美术考试试题名词解释
1、野兽主义答：西方现代美术流派之一。1905年产生于法国。该派画家不满于如实地描绘对象的传统画法，更多地追求自我体验和表现上的单纯化、概括性，注重表达对象的内在精神。代表人物有马蒂斯、鲁奥等。
2、野兽派：
野兽派也叫野兽主义(Fauvism)是自1898至1908年在法国盛行一时的一个现代绘画潮流。它虽然没有明确的理论和纲领，但却是一定数量的画家在一段时期里聚合起来积极活动的结果，因而也可以被视为一个画派。野兽派画家热衷于运用鲜艳、浓重的色彩，往往用直接从颜料管中挤出的颜料，以直率、粗放的笔法，创造强烈的画面效果，充分显示出追求情感表达的表现主义倾向。
野兽派是二十世纪初兴起的一个松散的艺术组织，该画派吸收东方和非洲黑人雕刻艺术的表现手法，运用简练的线条和夸张的颜色来实现色彩在画面中的完全释放和独立，代表人物是马蒂斯，卢奥等。
3、罗可可艺术答：18世界法国宫廷绘画风格。该绘画标榜的对所谓“纯美化”的追求，以呈现肉感的裸体、艳丽的色彩为目标，甜腻、繁琐、娇媚的画风是其普遍特征。因其产生路易十五统治时期，故又成为“路易十五式”。代表画家有华多、布歇等。
洛可可：
洛可可是发源于法国十八世纪的一种艺术样式，此风格以岩石和蚌壳装饰为其特色，将巴洛克风格与中国装饰趣味结合起来的、运用多个S线组合形成一种华丽雕琢、纤巧繁琐的效果。
5、表现派：
表现主义（Expressionism）（亦称表现派）产生于20世纪的德国和奥地利，于1910年前后趋于成熟。表现主义画家重个性、重感情、重主观需要，设想通过外在表现、扭曲形象或强调某些色彩，把梦想世界显示出来，以引起观者情绪上的激动。表现主义建筑师采用奇特、夸张的建筑形体来表现某些思想情绪、象征某种时代精神。最能代表表现主义风格的作品是由门德尔松1920年设计的德国波茨坦市爱因斯坦天文台
6、立体主义：
西方现代美术流派之一，1907年产生于法国。该派要求从画家的主观意念中，打破物象的自然形态，再进行重新的组合、装配。代表人物：毕加索、勃拉克等。
7、未来派：
未来派(Futurism)，是由意大利诗人菲利波·托马索·马里奈缔（Filippo Tomasso Marinetti)作为一个运动而提出和组织的。他在1909年整个一年中，向全世界发表了一个宣言，这个宣言以浮夸的文辞宣告过去艺术（过去派）的终点和未来艺术（未来派）的诞生。未来派的理论反映了一群意大利的年轻美术家要求创新的意图。他们不满足意大利文艺在19世纪停滞不前、落后于欧洲其他国家的状况，希望本民族的文艺跟上前进的步伐。他们的艺术追求，也确实受到工业和科技革命鼓舞的一面。但是，未来主义又是在意大利民族主义情绪高涨的情况下出现的，它既多少反映了意大利民族自我觉醒和自我奋起的精神，又反映了这个民族在历史转折时期傍徨、不稳定、虚无和偏激的弱点。未来主义：即编排无重心无主次、杂乱无章、字体各异的散构，甚至完全散乱的无政府主义的形式。
8、达达派：
达达主义艺术运动是1916年至1923年间出现于法国、德国和瑞士的一种艺术流派。达达主义是一种无政府主义的艺术运动，它试图通过废除传统的文化和美学形式发现真正的现实。达达主义由一群年轻的艺术家和反战人士领导，他们通过反美学的作品和抗议活动表达了他们对资产阶级价值观和第一次世界大战的绝望。关于“达达”一词的由来，历来众说纷纭。有些人认为这是一个没有实际意义的词，有一些人则认为它来自罗马尼亚艺术家查拉和詹可频繁使用的口头语“da, da”，在罗马尼亚语中意为“是的，是的”。最流行的一种说法是，1916年，一群艺术家在苏黎世集会，准备为他们的组织取个名字。他们随便翻开一本法德词典，任意选择了一个词，就是“dada”。在法语中，“达达”一词意为儿童玩耍用的摇木马。因此，这场运动就被命名为“达达主义”，以昭显其随意性，而非一场一般意义上的“文艺运动”。达达主义：强调自我，反理性，认为世界没有任何规律可遵循，所以表现出强烈的虚无主义特点；随机性和偶然性，荒诞与杂乱。
9、超现实主义派：
超现实主义是指人们在室内设计中追求并体现超现实的艺术再现。通过调动所有的设计手段，力求在有限的设计空间中创造出所谓的“无限空间”，体现出设计师在现实与理想的矛盾冲突中，渴望虚幻空间成为寄托自身困惑的载体。在超现实主义的室内空间中，注重奇特的造型、浓重的色彩和变幻莫测的灯光效果，突出其流动的线条以及抽象的装饰图案的艺术效果。超现实主义：认为社会的表象是虚伪的，创作的目的是重新寻找和了解社会的实质，认为无计划的，无设计的下意识或潜在思想机动更真实，如用写实的手法描绘、拼合荒诞或虚无的幻觉。
10、抽象表现主义
又称抽象主义，或抽象派。二战后直到20世纪60年代早期的一种绘画流派。
抽象派美术：
抽象表现主义(Abstract Expressionism)，即抽象艺术、抽象表现派、抽象主义、抽象派，又称纽约画派(The New York School)或行动画派(Action Painting)，一般被了解为一种非直接描绘自然世界的艺术，反而透过形状和颜色以主观方式来表达。是二次大战前的艺术运动，受超现实主义及继承苏俄构成主义的影响。20世纪初期，抽象艺术主要是指表达自然世界的艺术，譬如立体主义和未来派艺术。虽然夺取某事它不变的内在质量而不是由仿效它的外在表现。抽象派被定义为没有比喻现实参考的艺术。更广阔的定义是以简化但又可以保留原始自然的方式来描述真实题材。Joan Miro的抽象画是这个更宽的定义一个好例子。? 抽象表现主义：又称抽象主义或抽象派。二战后20世纪60年代早期的一种绘画流派
11、波普艺术：
波普艺术是流行艺术（popular art)的简称，又称新写实主义，因为波普艺术（Pop Art）的POP通常被视为“流行的、时髦的”一词（popular）的缩写。它代表着一种流行文化。在美国现代文明的影响下而产生的一种国际性艺术运动，多以社会上流的形象或戏剧中的偶然事件作为表现内容。它反映了战后成长起来的青年一代的社会与文化价值观，力求表现自我，追求标新立异的心理。波普艺术，又译为“通俗艺术”或“流行艺术”。是20世纪后现代主义艺术（Post modemism）中势力最大、最为风行、传播最广、最有影响的确良种艺术形式。
所谓波普艺术，是指艺术家把任何额外负担观存在物作为创作载体，并赋予的价值和蕴意，以传导给观者最为大众化和最普及化的精神享用的艺术形式。
12、新达达派：
新达达(New Dada)，现代艺术流派。新达达追求的目标是在日常生活的意外现象或
状况与人们因此产生的直接反应之间，做一个批判性的分析。凡能表现艺术家思想的一切材料、环境和行为，画家都可以拿来使用。因此，新达达与大众写实主义、新写实主义等都不存在明显的界限。
具有不同面目的新达达，可说都渊于杜尚的观念。新达达的萌芽可追溯到50年代。到1960一1977年间成为西方各国美术家共同的实验领域。达达艺术可以说是对日常物体做物理性的探讨，而新达达除继承其手法以外，则对于幻想与现实之间的关系，做进一步的精神分析和哲学性的探讨。杜尚1962年在一封信里写道：“新达达也就是有些人所说的新写实主义、波普艺术、集合艺术等，是达达的余灰复燃而成的。我使用现成品是想侮辱传统的美学，可是新达达却干脆接纳现成品，并发现其中之美。”达达是以怀疑和破坏起家的，并没有建设性的艺术创造，而新达达则想用能表达艺术家思想的视、听、味、嗅、行为等作为媒介来创造新的艺术，这是他们之间的主要区别。
现代主义设计：现代主义的特点是理性主义，“功能决定形式”不是一种风格，而是一种信仰。现代主义最鲜明的主张是：“少则多”。它反对装饰的繁琐，提倡简洁的几何形式。
13、构成主义：构成主义设计将抽象的图形或文字作为视觉传达的元素和符号进行构成设计，版面编排常以几何的形式构成，同时也带有未来主义、达达主义自由拼合、无序的特点。但在整体上构成主义更讲究理性的规律，强调编排的结构、简略的风格以及空间的对比关系。
14.风格派：荷兰风格派的思想和形式来源于蒙德里安的绘画探索。他以高度理性、数字化的逻辑思维来创造和谐的新秩序，画面上简洁到只有纵横的几何形方块和鲜明的色块。
15.包豪斯：包豪斯的平面设计思想及风格具有强调科学化、理性化、功能化，减少主义和几何化的特点，注重启发学生的潜在能力和想象力，注重字体设计，采用无线装饰字体和简略的编排风格。
16、威尼斯画派答：15-16世纪意大利文艺复兴时期的重要画派之一。该派受人文主义影响，题材愈益走向世俗化，其突出特征是对色彩的崇尚、对人体美的赞颂和对自然风景的生动描绘。代表画家有乔尔乔内、提香等。
17、巴比松画派答：19世纪中叶法国写实主义画派，因枫丹白露森林区的巴比松村而得名。该派画家厌恶都市生活、向往回归和赞颂大自然，采取“对景写生”的方式，再现自然景色，作品流露出率真、质朴之情。代表画家有卢梭、杜比尼等。
18、巡回画派答：19世界俄罗斯现实主义画派。该派画家大都重视绘画的社会意义和思想倾向，普遍运用写实手法却又不失画家鲜明的个性。
先后举办过“巡回”于各地的48次展览。代表画家有克拉姆斯柯依、列宾等。
19、新印象派答：即“分色主义”或“点彩派”。19世纪末出现于法国。该派发展了印象派的光色原理，在色彩表象上排斥物象的形体，按照科学规律以“色点”的形式呈现于画面上。代表画家有修拉、西涅克等。
20、印象主义(impressionl9n)在19世纪60一70年代以创新的姿态登上法国画坛，其锋芒是反对陈陈相因的古典画派和沉缅在中世纪骑士文学而陷入矫揉造作的浪漫主义。印象主义吸收了柯罗、巴比松画派以及库尔贝写实主义的营养，在19世纪现代科学技术(尤其是光学理论和实践)的启发下，注重在绘画中对外光的研究和表现。印象主义画家提倡户外写生，直接描绘在阳光下的物象，从而据弃了从16世纪以来变化甚微的褐色调子，并根据画家自己眼睛的观察和直接感受，表现微妙的色彩变化。
21、新印象主义是十九世纪末的法国绘画运动，时间约在一八八○年左右。起源於一些画家反对印象主义对光线及色彩的看法，企图以更科学的方式，把各种色调加以分析，直接将原色一小点一小点的画在画布上，取代以调色盘混色的功能，并保留色彩的纯粹性。
22、后印象主义（1890-1900）：也称“印象派之后”或“后期印象派”，是法国美术史
上继印象主义之后的美术现象。后印象主义一词是英国人和美国人用来描述文森特·梵高、高更和保罗·塞尚等为代表的一群画家以及画风的。
23、巴洛克艺术答：产生于16世纪末的意大利。包含有奇形怪状、矫揉造作之意。无论是建筑、雕刻、绘画都强调运动感、空间感、豪华感、激情感，有时还带点神秘感。雕刻和绘画多表现宗教题材。
24、巴洛克风格的特点： (1) 一是豪华。既有宗教特色又有享乐主义的色彩； (2) 二是它是一种激情艺术，非常强调艺术家的丰富想象力； (3) 三是极力强调运动，运动与变化是巴洛克艺术的灵魂； (4) 四是关注作品的空间感和立体感； (5) 五是具有综合性，强调艺术形式的综合手段，例如在建筑上重视建筑与雕刻、绘画的综合，此外，也吸收了文学、戏剧、音乐等领域里的一些因素和想象； (6) 六是浓重的宗教色彩；
(7) 七是大多数巴洛克的艺术家有远离生活和时代的倾向，在一些天顶画中，人的形象变得微不足道。 (8) 八优雅与浪漫。
25、拜占庭建筑的风格
拜占庭”原是古希腊的一个城堡，公元395年，显赫一时的罗马帝国分裂为东西2个国家，西罗马的首都仍在当时的罗马，而东罗马则将首都迁至拜占庭，其国家也就顺其迁移被称为拜占庭帝国。拜占庭建筑的特点，
主要有四个方面：第一个方面是屋顶造型，普遍使用“穹窿顶”。
第二个特征是整体造型中心突出。那体量既高又大的圆穹顶，往往成为整座建筑的构图中心。
第三个特点是它创造了把穹顶支承在独立方柱上的结构方法和与之相应的集中式建筑形制。其典型作法是在方形平面的四边发券，在四个券之间砌筑以对角线为直径的穹顶，仿佛一个完整的穹顶在四边被发券切割而成，它的重量完全由四个券承担，从而使内部空间获得了极大的自由。
第四个特点是色彩灿烂夺目。代表：君士坦丁堡的圣索菲亚大教堂。
26、哥特式建筑的主要特征是什么?举例说明.
变罗马式的半圆形拱为矢状券,将所有的内部空间以骨架券连结为整体,尖顶变得比较
轻巧从而使墙变薄,内部空间增大,墙上设计了许多高大的窗户.哥特式建筑的外表饰有
各种精美的雕刻,门窗顶部变为矢状形,门为“透视门”,即一层层的逐层递进.高大的钟楼,尖塔,重多的垂直线给人轻盈升腾感,充分体现宗教意识.如法国的巴黎圣母院、夏特尔教堂.
27、罗马式建筑的主要特点是什么？
（1）普遍采用类似古罗马的拱顶和梁柱结合的体系。
（2）大量采用希腊罗马时代的“纪念碑式”雕刻装饰教堂。
（3）具有封建城堡的特点。
（4）建筑内部雕刻或绘画中的人物形象都被夸张和变形，表情恐怖、冷漠。构成中世纪艺术中特有的造型方式。代表：意大利的比萨达教堂
28、洞窟壁画答：欧洲史前时期画于洞窟壁上的绘画作品，其中也包括泥塑和浮雕。表现内容皆以动物为主，手法生动而写实。代表者是法国
的拉斯科和西班牙的阿尔塔米拉洞窟壁画。
29、金字塔答：埃及古王国法老的陵墓，因其方锥形与中国汉字“金”字相似，故称。其中间经历了一个从长方形石墓到梯形金字塔的演变过程。它具有庞大的体积和重量，给人以精神上的压力。画家村论坛
30、汉谟拉比法典浮雕答：汉谟拉比建立巴比伦王国，并颁布法典。法典刻在黑色的玄武岩石碑上，上部为浮雕，下部为文字。浮雕刻画了汉谟拉比王肃立在太阳神的宝座前，听他口授法典。神的威严和王的谦恭形成有力的对比，整个场面充满了宗教的虔诚和严
肃。
31、岩画答：指绘制或凿雕于山岩、洞穴内壁上的远古绘画品种。表现内容一般为各种简括的形象和符号，手法古拙，富于神秘气息，可称人
类表现自我和创造力的最原始形式。西班牙的拉文特岩画是其着名代表。
32、凡高
1853年生于荷兰，后印象主义画家。凡高是一个热爱生活，对艺术执着而充满激情的画家。他的作品色彩强烈、笔触富有个性，形成了自己独特的风格。
33、圆雕
是不附着背景的完全立体的可从四面观赏的一种雕塑。如《思想者》
34、浮雕
是在平面上雕出凸起的形象的一种雕塑，按照表面形象凸起的厚度又分为高浮雕和浅浮雕。
35、透雕
是在浮雕的基础上镂空背景部分，有重视一面效果的单面雕也有两面都雕出完美效果的双面雕，多用于装饰园林、墙壁、室内格挡等。
36、宗教雕塑
是以宗教教义、故事、人物、传说为题材的雕塑。中国古代宗教雕塑以佛教雕塑艺术成就最高。
37、浮世绘
浮世绘，也就是日本的风俗画，版画。它是日本江户时代(1603～1867年间，也叫德川幕府时代)兴起的一种独特民族特色的艺术奇葩，是典型的花街柳巷艺术。
1、文艺复兴时期的美术作品《天上的爱与人间的爱》的作者是（B）
A.波提切利
B.提香
C.拉斐尔
D.凡爱克
2、文艺复兴时期的美术作品《春》的作者是（A）
A.波提切利
B.提香
C.拉斐尔
D.凡爱克
3、法国浪漫主义绘画的主将是（A）
A.籍里柯
B.安格尔
C.库尔贝
D.普桑
4、法国古典主义绘画《阿卡迪亚的牧人》的作者是（D）
A.达维特
B.安格尔
C.库尔贝
D.普桑
5、法国古典主义绘画《荷拉斯兄弟宣誓》的作者是（A）
A.达维特
B.安格尔
C.库尔贝
D.普桑
6、法国古典主义绘画《大宫女》的作者是（B）
A.达维特
B.安格尔
C.库尔贝
D.普桑
7、法国十九世纪现实主义绘画《拾穗》的作者是（D）
A.籍里克
B.德拉克洛瓦
C.库尔贝
D.米勒
8、最能体现印象主义绘画特征的作品《日出.印象》的作者是（B）
A.马奈
B.莫奈
C.雷诺阿
D.德加
9、《塔希提妇女》的作者是（C）
A.梵高
B.塞尚
C.高更
D.修拉
10、《大碗岛的星期天下午》的作者是（D）
A.梵高
B.塞尚
C.高更
D.修拉
11、《战争的预感》的作者是（A）
A.达利
B.塞尚B.高更D.修拉
12、《伏尔加河上的纤夫》的作者是（D）
A.谢洛夫
B.康定斯基
C.毕加索
D.列宾
13、下列作品是罗丹创作的是（ABCD）
A.《青铜时代》
B.《加来义民》
C.《巴尔扎克》
D.《思想者》
14、法国新古典主义的代表画家有（BD）
A.库尔贝
B.普桑
C.柯罗
D.安格尔
15、法国印象画派的代表画家有（CD）
A.梵高
B.修拉
C.莫奈
D.马奈
16、法国后印象派的代表画家有（AC）
A.梵高
B.修拉
C.莫奈
D.马奈
17、法国现实主义的代表画家有（C）
A.杜米埃
B.达维特
C.库尔贝
D.马奈
18、西班牙画家委拉斯开兹的作品是（AB）
A.《教皇英诺森十世像》
B.《纺织女》
C.《1808年5月3日的枪杀》
D.《三等车厢》
19、下列建筑中具有典型哥特式建筑风格的是（BC）
A.夏特尔大教堂
B.比萨大教堂
C.巴黎圣母院
D.万神庙
20、（文艺复兴）是西方美术史上一个重要阶段，是继古希腊之后，西方美术的又一次辉煌，又一个高峰。最早出现在（意大利），其核心精神是（人文主义）。
21、文艺复兴时期著名雕塑家多纳泰罗的代表作品是（格泰梅拉达）。
22、米开朗基罗为了佛罗伦萨的美蒂奇家族作了大量的陵墓雕塑。为了表现说明轮回，他以四尊男女人体雕塑来代表（晨）|（暮）、（昼）、（夜）四个不同的时辰。
23、19世纪法国的雕塑艺术成绩斐然，尤其是（罗丹）的雕塑，在传承前代大师的传统的同时，还开启了现代雕塑的新纪元。其代表作品有（思想者）、（加来义民）。
24《国王与王后》是（英国）雕塑家（亨利.摩尔）的代表作品。
25、最早的宗教建筑要数英格兰南部的圆形巨石栏（斯通亨治）。
26、埃及最高的金字塔是（胡夫）金字塔。
27、古希腊人最热衷于建造神庙，保存至今的（雅典）卫城的帕特侬神庙就是其中最代表的作品。
28、古希腊人最热衷于建造（神庙），保存至今的雅典卫城的（特侬神庙）就是其中最代表的作品。
29、古希腊人还创造了三种柱式，分别是（多立克式）、（爱奥尼亚式）和（科林斯式）以代表三种不同的建筑风格。
30、古罗马人的建筑理念是（实用）、（坚固）和（美观）。
31、被称为“印度的珍珠”的著名陵墓建筑是（泰姬陵）。
32、18、19世纪钢铁成为建筑的首选材料，巴黎的（埃菲尔铁塔）就是钢铁建造的一座具有时代特色的伟大建筑。
33、美国著名建筑师赖特的（流水别墅）就是根据他的“有机建筑”理论而设计的。
34、澳大利亚的悉尼歌剧院是由丹麦设计师（伍重）设计的，它在（结构）和（造型）上打破传统、追求新奇的经典现代建筑。
35、著名音乐大师贝多芬对音乐和建筑作出这样的描述：（音乐是流动的建筑），（建筑是凝固的音乐）。
36、《摩西像》的作者是意大利的著名雕塑家（米开朗基罗）。现位于罗马梵蒂冈圣彼得大教堂。
37、伦勃朗群像画《夜巡》，画面用一种___舞台________式的___光线________把众多人物组合成一个完整的构图，油画颜料的___厚________与____薄_______的对比使物体质感得到完美的表现。
38、法国大革命以来西方美术史使我们对画家的个人风格留下了更为深刻的印象，19世纪的上半叶，享受当时社会最高赞誉的画家是安格尔，他精于以_____冷静____、_____清晰____的线条和细腻、深入的描绘来营造出一种符合_____古典_____理想的美，而他的反对者_______德拉克洛瓦______________却相信在绘画中___色彩________的运用比素描法则重要得多，他一改古典派素描的表现手法，强调____个性_______和____情感_______，偏爱幻想的___主观________世界，追求灿烂的色调。
39、古希腊雕塑艺术是世界艺术史上的第一个高峰，其艺术风格对全世界都产生了深远的影响。（√）
40、公元前5世纪和4世纪，是古希腊雕塑最辉煌时期。（√）
41、文艺复兴是欧洲艺术上的第二个高峰，是古希腊艺术的复兴。（×）
42、欧洲的文艺复兴的核心思想是人文主义。（√）
43、欧洲中世纪的主要艺术成就体现在教堂建筑上。（√）
44、十九世纪欧洲的艺术中心是罗马。（×）15世纪末到16世纪中叶
45、法国古典主义绘画艺术的奠基者是普桑大卫。（×）尼古拉斯·普桑作品《大卫的胜利》
46、简介《伏尔加河上的纤夫》
答：《伏尔加河的纤夫》是列宾的代表作也是他的成名作。画中的背景运用的颜色昏暗迷蒙，空间空旷奇特，给人以惆怅、孤独、无助之感，切实深入到纤夫的心灵深处，亦是画家心境的真实写照，这对画旨的体现，情感的的烘托起了极大的作用。因此本画的构图、线条、笔力等绘画技巧都是相当成功的。被烈日炙烤的焦黄的河岸上，一队蓬首垢面、衣衫褴褛的纤夫拖着沉重的脚步拉着货船，在酷日下精疲力竭的向前挣扎。他们中有老有少，个个都衣着破烂、面容憔悴。在这幅反映纤夫苦难生活的画里，与其说是人与自然在搏斗，不如说是人在与残酷无情的黑暗命运和社会搏斗。
47、米开朗基罗的雕塑作品《大卫》
答：在这件作品中，大卫是一个肌肉发达，体格匀称的青年壮士形象。他充满自信地站立着，英姿飒爽，左手抓住投石带，右手下垂，头向左侧转动着，面容英俊，炯炯有神的双眼凝视着远方，仿佛正在向地平线的远处搜索着敌人，随时准备投入一场新的战斗。大卫体格雄伟健美，神态勇敢坚强，身体、脸部和肌肉紧张而饱满，体现着外在的和内在的全部理想化的男性美。这尊雕像被认为是西方美术史上最值得夸耀的男性人体雕像之一。不仅如此，《大卫》是文艺复兴人文主义思想的具体体现，它对人体的赞美，表面上看是对古希腊艺术的“复兴”，实质上表示着人们已从黑暗的中世纪桎梏中解脱出来，充分认识到了人在改造世界中的巨大力量。米开朗基罗在雕刻过程中注入了巨大的热情，塑造出来的不仅仅是一尊雕像，而是思想解放运动在艺术上得到表达的象征。作为一个时代雕塑艺术作品的最高境界，《大卫》将永远在艺术史中放射着不尽的光辉。
48、分析印象派绘画艺术的艺术成就及其影响
答：成就：印象派绘画是西方绘画史上划时代的艺术流派，19世纪七八十年代达到了它的鼎盛时期，其影响遍及欧洲，并逐渐传播到世界各地，但它在法国取得了最为辉煌的
艺术成就。19世纪后半叶到20世纪初，法国涌现出一大批印象派艺术大师，他们创作出大量至今仍令人耳熟能详的经典巨制，除了这次来华展出的著名画作外，马奈的《草地上的午餐》、莫奈的《日出?印象》、凡?高的《向日葵》等更是鼎鼎大名。印象派绘画的最重要成就，就是发现和表现户外自然光下的色彩，捕捉大自然的瞬间变化。为了捕捉瞬间的“印象”，印象派绘画在构图上往往较为随意，力求突出画面的偶然性，增加画面的生动和生活气氛，凸显对内心主观意象的表达。需要提醒观众特别是小观众，欣赏印象派绘画最好不要距画太近，若贴近看则会感觉色彩支离没有混合。
影响：印象派是19世纪中叶欧洲艺术从现实主义向现代主义过渡的重要阶段，印象派画家以创新的姿态登上法国画坛，其锋芒针对陈陈相因的古典画派和矫揉造作的浪漫主义。印象派画家吸收了写实主义绘画的营养，在绘画中开始对室外自然光的研究和表现。根据“物体的色彩是由光的照射而产生，物体的固有色是不存在的这一当时最新的光学理论，印象派画家认为，景物在不同的光照条件下有不同的颜色。印象派画家倡导走出画室、去户外写生，力求真实地刻画自然，直接描绘阳光下的风景和日常生活，摒弃16世纪以来狭隘的褐色调。印象派的代表画家有马奈、莫奈、雷诺阿、德加、西斯莱、毕沙罗等。在印象派之后，塞尚、高更和凡?高都认为绘画不能仅仅像印象主义那样去模仿自然光中的客观世界，而应该更多地表现画家对客观事物的主观感受，这就是大名鼎鼎的“后印象主义”三剑客。此后，现代主义的艺术潮流层出不穷，世界艺术形式的大变革开始了。
《外国美术简史》测试题
一、填空（每空1分，共20分）
1、人类最早的造型艺术产生于旧石器时代晚期。
2、为了神化法老和贵族，古代埃及美术在题材和表现方法上必须遵循许多法则和程式，其中最著名的就是正面律。
3、古代希腊艺术中的理想形象就是既有典雅宁静的气质，又有运动员一样的体魂。
4、古希腊美术通常分为荷马时期、古风时期、古典时期和希腊化时期。
5、古希腊最著名的雕刻家菲狄亚斯为巴底家神庙的东西三角楣所创作的高浮雕被当作古典雕刻最完美的标本。
6、《马尔克·奥利略雕像》是古罗马雕刻中个性化肖像的杰作。
7、中世纪艺术发展的顶点是哥特式艺术。
8、中世纪末期，最早表现出对古典艺术兴趣的是意大利雕塑家尼古拉?皮萨诺。
9 、意大利著名画家乔托是佛罗伦萨画派的创始人，也是意大利文艺复兴艺术的伟大先驱者。
10、马萨乔艺术成就标志着意大利文艺复兴时期绘画的繁荣期的到来。
11意大利文艺复兴时期，除佛罗伦萨以外，帕都亚也是15世纪人文主义的策源地。
12、在《岩间圣母》一画中，达·芬奇使用明确的几何结构来安排人物。他的这一做法为当时盛行的金字塔形构图奠定了基础。
13、《雅典学院》是拉斐尔最辉煌的作品。这幅作品标志着人文主义思想在文艺复兴时代美术中的最终胜利。拉斐尔所确立的美的样式后来成为学院派古典主义的标准之一。
14、西班牙文艺复兴时期除人文主义艺术外，还有罗马主义艺术和样式主义艺术。
15、标志着巴洛克艺术大师贝尼尼雕刻顶峰的是他在1645——1647年间所创作的圣德列萨祭坛。
16、石窟寺院的壁画群显示着笈多绘画的绚烂色彩，阿旃陀可称为印度绘画史上的顶峰。
17、16世纪末到17世纪初，日本著名画家尾形光琳的绘画是在吸取了狩野派样式的基础上，进行自我创造。他所创造的美的样式对日本美术产生了深远的影响。
二、名词解释：（每小题5分，共20分）
1、威尼斯画派
2、印象主义
3、表现主义：十九世纪末到20世纪活跃于德国的一个艺术派别。他们对资本主义的都市文明不满,对压制人性和个性的机械文明十分反感,并从东方和非洲艺术中汲取营养。在艺术上,他们反对机械地摹仿客观现实,而主张表现“精神的美”和“传达内在的信息”,强调艺术语言的表现力和形式的重要性。其主要画家有康定斯基等。
4、后现代主义是20世纪50年代以来欧美各国继现代主义之后前卫美术思潮的总称。后现代主义的概念最早出现在建筑领域,后来逐渐扩展到美术等其他领域。后现代主义以艺术的大众性反对艺术的精英性,以粗俗、生活化反对精雅的艺术趣味;主张艺术各门类、艺术与生活之间界限的消失,艺术品不仅要作用于视觉,而且应该作用于听觉、触觉,甚至嗅觉的美学主张,以及艺术的目的是制造“整体情景”等等。较有影响的流派有:环境艺术派、大地艺术派等。
三、简答题(每小题10分,共40分)
1、与古希腊艺术相比,古代罗马艺术有哪些特点?
(1)与希腊艺术相比,古罗马艺术没有希腊艺术那样的浪漫主义色彩和幻想成分,而具有写实和叙事性的特征。
(2)罗马艺术不像希腊艺术那样单纯,它的渊源复杂,既受了希腊艺术的影响,也吸收了西亚等地区艺术的影响。
(3)希腊艺术主要用于敬神,围绕神庙和祭祀、纪念活动进行创作,带有理想化的色彩。罗马人的艺术则大多是以给帝王歌功颂德、满足罗马贵族奢侈的生活需要为目的的。
(4)希腊人创造了世界最伟大的雕塑艺术。希腊雕塑强调的是共性和民族精神,而罗马人要求的是个性特征鲜明的肖像。罗马艺术家不仅追求外形的逼真,而且注重人物个性的刻画。
(5)在建筑方面,罗马人取得了独特的成就。他们在技术和结构上都比希腊的建筑艺术有所进步,在建筑类型上也比希腊更丰富。
2、简述巴洛克艺术的主要特点..
(1)首先是它的豪华的特色。巴洛克艺术虽是为宗教服务的,有强烈的宗教特色,同时又有浓厚的享乐主义色彩。
(2)它是一种激情的艺术,它打破理性的宁静和谐,具有浓郁的浪漫主义色彩,非常强调艺术家的丰富想象力；
(3)极力强调运动,运动和变化可以说是巴洛克艺术的灵魂；
(4)非常关注作品的空间感和立体感；
(5)综合性,巴洛克艺术强调艺术形式的综合手段,例如在建筑上重视建筑与雕刻、绘画的综合。
3、为什么说17、18世纪的意大利美术在意大利美术史甚至欧洲美术史上具有承前启后、继往开来的作用？.
17、18世纪的意大利美术共有三个主要流派：意大利学院派艺术、巴洛克艺术、和以卡拉瓦乔为代表的现实主义艺术。这一时期的意大利美术在于历史转折期，对意大利甚至整个欧洲艺术都有承前启后、继往开来的作用。承前是指继承文艺复兴时期美术的某些传统，如学院派主张绘画的标准是米开朗基罗的人体、拉斐尔的素描、格累乔的典雅与风韵等；启后是指它开辟了一个新的时代，它的多姿多彩，对后来的欧洲美术有着深刻的影响。如学院派艺术影响了古典主义艺术的发展；巴洛克艺术影响了罗可可艺术和浪漫主义艺术；而卡拉瓦乔的艺术，不仅在当时影响了欧洲各国的现实主义艺术，还对18世纪的市民艺术、19世纪的批判现实主义艺术都产生过深远的影响。
4、简述荷兰风格派的创作主张和主要艺术成就.
(1)荷兰风格派是1917年在荷兰出现的几何抽象主义画派,以《风格》杂志为中心,因此得名。风格派拒绝使用任何的具象元素,主张用纯粹抽象的几何图形来表现纯粹的精神。在抽象化和单纯化的口号下,风格派提倡数学精神。其主要画家有杜斯伯格和蒙德里安。蒙德里安创作的《红与黑》、《百老汇爵士乐》是这一画派较有影响的作品。
四、论述题20分
试论米开朗基罗的主要作品的思想内含及艺术特点
米开朗基罗的主要作品有《大卫》、《创世纪》、《摩西》、《最后的审判》等作品。早期作品《大卫》充满了愤怒和力量，这种力量也是人文主义者向往的自由的人所具有的巨大潜力。正因如此，这件作品成为文艺复兴时代英雄的象征。《创世纪》仍是通过
神话题材表现人的信心和生命力。《摩西》中的人物和大卫一样，也是一个拯救民族、摆脱苦难的英雄人物。在摩西身上，作者表现了人的尊严。《最后的晚餐》是米开朗基罗晚年的重要作品。这件作品的成功和伟大之处在于从人与人的相互关系中产生了统一的人的集体形象，而色彩的巧妙的使用又使壁画具有了戏剧性的紧张。
米开朗基罗艺术中的悲剧性是以宏伟壮丽的形式出现的，他所塑造的英雄既是理想的象征又是现实的反映。正是在他的作品里。，文艺复兴时期的人文主义理想得到了全面而鲜明的表达，因为米开朗基罗有意、无意地流露出人文主义思想的核心，即人的主动性与积极性以及人建功立业的能力，所以米开朗基罗的艺术几乎成为西方美术史上一座难以逾越的高峰。
外国美术史试题及答案
一、填空题（40分）
1、《受伤的野牛》是（国）的洞窟壁画中最有代表性的作品。
2、美术史上最长的历史浮雕场面，是古代两河流域的浮雕。
3、古埃及三大金字塔指得是金字塔、金字塔
和金字塔。
4、“爱琴文化”在艺术史上又被称为文化。
5、古希腊雅典卫城建筑是著名雕刻家设计的。
6、在古希腊雕刻中，与普拉克希特列斯的宁静、抒情相反，的雕刻则传达出一种内在的骚动和悲剧性的冲突。
7、古罗马拱顶建筑的杰出代表是。
8、世界三大宗教美术指的是美术、美术和美术。
9、文艺复兴法国巴黎圣洁者喷泉浮雕《仙女》是创作的。
10、法国雕刻家乌东是使石像具有精神和生命的大师，其中要代表作品有《》、《》等。
11、德国19世纪浪漫主义风景画大师是，现实主义绘画大师是，而“柏
林分离派”的创始人是。
12、长期侨居国外的19世纪美国最著名的三个画家
是、和。
13、确立俄国“情绪风景”画的画家是，他在1892年所作的《》一画则是历史的有力见证。
14、非洲黑人木雕有两种：一种是，另一种是。
15、美洲印第安文明的三大文化中心
是、和，其中
的被称为“美洲的古希腊”
16、俄国画家康定斯基的著作《》和《》，奠定了抽象主义的理论基础。另一俄国画家创建的至上主义，属于几何抽象的范畴。奠定了几何抽象主义理论基础和在艺术实践上有重要贡献的是荷兰画
家创建的“”派。
17、超现实主义社团是从达达社团内部分化出来的。其代表人物主要
有、
和等。
18、德国女画家是一位对无产阶级和人民大众寄以深厚同情的艺术家，她的重要作品有《》等。
1、西班牙、阿尔塔米拉
2、亚述王宫
3、胡夫、哈夫拉、门卡乌拉
4、克里特——迈锡尼
5、菲狄亚斯
6、史珂柏斯
7、万神庙
8、基督教、佛教、伊斯兰
9、古戎 10、华盛顿像、伏尔泰像 11、弗里德里希、门采尔、利伯曼 12、惠斯勒、卡萨特、萨金特13、列维坦、符拉基米尔道路 14、写实的、程式化的 15、墨西哥、玛雅、安第斯、玛雅 16、论艺术中的精神、点线面、马列维奇、蒙德里安、风格 17、恩斯特、马格利特、达利 18、珂勒惠支、织工暴动
二、名词解释（20分）
1、罗马凯旋门：罗马一种纪念性建筑。通常设在凯旋队伍经过的道路上。用以纪念重要人物或事迹。其由拱门相连两个墩子，拱上为顶部，作为雕像的基座并刻有铭文。著名代表有君士坦丁凯旋门等。
2、阿旃陀石窟：位于印度德干高原文达雅山。共29洞。内部壁画可分为三期。内容有佛的生平故事、社会生活、宫廷景象、山林田舍、战争场面等。其艺术风格除以印度民族传统为主外，还有来自波斯、中国的影响。
3、圣像画：特指欧洲中世纪绘制于板上的基督教神明和圣徒的画像。题材受到教义的
严格束缚和程式化规定。多以蛋彩形式画成。画中形象冷漠而呆滞，缺少生活气息和世俗风韵。
4、拉斐尔前派：19世纪中叶出现于英国的画派。该派受罗斯金文艺观的影响，崇尚浑厚、扎实的写实画风，厌弃浅薄的实用主义艺术时尚，注重油画的精神内涵和中古时期的情调。作品多有一种感伤和富于神秘意味的风韵。代表画家有罗塞蒂、米莱斯等。
三、简答题（20分）
1、17世纪荷兰绘画的主要成就是什么？
（1）为适应新兴资产阶级和市民的需要，油画逐渐普及到中、小资产阶级和市民阶层中去，并成为一种商品大量进入市场。故小幅而制作精致的油画日益流行，从而形成一个人数众多的“荷兰小画派。” （2）随着绘画服务对象的改变，作品的题材内容发生了深刻的变化。肖像画、风俗画得到很大发展。风景画、景物画也很发达。为适应市场需要，绘画体裁出现首次分工，且得到全面发展。
2、19世纪法国美术先后产生了哪些重要流派，各有何突出特色？
（1）新古典主义。崇尚理性、重素描、轻色彩。（2）浪漫主义。强调感性、重色彩、轻素描。（3）现实主义。注重写实，热爱自然，渴望即刻可及的现实。（4）印象主义。强调光色效果，追求瞬间印象。（5）新印象主义。按色彩分割理论，以“色点”的形呈现于画面上。（6）后印象主义。重视抒发自我感受，表现主观感情和情绪。
四、作品分析（时代背景、表现内容、艺术特色、整体评价，任选一题，20分）
1、列宾的《伏尔加纤夫》
（1）19世纪下半叶俄国美术在革命民主主义者进步思潮的影响下，形成强大的、批判现实主义主流。（2）以狭长的横幅展现一群套着绳索在拉平底货船的纤夫的形象。（3）人物性格高度典型化，画面色彩对比强烈。炎热干燥的气候更加重了这组拉纤人物的悲剧性。（4）反映了深刻的民族性，给人以强烈的感染力。 2、（1）19世纪下半叶科学尤其光学的进步，促使许多青年画家在油画新表现方法上进行大胆的探索。（2）描绘了法国了勒阿弗尔港口的一个多雾的早晨。（3）表现了强烈的光色变化与空气感。笔触丰富、生动。（4）突破了官方学院派绘画的局限，在观察方法及色彩表现上进行了革新，对后世产生了深刻影响。
2、莫奈的《日出·印象》
（1）19世纪下半叶科学尤其光学的进步，促使许多青年画家在油画新表现方法上进行大胆的探索。
（2）描绘了法国了勒阿弗尔港口的一个多雾的早晨。
（3）表现了强烈的光色变化与空气感。笔触丰富、生动。
（4）突破了官方学院派绘画的局限，在观察方法及色彩表现上进行了革新，对后世产生了深刻影响。
）
美术专业名词解释
美术名解 1.后印象派：19世纪80年代至90年代，法国美术史上继印象派之后的美术流派，代表有塞尚高更梵高等。反对片面追求客观表现及外光和色彩，强调艺术形象要区别于客观物象，体现艺术家主观情感。 （7）文人画:也叫“士夫画”，中国画的一种。泛指中国封建社会中文人、士大夫所作之画。以别民间画工和宫廷画院画家的绘画，北宋苏轼提出“士夫画”，明代董其昌称道“文人之画”，以唐代王维为其创始者?。 3.计白当黑：书法术语。字的结构和通篇的布局务需有疏密虚实，才能破平板、划一，有起伏、对比，既矛盾、又和谐，从而获得良好的艺术情趣。 1.速写:用简练的表现方法，迅速的将生活中的人物形象，动态，生活场景及服饰道 具等描绘下来的一种绘画形式。 （2）素描:以线条或明暗色面来描绘物体形象的单色画，统称素描。 （3）国画:以水调和，以墨为主要颜料（包括国画颜料），以毛笔为主要工具，在宣纸或绢上创作的绘画。?按艺术手法分有:工笔、写意和兼工三种。松，竹，梅三友。（4）油画:用易于油剂（亚麻仁油，核桃油，松节油）调和的颜料，在亚麻布、纸板 或木板绘画的画种。? （5）构图：在美术创作中，围绕创作意图组织画面元素的过程。一般指在平面物质空间中，安排处理物象位置和关系，把个别和局部的形象组成整体的艺术作品，以表现构思中的预想形象与审美效果。 （6）平行透视：凡平行六面体的一个面与画面平行，而另一个面与画面成九十度，依此角度画的透视称为平行透视，一个消失点。 （7）成角透视：…两个面都不与画面平行，所画透视为成角透视，两个消失点 （8）质感：指视觉或触觉对不同物态（如固液气态）特质的感觉。在造型艺术中，指艺术家对不同物态运用不同手法所表现出的真实感。 （9）纹样：也称模样。即装饰器物表面的花纹。变形手法：简化、添加、夸张、几何化。
市场调查与预测期末考试题：名词解释和简答完整版
市场调查与预测期末考试题：名词解释和简答 HEN system office room 【HEN16H-HENS2AHENS8Q8-HENH1688】
名词解释 1. 探测性市场调查：为了界定调查问题的性质以及更好地理解问题的环境而进行的小规模调查活动。 2. 描述性市场调查：调查内容着重于市场状况特征，将所需调查的现象具体化。 3. 因果性市场调查：是调查一个变量是否引起或决定另一个变量的研究过程，其目的是识别变量之间的因果关系。 4. 预测性调查：是指对未来可能出现的市场行情的变动趋势进行的调查，属于市场预测的范畴。 5. 哈雷斯培训法：哈雷斯培训法是经济学家哈雷斯根据市场调查的经验提出的。他认为对于调查人员，除了进行一般的调查知识的培训外，还应针对市场调查人员的不同层次和不同要求进行不同程度和不同内容的培训。在培训对象上，他认为应将受训者分为监督员和访问员。在培训方法上，他认为应采用书面训练法和口头训练法。 6. 文案调查：所谓文案调查又称间接调查法，是指通过查阅、阅读、收集历史和现实的各种资料，并经过甄别、统计分析得到的调查者想要得到的各类资料的一种调查方法。 7. 重点市场调查：重点市场调查方式就是指在调查总体中，针对选取的一部分重点样本进行的非全面市场调查。 8. 市场调查表：指调查者根据调查目的的要求，设计出一系列问题、备选答案及说明等组成的向被调查者搜集资料的一种工具。 9. 交叉列表分析技术：是同时将两个或两个以上具有有限类目数和确定值的变量，按照一定顺序，对应排列在一张表中，从中分析变量之间的相关关系，得出科学结论的技术。 10. 语义差别法：是美国伊利诺大学奥斯古发明的测量态度的方法，它适用于对商 品、品牌、公司、商标等印象的调查。 11. 态度测量法：调查消费者购买意愿及购买行动的形成过程。 12. 样本轮换：是指对某一时期抽出的固定样本进行调查估计，到一定时候，对原 有的样本按照一定的方法保留其中的一部分样本单位，淘汰另一部分样本单位，再在该总体中抽出与被淘汰的样本单位规模相同的新样本单位，对这个样本进行调查，做出估计。过一段时间，再对这个样本用同样的方法进行轮换。
小学美术教师教材教法复习题
小学美术教师教材教法 复习题 集团档案编码：[YTTR-YTPT28-YTNTL98-UYTYNN08]
小学美术教师教材教法复习题 一、课标 1、怎样理解“美术综合课程体系”? 答案:美术综合课程体系包括六个方面:①知识的综合(历史与美术史、文学与美学、传统与现代、欣赏与批语学等);②能力的综合(观察与思维、想像与创造、理论与操作等);③学科的综合(美术与语文、与劳技、与数学、与地理、与英语、与音乐等);④教法的综合(讲授与演示、练习与交流等);⑤学法的综合(课上与课外的自学、分组与个别研究);⑥多媒体教学(软件的应用与开发)。 2、从那几个方面来培养学生学习美术的良好习惯? 答案:学生学习美术，必须养成良好的习惯: (1)保持正确的作画姿势，如写生画、图画等。 (2)合理使用绘画工具。 (3)学会观察、分析与比较:①对象的整体与局部比例;②物体的结构特征或相似形体;③画面物象的透视状况;④画面的基本色调。 (4)注意画面的形式美感。 3、如何在美术教学中培养学生的审美能力? 答案：首先，要激发学生的好奇心和想象力。教师可以各种形象的教学手段，如电影、电视、录像、范画、参观、访问等引导学生增加直观形象感受，提高其审美的能力。
第二、要让学生从小接触大量高水平的美术作品，丰富学生的形象贮存。中小学的美术欣赏可以是专题欣赏，也可以通过绘画、工艺、设计等课业，进行随堂欣赏。同时，也可以举办美术作品陈列展，经常陈列展示学生自己的作品、教师的作品等。有条件的地区或学校还可以带领学生参观美术馆、博物馆，甚至访问画家，参观画家的画室或工作坊。 第三、要培养学生学会欣赏自然、学会欣赏生活，在自然与生活中寻找美、发现美。 第四、在教学中，应遵循审美规律，多给学生感悟艺术作品的机会，引导学生展开想象，进行比较。 4、儿童绘画教学有哪一些的种类，请列举说明各自方法。 答：儿童绘画教学经常有： 1)线描画:在儿童美术教育中，单纯用线画成的画即线描画，成为最基本、最富有兴趣、最便捷的绘画形式之一。用线画物体不受光线、色彩的限制，更易于表现形体、结构，使儿童更自如地认知世界。 2)油画棒画:油画棒是一种儿童常用的绘画材料。它可以像彩色水笔那样勾线，线条粗而有力，色彩鲜艳而细腻，还可以像水粉、水彩那样大面积涂色，可单色涂、多层涂、混合涂、并置涂、渐变涂。油画棒画的一般作画步骤是先用油画棒直接勾线构图。勾线要大胆、细致，构图以画面饱满、生动、有层次为好，然后在上色，涂色时平涂，叠加，多种色混合、并置或渐变均可。可利用油画棒涂出来的颜色有一定厚度和黏性，在它上面覆盖上纸，再画出图形，这样，纸的反面就出现了一幅拓印画。油画棒还可与水彩、水粉颜料结合使用。
名词解释题库及答案
1.《诗经》 《诗经》是中国古代诗歌的开端，也是最早的一部诗歌总集。反映了西周初期到春秋中叶约五百年间的社会面貌。《诗经》最初只称为“诗”或“诗三百”，到西汉时，被尊为儒家经典，才称为《诗经》。全篇按《风》、《雅》、《颂》三类编辑。内容丰富，反映了劳动与爱情、战争与徭役、压迫与反抗、风俗与婚姻、祭祖与宴会，甚至天象、地貌、动物、植物等方方面面，是周代社会生活的一面镜子。对后世影响深远。 2.《楚辞》 楚辞是屈原创作的一种新诗体，也是中国文学史上第一部浪漫主义诗歌总集。“楚辞”的名称，西汉初期已有之，至刘向乃编辑成集。原收战国楚人屈原、宋玉等人辞赋共十六篇。后增入《九思》，成十七篇。全书以屈原作品为主，其余各篇也是承袭屈赋的形式。以其运用楚地的文学样式、方言声韵和风土物产等，具有浓厚的地方色彩，故名《楚辞》，对后世诗歌产生深远影响。 3.古文运动 古文运动是指唐代中期以及宋朝提倡古文、反对骈文为特点的文体改革运动。因涉及文学的思想内容，所以兼有思想运动和社会运动的性质。“古文”这一概念由韩愈最先提出。他把六朝以来讲求声律及辞藻、排偶的骈文视为俗下文字，认为自己的散文继承了两汉文章的传统，所以称“古文”。韩愈提倡古文，目的在于恢复古代的儒学道统，将改革文风与复兴儒学变为相辅相成的运动。在提倡古文时，进一步强调要以文明道。除唐代的韩愈、柳宗元外，宋代的欧阳修、王安石、曾巩、苏洵、苏轼、苏辙等人也是其中的代表。 4.《红楼梦》 中国古典四大名著之首，清代作家曹雪芹创作的章回体长篇小说，共一百二十回，是一部具有世界影响力的人情小说作品，举世公认的中国古典小说巅峰之作，中国封建社会的百科全书，传统文化的集大成者。小说以贾、史、王、薛四大家族的兴衰为背景，贾宝玉、林黛玉、薛宝钗的爱情婚姻故事为主线，通过家族悲剧、女儿悲剧及主人公的人生悲剧，揭示出封建末世的危机。《红楼梦》对宫廷官场的黑暗、封建贵族的腐朽等社会现实及道德观念都进行了深刻的批判，具有极其深远的影响。 5.《呐喊》 鲁迅的第一部小说集，1923年8月首次出版。收1918年4月至1922年10月期间的作品共14篇。包括《狂人日记》、《孔乙己》、《故乡》、《阿Q正传》等著名作品。《呐喊》显示了鲁迅对传统文学和外来文艺的有机结合，成功地塑造了一系列典型形象，具有独特的民族风格和民族特色，代表了鲁迅文学创作的最高成就。它的出版，改变了文学革命初期仅有理论建树而创作不丰的局面，
美术学习资料—名词解释
美术学习资料——名词解释构成——简单地说，构成就是把事物组合到一起，形成一种有组织、有结构的关系，但它常常与“构成主义”联系在一起。构成主义（Constructivism）是二十重要的美术流派之一，有广义和狭义两个方面。广义而言，它是由英国美学家里德提出的一个雕塑美学概念。法国雕塑家罗丹（Francois A. R. Rodin，1840－1917）曾经认为，世界可以分为“可知世界”和“不可知世界”两部分，每一件艺术作品都应该包含有后一种成分。里德继承了罗丹的这一艺术理论，把现代雕塑分为两种基本类型，一种是“构成主义”的，另一种是“有机的”。“构成主义”主要凭借工业上使用的原材料如金属、塑料、玻璃等，构成各种几何形式，以表现雕塑艺术的形式美。然而，里德又认为，实际上，在艺术欣赏中我们又分不清一件艺术品究竟是属于“构成的”还是“有机的”，因此，只能求助于精神分析学家的“集体无意识”理论来加以分析。这种以“构成主义”的概念来描述某种艺术类型的作法后来被广泛应用于对其它艺术的表述。而狭义的则专指发生于二十世纪初的俄国、以塔特林（Vladimir Tatlin，1885－1953）和嘉博（Naum Gabo，1890－1977）、佩夫斯纳（Antoine Pevsner，1884－1962）兄弟等人为代表的一个流派。 但是到二十世纪之后，“雕”与“塑”或“加”与“减”的观念已不能适应艺术的要求，或者说，人们开始从新的角度去看待这些概念，这就是“构成”观念的形成。在这种观念下，雕塑已变成各种木
头、金属、玻璃或塑料构件等材料的组合或“构成”关系，这为当代雕塑，以至当代艺术开拓了无限的空间。从对材料的利用的角度看，立体主义在绘画中的实验预示了这样的必然结果。在1912年毕加索就设计了一个用纸和绳子制成的三度立体主义构成，同一年他又为另一个构成绘制了素描。1912年他的《吉他》和1914年的《乐器》，就是用金属片或木头制作的构成，形象是立体主义的，但结构却是构成主义的。尽管处理得很粗糙，但艺术家却以此申明了构成主义雕塑的一个基本问题——认定雕塑是空间的而不是体量的。 构成主义作为一个流派是在塔特林的领导下进行的实验。塔特林最早是与马列维奇一起展出了他的所谓“绘画浮雕”，但塔特林却嘲笑马列维奇的作品不专业，尽管他们在许多方向上是一致的，因为塔特林提出的是一种更具刺激性的信念，这种信念就是艺术家应该直接与机器产品、建筑工程和印刷及摄影的交流方式相一致，以致力于强调整个社会在实用上和思想上的需要。为此，塔特林把他的艺术追求命名为“生产主义”（Productionism），这表明了他将艺术与社会需要相结合的愿望。这种愿望与当时人们力图创造一种区别于腐朽的资本主义的古典主义、代表先进的无产阶级的艺术的抱负是一致的，但是他们追求的不是政治性的艺术，而是艺术的社会化。在这种明确的观念下，一些像嘉博、佩夫斯纳、波波娃（Lyuboc Popova，1889－1924）、利西茨基（El Lissizky，1890－1941）这样的艺术家都站到了塔特林的一边，从事构成主义的实验。直到大约1922年时，他们才在苏联艺术转向社会主义现实主义之后，纷纷移居欧洲，对欧洲的现代艺术，
美术名词解释
1、威尼斯画派：产生于十五至十六世纪的意大利威尼斯。威尼斯画派的艺术家们对色彩特别敏感,追求色彩的热烈明朗与辉煌灿烂。他们的题材从宗教转向世俗,多描绘美丽的自然风光,作品带有一种享乐主义的情调。从绘画的体裁上看,由于威尼斯气候潮湿,不适合壁画的创作,他们发展了油画的创作。其主要画家有乔万尼·贝利尼、提香等。 2、印象主义：印象主义于19世纪60~70年代以创新的姿态登上法国画坛。他们反对陈陈相因的 古典画派和矫揉造作的浪漫主义。印象主义吸收了柯罗、巴比松画派等的艺术营养,在十九世纪现代科 学技术的启发下,注重在绘画中对外光的研究和表现。印象主义画家提倡户外写生,直接描绘在阳光下 的事物,并根据画家自己的观察和感受,表现微妙的色彩变化。其代表画家有:莫奈、雷诺阿等。 3、表现主义：十九世纪末到20世纪活跃于德国的一个艺术派别。他们对资本主义的都市文明不满,对压制人性和个性的机械文明十分反感,并从东方和非洲艺术中汲取营养。在艺术上,他们反对机械地摹仿客观现实,而主张表现“精神的美”和“传达内在的信息”,强调艺术语言的表现力和形式的重要性。其主要画家有康定斯基等。 4、后现代主义：是20世纪50年代以来欧美各国继现代主义之后前卫美术思潮的总称。后现代 主义的概念最早出现在建筑领域,后来逐渐扩展到美术等其他领域。后现代主义以艺术的大众性反对艺 术的精英性,以粗俗、生活化反对精雅的艺术趣味;主张艺术各门类、艺术与生活之间界限的消失,艺术 品不仅要作用于视觉,而且应该作用于听觉、触觉,甚至嗅觉的美学主张,以及艺术的目的是制造“整体 情景”等等。较有影响的流派有:环境艺术派、大地艺术派等。 1、与古希腊艺术相比,古代罗马艺术有哪些特点? (1)与希腊艺术相比,古罗马艺术没有希腊艺术那样的浪漫主义色彩和幻想成分,而具有写实和叙 事性的特征。 (2)罗马艺术不像希腊艺术那样单纯,它的渊源复杂,既受了希腊艺术的影响,也吸收了西 亚等地区艺术的影响。 (3)希腊艺术主要用于敬神,围绕神庙和祭祀、纪念活动进行创作,带有理想化
微观经济学试题及名词解释
一、单选题（ 分） 得分评卷人复查人 、假定对于红茶和咖啡， 更喜欢红茶， 更喜欢咖啡，两种饮料的价格对两人是相同的，在效用最大化时（ ） 、 的红茶对咖啡的边际替代比率比 大 、 将消费比 更多的咖啡 、两人的边际替代率相等 、上述说法都不正确 、如果某商品是吉芬品，则当其价格上升时，其他条件不变，该商品（ ） 购买增加，因收入效应绝对值大于替代效应绝对值 购买增加，因收入效应绝对值小于替代效应绝对值 、购买减少，因收入效应绝对值大于替代效应绝对值 、购买减少，因收入效应绝对值小于替代效应绝对值 、长期平均成本曲线成为 形的原因与（ ） 、要素的边际报酬递减规律有关
、规模报酬有关 、外部经济与不经济有关 、不变成本与可变成本所占比重有关 、一完全竞争的厂商现能生产产品 ＝ ，其价格 ＝ ，总成本 ＝ ，其规模收益不变，则为了获得更多的利润，企业将（ ） 、进行技术创新 、将价格定为 、扩大生产规模，以期在长期内获得超额利润 、将价格定为 、当羽毛球拍的价格下降时，对羽毛球的需求量将（ ） 减少 不变 增加 以上都有可能 、当边际产量大于平均产量时，（ ） 平均产量增加 平均产量减少 平均产量不变 平均产量达到最低点 、已知产量为 个单位时，总成本为 元，当产量增加到 个单位时，平均成本为 元，那么此时的边际成本为（ ） 元 元 元 无法确定
、一个行业由竞争演变成垄断行业时，则（ ） 、垄断市场的价格等于竞争市场的价格 、垄断市场的价格大于竞争市场的价格 、垄断市场的价格小于竞争市场的价格 、垄断价格具有任意性 、如果一个行业是一个成本递增行业，则（ ） 、行业的长期供给曲线索一正的斜率； 、行业的长期供给曲线有一负的斜率： 、生产中使用的要素供给曲线是垂直的； 、短期平均成本曲线不是 型的； 、中国移动公司针对普通客户的通话收费 元 分钟，而对学生市场的通话收费是 元 分钟，这种定价策略是（ ） 、一级价格歧视 、二级价格歧视 、三级价格歧视 、四级价格歧视 、某消费者消费更多的某种商品时（ ） 、消费者获得的总效用递增 、消费得获得的总效用递减 、消费者获得的边际效用递增 、消费者获得的边际效用递减 、若张某关于牛奶对面包的替代率为 ，即一单位牛奶相当于 单位面包则（ ） 、牛奶价格为 ，面包价格为 时，张某获得最大效用 、牛奶价格为 ，面包价格为 时，张某获得最大效用
中国美术史名词解释
中国美术史名词解释（全部） 史前社会：是指人类有文字记载之前存在的社会，其生产力和生产水平相对于文明社会都比较低下，所以又通常被称为原始社会。 石器时代：是根据人类生产工具的进化划分出的社会发展阶段，代表了最初的生产力水平。它又可以细分为旧石器（约距今 10000-100000 年前）和新石器（约距今4000-10000 年前）两个阶段。前者以打击石器为代表，后者以磨光石器（包括玉器）和陶器为代表。石器时代以后有青铜器、铁器等时代。 陶器：是用陶土作为坯胎，用火烧制而成的器物。窑温一般在摄氏600 到1000 度之间。根据陶土质地分为红陶、黑陶、白陶和灰陶。彩陶：在打磨光滑的的橙红色陶胚上，以天然的矿物质颜料进行描绘，用赭石和氧化锰作呈色元素，然后入窑烧制。在橙红色的胎地上呈现出赭红、黑、白诸种颜色的美丽图案，形成纹样与器物造型的高度统一，达到装饰美化效果，这样的陶器通称彩陶。（P7） 黑陶：黑陶是在烧制结束时，从窑顶慢慢加水，木炭熄灭后产生浓烟，使陶器渗炭而成的，表面漆黑光亮且较为致密。（P7） 甲骨文：是目前发现最早的汉字形态，因其刻于龟甲和牛胛骨上而得名。它记录的是甲骨占卜的整个过程，故又称“卜辞”。 大篆：又称“籀书”，是早期书体的一种，西周至春秋多数青铜器铭文采用该体，代表了官方正规书风。秦国的石鼓所刻文字，是大篆书体的范例之一。公元前221 年秦统一中国后，李斯在大篆基础上创造了秦篆，即小篆。
饕餮纹：商周青铜器上的纹饰母题，以兽面牛首为主体，左右对称展开夔龙或夔凤图案。其形象狞厉可怖，是用来“辨神奸”的图腾符号。 失蜡浇铸法：是春秋以后采用的铸造青铜器的方法。它用石蜡做成器物模型，用陶泥敷施其上成一外模，再加热脱去石蜡，得到中空的铸模。它能铸造精密度较高的器物纹饰。 错金银工艺：是战国时代流行的铜器装饰工艺。它用金、银及红铜等金属和绿松石、玛瑙等矿石填充或镶嵌在铜器的花纹缝隙间，产生色彩斑斓的装饰效果。早在殷商时期，宝石镶嵌就已应用在玉器和象牙器上，技术非常成熟。 帛画：是在素绢上绘制的图画。现存最早的帛画为楚国作品，功用以随葬品为主，大都表示灵魂升天的主题，到汉代后期发展成卷轴形式。 画像石：是刻凿在石料上的图画作品，在汉代的石祠和墓室中大量使用。技法有单线阴刻、平面减底刻凿、浅浮雕刻凿等。 画像砖：是模压焙制的砖像图画，作为墓室的主要装饰，画风细腻生动。 铁线描：指绘画中的一种线描方式，用来形容笔法严谨、连绵悠长、笔力似铁线的线条。 六法：南齐谢赫在其著作《古画品论》中提到的人物画创作的六条原则，分别为气韵生动、骨法用笔、应物象形、随类赋彩、经营位置、传移模写后被作为整个中国画创作和品评的重要依据，对传统
小学美术教师基础知识
美术知识美术史测试题 选择题：（单选每题2分共30分） 1、下列画家中，是印象派的画家。 A．达芬奇B．库尔贝C．柯罗D．莫奈 2、雕塑《掷铁饼者》的创作者是 A．米隆B．米开朗琪罗C．罗丹D．吕德 3、《父亲》画出了我国农村千万个父亲的典型形象，其作者是 A、齐白石 B、李可染 C、范曾 D、罗中立 4、《荷花水鸟图》创造出了物我合一、悲凉惨淡的意境，其作者是清初的 A、王希孟 B、朱耷 C、郑板桥 D、石涛 5、《最后的晚餐》是意大利画家的作品。 A、拉斐尔 B、达芬奇 C、鲁本斯 D、乔尔乔涅 6、《清明上河图》的作者是 A、顾恺之 B、张择端 C、王世贞 D、唐伯虎 7、《游春图》是我国早期山水画的代表，它的作者是 A、郑板桥 B、王维 C、展子虔 D、唐寅 8、吴门画派的沈周是朝人。 A、唐 B、宋 C、元 D、明 9、在艺术上主张“古法之佳者守之，垂绝者继之，不佳者改之，未足者增之，西方画之可采入者融之。”的画家是。 A、吴昌硕 B、董希文 C、陈半丁 D、徐悲鸿 10、“徽班晋京”促成了这一剧种的产生。 A、昆曲 B、京剧 C、晋剧 D、徽剧 11、帕特农神庙是古典建筑的接触典范。 A、希腊 B、伊拉克 C、埃及 D、印度 12、北京香山碧云寺内的古塔从建筑形式上讲，属于 A、楼阁式塔 B、喇嘛塔 C、金刚宝座塔 D、密檐塔 1３、我国古代山水画《关山行旅图》的作者是 A、范宽 B、郭熙 C、戴进 D、文征明
1４、青铜器《长信宫灯》在造型上新颖别致，独具一格，它是我国时期的作品。 A、西周 B、秦 C、汉 D、晋 1５、立体派的代表人物 A．毕加索B．马蒂斯C．凡·高D．高更 填空题：（每空1分共30分） 1、绘画中色彩的三原色是、、。三间色是、、。 2、在传统水墨绘画中，通常用色或用墨直接点出树木树叶形状的方法叫；先勾出树叶的形状，然后以色彩填充的方法叫。 3、利用鬃毛、秸杆等为主要材料，吸收了京剧人物造型特点，被称为“盘中戏”的老北京民间玩具是。 4、以排云殿和佛香阁为主景，构成我国现存最完整、规模最大的皇家园林建筑的是。 5、在《墨梅图》上题写“吾家洗砚池头树，个个花开淡墨痕迹，不要人夸好颜色，只留清气满乾坤”的画家是。 6、色彩具有三种基本属性，分别是。 7、北京荣宝斋的技艺久已闻名海内外，有着悠久的历史传统，是当今任何印刷方法都无可与之相比的。 8、中国的文房四宝是指。 9、墨色变化是中国画造型的基本手段之一，“墨分五色”是指。 10、画家创造了点彩画法，他主张用位经调和的原色作画，将不同颜色在画面上排列色点，让人的视觉自动混合。 11、摄影艺术具有丰富的表现力，如果按艺术题材来划分，主要有 等。 名词解释：（每题5分） （答案详见《美术课程标准》） 美术 美术语言
现代文学名词解释试题
一．名词解释 1.诗界革命：晚清时期，资产阶级改良主义思潮下形成的文化运动。“诗界革命”为梁启超首倡，黄遵宪为主将。主张诗歌要有新意境，要有新语句，要以旧风格含新意境。“旧瓶装新酒”，要求保留诗歌的旧形式，变革不彻底。其目的主要是以诗歌革命的旗帜为政治改革张目。“诗界革命”在观念上影响到1918年的新诗运动 2.文界革命：梁启超在1899年提出“文界革命”的口号。 “文界革命”的具体内容：吸收西方的雄辩体、随笔体，结合魏晋文风，把古文从“义理、考据、辞章”中解放出来，以西方近代思潮替代圣贤义理，以丰富的世界进化维新的史实突破拘谨的考据，以俗语、外来语入文以丰富文章的表达方法。 3.小说界革命：晚清政治改良思想家希望小说成为改良社会政治的重要工具。梁启超在《译印政治小说序》（1898）、《论小说与群治的关系》（1902）等文中阐释了他的小说革命主张。认为：“小说为文学之最上乘”，“欲新一国之民，不可不先新一国之小说”，“小说有不可思议之力支配人道故” ；小说之力表现为“熏、浸、刺、提”四个方面；小说具有新民救国的效力。 4.四大谴责小说：刘鹗的《老残游记》、吴趼人的《二十年目睹之怪现状》，曾朴的《孽海花》、李宝嘉的《官场现形记》。 5. 文学研究会：1921年1月4日成立于北京，1932年解体。是五四新文学运动中成立的第一个纯文学社团，也是《新青年》后第一个主张文学革命的团体。发起人：周作人、郑振铎、叶绍钧、茅盾等。宗旨：“研究介绍世界文学，整理中国旧文学，创造新文学”。为人生而艺术。创作方法上倾向于19世纪俄国和欧洲的现实主义。主要刊物：《小说月报》、《文学旬刊》、《诗》等。创作方面：描写真实生活，反映社会问题，注重对外国文学的翻译和介绍。促进了20年代问题小说的繁荣。批评了鸳鸯蝴蝶派的游戏和消遣文学观，局限：夸大了文学的现实社会作用，过分强调文学的社会价值。 6. 创造社：1921年6月8日于日本东京成立。是五四新文化运动中反帝反封建最重要的社团之一。发起人：前期郭沫若、张资平、郁达夫、成仿吾、田汉等，后期：冯乃超、杨汉生等。前期强调为艺术而艺术，认为对美的追求是艺术的核心，在文学理论上崇尚自我，注重个性，主张忠实的表现“内心的要求”，反对为人生而艺术，反对写实主义、自然主义，倾向于欧洲启蒙主义与浪漫主义文学思潮。推崇文学创作的直觉与灵感。后期：由浪漫主义转入现实主义，提倡无产阶级革命文学，从事并推动无产阶级革命文学运动和我国马克思主义文艺思想的建设。 7. 新月社：1923年在北京徐志摩、胡适等发起聚会，1924年底发展为新月社俱乐部，1933年消亡。发起人：胡适、徐志摩、闻一多、梁实秋等。主要探讨新格律诗的创作，对新诗进行了有意义的创作实践和理论探讨，推动了新诗形式上的发展与繁荣。推崇西方资产阶级的自由主义和个人主义，强调文学表现人性的纯正与文学的形式革新 8．语丝社：于1924年11月17日在北京成立，因孙伏园创办的《语丝》杂志而得名，是“五四”后一个重要的社团。以鲁迅、周作人为中坚，成员有钱玄同、刘半农、林语堂、孙伏园、川岛等。提倡散文，注重社会批评和文明批评，形成了中国现代文学史上“任意而谈，无所顾忌”的“语丝体”散文群，促进了现代散文的成熟，对现代散文的发展产生了深远的影响。
美术名词解释
名词解释： 1、彩陶: 中国古代带有彩绘花纹的陶器。彩绘颜料以赤铁矿为主，多饰以几何图案和动植物花纹。在造型装饰、图案纹样的处理上，体现了当时审美能力和工艺制作已达到可观水平。 2、仕女画: 中国古代人物画之一种。原指以封建社会中上层士大夫和妇女生活为题材的中国画；后为人物画科中专指描绘上层妇女生活为题材的一个分目。代表画家又张萱、周昉等。民间木板年画中的“美女画”，亦称“仕女画”。 3、马踏匈奴: 西汉霍去病墓前群雕的主体雕刻。作者运用寓意手法，以矫健的战马象征骠骑将军，以战马将匈奴将领踏翻在地的典型情节，赞颂霍去病在抗击匈奴战争中建树的奇功。这是具有纪念碑性质的雕刻艺术作品。 4、画像石: 中国古代祠堂、墓室、石阙、石碑、棺椁等石刻装饰画。盛行于东汉。其具有绘画性、雕塑性和建筑性。内容广泛，形式多样，构图富于变化，艺术价值很高。代表作有武梁祠画像、沂南石墓画像等。 5、曹衣出水，吴带当风: 中国画术语。北齐画家曹仲达所画人物，其体稠叠而衣服紧窄，犹如刚从水中出来。唐代画家吴道子所画人物，其势圆转而衣服飞扬，富于运动感、节奏感。故有“曹衣出水，吴带当风”之说。 6、昭陵六骏: 唐太宗陵墓前浮雕。刻划李世民征战时先后骑乘过的六匹骏马，即：飒露紫、拳毛騧、白蹄乌、特勒骠、青骓、什伐赤。分别选取侍立、徐行、奔驰等动态，风姿英武。作品具有强烈的体积感。 7、帛画: 古代画在丝织物上的绘画。其表现主题是引魂升天。人物造型带有风俗画性质，线描规整劲利，色彩绚烂谐调，具有装饰风味。代表有战国楚墓的《人物龙凤帛画》、长安马王堆汉墓帛画等。 8、唐三彩: 中国唐代多彩铅质釉陶产品的概称。流行于盛唐武则天至中唐开元、天宝时期。三彩釉以白、黄、绿三种釉色为主，也有少量蓝釉或黑釉。殉葬的俑和驼、马动物是其中的精品。 9、浙派: 明代山水画流派之一。明初至武宗嘉靖时最为盛行。该派承继南宋院体，取法于李唐、马远、夏圭，多作斧劈皴，行笔有顿挫，形成水墨苍劲一体。代表画家有戴进、吴伟等。
外国美术史名词解释、简答题共68题
外国美术史名词解释（ 42 题） 1、拜占庭艺术：欧洲中世纪以东罗马帝国首都拜占庭为中心发展起来的基督教艺术。将西方基督教文化与东方波斯艺术融为一体，在欧洲居统治地位达 1000年之久。其建筑运用拱券、穹顶，以彩色琉璃砖做装饰，内部有金色的镶嵌画。其绘画主要是非写实性的抽象艺术式样，如抑制对空间各深度的表现、热衷于线条与色彩的运用等。 2、罗马式建筑：欧洲中世纪中期的基督教建筑样式。罗马式建筑朴素、坚实，广泛采用半圆形拱券，石墙厚重，窗户小且高，内部昏暗，有高大的塔楼。代表建筑有：意大利的比萨大教堂等。 3、哥特式、哥特式建筑：欧洲中世纪后期的基督教艺术，源于法国，遍及全欧洲，代表了中世纪艺术发展的高峰。其建筑具有轻盈、纤细的结构，广泛运用尖券、肋拱，以巨大的彩色玻璃花窗取代墙壁，使得内部空间宽敞、明亮。总体感觉高耸挺拔，充满强烈的向上动感。代表建筑：法国巴黎圣母院。 4、文艺复兴：文艺复兴原意是“在古典规范的影响下，艺术和文学的复兴”。在欧洲的历史上， 实际是指 14 世纪到 16世纪欧洲文化思想发展中的一个时期，其实质是以新兴资产阶级的人文主义为出发点的伟大的思想解放运动。最先萌芽于南部的意大利，随后推及北部的尼德兰和中部的德国地区。 5、人文主义：欧洲文艺复兴时期代表新兴资产阶级文化的主要思潮，是与基督教神权及其禁欲主义相对立的，基本内容是他的世俗性。人文主义的思想家和艺术家崇尚科学、颂扬人的力量，高扬人与自然的美。 6、达芬奇：意大利文艺复兴三杰之一，著名的科学家、工程师和画家，他将艺术与科学完美结合，发明了“渐隐法” （用模糊的轮廓与柔和的色彩使一个形状融入另一个形状之中），成功地表现出人物微妙的内心活动，作品含蓄，充满哲理思考。代表作有《最后的晚餐》《蒙娜丽莎》等。 7、米开朗基罗：意大利文艺复兴三杰之一，著名的雕刻家、画家和建筑师，他的作品充满英雄主义、被压抑的力量与悲壮的激情，充分发挥了人体的表现力。雕塑名作有《大卫》《摩西》，绘画有《创世纪》和《最后的审判》，建筑有圣彼得大教堂的穹顶。 8、拉斐尔：意大利文艺复兴三杰之一，其作品优雅、秀美，笔下的人物具有温和、高贵的气质，尤其以描绘圣母的形象著称。他所确立的美的样式成为后来学院派的标准之一，代表作有《雅典学院》《西斯廷圣母》等。 9、威尼斯画派：意大利文艺复兴后期以威尼斯为中心形成的著名画派。十分强调色彩的运用，画面绚丽，宗教题材作品中的人物完全世俗化了，具有享乐主义的情调。代表画家有贝利尼、乔尔乔纳、提香、委罗内塞、丁托列托等人。 10、提香：意大利文艺复兴时期威尼斯画派的巨匠，其作品色彩强烈，笔触奔放，画面响亮，洋溢着生命的活力。他首度挖掘出油画语言的全部可能性，使画布油彩成为以后西方艺术的主要媒介，因此被称为西方油画之父。代表作有《乌尔宾诺的维纳斯》《圣母升天图》等。 12、巴洛克：巴洛克艺术产生于 17 世纪的意大利，后流行于全欧洲，其主要特征有： 1、服务于教会上层和宫廷贵族，既有宗教的特色，又有享乐主义的色彩。 2、极力打破和谐与平静，饱含激 情和强烈的运动感。 3、关注作品的空间感和立体感，讲究光线的运用，追求戏剧性效果。4、强
小学美术名词解释
1、美术 : 艺术得种类之一。“美术"在历史上就是一个语义多变得概念。在现代,人们更倾向于称美术为造型艺术与视觉艺术，具体包括绘画、 雕塑、工艺、摄影、计算机美术、广告设计、产品设计、建筑与环境艺术等。 ２、美术教育以美术学科为基础得教育门类。其目得主要就是：延续与发展美术得知识与技巧,以满足人类社会经济、精神与文化得需要;健全人格, 形成人得基本美术素质与能力，促进人得全面发展。 3、审美：对具体事物与艺术作品中美得因素与形象进行非功利得直觉与观照,并在这一过程中获得愉悦得心理体验. 4、美术史：研究美术发展过程得学问，包括有关美术作品、美术家、流派与风格得信息、阐释与评价。 5、美术语言：指造型艺术得基本构成因素，如点、线、形状、色彩、结构、明暗、空间、材质、肌理等,以及将造型元素组合成一件完整得作品得基本原理，包括多样统一、比例、对称、平衡、节奏、对比、与谐等. 6、形式感：在美术中,指作品得存在方式与物质外观以及结构关系所形成得整体特征。 ７、美术媒材: 构成美术作品得物质材料,如颜料、纸张、黏土、画布、电影胶片、录像带、木材与塑胶等。
８、感知：通过感官对事物进行感受、辨认、识别，并与情感与认知相联系得一种过程。 ９、体验：身临具体情境或亲身实践，感受事物、环境得丰富与微妙，并产生独特得情绪与认识。 1、美术创作: 通过感受、体验与构思，运用一定得物质材料，采用一定得技法制作美术作品，以表达思想与情感。 1、美术表现：通过美术创作传递观念、情感与意义得过程。 1、美术批评：在直观或思考得基础上对美术作品得价值、意义、艺术成就等进行评论与判断. 1、艺术风格：艺术作品在整体上呈现出得具有代表性得独特面貌１、立体主义：立体主义就是西方现代美术流派之一,1907年产生于法国。该派要求从画家得主观意念中，打破物象得自然形态,再进行重新得组合、装配.代表人物有毕加索、勃拉克等。 2、美术创作：美术创作就是指通过感受、体验与构思，运用一定得物质材料,采用一定得技法制作美术作品，以表达思想与情感。 3、审美:审美就是指对具体事物与艺术作品中美得因素与形象进行非功利得直觉与观照，并在这一过程中获得愉悦得心理体验 1、美术批评:在直观或思考得基础上对美术作品得价值、意义、艺术成就等进行评论与判断。 2、标志:就是一种视觉识别得图形符号,一种信息传递形式。标志有就是一种视觉艺术，具有很高得审美价值. 1、什么就是绘画?
会计试题名词解释简答论述
会计试题名词解释简答论述 1、帐务组织：帐务组织是指帐务的结构体系，包括各类帐簿的设置及其相互关系、核算程序和核对方法等。帐务组织包括明细核算和综合核算两个系统。 2、帐务处理：帐务处理指从受理和编制凭证开始，通过审查凭证、帐务记载和帐务核对，直止轧平帐务、编制日计表为止的全部核算过程。 3、有价单证：有价单证是指有价值的专门单证，如国库券及各类债券、股票、定额存单等，应视同现金保管。 4、实收资本：信用社的实收资本是指信用社社员缴纳的股本金和信用社公积金按法定程序转增形成的资本金。 5、负债：负债是指企业所承担的能以货币计量，需以资产或劳务偿付的债务。 6、抵债资产：抵债资产是指借款人不能按约归还贷款，以借款人、担保人的资产抵偿所欠信用社贷款本息而形成的待处理资产。 7、无形资产：无形资产是指信用社长期使用，然而没有实物形状的资产，包括专利权、著作权、租赁权、土地使用权、商誉权和非专利技术等。 8、递延资产：递延资产是指不能全部计入当年损益，应当在以后年度内分期摊销的费用。 9、原始凭证：原始凭证是各项业务活动和财务收支的原始记录，是办理各项业务和明确经济责任的书面证明； 10、记帐凭证：记帐凭证通称传票，依照有关凭证另行编制，也可用通过编制后的凭证代替，它是办理收付款项和记载帐簿的依照。原始凭证和记帐凭证差不多上核对帐务和事后查考的重要依据。 11、信用社会计电算化：信用社会计电算化，是指信用社应用电子运算机替代手工进行会计核算业务，含对公业务、电子汇兑、储蓄业务及联网通存通兑等。 12、资产：资产指企业拥有或者操纵的能以货币计量并能为企业提供经济效益的经济资源。 13、借货记账法：借贷记账法是复式记账法的一种。它是以“借”、
美术专业基础知识之名词解释
名词解释 1、斗彩： 先用青花颜料在胎底上勾出纹样的轮廓，再罩透明釉，经高温烧成青花瓷，然后在青花轮廓线间填色，后加温烧彩，取得釉下青花和釉上彩绘斗艳争奇的艺术效果。 2、彩陶 答：中国古代带有彩绘花纹的陶器。彩绘颜料以赤铁矿为主，多饰以几何图案和动植物花纹。在造型装饰、图案纹样的处理上，体现了当时审美能力和工艺制作已达到可观水平。 3、仕女画 答：中国古代人物画之一种。原指以封建社会中上层士大夫和妇女生活为题材的中国画；后为人物画科中专指描绘上层妇女生活为题材的一个分目。代表画家又张萱、周昉等。民间木板年画中的“美女画”，亦称“仕女画”。 4、马踏匈奴 答：西汉霍去病墓前群雕的主体雕刻。作者运用寓意手法，以矫健的战马象征骠骑将军，以战马将匈奴将领踏翻在地的典型情节，赞颂霍去病在抗击匈奴战争中建树的奇功。这是具有纪念碑性质的雕刻艺术作品。 5、画像石 答：中国古代祠堂、墓室、石阙、石碑、棺椁等石刻装饰画。盛行于东汉。其具有绘画性、雕塑性和建筑性。内容广泛，形式多样，构图富于变化，艺术价值很高。代表作有武梁祠画像、沂南石墓画像等。 6、曹衣出水，吴带当风 答：中国画术语。北齐画家曹仲达所画人物，其体稠叠而衣服紧窄，犹如刚从水中出来。唐代画家吴道子所画人物，其势圆转而衣服飞扬，富于运动感、节奏感。故有“曹衣出水，吴带当风”之说。 7、昭陵六骏 答：唐太宗陵墓前浮雕。刻划李世民征战时先后骑乘过的六匹骏马，即：飒露紫、拳毛騧、白蹄乌、特勒骠、青骓、什伐赤。分别选取侍立、徐行、奔驰等动态，风姿英武。作品具有强烈的体积感。 8、帛画 答：中国古代画种，因画在帛上而得名，帛是一种质地为白色的丝织品，在其上用笔墨和色彩描绘人物、走兽、飞鸟及神灵，异兽等形象的图画，约兴起于战国时期，至西汉发展到高峰，代表作有楚墓《人物龙凤帛画》等 9、唐三彩 答：中国唐代多彩铅质釉陶产品的概称。流行于盛唐武则天至中唐开元、天宝时期。三彩釉以白、黄、绿三种釉色为主，也有少量蓝釉或黑釉。殉葬的俑和驼、马动物是其中的精品。 10、浙派 答：明代山水画流派之一。明初至武宗嘉靖时最为盛行。该派承继南宋院体，取法于李唐、马远、夏圭，多作斧劈皴，行笔有顿挫，形成水墨苍劲一体。代表画家有戴进、吴伟等。11、巴洛克艺术 答：产生于16世纪末的意大利。包含有奇形怪状、矫揉造作之意。无论是建筑、雕刻、绘画都强调运动感、空间感、豪华感、激情感，有时还带点神秘感。雕刻和绘画多表现宗教题材。 12、立体主义 答：西方现代美术流派之一，1907年产生于法国。该派要求从画家的主观意念中，打破物象的自然形态，再进行重新的组合、装配。代表人物有毕加索、勃拉克等。
美术考试名词解释
[美术] 教师招聘美术名词解释 1.抽象表现主义：又称抽象主义或抽象派。二战后20世纪60年代早期的一种绘画流派 2.吴门四家：中国画史上周，文征明，唐寅，仇英四位明代画家。因为他们都在从事绘画活动，因古为吴地，故又称为“吴门四家” 5. 明度：色彩的明暗深浅程度称为明度 6.美术史：研究美术发展过程的学问，包括有关美术作品，美术家，流派和风格的信息，阐述和评价。 7.工艺美术：是以美术技巧制成的有实用价值或欣赏价值的工艺品 8.同类色：是指同一色相的颜色之间有深浅不同的变化，比如淡黄，柠檬黄，中黄，土黄等多都是同类色 9.透视：通过透明平面来观察研究物体的形状，他是观察和研究景物在平面画幅上表现立体空间的基本方法 10. 素描：一般是指单色绘画形式，（工具一般多采用铅笔，木炭，钢笔，毛笔等）11. 美术：艺术的种类之一。“美术”在历史上是一个语义多变的概念。在现代，人们更倾向于称美术为造型艺术和视觉艺术，具体包括绘画、雕塑、工艺、摄影、计算机美术、广告设计、产品设计、建筑和环境艺术等。 12. 美术教育：以美术学科为基础的教育门类。其目的主要是：延续和发展美术的知识与技巧，以满足人类社会经济、精神和文化的需要；健全人格，形成人的基本美术素质和能力，促进人的全面发展 13. 审美：对具体事物和艺术作品中美的因素和形象进行非功利的直觉和观照，并在这一过程中获得愉悦的心理体验。 17. 美术媒材：构成美术作品的物质材料，如颜料、纸、黏土、画布、电影胶片、录像带、木材和塑胶等。 18. 感知：通过感官对事物进行感受、辨认、识别，并与情感和认知相联系的一种过程。 20.美术创作：通过感受、体验和构思，运用一定的物质材料，采用一定的技法制作美术作品，以表达思想和情感 21.美术表现：通过美术创作传递观念、情感和意义的过程。22.美术批评：在直观或思考的基础上对美术作品的价值、意义、艺术成就等进行评论和判断。 23. 艺术风格：艺术作品在整体上呈现出的具有代表性的独特面貌 24. 窗花：是贴在窗户上做装饰作用的剪纸，形式有装饰窗格四角的角花，也有连枝团华，更有自由的各式纹样，他的容丰富，题材广泛，其中很多表现是农民的生活。他的表现形式多样，剪的严谨工整，撕显得亲切自然。 25.脸谱：形式美的构成因素——装饰性非常突出，通过装饰，美中蕴真，取形传神，脸谱绘制手法夸且富有想象力。 26.连续纹样：是用一个单独纹样，按照一定的形式法则，上下左右连续获重复而成的，具有连续性的特点。一般可以分为平接粘合、立式插接结合、带式插接结合、旋式结合、压插结合。 27.二方连续纹样：以一个或几个单位纹样，在两条平行线之间的带状形平面上，左右规律的排列，并以向上或左右两个方向无限连续循环所构成的带状形纹样。 28.卡通：卡通是从日本传到中国，传统意义上的卡通是指开玩笑，逗笑的画。新型卡通的实质是以格为单位的画，并用画面去表达作者的思想感情和社会人生的认识。他的风格打破以往传统，采用了灵活多样的形式，像极了电影的分镜头剧本。 29.美术字的书写规律：方正、匀称、穿插争让、顶格缩格出格、密收 30.平面构成的相关知识：分离、接触、复叠、透叠、差叠、套叠联合、减缺31.分解构成的方法：对成分解十字分解整形分解分离式左右置换式.同向式相接式口字式万字式十字式嵌入式 32. 雕塑：是雕、刻、塑三种制作方法的总称，是占有三度空间的立体艺术，他所塑造的形象据有高度、深度、宽度，是真正的静态艺术，雕塑艺术是通过艺术形象的瞬间动作和表情，来引发观众的想象和联想。他通过静态造型表现运动的一个时刻，以极其简单形象概括反生活 33.动感雕塑：是雕塑家族的新成员，一般
小学美术知识点汇总[1]
小学美术知识点汇总 1、西方传统绘画采用的主要是“焦点透视”它表现在画面上的主要特征是近大远小。 2、中国画家在创作时非常讲究墨色变化，墨色可分为焦、重、浓、淡、清。在动笔中可分为侧锋、中锋、逆锋等三种形式。 3、传统中国画的基本技法是（勾）、（皴）、（点）、（染）。 4、脸谱以夸张的色彩和线条来改变演员的本来面目。 5、纸版画是版画艺术中一种独特的表现形式，是用不同的纸版，经过剪、贴、撕、刻、揉、压等方法制成底版。按其制作方法与版面构成可分为剪贴纸版画、刻纸凹印版画、刻纸凸印版画三种。 6、树木是中国山水画经常表现的对象之一。画树时一般先画干，再画枝，最后点叶。画树要注意表现不同树木的特点。 7、蔬果巧打扮一课我们运用了切、插、挖、嵌等基本方法加工水果。 8、大色彩世界里红、橙、黄色使人们联想到太阳、火焰，使人们产生一种温暖的感觉，这类颜色被称为暖色。蓝、蓝绿、蓝紫使人们联想到冰雪、大海，给人一种寒冷的感觉，人们把这类颜色称为冷色。 9、美术课可以分成（绘画课、手工课、欣赏课），手工课常运用（剪、刻、挖、粘、接）等方法。 10、三原色是指（红、黄、蓝）。三间色是指（橙、绿、紫）。 11、橙色是由（红）和（黄）组成，绿色是由（黄）和（蓝）组成，紫色是由（红）和（蓝组成的。 12、色彩的三要素是指色彩的（明度、纯度、色相），明度是指（色彩的明暗深浅程度）色相是指（色彩的本身面貌），可以通过加（白色）提高明度，加（黑色）降低明度。 13、冷色是指（蓝、绿等给人凉冷感觉的色彩，）暖色是指（红橙等给人温暖感觉的色彩） 14、中国画从表现手法上可以分为（工笔画和写意画），从表现内容上可以分为（山水画、花鸟画、人物画）。 15、“三庭五眼”是指人物的面部长度平均分成三份称为上庭（从发际到眉间）中庭（从眉间到鼻尖）下庭（从鼻尖到下下巴） 16、以画马见长的画家是（徐悲鸿），以画虾见长的画家是（齐白石），以画竹见长的画家是（郑板桥）。 17、点、线、面组成了丰富的形象世界，是一切造型的基本条件。 18、常用的设计花卉图案的方法有夸张、变形、添加等。 19、世界上第一架动力飞机是美国莱特兄弟研制成功的。多数飞机由机身、机翼、机尾、起落等装置组成。 20、通过学习世界地球日这一课你懂得了什么？ 答：拯救地球，保护家园，保护环境，使她永远美丽、安全，是人类共同的心愿。 21、手工制作的方法通常有：剪、折、刻、撕、粘、贴等。 22、《向日葵》作者荷兰画家凡高。《星月夜》也是他的作品。