《搜索引擎优化》教学大纲设计
《搜索引擎营销》教学大纲
课程编号：
适用专业：09网络营销
学时数：36（实践：18，理论学习：18）学分数：2
执笔者：邹立达编写日期：2010年6月
一、课程的性质和任务
本课程作为网络营销的必修课，是一门工具课，其原则是实用。
通过企业网站推广实践，掌握网站推广方法与技巧，搜索引擎的基本用法、高级应用，SEO技术，网络营销与搜索引擎的关系，了解网络信息资源的分布，熟练掌握在因特网上查找知识的技能，掌握搜索排名技术，从而实现网站的排名优化。
本课程的主要任务是：进行企业网站推广；掌握关键字的选择与布尔操作符的运用，懂得利用搜索引擎快速找到所要的资源；掌握域名选择、主机选择、关键字选择、网页优化等搜索引擎优化技术；学会有效的搜索引擎优化管理来进行企业网站推广应用。
二、课程内容和要求
项目一：搜索引擎的基本操作
了解企业网站推广的方法，熟练掌握搜索引擎的基本操作。
理论企业网站推广方法
介绍企业网站推广方法，搜索引擎的概念，搜索引擎优化的主要内容，SEO技术的应用与发展。掌握信息的概念及搜索引擎优化的主要内容。
介绍搜索引擎的基本用法、高级应用。掌握关键字的选择与布尔操作符的运用，懂得利用搜索引擎快速找到所要的资源。
项目二：搜索引擎优化技术
通过实践，了解关键字选择的重要性，明确公司的宗旨、市场定位、产品的卖点、确定公司的目标及市场号召力，学会为企业网站选择合适的关键字。
理论搜索引擎优化技术
介绍搜索引擎优化技术的分类，掌握域名选择、主机选择、关键字选择、网页优化等搜索引擎优化技术。
项目三：链接策略
通过实验，了解搜索引擎分类目录、高质量导入链接、导出链接和内部链接、关键词链接文本及上下文语意等方法，要求掌握各种链接策略的实现方法。
理论搜索引擎优化的重点--链接策略
介绍搜索引擎分类目录、高质量导入链接、导出链接和内部链接、关键词链接文本及上下文语意等方法，要求掌握各种链接策略。
项目四：搜索引擎优化管理
通过实验，了解搜索引擎优化管理的方法，学会有效的搜索引擎优化管理的方法。
理论搜索引擎优化管理
介绍搜索引擎优化诊断分析、Google沙盒效应（Sandbox Effect）、网站数据更新、Google Dance 、网站流量分析、SEO工具/系统。
了解掌握搜索引擎优化管理的方法，学会有效的搜索引擎优化管理的方法。
项目五：综合设计
能够利用搜索引擎优化技术对商务网站进行搜索引擎优化，达到推广目的。通过实践，了解域名选择的重要性，学会选择合适的域名;学会为站点的关键字编辑合适的广告内容。
三、学时分配表
序号实践理论学时
1 搜索引擎的基本操作绪论、搜索引擎的基本用法 4
2 搜索引擎优化技术搜索引擎优化技术8
3 链接策略搜索引擎优化的重点--链接策略10
4 搜索引擎优化管理搜索引擎优化管理10
5 综合设计 4
总学时36
四、推荐教材及教学参考书
1. 搜索引擎营销——网站流量大提速（第2版）、电子工业出版社、Mike Moran（迈克莫兰）
2.胡宝介.搜索引擎优化知识完全手册.深圳：电子书
五、几点说明
1．企业实践：学生根据企业的需要，企业的实际情况，对企业网站做推广。2．作业：由于本门课程操作性强等特点，以实践完成情况为主。作业提交方式：电子邮件、网上实时交互等方式。
3．实验环境：在Windows平台、网络(Internet)平台上。
4．考核方式：综合设计为主，结合推广效果。
5．能力培养要求：着重培养学生的自学能力、动手能力与解决实际问题的能力。6．先修课程：计算机应用基础、电子商务概论、网页制作。
广告设计课程教学大纲
《广告设计》课程教学大纲 课程名称：广告设计 英文名称：Advertising Design 课程类别：专业限选课 课程性质：选修课 总学时：32 讲课学时：20 实验（实践）学时：12 学分：2 适用对象：工业设计 先修课程：色彩静物、设计素描、字体与标志设计、计算机辅助图形图像处理 一、编写说明 （一）制定大纲的依据 遵循大庆石油学院“工业设计”专业的教学大纲。 （二）课程简介 广告设计课程是为培养从事广告设计与实施的应用性人才而设。已成为现代人生活中必不可少的一部分，是现代社会经济活动中重要的组成部分。同时也是一种视觉传递艺术，以形象作为诉求的主导因素，用视觉阐述观点。 （三）课程的地位与作用 广告已成为现代人生活中必不可少的一部分，是现代社会经济活动中重要的组成部分。它是介于社会学、美学与市场营销学边缘的综合性科学，既是一门科学也是一门艺术，随着商品经济的发展将发挥越来越重要的作用。 （四）课程性质、目的和任务 《广告设计》是广告设计与制作专业的主要课程，它以图文为主要内容传递信息，通过此课程可以广泛了解观众的视觉心理欣赏习惯，视觉表述的艺术形式，深入地研究媒体艺术和传播行为，解决视觉美学与创造性思维的问题，并根据市场的发展，要求学生了解广告的运作过程。即从市场调研、企划、创意、媒介流程和国际及本土化广告公司的发展趋势等角度研究如何成为一个全面发展的广告人的问题。 （五）与其他课程的联系 广告设计是以“字体设计”、“版式设计”、“图形创意”、“广告学”等专业基础课为基础。 本课程结束后为学生学习“企业形象设计”、“招贴设计”等打下良好的专业基础。 （六）对先修课的要求 熟练掌握“字体与标志设计”、“计算机辅助图形图像处理”中相关知识。
标志设计教学大纲
《标志设计》课程教学大纲 适用于三年制普通高职广告设计与制作类专业 一、课程的性质、地位和作用 《标志设计》课程是广告设计与制作专业的一门课，本课程共64学时，其中理论课24学时，实践课40学时，考试课。 《标志设计》课程的主要任务是：使学生通过本教学大纲所规定的全部教学内容的学习，掌握标志设计的基本理论，掌握标志设计的概念、理念以及标志设计的整体构成要素，对色彩形态的量感、空间感和标志设计的理念、时代感、地域感、标志属性的基础知识有感性上的认知，达到能够独立完成标志创作和设计工作。 二、课程教学目标 知识目标：了解掌握标志设计的基本概念和理论。 能力目标：（1）锻炼学生以宽广的思维和深入浅出的过程去领悟从创意到制作的整个心智发展过程。 （2）通过学习，使学生通过部分章节的教学后基本把握标志设计从创意、草图到完稿的整个程序与方法。 情感目标：提高学生的专业综合素质，对专业课程的热爱，培养优秀的专业技能性人才。 三、课程教学时数分配和教学形式 第一章标志设计概述 （一）教学目标：通过理论使学生对标志有全面的认识和了解，并通过分类收集典型标志，使学生理解什么是好的标志，并懂得设计标志应从哪几方面入手。 （二）建议学时：6学时 （三）教学内容： 1、标志的定义 2、标志的设计的作用与意义
3、标志的分类和功能 （1）按造型分类 （2）按功能分类 （3）按图形形式分类 4、标志的美学意义 （四）重点：标志的分类、标志设计的作用与意义 （五）难点：标志的分类和功能 （六）教学方法：讲述、演示、辅导、媒体辅助教学。 （七）作业与思考:对标志设计的总体概论的掌握。 第二章标志的雏形与发展 （一）教学目标：通过理论教学了解标志的起源与发展、并通过案例欣赏理解现代标志设计的发展趋势。 （二）建议学时：2学时 （三）教学内容： 标志的历史与发展 （1）中国标志的历史 （2）外国标志的历史 （3）东西方近代标志设计的形成与交融 （4）现代标志设计的发展趋势 （四）重点：现代标志设计的发展趋势 （五）难点：标志设计的形成与交融 （六）教学方法：讲述、欣赏、讨论、辅导、媒体辅助教学。 （七）作业与思考:标志设计欣赏与练习。 第三章标志设计的基本技法 （一）教学目标：通过理论教学和练习使学生较熟练掌握标志设计的构思与表现形式。（二）建议学时：10学时 （三）教学内容： 1、标志设计的形式 （1）图形标志设计： a、具象的表现形式 b、抽象的表现形式 （2）文字标志设计： a、汉字标志设计 b、拉丁字母标志设计 c、阿拉伯数字标志设计 2、标志构成的表现形式 （1）对比与调和 （2）突变、色彩与肌理 (3）立体化构成 （4）对称与反复 （5）重叠与镶嵌 （6）立体与装饰
英语影视赏析课程教学大纲
《英语影视赏析》课程教学大纲 （2003年制订，2006年修订） 课程编号：100190 英文名：English Movie Appreciation 课程类别：专业选修课 前置课：基础英语 后置课：无 学分：2学分 课时：34课时 主讲教师：李丽萍褚玉襄 选定教材：Andrew Lynn，英语电影赏析，北京：外语教学与研究出版社，2005年。 课程概述： 本课程针对英语专业高年级学生开设。主要目的是为了顺应我国当前政治经济形势发展的需要，满足大学生迫切需要通过电视、电影等媒体来直接了解世界各国的政治、经济、文化和社会发展动态的需要。通过涵养学生的影视艺术感觉，提高学生英语水平和影视艺术鉴赏的审美品位。 学习语言的过程很大程度上是文化习得的过程。语言只有放置于一定的文化背景和语言环境的情况下才有其意义，学生才能够将语言认知能力转化为语言运用能力，达到学习语言的能力。 教学目的： 通过对影视英语的分析与欣赏，让学生能够身入其境地了解影视中各种人物的对话，了解各国的风土人情、特有的文化背景、历史与现状、科学技术的发展、地理地貌等特点。本课程借助现代媒体手段，充分利用各种可能的途径，获得各种特点的素材和资料，在课堂上和学生一起分析其中所用语言和其使用的环境，尤其是英文经典和热门电影的赏析和解读帮助学生领略电影大师们特色各异的创作韵趣，进一步认识电影思维、电影语言的独特规律，并从欧美和中国不同民族和地域的社会文化背景深入了解作品的文化学内蕴，通过教师分段的各种提问与讲解，使学生能对影片的内容有个透彻的了解，从而能逐渐培养起他们独立欣赏原版片的习惯与能力。学生通过本课程的学习，可以提高自身通过听觉获取信息的能力，可以较为顺利地听懂有一定难度的英语电影、电视片段等，了解英语国家的人文特点，提高英语文化素养，能够在日常生活中灵活运用所学知识进行交流。
服装美术设计基础教学大纲
服装美术设计基础教学大纲 一、说明 1、课程性质和容 服装美术设计基础是服装专业基础课程。它从服装专业的特殊需要出发，以服装设计需要掌握的人体结构知识、色彩知识、服饰图案和服装技法为主要教学容。 2、课程的主要任务和要求 通过教学，使学生懂得服装美术设计方面基础知识，对服装美术设计有较完整、系统的了解。通过训练，提高学生服装美术设计的造型能力、艺术表现和审美修养。 3、教学中应注意的问题 A、服装美术设计基础教学的讲课、练习，应遵循从简到繁、由易到难、循序渐进的原则。 B、教学过本课程的理论讲授和作业训练，使学生掌握服装设计基本的造型能力和表现技能。 C、利用幻灯片、录像、图片、画等教学手段，让学生观察和欣赏古今中外的优秀服装美术设计作品，以开拓学生的视野。 二、学时分配表
三、课程容及要求 第一章服装人体画法 教学要求 学习人体结构和人体运动规律，掌握体绘画的基本表现技法，在设计时熟练地运用这些知识和技法，使设计的艺术效果获得圆满成功。 教学容 §1—1素描基本知识 一、写生的工具 二、写生的位置和用笔的姿势 三、写生的步骤与方法 §1—2立方体的画法
§1—3圆柱体的画法 §1—4球体的画法 §1—5组合体的画法 §1—6人体头部的画法 一、眼睛的画法 二、鼻子的画法 三、嘴唇的画法 四、头部的画法 §1—7人体四肢的画法 一、上肢的画法 二、下肢的画法 §1—8服装人体的画法 一、人体比例 二、人体的形态特征 三、站立服装人体的画法 四、服装人体的动态 第二章服装的画法 教学要求 本章主要通过对服装画法的学习，使学生明确服装画法的重要意义，掌握服装的结构特征和制作方法，掌握表达服装结构和制作方法的绘画形式。 教学容 §2—1服装缝制基础工艺的表现 一、缝合 二、收褶 三、安装拉链 四、边缘处理 五、绳结与扣件 §2—2服装款式图的画法 一、上衣的画法 二、裙子和裤子的画法 三、服装款式图的表现技法 §2—3服装效果图的画法 一、上衣的画法 二、裤子的画法 三、裙子的画法 四、整体的画法 五、效果图的表现技法 第三章服装形式美的基本法则 教学要求 本章通过多种练习和对服装形式美的基本法则的学习，使学生学会服装画的绘制方法，掌握一些艺术形式法则，提高学生的艺术修养和创作能力。 教学容
电影赏析课程教学大纲
浙江艺术职业学院 《电影赏析》课程教学大纲 一、课程目的和任务 《电影赏析》是电子声像专业的一门专业选修课，本课程的目的是提高电子声像专业学生的电影鉴赏能力，并对电影艺术理论有基本的了解和认知。本课程将对各种电影基础理论加以讲解，并在分析影片时综合运用，通过课程的学习使学生掌握电影分析方法和技巧，对于电影作品有较专业的剖析和阐述。 本课程将从电影艺术的各个维度对电影作品进行解构，让学生熟悉视觉和听觉元素构成，了解蒙太奇和长镜头理论，熟悉电影发展历史和风格流派，了解电影作者的视听语言构思和处理方法，熟悉电影艺术大师的艺术手法和艺术风格，对于当今的艺术电影与商业电影有自己的分析理论基础。 二、课程教学内容及基本要求 1、课程基本要求 （1）正确认识本课程的性质、任务和课程体系结构，掌握本门课程包含的基本概念、基本原理和基本方法，熟悉国内外经典电影作品的艺术风格。 （2）本课程在教学中要尽力开拓学生的知识面。不仅讲授电影作品分析相关的知识，而且可涉及社会学、传播学、新闻学、文化学等方面的知识。 （3）本课程应重视结合实例讲授。对国内外经典电影作品进行搜集和分析，要求学生仔细观看观赏，并阅读相关资料，课堂教学与课下资料整理结合起来，使学生熟悉作品创作的文化背景。 （4）学习中要求学生在观摩优秀电影作品的同时，从中领会到电影制作的技术和艺术手段，并能够从影院经营者角度提出自己的观点。 （5）教学要求有三个层次： 了解：即做到知道，识别。 熟悉：即能用自己的话复述解释，并能归纳总结。 掌握：是本课程学习的重点，在理论掌握的基础上能熟练应用于实际
2、课程教学内容 第一章电影概述 第一节世界电影发展梗概 一、电影的诞生 二、电影艺术的起源 三、电影的发展 第二节中国电影发展梗概 一、起始阶段 二、发展时期（1922—1926） 三、危机时期（1927—1931） 四、左翼电影运动（新兴电影运动）（1932—1937） 五、中国抗战电影（1937—1945） 六、战后中国电影（1946一1949） 七、“十七年”起落期（1949—1966） 八、“文化大革命”十年（1966—1976） 九、新时期的繁荣（1978至80年代末） 十、“后新时期”（1989年至今） 第三节电影艺术思潮简介 一、发明之初的分歧 二、电影语言的确立 三、欧洲先锋派电影运动 四、苏联蒙太奇学派 五、好莱坞类型电影 六、现代电影与传统电影的历史转折点 七、再现美学的实践和理论 八、法国诗意现实主义电影 九、苏联社会主义现实电影 十、意大利新现实主义电影运动
服装制作工艺教学大纲
服装制作工艺教学大纲 一、说明 1、课程性质和内容 本课程是中等职业技术学校服装设计与制作专业的课程。主要内容有：服装制作工具、手缝与熨烫工艺、缝纫基础、女装裁剪与制作、男装裁剪与制作等。 2、课程的主要任务和要求 通过教学，使学生达到下列要求： （1）熟悉服装制作过程中常用工具及其特点。 （2）掌握服装制作技术中基本手针工艺、机缉技术及熨烫工艺中的“推、归、拔、烫”等技巧。 （3）熟练掌握男女服装典型品种的裁剪与制作程序及工艺要求。 3、教学中应注意的问题 （1）在教学中，应将基本知识、专业知识和操作技能有机的结合起来。 （2）要注意学生的个体差异，做到因材施教。 （3）重视理论与实践相结合，培养学生的动手能力和解决实际问题的能力。 二、学时分配表 三、课程内容及要求
第一章服装制作工具 教学要求 通过本章教学，使学生了解制作服装所用的各类工具，掌握有关工具的使用方法、特点及其功能。教学内容 §1—1 缝纫工具 一、针具 二、顶针剪刀 三、剪刀 四、尺 五、画粉 六、锥子 七、镊子 §1—2 熨烫工具 一、熨斗 二、垫呢 三、水布 四、汤凳 五、铁凳 六、馒头 第二章手缝与熨烫工艺 教学要求 通过本章教学，使学生对手缝工艺从基本掌握到熟练掌握，从而达到熟能生巧的目的。 教学内容 §2—1 手缝工艺 一、拱针 二、寨针 三、打线钉 四、缲针 五、纳针 六、倒钩针 七、三角针 八、杨树花针 九、拉线袢 十、锁缝 §2—2 熨烫工艺 一、基本烫法 二、熨烫的作用 三、熨烫的类型 第三章缝纫基础 教学要求 通过本章教学，使学生掌握基础技工技术，并能熟练地使用缝纫机。 教学内容 §3—1 缝纫技巧 一、平缝 二、包缝 三、来去缝 四、分开缝 五、搭缝
影视鉴赏课程教学大纲
《影视鉴赏》课程教学大纲 学时数：48 学分数：3分 一、课程的性质：《影视鉴赏》是一门美育课程，属于素质教育课范畴。 二、课程目的和任务：通过本课程的教学，使学生们了解或掌握影视艺术的基本知识、影视艺术的历史发展及其审美鉴赏方法等，丰富学生们的美育知识，提高学员们对影视作品的审美感受力及鉴赏能力，为全面提高学员的综合素质出一份力。 三、课程教学的基本要求： 1、既要注意知识的连贯性及衔接关系，又要注意在全面教学的基础上有所侧重。 2、除按规定统一在课堂上观看中外经典电影外，学员应尽可能多看中外优秀影视作品尤其是电影作品。 3、在时间允许的情况下，辅导教师应该以学生为主体，多采用启发式、多组织课堂讨论，以搞出本课程的教学特色。 四、课程的教学内容、重点和难点及学时分配：
四、课程各教学环节要求： 在备课中，熟悉教材内容，明确各章节在教材体系中的地位，明确重点章节和重点内容，安排好授课计划。根据学生实际，精选习题和设计练习，目的是有利于学生理解和巩固所学知识，要有利于培养学生的分析问题和解决问题的能力。在课堂教学中，充分调动学生的学习的积极性，注重学生审美能力和创新能力的培养。善于运用现代教学设备，努力提高教学效果。注重理论联系实际，适当布置思考题，调动学生自主学习思考的能力。在考试测验中，试题选择注重有代表性、典型性、具有客观实际性，并且难度适当的论述题。 五、本课程与其他课程的联系： 作为一门美育课，本课程与艺术欣赏课程是点与面的关系。艺术修养为本课程提供了艺术特征、鉴赏方法等，加深了学员们对本课程的理解；美学原理为分析影视艺术现象及作品等提供观点与方法上的参考，使本课程更加具有科学性和理论性；艺术欣赏为本课程的学习作一个全面的铺垫。 六、教学参考书： 1、文字主教材：李含侠主编《影视鉴赏》 2、文字辅助教材：杨晓林主编《影视鉴赏》
《服饰图案设计》教学大纲
《服饰图案设计》教学大纲 第一部分大纲说明 一、课程的性质与任务 服饰图案设计是广播电视大学服装设计专业的统设必修课，是从事服装设计及服装生产应用和开发的基础。本课程共10学分，一个学期完成全部教学任务。本课程的主要任务是，使学生了解服饰图案构成以及服饰图案再创方面的基本知识，掌握服饰图案图形生成的基本原理，学会服饰图案设计的基本方法。 二、课程的目的与要求 1．服饰图案设计是服装专业科学中一个比较年轻的分支学科，它的核心内容是服饰图案的构思、构成以及表现。本课程要求学生了解服饰图案在服装当中应用的最新发展，掌握服饰图案设计的基本概念和理论。 2．服饰图案图形的构成是本课程的核心内容之一，要求学生熟悉独立纹样、连续纹样的构成和写生方法。 3．服饰图案的概述、基本规律与形式法则、服饰图案的构思是本课程的基础。要求学生掌握服饰图案的概念、设计原则、基本规律、形式法则;熟悉服饰图案的构思特点、构思过程，掌握服饰图案构思的方法。
4．服饰图案设计的表现技法、服饰图案色彩的应用是必须掌握的专业技能。要求学生能够熟练应用表现的多种技法。 三、课程的教学要求层次 本课程的教学内容要求分为“知识点（教学内容）、重点、难点”三个层次，专业技能训练内容分为“了解、学会、熟练”三个层次，授课教师可根据教学要求进行教学工作，操作时可根据学生实际情况进行适当的调整，但总的知识点不能减少。 第二部分学时、教学安排、教材与教学环节等相关要求一、学时分配 本课程共35课时，其中课堂授课15学时，专业技能训练10学时，自学及其它10学时，授课教师可根据所带学生水平以及教学设备的实际情况，适当地调整课堂授课和专业技能训练的时间，但总学时不得减少。教学内容分为 10章学习内容。学时分配见下表。 章号内容课内学时面授学时专业技能实 践 其它 1 概述 1 1 2 基本规律与形式法则 2 1 1 3 服饰图案的构思--自然形态的写生 2 1 1 1 4 图案造型素材的来源 4 1 1 1 5 图案造型的表现--抽象形态的形成 3 2 1 6 自然型图案的构成 6 2 2 2 7 几何形图案的构成 6 2 2 2
《标志设计》课程教学大纲
《标志设计》课程设计教学大纲 课程代码：062BJZ107 适用专业：电脑艺术设计 学分:2 学时数：32学时其中：理论教学学时：12学时课内实训学时：20学时先修课：字体设计、创意图形设计、版式设计 后续课：包装设计、VI设计 一、课程的性质、教学目标和任务。 本课程为艺术设计类各专业学生的必修课，属专业设计课程。本课程是在学生已具备一定的构成与图形表达能力的基础上，结合专业基础课程的学习，让学生掌握标志设计的一般规律和表现手法，目标是通过对标志设计的理论学习为今后的设计实践做好铺垫。 本课程任务为，培养学生的思维意识，开阔学生的视野，训练学生抽象性思维、概括性思维，激发他们的创新精神，走再时代的前沿。 二、课程内容和要求 第一章标志的概述 一、标志的新价值 二、标志的功能作用 1、区别同类产品的不同企业与经营部门 2、区别同类产品的不同质量 3、方便消费者去认牌购货 4、宣传企业产品的广告作用 5、具有美化产品的功能 6、有利于国际经济交流 教学重点：对标志的认知及标志范围的掌握。
教学难点：标志所带来的社会意义。 教学目标：培养学生对标志课的正确认识，并且对标志课产生兴趣。教学方法：用实例去引发学生的思维，激发学生的学习热情。 作业： 思考题：标志设计的意义 第二章标志的设计准则 一、成功的标志应该符合下列四个准则： 1、间明易认，便于记忆 2、内涵明确，个性突出 3、新颖独特，引人注目 4、永久性强，适合性好 二、成功的标志，应该具备以下几个特点： 1、设计新颖独特 2、容易认知识别 3、个性品位突出 4、力求单纯明快 5、造型美观大方 6、适合性能良好 教学重点：对标志设计的准则的掌握及应用。 教学难点：如何在标志设计抓住主题的内在寓意。 教学目标：培养学生用多种形式去对标志设计进行发散思维的练习。教学方法：启发示教学与学生互动。 作业：回想一下自己印象最深的标志并进行分析 第三章标志的本质与美感特性 一、象形的表现形式 1、表象类 2、象征性
中国当代艺术电影赏析教学大纲
《中国当代艺术电影赏析》课程教学大纲 课程代码：15040011 名称：中国当代艺术电影赏析 授课专业：全校学生 学时：2学分： 预修课程：美学原理 课程内容：本课程以电影作品鉴赏为主，讲授中国当代艺术的审美基础，电影艺术的审美特性、电影艺术的鉴赏方法及评论等知识和理论，同时结合理论和知识的教学，选取部分国产电影经典影片从专业的角度进行分析和评论，课程融知识性、理论性、启发性和鉴赏性于一体，帮助提高学生的影视艺术作品鉴赏能力、审美水平和艺术修养。 一、课程的性质和目的 本课程是本科生的校内选修课。精选电影史上能清晰地标示摄影机能不断深入人的内心世界且清晰地显示出电影本体特性,电影语言丰富的经典影片和优秀影片，以及近年来的优秀电影进行有重点的鉴赏和评论。通过大量观摩，使学生增加电影阅读量，增强对电影语言的感受，学会从专业的角度欣赏和分析电影，学会写作影视评论文章，认识到电影的多元化，在今后创作和理论研究工作中，树立勇于探索、善于借鉴的艺术精神。 二、课程教学内容 第一讲电影的鉴赏（4学时） 了解艺术鉴赏活动的一般规律，电影鉴赏活动的基本特点，培育影视观念。掌握影视构成，影视语言。理解影视的功能类型，创作方法，体裁样式，审美型范。 第二讲影视的评论（4学时） 理解不同的风格样式构成互文本关系的语言现象，叙事动机。掌握景深镜头的长镜头。课外观摩影片《盲井》。 第三讲电影《启示录》赏析（4学时） 理解影片对野蛮的战争进行的深层次审视，采用超现实主义的表现手法。掌握黑白分明的用光象征手法，主题的强化。 第四讲《城南旧事》赏析（2学时） 了解本片是一部散文结构的诗电影，理解“沉沉的相思，淡淡的哀悉”的情感渲染。掌握场景的重复手法，音乐重复的作用，小英子的主观镜头，影片色彩。
《服装画技法》课程教学大纲.
《服装画技法》课程教学大纲 课程名称：服装画技法（一）/ Techniques of Fashion Sketch（1） 课程代码：090174 学时：64 学分：4 讲课学时：33 操作训练课学时：31 考核方法：考查 先修课程：人体运动结构学、人体速写、水彩技法、服装工艺结构 适用专业：服装设计与工程专业（服装设计） 开课学院：服装学院服装设计系 教材：自编复印讲稿 主要参考书：熊谷小次朗著. 美国时装画家作品选. 时装画技法. 日本. 矢岛功著.矢岛功服装画集.日本 一、课程的性质和任务 服装画技法是服装设计与工程专业服装设计方向的学科基础必修课。主要从服装绘画的技法和审美情趣入手，培养学生掌握时装绘画的技巧，能准确、熟练、艺术化地表现设计的构思和效果（包括画面效果，面料质感，人体动态造型与服装的关系，以及各种款式的结构绘制原理）。 二、教学内容和基本要求 教学内容： 第一章：概述 1.时装画的作用和分类 2.时装画的特征 3.时装画常用地工具和材料 4.学好时装画的方法 第二章：人体及其局部画法 1. 局部的画法（头与颈，五官，头发和发型，手，臂，脚，腿等） 2. 人体的理想比例与结构（人体动态写生） 3. 人体的基本动态（基本动作练习与写生） 第三章：服装款式的表现 1. 从人体着装; 2. 服装款式的局部表现（领子，袖子，省道，下摆以及各种装饰配件等）； 3. 衣纹的表现（衣纹与人体结构的关系，写生练习）； 4. 着装外轮廓与人体结构的关系（不同面料在款式的外轮廓与人体结构间的关系）； 5. 服装款式结构与人体结构的内在联系； 6. 着装人体切面线的透视规则与变化。 第四章：服装画的取材与创作 1. 取材的各种时装摄影图片，运动杂志图片，及各种生活摄影杂志图片。 2. 对图片格式化的处理（头部发型的格式化，人体动态的格式化，服装款式的特征表现，人体组合的内在联系，画面构图的表现要求）。 3. 主题与组合动态的关系。 教学要求：
《标志设计》课程教学大纲
《标志设计》课程教学大纲 一、课程说明 （一）课程的性质、目的与任务 标志设计是艺术设计专业必修课程。 标志是现代经济和文化活动中的一个重要内容。通过学习，培养学生学习标志设计的设计思想和艺术规律，并具有独立进行标志设计实践的能力。通过教学，使学生掌握标志设计的基本技法和基础知识，并具有较好的设计、构思能力与制作能力。 （二）教学基本要求 1学中应注意吸收新方法、新事物和新技巧。 2 ?重点进行案例讲授。进行少而精、触类旁通、举一反三的引导式教学。 3?本着从简到繁，从易到难，由浅入深，循序渐进的原则组织教材。组织课堂教学。 4?加强学生草图创意的训练。提倡在临摹中体会、学习。除草图外，一般要求用电脑美术设计软件绘制，但要求有一定比例的手工绘制作品。 5?因材施教，加强基础理论知识教学，可通过资料图片和电化教学手段，拓展学生视野，提高学生审美、鉴赏能力。 6?在发挥教师的主导作用的同时，应充分发挥学生的主观能动性及个性特点，培养学生的独立思考能力和钻研创造精神。 7?注意对学生进行艺术修养和创作思想的教育，使其认识到标志设计的实际应用对相关专业尤其是CI设计有着极其重要的联系。 （三）学时分配 教学内容与时间安排表
?、教学内容 第一章讲授、欣赏与临摹训练 本章重点、难点： 通过临摹学习和领会标志设计的设计思想和艺术规律。使学生了解标志设计的独特 要求和设计的基本程序、 艺术处理方式和应用规范。 第一节 标志的产生、发展概况。 第二节标志的风格、设计思想和艺术规律。 第三节标志设计的艺术处理方式、应用规范。 第四节标志设计的形式及其赏析。 第五节 搜集、临摹、分析分类标志，并写出分析说明。 第二章讲授与实践练习 本章重点、难点: 通过讲授和结合具体实例进行全面分析讲解，进入实践性操作。作业大部分要求运用 电脑软件制作完成。在教师的指导和审定、帮助下进行模拟训练。 象征型标志设计。 字母型标志设计。 中文型标志设计。 综合型标志设计。 说明：以上单元根据讲授内容，布置适当作业，时间不够，可在课外完成。 成绩考核方式： 根据实际情况认真斟酌后确定考试题目 三、推荐教材和教学参考书 《装潢设计F 》之《标志设计》 《平面视觉传达》 《装饰》期刊 教学内容： 第一节 第二节 第三节 第四节 中国美术学院出版社 湖南美术出版社 中国装饰杂志社 1995年8月第1次印刷 1994年12月第2次印刷 清华大学美术学院月刊
(影视鉴赏)课程教学大纲
(影视鉴赏)课程教学大纲 【一】课程与任课教师差不多信息 课程名称：影视鉴赏课程类别：必修课□选修课■ 总学时/周学时/学分：28/2/1.5 其中实验〔实训、讨论等〕学时：0 授课时间：2018-2018学年第二学期授课地点：艺术楼A301 所属院〔系〕：师范学院 任课〔/助课〕教师姓名：诸小妮职称：讲师 答疑时间、地点与方式：课余时间、艺术楼A202、面谈 【二】课程简介 影视鉴赏课是从文学、社会学、美学角度动身研究影视艺术，为学生提供现实生活的侧面，展现一个或真实或虚假的客观世界，从而使学生了解影视表现是怎么样一门艺术。这门课程既表达了电影、电视美学的独特艺术，又表达了电影与文学、社会、历史相互之间的联系。 【三】课程目标 结合专业培养目标，提出本课程要达到的目标。这些目标包括： 1、知识与技能目标：通过本课程学习，使学生们了解或掌握影视艺术的差 不多知识、影视艺术的历史进展及其审美鉴赏方法等，丰富学生们的审美知识，提高学生对影视作品的审美感受力及鉴赏能力，有助于提高大学生的综合素质。 2、过程与方法目标：学生通过了解影视进展的历史，结合美学理论知识， 用艺术的眼光鉴赏电影，用积极的心态去面对生活。 3、情感、态度与价值观进展目标：在学习知识的过程中，充分调动学生们 的学习积极性，注重大学生审美能力和创新能力的培养。在教学过程利用现代教学设备，注重理论联系实际，充分调动学生的自主学习能力。通过影视鉴赏课程能够运用美学等相关学科理论知识去观赏影视艺术，用审美的眼光去发明美的生活。 【四】与前后课程的联系 作为美育课，本课程与《艺术观赏》课程是点与面的关系。《艺术观赏》为本课程提供了艺术特征、鉴赏方法等，加深同学们对本课程的理解；《美学原理》为分析影视艺术现象及作品等提供观点与方法上的参考，是本课程更加 具有科学性和理论性。 【五】教材选用与参考书 1、选用教材：《影视鉴赏》，李中会编，北京师范大学出版社2017年出版 2、推举参考书：《影视艺术鉴赏》，首都师范大学出版社 六、课程进度表 表1理论教学进程表 周 次 教学主题要点与重点要求学时 第一周次影视艺术概说 中国电影的产生与进 展、世界电影的历史进 展 要点：影视艺术的概念、中国 与世界电影的历史 重点：影视艺术鉴赏的方法及 能力培养、中国与世界电影历 了解：影视艺术的含义与 过程、港澳台及国外电影 进展状况 掌握：影视艺术鉴赏方 2
创意服装设计课程标准
《创意服装设计》课程标准 课程类别：专业必修适用专业：服装与服饰设计授课学院：美术学院 学分学时：64学时 编写执笔人：审核人签字： 1．课程性质和课程设计 1. 1课程定位与作用 创意服装思维表达与训练课程是服装与服饰设计专业方向的学科基础必修课。在服装设计领域内，寻求创新的思维设计观念和多角度的探讨新设计的表达方式，从而达到设计创意的目的。它的任务在于培养学生对设计的思考更富有艺术创造力和想象力的能力，并在此课程的教学中学习将艺术设计的创意要素融入服装设计中。 后续课程：《服饰配件设计》、《民族元素服装设计》。 1.2课程设计基本理念 坚持以学生为主体，建构主义的学习观和教学观，树立终身学习的理念，突出课程的职业性、实践性和开放性，紧紧盯住产业需求、牢牢贴近一线服务，专业融入产业、规格服从岗位、教学贴近生产。在对行业岗位调研及分析的基础上，确定了我院服装设计专业的人才培养目标为懂设计的服装设计师，而服装创意表达能力是我院服装设计专业学生必须掌握的核心技能之一。培养具备服装创意产品设计能力、创意材料研发能力、创意服装设计能力，能够适应服装行业需要的生产、建设、管理、服务第一线高等技术应用性专门人才。
1.3课程设计思路 本课程以就业为导向，以职业能力为本位，通过行业专家、课程专家对相关岗位工作任务的分析得出从事服装设计与服装制版应具 备的职业能力；在课程分析、课程内容分析的基础上，以工作岗位为专门化方向模块；以工作任务为线索采用并列式与流程式相结合设计课程内容；以实用够用为原则兼顾知识结构、能力结构的完整，为职业生涯的发展奠定基础。形成以项目教学、任务教学为主体的课程模式，以工作流程和任务为线索设计项目，把工作过程设计成项目过程，以工作任务负载知识，通过技能操作、现学习、范例教学、案例分析、实地参观、市场调查、小组合作等多种教学模式，在工作情境中开展学习过程。 2．课程目标 总目标：通过任务引领的项目教学活动，使学生掌握服装设计工作必备的知识、工作规范、工作流程、操作技能和技巧。本课程以专业教学大纲为依据，掌握服装结构制图的基本理论、基本方法、提高解决实际问题的能力。 具体目标：掌握服装设计理念的创意、形式创意、色彩创意、材料创意，使学生具有独立完成创意服装从草图到成品的重要过程。同时在平时的练习中训练学生精细的工作态度，严谨的工作作风，并在课堂知识的基础上训练学生的创新与设计能力。 （1）知识目标： 1、掌握在服装的分类 2、掌握创意服装、高级定制、高级成衣、普通成衣的概念和区别
(完整版)影视艺术概论教学大纲模版
青岛胶南珠山职业学校 《影视艺术概论》教学大纲 课程名称：影视艺术概论课程类型: 基础课 适用专业：广播与影视主撰人：殷兵 一、课程性质、目的和任务 本课程是艺术设计（影视方向）专业的基础课程，通过本课程的学习，使学生了解影视艺术的基本原理，熟悉影视艺术的发展历史，并了解影视制作的生产流程，熟悉各种影视设备的原理及基本操作，为后续课程的学习打下基础。本课程从影视艺术本质、影视艺术发展历史、影视生产规律、影视前后期设备操作等方面培养学生的知识和技能，从影像诞生历史、影像视听语言发展、影像产品分类、现代影像特征等不同方面进行深入分析，使学生了解影视艺术的本质及生产规律，通过对影视前后期设备的使用，熟悉影视设备的原理及基本操作，能鉴赏不同影视片的艺术表现手法，让学生树立正确的影视艺术观念，拓展其艺术思维空间。 二、课程的基本要求 1、知识要求： 了解：影视艺术基本原理及影视艺术的发展史。 理解：影视基本特性、传媒特性和发展趋势。 掌握：影视艺术的一般理论知识和创作过程。 2、能力要求： 增强影视审美能力和批评能力
三、学时分配 绪论：中国电影电视发展之路（2学时） 教学内容： 1、中国电影的发展 2、中国电视的发展 第一章影视艺术基本概念（4学时） 一、教学内容： 1、艺术的本质和影视艺术的特征 2、影像和镜头的概念 3、影视声音的概念 二、教学要求： 1、了解艺术的本质和影视艺术的特征 2、理解影视艺术相关的基本概念性的东西 3、理解影视声音的概念及其作用 教学重点：影视艺术相关概念 教学难点：理解声音的构成及声画关系 第二章、影视创作（4学时） 教学内容： 影视创作的概念 影视创作流程及编剧、导演、表演、摄影、摄像的概念和操作教学重点：
品牌服装设计教学大纲
品牌服装设计教学大纲 服装设计方向） 176学时） 课程名称：《品牌服装设计》 参考教材：《品牌服装设计》刘晓刚编著东华大学出版社2006 年出版《服装商品企划学》李俊主编中国纺织出版社2005 年出版 《现代展示艺术设计》李喻军主编湖南科学技术出版社2002 年出版开课部门：服装系 学时：总176 （理论12 学时，实训154 学时） 适用专业：服装设计专业 职业标准：服装设计师助理 一、课程性质与任务 本课程是高职高专服装类专业学生的必修课程之一，也是服装类专业的核心能力课程。 课程设置 是根据企业的用人需求，毕业生的主要就业岗位包括服装设计师、服装设计师助理、服装陈列师等。 本课程的实施需在学生掌握一定的版型、设计和制作知识的基础上，结合企业的实际 开发项目， 以品牌服装为主线，以品牌服装设计为核心内容，从设计的角度出发，综合运用所学知识展开教学。
二、教学目的与要求 通过本课程的学习，学生奠定了良好的综合运用知识的能力，保证综合实训以及毕业 设计能够顺 利完成。 《品牌服装设计》课程教学是以培养服装行业高级实用人才为目标，要有一定的岗位 针对性和 实用性，学生通过对品牌服装设计基础的学习，可以将掌握的服装设计基本知识和基本技 能充分运用 到市场设计实践中去，也可以熟悉和掌握品牌企业的运做方式以及业内动态，有利于促进 学生专业技 能和综合技能的提高，对学生职业能力、职业素质的养成具有重要的作用，使学生毕业后能够迅速投入企业的岗位角色，担当起产品设计的重任。 三、教学内容 课业一：目标品牌市场调研工作任务——对已有目标市场进行调研与市场分析。确定新产品的设计方向。 学习目标——学习本课程后学生应该能够根据新产品设计开发任务书，在规定时间内制定详细完 整的调研计划、合理分配调研任务、确定采取什么调研方法、及如何按计划实施调研，并 对获得的调 研信息的进一步分析比较。培养调研过程中发现问题、解决问题的能力、以及对调研中出现的意外情 况的应对能力。培养团队的沟通与合作精神。以及学生独立完成工作记录的存档、资料收 集整理分析, 并最终完成一个完整的调研报告书的任务。 学习组织形式与方法——在规定时间内，以分组的形式进行市场调研。教师在调研过程中主要起 指导作用.以学生为主体,选出组长,采取分工合作的方式。团队合作任务的分配按企业设计师助理的工 作内容进行划分。 评价要求——明确过程确认制度, 每完成一个环节需要下一个工作环节对其进行确认。调研报告
影视鉴赏教学大纲设计
职业技术学院 课程教学大纲 课程名称：影视鉴赏 课程类型：考查课 课程归属：考查课 审核人： 制定日期：2016年3月10日
《影视鉴赏》课程教学大纲 使用教材及教学参考书：《影视鉴赏》高等教育第二版 适用专业及适用对象：城市轨道交通运营与管理（中专） 总学时：18 学分： 一、课程的性质、目的和任务 《影视鉴赏》为选修考查课。 通过本课程的教学，应该使学员了解或掌握影视艺术的基本知识、影视艺术的历史发展及其审美鉴赏方法等，由此来丰富学员们的美育知识，提高学员对影视作品的审美感受力及鉴赏能力，从而从某个侧面来提高学员的审美素养。 学习本课程，要求学生必须掌握和熟悉电影的审美特征与艺术特性，掌握电影的创作规律和语言特点，掌握电影的发展历史，并能根据所掌握的电影理论，学会独立进行影评。 二、教学容及要求 第一单元影视鉴赏入门 一、学习目的和要求 本单元是对影视艺术的总体概述。要求了解影视鉴赏的含义、影视的分类和制作过程；了解影视的历史脉络，理解影视艺术的特征；学习影视鉴赏的基本方法，掌握影视鉴赏的一般规律；学会辨析影视的基本种类。 二、考核知识点与考核要求 （一）影视鉴赏的含义及功能 1．影视鉴赏的含义
2．影视鉴赏的教育功能、认识功能和审美功能 （二）影视鉴赏的基本知识 1．影视的特征 2．世界影视的诞生、发展、现状 3．影视制作流程 4．影视的分类和类型片 （三）影视鉴赏的条件、层次和方法 1．影视鉴赏的前提条件 2．影视鉴赏的层次 3．影视鉴赏的方法 案例讨论：教材案例讨论 作业：课后习题 课外学习要求：无 第二单元故事类影视片 学习目的与要求： 通过本单元学习，使考生掌握故事类影视片的涵及特点，理解故事片和电视剧的异同，理解故事类影视片的影视合流现象。 第一专题文学元素鉴赏 一、学习目的和要求 本专题是对文学元素的鉴赏。要求考生掌握故事类影视片中文学元素的构成，理解文学剧本对影视艺术作品的重要性，了解圆形人物和扁形人物的含义，学会分析影视作品中的主题、情节、人物和环境的特征。 二、考核知识点与考核要求 （一）文学对于影视的重要意义 （二）文学元素的构成 1．影片的主题鉴赏 2．影片的情节鉴赏
服装教学大纲
目录 《服装效果图》教学大纲 (1) 《服装设计》教学大纲 (4) 《服装结构》教学大纲 (7) 《服装工艺》教学大纲 (10) 《服装专业英语》教学大纲 (12) 《服装结构CAD》教学大纲 (14) 《服饰图案》教学大纲 (16) 《女装设计项目》教学大纲 (19) 《男装设计项目》教学大纲 (24) 《童装设计项目》教学大纲 (29) 《服装陈列项目》教学大纲 (33) 《服装营销项目》教学大纲 (39) 《美术欣赏》教学大纲 (44) 《服饰色彩》教学大纲 (46) 《服装史》教学大纲 (49) 《摄影》教学大纲 (53) 《服装整理》教学大纲 (56) 《民族服饰文化》教学大纲 (59) 《服饰手工艺》教学大纲 (61) 《服装市场营销》教学大纲 (63) 《服装材料概论》教学大纲 (66) 《服装外贸跟单理单》教学大纲 (70) 《服装生产管理》教学大纲 (72) 《服装品牌策划》教学大纲 (77) 《立体裁剪》教学大纲 (80) 《毕业设计》教学大纲 (82) 《专业实训》教学大纲 (84) 《岗位实习》教学大纲 (86)
《服装效果图》教学大纲 课程中文名称：《服装效果图》 课程代码：203039 课程性质：专业必修课 学时学分：40学时，3学分（理论14学时，1学分；实践26学时，2学分） 先修课程：《服装设计》 适用专业：服装设计（中职） 一、课程性质、目的和要求 《服装效果图》是一门理论与实践相结合的专业性学科，是服装类课程中的专业课程，是服装设计专业学生的必修课。通过本课程的学习，使学生能较熟练的掌握服装与人体之间的表现方式及服装效果图的各种表现技巧，以便更好的表达设计意图。 二、课程内容 《服装效果图》以服装为对象，研究服装设计的表达方法和表现技法一门专业基础课程。要求从人体研究入手，由浅入深，运用各种技法对服装的款式、质感、发型、配件等加以表现，使画面达到完整性与艺术性兼备。 （一）课程重点与难点 课程重点：着装效果图及平面效果图的表现。 课程难点：人体结构的准确表现、着装的合理性及时装画的表现技法。 （二）课程内容 第一章概述 1、服装效果图的概念 2、服装效果图的种类 3、服装效果图的特征 4、服装效果图的学习方法 第二章人体绘画 一、人体比例与动态 1、人体大形各部分比例 2、人体动态，人体动态正面、3/4侧面、正侧面及背面的画面安排 3、男人体、女人体、儿童体的比较 二、人体局部的刻画 1、头部与脸部五官的画法 2、脸部五官的位置 3、手的画法 4、脚与鞋的画法。 第三章服装的表现 一、着装效果图 1、服装的局部表现（领、袖克夫、口袋、褶裥、门襟、省） 2、人体着装练习（紧身、宽松和合体的服装） 服饰与人体关系，服装线条的特性与表现，以款式定动态。 二、平面效果图 1、平面效果图的分类。
标志设计教学大纲
《标志设计》课程教学大纲 一、说明 （一）课程定义：《标志设计》是视觉传达设计专业开设的必修课，是一门重要的设计专业课。通过本课程的教学，使学生能了解标志设计的相关知识，熟练掌握标志设计的方法，并能够完成以标志为核心的视觉传达基本要素设计，为企业形象（CI）设计课程奠定基础。通过本课程的学习能培养学生设计构思能力，培养设计感觉，提高表现技巧，具备有创造性的设计能力。 （二）编写依据：本大纲是根据《武汉体育学院视觉传达设计专业本科人才培养方案》（2013）编写制定的。 （三）目的任务：通过课堂讲授与设计实践，使学生正确理解标志的概念，了解标志发展的历史和发展趋势，培养学生明确运用简练的形象表达寓意丰富的标志设计能力并能够运用现代设计方法独立进行设计创作。 （四）课程性质：专业必修课 （五）学时数与学分：36学时；2学分。 二、教学安排与学时分配 三、教学内容与知识点
第一章、标志概述 第一节标志的探究 第二节标志的符号意义 第三节标志的角色与功能 知识点：标志的发展史、符号意义、标志的四大功能。 第二章、标志的图形元素与构成法则 第一节标志图形元素 第二节标志图形的构成 第三节标志的表现形式 知识点：标志的图形元素点、线、面及空间，标志的同构、渐变、延异、共生、悖论、叙事、对称、幻觉、网状、放射、群化、拧结、插接、连环等的图形构成法则，标志的字体、图形及抽象的表现形式。 第三章、标志设计的基本程序 第一节准备阶段 第二节设计开发阶段 第三节修正定型阶段 （一、调查研究，二、设计构思，三、标志命名，四、草图阶段，五、深化阶段，六、色彩应用，七、正稿制作，八、视觉调整） 知识点：描绘设计构想、捕捉创意点子及集体创意、评估修正标志。第四章、标志的设计实践 知识点：完成完整的标志创意、强调意念的准确表达。 四、考核方法与要求 （一）考核方式：平时考核与期末考查。
服装设计(造型)教学大纲
《服装设计（造型）》教学大纲 一、课程性质及开课要求 课程编号： 课程名称：服装设计（造型） 课程类型：专业发展课（必修） 学时总数：52学时 开课学期：第三学期 开课对象：服装设计本科专业方向学生 先修课程：服装设计概论、服装设计（款式）、服装结构1、表现技法（服装） 后续课程：服装设计（专题） 选用教材：无指定教材，按任课教师的教学计划执行 二、教学目的 本课程主要是掌握服装设计中服装造型设计的基本理论知识，以及廓形设计，结构设计，服装局部造型设计的方法和服装造型的表现形式等。通过有针对性的服装色彩设计、形式美设计、风格设计等内容，加强学生整体全面的造型意识；通过对服装制作初步的简单的实践，使学生对服装造型的空间概念有更加深刻的体会。 三、教学安排及学时分配 1、基本理论知识（12学时） ⑴服装造型构成要素 ⑵服装配色设计 ⑶服装的形式美法则运用 ⑷服装风格设计 2、理论知识细化（16课时） ⑴服装廓形设计 ⑵服装结构设计 ⑶服装局部造型设计 3、课后资料收集 要求学生根据每次的授课内容进行相关资料的收集、整理。
4、课堂实践（18学时） ⑴点线面设计（至少3张） ⑵服装配色设计，服装设计形式美法则运用及风格设计（至项至少3张） ⑶廓形设计（至少2张） ⑷结构设计（效果图至少5张+用白坯布尝试制作成衣至少1件） ⑸立体布纹制作（至少2种纹样） ⑹针织手法学习 5、主题系列设计要求（1学时） ⑴学生以个人形式进行系列设计。 ⑵根据主题寻找创作灵感，并用文字说明。 ⑶根据灵感收集创意元素，拟定系列服装的色彩、造型、面料。 ⑷画出系列服装的彩色效果图以及正反面款式图（每个系列4-6款服装），相关配饰。 ⑸挑选一件杂志上的服装，进行立体裁剪的简单尝试，将尝试结果拍照（实物单品正面、侧面、背面，细节）。 6、设计交流（5学时） 对每次的课堂及课后训练进行评讲、修改、总结；学生在完成主题系列设计时，对灵感来源、面料、色彩等设计内容进行交流，通过对效果图草稿的审核完善设计内容，完成系列设计后，同学和老师间就设计内容进行相互沟通，使学生广泛汲取各种意见和建议，便于课后总结。 四、参考书目 服装设计造型. 柒丽蓉. 广西美术出版社. 2007-12 中国高等院校设计教程?服装造型设计教程. 林燕宁邓玉萍. 广西美术出版社. 2009-07 时装设计元素:款式与造型. 西蒙·卓沃斯-斯宾塞瑟瑞达·瑟蒙邹游董雪丹. 中国纺织出版社. 2009-08 服装造型学(理论篇日本文化女子大学服装讲座) . 三吉满智子. 中国纺织出版社. 2006-04 五、考核及成绩评定方式 1、考勤成绩、平时成绩、期考成绩比例换算按照教务系统换算比例执行。 2、考勤成绩按照学生出勤情况评定。