美术课堂教学模式

自主互助教学模式下美术课堂教学模式

传统的初中美术教育，强调技能的培养加上美术基础知识的记忆与理解，采用的方法以灌输和临摹写生为主。它的长处在于保证学生能掌握一定的基本技能。但一味灌输，往往会使学生认为，只有教师灌输的东西才是正确的，一旦离开了老师灌输的东西，自己便无能为力，更谈不上自由创造。一味地让学生进行临摹和写生，只能被动机械地再现，很少有自由发挥的余地，因此，新的课堂教学模式应树立培养鼓励学生自由创造，促进技能提高的新观念。经过实践与探究，体现自由创造、促进技能提高的美术课堂教学模式应逐步推广。

“优化课堂结构，提高课堂效率”己成为学科教改研究的总课题。决定课堂教学成败的观察欣赏激趣——发现探索尝试——因素之一是课堂教学结构。把一堂美术课设计成“讲解示范点拨——练习讲座辅导——评讲小结提炼”五步进行，是比较理想的美术课堂教学模式。

第一步：导入—观察.欣赏激发兴趣。上课开始用2--3分钟引导学生审美技巧，唤起创造美的欲望。教师先出示范画指导学生观察，让学生从整幅中找感觉，找寻画了些什么，表达什么意思等。学生觉得好看极了，这好看的感觉是从哪里来的？于是再进一步观察，学生从范画中逐步发现了构图的方法、笔墨的技巧等，逐步体会到这大一点、小一点；上一点、下一点；这繁一点、简一点无一不是画家娴熟技巧

的体现，无一不凝聚着画家的思想、阅历的精华。通过这一步步地观察，学生们接受了美的熏陶，体会到画的笔墨情趣，也从中找到了一些作画的步骤、构图的方法、笔墨的技巧等。在强烈兴趣的趋使下学生们创造美的欲望油然而生。他们感到画这样的画并不难，自己完全可以也去试试。

案例一：在学习《古代艺术与科技结合的启示》一课时，我将具有代表性的古代工艺美术品图片先介绍给同学们，让学生们被这些艺术品折服，观察艺术品制作过程中的技术工艺，进而赞叹古人的艺术成就的同时思考其中的科学内涵，自然的引入课堂的教学之中来。．

案例二：《校园风景》是一堂户外写生课，这一课型的通常教学是让学生直接对景物进行写生，下课前进行作业点评和总结。操作固然比较简单，但效果不太如人意。通过对学生的交谈了解得知其中的教学效果不好，没有达到大纲中要求的学生对于事物认知的过程：先了解有关美术的基础知识，再开展观察、探索、欣赏、体验、讨论、表现、思考和评价等活动。所以我在教学中采用先在课室里先让学生通过欣赏不同风景写生的作品，进而感知写生绘画的基本效果和方法后，再带上相关工具外出写生。通过这种方法学生的作品整体效果要比之前有了很大的提高，基本达到了美术教学大纲的要求，也体现了我校的教学模式。

第二步发现探索尝试。找到创造美的途径。学生通过第一步的学习，

已初步发现了一些创造美的方法，找到了一些笔墨技巧，并跃跃欲试，根据陶行知“教学做合一”的原则，教师不妨用3--5分钟时间让学生尝一尝、试一试，实践一下自己的发现，展示一下自己的感觉。布置全班同学用自己从探索中发现的方法去画画。与此同时，请几个有代表性的同学讲讲自己的发现，上讲台表演白己的发现，让他们充分显示一下自己的创造才能。

教学案例1：七年级下册《卡通.漫画》在介绍漫画和卡通的区别后,让同学们通过游戏来进一步了解漫画和卡通。

师：“请大家把准备好的东西拿出来吧！”

学生拿出的钢勺、金属碟。。。。。。照着他们疑惑的脸。师：同学们你们看到“镜子”中的你吗？

“镜子？？？”“没用啊!!！老师”

师：“就在你们手中噢！”

他们来劲了，一个个把眼睛睁得大大的，凑到自己带的闪光的金属器具中。

师：“再近点再靠近点！来做个思考的模样。”“怎么样才是思考呢？”

“老师我们不是要当思想者吧？”一阵哄笑

“对！来一个”师：

学生坐在桌子上像模像样的扮演起来了。

师：“大家觉得怎么样？请大家留意下他的脸部表情，再用你们

的镜子照照看”

师：“诡秘！”“疯狂！”“生气！”“看看自己的五官。夸张点！夸张点！夸张点！再夸张点！”

在同学们兴奋、喧哗声中，他们找到了自己的影像，找到了一张张映在凹陷闪光钢勺（钢碟）内面的自画像，学生兴趣盎然并非常乐意去自我表现。

自己感觉这种上课方法简单，但形式新颖，消除了学生的心理障碍，使学生感到学习没有负担，是一种享受，一种娱乐，学习就象游戏一样，使学生感到轻松愉快。让学生在乐趣中吸取知识和掌握技能。在这次活动中，我惊喜的发现学生对人的脸部表情如何随着心情变化而改变很感兴趣，当他们愁眉苦脸、呼叫、大笑和沉思时，他们望着这些金属器具或互相注视，他们注意到表情变化时，脸部线条发生了变化，他们极其想用自己手中的画笔将这些变化的瞬间保留理来。这时所有的学生部变得忙碌起来，很快各种各样的脸部表情跃然纸上，我们愉快地传阅着，猜度画中人物的情绪。

第三步讲解示范点拨。1--10分钟时间，让学生掌握到正确的创造美的方法和技巧。教师根据学生尝试的情况，再进行一步步的示范讲解。示范和讲解要同时进行，对于学生尝试中的问题，教材中的重点部分教师一边精讲，一边示范。例如在示范讲解山水画时，教师从构图开始，一山一石，一草一树地示范讲解，学生看得明白，学得真实，能较快地掌握技法。同时学习的积极性得以持久，能有充分的信心完

成创造美的活动。

教学案例：八年级下册《书票藏情趣》在让学生了解完版画的制作步骤后教师结合示范，介绍纸版画孔版藏书票的制作方法与步骤：（1）、先在卡纸上构思铅笔稿。注意需要保留和需要刻掉之间的合理处理。（2）、用刀刻版。(版下用垫板铺垫，并注意用刀的安全) （3）、将刻好的版放置于作业纸之上，用卫生纸团或海绵沾油墨或水彩颜料进行漏印。．

第四步练习讨论辅导。用15--20分钟，让学生体会美的真缔，进行创造美的实践，全面提高每个学生的能力。学生经过前三个步骤结构的学习，已经初步掌握了表现中国画的笔墨情趣的方法，想要表现一下自己掌握程度的欲望之火已经越燃越烈，这时可以布置学生作业让学生去完成。至于他们怎样完成，可以让学生自由地在同座或邻座间讨论后完成，也可以一个人独立完成。在学生练习的同时，教师进行巡回辅导，重点帮助学生加深对美的理解，目的在于全面提高每个学生创造美的能力。

教学案例：八年级上册《头饰设计》，，在设计头饰方面让学生认真研究，

1.师：同学们，你们分小组讨论头饰有哪些，又是如何设计呢？

生：学生分组进行合作探讨研究头饰种类和设计制作。

师：请举手回答，可以发表不同意见。

生：………

2.师：老师鼓励点拨，讲解头饰的不同种类及设计方法。

．种类：人物、动物、植物等等想像的事物。A B．设计方法：画对象的图形（剪出对象的图形）涂颜色装饰（搭配色彩）

粘贴定位

生：学生感受老师的讲解，结合课本加以领会。

体验互动．

．师：同学们，我们今天一起学习探讨了头饰知识和设计方法，让我们发挥各自的创意1来设计一个喜欢头饰吧！看那个小组做得又快又好！粘接色彩生：学生准备工具材料分组合作设计头饰：画形（剪形）

．师：老师巡回察看辅导，师生互动。2生：学生相互学习借鉴合作，完成创作。

学生作品学生作品

第五步评讲小结提炼。在本课结束前用1--2分钟展评学生的作业，总结本课所学，鼓励学生在创造美的活动中继续探索，鼓励学生到生活中去认识美，创造美。这个过程时间虽短，但是教师画龙点睛式的

小结，既可使学生对本课时所学知识系统化、理性化，又能使其结晶升华，产生新的飞跃。

教学案例：七年级下册《卡通.漫画》，在学生完成漫画作业后，我首先让学生自评，请学生谈谈对自己作品的看法及创作过程的体会，这样既锻炼了学生的语言表达能力，又提高了他们的审美鉴赏能力。第二让学生互评，学生可自由发表时其他同学作品的认识与感受，并从画面效果、造型能力，表现技巧这几个方面展开讨论，这样学生始终处于主动位置。学生思维活跃，探索热情高涨，重新认识到自己的价值所在。最后教师评价，对学生创造成果进行积极多侧面的评价，从中发现创新点、独特点、闪光点，使学生愉快地品味成功的果实，体验程度不一的成就感，这不仅是检验教学实效的一个环节，更重要的是它关系着个人价值是否得到承认的重要问题。

最后我和同学们一起制作了全班“全家福”。每个学生在纸上画了一幅自画像后，可以加贴一张姓名及个人简历，然后将它们合订在一起，这样学生就可以将像集进行传阅，并加强了学生的团结和友谊。

美术教师是教学情境的创设者，是教学活动的组织者和指导者，是学生心语的倾听者和积极的反映者，教师在美术课堂上适当借鉴主持人的角色，能够在教学中更充分地体现出学生的活力，它会使我们的课