《设计概论》考试大纲及作业题

《设计概论》

考试大纲及作业题

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设计概论课程考试大纲

一、课程性质

《设计概论》是艺术设计专业的基础课程，主要研究和概述设计现象、设计基本原理、设计基本规律等问题的一门课程，是艺术设计专业学生必修的理论基础课程。

二、学习目的

通过学习，让学生较全面地掌握设计的基本理论，树立正确的设计思想，完善知识结构，提高学生的设计文化修养和吸收前人，他人的设计成果的能力，扩展艺术思路，使理论与实践相结合，发挥重要作用。

三、学习要求

(一)导论：了解作为理论修养和基础课程的《设计概论》的重要性。

(二)设计的历史：较系统地了解设计历史发展的过程，熟练掌握各历史阶段出现的代表作品，设计现象和设计流派。能分析重要设计现象、设计流派出现的社会原因和背景，分析设计与艺术的关系、中国的设计文化如何确立等问题，并能在实践中吸收前人成果，拓展设计思路。

(三)设计的特征：较全面地认识设计文化和各种特征。理解并掌握设计的本质特征、设计的物化、设计文化的继承方式，装饰的意义和特点、视觉在设计中的意义和特性，美感的特征及材料和技术的重要性等重要问题。

(四)设计的思维：较系统的了解设计思维规律及其过程。理解并掌握知识的内在性、外在性、设计观念形成的特点、设计方法、设计过程的步骤和展示的重要性等问题，了解误区的产生和修正。

(五)设计的形态：较全面地了解各种设计形态。较好地掌握视觉传达设计、公共艺术设计、工业产品设计、手工业设计各形态的概念和特征等，理解、分析环境与人的关系，手工业设计的重要性等问题，了解计算机设计的优势和前景。(六)设计的市场：较好地了解从调研定位、创意策划、方案实施到投入市场的全过程的有关问题。掌握调研定位，创意策划的应用范围，构思灵感和文案整理，客户代理，市场规律及有关法规等内容。

设计概论课程作业题A

一、单项选择题

1、产品的设计可以划分为手工艺设计和（）两大类型。

A、展示设计

B、平面设计

C、工业设计

D、造型设计

2、从较为常见的角度，设计可以分为视觉传达设计、产品设计和（）三大领域。

A、展示设计

B、环境设计

C、包装设计

D、室内设计

3、被后世称为“现代设计之父”的是（）

A、约翰·拉斯金

B、威廉·莫里斯

C、韦伯

D、福克纳

4、（）是指以构成人类生存空间为目的的设计，是对生活和工作环境所必需的各种条件进行综合规划设计的过程。

A、环境设计

B、平面设计

C、包装设计

D、展示设计

5、设计的组成因素分为功能因素、形式因素、技术因素和（）

A、经济因素

B、智能因素

C、制度因素

D、观念因素

6、技术因素因其所处的地位和表现形态不同，可以分为生产技术、产品技术和（）。

A、制作技术

B、操作技术

C、检验技术

D、评价技术

7、手工艺设计依据设计风格可分为民间工艺、特种工艺和（）三种形式

A、金属工艺

B、现代手工艺

C、陶艺工艺

D、刺绣工艺

8、（）是物的结构、材料、技术所表现的合目的和合规律性的功能的统一。

A、生产过程美

B、社会美

C、艺术美

D、功能美

9、对设计物进行社会的社会的审美评价，其方式可以分为三个层次：一种是个人审美评价，一种是社会舆论评价，一种是（）。

A、权威性评价

B、集体审美评价

C、综合审美评价

D、合理性评价

10、园林设计家计成所著的( )一书是明清园林建筑理论的重要成果。

A.《园治》

B.《天工开物》

C.《考工记》

D.《建筑十书》

11、中国明式硬木家具，利用本色的木质肌理成为一种天然的装饰。从装饰的现象看，这是一种( )装饰。

A.被动性

B.主动性

C.技巧性

D.智慧性

12、德国工业联盟是在吸取英国（）经验的基础上建立的。

A、工艺美术运动

B、新艺术运动

C、现代艺术运动

D、工业革命运动

13、现代室内设计最根本的是要解决（）和通风的问题。

A.装饰

B.结构

C.采光

D.家具

14、明确提出“形式服从功能”的论断，进一步明确了建筑装饰与功能之间的关系的是（）

A、弗兰克·赖特

B、勒·柯布西耶

C、路易斯·沙利文

D、彼得·贝伦斯

15.利用直观的图像和表格来说明设计的意图，这是一种（）的设计方法。

A、优选法 B.逻辑法 C.离散法 D.形象法

16、现代主义首先从（）开始。

A、平面

B、手工艺

C、服装

D、建筑

17.利用名人效应做广告，这是设计方法的一（）构思。

A.反方向

B.正方向

C.正价值

D.逆反思18、以下属于解构主义风格的建筑是（）。

A、帝国大厦

B、北京奥运会主场馆“鸟巢”

C、苏州博物馆

D、流水别墅

19、商周文化中，（）作为一种代表，是设计从物化融于文化的证明。

A、鼎 B.长信宫灯 C.欹器 D.木马流车

20、法国罗浮宫“水晶金字塔”的设计者是（）。

A、雷姆·库哈斯

B、赫尔佐格

C、弗兰克·盖瑞

D、贝聿铭

二、多项选择题

1.以下属于市场定位的方式有( )

A.消费者与定位

B.同行业与定位

C.政策与定位

D.设计家与定位

E.调研与定位

2.从手工业生产的形态看，手工艺设计的类型包括( )

A.制陶

B.编织

C.民间美术

D.特种工艺

E.刺绣

3、先秦时期的主要设计类型有（）

A、石器工具设计 B.彩陶器皿设计 C.青铜兵器设计

D.交通工具设计

E.象形币设计

4、以下属于智慧性装饰的是（）

A.爱奥尼亚柱式的柱头装饰

B.江南私家园林的装饰

C.明式家具的装饰

D.彩陶的几何纹样装饰

E.瓦当的装饰

5、从设计误区的类型看，有________几种恶劣现象。( )

A.虚张声势

B.瞒天过海

C.美人摇扇

D.空手套狼

E.繁文缛节

6、美感的特征包括( )

A.美的材料质感

B.美的距离感

C.美的模糊感

D.美的审视感

E.美的不确定感

7、以下属于公共艺术设计的有( )

A.家具设计

B.展示设计

C.室内设计

D.建筑设计

E.公共环境设计

E.招标委员会代理设计家的作品

8、20世纪初，在欧洲设计界推行现代主义设计观念的流派和组织有( )

A、英国手工行会 B.德国工业同盟 C.俄国构成主义

D.荷兰风格派

E.美国芝加哥学派

9、设计活动中的代理包括( )

A、设计家代理客户的业务 B.代理公司代理设计家的作品

C.设计行业代理客户的业务

D.设计公司代理客户的业务

E.招标委员会代理设计家的作品

10、手工业设计的特色不包括（）

A.质朴

B.活泼

C.乡土

D.古拙

E.华丽

三、填空题

1、人类为了自身的生存和发展，就必须通过来取得基本的生存条件。

2、后工业社会的设计是以为主要特征的。

3、设计的英文为design，大致分为两个方面：一是，二是意味着。

4、设计包含艺术、科学和经济三重意义的崭新概念的构成形式，完成着从到到的创造性过程。

5、任何设计家知识的存在都有两个方面，即知识的_社会实践和文字记载。

6、从设计角度来讲，功能因素主要有功能、功能和功能。

7、设计的价值体现在和两个方面。

8、设计的最终实现是以满足人的和需求为目的的

9、《亚威农的少女》是的代表作。

10、设计文化中的技术从古至今可分为手工艺、和三大类。

四、判断题

1、英国工业革命的理论指导家是莫里斯。（）

2、视觉传达设计是指通过感视觉来传递各种信息为目的的设计。（）

3、包装的目的，旨在使商品在运输与售卖时有一个与其内容相符的外壳。（）

4、心怀一定的目的，并以其实现为目标而建立的方案，这种概念界定，我们称之为广狭义的设计。（）

5、设计的物化过程不是让人去适应物品，而是物品来满足人的需要。( )

6、所谓设计观念的意向性是指设计家应对消费者的使用有明确的认知。( )

7、设计家的设计误区的产生与其生活的时代有关系。( )

8、设计的类型，按照设计对象的不同，又可分为工业设计、装潢设计、染织服装设计、室内和环境艺术设计、广告设计五类。（）

9、德意志最早的工业设计师是彼得`贝伦斯。（）

10、包豪斯奠定了现代设计艺术教育的基础，初步形成了现代设计艺术教育的科学体系。（）

11、从标志设计的意义上看，中国银行的标志是20世纪中国艺术设计中最重要的作品。( )

12、计算机是一种便利的工具，今后必将取代人类的意志。( )

13、物品的美感和绘画艺术作品的美感是没有区别的。( )

14对于一个设计家来说，知识的存在是社会实践和文字记载的双重体验。( )

15、一般来说，设计误区的原因是某些设计人员的主观表现，及客户对设计的误解和限制。( ）

16、设计的原则标准是经过大量的设计实践所证明的具有普遍意义的基本规律。（）

17、实用附加价值是指设计的对象——物自身的固有价值在使用过程中所产生的价值内容。（）

18、公共艺术设计是设计家协调和改善生活环境的最直接手段。( )

19、展示活动仅仅属于公共艺术设计领域。( )

20、写作的策划文本与调研文本有明显区别，策划文本的正文和应用说明是最重要的部分。( )

五、名词解释

1、设计的精神性

2、展示设计

3、书籍装帧

4、装饰

5、字体设计

6、《考工记》

7、展示设计

8、优选设计法

9、哥特式建筑

10、包豪斯

六、问答题

1、中国当代艺术设计有哪些阶段性的特征?

2、简述设计过程的步骤。

3、装饰的作用是什么?

设计概论(电子版)(完成版)

设计概论复习资料 教材重点是第2、3、4、5、6章，次重点是1、7、8、9、10、11、12、13、14、15章，其余为一般章节。设计元素、原则、思维方法、程序、设计师及设计特征和设计形态是设计概论课程考核的主要内容。 第一章设计内涵 设计含义 广义上的设计，是蕴含于宇宙万物中的一种追求平衡与有序的力量，是人类试图统一和支配一切的冲动和需要。 1.1 设计 △1.1.1 设计是人的冲动和需要？ 1、人类，作为宇宙自然的结晶，同样继承了这种试图统一和支配一切的力量。在人类设计的每件作品中，设计者都遵循着一种与宇宙一样古老的冲动，这是一种追求统一的力量和冲动，也就是设计的力量和冲动。 2、自然界存在着许多设计师们无法企及的设计杰作，它是我们无尽灵感的来源，蕴含着设计的元素和原则。其中蕴含的是一种自然本能的冲动和力量，是一种对我们自身的自然表达。 3、设计是人类所具有的一种和宇宙一样古老的，对秩序和规律的渴望和冲动，他是一种人性的反映，一种对人类生命节奏和内心灵魂的终极关怀。 1.1.2 设计的语源学意义？ 1、“设计”一词，最早可能追溯到拉丁语，其意为“画记号”。演变成意大利语后意为“素描、描画”，在意大利文艺复兴时期进入艺

术领域。 2、在中国古代艺术概念中，与之相对应的是另一个词“经营”。 3、从各自的语源背景及学科背景来看，他们的核心含义都是基本一致的，可以说，设计师人类为实现魔种目的而进行的创造性活动。 六法论 一气韵，生动是也；二骨法，用笔是也；三应物，象形是也；四随类，赋彩是也；五经营，位置是也；六传移，摹写是也”（谢赫《古画品录》）。 1.2 现代设计 1.2.1 现代设计的产生和发展？ 1、现代意义上的设计，发端于英国工业革命产生以后的伦敦世界博览会； 2、现代设计是工业革命造就的工业化大批量生产技术条件下的必然产物；同时有时设计界改变以往专为权贵服务的方向，转而提出要为民众服务的口号下的产物，是设计民主化的表现； 3、现代设计的形成是基于社会的日益丰裕、中产阶级日益在社会生活中起主导作用、社会日益向消费时代转化、科学技术日益发展、知识传播对社会危机的不断思考和忧虑得到表达和完成的一个过程。 1.2.2 现代设计的含义、特点和形态？ △现代设计的一般含义，指的是把一种计划、设想、规划、问题解决的方法，通过视觉的方式传达出来的活动过程。其核心内容包括

设计概论部分知识点

●莫里斯——“现代设计之父” ●密斯.凡德罗——“少即是多” ●卢斯（维也纳“分离派”成员）——“装饰就是罪恶” ●文丘里——“少则令人生厌” ●萨利文——“形式依随功能” ●赖特----流水别墅 ●帕克斯顿----水晶宫 ●20世纪三大建筑巨匠----密斯.凡德罗、柯布西耶、赖特 ●在设计史上最具历史意义的事件是1851年在英国伦敦举办的世界首次国际工业博览会 1．"设计"（Design）的本义是什么？ 设计（Design）源于拉丁文Designave，其本义是"徽章、记号"，即事物或人物得以被认识的依据或媒介，在中国，设计最初是分开使用的，"设"指预想、策划，"计"指特定的方法策略等。 2.如何理解设计的内涵？ 我们可以从广义和狭义两个方面来理解设计的内涵： 从广义的角度来理解，design最基本的意义是计划乃至设计，即心怀一定的目的，并以其实现为目标而建立的方案，这个界定几乎涵盖了人类有史以来的一切文明创造活动，其所蕴含着的构思和创造性行为过程，则是现代设计的内涵和灵魂； 从狭义的角度来理解，design特指在一般的计划和设计中，对构成艺术作品的各种构成要素，在各部分之间或者部分与整体的结构关系上，组织成为一个作品的创意过程。 3．设计（design）,在汉语中最基本的词义是设想与规划. 4．汉语中的”设计”,最早是（计谋）的意思. 5.工艺美术运动 时间：1864-1896 起因：19世纪下半叶工业批量生产导致家具、室内用品、建筑的设计水准下降。 主要人物：理论奠基人：威廉.莫里斯创始人：约翰.拉斯金 企图通过工艺美术运动提高工艺的地位，用手工制作反对机器和工业化。这场运动的第一条原则是恢复材料的真实性。其次就是强调设计家关心社会，通过设计来改造社会。 工艺美术运动的意义影响：创造了新的设计风格；对工业化的反对，和对机械、大批量生产的否定，注定工艺美术运动不能形成领导潮流的主流风格。强调装饰导致成本增加，没能真正为大众服务。但他代表了整整一代欧洲知识分子的感受，因此工艺美术运动的探索为此后的新艺术运动奠定了基础。 6.新艺术运动： 工艺美术运动之后，19世纪末到20世纪初出现的新艺术运动致力于创造一种具有现代感的风格，以彻底摆脱历史风格的影响。这种风格的灵感来自自然界，新艺术的典型纹样是模范植物根茎的卷曲形态，以蜿蜒交织的线条象征出一种内在活力。从本质上说，新艺术运动仍

设计概论课程教学大纲

《设计概论》课程教学大纲 一、课程说明 （一）课程的性质、目的与任务 设计概论是艺术设计专业必修的一门专业理论课，通过本课程的学习，使学生了解设计的涵义、理解设计的本质，掌握设计的基本理论知识，认识设计的规律与基本特征。使学生能够“从设计中来，到设计中去”，实现理论和实践的统一。指导学生学习现代设计的方法与技巧，从而提升艺术设计思维的素质和能力。 （二）教学基本要求 1、介绍艺术设计的发展脉络。 2、介绍视觉传达设计的基本特征、传达理念及制作方法等。 3、介绍公共艺术设计的基本特征、功能及区域影响等。 4、介绍工业产品设计的基本特征、适用功能及技术流程等。 5、介绍艺术设计的图形创意、材料选择、功能与形态等。 6、介绍批评意识对艺术设计健康发展的巨大作用。 （三）学时分配 教学内容与时间安排表 二、教学内容 第一章设计形态论 本章重点、难点： 1、艺术设计的基本含义，艺术设计家应具备的基本能力和知识范围； 2、视觉传达设计、公共艺术设计、工业产品设计的基本特征； 3、对以上三种艺术设计类型的制作方法及流程的把握。

教学内容： 第一节艺术设计家 生存价值、知识范围、个人行为等。 第二节视觉传达设计 基本特征、传达理念、制作方法等。 第三节公共艺术设计 基本特征、功能、区域影响等。 第四节工业产品设计 基本特征、适用功能、技术流程等 第二章设计创意论 本章重点、难点： 1、艺术设计的图形创意方法的掌握； 2、图形确定、符号运用、形式构成的掌握； 3、对艺术设计制作材料和人体工程学相关知识重要性的认识和掌握。 教学内容： 第一节图形与创造 题材、主题、符号运用、构图、节奏、色调等。 第二节古材料与美感 天然材料、符合材料、声光材料、物化意义、视觉审美等。 第三节功能与生态 人体工程学、人的生理、人的心理、人与自然的关系、人与人的关系等。第四节精神与道德 造物观念、知识产权、道德价值等。 第三章设计文化论 本章重点、难点： 1、对艺术设计文化发展脉络的掌握； 2、“本土化”与“全球化”的关系的正确处理； 3、艺术设计批评方法和手段的掌握。 教学内容： 第一节历史与文明

产品语意设计-教学大纲

《产品语意设计》教学大纲 课程代码：020*******课程名称：产品语意设计 学分：2 总学时：32 讲课学时：16 实践学时：16 适用对象：工业设计专业 先修课程：设计素描、设计色彩、画法几何及阴影透视、构成基础、机械制图、工业设计史、产品设计材料与加工工艺、产品效果图技法与分析、计算机辅助工业设计、设计心理学、产品模型制作、产品形态设计、设计原理等 一、课程的性质与任务 本课程是工业设计专业学生的一门专业基础课。本课程主要通过在产品设计实践为重点的基础上提升研究的高度，使产品设计与研究相结合，使学生具有将社会、生活、文化应用于产品开发的创新能力，以适应社会发展对工业设计的新的要求。产品语意学侧重于从符号学、传播学、认知心理学的角度研究产品形态的使用环境中的象征意义，使学生通过学习了解并掌握新的设计思考的角度和敏锐的观察力，使学生从感性认识提升到理性认识，并且引导以产品语意学在设计中广泛扩展思路，帮助学生提高设计的创新能力。激发学生的学习欲望和探究精神，在学习过程中，学生既有独立思考，又有合作讨论，有意识、有目的地培养学生自主学习的良好习惯以及协作共进的团队精神。 本课程教学目的为拓宽学生的文化视野，启发学生的创造性思维，掌握创意思维的方法，学会多角度、创新性的思考、解决设计问题。 二、课程教学的基本要求 （一）知识目标 1.掌握产品语意的概念、层次及价值； 2.重点掌握功能性语意、象征性语意、趣味性语意及关怀性语意的理解； 3.熟悉产品语意表达的思维、方法及特征； 4.掌握产品语意设计的应用流程、要点； 5．熟悉信息时代产品语意的发展趋势，以及产品语意设计及表达的思路； 6．熟悉产品语意设计在设计实践中的运用于体现。 （二）能力目标 养成设计师应具备的基本素质：勤于思考的习惯，善于发现问题；勤于记录的习惯，善于捕捉灵感；养成打破常规，创新性思考问题的思维方式及表达。拓宽学生视野，改善知识结构，培养学生的创新能力，使学生能实践操作与本理论专业的知识有机地结合起来。培养良好的观察能力、审美能力、创新能力、造型能力。 三、课程教学内容 第一章产品语意概述 2课时

设计概论课程教学大纲

《设计概论》课程教学大纲一、课程总述

二、教学时数分配

三、单元教学目的、教学重难点和内容设置 导言 【教学目的】通过本章的学习，了解设计学的研究范围以及现状。【重点难点】重点是设计学的研究范围和设计学的现状。 【教学内容】第一节设计学的研究范围 1）设计史 2）设计理论 3）设计批评 第二节设计学的现状 1）对当代西方设计的思潮的一般看法 2）对中国古代设计思想的初步研究 第一章“看”的意义 【教学目的】了解设计的多重特征。 【重点难点】重点是设计的科技特征设计的经济性质。 【教学内容】2、设计的多重特征 第一节设计的艺术特征 1）设计与艺术的渊源 2）设计的艺术含量 3）设计的艺术手法 4）不同设计的艺术特征 5）艺术推动设计 第二节设计的科技特征 1）设计与科技进步 2）设计与科学理论 3）设计是科学技术商品化的载体 第三节设计的经济性质 1）设计作为经济发展的战略 2）设计作为价值方法 3）设计作为经济体的管理手段 4）设计与生产和消费的关系第二章艺术是什么

第三章西方设计史 【教学目的】了解西方古代设计设计与工业革命西方19世纪设计，现代设计运动以及西方当代设计发展现状及展望。 【重点难点】重点是西方当代设计发展现状及展望。 【教学内容】 第一节西方古代设计 1）原始时期和古典时期的设计 2）中世纪时期的设计 3）文艺复兴时期的设计 第二节设计与工业革命 1）作为历史转折时期的18世纪 2）早期的设计师和工业家 第三节西方19世纪设计 1）19世纪设计发展的背景 2）19世纪的设计教育和设计改革 第四节现代设计运动 1）现代主义设计运动 2）大战后的设计 3）60年代的波普审美观 第五节西方当代设计发展现状及展望 1）60年代设计文化的复杂性 2）设计和后现代主义 3）新时代设计的方向 第四章设计的类型 【教学目的】了解视觉传达设计环境设计产品设计。 【重点难点】重点是针对不同的专业掌握与之专业相谋合的重点范畴。 【教学内容】4、设计的类型 第一节视觉传达设计 1）什么是视觉传达设计 2）视觉传达设计的构成要素 3）视觉传达设计的领域 第二节产品设计 1）什么是产品设计 2）产品设计的基本要素 3）产品设计的基本要求 4）产品设计的分类 第三节环境设计 1）什么是环境设计 2）环境设计的类型 第六章设计批评 【教学目的】了解设计的批评对象及其批评者、设计批评的标准、设计批评的方式、设计批评的理论。 【重点难点】重点是设计批评的标准。

VI设计 教学大纲

《VI设计》课程教学大纲 课程代码：060211课程类别：专业必修课 总学时数：36学分： 一、课程教学目标和基本要求 （一）教学目标: 通过本课程的学习，使学生理解和增强对VI设计的认识，增强从概念思维到表现的能力，培养个性设计素质，掌握主要的设计流程及实际当中的运用操作能力。 （二）基本要求: 通过本课程的学习使学生全面了解与基本掌握企业形象设计（CIS）中的作用和相互关系的理论系统、策划顺序、设计方法，通过典型作业训练和辅导，使学生具备较好的商标标志设计能力和合作完成企业形象策划、设计能力。 二、教学学时分配

三、教学内容 第一章 VI基础认识 （一）教学目标： 了解标志的相关基础知识和国内外标志设计的发展趋势。（二）重点： 初步认识VI设计的概况。 （三）难点： 掌握VI设计理论的基础知识。 （四）教学内容： 1.CIS的历史，现状与发展 2.CIS的含义及构成特点 3.MI、BI、VI之间的关系 4.VI设计的基本程序 实训项目一： 阅读和收集大量优秀标志设计作品。 第二章VI基本要素设计 （一）教学目标： 掌握标志的造型手法、功能及构图形式。 （二）重点： 了解标志设计的要素和主题。 （三）难点：

运用软件制作LOGO设计。 （四）教学内容： 1.命名 2.标志的设计 3.标准字体设计 4.实践标志设计 实训项目二： 设定一个题目，让学生对其进行简单的标志设计。 第三章 VI应用要素设计 （一）教学目标： 掌握标志的造型手法、功能及构图形式。 （二）重点： 学习标志中色彩及标准字的基本运用。 （三）难点： 运用软件结合企业理念制作LOGO。 （四）教学内容： 1.企业标准字与标准色练习 2.标志设计的实践 实训项目三： 利用多种表现形式练习标志设计。 第四章 VI应用识别系统设计 （一）教学目标： 通过掌握企业视觉要素的基本系统和应用系统的内容最后完成

设计概论思考题答题要点

设计概论思考题答题要点

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第一章思考题答题要点 1."设计"（Deｓｉgn)的本义是什么？?设计（Ｄeｓiｇn)源于拉丁文Ｄesignave，其本义是"徽章、记号",即事物或人物得以被认识的依据或媒介，在中国，设计最初是分开使用的,＂设"指预想、策划,"计＂指特定的方法策略等。 2．不同的学者对设计的理解提出了哪些较有代表性的观点? 设计是人类的行为；?设计的本质是人为事物; 设计是人类生活方式的设计。?3．如何理解设计的内涵??我们可以从广义和狭义两个方面来理解设计的内涵: 从广义的角度来理解，deｓigｎ最基本的意义是计划乃至设计，即心怀一定的目的，并以其实现为目标而建立的方案，这个界定几乎涵盖了人类有史以来的一切文明创造活动，其所蕴含着的构思和创造性行为过程，则是现代设计的内涵和灵魂; 从狭义的角度来理解，desｉgｎ特指在一般的计划和设计中,对构成艺术作品的各种构成要素，在各部分之间或者部分与整体的结构关系上,组织成为一个作品的创意过程。?4.如何理解艺术与设计的关系? ①对"艺术"《辞海》解释为："人类以情感和想象为特性珠把握和反映世界的一种特殊方式。即通过审美创造活动再现现实和表现情感理想，在想象中实现审美主体和审美客体的互相对象化。具体说，它是人们现实生活和精神世界的形象反映，也是艺术家知识、情感、理想、意念综合心理活动的有机产物。" ②设计虽然超越了纯艺术，存在于设计、生产或制作的全过程，和技术、材料、工艺、市场、消费、等因素紧密地结合在一起，但它与艺术创作并不能截然分开,设计师的设计至始至终总是要考虑到具体设计对象，根据生产技术条件和制作技艺的可行性,而进行创造性工作,这个创造性过程始终与审美发生联系。 5.什么是设计的形式?它包括哪些因素？?设计的形式指形态、色彩、肌理等外在造型形式，形式是为内容服务的,形式受到实用功能的制约,同时又对认知功能和审美功能的形成具有重要的作用。?①形态:通常指某种特定的外形，即物体在空间中的特定形态。物体的形态特征是我们区别不同物体的依据，这里的形态概念既指设计物外形,也包括设计物内在结构,是设计物的内外要素的统一的综合体，构成形态的基本形式有点、线、面、体等; 设计物的形态创造要善于运用变化与统一,韵律与节奏,主从与响应、过渡与均衡、对比与协调、比例与尺度、比拟与联想等多种造型手法，以达到传达视觉信息的目的。 ②色彩:即颜色，物体在有选择地吸收、反射、透射色光的时候,由于物体的物理性质不同而呈现出不同的色彩。 ③肌理:肌理是表达人对设计物表面纹理特征的感受。一般认为，肌理与质感是同义词,对设计的形式因素来说,当肌理与质感相联系时，它一方面是作为材料的表现形式而被人们所感受,另一方面则体现在通过先进的工艺手法,创造新的肌理形态,不同的材质，不同的工艺手法可以产生各种不同的肌理效果,并能创造出丰富的外在造型形式。?６.如何理解设计的功能? 《辞海》中对"功能"是这样解释的：＂一为事功和能力,二为功效、作用"。设计的功能主要体现在四个方面： ①实用功能:即是通过将设计思想转化为设计物,以满足人的种种物质需要，即重在体现设计物的实用价值;?②认知功能:即通过视觉、触觉、听觉等感觉器官接受来自物的各种信息刺激，形成整体认知，从而产生相应的概念;?③象征功能:象征功能传达出设计物"意味着什么＂的信息内涵，如，一辆汽车的豪华程度,不仅表现了它在实用功能方面的进步和完善，同时,还是汽车使用者经济地位和社会地位的象征；

《设计概论》教学大纲

设 计 概 教学大纲 课程代码：xxxxxxxxxx 编写日期：2010年9月 一、 开设系（部）： 信息技术系 二、 教学对象： 艺术设计学专业学生 三、 教学目的： 本课程是艺术设计专业基础课程。通过该课程的学习，使学生充分认识设计的地位及本质、设计的基本 原则、设计演变的基本规律以及设计与社会生活各层面的关系，并在此基础上，为以后的设计实践打下必要 的理论基础，及早树立正确的设计观。 四、 教学要求： 1、 通过学习《设计概论》，使学生比较广泛和深入了解有关设计的理论，认识理解设计的基本原则及 方法论。 2、 在了解各设计流派发展脉络的基础上，理解设计与设计美学、科学工艺、地域文化、生态环境、 上层建筑等社会生活各层面的关系。 3、 从历史、社会、文化、经济、生活方式、科学技术、材料等各个角度，了解工业设计的本质意 义和发展趋势。 4、教学中应坚持整体的原则，并针对当代设计的现状进行分析讲解，注重理论联系实际，增强理论知识的 实用性，引发学生的学习兴趣，引导学生认真思考，加深学生对讲课内容的理解。 五、 教学课时及其分配： 总学时：64学时 分 值分配：平时（30%） +期末（70%）=总评成绩（100% ； 题 量一一90分钟 七、教材： 《设计概论》赵平勇主编，设计概论，高等教育岀版社， 2003.8 六、考 核： 考核形 式 期末 考试； 试卷结 构 试题 分为四大类 型：填空、 名词解释、 简答、论 述；

八、主要参考书目： 1、（美）梅格斯，《20世纪视觉传达设计史》，湖北美术出版社，1989年 2、（日）大治浩，佐扣七郎合编，《设计概论》，浙江人民美术岀版社，1991年 3、李砚祖，《工艺美术概论》，吉林美术岀版社，1991年 4、王受之，《世界工业设计史略》，上海人民美术岀版社，1987年 5、柳冠中，《工业设计概论》，中国科学技术岀版社 6、朱淳泽，《世界工艺史》，浙江美术学院岀版社 7、尹定邦，《设计目标论》，暨南大学出版社 8、约翰.沙克拉，卢杰、朱国勤译，《设计一现代主义之后》，上海人民美术出版社 9、李砚祖，《设计概论》，湖北美术岀版 10、李妲莉、何人可、刘景华，《美国工业设计》，上海科技岀版社 九、讲授提纲 设计概论 第一章艺术设计的基本概念（2学时）【学习目的和要求】 1 、初步了解艺术设计的基本概念 2、了解艺术设计的特征 3、掌握艺术设计的方法 4、了解艺术、科学与技术相互之间的关系 【本章主要内容】 第一节艺术设计的定义 一、设计在世界上的定义 二、艺术设计的基本概念 第二节艺术设计的原理 一、艺术设计的艺术性原理 二、艺术设计的科学性原理 三、艺术设计的技术性原理 第三节艺术设计的特征 一、设计的创意性特征 二、设计的图形性特征 三、设计的产品型特征 四、设计的科学性特征 五、设计的工艺性特征 六、设计的市场性特征 第四节艺术设计的方法 一、对比设计的方法 二、分散的设计方法 三、形象的设计方法 四、逻辑的设计方法

《设计概论》课程教学大纲

《设计概论》课程（0504041524）教学大纲 一、课程基本信息 课程中文名称: 设计概论 课程代码：0504041524 学分与学时：2学分 36学时 课程性质：专业必修课 授课对象：视觉传达设计专业 二、课程教学目标与任务 通过对设计学的研究范围、设计的多重特征以及东西方设计源流的分析，明确设计与特定的物质生产与科学技术的关系，设计与特定社会的政治、文化、艺术的关系。以设计学的涵盖范围为主体，探讨设计的特征、源流和研究方法。配合多媒体教学方式，以生动直观的图片资料强化教学效果。 三、学时安排 课程内容与学时分配表 四、课程教学内容与基本要求

第一章设计学的研究范围及其现状 教学目的：了解设计学的研究范围和现状。 基本要求：了解设计学的研究范围和现状。 重点与难点： 重点:设计学的研究现状 难点：设计学的研究现状 教学方法：讲授 主要内容： 第一节设计学的研究范围 第二节设计学研究的现状 第二章设计的多重特征 教学目的：掌握设计的多重特征 基本要求：掌握设计的多重特征 重点与难点： 重点：设计的多重性 难点：设计的艺术特征 教学方法：讲授多媒体演示图例 主要内容： 第一节设计的艺术特征 第二节设计的科技特征 第三章设计源流之一（中国部分）教学目的：了解中国的设计源流 基本要求：掌握中国设计的发展历史 重点与难点： 难点：中国的设计源流 重点;中国古代设计的特点

教学方法：讲授多媒体演示图例 主要内容： 第一节原始社会时期的设计 第二节奴隶社会时期的设计 第四章设计源流之二（西方部分）教学目的：了解外国的设计源流 基本要求：掌握外国设计的发展历史 重点与难点： 重点;西方的设计源流 难点;西方现代设计的特征 教学方法：讲授多媒体演示图例 主要内容： 第一节西方古代设计 第二节设计与工业革命 第五章设计的类型 教学目的：了解设计的类型 基本要求：掌握设计的类型 重点与难点： 重点：设计的各种类型 难点:视觉传达、产品设计的特征 教学方法：讲授多媒体演示图例 主要内容： 第一节视觉传达设计 第二节产品设计 第六章设计师

设计概论教学大纲

《设计概论》 教学大纲 课程代码：xxxxxxxxxx 编写日期：2010年9月 一、开设系（部）： 信息技术系 二、教学对象： 艺术设计学专业学生 三、教学目的： 本课程是艺术设计专业基础课程。通过该课程的学习，使学生充分认识设计的地位及本质、设计的基本原则、设计演变的基本规律以及设计与社会生活各层面的关系，并在此基础 上，为以后的设计实践打下必要的理论基础，及早树立正确的设计观。 四、教学要求： 1、通过学习《设计概论》，使学生比较广泛和深入了解有关设计的理论，认识理解设计的基本原则及方法论。 2、在了解各设计流派发展脉络的基础上，理解设计与设计美学、科学工艺、地域文化、生态环境、上层建筑等社会生活各层面的关系。 3、从历史、社会、文化、经济、生活方式、科学技术、材料等各个角度，了解工业设计的本质意义和发展趋势。 4、教学中应坚持整体的原则，并针对当代设计的现状进行分析讲解，注重理论联系实际，增强理论知识的实用性，引发学生的学习兴趣，引导学生认真思考，加深学生对讲课内容的理解。五、教学课时及其分配： 总学时：64学时 六、考核： 考核形式——期末考试； 试卷结构——试题分为四大类型：填空、名词解释、简答、论述； 分值分配：平时（30%）+期末（70%）=总评成绩（100%）；

题量——90分钟 七、教材： 《设计概论》赵平勇主编，设计概论，高等教育出版社， 八、主要参考书目： 1、（美）梅格斯，《20世纪视觉传达设计史》，湖北美术出版社，1989年 2、（日）大治浩，佐扣七郎合编，《设计概论》，浙江人民美术出版社，1991年 3、李砚祖，《工艺美术概论》，吉林美术出版社，1991年 4、王受之，《世界工业设计史略》，上海人民美术出版社，1987年 5、柳冠中，《工业设计概论》，中国科学技术出版社 6、朱淳泽，《世界工艺史》，浙江美术学院出版社 7、尹定邦，《设计目标论》，暨南大学出版社 8、约翰. 沙克拉，卢杰、朱国勤译，《设计—现代主义之后》，上海人民美术出版社 9、李砚祖，《设计概论》，湖北美术出版 10、李妲莉、何人可、刘景华，《美国工业设计》，上海科技出版社 九、讲授提纲 设计概论 第一章艺术设计的基本概念（2学时） 【学习目的和要求】 1、初步了解艺术设计的基本概念 2、了解艺术设计的特征 3、掌握艺术设计的方法 4、了解艺术、科学与技术相互之间的关系 【本章主要内容】 第一节艺术设计的定义 一、设计在世界上的定义 二、艺术设计的基本概念 第二节艺术设计的原理 一、艺术设计的艺术性原理 二、艺术设计的科学性原理 三、艺术设计的技术性原理 第三节艺术设计的特征 一、设计的创意性特征 二、设计的图形性特征 三、设计的产品型特征 四、设计的科学性特征 五、设计的工艺性特征 六、设计的市场性特征 第四节艺术设计的方法 一、对比设计的方法

设计概论重点笔记

第一章 设计的定义：消费在物质需要得到充分满足之后才会追求审美的需要做设计 1.使用功能2审美 苏格拉底：美是有用的，没用的就是丑的 柏拉图：相对美绝对美 维特鲁威：建筑十书》坚固，实用，美 奥古斯丁:区分只在美和自为美 艺术设计的作用：把有限的实在的和无限的潜在的短暂地永恒的形式连接起 来 什么是设计：在正式做某项工作之前根据一定的目的要求预先制定方案图样 等 最早的设计定义来源于《牛津词典，有人设想的一种计划或实现某物而做的 纲要 把艺术设计看做解放艺术和机器之间的冲突的手段那么艺术设计编年史从 美国建筑师莱特开始 认为艺术设计是消除物质创做和物质实践活动之间对立的途径，那么艺术设计可以从英国威廉莫里斯开始 德国建筑家格罗皮乌斯领导的艺术设计学校包豪斯是艺术设计史的开始 艺术设计解决的两组环境问题： 物质环境（环境和产品世界） 人的行为设计（交际环境 马尔多纳区分外部特征和形式属性 外部特征：指赋予产品更吸引人的外观，可掩盖结构上的缺陷 形式属性：决定产品性质的各种内部因素，协调和调整的结果，由生产技术的复杂性和产品技术的复杂性所决定 设计师直接设计的是产品，间接设计的是任何社会 艺术设计是一种生活方式的设计，是一种文化的设计，是一种情感体验的设计，艺术设计师应按人的兴趣爱好和趣味来设计产品 艺术设计具有复杂性综合性和变异性 艺术设计作为集成创新有什么特点？ 特点：1.艺术设计具有原型或源生材料，也就是说它具有集成的客体 2艺术设计明确的目的性和强烈的功利性， 3艺术设计起着进步加速器的作用，起着某种技术催化剂和社会催化剂的作用

第二章：设计史 现代设计诞生直接原因：工业革命给人创造了财富带来了机器同时机器生产 带来污染 艺术设计的先驱：罗金斯。威廉莫里斯（现代设计之父） 工业美术原因1工业革命的诞生 2资产阶级思想传播 3机械制品丑陋不堪过分装饰 工艺美术运动时欧洲艺术设计理论的源头 工艺美术运动时第一次世界博览会的导火线 道德主义—罗金斯工艺美术运动政治色彩 唯美主义—王尔德主张道德审美性，追求形式美 19世纪下半叶建筑和实用艺术的衰落 威廉莫里斯认为1资本主义只承认带来商业利润的产品是唯一主义 2劳动分工丧失了劳动创造性 新艺术运动1892—1902顶峰提倡艺术与手工艺结合 本质是：为艺术而艺术 霍塔—新艺术运动的奠基人 新艺术运动与工艺美术运动的比较 共同点：复兴手工艺和装饰艺术追求质量，形式简朴 不同点：工，具有政治色彩，向中世纪学习（尤其是哥特式建筑）追求道德，新，无政治色彩，不向任何世纪学习更自由为艺术而艺术 德国艺术工业联盟 泽因佩尔：主张通过改革艺术研究和反器物 青春风格：大量运用卷曲的曲线，有隐含意义的图案，如带表男人的树根等分离派：重视功能，几何外观，几何形式与有机形式相结合，反对新艺术运 动对花卉图案的运用 亨利凡德维尔德 清春风格与新艺术运动的多面手 德国工业联盟 批评过分装饰，顺应历史，否定青春风格，否定分离派，否定现存的模式， 考虑功能和外观的结合 艺术家和工业的结合，艺术家加入企业内部

设计概论

设计概论 大家好，很高兴有这个机会和各位共同学习，这们课程的先修课程是《中外工艺美术史》《世界现代设计史》等艺术设计历史类知识课程，如果目前尚未学习，或正在学习中，那么大家应该要在这门课程之前做一些先期的补充。 我们将要学习的《设计概论》将就设计专业的性质、本质、目的和具体内容，以及与其它专业的联系，给大家作一个系统的介绍，以便于你全面的认识自己要从事的专业，而不至于失之偏颇，陷入单纯追求技法的泥潭。具体的目录安排是这样的······（设计导论（设计概念、设计的起源、设计的发展概况及发展趋向）、设计的本质（功能、技艺）、设计美学、设计的应用、设计的鉴赏与批评）但是由于课时关系，只能作重点分析，希望能够帮助大家树立一个观念，形成一种基本的认识，关键的还是要依靠大家自己将实践和理论结合，在实践中形成并保持一种思考的习惯，以期达成一定的认识高度。 目前所见的设计概论课程教材有《设计概论》，李立新，重庆大学出版社、《设计概论》、李巍编，西南师范大学出版、《艺术设计概论》李龙生，安徽美术出版社等，我们所选的教材语言叙述生动、内容简约，有一定个人见解（新意），举例生动，联系传统，能体现出一定的文化性，在学习中会设计很多相关的学科，例如历史、哲学、经济学等，这些内容在大家现在或将来的生活和工作中必定涉及，并可以对我们形成不断的提高。 参考书： 《图案设计原理》诸葛铠 《造物艺术论》张道一著 《世纪风格》（美）贝维斯·希利尔，河北教育出版社 前言 一、设计概论学习的重要性 艺术和设计是人类各个领域知识相互作用而形成的复杂的文化产品，日本学者柳宗悦（1889—1961）曾发起了在日本影响颇大的“民艺运动”·····艺术以及艺术设计在实际生活中的重视是显而易见的，2001年，全国一千多数高校中，一有近六百余所开设艺术及艺术或艺术设计类专业，而如今，在全国高校中，这类艺术已如雨后春笋了，北大已经开设了书法专业。 那么如何进行并延续这项重要的设计文化事业呢？无论我们从事设计工作还是从事设计史论研究，都要不断地开掘新境界，而这都不是靠单科独进，而是靠全面素质的培养才能形成。 例1：在香港，高校艺术系的课程分为学科、术科两部分，前者指艺术史课程，后者指艺术技巧的训练和实践。学生进校，根据自身兴趣对学科、术科多种课程作不同比重的选择和组合，以艺术导论、艺术学导论、中西方美术史、中西方绘画基础等为必须修满的核心课程。学科课程比重大，居术科指导位置。 例2：日本高等艺术教育将教养学科与基础学科并重。 例3：台湾高等艺术教育提倡通识教学，都是基于艺术学科的综合特点，设计与理论教学并重，这有利于提高学生的全面素质，开启大家的创造思维，培养大家多方面的适应能力和应变能力。 例4：目前内地高校美术专门教育招生，文化基础不强，入校后，重术轻文，疲于专业课，文化修养和理论水平没有机会难以提高，但生活基础、专业技术基础都比港台学生深厚。

设计概论复习重点

1.设计创意的主要范畴是商业性和___________的设计活动。（） A.政治性 B.适用性 C.文化性 D.公益性 2. 青铜是铜和（）的合金。 A. 钴 B.铝 C. 锡 D.铁 3. 1928年担任杭州国立艺专校长的( )首先在艺专建立了“实用美术系”设置了商标、广告、装潢设计等课程。 A、张大千 B、潘天寿 C、徐悲鸿 D、林风眠 4.艺术设计的特征包括（） A.被动性和主动性 B.创意性和图形性 C.产品性和科学性 D.工艺性和市场性 E.选择性和稳定性 5.设计方法可大致归纳为（） A.分析法 B.对比法 C.离散法 D.形象法 E.逻辑法 6.以下属于爱迪生的设计的有（） A.电灯 B.电话 C.电报 D.留声机

7.英国手工艺文化的倡导者是约翰·拉斯金和（） A.沙利文 B. 莫里斯 C.贝伦斯 D. 文丘里 8.（）的出现意味着人类有目的有意识的设计活动的开始。 A.陶器 B.石器工具 C.文字 D.饰物 9.平面设计的三大要素是文字、图形和（） A.色彩 B.线条 C.符号 D.图片 10. （）坚持了最纯正的包豪斯精神。1953年成立的乌尔姆造型学院被看作是包豪斯的继承者。 A.英国 B.日本 C.美国 D.德国 11. 党和国家领导人十分重视艺术设计对于人民生活和生产发展的作用，（）年11月，毛泽东主席亲自关怀下成立了中央工艺美术学院。 A.1955年 B.1956年 C.1957年 D.1958年 12. 1983年建立的（），其现代风格的室内设计，使其成为我国被“世界一流旅馆组织”接纳成为成员的第一家宾馆。 A.广州东方宾馆 B.广州白天鹅宾馆 C.南京金陵饭店 D.北京长城饭店

工业设计概论教学大纲教案资料

工业设计概论》教学大纲 大纲说明 课程编码: 3325038 总学时: 32 学时（讲课32 学时） 总学分: 2 学分课程类别：必修适用专业：工业设计（本科）预修要求: 无 一、课程的性质、目的与任务： 工业设计是一门综合科技、艺术、经济之大成的新兴边缘学科。工业设计的发展历史形象地反映了人类文明的演进，综合地体现了不同历史阶段的社会、经济、文化及科技的特征。 本课程将概略介绍工业设计的特征及其覆盖领域；专题介绍工业设计简史、工业设计与文化、工业设计与相关学科、工业设计与市场、工业设计与环境等课题；着重介绍工业设计的三个主要领域：产品设计、环境设计和视觉传达设计的程序与方法。 本课程力图拓宽学生的文化视野，启发学生的创造性思维，使学生了解工业设计的实际运作过程，激发学生对工业设计的兴趣；使学生能全方位、综合性地把握技术与艺术、设计与文化的相互关系，培养自觉的设计意识，提高视觉审美能力；通过本课程的学习和探索，学生将理解作为一种新文化形态的工业设计，正影响着人类的生存与发展。二、课程教学的基本要求： 本课程以课堂讲授为主，课堂教学将充分利用多媒体技术；作业以读书报告、小论文为主要形式。 大纲正文 第一章设计与工业设计学时：4 学时（讲课4 学时） 了解设计的概念、设计的领域、设计的基本原则；熟悉工业设计的基本概念、工业设计的特征、工业设计的程序；关注世界工业设计发展趋势。 本章讲授要点：设计的概念、领域和基本原则；工业设计的基本概念、特征、程序和发展趋势。 重点：工业设计的基本概念 难点：设计的概念与原则 第一节设计的概念 第二节设计的领域 第三节设计的基本原则 第四节工业设计 第二章工业设计简史学时：4 学时（讲课 4 学时） 了解工艺美术运动与新艺术运动、德意志制造联盟与包豪斯、20世纪20?30年代的流 行风格；熟悉战后工业设计的发展、理性主义与“无名性”设计、高技术风格、后现代主义等设计风格和理念。 本章讲授要点：德意志制造联盟与包豪斯；战后工业设计的发展、理性主义与“无名性” 设计、后

工业设计史教学大纲1

课程教学大纲 课程名称：工业设计史 课程编号：2212540 学时学分：32 (2) 专业层次：工业设计（本科） 制订日期：2006年9月 版次： 1 归口单位：设计艺术系

1 本课程的性质及适用专业 本课程是一门专业基础课适用工业设计专业。 2 本课程的教学目标 本课程是专业基础课程，通过系统地学习人类历史中，特别是工业革命以来设计发展演变的脉络， 包括各种设计学派、设计风格、著名设计师及其作品的特色以及设计发展的历史条件，使学生正确理解 工业设计内在动力与源泉，把握工业设计的未来发展，并为学生的课题设计提供大量的设计参考。 3 对先修课程的要求 4 本课程教学内容及基本要求 4.1工业革命前的设计 教学内容：A 设计的萌芽阶段. B 手工艺设计阶段. 基本要求：了解A设计概念的产生和人类审美意识的发展、介绍生存设计和人类需求的递进, B中国及国外手工艺设计阶段的主要特点及代表性的设计风格和特色。 4.2 1750-1914年的工业设计 教学内容：A 18世纪的设计与商业, B 机械化与设计, C 设计改革, 基本要求：了解A市场的扩展及其对设计的需求、劳动分工与设计专业的出现、18世纪的主要设计风格和代表性的产品, B英国的纺织工业、美国制造体系以及美国早期的汽车设计、设计中的标准化与合理, C 19世纪上半叶设计理论的发展，包括“水晶宫”国际工业博览会、工艺美术 运动、芝加哥学派、新艺术运动、德意志制造联盟等。 4.3 1915-1935年的设计 教学内容：A 工业、技术与设计, B 艺术变革与现代设计, C 20世纪20-30年代的流行风格, D 职业工业设计师的出现。 基本要求：了解A 介绍两次世界大战之间欧美国家工业与设计的状况，了解新材料、新技术与设计发展的关系， B 风格派、构成派等先锋艺术对现代设计的影响、柯布西埃与机器美学、格罗 披乌斯与包豪斯， C艺术装饰风格、流线型风格和斯堪的纳维亚风格， D 职业工业设计师的出现。 4.4 1940年至当代的工业设计 教学内容：A 战后重建与设计， B 走向多元化， C 信息时代的工业设计。

大学城市设计概论考试重点

1、城市设计基本评价标准。 定性标准：包括特色（可识别性）、格局清晰、尺度宜人、美学原则、生态原则、社区原则、活动方便、丰富多样、可达性、环境特色、场所内涵、结合自然要素等则显然可归属对一个好的城市设计的定性评价标准。 定量标准：包括项目范围内的建筑容积率、覆盖率和日照、通风等微气候的要求，以及考虑一些由空间度量关系而引起的视觉艺术和功能组织单元的要求属于城市设计评价的定量标准。 2、城市设计在城市建设中的作用和地位。城市设计和城市规划的关系及阶段对照。 作用和地位：城市设计是城市规划的重要组成部分，是城市规划与建筑设计之间的缓冲期，它起到了联系城市规划于建筑设计桥梁的作用，是减震器。 阶段对照： 总体城市设计——对应城市总体规划：着重研究在城市规划前提下的土地利用政策、新城建设、形体结构、开放空间和景观体系、公共性人文活动空间的组织、地标性建筑布局等。片区城市设计——对应城市详细规划：主要针对功能相对独立并具有相对环境整体性的城市街区，分析该地区对于城市整体的价值，保护、挖掘或强化该地区已有的环境特色和开发潜能。 重点地段城市设计——对应城市详细规划：主要指具体的建设工程项目设计，如街景、广场、交通枢纽、大型建筑物及其周边外部环境的设计等。 3、城市设计与哪些要素有关？ 政治要素：绝大多数城市规划设计及其相关的建设活动都曾收到过不同程度的政治因素的影响。中国古代最初城市的形成与发展就和政治统治与便于设防的建设目的紧密联系。——保护、防御、布局、等级秩序。 有三方的关联： 第一，政治作为一种有效的建设参与因素，通常贯穿了城市建设的全过程。 第二，政治理想常常是城市建设的主导动力，也常常是城市设计需优先保证的要求。对于设计者而言，只能理解、磋商、协同作用，而无法摆脱。 第三，政治干预方式的合适与否，对城市规划建设的成败至关重要。 文化要素：文化要素在城市发展历史曾经产生过深刻的影响，各个时代的城市建设活动实质上也是建筑文化的创造过程。所谓“城市是文化的橱窗”。文化属性是城市特色的重要体现。城市特色除自然和生物气候条件的影响外，世界不同文化圈和地域性的文化差异也是城市特色形成的决定性因素。 法律（规）要素：任何一个有组织的社会的城市规划和城市设计活动都是在某种形式的建设法规和条令下进行的，从历史上看，政策和法律要素是人类聚居地规模逐渐扩张后进行集中建设必不可少的一个方面。相比整治要素，政策和法规与具体城市建设的关系要密切一些，而其作用同样也非常重要。 自然生态要素：城市地域自然生态学条件及其要素（如气候、地形地貌、水体、植被等），从来就对城镇规划和人类聚居环境建设具有重要影响。自然生态学条件对于城市整体空间形

中外美术史教学大纲

课程代码: 、开设系（部） 信息技术系 、教学对象 艺术设计学专业学生 三、教学目的 本课程是艺术设计专业基础课程。中外美术史作为美术学学科体系的基本建构及课程设 置之一，是美术类专业学生必修课， 是基础中的基础。通过对中外美术史的学习， 研究不同 民族、不同国家各时段具有代表性的艺术风格与艺术流派、 艺术家及典型艺术作品，历史地 辩证地把握美术史的发展脉络及趋向， 并通过艺术发展史深层理解思想、 文化、哲学、宗教、 经济等整个人类发展史， 在整整合史料基础上，生成高尚的审美理想， 构建审美文化，提升 人文素质，并将其物化于美术作品之中。 四、教学要求 中外美术史教学由于史料丰富而易流于具体琐碎史实， 对课程深度挖掘不够。 我们应注 意在教学中既深钻精研细节， 又要统整知识框架， 使教学内容与教学模式、 方法与学生认识 知水平与心理能力及特点相适应， 创造性地增减实施教学， 把知识性、趣味性有地结合起来， 在潜移默化中掌握知识， 获得技能，接受审美术教育。教学方法方面， 多采用现代媒体与技 术等直观教学方式、 方法，把语言信息渠道和视觉、听觉信息渠道有机结合起来， 以达美术 史教学最优化的目的。 五、教学课时及其分配: 总学时：32学时 序号章目名称 学时 配 分序号 章目名称 学时分 配 1 导论、原始美术 2 5 隋唐美术 2 2 先秦美术 2 6 五代、木、兀美术 2 3 秦汉美术 2 7 明清美术 2 4 魏晋南北朝美术 2 8 现当代美术 2 1 原始美术 2 5 十七、十八世纪美术 2 2 古非洲、两河、印度等美术 2 6 十九世纪美术 2 3 古希腊、罗马及中世纪美术 2 7 现代美术 2 4 文艺复兴美术 2 8 后现代美术 2 六、考核: 考核形式一一期末考试； 试卷结构一一试题分为四大类型：填空、名词解释、简答、论述； 分值分配：平时（30% +期末（70% =总评成绩（100% ； 题 量——90分钟 《中外美术 史》 教学大纲 编写日期：2011年9月

设计概论

1.什么是设计 设计是人类对事物的设想，策划和确定方案，它是在一定的目地，意图和指导下，对事物进行创造性的构想，并具体将意图表现出来。 2.设计作为一种审美创造活动，它向人们奉献的设计作品，除了具有实用的经济价值之外，尚具有不可忽略的精神价值和审美价值。 3.设计艺术的本质 （1）艺术设计是人类有目的性的审美创造活动。 （2）艺术设计是一种问题求解活动。 （3）设计是一种智能文化创造形态。 4.现代设计的特征 （1）现代设计是一种受到时间与空间限制的实践活动。 （2）设计活动都是在特定的物质条件的约束下进行的。 （3）设计都是为了满足人的某种需要而进行的。 （4）设计是一种富于创造性的活动。 （5）设计活动是一个不断推进的系统过程。 5.现代设计的源流及发展 （1）工业革命以前的设计：以手工业为中心和为贵族阶层服务是18世纪设计活动的主要特征。 （2）“工艺美术”运动：设计运动是从1851年在伦敦的水晶宫中举行的世界博览会开始的，理论思想家是作家约翰·拉斯金，而主要人物是艺术家、诗人威廉·莫里斯。19世纪末~20世纪初英国的“工艺美术”运动，导致了主张拉斐尔前派的“师自然”和哥特式风格的复活，他们力图贯彻莫里斯的理论，这一运动在20世纪初影响到北美和欧洲个别地区，成为现代设计史上第一次大规模的设计改革运动，使莫里斯有“现代设计之父”的声誉和美名。 英国“工艺美术”运动首先提出“美术与技术结合”的原则，主张美术家从事产品设计，反对“纯艺术”。1896年结束。 （3）新艺术运动：在英国“工艺美术”运动的影响下，19世纪后期，在欧洲大陆引发了一次设计运动，这就是以法国、比利时为中心的“新艺术运动。 新艺术运动在法国：法国“新艺术”的发源地。法国的新艺术运动有两个中心，一个是巴黎，一个是南西。 法国新艺术运动颇有影响力的设计群体：萨姆尔·宾的“新艺术之家”设计事务所、“现代之家”设计事务所和“六人集团”。 法国新运动时期的著名画家：马奈、莫奈、塞尚、高更。 新艺术运动在比利时：比利时新艺术运动中最杰出的设计家和思想家当数费尔德。 比利时新艺术运动著名的团体是“二十八社”，其领袖人物是费尔德，核心人物尚有霍特、波维，为比利时时新艺术运动的深入发展作出了突出的贡献。 新艺术运动在德国：“青年风格”运动有两个发展阶段，从1896年到1900年为第一阶段，这个时期的设计风格与英国工艺美术运动是风格十分近似，具有明显的哥德复古倾向，自然主义色彩和象征形式是其主要特征。1900年以后，进入了第二阶段，其设计风格逐渐与法国、比利时新艺术运动的风格接近。 “青年风格”的主要代表人物是艾克曼、奥布里斯特、恩德尔。