纪录片大众化探析
纪录片大众化探析-新闻学
纪录片大众化探析
史兴庆
今年上半年，《舌尖上的中国》第二季播出，相比于第一季，第二季引起的社会关注更为广泛，《舌尖》系列也有望成为纪录片走出低谷、大众化归来的拐点。
上世纪九十年代，纪录片有过一段大众化的辉煌时期，那时候纪录片可以同电视剧“掰掰手腕”，占据了电视台的一些黄金时段。后来纪录片陷入了低谷。新世纪以来，纪录片一直在“爬坡”，期间也有一些有广泛社会影响力和美誉度的作品出现，还有一些纪录片频道开播，巩固了纪录片的小众化阵地，但距离纪录片走出低谷，还差那么一股劲儿、一口气儿。
纪录片存在的问题
1、官方创作实力两极分化。
最近几年，央视纪录频道、上海纪实频道的纪录片创作可谓风生水起，涌现出一批人文类、社会类、自然及环境类纪录片佳作，而且实现了制播分离，在北京和上海都有很多民间纪录片公司、影视公司与之合作，但在多数省、地市级电视台，纪录片创作还远不如人意，甚至没有专门的创作力量。
去年，国家新闻出版广电总局下发《关于做好2014年电视上星综合频道节目编排和备案工作的通知》，要求卫视每天播出30分钟纪录片，没有创作力量的电视台，则沦为纪录片播出的平台；而央视纪录频道则抓住机遇，联合百家地方电视台，致力打造中国纪录片制播联盟，构建中国纪录片联播网，《纪录中国》栏目已在90多家地面频道播出，央视也因此更加一家独大。
2、民间创作力量有待加强。
民间纪录片创作力量，主要包括独立作者、社会上的纪录片爱好者，大学生群体等，在纪录片的辉煌时期，他们一度非常活跃，而现在则陷入了低迷。
独立纪录片是纪录片创作的一股重要力量，也是纪录片的一道独特风景，它往往能给观众提供看问题的不同视角，揭示生活表象下被遮蔽的部分。国内的独立纪录片创作一直没有停滞，但无论作品还是创作者，其影响力越来越弱，越来越局限于小众化传播。
民间纪录片爱好者的DV创作，一度比较可观，但这几年随着摄影工具的普及，这股力量反而弱下去了，现在已很少有人再去拍纪录片；即便在网络上，一些原创的纪实影像也越来越表面化和娱乐化，缺少纪录片应有的深度和思考。
大学生群体是纪录片创作的后备力量．但这个群体至今没有发挥出太大的影响力，目前，他们的创作视野还比较狭小，选取的题材也是老少边穷居多，没有切入社会主流。
3、大众对纪录片认识需提高。
据《中国纪录片公众形象调查》指出，在纪录片《舌尖上的中国》第一季播出后，他们在北京、上海和广州三地进行居民调查发现：与新闻、电视剧和娱乐节目相比，普通观众对纪录片的认知程度还有待提高、48%的公众不知道纪录片为何物，28010的公众近半年内没看过纪录片，只有6.9%的受访者半年里看过10次以上纪录片；《舌尖上的中国》第一季播出后，仍有四分之一看过《舌尖》的观众不知道这就是纪录片，甚至以为是电视剧和电影。
4．纪录片商品化程度低。
同电影和电视剧相比，纪录片的商品化程度低，社会影响力弱。北京师范
大学纪录片中心主任张同道教授指出：“2013年中国纪录片生产达到11000小时，其中称得上纪录片产品的只有1200小时。这就意味着，将近90%的片子不是为市场而生产的，它们无法从作品转化成产品再到商品。这些纪录片在完成播出之后，就被收入磁带库。”
纪录片的大众化之路
纪录片要想解决存在的问题，走出低谷，需走向大众，提高商品化程度，开拓市场。两季《舌尖上的中国》为纪录片走向大众化、市场化提供了有益的借鉴。比如：
《舌尖》选取的是平民化的大题材。《舌尖》围绕着美食做文章，有着浓郁的生活气息和乡恋乡愁，不同于那种历史感很强的严肃的宏大叙事。同时，这一题材又很大，不仅“民以食为天”，而且以“舌尖”为支点，承载的是“中国”。所以，《舌尖》在大题材里具有平民色彩，在平民题材里又不失宏大——做到了大气接地气——这在过去二十多年纪录片发展的历程中，并不多见。
《舌尖》采用了类碎片化的叙事方式，既非“跟着感觉走”，又跟纪录片的“故事化创作”有所不同，它更多地去凸显典型的情节和细节，而不是大的故事，其结构更多的是点状辐射式的、跳跃的、开放的，而不是完整的线性结构；它保留了题材本身的主要看点，同时规避了复合故事那种高难度的多线推进、交叉剪接和“烧脑”，并且大大地增加了信息含量，加快了节奏。《舌尖》的视角和情感是传统的、温情的，而叙事则更符合广大“吃货”们的收视习惯。
《舌尖》在纪录片的类型化上进行了有益的探索。类型化是影视节目走向大众化的关键。电影的类型片。比如动作片、警匪片、武侠片，都是大众化的；国外一些类型化纪录片，比如国家地理纪录片，也是大众化的。国产纪录片的类
型化还刚刚起步，尽管《舌尖》不能算作纯粹的美食纪录片，但作为美食题材的类型纪录片，《舌尖》还是有筚路蓝缕之功的。
《舌尖》主要存在这么几个问题：
1．是讲美食还是讲故事。
其实从创作的角度讲，无论是用美食来呈现故事，还是用故事来烘托美食，都是纪录片的创作取向和手法。当纪录片进行小众化创作时，这不会成为问题，因为小众化本身代表了一种偏好和取舍，是为特定人群服务的。但大众传播就不同了，就得了解大众的口味，就得像春晚一样，努力去满足多数人的喜好。所以，当《舌尖》第二季勾起了大众的“食欲”，却又让人家“饿着”，问题自然就出来了。
2．是再现生活，还是表现生活。
再现生活就是要按照生活的本来面目，原汁原味地呈现。而表现生活则要进行取舍，尤其是在央视这样的大众传媒播出时，要考虑其社会影响。相比于经济效益，社会效益是文化产品应摆在首位的。《舌尖》在表现美食时，有的段落被诟病缺少原汁原味，不地道：而在讲述人物故事时，有的内容则被认为在传播负能量，甚至毁三观。最典型是《家常》里那对母女，其实，生活中那样的母女并不少见，我们在工作和生活中聊聊这种人，进行人际传播没有问题；纪录片创作再现生活，真实地对这对母女进行记录，进行小众化传播，也没有问题；但一旦将其纳入大众传播领域，就必须权衡利弊，考虑其主要影响了。
此外，其他的诸如“摆拍和原生态”、“模仿和抄袭”等，也都引发了很多批评和争议。
我们相信《舌尖》的作者，并非有意要用“变了味”的美食恶心大众，而
且就创作实力而言，他们也是目前国内最顶尖的纪录片创作者；之所以出了这么多问题，主要还在于纪录片创作多年形成的小众化思维，以及“偏安一隅”形成的表达习惯，还不能适应大众化的要求，所以，当《舌尖》第一季出人意料地大获成功后，第二季要怎么走，就找不着感觉了。
在《舌尖》播出的这几年，纪录片创作人才整体上呈回归趋势，而且纪录片的艺术气质和真实品格，让它不乏真正的追随者，纪录片走向大众化和市场化所需的人才储备足够，关键是用一种什么样的视角和立场来做纪录片。如何处理纪录片小众化和大众化的关系。
当下，在影视领域，电影市场正在回暖，而电视剧和各种娱乐节目也星光璀璨，吸引着大众，纪录片要重现当年大众化的辉煌，难度很大；但在两季《舌尖》的基础上，从正反两反面汲取营养，努力改进和提高创作，找回力量，走出低谷，回归大众，并用雅俗共赏、喜闻乐见的作品来回馈大众，则是完全有可能的。
（中国政法大学光明新闻传播学院）
浅析纪录片真实性与纪实手法-以《无梦徽州》为例-毕业论文
浅析纪录片真实性与纪实手法 －以《无梦徽州》为例 中文摘要 纪录片以真人真事为表现对象，不经过虚构，从现实生活本身形象中选取典型，提炼主题，真实反映生活以事实为基础进行戏剧化的再现的节目。真实性是纪录片最重要的特点，本篇文章主要从纪录片真实性的角度上来分析电视纪录片《无梦徽州》，从纪录片的简介，纪录片的类型等基本概念出发，到具体的分析本片的真实性和以及纪实美。最后从纪录片的真实性出发，对其纪实手段进行了分析。关键词: 纪录片; 真实性; 纪实手法
目录 一.纪录片概述 (3) (一）纪录片的概念 (3) （三）纪录片的特点 (3) 二、纪录片的真实性 (3) （一）纪录片真实性的呈现 (3) （二）纪录片真实的重要性 (4) 1.真实性是纪录片的灵魂 (4) 2.真实性是纪录片的审美价值所在 (5) 三、纪录片的真实性所呈现的手法 (5) （一）利用运动镜头去再现真实 (5) （二）运用解说词补充真实情感 (6) （三）运用真实再现应遵循的原则 (6) 四、作品不足 (6) （一）与同类型节目对比中的不足 (6) （二）自我总结不足 (7) 总结 (7) 致谢 (9) 参考文献 (10)
一.纪录片概述 (一）纪录片的概念 简而言之，纪录片就是客观公正的记录具有重大历史或文化价值的影片。电影始一出现就显示了它的纪录功能，所以世界上最早的一批影片就是是纪录片。作为电影的四大类型之一，纪录片的表现对象往往是来自于生活中的真人真事，在刻画人物事件的过程中并不需要过于繁复的电影修饰手段，总是以最为自然的方式呈现出最为真实的画面，提炼主题，表达情感，实现电影价值。（二）纪录片的分类 事实上，对于纪录电影的分类学术界曾经给出了许多种方法，但是最为让人信服的无疑是依照其表现主题的方式和其拍摄题材而进行的划分，主要分为以下五个类型： 1、选取一个特殊时期或者政治事件而进行评述的政论片。 2、对最新发生的某个重大时事事件进行记录和报道的时事报道片。 3、讲述某个历史时期或者某次重大历史事件的历史纪录片。 4、纪录人物生平或某一时期经历的人物传记片。 5、选取某个地域以记录这个地区某段时间内居民的生活状况和其民俗风景，或者是其已成形的文化特色的人文地理纪录片。 本文以拍摄作品《无梦徽州》为分析对象，《无梦徽州》就是一部索徽州地区自然状况、社会风习以及城乡风貌的人文地理纪录片。 （三）纪录片的特点 《无梦徽州》作为一部人文地理纪录片，其真实性特点更加突出。它真实且客观地记录和反映了徽州地区的长期以来由于地域特色所形成的人文风俗和其历史文化的丰厚积淀，以及其在时间的雕琢下所释放的独特魅力，创作者作为一个旁观者的角度，清晰地穿透了社会发展所必然造成的浮华和虚妄，以一种超然的态度去真实的摹刻着徽州的发展轨迹和变化态势。纪录片所具有的真实性，充分的显示了纪录片在各类影视形式中纪录片所占据的重要地位，以及它远高于其他影视形式的生机和活力。
CCTV六集文献纪录片《辛亥革命》下载
CCTV 文献纪录片《辛亥革命》6集全][mkv]db&115 由中宣部会同全国政协办公厅、中央统战部、中央文献研究室、中央党史研究室、中央档案馆、中央电视台联合摄制的6集大型文献纪录片《辛亥革命》，将于10月4日至9日在中央电视台综合频道播出。该片分《国难深重》、《革命同盟》、《烽火四起》、《武昌首义》、《艰难顿挫》、《复兴新途》6个主题，表现了以孙中山为代表的一批仁人志士为推翻清王朝，争取中国独立富强而进行的前赴后继的斗争与探索。该片中有大量历史影像为首次公开。 CCTV 辛亥~~（1）-3e帝国录制.zip https://www.sodocs.net/doc/775654000.html,/file/dn8pdhlf# CCTV_辛亥~~（1）-3e帝国录制.zip https://www.sodocs.net/doc/775654000.html,tv 大型文献纪录片辛亥~~（2）-3e帝国录制.mkv https://www.sodocs.net/doc/775654000.html,/file/dn0enmjm# https://www.sodocs.net/doc/775654000.html,tv_大型文献纪录片_辛亥~~（2）-3e帝国录制.mkv https://www.sodocs.net/doc/775654000.html,tv 大型文献纪录片辛亥~~（3）-3e帝国录制.mkv https://www.sodocs.net/doc/775654000.html,/file/aqy1nrt3# https://www.sodocs.net/doc/775654000.html,tv_大型文献纪录片_辛亥~~（3）-3e帝国录制.mkv https://www.sodocs.net/doc/775654000.html,tv 大型文献纪录片辛亥~~（4）-3e帝国录制.mkv https://www.sodocs.net/doc/775654000.html,/file/e6vm7xm8# https://www.sodocs.net/doc/775654000.html,tv_大型文献纪录片_辛亥~~（4）-3e帝国录制.mkv https://www.sodocs.net/doc/775654000.html,tv 大型文献纪录片辛亥~~（5）-3e帝国录制.mkv https://www.sodocs.net/doc/775654000.html,/file/cls6m483# https://www.sodocs.net/doc/775654000.html,tv_大型文献纪录片_辛亥~~（5）-3e帝国录制.mkv https://www.sodocs.net/doc/775654000.html,tv 大型文献纪录片--辛亥~~（6）-3e帝国录制.mkv
中国纪录片发展历史(20200630113828)
中国电视纪录片从诞生的1958年开始至今的近半个世纪的发展历程，根据风格、类型、功 能等彼此关联映照的多种环境因素，大致可以分为以下四个时期： 1、政治化纪录片时期（1958 —1977年） 这一时期，中国电视纪录片在观念上依附于政治，在形态上则依附于其他的电视节目。 由于受社会政治因素的影响，电视纪录片几乎都染上了政治化色彩。政治化纪录片在语言上 显得空洞，在题材上出现雷同，在风格上则是单一，缺少甚至可以说几乎没有人性色彩和人文精神。而由于技术局限和观念作用所导致的声画剥离的影片形态，使得这一时期的纪录片 出现浓重的灌输味。因此，这一时期的电视纪录片虽然负载重要的职能、有着相当的地位，但实际上并没有起多大作用。 2、人文化纪录片时期（1978 —1992 年） 第二时期的纪录片没有了第一时期的政治味道。受社会思潮的影响，人的意识开始觉醒， 原来的英雄主题逐步被人的主题所取代。尽管出现在电视纪录片中的一个个人还不是独立的 个体，而更像是集体的人性化的符号，但是已经和前一个时期的虚幻的英雄全然不同。即使是对民族精神的象征的山河的观照，也赋予了人文的色彩。 由于承载着教化的功能，带有民族象征意义的山川河流以及长城运河等均成为这个时期纪录片的最佳对象和载体。对于民族以及历史等大题材的观照成为这个时期电视纪录片的一大特色。宏大主题的纪录片，需要一种群体性力量，需要群体共同的激情，需要集体创作的机制，这成为这一时期中国电视纪录片的一个特点。 这一时期纪录片开始凸显媒介传播意识，这主要是因为那个时期社会对电视纪录片的功 能性需要所致，是纪录片本体以外因素作用的结果。 3、平民化纪录片时期（1993 —1998年） 第三时期出现了不同题材的纪录片，都把思考、关注的立足点放在了人与人之间的关系 上。纪录片的承载已经改变，意识形态的因素被人文的因素所取代。纪录片美学、哲学的意味加强，而它的社会性功能自然削弱。人的主题、百姓意识、平民化视角这些国际化的纪录 片表征，成了这个阶段中国电视纪录片的主导性观念。这一时期的电视纪录片在题材的选择 上有了国际化的意识，在主题的立意上站在了人类的高度。平时成为这一时期纪录片的主要 创作理念，它的主要特征是要还原事物的本来面貌。这不仅是纪录片在语言形态上回归本体， 更是作为纪录者对纪录对象的姿态的一种转变。 这一时期中国电视纪录片的个体意识也明显增强，表现在纪录片的选材和创作上出现个 人化的倾向。在创作对象个体化的同时，却也不自觉地淡化了他们与社会的关系。 4、社会化纪录片时期（1999 —迄今） 第四时期，市场”和社会责任”是两个核心词汇。市场和社会责任之间的关系也就是观众和社会责任之间的关系。全面回归社会、走向社会化，成为这一时期中国电视纪录片的一个基本特征。 人虽然仍是这一时期的重要主题和关注中心，不过已经悄悄有所调整和变化。首先，是在人的选择上已经不再倾向于封闭环境中的、弱视的、偏远的人群，而是选择主流的、处于 现实中心的、社会化程度高的人群，新闻的因素越来越被某些纪录片所重视；
浅析文献纪录片黑白影像资料中人物情感色彩的运用
龙源期刊网 https://www.sodocs.net/doc/775654000.html, 浅析文献纪录片黑白影像资料中人物情感色彩的运用 作者：陈小骝 来源：《新闻世界》2010年第05期 近两年,笔者有幸参加了安徽省纪念改革开放30周年和纪念新中国成立60周年重大题材 的宣传报道,担任《潮起江淮》和《巨变——安徽辉煌60年》这两部大型纪录片第一集的编导。在这两集节目中,笔者运用了大量珍贵生动的历史影像资料,多角度、多侧面为观众讲述了安徽人民在党中央的领导下,通过艰苦卓越的奋斗所走过的光辉历程,以及在社会主义建设中取得的辉煌成就。片中讲述了许多鲜为人知的故事,不仅体现了较高的文献价值,还巧妙地利用影像资料中的情感元素,提高了文献纪录片的观赏性。现以这两部片子的第一集《万世根本》和《换了人间》为例,谈一谈文献纪录片历史影像资料中情感色彩的发掘和运用。 (一) 人是历史的主体,只要有人的地方就会有情感存在。历史文献资料承载着岁月的辉煌与沧桑,其中隐含的情感元素成为人们跨越时空沟通历史的纽带。通过历史影像资料中人物情感的 表现,观众从中能够真切、直观地了解历史,理性地对待过去。 文献纪录片利用历史遗存的文字、图表、照片、实物、音响和影像资料,通过当事人或与 当事人相关的口述,记录历史上具有时代意义的事件或某个历史人物。其中,影像资料是构成文献纪录片的重要元素和看点。人们从原汁原味的影像资料所表露出的情感色彩中,不仅能够加 深对纪录片内涵、外延的领悟和理解,还能沿着这条情感的脉络,寻找到现实和历史中的共性和差异,感悟历史的真谛。 由于历史的原因,绝大多数的影像资料都是黑白的,这些黑白影像虽然色彩单调,视觉上沉闷、压抑,但是从一些看似单调乏味的黑白影像中,却流露出浓郁的情感色彩。正是这些情感元素在不经意的流露中,让黑白世界里的“人”和“事”变得鲜活起来,让人们在历史沧海中感受到人 间真情的存在。 怎样才能从大量的黑白影像资料中寻找出带有情感色彩的元素,用以激活沉寂已久的历史 影像,使之成为新的“看点”,达到好看、耐看、让观众爱看的意境,这是《万世根本》和《换了人间》这两部片子创作的前提与定位,也是最终要达到的目的。 情感的表现主要是在于挖掘情感的内容,选择最动感情的“人”和“事”作为表述的对象。动人的情节,能够吸引观众的注意力,提高观众的观赏情趣,达到沟通观众的目的。然而,要发掘历史影像中的情感元素,除了创作主体本身情感的投入外,还应该站在当代精神的高度,从观众的视角出发,立足现实,用平民化的思维方式寻找历史上观众感兴趣的内容,从厚重的史料中“淘”出闪烁情
纪录片市场分析
中国电视纪录片市场化探析 □作者：方韶毅（曾在阳光卫视工作，现为温州瞭望杂志总编助理） 内容提要：本文着重探讨中国电视纪录片市场存在的问题和出路。由于电视纪录片本身的特征决定了它的受众不可能像一般新闻节目、电视剧那么广泛，所以它的市场化进程也显得步履艰难，在电视节目市场地位尴尬。但回顾中国电视纪录片的创作历程特别是近几年的发展，也颇有检讨之处。作者认为，电视纪录片要加快市场化进程首先须营造良好畅通的制播分离的市场环境，其次纪录片生产要走产业化道路，不管从选题还是营销上都要一种新的思路，而不是过去那种个人化色彩很浓的艺术创作。纪录片首先是一种媒介，其次或者再次才是艺术创作。所以，纪录片生产要符合传媒产业的特征。中国的电视正处在一个新的整合阶段，频道专业化是不可阻挡的趋势，这非常有利于电视纪录片的发展。中国电视纪录片应当有一个比美国“国家地理影片”、“探索发现频道”更广阔的市场。 主题词：纪录片市场化营销 目前，中国电视节目市场主要有电视剧、电视栏目、电视纪录片三种产品。本文探讨的是电视纪录片这种产品的市场现状和问题所在。对于电视纪录片的概念，中国电视界素来把“电视纪录片”和“电视专题片”混为一谈，存在很大争议。这当然不属于本文分析的范畴。但本文所指的电视纪录片是一个广义的概念，凡符合纪录片基本特性，即以非虚构、纪录手段制作的电视片都在本文探讨之列。扩大电视纪录片的概念外延，有利于这种电视产品的市场化。 一、处境尴尬的中国电视纪录片 一年一度的北京电视周、上海电视周是中国电视节目市场最大的交易平台，从中基本可以看出中国电视节目市场的现状和趋势。为了调查中国电视纪录片的市场状况，笔者参加了2002年度北京电视周和上海电视周——在北京电视周200多个展位中，纪录片参展单位仅15家左右，被淹没大量的电视剧中，冷冷清清；（1）上海电视周和北京
浅析纪录片的创作与创新-毕业论文
浅析纪录片的创作与创新 ——以纪录片《滑板少年》为例 摘要 纪录片纪录了历史，再现了现实，不仅给我们带来丰富的历史文化知识，也带来了深重的社会思考，成为影视业中不可缺少的重要组成部分。随着经济和科学技术的发展，影视界进入了大繁荣的时代，纪录片的创作也越来越多，丰富了纪录片的艺术园林。然而，在当下这个文化大爆炸的时代，纪录片也需要快速的发展和创新，从而对纪录片的创新研究成为了学术界的一个重大课题。 本文通过查阅相关资料和纪录片的实践拍摄，从纪录片的定义及发展对纪录片进行了简要的概述，再以纪录片的创作与创新为重点，分别探析了纪录片的创作理念、纪录片的创作方式、纪录片内容创新、纪录片形式创新，最后结合毕业设计纪录片《滑板少年》分析了其创作和创新之处，对我大学四年的专业知识的学习有了进一步的提升，也提高了纪录片创作的实践的能力。 【关键词】纪录片创作创新
目录 前言 (3) 一、纪录片概述 (4) 1.1纪录片的定义 (4) 1.2纪录片的发展 (4) 二、纪录片的创作 (5) 2.1纪录片的创作理念 (5) 2.2纪录片的创作方式 (6) 2.2.1纪录片的创作方式的独立性 (6) 2.2.2纪录片创作的旁观与介入 (7) 三、纪录片的创新 (7) 3.1内容创新——纪录片题材的跨越性 (7) 3.2形式创新——新媒体环境下数字特效的应用 (9) 四、毕业设计——纪录片《滑板少年》创作体会 (10) 4.1创作来源 (10) 4.2选题初衷 (11) 4.3创作历程 (12) 4.4创作感受 (12) 结论 (14) 致谢 (16) 参考文献 (17)
前言 随着时代的进步，经济高速发展，新媒体技术得到了广泛的运用，使得影视界得到了一个良好的发展机会，各种影视艺术形式也层出不穷。同时，人们受教育程度越来越高，文化层次和知识水平更是不断提高，所以，人们对于纪录片的数量要求和质量要求也就更高。在这样的情况下，国内许多优秀的纪录片横空出世，如《故宫》、《敦煌》、《郑和下西洋》、《新丝绸之路》、《舌尖上的中国》、《最后的山神》等，这些纪录片制作精良、精彩纷呈，但都有着一个共同的特点，那就是使用了在创作的过程中进行了创新，由此在中国纪录片界，关于纪录片的创作创新受到了纪录片创作的广泛讨论和学术研究者的重点研究。纪录片的创作需要坚持基本的创作理念，然而，在这基础之上，最重要的是进行创新，在创新之上拓展纪录影像的表现范围，变革创作者纪实观念。纪录片的创作需要遵循哪些理念？有哪些基本的创作方式？在这些基本的创作理念之上的实践运用，又应该怎样进行创新发展？这些问题都需要对纪录片进行深入的探究与剖析。 关于纪录片创作与创新的研究，在国内外的纪录片研究中皆是热点课题。例如，在国内，张佳妮在《新媒体时代下纪录片的创新实践》中这样认为，“随着新媒体的蓬勃发展，纪录片开始突破以传统媒体为主要承载媒介和传播渠道的局面，纪录片本身的创作生产、传播方式渠道、营销手段等一系列环节，能以肉眼可见的速度转变，新媒体带给纪录片的更多是有利的发展条件，使纪录片传播方式不断多元化、加强了与观众之间的互动、满足了大众需求。但是，分析纪录片的现状，还有很多需要改进之处。”
纪录片的发展历程审批稿
纪录片的发展历程 YKK standardization office【 YKK5AB- YKK08- YKK2C- YKK18】
一 .中国纪录片的发展经历了哪些阶段，请结合各个时期的重要作品展开论述。 1.战争时期的新闻纪录片电影。重要作品1938年《延安和八路军》（袁牧之 导）反映了全国各地抗日爱国青年从四面八方来到延安的情景；重点纪录了毛泽东、朱德和八路军其他高级指挥员的风采，以及延安的自然风貌与社会风貌、抗日军政大学、陕北公学、鲁迅艺术学院等。那时的人力物力严重匮乏，纪录片发展速度缓慢。 2.建国初期的起步阶段（1958~1966文革前）这阶段是对新闻纪录电影的延 续，传播渠道主要是电视。主要创作人员有中央新闻电影制片厂，八一电影制片厂。主要任务：报道社会主义建设的新事物和新成就。主要形式：电视纪录片和新闻片。作品有《收租院》（北京电视台拍摄）重大意义1.突破了“报道型”新闻纪录片的僵化模式2.开创了以文学性见长的散文体纪录片3 既有“宣传教育”的思想性，又有艺术的生动性 3.十年动乱时期的纪录片（1966~1978）被极左路线和帮派压制和束缚的时 代，公式化，概念化，题材严重狭窄手法严重僵化。状态：在夹缝中顽强生存。优秀作品《深山养路工》吉林省铁岭地区一支活跃在深山峡谷中的铁路养路队，十几年如一日坚守岗位，爱护国家财产，保证铁路运输安全。本片运用老工人的同期声讲话，以多种蒙太奇手法，制造了戏剧性效果，具有生动感人的表现力。?《放鹿》《下课以后》《太行山下新愚公》等。 4.纪录片的初步繁荣（20世纪70年代末~80年代末）1,纪录片开始栏目化 1978年9月30日央视《祖国各地》1989年《地方台50分钟》2.作品数量多，内容广，形式多样。内容：人物，城市风光民俗宗教历史文化等。形式：散文式，抒情诗式音画式调查报告式等。3.出现了系列化，长篇化的
中国电视纪录片的批判研究
中国电视纪录片的批判研究 上世纪90年代初，一部以长城内外普通人的追踪、采访、记录为线索的纪录片给中国观众留下了很深的印象，它不仅标志着“视觉语言”的到来，而且片中具有里程碑意义的画面语言的彻底运用，给中国纪录片沿袭以久的“画面配解说”的创作形态划上了一个有力的句号。可以说，中国的老百姓，是从《望长城》开始真正认知并开始接纳纪录片的。时间转眼间过去了十几个年头，中国电视纪录片的生产、创作和研究，在数量和质量上均有相当大的提高，05年一部《故宫》赢得了观众的赞誉，在艺术创作和市场开发上都做得比较成功，给时下有些萎靡的国产纪录片带来一线生机。然而，如此凤毛麟角的作品，并不能从根本上使纪录片生产走出低谷。 纪录片被誉为人类的“生存之镜”。在对客观现实的反映上，纪录片动态影像和声色并茂的优势是文字、绘画和照相术等传统手段所难以比拟的，一部拥有真实画面语言的纪录片，对人心灵深处的震撼是超过同样分量的报告文学或其他纪实文学体裁的，“真实”是纪录片的标签，也正因为如此中国的电视纪录片在其发展过程中也曾经历过“黄金岁月”，在纪录片如火如荼的80年代，《话说长江》、《话说运河》等纪录片播放时的收视率都曾达到30%与同时播出的《四世同堂》、《红楼梦》等热门电视剧不相上下，而纪录片《望长城》则创造出震惊电视界的崭新视听语言，可以说，在80年代电视纪录片不仅是电视界的宠儿，也曾是观众的宠儿，那麽，对比当今电视界日趋边缘化的电视纪录片，问题当然不是出在观众身上。再来看05年这部“叫好又叫座”的的《故宫》，典型的大题材、大手笔、内容详尽、画面恢宏大气，制作方将纪录片技术和艺术的表现手法发挥到了极致，但中国只有一个故宫，我们不能期望每一部纪录片都能有这样的大手笔、大题材等着我们去诠释，电视纪录片要完成向普通人物个体的回归。明确了上述两方面内容，我们也许就看到了中国电视纪录片的未来发展之路，简而言之可归纳为：以人为本、内容为王、深入生活、真实再现。 以人為本，与其他电视节目相比，电视记录片题材来源于真实的人物和事件，它的主题始终是人，是人的本质力量和生存状态，人的生存方式和文化积淀，人与自然的关系，人对宇宙和世界的思维。电视纪录片题材或有不同但相通的都是通过大环境下个体人物的情节变迁反映主题，达到一种蕴含着人类具有通感的生存意识和生命感悟，生与死、爱与恨、善与恶、同情与反感、生存与抗争、美的追求等等。拿1991年热播的《望长城》来说，作为划时代意义的作品，《望长城》始终关注的是人文主题，将镜头对准普通的中国人，讲述长城上普通人的故事，给观众印象最深也是与长城有关的普通人。带着孩子逛土龙岗却不知道脚下就是长城的李秀云；民间歌手王向荣和他的母亲；统万城惟一的住户马老汉一家等等，关注的是长城脚下人们的生存状态；其后的优秀纪录片莫不如是地以个体人物的生活经历、情感波澜为线索折射大背景下的社会发展和时代变迁。因此，电视纪录片的中心线索是人，要以人为本。 内容为王，电视纪录片画面再唯美、特技再逼真、手法再独特，内容缺位也会导致观众缺席，所谓内容为王，首先纪录片题材应是百姓关注、贴近生活、关
栏目纪录片分析举例
栏目纪录片就是纪录片电视化..像一个品牌栏目一样..按照一个大体的主题而脱战的纪录片..就想《旅游卫视》的《行者》纪律片..讲的都是一切旅行类的事件.. 经典纪律片大体就跟特别纪律片差不多吧..就是去记载一些特别的事件..或者是一个特殊的时刻..这类纪律片主要就是在片子中突出一件事情..让大家了解他的来龙去脉.. 联系就是他们都有一个主题..而栏目纪律片是根据这个主题才录制一系列贴近这个主题的事件， 经典纪律片则是完全的根据这个主题来录制事件..
图像化 【视听天地】纪录片《幼儿园》的艺术表现手法国际评审委员会对纪录片《幼儿园》评语选摘：2004年6月，第十届上海国际电视节·白玉兰奖之“人文类纪录片最佳创意奖”：《幼儿园》以一种纪实的形式，表达了孩子与成年人之间的关系与影响，既充满童趣又具有社会内涵，是一部寓意式的纪录片。2004年12月，2004广州国际纪录片大会·纪录片大奖：这部影片非常完美地展现了童年生活本身，在这一方面这部片超越了其他所有纪录片的主题。片中展现了许多精彩时刻，比如警觉、亲密、天真，但同时也有天真的丧失。这部片非常清晰地展示了儿童世界是成人世界的价值观的折射，同时也提醒我们作为成年人的责任。本片风格纯朴自然，全世界的每一位观众都能产生共鸣。2004年，当张以庆的新作《幼儿园》连续捧得第十一届上海电视节“白玉兰·最佳人文类纪录片创意奖”、广州国际纪录片大会唯一“纪录片大奖”的时候，张导这个纪录片领域的“领跑者”和“颠覆者”，自然又一次成为学术界关注的焦点人物。有关他和他作品的研究也大量涌现。在见仁见智的文章中，不乏精到中肯的褒奖，也不乏诘难质疑的“商榷”。在《幼儿园》中，张以庆立足于客观纪录的“生活碎片”，大胆采用了一系列艺术表现手法，使作品最终臻于完美。某种程度上说，《幼儿园》的成功，就是电视综合艺术手法充分调动、巧妙运用的成功。下面试从几个方面加以探讨： 1. 拍摄－－从“不拍什么”拍起在《幼儿园》中，张以庆在经历了最初的茫然无措之后，确立了该片的拍摄原则：就是“不拍什么”比“拍什么”重要－－我知道我不拍什么。他的所谓“不拍什么”，即舍弃“概念性的东西”：不拍上课，不拍老师，不拍家长，不拍室外实景，甚至不拍“六·一”……总之，大家熟悉的概念性的东西一概不拍。张以庆说：一天一天在幼儿园那么待着，于是有一些东西我们就可以确定了，就是要从看似常态的生活中，捕捉那些意想不到的、非常态的、生动的东西，捕捉那些异样的、瞬间流露出来的东西。直觉与感性主导的张以庆，即便面对原生态的纪录，依然是一副叛逆者的姿态。这种面临着将幼儿园边缘化表现的风险取舍，着实需要极大的勇气和超强的审视能力。惟其如此，才能出奇制胜。而这，也正是张以庆的理念追求和看家本领。不拍什么，既是张以庆处心积虑的选择，也是其独特的审美价值判断。在这方面，他的个性特质及另类思维方式起了至关重要的作用。那么，在张以庆的眼里，什么样的东西才是感性的呢？首先，他采取了平视的手法，以孩子们的视野来看待幼儿园。这样，自然就要剔除成人眼中的概念化的元素，并进而筛选出鲜活的、极富感染力的符号。在这里，张以庆将对拍摄内容的取舍变成了一门艺术。 幼儿园里每天司空见惯的上课、学习、游戏等等早已被大家所熟知的内容，无论多少台摄像机，都只能拍出同一种意思。因此，在张以庆的眼里，这些都成了了无生气的画面。老师和家长，本身就是一系列概念的代表者或制造者，也很难构成幼儿园原生态的东西，因此也只能放弃。至于室外的场景，在孩子们的眼中，只是一个懵懂的印象，当然可以人为地忽略……如此一来，张以庆的幼儿园顿时就清静了、干净了、纯粹了。相形之下，那些意想不到的、非常态的、生动的东西，那些异样的、瞬间流露出来的东西就自然地进入了张以庆的视野。而这些，也正是幼儿园小居民们的生活写真：其实孩子们面临着好多好多的问题，比如衣服总也穿不好，鞋带系了个死结，摞不上板凳……说张以庆独具慧眼也好，匠心独运也罢，反正正是这一艺术化的构思设计，使《幼儿园》一着得手，全盘皆活。 2.外景－－虚化处理的艺术价值在《幼儿园》中，外景几乎都是虚化的拍摄、剪辑效果－－操场上热闹的活动、大门口人们晃动的身影，乃至哗啦啦的下雨情景……都被刻意虚化。看到《幼儿园》中诗化般的外景，人们在叫绝的同时，也不禁掠过一丝隐忧：假如张以庆不能突发灵感，没有采用此种艺术处理方式，将会给整个节目带来怎样的损失啊？不过，非常庆幸，张以庆及时发现了
十集大型文献纪录片《旗帜》简介
十集大型文献纪录片《旗帜》 首播时间：2011年6月20日20:03 首播频道：CCTV-1综合 所属栏目：《旗帜》 所属分类：时政 第一集《开天辟地》 本期节目为大型文献纪录片《旗帜》的第一集，介绍了中国共产党成立的历史必然性、成立过程及重大意义。近代中国历经屈辱，一部分先进中国人士进行着不懈地探索和抗争，但始终没有找到一条正确的救国道路。在马克思列宁主义同中国工人运动相结合的进程中，中国共产党应运而生。领导反帝反封建的革命斗争、争取民族独立和人民解放、实现振兴中华的伟大使命，历史性地落到了中国共产党的肩上。自从有了中国共产党，中国革命的面貌就焕然一新了。(CCTV-1特别节目2011-06-19) 第二集《浴血奋战》 关键字：旗帜中国共产党新民主主义马克思列宁主义毛泽东思想土地革命 本期节目为大型文献纪录片《旗帜》的第二集：中国共产党领导全国各族人民为新民主主义进行了艰苦卓绝的斗争，创造性地运用马克思列宁主义的基本原理，把它同中国革命的具体实践结合起来，形成了毛泽东思想，找到了夺取中国革命胜利的正确道路。中国共产党经历了国共合作的北伐战争，土地革命战争，抗日战争和全国解放战争这四个阶段，推翻了三座大山，终于在1949年取得了新民主主义革命的胜利，建立了新中国。中国人民从此站立起来了，中华民族的发展开启了历史新纪元。（CCTV-1特别节目2011-06-20） 第三集《建国创业》 关键字：新民主主义社会主义毛泽东思想三大改造 本期节目为大型文献纪录片《旗帜》的第三集，介绍了中华人民共和国成立的伟大意义和社会主义基本制度确立的历史性胜利。以毛泽东同志为核心的党的第一代中央领导集体，带领全党全国各族人民有步骤地实现了从新民主主义到社会主义的转变，进一步丰富和发展了毛泽东思想，提出过渡时期总路线，完成社会主义三大改造，确立社会主义基本制度，为中国的发展和进步奠定了根本政治前提和制度基础。（CCTV-1特别节目2011-06-21）
中国电视纪录片发展现状研究
中国电视纪录片发展现状研究 本文的目的在于研究中国电视纪录片发展现状。新中国成立以来电视纪录片的的发展经历了四个阶段新闻纪录、专题纪录、创新纪录、媒 介融合。从研究历史出发通过对当下纪录片生态环境、市场化问题、 话语权三大问题的现状分析归纳出体制内外纪录片发展中共同面临 的问题。世纪在新的传播环境和传播语境下中国当下的电视纪录片依 托传播学的理念从自身改造突破问题寻找出路。关键词电视纪录片市场化问题话语权传播过程引言引言研究缘起在年第届奥斯卡金像奖 提名名单中华人女导演杨紫烨凭借执导的环保题材纪录短片《仇岗卫士》成功入围最佳纪录短片提名。杨紫烨接受采访时说“现在是中国纪录片最好的时代。与“最好时代”不相称的是纪录片现状的尴尬局面翻阅电视报几乎找不到它的身影即使找到了也被安排在午夜等非黄 金时段相亲节目选秀节目竟猜节目……充斥于荧屏成为了老百姓茶 余饭后的谈资。与二十世纪九十年代的辉煌相比电视纪录片节目渐渐 冷清甚至已淡出人们的视线。纪录片遇到了怎样的困境把电视台的资源拱手让于其他节目电视纪录片在中国为何会有此境遇它的出路又 在哪里这就是笔者写作的缘起也是重点研究的问题。纪录得益于电 影。年月日法国卢米埃尔兄弟开创了电影的先河,工厂大门》、火车到站》、《婴儿进餐》等影片的公开收费放映使得电影真正走入了人类世 界展示出独有的光影魅力。这些影片就像一幅幅活动的相片带有很大程度的纪实性质。而就在年电影很快登陆中国。上海、北京、香港、
台湾陆续出现电影但放映的都是外国人的影片。直到年北京丰泰照相馆的老板任庆泰以著名京剧艺术家谭鑫培作为拍摄对象拍下了他表 演定军山》的几个片断观众反响热烈。这预示了中国纪录片的萌芽。 而国际上公认的第一部纪录电影是罗伯特?弗拉哈迪在年拍摄的北方的纳努克》这也是他的第一部电影。直到今天这部电影仍然充满着无穷的魔力被热爱纪录片的专家学者作为研究欣赏图本。原因就在于他开创了纪录片的拍摄手法。纪录片依托电影发展壮大在电影和电视界闯下了一番天地被全世界人民所认同。从年电视发明以后人们就可以足不出户了解世界新闻、博览社会百态。影视合流成了趋势。电视 纪录片应电视技术的成熟、媒体力量的聚合诞生了。美国国家地理频道、探索频道依托纪录片而崛起、发展英国的日本的在世界上在纪录片的专属领域中享有美誉。中国的电视杨紫烨现在是中国纪录片最好时代新浪网? 引言纪录片发从年起步至今已走过了五十三年的历史 现状又是如何呢研究的目的和意义选择中国电视纪录片的现状作为 论文的研究对象其目的和意义在于第一新千年已进入第十一个年头 科学技术日新月异中国电视纪录片自身在承载内容和外在形式上都 表现出个性化、丰富化的特点通过回顾半个世纪的电视纪录史分析出每个时期电视纪录片的共性站在历史的肩头才能更好的审视现在展 望未来。第二电视生态环境与纪录片发展息息相关在市场经济时代纪 录片面临着哪些问题又该如何把握自己的话语权这些问题的探讨是 纪录片现状生存必须面对的课题。第三电视纪录片是一个复杂动态的
以纪录片《望长城》为例浅析纪录片故事化的不同手段文献综述
文献综述 一、选题意义 纪录片在不断发展的进程中，逐渐摆脱了单纯记录的窠臼，注重故事性和吸引力越来越成为鲜明的时代特征，越来越多的国家把故事性的纪录片当作媒体播放的主要形式，强调记录的故事化和叙事的情节性，将矛盾的展示和悬念的设置作为纪录片展示事件的创新性手法，增强了记录片的叙事性和感染力。我国对纪实手法的重视和运用已成为故事片发展的前沿趋势，中国文献纪录片20年的题材流变中，逐渐呈现出多元化的状态，许多重大革命和历史题材纪录片展示着主流意识形态。其中创作于上世纪90年代初的纪录片《望长城》以创新的主持方式、精彩的故事讲述和生动的同期声制作创造了中国纪录片的新典范，被誉为“中国纪录片发展史上的里程碑”。《望长城》改变了过去国内纪录片多以宣传、说教为主的拍摄方式，将“画面＋解说＋音乐”的叙事方式改为主持人带领观众去感受真实场景，采用同期声的制作方式，注重对长城两岸受人情冷暖、人间真谛故事的讲述和渲染，以长城成为载体，展示了长城两边的真实生活，将《望长城》的故事性凸显了出来，取得了较高的艺术效果，对我国的纪录片的发展产生了积极的推动作用。因此，以《望长城》为例探究电视纪录片的故事化手段，对于进一步认识纪录片故事化的不同手段将具有积极的现实意义。 二、文献综述 关于纪录片故事化现象的研究和探讨是近年来学术界的热点之一，专家学者们首先论述了纪录片故事化的优势和原因。王惟红在《对纪录片栏目故事化现象的透视和反思》（《中国电视》2008 第6期）中探究了近年来我国纪录片出现故事化现象的深层原因，认为读者的多元化接受期待和市场的竞争是造成纪录片故事化的主要原因。关于纪录片故事化的表现手法和制做策略，也是学术界争论的热点之一。孙剑英在《谈纪录片如何成功运用“故事化”创作手法》（《西部广播电视》2007 第1期）中认为随着信息时代观众对电视节目的“多元化”需求，电视纪录片的创作者将创新的思维追求题材和表现手法的艺术“多样化”，用情节的吸引力来事先纪录片的故事化。李春凯在《营造纪录片故事化氛围的多种手段》（《中国广播电视学刊》2002 第8期）中认为纪录片制作中悬念的设置、情
历史文献纪录片信仰观后感
历史文献纪录片信仰观后感 《信仰》用一幕幕珍贵的画面为我们再现着历史：战争年代里，无数革命先烈为了国家与民族的解放,抛头颅、洒热血，前仆后继、勇往直前;和平岁月中，焦裕禄、孔繁森、牛玉儒、杨善洲等一大批领导干部鞠躬尽瘁，死而后已，为了党和国家的事业奉献了自己的一切。 第1篇：历史文献纪录片信仰观后感 大型历史文献纪录片《信仰》共分为三个篇章，一百五十多分钟，清晰地讲述了中国共产党建党90多年以来，为实现中华民族的伟大复兴而经历的坎坷和取得的成就。《信仰》不仅是一部优秀的历史文献纪录片，而且是一种激励每个共产党员前行的素材。 第一篇只要主义真 主义是一种思想，是一种无穷的力量。在这一章里，开篇讲述的就是陈望道先生在一间昏暗的小屋里翻译出了具有决定意义的《共产党宣言》，这本字数不多的小册子，在随后的中国革命过程中指引无数中国无产阶级为了缔造一个全新的国家而奋斗。在《共产党宣言》的指引下，不论是土地革命时期、抗日战争时期还是解放战争时期，中国共产党人都表现出坚定的信念，这种信念就是对共产主义信仰的忠贞，甚至为此付出宝贵的生命。作为我们这一代共产党员，虽然没有经历过那样腥风血雨的岁月，但从片中先辈们不屈不挠的抗争中，我们仍然可以感受到那一腔热血的涌动。前辈们的坚守和牺牲换回今天的幸福生活，我们除了珍惜之外，更重要的是继承前辈们的遗志，坚守信仰，坚定地为实现中华民族的伟大复兴而做出自己的贡献。当代共产党人要以自己的实际行动使得这份信仰得以薪火相传。 第二篇壮志换新天 信仰是一股强大的力量。选择正确的理论指导思想对于我们走怎样的路有重要的作用，也决定着这条路是否能够走通。马克思主义是符合中国实际的科学理论。对马克思主义的真
历史文献纪录片
历史文献纪录片 当今时代电视观众对于纪录片的观看真的是少之又少。除了近几年比较火的《舌尖上的中国》以及经常无聊时随手打开的《动物世界》，其他应该没什么了解，更不要说历史文献类的纪录片，看了更是感觉枯燥乏味，还不如看历史书呢。并且现在是网络信息时代，什么都可以在网络上得到答案，而且信息量超大，刷新速度超快。这样的环境下历史文献类的纪录片该何去何从是一个值得研究的问题。 其实仔细查找，近几年这类的纪录片成功的也有一些。如中央电视台著名纪录片导演孙曾田拍摄的反映康有为戊戌变法之后思想变化的微纪录片《变》，其被誉为“在纪录片虚构方面实现了真正意义的突破”，就对传统的纪录片创作手法进行了大胆的突破，利用影视艺术的特性突破了时间的限制和空间的束缚，实现了古人、今人的对话，思维极为深邃，促人反思、回味。因此，互联网时代的纪录片创作，在主题、题材、风格、创作主体、视觉包装等方面，都亟待进行相应的变革。 （一）主题多元化：新媒体改变了人们的生活方式、审美习惯和价值观念。传统纪录片偏向于说教，而且远离生活，而各种各样影视剧和综艺节目的兴起，使得纪录片的受众主体越来越少。纪录片主题的选择要转向多元化，摒弃宏观空洞的说教，用故事化的手法，在观众轻松愉悦地接受过程中传递影片娱乐化表层下的思想内涵。 （二）创作方式的变化：新媒体产生之后，纪录片的创作不再是电视媒体单位的“专利”，人们可以利用手中的手机、摄像机等随时记录身边发生的事，倾注各自对生活的个性化理解和关注，这种方式虽然不能够与电视台专业化高预算的精致制作媲美，但其中的草根文化气息更加逼近真实生活，更容易让普通观众所接受。目前网络上的“拍客”群体，带有草根性、群体性、个性化的拍客以青年人为主，该群体一般都具备一定的文化程度，而且思维敏捷和创新意识活跃，他们所建立的双向传播方式，形成一种民主化的媒体形式，表现内容更加人性化。 （三）叙事清晰系统：
中国纪录片的发展历程资料
中国纪录片的发展历 程
一 .中国纪录片的发展经历了哪些阶段，请结合各个时期的重要作品展开论述。 1.战争时期的新闻纪录片电影。重要作品1938年《延安和八路军》（袁牧之 导）反映了全国各地抗日爱国青年从四面八方来到延安的情景；重点纪录了毛泽东、朱德和八路军其他高级指挥员的风采，以及延安的自然风貌与社会风貌、抗日军政大学、陕北公学、鲁迅艺术学院等。那时的人力物力严重匮乏，纪录片发展速度缓慢。 2.建国初期的起步阶段（1958~1966文革前）这阶段是对新闻纪录电影的延 续，传播渠道主要是电视。主要创作人员有中央新闻电影制片厂，八一电影制片厂。主要任务：报道社会主义建设的新事物和新成就。主要形式：电视纪录片和新闻片。作品有《收租院》（北京电视台拍摄）重大意义1.突破了“报道型”新闻纪录片的僵化模式2.开创了以文学性见长的散文体纪录片3 既有“宣传教育”的思想性，又有艺术的生动性 3.十年动乱时期的纪录片（1966~1978）被极左路线和帮派压制和束缚的时 代，公式化，概念化，题材严重狭窄手法严重僵化。状态：在夹缝中顽强生存。优秀作品《深山养路工》吉林省铁岭地区一支活跃在深山峡谷中的铁路养路队，十几年如一日坚守岗位，爱护国家财产，保证铁路运输安全。本片运用老工人的同期声讲话，以多种蒙太奇手法，制造了戏剧性效果，具有生动感人的表现力。《放鹿》《下课以后》《太行山下新愚公》等。 4.纪录片的初步繁荣（20世纪70年代末~80年代末）1,纪录片开始栏目化 1978年9月30日央视《祖国各地》1989年《地方台50分钟》2.作品数量多，内容广，形式多样。内容：人物，城市风光民俗宗教历史文化等。形式：散文式，抒情诗式音画式调查报告式等。3.出现了系列化，长篇化的
浅析中国纪录片的现状与发展
浅析中国纪录片的现状与发展 摘要纪录片，是人们获取知识与信息、寻求和反映社会变革、感悟人生与人性的载体。在大众传播时代逐渐向专业化、小众化迈进的今天，我们有必要在现有经验的基础上对中国纪录片的发展现状做出一番新的思考，，以前瞻的姿态寻求新的高度，期待我国的纪录片最终能成为人们生活内容的重要组成部分，走出国门，走向世界。 关键词纪录片；现状；不足；营销 ABSTRACT The Documentary, the way that people access knowledge and information, seek and reflect social change, understanding life of the carrier and human nature. When the era of mass communication is being a professional and small minority, we must think about the current development of Chinese documentary on the basis of existing experience, forward-looking attitude to seek new heights, look forward to our documentary will eventually become the important part of people's lives, to be international. KEY WORDS Documentary; Status; Limitations; Marketing
纪录片敦煌解读文献综述
《纪录片<敦煌>解读》文献综述 学生：某某某长江大学文理学院 指导老师：某某某长江大学文理学院 2010年3月，央视传媒和敦煌研究院联合出品的十集大型纪录片登上中央电视 台的大荧幕，该记录片播出以后很快的得到了广大观众和一些敦煌研究学者的肯定，可以说，纪录片《敦煌》的成功不仅仅在于它对中国敦煌文化的理解和阐释，更在于他为中国的纪录片开创了一个新的前景，弥补了以往中国纪录片在创作上面的缺憾和不足。胡正荣在《敦煌，一种晚来的成熟》中指出敦煌的制作播出，是关于中国纪录片领域一段喧嚣历史的真正转折点，无论就其立意、制作，乃至播出，虽不说是开始了一个新的局面，但却象征着中国电视从专业角度而言的一种真正的成熟面貌。[1]纪录片《敦煌》的播出，并不是简简单单的将很多中国人心中那说不出的敦煌情结进行一个解读，我们更可以将它说成是在进行一种情感的精致表现。从这部纪录片中，我们可以看到中国当前社会对文化的需求，并且通过对其表现形式进行研究，取其精华，将这些优秀的思想和表现形式更好的运用到我国以后纪录片的拍摄中去。而我大致整理了有关纪录片近十年的研究成果，关于对纪录片《敦煌》的解读主要包括 以下几个部分： 一、《敦煌》的内容选择与中国当前社会的文化需求 马海燕，周俊敏在《浅论我国现代文化需求的发展及文化消费与体验》中指出，社会越发达，展现在人类面前的文化系统就更大、范围更广、内容也更丰富了，这就要求有更多的文化资源提供，让人类吸纳，以适应社会的要求，而在不断吸纳的过程中，人类又推动了文化的发展，并不断创新文化，正是在这个反复的吸收、运行、创新的文化进化过程中，文化需求变得空前旺盛。[2] 李城，欧阳宏生在《纪录片:全球视野与民族审美的多元融合》中指出，反映民族历史文化的作品敏锐地以人文意识作为主题支撑，叙事风格坚持以宏大叙事为主，市场意识增强，开发后续衍生品，使得历史文化题材纪录片呈现出繁荣发展的良好态势。[3]
观看历史文献纪录片《信仰》心得体会
观看历史文献纪录片《信仰》 心得体会 人活着要有信仰，有了信仰，才会有奋斗的激情。2012年6月24日，为庆祝建党91周年，展示各个时期优秀共产党员的精神品质、理想信念和传奇故事，历史文献纪录片《信仰》在央视综合频道首播，在局党支部的组织下、我观看了中央电视一台所播出的大型记录片《信仰》，虽然只有短短的三集，但是给我带来的震撼是无以伦比的。 该片由中央组织部、中央文献研究室、中央党史研究室、中央电视台联合摄制，分“只要主义真”、“壮志换新天”、“时代先锋行”３集，每集时长５０分钟，以党的９０多年历程为背景，采用“大背景、小细节”的表现手法，通过讲述革命、建设、改革各个历史时期优秀共产党员的感人故事，深刻阐述了共产党人的核心价值观。 在这部纪录片的带领下让我们再次感受到了前辈们沿着信仰的足迹，去讲述信仰的故事，追寻它永恒的魅力。 随着音乐和画面的切换，我恍惚来到了旧社会中的苦难中国，从19世纪中叶起，在与外国列强签订了1000多个不平等条约和章程之后，中国，已逐渐沦为了半殖民地半封建社会，处于随时亡国的危险之中。救亡图存的民族使命迫在眉睫，无数仁人志士进行了千辛万苦的探索和不屈不挠的斗争。太平天国运动、戊戌变法、义和团运动、辛亥革命，不甘屈服的中国人一次次奋起抗争，却始终未能改变中国半殖
民地半封建的社会性质和中国人民的悲惨命运。年轻的彭湃，陷入了深深的困惑。当时苦闷彷徨的中国人在各种各样的“主义”中寻找着各自的信仰。自由主义、实用主义、国家主义、无政府主义，好人政府、联省自治……令人目不暇接，到底哪一个能解决中国的问题呢？这一年11月爆发的俄国十月革命，让共产主义这个在欧洲游荡的幽灵，进入了中国先进分子的视野。与既往一切信仰不同的是，马克思主义是迄今为止最符合社会发展规律和人类良知的科学思想体系。荣华富贵、高官厚禄、锦绣前程，这是自古以来很多人孜孜以求的梦想，但被这些虽然年轻却找到了信仰真谛的革命者弃之如敝屣。从1921年到1949年，中国共产党领导的革命，有名可查的烈士就达370万人。在世界政党史上，很难找到，甚至根本找不到，有哪一个政党像中国共产党这样，为了践行和坚守自己的信仰，付出了如此巨大而惨烈的牺牲。人的生命只有一次，还有什么比生死抉择更大的考验？为什么先烈们能够视死如归，义无反顾？因为他们是顶天立地的人，信仰就是引领他们前进的天，人民就是支撑他们奋斗的地。在世界上，还有什么比顶天立地的人更有力量呢？ 当一双双握紧的拳头面对党旗宣誓时，“镰刀铁锤”就是他们的信仰；当红军战士高喊着“为了苏维埃”冲向敌人的枪林弹雨时，“苏维埃”就是他们的信仰；当八路军战士从狼牙山纵身跳下数十丈的悬崖时，民族解放就是他们的信仰；当解放军战士高呼着“为了新中国，前进”和敌人的碉