浅谈中国文人的气节

浅谈中国文人的气节

什么是气节?《辞海》的解释是“节操”，我认为不全面，应该是“志气和节操”。“节”是从古代“礼”的含义中衍生而来，《左传》里就有“圣达节、次守节、下失节”的话，即人们道德行为的规范和标准。守“节”之气乃为正气，如浩然之气、阳刚之气、英武之气等，守节越重，品质越高，令人钦佩敬仰，必将流芳千古;失“节”之气乃为邪气，如低靡之气、阿谀之气、奢华之气等，失节越重，人格越低，令人不齿谩骂，必将遗臭万年。

在我国古代，如果说贞操对于妇女来说是最宝贵的，威勇对于武将来说是最必须的，那么气节对于文人来说则是最重要的。关于气节，古人讲得很多。有直接表述的，如“富贵不能淫，贫贱不能移，威武不能屈”，“三军可夺帅也，匹夫不可夺志也”，“士可杀而不可辱”、“时穷节乃见，一一垂青史”等;有以物喻之的，如“宁可枝头抱香死，何曾吹落北风中”，“渴不饮盗泉水，热不息恶木阴”，“宁为玉碎，不为瓦全”，“岁寒，然后知松柏之后凋也”等。这些名言，现在读来仍是荡气回肠、痛快淋漓，可见古人特别是“士”(古代的读书人)不仅把气节作为崇尚的固有道德标准，也是加强修养的立身处世之道。

说起古代文人的凛然气节,首推明朝的方孝儒。建文帝时，方孝儒任翰林侍讲，是皇帝身边的主要谋士，其诗文也为时人所推崇。成祖朱棣夺得皇位后，令方孝儒为其起草即位诏书，方坚决不从。朱棣以死相威胁，说你自己的性命不要了，难道还不顾及九族吗?方坦然

自若，朗声回答“虽灭十族，亦不附乱!”朱棣盛怒之下，将其灭门十族。自古以来，最严厉的连坐莫过于诛九族，所谓诛十族，就是在九族之外将朋友和门生也予以诛杀。方孝儒为了保全气节搭上了870多条性命，创造了“历史之最”。晚清的谭嗣同,在“百日维新”失败后，本来可以像梁启超一样在日本使馆的保护下东渡避难，但他却决心用自己的牺牲向封建顽固势力作最后一次反抗，并说：“各国变法无不从流血而成，今日中国未闻有因变法而流血者，此国之所以不昌也。有之，请自嗣同始。”并写下了“望门投止思张俭，忍死须臾待杜根。我自横刀向天笑，去留肝胆两昆仑”的著名诗篇，临终就义时大呼“有心杀贼，无力回天，死得其所，快哉快哉!”充分表现了一位爱国志士舍身报国的英雄气节。还有屈原的“宁赴长流而葬乎江鱼腹中耳，又安能以皓皓之身而浊世之温诟乎”，李白的“安能催眉折腰事权贵，使我不得开心颜”，文天祥的“人生自古谁无死，留取丹心照汗青”，以及陶渊明的“久在樊笼里，复得返自然”———古代杰出文人的气节耀然纸上。

中国现代的优秀知识分子也继承了先辈的优良传统,身逢乱世而发扬光大了民族气节和浩然正气。齐白石老先生在日本侵略者攻入北平时，拒绝日本人的各种利诱，退回了当时美术学院教授的聘书及馈赠，并闭门谢客，坚决不与日本侵略者及汉奸等人来往;梅兰芳在日本侵略者占领上海后，蓄须明志，拒绝为日本人演出;朱自清在贫困交加、重病缠身的情况下，毅然拒绝购买国民党配给的美国面粉———他们不愧为中华民族的铁骨脊梁。

当然,在中国的知识分子中,也有少数丧失气节、人格低下的败类。古代的，如宋朝的蔡京艺术天赋极高，在书法、诗词、散文等各领域均有不凡建树，他的书法跻身于北宋苏、黄、米、蔡四大家之中。但他却是北宋最腐败昏庸的宰相之一，被称为“六贼之首”;明代后期的董其昌是著名画家、书法家和书画理论家，当时书法上就有“邢张米董”之称，在画坛也成为“华亭派”的领袖，最终却堕落成一个贪婪成性、为非作歹的恶霸;明末的阮大铖是著名戏曲家，作品众多，但他依附阉官魏忠贤，为人奸诈，人格卑劣，嗜权罔利，在南明政权担任兵部尚书时索贿敛财，镇压异己，后率先剃发降清。现代的，如鲁迅的胞弟周作人是现代著名散文家，曾是新文化运动的重要代表人物之一，后来却在汪伪政权任职，堕落为可耻的汉奸，走上了和鲁迅截然不同的道路。他们这些人，虽然才华出众，在一定的文化领域颇有建树，但“饿死事小，失节事大”，在历史上毕竟留下了千古骂名，他们的名字永远被钉在中华民族的耻辱柱上。曾国藩有句名言“大丈夫能屈能伸”，他在这里却给“大丈夫”下错了定义，在有浩然气节的真正大丈夫面前，这样的辩护是多么苍白无力。怪不得清朝的状元秦大士来到杭州岳飞坟前，曾写诗“人从宋后羞名桧，我到坟前愧姓秦”，奸臣秦桧的阴影还挥之不去。

笔者认为，作为现在的普通人，只要能做到在日益繁忙的工作中坚守岗位，在富贵荣华的诱惑下不动心志，在狂风暴雨的袭击时坚定信念，就是对世界、对人生抱有了正确、深刻的认识和理解。让自己的这种思想和行为贯穿整个的一生，坚持到生命的最终，就是一种高

尚的、可贵的气节。

浅谈中国古代文人画的发展

浅谈中国古代文人画的发展 摘要：文人画，也称文人士大夫画，这样明确指出作者定位是士大夫阶层，文人士大夫古代指官僚阶层。这一阶层的绘画表现手法以水墨为之。文人画是政界中高级知识分子中的精英者的智慧结晶和思想产物，以书、画、文、思想构架起来的一种形式美。后来由文人士大夫阶层推向了社会，由业余走向了专业,在原先的框架上增加了诗词、印章等诸多因素，形成了一直延续壮大至今的形式美本体。 关键字：文人画、变化、发展 文人画是中国传统绘画当中一个特殊的类别。此一分类并不是根据绘画的内容，而是以画家的身分而定名，画家的身分多具有深厚文化修养的文人士大夫，另还有较特别的──禅僧。 中国文人画始自唐朝的自然派诗人画家王维。其多才多艺，既能书擅画，又妙解音律，以画的造诣而论，创造了水墨山水画派，被称为“南宗画之祖”，文人画的开宗人物，受禅宗影响很大。诗作擅以描写山野田园自然风景，如身入诗中景色，他的画更具有这种气质。这种文字与绘画的结合始自王维，所以董其昌称王维的画为“文人画”。自此之后，中国的绘画与诗、词、书法等结了不解之缘，至于在一幅画上落款、题诗、题跋甚至于加盖图章，以及画家以书法笔意作画等的演变，似乎都可说是因“文人画”而产生。 表意境以书入画 “文人画”在创作上强调个人思想、意趣，结合书法、文学、绘画、人品诸种因素。大多数文人画家均以深远闲淡、穆和严静作为绘画创作最终追求的意境，因此他们以最简单的笔、墨、纸、砚为工具，以最概括的黑、白、灰为色彩语言，传达出画家内心最深切的感受。北宋苏轼，米芾、米友仁父子被视作文人画山水最早的典型。米芾不只是画家，亦是著名书法家，其作画力求“平淡天真”，以书法笔意，或露锋缓行或挑笔出锋，佐以下笔的轻重缓急、顿挑、使转纵横，使书法的意韵表露无遗。 中国文人画，从唐朝的自然派诗人画家王维建立以来﹐到了十三世纪元朝﹐开始受到艺术家和文人普遍的重视与喜爱﹐直至清初。此一文人画形式的画风发

中国历史上有气节的人物

中国历史上有气节的人物 岳飞[宋]（1103～1142） 字鹏举，相州汤阴人（河南），为宋朝名将。事母至孝，家贫力学。其母亲在他背上刺「精忠报国」四字，岳飞以此为一生处世的准则。北宋宣和中，以敢战士应募，隶留守宗泽部下，屡破金兵，宋高宗手书「精忠岳飞」四字，制旗赐之。又破李成，平刘豫，斩杨么，累官至太尉，授少保兼河南北诸路招讨使。 公元1129年，金兀术渡江南进，攻陷建康，岳飞坚持抵抗，于次年收复建康大破金兵「拐子兵」于郾城，收复郑州、洛阳等地，两河（淮河、黄河）义军纷起响应，复欲进军朱仙镇，惜宰相秦桧力主和，乃一日降十二金字牌，召还，诬以「莫须有」的罪名而死于狱。 岳飞率领的军队被称为「岳家军」，金兵非常害怕「岳家军」，人们流传着「撼山易，撼岳家军难」。 1162年，宋孝宗时诏复官，谥武穆，宁宗时追封为鄂王，改谥忠武，有《岳武穆集》。 文天祥 文天祥(1236-1283), 原名云孙, 字宋瑞, 又字履善, 号文山. 吉州庐陵(今吉安县)人. 南宋杰出的民族英雄和爱国诗人. 宝佑四年(1256)年进士第一, 因父丧未受官职. 开庆初年(1259) 蒙古军攻鄂州(今湖北武昌), 宦官董宋臣请理宗迁都以避敌锋, 文天祥上疏请斩董宋臣, 以振奋人心, 并献御敌之计, 未被采纳. 后历任刑部郎官, 知瑞州等职. 咸淳六年(1270), 因得罪奸相贾似道而遭到罢斥. 德佑元年(1275)正月, 闻元军东下, 文天祥在赣州组织义军, 开 赴临安(今杭州, 当时南宋的京城). 次年被任为右丞相兼枢密使. 其时元军已进逼临安, 被派往元营中谈判, 遭扣留, 押往北就. 二月底, 天祥与其客杜浒等十二人, 夜亡入真州. 复由海路南下, 至福建与张世杰、陆秀夫等坚持抗元. 景炎二年(1277), 进兵江西, 收复州县多处. 不久, 为元重兵所败, 妻子儿女皆被执, 将士牺牲甚众, 天祥只身逃脱, 乃退广东继续抗元. 后因叛徒引元兵袭击, 同年十二月, 在五坡岭(今广东海丰县)被俘. 元将张弘范迫其招降张世杰, 乃书《过零丁洋》诗以诉之. 末句云：“人生自古谁无死, 留取丹心照汗青. ”次年, 被押送大都(今北京), 囚禁四年, 经历种种严酷考验, 始终不屈. 于1283年从容就义, 年仅47

谈中国传统文人画的特点

谈中国传统文人画的特点 中国文人画产生于晋元，兴于宋元，宋元以后文人画作品大量涌现，至明清大盛，并在理论上逐渐完备美学思想体系。文人画的特点是注重神似和笔墨意趣，本文就“以形写神”一词来着重讨论文人画中神似的重要性。 标签：以形写神；神似 中国的文人画有以下三个主要特征：一、“以形写神”而注重“神似”；二、讲求“笔墨”及其相对独立的审美价值；三、诗书画印四位一体的综合艺术性。本文以第一点特征为主要研究点进行探讨。 一般认为文人画始于宋元而盛于明清。因为宋元之后文人画论蔚然成风，作品也大量涌现；而且元代以前的画“多不用款，款或隐之石隙”，诗书画印的结合尚不明显。文人画的确只是到了宋元以后才真正形成了诗、书、画、印四位一体的形式风格，并且在理论上逐渐完备了自己的美学思想体系。但本文还是将文人画的起始上溯至晋唐时代的观点。因为作为文人画的主要的本质特征“以形写神”而注重“神似”的理论，是早在晋唐时期就已经确立并予以阐发的。晋时顾恺之提出了“以形写神”“迁想妙想”的论点，奠定了中国文人画注重“神似”并逐渐发展为崇尚“写意”的思想。至唐张彦远在《六法论》中，提出了“以形似之外求其画”的论点，他认为“以气韵求其画，则形似在其间矣”。明显地强调了“气韵”的重要性，“气韵”二字后来变成了文人画千百年来的第一要义。 文人画的涵义，应该是指那些以“以形写神”而注重“神似”的美学思想为创作原则，强调表现作者主观精神及文学意味，并且以文人士大夫画家为主要创作者的中国画。 在文人画的传统中，“以形写神”而注重“神似”的理论，是最主要、最根本、最可贵的。中国传统绘画对于形的认识，不是纯客观的、直接的形体感觉，而是移入了画家的主观意识、思想感情，并且经过审美认识和艺术改造的形体感觉，以及尽可能地注入了文学意味。文人画虽然也有写意和工笔之分，但那基本上是在绘画技法和形式意义上的分类，而就对物象的认识和表现来说，其实只可以说都是“以形写神”而注重“神似”的。基于对这种形神的认识态度，文人画可以大大提高笔和墨的表现能力，可以“以书法入画”，可使与描绘物象本身原无瓜葛的题诗、款识和印章成为整个画面的合理组合部分……这样就为画家开拓了描绘主客观世界的广阔天地，特别是给画家提供了抒发胸意、表现自我的极大的可能性和灵活性。 随着文人画的发展，在形与神的相互关系上，总的趋向是愈加强调“神似”。唐张彦远在强调“气韵”的同时，还认为“夫象物必在于形似”；而元倪瓒则主张“逸笔草草，不求形似”；清代郑燮有两句诗说：“画到神情飘没处，更无真相有真魂”，可见其强调“神似”的程度。

描写人物气节的优秀作文

描写人物气节的优秀作文 气节是指坚持正义，在敌人或压力面前不屈服的品质。“朝闻道，夕死可矣”，揭示的是气节的源泉；“鞠躬尽瘁，死而后已”，归纳的是气节的拓展；“英雄生死路，却是壮游时”，抽象的是气节的升华。接下来xx为你带来描写人物气节的优秀作文，希望对你有帮助。 篇一：气节 对于一只蚌来说，最宝贵的莫过于珍珠。失去了珍珠，蚌活着就失去了意义。 对于一个人来说，最宝贵的莫过于气节。失去气节的人，无异于行尸走肉。失去气节的人，往往被人们痛斥为“软骨头”和“汉奸”、“卖国贼”。气节是一个灵魂的外在表现。许多人舍生取义、杀身成仁，就是为保持自己冰雪般的节操。古有不食周粟，饿死首阳的伯夷；有啮雪吞毡、牧羊北海的苏武；有文天祥列举的“在齐太史简，在晋董狐笔”，“为张睢阳齿，为颜常山舌”等人。他们表现出的“威武不能屈”的凛然正气，都永垂青史，成为后世的楷模。更有无数平民百姓，深知人不能低下高贵的头，渴不饮盗泉水，饿不吃嗟来食。这与那些奴颜卑膝、卖国求荣的叛徒相比，真是判若云泥！ 古人的气节深深感染了近、现代的人们。革命先烈面对

高官厚禄毫不动摇、慨然赴死，因为他们懂得气节比生命更宝贵。普法战争期间，法国科学家巴斯德退还了柏林大学寄来的学位证书，因为他知道“科学虽无国界，但科学家却有自己的祖国”。抗日战争期间，京剧大师梅兰芳蓄须明志，拒绝为日本侵略者演出，因为他明白，浩然正气比什么都重要，生死又安足论！前两年珠海经济特区的韩国女老板命令中国员工向她下跪时，不是也有几位热血青年昂首而立吗？有人想不就是一个“屈膝”的动作吗？值得因为不下跪而丢了饭碗吗！我认为，这不仅是一个简单的“面子”问题。在这几位热血青年身上正体现了我们中华民族的气节。“男儿膝下有黄金”，轻易下跪，就会在瞬间失去了自尊，失去了人格，失去了气节，失去了灵魂。这就好像蚌失去了最宝贵的珍珠一样。“取义成仁”体现了气节。“蓄须明志”和“决不下跪”也一样体现了气节。 人们常说“时穷节乃现”。“时穷”时一个人能够“富贵不能淫，贫贱不能移，威武不能屈”，往往是他平日思想锤炼的必然体现。其实，“时穷”乃是一种条件，它强调的是平日的思想基础。这是十分重要的。孟子说：“养吾浩然之气”。平时能够刚直处事者，往往都能“清操厉冰雪”。气节是最宝贵的，我们不仅要保持它，还要培养它，小事做起，艰苦中磨炼。保养好蚌壳中那颗宝贵的珍珠！ 坚持正义，在敌人或压力面前不屈服的品质。“朝闻道，

二十四节气中国人天人合一的生活方式

龙源期刊网 https://www.sodocs.net/doc/6913306313.html, 二十四节气中国人天人合一的生活方式 作者：申赋渔 来源：《饮食与健康·下旬刊》2012年第04期 虽然许多民俗以及文化学上都会提及二十四节气，许多地方还保持着以节气指导农事的生活方式，但却少有人真正关注到二十四节气的丰富内涵和文化价值。 二十四节气，源于商周，确立于秦汉。在今天，那些关于人与天时、人与大地的故事，已成为对于永远逝去的田园牧歌的追忆。 立春 （阳历2月4日前后）立春要迎春神、“打春”。“打春”就是打土牛。在鼓声中举起柳条，鞭打土牛。柳条长24寸，寓意一年的二十四节气。街边的小商小贩们吆喝着卖小泥牛。小牛四周，点缀了许多泥捏的百戏杂耍人物。孩子们的腰间带着绢制的春娃，寄托着妈妈的祝福。 雨水 （阳历2月19日前后）年轻的母亲，抱着睡眼惺忪的孩子，早早就站在了路旁。当第一个路人经过时，母亲迎面走去，让孩子给他磕头，认他做干爹。新婚的女婿，会在这一天为岳父岳母送上两把缠着一丈二尺红带的藤椅，对他们将自己的妻子养育成人略表谢意。岳父岳母会回赠他一把雨伞，让他为妻小出门奔波时遮风挡雨。 惊蛰 （阳历3月5日前后）人们会在门槛外面撒上石灰，警告蚂蚁小虫，不许上门。小孩子呢，要拎了铜铃或是铜盘，跑到自家的地里，沿着田埂边敲边唱：“金嘴雀、银嘴雀，今朝我来咒过你，吃我家谷子烂嘴壳。” 春分 （阳历3月20日前后）春分不只是要种树，还得卷起裤腿下到池塘去栽藕。麦子在这一天也开始拔节，得赶紧施肥。孩子必须在村里找到一种叫做“佛指甲”的草，把它栽在小盆里，在爷爷的指导下，放到屋顶上，能消灾避火。孩童们还要把一只只汤圆戳在竹竿的顶端，扛到地里，再一根根插在自家的田埂上“粘雀嘴”。希望糯米做的汤圆，能粘住偷食的雀儿的嘴巴，让它受个教训，今后不再敢来。 清明

2014宁夏教师招聘考试：浅谈中国传统文人画的发展

2014宁夏教师招聘考试：浅谈中国传统文人画的发展 2014-07-30 09:57:41 来源：宁夏中公教育 文人画通常被简单的认为古代文人画的画就被称为文人画。但这个概念过于模糊或者不够专业。文人画亦称“士夫画”，泛指古代文人、士大夫的绘画作品，作品多取材于山水、花鸟、梅兰竹菊和木石等，他们用笔气韵不凡，有墨趣之感，多显示雅致，画中带有文人情趣，画外流露着文人思想。近代陈衡恪则认为“文人画有四个要素：人品、学问、才能和思想，具此四者，乃能完善。” (一)宋代以前 文人画的由来可以追溯到汉代，张衡、蔡邕皆有画名。作品虽不传世但是典籍皆有所记载。魏晋南北朝时期，姚最认为“不学为人，自娱而已”成为文人画的中心论调。使历代文人将其尊为绘画的宗旨。宗炳以山水明志“澄怀观道，卧以游之”。充分体现了文人自娱的心态。唐代诗歌盛行，大诗人王维以诗入画，被苏轼赞为“诗中有画，画中有诗”，使后世奉他为“文人画的鼻祖”，他的绘画作品也成为后世文人画家的范本，蔚然成风，代代相传。宋代以前，中国绘画已经得到显著的发展，出现了“三家山水”和“徐黄体异”的花鸟画。“三家山水”指的是关仝、李成、范宽，被史家称颂为“三家鼎立、百代标程”、“三家，犹如诸子之正经矣。”“徐黄体异”指的是五代西蜀宫廷画家黄筌擅作工细富贵花鸟，南唐士大夫徐熙则擅长疏淡野逸花鸟画，宋人所云：“黄家富贵，徐熙野逸”，这两人对后世工笔花鸟和写意花鸟有着极其重要的影响，画史称之为“徐黄体异”。 (二)宋代

宋代建立了皇家画院。宋徽宗亲自主持画院，讲求“形似”和“法度”，宋徽宗以写实、形似为主导思想，发展精工细刻的作风。总的说来，两宋宫廷绘画都追求高度的“写实”，有的美术史家把两宋宫廷绘画称为“东方写实艺术的巅峰”。写实艺术发展到极点就容易走向反面。宋代一些具有广博文化修养的画家就发现了这一弊端，并从理论和实践上另辟蹊径，首次提出了文人画的理论。 苏轼第一个比较全面的阐明了文人画理论，对于文人画体系形成起到了决定性的作用。首先，他提出了“士人画”这一概念，“观士人画，如阅天下马，取其意气所到。乃若画工，往往只取鞭策皮毛槽枥刍秣，无一点后发，看数尺许便倦。汉杰真士人画也。”(《东坡题跋?跋宋汉杰画》)。其次，他抬高了画家王维的历史地位，表现出将文人画家与职业画家分开来的愿望。再次，他倡导诗情画意的文人画风格，反对完全追求形似的画工风格，“味摩诘之诗，诗中有画。观摩诘之画，画中有诗。” 从绘画实践上看，苏轼的《枯木怪石图》可以看到他的美学实践，另外文同的墨竹图与苏轼共同开创了“枯木竹石”的文人画题材。人物画方面，具有很高文学、书法、古物鉴赏能力的李公麟把唐代的“白画”创造性的发展为白描，这种脱离色彩的线条更加强调书法功力和抽象的审美情趣，更加符合文人的审美标准。南宋米芾、米有仁父子独创的“米氏云山”，标志着山水画以简代密地转变，经元初的高克恭继承发展，对元明清的文人画产生了巨大影响。 (三)元代 如果说苏轼是文人画的积极提倡者，那么赵孟頫就是开元代文人画风气的领袖。作为美术理论家，赵孟頫在《松雪斋集》中提出“以云山为师”，“作画贵有古意”和“书画本来

考场作文写作指导：做一个有气节的人(附审题立意及范文展示)

考场作文写作指导：做一个有气节的人原题再现 阅读下面的材料，根据要求写作。 屈原因正道直行被流放，披发行吟于泽畔，渔父看见后，问他为什么来到这里。屈原说:“举世皆浊而我独清，众人皆醉而我独醒，因此被放逐。”渔父劝他说:“既然举世皆浊，何不随波逐流、推波助澜呢? 既然众人皆醉，何不吃点酒糟、喝点薄酒呢?”屈原反问道:“我怎能让自己清白的身躯，蒙受外物的污染呢?又怎能使自己高洁的品质，蒙受世俗的尘垢呢?”于是怀石投江而死。汉代的贾谊认为，不论到哪里都可以辅佐君主，又何必留恋楚国呢?就像凤凰在千仞高空翱翔，看到有德的国君才降落下来，看到危险的小人就远走高飞。 上述材料中，屈原、渔父和贾谊三个人，你对哪个感触最深？请结合你的感受和思考写一篇文章。 要求:结合材料，选好角度，确定立意，明确文体，自拟标题；不要套作，不得抄袭；不得泄露个人信息；不少于800字。 审题立意 本题主要考查写作的能力。这是一则“材料+任务驱动型”作文题，考生在审题时要注意全面把握所给材料，概括出材料的主旨，根据所给材料主旨确定自己作文的立意。本作文题目由两个部分组成，提示语和要求。要抓住关键句进行分析。 【审题】 写作本题，关键是要正确理解材料内涵，准确把握材料中三个人的思想观点。屈原正道直行被流放，虽处于困厄之中，但他为了保持自己清白的节操、高洁的品质，宁可死去也不愿与污浊的世俗同流合污，体现出洁身自好、为追求理想而献身的崇高精神。渔父是作为与屈原对立的形象存在的。面对污浊的现实，他主张随波逐流甚至推波助澜，表现出一种随遇而安、乐天知命的思想。汉代的贾谊则主张只要能辅佐君主建功立业，不必拘泥于楚国，正所谓“良禽择木而栖，良臣择主而事”，体现出一种趋利避害的智慧。相对来说，比屈原灵活变通，比渔父积极有为。写作时，可选择自己感触最深的人物，发掘其思想观点并表达自己的感受和思考。需要注意的是，写

高考人物阅读素材：做人的气节

高考人物阅读素材：做人的气节 【导读：说书人上了台，把惊堂木一拍，代表的就是忠孝节义、天地良心。所以先生的书，幽默有之，诙谐有之，就是找不到猥琐，看不到迎合……】 七八岁时，我第一次听评书，就是单田芳先生的《隋唐演义》。直到现在，《隋唐演义》中的十八条好汉，我都能背下来：第一条好汉李元霸，第二条好汉宇文成都，第三条好汉裴元庆……还有各种“绝”，大傻子罗士信是一绝，秦琼的交朋友是一绝，杨广的混蛋也是一绝。 那时，“文革”刚结束，一听是单先生，所有老听众都热泪盈眶，就好像当年的说书先生柳敬亭复活了。柳敬亭曾入左良玉幕僚，南明覆灭后走南闯北，看遍人间百态。单先生也是这样，他一生受尽苦难，评书中的一句感慨就让你心生唏嘘。比如《童林传》里，混元侠、厉胆侠、安良侠、济世侠、紫面昆仑侠……说了一堆“侠”，他会突然冒出一句：“侠客多少钱一斤？”如果没有生活底蕴，就说不出这么五味杂陈的话语。 我第一次见先生，是2008年在北京电视台录节目。当时我便向他表达了倾慕之情，说从小就有两个心愿：一是与蒋百里（著名军事理论家）为友，二是拜单田芳为师。我给他说了一段“八大锤”——“岳

家军”里最能打的四员大将，每人两锤，先生听完笑道：“现在想拜师也可以呀。” 从此，我一有空就去先生家拜访。我写东西像章回小说，喜欢“挖坑”，类似先生的“且听下回分解”，所以我们俩常在一起探讨。我还记得他拖着长音说：“主要还是要写人哪。写故事是次要的，把人物的灵魂写出来，作品就好了，就亮了。” 任何時候，先生的眼睛都是张开的，随时捕捉生活中有趣的东西。他有很多“先进”的爱好，当年在东北就是最早骑凤头自行车的，到北京也是最早开上私家车的，70多岁了还经常开车带上弟子，沿着三环路兜风。有一年，他过生日，我祝他长命百岁。先生说：“你知道长命的诀窍吗？就是没心没肺，傻吃闷睡。”意思是，像我们这些思虑过度的人，长寿恐怕不太容易。 他对什么事儿都好奇。有一次，他问我：“日本那个森喜朗是怎么回事儿呀？”我告诉他：“那个首相不得人心，支持率只有5%，电视里看着人挺大个儿，其实只是肚子大，人不高。” 我写过一些公安刑侦题材的故事，都是小时候从前院派出所警察那儿听来的，诸如十八里店飞毛腿，电车上活捉盲眼独行大盗，帮北京动物园追河马、擒蟒蛇之类的。我讲给先生听，他听着也觉得好玩儿。

浅谈文人画

本科生毕业论文 题目名称浅谈文人画的审美品格 学生姓名邱鹏学号 20094152059 学院美术学院 专业年级美术教育 2009级 指导教师田爱华职称副教授 完成时间 2013年3月28日 吉首大学教务处制

目录 提要 (3) 关键词 (3) 一、文人画的概述及发展 (4) （一）文人画的形成背景 (4) （二）文人画的历史发展背景 (5) （三）文人画的代表人物及艺术主张 (6) 二、文人画的基本特征 (7) （一）修养深厚 (7) （二）言之有物 (8) （三）格调高雅 (9) 三、文人画的基本审美品格 (10) （一）书卷与艺术的融合——文 (10) （二）艺成而下道成而上——真 (11) （三) 画风之品格——清 (12) （四）诗书画印的结合——化 (13) 四、总结 (14) 参考文献 (16) 致谢 (17)

浅谈文人画的审美品格 【内容提要】文人画，亦称“士夫画”，是中国绘画史上最大的一个画派。泛指中国封建社会中文人、士大夫的绘画，以别于民间和宫廷画院的绘画。由北宋·苏轼提出“士夫画”明·董其昌称道“文人之画”，以唐·王维为其创始者，并且为南宗之祖。“文人画”的作者，一般回避社会现实，多取材于山水、花鸟、竹木，以发抒“性灵”或者个人精神，其间有对民族压迫或腐朽政治的愤懑之情。文人画家标举“士气”、“逸品”，讲求笔墨情趣，脱略形似，强调神韵，并重视文学修养，这些都是文人画的独特审美品格的体现。所以本文从文人画的形成、发展和文人画的基本特征出发来加以说明文人画的基本审美品格。 【关键词】文人画；审美品格；人品

一、文人画的概述及发展 (一）、文人画的形成背景 “文人画”是中国绘画中独具特色的风格体系。从表义层面来看，它的作者多属具备较全面、有较深厚文化修养的文人，它在创作上强调个性表现和诗书画印等多种艺术形式的结合，是中国绘画艺术发展过程的自然产物，它的出现是符合艺术发展规律的。其概念是由北宋·苏轼提到的“士夫画”，到明末画家·董其昌更进一步提出“文人之画”的概念。在近代学者陈师曾对“文人画”有这样一番解释：何谓“文人画”？“即画中带有文人之性质，含有文人之趣味，不在画中考究艺术上之工夫，必须于画外看出许多文人之感想，流入文人思想的绘画。”同时也讲到“文人画之要素，第一人品，第二学问，第三才情，第四思想，具此四者，乃能完善。” 文人画的形成和发展，是中国封建社会中多种因素促成的一种文化现象，它有一个相当长的演进过程，“文人”即“士人”，指的是我国古代的知识分子，他们是社会中的精英阶层，他们集道德修养和文化修养于一身，在社会历史的进程当中发挥着极其重要的作用。早在魏晋南北朝时期起，就有关于文人参与绘画的记载，文人自觉参与绘画的人数也大量增加，其作品也被后人复制并保存下来，有关文人画的理论也被记载下来了。 如唐代的张彦远说：“自古善画者，莫匪衣冠贵胄，逸士高人，振妙一时，传芳千祀，非闾阎鄙贱之所能为也”。说的是：“自古以来善画画的人不是那些高官贵族，而是一些逸士高人，能够表达得精妙并且流传广远，不是那些职业画工可以比拟的”。张彦远对画家和画工作了界定，而界定的标准是画人的身份地位。这为后来文人画的确立产生了影响。虽然唐代文人画家从自身的审美角度发展了水墨山水画，但没有从理论上提出有关于“文人画”的概念，直到北宋·苏轼的“士人画”的提出，就明确了它的范畴。苏轼说：“味摩诘之诗，诗中有画；观摩诘之画，画中有诗”。这正说明了文人画的一个重要特色，即诗画结合。并明确提出了文人画与画工的区别，并在他的倡导下，一批文人士大夫直接参与绘画，形成了一股可与宋朝画院抗衡的艺术流派。由此“文人画”也开始明确的出现在绘画史上，所以文人画在北宋正式形成，后成熟于元代，极盛于明清。

苏武是历史上著名的坚持民族气节的英雄人物

《苏武庙》教学设计 颍上县半岗镇中心学校王顶义 【目标设计】 1、学生能够领悟苏武忠君爱国，坚持民族气节的精神品质。 2、学生能够了解古诗中对仗的巧妙和作用。 3、学生熟读成诵并且默写下来。 【重点难点】 重点：让学生感悟苏武的民族气节。 难点：让学生理解诗歌的对仗手法的妙处。 【方法设计】 1、先学后教的教学模式。 2、小组合作探究的教学措施。 【课前准备】 下载《苏武庙》相关课件 教学基本过程 一、导入设计： 教师提问：这节课我们学习一首古诗《苏武庙》。我们班谁能说说苏武这个人是谁？你知道关于苏武的那些故事？ 学生回答后，教师打开背投电视，播放苏武牧羊的课件。 教师最后明确：苏武是中国历史上著名的英雄人物，他以坚持民族气节的精神品质著称于世。汉武帝时苏武出使匈奴，被匈奴人扣留，不让他回国。匈奴采取多次方法劝降，逼降，但苏武不为所动，坚贞不屈。后来他被流放到匈奴境内的北海野外放牧，十九年后才因一次偶然的机会而返回汉朝。 我们今天所要学习的这首诗，是900年后唐朝诗人温庭筠在一次瞻仰苏武庙后抚今追昔的凭吊之作。在学习诗歌之前，我们先了解一下温庭筠其人。（背投电视播放温庭筠的课件） 那么，温庭筠在这首诗中是如何评价苏武这位古代人物的呢？诗中又蕴含着作者怎样的思想和情感呢？ 二、初读诗歌扫清朗读障碍 请同学们自读诗歌。任务： 1、看看这首诗有没有生字？ 2、自己在朗读停顿上和同桌意见是否一致？不一致的，请提出。 教师对学生在自读中提出的问题加以明确。 这是一首七言律诗，七言诗的朗读停顿基本上是二二三式。 请学生分男女生、分上下句齐读诗歌。再做一个对调。再次齐读。 三、再读诗歌理解诗歌内容 （一）请同学们细读诗歌，对词语、句子有不懂的地方先与同桌讨论，意见不一的请做出记号，准备马上提问。 （二）教师巡视，个别指导。对多数同学都有疑问的地方做出记录，准备集体讲解。对个别同学提出的非普遍性问题随时解决。 （三）教师对学生提出的普遍性问题加以明确：

刘金祥：中国古代文人的风骨与气节

刘金祥：中国古代文人的风骨与气节 分享到： 来源：文艺报|刘金祥2018年08月22日08:08 在中华民族五千年历史发展进程中，文人风骨曾如日月高悬于朗朗乾坤，文人气节曾似江河飞奔于万古千秋，不断书写和鸣奏着中华文明瑰丽璀璨的华章金曲。在建设新时代中国特色社会主义的征程中，我们有理由相信，文人风骨与气节一定会更加鼓荡奋拔、硬朗弥坚，一定能激发出比以往任何时代更加无坚不摧的磅礴力量。 魏晋南北朝以降，风骨一词被用来衡量文学艺术的格调和品位，刘勰在《文心雕龙》中专设“风骨”篇，将其作为一个美学范畴进行了详尽阐释和细致论述，风骨遂成为中国文论的一个基本概念和专业术语，意味着文章诗词中端直言辞和骏爽风格的有机融合和高度统一。文重风骨，人更重风骨。鉴于风骨原初具有的品藻人物月旦品行的属性和功能，后世往往用风骨来评价一个人的品格和修养，用风骨来裁断一个人的德行和操守，于是风骨就成为一种高迈而超拔的人格境界。人格意义上的风骨大体由气概、气度、风范、操行、修为等诸多道德因素构成，常被古书典籍形象地表述为风骨凛凛、风骨棱棱、风骨铮铮、风骨嶒峻、风骨清逸、风骨清举、风骨傲然、风骨遒劲、风骨神韵，等等。从文化社会学角度看，风骨作为中国传统文化的一种承载和具象，表现在人的志向取舍和行为选择上，大都与作为重要道德标准的气节在逻辑上相提并论，尽管气节指的是个人精神生活方面的价值取向，但作为一种操守标尺和价值标签，风骨和气节在中国人精神文化中均表征着正向维度，在中国人价值体系中均代表着高尚指标，素为中国历朝历代的文人所敬畏所崇尚所秉持所尊奉。从某种意义上讲，一部卷帙浩繁的二十四史，就是一部风骨与气节挥洒的“富贵不能淫、贫贱不能移、威武不能屈”的节烈志；一部厚重博大的中国文化史，就是一部风骨与气节写就的“修身齐家治国平天下”的忠义传。 风骨与气节彰显华夏美德和东方神韵 风骨与气节作为一种道德风范和信念追求，在我国古代不同文人身上的表现各不相同。如果说“人固有一死、或重于泰山或轻于鸿毛”是司马迁刚直不阿的风骨，“不戚戚于贫贱、不汲汲于富贵”是陶渊明愤世嫉俗的风骨，“苟全性命于乱世、不求闻达于诸侯”是诸葛亮谦卑淡泊的风骨，“仰观宇宙之大、俯察品类之盛、所以游目骋怀”是王羲之的旷达疏朗的风骨，“安得广厦千万间、大庇天下寒士俱欢颜”是杜甫忧国忧民的风骨，“天生我材必有用、千金散尽还复来”是李白洒脱傲岸的风骨，“苟非吾之所有、虽一毫而莫取”是苏轼清俊高洁的风骨，“王师北定中原日、家祭无忘告乃翁”是陆游孤愤悲绝的风骨，“生当作人杰、死亦为鬼雄”是李清照英武豪迈的风骨；那么，屈原投江是一种赤诚摅忠的气节，荆轲使秦是一种慷慨悲壮的气节，苏武牧羊是一种坚贞不渝的气节，岳飞抗金是一种雪耻报国的气节，方孝孺拒降是一种舍生取义的气节，文天祥赴难是一种凛然不屈的气节，史可法守城是一种刚烈悲慨的气节，谭嗣同就义是一种守志成仁的气节。由此可见，风骨与气节是从不同角度和不同层次，体现和反映着中国古代文人的人格品质和精神状貌。假如一定要区分出风骨和气节两者之间的差别，一般而言，风骨更侧重于古代文人精神内涵的纯正雅致，而气节则更注重于古代文人行为表现的浩然峻烈，简言之，风骨崇尚修身理念的阐发弘扬，如北宋一代名臣范仲淹倡导的“先天下之忧而忧、后天下之乐而乐”是文人风骨的优秀范本，始终濡染和感召着后人；气节则追求报国主张的实施践行，如南宋民族英雄文天祥秉承的“人生自古谁无死、留取丹心照汗青”是文人气节的典型代表，一直砥砺和激发着来者。 文人风骨作为一种卓尔不群的道德品格，是中华传统文化的优良因子和民族情结的重要载体。将“风骨”一词分解开来就是风度和骨气，其中风度源于优秀传统文化的浸润与培植，骨气则来自对民族大义的忠诚和对天下为公的坚守。古代文人风骨，绝不是专制的强迫和皇权的驱使，而是一种主体意识的涵育和自我观念的塑造；绝不是高傲的士大夫派头和潇洒的绅士风度，而是一种魂系家国的责任担当和情牵黎民的使命驱策；绝不是学识的展示和才华的表达，而是一种开阔格局的彰显与阔达襟怀的袒露；绝不是官阶的招摇和爵位的炫耀，而是一种精神境界的外化和内在品质的溢出。文人气节作为超凡脱俗的价值标准，“是对人生的一种坚定态度和个人意志独立的表现”（朱自清语），是中华民族价值体系中的基本要素之一。把“气节”拆分开来就是志气和节操，其中志气植根于宏大抱负和坚定信念，节操发轫于中华传统价值取

搜集关于梅花以及历史上有气节人物的资料

搜集关于梅花以及历史上有气节人物的资料《梅花魂》教学深思 《梅花魂》这一课严重讲述了身在异国的老华裔对梅花的嗜好，反映了他对祖国深深的留恋，大白了一位华裔老人的中国心。课文经历外祖父教“我”读唐诗宋词时，读到思乡诗时会落泪；由于年龄大不能回国时，竟像小孩一样呜呜的哭；由于“我”弄脏墨梅图而发脾气，临走送我墨梅图，到船上送我带着梅花的手绢等这五件事，反映外祖父对祖国的留恋之情，这局限是全文的重点。 一、教学技巧： 这节课教学滥觞，我充满给学生创设景况，让学生说自己喜欢的花，再浏览梅花的图片和古诗，由花惹起对梅花的了解，自可是然地导课，学生的兴致还是很高的。在总结课文有几件事的岁月，我把主动权教给学生，先让他们自己找，然后在同桌交换，末了再总结，以抵达“生本教育”这一局限理念。相比看梅花。体会祖父留恋祖国的心这局限形式时，由于课文离学生的认知对比远我以“三哭”“一活气”为主线，让学生自己在课文内找句子，读句子，气节。再在同桌内交换以认识打听祖父的感情，以抵达情感的升华。经历交换，学生加深对文本的认识打听，升华了学生的情感，同时也深化了对梅花魂的认识打听，经历屡次研究，这种技巧对进步高年级的阅读材干很有接济。 二、以学生为主： 在“生本教育”的指导下，我们的阅读不只仅是教会学生读懂文

本、获取书面学问，更要尊重学生在阅读文本时的感悟，与作者情感共鸣。看看工作计划。由此，我深入文本，勤勉寻找贴近学生生活的话题作为切入点，让学生自我感悟。末了我以为“哪些位置最让你感动？想想为什让你感动？”这一发散性的可以让学生在自主研习，主动阅读文本的基础上，纷繁表达自己的想法，在阅读中将自己的感情情经历文中的措辞表达进去。在整个教学历程中，我永远尊重学生怪异情感，和已有的认知水平，环绕学生如何设计教学活动，呈现以学生为主体，力图营建一个充满生机的课堂。 三、不够之处： 由于这是一篇感情隽永的，学生提早没有预习，工作总结。上课时学生读书的时间少了，不只仅学生艰苦，我的教学也艰苦，所以不能在一节课内完成教学任务。在教学历程中，鼓舞性措辞不够，没充满调动学生的参与认识。我将在自此勤勉举办改进。 第二篇：《梅花魂》教学深思 《梅花魂》是一篇精读课文，我课前做了多量的职责，本篇课文形式间隔学生生活太远，学生对外祖父关于梅花风格的论述的认识打听有必然疾苦。为此，我除了让学生做好课前预惯经心当真读书外，还布置学生经历上网查询、到图书室阅览、向别人了解、转头回来以往学过的相关形式的课文等各种渠道，看看搜集。搜集关于梅花以及历史上有时令人物的原料，使学生在对梅花图的浏览、梅花诗的感悟、有时令的人物故事的了解中走进文本、走近外祖父，初步感受外祖父

中国历史上有气节的人物故事知识分享

中国历史上有气节的 人物故事

中国历史上有气节的人物 岳飞[宋]（1103～1142） 字鹏举，相州汤阴人（河南），为宋朝名将。事母至孝，家贫力学。其母亲在他背上刺「精忠报国」四字，岳飞以此为一生处世的准则。北宋宣和中，以敢战士应募，隶留守宗泽部下，屡破金兵，宋高宗手书「精忠岳飞」四字，制旗赐之。又破李成，平刘豫，斩杨么，累官至太尉，授少保兼河南北诸路招讨使。 公元1129年，金兀术渡江南进，攻陷建康，岳飞坚持抵抗，于次年收复建康大破金兵「拐子兵」于郾城，收复郑州、洛阳等地，两河（淮河、黄河）义军纷起响应，复欲进军朱仙镇，惜宰相秦桧力主和，乃一日降十二金字牌，召还，诬以「莫须有」的罪名而死于狱。 岳飞率领的军队被称为「岳家军」，金兵非常害怕「岳家军」，人们流传着「撼山易，撼岳家军难」。 1162年，宋孝宗时诏复官，谥武穆，宁宗时追封为鄂王，改谥忠武，有《岳武穆集》。

文天祥 文天祥(1236-1283)，原名云孙，字宋瑞，又字履善，号文山。吉州庐陵(今吉安县)人。南宋杰出的民族英雄和爱国诗人。宝佑四年(1256)年进士第一，因父丧未受官职。开庆初年(1259)蒙古军攻鄂州(今湖北武昌)，宦官董宋臣请理宗迁都以避敌锋，文天祥上疏请斩董宋臣，以振奋人心，并献御敌之计，未被采纳。后历任刑部郎官，知瑞州等职。咸淳六年(1270)，因得罪奸相贾似道而遭到罢斥。德佑元年(1275)正月，闻元军东下，文天祥在赣州组织义军，开赴临安(今杭州，当时南宋的京城)。次年被任为右丞相兼枢密使。其时元军已进逼临安，被派往元营中谈判，遭扣留，押往北就。二月底，天祥与其客杜浒等十二人，夜亡入真州。复由海路南下，至福建与张世杰、陆秀夫等坚持抗元。景炎二年(1277)，进兵江西，收复州县多处。不久，为元重兵所败，妻子儿女皆被执，将士牺牲甚众，天祥只身逃脱，乃退广东继续抗元。后因叛徒引元兵袭击，同年十二月，在五坡岭(今广东海丰县)被俘。元将张弘范迫其招降张世杰，乃书《过零丁洋》诗以诉之。末句云：“人生自古谁无死，留取丹心照汗青。”次年，被押送大都(今北京)，囚禁四年，经历种种严酷考验，始终不屈。于1283年从容就义，年仅47岁。文天祥创作了大量的诗、词和散文作品。

爱国英雄人物的故事精选

爱国英雄人物的故事精选 导读：本文爱国英雄人物的故事精选，仅供参考，如果觉得很不错，欢迎点评和分享。 【岳飞精忠报国】 岳飞，字鹏举，北宋崇宁二年二月十五日(公元一一0三年三月二十四日)生于相州汤阴县永与乡(今河南省汤阴县程岗村)。绍兴十年(1140年)夏，金人撕毁与约南侵，岳飞奋起抗战，大破金兵于蔡州、陈州、颍州，郑州、西京、蒿州、许州、孟州、卫州、怀州、郾城等地，并在顺昌、郾城大捷中粉碎了金“拐子马”、“铁浮图”不可战胜的神话，朱仙镇大捷，威振敌胆、金兀术叹呼“撼山易、撼岳家军难!”正当岳飞所向披摩，抗金取得节节胜利之际，宋高宗于绍兴十年七月十七日连下十二道金牌，强令岳飞班师。 绍兴十一年(1141年)四月二十四日，秦桧为剪除与谈障碍，指使万俟莴上章诬篾一贯主战的岳飞“谋反”，收买王俊作假证，十月将岳飞父子与部将张宪关进杭州大理寺。绍兴十一年十二月二十九日(1142年1月28日)，赵构秦桧以“莫须有”的谋反罪名，将岳飞父子与张宪诬害，岳飞宁死不屈，临刑前挥笔写下“天日昭昭，天日昭昭”八个大字。 【文天祥宁死不屈】 文天祥，(1236～1283)字宋瑞，一字履善，号文山，南宋庐陵(今吉安)人。

南宋末年，朝廷偏安江南，国势弱小，北方蒙古族于1271年结束了内部争夺皇位的自相残杀局面，建立了元朝，接把侵略矛头直指南宋。1273年，丞相伯颜统20万大军攻下襄、樊，以此为突破口，顺江而下，两年不到，便后临南宋首都临安的近郊。蒙古兵所过之处，尸横遍野，血流成河，农田荒废，百业凋敝，这是一场空前残暴的野蛮的侵略战争，南宋面临亡国灭种的严重威胁，文天祥就是在这种形势下出现的抗击侵略的伟大民族英雄。 文天祥兵败被俘，坐了三年土牢，多次严辞拒绝了敌人的劝降。一天，元世祖忽必烈亲自来劝降，许以丞相之职，他毫不动摇，反而斩钉截铁地说：“唯有以死报国，我一无所求。”临刑前，监斩官凑近说：“文丞相，你现在改变主意，不但可免一死，还依然可当丞相。”文天祥怒喝道：“死便死，还说什么鬼话!”文天祥面向南方慷概就义了，给世人留下一首撼人心弦的《正气歌》。 【吴玉章维护国家尊严】 老革命家吴玉章，年轻时东渡日本留学。1904年元旦，因清朝末年中国贫弱，日本帝国看不起中国，在悬挂的万国旗中，故意不挂中国国旗。为维护国家与民族的尊严，吴玉章挺身而出，代表留日学生向学校*严正提出：必须立即向中国学生道歉并纠正错误，否则，就要举行绝食以示抗议。学校*在中国爱国留学生的强大压力下，只得认错道歉。 【有气节的外交官杨儒】 杨儒是清朝驻俄国公使。1901年，他到任后不久，就开始与俄

浅谈宋代文人画的艺术特色

浅谈宋代文人画的艺术特色 引言 日本美术史家大村西崖和中国画家陈师曾对文人画的艺术特色、画家身份及历史渊源做了较深入的研究。陈师曾的关于文人画特质的论述，即“文人画之要素，第一人品，第二学问，第三才情，第四思想，具此四者，乃能空善”的理论，在理论界产生深远的影响。另外陈中浙先生在其所著的《苏轼书画艺术与佛教》中深入阐释了文人画与禅宗的关系，对我们了解宋代文人画的画论观念及其作品的艺术特色都有非常重要的意义。在中国绘画发展史上，宋代是一个极其重要和关键的时代，尤其是北宋的文人画创作具有划时代的意义。宋代绘画艺术及其绘画美学都很繁荣，画派之间的斗争也极其频繁，文人士大夫画家作为一个新兴的绘画群体，他们的绘画美学思想不仅冲击了宋代院体画画家们的审美思想，成为时代的主流，而且对后世的文人画与文人画理论的发展，也产生了深远的影响，可以说，宋代文人画艺术对文人画的发展具有里程碑式的意义。具此本课题的研究具有重要的意义。 一文人画的概念及其发展情况 文人画是一个范围较广的概念，若从作者是文人士大夫论，则不但许多山水画，人物画应当列入文人画，如顾恺之也被某些论著列入文人画范畴。从艺术手法来说，也包含了工笔重彩，密体，疏体之类，可以说，它好似和民间画工的所谓匠画及院体画家的院画相区分的一个概念。若从艺术手法论，如董其昌则主要从笔墨技术着眼，把他们认为有笔有墨的画家如王维、张璪、董源、巨然等画家列入文人画，所以文人画本身也是一个并不确定的概念。 但从中国绘画美学的角度看，和禅宗的注重主观内省的观念想联系，注重审美主体的人品和文化修养的一些文人名士，寄情翰墨，以描绘梅兰竹石以比喻文人德行的一类画，才是典型的文人画。他们重意不重象，重神不重形，重视书法和绘画的联系，重视绘画的文学性内涵，所谓诗画一律，以及在艺术手段上主要以水墨渲染的简约的笔墨技法为主要艺术手段，在审美趣味上追求出世、雅逸、脱俗的审美境界等，是其基本的艺术特色， 具此理解，则中国古代文人画的出现，可以追溯到五代两宋时期，由于当时源于唐代的禅宗哲学依然很兴盛，他们便适应了由于各种原因失意的知识分子的心理需要，并且在北宋中后期以后形成巨大的艺术潮流。当时对绘画的收藏、品评和延纳画家作画已在上层文人士大夫中蔚然成风。更有不少文人亲身参加绘画实践，像诗词一样用以寄兴抒怀，在题材选择、形象处理及审美情趣上，都有自己的独特要求。他们在画幅上题字咏诗渐次增多，开辟了书画题跋的新天地，并能自觉地将书法艺术的表现形式引入绘画中，极大地丰富和提高了绘画艺术的表现手段。两宋时期文人士大夫中涌现了仲仁、扬无咎的墨

2020年高考作文素材：爱国气节篇范文

1、被外国人称为“能抵五个师”的钱学森博士，1950年冲破美国的种种阻挠，回到祖国，决心在“一穷二白”的土地上，创造中国的火箭、导弹事业。有人问他为什么归心似箭，他说：“因为我是一个中国人，我的事业在中国，我的归宿在中国。”有人问他，中国既无人才又无设备，搞火箭导弹能行吗？他的回答是：“外国人能干的，中国人为什么不能干！”钱学森的誓言最终实现了，中国卫星上天了，洲际导弹可以同外国“比武”了，载人航天事业也进入世界先进行列。 分析：一个人如果没有一颗爱国心，是不可能成就伟大事业的。 话题：“成功的因素”“爱国心” 2、东晋诗人陶渊明任彭泽县令时，有一次，郡里的督邮到彭泽检查公务。郡里派人送信给陶渊明，要求他做好迎接准备，也就是备好礼品，备好美食佳肴，穿戴整齐，恭恭敬敬地来迎接。 陶渊明气得将信撕得粉碎。他大声说：“我决不为小小县令五斗米的薪俸，就低声下气地向那些家伙献殷勤！”说完，脱下官服，摘下官帽，交出官印，就辞官回家了。 分析：没有高尚的品德和气节就无法做出这样的举动。陶渊明“不为五斗米折腰”的故事世代相传，这正是人们对高尚品德和气节的追求与向往。 话题：“品德与气节”“人生的追求” 3、公元前100年，汉武帝派苏武出使匈奴。由于“虞常事件”，苏武受牵连被扣押。匈奴单于采用各种手段，软硬兼施威逼苏武投降。然而苏武在刀剑下昂首不动，在甜言蜜语中侧耳不应。他对前来劝降的匈奴官吏说：“以死报国，是我早就下定了的决心，只要能对国家有所贡献，即使是受刀剑，下油锅，肝脑涂地，我也心甘情愿。”不管匈奴人如何折磨他，他都没有低下那颗高贵的头。匈奴首领单于最后无计可施，只好把他赶到荒无人烟的“北海”，与羊群为伴。19年后苏武归国时已是须发皆白的老人了。 分析：敢于以死报国，是苏武忠贞的集中体现。正是如此，他才成为几千年来爱国尽忠的典型代表，世人效仿的楷模。 话题：“爱国”“忠贞” 4、我国散文家朱自清教授，晚年身患严重的胃病，他每月的薪水仅够买3袋面粉，全家12口人吃都不够，更无钱治病。当时，国民党勾结美国，发动内战，美国又执行扶助日本的政策。一天，吴晗请朱自清在“抗议美国扶日政策并拒绝领美援面粉”的宣言书上签字，他毅然签了名并说：“宁可贫病而死，也不接受这种侮辱性的施舍。”这

中国传统文人画的审美选择

中国传统文人画的审美选择 论文关键词:文人书画审美选择意形 论文摘要:文人画是一种综合型艺术,集文学、书法、绘画、篆刻艺术为一体,是画家文化素养多方面的集中体现。它崇尚“意似”贬斥“形似”,追求笔墨意蕴,讲究诗书画印结合,并要求画者的学养深厚方能言之有物,画面格调才能高雅。传统文人书画以不同于院体画的另一种典范意义对后世文人画的发展产生了广泛的影响对文人画及中国传统文人书画教育中的审美倾向进行正确研究和 批判的继承仍具有积极的现实意义。 传统“文人画”是中国画里的一类,也称为“士夫画”,泛指中国封建 社会时文人、士大夫们的书画。随着时代和艺术的发展,我国现代理论家、画家陈师曾指出:文人画是带有一定文人情趣,其中流露着文人思想的绘画作品。在传统绘画中,文人画强调以形传,讲究诗、书、画、印的结合,它与工匠画与院体画风格都有所区别,独树一帜。文人画是中国绘画史上一个不容忽视的艺术发展阶段,它独特的审美追求和表现风格一度成为我国后世书画教育中长期追逐的方向。 一、传统文人画的发展 文人画的发展可追溯至汉代,张衡、蔡邕皆有画名。在魏晋南北朝时期国家设立有专门的机构来培养能工巧匠,那时的一些画家就已经有了文人自娱的心态,如姚最认为“不学为人,自娱而已”,王徽的“画乃吾自画”等思想,这些 都可称是文人画的雏形。唐代诗歌盛行,其中大诗人王维以诗入画,他的艺术观念和审美情趣更加具了文人书画的特色,后人尊称王维是“文人画的鼻祖”。 南北宋时期,中国建立了制度明确的画院,用来专门的培养画家。一些具有较高文化修养的画家首次提出了一些关于文人画的看法,苏轼第一个比较全面的阐明了文人画理论,他提出的“士人画”概念使文人书画更加趋向于成熟。此后,文人画开始正式从院体画之中分离出来。文人画的鼎盛时期是在元代,由于当时社会动荡,许多的文人士大夫产生了厌世和遁世的心理,绘画成为了抒发个人 精神与情绪的自我调节手段。以黄公望、王蒙、倪瓒、吴镇为代表的四大家,又把文人画的创作推向了新的艺术高峰。他们以一种“出世”的态度去表达士大夫阶层的孤傲、清高和空虚的情感,追求和主张“逸笔草草”、“不求形似”、“聊写胸中逸气”的意象表达。至明代,文人画已上升为画坛的主导地位。画家董其昌倡作画者必须“读万卷书,行万里路”以加强修养,追求文人画的“士气”。这种思想直接影响到了清代绘画的基本格局和审美取向,朱耷、石涛、及扬州八怪