平面构成课程标准
平面构成课程标准
课程编码课程名称平面构成
参考学时64 学分 4
适用专业图形图像制作专业开设学期第二学期
执笔人徐庆虎制订日期2011年5月23 审核人审核日期
一、课程定位
平面构成是从20世纪80年代后在我国各美术及设计类院校广泛开设的一门专业基础课程，是研究关于二维空间设计规律和设计方法的理论课程，目前我国艺术设计类各专业；包括装潢艺术设计、装饰艺术设计、电脑艺术设计、展示艺术设计、影视广告设计都开设此课程。枣庄职业学院结合图形图像制作专业的需要开设平面构成课程。
因此本课程作为图像图形制作专业的专业基础课，通过对平面构成基本内容：如平面构成的形态构成要素点、线、面，平面构成的图形，平面构成中的立体与空间，平面构成的造型与构图，平面构成的造型与幻像，平面构成的基本构成形式，平面构成的作品创作与应用等方面的学习，可使学生在原有对图形感性认识的基础上，进一步从理论的角度了解平面设计中图形构成的一些基本原理，理性地掌握平面设计的基本规律，以期指导今后平面设计创作的实际应用，增强平面创作的理性认知成分，使得平面应用设计更具专业特点，更有针对性。
基于平面构成的内容量大、面广、基础知识点多、理论性强的特
点；平面构成课程的教学，各专业又应当有不同的选择点和侧重点及难易程度，从课程设置、教学授课方式及实践实练的布置安排上都应与本专业密切相连，一切以为具体专业服务为基准。
二、课程设计理念
平面构成是三大构成（平面构成、色彩构成、立体构成）教学中，最具有普遍意义的一门专业基础课程，几乎适合所有设计类专业，对其所有的专业课都起到显著的基础性的作用。平面构成是一切应用类设计尤其是平面设计的重要基础，它通过对平面中形态构成要素、立体与空间概念、图形与构图的分析，平面中三维、四维幻象的塑造，平面创作技法的研究以及平面构成的美学原理等内容作进一步的理性分析，从本质上理性地把握平面中构成的基本属性和应用规律，以为今后的各类专业应用设计作好准备。
《平面构成》是造型设计中的一项基础内容，是一种最基本的造型活动。所谓“平面”是指造型活动在二维空间中进行，所谓“构成（Composition）”是将造型要素按照某种规律和法则组织、建构理想形态的造型行为，是一种科学的认识和创造的方法。构成在造型艺术领域里还有组织、建造、结构、构图、造型等含义。概括来讲，《平面构成》就是在二维平面内创造理想形态，或是将既有形态按照一定法则进行分解、组合，从而构成理想形态的造型设计基础课程。
平面构成的目的，在于培养学生的创造力和基础造型能力，使其掌握理性和感性相结合的设计方法，拓展设计思维，为专业设计提供方法和途径，同时也为各艺术设计领域提供技法支持，为今后的专业
设计奠定坚实的基础。
三、课程目标
（一）专业能力：
1、平面构成的概念与意义；
2、平面构成的基本要素；
3、平面构成的形式美法则；
4、平面构成的表现方法
5、能熟练应用各种元素进行平面设计；
6、培养学生的审美、解读能力；
7、培养学生的设计思维能力与想象能力；
（二）方法能力：
1、平面构成的基本要素；
2、平面构成的形式美法则；
3、平面构成的表现方法；
4、制作方法；
5、准确把握各种不同的平面构成；
6、设计意识的培养；
（三）社会能力：
1、提高学生对平面构成的认识和审美能力，提高学生的平面构成表现能力，并为以后的图形图像制作专业打下基础。
2、培养学生良好的市场分析的能力；
3、培养学生搜集资料、阅读资料和利用资料的能力；
4、拥有较好得设计洞察力和较好的时代进步感以及优秀的平面构成审美能力；
四、学习情境设计
（一）学习情境设计与时间安排
序号学习情境子学习情境(任务、项目) 建议学
时
1平面构成概述构成的起源 1 构成教育在我国的发展简况 1 构成的概念 2 形式美的法则 2
2基本形态的创造与组合
定义 2
形象的分类--抽象形，具象形 2
形象的组合 2
3平面构成的基本要素与特征点的形象 4 线的形象 4 面的形象 4
4 构成形式种类
重复 4 近似 4 渐变 4 发射 4 特异 4 空间 4 对比 4 空间构成 4
密集构成 4
机理（质感表现的构成）
4 合计《设计素描》共64学时（二）学习情境描述
学习情境子学习情
境
学习目标
（能力描
述）
主要内容
（任务描
述）
教学重点教学活动设
计
建
议
学
时
平面构成概述构成的起源理解包豪
斯主义
全新的设计
理念和造型
设计的新形
态
包豪斯设计学
院贯彻全新的
教育理念
提出艺术和生
活不再是分离
的两个领域
1
构成教育在
我国的发展
简况
赴日留学
生的影响
构成学发展
历程
了解构成思想
进入我国的过
程
构成教育在我
国的发展简况
1
构成的概念构成；
平面构成；
设计构成
分类；
构成目的；
平面构成
是构成和
设计的基
础
构成是一种
造型概念；
包括具象形
态、抽象形态
—点、线、面、
体；
装饰设计；视
觉设计；机能
设计；环境设
计
现代设计
领域的划分有
多重标准，通
常按照呈现的
形式分为：二
维空间的平面
设计，三维世
界的立体和空
间设计以及带
有时间因素的
多维设计
通过学习构成
理论和各种基
本概念，构成基
本要素的构成
规律及其形式
法则，学习各种
构成的设计与
制作方法，掌握
平面设计基本
规律，形成现代
设计观念和审
美意识
2
形式美的法则调和与对
比；
对称和平
衡；
分割与比
例；
节奏和韵
味
调和亦称和
谐；
对称又称均
称；
等形分割；
等量分割；
渐变分割；
图形形式上
的优美情调
所有的形式美
的法则是本节
重点，形式多
样需掌握
图形图像制作
在一定程度上
是指形式美的
制作，把握好形
式美的法则，才
能创作出有韵
味的佳作
2
基本形态的创造与组合定义 1.任何抽
象形态或
是具象形
态都称作
形象。
2.物体的
外形，特
征，以及表
达含义的
视觉元素
通称为形
象
抽象形态；
具象形态；
外形；
特征
定义的概念范
围
抽象形态实例；
具象形态实例；
外形；
特征
2
形象的分
类--抽象
形，具象
形
几何形；
有机形；
偶然形；
人为形；
自然形
掌握基本的
这五种抽象
形，具象形
的形态
理解在具体的
风格绘制中需
要什么样的平
面构成形态
用不同的平面
构成来满足不
同种类的设计
需要
2
形象的组合分离；
接触；
覆迭；
透迭；
结合；
减缺；
差迭；
重迭
在构成中，由
于基本形的
组合，产生了
形与形之间
的组合关系
形象的组合方
式
用不同的平面
构中的形象组
合方式来满足
不同种类的设
计需要
2
平面构成的基本要素与特征点的形象点是最活
跃的形态，
它没有宽
度也无长
度，是最小
的单位
虚点：画面留
白形成的点；
把线断开，所
形成的虚点
用面加以包
围，留下点状
的空白所形成
的虚点；在画
面上挖洞所形
成的虚点
虚点的存在感
较弱，但可表现
纤细的感觉
4
线的形象线在现代
抽象作品
与东方绘
画中广泛
运用，有很
强的表现
力直线；
曲线；
封闭曲线；
线的粗细；
线的浓淡；
线与线间隔；
线的方向；
线的面化
线并非单一种
类，根据线的
不同形象分为
多种
发散思维，发挥
想象力和创造
性思维能力去
理解线条的魅
力
4
面的形象单纯的面
的形象具
有长度，宽
度，没有厚
度，是体的
表面，它受
线的界定，
具有一定
的形状
面分为实面
和虚面二类
实面即具有明
确，突出的形
状，虚面则由
点、线、密集
而成
面的应用范围
很广，在设计领
域应用非常重
要，面的运用需
要是具体环境
而定
4
构成形式种类重复基本形的
重复；骨格
的重复；形
状的重复
肌理的重
复；方向的
重复
相同的形象
出现过两次
或两次以上
重复是设计中
常用的手法，
加强给人的印
象，造成有规
律性的秩序，
使画面统一
体味重复的形
式美感
4
近似形象在形
状，大小，
色彩，肌理
等有着共
同的特征
形的加减，变
形，正负，大
小，方向，色
彩等方面的
变化
也可用两个基
本形相互加
减，可构成不
同的近似形状
近似给人的感
觉是同类族的
关系。如形状的
近似，两个形状
若属于同一类
族，那幺就是近
似的
4
渐变基本形状渐变是一种
规律性很强
是一种有顺
序、有节奏的
一个基本形渐 4
渐变；方向渐变；位置渐变；大小渐变；色彩渐变；骨骼渐变
的现象，
这种现象运用在
视觉设计中能产生强烈
的透视感和
空间感 变化 变到另一基本形，可以由完整渐变到残缺，由简单渐变到复杂，由抽象渐变到具象
发射
花中心点式发射； 螺旋式发射； 同心圆式发射
发射种类分别说明了平面构成形式的多样化 所有形象均向中心集中或扩散，有时可造成光学的动感，或产生爆炸性的感觉，有较强的视觉效果
根据设计需要才做出相应的
设计发射形式 4
特异
形状的特
异；大小的
特异；色彩的特异；方向的特异； 正负的特异；肌理的特异
有有意违反秩序，使少数
（个别）要素
显的突出，以此打破规律
性，也叫突变 通过小部分不规律的对比，使人在视觉上受到刺激，形成视觉焦点，打破单调，以取得构成画面生动活泼的效果
打破常规
别出心裁
独具匠心 4
空间
利大阴影，疏密，平行线，色彩变
化，肌理变化，矛盾空间 空间表现方式多种多样，牢记于心 平面构成的空间是立体形态的二次元的空间，是一种虚
拟的空间，把立体空间的东西表现于二次
元平面上
通常用透视的方法或者使用
空间表现方法
4 对比
形状，大与平和,调强烈的视觉效自然形象的对 4
小，色彩 肌理，位置，重心， 空间，虚实 和,静态相对的是对比,对比可以产生明朗
果,给人以深刻的印象 比:视觉上有天
地.陆海.红花绿叶.蓝天白云;听觉上对比有乐曲的强弱,快慢等
空间构成 自然的空间；
平面的空间
自然的空间
是立体的空
间；要在平面
的画面中体
现立体感，则
形象的大小、位置、方向至关重要 利用近大远小的透视关系；覆盖排列；投影效果；投影效果；肌理变化表现空间感；矛盾空间
有利于空间构成的一切元素都可以拿来用作平面构成
4 密集构成 点的密集； 线的密集； 自由密集； 拥挤与疏离
基本形在整个构
图中可自由散布，有疏有密。最疏或最密的地方常
常成为整个
设计的视觉焦点
密集也是一种对比的情况，利用基本形数量排列的多少，产生疏密、虚实、松紧的
对比效果
在图面中造成一种视觉上的张力，向磁场一样，具有节奏感
4 机理（质感表现的构成） 粗糙感，光滑感，软硬感 肌机理应该是触
觉的感受，但作为平面视
觉元素出现和研究的肌理，主要是长期经验所形
成的视觉性
质感
粗细，硬软，干湿及笔触排列，拓印，喷绘，渲染，刻刮以及对纸张
的折叠，烤炙，
揉，撕，搓，拼贴等
平面视觉元素出现和研究的
肌理，主要是长期经验所形成
的视觉性质感
4
五、教学基本条件
（一）教学团队的基本要求
教学团队的素质培养以职业道德素质、专业理论知识、专业实践
技能、教育教学能力、课程和教材设计能力、科研创新能力为基本内容。教学质量取得成功的关键是拥有一支教学与实践经验丰富、治学严谨、锐意进取、勇于创新，爱岗敬业、团结协作、结构合理的教学团队。
根据专业人才培养需要，本课程教师应具备以下3方面的基本能力：
1、具有良好的思想政治素质和教师职业道德；
2、掌握平面构成的知识与方法，了解色彩构成的发展状况、并且有很强的美术功底与基础造型能力等；
3、掌握职业教育教学方法，具有课程设计和教学实施的能力。
相关核心课程的实践教学中均应聘请具有丰富项目经验的行业人员参与课程建设和担任兼职教师。
针对平面构成这一专业基础课程，我们需要拥有专业美术功底的教师，在教师基础造型能力中尤其突出设计能力，有很强的平面构成能力，能够从事复杂的平面构成教学活动，并能够引导学生强化平面构成能力，提高学生对于平面构成的理解能力和运用能力，提高视觉审美能力和丰富的抽象思维能力以及空间想象力，为进一步学习设计类专业课打下坚实的基础。
（二）教学硬件环境基本要求
针对平面构成这类造型基础课程，所要求的教学硬件环境相对较为简单，多媒体教室，画室，有一个较好的绘画氛围，绘画工具如：色彩颜料，色彩画笔，画板，画架，曲线板，直尺，纸张，铅笔，炭笔，马克笔，针管笔，中性笔，橡皮，橡皮泥等等。
（三）教学资源基本要求
在平面构成教学中我们为实现教学效果地开展提供了大量的平面构成素材和各种可利用的条件，包括教材、案例、影视、图片、课件等，也包括教师资源、教具、基础设施等。
我们利用一切有助于教育、教学的物质条件、自然条件、社会条件以及媒体条件。在教学资源构成的大环境下，学生的学习需求在教师的指导下，可以主动的利用资源来满足。我们认识到，不仅教学媒体是教学资源，教师和学生也是教学资源，要充分利用一切可以利用的资源，为学生创造一个更完善的环境。
我们除了拥有传统的图书馆、资料中心这些学习资源环境外。随着网络技术的发展、网络日益强大，为人类提供了最为广泛的教学资源。网上教育资源形式多样、种类繁多，了解教育资源的分类及其特点，将有利于高效地获取资源，也能更好的在实际教学中利用这些资源。
图书代号588956 《平面构成》书号7-5006-7770-7 中国青年出版社
六、教学评价
《色彩构成》教学评价
1、标志手绘稿
品牌名称：淘宝家园
品牌介绍：淘宝家园以广大淘宝会员网购为主题，联合淘宝信誉好、人气高、口碑佳的商铺，为用户呈现最新的服饰美容、优惠促销、数码产品等资讯，推荐当下最聚人气的商品，并及时报道
淘宝网推出的打折，秒杀，团购等各类活动资讯。订阅淘宝家园，掌握一手折扣资讯，实实在在的优惠，尊享购物新体验。
设计要求：请以“淘宝家园”四个中文字为主题进行变形，设计适合品牌概念的标志，在100分钟内完成风格不同的三套手绘稿。附注：字体须与“淘宝网”风格不相同。
2、罐头包装及效果图
品牌名称：冷江园原汁生炒甲鱼
品牌介绍：与河姆渡一衣带水的长冷江，水质清冽，鱼虾密布，引天然冷江水仿生态环境养殖的冷江生态鳖，味道纯正，营养丰富。冷江园原汁生炒甲鱼，寻遍甲鱼高厨，选用秘制配方，给您献上一份原汁原味的甲鱼大餐！
主要消费群体：年轻人、网络购买群体
必须出现元素：
〃品牌广告语：原汁原味原生态
〃冷江水墨甲鱼图形
设计要求：请以“冷江园原汁生炒甲鱼”产品为题，设计一款圆形罐头包装，要求将时尚与滋补的概念合二为一，设计出受年轻消费者所喜爱的罐头产品。
《平面构成》教学大纲
《平面构成》课程教学大纲 系（部）：信息工程系 教研室：应用教研室 日期：2010年01月12日
《平面构成》教学大纲（36课时） 一、课程基本信息 1、课程代码：0411104 2、课程名称：《平面构成》 3、学时/学分：36学时/2学分 4、先修课程：无 5、面向对象：广告媒体开发/室内装潢设计专业专科生 6、开课系（部）：信息工程系 7、教材、教学参考书： 《平面构成》主编于国瑞清华大学出版社 二、课程的性质、任务及教学目标 课程性质:《平面构成》属于我系的关于计算机应用技术平面设计类专业的重要基础课程，是室内装潢设计和广告媒体设计两个专业共同开设的一门必修专业基础课程。 课程任务: 《平面构成》课程基本的教学任务，在于指导学生通过一定数量的平面构成设计练习，掌握平面构成设计的基本技能，掌握装饰图案、抽象图案、几何图案的表现手段，并在练习的基础上掌握形式美的基本法则，掌握平面构成的各种基本表现手法。本课程要求将形态分解为各种要素，从简单到复杂地研究这些要素以及它们之间的相互关系，能按照一定的形式美的构成原则进行组合设计，能通过抽象形态体现形式美的法则，着重提高学生的形象思维能力和设计创造能力。 教学目标：培养学生的创造力和基础造型能力,使其掌握理性和感性相结合的设计方法,拓展设计思维,为专业设计提供方法和途径,同时也为从事广告媒体开发与室内装潢设计提供技法支持,为今后的专业设计奠定坚实的基础。， 三、教学内容和要求
1:平面构成概述 教学内容: 1.1构成的概念 1.2平面构成的定义 1.3平面构成的学习目的 1.4平面构成研究的内容 1.5平面构成应用 教学重点:平面构成的学习目的,平面构成研究的内容. 2:平面构成的形式美法则 教学内容: 2.1对比与统一 2.2对称与均衡 2.3节奏与韵律 2.4比例与权衡 教学重点:本章的四节内容均为重点. 教学难点:本章四节内容的掌握与在具体构成中的灵活运用. 3:平面构成的基本要素——点线面 教学内容: 3.1点 3.2线 3.3面 教学重点:点,线,面的性格及构成方法. 教学难点:点,线,面构成方法的灵活运用. 4: 基本形与骨骼 教学内容: 4.1基本形 4.2骨骼 教学重点:基本形的形态关系,骨骼的分类. 教学难点:对基本形进行八种形态的自由组合,骨骼在构成中的完美运用. 5:分割构成法 教学内容:
色彩构成课程标准
色彩构成课程标准 一、课程性质与任务 色彩构成是一门专业基础课程。本课程的任务是：培养学生的色彩感知和运用的能力，使其掌握理性和感性相结合的设计方法，拓展设计思维，为专业设计提供方法和途径，同时也为各艺术设计领域提供技法支持，为今后的专业设计奠定坚实的基础。 二、课程目标 （一）知识目标： 1.了解色彩构成的概念与意义； 2.掌握色彩构成的基本要素； 3.掌握色彩构成的分类； 4.掌握色彩构成的物理原理.生理学原理和心理效应，色彩的混合效果； 5.掌握色彩构成的原理.构思方法与表现技法。 （二）能力目标： 1.具有基本色彩辨识能力； 2.具有综合性的运用色彩构成进行设计的能力； 3.具有审美和解读美的能力； 4.具有一定的空间形象思维能力和设计创意能力。 （三）素质目标： 1.具有分析问题.解决问题的能力；； 2.具有沟通能力及团队协作精神 3.培养学生良好的市场分析的能力； 4.具有勇于创新.敬业乐业的工作作风； 5.培养学生搜集资料.阅读资料和利用资料的能力； 6.拥有较好的设计洞察力和较好的时代进步感以及优秀的平面构成审美能力；
三、参考学时 56学时。 四、课程学分 4学分。 五、课程内容和要求
六、教学建议 （一）教学方法 本课程建议采用启发式讲解与实际操作练习相结合的教学模式，教学重点在能力培养上，将理论知识转化为动手实践能力，在实践中提高学生的审美意识和创造美的能力。学生以小组合作的形式完成学习任务，鼓励学生互相借鉴、互相点评，共同进步。在教学实施过程中可以将课堂延伸到课外，教师指导学生去发现生活中的色彩构成实例，不仅可以帮助学生理解概念，发现变化规律，而且可
美术教学计划汇编六篇
【实用】美术教学计划汇编六篇 一、指导思想 在上级教育部门和学校教导处的领导下，以现代教育理论和新课程标准为指导，以实施素质教育和新课程标准为指导，以实施素质教育的运行机制为重点。加强素质教育的改革步伐，提高学生美术技能，促使学生全面发展。 二、学生基本情况 本期担任初一三个班的美术教学。通过初步摸底，七年级学生美术基础较好，对于美术学习的兴趣较高，这是学好美术的前提。 三、教学内容分析： 本学期拟定19课时的课程，分为六个单元教学： 第一单元《世界遗产之旅》，属于欣赏与评述，欣赏、鉴赏、讨论、评述课。 第二单元《生活中的点、线、面》是学习点、线构成的知识。第三单元《源于自然的启示》，介绍的设计方面的知识，以大自然的花卉为设计元素的平面构成。 第四单元《静物画构图与色彩》学习运用三角形构图的知识，进行静物画构图练习。 第五单元《我心中的大海》用纸版画的制作方法进行海洋题材的创作。 第六单元《发现与创造》探究、感知生活中的美术门类及其特征。 四、教学总目标 1、认识和了解祖国优秀文化的情感，开阔学生视野，了解世界的美术文化；进一步学习色彩和构图知识。 2、培养学生的绘画技巧和基础造型能力；培养学生的设计思维能力。 3、通过学习素描、构图、制作等知识，使学生的思维更开阔，并用美学的眼光去观察生活中的事物，对大自然主生热爱之情。 五、主要工作及措施 1、认真学习课程改革的先进理念，以全新的视角审视新课程，走进新课程。 2、我认真地分析初中美术教材的编写特色及体系，了解学生原有的知识技能的质量 3、认真备课、上课、听课、评课，及时批改作业、讲评作业。 4、做好课后辅导工作，广泛涉猎各种知识，形成比较完整的知识结构。 5、严格要求学生，尊重学生，发扬教学民主，使学生学有所得，不断提高。
100431024-平面构成教学大纲
《平面构成》课程教学大纲 课程代码：100431024 课程英文名称：Plane composition 课程总学时：56 讲课：56 实验：0 上机：0 适用专业：视觉传达 大纲编写（修订）时间：2017 一、大纲使用说明 （一）课程的地位及教学目标 平面构成是视觉传达设计专业的专业基础课程，是知识与技法相结合的课程，平面构成启发学生艺术设计思维，培养学生创新能力。通过平面构成的学习，让学生学会创造形象，处理形象与形象之间的联系，并能够按照美的形式法则，设计所需要的图形，提高学生创造抽象形态和构成的能力。平面构成课程用现代设计思维方式开拓学生的视野，拓展学生的思维，启迪学生的设计思路，提高学生的设计技能和设计水平。 （二）知识、能力及技能方面的基本要求 1．基本知识要求：通过本课程的教学和一定数量的平面构成设计练习，使学生能够正确了解平面构成设计的基本方法，掌握在平面空间范畴内，形的基本造型要素、结合方法与排列形式，构成形式美感的审美法则等一系列问题。 2．能力及技能要求：培养学生的创造力和基础造型能力，使其掌握理性和感性相结合的设计方法、用图式语言表达设计构思、形态构成规律等，让学生从中得到启迪，有所领悟，对平面构成有崭新的认识和理解。 （三）实施说明 1. 教学方法：采用多样化的形式，结合大量设计实例，多方面展示、表现、观察平面构成艺术的特点，启发、调动学生的学习兴趣和积极性，开拓学生的思维创新能力。 2. 教学手段：本课程采用多媒体讲解平面构成的基础知识和图例，针对平面构成的特点进行系统的研究、归纳、整理和讲解。从简单到复杂地研究平面构成设计各要素以及它们之间的相互关系，能按照一定的形式美的构成原则进行组合设计，能通过抽象形态体现形式美的法则，着重提高学生的形象思维能力和设计创造能力。 （四）对先修课的要求 本课程对先修课无要求。 （五）对习题课、实践环节的要求 1. 对重点、难点章节安排习题，以便更好的让学生消化和巩固所学知识。 2. 课后作业要少而精，内容要多样化，作业题内容必须包括基本概念、基本要素及形式美法则方面的内容，作业要能起到巩固理论的作用，对作业中的重点、难点，课上应做必要的提示，并适当安排课内讲评作业。学生必须独立、按时完成习题作业，作业的完成情况应作为评定课程成绩的一部分。 （六）课程考核方式 1. 考核方式：考查 2. 考核目标：本课程实行随堂作业考核，每阶段课程结束时，学生须按教学要求呈交课堂作业，重点考核学生对课题的分析理解能力，并由任课教师评分，同时进行随堂评讲。 3. 成绩构成：本课程的总成绩主要由二部分组成：平时成绩（含到课率、课堂表现）占20%；课程结课成绩（作业完成程度）占80%。 （七）主要参考书目:
设计色彩课程标准
附件四理实一体课程的课程标准参考格式（非项 目课程） 设计色彩课程标准 课程编码：165203 课程类别：基础课程 适用专业：艺术设计授课单位：美术系 学时：54 编写执笔人及编写日期： 学分：审定负责人及审定日期： 一、课程定位 1. 课程性质与作用 课程的性质课程是艺术专业的基础课程之一，是学科整合课程。《设计色彩》是近年来新兴起的专为艺术设计专业服务的一门十分重要的基础课程。它是建立在一般色彩写生基础上的对新的写生方式的一种探索，其目的是通过进行富有针对性或规定性的课题训练，使学生了解掌握设计色彩的基础理论以及设计色彩的象征性与设计色彩所产生的心理效应；设计色彩的造型基本原理和方法。通过对客观物象观察、分析和审美选择，使学生将特定的物象进行梳理、提炼，再通过夸张、变形、分解重构等手段表现在画面上。在其过程中，能使学生较系统地认识和学习设计色彩造型在构图、构形、构色以及在画面构成方式、表现技巧、形式风格等方面的问题，以此强化绘画写生与艺术设计的相互关系，使学生对色彩知识融于感性的色彩实践之中，让学生对色彩的感觉由个人的知觉升华到更宽广、更科学的色彩审美观，最终达到在各种专业性的设计中能够灵活运用色彩构成的理论和方法进行符合功能和审美的色彩设计。
课程的作用作为环境设计专业重点基础训练课程的《设计色彩》，主要是通过理论的讲授和严格的训练，培养学生的专业意识、设计意识、创新意识，提高学生的主观意识能力、创造能力和审美水平，为专业设计打下坚实的基础。该课程的定位是侧重从美学、设计学、色彩学多学科相结合的角度，重点论述设计色彩的历史沿革，写生描绘、创造灵感的开发，与审美特征，提高学生的综合艺术素质和艺术设计的表现与创新能力。通过主观意识将大自然复杂纷繁的色彩想象还原成为最基本的色彩要素。我院设计色彩课课程结合专业课程，以艺术设计为主要方向，经过多次改革，与其它高校色彩课教学以传统绘画为基础有着本质区别，除吸收传统绘画中的造型训练因素以外，我院的设计色彩课把专业设计的创新、创造理念纳入教学，建设成为富有艺术设计特色的专业必修基础课。 课程在课程体系中属于专业基础课程。本课程前导课程是色彩基础的学习、后续课程是把色彩构成原理运用到设计中。 2. 课程基本理念 设计色彩即色彩构成，即色彩的相互作用，是从人对色彩的知觉和心理效果出发，用科学分析的方法，把复杂的色彩现象还原为基本要素，利用色彩在空间、量与质上的可变幻性，按照一定的规律去组合各构成之间的相互关系，再创造出新的色彩效果的过程。设计色彩是艺术设计的基础理论之一，它与平面构成及立体构成有着不可分割的关系，色彩不能脱离形体、空间、位置、面积、肌理等而独立存在。 人们的生活与色彩有着密切的关系，由色彩造成的心理上的满足感和刺激感，不断影响着人们，色彩完全融合于人们的生活中，成为现代生活的一个重要特征。在设计的诸要素中，色彩被认为是商品上一大价值，对于设计者和消费者都是极为重要的。一件设计作品的成败，在很大程度上取决于色彩运用的优劣，美的色彩具有美化和装饰性效果，能够引起人们的共鸣。
平面设计专业教学计划样表
三年制平面设计专业培养计划 一、培养目标 （一）培养目标 培养拥护党的基本路线，牢固掌握平面设计专业必备的基础理论和专门知识，具有从事本专业实际工作的综合职业能力和全面素质，适应生产、建设、管理、服务第一线需要的，德、智、体、美等全面发展，从事平面设计的中等技术应用型专门人才。 （二）人才规格要求 1.热爱社会主义祖国、拥护党的基本路线，懂得马列主义、毛泽东思想和邓小平理论，具有爱国主义、集体主义、社会主义思想和良好的思想品德。 2.具有平面设计专业必备的文化基础知识和专业知识，具备从事本专业领域实际工作的基本能力和基本技能。 3.具有较强的社会适应性，具备较快适应生产、建设、管理、服务第一线岗位需要的实际工作能力。 4.具有必要的体育、心理、卫生和保健知识和健康的体魄及良好的心理素质。 5.具有自觉创新意识和自主创业的精神，具有不断获取知识、开发自身潜能、适应岗位变更的能力。 二、招生对象与学制 招生对象：招收初中或高中毕业生。 学制：全日制脱产，学制三年。 三、主要工作岗位 1.商业招贴设计、画册设计、企业形象设计； 2.商业展示设计、商业美工设计； 3.展牌设计与制作、室内效果图设计、建筑装饰施工技术指导、工程预算等。 四、知识、能力和素质结构 （一）知识结构 1.有一定的审美素养和人文知识，掌握专业必需的工艺美术基础知识和计算机基本知识； 2.掌握本专业必需的专业基础知识，如：素描、色彩三大构成及工艺美术史等； 3.掌握美术设计专业知识结构和技能（平面设计、室内效果图技法、装饰材料与施工工艺）； 4.掌握软装饰设计理论、工艺造型、室内装饰设计以及相应的法律法规； 5.熟练应用计算机图形软件，具备一定的外语水平。 （二）能力结构 1.具有美术造型的能力，具有一定的艺术鉴赏能力。 2.具有室内装饰设计、各类软装饰设计的基本能力。 3.具有商业展示设计、展牌与展板设计与制作及平面设计的能力。 4.具有应用计算机进行美术设计的能力。 5.外语达国家标准，具有一定的翻译和口语能力。 （三）素质结构 1.拥护党的基本路线，具有较好的道德修养和身心素质，具有一定的社会交往和团结协作能力； 2.具有创新意识和创业精神，具有良好的职业道德和敬业精神； 3.对祖国传统文化有一定了解，具有较强的口头与书面表达能力，具有较强的社会适应能力和知识更新能力； 4.可以考取本专业平面设计员或室内设计员职业资格证书。
平面色彩构成论文
平面色彩构成论文 摘要：通过平面色彩构成这一学科的学习，让我对平面构成和色彩构成两大部分有了深刻的理解。平面构成运用抽象的思维方式，将点、线、面三种基本造型元素完美的融合在一起构成了具有形式美、肌理的视觉特征、以及层次感和空间感的平面。色彩构成，即色彩之间的相互作用，是从人的知觉和心理出发，运用科学的方法分析，将复杂的色彩现象还原成为基本元素，再将色彩的基本元素按照一定的规律和相互之间的关系，再创造出新的视觉效果的过程。 关键字：平面基本元素色彩基本属性 平面构成的基本元素是点、线、面。点是一切物体在视觉上所呈现的最小状态，任何相对面积最小的形态不论其形状如何都具有点的特征和属性。点在视觉上具有定位性、点缀性、虚线性以及虚面性的造型特征。线在视觉艺术领域里，无论是绘画还是设计，都是最简洁有效的造型手段。写生轮廓的绘制、设计构思的最初体现、创作意图的表达、体面的分割都离不开线的运用和线的造型功能。线具有很强的表形功能和表意功能。面的形态包含了点与线的因素。点、线的密集与移动构成面，点、线、面的密集与移动构成体，这是最基本的造型原理。面的形态具有富于整体感的视觉特征。作为造型元素，面是最大的形态，它的大小、位置、形状、虚实、层次在整个构成的视觉效果中是举足轻重的，是决定平面设计成功与否的重要元素。正如康定斯基指出：“一切艺术的最后抽象表现是数学”。 平面的形式美是我们进行构成和创作所遵循的形式美的法则。平
面构成形式美的法则包括：和谐、对称、均衡、韵律、秩序、材质、肌理、比例、结构、层次、渐变等。 肌理是一种特殊形式的美，它让我们仅仅从“一看”就能感受到面的质感和纹理感。肌理分为视觉肌理和触觉肌理。在平面构成中，视觉肌理指的是规则或不规则形态以较小的尺度经过群化或密集化 处理成面的形态后所体现的视觉形式。触觉肌理是相对于视觉肌理而言的，指的是触摸时所感受到的细腻感、粗糙感、质地感或纹理感。 色彩的基本属性是色相、明度、纯度。色相是色彩的最大特征，是指能够确切地表示某种颜色的色别的名称。明度是色彩的明亮程度。纯度是指色彩的纯净程度及光波长的单纯程度。 色彩之间的相互作用包括色彩的对比、色彩的调和、色彩的调性、色彩的采集、色彩的肌理。色彩的对比是指各色彩之间存在的矛盾、对立、差别。任何色彩在构图中都不可能孤立出现，总是处于某些色彩的环境中，当两个或两个以上的色彩处于同一画面时，就能比较明显的看出它们的差别，这样各色彩的形状、位置、面积、色相、明度、纯度、生理及心理的差别就构成了色彩之间的对比。色彩间差异越大，对比效果就明显，色彩间差异越小，对比效果就越趋向缓和。色彩的调和是指两个以上的色彩，有秩序，协调统一地组织在一起，能使人心情愉快、喜欢、满足等的色彩组合。 下面我们结合具体的图画来进行平面色彩的分析：
平面构成课程小结
平面构成课程小结 平面设计是将不同的基本图形，按照一定的规则在平面上组合成图案的。主要在二度空间范围之内以轮廓线划分图与地之间的界限，描绘形象。而平面设计所表现的立体空间感，并非实在的三度空间，而仅仅是图形对人的视觉引导作用形成的幻觉空间。 在平面构成中，图形的设计需要不同的元素的结合和运用。平面构成的元素有概念元素、视觉元素、空间元素和实用元素。 所谓概念元素是那些不实际存在的，不可见的，但人们的意识又能感觉到的东西。例如我们看到尖角的图形，感到上面有点，物体的轮廓上有边缘线。概念元素包括：点、线、面；概念元素不在实际的设计中加以体现，它将是没有意义的。概念元素通常是通过视觉元素体现的，视觉元素包括图形的大小、形状、色彩等；视觉元素在画面上如何组织、排列，是靠关系元素来决定的。包括：方向、位置、空间、重心等；实用元素指设计所表达的含义、内容、设计的目的及功能。 形象是物体的外部特征，是可见的。形象包括视觉元素的各部分，所有的概念元素如点、线、面在见于画面时，也具有各自的形象。在平面设计中，一组相同或相似的形象组
成，其每一组成单位成为基本形，基本形是一个最小的单位，利用它根据一定的构成原则排列、组合、便可得到最好的构成效果。 在一个月课程中，我们主要学了渐变、重复、相似、空间、特异和肌理等几个效果的构成。 渐变是我常常听说的一种效果，由近到远、由大到小的渐变。形状的渐变：一个基本形渐变到另一个基本形，基本形可以由完整的渐变到残缺，也可以由简单到复杂，由抽象渐变到具象；方向的渐变：基本形可在平面上作有方向的渐变；位置的渐变：基本形作位置渐变时需用骨架，因为基本形在作位置渐变时，超出骨架的部分会被切掉；大小的渐变：基本形由大到小的渐变排列，会产生远近深度及空间；色彩的渐变：在色彩中，色相、明度、纯度都可以出渐变效果，并会产生有层次感的美感；骨格的渐变：是指骨格有规律的变化，使基本形在形状、大小、方向上进行变化。划分骨格的线可以做水平、垂直、斜线、折线、曲线等个总骨格的渐变。 重复的一般概念是指在同一设计中，相同的形象出现过两次以上，重复是设计中比较常用的手法，以加强给人的印象，造成有规律的节奏感，使画面统一。相同，在重复的构成中主要是指形状、颜色、大小等方面的相同。重复中的基本形：用来重复的形状称为基本形，每一基本形为一个单位，
时装画教学计划及目标
中等职业学校 服装设计与工艺专业主干专业课程 教学基本要求 时装画教学基本要求 一、课程性质和任务 本课程是中等职业学校服装设计与工艺专业的一门主干专业课程。它的任务是：讲授设计的基础理论知识、服装配色的原理和方法，训练学生服装绘画基础和服装画的表现技能，通过造型训练，培养学生设计意识，为他们深入学习专业知识和未来职业转换奠定基础。 二、课程教学目标 (一) 知识教学目标 1. 了解或掌握一定的造型基础知识。 2. 了解装饰色彩的基础知识，掌握服装配色的基本规律及其在设计中的应用。 3. 了解或掌握图案构成的基本原理及图案的装饰作用，掌握构成要素及形式在服装造型中的应用，拓宽学生的设计意念。 (二) 能力培养目标 1. 基本掌握人体的基本表现手法。 2. 初步掌握人物色彩概括写生、人物动势速写和服装画人物的画法表现。 3. 具有装饰色彩应用和服装整体配色的能力。 4. 具有初步的造型设计能力。 (三) 思想教育目标 1. 具有积极思考、勇于探索的创新精神。 2. 树立实事求是、勤奋务实的学风。 3. 提高职业道德意识和品德修养。 三、教学内容和要求 基础模块 (一) 服装绘画基础 1. 基础理论知识 掌握绘画相关的概念和基本知识。 2. 几何形体、静物素描 了解几何形体、静物的绘画目的、意义，基本掌握比例、透视、结构、明暗、构图等绘画关系及画法步骤。
3.色彩基本知识绘画 了解写生色彩绘画的目的、意义，掌握色彩的基本知识。 4. 人物速写 了解人物速写的目的、意义，掌握人体比例、结构、动态，明确本专业人物速写的特定要求。 5. 归纳色彩绘画 了解归纳色彩的目的、意义，掌握归纳色彩的方法、步骤。 6. 服装效果图 了解服装效果图的目的、意义，掌握服装效果图的基本要求和表现技法。 (二) 服装色彩与配色 1. 服装色彩的基础理论 了解服装色彩的目的、意义，掌握色彩的基本属性及运用。 2. 服装色彩的对比与调和 了解或掌握色彩各属性基调对比关系，掌握色彩冷暖、面积、形状、位置等对比效果。 3. 服装配色规律 掌握服装配色的原理、方法，懂得服装配色与肤色、环境、面料质地、目的的关系，了解色彩的流行规律及应用意义。 (三) 服装造型设计基础 1. 平面构成与应用 了解平面构成原理，掌握构成要素及形式在服装中的应用。 2. 立体构成与应用 了解立体构成原理，掌握构成要素及形式在服装造型中的应用。 3. 平面纹样与应用 了解平面图案纹样的组织规律，掌握其表现形式在服装中的应用。 4. 服装款式构成 了解服装款式构成的基本概念，了解服装造型设计的形式美要素和形式美法则，掌握服装造型和款式构成的形式。 选学模块 (一) 服装画技法 1. 服装材料表现技法 掌握服装褶皱、衣纹、质感的绘画技巧。 2．服装人体练习 2. 服装画表现形式 掌握运用彩色水笔、彩色铅笔、水粉颜料等进行服装画的特殊表现技法。 (二) 服装标识设计 初步掌握针对服装品牌标识物品的形象设计。 (三)服装设计 了解服装廓型与立体造型构成的关系的表现手法，掌握服装造型的构成形式。 实践模块 (一) 基础实训
平面与色彩构成基础(教案)
平面构成与色彩构成 教案 时间：20XX年7月
平面构成（48学时） 第一周 绪论：构成设计概论——现代设计的造型基础训练 教学目的及基本要求： 对对学生讲解本课的性质、教学目的和内容，使之明白构成课训练对培养设计素质的意义和作用。 教学重点和难点 盲目的作业堆砌是本课常见的通病，首先是教学上目的的迷失，继之以学生提不起学习兴趣，不知学了有什么用处。问题在课程概念不清，意义缺失。绪论课的任务就在于明确课程意义，界定教学内容，弄清教学目的，了解教学手段。 课时：4学时 教辅方式：讲解与电子课件（详见课件——构成设计概论）（2学时）讲解包豪斯学校的视频（1学时）图例欣赏——构成产生之前的艺术流派（1学时） 问题： 问什么会出现构成设计？ 现代艺术设计以什么为基础？ 设计到底是用来做什么的？ 三大构成在设计中起到什么样的作用？ 第一部分：平面构成——视觉传达设计的基本原理 第一章概论 一平面构成 二设计构成的分类 三平面构成所包含的元素 课时：2学时 教辅方式：教材结合课件的形式，先演示课件（1课时）（详见《平面构成概论》），其次提出问题：形态认知、形态构成、形态语义、形态表达，然后逐个解释，用范例讲解设计构成的分类以及平面构成包含的元素（1课时），让学生对平面构成有一个充分的理解。 问题： 在日常生活中你认为哪些属于平面构成范畴？
平面构成解决的是设计中的什么问题？ 平面构成里有哪些重要的元素？ 作业：从日常生活中拍摄属于平面构成的画面若干幅，并总结出点线面在其中的位置 第二周 第二章平面构成中的形象 一. 定义 二. 形象的正负 三. 形象的分类 四. 形象的组合 五. 点、线、面的形象 课时：6学时 教辅方式：简单复习上次课的内容，分析部分学生的作业（1课时），然后演示课件（1课时）（详见《平面构成中的形象》）；用软件讲解点、线、面的形态、分类及空间组合形式（1课时）；课堂练习：让学生运用软件或手绘练习点、线、面的构成形式，认识各种形态（3课时） 问题： 举例说明平面构成中抽象形与具象形有哪些？ 点、线、面有什么样的组合方式？ 第三周 第三章形式美的法则 一. 调和 二. 对比 三. 对称 四. 平衡 课时：6学时 教辅方式：简单复习上次课的内容（30分钟），然后演示课件（1课时）（详见《平面构成的形式美原则》）；用软件讲解形式美的构成原则（2课时）；课堂练习：让学生运用软件练习形式美的各种原则（3课时） 问题讨论（30分钟）： 让学生回答哪些范图属于平面构成中的哪一原则？时间随机而定 作业： 通过课上讲解的形式美原理，运用软件、手绘或者摄影的方法完成3幅以点、线、面为基本元素的综合画面
版式设计课程标准
《版式设计》课程标准课程编号：052045 使用专业：电脑艺术设计专业 课程类别：职业拓展领域 修课方式：必修 教学时数：44学时 教研室：电脑艺术设计工作室 编写日期：2012年5月 一、课程定位和课程设计 （一）课程性质与作用 课程的性质： 本课程注重设计前沿理论的研究和开发，是对学生艺术潜质、思维方式、创造能力等综合素质的全面开发和培养，帮助学生掌握科学的思维方法、搭建完备的设计理念构架、构建合理的设计知识体系，自觉地运用版式设计原理进行艺术设计。同时，本课程能有效地激发学生们的设计潜能，在艺术设计学习的过程中，不断地调整自己，从认识自我到超越自我，成为时代需求的艺术设计人才。本课程将积极组织并参与设计实践以及各种设计、创意大赛，使理论与实践结合，通过严格的基础训练和设计实践，使学生建立和掌握版式设计的概念和方法，并自如运用于艺术设计活动的各个领域。 课程的作用： 其前期必修课程是平面构成、色彩构成。与前续课程的联系（1）《手绘》
培养学生具备一定的手绘能力、观察能力和审美能力。（2）《PhotoShop应用》培养学生具备一定的位图图形制作与处理的能力。（3）《Coreldraw应用》培养学生具备一定的矢量图形制作与处理的能力。（4）《标志与广告设计》培养学生具备一定的标志与广告设计的理念。为后续《书籍装帧设计》课程打下良好基础。 (二)课程基本理念 版式设计课程的教学目的是把版面上所需要的设计元素进行必要的编排组合，成为直观动人、简明易读、主次分明、概念清楚的美的构成，使其在传达信息的同时，也传达着设计者的艺术追求与文化理念；从而通过版式设计，给阅读者提供一个优美的阅读“空间”。何谓版式设计？版式设计又称编排设计，是平面设计中的一个组成部分，为视觉传达设计的重要环节。版式设计当然要调动各类视觉元素进行形式上的组合排列，但更重要的是：版式上新颖的创意和个性化的表现。同时能够强化形式和内容的互动关系，以期全新的视觉效果。版式设计的创意不完全等同于平面设计中作品主题思想的创意，既相对独立，又必须服务于其主题思想创意。 （三）课程设计思路 本课程的教学内容是以版式设计训练为向导，以典型版面构成方法为基点，综合理论知识，操作技能和职业素养为一体的思路设计。通过完成各种学习情境的学习，学生不但能够掌握版面构成的方法以及与色彩、文字、图形重组的专业知识和审美能力，还能够全面培养其团队协作、沟通表达、工作责任心、职业道德与规范等综合素质，使学生通过学习的过程掌握工作岗位所需要的各项
平面构成基础教学计划
平面构成基础教学计划 学习构成设计，主要从抽象形态入手，培养学生对形的敏感度，提高创造能力和逻辑的抽象的理性的多角度的思维能力。平面构成是是造型的基础，主要是二维空间中进行。是引导学生建立理性思维的方法之一，是现在美术设计不可缺少的训练手段之一 一、课程内容及重点、难点 第一章： 教学内容平面构成概述1．平面构成的基本概念及内容。 2. 平面构成中形的构成。 3. 基本几何的画法。 4. 形式美的基本法则。 5. 平面构成设计的材料及用具。 6. 平面构成设计的步骤。 教学目的： 1、正确认识构成的概念，以及构成与设计的关系； 2、正确认识构成教学在专业学习中的地位和作用； 3、明确课程特征、课程学习目的及学习方法； 4、转变学生观念，树立“抽象”的设计意识； 5、正确认识构成与现代艺术的关系，构成与包豪斯的关系。 重点难点： 1、重点理解构成与设计的关系； 2、学生设计观念的培养及意识的转变（从具象到抽象）。 第二章 教学内容：平面构成的基本要素 1 概念要素 2. 视觉要素 3. 关系要素 教学目的 1、掌握构成的基本理论知识，基本概念 2、培养学生良好的视觉感受
3、培养学生创新观念和创新能力 重点难点： 1、掌握有机形、无机形、偶然形的视觉特点及应用 2、掌握平面构成基本形态要素（点、线、面）的特性及在设计中的应用 3、理解并掌握不同形态要素的视觉感受和心理感受 第三章 教学内容：平面构成的基本形态 1. 自然形 2. 几何形 3. 偶然形 教学目的： 1、掌握平面构成元素的构成形式 2、理解不同构成形式所传达的视觉感受和心理感受 重点难点： 自然形偶然形的画法。 第四章 教学内容：平面构成的基本形式 1．重复构成形式 2. 近似构成形式 3. 渐变构成形式 4. 对比构成形式 5. 发射构成形式 6. 特异构成形式 7. 空间构成形式 8. 分解、密集、分割、肌理构成形式 9. 平面构成设计在设计中的应用。 教学目的： 1、理解不同构成形式所传达的视觉感受和心理感受 2、掌握各种形式美法则并灵活运用进行构成设计 3、理解并运用形式美法则进行平面构图和分割
平面构成课程标准
《平面构成》课程标准 1、课程概述 课程标识 课程代码： 课程名称：平面构成 课程性质：必修 课程类别：职业技能基础课 开课学期：第2学期。 授课学时：总学时：56课时。其中理论学时：20课时；实践学时：36课时。 课程定位 《平面构成》是广告设计专业的基础课程，是研究关于二维空间设计规律和设计方法的理论课程，内容涉及的范围十分广泛。平面构成课程是广告设计与制作专业的基础课程，因此一般将该课程设置在第二学年，它也是理论性、系统性比较强的课程。在理论知识方面，通过系统的专业历史、发展和现状的分析，使学生理解、掌握本专业的基本知识，真正理解构成要素在各类设计中的重要性；在实践技能方面，通过在平面构成所研究的点、线、面、肌理、方向、位置、空间、重心、形式、情感等构成内容，是任何设计都离不开的基本元素，结合真实企业命题的设计操作，使学生掌握设计学习过程的基本要素，熟悉市场调查的过程和分析报告的写作等。也正因为在教过程中积极探索这样的校企互动的人才培养模式，才突出学生创意能力培养，使之真正进入情境中进行实践能力的训练，增强学生的创新精神、创业意识、团队协作、交流沟通能力，具备从理论到实践的能力，培养具有良好职业道德、创新精神和实践能力的高级技术应用型人才。 课程设计思路 《平面构成》学习领域共56学时,本学习领域所涵盖的知识内容多，共分为四个项目，每个项目又划分为几个任务模块。本学习领域跳出传统学科课程的体系，打破单纯传授知识的模式，转变为以工作实训任务为中心组织课程内容。在每个项目的教学实施中，采用基于工作过程的行动导向教学方法，按照工作过程的六个步骤：资讯、计划、决策、实施、检查、评价进行，培养了学生的综合素质。教学以基本理论和基本技能的学习为主，并通过相关的实训进行模拟，达到教、学、练（做）一体化，为后续专业技术学习领域课程奠定必要的理论基础和实践技能基础。课程内容的排序符合认知规律。遵循由简单到复杂，由单一到综合的排序，学习项目根据学生的能力水平，坚持循序渐进的原则。课程内容与职业项目紧密相
版式设计课程标准 (1)
《版式设计》课程标准 课程编号：052045 使用专业：电脑艺术设计专业 课程类别：职业拓展领域 修课方式：必修 教学时数：44学时 教研室：电脑艺术设计工作室 编写日期：2012年5月 一、课程定位和课程设计 （一）课程性质与作用 课程的性质： 本课程注重设计前沿理论的研究和开发，是对学生艺术潜质、思维方式、创造能力等综合素质的全面开发和培养，帮助学生掌握科学的思维方法、搭建完备的设计理念构架、构建合理的设计知识体系，自觉地运用版式设计原理进行艺术设计。同时，本课程能有效地激发学生们的设计潜能，在艺术设计学习的过程中，不断地调整自己，从认识自我到超越自我，成为时代需求的艺术设计人才。本课程将积极组织并参与设计实践以及各种设计、创意大赛，使理论与实践结合，通过严格的基础训练和设计实践，使学生建立和掌握版式设计的概念和方法，并自如运用于艺术设计活动的各个领域。 课程的作用： 其前期必修课程是平面构成、色彩构成。与前续课程的联系（1）《手绘》培养学生具备一定的手绘能力、观察能力和审美能力。（2）《PhotoShop应用》培养学生具备一定的位图图形制作与处理的能力。（3）《Coreldraw应用》培养学生具备一定的矢量图形制作与处理的能力。（4）《标志与广告设计》培养学生具备一定的标志与广告设计的理念。为后续《书籍装帧设计》课程打下良好基础。 (二)课程基本理念 版式设计课程的教学目的是把版面上所需要的设计元素进行必要的编排组合，成为直观动人、简明易读、主次分明、概念清楚的美的构成，使其在传达信息的同时，也传达着设计者的艺术追求与文化理念；从而通过版式设计，给阅读者提供一个优美的阅读“空间”。何谓版式设计？版式设计又称编排设计，是平面设计中的一个组成部分，为视觉传达设计
《设计色彩》课程标准
《色彩》课程标准一、课程信息 课程名称(中文) 色彩课程名称 (英文) Design color 课程代码开课分院（部）城建商学院 总学时/学分72/4 其中实训学时20 考核方式考查课程类别专业基础课 适用专业广告设计与制作必修/选修必修 二、课程任务 本课程为美术专业课奠定了基础。对其他课程起到了推动与辅助的作用。通过色彩教学，使学生基本掌握色彩的审美原理、规律及表现方法，培养学生正确的观察方法，使学生具有较完整和独立的创造能力，提高艺术修养并为专业课的顺利进行奠定基础。 本课本共分四个单元，分别以色彩概念类别、色彩形式表现、色彩性格归纳、主观构想表现为单元题，进行知识划分，使教学思路的体例更加清晰，知识点的针对性更强。第一单元主要讲解色彩的基础知识、工具运用、认识不同的色彩类别及色彩基本原理。第二单元逐渐向色彩表现形式的叙述，学生通过这个章节的学习，对色彩的运用会有一个全面的认识，并能掌握色彩的构成搭配规律。第三单元结合了人的色彩心理，着重讲解色彩自身的特征及心理特点，真正做到“设计以人为本”。第四单元针对环艺、广告、服装等不同专业对色彩的不同要求，做了有针对性地知识点结合，把色彩的运用和专业开展进行了有机结合，让学生懂得“学以致用”。 三、课程目标 1.知识目标：根据本课程的性质和任务要求，应掌握色彩的表现方法、色彩观察的方法、色彩的搭配知识。 2.能力目标：提高对色彩的感觉能力，能绘制运用色彩表现静物和风景。 3.素质目标：培养学生正确的观察方法，使学生具有较完整和独立的创造能力，提高艺术修养。 四、教学内容与教学要求 第一单元色彩概念类别
任务一色彩的基础知识 [教学内容]在色彩这个美妙的世界里，观察认识大自然中特有的色彩变化，结合生活认识色彩，理解色彩对专业学习有着极大的重要性和作用。将学生从长期接触的写实色彩，引领到设计色彩领域当中，从设计生活和设计的角度介绍设计色彩的的概念、用途和特点，让同学们对色彩有一个全面的认识和理解。 [教学要求]了解色彩基础知识对专业学习的作用。 在课本中，认识工具和工具的使用对学习的作用。 不同色彩特征对认识色彩的影响及存在的联系。 任务二工具的认识和运用 [教学内容]从学习绘画至今，我们接触了好多的绘画工具。比如，从幼儿园时用过的彩色铅笔，到学习专业素描时用过的专业铅笔，再到学习色彩实用过的水粉笔、油画笔、油画棒，等等。从长期接触的写实色彩进入设计色彩的领域，又需要增加一些新的工具，以满足设计色彩的设计需求。 [教学要求]认识工具和工具的基本表现作用 明白设计色彩使用的工具是如何根据具体的表现对象来选择的 任务三认识写实色彩、装饰色彩、构成色彩 [教学内容]写实色彩、装饰色彩、构成色彩是色彩体系的三大基本类别，它们之间有区别又有联系。正确认识和了解它们对我们进一步学习色彩、认识色彩、理解色彩以及专业学习有着极其重要的作用。 [教学要求]认识写实色彩、装饰色彩、构成色彩各自的特点 了解装饰色彩、构成色彩对艺术设计专业学习的作用 艺术设计专业学习装饰色彩、构成色彩的意义 任务四自然色彩的特征 [教学内容]自然界中的颜色可分为有彩色和无彩色。无彩色指黑色、白色以及深浅不同的灰色，其他均是彩色。自然山水显示的美的形式是多种多样的，包括形象美、色彩美、听觉美，并且这些美不是孤立存在的，常常随着时间和空间的不同组合而产生变化，给人们带来不尽的享受。 [教学要求]解释自然界的色彩为什么有如此巨大的差别 理解人文色彩和自然色彩 任务五色彩的三属性及运用 [教学内容]色彩具有基本的属性：色相、明度、纯度。设计色彩是从人对色彩的
平面设计色彩构成
■色彩构成是根据人对色彩的视知觉和心理效应，用一定的色彩规律去组合搭建色彩要素间的相互关系，创造出符合审美需求和设计创意的色彩效果，是一种对理想色彩的创造过程及结果。
课程的基本内容 教学内容主要分三个方面 ■ 一是对色彩学基本理论和基本知识的学习。 ■二是作业范例评析。课程围绕教学内容列举作业范例，并根据作品中的亮点予以重点的评析，以方便学生学习中参照。 ■三是作业完成。课程紧密结合各单元课题内容布置作业，同时明确作业要求并指导学生练习。
课程预期的教学目标 ■1、理论层面 从色彩学基本理论切入，学习色彩构成的基本原理和方法，继而了解人的心理、情感与色彩的联系以及区域文化对色彩的影响，以增强学生对整个课程的学习理解能力。 ■2、实践层面 通过各单元作业的实施完成过程，掌握色彩组合的基本原理和方法，能够较为熟练地应用构成规律组成不同色调并把握它们的转换关系，为以后的色彩设计应用打下一个扎实的基础。 ■3、认识层面 学生应当明确色彩构成学习的目的不仅是对色彩造型及表现的训练，更是思维创造性的培养。因此，色彩构成是一种能力训练的过程，而非结果。这一学习阶段应该成为学生日后的专业课程学习支撐；并使他们对于如何将本阶段的学习运用到设计实践中有一个初步的认识和体会。
第一单元色彩的产生及色彩体系 单元学习目标： 学习色彩的基础理论，重点掌握色彩的基本属性和色彩体系相关知识；在配色中体会色彩所具有的明度、色相、纯度变化规律。
一，光与色/视觉感知的前提条件 我们的眼睛是在光的作用下通过色彩的差异感受景物的存在。光线明亮时, 我们看到大自然的万物鲜艳而清晰；光线阴喑时，色彩变得阴喑而模糊；如果没有了光，在黑喑中我们什么都看不见。
平面立体构成课程标准
平面立体构成课程标准 课程编码：080374 课程性质：专业必修课 学分：4 计划学时：64 适用专业：平面设计专业多媒体专业 1．前言 1.1课程定位 平面构成试设计艺术专业必修的一门专业基础课程，平面构成是视觉元素在二次元的平面上，按照没的视觉效果，力学的原理，进行编排和组合，他是以理性和逻辑推理来创造形象，研究形象与形象只见的排列的方法，是理性与感性相结合的产物。平面构成主要是运用点、线、面和律动组成结构严谨，扶优极强的抽象性和形式感。又具有多方面的实用特点和创造力的设计作品，与具象表现形式相比较，它更具有广泛性。它是在实际设计运用之前必须要学会运用的视觉的艺术语言，进行视觉方面的创造，了解造性观念，训练学生培养各种熟练的构成技巧和表现方法，培养审美观及美的修养和感觉，提高学生创作活动和造型能力，活跃构思。 立体构成也称为空间构成。立体构成是以一定的材料、以视觉为基础，以力学为依据，将造型要素，按照一定的构成原则，组合成美好的形体。它是以点、线、面、对称、肌理由来，研究空间立体形态的学科，也是研究立体造型各元素的构成法则。其任务是，揭开立体造型的基本规律．阐明立体设计的基本原理。 立体构成是一门研究在三维空间中如何将立体造型要素按照一定的原则组合成赋予个性的美的立体形态的学科。整个立体构成的过程是一个分割到组合或组合到分割的过程。任何形态可以还原到点、线、面，而点、线、面又可以组合成任何形态。立体构成的探求包括对材料形、色、质等心理效能的探求和材料强度的探求，加工工艺等物理效能的探求这样几个方面。 立体构成是对实际的空间和形体之间的关系进行研究和探讨的过程。空间的范围决定了人类活动和生存的世界，而空间却又受占据空间的形体的限制，艺术家要在空间里表述自己的设想，自然要创造空间里的形体。 立体构成中形态与形状有着本质的区别，物体中的某个形状仅是形态的无数面向中的一个面向的外廓，而形态是由无数形状构成的一个综合体。
平面设计学期教学计划
学期教学计划 课程性质、目的与任务： 本课程是本专业学习的专业基础课，是一门理论与实践紧密结合的课程。本课程是学习Photoshop的入门课程，它为今后进一步学习平面设计类课程建立基础理论和基本操作技能。因此本课程对于学生熟练掌握平面设计是十分重要的。 通过对本课程的学习，学生应了解Photoshop的基础知识；掌握Photoshop的基本操作，掌握各项选取工具的使用，从而快速有效地选取图像；掌握图像的色彩和色调调整以及图像的各种编辑方法，并能掌握图像的绘制与修饰方法，同时应掌握文字、图层、路径、通道与蒙版的应用，并能使用滤镜制作各种特效，更要了解并掌握其3D功能的使用。 在学习中，重点培养学生的动手能力、理论与实践紧密结合的能力，使学生学习本课程后掌握Photoshop的基本操作。 一、培养目标 本专业要求掌握计算机图形图像的基本理论知识和相关应用领域知识，熟悉图形图像制作环境，精通国际上流行的1~2种图形图像制作工具，并能运用它们独立地实现创意者的意图，完成图形图像的制作任务。要求学生获取平面设计师相关的认证，成为掌握一定的专业理论、具有较强的实践动手能力、具有较强的市场经济意识和社会适应能力，富有创新精神，具备可持续发展能力的图形图像设计与制作的应用型技术人才。 二、知识结构 1. 熟悉计算机的基础知识，掌握计算机软硬件安装技术； 2. 掌握计算机图形图像的基本理论知识和相关应用领域知识； 3. 了解平面设计、民间美术；掌握平面构成规则与技巧，掌握美术（素描、色彩及构成）等基本理论知识； 4. 掌握广告的基本知识，能熟练地使用平面设计软件完成平面设计与制作； 5. 掌握平面广告设计、标志设计、网页设计与制作方法； 6. 掌握三维软件的使用和相关设计工作； 7. 掌握多媒体元素的构成与使用技巧，掌握多媒体产品的设计与制作； 8. 掌握二维、三维动画设计与制作，掌握音频编辑与制作； 9. 熟悉国家有关图形图像设计的设计规范、设计标准等； 10. 了解国内外图形图像设计与制作的发展动态。 三、能力结构 1. 具有计算机软件应用基本技能；