美术校本教材黑白装饰画

黑白装饰画

什么就是黑白画？

黑白装饰画,就是以黑、白对比为造型手段，画面主题以黑、白形体得巧妙组合来得以充分表现，具有高度概括得艺术特色。

黑白画表现得内容?

黑白画得表现内容有很多，如：人物、风景、动物、静物、花卉等等。

黑白画得艺术特点？

画面主题以黑、白两种色彩为主，形体夸张变形、简单慨括;具有较强得装饰效果。

绘画中得黑白各表现了什么？

绘画中得“白”一般表现“光”、“亮”得色调，还可以表现白色、浅色得物象。“白”在画面中能起到醒目、明亮、衬托对比黑色物象得作用。就是黑色更沉重。绘画中得“黑”一般表现黑色与沉重得物象,还可以表下暗部或阴影。“黑"色得使用使画面沉重、稳健、有力，与“白”构成了强烈得对比形式感。

日常生活中黑白素材得提取!

黑白画作品欣赏风景黑白画

人物黑白画

植物花卉黑白画静物黑白画

一个画面中，以任一种形态得线为主,都能表达出具有个性得效果.应

避免多种形态得线并用，杂乱无章.

以面构成得黑白装饰画,黑白关系鲜明,视觉效果强烈。

在装饰画中,并非只限用一种造型元素。

点、线、面

思考:运用三要素处理黑、白、灰线条

转换

变形仿影

课堂作业一

装饰画欣赏

小学美术校本教材《简笔画教材》精编版

前言 简笔画，是通过目识、心记、手写等活动，提取客观形象最典型、最突出的主要特点，以平面化、程式化的形式和简洁大方的笔法，表现出既有概括性又有可识性和示意性的绘画。 为了让艺术融入生活，融入思维，融入灵魂，活在当下。为了深入实施素质教育，深化教育改革，三道中心小学校积极贯彻新课程理念，以提高学生素质为本，在校本开发、课程设置、课题研究等方面，已经形成了自己独特的教学特色——“线艺世界勾勒生活”，深化学校教育内涵。 我校研发“线艺世界勾勒生活”校本课程，编制校本教材，开设”简笔画“校本课程短课，从低年级至高年级，每年级段都有不同的绘画内容——图形、静物、水果、植物、动物、人物，由浅显到深入，由简单到复杂。从每日午休画一图，到家庭作业创一幅；从“小艺术家竞赛”到画作展览，校园里时时洋溢着艺术的气息。“桃李无言,下自成蹊”，“线艺世界”特色教育，孕育着学生艺术的心灵，发掘了学生艺术的天赋。本教材有如下特点： 一、增强了学生的美育。在国家规定美术课程外，形成校本特色美术教育，不仅帮助学生认识现实，认识历史，同时可以发展他们的观察能力、想象能力、形象思维能力和创造能力；还能调剂他们的生活，提高学习效果。在美育中要求整齐清洁，美化环境，也有利于健康。

二、强化了学生的绘画技能。本书编写以"素质教育"为依据，注重绘画能力的培养。淡化理论，强化实践，充分体现可操作性强的特点。将绘画创作能力训练作为全书的主线，每一节以绘画练习为中心，并附有大量的图画训练，以达到提高学生绘画能力的目的。 三、突出了时代风格与现实色彩。本书力争以新时代的图画、贴近童趣的图画来吸引学生，但又同时具有生活作画的知识部分，使作画的知识充分体现了浓厚的时代气息并能切实地为学生今后的能力开发服务。 四、遵循了因材施教的原则。本书既有针对优等生的训练，又兼顾了学困生的培养。本书在示意图方面有一些难度较高的图片用来开发优等生的天赋，也有完成特色教育的简单示意图——静物简笔，做到了分层教育的目的。 五、实践了“不陵节而教之谓孙”。本书充分体现了循序渐进的原则，由先学习线条的应用，到静物的画法，接着画各种风景，然后配文字，最后形成章节画。充分重视了学生由浅入深的绘画技能的培养。 本书在编写过程中得到了三道中心小学校领导和教师的大力支持与帮助，再次一并致谢。由于时间紧，加之研究能力和编书水平有限，书中缺点与疏漏在所难免，恳请广大读者提出宝贵意见和建议，以便适时再作进一步修订，使之完善。 编者

美术校本课程教材

白果树中心小学校本教材

前言 儿童是爱美的，而且对美的事物感受很早，随着年龄的增长，他们渴望艺术享受的心情日益增强，尤其是进入小学以后，对于美的事物的追求更为强烈。作为小学美术教育，应当顺应他们爱美的要求，采取多种形式实施美术欣赏教学。审美教育是素质教育要达到的一个重要目标之一，它对于培养学生的爱好、欣赏能力，陶冶情操等方面都有极其重要的意义。 小学美术欣赏教学是一种把造型艺术作品作为审美对象的感觉与感情为主导因素的心理活动形式，它与教师的引导和儿童对事物的认识、理解紧密相关，我们不妨从儿童的生理心理及智力发展方向来分析掌握儿童的欣赏习惯和欣赏特征。 1.强烈的色彩刺激能激起儿童的欣赏兴趣，吸引他们的注意力。蓝蓝的天，红红的花，绿荫荫的树木，黄澄澄的果实，鲜明艳丽的颜色常常等使他们欣慰和喜悦，乐于接受，如果我们把黑白图片和彩色图片同时放在他们的面前，儿童将对彩色图片反映强烈一些。 2.儿童在欣赏过程中，往往注意某个细节的观察而忽视整体或注意整体而忽视其它。例如一年级儿童在观看绘画作品《美丽的风筝》时，他们全被风筝上色彩艳丽的花纹吸引住了，以至于忘记了手帕的存在，变成了看花。中、高年级同样有类似的现象，四年级的学生欣赏工艺作品的刺绣，结果他们全把刺绣作品当作绘画作品看。 3.儿童在欣赏过程中，通常是凭第一印象的感觉来欣赏作品，无

意识属性强，受情绪牵制的随意性大。他们对作品的感受总是激动片刻、粗略领会便心满意足，未能仔细琢磨，对作品的感受能力难于在较长的时间内持续增长。 4.儿童在欣赏过程中，依据自己的生活经验、见闻认识及由画面产生的联想对作品进行评判。对那些反映他们熟悉的生活和内心世界的儿童画或同学、朋友的优美作品，他们大都能够接受，并常常用来作自己的范本.例如，城市的孩子从小看见的就是整洁、光亮的柏油路，五颜六色的霓虹灯，明亮的大厦高楼，他们就感受不出绘画作品中农村低矮的房子、稀疏的篱笆、乱的石头和柴堆也是一种美丽。 5.为加深学生对作品的感受，视觉记忆常常需要伴之以听觉记忆，尤其是欣赏古今中外名作，没有教师生动有趣的语言帮助，儿童对艺术作品的感受也不会很深。在实际教学中，许多成功的教学课都运用了音乐伴奏的教学手段，目的就是渲染气氛，强化记忆。

小学美术折纸校本课程教材完整版

小学美术折纸校本课程 教材 HEN system office room 【HEN16H-HENS2AHENS8Q8-HENH1688】

小学校本教材折纸艺术 教材说明 折纸又称“工艺折纸”，是一种以纸张折成各种不同形状的艺术活动。折纸是我国一种传统的手工艺，它历史悠久盛行于全世界。折纸的材料非常普遍，各种厚薄适中的白纸、彩纸和花纸都可以用来制作。它简便易学，又妙趣横生，孩子们都非常喜欢这种手工活动。在折纸的过程中，不仅锻炼了手的灵活性，也提高了想象力。他开发了孩子们的抽象思维和形象思维能力，同时，也培养了孩子们做事耐心的良好习惯。在简单的手工制作中，让孩子们味成功的快乐。 这本《折纸艺术》根据我校学生的兴趣爱好而开展研发的一门校本课程。折纸作为一项普及的艺术进入课堂，从学生思维发展出发，将折纸运用到学生的游戏和学习中。教材中较完整地归纳了折纸的折纸符号和图解以及多种基本折法，以学生日常生活中物体为主。造型生动活泼可爱，适合家长辅导及教师教学之用。 《折纸艺术》意在通过折纸特色活动，使学生学会简单的折纸方法，并正确掌握折纸的技能技巧，从而进一步培养学生爱动

脑、爱动手、不怕困难的精神。实际证明，折纸是一个手脑并用的过程，既可开发学生的智力，培养学生的注意力、观察力、想象力和理解力，又可促进手部肌肉的灵活性和大脑的发育。 目录 一、折纸的基本折法........................... 二、千纸鹤................................... 三、日用品................................... 四、折小船................................... 五、折纸花................................... 六、折水果................................... 七、鱼（一）................................. 八、鱼（二）................................. 九、动物（一）............................... 十、动物（二）...............................

小学《儿童画》校本课程教材

校本课程 （1一6年级） 儿童画 前言 美术是一门视觉艺术，随着信息化进程的加快，我们越来越快进入一个读图时代，所以不可避免的要接触到对图像的处理，所以对创意美术的学习有着重要的意义，一方面可以让我们掌握处理图像的技能，另一方面可以让我们对图像具备基本的审美能力和创意思维能力。

全国第八次课程改革要求，课程内容应与生活和时代联系，应体现课程结构的均衡性、综合性和选择性，应实行三级课程管理制度。为了教学的方便与快捷，避免选择文本的无序和无系统性，根据《小学美术新课程标准》要求，结合我校学生身心发展特点和学习特点，制订了《儿童画》课程实施方案，以美术教科书为基础，科学吸取整合原教科书适合的内容，合理借鉴和吸纳小学等有关适合我校学生身心发展特点的美术内容，创作编写符合学生学习特点的学习内容。遵循循序化、主题化、单元化和“小步子、多循环”原则，将创意元素编排于以单元为框架的儿童画中，力求绘画与创意相间，动静交替，力求每个知识点，都有相应的巩固练习。这套教材，尝试选用多种不同的工具材料，用易找到的媒材让学生“造型?表现”、“设计?应用”、“综合?探索”，旨在为热爱美术学生创设广阔的想象创新的表现空间，提供多元化的学习环境，体验造型、设计、探索活动的乐趣，发现和开发学生的美术潜能，发展学生的观察力、思维力、想象力、创造力，开发学生智力。这套教材每册都选用了“儿童美术作品欣赏”，旨在帮助学生感受美，体验美，培养学生的审美意识和鉴赏能力，拓宽学生发现美表现美的视野，陶冶情操，愉悦身心。 在教育活动中，我们坚持面向全体学生。通过各项教育活动，使每一个学生都能全面了解儿童画。坚持从实际出发，学生是整个教育活动的主体，积极鼓励他们参与一切活动，以观察、讨论、实践与体验为主要学习方式给予学生自主的空间，进行探究性学习，在知识技能、探究能力和情感态度方面获得应有的发展。 为了切实搞好“儿童画”，我们自力更生，编写了这套教材。教材的选取紧紧围绕绿色教育的三个方面的内容，注重科学性、系统性和可操作性。 开发课程，编写教材，对于我们来说，都是前所未有的事情，加上时间很紧，在很短的时间里选编了这套教材，我们深知，教材中还存在许多的错误或需要研究的问题。我们期盼上级领导和专家给予指点，让我们在实践中不断地修改、完善，从而把我校的金手指课程建设得更好。

第二章 黑白装饰画——装饰植物

第二章黑白装饰画——装饰植物 概述 图案是装饰艺术中的常青主题，它所涉及的题材十分广泛，包括花卉、动物、人物、风景、几何图形等，由于在设计时还会吸收工艺制作和材料的美感，因而它形成的风格是多样化的。 图案的概念包涵两方面的含义：广义是指对某种器物或建筑实体造形结构、色彩、饰纹的设想，在工艺材料、用途、经济、生产等条件制约下绘制成的图样。狭义则指器物上的装饰纹样，图案是工艺美术产品设计的基础，是以表现美为目的的一种装饰性艺术手法。 我们在学习图案设计的过程中一般分两个步骤来做。一是学习基础图案，二是设计实用图案。前者是通过学习，掌握图案的基础理论、图案的组织构成能力和表现技法；后者是为适应某种产品的需要而进行的创造性劳动。 学习基础图案，主要包括纹饰、造型、色彩及构成(组织)方法几个方面。基础图案所做的图稿一般不要求适合工艺，也不要求有明确的用途，仅作为技巧、构思、构图、技法方面的练习。 实用图案已被当作一种独立艺术样式，成为一个门类，既可鉴赏(装饰绘画)，也可以与生活用品相结合(器物上的装饰图案)。 写生变化是图案基础理论的一部份，主要讲解图案从写生到变化过程中的基本理论和规律，还包括一般的描绘技法。让学生掌握对花卉写生和单独纹样的设计能力。近年来，由于计算机辅助设计的普及，在此项课程中的部分内容里(例如分解组合法)，我们也加人了计算机辅助设计的内容。这种作法是因为计算机能解决手绘速度过慢的弊端，让学生在有限的教学时间内，得到更多的锻炼。 写生变化通常也说成四大变化，是专业基础课中的基础，有着相当大的比重。是我们面对自然提取素材，经过再创造，进而组成全新艺术形象的过程。 在这里，我们提到的变化是由写生稿转化为图案的过程与方法，写生稿来自对自然形态的描绘，而图案则是把自然状态下的物体经过整理，提取、加人形式美的规律及某种艺术特征渗人后形成新的形象。由于这一变化过程是从某一形态向另一形态的转化，所以我们必须在思维方法上整理出清晰的条理，这样会有利于我们掌握其变化的最基本的、也是最实用的方法。 一、花卉、植物装饰训练的前提——素材收集 写生是为创作而收集素材的一种方法，做为装饰图案创作的先期课程花卉与植物的写生方法在其教学过程中与绘画中的速写有不同的要求，速写的要求主要是抓大动势、大形体的准确，而花卉与植物的写生不但要求大形体的准确，还要求对细节进行仔细的描绘。这就需要初学者在写生前认真仔细地观察对象，大到把握住花卉、植物的整体姿态，小到了解每个花瓣、叶子生长规律，这对写生的顺利进行十分重要。 1.观察的方法 对花卉、植物的观察要从以下几个方面着手:外部特征→形体姿态→比例结构→生长规律。 花卉、植物的外部特征和整体状态是我们在观察时首先要注意的问题。它们的基本状态可分为稳定性和流动性两种。像牡丹花、菊花、玫瑰花等为稳定性的，而牵牛花、紫藤花等为流动性的。我们在观察时首先在头脑中对观察对象有一个比较完整的形象概念(如同画素描时起稿一样)。然后再进行更具体、更全面的观察，如花瓣、花蕊、花托、花梗及叶子的形状与生长规律，包括花瓣是单瓣还是复瓣，叶子是对生、互生还是轮生及老干与新枝的生长姿态。并且可以多角度全方位的去观察。了解了以上几个方面的问题之后，我们则要从中体会花卉、植物形体姿态的美感，这一点是非常重要的，我们可以分析它们是流动的美，还

美术校本课程纲要

校本课程材料 子美外国语小学校本课程 “艺绘风”美术社团 社团名称：艺绘风美术社团 负责老师: 路婞妍 活动时间：每周三、四下午2:40—4:20

美术校本课程实施纲要 课程名称：《创意儿童画》《衍纸画创作》 授课对象：小学二、六年级学生 授课时间：每周三、周四下午2:40—4:20 授课教师：路婞妍 第一部分前言 当前，以调整和改革课程体系、结构、内容，建立新的基础教育课程体系为目标的课程改革正全面展开，确定了国家课程、地方课程、学校课程三级课程体系。根据国家课程改革精神，结合学校近年来特色建设成果，我校的《衍纸画》校本课程应运而生了。为了扎实有效地实施好本课程，特制订本学科校本课程实施纲要。 第二部分课程设计背景 我们学校的教育理想是把子美打造成师生共同的精神家园，希望每一位子美人在这个家园中都能激情诗意地快乐学习，快乐生活，成就自我，享受教育。本着一切从儿童发展需要出发的指导思想，培养学生成为行为求真、品德向善、身心尚美的。为了挖掘学生个性潜能，培养学生创新精神和实践能力，增长学生的美术技能，全面提高学生综合素质，我校以新一轮课程改革理念为指导，针对低年级和高年级学生的特点分别开展了《儿童画》和《创意衍纸画》的校本课程。 第三部分课程目标 （一）校本课程开发的总体目标 1．研究实验目标：开发出具有时代特征及我校特色的校本课程，逐步开发出能促进学校、教师和学生等协调发展的校本教材和优秀案例。结合地方和学校课堂

教学实际，仔细斟酌和比对各种版本的教材，结合自身的专业，内化为校本课程的教学内容，创建更加实效和针对性强的绘画校本课。 2．学生发展目标：在绘画校本课的学习中使学生体验美术活动的乐趣，获得对美术学习的持久兴趣；在绘画学习过程中，激发创作精神，加强美术实践能力，形成基本的美术素养，培养高尚的审美情操，完善人格。让学生真正体会到学习的快乐。学生在形式多样的实践活动中，学会观察和思考，学习质疑与探究，形成良好创新意识，促进学生全面发展。 3．教师发展目标：更新教育理念，理解周边文化的育人功能，体现学校美术教育的特殊性，加速开发和利用更广泛的校本课程。拓展教师知识增长能力，提高专业形象，从而推动了教师专业的发展。 （二）、校本课程的课程目标 1．知识与能力目标： （1）通过美术实践活动，激发学生学习兴趣，培养学生的动手能力，为今后的美术学习奠定基础。 （2）在自信作画中，加强合作交流，既表现个体的水平，有体现群体的意识，增强集体主义精神。 （3）在美术训练过程中，丰富情感，提高审美能力，进而促进人格完善。2．过程和方法目标： 通过每周美术特色的学习，和组织参加各种、各类美术类的比赛活动，开阔学生的视野，学生学到一技之长。 3.情感态度价值观目标： 通过美术特色的学习，对学生进行美的知识教育，陶冶情操，增强审美能力，达到全面提高自身整体素质的目的。

小学校本课程教材《彩铅绘画》资料

彩铅课程纲要 彩铅画，是一种介于素描和色彩之间的绘画形式。它的独特性在于色彩丰富且细腻，可以表现出较为轻盈、通透的质感。这是其他工具、材料所不能达到的，只有充分利用了彩铅的独特性所表现出来的作品，才算是真正的彩铅画。 在校本课中引入操作简便、表现丰富的彩铅画来进行儿童画的创作符合学生的身心发展需求，使学生方便操作，随时随地都能进行绘画，而且由于它的简便，能更好地激发学生认真观察生活，体会到其中的美感，从而创造出更加生动的作品。正是由于彩铅画的这些特点，所以深深地吸引着几乎所有学生，学生在欣赏、创作彩铅画的同时进行交流和表达，在愉悦的环境中，学生思维得以发展，绘画技能得以较快增强，正确世界观得以逐步形成，达到了事半功倍的效果。因此，儿童彩铅画教学符合当今时代的发展，符合少年儿童的身心发展水平，是极富吸引力的课程资源，符合素质教育的需要。 教学目的： 1、认识彩铅绘画的工具，进行彩铅绘画技巧的基本功训练。 : 2、欣赏美丽的彩铅画，感受彩铅绘画的独特美感。 3、通过学习与练习，能用彩铅绘画方式展现内心的美好画面。 教学重点：学习彩铅绘画的技巧。 教学难点：熟练掌握彩铅的绘画技巧并运用到画面中。 课程设计

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） 彩铅课程 第一课了解、认识中彩铅绘画 ?课时：1课时 教学重点难点： 教学重点：了解彩铅画的工具和特点 教学难点：认识彩铅画的特点，知道它和其它绘画形式的不同并明白握笔姿势与线条的关系。 ； 教学过程： 一、导入： 欣赏图片，由此引入新课，并介绍作品所用到的工具及其特点。 二、了解彩铅画工具 1. 彩铅画的工具和材料 画纸：稍微厚一点的纸（如素描纸）。 削笔刀：最好用专业一点的削笔刀（大多数彩铅里面都会配有一个削笔刀），小刀（提供一个参考而已，不推荐用小刀）。 橡皮：常用的橡皮有软橡皮，硬橡皮和可塑橡皮（跟橡皮泥一样可以捏成各种形状），还有笔式橡皮（像自动铅笔一样），可塑橡皮很不错，不过也不能一昧地只用可塑橡皮，偶尔用一下硬橡皮也是好的哦！棉签，纸巾：柔化色铅笔（彩铅）笔触的利器，亲民一点说也就是可以柔化彩铅的笔触啦！

小学美术校本课程教案

小学美术校本课程教案 教材共三章：“布粘画”“沙粘画”和“立体画”，通过教学培养学生养成多留心、要精心、有耐心、有爱心、怀有一颗感恩心的习惯，提高学生的动手操作能力、审美能力和创造能力，陶冶他们热爱大自然、热爱生活、 热爱祖国的情操。具体内容安排如下： 教材内容课时安排总课时数教学进度评价办法总学分备注第一章布粘画 《美丽的植物》1课时线条优美 《活泼的动物乐园》1课时制作精巧 《生活用品》1课时符合要求 《漂亮的建筑》1课时突出制作特点 《多彩的人物》1课时表现事物特征 第二章沙粘画 《校园一角》1分甲—10分 《美丽的田野》1乙—8分 《我爱我家》1丙—5分 《我的理想》1丁—5分以下 第三章立体画 《迷人的花卉》1 《动物王国》1 《卡通人物》1

第一章布粘画 【教材说明】 本美术校本课程教案章包括六部分内容，由《美丽的植物》《活泼的《生活用品》《漂亮的建筑》《多彩的人物》《风景如此美妙》组成。 布粘的教学这部分内容，要结合学生周围事物，生活实际，对其讲 解，在理解的基础上，进行布粘技巧的教学，了解布粘艺术的形象美，立体美及动感美，从而激发学生的学习兴趣，获取多方面的知识。 【培养目标】 1.在学与动手制作的过程中，充分发挥学生的想象力，提高学生的审美能力，陶冶学生的情操。 2.培养学生热爱家乡，热爱生活的思想。 【教学建议】 建议本章教学用6课时。 【课堂教学设计】

《活泼的动物乐园》教学设计 教学目标：通过画图培养学生的绘画技巧，在剪裁的过程中培养学生动手操作的能力。 教学要求：1.画图形象，让人易辨动物。 2.裁剪时注意安全，正确使用剪刀。 3.裁剪线条要匀称，根据图画线条要相应对称。 教学重点、难点：1.裁剪的动物要形象。 2.粘贴时有先后主次之分。 教学准备：剪刀、胶水、碎布料等。 教学时间：1课时 教学过程： 一、谈话导入。 在我们周围有许多活泼可爱的小动物，你最喜欢什么动物？（学生踊跃发言）今天我们就用布粘画的形式 把它们呈现在纸上，展示以前学生作品，传递欣赏，（学生啧啧称赞）我们也能像他们一样做的很好，心 动不如行动，我们下面开始吧！ 二、绘图、裁布。 1、学生画出自己喜欢的动物，教师巡视指导。 2、把你画的小动物从纸上剪下。 3、按照图画用布裁出动物的轮廓、眼睛、鼻子、嘴巴、耳朵、四肢、尾巴等。

小学美术校本课程

小学美术校本课程 -CAL-FENGHAI-(2020YEAR-YICAI)_JINGBIAN

刘村张店联办小学校本教材 美术欣赏及美术活动辅助教学用书 编著:李峰孙慧 刘村张店联办小学出版

前言 儿童是爱美的，而且对美的事物感受很早，随着年龄的增长，他们渴望艺术享受的心情日益增强，尤其是进入小学以后，对于美的事物的追求更为强烈。作为小学美术教育，应当顺应他们爱美的要求，采取多种形式实施美术欣赏教学。审美教育是素质教育要达到的一个重要目标之一，它对于培养学生的爱好、欣赏能力，陶冶情操等方面都有极其重要的意义。 小学美术欣赏教学是一种把造型艺术作品作为审美对象的感觉与感情为主导因素的心理活动形式，它与教师的引导和儿童对事物的认识、理解紧密相关，我们不妨从儿童的生理心理及智力发展方向来分析掌握儿童的欣赏习惯和欣赏特征。 1.强烈的色彩刺激能激起儿童的欣赏兴趣，吸引他们的注意力。蓝蓝的天，红红的花，绿荫荫的树木，黄澄澄的果实，鲜明艳丽的颜色常常等使他们欣慰和喜悦，乐于接受，如果我们把黑白图片和彩色图片同时放在他们的面前，儿童将对彩色图片反映强烈一些。 2.儿童在欣赏过程中，往往注意某个细节的观察而忽视整体或注意整体而忽视其它。例如一年级儿童在观看绘画作品《美丽的风筝》时，他们全被风筝上色彩艳丽的花纹吸引住了，以至于忘记了手帕的存在，变成了看花。中、高年级同样有类似的现象，四年级

的学生欣赏工艺作品的刺绣，结果他们全把刺绣作品当作绘画作品看。 3.儿童在欣赏过程中，通常是凭第一印象的感觉来欣赏作品，无意识属性强，受情绪牵制的随意性大。他们对作品的感受总是激动片刻、粗略领会便心满意足，未能仔细琢磨，对作品的感受能力难于在较长的时间内持续增长。 4.儿童在欣赏过程中，依据自己的生活经验、见闻认识及由画面产生的联想对作品进行评判。对那些反映他们熟悉的生活和内心世界的儿童画或同学、朋友的优美作品，他们大都能够接受，并常常用来作自己的范本.例如，城市的孩子从小看见的就是整洁、光亮的柏油路，五颜六色的霓虹灯，明亮的大厦高楼，他们就感受不出绘画作品中农村低矮的房子、稀疏的篱笆、乱的石头和柴堆也是一种美丽。 5.为加深学生对作品的感受，视觉记忆常常需要伴之以听觉记忆，尤其是欣赏古今中外名作，没有教师生动有趣的语言帮助，儿童对艺术作品的感受也不会很深。在实际教学中，许多成功的教学课都运用了音乐伴奏的教学手段，目的就是渲染气氛，强化记忆。

黑白装饰画

心园·米罗国际美术教育星期~（大班10~12岁）编号： 主编：心园·米罗教学研发中心 一、命题及说明：课件名称：《黑白装饰画》 课程说明：以黑白装饰画为主题。以线描的方式进行绘画创作，教师要学会举一反三，不能照抄本课件内容，课件仅供参考。本次课程专注儿童的个性发展，不使用刻意标准限制儿童的创作，以创新的思维刺激儿童去感知、探索和发现，使用趣味性的引导，启发儿童的想象力。例如：学生城堡上要加几个人，或者背景换成小河等等，如果学生有能力去完成的话，老师要鼓励学生去画，不试图限制学生的积极性，学生必须画出心中的城堡。 教学方法：讲解、分析、示范、启发式教学 二、媒介与材料 1、媒介

三、导入与热身Array 四、绘画与过程

五、评价与展示 六、科普与交流 科普 装饰画 - 特殊艺术类型作品 编辑词条 修改义项名 所属类别 : 艺术品 装饰画（Decorative Painting ）是一种并不强调很高的艺术性，但非常讲究与环境的协调和美化效果的特殊艺术类型作品。 基本介绍 装饰画 DecorativePainting

是一种并不强调很高的艺术性,但非常讲究与环境的协调和美化效果的特殊艺术类型作品。 装饰画的起源可以追潮到新石器时代彩陶器身上的装饰性纹样，如动物纹、人纹、几何纹，都是经过夸张变形、高度提炼的图形。 洞窟壁画、墓室壁画、宫殿装饰壁画艺术对当今装饰画的影响也非常大 装饰画也可称之为包装画、艺术招贴画 其中包括当代新美学主义画派都由此衍生：例如TATOO风格与禅绕画绘画等艺术创作等等 1、线描 是素描的一种，用单色线对物体进行勾画。 线描--中国画的主要造型手段。线描是运用线的轻重、浓淡、粗细、虚实、长短等笔法表现物象的体积、形态、质感、量感、运动感的一种方法。特点简练、清晰，可刻画各种现象。 2、基础线描 马少兵国画人物常用的工具有铅笔、炭笔、炭精条、钢笔、尼龙水笔、签字笔、记号笔等。只有多观察才会有更多的绘画语言。垂直线给人庄重、挺秀、高洁、但愿、朴重等感觉。在教儿童画人物线描时，不应要求过高，要根据他的不同春秋段的能力，引导他们用自己的眼光来观察对象，用自己的方式来表现对象，这样儿童的线描人物天然会妙趣横生。 水平线具有平和、安定、静止的感觉。 线的运用和表现运用线的疏密、是非、曲直排列变化，来表现黑白关系，既能表现人物形象又富有审美情趣。 交流 1、本节课向家长介绍孩子学习的美术知识有： 基本形状的组合、点、线、面的认知。运用这些形状来引导学生画出植物，以图片写生的方式进行绘 画练习，就是想把造型艺术中的规律因素让孩子了解，比如：所有事物的造型都是有点线面和方形、 圆形、三角形等这些基本元素构成。孩子了解这些元素，就可以根据基本元素去创造和丰富他自己的

小学美术校本课程计划与教案

小学美术校本课程计划与教案 授课教师： 授课对象：六年级学生 授课时间：每周五校本课程 手工与绘画课程的开设是对课堂教学的补充和延伸，与课堂教学相比更具灵活性、可塑性，因而学生非常乐意参加。地方课程的开设，在于培养学生对美术的兴趣、爱好、增长知识、提高技能、丰富学生的课余文化生活，为今后培养美术人才起着积极推动的作用。现将本学期美术小组的活动安排制定如下： 一、活动目的 本学期开设的手工地方课程活动为一部分有特长爱好的学生提供一个展示个性才艺的机会和空间，使他们的一技之长得到充分的发挥和展示，以点带面，促进全校的美术活动。进一步了解美术的基本知识，提高学生的欣赏水平及创造能力。同时让学生在活动中体验创作的乐趣。 二、活动要求 1、组织学生按时参加活动，并保持室内清洁。 2、每周五下午第七节课开始活动，小组成员必须准时到达指定地点。 3、美术小组成员应严格遵守纪律，不准在教室大声喧哗，不准做与美术学习无关的事。

4、每次老师布置的作业，学生都应按时完成。 5、爱护教室内的设施和用品。 三、活动内容 1、以小组合作的形式进行平面剪贴和绘画及手工制作 2、卡纸和生活中的废旧物品均可作为创作材料 3、给学生自己创作作品的时间和空间。 4、欣赏优秀手工作品，开拓学生眼界。 5、及时用相机拍摄活动内容。（集体或个人） 四、定期举办美术比赛 举办美术展览，交流、回顾、总结学习成果，为同学们提供表现自己实力，增强自信心的舞台能起到意想不到的效果。教师要精心指导，严格把关。学生大胆构思，不拘一格，精心绘制，多出佳作，在校内展出以起到示范作用。 五、备注 附：教学进程和教案

小学美术折纸》校本课程教材

小学校本教材折纸艺术 教材说明 折纸又称“工艺折纸”，是一种以纸张折成各种不同形状的艺术活动。折纸是我国一种传统的手工艺，它历史悠久盛行于全世界。折纸的材料非常普遍，各种厚薄适中的白纸、彩纸和花纸都可以用来制作。它简便易学，又妙趣横生，孩子们都非常喜欢这种手工活动。在折纸的过程中，不仅锻炼了手的灵活性，也提高了想象力。他开发了孩子们的抽象思维和形象思维能力，同时，也培养了孩子们做事耐心的良好习惯。在简单的手工制作中，让孩子们味成功的快乐。 这本《折纸艺术》根据我校学生的兴趣爱好而开展研发的一门校本课程。折纸作为一项普及的艺术进入课堂，从学生思维发展出发，将折纸运用到学生的游戏和学习中。教材中较完整地归纳了折纸的折纸符号和图解以及多种基本折法，以学生日常生活中物体为主。造型生动活泼可爱，适合家长辅导及教师教学之用。 《折纸艺术》意在通过折纸特色活动，使学生学会简单的折纸方法，并正确掌握折纸的技能技巧，从而进一步培养学生爱动脑、爱动手、不怕困难的精神。实际证明，折纸是一个手脑并用的过程，

既可开发学生的智力，培养学生的注意力、观察力、想象力和理解力，又可促进手部肌肉的灵活性和大脑的发育。 目录 一、折纸的基本折法........................... 二、千纸鹤................................... 三、日用品................................... 四、折小船................................... 五、折纸花................................... 六、折水果................................... 七、鱼（一）................................. 八、鱼（二）................................. 九、动物（一）............................... 十、动物（二）............................... 一、折纸的基本折法

小学美术校本课程开发与实践的研究课题开题报告

小学美术校本课程开发与实践的研究课题开题报告 一、研究的背景和意义 为了适应人类持续发展的需要，以学生发展为本，重视学生个性化和综合素养教育已成为当代建构21世纪基础教育课程结构的基本趋势。 在1999年6月颁布的《中共中央国务院关于深化教育改革，全面推进素质教育的决定》，2001年7月颁布的《美术课程标准（实验稿）》均对学校开发美术校本课程作了明确决定和要求。特别《美术课程标准》（2011年版）要求要积极开发地方美术课程资源，各地美术教研机构、研究人员和教师应努力做好”开发工作，有组织地进行调查、了解，充分加以利用，积极编写校本课程与教材，学校可以因地制宜，充分利用当地的各种资源，”开展有特色的美术教学活动。 为此，我们应把以上各阶段的决定和要求作为最有力的研究背景，来弥补农村学校不能完整按通用教材实施美术教学和满足城市学校更为适合恰当的美术教学容。结合学校实际和学生年龄特点，在美术综合探索领域，尝试开发适应新课标要求和学生发展需要的美术校本课程。为学生提供生动有趣、丰富多彩的学习探索容和信息，拓展艺术视野，创设良好的探究条件，培养学生的创新精神和实践能力，从而提高学生整体素质。尽量在学校原有基础上突出校本的课程特色，尤其在充分尊重学校师生的个性以及学校和社会环境的独特性和差异性上下工夫。使之更好地成为国家、地方课程的补充，更好地达到提高学校美育质量，提高学生的审美素质。因此我们提出了《小学美术校本课程开发与实践》的课题研究。 二、拟研究解决的问题 1、学校开发、实施美术校本课程的特色和独特性；

3、对其他兄弟学校开发校本课程提供经验借鉴和方法的指引问题。 三、国外研究现状 随着素质教育的不断推进，课程改革的逐步深入，专家学者在校本课程开发方面的理论研究成果使我们对校本课程和校本课程开发有了一定的认识。 “校本课程开发”的思想源于本世纪60——70年代的西方发达国家，在短短几十年的时间里，这一思想波及到世界上众多的国家，产生了“校本课程开发”理念支配下的多种多样的操作模式，它已成为了当今世界课程改革的一种潮流，也是未来基础教育课程改革的一种基本趋向。特别日、等东南亚国家都普遍开设了美术自主课程，其美术教育注重学生素质的培养，重视人的创造能力与评价能力，强调个性形成，把美术教育作为全面育人的重要组成部分。 我国随着基础教育课程改革工作的不断深入，也有许多学者、专家对校本课程进行了许多相关的理论和实践研究。随着具有美育和智育教育学意义的美术教育思想和美术活动课程理念的进步，学校美术教育的这一领域也获得了很大的发展。现代中小学美术活动课程的容也逐渐趋向多样化、科学化、人文化、地域化的特征。在一些教育强省市如、、等地方开展了多种形式的校本课程开发和实施的研究与实验，沿海发达省份中小学的美术活动课已不再是单纯的绘画训练，而包括了雕塑、瓷、编织、金属工艺、摄影、美术史、美术批评等教学容。都为本课题的研究实施提供有力的借鉴和反思。从开发主体，开发场所，活动方式等角度对校本课程开发都进行了指引。 四、研究目标

1-2年级儿童画校本课程下学期

小学校本课程系列教材(试用) （1一2年级） 儿童画 前言 美术是一门视觉艺术，随着信息化进程的加快，我们越来越快进入一个读图时代，所以不可避免的要接触到对图像的处理，所以对创意美术的学习有着重要的意义，一方面可以让我们掌握处理图像的技能，另一方面可以让我们对图像具备基本的审美能力和创意思维能力。 全国第八次课程改革要求，课程内容应与生活和时代联系，应体现课程结构的均衡性、综合性和选择性，应实行三级课程管理制度。为了教学的方

便与快捷，避免选择文本的无序和无系统性，根据《小学美术新课程标准》要求，结合我校学生身心发展特点和学习特点，制订了《儿童画》课程实施方案，以美术教科书为基础，科学吸取整合原教科书适合的内容，合理借鉴和吸纳小学等有关适合我校学生身心发展特点的美术内容，创作编写符合学生学习特点的学习内容。遵循循序化、主题化、单元化和“小步子、多循环”原则，将创意元素编排于以单元为框架的儿童画中，力求绘画与创意相间，动静交替，力求每个知识点，都有相应的巩固练习。这套教材，尝试选用多种不同的工具材料，用易找到的媒材让学生“造型?表现”、“设计?应用”、“综合?探索”，旨在为热爱美术学生创设广阔的想象创新的表现空间，提供多元化的学习环境，体验造型、设计、探索活动的乐趣，发现和开发学生的美术潜能，发展学生的观察力、思维力、想象力、创造力，开发学生智力。这套教材每册都选用了“儿童美术作品欣赏”，旨在帮助学生感受美，体验美，培养学生的审美意识和鉴赏能力，拓宽学生发现美表现美的视野，陶冶情操，愉悦身心。 在教育活动中，我们坚持面向全体学生。通过各项教育活动，使每一个学生都能全面了解儿童画。坚持从实际出发，学生是整个教育活动的主体，积极鼓励他们参与一切活动，以观察、讨论、实践与体验为主要学习方式给予学生自主的空间，进行探究性学习，在知识技能、探究能力和情感态度方面获得应有的发展。 为了切实搞好“儿童画”，我们自力更生，编

小学美术《折纸》校本课程教材

小学校本教材折纸艺术

教材说明 纸又称“工艺折纸”，是一种以纸张折成各种不同形状的艺术活动。折纸是我国一种传统的手工艺，它历史悠久盛行于全世界。折纸的材料非常普遍，各种厚薄适中的白纸、彩纸和花纸都可以用来制作。它简便易学，又妙趣横生，孩子们都非常喜欢这种手工活动。在折纸的过程中，不仅锻炼了手的灵活性，也提高了想象力。他开发了孩子们的抽象思维和形象思维能力，同时，也培养了孩子们做事耐心的良好习惯。在简单的手工制作中，让孩子们味成功的快乐。 本《折纸艺术》根据我校学生的兴趣爱好而开展研发的一门校本课程。折纸作为一项普及的艺术进入课堂，从学生思维发展出发，将折纸运用到学生的游戏和学习中。教材中较完整地归纳了折纸的折纸符号和图解以及多种基本折法，以学生日常生活中物体为主。造型生动活泼可爱，适合家长辅导及教师教学之用。 折纸艺术》意在通过折纸特色活动，使学生学会简单的折纸方法，并正确掌握折纸的技能技巧，从而进一步培养学生爱动脑、爱动手、不怕困难的精神。实际证明，折纸是一个手脑并用的过程，既可开发学生的智力，培养学生的注意力、观察力、想象力和理解力，又可促进手部肌肉的灵活性和大脑的发育。

录 一、折纸的基本折法 (3) 二、千纸鹤 (5) 三、日用品 (8) 四、折小船 (10) 五、折纸花 (12) 六、折水果 (13) 七、鱼（一） (14) 八、鱼（二） (15) 九、动物（一） (16) 十、动物（二） (17)

一、折纸的基本折法 1、折纸符号和图解 复杂的手工折纸也是由最基本的折叠符号组成的，包括简单的曲折，前后折这些。学好了这些折叠符号，后续的折纸就变得容易和简单多了。 2、基本折法 手工折纸基本折法，包括对边折、对角折、两边向中心折、向心折等基本折法，花点时间先学习好基本的折纸方法

儿童画(一)校本课程

校本课程系列教材（1年级） 儿童画(一)

前言 美术是一门视觉艺术，随着信息化进程的加快，我们越来越快进入一个读图时代，所以不可避免的要接触到对图像的处理，所以对创意美术的学习有着重要的意义，一方面可以让我们掌握处理图像的技能，另一方面可以让我们对图像具备基本的审美能力和创意思维能力。 在教育活动中，我们坚持面向全体学生。通过各项教育活动，使每一个学生都能全面了解儿童画。坚持从实际出发，学生是整个教育活动的主体，积极鼓励他们参与一切活动，以观察、讨论、实践与体验为主要学习方式给予学生自主的空间，进行探究性学习，在知识技能、探究能力和情感态度方面获得应有的发展。 为了切实搞好“儿童画”，我们自力更生，编写了这套教材。教材的选取紧紧围绕五彩锦绣，缤纷童年方面的内容，注重科学性、系统性和可操作性。

目录 1、彩色的鱼 (1) 2、大树 (2) 3、美丽的花 (3) 4、未来的汽车 (4) 5、太空旅行 (5) 6、喜欢的水果 (6) 7、可爱的动物 (7) 8、好吃的冰淇淋 (8) 9、机器猫 (9) 10、小鸟 (10) 11、海洋 (11) 12、有趣的鞋子 (12) 13、做家务 (13) 14、生日蛋糕 (14) 15、恐龙 (15) 16、玩具 (16)

1、彩色的鱼 看看，想想 同学们，我们都知道鱼是由鱼头、鱼身、鱼鳍、鱼尾组成一个整体的外形，花纹像花衣裳一样漂亮。 想一想：我们可以从哪几个方面进行装饰呢？ 说说，做做 1、你知道怎样画吗？向同学们作一次介绍。 2、需要注意哪些技巧？ 学习建议 1、想想看你准备围绕什么主题来创作。 2、绘画的手法可以自选。

第二章 黑白装饰画——装饰人物

第二章黑白装饰画——装饰人物 第一章装饰意味的人物线描 装饰人物的创作是门由人体写生开始的。在写生的过程中，我们要求学生研究人物的个体特征及人物与社会环境的关系。将人的个体因素和环境因素综合起来去思考，挖掘人物的内在气质，并通过具有装饰意味的线描形式人现出来，为后期的人物创造奠定基础。 一、人的个体特征 我们画人体线描，首先要研究人的自身形态特征，包括年龄、性别的差异以及个体的形体差异。总体看男人体是倒二角，女人体为菱形，这是由生理结构所决定的。人体的对比和协调呈现出丰富的曲线变化，由此产生的节奏和韵律之美，没有任何造物能和人体相比。女人体的形体起伏，饱满、柔软而又富于弹性，充满了生命的活力，散发着青春美的魅力;男人体的浑厚、坚定、刚劲的体魄渗透着一种阳刚之美。在写生中应注意大的形体转折与局部形体关系，如男人体整体量感与肌肉块的组合形成的美感；女人体应注重夸张丰满的乳房和胯部，表现柔性的曲线美。 人的面部特征也是人与人之问相互区分开来的一个重要方面。不同国家、不同民族的人，其肤色、发色及其面部特征也有着相当多的差异，这是其所处的地理位置、气候环境等多种因素在进化过程，中逐渐作用形成的。白色人种前额宽大，鼻梁高挺，眼睛深陷，具有很强的雕塑感。黄色人种面部起伏不大，结构不是很明显。黑色人种面部较短，大孔鼻子，厚嘴唇，皮肤黝黑。总之，不同人种之间面部特征有着较大的差异，同一人种之间也有一定的细微差别。在人物写生中，要注意区别不同人物，准确把握人物的面部特征，绘制出各具特色的写生作品。 需要强调的是人体的比例尺度在写生中也是非常重要的，因为比例尺度直接影响人物的风格，高大的和低矮的人给人的视觉感受是完全不一样的。如何安排人体比例，关键是要注意头、颈、胸、躯干的衔接关系，使它们协调一致。因为人体本身就具备一种对称的协调美，我们是在人体自身美感的基础上去夸张或者是强化我们的第一感受。装饰人物的人体比例，没有特定的限制，而决定权在于作者的个人感受。现代绘画和雕塑、民间木刻作品中有很多头大、身子短小的人物形象，这是一种风格上的追求，人物敦实而有力量感。如我国古代的陶俑、舞乐人物古朴而又豪放的形态夸张风格，一直影响到现代的雕塑创作。与此相反的是把人物的人体比例拉长，强调一种秀丽、向上的风格。 总之，人的个体特征需要我们很好地去把握，在此基础上才能通过变形夸张的手段来表现自我感受，并准确地运用“线”的语言来传达这种感受。 我们知道人不会孤立地存在，人的本质是一切社会关系的总和。社会的政治、经济、法律、宗教、文化等因素会直接地影响一个人的情感、行为、气质，甚至到对服装时尚的追求。我国唐代的壁画、雕塑中的人物形态风格都反映了唐代社会经济的富足，以丰满、富丽为美的时尚。无论外在的仪表气质，还是内在的精神世界，不同的社会环境，塑造出不同的人。所以了解人物所处的社会氛围，对于人物创作具有电要的作用。 二、装饰意味的人体线描 装饰人物课程是否还需要人体线描?这一问题在各大艺术院校里始终存在争议，我在多年的教学实践中认识到画人体线描对装饰人物的创作有益无害。我们所应探讨的不是“画不画”的问题，而是“画”的方法问题。人体绘画，不单单是为了了解人休结构，更重要的是培养和训练学生对人体形态的感受和表现人体的激情：提高学生认真观察思考，仔细分辨，抓准形体特殊的、内在的、本质的东西，创造新的视觉形态。 装饰意味的人体线描是装饰人物绘画的基础，是装饰人物创作过程中不可缺少的环节，它把培养学生正确的观察方法与对形式美的探求结合起来。这种训练和培养既包括意念与符号的抽象形态的升华，也包括共象的个性创造，到自然形态中去寻求属于自己的表现语。分

绘画校本课程实施方案

绘画校本课程实施方案 Document number：NOCG-YUNOO-BUYTT-UU986-1986UT

《绘画》课程实施方案 盐湖区东郭小学 一、课程开发目标 为了加强本校学生艺术素养的培养，激发其艺术灵性，学校结合自身优势，经课程开发小组共同讨论，初步确定我校现阶段校本课程的美术课程目标为。 1．通过艺术教育，培养学生审美能力，从而提高学生艺术素养和能力，积累深厚的艺术文化底蕴，激发学生对艺术的热爱之情。 2．让每个孩子都学有所长，通过美术教育，努力培养自己的一技之长，为他们的今后提供自我发展的空间。 3．通过艺术教育，塑造学生健全完美的人格，培养他们良好的心理品质，从而丰富孩子们的人生，使他们健康快乐地生活。 二、课程开发安排 美术课程：儿童画、蜡笔画、装饰画。 三、课程实施与评价 1．课程的实施 （1）成立学校校本课程开发与实践工作小组，校长是决策者，对校本课程开发进行全面负责。教导主任具体负责课程开发实施评价等工作，成员由各类课程的开发教师担任，具体落实好各门课程实施工作。

（2）制定形成校本课程的实施计划，学校校本课程开发与实践工作，本着“根植儿童文化激发其艺术灵性”的原则，起草校本课程开发总体方案。经学校审议通过后，各课程的开发老师根据方案制定具体的、操作性强的课程实施计划，目标明确。其次是课程内容的安排，要求重点明确，按从易到难，及学生的实际，课程资源的情况来安排。涉及到选择什么样的内容来自编或选编校本课程的教材；怎样组织这些内容，准备哪些教学用具或教学资源；在课程上如何设置等问题，然后是课程实施预设：涉及课程实施方法、如何组织教学，一周的课时安排，场地的安排、人数的要求等内容，最后是课程评价建议：如何对教师自身和学生进行客观合理的评价，涉及评价方式、评价内容等。 （3）加强校本课程的培训。“艺术教育校本化”犹如一颗晶莹剔透的露珠，它柔和温情，附着到每一个发展主体上，延着主体的个性特长润湿、蔓延，甚至深入到主体的骨髓中去，使主体在宽松和自由的环境中不断完善自我……。为了将研究细化求得实效，我们把研究分为三个阶段： 第一阶段，编写教材，付诸实施。参与的教师立足“根植儿童文化激发其艺术灵性”合作编写校本教材，把对学生艺术创作、艺术设计、工艺制作等方面要达到的要求与基本途径罗列于上，各开发教师再根据本年级学生的个体差异，细化基本途径，选择合适的教材来充实校本教材，并付诸实施。