑在样式上具有若干基本特征。这些特征实际上是建筑艺术造型技巧的具体运用。 （一）中国古代建筑在平面布置上是以院落为单位的。一个主要建筑物“正房”和“侧座”，以及“回廊”、“耳房”等附属建筑物组成的院落，作为一组完整的建筑群是生活活动的场所，也统一地成为一个完整的建筑形象。此一建筑群在组合时追求两个形式上的原则。一个在布局上主要建筑物的中线为轴线，而取得全建筑群左右均衡对称：一是以主要建筑物的高度为准，取得各建筑物高低起伏变化，表现了一定韵律节奏的连续性。中国古代建筑所追求的左右均衡对称和表现一定韵律节奏的连续性，也运用以组成更大的建筑群体，例如：包括很多院落的大宅第、宫殿、寺观，以至整个城市。这种形式适应着宗法的家族制度、政治制度和伦理思想的需要，在一定条件下也有可能适应新社会的新需要，加以改造，创造性的加以利用。中国古代建筑艺术家创造这种形式，是以突出建筑创作的主题所在的主要建筑物为目的的。为了达到这个目的，并产生最大的艺术力量，每个时代，各不同地域的优秀匠师的积累无数的具体的造型手法，包括尺度、比例的具体规定。 （二）每一个别的建筑物，一般地由三个主要部分构成：屋顶、屋身，和台基。这三部分虽都是为了构造上的需要，也以鲜明的形象满足审美的要求。屋顶、屋身和台基的庞大体积造成雄伟壮丽的印象，在古代，是直接为了夸耀统治阶级的“尊严”和“威风”的。所以，审美的要求不能不是服从了一定历史条件下的现实的政治要求的。现实主义的建筑以时代的进步为准绳，也要以建筑材料结构的物质条件为依据。屋顶、屋身、台基三部分的组合和形象性是和中国古代建筑长时期应用木材构成的“框架结构”这一事实分不开的。“框架结构”：屋身部分是以木材作立柱和横梁，成为一付梁架。每一付梁架有两根立柱和两层以上的横梁。每两付梁架之间用枋、檩之类的横木牵搭起来，就成了“间”的主要构架，以承托上面的重量。梁架上的梁是多层的：上一层的梁总比下一层短；两层之间的矮柱，按照传统的办法，总是逐渐加高，而称为“举架”。屋顶的坡度随举架高低的比例而变化。屋顶有实用的目的，便于雨水下流。为了同一目的，房屋前面有“出檐”。在结构上，由柱头挑出以承托“出檐”的重量的，时常利用“斗栱”的结构在一付梁架上，在立柱和横柱梁交接处，在往头上加上一层：逐渐挑出的称作“栱”的弓形短木，两层栱之间用称作“斗”的斗形方木块垫着。这种用栱和斗结合构成的单位叫做“斗栱”，它是用以减少立柱和横梁交接处的剪力，以减少梁的折断的可能性。斗栱是中国古代建筑结构中的最有特色的部分，也集中了古代匠师为了解决材料性能限制所表现的创造力。由于框架结构的方法，建筑物的两柱之间的墙壁不负重，门窗的位置和大小都可以自由处理。我们可以看见，由框架结构而派生的种种：随着举架而生的屋顶坡度，为了减少剪力而生的斗拱，因不负重而生的门窗的自由处理等等，都在建筑物的艺术形象的构成上成为决定性的部分。中国古代建筑物之为屋顶，屋身和台基三部分，说明下面这样的科学原理在古代的现实主义的建筑艺术中已被注意到了：建筑材料和结构等技术的特点是建筑艺术创造的物质条件，把建筑艺术与工程技术在所有的环节上联系起来。 （三）中国建筑的装饰加工也没有完全离开这一科学原理。 中国建筑的装饰是丰富的，但华丽精细的装饰与完整的壮观的造型是统一的。得到这种统一是与所采取的装饰方法有关的，装饰的部

现代岭南建筑艺术分析

现代岭南建筑艺术分析 建筑是人类生存的主要场所,历代的建筑记载着不同时期社会经济、文化、科技发展变迁的特征和内容。雨果说过:“人类没有任何一种重要的思想不被建筑艺术写在石头上。”建筑通过其形态、风格、价值以及与周围的空间形象表征文化的内涵,这种文化既是一种物质环境文化,又是一种依托物质环境所渗透和展示的特殊精神氛围文化,具有十分明显的民族性、地域性和历史性。 岭南建筑是中国建筑艺术的一朵奇葩，有着鲜明的特点和丰富的内涵。体现了岭南人民的民族风情和文化传统,是我国建筑文化的重要组成部分。 1、岭南建筑的结构特征 岭南的绝大部分地区位于亚热带和沿海区域,冬暖夏热,夏季日照时间长,太阳辐射强度大、气候炎热、空气潮湿、雨水充足、台风频繁、每年的台风、洪水等自然灾害多数发生在岭南地区。因此岭南建筑的内部地面普遍比外部地面高,墙脚多数采用青砖、石块或具有防水功能的材料建造,以防洪水,房屋的布局也比较密集,屋顶层采用砖或其它材料压紧加固,防止台风的侵袭,造成建筑物的损坏和人员伤亡,对于富裕的家庭使用青砖楼房,或者加厚墙体,达到防水、防风的效果。岭南许多地区靠近沿海,古时海盗出入频繁,因此这些地区建筑不仅要具有遮风挡雨,满足人的居住功能,而且还要有抵抗外人侵犯、偷盗的防御功能。例如广东省开平市的碉楼是具有明显防御功能的建筑,这些建筑有许多传统和其它原因所建,但建筑的结构和设计无不体现其防匪、防盗的特性,开平碉楼现存共有1833座,每座碉楼风格各有差异,但有许多共同点,即门窗窄小,铁门铁窗,墙体较厚,材料坚固,易守难攻,墙体四周设有枪眼,人们通过枪眼可以对碉楼四周进行了望和控制。 2岭南建筑的技术风格 岭南建筑一般都坐北朝南,既有利于夏季的通风采光,又有利于冬季的保暖。平面采用条形,多间房屋并列组合,前面设有敞廊,遮阳板或屋檐,以遮阳挡雨,同时也方便用户行走。为防止潮湿和雨水浸没,多采用石柱础、高柱础及石梁。岭南地区雨水多,地处有山、有水、河流小溪交错复杂的位置,加上人多地少,耕地资源比较紧张,许多建筑都集中建在小山坡、丘林地带,居高而下,分排建设,一个山坡形成一条自然村。村中房屋多为单层,屋顶为金字塔形,以泻雨水。在建材选择方面,一般采用泥砖、青瓦或青砖。有些富裕家庭,为防止偷盗,采用加厚墙,其厚度甚至达到1m以上,用砂、泥、灰捣固,非常坚硬。在山区,为不占良田,房屋多建在山腰。岭南建筑的平面布局除了条形,还有方形和圆形。客家的围龙屋,是典型圆形布局建筑,以广东梅州地区最为常见。这种建筑由多围建筑群组成,每围由许多相连单间屋向内作一半圆形状,像半月牙形,围屋前沿有一禾坪和池塘,建筑物与池塘组成一个圆形的平面布局,这充分体现了客家建筑的围合性和向心性文化。以下列举一些有特色的岭南建筑： 1、广州艺术博物院：寓建筑于庭院空间中 广州艺术博物院在满足现代博物馆功能的前提上，整个建筑将岭南建筑与园林融为一体，又发扬了时代精神，形成一个轮廓丰富、塔楼矗立、庭院山水、雕饰精致的建筑群体。其成功之处在于不留痕迹地将岭南地方建筑特点与西方现代建筑融会在一起，并赋予强烈的时代生命力，实现了岭南园林与现代建筑的有机结合，提升了中国园林的意境。从博物院视野深远的前庭广场到明朗宽敞的门厅，到内庭，再到馆舍连廊和风格各异的各个展馆，组成了以开放、自然为主调的一个空间系列。前庭广场所见的是一个舒展、深远的自然空间。门厅高敞明朗，二层护栏平面呈半圆形，上面是大面积的玻璃采光天棚。从这里可以通向内庭，

设计方法学在环境艺术设计中的应用

设计方法学在环境艺术设计中的应用 发表时间：2019-07-09T13:36:13.163Z 来源：《建筑学研究前沿》2019年6期作者：傅毅刘晋威 [导读] 设计方法学是一门研究其设计及其规律、设计的程序及设计中的思维和工作方法的一门综合性的学科。 沈阳建筑大学辽宁沈阳 110000 摘要：设计方法学是一门研究其设计及其规律、设计的程序及设计中的思维和工作方法的一门综合性的学科。设计方法学是以系统的观点分析和设计的战略进程和设计方法、手段的战术问题，同时这门学科也与设计有着紧密的联系，与我们环境艺术设计有着千丝万缕的关系，环境艺术设计是指对于建筑的室内外的环境空间的设计，通过艺术设计的方式进行综合设计的一门实用艺术。环境艺术设计所涉及的学科非常广泛，包括建筑学、城市规划学、人类工程学、环境心理学、设计美学、社会学、文学、史学、考古学、宗教学、环境生态学、环境行为学等学科，而近年来设计方法学在环境艺术设计中的应用也愈发增多，环境艺术设计也要讲究设计方法学，通过对比验证，更多的创造性的对设计提出方案和构思思考，了解设计过程，了解熟悉与设计相关的条件和限制等，使设计结果更加完美。 关键词：设计方法学；环境艺术设计；关系；方法 一、环境艺术设计与设计方法学 1.1 环境艺术设计的认识 环境艺术设计是一个新兴的设计综合学科，它所关注的是人类生活的设备和空间的环境的艺术设计学科。20世纪80年代前这一学科称为室内艺术设计，主要是指建筑物的内外部布置和装修，以塑造一个好看的居住、生活的空间为目的，随着科学技术的发展，它的概念，已经不能太适应发展的实际需求，因为设计的相应的领域已不再局限于室内或者室外的空间，而是扩大到室外空间的整体设计、大型的单元环境设计、一个地区或城市环境的整体设计等多方面内容。 环境艺术设计通过运用自然光、人工照明、家具、饰物的摆放、造型等设计语言，进行一定的组织空间、围合的手段、对空间界面（室内外墙立面、地面、门窗、棚顶）进行艺术处理（色彩、形态和质地等），使建筑物的室内外空间环境呈现出特定的氛围和一定的风格，或者植物花卉、水、小品、雕塑等配置，来满足人们的使用功能及视觉审美上的需要。 环境艺术设计作为现代艺术的学科中的一员，其建筑作为整个空间环境的主体，是环境艺术的载体，环境艺术设计的发展离不开建筑的主体空间，其艺术设计的风格形成和变化，同建筑学的关系是密不可分的，环境艺术是人为创造的，是人类生活艺术化的生存环境空间。 1.2 设计方法学的认识 设计方法学这门学科是一个非常广泛的范围，在设计的各行各业我们都需要一定的设计方法，环艺设计只是其中的一个方向。广义的讲，设计就是创造新的事物；而具体的讲，设计师是在从事着创造性的劳动，只是各个行业会有不同的创造方法和形式。艺术是客观的物象在人主观的意识中的形式再现，而设计则是在客观环境与技术条件的限制下的物化，同时物质化了的产品本身也推动着人类社会意识形态与生活方式的改变。所以在对主观意识下的客观物象进行艺术创造的时候不能规避产品的定义，设计方法学则是实现这个目标所制定的总的计划的方法，而产品是满足人们功能需求与生活方式的东西，由于艺术设计所涉及的多工艺、多学科技术的特征，都需要相应的设计方法和设计流程来解决，那么设计方法就是这些领域的理论化指导思想。 二、设计方法学和环境艺术设计的关系 设计方法学与环境艺术设计的关系正如哲学与具体科学的关系一样，前者进一步的发展则推动了后者的发展，而后者以观念和方法论影响前者，它们在相互促进中而共同发展，一荣俱荣，一损俱损。设计方法学在环境艺术设计中的具体的体现主要是系统的主导的思维方法的问题，因为设计的结果是直接受设计过程的主导，而设计过程又受着设计思维的限制，目前在环境艺术设计已经成为了一门科学的背景之下，我们不能总习惯于靠着经验设计这一手工艺时代的观念来进行设计，而更多需要的是理论上的支持，靠设计方法学来指导环境艺术设计；而且思维方法不只有指导设计实践的作用，而是要对各种设计消息、各类数据、各种计划方式进行全局的设计分析和方法的考虑。从简单的设计，到复杂的景观规划设计，它们需要的设计方法是一致的。 三、设计方法学在环境艺术设计的体现 3.1 设计方法学的思潮 随着世界的发展，当今社会逐渐步入了信息时代，人类的想法和对环境艺术设计的设计方法，正在发生很大的变化，随着科学与文化的进步，作为一门新兴学科的“设计方法学”的研究，同样也跟随着这一思潮，国内和国外的各种新想法都在不断地涌现开来，它们对于设计方法学的不断完善和发展，也具有决定性的作用，而成为设计领域理论研究的核心问题。同时，艺术设计实践也跟随着设计方法学的发展，在设计步骤以及更多的设计的方面也相应地发生了变化，除了借鉴科学技术和环境艺术设计更新进步所带来的设计方式的更换之外，更加表达的是设计方法学中的更新换代，也对我们有着重大意义。 3.2 多样化设计 环境艺术设计也是同样需要讲究设计方法的，现如今世界经济与文化等各方面的飞速发展，使世界的发展面貌愈发趋于一致，但时至今日，从室内设计到室外设计、以及建筑设计或者景观规划设计，每个设计都差不多，一栋住宅楼的设计风格，装修风格都几乎一样，好像都出自于同一位设计师之手，这种现象是十分悲催的，人们虽然提高了生活的质量，却又感到抛弃了传统、抛弃了过去。同样地，艺术设计也是这样，如果设计师忽视本民族文化和地域文化，而只关注其中某一种文化在设计中的表达和运用是不可能做出完整的或是经典恒久的设计的，只有多样化的文化和谐共存，互相取长补短，共同进步，才是设计生存的发展之道。因此，环境艺术设计的风格多样化的趋势就是：既关注物质，也关注精神、既讲究现代，又讲究传统，这样的结果有发展的必然性和积极性，从而更好的运用设计方法学在环境艺术设计中的应用及表达。 3.3 人性化设计 人性化设计，主要旨在设计中体现对设计接受者的关怀，把设计使用者放在首位，关注设计使用者的心理和生理上的需求。强调的

城市建筑景观的环境艺术设计

TM 229城市建筑景观的环境艺术设计探析 张远博 湖南大学建筑学院09级环境艺术专业 摘 要：随着我国城市建设的快速发展，城市居民对建筑环境尤其是建筑环境艺术的追求越来越高。要做好城市建筑景观设计，不仅需要做好设计本身的工作，同时还需要研究和结合环境艺术，了解其内涵及其特点，这样才能更好的做好景观设计工作，更好的为城市建设和发展做好服务工作。本文在分析环境艺术设计在建筑项目中的基础上，研究了我国目前城市建筑景观的现状及存在的问题，并分析了城市景观设计所应该坚持的环境艺术设计理念及应注意的方法。 关键词：环境艺术；景观设计；环境艺术设计；常用方法 城市悦来与成为我国社会发展的重要目标，也是人们越 来越追求和发展的目标，在人们生活中有着相当大的作用， 不仅向人们提供物质资源，也提供良好的生活环境等其他资 源。如何营造一种人与自然和谐统一的城市建筑环境成为城 市建设中值得人们研究的问题。目前，环境艺术设计越来越 为城市建筑景观设计所重视。 1 环境艺术设计在建筑项目中的作用 对景观设计的常见认识是，在规划和建筑设计及施工完 成后，看到那个地方还空闲着，便在哪里建设花园、水池、 草坪等，实际上真正的景观设计并非如此。一个优秀的建筑 项目应该从环境设计入手，然后才进行规划设计，用环境设 计来统领整个建设项目。例如，所要建设湖体及水系应该在 项目建设之初就应该考虑和设计在内，自然贯穿于整个项 目。虽然这种方法其规模较大，但是却有着相当大的效用， 不仅可以从整体上对建筑项目进行艺术美化设计，同时还 可以成为周围高层在俯瞰时一种艺术享受。这种环境设计实 际上继承了中国古代的设计手法，同时又将现代的环境设计 理念相融合，是一种较保守但却较为成功的设计理念。事实 上，整个规划和建筑设计应该首先着眼于环境，关注环境的 前提下进行项目的设计和施工，将环境作为整个工程核心。 2 目前我国城市建筑景观设计的现状及存在的不 足 目前我国的城市建筑景观设计存在诸多的问题，具体来 说就是建筑的景观性和环境不能相融合，环境艺术性不能真 正得到体现和发挥，具体来说主要有以下几个方面： 2.1 过度绿化，华而不实 目前，很多建筑工程项目都在重视绿化的作用，但出现 了在进行景观设计时，过度进行花坛草坪的设置和使用的现 象，这种现象不仅不符合环境艺术美观的原则，降低了环境 的艺术效果，呈现出华而不实的特点，同时造成了相当大的 浪费，提高了绿化成本。 2.2 绿化树种的选择品种单一，不符合植物生长的规律 需要绿化的工程，在选择绿化树体时，主要选择法国梧 桐、香樟，且有些城市为了体现环境艺术效果，片面引用已 经长成老树的大树，这种过渡单一的设计类型不符合植物物 种群落的竞争和依存关系，其单一种类的设计往往导致出现 生长不良或容易引起虫害高发等问题。 2.3 物种选择倾向外地化，缺乏本地环境特色 一些城市建筑景观设计，依据传统的设计理念，盲目引 进外来品种，单纯追求环境艺术效果，很多建筑景观设计人 员并不熟悉植物的特点，盲目引进，在环境艺术设计中，很 少考虑使用本地植物，因此形成的城市形象缺乏本地特色和 个性，使得环境艺术设计脱离了实际的本市生活的真实性， 同时也背离了其的原本含义。环境艺术并不是简单的组装艺 术，而是在本地环境基础上的美化和升华，为满足当地人的 环境需求而设计的。 3 城市建筑景观设计的理念及设计方法 3.1 城市建筑景观设计所应坚持的理念 在城市建筑景观设计理念中，环境艺术是最为重要的设 计理念之一。环境艺术设计不仅需要体现城市建筑景观的功 能性，同时也需要反映其环境艺术效果。从设计自身来说， 环境艺术设计重视的是环境整体效果，在具体设计中，各 个实体组成要素的创造虽然是不可缺少的，但并不是第一位 的，其第一位的是要对整个环境的把握和创造。中国幅员辽 阔，从南到北，有着不同的生活习惯和居住环境，所产生的 人文特性也不尽相同，这些都可以作为环境设计丰富的资源 来源。艺术性是环境设计的主要目标之一，同时对于居住区 以满足居住功能为基本要求。而室外空间包括有形空间和无 形空间，有形空间包含了外在形状、颜色、质感、效果等， 其表现为建筑环境中的平衡、统一、对比等。无形空间的艺 术特征室外空间给人们带来的舒畅、自然、和谐、统一的感 受和各种精神需求的满足和实现，有形空间和无形空间的有 机结合才是环境设计所要实现的完美目标。 3.2 环境艺术设计应注意的方法 3.2.1 尽量采用地方资源，体现地方特色 体现地方特色是目前城市建筑景观设计中很容易忽略的 问题。其要求就是要求保留当地的环境特色，体现当地的文 化特点，尽可能的选用当地的资源进行设计。对所使用的材 料尽可能进行创作、加工，减少材料的运输消耗和废弃物的 产生。这种方法还可以实现当地资源利用的最大化，同时降 低成本，体现地方特色。