肖邦的《降E大调夜曲》演奏浅析

2016年3月14日

郑重声明

本人的毕业论文（设计）是在指导教师×××的指导下独立撰写并完成的。除了文中特别加以标注和致谢的地方外，论文中不包含其他人已经发表或撰写的研究成果。所有合作者对本研究所做的任何贡献均已在论文（设计）中作了明确的说明并表示了谢意。如有剽窃、抄袭、造假等违反学术道德、学术规范和侵权行为，本人愿意承担由此产生的各种后果，直至法律责任；并愿意通过网络接受公众的监督。

特此郑重声明。

毕业论文（设计）作者（签名）：

年月日

论文使用授权说明

本人完全了解沧州师范学院有关保留、使用学位论文（设计）的规定，即：学校有权保留送交论文（设计）的复印件，允许论文（设计）被查阅和借阅；学校可以公布论文（设计）的全部或部分内容，可以采用影印、缩印或其他复制手段保存论文（设计）。

毕业论文（设计）作者（签名）

指导教师（签名）

年月日

目录

一、肖邦及其夜曲特点简介 (1)

（一）肖邦生平简介 (1)

（二）肖邦夜曲的创作特征分析 (2)

二、《降E大调夜曲》特征分析 (3)

（一）创作背景 (3)

（二）曲式结构分析 (4)

（三）艺术风格 (5)

三、《降E大调夜曲》演奏分析 (6)

（一）《降E大调夜曲》的记号分析 (6)

（二）《降E大调夜曲》演奏的难点把握 (7)

参考文献 (10)

致谢...................................... 错误！未定义书签。

肖邦的《降E大调夜曲》(Op.9 No.2)演奏浅析内容提要：肖邦是波兰杰出的钢琴作曲家，《降E大调夜曲》是其最具代表性的作品之一。本文先从肖邦的生平进行简介，说明《降E大调夜曲》属于肖邦第一阶段的夜曲作品，具有旋律优美和情感描述得较为细致的特点。接着从内容，爱国情怀，旋律和诗意方面归纳出肖邦夜曲作品的主要特征，指出其夜曲作品具有气吞山河的气势与细腻的戏剧性，旋律上十分具有歌唱性与特点，同时还有诗情画意的特征。然后从创作背景、曲式结构和艺术风格三个方面对《降E 大调夜曲》进行了分析，说明该曲为玛丽.普勒耶夫人而创作，曲式结构带有二部曲式特征的单三部曲式，而艺术风格具有明显转变的色调和应用了大量的华彩性变奏手法。最后从夜曲里的记号分析和七大难点角度对其进行了演奏技巧分析，其中演奏技巧包括声音的把握，踏板运用，弹奏调音，三拍子节奏，半连音的演奏，多音和装饰音的弹奏七个方面，只有把表情符号、力度符号与七大难点解决，才能更完美地演绎这首夜曲。通过本文，能时弹奏着更深刻地理解这首夜曲的主题和把握好关键的演奏技巧。

关键词：肖邦；《降E大调夜曲》；结构风格；演奏技巧；Abstract:Chopin is an extremely excellent piano composer born in Poland. One of his typical masterpieces is Nocturne No 2 in E Flat Major. Firstly, this article briefly introduce the life stories of Chopin ，which implies that the trouble Poland has great impact on his works. And the Nocturne No 2 in E Flat Major has beautiful melodyand detailed emotional description. Subsequently, several main characteristics of Chopin’s nocturnesin nationality, patriotism, structure and style and poetry, are concluded. And then the Nocturne No 2 in E Flat Major is investigated from three aspects which are writing background, musical structure and style of art. The structure belongs to single trilogy form and this song applied a large number of Cadenza variation. This nocturne is formed in rondo and has strong feeling of improvisation. Finally, to play this Nocturne well, the third part analyzes the performance hints while proposing seven difficult points, like vocal requirements and applications of pedal.

Keyword: Chopin; Nocturne No 2 in E Flat Major; Structure and style; Techniques

肖邦的《降E大调夜曲》(Op.9 No.2)演奏浅析肖邦是波兰乃至世界上家喻户晓的杰出钢琴作曲家，《降E大调夜曲》是其最具代表性的作品之一。这首夜曲在演奏上具有一定的难度，为使演奏者能更深刻地了解和演奏此夜曲，本文结合自己在求学期间的课堂学习与实践经验，深刻地分析肖邦的《降E大调夜曲》，主要从肖邦简介，《降E大调夜曲》的特征及其演奏技巧三个方面进行分析。本文第一部分从肖邦的生平进行简介，说明《降E 大调夜曲》属于肖邦第一阶段的夜曲作品，具有旋律优美和情感描述得较为细致的特点。接着从内容，爱国情怀，旋律和诗意方面归纳出肖邦夜曲作品的主要特征，指出其夜曲作品具有气吞山河的气势与细腻的戏剧性，旋律上十分具有歌唱性与特点，同时还有诗情画意的特征。第二部分从创作背景、曲式结构和艺术风格三个方面对《降E大调夜曲》进行了分析，说明该曲为玛丽.普勒耶夫人而创作，曲式结构带有二部曲式特征的单三部曲式，而艺术风格具有明显转变的色调和应用了大量的华彩性变奏手法。第三部分从夜曲里的记号分析和七大难点角度对其进行了演奏技巧分析，其中演奏技巧包括声音的把握，踏板运用，弹奏调音，三拍子节奏，半连音的演奏，多音和装饰音的弹奏七个方面，例如要对旋律、节奏、音色、音量、和声等声音相关的方面理解深刻并做出相对应的触键，还要求踏板与和声节奏紧密地关联起来等等，只有把表情符号、力度符号与七大难点解决，才能更完美地演绎这首夜曲。通过对主要从肖邦简介，《降E大调夜曲》的特征及其演奏技巧三个方面进行分析，能够使演奏者更加深刻地《降E大调夜曲》的主题及主要内容，为演奏者提供明确的指引说明，使这首夜曲更好地被演绎。

一、肖邦及其夜曲特点简介

（一）肖邦生平简介

肖邦，全名为弗里德里克·弗朗索瓦·肖邦，是波兰钢琴家和作曲家，是音乐史上最受欢迎、最具影响力和最重要的艺术家和浪漫主义音乐家之一，肖邦一生主要从事钢琴音乐创作，素有“钢琴诗人”之称[1]。

肖邦钢琴作品的思想价值来源于它反映了十九世纪欧洲工人阶级运动潮流的特点，为遭受奴役压迫的波兰民族呐喊出愤怒和反抗的声音。肖邦的作品充满了浓郁的波兰民族元素。他严肃对待民族音乐，不接受猎奇，同时却不被它所禁锢，经常不顾一切地体会其特征并在此基础上再次创造。正因为如此，他既促进了民间音乐水平的提高，又秉持了它洁净的风格，但又不抛弃鲜明的民族民间风

1

格。

肖邦先生创作的夜曲数量多达21首,涵盖了肖邦生涯的每一个时期,大约能够划分为三个时期。第一时期是肖邦20岁之前创作,这段时期属于华沙时期，他生涯早期的作品。在这一段时间里肖邦发表了多达10首夜曲,主要创作风格受到约翰·菲尔德夜曲的熏陶,旋律优美和情感描述得较为细致。总体特点是左手的伴奏一般基于分解和弦,右手的旋律在变奏中从头到尾都具有歌唱性。该时期的代表作有《降b小调夜曲》和《降E大调夜曲》。第二时期的夜曲是以抒情性与戏剧性的不同形象对比上为基础的。在这时期的创作里,由于添加了戏剧性,让肖邦夜曲的表现力到达了一个更高的境界，这段时期的代表作品有《F大调夜曲》和《B大调夜曲》。第三时期是肖邦25岁到31岁时候,该时段是肖邦夜曲创作的巅峰时期,所创作夜曲跨越了抒情小品的范畴发展到了真正的戏剧性作品。这时段创作的夜曲构思宏大,他把革命热情和英雄主义揉进了到他的作品里,很好地发掘了夜曲的渲染力度,让夜曲在基本的体裁上获得了更全面的拓展,给予可夜曲更深入的内容。这一时期的代表作品有《升c小调夜曲》和《c小调夜曲》。

（二）肖邦夜曲的创作特征分析

肖邦的钢琴做的创作特征大概可以从内容创作上、独特旋律和诗意情景三个方面来论述。

在内容的创作上，其夜曲作品中的思考、想念与悲哀的情怀慢慢地摆脱了前期夜曲中悲观主义及多情善感的基调。那时肖邦心理的情感是复杂和激烈的，通过婉转的表白，描绘出漆黑景色，这些作品通过悦耳的旋律，深层次地表达和呈现在听众面中；另外，随着浪漫主义思潮的进一步发展，肖邦的夜曲慢慢营造出某种从未出现的情感因子，这种情绪亦就是出现了戏剧性的愤怒与不甘屈服的音调，一种显著的区别呈现在肖邦的作品内面，这促进了夜曲的本质得到了快速的转变与发展。此时。肖邦的夜曲作品里气吞山河的气势与细腻的戏剧性忧伤区别的丰富地呈献起来；另外，肖邦心里深层的恐惧采用了哭泣的方式来倾诉。肖邦的夜曲也由于该特点更凸显了明显的艺术表现力与渲染力。夜曲也由于首创的细致的心理情绪表达与气势磅礴的史诗性勾勒达到了艺术的顶高峰。

在旋律方面，肖邦在夜曲中最鲜明的特点是呈现了他在旋律构造的天分。旋律性与歌唱性是他夜曲的最具代表性的特点，在歌唱性与旋律性里融入了叙事与装饰化华彩。肖邦的夜曲作品十分具有歌唱性，优美的旋律随处可见，主要是受

2

到意大利歌剧的熏陶。肖邦通过编排力度的层次和控制松弛，把十指沉到钢琴键上的演奏技巧，把声乐性的旋律游刃有余地演化为器乐具有的旋律，构成了异于贝多芬的作品结构的另一种风格的旋律特点(例如降D大调夜曲OP.27)。正因为如此，一种有别于古典浪漫主义的并拥有华丽色彩的典雅，在肖邦演绎下完美地表露出来了。另一方面，肖邦经常尝试在优美典雅的旋律中加入巧妙的织体和大胆靓丽的和声下，填补了钢琴难以长时值持续音的缺点[6]。为了解决旋律在动力发展上的短板和与旋律自身相符的曲式导致的多次反复的听觉缺点，肖邦在其的钢琴曲中经常地运用和旋律相照应的具有器乐性的装饰音。尽管短时值的装饰音难以摆脱器乐的性质，但还是具备若干的音乐特性，其不止是外部形态上的丰硕，也是对主流音乐灵魂的恰当填补。另外，有一种经过句具有装饰性质，意思就是以音流或音群的形式编排的变奏装饰，则更具有代表性地说明肖邦在旋律的动力性上给予了更多的灵性。肖邦除了旋律创作的才华外，在构建和声方面上的能力更是浪漫主义时代最闪耀的钻石之一。他的和声色彩丰富，十分巧妙地变化调性。他在和声色彩的独特感觉和他发掘的才华使同期的钢琴家门觉得自愧不如，他的和声其中一个最明显亮点是和声与旋律间巧妙自然地结合一起。在肖邦的每一首作品听众或演奏者都能够感受到和声与旋律的有机结合。

在诗意情景方面，肖邦被尊称为“钢琴诗人”，可见其同样在夜曲上诗意情景的塑造能力。浪漫主义属于整个文艺运动的一部分，同时每个艺术范畴之间的互相共同，是音乐大师诞生的沃土。肖邦的生涯在波兰和法国度过，因此在肖邦的艺术系统里，他既遭受到强烈的时代飓风，更体会了各种民族文化构成的独树一帜的造诣。波兰和法国这两个国家，是音乐的发源地，更是诗的肥沃的土地，钢琴成就了一个音乐巨人，诗锻造了一个文化诗人，诗与乐的交融，诞生了一个伟大的巨人。肖邦的作品中的爱国情怀更是其诗人特质的表现，他以英雄般的姿态向世人显示其钢铁般的民族品行，鼓舞着和歌颂者民族反帝国列强的斗争。

二、《降E大调夜曲》特征分析

（一）创作背景

肖邦所创作夜曲系列中的最具代表性的是《降E大调夜曲》。其创作与1830-1831年之前，当时肖邦在当年9月前往法国巴黎前就已创作完这个作品，创作这首杰作时肖邦只有20岁，在波兰居住，在这首夜曲横空出世后，肖邦前往巴黎然后定居，那时已经可以清楚地感受到的肖邦自己独特的创作风格。实际

3

上这首曲是为玛丽.普勒耶夫人的而创作的，当时他在沙龙和挚友聚旧，特别乐于演绎op.9其中的《降E大调夜曲》，到了现今这首夜曲也是肖邦作品集内最受听众喜爱的曲目之一，其后被其他艺术家改编成吉他、小提琴等其他乐器的独奏模式。《降E大调夜曲》属于行板，行板使用左手伴奏，右手在装饰音里一直采用华彩咏唱，回旋曲式，12/8拍，拥有较为强烈的即兴感受。哈涅卡评价说，此夜曲应当以“纯粹的触键。”。从肖邦创作的夜曲作品可以感受到浓浓的诗意，绝大多数他的夜曲作品开头，肖邦都以慢或行板的速度来领头，不难看出，抒发情感和幻想性是他大多数夜曲的基本特征。然而，这首夜曲在当时也引来一些非议肖邦版本的这首杰作与菲尔德的《降E大调第九号夜曲》十分类似，来自德国的批评家雷斯塔普曾批评肖邦：“尽管并非直接抄袭菲尔德，但却模仿了他的伴奏及旋律“。从肖邦的《降E大调第九号夜曲》，肖邦显然要求他拥有的首创性。虽然在他那一开始的夜曲创作中可以看到出菲尔德的痕迹，但到了后面的同类型曲目，这些痕迹就淡然无存了。”他独创的作品中，在结构形式上的各种各样、思想深度和感情宣泄方式等方面，都是菲尔德的夜曲作品中无法比拟的。

（二）曲式结构分析

对于《降Ｅ大调夜曲》的曲式结构是带有二部曲式特征的单三部曲式。

经笔者分析，肖邦的这首《降Ｅ大调夜曲》基于原来结构基础上改编出了更加自由的曲式。譬如肖邦巧妙地在乐曲的中部后安排一个高潮的段目，同时在临近曲目最后的部分运用以短小的动机和单一的旋律或作为主线承上启下的段目。从曲谱上看，肖邦《降Ｅ大调夜曲》的速度设定Andante，拍数设计为12／8拍，宽松的节拍令这首夜曲的旋律具有像船歌般来回荡漾感。同时，该曲在结构编排上非常具有特色，给人一种耳目一新的体验，但细思却又顺理成章。《降Ｅ大调夜曲》有三段体，其中呈示段在中途变换张开成为引申型中段。重复再现段后，在较长的结尾段呈现了最高潮[9]。

4

5

图. 1 《降Ｅ大调夜曲》曲谱

图. 2 单三部曲式带有二部曲式的曲式结构图

整首夜曲可以分为三个主题，拥有歌唱性的第一段A 段主题的旋律让听众觉得仿佛在聆听声乐中的华丽的花腔女高音。这段主题采用行板方式在整首夜曲中总共重复了四次，当中具有较强即兴味道的后三次实现了对本体的变奏，游走于全曲之中，浑然一体，而在表达情感上展现出下笔千言的连贯性。A 段应用了转位编织三拍子的节奏和三和弦的原位，使曲子洋溢着摇晃感，完美地描绘出了那种宁静的夜晚所带给闲人的舒适的画面。在这首夜曲后面的第二段B 段中，即兴意味略为减弱，但提高了速度，使其引导出了波澜起伏的情感变幻，就像埋藏在内心深处的言语得到了延绵不绝尽情的倾吐。B 段主题在整首夜曲中重复了三次，随后由装饰性乐句的变化衬托后续的A 主题表现出了藕断丝连的思情。A 和B 的又一次重复后就逐步迈入了C 主题-高潮段落，构成了乐曲将要终止的稳定氛围。《降Ｅ大调夜曲》的尾声大概占了整首曲的三分之一，其旋律从主题分离，其既是变奏性旋律的第二次展开部分，也做到了全曲总结的功能。在开始尾声时，呈示段主题和中段主题结合一起锻造出了一个全新的主旨，同时不受限制地进行了发育，随后将这首夜曲推到了情感上的顶峰。可以总结出，《降E 大调夜曲》应用了极为言简意赅的音乐素材，在结构紧凑的单三部曲式的结构上又附有二部曲式的特征，从头到尾保持着四小节句式的方正型模型。这首夜曲左手典雅的伴奏伴随着右手的装饰音，使整个乐曲犹如细细流水般那么流畅而又生生不息，特别是是引申型中间所呈现的富于变化和精心策划的华彩乐段，给人一种犹如“诗词”般的美感和写意[10]。

（三）艺术风格

在《降E 大调夜曲》这首作品中，肖邦从数个方面完美地展示出他与众不同的艺术风格，他不仅在早期的演奏风格上作了改编，还在钢琴的演奏力度方面作了较大的改变，另外，还带有各种各样具有明显转变的色调，

这些细节上的创

新都展现了肖邦惊人的艺术天赋和深厚的艺术功力，把钢琴这种乐器的特征发挥得淋漓尽致。在这首夜曲的主旋律部分，华彩性变奏手法获得了大量的运用，另外在伴奏部分则应用了纷繁织体，同时与散和弦的方式结合，达到与主旋律的相互呼应。特别是音色和音响两个旋律不一样，令《降E大调夜曲》充满了激情的氛围，也扩大了这首夜曲的音域，最终一首动人的夜曲在肖邦的演绎上横空出世。

《降E大调夜曲》继承了右手演奏织体，左右弹奏分解和弦以作衬托这种方式，同时也不局限于此，进行了大胆的创新与发展。这首野菊十分具有歌唱性，采用和声的方式把低声部构成伴奏的织体，而主旋律则依靠高声部进行表达。这首夜曲与其他作曲家的夜曲不一样，其他作曲家一般借助夜曲来表达对情人的爱慕，特别是在夜阑人静的时刻表达内心深处的境况。《降E大调夜曲》营造的气氛宁静而安逸，感情真挚，格调上又十分高雅，带有浓厚的诗意，与那种矫揉造作的贵族风气迥然不同。肖邦的夜曲在思想深度，感情丰富度，织体形式的变化，结构的可拓展性和音乐形式的多样性方面均作出了极大的努力[11]。

这首歌在内容上，对大自然神秘的夜幕环境进行了描绘，同时融入了温情脉脉的倾诉，通过感心动耳的旋律向听众展现了肖邦内心汹涌澎湃的情感，由于诗词画意般倾泻与表露，另一方面随着浪漫主义情怀与肖邦的灵感水乳交融，一种全新的情感逐渐在他的作品中展现了轮廓，一种强烈的悲愤与反抗的呐喊，与他作品中的内部造成了强烈的对比，使得夜曲在性质上发生了全新的变化。肖邦的作品给听众展现出了气吞山河的大气同时也呈现了细腻的戏剧性和悲剧情怀，由于焰火一般具有激情，也把深刻的思想展露无遗，这些特点，让他的《降E大调夜曲具有不可抵挡的艺术感染力，把夜曲这种体裁推到了顶峰。

三、《降E大调夜曲》演奏分析

为了解《降E大调夜曲演奏技巧》，本节从演奏提示和难点把握二个方面进行论述。

（一）《降E大调夜曲》的记号分析

《降E大调夜曲》在开头部分的表情标记是（espress.dolee）,这个表情标记是整首夜曲中的唯一标记，从这里不难看到肖邦对这首夜曲的歌唱性提出了极高的要求，因此旋律的触键部分要准确，需要留意右手歌唱性声音的触键和颤音和非连音的相关弹奏技巧。特别是要留意演奏左手柱式和旋的连奏，要呈现出落起

6

7

的效果。在演奏颤音时可以运用手指的第一关节并贴键，切忌把手指，放松手臂，撑住手掌让手指的部分可以比较自如地颤动。另外，在弹奏这首作品的结尾华彩部分时，如图1，在演绎时，需要留意力度记号，在第二节开始时就有力度符号ff 与senza tempo,其含义为不拘的节拍，然后是旋律从弱到强的起伏力度，由于具有一样的音型，因此为了导致单调感，在演绎时不能机械性地表现这些装饰性隐形，具体技巧为针对力度较为轻的声音触键柔和，贴着键盘，在力度增加的时候，提高音色里的颗粒感，做到轻巧流畅。随后在音量慢慢变弱，情绪也变得平淡，在弹奏时要和前面链接连贯，声音要保持清晰，在终止的部分切换回原来的速度，要求渐慢的过程中连贯自然，把握好速度与力度，这样才能使乐曲听起来具有动感和一致性。

图. 1 谱例1

（二）《降E 大调夜曲》演奏的难点把握

夜曲可谓是肖邦的作品集中最充满浪漫主义情怀的体裁，肖邦所创造和表达的艺术意境，绝对在整个欧洲音乐遗产甚至是整个浪漫主义时期音乐是匠心独运，占有十分重要的一席之地[13]。因而，如何在钢琴上完美地演奏肖邦的夜曲并非是一个容易的事情，需要演奏者在深入分析探讨了这首夜曲的风格特征和主要的音乐素材进程历史之后，才能更完美地演绎这首夜曲。

演奏时右手在装饰音中由头到尾都是华彩的咏唱，而左手是节奏一样的伴奏型，形态始终不变。在演绎中要彰显右手的优美旋律，而左手则较为婉转，达到的听觉效果较为平和和宁静。《降E

大调夜曲》的最明显的演奏特点是右手弹奏

的是二声部的旋律，第二声部时而和第一声部响应。弹奏时每个声部之间的音色要具有距离，才能使这首夜曲具有空间感。由于在第一和第二声部的旋律之间很好地呈现了肖邦的即兴天赋，但同时亦给弹奏者添加了一些难度。而这些难度大概有如下七点：

第一点是对声音的把握，音乐的本质是借助声音来给听众呈现自己的思想感情，音乐和一般物理学上理解的音响不同。众所周知，肖邦本人对声音的灵敏度十分敏感，它的杰作夜曲集使音乐界人士都认为是“肖邦音乐中的百科全书”。约瑟夫在其《钢琴踏板法指导》中提及到“肖邦的《降E大调夜曲》呈示部带有深思的性质，与中段之间的丰富多彩的和声织体部分上的有戏剧性展现的对比，有时候让人联想到叙事曲。因此，要求演奏者要像叙事曲一般仔细服从音乐修辞学里涉及的原则。”从这些可以知道肖邦的这首《降E大调夜曲》对旋律、节奏、音色、音量、和声等声音的标准是很高的，演奏者通过对肖邦的夜曲作品进行深入的分析和探究，有利于他们在演奏中控制好声音的敏感度以及可以控制良好的声音。因此，演奏《降E大调夜曲》需要钢琴家对这首夜曲的声音，包括旋律、节奏、音色、音量、和声等声音相关的方面理解深刻并作出相对应的触键[12]。例如为表现演奏主旋律时，尤其是右手，在弹奏单音的时候指尖要渐渐地往外推，需要和琴键构成一道弯，而在弹奏第三排中的rubato颤音时，手腕就要比闲情的第一句微微压低一些。又譬如在速度方面上，演绎完第一次的主旋律后，尽管第二次起音与先前的具有相同的旋律，但是我们要弹奏出完全不一样的情绪，第一次是piano，第二次是dim，因此需要调整音色时聆听起来的感情是慢慢上扬的状态。在弹奏和弦段时，使用的力度越大，声音也会显得更加响亮清晰，使整首曲更加大气浪漫。

第二个方面是对踏板的运用，在演奏这首曲时，要求踏板与和声节奏紧密地关联起来，基本上是每次和弦后都需换一次，但需要留意踏板和跳音演奏的整合（例如第1小节中的踏板和跳音）。如果演奏时演奏者踩踏板踩得太深，则声音缺乏了跳跃的灵动感；反过来如果踩得太浅，则钢琴声的持续性又达不到标准。因此，弹奏时要求重视从声音的美感为起点探索恰到好处的踏板深度，另外要留意精确记住踏板的变换位置，因为对于这首夜曲来说，并非每经过三拍改变一次，有些地方需要每六拍更换一次，例如第9小节，有些地方则是跨小节后才能变换（如第4—5小节）。假如在弹奏时，我们受思维定式的禁锢，不重视其他的更换

8

要求，那么踏板的运用结果与理想的效果必定天壤之别。

第三方面是弹奏跳音，这首夜曲本身的旋律是非常抒情和优美的，跳音的安排必定在平缓的情感思绪上赋予了灵动的美感。《降E大调夜曲》的跳音可以分为两种模式，第一种是单音，第二种则是双音或者是三音。从弹奏得时值角度来看，弹奏单音时速度偏快，而弹奏双音（多音）速度则相对较慢。弹奏者需要记住在弹奏单音跳音时，在确保跳跃性声音的同时还要凸显流畅声音，尤其是在标记连音的位置，要求服从似连非连的演奏标准。

第四方面是把握三拍子节奏，肖邦在夜曲创作使，比较钟爱使用三拍子节奏，原因是肖邦的创作素材大多数都来源于斯拉夫的民间民族舞蹈音乐。《降E大调夜曲》从头至尾，低音部织体绝大部分均以相似的伴奏音型和相同的三拍子节奏。从中可以感受到这曲拥有典型的波兰民间舞蹈的风格特点，该特征在舞台演奏中应给予必要的重视。

第五方面是关于半连音的演奏，在曲谱上相当多的位置演奏者都能够看到标记着的跳音同时也有连音记号标记在上面，这要求演奏者在弹奏时运用半连音的弹奏方式。该奏法不要求弹奏出类似颗粒的声音，而要求温和地下键和离键，让钢琴弹奏出委婉动听、如歌如诉、似连非连但又似断非断的美妙琴声。

第六方面是多音的弹奏，《降E大调夜曲》具有多种多样的多音形式，有的是整和弦和另外一些事不完全和弦，一些是八度平行音程和一些是自由双音音程。由频率的角度来分析，出现偏多的是低音部，而旋律声部则相对偏少。一般来说，要求整齐地弹奏多音部分和尽可能地彰显旋律声部。对于这首夜曲来说，需要注意的是，标记中结合连音和跳音的多音部分在弹奏的时候要同时照顾多种音乐情绪，不能够抛弃跳音来演奏，同时也不允许在没有连音的状况下演奏，根据要求综合集中展示多种的表现成分。

第七方面是装饰音的弹奏，浪漫主义作曲家通常应用装饰音来展示作曲家本人的高超钢琴技巧的一种途径，除了可以充分展现出高水平的钢琴弹奏技术之外，还可以使用装饰音来增加旋律的华丽性和打破音乐的稳定性。肖邦在《降E大调夜曲》的创作中，运动了很多的装饰音，例如连音、倚音、波音、回音和颤音等。该类装饰音的频繁应用，带来了复节奏，提高作品演奏难度水平，同时也很好地增添了乐曲音乐自身的艺术感染力和表现力。

9

参考文献

[1]薛莉.从肖邦性格探究其钢琴作品的风格特征[D].湖南师范大学,2013.

[2]张洹浩.试论肖邦钢琴作品的艺术特征[J].飞天,2011,06:67-68.

[3]廖一鹿.肖邦降E大调夜曲(Op.9No.2)演奏初探[J].黄河之声,2009,12:110-112.

[4]曾少颐.肖邦《降E大调夜曲》的作品设计[J].柳州职业技术学院学报,2011,05:74-76.

[5]宋钰琦.肖邦《降E大调夜曲》赏析[J].大舞台,2012,12:48-49.

[6]徐碧聪,谢霜.浅析肖邦《降E大调夜曲》艺术特色[J].青年文学家,2015,08:149-150.

[7]张宁静.浅析肖邦《降E大调夜曲》艺术特色[J].中国民族博览,2015,12:181-182.

[8]陈海玲. 肖邦夜曲的艺术风格与情感特点——以降E大调夜曲为例[J]. 大舞台,2011,03:18-19.

[9]许佳奇. 肖邦降E大调夜曲（作品9之2）九个不同音响版本的速度分析[D].福建师范大学,2011.

[10]徐红. 肖邦“降D大调”夜曲演奏版本分析研究[D].湖南师范大学,2013.

[11]吴蕾. 音乐美学视域中的肖邦降E大调夜曲[J]. 大舞台(双月号),2009,04:25-26.

[12]岳书明. 肖邦《降E大调夜曲》中的夜色之美[J]. 作家,2015,08:207-208.

[13]尚进. 赏析肖邦《降E大调夜曲》[J]. 榆林学院学报,2014,03:143-146.

10

11

肖邦夜曲鉴赏

肖邦夜曲鉴赏 Document serial number【UU89WT-UU98YT-UU8CB-UUUT-UUT108】

肖邦夜曲鉴赏 怀着对古典音乐的好奇和喜爱，因此这学期选择了音乐鉴赏的课程。通过一学期的欣赏，领略了贝多芬，舒伯特，肖邦，李斯特等人的伟大作品，也欣赏了威尔第等的歌剧作品。在欣赏这些作品的过程中，更深地了解了这些作者通过音乐作品传达出的深沉情感。其中，肖邦的夜曲给我印象尤其深刻，故仔细欣赏一番。 弗里德里克·弗朗索瓦·肖邦，19世纪波兰作曲家、钢琴家。1810年，肖邦出生于波兰；1817年开始创作；1818年登台演出；1822年至1829年在华沙国家音乐高等学校学习作曲和音乐理论。1829年起以作曲家和钢琴家的身份在欧洲巡演。后因华沙起义失败而定居巴黎，从事教学和创作。1849年，肖邦因肺结核逝世于巴黎。肖邦是历史上最具影响力和最受欢迎的钢琴作曲家之一，是波兰音乐史上最重要的人物之一，欧洲19世纪浪漫主义音乐的代表人物。他的作品以波兰民间歌舞为基础，同时又深受巴赫影响，多以钢琴曲为主，被誉为“浪漫主义钢琴诗人”。 肖邦多以钢琴曲为主，体裁多样、内容丰富、感情朴实、手法简练、题材紧扣波兰人民的生活、历史和爱国诗歌，曲调热情奔放、和声丰富多彩、结构灵活自如。作为着名钢琴演奏家，肖邦的演奏技巧精湛、手法细腻、音响华丽、富裕激情、出神入化，他的钢琴踏板用法独特。而夜曲作为肖邦自己创新的一种钢琴独奏体裁，具有冲淡平和，寂静幽澜的特点，于轻缓中偶尔透着那么一点点沉思。 夜曲一般指由爱尔兰作曲家菲尔德首创的一种钢琴曲体裁。旋律优

美，富于歌唱，常用慢速或中速，往往采用琶音式和弦的伴奏型。总的表现意境是夜的沉静与人的内心抒发。肖邦的二十一首夜曲是这一体裁最为出色的代表作品。18世纪的夜曲常以意大利语notturno为名，是一种器乐合奏的小夜曲。J.海顿、W.A.莫扎特均写有此类乐曲。19世纪的夜曲是旋律如歌、富于诗意的抒情特性曲，类似无词歌,但内容较为深沉,常含有忧郁的情绪，始作者为爱尔兰作曲家J.菲尔德。肖邦把它发展为一种形象丰富、情深意远的钢琴音乐体裁，他的21首夜曲是这一体裁的艺术珍品。 要想认识钢琴诗人的浪漫气质，领略钢琴诗的独特韵致，肖邦的作品是当之无愧的首选，肖邦似乎命里注定是为钢琴而生的，在他的指下，钢琴以自己独有的声音诗意地吟唱起来，音乐的个性与钢琴的特性如水乳交融一样和谐。我们不妨先从夜曲听起，细细体会乐曲中所弥漫的惆怅、瞑想、缱绻气氛，以及其中包含的激动、叹息、兴奋、不安等丰富而微妙的情绪。你会感到夜晚的风格是统一的，而夜中的情调又是如此得不同。 在欣赏这组夜曲之前，老师曾分享道：他曾在月夜，听完肖邦的夜曲，顿觉自己的整个灵魂都得到了洗涤，于是趁月出门，在月色中散步，久久回味着其中的魅力...在老师略带浪漫的介绍下，我也静静地欣赏起了这组夜曲。 《降E大调夜曲》是肖邦夜曲中最优秀、最具代表性的作品，同时也是脍炙人口的一首。作品以浪漫主义的创作风格，描绘着大自然的景色，也倾注着作者心灵的话语。恬静优美的旋律和精雕细作的钢琴质体

浅谈肖邦钢琴夜曲的风格及特点

浅谈肖邦钢琴夜曲的风格及特点 夜曲原始“夜间的音乐”的意思，他是浪漫派音乐独特的体裁，通常是指一种具有安谧恬静的气质和沉思默想的性格的抒情器乐短曲。大多为钢琴曲，伴奏音型常常采用分解和弦。 在19世纪前叶是浪漫思想风起云涌的时代，肖邦的作品充满浪漫的色彩，他的风格完全是他自己的。在一流的艺术家中，肖邦是唯一把他的创作生活集中于钢琴上的大师。他的想象献给了键盘，他的天才把钢琴的局限性也转变成美。在他的音乐中的源泉，精致的颤音、装饰音、轻盈的过渡句，都安排得得心应手，音乐几乎像是自己演奏出来的。 肖邦没有写过交响乐，也没有写过歌剧，他的一生都致力于钢琴的创作中。在这些创作中，夜曲是他的创作中最具特色风格的一种体裁，也是他音乐创作中最精彩的一组珍品。肖邦特别适合演奏夜曲，他不媚低俗的优雅格调和高尚情操，使夜曲在甜美旋律中能自然表现内在的深刻情感。在肖邦短暂的生命岁月中，共创作了21首夜曲，他以浪漫主义的艺术风格，描绘着大自然的夜色，也倾诉着作者心灵的话语，他的夜曲旋律恬静、优美、抒情。思想内容丰富而深刻，形式多样而色彩绚丽。在夜曲中，肖邦把他的整个心灵都打开了。它不像大型音乐作品那样充满矛盾和斗争，揭示出深刻的哲学和社会问题，他就像诗歌、散文一样，有眼泪，痛苦和愤怒，也有乐观和美好的愿望。 肖邦夜曲有以下几个来源： 1、受费尔德的影响，通常左手为分解和弦，右手有大气息的处理， 音乐处理细腻。 2、受莫扎特、贝多芬等人的奏鸣慢乐章中悠远、亲切、宁静风格的 影响。 3、意大利歌剧咏叹调中常富于变化及旋律中悠长、气息，对肖邦夜 曲的创作影响很大。 但是，肖邦夜曲又有着明显的个人气质：忧郁沉思，淡淡的伤感，自然而真

深度分析肖邦的音乐风格和创作特点

龙源期刊网 https://www.sodocs.net/doc/463699277.html, 深度分析肖邦的音乐风格和创作特点 作者：韩婷 来源：《北方音乐》2015年第02期 【摘要】肖邦的音乐作品富有一定的民族风色彩，并且其中蕴含着深厚的思想内容，在整个音乐创作领域中其被定义为独树一帜的特点，所以说在整个浪漫主义时代中肖邦是最有特点的创作家。肖邦的音乐作品仅仅只有四首曲子涉及到叙事思想，但是每一首曲子都包含了肖邦浓浓的情感与天才的创作灵感，每一首曲子特点不一，有极其富有统一性，能够非常容易地打动人 【关键词】肖邦；风格；特点；叙事曲 肖邦的音乐作品曲风优美动人，又不失细腻，整个曲子音调跌宕起伏，并且凭借极其具有个性的音乐特点，很容易地让人深入其中，深切地感受到音乐的强烈情感，认识到音乐的独特魅力，让人久久不能忘怀。肖邦的曲风很容易让人识别出来，由于他的作品从每一个细微之处都能体现出他那独特的创作风格，将优美旋律进行不断的净化并且再次加入深厚的情感给人以自然的享受。 一、肖邦作品能够体现出爱国精神和民族风采 肖邦的出生地是在具有风情的波兰，从小就深深受到波兰民间音乐的熏陶。在1830年11月1日时，他开始接受巴黎浪漫氛围的渲染。到11月29日华沙沦陷，他就再没投入到家乡的怀抱。他把所有思乡的感情全部转化为音乐的灵感，将爱国的情怀全部寄托到音乐作品巾，借此表达出自己对家乡的思念之情并且夹杂对于国家衰亡的思念之情（如《第一叙事曲》《革命练习曲》《降b小调奏鸣曲》等）。也有对家人的思念、家乡的眷恋等幻想曲目（如一些夜曲和幻想曲）。他演出的观众不在于是否位居高位，却是常常为同胞们公益演出。1837年，肖 邦根本不接受沙俄给予他的荣誉称号，他用行动和宣言呐喊出“波兰依然存在”。到了晚年时期的肖邦饱受着背井离乡的孤寂之情，并且希望在他离去的时候把自己的心带回祖国，肖邦的一生并非那么顺利，但是他对于钢琴的热爱之情却从未减少过，他是一个内心敏感的钢琴家，但是从他的作品当中我们总是能够看到充满思想性的爱国情怀和属于肖邦的民族风采。 二、肖邦作品的独树一帜 （一）肖邦钢琴作品中最为突出的特点是他的旋律独具特色 肖邦的作品不仪仪适用于弹奏，并且还能够进行优美的演唱，这与意大利歌剧影响是分不开的。他的音乐曲子张弛有力并且具有层次性与结构感，将手指让在琴键上跳舞仿佛就像钢琴自己在独唱一首优美的歌剧，赋予了钢琴会唱歌的灵性，也就是说声乐性的旋律与器乐旋律能够自由地转化，对比贝多芬的动机性结构是根本没有吻合之处的旋律。在肖邦的旋律当中，总

浅谈肖邦钢琴夜曲的风格及特点

浅谈肖邦钢琴夜曲的风格及特点 夜曲原是“夜间的音乐”的意思，它是浪漫派音乐独特的体裁，通常是指一种具有安谧恬静的气质和沉思默想的性格的抒情器乐短曲。大多为钢琴曲，伴奏音型常常采用分解和弦。 在19世纪前叶浪漫思想风起云涌的时代，肖邦的作品充满了浪漫的色彩，他的风格完全是他自己的。在一流的艺术家中，肖邦是唯一把他的创作生活集中于钢琴上的大师。他的想象献给了键盘，他的天才把钢琴的局限性也转变成美的源泉。在他的音乐中，精致的颤音、装饰音、轻盈的过渡句，都安排的得心应手，音乐几乎像是自己演奏出来的。 肖邦没有写过交响乐，也没有写过歌剧，他的一生都致力于钢琴的创作中。在这些创作中，夜曲是他的创作中最具特色风格的一种体裁，也是他的音乐创作中最精彩的一组珍品。肖邦特别适合演奏夜曲，他不媚低俗的优雅格调和高贵情操，使夜曲在甜美旋律中，能自然表现内在的深刻情感。在肖邦短暂的生命岁月里，共创作了21首夜曲，他以浪漫主义的艺术风格，描绘着大自然的夜色，也倾诉着作者心灵的话语，他的夜曲旋律恬静、优美、抒情。思想内容丰富而深刻，形式多样而色彩绚丽。在夜曲中，肖邦把他的整个心

灵都打开了。它不像大型音乐作品那样充满矛盾和斗争，揭示出深刻的哲学和社会问题，它就像诗歌，散文一样，有眼泪，痛苦和愤怒，也有乐观和美好的愿望。 肖邦夜曲有以下几个来源 1、受费尔德的影响，通常左手为分解和弦，右手有大气息的处理，音乐处理细腻。 2、受莫扎特、贝多芬等人的奏鸣曲慢乐章中悠远、亲切、宁静风格的影响。 3、意大利歌剧咏叹调中常富于变化及旋律中悠长，气息，对肖邦夜曲的创作影响很大。 但是，肖邦夜曲又有着明显的个人气质忧郁沉思，淡淡的伤感，自然而真挚。肖邦的音乐，优美温柔、浪漫甜美、如诗如画、令人似醉似痴。穿过近两个世纪的肖邦夜曲的优美旋律，仍在今天的夜空中闪耀。 肖邦夜曲的创作孕育于波兰民族音乐的沃土之中。它的旋律构成、音高特色、节奏组合、和声色彩及作品形式、体裁方面都散发出波兰民族音乐的浓郁风格。如大自然迷人的夜景的塑造，月色掩映中情侣的幽会，夜间的急风暴雨所引起的惆怅、忧郁的沉思；如丝缕的伤感、内心的悲哀或思念、柔情的表白，这就是肖邦夜曲旋律特性典型的情绪和形象的一个方面。而另一个方面，则是火一般的激情，内心的惶恐不安，沉痛的倾诉以及与叙事曲相辉映的戏剧性的情节。

浅谈肖邦《升c小调波兰舞曲》的创作特点与演奏解析

浅谈肖邦《升c 小调波兰舞曲》的创作特点与演奏解析 吴玻绵阳师范学院音乐与表演艺术学院 摘要：弗里德里克?弗朗索瓦?肖邦是波兰伟大的音乐家、作曲家，他的波兰舞曲是他所有作品中最具有代表性 的体裁之一。肖邦的波兰舞曲不仅有如歌的旋律，还有丰富的和声，因此他的艺术成就远远高于同时期的音乐c 小调波兰舞曲》进行了曲式、节奏、旋律的分析以文章编号:1008-3359(2018)07-0004-02 家。本文通过对作者的介绍和波兰舞曲的创作背景，对《升 及演奏解析，从而更好地诠释这首作品所要表达的内容。 关键词：肖 邦波兰舞曲创作特点演奏 中图分类号J 605 文献标识码:A 肖邦一生都在为钢琴创作，作品的体裁更是丰富多 样，其中最具有代表性的波兰舞曲有二十首。在这些作品 中，并不是为了展示自己的技巧，而是真真切切的表现了 对祖国革命命运的关切，对敌对侵略势力的愤怒，渴望祖 国自由并独立的美好向往。肖邦所有的波兰舞曲就像是 祝福、歌颂祖国的钢琴类诗篇，他的不平凡命运给他带来 了不平凡的人生，他的不平凡经历给他带来了不断的灵 感，让他拥有如此高的评价。 一、波兰舞曲的创作背景“波兰舞曲”又名“波罗乃兹舞曲”，是波兰民间的一 种音乐歌舞形式，肖邦的波兰舞曲在他所有创作的作品 中占据着特殊而重要的位置，因为肖邦从小深受波兰民 间音乐的影响，7岁时便写了第一首波兰舞曲《g 小调波 兰舞曲》。他早年创作的波兰舞曲被一种深刻、强烈的民 族精神和朴实无华的艺术风格代替了那种注重外在华丽 效果的倾向。肖邦从开始创作到结束创作，都没有放弃过 波兰舞曲，波兰舞曲是他离开故乡之后感情世界的真情 流露，也是他展现艺术才华的重要体裁。由于波兰起义， 肖邦离开故乡，在他一次次知道波兰起义失败后，他创作 出了被敌人霸占祖国的仇恨与愤怒，对波兰强盛、自由、 独立的向往的后期作品，这些作品也是波兰舞曲中最为 优秀、成熟的。我们仔细聆听波兰舞曲，听出的是肖邦内 心的呐喊，是他知道起义失败后，对祖国命运的担忧和对 民族兴亡的感触。正如李斯特所说“肖邦的波兰舞曲强有 力的节奏，可以使最懒散和麻木不仁的人都惊动和振奋 起来，……大多数的波兰舞曲都有雄赳赳的气概，它把英勇和纯朴结合起来，……它们都散发出沉着、自信、坚定 的气息……当你听肖邦的波兰舞曲时，你好像看见对人 类命运中所遭遇的一切不平和反对奴役的人们的那种坚 强有力的步伐。”这些曲目也让波兰舞曲成为肖邦化的赋 予民族性格、充满诗意和最有豪迈精神的乐器品种。 二、肖邦《升c 小调波兰舞曲》的创作特点(一）曲式结构分析《升c 小调波兰舞曲》为复三部ABA 的曲式结构，乐 曲速度为109,我们首先来说第一部分A 段。 A 段为升c 小调单三部曲式。乐曲的前面四个乐句 以突出的力量感充分体现了快板的热情，然后直接带人 乐曲的主题。第6小节至第9小节，旋律渐渐上行，渐强， 随着句末而渐弱。第10小节至第13小节，转为问答模 式。接下来从升c 小调转为升G 大调，轻柔整齐的八分和 弦开始，接着一串紧凑的爬音奏出，共变化出现四次，一 次比一次紧凑，一次比一次有力，最后达到两个F 。紧接 着出现了丰富和声的一段，高声部由单音从强到弱逐渐 的进人一段优美的旋律，其他声部则是节奏整齐的和弦。 在乐曲的第31小节至第38小节，回到了之前的对问句 的对答。 第二部分B 段，由升G 大调转为降D 大调，在速度 上稍微变慢。这一段的乐句非常具有肖邦曲式的特点，高 声部为独奏，优美的旋律让人感觉非常的自由与和谐，忽 强忽弱的旋律是情感的起伏与爆发。中声部和低声部很 弱，随着旋律变化而变化。在乐曲第55小节，转为两声部 同时进行，分别为高音声部和次中音声部，中声部轻轻的 4 Yi Shu Ping Jian

肖邦的《降E大调夜曲》演奏浅析

2016年3月14日 郑重声明 本人的毕业论文（设计）是在指导教师×××的指导下独立撰写并完成的。除了文中特别加以标注和致谢的地方外，论文中不包含其他人已经发表或撰写的研究成果。所有合作者对本研究所做的任何贡献均已在论文（设计）中作了明确的说明并表示了谢意。如有剽窃、抄袭、造假等违反学术道德、学术规范和侵权行为，本人愿意承担由此产生的各种后果，直至法律责任；并愿意通过网络接受公众的监督。 特此郑重声明。 毕业论文（设计）作者（签名）： 年月日

论文使用授权说明 本人完全了解沧州师范学院有关保留、使用学位论文（设计）的规定，即：学校有权保留送交论文（设计）的复印件，允许论文（设计）被查阅和借阅；学校可以公布论文（设计）的全部或部分内容，可以采用影印、缩印或其他复制手段保存论文（设计）。 毕业论文（设计）作者（签名） 指导教师（签名） 年月日

目录 一、肖邦及其夜曲特点简介 (1) （一）肖邦生平简介 (1) （二）肖邦夜曲的创作特征分析 (2) 二、《降E大调夜曲》特征分析 (3) （一）创作背景 (3) （二）曲式结构分析 (4) （三）艺术风格 (5) 三、《降E大调夜曲》演奏分析 (6) （一）《降E大调夜曲》的记号分析 (6) （二）《降E大调夜曲》演奏的难点把握 (7) 参考文献 (10) 致谢 ..................................... 错误！未定义书签。

内容提要：肖邦是波兰杰出的钢琴作曲家，《降E大调夜曲》是其最具代表性的作品之一。本文先从肖邦的生平进行简介，说明《降E大调夜曲》属于肖邦第一阶段的夜曲作品，具有旋律优美和情感描述得较为细致的特点。接着从内容，爱国情怀，旋律和诗意方面归纳出肖邦夜曲作品的主要特征，指出其夜曲作品具有气吞山河的气势与细腻的戏剧性，旋律上十分具有歌唱性与特点，同时还有诗情画意的特征。然后从创作背景、曲式结构和艺术风格三个方面对《降E 大调夜曲》进行了分析，说明该曲为玛丽.普勒耶夫人而创作，曲式结构带有二部曲式特征的单三部曲式，而艺术风格具有明显转变的色调和应用了大量的华彩性变奏手法。最后从夜曲里的记号分析和七大难点角度对其进行了演奏技巧分析，其中演奏技巧包括声音的把握，踏板运用，弹奏调音，三拍子节奏，半连音的演奏，多音和装饰音的弹奏七个方面，只有把表情符号、力度符号与七大难点解决，才能更完美地演绎这首夜曲。通过本文，能时弹奏着更深刻地理解这首夜曲的主题和把握好关键的演奏技巧。 关键词：肖邦；《降E大调夜曲》；结构风格；演奏技巧；Abstract:Chopin is an extremely excellent piano composer born in Poland. One of his typical masterpieces is Nocturne No 2 in E Flat Major. Firstly, this article briefly introduce the life stories of Chopin ，which implies that the trouble Poland has great impact on his works. And the Nocturne No 2 in E Flat Major has beautiful melody and detailed emotional description. Subsequently, several main characteristics of Chopin’s n octurnes in nationality, patriotism, structure and style and poetry, are concluded. And then the Nocturne No 2 in E Flat Major is investigated from three aspects which are writing background, musical structure and style of art. The structure belongs to single trilogy form and this song applied a large number of Cadenza variation. This nocturne is formed in rondo and has strong feeling of improvisation. Finally, to play this Nocturne well, the third part analyzes the performance hints while proposing seven difficult points, like vocal requirements and applications of pedal. Keyword: Chopin; Nocturne No 2 in E Flat Major; Structure and style; Techniques

浅析《肖邦夜曲Op

浅析《肖邦夜曲Op.9No.2》的艺术特色 一、《肖邦夜曲Op.9No.2》的结构 肖邦1830年创作的《降E大调夜曲》（Op.9No.2）是最具有代表性的、流传最广的夜曲作品，最主要的特点在于它以其浪漫主义的这一方式来充分展示大自然的美好，同时也传达着创作者内心的情感。静谧和谐的旋律和精心思考的钢琴织体是突出的特征。另一个显著地特征就是节奏上较为闲适、有着和船歌一般的摇摆，同时有着特有的Rubato用法，这样一来，创作有张有弛，有条不紊。在织体结构上，右手一直维持着美好的附有装饰性的歌唱旋律，左手则是与船歌相同的伴奏，特别像是一首有着较深刻、较多元意义的无词歌。 二、肖邦夜曲的演奏技巧（夜曲NO2）的演奏技巧 肖邦的夜曲的音乐深度远超过技巧难度，所以很难用级别来衡量。注意旋律的如歌连奏和Rubato的伸缩节奏，伴奏要轻巧、整齐、安静，随着旋律的进行要有起伏。右手有几个地方的分句要注意，连线连了哪些音，句头句尾要清楚。全曲有三个主题材料，按a a1 //：b b1：//c c1的方式组成。以Andante开的呈示旋律温和柔美，就如同有着多种情感表达方式的花腔女高音般的歌唱，势如破竹，荡气回肠。 同一个美好的主题在整曲中循环了3次，情感跌宕起伏，但是旋律的装饰性变化很大，表现出浓烈的即兴意味。该特征在具体演奏的过程中又慢慢消退，因此表演的进度非常迅速。然后又再次出现开始的篇章，它的即兴表达的更为明显，整曲的装饰性改变了，左手和右手的区别也渐渐显现。整个旋律表现出一种深深的情感，表达了内心深处的幸福与悲伤。上述的主题再次出现之后，有了不同的情感，慢慢结束了演奏。 此时，乐曲的感情升华，该处就好像在黑夜中渐渐明亮的星星，在展示的时候手指要完整的按下相应的部位，同时调整好手腕此时的用力大小、转变快慢。在高潮的地方要发挥8度的演奏，同时要调整

肖邦作品风格与特点

肖邦作品风格与特点 在19世纪的编年史中，肖邦(1810--1849)被称为“钢琴诗人”，这是一个恰当的称号。他那孕育与浪漫主义精 神的艺术，构成了钢琴这一乐器的黄金时代。肖邦是浪漫主义时代最具有独创性的艺术家之一，他的风格完全是他自己的，人们绝不会把他的风格与其他人的相混淆。在第一流的艺术家中，肖邦是唯一把他的创作生活集中于钢琴上的大师。从一开始，他就把想象力献给了键盘，他在这个狭窄的范围中创造出一个世界。他的天才甚至把钢琴的局限性也转变为美的源泉。不能演奏任何时间长度的持续音当然是钢琴的主要局限，肖邦却巧妙地克服了这些局限。对于现代钢琴风格的形成，他的功绩是不亚与任何其他音乐家的。肖邦用踏板把低音部相隔很宽的和弦持续下去，形成萦绕着迷人旋律的音群。他告诉学生：“必须让每个音符都歌唱起来。”在他的音乐中，精致的装饰----颤音、装饰音、轻盈的过渡句---魔术般地把那些单音延长了。所有这些总是安排得很自然，音乐几乎象是自己歌唱出来的。 肖邦有很多作品至今仍是钢琴家的演奏曲目，这是值得注意的。他的夜曲----正象这名字所含有的意思一样，是夜晚的歌曲----带有各种不同的忧郁色彩，这些曲子通常是三部曲式。他的前奏曲都是幻想的片段，有些有一页长，有几首只

有两三行。他的练习曲是教学用的最好文献，在这些乐曲中，钢琴技术也变得具有了诗意。他的即兴曲奇异而有变化莫测，但它们却都圆满无缺。他的圆舞曲反映了沙龙里的鲜艳色彩和娇媚姿态，它们是名副其实的心灵舞曲。他的玛祖卡舞曲取自波兰的农民舞曲，显现了他青年时代所见到的理想景色。在大型作品中，肖邦写了四首叙事曲。这些乐曲是有宏大结构的史诗，象是游吟诗人讲述的传奇。他写的波兰舞曲再现了一种庄严的情感，这是波兰贵族向国王欢呼时跳的列队舞蹈。这些舞曲具有英雄性的曲调，回荡着战斗中的铿锵声，颂扬了英雄的功绩。这位民族的诗人使同胞们记起祖先的光荣，加强了他们渴望自由的愿望。《摇篮曲》、《船歌》、《F小调幻想曲》的谐谑曲都显示出肖邦在他的艺术中在他的艺术中达到了顶峰。《B小调奏鸣曲》、《降B小调奏鸣曲》和《E 小调钢琴协奏曲》、《F小调钢琴协奏曲》都完全充满了浪漫主义精神。肖邦在20岁时就完全形成了他所显现出的 风格，他不象一些大师如贝多芬或是瓦格纳那样长期的思想发展中逐步形成自己的风格。肖邦与同时代的舒曼和门德尔松一样，在风格上是真正的抒情诗人。这三个人去世都很早，他们都用青年时代自发的抒情性达到自己事业上的顶峰，他们是浪漫主义第一阶段最杰出的代表。可以说肖邦在他的成熟作品中，几乎没有一件是凭借传统技巧和曲式写成的。肖邦没有象舒伯特那样忍受过贫困和轻慢，也没有想舒曼那样

浅谈肖邦的夜曲风格

浅谈肖邦的夜曲风格 【摘要】通过对夜曲的发展进程以及肖邦的身世背景分析肖邦的夜曲风格。 【关键词】肖邦夜曲浪漫主义风格 引言 肖邦是音乐史上专写钢琴音乐的极少数作曲家之一。他在其短暂的一生中留下了200多首作品，包括叙事曲、谐谑曲、奏鸣曲、协奏曲、练习曲、前奏曲、夜曲、玛祖卡舞曲、波兰舞曲、圆舞曲、摇篮曲、船歌等体裁。肖邦的每一件作品，从构思到语汇，都是纯粹钢琴性的。他的旋律优美流畅，各类精巧的装饰音不仅没有画蛇添足，反而使其更低回婉转。他的音乐如此具有魅力，却没有哗众取宠的意思，他的感情完全是发自内心的，他是从诗的角度，从唱歌的角度来处理笔下的每一个音符的因此肖邦被人们冠以“钢琴诗人”的雅号。但在他众多的作品中，最令人们陶醉的应属他的“夜曲”，这是极其优美的乐曲，它集抒情、沉思而带有忧郁的感情与一体，曲调赋予歌唱性，广为人们喜爱。 一、夜曲的起源 夜曲通常指描绘夜景，具有安谧、恬静的气质和沉思默想的性格的抒情器乐短曲，在罗马时代有“夜神之意”。夜曲这种体裁最早可以追溯到欧洲中世纪的游吟诗人，黄昏时分在他人屋门外或窗下的抚琴情歌。最初，夜曲是18世纪流行于欧洲贵族沙龙的一种小型器乐套曲。后来19世纪初期，爱尔兰作曲家约翰·菲尔德受到18世纪欧洲资产阶级启蒙运动中感伤主义文艺思潮的影响，赋予了夜曲以新的含义，开创了夜曲的钢琴曲体裁。 二、夜曲的发展 菲尔德的抒情夜曲宁静沉思、典雅优美、感情细腻，像飘荡在欧洲上空的一股清新空气，吸引了大量的听众，并且影响了许多19世纪的作曲家，这其中也包括了年轻的肖邦。

肖邦早期的夜曲是在菲德尔的夜曲影响下创造出来的，他继承了菲德尔夜曲的传统，但是并没有受到菲德尔传统夜曲的束缚。菲德尔的作品多为沙龙小品，气质优雅而内涵不深。肖邦则大大提高了夜曲的艺术价值。在形式上大大扩展了规模，赋予其深刻的思想内涵和丰富的意境。在诗一般优雅、恬静的氛围中，融入了热情、华丽、激越的情绪，也融入了戏剧性的气息，使夜曲真正发展为独具特色的浪漫主义钢琴音乐体裁。 三、肖邦的艺术生平 肖邦，伟大的波兰音乐家，生于波兰华沙郊区热拉佐瓦沃拉，父亲是法国人，母亲是波兰人。肖邦自幼喜爱波兰民间音乐，少年时期以“第二个莫扎特”而闻名于华沙。 他6岁开始学习钢琴，7岁写了波兰舞曲，8岁登台演出，在10岁时，俄国沙皇听见他演奏，当即以一个钻石戒指作为赠品。当时的欧洲报纸有这样一句话：“上帝把莫扎特赐给了奥地利，却把肖邦赐给了波兰。” 1824年肖邦师从德国音乐家、华沙音乐学院院长埃尔斯纳学习音乐理论。 1829年肖邦从华沙音乐学院毕业。当时正值波兰民族解放运动走向高潮呃年代，反对外国奴役、争取自由独立的民族斗争对青年肖邦的思想产生了深刻的影响，培育了他的民族感情和爱国热忱。肖邦不满20岁已成为华沙公认的钢琴家和作曲家。 1830年肖邦离开华沙，出国深造，从此永远离开了祖国。在他离开祖国时，还带了一个装满故乡泥土的银质纪念杯。后半生正值波兰亡国，在国外度过。虽然他再也没有回来，但是他永远也没有忘记他的祖国。临终前，他嘱托亲人将自己的心脏运回祖国波兰安葬。 四、肖邦·夜曲·爱情 肖邦和女人的关系，一直是肖邦研究者一个世纪以来不断的话题。毋庸置疑，肖邦生命中的那些女子都在他的人生中留下了并不浅的痕迹，而且是打开进入肖邦音乐世界的一把钥匙。 其中，肖邦和乔治·桑的爱是旷世持久的一场马拉松式的爱，长达十年之久。幸福的两人世界抚慰

肖邦夜曲鉴赏

肖邦夜曲鉴赏 怀着对古典音乐的好奇和喜爱，因此这学期选择了音乐鉴赏的课程。通过一学期的欣赏，领略了贝多芬，舒伯特，肖邦，李斯特等人的伟大作品，也欣赏了威尔第等的歌剧作品。在欣赏这些作品的过程中，更深地了解了这些作者通过音乐作品传达出的深沉情感。其中，肖邦的夜曲给我印象尤其深刻，故仔细欣赏一番。 弗里德里克·弗朗索瓦·肖邦，19世纪波兰作曲家、钢琴家。1810年，肖邦出生于波兰；1817年开始创作；1818年登台演出；1822年至1829年在华沙国家音乐高等学校学习作曲和音乐理论。1829年起以作曲家和钢琴家的身份在欧洲巡演。后因华沙起义失败而定居巴黎，从事教学和创作。1849年，肖邦因肺结核逝世于巴黎。肖邦是历史上最具影响力和最受欢迎的钢琴作曲家之一，是波兰音乐史上最重要的人物之一，欧洲19世纪浪漫主义音乐的代表人物。他的作品以波兰民间歌舞为基础，同时又深受巴赫影响，多以钢琴曲为主，被誉为“浪漫主义钢琴诗人”。 肖邦多以钢琴曲为主，体裁多样、内容丰富、感情朴实、手法简练、题材紧扣波兰人民的生活、历史和爱国诗歌，曲调热情奔放、和声丰富多彩、结构灵活自如。作为著名钢琴演奏家，肖邦的演奏技巧精湛、手法细腻、音响华丽、富裕激情、出神入化，他的钢琴踏板用法独特。而夜曲作为肖邦自己创新的一种钢琴独奏体裁，具有冲淡平和，寂静幽澜的特点，于轻缓中偶尔透着那么一点点沉思。

夜曲一般指由爱尔兰作曲家菲尔德首创的一种钢琴曲体裁。旋律优美，富于歌唱，常用慢速或中速，往往采用琶音式和弦的伴奏型。总的表现意境是夜的沉静与人的内心抒发。肖邦的二十一首夜曲是这一体裁最为出色的代表作品。18世纪的夜曲常以意大利语notturno 为名，是一种器乐合奏的小夜曲。J.海顿、W.A.莫扎特均写有此类乐曲。19世纪的夜曲是旋律如歌、富于诗意的抒情特性曲，类似无词歌,但内容较为深沉,常含有忧郁的情绪，始作者为爱尔兰作曲家J.菲尔德。肖邦把它发展为一种形象丰富、情深意远的钢琴音乐体裁，他的21首夜曲是这一体裁的艺术珍品。 要想认识钢琴诗人的浪漫气质，领略钢琴诗的独特韵致，肖邦的作品是当之无愧的首选，肖邦似乎命里注定是为钢琴而生的，在他的指下，钢琴以自己独有的声音诗意地吟唱起来，音乐的个性与钢琴的特性如水乳交融一样和谐。我们不妨先从夜曲听起，细细体会乐曲中所弥漫的惆怅、瞑想、缱绻气氛，以及其中包含的激动、叹息、兴奋、不安等丰富而微妙的情绪。你会感到夜晚的风格是统一的，而夜中的情调又是如此得不同。 在欣赏这组夜曲之前，老师曾分享道：他曾在月夜，听完肖邦的夜曲，顿觉自己的整个灵魂都得到了洗涤，于是趁月出门，在月色中散步，久久回味着其中的魅力...在老师略带浪漫的介绍下，我也静静地欣赏起了这组夜曲。 《降E大调夜曲》是肖邦夜曲中最优秀、最具代表性的作品，同时也是脍炙人口的一首。作品以浪漫主义的创作风格，描绘着大自

浅析降e大调夜曲的音乐风格和演奏分析改完整版

浅析降e大调夜曲的音乐风格和演奏分析改标准化管理处编码[BBX968T-XBB8968-NNJ668-MM9N]

浅析《降E大调夜曲》的音乐风格和演奏分析 摘要：肖邦是蜚声欧洲内外的浪漫主义音乐家，他一生很短暂，但却创作了大量优秀的音乐作品，尤其是钢琴曲。而《降 E 大调夜曲》是其中一部经典的钢琴夜曲。在这首夜曲中，肖邦运用了丰富的创造力，通过对变化多彩的音乐结构以及音乐旋律等的创作，叙写了一曲优美动听、感情丰富的夜色之曲，并表达了他内心独白一样的感伤情怀，体现了他浪漫主义气质的音乐风格。本文主要通过总结分析《降 E 大调夜曲》的音乐风格、曲式结构、旋律特点以及和声等方面的特点，来分析这首乐曲的的演奏特点、演奏技巧，希望对弹奏这首曲子的人有所启发。 关键词：肖邦《降 E 大调夜曲》；音乐风格；演奏特点 Abstract: Romantic Chopin is renowned musicians in Europe and beyond, his life is very short, but it created a lot of good music, especially piano. The "E flat Nocturne," which is a classic piano nocturnes. In this nocturnes of Chopin used the wealth of creativity, through changes in the structure and colorful music melody like writing, narrating the song sounds beautiful, rich emotional song of the night, and expressed his inner monologue as sentimental, romantic temperament reflects his style of music. This paper summarized by analyzing the characteristics of "Nocturne in E flat major" style of music, musical structure, melody and harmony characteristics and other aspects, to analyze the performance characteristics of this piece of music, and playing skills, I want to play this song inspire people. Keywords: Chopin's "Nocturne in E flat major"; musical style; Playing Feature

浅谈肖邦钢琴音乐的艺术特色及演奏特征

浅谈肖邦钢琴音乐的艺术特色及演奏特征 朱婷 内容摘要:肖邦是十九世纪波兰最伟大的民族作曲家和爱国主义音乐家, 他的钢琴音乐创作对整个西方音乐有着重要的作用。文章通过对肖邦钢琴作品在艺术特色和演奏特征两方面的阐述,着重分析肖邦钢琴作品在音乐思想与演奏方法上的特色。 关键词:艺术特色艺术形象演奏特征演奏钢琴作品声音 肖邦在欧洲音乐史上占有十分重要的地位,是十九世纪欧洲浪漫主义音乐的杰出代表,也是民族音乐的奠基人之一。他一生中大部分的时间是在远离故土的景况下渡过。对祖国的思念,对自由解放的渴望,对波兰的土地与人民的热爱,是贯穿在他的全部作品中的主线。肖邦创作的钢琴作品包括4首叙事曲,4首谐谑曲,27首练习曲,58首玛祖卡舞曲,24首前奏曲,19首波罗涅兹,3首奏鸣曲,21首夜曲,2首协奏曲,17首圆舞曲,2首幻想曲,还有摇篮曲,船歌等作品。他的创作涉猎各种体裁,而且不论哪种形式,都强烈地渗透着他精神世界的情感体验。他把浪漫主义的时代风格与爱国主义的精神内容紧密的融合在他的音乐作品中。 一艺术特色 根据肖邦不同体裁的钢琴作品,可分为四类;1波兰的民族性:较集中地体现在叙事曲和波兰舞曲当中。2 法国的沙龙性:多表现在圆舞曲中,其中即兴曲、夜曲也受到沙龙性影响。 3 光辉的炫技性 :主要体现在练习曲、波罗涅兹、叙事曲中。4内心情感自我刻画的精神性:仅是肖邦个人内心的表露,刻画自己内心的作品包括第四首叙事曲、波罗涅兹幻想曲、第三首奏鸣曲、船歌等,这些作品专门表现了人类的内心矛盾和冲突,具有深刻的精神性。 肖邦的24首练习曲是钢琴演奏者同往高级阶段的必经之途。如作品10:第三首以动人的歌唱著名。需要完美的连贯,手指对五个各具个性的层次平横与音色明暗的控制中段还有艰难的双音。第四首是极精湛的双手快速练习,有火一般的热情。作品25 :第一首把快速的分解和弦弹成“歌唱的和声”,即要如同弦乐四重奏所奏的长音一般,又要能够清楚的听到每一个声音。那么证明了肖邦的练习曲是浪漫主义时期钢琴演奏技术发展的一个缩影,同时也赋予了新的艺术形象。 从肖邦的波兰舞曲和夜曲中,我们可以看出肖邦作品的艺术特色。他的第一首波兰舞曲带有强烈的民族情绪,与第五首相近;第二首是悲剧性的;第三首是带有军队性质,内容较肤浅外露,不深刻;第四首表现了民族性,悲剧性和英雄性;第五首是唯一一首,把波兰舞曲和玛祖卡合在一起的,它把对故土,对民族的一种怀念亡国的愤慨情绪,充分的表现出来;第六首是表现沙龙性的,贵族场合下的高雅聚会。而肖邦的夜曲可谓是句句珠玑,声声动人,首首精品。内容十分丰富,有的带有一种强烈的悲剧性。如B大调OP61之一,它比较接近船歌、op27之二是带有沙龙性的音乐。总之,肖邦的不同体裁的作品表现了他在音乐上的创造性、敏感性和刻画意境的能力。

肖邦钢琴作品的艺术特色及演奏特征解读

肖邦钢琴作品的艺术特色及演奏特征解读 肖邦是浪漫主义时期极具特色的作曲家之一，又被称为“钢琴诗人”。他一生的所有作品几乎都是钢琴曲，其独一无二的创作风格是钢琴史上浓墨重彩的一笔。肖邦的作品装饰音灵动、旋律如歌，加之其踏板的完美融入和复调、和声的大胆运用都是其创作灵魂的体现。 1 肖邦钢琴创作的简述 肖邦在钢琴作品中赋予了自己丰富的创造力和想象力，所以他的曲风是自由独特、不受时代束缚的。与传统创作技巧和曲式不同，他成熟的作品几乎都另辟蹊径，为钢琴艺术增添了新的色彩。在古典世界里，肖邦的作品獨树一帜，是优雅、梦幻，没有先例可循且独具魅力的。 肖邦在一生中约有200首钢琴作品，《夜曲》是流传至今的艺术精品，通过优雅的旋律自然流露出内心的情感是《夜曲》的特色所在; 《圆舞曲》是饱含丰富情感的心灵之舞，具有强烈的音乐表现力和感染力; 《练习曲》是对肖邦演奏技巧的体现，通过对手指和键盘构造的了解，在灵感的交织下开辟了全新的钢琴演奏领域，是一部出色的艺术作品，至今仍有教学意义; 《即兴曲》看似即兴，却有着清晰的音乐逻辑，旋律上变幻莫测，却又有紧密的结构，随性且洒脱; 《玛祖卡》的灵感源自波兰舞曲，是对肖邦民族情感的体现; 《前奏曲》突出了每个调性的特点与魅力，给人以想象的空间。他的每一部作品都用最精练的艺术风格刻画最富有生命力的艺术灵魂。此外，肖邦还有《叙事曲》《摇篮曲》《f小调协奏曲》等作品，无一不具有强大的音乐魅力和独有的创作风格，为钢琴史作出了卓越的贡献。 2 肖邦钢琴创作的艺术特色 2.1 浪漫主义特色 肖邦喜欢将自己的个人魅力赋予钢琴创作，很多作品都是对百姓普通生活的诠释，让听众很容易沉浸其中，达到情感上的共鸣。他在

浅析肖邦夜曲的艺术特点

摘要：肖邦是波兰杰出的钢琴作曲家，其最具代表性的作品很多属于夜曲体裁。本文在引言部分先从研究目的与意义和肖邦的生平进行简介，说明对肖邦夜曲的研究能够提升个人的艺术综合素养和具有十分重要的历史艺术价值意义。然后在第一部分归纳出夜曲的起源和艺术特征。再在第二部分从情怀、旋律和诗意三个方面分析肖邦夜曲的艺术特点。最后在第三部分选取肖邦最具代表性的三首夜曲，《升F大调夜曲》，《降A大调夜曲》和《降E大调夜曲》，从创作背景和曲式结构两个方面进行分析。 关键词：肖邦；夜曲；艺术特点. Abstract: Chopin is an extremely excellent piano composer born in Poland. Most of his masterpieces are nocturnes. Firstly, in the Introduction this article briefly introduce the life stories of Chopin and the target and significance of this research, which can improve our aesthetic abilities and have great historical and aesthetic value. And then in the Part I the origin history and characteristics of Nocturne are summarized. The Part II analyzes the main characteristics of nocturnes created by Chopin from three aspects, feelings, melody and poetry. Finally, three most typical masterpieces including Nocturne No 2 in E Flat Major are investigated on the creation background and structure and style. Keyword: Chopin; Nocturne; Aesthetic characteristics.

浅谈浪漫主义音乐与肖邦夜曲

浅谈浪漫主义音乐与肖邦夜曲 摘要：肖邦专注于钢琴音乐并开创了内容丰富的浪漫主义钢琴音乐。肖邦夜曲是肖邦浪漫主义音乐风格与个性特征的标志，是肖邦“钢琴诗人”的内心独白。关键词：浪漫主义钢琴音乐肖邦夜曲 浪漫主义艺术源自于18世纪末和19世纪初欧洲的浪漫主义运动，它突破古典传统形式，强调用个性化语言表达个人的思想感情和艺术感受。音乐是最富于浪漫主义精神的艺术形式之一，作为浪漫主义运动中的重要组成部分，西方浪漫主义音乐贯穿整个19世纪并延续到20世纪初，它强调个人的自我表现，是一种个性化、理想化，富于诗意的音乐。浪漫主义艺术滋生了诸多浪漫乐派音乐家，他们根据自己的兴趣和爱好，专注于一种或几种音乐体裁的写作，由此催生了丰富多彩、不拘一格的音乐形式，如艺术歌曲、特性曲、各种标题音乐等。浪漫主义音乐家当中，肖邦是唯一专注于钢琴音乐并通过它传达自己的诗意情感的作曲家和演奏家，他开创了独具个性的多样化的浪漫主义音乐——肖邦钢琴音乐。特别是他的夜曲，从旋律到富于色彩的和声都彻底的钢琴化，内容丰富并具有其他乐器无法表达的神韵，是肖邦“钢琴诗人”的重要标志。 肖邦，1831年出生并成长于波兰华沙，曾在华沙音乐学院就读。从小在浪漫主义的气氛中接受着德国古典主义音乐教育，但他对既定形式的古典作曲体系并不热衷，他喜欢利用空闲创作一些自己喜欢的曲子，这时的肖邦已经体现了对于钢琴音乐的专注和自由的作曲风格。①作为一位具有强烈爱国主义情结的作曲家，肖邦在巴黎追求艺术人生并在此度过了他的后半生，他与柏辽兹、李斯特、梅耶贝尔、海涅、巴尔扎克等音乐家和诗人、文学家建立了友谊，与女作家乔治·桑有着多年的爱情生活，深受浪漫主义文学艺术的影响。肖邦的大多数钢琴夜曲（共21首）正是这一时期完成的。 肖邦浪漫主义艺术精神的重要体现，即终其一生集中于钢琴音乐创作领域，这在浪漫主义音乐家中绝无仅有，而夜曲正是肖邦最为真诚的内心流露和细腻敏锐的情感表现。首先，与乔治·桑长达8年的爱情生活，对肖邦的音乐创作有着巨大影响。这段恋情使得肖邦不仅成为闻名一时的钢琴演奏家，更成为伟大的作曲家而名垂千古。正是在他们共同生活的时期，肖邦写成了一生中最重要的一些作品，包括大量的夜曲。乔治·桑的影响和对肖邦创作天才的发现和“爱护”，使得专注于在钢琴上表现自己的内心与情感的肖邦，能够摆脱参加“沙龙”活动与频繁演出的束缚，潜心于钢琴音乐创作，将浪漫主义钢琴音乐特别是夜曲提升到高度的艺术境界，为人类留下了一笔丰厚的艺术遗产。同时，肖邦与乔治·桑

浅析《降e大调夜曲》的音乐风格和演奏分析 改

浅析《降E大调夜曲》的音乐风格和演奏分析 摘要：肖邦是蜚声欧洲内外的浪漫主义音乐家，他一生很短暂，但却创作了大量优秀的音 乐作品，尤其是钢琴曲。而《降 E 大调夜曲》是其中一部经典的钢琴夜曲。在这首夜曲中，肖邦运用了丰富的创造力，通过对变化多彩的音乐结构以及音乐旋律等的创作，叙写了一曲优美动听、感情丰富的夜色之曲，并表达了他内心独白一样的感伤情怀，体现了他浪漫主义气质的音乐风格。本文主要通过总结分析《降 E 大调夜曲》的音乐风格、曲式结构、旋律特点以及和声等方面的特点，来分析这首乐曲的的演奏特点、演奏技巧，希望对弹奏这首曲子的人有所启发。 关键词：肖邦《降 E 大调夜曲》；音乐风格；演奏特点 Abstract:Romantic Chopin is renowned musicians in Europe and beyond, his life is very short, but it created a lot of good music, especially piano. The "E flat Nocturne," which is a classic piano nocturnes. In this nocturnes of Chopin used the wealth of creativity, through changes in the structure and colorful music melody like writing, narrating the song sounds beautiful, rich emotional song of the night, and expressed his inner monologue as sentimental, romantic temperament reflects his style of music. This paper summarized by analyzing the characteristics of "Nocturne in E flat major" style of music, musical structure, melody and harmony characteristics and other aspects, to analyze the performance characteristics of this piece of music, and playing skills, I want to play this song inspire people. Keywords:Chopin's "Nocturne in E flat major"; musical style; Playing Feature 目录 摘要： (1) Abstract (1) 引言 (1) 一、肖邦简介及《降E大调夜曲》的创作背景 (2) 二、《降E大调夜曲》的音乐风格赏析 (2) （一）《降E大调夜曲》的艺术风格特点 (2) （二）《降E大调夜曲》的曲式结构特点 (2) （三）《降E大调夜曲》的旋律特点 (3) （四）《降E大调夜曲》的情感特点 (3) 三、《降E大调夜曲》的演奏分析 (3) （一）《降E大调夜曲》的演奏特点 (3) （二）《降E大调夜曲》演奏时踏板特点 (4) （三）《降E大调夜曲》的演奏技巧及启示 (4) 总结 (4) 参考文献： (5) 引言 肖邦是19世纪欧洲着名的音乐艺术家，他短暂的一生创作了很多富有艺术价值的音乐作品，尤其是钢琴曲。他的音乐作品有着丰富多样的题材和内容，并且从他的祖国波兰的历