中国动画之经典赏析教案

中国动画之经典赏析教学设计

课题：中国动画之经典赏析

重点：赏析中国动画史上的经典、优秀作品

难点：对中国动画发展概况的了解掌握

授课方式：ppt辅助教学，在赏析经典作品的同时穿插讲述中国动画的发展概况。夹杂提问与最后的主题思考或是创作的方式结束课堂。

教学过程程：

一、导入课堂

提问：很多同学都说“中国的动画很差劲”、“不愿意看中国的动画”那么我想问下大家“中国的动画差在哪里？”“为什么大家不愿意看中国的动画？“中国的动画大家看过哪些？”

那么我给大家介绍几部，看看你们看过没有？这些作品是不是很差劲？

二、作品介绍

从1922年始到2002年，中国共生产动画片1168部。

（1）、《铁扇公主》

第一个时期：1922-1945年万氏兄弟的年代——中国动画萌芽与探索时期

1918年《从墨水瓶里跳出来》等美国动画片陆续在上海登陆，使处于半殖民地半封建社会的中国人对神奇的动画片着迷。抱着创造中国人自己的动画片的信念，以万籁鸣、万古蟾、万超尘为代表的第一代中国动画人应运而生，成为中国动画片的开山祖。

经过他们艰苦的探索与研制，1922年摄制了中国第一部广告动画片《舒振东华文打字机》。1935年，万氏兄弟推出了中国第一部有声动画片《骆驼献舞》（1928年迪斯尼第一部有声动画片《汽船威利号》，日本1937.7.7卢沟桥全面侵华开始）。

1941年又推出中国第一部长动画片《铁扇公主》（1938年《白雪公主》）（对手冢的巨大影响）。在拍完《铁扇公主》之后策划《大闹天宫》但由于种种原因停拍。（1943年《桃太郎的海鹫》37分钟号称日本第一部长篇动画，大川博1958年《白蛇传》，日本第一部长篇动画片）

问题：万氏兄弟有几个人？（万籁鸣、万古蟾、万超尘、万涤寰）（2）、《没头脑与不高兴》——讲述理想与能力的差异故事

1946-1956年是中国动画片的稳定发展时期——总结与学习探索发展的时期。在毛泽东的领导下，1949年10月1日中华人民共和国诞生。之前，由中国共产党领导的东北电影制片厂生产力木偶片《皇帝梦》（1947）、动画片《瓮中捉鳖》（1948），为建国后的生产奠定了基础。1950至1956年这一时期，中国动画片的创作和生产呈现以下特点：在题材上，用童话的故事服务于少年儿童，拍摄了《小猫钓鱼》（1952）等；风格上，踏上民族化的道路，制作了木偶片《神笔》（1955）、动画片《骄傲的将军》（1956）；技术上，由黑白片向彩色片转化，摄制了中国第一部彩色木偶片《小小英雄》（1953）、第一部彩色传统动画片《乌鸦为什么是黑的》（1955）。

经历了战时调整时期，迪斯尼进入了黃金时期（１９５０—１９６６）。此一时期迪士尼的娱乐王国扩张的更大，在１９５５年加州迪士尼乐园（Disneyland）正式开幕。大藤信郎1952年摄制完成了彩色版的《鲸鱼》，该部动画片成为首部获得国际大奖的日本动画片。

（3）、《大闹天宫》

1957-1965年是中国动画片第一个繁荣时期。1957年，上海美术电影制片厂建立，使中

国有了第一家独立摄制美术片的专业厂。在毛泽东关于“百花齐放，百家争鸣”的文艺方针指引下，艺术家的积极性得到充分调动，使中国动画片生产进入繁荣昌盛的发展时期。产量上升，在艺术上和技术质量上都达到了空前的平，不少影片在国际电影节获奖，形成了被世界公认的中国动画学派。这一时期，生产出享誉世界的经典大片《大闹天宫》(上下集，1961、1964)。新片种不断问世：1958年，第一部中国风格的剪纸片《猪八戒吃西瓜》试制成功；1960年，创作出第一部折纸片《聪明的鸭子》；1961年，第一部水墨动画片《小蝌蚪找妈妈》诞生，为世界动画影坛增添了最能代表华夏风范的新片种；1963年，又拍出水墨动画片《牧笛》，用水墨表现人物、家畜和山水，扩大了水墨动画片的表现领域。此外，题材多样化，也是这一时期动画片生产的一大特点。

2001年，美影厂以10万美元的价格将《大闹天宫》的电视播映权卖给了美国一家代理商，在合同约定的年限内，美国的电视观众可以在电视里收看到中国的动画经典。也是在这一年，比尔·盖茨开发XP软件时，曾找到美影厂，表示希望由在中国家喻户晓的孙悟空出任XP中的office助手，于是，人们由此看到了一个重新设计的、和电脑结合的百变孙悟空。

60年代，电视成为影响日本动画业的决定因素。《铁臂阿童木》日本第一部连续动画片。（4）、1966-1976年中国动画的低谷时期——共出品了14部

迪士尼于１９６６年去世后，迪士尼公司顿时面临失去〝创意〞的窘局，此时期随着动画片减产，迪士尼公司的利润主要来自于主题乐园。

（5）、《哪吒闹海》

1979年为庆祝建国三十年而摄制的《哪吒闹海》，是一部宽银幕动画长片，这部被誉为"色彩鲜艳，风格雅致，想象丰富"的作品，在国外深受欢迎，它以浓重壮美的表现形式再一次焕发出民族风格的光彩。

还有《葫芦娃》《黑猫警长》等

1977-1989年中国动画的发展与成熟。从1978年底开始，中国进入改革开放年代。这一时期，是20世纪中国动画片最繁荣的年代。这10年间，涌现出多家新的动画片生产部门，改变了上海美术电影制片厂一枝独秀的局面；全国共生产电影动画片219部，产生了批代表中国动画片最高水平的优秀影片，如《哪吒闹海》(1979)、《天书奇谭》(1983)、《鹿铃》(1982)、《山水情》( 1988)，以及《狐狸打猎人》(1978)、《我的朋友小海豚》(1980)、《雪孩子》(1980)、《猴子捞月》(1981)、《南郭先生》(1981)、《鹬蚌相争》(1983)、<蝴蝶泉》(1983)、《火童》(1984)、《金猴降妖》(1984—1985)、《草人》(1985)、《夹子救鹿》(1985)、《女娲补天》(1985)、《鱼盘》(1988)、《不射之射》(1988)等；首次生产电视动画片；首次生产动画系列片，也产生了一批深受广大群众喜爱的优秀的作品，如《葫芦兄弟》(1987)、《邋遢大王历险记》(1987)、《黑猫警长》(1984～1987)、《阿凡提的故事》(1981～1988)等；题材更为广阔，出现多部内容深刻、讽喻尖锐、针砭时弊的艺术动画片，如《三个和尚》(1980)、《超级肥皂》《新装的门铃》(1986)、《牛冤》(1989)等，对纠正“动画片即儿童片”的偏见，扩大动画片的受众群体，具有重要意义；同时，中国动画片的社会影响和国际声誉也大幅度跃升，赢得了广泛的赞誉。

迪斯尼：１９８５年推出的《黑神锅传奇》第一次采用电脑动画辅助，不过只是短短几个画面而已。1984《风之谷》宫崎骏的时代到来。

（6）、《宝莲灯》

投资1200万元人民币

1990～2002年是中国动画业陆续扩大规模的时期。20世纪90年代的中国动画片开始走上有别于传统的道路。生产厂家的经验交流，数字生产手段的大量介入，各种体制的制作单位的多元发展，一专多能动画人才的不断成长，等等，这些都使中国动画片的生产在数量和质量上出现了飞跃。尤其是从1995年起，中国电影放映公司对动画片不再实行统购统销

的计划经济政策，将动画业推向市场，改变了动画片生产状态和经营方式，逐步确立了社会效益和经济效益双赢的观念。90年代国产动画片的一大特点是大型动画连续片系列片盛行。中国从影院动画艺术短片唱主角，转入电视动画片大型化、连续化、系列化的国际潮流。在制作方面，国内电脑动画技术实力也明显增强，电脑绘制背景技术已较为普及。三维和二维电脑动画发展迅猛，形成了从策划、创作、传播到系列产品开发的“大动画体系”新概念，从而推动了动画业的腾飞。

迪斯尼：１９９５年还与ＰＩＸＡＲ公司一同推出一部完全用电脑制作的电影《玩具总动员》。

三、主题思考

（1）现在中国动画与世界动画的差距在哪里？

（2）自己创作一个《西游记》唐僧师徒的造型