初中美术自主学习的课堂教学模式

初中美术自主学习的课堂教学模式

1．初中美术自主学习的重要性自主学习是指在美术教师必要的示范、精讲和帮助下，学生自定学习目标和练习方式，即学生学会针对自己的实际情况，结合教师提出的基本目标要求，自定最佳的学习目标和自选练习方式，通过自我监控练习过程和及时评价练习结果，最终实现学习目标。在传统的美术课程中偏重于接受式的学习方式，普遍存在着单纯重视美术技法传授的现象，忽视美术文化，忽视学生对美术学习过程的感受，在一定程度上偏离了美术教育注重开发学生主体性、创造性，促进情感发展、审美发展的本质，助长了学生学习的依赖性，泯灭了学生的创造性，忽视了学生的情感体验，挫伤了学生美术学习的积极性。培养学生的自主学习能力是新课程改革的重要目标之一。

2．初中美术自主学习的课堂教学指导模式

2.1 激发学生学习动机。相对于其他学科，美术学科在激发学生的学习动机方面，有着自身的优势和特点——美术作为一门以情趣性为主要特征的学科，在自然状态下更符合人的本性，更有利于激发学生的学习动机。美术学习在一定程度上也应该是一种意志性的行为，要想学好美术不运用自己的意志恐怕是不行的。另外，中学美术对学生的升学，谋职的影响微乎其微，学生缺乏学习美术活动的外在诱因，只有激发学生学习的内在兴趣，使学生在内心对美术学习抱有极大兴趣，才能使美术学习卓见成效。教师可以通过激发学生的好奇

小学美术综合与探索领域的教学模式研究

刘晓梅（安丘市兴安街道兴安小学，山东潍坊262100） 新课程标准从学生学习活动方式考虑，划分出四个学习领域。 由于教学的目的任务不同，美术课堂教学有多种类型，不同的学习领域有不同的结构，教学过程的组织形式就有多不同，因此，所采取的教学模式也应有所不同。本文就以下四个学习领域教学模式的应用，做如下探讨。 一、“欣赏·评述”课 情境陶冶式教学模式是使学生处在创设的教学情境中，运用学 生的无意识心理活动和情感，加强有意识的理性学习活动的教学模式。美术课上适当运用背景音乐烘托气氛、设置情境会起到很好的作用。情境陶冶式教学法，有利于学生快而扎实地掌握知识，能够提高学生的认知能力和审美能力。这种模式能够对学生进行个性的陶冶和人格的培养，提高学生的自主精神和合作精神。 “欣赏·评述”课的基本结构程序是：创设情境─引导感受─审美导引─综合评述。欣赏课包括美术欣赏、美术常识等。通过对美术作品、美术常识的介绍与欣赏，引导学生去感受美、认识美，了解“美”的文化知识，是一种以审美为主的教学活动，也是一种通过艺术形象去认识客观世界的思维活动。此类课，一般是应以教师讲述与启发相结合，引导学生欣赏、议论、引发问题，帮助解决问题等方式进行审美导向的教学。同时，在欣赏活动中应重视对学生的语言表达能力的培养，让学生有能力确切地表达自己对美术作品的感受。欣赏课上不能形成

一个固定的模式，教师应当在不断的学习中，丰富教学内容和教学方法，敢于改变原有的教学模式和方法，善于从不同的角度提出问题，引导学生多角度地学习欣赏一件作品。 二、“设计·应用”课 工艺设计课，内容繁多，形式多样，操作性很强。通过教学，使学生了解工艺美术有关门类的基本原理、法则、基本构成方式和制作方法。通过练习，学生了解和掌握工具、材料的性能及使用方法，懂得基本造型和制作的原理，培养学生的设计意识和设计能力。授课时，教师应运用精练的语言，结合欣赏来讲述概念、原理、法则，直观演示方法，引导设计思维，指导操作。通过实践，培养学生对形式美的感受能力。示范模仿式教学模式是通过教师讲解、示范，学生进行参与性的练习而获得知识技能的一种教学模式。示范模仿是形成行为技能最直接、最形象的方法。其基本程序是：定向─参与性训练─自主练习─迁移。 期刊文章分类查询,尽在期刊图书馆 示范模仿式教学有利于学生将课本知识与实践相结合，使学生在实践中内化所学的知识。这种方式的教学，学生手脑并用，而且有利于培养学生积极思维、注意观察等良好的学习方法和相互帮助、遵守纪律、加强自主性等品质和观念。实现学生的兴趣向其他教学活动迁移，提高他们的学习成绩。 三、“造型·表现”课

如何提高美术课的教学策略及方法

小课题研究工作总结 教师：李燕 本学期我的研究课题是：《如何提高美术课的教学策略及方法》。现作如下总结： 教学的有效性是课堂教学的生命，而在美术课堂上有效的教学是指教师遵循教学活动及美术学科教学的客观规律，以尽可能少的时间、精力和物力投入，取得尽可能多的教学效果，从而实现美术学科教育肩负的教学目标，满足社会和学生个人的教育价值需求。那么在小学美术课堂教学中要如何做，针对本学期的研究课题——提高美术课堂教学策略及方法，我做了如下计划： 一、提高美术课堂教学的有效性，教师要进行充分的课前准备。 有效率的课堂教学，就是要在单位时间内，以师生必要的精力消耗，让尽可能多的学生，得到尽可能多的实际效益。而美术课堂教学的实际教学时间是固定的，因此，提高课堂教学效率的比率，就是增加有效的教学时间。那么如何做能提高有效教学时间呢？那就是课前准备。而我们要准备什么呢？又要如何进行充分的课前准备呢? 1.要读懂教材、把握教材 所谓读懂教材、把握教材，就是能理解编者的编写意图，掌握所要教学的内容在全册的位置，在整个知识体系中的有

哪些联系；它对前面学过知识作了哪些伸展，对后面的知识学习又有哪些铺垫；是哪些知识的生长点等等。而要想读懂教材、把握教材必须做到如下三点：（1）对照课程标准读教材，了解所教的这册教材课标有怎样的要求，对知识点有怎样的标高。（2）把前后内容联系起来读，看所教的内容与前后的哪些知识有联系，只有恰当利用迁移与同化进行教学，教学才有联结点，学生学起来才会轻松；（3）读不同的教案，听同课异构的美术课。每一篇教案都是凝聚着教师的心血，都体现这位老师的教学思想与方法，都有其可取之处。我们分析不同的教案，思考他这样设计的理由，是否符合学生实际，不同的设计达到的目标有什么不同，最后又是怎样殊途同归。只有想清楚了这些，实实在在的研究教材，我们的教学才可能真正具有有效性。 2.教学设计要符合课标的要求 在教学设计中，教师应考虑下列问题：在有效体现美术课程标准精神的基础上，教学目标的确定与叙写，教学材料的处理与准备，主要教学行为的选择，教学组织形式的安排以及教学方案的形成等。美术课堂教学设计要根据美术课程内容目标的基本要求，依据学生的生理、心理和认知发展规律，要符合不同年龄学生的实际，让学生在学习、认知、训练中轻松、有趣地掌握美术知识。 二、提高美术课堂教学的有效性

初中美术教学方法

浅谈初中美术教学方法 摘要：本文以如何提高初中美术成绩为中心，通过提高学生自信心，加强对于课堂工作的组织管理，对待学生应本着热情、热心等原则方法，通篇记述了初中美术的学习方法。并在学习中通过增强师生感情等方法，使学生美术成绩不断得到提高。 关键词：初中美术教学；原则；提高 美术教育启发了学生的思维与能力，培养了学生的想象力。提高美术技能，有助于为学校培养特长人才，有助于学生自我价值的实现。在美术教学中，教师应注意以下方法： 一、发现“美” 根据学生的年龄特征，教师要有步骤、有计划指导学生发现“美”。在学习兴趣提高的同时，注重个性发展，依照美学特征，让学生享受美，创造美。在此，教师应多鼓励学生发挥想象力，培养学生的艺术潜力，指导学生完成作品。只有学生不断地发现美、认识美、探索美，才能在一定程度上拓宽学生对于美的认识。 二、培养学生的动手能力 美术学习中培养学生的动手能力，有助于提高学生自身的意识与能力，有助于锻炼学生的整体协调性，有助于提高学生的创造能力，使学生在学习知识的同时获得丰富的实践经验。教师应鼓励学生积极主动地学习、操作。 三、培养学生的感知与创造能力 感知是人类的基本能力，情感智慧的发展延续。在学生自主学

习中，利用现有条件，培养学生的感知能力。引导、强化学生的体验感受，鼓励学生大胆自由地表达感情。同时，在素描学习中，注意学生创造能力的发挥，培养学生的创造能力，突出教学个性对于美术教学进行创新。 四、培养学生的鉴赏能力 培养学生的鉴赏能力是学习美术课程的重要动力。美术新课标提出针对学生的学习能力给予学生评价。教师从调动学生学习积极性入手，针对学生的美术作品进行评价，给予学生一定的指导意见。通过培养学生的鉴赏能力，增加学生对于美术学习的意识与兴趣，提高鉴赏能力。 五、培养学生的交流能力 培养教师与学生的交流能力。青少年的心理因素决定学生不会主动表达、流露自己的情感。提高青少年的情感表达，有利于学生增加对美术的学习兴趣。针对学生的美术作品，教师应注意表达方式，突出整体与综合评价，切莫以偏概全，紧盯缺点。初中美术教学应以鼓励为主，不断提高学生对于美术学习的兴趣，不断提高学生对于美术学习的自信心。通过师生交流，提高学生的美术成绩与艺术品位。 六、增加个性指导 1.帮助学生解决学习美术中存在的各种问题 在美术教学中教师应给予学生帮助。在泥塑制作环节中提示学生水的问题。在手工剪纸环节中，应提醒学生剪纸构图结构问题，

浅谈美术课堂中的教师教学风格2

浅谈美术课堂中的教师教学风格 南通市韬奋小学汪卫华 但随着新一轮的基础教育的课程改革，美术课程也以全新的姿态走进了校园；走进了师生的生活，使美术教师在这种受到拘束的教学风格中悄然而然地在改变，使之也形成了一种相对独具个性魅力又具有稳定性的教学风貌。那么新课程改革到底提倡了哪些新的教育理念？使它在具体的教学实践中找到正确的、具有特色的又不受局限的这种教师教学风格呢？就此，本文发表了一些个人的思考和看法。 一、确立与生共舞的教学风格 我们都知道，传统的美术教学风格最大的弊端就是“知人、知面、不知心”，比较习惯于教师中心、书本中心、课堂中心等组织教学，在一定程度上脱离了学生的生活经验，也忽视了学生的发展需求，特别是身心特征和心理需求。原本教师是他们获得学习快乐的引导者和创造者，但就因为没有正确地体悟到学生的学习特点，从而使她们在美术的课堂中无法找寻到学习美术该有的兴趣点。这一普遍的教学现象使我们充分认识到忽视学生心理，主观让学生接受，无疑是强人所难、背道而驰的教学。美术新课程要求教师的角色是立足于学生的生活经验来组织教学活动，同时，也是注重学生的学习过程与学习方法来调动学生活跃的情感色彩，使他们的内在需求得到全面健康的发展。这不仅能恰如其分地体现了教师教学的个人风格与特色，而且也能开拓了教师本身的专业素养。夸美纽斯说：教无定法。显然，才能反映出教师真正的教学特征。如在人教版第八册的美术课《图形的设计》中，本课

的教学风格主要是体现师生在学中乐，乐中知，知中学的这一氛围里来进行教学。主要是分别对大师的画作与学生的画作进行比较性的具体分析阐述。也就是说既要对大师作品做具体的深入讲解，让学生充分地认知其作品的内涵寓义，又需学生展示自己有代表性的作品，来衬托自己的作品所存在的不足之处。同时，还要介绍学校其她同学的作品，来掌握更广泛的新知识。从而使课堂的整体教学风格变得更为清晰简约，也更富有教学层次。这样的课堂设计的核心不是简单的呈现一些作品的比较而已，而是在这些作品的比较中让学生去更深入地开发他们的创作思维。因为思维的训练是整个课堂教学的重心。也是拓宽学生的学习生活经验，使本堂课的教学风格显得更有“浓度”。再如《我做的笔筒》一课，利用旧纸盒来做笔筒，这种自己创造乐趣的艺术体验会给学生留下历久弥新的印象，很大程度上启蒙了学生的创新意识。在教学实践中，基于上述理念，为了更好的与新教材同行，我首先应该要树立正确的教学目标，不仅仅满足于把知识和技能灌输给学生，更重要的是培养一个健康、快乐、有完善人格的人。一堂好的课不应该只是教会学生什么，还应千方百计发展学生的综合素质。为了积极调动学生的情感，有的老师在教学中反复大声询问学生：“心情怎么样？开不开心？”我觉得这样的教学行为可以大力提倡，让课堂有浓郁的“人情味”。其实，教师只要有艺术性的控制自己“启”和“引”的度。就能充分地掌握学生的各心理活动，教学的风格也会在实践的过程中逐渐成为激情与智慧共存的综合体。 二、树立与美交融的教学风格

美术课堂教学模式新探_美术论文.doc

美术课堂教学模式新探_美术论文 “优化课堂结构，提高课堂效率”己成为学科教改研究的总课题。决定课堂教学成败的因素之一是课堂教学结构。把一堂美术课设计成“观察欣赏激趣；发现探索尝试；讲解示范点拨；练习讲座辅导；评讲小结提炼”五步进行，是比较理想的美术课堂教学模式。 第一步观察欣赏激趣。上课开始用2--3分钟引导学生审美技巧，唤起创造美的欲望。教师先出示范画指导学生观察，让学生从整幅中找感觉，找画了些什么，表达什么意思等。学生觉得好看极了，这好看的感觉是从哪里来的？于是再进一 步观察，学生从范画中逐步发现了构图的方法、笔墨的技巧等，逐步体会到这大一点、小一点；上一点、下一点；这繁一点、简一点无一不是画家娴熟技巧的体现，无一不凝聚着画家的思想、阅历的精华。通过这一步步地观察，学生们接受了美的熏陶，体会到画的笔墨情趣，也从中找到了一些作画的步骤、构图的方法、笔墨的技巧等。在强烈兴趣的趋使下学生们创造美的欲望油然而生。他们感到画这样的画并不难，自己完全可以也去试试。 第二步发现探索尝试。找到创造美的途径。学生通过第一步

的学习，已初步发现了一些创造美的方法，找到了一些笔墨技巧，并跃跃欲试，根据陶行知“教学做合一”的原则，教师不妨用3--5分钟时间让学生尝一尝、试一试，实践一下自己的发现，展示一下自己的感觉。布置全班同学用自己从探索中发现的方法去画画。与此同时，请几个有代表性的同学讲讲自己的发现，上讲台表演白己的发现，让他们充分显示一下自己的创造才能。 第三步讲解示范点拨。1--10分钟时间，让学生掌握到正确的创造美的方法和技巧。教师根据学生尝试的情况，再进行一步步的示范讲解。示范和讲解要同时进行，对于学生尝试中的问题，教材中的重点部分教师一边精讲，一边示范。 例如在示范讲解山水画时，教师从构图开始，一山一石，一草一树地示范讲解，学生看得明白，学得真实，能较快地掌握技法。同时学习的积极性得以持久，能有充分的信心完成创造美的活动。 第四步练习讨论辅导。用15--20分钟，让学生体会美的真缔，

网络课堂教学模式会完全取代传统课堂教学模式吗

网络课堂教学模式会完全取代传统课堂教学模式吗？ Directions: For this part, you are allowed 30 minutes to write a composition on the topic Will Network Classroom Replace Traditional Classroom? You should write at least 120 words, and base your composition on the outline (given in Chinese) below: 重磅阅读 1）网络课堂教学的兴起，使传统的课堂教学受到了前所未有的挑战 2）网络课堂教学模式会完全取代传统课堂教学模式吗？ 3）你的看法，理由是…… 【思路点拨】 本题属于提纲式文字命题。提纲第1点指出一种新兴事物，提纲第2点针对该事物提出一个有争议的观点，提纲第3点要求表明“我”的看法，由此可判断本文应为对比选择型作文。 根据所给提纲，本文应包含如下内容：描述网络课堂对传统课堂的挑战；提出关于网络课堂是否会取代传统课堂的两种不同观点并说明理由；表明“我”的态度并说明理由。 Will Network Classrooms Replace Traditional Classrooms? With the popularization of the Internet, network classrooms are gaining more and more popularity. As a new teaching pattern, network classrooms have become an effective complement to traditional classrooms. So some people propose one question:

美术课堂有效教学的策略

美术课堂有效教学的策略 内容摘要：本文针对目前课堂教学所存在的问题，提出创建更有效的美术课堂教学的基本策略。创设条件，培养意识，激发兴趣、沟通情感，形成参与定势促使学生多种能力与兴趣的形成；在教学行为上，要指导学法，赋予学生参与能力，进行实质性有助于学生全面发展的教学，还要进行多方位评价。同时认为，课堂教学是教师专业成长的舞台，教师是在上好每一堂课的过程中得到了成长和发展。 随着经济社会的快速发展和当代科学与艺术的综合融会，美术教育之所以愈来愈被人们重视，是因为它事实上已经成为一种创造性的学科，能陶冶人的情感和精神。在国家基础教育课程改革中，我们面临改变原有的教育观念、教学方式和学习方式的新要求。回顾和观察美术教学的各种情景，我们怎样才能做到更“有效”？对此，有必要重新认识美术教育和教学的意义，了解美术教学应该教些什么？学生应该学习些什么？在基础美术教育的领域里，了解、认识并进行美术教学，必须从学生的发展角度出发，建立有效的教学理念，通过和谐的方式和行为，促进学生的情感、智慧及创造力的发展。该方式和行为应该是丰富、愉悦和轻松的。正如美国美术教育家罗恩菲德在说到美术的价值意义时所说的：在艺术教育中，艺术只是一种达到目标的方法，而不是一个目标；艺术教育的目标是使人在创造的过程中，变得更富有创造力，而不管这种创造力将施用于何处。假如孩子长大了，而由他的美感经验获得较高的创造力，并将之应用于生活和职业，那么，艺术教育的一项重要目标就已达到。 教学是指教师引起、维持或促进学生学习的所有行为。有效教学（effective teaching）是指通过教师的教学之后，学生所获得有效的进步或发展。其核心问题就是怎样的教学才是有效的，是高效、低效还是无效？因此，有效教学是为了提高教师的工作效益、强化过程评价和目标管理的一种现代教学理念。教学有没有效益，并非指教师有没有教完内容或教学认真与否，而是看学生学到了什么或学得好不好。如果学生不想学或者学了没收获，即使教师教得很辛苦也是无效教学，同样，如果学生学得很辛苦却没有得到应有的发展，也属无效或

初中美术教学模式创新策略探究

初中美术教学模式创新策略探究 发表时间：2019-12-16T10:27:57.440Z 来源：《中小学教育》2020年第392期作者：朱永斌[导读] 在我国实施新课程改革的背景下，创新性教学作为美术课堂教学中的重要组成部分，也在不断地在尝试着新的创新和变革，要求教师将美术课堂教学的理论知识与实践内操作相结合，进而提高学生学习美术的兴趣，培养他们美术的学习能力。甘肃省永昌县第五中学甘肃金昌737200 摘要：在我国实施新课程改革的背景下，创新性教学作为美术课堂教学中的重要组成部分，也在不断地在尝试着新的创新和变革，要求教师将美术课堂教学的理论知识与实践内操作相结合，进而提高学生学习美术的兴趣，培养他们美术的学习能力。本文通过我对创新教学初中美术课堂教学浅析自己的观点，希望让创新教学能更好地在初中美术课堂中发挥其优势作用。 关键词：创新教学初中美术策略 新课程教学改变强调，在教学工作开展过程中，应当以促进学生全面发展为教育教学开展的宗旨，进而打破传统的以美术学科知识，技能为主要目标的教材体系结构，构建以促成美术素养的形成为核心、以探究式美术实践活动为主线、以人文性单元结构为基本特征的美术新教材。教师要学会让学生将自己当成朋友，做学习活动的组织者和引导者，引导学生多进行仔细思考，发散自己的思维。在实际教学中，教师要学会将课堂交给学生，满足学生的表现欲，使其更好地学习相关的知识。 一、微课教学 在初中美术教学中对微课教学模式进行充分应用，可以对教学知识进行碎片化呈现，充分满足学生的身心、认知发展规律。而教师对微课进行设计时，需要重视对主题的精心选择，并注重对教学时间的有效控制。例如：在《劳动──人类创造力的源泉》教学过程中，教师可以通过网络对大量的相关信息进行搜集，然后通过筛选，明确主题，并对相应微课进行制作，以对课堂教学的讲解给予辅助，帮助学生对相应的绘画技巧进行学习与掌握。同时微课还能够让学生的自主学习变得更加便利，学生在家中不仅可以开展自主绘画，还能够有效地参与互动交流，将自身作品进行上传，让教师与同学进行点评，从而对自身不足与优点进行明确，以显著提升学生的绘画水平。 二、鼓励自主探索 互联网上有十分丰富的美术资源，所以在“互联网+”时代下，教师在资源的搜集方面获得了很大便利，教师需要重视对互联网与美术教学的有机结合，让学生获得更多的开展自主探索学习的机会。对学生开展探索学习的任务进行布置，明确学习进度，并重视对学生问题的有效解决，以促进学生参与教学活动的积极性与自主性。例如：在《实用又美观的生活用品》教学过程中，教师可以先对相关网站进行介绍，并要求学生课后对有关资料进行有效搜集，以帮助学生构建有效的性感认识，之后引导学生通过网络独立完成知识搜集任务。通过有效的自主探索和欣赏，可以使学生对教学知识产生深刻认识。 三、赏析经典 审美水平的提高离不开大量经典作品的赏析。初中生的审美素养正处于启蒙阶段，具有很强的塑造性，而教师应该从初中生的认知特点出发，利用多样化的教学手段，为学生提供大量的经典美术欣赏素材，并带领学生深入分析其美学特征，进而为初中生欣赏美、鉴别美奠定基础。对于经典的美术作品而言，多数学生最直观的感受就是“好看”，但是由于缺乏基本的美术欣赏技巧，对于“为什么好看”却没有具体的解释。基于此，初中美术教师应该从经典作品出发，为学生解释经典作品的艺术魅力。每一部经典的美术作品不仅是一幅简单的画作，更是代表了一个时代的审美趋势以及社会发展现实。例如，列宾《伏尔加河上的纤夫》利用一群衣衫褴褛、表情麻木、步履沉重的纤夫在烈日下拉纤的情景来批判当时俄国社会残酷的剥削；米勒的《拾穗者》则是利用柔和温暖的线条展现了农妇田间劳作的情景，反映了当时法国艺术朴实、真挚、写实的创作倾向。而这些经典作品在课堂中的引入，对于引导学生积累美术知识，掌握审美技巧，提高审美情趣具有重要意义。 四、结合多种方式实现创造能力的培养 要对初中生的美术能力加以考核，平面设计是最常见的方式，其有效集中了美术知识和能力。通常情况下，该学习阶段的平面设计并不复杂，其主要是让学生初步认识设计及时尚的概念。这要求在进行平面设计教学时尽量选择影响力较大，且满足目前大众时尚审美的作品，而作品是否具有足够的视觉冲击力是衡量平面设计作品以及设计师能力的主要标准。在多媒体技术的应用下，教师可以以立体形式来展示设计师的作品，能带来更强烈、震撼的视觉体验。在互联网的快速发展下，教师可以将更多优秀的教学素材提供给学生，并让学生尝试进行初步的平面创作。当学生设计完成以后，教师可以挑选出其中一些典型、优秀的学生作品展示到课堂中，让学生能够及时发现自己存在的不足和优势。 在全面推行素质教育的今天，初中美术课堂教学过程中要提倡创新性教学，把学生引人新的求知境界，最终达到激发学生创造精神的目的，着力培养学生创新意识和创新能力的发展，就需要美育创新教育，这是时代赋予美术教育的新的历史使命。我相信，在教育改革的背景下，初中美术创新性教学将会更上一层台阶，朝着光辉的明天继续前行。 参考文献 [1]黄丽丽初中美术教学中合作学习模式的应用研究[J].美与时代：中，2015，（12）。 [2]卢宏探究小组合作学习模式应用于初中美术教学的方法[J].中国校外教育（上旬刊），2014，（28）。 [3]徐志荣活用多媒体技术构建多元化美术课堂[J].中学教学参考，2017，(6)。

浅谈美术教学中如何创新课堂

浅谈美术教学中如何创新课堂 益阳市沙头镇中心小学杨莉群 【摘要】义务教育阶段美术新课程标准主要体现于尊重学生的个性形成和全面发展。由于素质教育的提出与实施，美术教育在农村学校也慢慢受到重视。但很多的原因导致农村小学美术教学出现了众多问题。大部分教师抱怨当今的学生不如以前的学生听话，很少从自己教学中找原因，认为是现在学生的叛逆心里强。课堂教学中强调更多的是把事物画像，使得课堂只剩下老师的教与学生一味死板的模仿，导致“依葫芦画瓢”的教学模式出现。这样的模式虽然能直接教孩子学会一些，但更多时候是在磨灭他们的自信，无形之中限制学生的思维。这种“灌入式”的教学方式，使得学生的绘画缺少自己真实的情感和创造力。一味的模仿忽视了激发学生的兴趣，误导学生认为一幅好的作品就是把它画像。久而久之，使得一部分学生对美术产生恐惧心里，慢慢失去学习的兴趣。 【关键词】美术创新课堂激发学习兴趣培养创造能力 美术教育是素质教育的重要手段之一,是学校教育工作的重要组成部分。而学校实施素质教育的主要形式是课堂教学，教学的有效性决定一堂课的好坏。那么在小学美术课堂教学中要如何做才能提高课堂教学的有效性？以下是我在美术教学中个人粗浅的认识： 一、创设各种情境，增加课堂趣味性 爱因斯坦曾经说过：“兴趣是学生最好的老师。”一个人如果对某一事物产生了浓厚的兴趣，他便会自愿地去钻研学习。连兴趣都没了又谈何学习？我们可以通过创造一种“亲、助、乐”的师生人际情境和“美、趣、智”的学习情境，来增强学生的兴趣。 在我的美术教学中，我先是创设课堂情境：如编故事、编儿歌、猜谜语、做游戏的形式导入新课，再引导学生说自己的想法与感受——从小故事里你懂得了什么？要换成你，你又会怎么做呢？这时学生兴趣高涨，连忙举起自己的小手，迫不及待地说出：老师，我想说，我想说类似的话来。为了能让学生不乱课堂秩序，又能不失学习兴趣，我采用开火车的形式让学生说。说完后，引导学生画主体物，再把自己所想的添画上去。在教的过程当学生问得最多的一句话：老师我可以在周围添画其他的东西吗？从这句话我们得知同学们有多么的渴望在美术课当中能多画自己心中觉得美的事物，为此我们不能去限制他们，更不能去要求他们在这一主体物的周围必须添画什么。而是创设好的教学情境，正确引导他们画更多自己想画的，使得画面变成一幅幅具有趣味性的画面。 二、抓住学生年龄特征，选择合适的教学方式 无论哪个年龄段的学生多采用鼓励教学的方法，用欣赏的眼光去审视学生的每一幅习作，注重培养学生们的学习兴趣和参与意识，力求达到师生在教学活动中的协调统一，以取得最佳的教学效果。因此，我在课堂教学中不失时机地尝试着向学生送去表扬鼓励的话，多使用“你能行”、“没关系”、“试试看”等鼓励性语言，多给他们以期待的目光，为他们提供更多的表现机会。 三、放飞学生的心灵，发展其个性 美学家曾经说过：“有一千个读者，就有一千个哈姆雷特。”在这个无形无声的世界里，每个人的看法可能不同。因此在美术教学中，特别是在作品评价阶段，

高中美术教学论文 美术课堂教学模式新探

美术教学论文：美术课堂教学模式新探 “优化课堂结构，提高课堂效率”己成为学科教改研究的总课题。决定课堂教学成败的因素之一是课堂教学结构。把一堂美术课设计成“观察欣赏激趣；发现探索尝试；讲解示范点拨；练习讲座辅导；评讲小结提炼”五步进行，是比较理想的美术课堂教学模式。 第一步观察欣赏激趣。上课开始用2——3分钟引导学生审美技巧，唤起创造美的欲望。教师先出示范画指导学生观察，让学生从整幅中找感觉，找画了些什么，表达什么意思等。学生觉得好看极了，这好看的感觉是从哪里来的？于是再进一步观察，学生从范画中逐步发现了构图的方法、笔墨的技巧等，逐步体会到这大一点、小一点；上一点、下一点；这繁一点、简一点无一不是画家娴熟技巧的体现，无一不凝聚着画家的思想、阅历的精华。通过这一步步地观察，学生们接受了美的熏陶，体会到画的笔墨情趣，也从中找到了一些作画的步骤、构图的方法、笔墨的技巧等。在强烈兴趣的趋使下学生们创造美的欲望油然而生。他们感到画这样的画并不难，自己完全可以也去试试。 第二步发现探索尝试。找到创造美的途径。学生通过第一步的学习，已初步发现了一些创造美的方法，找到了一些笔墨技巧，并跃跃欲试，根据陶行知“教学做合一”的原则，教师不妨用3——5分钟时间让学生尝一尝、试一试，实践一下自己的发现，展示一下自己的感觉。布置全班同学用自己从探索中发现的方法去画画。与此同时，请几个有代表性的同学讲讲自己的发现，上讲台表演白己的发现，让他们充分显示一下自己的创造才能。 第三步讲解示范点拨。1——10分钟时间，让学生掌握到正确的创造美的方法和技巧。教师根据学生尝试的情况，再进行一步步的示范讲解。示范和讲解要同时进行，对于学生尝试中的问题，教材中的重点部分教师一边精讲，一边示范。 例如在示范讲解山水画时，教师从构图开始，一山一石，一草一树地示范讲解，学生看得明白，学得真实，能较快地掌握技法。同时学习的积极性得以持久，能有充分的信心完成创造美的活动。 第四步练习讨论辅导。用15——20分钟，让学生体会美的真缔，进行创造美的实践，全面提高每个学生的能力。学生经过前三个步骤结构的学习，已经初步掌握了表现中国画的笔墨情趣的方法，想要表现一下自己掌握程度的欲望之火已经越燃越烈，这时可以布置学生作业让学生去完成。至于他们怎样完成，可以让学生自由地在同座或邻座间讨论后完成，也可以一个人独立完成。在学生练习的同时，教师进行巡回辅导，重点帮助学生加深对美的理解，目的在于全面提高每个学生创造美的能力。 第五步评讲小结提炼。在本课结束前用1——2分钟展评学生的作业，总结本课所学，鼓励学生在创造美的活动中继续探索，鼓励学生到生活中去认识美，创造美。这个过程时间虽短，但是教师画龙点睛式的小结，既可使学生对本课时所学知识系统化、理性化，又能使其结晶升华，产生新的飞跃。 用心爱心专心 1

“6+1”课堂教学模式(1)

文山中学“6+1”课堂教学模式解读 中学传统课堂的六个问题：①灌输方式，老师讲的天花乱坠，学生学的昏昏欲睡。②被动学习，传统课堂的分水岭，学生缺乏主动。 ③缺失自信，在未来竞争社会中处于劣势。④丧失兴趣，课堂少有质疑、探索精神。⑤机械学习，仅仅学会了而达不到会学的目的。⑥泯灭个性，缺乏培养创新精神、合作交流能力，千人一面。学校为改变现状，提高课堂教学效率，决定全面推行“6+1”课堂教学模式。它是对传统教学模式的颠覆！它是变老师的教，为学生的学！它彻底改变传统教学方式和学习方式！它最终实现全体学生学会，学通，能用的优质、高效的学习模式。 一、关于“6+1”课堂教学模式 “6”是课堂教学六个环节，依次为“导（引导），思（自学），议（讨论），展（展示），评（点评），检（检测）”六个环节。“1”是通过练习、作业或活动等多种形式让学生灵活运用所学知识，夯实双基，最终到达学以致用的目的。 二、“6+1”课堂教学模式环节解读 （新授课为例） 1.“导”就是老师导入新课（5分钟） 老师快速总结旧课，引入一堂课的学习目标，指出重难点及考情预测。 2.“思”就是学生自主学习（11分钟）， 同学们按导学提纲的指导，先泛学课本相关内容，然后独立思考

解答导学提纲中相应的问题。这个问题的设置是老师们将课本知识具体化、问题化、层次化，其中层次化的问题，是适应不同程度的学生学习需求的。教师要静静观察学生的“思学”状态。 3.“议”就是小组起立讨论（8分钟）。 每个学习小组的成员集体讨论商议刚才学习思考的结果，根据不同的学习结果与小组成员学习程度的不同，小组成员交流讨论，或复述正确答案，或更正错误结果，或补充没写完整的答案，或拓展相关的引申知识。学生讨论时要起立，头碰头，执笔记录，参与讨论。 在这个环节中，同学们在商讨议论中相关帮助、共同提高。教师要各组巡查学生讨论的好坏或进度，从而看出学生的层次，还能发现普遍存在的问题，以备决定展示哪道题，或重点讲评的题目。 4.“展”就是同学们的激情展示（8分钟）。 展示分为统一学习内容的对比展示，由小组代表主动激情表达，或老师随机指定的学生展示，或口头，或板演。展示的结果一定是小组同学们讨论的本小组最佳结果，还可质疑本小组成员共同的疑难问题。书面展示时要讲究字迹清晰、工整。主动要求展示时要使用规范用语——“我展示”“我补充”“我纠错”“我质疑”等。 5.“评”就是老师或同学们的点评（10分钟）。 先由同学代表对同学们的展示结果点评，点评内容包括书写、思路、内容判定、分数。老师根据同学们展示的情况，或总结，或点评优缺点，或补充拓展延伸相关知识，或补充拓展延伸相关知识。教师讲评时做到：学生学会的不讲，小组会的不讲，讲了也不会的不讲。

[教学模式,初中,美术]初中美术合作式教学模式探究

初中美术合作式教学模式探究 【内容摘要】传统的初中美术教学中，教师往往只是负责讲述教学内容，在课堂上和学生缺少交流，使得学生对美术课缺乏兴趣。根据新课改的相关要求，以及初中生的实际情况，教师应该在初中美术课堂教学中采用合作式教学模式，帮助学生更好地进行美术学习。首先，教师应该引导学生进行合作学习，提高学生的学习主动性;其次，教师应该设计具体的教学情境，激发学生的想象力;最后，教师还应该注重师生之间的评价，培养学生的创新性思维。 【关键词】初中美术合作式教学模式探究 传统的初中美术教学中，教师往往只是负责讲述教学内容，在课堂上和学生缺少交流，使得学生对美术课缺乏兴趣。久而久之，初中美术课堂教学的效率就会随之降低，不利于学生的美术学习和全面发展。根据新课改的相关要求，以及初中生的实际情况，教师应该在初中美术课堂教学中采用合作式教学模式，让学生开展小组合作学习，这样不仅能够加强学生的合作能力，同时还能够培养学生对于美术的兴趣以及促进学生的全面发展。合作教学模式可以充分调动学生的学习积极性，拉近师生之间的距离，营造融洽的教学环境。以下主要从三个方面对初中美术合作式教学模式进行分析和探讨，希望对初中美术教学起到一定的借鉴意义。 一、引导学生进行合作学习，提高学生的学习主动性 初中生在开展小组合作学习的过程中，通常会出现这样一个问题：他们不知道自己应该在小组中具体怎么做，实际上就是不知道他们在小组中的地位。传统的初中美术课堂教学中，教师往往会不太注重这一点，使得学生小组合作学习的作用无法凸显。根据这一情况，教师应该在教学的过程中引导学生进行合作学习，帮助学生更好参与到小组学习中来。当然，学生通过小组学习这种形式就可以培养他们对于美术学习的兴趣，从而进一步提高他们的学习主动性。 比如在进行初中美术（江苏凤凰少年儿童出版社）九年级上册第2课《水墨交融写青山》这部分的知识点的学习的时候，教师就应该引导学生开展小组合作学习。这部分教学内容主要和水墨画相关，学生在学习之前会对此感到陌生，从而不知道具体在小组合作学习中怎样做。这时候，教师应该打消学生的顾虑，首先可以向学生展示一些大师的水墨画，比如《峡江帆影》和《青山泉韵图》这两幅画。教师可以让学生用自己的话描述这两幅水墨画。学生在刚看到这幅画的时候，可能会看不出个所以然来。但是学生在小组中就两幅画展开讨论，进行一盘激烈的思想碰撞，就可以得出结论。教师应该鼓励学生说出讨论结果，从而真正地发挥小组合作学习的作用，促进美术教学的开展。 二、设计具体的教学情境，激发学生的想象力 传统的初中美术课堂教学中，教师只是对课本中的知识点进行讲述，然后让学生根据所讲的知识内容进行练习。这种教学方式忽视了和学生之间的交流，同时还忽视了教学情境的创设，使得整体的教学效果不高。初中美术教师应该根据这一情况，设计具体的教学情境，让学生能够在该情境中进行教学，就能够使学生减轻心理负担，从而激发他们对于美术作品的想象力。可以说，通过这样的方式，学生在进行合作学习的过程中就能够更好的把握所要

传统课堂教学

对传统课堂教学的看法 所谓传统课堂教学就是大家所熟悉的“五段教学法”：组织教学、复习旧课、讲解新课、巩固新课、布置作业。传统教学模式一般是使用传统的教学手段，完成特定的教学内容的一种课堂教学形式。其特点是教师口授、板书，学生耳听、笔记,教师能根据学生及时反馈的信息，了解学生对所学知识的理解程度，并据此调整教学策略以达到预期的教学目的。在我国中小学课堂教学中，传统模式依然占据主导地位。从历史角度看，它曾经发挥过积极的作用，就是在今天也不是一无是处；但是，从发展角度看，它已经落后，成为当前中小学全面推进素质教育的主要障碍。 在传统的教学模式中，传统教学片面强调教师的教，形成了以教师为主体的教学关系。其表现为以教为中心，学围绕教转。教师是知识的占有者和传授者，对于求知的学生来说，教师就是知识宝库，是活的教科书，是有学问的人，没有教师对知识的传授，学生就无法学到知识。所以教师是课堂的主宰者，所谓教学就是教师将自己拥有的知识传授给学生。教学关系就是：我讲，你听；我问，你答；我写，你抄；我给，你收。学生在教学活动中的主体地位丧失了，教师也不是教学的主导者，而是扮演了教学活动的主宰者的角色。传统教育派把学生比做“船”，把教师比做“舵手”，学生必须无条件地服从教师的指挥。一句话，整个教学活动和教学结构都是围着教师转的。

从教师的角度来看，教师是教学活动的中心，是教学活动的主体，是知识的传授者，学生是知识的接受者，教材是教的内容，学生的成绩是教师教学水平的反映，课堂作为教学的主要环境则是提供给教师表演的舞台。受传统教学模式的影响，大部分教师都是在传统的教学模式中获得知识，或者说是在传统的教育熏陶中成长的。在长期的教学实践中已经熟悉了自己所教授的知识，习惯了自己教学的方法，甚至在备好课的基础上，不用对课堂教学进行过多的设计，许多教师的教学方法死板，教学手段单一，几十年来都是凭着一块黑板、一本书、一只粉笔，就可以轻松地上完自己的课。在科学技术飞速发展的今天，教学容量的增大，知识的不断更新，向传统的教学手段提出了挑战。 从学生的角度来看，学生是通过老师的传授被动地接受知识，而这种被动接受知识的方式，学生只能跟随教师学，复制教师讲授的内容。先教后学，教了再学，教多少学多少，怎么教怎么学，致使大多数学生逐渐养成一种不爱问、不想问“为什么”，也不知道要问“为什么”的麻木习惯，从而形成一种盲目崇拜书本和老师的思想。这种学习方法不仅束缚了学生的思维发展，也使学生学习的主动性、自主性和创造性渐渐丧失，甚至被迫学习，根本体会不到学习的快乐。结果教师越教，学生越不会学、越不爱学。其次，学生的学习方式基本上是预习——听讲——练习——复习，这种被动接受、死记硬背，机械训练的学法，让学生成为了书的奴隶，不仅

小学课堂教学模式

----构建“自主、高效、快乐”的“六步教学”课堂 一个理念： 构建自主、高效、快乐的课堂 一、为什么要构建自主高效快乐的课堂 学习是学生自己的事，谁也代替不了；外因通过内因起作用，没有自主学习就没有学习的高效率，没有自主学习就没有学习的快乐。课堂是学生学习的主阵地；素质教育的要求（轻负担高质量）。 二、什么是自主高效快乐的课堂 1、什么是自主学习 自主学习是以学生作为学习的主体，通过学生独立的分析、探索、实践、质疑、创造等方法来实现学习目标。 2、自主学习的特征 独立性：摆脱依赖，自己作出选择和控制。 能动性：自觉从事学习活动、自我调控学习。 有效性：采取各种有效措施，优化学习过程。 三、透过学生的课堂表现看“学”的有效性。 主要课堂教学流程（约35分钟） 激趣导入拓展探究收获分享 激趣导入：激发学生求知欲望，培养学生研究兴趣。 目标导航：即出本节课教学目标，让学生自主学习有的放矢。 合作探究：是本节课的中心环节，也是学生自主、快乐学习的重要环节。这个环节中，首先学生根据教师的目标引领进行自主学习，然后给学生足够的时间进行自主学习，接着让学生交流展示自己学习的收获，再让学生谈谈自已学习中的困惑，教师进行汇总后再进行第二次引领，再让学生根据教师的目标引领再次进行自主学习。形成一个循环，也就是带着学生到文本中走个来回。 质疑解惑：对于学生无法解决的问题进行集中处理并对学生提出课后探索的要求。

达标检测：通过相关测试题，来检查一下学生当节课的目标达成情况。 拓展探究：当堂课不能解决的问题鼓励学生课后去进一步地探究，增强学生的探索能力。 四项认识： 1、求知是孩子的天性； 2、表现是孩子的需要； 3、好动是孩子的特点； 4、犯错是孩子的权利。 五个提倡： 1、让学生多一点活动的空间； 2、让学生多一点思考的时间； 3、让学生多一点表现的机会； 4、让学生多一点成功的体验； 5、让学生多一点参与的广度。 六大误区： 1、实行问答式教学 2、走形式，无实效 3、目标模糊，方向偏离 4、无引导、引导不力， 5、放散牛、无政府主义 6、部分代替整体，观众+演员 总之，我们要把握每一个学生特点、爱好、特长、不足等，明确学生的动机，服务和满足学生的需要，相信学生的潜能，充分发挥他们的主观能动性。教师一方面要真正实施民主化教学，做引领者、合作者，在关键时给予点播与指导；另一方面要敢于放手，敢于向自我和传统挑战，要通过不懈的努力使自主学习真正成为学生喜爱的最主要学习方式，为学生的成功人生奠基。

小学美术课堂教学策略

小学美术课堂教学策略 新课程标准把美术课堂教学划分为四个学习领域，与之相对应我们制定了四个教学策略：“造型?表现”策略、“设计?应用”策略、“欣赏?评述”策略和“综合?探索”策略。 “造型?表现”是美术学习的基础，包括平面造型和立体造型，其活动方式更强调自由表现、大胆创造以及情感的表达与传递。它可以运用多种材料和手段体验造型乐趣，传达视觉感受和思想。在美术创作中没有对或者不对，只有好或者更好、美或者更美。发展独创思维是其重要特征。 “设计?应用”学习领域是指运用一定的物质材料和手段，围绕一定的目的和用途进行设计制作，传递交流信息，美化生活及环境，培养设计意识和实践能力的学习领域。 “欣赏?评述”是指学生对自然美和美术作品等视觉世界进行欣赏和评述，逐步形成审美趣味和提高美术欣赏能力的学习领域。较其它美术学习领域更加注重通过学生的自主感受、欣赏和表达等活动方式，内化知识，形成审美结构。 “综合?探索”领域是指通过综合性的美术活动，引导学生主动探索、研究、创造以及综合解决问题的美术学习领域。 它分为三个层次：（1）融美术各学习领域为一体；（2）美术与其他学科相综合；（3）美术与现实社会相联系。三个层次之间有着不同程度的交叉或重叠。 新课程改革要求美术学科不仅仅要反映和传递人类文化信息，还必须密切结合现实生活。通过课堂教与学的互动，将美术与相关学科知识联系起来，使不同的思维方式和内容在学生头脑中产生碰撞和结合，丰富美术课堂内容，促使学生主动参与美术创造活动。 教学是艺术，艺术的生命在于创新。 “造型?表现”课堂教学活动策略： “设计?应用”教学策略与模式流程图： 目标确定 分析学生情况，理解把握教材，制定教学方案。 确立教学目标 把握重点难点 搜集信息 师生协同准备 搜集信息资料 课前师生共同搜集、查阅有关信息、资料，做好学习准备。 引导学生交流信息，根据已有经验，认识感受材料特性，欣赏作品开阔学生视野，在学生有兴趣的学习中导入课题。

构建美术课堂教学模式

构建美术课堂教学模式培养学生自主发展 当前，新课程改革的全面实施是推行素质教育的一个切入口，目的是提高人的素质和品质，重视知识的内化和人的潜能发展，重视人的身心全面发展。因此，小学素质教育将德、智、体、劳融为一体，将智力因素与非智力因素结为整体，从认知、情感、技能和人文素养等方面进行培养教育，进而全面提高学生的整体素质。学校美术教育对学生进行认知美、爱好美、创造美的教育，是实施美育的重要途径，是提高学生的整体素质的一个重要组成部分，而课堂教学正是对学生进行美育的一个重要阵地。为此，美术课堂教育应重视对学生整体素质的提高，建立学生整体素质自主建构的运行机制，以人为本，以教育科学理论为依据。以学生整体素质全面和谐自主发展为目标，使课堂教学得到真正的优化。 心理学家认为“学生的课堂学习是一个心理结构自主构建的过程。”它来自学生自身的内部动力，而教师是外力，教师的教只有建立在学生自主构建的基础上，才能发挥作用。可见发挥学生的内部动力是非常重要的。在美术教学中如何建立学生自主构建的课堂结构，正是我们所要研究的问题。所谓自主构建简单地说就是自我教育，自我完善，有效地调动人的积极性、主动性、创造性，促进整体素质全面和谐发展的过程。为达到这个目的，我从以下几个方面进行初探。 一、教学目标的协同性 教学目标就是把受教育者培养成什么样的人，是培养人的素质规格的标准。 根据《美术课程标准》的要求，小学美术教学的目标是使学生初步具有爱美的情趣和美术欣赏能力，掌握浅显的美术基础知识和基本技能，培养学生的观察力、记忆力、想象力和创造力，促进学生美术能力和人文素养的整合发展。为了达到教学目标，教师要善于调动学生的学习积极性，激发强烈的学习动机和浓厚的学习兴趣，让学生觉得完全参与在师生共同完成教学目标的过程中，变“叫我学”为“我要学”。 为此，美术课堂教学教师应把握好几个环节： 1、课前准确要充分。包括教育、学具的准备，使学生在上课之前觉得每堂课都有新内容。例如《树 叶拼贴》、《毛线粘贴》这类课，教师可提前半个月或一个月将一些范作在适当的场合展示出来，这样在课前已引起了学生的兴趣，产生了学习的动力，在这基础上让学生搜集材料，他们就会有意识，有目标地准备所用的材料，为后面的学习起到了“事半功倍”的作用。 2、课堂教学要生动。课堂教学的生动性对每位教师每节课都很重要的，它能始终引起学生的注意力， 从而来完成教学目标。美术课的生动性，不仅教师讲授时语言要生动，而且教师的范作也要形象，不能单纯地把教材中的范作放大，范作应起激发学生兴趣，能举一反三的作用，如《纸筒人》、《纸面具》这些