浅析杜甫诗歌沉郁顿挫的艺术风格

浅析杜甫诗歌沉郁顿挫的艺术风格

江西永丰二中刘松根

杜甫是我国古代最伟大的诗人之一，他的诗歌创作达到了诗歌史上现实主义的最高水平。他是中国诗歌史上集大成的诗人。

杜甫出身于儒学世家，少时便接受儒家修齐治平的传统思想，一心向着“致君尧舜上，再使风俗淳”（《奉赠韦左丞文二十二韵》），但残酷的现实打碎了他的梦想，天宝六载的考试在奸相李林甫的操纵下，以“野无遗贤”为名拉上了可耻的帷幕，致使满怀远大抱负的诗人蒙羞受辱，落拓长安，过着极其困顿的生活。几年后的“安史之乱”，使诗人又经乱离之苦，险贼长安，亲见了“国破山河在，城春草木深”的亡国景象，体味了沧海桑田的巨变给人民心灵带来的创伤。从此，诗人转徙流宕，漂泊西南，终至穷愁而死。

杜甫虽一介布衣，却始终关心国家和民族的前途命运，始终关注人民的生存状态，并以满含血泪的动地歌吟，传达着一个时代的苦难，传达一个儒者的良知和勇气。他的诗，以“沉郁顿挫“的独特风格雄立于中国文学史，令百世而下叹为观止。

沉郁顿挫是杜甫早年对自己创作风格的一种描述，他在《进雕赋表中》说：“臣之述作，虽不是以鼓吹六经，先鸣数子，至于沉郁顿挫，随时敏捷，而杨雄、枚皋之流，庶可跂及也。”后来，当他经历了干戈离乱，饱尝人民的艰难困苦，并于诗中流露出难以抑制的悲怆情怀，创作日趋成熟后，再用“沉郁顿挫”来概述他的诗歌风格。沉郁顿挫，表面是深沉郁结，表现为有节奏的抑扬起伏和盘曲转折。它涉及诗歌的内结构和外结构，涉及内结构的沉重的充实感，以及外结构上有控制的骚动感和弹性。其中，沉郁指文思深沉蕴藉，顿挫指声调抑扬有致；而“沉郁”又另有沉闷忧郁之意，才具有忧愤深广，潜气内转，抑扬顿挫和格律严谨。

一情感内涵的沉郁深刻

杜甫的一生，是颠沛流离的一生，沦落潦倒的一生，“苦难”成了他人生的代名词，但杜甫并没有沉陷于个人的不幸，而是以儒者的良知和勇气，传达出那个时代的沉重和悲哀，反映了忧愤深广的时代特征。

（1）对多难社会的深重描绘

杜甫出身于世代“奉儒守官，未坠素业”的儒学世家，培养了关注社会关注人生的优良品质，他怀着悲愤沉重的心情，描绘那个“万方多难”的社会。

“安史之乱”爆发，给社会和人民生活都带来了巨大的灾难，诗人为他的国家和人民痛心！他时刻关注着社会的变化，并沉重记录了这一社会灾难。

“三吏”，“三别”是一组有代表性的反映唐代内乱真实情况的乐府诗。史载，乾元二年，唐军九节度使在邺城围攻安史叛军，由于肃宗对郭子仪统兵心怀疑虑，未设统一指挥，致使邺城之战以唐兵大败结束，“东京士民惊骇，散奔山谷。留守崔圆，河南尹苏震等军南奔襄邓，诸节度使各溃归本镇，士卒所过剽掠，吏不能止，旬日方定。”但真实情况不止与此。事实上。由于邺城兵败，唐军兵力锐减，必须迫速补充兵员，于是，肃宗朝便开始了毫无节制和章法地征兵。士卒和官吏到处抓丁提人，无论男女老幼，但有可用之处，便成征调对象，一时之间，人心惶惶，扰民害民现象十分严重。此时的诗人，正由洛阳回华州住所，耳闻目睹了邺城惨败后人民罹难的痛苦情状，因而以高度地提炼和概括反映了残酷的现实。这组诗或写官吏喧呼点征中男（《新安吏》）、或写妇人深夜被抓（《石壕吏》）、或写新婚男子被抓（《新婚别》）、或写老者投林从军又无奈又激昂的情怀（《垂老别》）、或写二次被

征入伍的士卒可别的悲凉身世（《无家别》），全方位地反映了战争的灾难，朴实而悲痛的语言中传达着那个时代精心动魄的悲剧，“实录”的笔墨渗透出史诗般的力量。杜甫此类诗往往能让读者真正领路别一个忧道不忧贫的沉重儒者的高尚情怀。

〈二〉对人生遭际的深刻体验。

杜甫曾经有过远大的理想，但他所在的时代，权奸当道，排斥能者，帝王昏庸，不识贤良，以至他大鹏不能展翅，英雄必须折腰。他体味了太多的人间辛酸。

困居长安，是杜甫最屈辱的时期，由于奸相李林甫主持的那场滑稽而又丑陋的考试，杜甫被排斥在贤者之外，开始了他坎坷蹭蹬的生活，他在贫穷和失望里，倾诉了自己的屈辱生活：

骑驴十三载，旅食京华春。

朝和富儿门，暮随肥马尘

残杯马冷炙，到处潜悲辛。（《奉赠书左丞相二十二韵》）

“读书破万卷，下笔如有神”的诗人，在偌大一个京城却找不到一个安身之所，而只能追随在那有钱有势者的身后，受尽他们的白眼和冷落，品尝着世态炎凉的辛酸。这是诗人委曲求全生活的写照，也是对唐王朝压抑人才，抛弃人才的血泪控诉。

旅食京华的生活让杜甫真正理解了政治和社会，也让他真正看透了上层社会的势力，他写过一首《贫交行》

翻手作云覆手雨，纷纷轻薄何须数。

君不见管鲍贫时交，此道今人弃如土！

经历了太多冷遇的诗人深深理解了人情的浅薄，他的心因之而流血，他多么希望“管鲍交”的现象在现实中再现，贫不相弃，富而相携。然而，世风日下，世人竟将这淳厚的风气弃之如敝履！这是一个多么令人心痛的社会！

诗人的一生，也受尽了贫穷的折磨，受尽了战乱给自己带来的生离死别的痛苦。在《自京赵奉先县咏怀五百字》中，诗人写到了自己家境贫寒，以至幼子饿死的残状：老妻寄异县，十口隔风雪。

谁能久不顾？庶往共饥渴。

入门闻嚎啕，幼子饿己率。

吾宁舍一哀，里巷犹鸣咽。

所愧为人父，无食至夭折。

诗人顶风冒雪回家与亲人团聚，没有想到至家的第一幕便是爱子夭折。诗人欲哭无泪，欲嚎无声，体味到在这样的社会里为人父母的艰难。此诗“肝肠如火，涕泪横流”是诗人用父子死别的惨剧结实现实的问题，因此，卢世说“读此诗而不感动者，其人必不忠。”

（三）对国家，人民的深情至爱。

杜甫是一个坚定的爱国者，一个“先天下之忧而忧，后天下之乐而乐”的儒者，他的诗歌，表述了对国家和对人民的真情至爱。他为祖国曾有的开元盛世而赞叹：“忆昔开元全盛日，小邑犹藏万家室。九州道路无豺狼，远行不劳吉日出。”（《忆昔》）他为国家山河破碎而伤心：“国破山河在，城春草木深。感时花溅泪，恨别鸟惊心。”（《春望》）他为唐王朝军队失利而痛心万分：“战哭多新鬼，愁呤独老翁”（《对雪》）。他也为唐王朝军队胜利而欢欣鼓舞：“剑外忽传收蓟北，初闻涕泪满衣裳。却看妻子愁何在？漫卷诗书喜欲狂。”（《闻官军收河南河北》）……直至生命的最后时光，他登临岳阳楼，依然有“戎马关山北，凭轩涕泗流”的一腔深情。他对人民十分热爱，经常推己及人，为人民的生命忧叹，反映的是一种时代加在无辜者身上的悲剧，笼罩着忧郁悲凉的气氛。比如《自京赴奉先县咏怀五百字》：生常免租税，名不隶征伐。

抚迹犹酸辛，平人因骚屑。

默思失业徒，因念远戍卒。

自家的遭遇那样的悲惨，但诗人思索的却是自己免租税，免兵役尚且如此，普通的百姓的日子就更艰难了，真是忧比天高。推己及人，忧己更忧人，这是多么宽广的胸襟~！

诗人从长安到奉先，正经过骊山，久已积压在心头的政治危机感和大乱将临的预感，被眼前与皇帝咫尺天涯的情景所触动，发为忧国忧民的惨叹，便更觉恳切沉痛，唱出了“穷年忧黎元”的悲歌。

二潜气内转、深沉含蓄的表达特点

曾经裘马轻狂的诗人在青年时代有过与李白相近的诗风，也曾有过浪漫潇洒的诗歌传世，也体现了盛唐时代傲视一切、充满高昂激情的一面。但是，三十五岁后的诗人，经历了太多的苦难，诗人因此常怀抑郁，愁眉难展，表现于诗歌中，则是诗人多于诗中抒写人生的失意、生活的困顿、社会的巨变等。但他有自已的表达特点：潜气内转，深沉含蓄。

所谓潜气内转，是指杜甫的诗虽然抒发了悲哀和沉痛的感情，但他的抒发特点不是一览无余的，表面化的，而是将郁积深刻的情感尽可能压在心底，让情感的流程受到阻遏，当这种情感再现出来时，它能够让读者体味到沉积于作者心底的悲痛。

杜甫历经“万方多难”时代的磨难，尝遍了人间的辛酸，因而对生活的理解特别深刻。他又受“亲亲而仁民，仁民而爱物”的儒家思想的影响，常常推已及人，推已及社会，故而他的诗，国事家事是难以分清的，他更为沉重的情怀是对国家的关注。因此，每遇家事艰难，诗人往往于沉重的家事情感后忽而转写国事，虽然他对个人苦况的描写未能尽显，但他的内心深处的情怀仍然让我们体味到，他的诗因而具有了潜气内转、深沉含蓄的情感表达特点。如《自京赴奉县咏怀五百字》中写到了家中饥寒交迫、困顿不堪、生命不保的惨况，写到了幼子夭亡的惨绝人寰的事件。此时的诗人，痛失爱子，悲愤满怀，但诗人并没有抓住自已的伤心大书特书，而用一句“吾宁舍一哀，里巷犹呜咽”带过，似乎希望压下心中的悲痛，但这悲痛却通过邻里的呜咽传达出来，并进而转移到对国家前途命运以及平民百姓生活的忧心。诗人将痛失爱子的伤心沉积于心底的最深处。又如他的《茅屋为秋风所破歌》，详尽描写了诗人茅屋被大风刮破，淘气的村童又将茅草抢走，以至自家里无法遮风挡雨的苦况，但作者也没有永久地沉陷于个人的苦恼中，而是迅速收拾起对自家生活的感叹，转而推及他人，呼唤“安得广厦千万间，大庇天下寒士俱欢顔，风雨不动安如山”，他甚至说，倘真有广厦千万间，“吾庐独破受冻死亦足”。在一种宽广的胸怀中，我们体味到压抑在诗人心底的对挨冻受饿的刻骨铭心的痛苦体验。越是思念广厦就越能传达他对冻饿的难以释怀的记忆。

杜甫特别善于将需要许多文字方能传达的内容熔铸于短萃篇章中，因而他的诗往往有一种内蕴丰富的情感力量。如他的《秋兴八首》之四的前四句：

闻道长安似弈棋，百年世事不胜悲。

王候第宅皆新主，文武衣冠异昔时。

短短几句诗，传达了世事变幻、沧海桑田的感慨。再如他的《蜀相》，后四句写诸葛亮：

三顾频烦天下计，两朝开济老臣心。

出师未捷身先死，长使英雄泪满襟。

短短四句诗，概括了诸葛亮从初出茅庐到秋风五文原的整体人生，渲染了诸葛亮的文韬武略、耿耿忠心，写出了诸葛亮的悲剧人生。“天下计”，见匡时谋略；“老臣心”，见报国初衷。有此两句之沉挚悲壮，作结痛心酸鼻语，方有精神。千载英雄有同感。

三．情感节奏的抑扬顿挫

杜甫在童年时代是很活泼的，青年时代则是裘马轻狂，可中年以后，由于生活的折磨，这位生气勃勃的诗人显然变得沉郁了，残酷的现实把他压得经常展不开眉头，晚年的作品更是充满了感伤的情绪。可他是一个极有骨气的人，其郁沉于心头的悲慨涌至口若悬河边

时，往往一口若悬河气强咽下去，回环往复，使情感的流程变得深沉浑厚起来，流露于笔端的是情感的抑扬顿挫，给人以波澜老成之感。且看他的《饮中八仙歌》：

知章骑马似乘船，眼花落井水底眠。

汝阳三斗始朝天，道逢东口流涎。

恨不移封向洒泉。

左相日兴费万钱，饮如长鲸吸百川，

衔杯乐圣称避贤。

宗之潇洒美少年，举觞白眼望青天，

皎如玉树临风前。

苏晋长斋绣佛前，醉中往往爱逃禅。

李白一斗诗百篇，长安市上酒家眠，

天子呼来不上船，自称臣是酒中仙。

张旭三杯草圣传，脱帽露顶王公前，

挥毫落纸如云烟。

焦遂五斗方卓然，高谈雄辩惊四筵。

诗题以“八”字牵合着不同形态的盛唐酒仙，形成一组生机荡漾、.意志淋漓和各具千秋的群雕像。各有身份，各具形态，各具风采。

诗中八人的篇幅参差有致，似乎疏散不拘格式，实则于自由挥洒处别具匠心。酒的因素不仅渗透于人物的醉态摹写中，而且别具一格地渗透于诗的结构形式中。写醉以醉，是之为神。是诗歌与作者，与社会之间外在共振机制。而杜诗的参差有致的共振机制，就是“顿挫”的表现。

《北征》是杜甫的巨制，是政论与抒情诗巧妙结合的典范，无论主题的巨大，诗艺的卓绝，却可算是杜诗的高峰。第一段：

淮时遭艰虞，朝野少暇日，顾惭恩私被，诏许归蓬荜；拜赐诣阙下，怵惕久未出。虽乏谏诤姿，悲君有遗失。君诚中兴主，经纬因密勿，车胡反未已，臣甫愤所切。乾坤含疮痍，忧虞何时毕？所遇多被伤，呻吟更流血。回首凤翔县，旌旗晚明灭。

自长安陷贼以来，少陵思家之心，因与日俱永，既得墨敕放回，为什么反有“苍茫”之感？感君恩是有的，国而亡家也是有的。为什么会“怵惕”难辞呢？表达了破贼收京的重大国策的主题材。其含辞沉吟，正由于他蓄积之多而且久。有了前十几韵的郁屈的诗句，这一段结联“回首风翔县，旌旗晓明天”自然如当流巨石，激起波澜。这就是“顿挫”。

再如《登楼》：

花近高楼伤客心，万方多难此登临。锦江春色来天地，玉垒浮云变古今。北极朝廷终不改，西山寇盗莫相侵。可怜后主还祠庙，日暮聊为梁甫吟。

诗歌以“万方”作登临的背景，拓出远势，将整个多灾难的时代拉到了眼前。当此万方多难之际，流离他乡的诗人愁思满腹，登上此楼，虽繁花触目，却叫人更加黯然心伤。凭楼远望，驰骋遐思，天高地迵，古往今来，形成一个阔大悠远，囊括宇宙的境界。全诗即景抒怀，写山川联系着古往今来社会的变化，谈人事又借助自然界的景物，互相渗透，互相包容；熔自然景象，国家灾难，个人情思为一体，语壮境阔，气势浩大，寄慨遥深，令人有荡胸朴面的感受，体现出诗人沉郁顿挫的艺术风格。

四．格律严谨

杜诗沉郁顿挫的风格，是在十年困居长安期间形成的，而于杜甫晚年漂泊西南的诗歌创作中体现得尤为突出。特以近体诗为主，他把律诗的诗材范围扩大到几乎与古体诗同样广阔的程度。尤其以写景抒情的诗特别多。这些诗格律严谨，对仗工整，并且浑融流转，情韵优美。首先表现在五律五绝方面。比如《春夜喜雨》，作者用传神入化之笔，把“贵如油”

的春雨，用拟人化的手法，描绘得柔和细润，慈润万物，悄无声息，使难状之景如在目前，且如此真切入微，令人如入其境。

诗人对五律的把握，已到了炉火纯青，运用自如的程度，不但韵律精细，且诗境浑成而多变化，有意境壮阔忽转为凄凉的；也有气象巍峨忽转为情景细致婉约的，做到了不拘一格。比如《旅夜书怀》，诗歌开始勾勒出极其壮阔高朗的空间，形象鲜明。展现给读者广阔无垠的境界。可作者把笔锋一转，星垂野阔使人想到宇宙的永恒，目影江流则令人想到时间的流逝。在如此广阔的时空中，细草，危墙更显得渺小孤独。由此可见，诗人不仅以境界高朗壮阔取胜，更在于取景照应人事的匠心之妙。烘托出一个独立于天地之间的飘零的凄冷形象。

其次，格律严谨的风格还表现在七律方面。

杜甫的七律诗境界始大，感慨始深，无论描写物象，还是抒发性情，皆能摆去拘束，于尺幅之中，含有思飘云物，律惊鬼神的壮观景象。磅礴飞动的气势，深厚的感情和精严的诗律融合无间，风格沉雄悲壮，慷慨激昂。如《登高》写登高所见江上秋色，抒写晚年到处漂泊、艰难燎倒的处境和无限悲凉的心情。全诗以精心结撰的句式，缜密工致的声律和凝炼飞动的意象，展示出阔大高远的境界。在一种回旋流荡的旋律中，烘托出独立于秋气中的诗人贫病交困而孤独寂寞的形象。前人赞此诗“一篇之中，句句皆律，一句之中，字字皆律”，“而有建瓴走坂之势”，对仗精密和声律严格。八句皆对而一气贯注，悲怆而不消沉，是拔山扛鼎式的悲歌。诗歌写得一气盘旋、纵横恣肆，极尽变化之能事，被后人评为古今七律第一。

杜甫将广阔的社会生活全面引到律诗里来，形成律诗强劲的生命活力。格律严谨而多变化，声调拗峭，笔墨质实，且多议论，改变了盛唐绝句那种蕴藉含蓄的清丽格调，创立了一种与其沉郁顿挫风格一致的律诗新风格。让诗的形式的律动与诗人内在生命的律动同步合拍，由此焕发出诗美来。

杜诗除沉郁顿挫以外，还有多种风格，或清新、或奔放、或恬淡、或华赡、或古朴、或质拙，并不总是一副面孔，一种格调，诗人大大拓宽了诗歌的题材和境界，开出了中晚唐乃至宋诗各种艺术流派的蹊径。那么，这个伟大的诗人为何在艺术领域中有如此深邃的造谐呢？作者认为其原因有四个方面。

一“会当凌绝顶，一览众山小”——一种纵览古今的眼光。

“会当凌绝顶”是杜甫一生登上事业巅峰的不断追求和永不放弃的执着。为此，他虚心的学习，向古人学习，也向同时代的人学习，“不薄今人爱古人”；向作家学习，也向民歌学习，转益了多师是汝师。虚心的学习，使杜甫奄有众长，兼之各体，并能推陈出新，别开生面，做到象元稹所说的“尽得古人之体势，而兼人人之所独专”。而且他也不是无批判的学习，所以又说“别裁伪体新凤雅”，而在肯定“清词丽句必为邻”的同时，就提醒人们不要滑进形式主义的泥坑：“恐与齐梁作后尘”。

杜甫诗集大成，得力于诗人不薄古今，兼备众长，超越众长。

关于文学创作，杜甫提出“转益多师”的观点。看似学习继承问题，实则揭示了创造的原理和规律。首先，创造不是不讲规则的乱造，它必然有所遵循，有所依托。学无定师，师无定法。其次善于创造的人必然善于学习、善于把别人的长处转化为自己的优势，这就是杜甫说的“转益”。杜甫反对厚古薄今，反对步前人后尘，根本之点乃在于转益多师，青出于蓝而胜于蓝，鼓励后代超过前代。正是继承和创新最终超越前贤的成功范例。

二“读书破万卷，下笔如有神”——一条逐向文学创造自由王国的大道。

这是他一生创作成功的秘诀，也对后世的文学发展和创作风气产生了深远的影响。首先，“读书破万卷”不仅强调读书要多，阅读的范围要广，作家要有广泛的知识领域和全面的知识结构，而且“破”字耐人寻味，给人启迪：它强调了不断学习、不断钻研、反复思考玩味

的重要性，即不仅强调读收的量，而且强调读书的质。其次，“下笔如有神”，重视的是创作过程中的灵动、生命的勃发状态，而不是乞灵于陈旧的字句，死啃书本。达到“笔落惊风雨，诗成泣鬼神”的境地。第三，善于读书，善于学习借鉴，厚积而薄发，是创造时左右逢源，通向创造自由王国的重要途径。杜甫既勤于学习，又善于兼收并蓄，且吸心消化知识营养，才兼得古今体势，兼人人之所独专，成就中国诗歌大成一风格。

三“穷年忧黎元、叹息肠内热”——一位伟大诗人庄重的社会使命感。

现实教育了杜甫，人民抚育了杜甫，杜甫忧国忧民的积极现实主义表现精神，是他成就诗风果大成一原因，正是这种信念和执着，支持首诗人在以后的战乱中，在个人的流离漂泊中，始终没有消沉和逃避，而是以一位有社会良知的历史见证人和痛苦百姓代言人的身份，把一个时代的民生痛苦真实和深刻地记录、表现了出来，成为诗人用诗笔和血泪写成的“诗史”，奠定了诗人伟大的历史地位。

多难的社会磨砺了杜甫，也成就了杜甫。杜甫在天定年间忧乱崩，安史乱中忧社稷忧生民，代言朝则忧四方割据，国无宁日。一生所作，十有八九皆忧愤、愁苦之诗。似乎时代赐与一位富于社会责任感的诗人太多的不幸和悲哀，以至于不仅杜甫本人讲作以“沉郁顿挫”为主要风格，在历代的杜甫塑像和画像，诗人总是满脸忧虐，表情凝重，一幅忧思难排的表情。光有忧民之心，还不够，还须作忧民之鸣——以诗人的笔墨去抒写民生疾苦，揭露时代的不幸。如《三吏》《三别》就是如此。

四、“江汉思归客、乾坤—腐儒”—一个个性“愚”“拙”而执著的诗人。

“乾申一腐儒”高度凝炼概括了自己的形象，以富有象征性的高远境界为自己的一生作了光辉的总结，也是杜甫个性的体现。其个性用“愚”“拙”概括。“愚”“拙”，就是自己处世临事，太不会投机取巧、逢迎时尚了。“杜陵有布衣，老大意转拙”，“赠蹬多拙为，安得不皓首”就是明证。具体来现“拙”表现为任真、率性、刚勇、疏放、孤傲。任真即无欺无诈，无虚无伪，与人交，一本性向；发于言，根原至情。“羁旅知交态，淹留见俗情”。“由来言气合，直取性情真。浪迹同死生，无心耻贱贪。”经过生活辛酸考验的诗人，愈来愈感到，真正的友情不能用贫富贵贱的等收观念来衡量的，自幼接受儒家正统文化的熏陶，把贵德行、重名节、循礼法视为基本人生准则；同时，也受到时代风气的影响，有着颇为张狂，刚勇，富于浓浪气质。他的《壮游》诗回忆往事，自称性豪业嗜酒，嫉恶怀刚肠。饮酣视八极，俗物都茫茫。《自京赴奉先县咏怀五白字》的“放歌”，《杜游》中的“放荡清狂”，以及《狂夫》诗：“欲填沟壑惟流放，自笑狂夫老更狂”，主要是诗人在仕途失意和漂泊无定的情境中的心迹表白，表现了诗人在命运提弄时不甘屈服的倔强，才性之健全，起过时代，故独立完成了时代所赋予的历史使命。对人生信仰、政治理想执蓍，也是杜甫个性的一大特征。“乾坤一腐儒”就是一种执蓍态度。同时，杜甫又是一个极富感情的人。当李白遭遇危险，诗人魂牵梦绕，再三写下《梦李白》《天末怀李白》等感人至深的诗篇。为不能忘记以前常来自己院中打枣为食的邻家老妇人，特意写了《又呈吴郎》诗，嘱托新主人对她多加体谅，杜甫性格之诸“拙”处，正是其遭遇命运悲剧、备尝生活艰辛而形成“沉郁顿挫”诗风的前提条件”。

总之，站在盛唐诗歌巅峰之上的杜甫，为中国的人文精神树立了忧国忧民的百世楷模，为中国的诗歌艺术树立了沉雄博大的最高标准。

参考文献：

《杜甫评传》上下卷陈贻上海古籍出版社

《杜诗杂说》曹慕樊四川人民出版社

《杜学与苏学》杨胜宽著巴蜀书社出版发行

《杜甫诗选评》葛晓音撰上海古籍出版社

《李杜诗文》杨义著北京出版社

《中国文学史》人民文学出版社

《中国古代文学史》罗言强、陈洪主篇华东师大出版社《鹤杜玉露、杜甫卷》罗大经

《杜诗评社》仇兆鳌

（2005年4月8日）

杜甫诗歌的艺术特色(学生论文)

杜甫诗歌的艺术特色（学生论文） 一、“沉郁顿挫”的艺术风格 二、杜甫诗歌艺术的几个具体的艺术特点的 杜甫在唐代诗坛上是与李白双峰并峙的伟大诗人，而且即使在整个古代文学史上，也是可以列名在最伟大的诗人之列。 他的诗歌创作，内容极为丰富，广泛地反映了他的时代的社会生活，而他的诗歌的艺术性更是达到了我国古典诗歌的颠峰。今天我们从以下几个方面谈谈杜甫诗歌的艺术成就。 一、“沉郁顿挫”的艺术风格 关于杜甫的艺术风格，前人一直是用“沉郁顿挫”这四个字加以概括。杜甫诗歌里的多种多样的形象都在“沉郁顿挫”的风格上取得了统一。 杜诗内容广博，体式多样，风格也多姿多彩，而其主导风格是其夫子自道的“沉郁顿挫”。沉郁顿挫包括了“意”和“法”，即思想感情和表现方式两个方面。“沉郁”有深挚、沉雄、郁结、抑塞之意，主要指感情的力度和深度，侧重于“意”、“思想”。顿挫有抑扬曲折、句断意连、波澜起伏之意，主要指感情表达的层次、节奏，侧重于“法”、“表现”。 沉郁与顿挫之间有紧密的联系。唯感情聚积得沉郁，表达起来才不至于一泻无余；唯表达得委曲盘旋，似有不尽之意，才越发显得感情的深沉郁勃。“沉郁顿挫”有忧愤深广、潜气内转而又波澜老成的含义。 动乱的社会现实，长期的生活磨难，使其年轻时的理想壮志逐渐为沉郁、感伤所取代，忧国忧民，慨叹身世，愈至晚年，其情绪愈加强烈。而杜甫又是一位有骨气、有良知的人，其郁结于胸中的悲愤涌至口边时，又往往强咽下去，使感情更加深沉浑厚。这种回环往复的感情流程发之于诗，便是潜气内转的起伏顿挫，给人波澜老成之感，其《自京赴奉先县咏怀五百字》、《洗兵马》、《蜀相》、《登高》、《秋兴八首》、《咏怀古迹五首》等均为典型之作。或景中含情，或借古说今，或欲说还休，反复吞吐，言情顿挫，都突出地表现了这种风格。 他往往把思想感情凝聚在秋景之中，在秋天的萧瑟和衰飒中，渗透了诗人伤时忧国的心情。杜甫多年飘泊于长江上下，江流、孤舟、急峡、危城……这一切几乎和诗人的生活融为一体。他的思想感情也在这些形象上找到了寄托。动荡的江水，陡峭的山峡，孤清的月色，凄历的画角，这些都是诗人心情的反映。他的《登高》是一首非常出色的抒情诗，这是一首七言律诗，诗是这样写的： 风急天高猿啸哀，渚清沙白鸟飞回。无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来。万里悲秋长作客，百年多病独登台。艰难苦恨繁霜鬓，潦倒新停浊酒杯。 这首诗集中了秋天和大江这两个杜诗里最富于想象力和联想力的形象，诗里写到的急风、高天、猿啼、飞鸟、落木、长江，无不饱含着诗人对国家和身世的酸辛与愤慨。这首诗的第三句和第四句，“无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来”是很有名的两句诗。诗里的那种雄浑苍劲的形象和跌宕顿挫的节奏，表现了诗人难以平静的忧愤，也反映了那个战乱时代的气氛。 《秋兴》八首也是集中了秋天和大江的形象，而成为杜甫抒情诗里艺术性最高的一组诗。它最大的特点就在于：用一片弥天盖地的秋色将秦蜀两地联系起来，表现了故国平居之思；又用绵绵不尽的回忆把今昔异代联结起来，表现了抚今追昔之感。这组诗是很能够代表杜甫那种沉郁顿挫的风格的。以上说明了杜甫怎么样运用具有个性化的艺术形象来表现他所特有的那种沉郁顿挫的风格。 二、杜甫诗歌艺术的几个具体的艺术特点。

杜甫诗歌创作的艺术成就

一、教学目的：杜甫诗歌艺术的成就及特色。 二、重点：杜甫写实的艺术特色和律诗的精工多变。 三、难点：杜甫律诗格律精工与变化 杜甫诗歌艺术的特点： （一）创新开派： （1.盛唐诗人崇尚风骨，创造了兴象玲珑的意境美和清水出芙蓉的自然美。2.盛唐诗风是六朝“诗缘情而绮靡”〔陆机《文赋》〕的延续，王维是盛唐诗风的代表。他们具有唯美倾向，虽崇尚风骨，但对诗歌美的追求，远甚于对心志的表露。3.盛唐诗人常以天分写诗。孟浩然的“淡到看不见诗”、李白的“专仗着灵感作诗”〔闻一多语〕，是盛唐诗追求自然美、以天分写诗的典型表现。） 1.刻意锻造诗歌创作的艺术技巧（〈1〉杜甫对诗歌艺术有着自觉的追求，他对儿子宗武说：“诗是吾家事。”〔《示宗武》〕〈2〉又反复陈述自己如何苦炼诗歌艺术：“颇学阴何苦用心”〔《解闷十二首》之七〕、“觅句知新律”〔《又示宗武》〕、“晚节渐于诗律细”〔《遣闷呈路十九曹长》〕、“为人性癖耽佳句,语不惊人死不休”〔《江上值水如海势》〕）； 2. 把自元结以来形成的写实倾向推到极致，消散了盛唐诗人浓厚的理想主义色彩。 （二）集大成 元稹：“至于子美，盖所谓上薄风骚，下该沈宋，古傍苏李，气夺曹刘，掩颜谢之孤高，杂徐庾之流丽，尽得古今之体势，而兼人人之所独专矣。”（元稹《杜甫墓系铭》） 1.杜诗中有《诗经》写实讽喻的精神（“别裁伪体亲风雅”。）；有《楚辞》反复咏叹、回环悲壮的格调（“窃攀屈宋宜方驾”、“应共冤魂语，投诗赠汨罗”、“摇荡深知宋玉悲，风流儒雅亦吾师”。）。 2.杜甫对六朝、初唐诗人，都下了很大的功夫（他说自己“读书破万卷，下笔如有神”、“不薄今人爱古人”、“颇学阴何苦用心”，劝别人“转益多师是汝师”。）。 一、古体诗的叙事艺术 （杜甫的叙事：1.具有历史认识价值，①《奉先咏怀》写安史之乱前夕社会现实，②《哀江头》、《北征》、《羌村三首》、《悲陈陶》、《悲青坂》、《三吏》、《三别》等，记述了安史之乱中的广阔的生活画面； 2.有些诗，弥补了史料记载的缺失，如《三绝句》。） （一）既叙述过程，又着力于细节描写 《无家别》：久行见巷空，日瘦气惨凄。但对狐与狸，竖毛向我啼。四邻何所有？一二老寡妻。 《羌村三首》之一：妻孥怪我在，惊定还拭泪。……夜阑更秉烛，相对如梦寐。 《北征》写途中所见：我行已水滨，我仆犹木末。鸱鸮鸣黄桑，野鼠拱乱穴。夜深经战场，寒月照白骨。《北征》写战争所带来的贫困：况我堕胡尘，及归尽华发。经年至茅屋，妻子衣百结。恸哭松声回，悲泉共幽咽。平生所娇儿，颜色白胜雪。见耶背面啼，垢腻脚不袜。床前两小女，补绽才过膝。海图坼波涛，旧绣移曲折。天吴及紫凤，颠倒在短褐。……粉黛亦解包，衾裯稍罗列。瘦妻面复光，痴女头自栉。学母无不为，晓妆随手抹。移时施朱铅，狼藉画眉阔。生还对童稚，似欲忘饥渴。问事竞挽须，谁能即嗔喝？（二）融叙事、抒情、议论于一体 杜甫的叙事诗，叙事、抒情、议论融为一体，很难分别。 《新安吏》：肥男有母送，瘦男独伶俜。白水犹东流，青山犹哭声！ 《悲陈陶》：野旷天清无战声，四万义军同日死！群胡归来血洗箭，仍唱胡歌饮都市。（前二句可有两方面的解释：一，指挥拙劣，不战自溃，故曰“无战声”；二，“无战声”乃因“同日死”，悲切之情，油然而生。） 《哀江头》：江头宫殿锁千门，细柳新蒲为谁绿。忆昔霓旌下南苑，苑中万物生颜色。昭阳殿里第一人，同辇随君侍君侧。辇前才人带弓箭，白马嚼啮黄金勒。翻身向天仰射云，一箭正坠双飞翼。（表现了复杂的思想情感，暗含了深刻的议论。） 二、律诗的精工多变 律诗在杜诗中占有极重要的地位（律诗占杜诗总数的55%，加上绝句，要占到70%以上。）。

李白与杜甫的诗歌风格比较

李白与杜甫的诗歌风格比较 李白和杜甫是中国唐代诗歌的乃至中国古代文学的两座高峰。我们分别称他们为“诗仙”“诗圣”。他们共同经历 了唐王朝由极盛到动乱的历史，面对这个乱世，他们形成了迥然不同的诗歌艺术风格和个人性格。 形成时期 李白诗歌的风格形成于唐帝国最强盛的年代开元盛世」抒发个人情怀为中心，咏唱对自由人生个人价值的渴望与追求。（《中国文学史》）他的诗自由奔放明白顺畅想象丰富气势宏大。他继承了自《楚辞》以来的浪漫主义传统发展出自己独到的风格。李白的诗更能表现盛唐文人意气风发、积极进取的精神风貌， 杜甫的诗歌风格形成于安史之乱时期并逐渐在苦难中成形。杜甫深入社会并关切政治和民生疾苦，重视写实。他背负着对国家和民族的沉重责任，忠实描绘时代的面貌和自己内心的感受。更能反映国破___________ 个人经历 李白年少时博览群书,“五岁诵六甲,十岁观百家”，“十五观奇书,作赋凌相如” ?他还仗剑任侠,“十五好剑术，遍于诸侯”。（《中国文学史》）他年少是曾广有游历。这一切都对李白自由奔放的性格形成有重大影响，还直接导致了他诗歌浪漫主义风格的形成。李白尚武轻儒，轻财好施，喜欢豪饮。他的人生理想既是超脱又是积极入世的。他的人格魅力也是别人所不能及的。 杜甫出身于官宦世家，其祖父杜审言是初唐重要诗人，所以对杜甫来说从仕与诗歌都是家业。他曾对儿子说“诗是吾家事“。杜甫深受儒家文化教养，终身都有辅佐君王的愿望，又加上自身一生的穷困潦倒，从而形成了他忧国忧民悲天悯人的性格。他的诗歌也因此偏重于现实主义。 性格 从个人魅力上来讲，显然李白的性格更符合中国人的理想。他轻尧舜、笑孔丘、揖天子、交诸侯，“我本楚狂人，凤歌笑孔丘”，“天子呼来不上船，自称臣是酒中仙”，显然是狂傲放旷的典范，他愿意亲近自然，歌咏山川，张扬天性, 他还好习剑术，酷爱饮酒，不但好诗，而且任侠，这些都丰富了他的个人魅力。他一生不以功名显，却高自期许，以布衣之身而藐视权贵，肆无忌惮地嘲笑以政治权力为中心的等级秩序，批判腐败的政治现象，以大胆反抗的姿态，推进了盛唐文化中的英雄主义精神。 而杜甫身逢乱世，一生仕途多舛，命运飘零，所以写诗的心情比较沉郁，世事阅历的沧桑，让他的锋芒更加内敛，________ 甚至有时候显得曲与奉承。所以尽管学识过人，忧国忧民，杜甫的个性并不像李白那么张扬，不如李白那么有吸引力。 思想内容 从内容上讲，李白的一生阅历丰富，交游广阔，涉猎很多，其诗的内容也十分丰富，写景、叙事、抒情、言志、— 友谊等等。上至宫廷庙堂，下至江湖山川，都有不少诗作。李白的诗歌的题材是多种多样的。代表作有：七言古诗（《蜀 道难》，《行路难》，《梦游天姥吟留别》，《将进酒》，《梁甫吟》等，五言古诗（《古风》59首）；有句汉魏六朝乐府民歌风味的《长干行》，《子夜吴歌》等，七言绝句（《望庐山瀑布》，《望天门山》，《早发白帝城》等都成为盛唐的名篇。李白在唐代已经享有盛名。他的诗作「集无定卷，家家有之」。为中华诗坛第一人。特别善于把实写虚，把现实化为幻境，有的时候还超脱尘世，充满了理想主义的色彩。很多表现出求仙出世和及时行乐的思想. 杜甫一生的思想是“致君尧舜上”、“穷年忧黎元”，他的诗歌把社会现实与个人生活紧密结合，达到思想内容与艺术形式的完美统一，计有时事政治诗，批评讽喻诗，军事题材诗，歌咏自然诗，农工百业诗、怀念亲友诗，甚至某些内容无聊的奉和应酬诗等等，作品大多是反映当时的社会面貌，题材广泛，寄意深远，尤其描述民间疾苦，很多表现_ 岀忧时伤世，悲天悯人的思想。 所以李白被称为“诗仙”，杜甫被称为“诗圣”。总的来说，李白尚虚，杜甫写实，李白的题材更加丰富，个人色彩和理想主义更浓，杜甫对社会现实的体验更深，涉及面更加丰富，刻画也更加深入。 艺术风格 李白的诗歌在艺术手法方面的显着特点是：想象神奇，变化无端，结构纵横跳跃，句式长短错落，形成了雄奇飘 逸的风格。李白经常用夸张的手法，生动的比喻，抒发出热烈奔放的感情：变幻莫测_______ 新明快的语言，豪放飘逸的风格。在风格美方面，李白的飘逸豪迈，谈吐天然是别人所不能学的。李白直抒胸臆多，乐则大笑悲则大号。 杜甫经常用刚健的手法，深沉的思考，表现对社会实况的深厚同情。杜甫的诗多含蓄曲折沉郁顿挫。杜甫诗歌的风格沉郁顿挫，语言精炼，格律严谨，穷绝工巧，感情真挚，平实雅谈，描写深刻，细腻感人，形象鲜明。“为人性僻耽佳句，语不惊人死不休”是他的创作风格。就杜诗特有的叙事风格和议论风格而言，有学者认为是受到《诗经？小雅》 的影响，而其悲歌慷慨的格调，又与《离骚》相近。也有学者认为，杜诗具有仁政思想的传统精神，司马迁的实录精

杜甫现实主义诗歌的艺术特色

杜甫现实主义诗歌的艺术特色 内容摘要： 杜甫是我国一位伟大的现实主义诗人，他的诗歌所反映的社会生活的广度和深度，是很少有诗人可以与之相比较的；杜甫诗歌在艺术上所达到的纯熟，精湛的程度。在我国浩浩荡荡的文学长河之中，也是很少有诗人所能够企及的。杜甫是“站在唐代文学辉煌颠峰”的不朽的诗人,杜甫的诗歌广泛地，深刻地反映了他所生活的那个时代的重大历史事件和社会矛盾,其最为显著的特征性就是“沉郁顿挫”。因此，对于杜甫诗歌的艺术特色的进一步研究就显得更为必要了。 关键词：现实主义排律气势诗史 杜甫诗歌的艺术特色，历来就是学术界研究的热点，也是一个难点。杜甫是我国一位伟大的现实主义诗人，他的诗歌所反映的社会生活的广度和深度，是很少有诗人可以与之相比较的；杜甫诗歌在艺术上所达到的纯熟，精湛的程度。在我国浩浩荡荡的文学长河之中，也是很少有诗人所能够企及的。杜甫是“站在唐代文学辉煌颠峰”（1）的不朽的诗人。杜甫诗歌的艺术风格多种多样，内容涉及的更是繁多，历来的评论者公认的就是“杜甫的诗歌广泛地，深刻地反映了他所生活的那个时代的重大历史事件和社会矛盾”（2）的现实主义的艺术特色。其最为显著的特征性就是，大家一致认为的“沉郁顿挫”（3）。然而，这篇论文在继承前人研究成果的基础之上，更为全面，更为详尽地对杜甫的诗歌创作艺术特色进行了补充，这里主要论述的是杜甫诗歌的类型，创作态度，诗歌的体式，诗歌的语言技巧等等方面的一些见解。杜甫的诗歌一向享有“诗史”的称誉。例如宋代的胡宗愈就曾经说过：“先生以诗鸣于唐，凡出处去就，动息劳逸，悲欢忧乐，忠愤感激，如贤恶恶，一见于诗，读之可以知其世，学士大夫谓之诗史。”（4）可以说，杜甫是以历史见证人的身份，通过自己的经历和实际的感受，反映了他所处的那个时代的。他是一位伟大的现实主义诗人，他的诗歌不仅应该看作是他个人一生的传记，而且，也是八世纪中叶唐朝的可靠的历史。 杜甫的现实主义诗歌最辉煌的成就，主要就在于它忠实地反映了封建社会中阶级对立这样一个基本的历史真实。他前后不止一次的把地主阶级的穷奢极欲和农民的饥寒困苦做了对比，例如他的《京自赴奉先县咏怀五百字》中这样写到：“朱门酒肉臭，路有冻死骨。”；他的《驱竖子摘苍耳》中的“富家酒肉臭，战地骸骨白。”；《岁宴行》中的“高马达官厌酒肉，此辈抒柚茅茨空。”等等，这些诗句都典型的概括了贫富悬殊的两种阶级生活，更可贵的是杜甫还不自觉地接触到了阶级压迫和阶级剥削的问题，他揭露说到：“彤庭所分帛，本身寒女出。鞭挞其夫家，聚敛贡城阙。”（5），“子实不得吃，货币送王畿。尽添军旅用，迫此公家威。”（6），这种统治阶级对人民的政治压迫和阶级剥削，在杜甫的笔下反映的多么明确呀，经过长期的观察，分析，到他的晚年，杜甫对于封建社会中的两个对立阶级之间的关系，作出了这样的解释“无贵贱不卑，无富贫亦足”（7），指出贫贱者所以悲哀，困苦，正是由于有贵者，富者的存在。这些应当说是杜甫诗歌中现实主义的精髓。 杜甫在他的诗歌里忠实的反映了广大人民被残酷压榨，暴虐奴役的痛苦和他们对这种处境的极度的不满。他总是把人民的遭遇和心理活动放在那特定的社会背景之下来写，而且，用艺术形象和诗歌的语言描写，所以，能够充分地显现出当时社会的黑暗，战乱的时代特征。这些有的是正史所没有记载的，因而，弥补了史书的不足。 杜甫的一组伟大的杰作“三吏”“三别”，不仅反映了安史之乱给唐朝社会和广大人民带来的巨大灾难，也反映了唐王朝官吏的残暴和人民在不合理的兵役制度之下的痛苦遭遇。例如他的《新安吏》：“府帖昨夜下，次选中男行。中男绝短小，何以守王城？肥男有母送，瘦男独伶

试论杜甫诗歌的艺术表现手法

试论杜甫诗歌的艺术表现手法 杜甫是唐朝现实主义诗歌最耀眼的一颗明星。杜甫的诗歌继承和发展了从《诗经》以来中国古代文学的现实主义传统，放在自己的艺术熔炉里加以提炼、铸造而形成自己独特的诗风：“沉郁顿挫”，在思想内容和艺术表现手法上都达到空前的高度，为后代诗人指出一条通向现实主义、通向人民生活的创作道路。 一、在思想内容上，杜甫诗歌现实主义核心是关注人民疾苦，主题是忠君、爱国、爱民。 （一）关注民生疾苦是杜甫现实主义诗歌的核心内容。杜甫深受儒家思想的影响，他的诗歌具有较强的现实性和人民性，是中国古典现实主义诗歌创作的典范。他敢于接近劳动人民，也喜欢劳动，甚至愿为广大人民的幸福而牺牲自己。在安史之乱前后的特定历史背景下，杜甫的仁政爱民思想是通过忧国忧民的特殊形式表现出来的。他的喜忧是随着时势的变化而显露出来。诗人在《春望》中透露出强烈的爱国情感。《洗兵马》对国家整体形势的转危为安表示无比的兴奋和乐观。诗人在担任左拾遗时，更是忠于职守，勤于国事，如《春宿左省》“不寝听金钥，因风想玉珂。明朝有封事，数问夜如何？”在《蜀相》中缅怀诸葛亮“出师未捷身先死，长使英雄泪满襟”，抒发壮志未酬的悲伤。《诸将》五首和《秋兴》八首，痛感朝廷没有远见，将帅平庸无能，并对藩镇拥兵割据的现实深怀忧虑，悲叹自己“不眠忧战伐，无力正乾坤”（《宿江边阁》）。十年长安的蹉跎困顿生活，使杜甫更能深入地体察民疾。在他的诗行中形象地描述了百姓遭受苦难

的根源：一是赋税太重，二是官吏贪污盘剥，三是统治者奢侈浪费。安史之乱给百姓带来的深重灾难，也更加深了杜甫的忧虑。 （二）忠君、爱国、爱民的儒家思想是杜甫现实主义诗歌的思想主题。杜甫虽然也写了“唐尧真有圣，野圣，野知”、“天子多恩泽，苍生转寂寥！”等诗句直接讽刺皇帝，但仍接受了儒家的忠君思想，对皇帝存在着很大的企望，希望通过皇帝“下令减征赋”来“各使苍生有环堵”，使国家走向强盛。杜甫在多年饥寒的生活体验中，更同情人民。有时一想到人民的痛苦，他就忘记了自己，甚至不惜牺牲自己的生命。在“幼子饥已卒”的情况下，他想的却是：“生常免租税，名不隶征伐……默思夫业徒，因念远戎卒”。当茅屋为秋风所破时，他发出了宁愿“冻死”来换取普天下穷苦人民的温暖这样的宏愿。 二、在表现手法上，杜甫诗歌现实主义创作的艺术特色重在抒写现实人生，感事与写意有机结合，形成了沉郁顿挫的艺术风格。 （一）以小见大，通过细节描写来揭示生活的本质，呈现社会历史的整体风貌。例如，“三吏”、“三别”以组诗的形式，通过具体事件来显示世情。《石壕吏》描述了动乱年代官府用非常手段“夜捉人”去“急应河阳役”的特殊事件。反映了一家之中三男戍，二男死，孙方乳，媳无裙，翁逾墙，妇夜往的悲惨现实生活。在安史之乱时期，不仅村野老妇要上战场，连十八以下的中男（《新安吏》），“子孙尽亡尽”的老翁（《垂老别》），刚从战场“归来寻旧蹊”，又遇“家乡既荡尽”，“人身无家别”的独身汉（《无家别》），“暮婚晨告别”（《新婚别》）的新郎都要上前线，一个个具体的事件组成一幅巢代倾无完卵的社会

杜甫诗歌的艺术特点是什么

杜甫诗歌的艺术特点是什么？ 现存杜诗1400余首，从思想内容来看，显著特点就是社会现实与个人生活的密切结合，个人命运与国家人民的命运处处相关，有着丰富的政治内容，浓郁的时代气息。可以说，举凡朝政大事，民生疾苦，以及个人恩怨，在杜诗中一定有所反映。通过杜诗可以看出一个王朝的历史轨迹。 丰富的思想内容成就了杜诗鲜明卓越的艺术特色。杜甫穷尽一生的才学做到了集古典诗歌之大成，并加以创新和发展。主要的艺术成就主要有以下五点： 第一、杜甫善于对现实生活作高度的艺术概括。这种概括，有的时候是选取具有典型意义的事物，通过客观的描写，把复杂的社会现象集中在一两句诗里，从而揭示它的本质。比如《自京赴奉先县咏怀五百字》把尖锐的阶级矛盾集中在“朱门酒肉臭，路有冻死骨”这十个字里，使人触目惊心。再如《白帝》：“戎马不如归马逸，千家今有百家存。”表现四川军阀混战的罪恶，也是把一个复杂的社会现象概括在两句诗里。还有像《岁暮》：“天地日流血，朝廷谁清缨?”也很集中地概括了安史乱后的政治局势。 第二、雄浑壮阔的艺术境界和细致入微的表现手法相统一。杜甫诗以体物察情见长，往往通过刻画眼前具体细致的景致、事物、人物内心世界，来创造雄浑壮阔的境界，表现重大主题。善于寄情于景，使情景交融，创造出动人的意境。 第三、杜诗的语言艺术。杜诗在语言艺术方面是有突出成就的。他的语言经过千锤百炼，用他自己的话说，“为人性僻耽佳句，语不惊人死不休”。他喜欢佳句，所以他的语言一定要得到那种惊人的效果，如果达不到这种效果，那么就要继续地反复地修改，死也不甘心。杜甫的语言不同于李白的单纯自然，而是苍劲的，凝练的。所谓苍劲，就是苍老遒劲的意思。他曾经称赞郑谏议的诗说：“波澜独老成。”又说薛华“歌辞自作风格老”。可见杜甫认为诗要老成才好。他自己的语言也正像是一口洪钟发出的深沉的声音。凝练，是说他能用最少的字句表现最丰富的内容，达到高度的概括。苍劲，凝练，构成了杜诗语言的主要特色。 第四、创造地运用各种诗体，并取得了出色的成就。从诗歌的体裁方面来看，杜甫是众体兼长的一个诗人，五言、七言、古体、律诗、绝句，他都能够运用自如，尤其是古体和律体，杜甫写得非常好。他的古体诗大概一共有五百多首，其中五古三百六十一首，七古一百四十五首。他常常运用这种体裁将叙事、抒情、议论三者融合在一起。像《自京赴奉先县咏怀》、《北征》、《三吏》、《三别》、《洗兵马》都是如此。杜甫勇于探索，不断创新，全面发展和完善了诗歌体裁，真正做到了众体皆备。将五言古诗这种诗体推向了登峰造极的境地，并发展了律诗的形式。 第五、沉郁顿挫的艺术风格。关于杜甫的艺术风格，前人一直是用“沉郁顿挫”这四个字加以概括。杜甫诗歌里的多种多样的形象都在“沉郁顿挫”的风格上取得了统一。杜诗内容广博，体式多样，风格也多姿多彩，而其主导风格是其夫子自道的“沉郁顿挫”。沉郁顿挫包括了“意”和“法”，即思想感情和表现方式两个方面。“沉郁”有深挚、沉雄、郁结、抑塞之意，主要指感情的力度和深度，侧重于“意”、“思想”。顿挫有抑扬曲折、句断意连、波澜起伏之意，主要指感情表达的层次、节奏，侧重于“法”、“表现”。沉郁与顿挫之间有紧密的联系。唯感情聚积得沉郁，表达起来才不至于一泻无余；唯表达得委曲盘旋，似有不尽之意，才越发显得感情的深沉郁勃。“沉郁顿挫”有忧愤深广、潜气内转而又波澜老成的含义。 综上所述，杜诗的艺术特色可谓鲜明，树立起了中国古典诗歌的又一面大旗。同时中国的诗歌到杜甫又达到了一座现实主义诗歌的高峰。对我国后来诗歌的发展起到了重大的推进作用。

浅论杜甫诗歌的主导风格

浅论杜甫诗歌的主导风格 ——沉郁顿挫 一、杜甫的身世及其坎坷的人生境遇 唐王朝历史上一个空前繁荣昌盛的朝代，在经历过几百年风光华丽后，终于在风雨飘摇中，渐趋步入沉堙没落的局面，也许时势会呼唤和造就英才，在那么一个特殊的环境下，便涌现出了一个心怀祖国，关心民生疾苦，有着远大理想抱负而又命运坎坷的伟大诗人——杜甫。杜甫用他那敏锐的眼光，从特定的视觉角度关注国家命运、人民命运和社会命运，用他那无限的热情和悲悯的情怀以及饱含深情的细腻笔触描写出一幅幅壮阔而又深沉的社会生活画卷。终其一生，杜甫能紧扣生活急速变化的时代脉搏，以其坎坷的人生阅历，高度精湛的诗艺技巧，系满腔热情于国于民，从而形成了博大精深的诗歌思想内容，凝重深沉的感情境界，百转千回的表达方式，谨严铿锵的格律音韵于一炉的“沉郁顿挫”的鲜明艺术风格，既而登上了现实主义诗歌艺术的颠峰，并成为世人尊崇的伟大现实主义诗人——诗圣。 杜甫从小出身于儒学世家，有着深厚的儒学正统教养，少时他便接受了儒家“修齐治平”的传统思想，在他那幼小的心灵上早早地就萌生出了“致君尧舜上，再使风俗淳”的人生念想，但现实与理想往往差距很大，残酷的社会现实，最终无情地揉碎了他的人生梦想。天宝六载的考试，在奸相李林甫的全权操纵下，最终以“野无遗贤”为名拉上了可耻的帷幕。时代埋没了一个从小便致力于为国为民服务的圣贤君子，致使满怀远大抱负的杜甫蒙羞受辱，落拓于长安，并从此过上了极其困顿的潦倒生活。可正所谓祸不单行吧！几年后“安史之乱”爆发，诗人颠沛流离，饱经乱离之苦，险贼长安，亲眼目睹了“国破山河在，城春草木深”的亡国景象，深深地体味到了沧海桑田的巨变给人民心灵带来了难以弥补的创伤，从此，诗人转徒流宕，漂泊西南，终于穷愁客死于他乡。 杜甫虽是一介布衣，但却能站在时代的高度和社会的最前沿，去关心国家和民族的前途命运，关注人民的生存状态，并满含血泪地去歌吟社会、颂唱人生。从他那流淌的文字，我们可以感知到一个时代的苦难，也能触摸到一个本应儒弱者的良知和勇气。 二、沉郁顿挫这一风格的基本确立及其特征 “沉郁顿挫”是杜甫对自己创作主导风格的一种描述，其《进雕贼表中》说：“臣之述作，虽不是以鼓吹六经，先鸣数子，至于沉郁顿挫，随时敏捷，而杨雄枚皋之流，庶可跂及也！”尔后，当他经历了战争离乱，饱尝了人民生活的艰辛，在诗中流露出难以抑制的悲沧情怀。于是，他的诗歌创作日趋成熟，至此，杜甫

杜甫叙事诗的艺术成就

二、杜甫叙事诗的艺术成就 在杜甫以前，文人写的叙事诗是很少的，而杜甫则在诗中大量运用叙述手法，以五、七言古体写时事，即事名篇。可以说叙事技巧在杜甫手中达到了高度成熟，具体看来有以下几点： 第一、杜甫善于对现实生活催典型的艺术概括。他很善于选择和概括有典型意义的人物，通过个别，反映一般。比如《兵车行》中那个“行人”的谈话，便说出了千万个征夫戍卒相似的遭遇，而“三吏”、“三别”更是典型概括的最好的范例。杜甫还善于把巨大的社会内容集中在一两句诗里，如“朱门酒肉臭，路有冻死骨”，十分震撼人心，就因为它是诗人以如椽的诗笔，概括了社会现实中的尖锐的矛盾。 第二，杜甫的诗叙事，常融入强烈的抒情。多数的叙事诗，他其实是作为抒情来写的，例如《羌村三首》，记回鄜州省家事，写重逢如何悲喜交集，写与家人、邻里如何在这悲喜中相见，那种悲哀、同情、无可奈何，都交错在一起。可以说，杜甫将客观的真实的叙述与主观的强烈的抒情融为一体，他的一些诗，很难分出是抒情还是叙事。有时还杂以议论，融抒情、叙事、议论于一体，长篇如此，短篇也如此，有赋的铺排、散文的句法，也有抒情诗的意境创造。杜甫的诗歌记述的是时事，反映的是历史的真实画面，而抒发的是一己情怀，这在中国诗歌史上是空前的，是诗歌表现方法的一种转变，是杜诗异于盛唐诗的地方。 第三，对话的运用和人物语言的个性化。为了把人物写得生动，杜甫吸收了汉乐府的创作经验，常常运用对话或人物独自，并顾全到了人物语言的个性化。这类作品很多，如《新婚别》写一位新娘子的独白，使我们读起来，有一种如见其人、如闻其声的感觉。 第四，采用俗语。这是杜诗语言的一大特色。杜甫在抒情的近体诗中即多用俗语，但在叙事的古体诗中则更为丰富，关系也更为重要。因为这些叙事诗许多都是写的人民生活，采用一些俗语，自能增加诗的真实性和亲切感，并有助于突出人物性格和语言的个性化。比如同是一个呼唤妻子的动作，在《病后过王倚饮赠歌》一诗中，杜甫用的是“唤妇出房亲自馔”，而在《遭田父泥饮美严中丞》中，却用的是“叫妇开大瓶”，“叫妇”这一俗语，便显示了田父的本色。

从杜甫的诗歌特色看杜甫的人生[1]

从杜甫的诗歌特色看杜甫的人生摘要： 杜甫和他的诗歌犹如一颗璀璨的明珠闪耀在世界的东方。在古今中外的诗坛上，杜甫的诗篇别具一格，独占鳌头。无论是在艺术手法上还是在思想内涵上，都可谓前无对于杜甫诗歌的认识，纵观其生活及社会背景，可分为四个时期： 一、意气奋发、浪漫张狂的年轻漫游时期。古人后启来者。 对于杜甫诗歌的认识，纵观其生活及社会背景，可分为四个时期： 一、意气奋发、浪漫张狂的年轻漫游时期。 二、"屡试不第、正视现实的困居长安时期。 三、万方多难、忧国忧民的乱世流亡时期。 四、"田园草堂、颠沛流离的漂泊西南时期。在不同的创作阶段，他的诗歌特色各有千秋 讲到杜甫的诗歌，必定要讲到大唐的盛衰，他的一生和他的诗歌揉合在唐帝国由盛而衰的急剧转变的时代。那个动荡而苦难的时期是杜甫诗歌灵感的发源地。杜甫的诗歌是根植于当时的动荡社会，与日渐黑暗的政治生活糅合在一起的。 在诗歌中既能洞察体现出当时的历史现状，有能反映杜甫的人生观，忧国忧民的情怀及愤慨。曾经杜甫也有伟大的抱负，壮志凌云，但随着岁月的流逝，仕途的渺茫，使杜甫清醒而深刻地认识到社会的弊端，人民的疾苦，促使他写出了无数脍炙人口的名篇，真实而悲壮，慷慨又悲凉。杜甫的诗歌跌宕起伏在他的人生的每一个阶段中。具体说来，可以分为四个时期： 一、意气奋发、浪漫张狂的年轻漫游时期 年轻的杜甫少年气盛，虽然曾参加进士考试而落第，但当时他对社会和人世的阅历都还不深，所以这次落第并没有使他受到多大打击，他对自己的前途还是很有信心，抱有美妙的幻想。在落第的第二年（７３６年），他照旧开始了又一次壮游。“归帆拂天姥，中岁贡旧乡。气劘屈贾垒，目短曹刘墙。忤下考

杜甫诗歌风格_

杜甫诗歌风格 沉郁顿挫杜甫的诗歌在语言上，普遍认为具有“沉郁”的特点，“沉郁”一词最早见于南朝，“体沉郁之幽思，文丽日月”，后来杜甫写更以“沉郁顿挫”四字准确概括出他自己作品的语言，“至于沉郁顿挫，随时敏捷，而扬雄、枚皋之徒，庶可跂及也”。对杜诗进一步的研究发现，其诗歌风格的形成，与其恪守的儒家思想有着密切关系。同时，杜甫处于盛世末期，少时有雄心壮志，“会当凌绝顶，一览众山小”，后来安史之乱爆发，国运衰微，加之仕途不济命途多舛，理想与现实的巨大差距也使杜诗诗风大有转变，趋近现实主义。而杜诗对意象选择的个性化，是杜诗语言的基础。常在杜诗中出现的意象，例如古塞、秋云、猿啸、残炬、急峡、危城、孤舟、落花、落日等自然景观，以及织女、老妇、老农、嫠妇等普通百姓，还有官吏、将军、恶少等权贵势力，都表现了杜甫对“中兴济世的热切，对淆乱乾坤的指斥，对横行霸道的愤慨，对漂泊流离的悲伤，对生灵涂炭的悲悯，对物力衰竭的惋惜，对博施济众的赞美”，而正是这些沉重情感的表达，使得杜诗的语言趋于“沉郁顿挫”。吴沆《环溪诗话》评杜甫晚期诗句“恣肆变化、阳开阴合”又云：“惟其意远，举上句，即人不能知下句”。吴沆又说：“凡人作诗，一句只说得一件事物，多说得两件。杜诗一句能说得三件、四件、五件事物；常人作诗，但说得眼前，远不过数十里内，杜诗一句能说数百里，能说两军州，能说满天下，此其所为妙”。 兼容并蓄杜甫的诗歌在风格上，是兼备多种风格的，元稹这样评价杜甫：“至于子美，盖所谓上薄风骚，下该沈、宋，言夺苏、李，气吞曹、刘，掩颜、谢之孤高，杂徐、庾之流丽，尽得古今之体势，而兼人人之所独专矣。”秦观也有类似的看法：“于是杜子美者，穷高妙之格，极豪逸之气，包冲淡之趣，兼俊洁之姿，备藻丽之态，而诸家之所不及焉。然不集众家之长，杜氏亦不能独至于斯也。”例如杜甫也有狂放不羁的一面，从其名作《饮中八仙歌》就可以看出杜甫的豪气。主流观点认为，杜甫诗歌的风格沉郁顿挫，语言精炼，格律严谨，穷绝工巧，感情真挚，平实雅谈，描写深刻，细腻感人，形象鲜明。“为人性僻耽佳句，语不惊人死不休”是他的创作风格。就杜诗特有的叙事情风格和议论风格而言，有学者认为是受到《诗经·小雅》的影响，而其悲歌慷慨的格调，又与《离骚》相近。也有学者认为，杜诗具有仁政思想的传统精神，司马迁的实录精神。还有观点认为杜甫诗作具有“人道主义精神”。唐代的大文学家韩愈曾把杜甫与李白并论说：“李杜文章在，光焰万丈长”。王安石表彰杜诗“丑妍巨细千万殊，竟莫见以何雕锼”的成就。陈善《扪虱新语》卷七：“老杜诗当是诗中《六经》，他人诗乃诸子之流也”。蒋士铨《忠雅堂文集》卷一《杜诗详注集成序》亦称“杜诗者，诗中之《四子书》也。” 炼字对仗杜甫的诗歌在格律上，具有炼字精到，对仗工整的特点，符合中国诗歌的“建筑美”，例如“风急天高猿啸哀，渚清沙白鸟飞回，无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来”就是杜诗炼字与对仗高超的体现。另外，在体裁上杜甫有许多创新，例如他在五七律上的创造性也是他文学创作的独到之处。 内容深远杜甫的诗歌的内容上，作品大多是反映当时的社会面貌，题材广泛，寄意深远，尤其描述民间疾苦，多抒发他悲天悯人的仁民爱物、忧国忧民情怀，杜诗有诗史之称，这种说法最早见于晚唐，“杜逢禄山之难，流雍陇蜀，毕陈于诗，推见至隐，殆无遗事，故当号为诗史”。到宋时成定论，但诗史之义各有

试论杜甫诗歌的艺术成就

浅析杜甫诗歌的六种美 提纲： 一、引论： 杜甫是一位集大成的诗人，他的诗风格多种多样。杜甫是伟大的现实主义诗人，他的诗反映了时代的矛盾，杜甫伟大的人格和千锤百炼的艺术技巧，他就出色地完成了用诗歌反映那个时代的使命，获得了“诗圣”的崇高称号，他的现实主义诗歌也就成为那一时代的“诗史”。杜诗的魅力一方面取决于其穷年忧元的现实主义精神。另一方面则更取决于炉火纯青的艺术造诣。 二、本论 1、沉郁顿挫之美 2、雄阔苍劲之美 3、细腻传神之美 4、厚重沉实之美 5、迭宕回旋之美 6、老成凝练之美 三、结论 杜甫的诗无论是形式或内容都给中国的诗歌扩大了领域，是我国文学遗产中最现实的一部份，成为千古绝唱。 [内容摘要] 杜甫是伟大的现实主义诗人，他的诗反映了时代的矛盾，杜甫伟大的人格和千锤百炼的艺术技巧，他就出色地完成了用诗歌反映那个时代的使命，获得了“诗圣”的崇高称号，他的现实主义诗歌也就成为那一时代的“诗史”。 杜诗的魅力一方面取决于其穷年忧元的现实主义精神。另一方面则更取决于炉火纯青的艺术造诣。 杜诗的艺术成就与风格是多方面的，就总体而言，他创造了一种独特的诗歌美学风格：沉郁顿挫之美，雄阔苍劲之美，细腻传神之美，厚重沉实之美，迭宕回旋之美，老成凝练之美。 [关键词] 沉郁顿挫雄阔苍劲细腻传神厚重沉实迭宕回 旋老成凝练美学风格现实主义 杜甫是一位富有创造性的诗人，是我国伟大的现实主义诗人，他的诗反映了时代的矛盾，在文学史上被称为“诗圣”，其诗被公认为“诗史”。杜诗无论抒情、咏物或叙事，都具有诗人鲜明的个性特征和主观感情色彩。他的诗风格多种多样，诸如清新、秀丽、明快、俊逸等，无不兼备。下面我们将对杜甫诗歌的主要艺术成就：沉郁顿挫、雄阔苍劲、细腻传神、厚重沉实、迭宕回旋、老成凝练六个方面进行分析。 一、沉郁顿挫之美 杜诗的沉郁顿挫，形成的原因很多，就沉郁顿挫的诗风表现出来的诗歌境界

杜甫诗歌的艺术特色

杜甫诗歌的艺术特色 一、“沉郁顿挫”的艺术风格 二、杜甫诗歌艺术的几个具体的艺术特点的 杜甫在唐代诗坛上是与李白双峰并峙的伟大诗人，而且即使在整个古代文学史上，也是可以列名在最伟大的诗人之列。 他的诗歌创作，内容极为丰富，广泛地反映了他的时代的社会生活，而他的诗歌的艺术性更是达到了我国古典诗歌的颠峰。今天我们从以下几个方面谈谈杜甫诗歌的艺术成就。 一、“沉郁顿挫”的艺术风格 关于杜甫的艺术风格，前人一直是用“沉郁顿挫”这四个字加以概括。杜甫诗歌里的多种多样的形象都在“沉郁顿挫”的风格上取得了统一。 杜诗内容广博，体式多样，风格也多姿多彩，而其主导风格是其夫子自道的“沉郁顿挫”。沉郁顿挫包括了“意”和“法”，即思想感情和表现方式两个方面。“沉郁”有深挚、沉雄、郁结、抑塞之意，主要指感情的力度和深度，侧重于“意”、“思想”。顿挫有抑扬曲折、句断意连、波澜起伏之意，主要指感情表达的层次、节奏，侧重于“法”、“表现”。 沉郁与顿挫之间有紧密的联系。唯感情聚积得沉郁，表达起来才不至于一泻无余；唯表达得委曲盘旋，似有不尽之意，才越发显得感情的深沉郁勃。“沉郁顿挫”有忧愤深广、潜气内转而又波澜老成的含义。 动乱的社会现实，长期的生活磨难，使其年轻时的理想壮志逐渐为沉郁、感伤所取代，忧国忧民，慨叹身世，愈至晚年，其情绪愈加强烈。而杜甫又是一位有骨气、有良知的人，其郁结于胸中的悲愤涌至口边时，又往往强咽下去，使感情更加深沉浑厚。这种回环往复的感情流程发之于诗，便是潜气内转的起伏顿挫，给人波澜老成之感，其《自京赴奉先县咏怀五百字》、《洗兵马》、《蜀相》、《登高》、《秋兴八首》、《咏怀古迹五首》等均为典型之作。或景中含情，或借古说今，或欲说还休，反复吞吐，言情顿挫，都突出地表现了这种风格。 他往往把思想感情凝聚在秋景之中，在秋天的萧瑟和衰飒中，渗透了诗人伤时忧国的心情。杜甫多年飘泊于长江上下，江流、孤舟、急峡、危城……这一切几乎和诗人的生活融为一体。他的思想感情也在这些形象上找到了寄托。动荡的江水，陡峭的山峡，孤清的月色，凄历的画角，这些都是诗人心情的反映。他的《登高》是一首非常出色的抒情诗，这是一首七言律诗，诗是这样写的： 风急天高猿啸哀，渚清沙白鸟飞回。无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来。万里悲秋长作客，百年多病独登台。艰难苦恨繁霜鬓，潦倒新停浊酒杯。 这首诗集中了秋天和大江这两个杜诗里最富于想象力和联想力的形象，诗里写到的急风、高天、猿啼、飞鸟、落木、长江，无不饱含着诗人对国家和身世的酸辛与愤慨。这首诗的第三句和第四句，“无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来”是很有名的两句诗。诗里的那种雄浑苍劲的形象和跌宕顿挫的节奏，表现了诗人难以平静的忧愤，也反映了那个战乱时代的气氛。 《秋兴》八首也是集中了秋天和大江的形象，而成为杜甫抒情诗里艺术性最高的一组诗。它最大的特点就在于：用一片弥天盖地的秋色将秦蜀两地联系起来，表现了故国平居之思；又用绵绵不尽的回忆把今昔异代联结起来，表现了抚今追昔之感。这组诗是很能够代表杜甫那种沉郁顿挫的风格的。以上说明了杜甫怎么样运用具有个性化的艺术形象来表现他所特有的那种沉郁顿挫的风格。 二、杜甫诗歌艺术的几个具体的艺术特点。

浅谈杜甫沉郁顿挫风格

就《登高》《蜀相》浅谈杜甫的“沉郁顿挫”风格无论杜甫自己，还是诗评家，论杜诗之主要风格，无不以“沉郁顿挫”四字概括之。 《登高》《蜀相》两诗，代表杜甫七律最高成就，其风格亦可以“沉郁顿挫”一词概括。 关于这一点，前人早有论述。 胡应麟称《登高》“沉深莫测，而精光万丈”（《诗菽》），纪昀称《蜀相》“忽变沉郁，魅力极大”（《瀛奎律髓汇评》）。 本文试就《登高》《蜀相》“沉郁顿挫”之风格特点作一探索。 何谓“沉郁顿挫”？“沉郁”指思想内容。 “沉”即“深”，指内容的深刻、深广、深厚。 “郁”即“积”，指内容的真实、凝重、含蓄。 “顿挫”则指艺术形式，字面上指遣词用句的停顿转折。 情感的千回百折、节奏的徐疾相间、音调的抑扬顿挫、旋律的跌宕起落，形成了“顿挫”这种动人心魄的音乐美。 杜诗思想内容的““沉郁”通过“顿挫”这一艺术体现出来，二者互为依存不可分离。 这里姑且分而述之。 《登高》《蜀相》思想情感的“沉郁”表现于下列三方面： 内容上的厚实丰满。 无论是描摹现实，还是勾勒历史，杜诗都表现出厚实的思想内蕴和凝重的历史意识。 《登高》中的“艰难苦恨”四字，包含着郁积难舒的爱国情感和排遣不开的羁旅愁思。

不仅仅写出个人的漂沦西南衰老多病，鬓毛早衰止酒停杯，也从一个侧面反映出社会的动荡不安满目疮痍，人民颠沛流离受尽苦难。 作者的悲情凝聚于这四字之中，郁结深厚而寄慨深广。 又如“遗庙丹青落，空山草木长。 犹闻辞后主，不复卧南阳”（《武侯祠》）。 “功盖三分国，名成八阵图。 江流石不转，遗恨失吞吴”（《八阵图》）。 杜甫吟咏诸葛亮的诗篇不少，比较起来，《蜀相》中“三顾频烦天下计，两朝开济老臣心”一联，最能全面表现武侯心境，反映武侯功业。 赤壁鏖兵、白帝托孤、六出岐山、五丈塬头，诸葛亮一生志业，尽在这耐人寻味的“老臣心”三字之中，内蕴丰赡而耐人寻味。 情感上的起伏回旋。 杜诗中的情感表达不是平铺直叙的，而是有着隐显缓急的变化。 《登高》首句“风急天高猿啸哀”，如来自天外，将诗人的“悲秋”情绪展现于读者面前。 “渚清沙白鸟飞回”又语势舒缓，仿佛令这悲情受到限制。 “无边落木萧萧下”，又将诗人的“悲秋”心境推向一个新的层次。 “不尽长江滚滚来”滚滚而来的“长江”展现的开阔辽远的境界，又仿佛缓冲了这段悲情。 在对景物的描绘中，可以揣摩到诗人悲情世界的情感起伏。 《蜀相》首联： “丞相祠堂何处寻？锦官城外柏森森。

杜甫诗歌的艺术性

杜甫诗歌的艺术性 萧涤非 内容提要（一）对杜诗的艺术性应有足够的认识：杜甫是十分重视诗的艺术性并对自己的创作要求十分严格的诗人；杜甫又是在体裁、风格、艺术技巧、创作方法等方面集大成的诗人。（二）杜甫的叙事诗多即事名篇，自创新题，且全用五、七言古体，其艺术特点是：典型化的手法、对现实的客观描写、心理刻画、语言的个性化、细节描写。（三）杜甫的抒情诗所抒之情真实而重大，其艺术特点是：具体形象、景情交融、语言精练、大发议论、幽默含蓄。（四）杜甫取得高度艺术成就的原因，主要是学习，特别是向民歌学习。 我想分以下四个部分来谈杜甫诗歌的艺术性：一、对杜诗艺术性的应有认识。二、杜甫叙事诗的艺术特点。三、杜甫抒情诗的艺术特点。四、杜甫取得高度艺术成就的基本原因。为了突出杜诗的艺术特点，除结合他的一些代表作品外，将尽可能和李白、白居易等诗人的一些作品作些比较。比较，确是一个很好的容易说明问题的研究方法，但要做到恰到好处也颇不容易。因为首先得注意到拿来作对比的作品，在内容题材上是相同的，至少是相近的。然而这样巧合的作品是并不多的。 谈到比较，倒不禁使我们想起贾至、岑参、王维和杜甫4 人所作的“早期大明宫”那4首七言律诗。虽然这种诗不可能有什么高度的思想性，只能是一些官样文章，但由于写的是同一的题材，拿来作对比倒是十分合适的。前人也曾这样做过，想定出个甲乙丙丁来。有的评岑参第一，有的又推王维，也有不少好心肠的评论家和杜诗的注释者一定要替杜甫争面子，说还是杜甫那首写得最好。但一般还是倾向于王维，《唐诗三百首》选了王维和岑参的，没有选杜甫和贾至的，正代表了一般的看法。为什么王维那首早期诗能居第一呢？这是因为诗中有这么两句漂亮的话：“九天阊阖开宫殿，万国衣冠拜冕旒。”可是从今天来看，王维这首诗要算是最坏的，因为他在睁着眼睛说瞎话，歌功颂德简直到了无耻的地步。我们知道，他们这4首唱和诗作于唐肃宗乾元元年（758），也就是安史之乱的第3个年头。这时长安、洛阳刚刚恢复，安庆绪还占领着邺城，史思明仍盘据河北，到处还正在流血，为了换取回纥的兵力，唐肃宗就在这一年的7月，还不得不把自己的一个最小的女儿——宁国公主嫁给回纥。这哪里谈得上什么“万国衣冠拜冕旒”呢！顾亭林在《日知录》“文词欺人”一条中说：“古来以文辞欺人者，莫若谢灵运，次则王维。”我看，这首诗也是一个证明。杜甫固然不会说这种瞎话，就是岑参也不会说。由此可见，即使是一首应制式的诗，在两相比较之下，也仍然可以看出不同作家的不同作风。同时也可见，王维这位田园诗人是颇不老实的，他很会粉饰现实，很会做官。 说来也很巧，4位诗人中，岑参是边塞诗人代表，王维是田园诗人领袖，是“诗佛”，而杜甫又是伟大的现实主义诗人，是“诗圣”。但也很遗憾，当时李白没有在朝做官，否则让“诗仙”也写上一首，那可能就更有意思了。 我讲上面这段话的意思，不过在说明“比较”确是一种很好的能说明问题的方法，但必须注意题材的一致性。

论杜甫沉郁顿挫的艺术风格

论杜甫沉郁顿挫的艺术风格 刘芳 内容摘要：生活使人在变，也使人的风格在变。所以说杜甫的风格随着他的生活变化划分为三个时期，即少壮游骋和旅食京华的前期杜诗；天宝之乱中的杜诗；入川出川的后期杜诗。由于他在不同的时期所经历的生活、所表示的态度，逐步影响着他的诗歌风格，形成了沉郁顿挫的艺术风格。在少壮游骋和旅食京华时期，生活使杜甫心情沉重，沉郁顿挫逐步显现出来；而天宝之乱中，他生活乱离艰难，态度沉痛严肃，出语谋篇，深厚有力，变化多端，沉郁顿挫风格得到充分发挥；最后入川出川的后期，在他的诗歌中普遍的显现出来。 关键词：行旅维艰；颠沛流离；悲凉凄怆；沉郁顿挫 “江汉思归客，乾坤一腐儒”这是杜甫逝世前对自己的人生写照。独立在茫茫宇宙之间，诗人深深地悲哀自己的孤独与无力。但后人却从这孤独的形象中看到了他包容乾坤的博大胸怀以及回旋天地、与元气同在的精神力量。在乾坤中挺特独立的诗人，因为秉承着天地的清气，所以能夺造化之大功，集人之全美。 但杜甫沉郁顿挫的艺术风格不是一朝一夕所能形成的，而是有他的发展过程，这就和杜甫所处的时代、所遭遇的生活、所表示的态度，

以及他所选择的题材和诗歌的语言结构等都有着紧密的联系。生活是诗歌风格的现实基础，风格能使人变化，也就能使人的诗歌风格发生变化。这样杜甫的诗歌风格，就可以依杜甫的生活变化而划分为三个时期，即少壮游骋和旅食京华的前期杜诗；天宝之乱中的杜诗；入川出川的后期杜诗。 一、杜甫少壮游骋和旅食京华的前期杜诗 杜甫少壮游骋时代，是他二十岁到三十四岁，先后游历了吴、越、齐、赵、梁、宋等。天宝三年，他于李白在洛阳相识，于是便随李白游历梁、宋；在宋地他们又遇高适，三位高才遂谈诗论文，携手同游，结下了深厚友谊。这一时期是杜甫诗歌创作的准备时期，其间也初步显示了诗人杰出的才华、雄健的气势和宏伟的抱负。 杜甫的旅食京华，是从他三十五岁到四十四岁这段时期。十年的长安困守生活，他仕宦无门、卖药都市、寄食友生、残杯冷炙、到处饱含悲辛。这时期杜甫感到生活的压迫，有悲凉凄切的意境。不过他毕竟是个仕宦之家的子弟，仰仗友情亲戚，企图得个一官半职，不惜到处奔走，有时也作为显宦贵戚的坐客，所以他这时期的诗作，所咏的对象是游宴、投赠的作品较多，表现其庸俗一面，但由于自己生活的窘困，因而也推想到广大人民的遭遇，所以开始有了描写人民生活的诗篇，表现了时代的忧郁，从而体现出他沉郁顿挫的艺术风格。如《兵车行》①中： 车辚辚，马萧萧，行人弓箭各在腰。耶娘妻子走相送，尘埃不见咸阳桥。牵衣顿足拦道哭，哭声直上干云霄。道旁