搜档网
当前位置:搜档网 › 优贝甜初级音基乐理部分知识点汇总及视唱模唱训练方法

优贝甜初级音基乐理部分知识点汇总及视唱模唱训练方法

优贝甜初级音基乐理部分知识点汇总及视唱模唱训练方法
优贝甜初级音基乐理部分知识点汇总及视唱模唱训练方法

中央音乐学院音基初级

【乐理部分】知识点汇总梳理及视唱模唱训练方法

——优贝甜在线音乐教育

一、基础知识 (1)

1. 认识音符休止符 (2)

2. 认识节奏型 (2)

3. 认识音 (3)

4. 认识音程.............................................................................................................................. 错误!未定义书签。

5. 认识五线谱中的常见符号 (3)

6. 认识音乐术语...................................................................................................................... 错误!未定义书签。

二、节奏模块 (5)

1. 准确打出各个节奏型 (5)

2. 准确打出连续的节奏 (5)

3. 听辨节奏 (6)

三、音高模块 (6)

1. 唱音阶(二度) (6)

2. 唱三度音程 (6)

3. 辨析二度与三度 (7)

4. 唱三和弦(三度、五度) (7)

5. 辨析二度、三度、五度 (7)

6. 唱原位与转位三和弦 (7)

7. 辨析二度、三度、五度、八度......................................................................................... 错误!未定义书签。

8. 构唱练习 (8)

四、旋律模块 (8)

1. 视唱 (8)

2. 跟唱 (9)

3. 短旋律模唱 (9)

一、基础知识

【知识一】认识音符与休止符

[要求] 音符和休止符是五线谱中最基本的元素,学生需认识它们的样子,并记住它们的准确名

称。

1.音符:、、、、、、、

带符尾的音符需要认识符尾连起来的情况;

2.休止符:、、、、

全休止符和二分休止符经常被学生混淆。

巧记:

全休止符和二分休止符都是住在三线和四线之间的休止符,全休止符吊在天花板(四线)上,二

分休止符趴在地板(三线)上,位置越高的休止符时值越长,这样就可以方便地区分二者了。

【知识二】认识节奏型

节奏型:把常用的音符时值组合看做一个整体就是节奏型。

在初级音基中,一拍内的节奏型是一类需要重点掌握的节奏型。

它们分别是:由一个音组成的节奏型——;

由两个音组成的节奏型——、;

由三个音组成的节奏型——、、;

由四个音组成的节奏型——(切分节奏不在考察范围内)。

注意:

一些非一拍的节奏型也需要学生熟知,如四分附点、二分附点音符及其常见搭配、双十六分音符、连续八分音符等。

备注:

【知识三】认识音

[要求] 要求学生快速识别高音谱表及低音谱表中上加二线到下加二线之间的所有常见音;

认识唱名和音名,并熟记标准写法。

注意:

考试题目中主要涉及的是高音谱表,但也会穿插一些低音谱表

学生不要将两种谱表的音混淆。

唱名:do、re、mi、fa、sol、la、si

音名:C、D、E、F、G、A、B

注意:

常见的错误写法有dou、dao、rei、me、so、sou、suo、ra、xi等

【知识四】认识音程

[要求] 学生要能够在五线谱上快速判断音程的度数,二、三、五度通过数音来判断,八度通过两个音音名一致来判断。

考察范围:包含二度、三度、五度和八度

(其中不需要辨析大二度、小二度,和大三度、小三度,五度均为纯五度)

音程:两个音之间的距离,用“度”来表示,经过了几个音级就是几度。

注意:

升降号不影响音程的度数,判断两个音之间是几度只需看两个音的音名之间包含了几个音(含两头)。

【知识五】认识五线谱中的常见符号

[要求] 符号名称的准确识记了解符号作用

考察方式:听辩形式

考试可能涉及的符号:

1.各类音符与休止符(见上)

2.高音谱号、低音谱号:

3.调号:

4.拍号:

分母表示以几分音符为一个单位拍(即单位拍的基本时值)

分子表示每个单位小节里有几个单位拍

注意:

先读分母再读分子分数线不用另外划出以五线谱中的第三线为分数线。

5.跳音:

注意:

五线谱上记在音符的符头位置

6.重音:

记于某音或某和弦上的“>”记号,即有重音记号的音在强度上较其相邻之音突出。

如图:

7.保持音:“”

保持音记号是用短横线及短横线加圆点标记在音符的上方或下方,前者表示保持此音的时值,并将此音稍强演奏演唱;后者稍强奏,同时各音稍分离。

8.延长音:“”

该记号记住以下两种用法和用途:

(1)记写在音符的上方或下方,表示该音符根据音乐的需要,适当地进行延长。

(2)记写在休止符的上方,表示在该休止符处,根据音乐的需要,适当的休止。

9.小节线、复纵线、终止线:

10.连线(用于延音及连奏):

11.变音记号:

12.反复记号:

是为了节省乐谱的记写而采用的一种省略方法。

【D.C记号】

[ D.C—Find D.C ]

【D.S记号】

【跳房子】

【知识六】认识音乐术语

力度术语:

<、cresc.表示渐强

>、dim.、decresc.表示渐弱

在听辨时对于强弱的判断不要单方面靠声音大小来判断,更应该靠听辨乐器是强奏还是弱奏。速度术语:

Lento慢板(54左右)、Andante行板(72左右)、Allegro快板(132左右)、Presto急板(184左右)和rit.渐慢

注意:

Lento、Andante、Allegro、Presto这四个速度术语需要掌握大概的速度感觉,尤其要区分两个慢速及两个快速,另外每个术语的意大利文都要能对应上中文。

二、节奏模块

【进度一】准确打出各个节奏型

●在打节奏的时候,一定要强调单位拍的概念,可以打着V字形来念这些节奏型;

●V的一下一上分别代表半拍;

●三连音不建议打V字形,而是建议打U字形,强调三连音的圆滑感而不是棱角感。

●强调单位拍是为了让学生在听辨节奏时可以快速分离出每一拍,进而判断节奏型,以及在

判断时值较长的音时可以准确数清音符的时值。

【进度二】准确打出连续的节奏

[要求] 学生达到任意一条节奏在适当的速度下(不太慢)基本准确不断地念下来即可。

训练方法:

●可将学过的所有节奏型(可包括休止符)进行排列组合,按照某种拍号连成一条节奏(4小

节左右);

●尝试让学生划着单位拍按照一定速度完整的念出来。

【进度三】听辨节奏

训练方法:

●刚开始可以把学过的节奏型全部写出来,让学生在有参照的前提下进行听辨选择;

●练习初期可组合2~3个节奏型,用敲击或者自编一段符合节奏的旋律让学生听,遍数无限,

但速度一致;

●学生在听辨时需要找到拍子速度并准确划出单位拍,然后判断每拍里有几个音,这些音是

否均匀,或是哪个长哪个短,还是某些音超过一拍的情况,最后确认节奏型组合;

●当学生可以用更少的遍数更准确的听出上述练习时,我们可让学生尝试听更多组节奏型的

连接,或者练习长节奏填空。

注意:

【听辨节奏的训练一定要循序渐进】

学生认识节奏会打节奏并不代表会听节奏,因为看到熟悉的音符加上平常的训练,学生会很快在脑中形成正确节奏的概念,而如果没有做过听辨训练的话,当学生听到一连串的敲击或旋律时,是很难将它们分组的,当然无法进而判断节奏型,所以听辩节奏的训练要循序渐进。

三、音高模块

【进度一】唱音阶(二度)

[要求] 这部分要求学生必须能达到随意起一个音清唱音阶非常准确,这是后面一切音高判断的基础。

训练方法:

●大调音阶(1 2 3 4 5 6 7 1)的上下行与小调音阶(6 7 1 2 3 4 5 6)的上下行练习;

●唱音阶的速度不要太快,要有充足的时间去感受音与音之间的级进关系。

●除了一个八度的音阶以外,也可以练习五度内的音阶(即1 2 3 4 5与6 7 1 2 3),主要用于

考试中三度与五度的音程判断,尤其音阶中的前三个音(1 2 3与6 7 1)对于间接感受三度音程起着至关重要的作用。

【进度二】唱三度音程

训练方法:

●从二度过渡到三度可以用以下练习:1 2 3 - 1 3,2 3 4 - 2 4,3 4 5 - 3 5……7 1 2 - 7 2,再进

行下行,如3 2 1 - 3 1,2 1 7 - 2 7……相当于用二度做桥梁连接三度,再直接跨三度的练习。

●当三度的距离感渐渐被学生熟知后,这个练习可以变换成直接唱三度:1 3 2 4 3 5 4 6……让

学生清晰的认识到三度是两个音之间刚好隔一个音的感觉。

【进度三】辨析二度与三度

[要求] 在此阶段学生需要准确区分出二度和三度音程,在正确判断出后,建议跟着琴将刚刚听到的两个音唱出来(不必唱唱名,但要在心里强化这是几度音程)。

训练方法:

●距离感受法—在这个阶段需要让学生在没有调性的基础上判断音程,相当于纯粹的距离感。

●我们可以这样形容音程:二度相当于两个人挨在一起的距离,大二度稍微松快一些,小二

度非常的紧密,有一种互相摩擦的感觉;三度可以想象成两个人面对面,中间隔一张桌子(一个音)的感觉,大三度桌子宽些,小三度桌子窄些。

●在训练时弹奏任意旋律音程(可有黑键,上行下行均可),学生不必听出具体音,而要通

过每种音程的距离感来判断。

【进度四】唱三和弦(三度、五度)

注意:

这个练习是从三度过渡到五度的练习:1 3 5 - 1 5,2 4 6 - 2 6,3 5 7 - 3 7……6 1 3 - 6 3,再进行下行,与从二度过渡三度的练习很相似,但一定不要练到7 2 4 - 7 4,因为7 4是减五度,不在考察范围,容易混淆。

训练方法:

同样,渐渐可以把三度桥梁去掉,直接唱五度:1 5 2 6 3 7……让学生对五度的距离感产生清晰的认识。

【进度五】辨析二度、三度、五度

训练方法:

●与进度三同样的方法,只是新加入五度的考察;

●五度的距离比三度还要远,可以形容成一个人在教室的正中间,一个人在墙角,他们之间

的距离(需要走几步才能到)是五度的感觉。

●另外,除了“距离感受法”判断音程以外,还需要让学生掌握“音阶法”。

●当听到一组音程时,通过唱音阶判断中间可以填进去几个音,进而判断是几度。

注意:

用音阶法的前提是要把二度的音阶唱准。

【进度六】唱原位与转位三和弦

[要求] 标准唱出较宽的音程,涵盖三度、五度、六度音程。

注意:

虽然在音程题考察中不涉及四度和六度,但视唱考察中还是会出现此类跳进。

训练方法:

●大调上行1 3 5 - 1 5,3 5 1 - 3 1,5 1 3 - 5 3,下行略

●小调上行6 1 3 - 6 3,1 3 6 - 1 6,3 6 1 - 3 1,下行略;

●其中六度音程是靠三度和四度作为桥梁搭建的,学生在唱桥梁的时候要记住两头的音高,

之后一步唱到位。

●同样练习中可以渐渐撤掉桥梁直接唱五度或六度。

【进度七】辨析二度、三度、五度、八度

对于八度的形容可以和五度对比,五度是教室中间和角落的两个人,而八度是教室两个角的两个人,分别在两头;或者是从山脚到山顶,从一端到另一端的感觉,并且听起来像一个音一样的两个音。另外从音阶法的角度判断,八度比五度中间隔的音也明显多。

注意:

到这一步,通过足够的练习,学生必须非常明确地辨析这四类音程,并且要非常敏感、快速地判断。

【进度八】构唱练习

构唱:实质上是构唱音程,老师给出一个已知音高(如re),让学生根据音程关系唱出另一个音(如向上唱la,五度音程)。

注意:

这一步是音高模块的终极练习,不是所有学生都能够达到,对于音感一般的学生练习到上一进度已基本可以应付考试,对于音感较好的学生可以继续进行构唱练习,继续提高他们的音准能力。

训练方法:

●可以从白键构唱开始渐渐加入一些黑键(根据学生能力增加难度),如果学生没有唱准,

老师可弹出正确的音高,让学生跟唱并体会;

●若此练习学生能够很好的完成,那么关于音高方面可以说完全掌握到位了。

达到构唱标准必须具备以下其中之一的条件:

一、要么对音程的距离感有非常准确的印象;

二、要么绝对音感非常好。

四、旋律模块

【进度一】视唱

[目的] 主要是将前面三个模块的知识与能力结合,把它们融合进旋律中,另外也能锻炼学生综合认谱能力。

[要求] 音准、节奏把握准确

准确打出指挥图示(以2/4拍、3/4拍、4/4拍为主)

训练方法:

●建议刚开始可以把视唱曲当做钢琴曲在琴上弹,边弹边跟唱找音准,当在脑中基本建立起

旋律感后可脱开钢琴清唱;

●练习最好课上与课下相结合,并且老师尽量不要教一句学生唱一句,这样学生会失去很多

自己找音准节奏的机会,应该让学生先唱出来,再对不准确的地方进行纠正。

注意:

关于指挥图,一方面考试有做要求,另一方面也对学生稳定速度和唱准节奏有所帮助。

【进度二】跟唱

[目的] 主要训练的是学生快速读谱的能力,目标为考试中的模唱。

训练方法:

●可以找任意适合演唱的旋律(音域和节奏合适),选其中的一小段(最好不超过八小节),

弹两遍,第一遍让学生仔细听,弹第二遍时学生要跟上琴的音高和速度一起唱。

●每部分旋律可以练几遍,学生基本把所有唱名准确地唱出来即可,没有必要唱的非常熟,

因为这个练习的主要目的是让学生多见陌生谱子,并快速读谱,所以练习量是第一位的。

注意:

●学生的读谱速度如果很难把握住所有音的话也没关系,但音调和基本的节奏要跟上琴,即

旋律的大致走向要唱对,并且把能快速认出的音的唱名唱出来。

●另外要求学生学会眼睛提前往正在唱的后几拍看,这是提高跟谱速度的技巧。

【进度三】短旋律模唱

注意:

●这个练习需要老师上课来练习;

●学生需要有一定在音高和节奏模块上的基础才适合这个练习,否则会变成瞎蒙,没有成效。

训练方法:

●老师可以自编一小段旋律,由易到难,刚开始的旋律十个音内即可,并带有一定的节奏。

先告诉学生起始音,然后弹奏旋律,再让学生带着唱名按照节奏唱出来,若一遍没记住可以多弹几遍;

●根据学生对前面旋律练习的完成度,渐渐可以增加难度,如旋律的长度,或节奏的复杂度。

乐理题库 (1)

《乐理》试题库(重点部分) 第一章音及音高 一、填空题 1..音乐是由()构成的。 2.音被分为()和()两大类。 3.音名()是固定不变的。 4.在音乐体系中,音高关系最小的计量单位叫(),两个相加叫做()。 5.我国明朝的()采用数字计算法判定出(),比欧洲早100年。 6.音高相同而()、()和意义不同的音,互称等音。 二、判断题 7.乐音中使用的有固定音高的音的总和,称为“乐音体系”() 8.钢琴中白键54个,黑键盘36个。( ) 9.将乐音按高低次序排列起来,称为“音列”。() 10.每个音只有一个对应的等音。() 11.音名使用大小写英文字母命名的,如C、D、E、F、G、A、B。() 三、选择题 12.下列()不是音名的是。 A.C B.R C.D D.E 13.物体无规律震动发出来的声音是()。 A.乐音 B.噪音 C.等音 D.音乐 14.两个相邻的具有同样名称音级之间的距离成为()。 A.纯八度 B纯四度 C.大三度 D.大二度 15.不属于音的性质的是() A.音高 B.音质 C.音量 D.音色 16.乐音不包括() A.二胡 B.军鼓 C.笛子 D.钢琴 四、名词解释 17.乐音体系: 18.半音: 五、简答题 19.音的性质? 20.音名与唱名? 21.列出改变基本音级的变音记号? 六、理解题 22.十二平均律的特点? 第二章记谱法与音值 一、填空题 23.记写音符与休止符的距离相等、互相平行的五条横线叫做()。 24.确定各音具体音高的符号叫()。

25.五线谱由()向()依次成为第一线、第二线、第三线、第四线和第五线。 二、判断题 26.谱号只有高音谱号和低音谱号。() 27.高音谱号中的中央C的位置在下加一线。() 28.五线谱音符分为单纯音符与附点音符两种。() 29.符干只能向下写。()` 三、简答题 30.画出高音谱号与低音谱号,并简述? 31.休止符的作用? 四、写作题 32.画出五线谱、高音谱号,并在上面写出C、D、E、F、G、A、B。 33.画出常见的四种单纯音符,并标记名称。 34.画出常见的四种休止符,并标记名称。 五、改错题 35.以5为例,全音符在4/4拍中的记法是:5 - - 36.全休止符在4/4拍中的记法是:0 0 第三章节奏与节拍 一、填空题 37.音乐中时值相同或不同的音按照一定的关系组织起来,叫做()。 38.与周围音相比,音响较强的音成为()。 39.音乐中反复出现的具有典型意义的节奏叫做()。 40.节奏包含音的()和()两项要素。 41.()是计算乐句、乐段与乐曲的常用单位。 42.拍号是表示单位拍的()和()的记号。 43.单拍子指每小节只有一个()的拍子。 44.终止线是记在乐谱(),表示乐曲到此()。 二、判断题 45.节拍等于节奏。() 46.有些作品仅由节奏型就可以清楚说明乐曲的类型,与圆舞曲、玛祖卡。() 47.拍号用分数表示。() 48.一般情况下,弱起小节开始的乐曲最后一个小节也是不完整的。() 49.演奏时可以不按照乐谱中的节奏进行演奏。() 50.三连音将音值均分成三部分来替代两部分。() 三、问答题 51.简述节奏? 52.简述小节与小节线? 53.写出常见的几种拍子(至少五种)? 54.拍子的种类? 四、选择题 55.切分法所构成的重音叫() A.切分音 B.低音 C.弱音 D.节分节奏 56.下列类型中不是拍子的种类的是()。 A.单拍子 B.复拍子 C.混合拍子 D.多拍子 57.4/4拍是指以四分音符为一拍每小节有()拍。

学前教育专业《乐理视唱练耳教学大纲》

《乐理视唱练耳》课程教学大纲 一、前言 (一)大纲的适用对象 本大纲适用于学前教育专业教学 (二)总学时安排 学前专业总学时89学时; (三)课程的性质,目的与任务 本课程就是学前教育专业必修课,就是专业基础课、课程的目的在于使学生初步掌握五线谱乐理的基础知识,为学习声乐,钢琴,伴奏编配,音乐创编,音乐欣赏,幼儿音乐教学法等课程打下必要的理论基础。 (四)本课程与相关课程的关系 本课程主要研究音乐基础知识,对相关的音乐知识如声乐,舞蹈,钢琴,手风琴,音乐欣赏,艺术概论等相关姐妹学科有理论上的运用与帮助 二、基本要求 1,五线谱的视唱教学采用首调唱名法,了解固定唱名法 2,使学生具有视谱既唱得能力,并能达到音准,节奏准确 3,有系统的逐步发展音乐的听觉,积累音乐语言,并重视音乐注意力与记忆的训练 4,培养学生听记谱的能力与听记幼儿歌曲的能力 (一)课程基本要求: 要求学生初步掌握的基本理论与基本知识包括: 初步掌握五线谱的基础知识,记谱法,音乐节奏,音乐术语,音程构造,调式等,学会基本视唱,熟悉瞧谱,会打节奏。 (二)课程的重点与难点 课程的重点:一就是基本概念与基本知识;二就是要注意把所学理论与相关音乐知识在实践中的结合,要熟悉运用 课程的难点就是:对一些定理与相关内容的把握,运用到实际中的操作,比如节奏的训练,音高音准的把握,瞧谱的能力等 三、本课程具体内容与要求 第一章:音及其记谱法 学习的目的与要求: 初步了解音的产生,知道基本音级与音区位置,要求熟悉记谱法对象与内容;能熟悉七个音级的唱法。 第一节:音 音的产生及其分类,音的物理属性,音名及其分组,唱名及其唱名法,半音,全音,变化音。 第二节记谱法 五线谱记谱法,简谱记谱法 视唱与练耳:单声部视唱,包括无升降记号,简单节奏练习法、 第二章节奏 学习目的与要求:

小学音乐四年级上册教学工作总结

小学音乐四年级上册教学工作总结 2017-2018学年第一学期教学 这学期以来,经过不懈的努力,终于较好的完成了教育教学任务。为了今后更好地开展工作,现作总结如下: 一、抓好课堂教学,提高课堂效益 1.培养了学生参与音乐艺术活动的积极性,大多数学生能够用自己的声音或乐器进行模仿。2.培养了学生初步分辨节拍、听辨不同旋律的高低、快慢、强弱的能力,并运用体态、线条能够做出反应。 3.培养了学生的演唱能力,能够在自己的的表情动作的配合下演唱歌曲,并了解中国及世界各国民族民间音乐风格。 4.培养了学生创作的能力,在活动中激发了学生的想象力,陶冶了学生情操和积极乐观的生活态度。 5.培养了学生在音乐实践活动中与他人合作的能力。 6.在教学中,在认真备课的基础上,运用范唱方式与音乐艺术形象,感染、启发学生的艺术形象思维,使他们做到了有感情地歌唱,通过艺术形象的感染来完了成思想教育。 二、根据学生年龄特点,因材施教五年级的学生,抽象思维随着年龄的增长而逐步增强。接触的音乐曲目需要更加丰富,音乐体裁、音乐表演形式,音乐知识也需要增加内容。在教学中我尽量采取新颖的教学手段来培养其音乐兴趣,从而引导学生创新思维的发展。介绍乐理小常识。在歌曲教学中,常会遇到一些标记,如:反复记号、升降记号、上滑音、下滑音、休止符、倚音等,它们的作用对于小学生来说比较深,我以形象的富有童趣的语言来表达符号的用法,学生学

起来就不会如食鸡肋一般索然无味。在教学中融入其它学科的教学方法。在教学中我首先让学生整体感知乐曲,说说听后的感受,你最喜欢哪一个乐句?找出相同的乐句。在此基础上进行试唱、视唱、哼唱,以及歌曲的教学,在教学时有针对性,学生学习的难度降低了,效率提高了,兴趣更浓厚了。 三、存在问题大多数五年级的学生有了一些音乐基础,是一个有感性认识向理性认识的过度时期,学生的注意力集中时间长,大部分学生表现欲强烈, 集体合作意识增强,体验感受与探索创造的活动能力增强。但是个别学生还存在胆小不敢“出头”的现象,特别是在变声期,很多学生不敢唱歌。 四、采取措施在大多数学生掌握知识牢固的基础上,重点培养学生的各种能力,使他们能够做好过渡时期的知识准备和心理准备,主要做到以下几点: 1.认真备课,做好前备、复备工作,为能使学生上好课做好充分的准备工作,备课时注意与新课标结合,并注意备学生。 2.因材施教,对不同的学生要注意采用不同的教学手法,使学生能够充分发展。 3.设计好每堂课的导入,提高学生的学习兴趣。 4.课堂形式设计多样,充满知识性、趣味性、探索性、挑战性。 5.最大限度的调动学生的积极性。 6.使他们最大限度地学到知识,掌握技能。并注意在课堂上采取一定的形式,培养学生的团结协作能力及创新能力。 7. 多看多听其他学校的课程,在本校多实施,使学生开阔眼界。教师从中总结经验。 五、考试方法灵活:为了是音乐考试不流于老套、死板,使学

初中音乐教师年度考核个人总结

初中音乐教师年度考核个人总结 音乐教师年度考核个人总结 音乐教师年度考核>个人总结(一) 一、思想方面 作为一名教师,我能全面贯彻执行党的教育方针,注意培养自己良好的>师德,关心和爱护每一位学生,做他们学习和生活中的良师益友,时时处处为人师表;在思想政治上,时刻能以党员的标准来严格要求自己,关心集体,以校为家。响应学校号召,积极参加学校组织的各项活动,注重>政治理论的学习。抓住每一个学习的机会提高自己的业务水平。每周按时参加升旗仪式,从不缺勤,服从学校安排。 二、教学方面 本学年期,我担任三、四年级的音乐课教学任务。在教育教学工作上,我利用学科特有的力量来教育学生的思想,尊重学生的人格,让学生独立,让学生表现自己的才华,给予他们充分的表现欲。课堂上严格要求,注重学生学习习惯、学习方法的培养和积极性的调动,坚持以审美教育为核心,注重培养学生对音乐的兴趣,注重以学生为主体,让学生在愉快的音乐实践活动中,主动地去发现、去探究,去

感受音乐、理解音乐、表现音乐,并在一定基础上创造音乐。音乐真正成为他们的朋友,让每个学生都爱好音乐,喜欢音乐。 三、个人学习 为了提高自己的教学认识本水平,适应新形势下的教育工作,我认真地参加县里组织的>培训活动,认真记录学习内容。“脚踏实地,大胆创新”是我教书育人的座右铭。本年度我继续领悟新课程标准,以新思路、新方法来指导自己的工作,认真备课、上好每一节常规课。我克服各种困难,积极学习各种音乐教育理论,利用间隙时间练习声乐技巧,为教学工作做好充实准备。以适应当前教育的形式。 俗话说,音美是一家。在低年级音乐课中,常常出现让孩子们通过歌曲的学习画出一幅画。这时,我才真正认识到,音乐离不开美术,因此,学习美术成了我必学的科目。在这个学期里,我还利用网络建立了自己的 __,在闲暇时间里,我会在我的 __里发表我的一些教学感想和文章,这样,天南海北的朋友会对你的东西各抒己见。在那里,我还认真学习其他教师在教育、教学中的先进经验同时也把自己好的做法、想法跟大家分享,这种方便、快捷的学习方式使我的生活更加充实。从中,我也学到了许多的知识。 四、努力目标

中央音乐学院-乐理-视唱练耳-音基考试-音乐基础知识-音乐等级考试-试卷

教育部考试中心 中央音乐学院 全国音乐等级考试《音乐基础知识》(初级) 一、填写唱名: 1. _________ _________ 2. _________ _________ 二、识别符号: 1. A □ B □ C □ D □ 2. A □ B □ C □ D □ 三、构写音程: 1. 按箭头方向构写 2. 写出音程度数_________ 四、移谱号: 1. 2. 五、模进: 1. 2. 六、填空听写:1.① ② 2. ① ② 七、听辨音程: 1. A □ B □ 2. 二度_____ 三度_____ 五度_____ 八度_____ 八、画出单位拍: 1.根据提示在每小节的第一拍上画出单位拍“↓”,并加入空缺的小节线 2.根据提示在每一拍的第一个音上画出单位拍“↓” 九、听辨选择:1. A □ B □ 2. A □ B □ 十、找不同:不同的地方在第_______ 拍和第______拍 . ★ 视唱:

★视辨、听辨部分第2页 一、看图辨识乐器:(请在正确答案后的方格内划√) ①板胡(Banhu)□唢呐(Suona)□京胡(Jinghu)□笛子(Dizi)□ ②古琴(Guqin)□琵琶(Pipa)□埙(Xun)□古筝(Guzheng)□ ③圆号(Horn)□低音提琴(Bass)□双簧管(Oboe)□手风琴(Accordion)□ ④长笛(Flute)□单簧管(Clarinet)□大管(Bassoon)□竖琴(Harp)□ ⑤小号(Trumpet)□大提琴(Cello)□长号(Trombone)□管风琴(Organ)□二、听辨乐器:(请在正确答案后的方格内划√) ①小提琴(Violin)□古筝(Guzheng)□大提琴(Cello)□小号(Trumpet)□ ②大管(Bassoon)□二胡(Erhu)□双簧管(Oboe)□圆号(Horn)□ ③京胡(Jinghu)□长笛(Flute)□琵琶(Pipa)□长号(Trombone)□ ④笛子(Dizi)□唢呐(Suona)□板胡(Banhu)□钢琴(Piano)□ ⑤单簧管(Clarinet)□手风琴(Accordion)□埙(Xun)□古琴(Guqin)□ 三、听辨歌唱声部:(请在正确答案后的方格内划√) ①男高音(Nangaoyin)□女中音(Nvgaoyin) □童声(Tongsheng) □男低音(Nandiyin) □ ②男中音(Nanzhongyin) □女高音(Nvgaoyin) □男高音(Nangaoyin)□童声(Tongsheng) □ ③女中音(Nvzhongyin) □男高音(Nangaoyin)□童声(Tongsheng) □女高音(Nvgaoyin) □ 四、听辨演唱形式:(请在正确答案后的方格内划√) ①童声独唱(Tongshengduchang) □女声齐唱(Nvshengqichang) □女声独唱(Nvshengduchang) □ ②男声独唱(Nanshengduchang) □女声独唱(Nvshengduchang) □童声齐唱(Tongshengqichang) □ 五、听辨民族民歌:(请在正确答案后的方格内划√) ①江南(Jiangnan)□陕北(Shanbei)□四川(Sichuan)□东北(Dongbei)□ ②湖南(Hunan)□山西(Shanxi)□河北(Hebei)□山东(Shandong)□ ③蒙古族(Mengguzu)□朝鲜族(Chaoxian)□藏族(Zangzu)□维吾尔族(Weiwuerzu)□ 六、听辨各国民歌:(请在正确答案后的方格内划√) ①日本《樱花》□埃及《光辉的太阳》□俄罗斯《三套车》□爱尔兰《夏日里最后的玫瑰》□ ②意大利《桑塔·露琪亚》□美国《扬基·杜德尔》□苏格兰《友谊地久天长》□缅甸《海鸥》□ 主考老师:总评老师:

高三音乐辅导教学工作总结

高三音乐辅导教学工作总结教学工作总结主要写一下工作内容,取得的成绩,以及不足,最后提出合理化的建议或者新的努力方向,为大家分享了高三音乐辅导的教学工作总结,欢迎参考! 高三音乐辅导教学工作总结1 高考已经结束了,美术专业取得了较好的成绩,全班21个学生,专业全部过关,最高分254分,最低分206分。专业本科上线率为%,最后结合文化有13位同学本科上线,取得了前所未有的好成绩,远远高于兄弟学校。结合本次考试的试题和学生考试后的反映,分析后认为主要具有以下几方面的优势及存在问题。 本届学生在高一和高二都不是本人所教,接手高三时,由于高二时素描和色彩课时安排不太合理,导致色彩科目教学进度落后,学生色彩表达能力差,但素描基本功较好。针对这一情况,我及时调整教学方法,把本该高三的默写改成临摹一阶段,并利用课余时间加强抽查、督促。学生由于发现了自身的差距,学习态度比较端正,学习积极性较高,保证了学生专业水平的迅速提高。 今年的考试在不断变化,但具体的方法一直没有确定,所以我认真分析考纲,不放过一个可疑和不确定的地方,多渠道去寻找相关资料,确定具体的考试模式,让学生进行各种形式的训练,从而保证了学生在高考时能沉着应变。 色彩默写的内容是多变的,有时很偏。针对这一情况,

我对学生进行分层次教学,以抓好基础内容为教学的根本,对专业水平好的学生再进行拓宽。事实证明,这个方针是正确的,高考试题中的所有物品都是我们平时训练的内容,且80%的物品在考试前一天的模拟试卷一样,使得学生在高考中水平充分发挥。 在高三教学中,学生的水平高低不平,特别是几个从文秘专业转来的同学专业水平很差,学生自己也很没有信心,犹豫不决。我做好他们的思想工作,让他们放下包袱,并在教学中和课后加强辅导,使他们的水平迅速提高,终于在高考中取得了较满意的成绩。 当然,高三的教学研究中还存在着一些问题,如:怎样协调好专业与文化成绩等。还有待我在今后的教学中不断深入。总之,抱着对学生负责的态度我将努力做好我的本职工作。 高三音乐辅导教学工作总结2 xx年高三音乐专业生工作已经结束了,在校领导、年级组的关心指导下,在各科任老师的努力配合下,音乐专业生取得了可喜可贺的成绩。专业过线达到湖南省联考二本线22人,占总人数88%。 在这届专业生培训中,我都重视学生的管理工作,音乐专业生的个性比较特殊,开朗、自信、思想散漫、文化成绩差等,比起文化生管理难度更大,所以在日常教学中我总是以身作则言传身教,除了认真教好他们的专业知识,还耐心

乐理视唱练耳教案

乐理.视场.练耳教案 1 教学目标:通过学习第一章乐理知识,了解音的产生与特性,并能正确识谱,为今后的学习打下基础;通过视唱练习,培养学生的音准/节奏感/乐感. 教学重点:正确识谱;视唱训练 教学难点:正确认识不同音在高音谱表、低音谱表的位置;能准确唱出c大调音阶,能准确唱出书上练习曲目。 教学方法:讲授法/练习法/举例法 课型:单一课 课时数:2学时 教学内容与步骤: 一、组织教学。 1、点名。 2、向学生说明教材的总体内容。 3、提一些学习的要求。 二、讲授新课 认识乐理: 1.什么是乐理:乐理,是“音乐基础理论”的简称。将只能听却看不见、 摸不到的抽象音乐概念具体化,研究对象主要是音乐的基本要素,如音符、时值、节奏节拍、音调、音程、和弦,等等。 2.学习乐理。视唱的目的:更好地理解音乐,了解音乐常识,为进一步学习声乐 演唱、器乐演奏打好基础。 3、乐理课的授课形式:/80分钟课时,前半节课讲解乐理知识,后半节课进行视唱练耳的训练 第一章音第一节音的产生 师提问:声音是如何产生的 生:答 师:归纳 声音是由振动产生的。当你说话时,就引起空气振动,振动传播出去,只要某人的耳朵接收到了这种振动他就会听到你的声音。声音能够在固体、液体中传播,也可以通过空气或其他气体传播。随着声音的传播,空气中的分子被挤压在一起,接着被分开,然后又被挤压,再被分开,如此反复,就产生了声波。声音可以是高音调的,也可以是低音调的。音调的高低依赖于声音的频率(每秒钟振动的次数)。声音的强弱依赖产生这个声音的振动的大小。振动大,声音就强;振动小,声音弱。声音的大小是以分贝为单位来度量的。修马路的钻机产生的噪音超过100分贝。 (举例)1、铜管号,当乐师吹奏它时,管中的空气发生振动,铜管号就发出了声音。铜管把声音传播出去,因而你能听到/2、大提琴,当乐师把弓放在弦上来回拉动或弹拨弦时,弦振动发出声音。吉他和小提琴也是这样发声的。 一、乐音 二、噪音

乐理视唱练耳教案(修订版)精选.doc

乐理. 视场. 练耳教案1 教学目标:通过学习第一章乐理知识,了解音的产生与特性,并能正确识谱,为今后的学习打下基础;通过视唱练习,培养学生的音准/节奏感/乐感. 教学重点:正确识谱;视唱训练 教学难点:正确认识不同音在高音谱表、低音谱表的位置;能准确唱出c大调音阶,能准确唱出书上练习曲目。 教学方法:讲授法/练习法/举例法 课型:单一课 课时数:2学时 教学内容与步骤: 一、组织教学。 1、点名。 2、向学生说明教材的总体内容。 3、提一些学习的要求。 二、讲授新课 认识乐理: 1. 什么是乐理:乐理,是“音乐基础理论”的简称。将只能听却看不见、 摸不到的抽象音乐概念具体化,研究对象主要是音乐的基本要素,如音符、时值、节奏节拍、音调、音程、和弦,等等。 2. 学习乐理。视唱的目的:更好地理解音乐,了解音乐常识,为进一步学习声乐演唱、器乐演奏打好基础。 3、乐理课的授课形式:/80分钟课时,前半节课讲解乐理知识,后半节课进行视唱练耳的训练 第一章音第一节音的产生 师提问:声音是如何产生的? 生:答 师:归纳 声音是由振动产生的。当你说话时,就引起空气振动,振动传播出去,只要某人的耳朵接收到了这种振动他就会听到你的声音。声音能够在固体、液体中传播,也可以通过空气或其他气体传播。随着声音的传播,空气中的分子被挤压在一起,接着被分开,然后又被挤压,再被分开,如此反复,就产生了声波。声音可以是高音调的,也可以是低音调的。音调的高低依赖于声音的频率(每秒钟振动的次数)。声音的强弱依赖产生这个声音的振动的大小。振动大,声音就强;振动小,声音弱。声音的大小是以分贝为单位来度量的。修马路的钻机产生的噪音超过100分贝。 (举例)1、铜管号,当乐师吹奏它时,管中的空气发生振动,铜管号就发出了声音。铜管把声音传播出去,因而你能听到/2、大提琴,当乐师把弓放在弦上来回拉动或弹拨弦时,弦振动发出声音。吉他和小提琴也是这样发声的。

初中音乐教学工作总结

初中音乐教学工作总结 本学期注重培养学生对音乐的兴趣、喜好和情感。努力做到通过音乐教育陶冶情操、启迪智慧、激发学生对美的喜好与追求。注重以学生为主体,让学生在愉快的音乐实践活动(听、看、唱,讨论、联想、想象和律动)中,主动地去发现、去探究,去感受音乐、理解音乐、表示音乐,并在一定基础上发明音乐。一、课堂教学: 在教学中,认真备课的基础上,运用范唱方式于音乐艺术形象感染学生启发学生的艺术形象思维,使他们做到有感情地歌唱,通过艺术形象的感染来完成思想教育。 在唱歌教学中,一方面引导学生演唱要有良好的姿势,正确的呼吸准确的发音,清晰的咬字,吐词,另一方面是逐步要求学生做到自然音色圆润,不时提高唱歌的艺术技巧,在懂得音准的和节奏的基础上提高对音乐形象的理解能力,培养良好的听觉和造就音乐的“耳乐”。本学期,在教学上我偏重了情感、兴趣的培养,稍微忽略了对学生乐理知识的传授。在以后的教学中要重视乐理知识地传授,终究三者是相互作用、相互促进的,掌握了乐理知识才干更深层次地感受、理解音乐。 二、课堂管理: 为了使学生能轻松、愉快地上音乐课,多用鼓励的方式使学生表示出良好的品质。努力做到用好的设计抓住学生的注意力。对于破坏课堂秩序的行为也进行了善意的批评与纠正。但可能对于学生的一些扰乱课堂的行为批评力度还不够,总以为学生不是恶意,只是不幼稚的表示,所以给他们的环境较为宽松,致使他们不能真正认识到自身的错误而有恃无恐。 三、成绩方面: 本学期,积极参加上级组织的各项比赛活动。在三独比赛中,获一个无锡市三等奖,一个**市一等奖,两个**市百强奖,另外,还有两个二等奖和一个三等奖;在**市的中学生文娱汇演中,也获得了三等奖;此外,教师论文在比赛中获江苏省三等奖。 四、努力方向: 1、今后应特别注意赏罚分明、掌握尺度。 2、介绍乐理小常识。在歌曲教学中,常会遇到一些标志,如:反复记号、升降记号、上滑音、下滑音、休止符、倚音等。 3、加强业务知识的学习,提高自身的专业水平。 4、课堂教学中灵活运用教学方法,引导学生学习,体现学生为主体,教师为主导教学理念。

音乐教学工作总结范文精选5篇

音乐教学工作总结范文精选5篇 音乐教学工作总结1 音乐新《课标》指出:要求学生具有必须的识谱潜力,规定了不一样学段不一样的要求。所以,识谱教学要贴合音乐学习的规律,它是学习音乐的工具和手段,而不是音乐教育的目标。那么在音乐教学中如何有效的使用这个“工具”呢,我根据自我一些教学实践,反思如下: 一、用先唱歌后识谱的方法强化听觉 音乐学习的各个方面都涉及到听觉的作用,识谱的基础也就应首先放在听觉潜力的培养上。听得多了,就自然会有一些音高的感觉,有了先入为主的音高再唱简谱,学生更容易掌握音准的概念。所以,我提出先唱歌后识谱。 如:在一节唱歌课中,当学生走进音乐教室时(suibi8。),我用的音乐就是这天要学的歌曲,并让学生和着音乐做简单的律动,使学生对音乐有了听觉上的印象,为下一步学好歌曲作好铺垫。然后让学生欣赏歌曲、感受音乐,从而激发起学生学习音乐的兴趣。再透过让学生唱歌,在不知不觉中解决了歌谱中的难点,使学生在识谱时降低难度,让学生感觉识谱并不太难,从而增强其自信心,加深对音乐的热爱。然后,再透过对歌谱的视唱、理

解,又反作用于唱歌,使演唱更加完美。先唱歌后识谱就是先让学生放下心理负担,让学生先唱唱歌,用自我的声音去表现音乐,从而激发学生的兴趣,让学生感到这节课是简单愉快、有所“成就”的,并且有表现自我的空间。 一位学生这样讲到:“以前,教师总是对我们进行视唱练耳训练,班上仅有几位会乐器的同学唱还能够,其他人都不行,太难了,我对这一点儿也没兴趣,可是此刻我们先唱歌后识谱,才上两节课,我就会唱《白杨和小河》这首歌的歌谱,我感到十分高兴。” 二、利用创编旋律来提高识谱潜力 创造性潜力的培养就应贯穿于音乐学习的各个环节,识谱教学也不例外。创造性地探索节奏、音响、旋律等音乐基本要素的各种变化和重新组合,以即兴活动的方式给学生发挥创造想象的空间和机会。 例如:六年级上册歌曲《党的关怀亲亲的哩》。这首歌曲具有鲜明的民歌特点,所以在学唱新歌之前,我将乐曲中的旋律顺序打乱,以短小动机为单位排列在一齐,先让同学们听每组动机的音高,在根据自我的感觉重新排列成流畅的旋律,并一齐弹唱。这样,以听为先导,创编为手段,然后再让大家来听一听,唱一唱,这样不仅仅提高了学生的识谱潜力,也大大调动了学生的学习用心性与主动性。

2019年音乐教学工作的总结4篇

音乐教学工作的总结4篇 20XX年音乐教学工作总结1 我担任的是小学音乐学科的教学,在参加全国新课程实验教学改革工作中,我不断学习、勇于创新、大胆实践、努力更新自己的教学观念,做到与时俱进。在教学过程中,我尝试让学生用自主、合作、探究的学习方式进行学习,以音乐审美体验为核心,以培养智力因素(歌曲,乐谱,节奏等)与非智力因素(兴趣,情感,性格,意志等)相结合为原则,以发展学生的创造思维为重点,激发学生的兴趣,注重学生对音乐感受能力,培养学生形成良好的人文素养,为学生终身喜爱音乐,学习音乐,享受音乐奠定良好基础。 一、注重音乐审美体验 我在每节课的教学设计中都比较注重一音乐审美为核心的这个基础理念,这一理念常贯穿于音乐教学的全过程,在潜移默化中培养学生的学习兴趣,充分发挥音乐艺术的魅力,设计生动,活泼的教学形式,并将学生对音乐的感受和对音乐律动的参与放在重要位置。 首先,我从自身的点滴做起,一方面,上课是注意歌声美,琴声美,语言美,教态美,服饰美等,让学生从教师的身上体会到美,从而使学生喜爱老师,进而喜欢上音乐课。另一方面,通过聆听音乐,表现音乐,音乐创造等审美活动,使学生充分体验蕴涵于音乐中的美和丰富的情感,为音乐所表达的真善美理想境界所吸引,所陶醉,与之产生情感的共鸣,使音乐艺术净化心灵,陶冶情操,启迪智慧,以利于学生养成健康,高尚的审美情趣和积极乐观的生活态度。

二、给学生适当的时间、活动空间及思维空间 在教学过程中,我每节课至少要留五分钟时间,让学生表现自己,鼓励学生在他人面前自信的表现,树立学生的自信心。每节课还设计一些值得研究、可讨论的问题。让学生创造性的思考回答。注重发展学生的发散思维,并且从不用教师的思维定势去约束学生,应尊重学生对音乐的感受及理解,让学生充分的发挥自己的想象力。 三、注重自主、合作、探究的学习方式 自主、合作、探究式的学习主要是通过提供开放式的音乐情景,激发学生的好奇心和探究愿望。小组合作学习的形式是进行自主、合作、探究学习的一种有效的途径。通过小组学习,学生们从中可挖掘自身的潜力。如:组织能力、交际能力、合作意识、团结精神等。我上课组织学生进行小组合作学习时,注重引导学生积极参加各项音乐活动,提高学生的兴趣,增强学生的音乐表现的自信心,培养良好的合作意识和团结精神。 四、注重发展学生的创造性思维 创造是艺术乃至整个社会历史发展的根本动力,是艺术教育功能和价值的重要体现。在教学过程中,设计生动有趣的创造性活动内容,形式和情景,发展学生的想象力,增强学生的创造意识。以往的音乐课有个误区:把创造单纯看成是作曲。我觉得音乐课中的创造可以多种多样,丰富多彩。如:根据音乐编动作,创造新词,用声音创编故事等等。就如同用铃鼓发出声音,我觉得这也是一种创造,让全

音乐教师年度考核个人总结

音乐教师年度考核个人总结 音乐教师年度考核>个人总结(一) 一、思想方面 作为一名教师,我能全面贯彻执行党的教育方针,注意培养自己良好的>师德,关心和爱护每一位学生,做他们学习和生活中的良师益友,时时处处为人师表;在思想政治上,时刻能以党员的标准来严格要求自己,关心集体,以校为家。响应学校号召,积极参加学校组织的各项活动,注重>政治理论的学习。抓住每一个学习的机会提高自己的业务水平。每周按时参加升旗仪式,从不缺勤,服从学校安排。 二、教学方面 本学年期,我担任三、四年级的音乐课教学任务。在教育教学工作上,我利用学科特有的力量来教育学生的思想,尊重学生的人格,让学生独立,让学生表现自己的才华,给予他们充分的表现欲。课堂上严格要求,注重学生学习习惯、学习方法的培养和积极性的调动,坚持以审美教育为核心,注重培养学生对音乐的兴趣,注重以学生为主体,让学生在愉快的音乐实践活动中,主动地去发现、去探究,去感受音乐、理解音乐、表现音乐,并在一定基础上创造音乐。音乐真正成为他们的朋友,让每个学生都爱好音乐,喜欢音乐。 三、个人学习 为了提高自己的教学认识本水平,适应新形势下的教育工作,我认真地参加县里组织的>培训活动,认真记录学习内容。“脚踏实地,大胆创新”是我教书育人的座右铭。本年度我继续领悟新课程标准,以新思路、新方法来指导自己的工作,认真备课、上好每一节常规课。我克服各种困难,积极学习各种音乐教育理论,利用间隙时间练习声乐技巧,为教学工作做好充实准备。以适应当前教育的形式。 俗话说,音美是一家。在低年级音乐课中,常常出现让孩子们通过歌曲的学习画出一幅画。这时,我才真正认识到,音乐离不开美术,因此,学习美术成了我必学的科目。在这个学期里,我还利用网络建立了自己的博客,在闲暇时间里,我会在我的博客里发表我的一些教学感想和文章,这样,天南海北的朋友会对你的东西各抒己见。在那里,我还认真学习其他教师在教育、教学中的先进经验同时也把自己好的做法、想法跟大家分享,这种方便、快捷的学习方式使我的生活更加充实。从中,我也学到了许多的知识。 四、努力目标 1、加强自身音乐素质的训练,摸索出一套适合我自己的特长和教学方法。 2、在教学中踏实教课,利用各种方法,培养学生各种能力

音乐教学工作总结10篇

音乐教学工作总结10篇 音乐教学工作总结10篇 总结是指社会团体、企业单位和个人对某一阶段的学习、工作或其完成情况加以回顾和分析,得出教训和一些规律性认识的一种书面材料,它可以帮助我们有寻找学习和工作中的规律,是时候写一份总结了。总结怎么写才不会流于形式呢?下面是整理的音乐教学工作总结10篇,仅供参考,欢迎大家阅读。 音乐教学工作总结篇1 作为专职音乐教师已有一个学期了,现将这一学期的教学工作总结如下,以便今后更好地开展工作,弥补不足,精益求精。 一、课堂教学: 坚持以审美教育为核心,注重培养学生对音乐的兴趣、爱好及情感。努力做到通过音乐教育陶冶情操、启迪智慧、激发学生对美的爱好与追求。注重以学生为主体,让学生在愉快的音乐实践活动中,主动地去发现、去探究,去感受音乐、理解音乐、表现音乐,并在一定基础上创造音乐。高中的音乐欣赏课还加入了一项让学生自己介绍音乐,表达自己艺术见解的实践活动,这也使学生的能力得到了锻炼。 不足之处是侧重了情感、兴趣的培养,稍微忽略了对初三、高一学生乐理知识的传授。毕竟三者是相互作用、相互促进的。掌握了乐理知识才能更深层次地感受、理解音乐。 二、课堂管理:

为了使学生能轻松、愉快地上音乐课,多用鼓励的方式使学生表现出良好的品质。努力做到用好的设计抓住学生的注意力。对于破坏课堂秩序的行为也进行了善意的批评与纠正。 不足:对于学生的一些扰乱课堂的行为批评力度不够。总以为学生不是恶意,只是不成熟的表现。所以给他们的环境较为宽松。致使他们不能真正认识到自己的错误而有恃无恐。因此,今后应特别注意赏罚分明、把握尺度。特别是对于坐在没有桌子、讲台的教室中的一群群倍有优越感的中学生。还有,幽默力量运用不够。 三、课外活动: 为了更好地培养学生对音乐的兴趣,按学校的计划,在宝贤初中组建了合唱队和器乐队。合唱队的队员基本上是自愿报名参加的。没周一、周四的课外活动时间训练。器乐队的队员则是由具备器乐演奏基础的学生组成。每两周的周末排练。 在这个学期里:举办了宝贤中学第一期音乐会;组织学生参加了我校与香*加拿大国际学校交流的联欢会演出;举行了附中高中的“三独”比赛活动;在校领导、老师们的共同努力下较成功地举办了一年一度的“宝积山之声”大型文艺汇演。 不足:没能实现在高一组建管乐队的计划。学习器乐是一种很好的艺术实践。对于音乐课少、学习紧张的高中生来说,学习演奏一些乐器对他们的学习和生活是大有裨益的。市里很多所中学都有学生的管乐队。报告已递交,相信不久我校也能组建自己的管乐队。没有参加市里的合唱比赛,使学生失去了一次展现自己的机会,学习、锻炼

2020年音乐教师工作总结4篇

音乐教师工作总结4篇 时光荏苒,忙碌中20xx年的脚步已经悄然走远。最近一段时间无论是看电视还是浏览网页抑或是听广播我们都能发现几乎所有的媒体都在进行年终盘点。的确,我们在过去的一年当中忙碌着、辛苦着、奔波着同时也收获着,新的一年即将开始我们在制定“宏伟蓝图”的同时也不要忘记回顾上一年的苦辣酸甜来激励和鞭策自己取得更大的进步。下面我就把 XX 年度的工作做简要的汇报总结。 关心集体,以校为家。响应学校号召,积极参加学校组织的各项活动,注重政治理论的学习,积极向党组织靠拢。配合组里搞好教研活动,认真负责集体备课记录的工作,抓住每一个学习的机会提高自己的业务水平。每周按时参加升旗仪式,从不缺勤。服从学校安排,人际关系融洽。本学年度全勤。 关心、热爱学生,做孩子们的好朋友。记得王校长曾经对我们说过:“虽然你面对的是五、六十个学生,他们的能力水平高低不等,但在家长的眼中他们却是的,是完美的,我们不要在心里就给孩子划分出等级,那样做对孩子是不公平的。说我们教师这个职业神圣是因为我们的工作完全是良心活,没有办法去准确地衡量!”我认同王校长的话,所以我用爱心浇灌稚嫩的花朵,课堂上严格要求,课下每一个孩子都是我的朋友,一年的努力换来的是孩子们开心的笑脸,我经

常听孩子们说:“赵老师,如果能每一天每一节课都是你给我们上课那该多好呀!”听到孩子这样的话我所有的付出都值得! 为了提高自己的教学认识水平,适应新形势下的教育工作,我认真地参加学校每次的培训活动,认真记录学习内容。“脚踏实地,大胆创新”是我教书育人的座右铭。本年度我继续领悟新课程标准,以新思路、新方法来指导自己的工作,认真备课、上好每一节常规课。本学期我积极参加了百花奖的赛课活动,在准备公开课的过程中我虚心向组内、组外教师请教,查阅了大量的资料,最终拿出了一节符合自身风格、深受学生喜欢的公开课《跳起舞》,为本年度的教学工作添上了一个美丽的音符。 学校的bbs论坛也是我经常驻足的地方,在那里我认真学习其他教师在教育、教学中的先进经验同时也把自己好的做法、想法跟大家分享,这种方便、快捷的学习方式使我的生活更加充实。通过多种方式的学习我积累了大量的素材,撰写的论文也多次在国家、省、市、区获奖。 学校无小事,处处是教育。值周教师的工作让我有机会接触更多的学生,我非常认真地对待这项工作,并且能够富有创造性地开展。让我校的学生养成良好的行为习惯,成为讲文明、懂礼貌的学生。

乐理视唱练耳课程标准(修正版)

《乐理视唱练耳》课程标准 一、概述 (一)课程的性质与任务 《乐理视唱练耳》(第二版)是学前教育专业必修课。通过教学,指导学生全面研究学习音乐基本理论,对学生进行视唱技能、音乐听觉及音乐素质的训练。 通过《乐理视唱练耳》的学习,使音乐学习的各个相关方面相关联而最终综合成为一个完整的整体,学生建立起最终的音乐概念之间的联系,课程的目的在于使学生初步掌握五线谱乐理的基础知识,为学习声乐,钢琴,舞蹈,伴奏编配,音乐创编,音乐欣赏,幼儿音乐教学法等课程打下必要的理论基础。它像一把开启大门的钥匙,是学习音乐各学科和学习各种乐器的前提条件,是成为一名合格幼儿教师必须掌握的基础知识。 (二)课程基本理念 1、以学习基础乐理为核心,为学习音乐学科打下扎实的基础。 《乐理视唱练耳》(第二版)是复旦大学出版社出版的系列教材之一。“基础”顾名思义,讲的就是最基本的知识,包括音的特性、节拍、节奏、音程、、和弦、调性关系、基本曲式结构以及等内容。它像一把开启大门的钥匙,是学习演唱、演奏、歌曲写作、、编曲等各种专项技能的前提条件,是成为一个有专业素质的必须掌握的基础知识。 2、注重视唱练耳的训练,提升学生视唱和听辨能力。 能够准确地视唱乐谱是学习音乐学科一项必备的条件,在视唱的同时也包含了节奏的训练。练耳的训练注意是训练学生的听辨能力,听音的基础知识,发展音乐认知、表现和音乐审美能力,为进一步学习音乐打下坚实的基础,对全面提高学生的音乐素质与理论修养具有重要作用。

3、把理论与实际的训练相结合,使学生能够把乐理理论知识视唱练耳融为一体。 理论与实际的练习结合,提供了音乐基础理论与音乐基本技能实践结合的平台,困难的地方是这两门课有着各自的特点:乐理课以音乐基础理论学习为主,要求逻辑思维,课程较适合采用直线式的教学设计方式;视唱练耳课以视唱、听音为主要形式,培养音乐感知力和表现力等音乐基本技能,要求更多的是直觉思维,因此课程较适合采用螺旋式的教学设计方式。《乐理》与《视唱练耳》课程,在内容上虽然有重复可整合的部分,但又因课程的内在逻辑关系不同,存在着内容与形式结合的矛盾和困难。因此,为了实现理念与方法、形式与内容的统一,教育部颁布的《全国普通高等学校音乐学(教师教育)本科专业必修课程〈乐理与视唱练耳〉教学指导纲要》,对于这一门课程的学科性质给予重新界定: (三)课程设计思路 《乐理与视唱练耳》(第二版)是中等幼儿师范学校学前教育专业的一门必修课程,具有基础理论和基本技能相结合的学科特点。该课程传授有关音乐基本理论和识谱、听音的基础知识,发展音乐认知、表现和音乐审美能力,为进一步学习音乐打下坚实的基础,对全面提高学生的音乐素质与理论修养具有重要作用。 根据学生《乐理视唱练耳》学习的目的和学生《乐理视唱练耳》基础程度的不同,采取分层教学设计,在教学组织上表现为集体课、小组课(针对有一定音乐基础,程度不同的学生)和个体(针对学生基础相对薄弱的学生进行单独训练和指导)教学三种种设计思路的教学模式。 二、课程教学目标 《乐理与视唱练耳》是普通高等学校音乐学(教师教育)本科专业的一门必修课程,具有基础理论和基本技能相结合

视唱练耳教学工作总结

视唱练耳教学工作总结 视唱练耳教学心得 幼特教育与音乐教育范雪琴 视唱练耳是一门音乐专业的基础课程,很多人认为开设视唱练耳课的主要目的就是训练学生听辨能力和看谱即唱的能力。其实单纯以听、唱为主的技术性训练不能满足教学目标所提出的要求。视唱练耳是音乐专业重要的教学内容之一,也是音乐专业学生的必修科目之一。加强学生对视唱练耳的全面认识、端正学习态度、掌握视唱练耳的学习方法是解决学生厌学视唱练耳的关键。同时,在视唱练耳教学中,培养学生的音乐情感也是不可缺少的重要方面。视唱练耳教学的最终目的是提高学生从事音乐实践活动的能力,为音乐实践服务。将音乐情感的培养与视唱练耳的教学相联系,能够取到良好的效果,也更有利于提高学生的音乐综合能力。 在音乐专业教学中,视唱练耳是一门重要的基础技能理论课。从内容上讲,它主要通过视唱和音乐听记来训练学生的音乐听觉,发展音乐思维能力,培养音乐感受力,积累音乐的感性体验,逐步提高学生对音乐的认知程度,从而更好地为音乐实践服务。视唱练耳是音乐专业重要的教学内容之一,也是音乐专业学生的必修科目之一。因此,不论在考试还是在音乐实践活动中,视唱练耳的学习都有重要作用。但是由于这门课程具有积累时间长、出成绩效果慢的特点,在实际的学习中学生们很容易产生发愁、厌学和惰性等现象。加强对视唱练耳的全面认识、端正学习态度、掌握视唱练耳的学习方法是解决学生厌学视唱练耳的关键。同时,在视唱练耳教学中,培养学生的音乐情感也是不可缺少的重要方面。 视唱练耳分为视唱和练耳两部分。视唱又有首调唱名法和固定调唱名法两种。在实际教学中可以以首调唱名法为主,固定调唱名法为辅。练耳有音高模唱、固定音名听记、音程、和弦、节奏和旋律等,虽然其训练方法存在差异性,但它们都是由音乐最基本的构成要素——音高和节奏组成,所以又有很多的相同点,可以说掌握了音高和节奏的学习方法也就基本掌握了视唱练耳的学习方法。要想把视唱唱好,首先要唱准音阶。作为一名音乐专业生应先把c大调的音阶唱准,同时注意用耳朵感受音与音间的连贯性和音高的准确性。唱准音阶以后就要进行八度以内的音程模唱与构唱。在教学音程模唱与构唱时,要先进行各种音程的模唱。模唱训练要从协和的狭音程开始,当学生基本掌握以后在进行宽音程的训练。视唱练耳这门课程所涉及的学科相当广泛,包括美学、声学、心理学等多学科知识,与乐理、和声、曲式、音乐史等学科联系也相当紧密。可以说,视唱练耳既是一门基础理论课程,又是其他理论课程的实践学科。这就需要视唱练耳教师不但精通乐理、和声、曲式等专业知识,还要在教学方式上进行一些有益探索。 启发式教学 教师在把知识传授给学生的方式上,应尽可能地从学生的生活环境、所从事的音乐活动出发,帮助每位同学成为教学活动的主体。

2018高中音乐教师个人工作总结

2018高中音乐教师个人工作总结 姓名:XXX 学校:XXX 时间:XXX 第1 页共4 页

2018高中音乐教师个人工作总结 转眼间一年过去了,在校领导和同事们的帮助下,我顺利的完成了本学年的工作。通过本学年的工作,逐步总结出来了一些教学中所出现的诸多问题,也总结出来了一些经验。首先,作为一名教师,我能全面贯彻执行党的教育方针,注意培养自己良好的师德,时时处处为人师表,关心和爱护每一位学生,做他们学习和生活中的良师益友;在思想政治上,自己虽不是一名党员,但时刻能以比党员更高的标准来严格要求自己,关心集体,以校为家。响应学校号召,积极参加学校组织的各项活动,注重政治理论的学习,积极向党组织靠拢。配合组里搞好教研活动,认真备课和上课,抓住每一个学习的机会提高自己的业务水平。严格遵守工作纪律,服从学校安排,人际关系融洽。其次,在这一年的专业课教学中,适应学生的需要,在各门专业课上尽自己最大努力,为学生今后的进步打下最良好的基础。为适应考试需要,在音乐专业上开设了几门专业课,包括相关器乐、声乐、视唱练耳、音乐基础理论等等。在上课过程中我不断的改善教学方法,声乐课因材施教,根据学生不同的声音条件采取不同的方法进行教学,声乐在专业高考中占据非常重要的地位,所以我总是根据现实情况,根据课程需要增设声乐专业课,从而使学生取得最大的进步。器乐课方面,利用可以利用的时间让学生加强练习,每天早晨严加管理,使学生严格按照要求练习。视唱练耳和音乐基础理论两门课程对声乐、器乐的学习具有很大的辅助作用。要让学生喜欢上音乐专业课。在上课的过程中要加强各方面的管理,做好差生的帮扶工作,从各方面创立积极向上的学习气氛,在学习的过程中要不断的对学生进行思想、纪律上的督促,使学生具有积极向上的学习心态,从 第 2 页共 4 页

相关主题