中国古典园林设计手法在校园设计中的应用

玻璃、钢结构中的古典神韵

——以苏州博物馆为例浅析古典园林技法在现代的应用

作者杨叶

中国古典园林凝聚了整个中国社会文化体系中政治、哲学、艺术等各个领域的发展与成就，它留给我们的不仅有理论方面的园艺典籍《园冶》，还有大量保留至今的古典园林建筑群遗迹，供今人考察学习。对于古典园林有很多种分类方法，其中应用最为广泛的就是将其分成皇家园林、私家园林和寺观园林三大体系，他们虽然在风格与规格等方面有很大的差异，但是也存在着很多的共性与贯通之处，它讲求自然美与人的感情的交流，是人的一种情感上的寄托，以诗、画筑园，追求景能入画，更强调天人合一，即“虽由人作，宛若天开”，或者应该说是师于自然、而创造自然之外的理想化自然吧！

中国古典园林又被称作自然风致式园林，它尊重自然、效法自然的理念，正和现代景观中的自然生态化倾向相互迎合，现代景观设计中有很多对古典园林建筑设计手法的借鉴，今人对这两者相互结合的探索也一直都在进行。

我们要更好地师从古人、在古典园林中汲取造园的经验，首先是要了解古代造园技艺的意境与特色。空间组合中的筑山、理水、动植物配置和建筑营建诸要素在形、声、色、香上的设置与安排正是其主要表现途径；下面结合贝聿铭先生设计的苏州博物馆新馆进行以上诸方面的认识与理解。

一．造园的空间组合中遵循围放组合，虚实相间，围而不死，并通过空间穿插、渗透而使园区内的空间流动。

而顶部天窗和格栅的设置则又让行走其中的人时刻领略它不断变换的阴影，仿佛一切又都随之流动起来。

二．园林的范围大小不一、形状各异，通常情况下又要包含众多的景物要素，处理好园景空间尺度是达到园中的环境空间所追求的艺术意境的要素之一，而园景空间尺度又包括园区领域、园区内景物两个方面，针对面积较小的庭园设计和微缩景园设计，要解决的矛盾则是要小中见大、实现“壶中天地”的理想，关键是要推敲建筑物、山石、水面与植物各种景物自身及组合到一起后的造型比例，做到有机、和谐。博物馆中石的设计不同于苏州园林中传统的太湖石,而是从中国古代山水画中寻找灵感。

同时，自然风致园石、山不但可以独立成景，也被应用到山坡、池岸和铺地等方面，铺地中缀石可为小径增添几分雅趣，在池岸或墙角、路边以石置景则会增添几分自然与生气，而置石的要领是取其天然奇趣和推敲石形的个性以及与其它景物间的配合、协调；最忌均等铺排，而要突出自然的情趣又不等于杂乱无章。

三．中国古典园林中的建筑物，不仅单体造型上富于变化，在空间组合与尺度变化上也极为丰富。主要的空间组合形式有一、以建筑物为中心，围以自然景物，形成开敞、外向型空间；二、以自然景物为中心，围以建筑物，形成封闭内聚型空间；还有内聚于外向兼有的空间形式。亭、台、楼、榭等单体建筑作为主体的点，其间采用线状的廊、桥、汀步等作为交通联系，其设置可依势蜿蜒曲折、亦可起伏多变，构成多个层次的景观、多视角的观景点，同时又在构图上与点组合成了面，进而形成体、形成园区。新馆中桥的设计完全是现代的，采用直线、折线、曲线的交叉，没有拱、也没有“之”，但依然起到了分割水面、引导游线、连接景点的线性作用，人们行走于桥上，一侧可以观赏倒映于水中的亭、堂，斜桥的摆放又能

与建筑的高低、人的视域合理搭配、比例恰当，达到步移景异的效果；另一侧又可观赏到“以壁为纸，以石为绘”的掇山石景，同时强化了它构图的透视感。

四．从古人的哲学思维出发，认为水是集聚灵气之处，所以山水风致园中的水是必不可缺的。水可平静如镜，掩映四周美景，也可跳动流淌，形成动态、奇妙的视觉景观或者声音效果；水令人亲近，同时也和自然界中的其他景物隐含着亲和关系，比如水面的莲花、池中的鱼。与山给人的高远、深远、平远三种艺术感受相对应，水也有其阔远、迷远、幽远作为造园理水所追求的意境目标。造园中的理水首先是考虑它的地形条件，以此来决定其水型，进而按水型推敲水形的轮廓、比例和面积的大小；另一个方面则是要避免“死水一潭”，水无源则死，水的流动不息才是人们对水的向往与寄托。要解决这一点，一是藏源，即令廊、亭、榭等建筑物外挑跨水或山脚、岸边服饰虚悬，使水渗入，似有由此穿透、流过之感，古典园林中拙政园的理水则很好的应用了这种技巧，又获取了幽远、迷远的意境。现在园林中也有所应用，水好似从悬石中流出，源头隐去，如下图：

二是变静为动，制造人工地下涌泉、山涧、瀑布。苏州博物馆中莲花池一处的理水便设置瀑布沿坡道而下,跌落到水池之中,水池中有种莲、养鱼、栽植盆景，动静结合，壮观、秀美，又与建筑墙壁相结合。

五．借景是风致式园林规划设计的又一重要方法和技巧；通过借景塑造更具特色的园林意境空间、扩张时空，一定要按照自己设定的艺术意境构思去选择和组景，可仰借、俯借、邻接、应时而借，还可以采用对景、框景、穿插、渗透等，但都是为了更好的表达自己园景的主题，增强、完善自己园内的景观的艺术意境，而不能收入不相和谐的景物削弱园景的表现力，另外则是要注意被借对象的品位，“俗则屏之，嘉则收之”。

苏州博物馆因其特殊的地理位置，毗邻重点文物保护单位太平天国中王府和历史文化名园拙政园，势必要与在尺度和形态上与周围环境相协调；而作为一座现代的博物馆，又不能是古典园林建筑的简单翻版，种种严苛的限制要求，造就了今天的苏州博物馆，它无疑是贝聿铭先生对古典园林建筑与现代建筑科技结合的一次伟大尝试、一次进一步的探讨。苏州博物馆采取以建筑物围合庭院的内聚型空间组合形式，园区集中为中央大厅后侧，其营造除了应用到以上提到的众多古典园林建造的技巧与方法，关键还是在总体意境上的把握，使其与周围的环境融合起来，与苏州城掩映在一起。整个建筑群体高低起伏、错落有致，“不高不大不突出”；采用现代的玻璃、开放式钢结构，现代几何形顶坡，却依然是苏州古城“粉墙黛瓦”的韵致，而这里的瓦片被换成了菱形的花岗石片，保留下来的是那与白墙相配的“中国黑”的色调，那苏州城的江南味道。

如新馆东廊对景的紫藤园，园中的两颗紫藤架接了忠王府中明代文征明手植的百年紫藤，在建筑上通过屋顶构架的呼应，为整个建筑空间增添了历史感，正所谓“巧于因借，竟在体宜”。又如大堂北侧平台，两面墙上开两个“六方式”花窗，将园中凉亭、花枝纳入眼帘，西门的“六方式”花窗，透出园中竹林，更有探幽之意境。

参考文献

[1] 胡德君.造园技巧与方法.学造园. 2005,4：2-39

[2] 俞昌斌.试论贝聿铭先生苏州博物馆的景观设计.景观设计(国际版).2007,10(1)：

108-115

注：文中引用图片除图中已标明均来自《景观设计》

中国古典园林设计手法在校园设计中的应用

作者: 杨晶

摘要：中国古典园林造园手法有着独树一帜的风格，它不仅影响着同期国外造园风格，对我们现代园林来讲也有着深远的意义，文章从校园设计的构思、原则、手法、意境等方面寻找古典园林设计的踪影。

关键词：古典园林意境造景

园林是人类社会发展的产物，是在一定领域利用或改造天然山水地貌或人为的开辟山水地貌，并配以植物、建筑、小品等，为人们提供一个可游、可居、可赏的环境。当前我国的高等教育事业得到了空前的发展，一大批新学校、新校区在不断的建立，这里孕育着莘莘学子的希望和梦想，如何延续校园文脉，突出校园特色，建立一个校园环境突出，生态效益良好，景色优美的大学校园，使我们的同学有一个良好的学习、生活环境，使我们的教师有一个良好的工作环境，这是我们设计者正在不断探讨的一个问题。

在现代校园设计中我们不仅使用现代的造园科技、手法和特色，还要大量的借鉴古典园林的造园方法。

一、设计构思

校园景观设计最基本的前提是要充分了解校园空间利用者的各种需求，从而决定如何设置相应的绿地空间。所以设计者应该有一个合理的规划和构思，首先，学校是育人的场所，景观设计要充分体现校园的文化气息，营造良好的学习氛围，使校园景观能对学生的行为产生积极地引导作用。其次，探索空间环境的景观文化意境完美结合的表达方式，创造符合校园精神特征的优美的教学环境和理想的生活家园。第三，要深刻理解校园的规划的创意与理念，使其在景观环境设计中得以延续和强化。

二、设计原则

中国古典园林设计原则是，在统一的基础上有灵活的变化，在调和的基础上有对比的活力，使整个造景富有节奏与韵律，要是用正确的比例尺度，讲究造景的起伏与层次，要有丰富的比拟联想。

校园设计同样遵循这些原则：

1、起伏层次：1）宏观层次：掌握整体层次，以主教学楼为主景，也是校园的标志性建筑，其他景观要素要低于主教学楼，要在宏观上形成层次。2）中观层次：在其它小品的布置上形成一定的层次，可以以植物为主，形成立体景观效果，成为主教学楼的配景。3）微观层次：指介于室内外的过度空间，它的存在却在一定程度上抹去了建筑内外部的界限，使两者成为一个有机整体。空间的连贯和设计的统一创造出内外一致的建筑，消除了内外空间的隔阂，给人一种自然的有机的整体感觉。

2、变化统一：校园设计分区不同，有教学区、活动区、休息区等等，不同的分区在设计过程中要各具特色突出重点，但是在多样的变化中不能抛弃统一的原则，应当有统一的文脉，突出校园特色校园环境应是恬静和充满文化气息的空间，它的设计应创造一个户外学习、休息、思考、交流和集会等适应中学生要求的活动场所。

3、节奏韵律：这本是音乐术语，但是在古典园林中，比如柱窗的设计都是遵循这一原则的，现代校园中围墙的设计，长廊的设计，行道树的设计也是可以遵循的，一柱一窗仿佛是音乐中的1/2节拍，不同的植物夹杂设计也是有一定节奏在里面的。

4、比例尺度：校园的环境分区多，不同分区要根据自身的功能来合理安排比例尺度，比如比较小的区域可以利用一些水池来给人一种扩大空间的感觉，但是水池的比例不能太大，一些小品雕塑的比例也不应当太大，太大会让人有一种压迫感，就失去了一种亲和力。

5、比拟联想：一个大学校园应有其统一的文化格调。有其特别的文化格调和人文精神，在设计中必须考虑，也必须体现其个性特征。结合当地的地域文化特色营造大学的个性；结合大学的历史文脉或教育特点营造大学的个性；结合历史名人来营造校园，如南开大学的周恩来雕塑，看到他就会想起为中华之崛起而读书的豪情。

三、设计手法

1、布局：创造使用灵活，扩展方便的弹性生长型校园结构，各功能区均留有一定比例的远期用地和弹性用地，并可依据原有构图制约而保持整体统一性。设计中应考虑周围可能用地发展的方向，可采用趋势性极强的线性布局或发散型及完型构图方式。对传统中心广场布局的优化，现代校园强调人性化空间。因而可以摒弃早期校园中心广场规划布局中严谨的轴线关系，冷漠感和非人的尺度，在保持与阳光绿化接触的开阔空间的同时，以软硬铺地相结合，宜人尺度的室外、家具、灌木台阶，以及非对称布局围合的交往空间，使之成为不仅仅供大型集会，且供平时休闲读书的富有凝聚力的校园中心。此外单体建筑还应反映大学校园建筑的特征，使其统一和谐。

2、造景：有意识地把园外的景物“借”到园内视景范围中来。借景是中国园林艺术的传统手法。一座园林的面积和空间是有限的，为了扩大景物的深度和广度，丰富游赏的内容，除了运用多样统一、迂回曲折等造园手法外，造园者还常常运用借景的手法，收无限于有限之中。校园设计中可以摈弃传统的围墙、栏杆利用护校河、植物等是空间开放将校园外的景观印入园内，增加景观效果。

3、意境：一所理想的大学校园应当由美好的物质环境组成，应使其结合得相得益彰，富有整体和统一性。同时也可以通过设计者的构思为学生营建深远的意境，比如利用一些题匾楹联，利用一些雕塑，激法学生的想象力。

现代教育理念提倡以人为本，注重功能、技术和使用特点，打破对人发展的禁锢，解放人的个性，由重“教”转到重“学”上。校园规划设计应本着人本主义原则；生态优化原则；创新开放原则；地方性原则等理念，为学生提供表达情感、启发智力、培养兴趣、提高素质的场所。我们在营建现代校园的同时也不能抛弃创传统的设计。

参考文献：

1. 中国古典园林分析.彭一刚.中国建筑出版社.1999年

2. 中国园林艺术通论.章彩烈。上海科技出版社.2004年

著名园林案例总结

中国古典园林史名总结 一、总纲 西苑（隋唐） 艮岳（两宋） 沧浪亭（两宋） 畅春园（清初） 承德避暑山庄（清） 圆明园（清） 颐和园（清） 拙政园 个园 留园 余荫山房 狮子林 网师园 二、总结要点： 时间，设计师，特征，时期，所属分类 1、承德避暑山庄 时间：始建于一七零三年，历经清康熙、雍正、乾隆三朝，耗时八十九年。 分类：皇家园林

特色：山庄的建筑布局大体可分为宫殿区和苑景区两大部分，苑景区又可分为湖区、平原区和山区三部分，它的最大特色是山中有园、园中有山，是中国现存的最大的古典皇家园林，充分利用了原有自然山水的景观特色,山庄借助自然和野趣的风景，,融南北园林风格于一炉, 传统自然山水园,追求自然情趣,以水取胜 平面图（P530） 2、圆明园 时间：清 分类：皇家园林 特色：圆明园总体上是由圆明园、长春园和绮春园这三座相互连通、实为一体的园林组成的。三园可各自划分为数十个景点，每个景点都以一组建筑为中心，并搭配若干山形水系而形成。景点中的每组建筑都包括了若干个院落，而每一个院落又分别有几幢建筑。这种园中有园、层层嵌套的格局是圆明园的一个重要特征。圆明园的园林造景多以水为主题，因水成趣，其中不少是直接吸取江南著名水景的意趣。圆明园不仅汇集了江南若干名园胜景，还创造性地移植了西方园林建筑，集当时古今中外造园艺术之大成。汲取了欧洲的园林建筑形式，把不同风格的园林建筑融为一体，在整体布局上使人感到和谐完美。 平面图（P514） 3、颐和园

时间：清 分类：皇家园林 特色：颐和园，主要有万寿山和昆明湖所组成, 全园大体分为三个区域：以仁寿殿为中心的政治活动区，以乐寿堂、玉澜堂和宜芸馆为主体的生活居住区，以万寿山和昆明湖等组成的风景游览区。具有浓重的江南园林特色，被誉为“园中之园”。具有皇家园林特, 实用性和艺术性并存的建筑之, 真山似假便奇、水因桥而幻的山水之, 方方胜景、区区殊致的空间分割. 平面图（P553） 4、拙政园 分类：私家园林 特色：全园分分东区（原归田园居）、中区（原拙政园）、西区（原补园）和住宅四部份。中区主厅远香堂，小沧浪廊桥和水院；枇杷园见山楼，西区：鸳鸯厅，厅内分为南面的十八曼陀罗花馆和北面的三十六鸳鸯馆，与谁同坐轩，浮翠阁，东区现有景物多为新建，兰雪堂一组建筑和假山、水池亭榭、茶室等，水池建筑布置疏朗，又置大片草地，与传统造园手法迥异。 因地制宜，以水见长。 疏朗典雅，天然野趣。 庭院错落，曲折变化。 园林景观，花木为胜。

园林景观的设计手法与创新

园林景观的设计手法与创新 发表时间：2018-05-21T11:00:20.483Z 来源：《基层建设》2018年第5期作者：胡广寒 [导读] 摘要：在现代化的城市建设中，不仅对城市的建筑质量，同时对城市的景观规划也提出了更高的要求，体现了人类在满足的基本的物质条件后对于精神层次的追求，为此城市的发展中不断涌现出造型各异的园林景观，这些景观集合了居民的需求也呈现出设计师的设计理念，中式园林景观在经历了传承和创新后再次成为了主流的设计方案。 杭州峰隐园林工程有限公司浙江杭州市 311300 摘要：在现代化的城市建设中，不仅对城市的建筑质量，同时对城市的景观规划也提出了更高的要求，体现了人类在满足的基本的物质条件后对于精神层次的追求，为此城市的发展中不断涌现出造型各异的园林景观，这些景观集合了居民的需求也呈现出设计师的设计理念，中式园林景观在经历了传承和创新后再次成为了主流的设计方案。鉴于此，本文是对园林景观的设计手法与创新进行研究，仅供参考。 关键词：园林景观；设计手法；实施策略 引言：随着城市建设的快速发展，居民的住宅条件得到明显改善，具有整体规模的居住区将逐渐取代原有的无序居住格局，并将在未来一个相当长的时期内成为居民生活的主要场所。在居住区的建设项目过程中，环境景观作为其重要的组成部分，已经成为衡量小区发展水平的一项重要指标。因此，建设园林化住宅小区，必须突出特色，具有鲜明的个性，从而发挥其最佳的生态效益、社会效益和经济效益。 一、关于新中式园林景观的概述 现阶段是传统中式园林景观与创新的时尚元素相结合的初级阶段，随处可见的中式园林景观设计中包含了很多现代化的时尚内容，更有些大胆的创意将西方的设计理念和特色元素融入到了中式园林景观设计中，呈现出更加特别的韵味。中国传统的园林景观中以中国文化为背景，主旋律中体现了儒雅大方、细致内敛、别具匠心的特点，而现代化的时尚元素中，则充满奔放热烈抽象的内容，可以说与传统的中式园林景观元素相互冲突，但是当2种冲突的元素被设计师充分利用后，呈现出了更加鲜明而独具特色的效果，这就是新中式园林景观所展现的魅力，是对中国传统文化的传承和发扬。 二、因地制宜，保持原来地形地貌 园林属于人造自然景观，所以必须从实际情况出发，因地制宜，设计出符合小区环境的园林景观。因地制宜主要是指：一是园林设计要符合小区基本条件，做到充分合理利用空间。如果在园林设计中可以做到合理利用空间，利用原有的地形地貌，尽量做到少动土方，这样就可以降低成本，而且全部是利用原貌，这样就显得更加朴实无华，符合小区居住环境，真切自然；二是要根据小区的气候、空间等合理选择园林的植物。住宅区的植物景观，除了能创造优美舒适的环境，更重要的是能创造适合业主生活所要求的生态环境。对于园林植物的选择上倡导以乡土植物为主，因此，可以根据小区的气候条件、空间等合理选择一些适应性强、观赏价值高的植物。并且，如果根据原有地形地貌进行布置景观的话，这样自然起伏的多变地形比平面整齐的地形更令人感到更加有动感、赏心悦目，更富有诗情画意。并且，在设计中我们还要注意到小区气候的变化，根据一年四季气温的变化，注意植物的合理科学搭配，创造“春花、夏荫、秋实、冬青”的四季景观。此外，我们在园林设计的时候，还应该征求住户的意见，充分考虑到人们的生活习惯，将人们的生活习惯充分融入到设计理念中去。 三、应用于新中式园林景观的设计实施策略 1、花木配置实施策略 绿植作为新中式园林景观不可或缺的元素自然成为了设计中的重头戏，通过绿植的巧妙使用可以达到整体效果的简洁明朗，又能够完整体现出中国元素的特色。在层次上追求简洁是中国传统园林建筑的特色，因此为了能够与建筑结构相匹配，在园林景观设计中对于绿植的设计也将作为总体设计的一部分。在进行绿植设计时，还需要充分考虑到不同景观特点，尤其是与流水、假山等的相互呼应。 2、空间布局的实施策略 在中国的园林景观设计中，最为优秀的就是呈现在眼前的园林景观像一幅画，人融入画中不突兀，园林景观就像是立体的画卷充满美感和艺术感。因此在园林景观的空间布局十分重要，就像是画画之前需要整体把握画面，这个布局将决定下一步的细节设计。一般是根据园林的游览顺序进行空间设计，就像是一个有跌宕起伏的故事，浏览的过程就将整个故事读完，让人在游园的过程中还体验了心灵的愉悦。另外园林景观的空间变换过程应该是十分隐蔽的过渡，不能十分生硬地进行风格的转变。 3、景观层叠实施策略 园林中景观多种多样，但是统一在一起又体现着同一个主旨，如何合理布局这些景观的彼此位置十分重要，景观的合理布局可以达到彼此呼应衬托的效果，并且还能够充分吸引游览者的目光，能够不断被展现的景观所吸引，不会因为看到前几个景观就失去了游览的兴趣。可以通过漏景和框景来吸引游客的注意，激发游客的好奇心理。 四、园林绿化设计的不断创新 小区园林绿化设计，切忌在不同的环境中作出相同的设计来，必须不断创新。住宅小区的园林绿化设计，不同于公园的设计，它应以自然为主线，开拓人与自然充分亲近的生活领域，使身居闹市的人们能获得重返自然的美好享受。虽然创新是一项艰苦的创造性劳动，但没有创新，就没有进步，这就要求园林设计者既要有广博的知识，又要头脑灵活，能不断将时代气息和作品巧妙地融为一体，奉献给社会和人类。 另外，住宅小区园林绿化不是一个独立体，居住区环境景观设计的好坏，根本制约了住宅小区园林绿化，两者相辅相成，缺一不可；居住区环境设计是住宅小区园林绿化设计的前提，住宅小区园林绿化是环境设计的深加工，是锦上添花。所以居住枢环境设计，也必须坚持社会化原则。赋予环境景观亲切宜人的艺术感召力，通过美化生活环境，体现社区文化，促进人际交往和精神文明建设。 小区景观还要从整体的大环境出发展，使其与城市空间、地域环境良好协调，造就阳光普照、绿意昂然的生态环境。这样才能为居民创造一个自然、亲和的居住空间，使居住环境充满“家”的气息。 五、设计工作特别强调人性化 1、设计原则：在景观风貌上形成自己的主体特征，保持自然和生态的完整与统一。在此基础上把互为联系、紧密衬托的辅助资源或环

中国古典园林的造景艺术手法分析(精)

中国古典园林的造景艺术手法分析 关键词:中国古典园林;造景艺术;造景手法艺术设计 摘要:中国古典园林建筑古色古香,其优美的景色和高超的造园艺术是我国文化艺术长期积累的结晶,也是我国古代劳动人民智慧的结晶。造园者通过各种不同的造景艺术手法使园林具有了不一样的风景,使游览者在游园时享受到了美景与身心的愉悦,为后世留下了一笔建筑方面的宝贵遗产与旅游资源,也为后人建造园林提供了一定的借鉴。本文从中国古典园林的造景手法入手,对中国古典园林的造景艺术进行分析。 中国古典园林主要集中于江南一带,尤其是在苏州一带,更是有众多的私家园林留存至今。从时间来看,古典园林在明清时期较为繁盛,可以说是达到了顶峰,尤其是皇家园林,更是在历史上留下了灿烂、辉煌的一笔。而苏州园林作为古典园林集大成者,更是我国古典园林的典范与代表。包括苏州园林在内的中国古典园林通过借景、障景、隔景、移景等造景手法使有限的空间具有了无限的风景,为游客提供了良好的旅游资源,同时也为我们后世建造园林提供了有效的借鉴。 一、中国古典园林的艺术特色 中国古典园林在建筑与设计方面深受中国道家思想的影响,强调一切源于自然而高于自然,天人合一,倡导“虽由人作,宛自天开”的自然哲学观。因此,古典园林在建造时,并没有急功近利,与自然抗衡,而是遵照自然法则,在自然山水的基础上辅之以人工的亭台楼榭,并通过借景、障景、隔景、移景等造景手法丰富了园林内部景观,透视了不同历史时期不同的建筑思想与人文思想,营造了良好的意境。由于中国古典园林的这些艺术特色,虽已历经几百、上千年的风雨,古典园林依然是人们向往的世外桃源。 二.中国古典园林的造景手法

纵观整个古典园林的构造历史,我们可以发现,造园者通常会采用固定的几种造景方式来对古典园林的景色进行深化。常见的几种造景手法包括借景、障景、隔景、移景等。 (一借景 古典园林的空间一般都是比较狭小的,有时候设计太多的风景反而会使空间更为狭小,令人压抑,而借景则可以巧妙地避免这一缺陷,并使风景层次更为丰富。所谓借景,就是将本来不属于园内的风景通过一定的叠合、引入等方式来组合到园内,从而弥补古典园林空间小的不足之处,使园林通过引入其他风景而更为丰富,更富魅力。如颐和园内的昆明湖远借西山、玉泉山,拙政园远借北寺塔等。 1.借景的方法 在古典园林的设计中,借景手法通常会通过三种方式来实现——开辟赏景透视线、提升景点高度、借虚景。 (1开辟赏景透视线 在景物观赏过程中,会有一些障碍物阻挡人们赏景的视线,如树木的枝叶,因此,在借景方法中,首先要做的就是去除赏景的阻碍物,修剪树木枝叶,在园中建轩、榭、亭、台,作为视景点,使人能够仰视或平视景物,纳烟水之悠悠,收云山之耸翠,看梵宇之凌空,赏平林之漠漠。 (2提升视景点的高度 人们观赏园林时会受到园林界限的限制,所以看到的仅仅是园内的一些景物,而提升视景点的高度,则可以使人们观赏到俯视或者平视远景的效果。如此一来,观赏者便可以观赏到更多的风景,使园林内的假山、池筑、亭台楼榭一览入目,达到良好的借景效果。 (3借虚景

颐和园景观设计手法

颐和园景观设计手法

北京农学院实习报告 报告题目： 实习一 颐和园规划设计手法 课程名称： 园林艺术理论 任课教师： 郑强 学生姓名 乔丹 学 号 201420521212 系 别 园林学院 专 业 风景园林 成绩：

实习报告提交时间：2016 年 3 月30 日 实习一颐和园规划设计手法 实习目的 通过对中国古典园林中皇家园林这一重要类型园林的参观、实习，使学生了解掌握以下几方面内容： 1.中国古典园林中皇家园林这一类型的园林布局及造景手法 2.了解并掌握园林空间的构成要素，开敞空间与封闭空间，动态空间与静态空间，平视景观，仰视景观，俯视景观的不同视觉效果 3.了解皇家园林的植物配置特点 4.了解皇家园林前宫后苑这一园林形式 5.了解中国古典园林与传统文化的关系，诗情画意，典故传说在园林造景中的应用 6.以颐和园为代表的中国北方皇家园林 一、颐和园背景 颐和园，中国清朝时期皇家园林，前身为清漪园，坐落在北京西郊，距城区十五公里，占地约二百九十公顷，与圆明园毗邻。它是以昆明湖、万寿山为

基址，以杭州西湖为蓝本，汲取江南园林的设计手法而建成的一座大型山水园林，也是保存最完整的一座皇家行宫御苑，被誉为“皇家园林博物馆”。 颐和园东西向1600米，南北向1900米，湖面占总面积四分之三。 北京西北郊原有瓮山，为燕山余脉，山下有湖，称七里澧、大泊湖、瓮山泊、西湖。金朝贞元元年（1153年）金主完颜亮在此设置金山行宫。元朝定都北京后，为接济漕运用水需要，水利学家郭守敬开辟上游水源，引昌平白浮村神山泉水及沿途流水注入湖中，使水势增大，成为保障宫廷用水和接济漕运的蓄水库。 宫庭画师郎元宁画颐和园设计初稿。 二、颐和园规划设计手法 三山五园是北京西郊一带皇家行宫苑囿的总称，是从康熙朝至乾隆朝陆续

中国古典园林的特色论文

园林景观设计 ：xxx 班级：xxx 学号：123456

中国古典园林的主题分析 摘要：我国古典园林一般以自然山水作为景观构图的主题，建筑只为观赏风景和点缀风景而设置。园林建筑是人工因素，它与自然因素之间似有对立的一面，但如果处理得当，也可统一起来，可以在自然环境中增添情趣，增添生活气息。园林建筑只是整体环境中的一个协调、有机的组成部分，它的责任只能是突出自然的美，增添自然环境的美。这种自然美和人工美的高度统一，正是中国人在园林艺术上不断追求的境界。 关键词：古典园林山水对立统一 山水，是我们赖以生存的自然环境。自古以来，人们在利用和改造山水的过程中，与山水结成各种对象性关系。在实践中，山水既为人们提供必需的生活资源，又是人们实践的主要对象，人们从自身的需求出发，把山水视作实用的对象、崇拜的对象、审美的对象，对山水加以欣赏、歌颂和赞美。随着生产力的发展，人们生活的提高，人们乐于游山玩水，观赏名山大川绮丽风光中，对山水美的欣赏与人们的精神生活、道德观念联系起来，作为真、善、美的一种象征，以物喻人，移情寄性。使山水的

审美情趣进入以物“比德”和赏景“畅神”的境界。山水何以为美？春秋时代的孔子告诉我们“知者乐水，仁者乐水”，何也？“出云风以通天地之间，阴阳合和，雨露之泽，万物以成，百姓以食。”将山看成沟通天地，和合阴阳的重要事物及雨露源泉，是抚育万物，养育百姓的根本，具有与“仁者”无私品德相比美的特征，所以它是美的。而水，孔子认为它无私给予万物，“似德”：所到之处有生命成长，“似仁”：下流曲折而循其理，“似义”：浅者流行，深者不测，“似智”；赴百仞之谷不疑，“似勇”；不清以入，鲜洁以出，“似善化”；至董必平，“似正”；其万折必东，“似意”；所以，君子见大水必观赏，这就是说，水具有与“君子”或“知者”的德、仁、义、智、勇等品质相类似的特征，所以它是美的，令人愉悦的。 一、山水园林是传统审美观的积淀 中国古典园林的历史悠久，从奴隶社会末期到封建社会解体，在3000余年的发展过程中形成了世界上独特的山水风景园林体系。 自然山水是美的载体，园林里只要有山有水，便有林壑之美，横生画意诗情。青山碧水足可令人们心旷神怡，引起人们丰富的想象，或借山水以寄意，或借山水以抒情。古往今来，无论是古代的“游圃”，后来的宫苑，还是民间私人宅园，凡属名园都是得山水性情。山衬水、水

中西景观设计手法比较

中西景观设计手法比较 摘要：景观是指土地及土地上的空间和物体所构成的综合体。它是复杂的自然过程和人类活动在大地上的烙印。而景观设计是建立在以园林学为基础的环境系统之上的。本文通过对中西方景观设计手法的比较，从园林景观设计手法对比、自然营造手法和生态设计手法中进行探讨，可以看出中方注重意境的营造，强调“天人合一”，而西方更多的是对自然的模仿、征服，注重形式上的变化。 关键词：景观设计设计手法构景手法 一、引言 景观是指土地及土地上的空间和物体所构成的综合体。它是复杂的自然过程和人类活动在大地上的烙印。 景观设计是在一定的地段范围内，利用并改造天然山水地貌或者人为地开辟山水地貌、结合植物的栽植和建筑的布置，从而构成一个供人们观赏、游憩、居住的环境的过程。 景观设计学是一门建立在广泛的自然科学和人文艺术学科基础上的应用学科，核心是协调人与自然的关系。它通过对有关土地及一切人类户外空间的问题，进行科学理性的分析，找到规划设计问题的解决方案和解决途径，监理规划设计的实施，并对大地景观进行维护和管理。 景观是人类的价值观，世界观，以及伦理道德的反映，也是人类的爱与恨，欲望与梦想在大地上的投影，而景观设计便是人类对于欲望与梦想的阐述途径。但是，人类文明因为其独特的地域性以及其他因素的影响，不同地区的人类的自然观也会有很大的差异，这种差异也使得东西方对于景观设计手法存在不同的形式。 中国，由于其特殊的黄河自古以来便有着崇尚自然、热爱自然的传统，无论是儒家的“上下与天地同流”，还是道家的“天地与我并生，而万物与我为一”，都是把人和天地万物紧密的联系在一起，视为不可分割的共同体。这种“天人合一”的思想促使人们去探求自然，亲近自然，开发自然；另一方面，山河壮丽，

中国古典园林的造园手法

中国古典园林的造园手法 中国古典园林荟萃于江南，尤以为胜，多为明清时代的遗存。从造园的历史发展来看，明清园林较之唐宋的空间围已在缩小，在本已不大的空间里，再建筑许多庭院，空间上的矛盾也就更加尖锐。 主要突出表现在两个方面：一是如何在这样局促的空间里再现自然山水的形象？二是如何使端方齐整的庭院与自然山水的景境创作有机结合起来，创造出和谐而完整的园林艺术形象？正由于这种历史发展所形成的矛盾，和矛盾的解决，园虽一而质已不同。基于这个认识，本文将从“空间布局”这一角度出发，谈一谈笔 者对江南古典园林造园手法的认识。 园林布的局，用现代话说，就是在选定园址的基础上进行总体规划，根据园林的性质、规模、使用要求和地形地貌的特点进行总的构思。 它不仅要考虑园林部空间的现状，还要研究外部空间的现状和特点。这样的构思是通过一定的物质手段——山石、水面、植物、建筑等——进行的，按照美学的规律去创造出各种适合人们游赏的环境。因此，正确的布局来源于对园林所在地段环境的全面认识，分清利弊，扬长避短；正确的布局来源于对园林整体空间中各种环境的丰富想象和高度概括。 1，突破园林空间围较小的局限，实现小中见大的空间效果 1.1利用空间大小的对比 江南的私家园林，一般把居住建筑贴边界布置，而把中间的主要部分让出来布置园林山水，形成主要空间；在这个主要空间的外围伺机布置若干次要空间及局部性小空间；各个空间留有与大空间联系起来。这样即各居特色，又主次分明。

在空间的对比中，小空间烘托、映衬了主要空间，大空间更显其大。 如网师园的中部园林：从题有“网师小 筑”的园门进入网师园的第一空间，就是 由“小山丛桂轩”等三个建筑以及院墙所围 绕的狭窄而封闭的庭院，庭院中点缀着山 石树木，构成了幽深宁谧的气氛。但当从 这个庭院的西面，顺着曲廓北绕过濯缨水 阁之后突然闪现水光荡漾、水崖岩边、亭榭廊阁、参差间出的景象。也正由于前一个狭窄空间的衬托，这个近均30米×30米山池区就显得较实际面积辽阔开朗了。（中国园林的欲扬先抑手法） 1.2 注意选择合宜的建筑尺度在江南园林 中，建筑在庭院中占得比重较大，因此， 很注意建筑尺度的处理。在较小的空间 围，一般均取亲切近人的小尺度，体量 较小，有时还利用人们观赏物体近大远 小”的视觉习惯，有意识地压缩位于山顶 上的小建筑的尺度，而造成空间距离较实际状况略大的错觉。如怡园假山顶上的螺髻亭，体量很小，柱高仅2.3米，柱距仅1米。网师园水池东南角上的小石拱桥，微露水面之上，从池南望，流水悠悠远去，似有水面深远不尽之意。（写意处理与视觉错差） 1.3

现代景观设计中如何传承中国传统园林的艺术手法

题目：现代景观设计中如何传承中国传统园林的艺术手法 班级：环艺134 姓名：李小南 学号： 1342825 指导老师：袁莎莎

摘要： 中国号称世界园林之母，因为中国在经历了各个时代的洗礼以及传统思想文化的影响，中国的传统园林逐渐发展成熟。中国传统园林集色、香、韵于一身，自古以来便给人们提供了一个休闲纳凉的好去处，对中国文化传承具有重要意义。 中国现代园林就在在延续中国古典园林造园精髓的基础上进行创新，下面我的论文里所阐述的就是中国现代园林中所引用的中国传统园林艺术表现手法，我国的古典园林发展历史可谓源远流长,早在奴隶社会时期就已有造园活动。古典园林历经几千年的发展,已取得了辉煌的成就,造园艺术到宋代就已达到了极高的艺术水平。清代中叶以后,更是中国园林史上集大成的终结阶段,现存的古典园林基本上都是这个时期的作品。纵观园林发展的历史,任何一个时代的园林,其目的都是为人服务的,而其形式与风格正是取决于这个时代人们的生活方式、文化取向及经济技术水平。 所以，我具体从传统园林的构景手法在现代园林的应用中进行分析。具体有七大手法，分别是：一、借景；二、对景；三、框景；四、漏景；五、夹景；六、添景；七、抑景。

构景手段很多，比如讲究造园目的、园林的起名、园林的立意、园林的布局、园林中的微观处理等。在微观处理中，通常有以下几种造景手段，也可作为观赏手段。 一、借景 大至皇家园林，小至私家园林，空间都是有限的。在横向或纵向上让游人扩展视觉和联想，才可以小见大，最重要的办法便是借景。所以计成在《园冶》中指出，“园林巧于因借”。借景有远借、邻借、仰借、俯借、应时而借之分。借远方的山，叫远借；借邻近的大树叫邻借；借空中的飞鸟，叫仰借；借池塘中的鱼，叫俯借；借四季的花或其他自然景象，叫应时而借。 如图：北京颐和园，如北京颐和园， 远借西山为背景，近借湖水，在夕阳西 下、落霞满天时赏景，景象曼妙。颐和 园，北京市古代皇家园林，前身为清漪 园，坐落在北京西郊，与圆明园毗邻。 它是以昆明湖、万寿山为基址，以杭州西湖为蓝本，汲取江南园林的设计手法而建成的一座大型山水园林，也是保存最完整的一座皇家行宫御苑，被誉为“皇家园林博物馆”，也是国家重点旅游景点。 借四季的花或其他自然景象，叫应时而借， 图为陶然亭冬景，借雪景，是清代名亭，现为中 国四大历史名亭之一。陶然亭公园以及陶然亭地 区名称就是以此亭而得名的。陶然亭公园是建国 后，北京市政府最早兴建的一座现代园林，名闻遐迩的陶然亭、慈悲庵等建筑就坐落在这里。

从古典园林谈空间设计手法

从古典园林谈空间设计手法 若从东西方建筑美学差异谈起，会发现西方的空间美学是以建筑为中心，而以庭园包围建筑，其空间的特性是外向的；而东方的空间配置传统则常以庭园为中心，用建筑包围庭园，空间的特性是内向的。若从平面配置上来看东西方的差异，则可发现西方建筑是以神为中心，是垂直高耸发展且追求大量体、大空间的建筑形式为主，其中最具代表的就是歌德式建筑；中国的古代建筑是以人的活勤需求为中心，创造人居环境，建筑有适度之量体和适度的空间，强调平面空间的设计安排，以时间为线索来组织空间之变化，通过共享空间（如庭院）与过渡空间（如廊道）的设计手法，巧妙的将建筑各个内部空间与外部空间连结成一个整体空间。 中国传统园林是一种灵活多变、因势而定的非对称性布局设计，以北方北京的皇家苑囿园林及南方苏州的私家园林为代表。北京皇家园林的特点是敦实、厚重与封闭，布局较严谨，建筑多且富丽堂皇，而南方私家园林的特点是轻巧、通透与开敞，布局则较自由活泼，建筑也较为玲珑轻巧。中国园林设计中借景、对景及框景的手法都是把彼处的景物引入此处，因而都具有空间渗透的性质，同时也有助于增强空间的层次感，正如《园冶》中所说的“巧于因借”，园林的妙处不仅在于迂回曲折，而且还表现在「虚中有实」、「实中有虚」、「或藏或露」、「或深或浅」，空间的变化是相当丰富的。若以空间设计元素的点线面角度，分析中国园林的设计手法会发现，动点的设计对园林来说就是园林的道路，如：园路、廊道、游廊、爬山廊等是游览路线设计的根本，而面的组织是决定园林空间的组织，空间分隔体也可以构成多维度的空间组合。这种空间设计的手法也常被空间设计师引用到现代的空间设计中，例如：设计师黄永洪就常用园林的手法设计现代的住宅空间，将传统现代化融入现代生活中，因而形成一种独特的设计风格。 在空间设计的领域中，常引用之中国园林设计手法可归纳为实与虚、高低错落、看与被看、渗透与层次、引导与暗示、疏与密、蜿蜒曲折与空间的对比等八种重要的表现主题，其中「实与虚」在建筑中来说，粉墙为实，廊及门窗等孔洞为虚，虚与实既互相对立又相辅相成，例如：江南园林中留园中部景区的南向立面。「高低错落」主要是从空间垂直的角度来看设计，《园冶》相地篇中认为，“园地唯山林中最胜”，许多园林依靠地形的变化来增加自然情趣，例如：爬山廊。「看与被看」指的是某个建筑物或景与周围其他景物的关系，从视觉上而言，就

中国古典园林建筑设计理念

中国古典园林建筑设计理念 中国古典园林建筑的文化博大精深，本文将对园林建筑的作用、特点以及它的具体应用、 审美等方面做出以下阐述： 一、中国园林建筑的作用 园林建筑具有满足人们生活活动、感官愉悦的价值，即园林建筑的功用价值。 中国园林所属性质、地域的不同，决定了建筑风格、空间细分形式和色彩的不同。例如皇家园林建筑体量大，装饰豪华，色彩金碧辉煌，表现出恢弘堂皇的皇家气派；江南私家园 林建筑轻巧、玲珑、活泼、纤细、通透、朴素、淡雅，表现出秀丽、雅致的风格。但就园林总体而言，中国园林建筑与欧洲古典园林以建筑为中心、不惜使建筑化不同，它在园林中居 于次要地位，往往表现出建筑自然化的特点。从局部讲，建筑又往往成为景域构图的中心，这与英国，日本的风景式园林异趣。园林中的建筑是中国园林不可缺少的组成部分，它的作 用可概括为三个方面： 1、功能：园林建筑是为了满足人们的休憩及各种游览活动而设置的，即使点景和游息类的亭、榭，可供人们观赏，同时赏景是其最好的功能，而且还可以按需要结合其他功能， 如水榭可兼做游船码头，亭可做小卖亭，茶水亭等。 2、组织游览路线：园林建筑常配合园内风景布局形成游览路线的起、承、转、合，而 沿着这条游览路线，在人们视线所达不到之处，园林建筑往往以它有利的位置和独特的造型，为人们展现出一幅幅或动或静的自然风景图画。在一建筑为主的内部空间，常以廊、墙、路、栏杆等组合成一条内部活动路线，这时建筑明显表现出它们的观赏与被观赏的双重性。 这就是说园林建筑所提供的空间要适合游人在或动或静中观景，并要力求使观赏到景色富于变化，达到步移景换的效果，使游人在有限的空间中有景物变幻莫测的感受。 3、园林建筑是体现园林意境的重要手段：我国园林通常在园名、题咏、匾额、楹联中 反映出其已经来。正像《红楼梦》中说大观园：若大景致，若是亭榭，无字标题，任是花 柳山水，也断不能生色。”苏州拙政园中的远香堂、怡园的藕香榭，都是反映园主歌颂荷花出淤泥而不染，濯清莲而不妖”的意境。题词是起点景作用的，陈从周先生在《说园》一书中

园林植物景观设计的基本手法

园林植物景观设计的基本原则 一、以总体规划为依据 各细部景点的设计都要服从总体规划。植物景观的营建也要服从某种立意或体现某种功能 二、以植物造景为主 植物材料既具有生态经济效益，同时又具有各种景观艺术特性，因此植物造景应是园林景观营造的重点。 三、经济、美观、适用 1)适地适地、因地制宜、因材制宜 不同的环境条件需要选择不同植物种类，使用不同的造景方法。 (2)以乡土植物为主，成熟的异地植物为辅 植物景观的稳定性、经济性、具有地方特色 植物景观的多样性与生物入侵 (3)以人为本:任何景观都是为人设计的，植物造景首先要满足使用者最根本的需要（人的审美心理、行为习惯等）。 四、表现诗情画意的意境美 (1)意境美是中国古典园林艺术的精华，但正是 现代园林所缺少的。 (2)利用植物创造意境美是对优秀文化的继承， 是现代园林应提倡的，但并不是鼓励建造古 典园林。现代园林中植物意境美的创造应赋 予时代新意。 园林植物景观设计的手法 一、顺应地势，划分空间 1、空间是由地平面、垂直面、顶平面单独或共同组合成的实在的或暗示性的范围。植物可在地平面、垂直面、顶平面上通过不同的方式影响人的空间感。 2、植物空间划分应注意： (1)植物空间划分应顺应地形起伏、水面的曲直变化及空间的大小等各种立地自然条件和欣赏要求而定。 (2)对原地形的处理，不可一律保留，也不可过分雕琢，既要做到匠心独具，又要不留斧凿痕迹。 (3)植物造景要有一定的景深感。空间应大小相济，似分似连，变化多样，有封闭，有开朗，不能一览无余。 (4)植物种类应多而不乱。同一空间骨干树种要单一或相似，不同空间要有差别，多种植物混栽切不可乱，要根据自然群落关系进行合理搭配。

中国古典园林案例分析

以具体实例分析中国古典园林的自然美、空间美、意境美 ---------------------- 以无锡寄畅园为例 摘要： 中国古典园林是一个源远流长，博大精深的园林体系，也是全人类宝贵的历史文化遗产； 中国古典园林在造园艺术手法有自己独特的特点，特别是在与自然的融入、空间的布局、意境的营造上彰显出的自然美、空间美和艺术美，达到了审美的最高境界。这些都值得我们后人所学习和传承。 关键词： 自然美、空间美、艺术美 中国古典园林是人类用勤劳和智慧创造出的境界独到、风范高雅的工艺造物以其沉静典雅、平淡含蓄、心物化一的美学风范成为世界造园艺术宝库中一朵魅力永恒的奇葩。中国的造园艺术追求“虽由人作宛自天开”的自然审美旨趣它深浸着中国博大精深的文化内蕴是中国五千年灿烂文化造就的艺术珍品代表着中华民族内在的精神品格。 中国古典园林作为一个成熟的园林体系， 若与世界上的其他园林体系相比较 的话，他的个性是鲜明的。它的主要特点是：一、本与自然、高于自然；二、建 筑美与自然美相结合；三、诗画的情趣；四、意境的含蕴。 这四大特点所衍生的四大美学范畴——园林的自然美、 建筑美、 诗画美、 意 境美， 乃是中国古典园林在世界上独树一帜的主要标志。 从根本上来说，

这与中 国传统的意识形态的方方面面以及重整体观照、 重直觉感知、 重综合推衍的思维 方式的启导也有直接的关系。 1 、自然美 寄畅园在无锡市惠山东麓惠山横街。 园址原为惠山寺沤寓房等二僧舍， 明嘉 靖初年（约公元 1527 年前后）曾任南京兵部尚书秦金（号凤山）得之，辟为园， 名“凤谷山庄” 。秦金殁，园归族侄秦瀚及其子江西布政使秦梁。嘉靖三十九年（公元 1560 年） ，秦瀚修葺园居，凿池、叠山，亦称“凤谷山庄” 。秦梁卒，园 改属秦梁之侄都察院右副都御使、湖广巡抚秦燿。万历十九年（公元1591 年） ， 秦燿因座师张居正被追论而解职。 回无锡后， 寄抑郁之情于山水之间， 疏浚池塘， 改筑园居，构园景二十，每景题诗一首。取王羲之《答许椽》诗：“取欢仁智乐，

中国古典园林设计手法在当代建筑中的应用

中国古典园林设计手法在当代建筑中的应用 提要：公共建筑空间的园林化，是使中国古典园林走进现代建筑空间的有效途径,不仅对中国古典园林的发展有借鉴意义，对现代建筑的民族化也有指导意 义。 关键词：公建空间园林化现代建筑中国银行总行大厦 一、中国古典园林的传承与发展 中国古典园林追求自然山水景色的意趣，园景构图模仿自然，布局灵活多变。因此在选址上总把自然的山、水、古树以及周围环境上的成景、借景条件作为首要的因素加以考虑，在自然山水的基础上加以改造整理，结合建筑、叠石、花木构成园景。但多数私家园林，由于作为园主的官僚世大夫们既贪图城市内丰富的物质生活享受，又要寻求“山水林泉之乐”，因此园址绝大多数都在城内,与住宅紧挨在一起。在这种非常有限、四周一般都有高墙的相当封闭的空间范围内，古代匠师们运用他们长期积累下来的高超造园技艺和创造手法，在“咫尺山林”内再现了大自然的美景，达到了“小中见大，以少胜多，闹中取静”的令人陶醉的效果。这一点可供身处现代都市内的公共建筑借鉴。 位于现代都市内的公共建筑——例如酒店宾馆、办公、科教文卫等建筑类型——由于其投资的充足性、对设计施工要求的精细性，更由于高节奏的都市生活中人们对清静自然的渴望，这些场合的园林景观设计也越来越受到人们的重视。 密集的建筑群和周围城市环境之间、建筑与建筑之间、建筑室内与室外之间也需要通过景观设计实现和谐统一。这与中国传统园林深深浸透着的人与自然和谐发展的精神不谋而合。公共建筑所拥有的中庭、庭院、屋顶花园等空间开始走向园林化。这些空间不同于群众性的公园、游乐园，体现了中国古典园林——尤其私家园林对外封闭、对内流通的

领域特征，因此在理论上能够对中国古典园林从空间构成上以及设计手法上进行有效的继承与发展。这些与现代城市环境协调的现代园林，除了继承中国传统园林中“叠石理水，筑亭架桥，种梅植荷”所创造的意境外，还加入了符合现代人生活节奏和审美观念的新思想以及国外园林的新观点。 按照园林空间与公共建筑的相对位置，可以将其为毗邻型、组合型、中庭型。其中，根据庭园与主体建筑的相对位置关系，毗邻型又可细分成前庭型、后庭型、侧庭型等。 前庭型园林——庭园位于主体建筑前面，面临道路形成建筑物与道路之间的缓冲带，布置自如、灵活，可结合水池，利用绿化屏蔽城市噪音，为人们提供休憩场所，为主体建筑提供丰富的前景。 后庭型园林——庭园在主体建筑后面，相当于中国传统住宅中的后花园，安静、幽雅，多结合水池、山石亭榭等小品，加上浓郁的植物，起到调节小气候的作用，在视觉上形成主体建筑的背景。 侧庭型园林——庭园位于主体建筑侧面，多结合餐厅酒吧及休息交往等空间设置，由于远离主要人流，相对安静、清雅，精心构筑后，形成主体建筑的衬景。 组合型园林是由两个或两个以上庭园组合而成，即院落式。这种园林与中国古典园林颇为相似，讲究景区的划分和景观的组织，空间的开合渗透，景象的变换因借。中国古典园林的许多设计手法可直接借用。 中庭式园林是古老而又新兴的园林形式，即有采光天棚的内部花园。它使建筑室内外融为一体，构成新的建筑空间场所，给人带来阳光明媚、安静、愉悦、适合于社会交往的环境。是城市空间内化的产物。中庭调动了古典园林的设计手法和各种构景要素，并吸收了现代科技成果，创造出崭新的景观。广州白天鹅饭店的中庭是国内出现较早的中庭。饭店

中国古典园林欣赏教学设计

中国古典园林欣赏 教学设计：于明北京四中 评析：周杰西城教育研修学院 一、指导思想与理论依据 以学生为本，以教师为课堂主要组织者引导者。从学生学习的角度出发，为了学而教。要按照学生学习的认知规律来设计课程内容和教学方法。从感性入手到理性升华。从情感激发，问题启发到归纳总结。 二、教学背景分析教学内容：中国古典园林的造园要素。中国古典园林的基本特征是虽由人作，宛自天开。中国古典园林的空间布局与诗词匾额。 学生情况：本课之前学习了中国古代建筑的基本特征，木结构体系。欣赏故宫建筑的空间布局。对园林比较喜爱但有些问题还不清楚。 教学方式：教师讲授与学生自主探究相结合。 教学手段：以问题串的形式引导学生观察思考，让学生动手动脑实践，掌握知识提高能力。 技术准备：多媒体教学设备、 PPT课件、相关视频资料 三、教学目标 学生通过教师的讲解，同学之间、师生之间的问答与讨论，了解中国古典园林的造园基本要素是山、水、建筑、花木。体会中国古典园林丰富的空间变化及由诗词匾额等创造出的典雅氛围。比较深的感受“虽由人作，宛自天开”的园林意境。知道今后如何欣赏中国古典园林特有的文化与美感。 四、问题框架 1 和西方园林相比中国古典园林的根本特征是什么？ 2 阅读文字资料，（红楼梦片断）请找出中国园林的四大造园要素？园林中的假山怎样布置？太湖石的美感是什么？请同学说出园林中常见的水景以及相关的游园活动？园林中的花木有何作用与寓意？园林中的建筑有何特点？有何作用？ 3 中国古典园林的空间布局有何特征？运用了怎样的手法？ 4 园林中诗词匾额有何作用？ 5 请同学谈谈应该怎样欣赏中国园林？ 五、教学流程示意课前准备（学生问卷调查，学生采访片段录制）——播放采访片段导入问题——对比提问，重点讲解中国园林的根本特征——造园要素——空间布局——诗词匾额——总结本课所学——布置课后作业——作业讲评反馈评价

新中式园林景观设计的手法

新中式园林景观设计的手法 1 空间布局 新中式园林中的空间布局通过景观之间各个元素的重组和搭配，通过对全景的想象，利用连续的空间序列和巧妙的空间变换，使园林整体相互辉映，有极好的观赏效果。现阶段的新中式园林景观设计中的建筑，都带有一些复古的色彩，规模基本都是大庭院的设计，整体的建筑都带着浓重的中式韵味。人们在看到建筑的同时，就能感受到浓浓的中国文化带来的感受。建筑古朴，大型的建筑中带有长廊、山墙，建筑构造基本分为几个院子，打造出一个充满现代感的空间。 2 构景手法 2.1 借景 在造园的过程中，根据现有的条件和周围景观的构成进行借景，通过微妙的搭配体现美学的效果。比如:远处的高山，近处的流水，通过周围的景物将园林打造成一个更加自然，更加有境界的空间，使园林的整体带着无限的意境。 2.2 隔景、障景 隔景与障景手法相类似，就是通过一些细小的建筑或者屏障将整体的景物做部分的分割，起到意想不到的效果。通过隔景与障景的手法使很多景物不被直接地发现，为园林整体增添了神秘感。 2.3 漏景、框景 漏景和框景简单来说就是通过窗子，在墙壁上透出墙另一面的

景观，通过位置的安排使景观选择性地纳入画面。 3 叠石理水 山与水是中国园林中常见的要素，整体的设计一般是简洁的，与建筑融为一体的。园林通过山水自然之间的关系来构成整体。在大型的园林中，我们很可能见到真山真水，山水相依，会见识到叠石之景。山的形状不规律，山石结合，石头和山形成了抽象的景观。水也在园林中体现着生生不息的状态，动与静的结合，使园林景观形成了一种独特的优美的景象。整个园林景观的所有元素形成了一幅别致抽象的山水画，增加了艺术的特色和游园的情趣。 4花木配置 新中式园林中的景观通常比较简洁，以植物自然的状态作为点缀，根据植物色彩的搭配使整个园林建筑更加的富有活力。新中式园林使用的植物景观，主要采用的是富有寓意的植物种类，这类植物也经常出现在传统的园林之中，比如:"四君子"梅兰竹菊，还有松柏、桂花、牡丹等，这一类带着独特韵味的中国式的花草树木对新中式园林的文化起到了烘托的效果。尊重植物原有的形态，稍微修剪，不破坏自然的美丽，建筑、山水、植物融为一体，一幅优美的画卷就呈现在了人们的眼前。 5颜色搭配 在新中式园林的颜色搭配上，借鉴了传统园林的颜色搭配，比如:金色与红色搭配，形成雍容华贵的景象。但是，绝大多数采用的都是灰色、白色、原木色、墨色等，这些颜色更能够体现出新中式园林的特

中国古典园林的造景手法

中国古典园林的造景手法 中国古典园林常见的造景类型可归纳为借景、对景、框景、漏景、障景等等。 借景是将园外景象引入并与园内景象相叠合的造园手法，也是中国古典园林最重要的造园手法之一，这种手法可弥补空间尺度小且耗费财力的不足。典型的借景佳例，如颐和园昆明湖远借西山、玉泉山，拙政园远借北寺塔，沧浪苍邻借葑溪水等等。 对景是主客体之间通过轴线确定视线关系的造园手法，由于视线的固定，视觉观赏远不如借景来得自由。对景有很强的制约性，易于产生秩序、严肃和崇高的感觉，因此常用于纪念性或大型公共建筑，并与夹景、框景相结合，形成肃穆、庄严的景观。 框景是有意识的设置框洞式结构，并引导观者在特定位置通过框洞赏景的造景手法。框景对游人有极大的吸引力，易于产生绘画般赏心悦目的艺术效果。杜甫诗句：“窗含西岭千秋雪，门泊东吴万里船”，则是框景效应的最佳写照。 漏景又称泄景，一般指透过虚隔物而看到的景象。虚隔物包括花窗、栅栏和隔扇等。景物的漏透一方面易于勾起游人寻幽探景的兴致与愿望，别一方面透漏的景致本身又有一种迷蒙虚幻之美。利用漏景来促成空间的空灵与渗透是中国造园的重要手法之一。 障景是在游路或观赏景点上设置山石、照壁和花木等，挡住视线，从而引导游人改变游览方向的造景手法。障景使园林增添“藏”的韵味，也是造成抑扬掩映效果的重要手段，因此为历代园林所广泛应用。 园林造景有如撰文画画，有法而无定式。同一景色画家可用不同笔法表现之，摄影师可从不同角度拍摄之，同一园林也可用不同构思设计。几百座江南庭园千变万化，各有所妙。故园林造景有独特的立意，做到“虽有人作，宛自天开”的意境就可称为佳作。每个庭园造景时，不可忽视动观和静观的景色，通常狭小的庭园应以静观为主，动观为辅。遵循"小中见大"的原理，创造出"有限中见无限"的美景，更重视障景、框景、借景等手法的应用。在相对较大的园林中，应以动观为主，静观为辅，更应注重空间的分割，通过对景，夹景、添景等各种形式，造成或开郎，或收敛，或幽深，或明畅的空间，使景色更为丰富。在现代的园林造景中，研究植物高低、色彩、质感、动势等的配置，组成优美的焦点景观，将会是更为重要的课题。

现代园林景观设计形式表现手法

现代园林景观设计形式表现手法 我国的园林景观设计的表现手法多数处于考虑最多的是个性空间，景观设计专家冶青分析：“园林景观设计要以“人”为本，经常见到大家提，真正运用到实际当中很少。各大城市都有广场，广场很大，人不能留足，原因树很少，城市家具少(座椅少)，草坪大，不让人进。雕塑太大让我们窒息，比例关系和控制范围考虑不足。” 现代园林景观设计应多注重尺度“宜人、亲人”，尊重自然，尊重历史，尊重文化、文脉。不能违背自然而行，不能违背人的行为方式，鲁迅先生曾说过：“其实地上没有路，走的人多了便成了路。”所以我们在进行园林景观设计时应符合人的行为方式。既要继成古代文人、画家的造园思想，又要考虑现代人的生活行为方式，运用现代造园素材。形成鲜明的时代感，如果我们一味的推崇古代园林景观设计，就没有进步。不同的时代景观设计要留下不同的符号。 景观设计规划庭院级景观、公共级景观与私家庭院，利用天然的“龟桩第块”暗示“长寿健康”，符合东方居住理想的“负阴抱阳、背山面水”风水理论，以木石水雕筑园林，采用水景、鹅卵石、竹林绿植等元素，通过连贯的木栈道和蜿蜒曲折的河水连接一、二、三期三个圆区，更以高大浓密的树木自然围合出私

密的院落，营造雄浑而私密的“流动客厅”，一脉璀灿瑰丽的都市谧境。 湖畔水边、边坡的营造如新加坡圣淘沙的景观设计项目，岛中心树阵广场，就是一个休闲的多功能客厅，配备小型舞台、花池、座椅。河水绕着广场而过，河岸呈自然排布，整个广场如同漂浮于水面之上，景观渐变，韵致盎然。门口广场，充满遐想的枯山水边，点缀雅致咖啡座，因地制宜精雕细琢出瀑布叠水，于国际贵族奢侈的生态圈中，畅享大自然馈赠的无限静谧，可拾阶而上的下沉式庭院、旖旎坡景、雅致小品、30~40平方米精致庭院，70~100平方米开阔的私家迎宾前庭，具有质感、直接而又朴素的园林小品，动静相宜的韵律之美，呈现西方繁复美学与中式洗炼美学融合的特色。让从来一马平川的花园陡然化为立体嬗变的辉煌景观，雕琢绿化、园林景观设计、建筑浑然天成的园境艺术，闲庭逸境的旷度风采，写照主人从容心境。