浅谈音乐教育与幼儿创造力的培养

浅谈音乐教育与幼儿创造力的培养

萝岗区香雪幼儿园钟美虹

幼儿教育是整个民族教育的基础，是提高全民族素质教育的奠基工程。作为美育范畴的音乐教育是整个基础教育中不可缺少的一部分，也是培养幼儿创新能力的一个重要渠道。美国的杜科大学史蔕芬.汉列尼博士认为：“2～6岁是创造力发展的关键时期，在这时期若不很好地培养，以后就很难重新点燃创造力的火花了”。也就是说，幼儿创造力在个体整个一生的创造力发展和形式过程中有着其他因素不可替代的作用和地位。因此，在这一阶段，如何利用音乐这门艺术有效地实施创新精神和实践能力的教育，对幼儿以后的发展有着十分重要的意义。

一、音乐对幼儿创造力培养的影响

在这个世界上，每个幼儿都蕴含着创造力的种子。到底什么是创造力？心理学家德雷夫达尔认为：创造力是人产生任何一种形式的思维结果的能力，而这些结果在本质上是新颖的，是产生他们的人事先所不知的。它有可能是想象力或是一种不只是限于概括的思想综合。创造力本身就包含由已知信息建立起新的系统和组合能力，此外，还包括把已知的关系运用到新的情境中去和建立新的互相关系的能力。目前，许多专家、学者较一致的看法认为：创造力是根据一定的目标，经过思考、探求的心理历程后所产生的某种新颖、独特、有社会和个人价值的能力。幼儿创造力既是通过幼儿的各种创造性活动表现出来，又是通过这些活动不断形成与发展。近年来，国内外越来越多的研究结果表明：儿童时代，特别是学前阶段是想象力最丰富、最活跃的阶段，是开发孩子们创造力的黄金时期。

根据幼儿期的年龄特点，学前儿童的逻辑思维推理和思维能力并不发达，因此还不可能从事科学创造活动，而幼儿的好奇心、创造性想象的发展是这个年龄阶段创造力形成和发展的两个重要表现，创造想象是幼儿创造力的最主要的成分，幼儿创造想象的发展水平基本上反映了幼儿创造力的发展状况。而音乐艺术充满想象的特点，让幼在音乐艺术活动的熏陶中展开想象的翅膀，用想象力去创造心目中的音乐画面形象以及内心的感受，因为没有想象力是无法听懂音乐的。幼儿正是借助创造想象在音乐艺术活动中表现出创造性来。

在音乐方面，幼儿很小的时候对生动的语调和音乐就有反应，从最初的言语反应—

—喃喃自语、咿呀学语中产生了模仿个别动听音调的最初尝试。后来幼儿能视音乐的性质，或沉静安祥，或活跃高兴，并喜欢随着别人一起唱歌，在舞蹈方面，幼儿很早就努力对欢快的舞蹈音乐作出反应，先是报以微笑和手脚的舞动，以后则逐渐具有比较明确的动作。

随着幼儿发音器官的形成，听觉的发展以及动作协调性的增强，幼儿的音乐接受能力、音乐听觉、节奏感，音乐记忆等音乐才能有了一定的发展，动作表达能力也不断提高。幼儿对音乐、舞蹈有了强烈的兴趣和新的尝试，他们希望独立地同龄人一起或一个独自演唱适合他们水平的歌曲，他们总想在音乐游戏和合唱中加进自己的想象，编排或创造舞蹈动作，对音乐作品和自己同伴的表演发表自己的看法，这表明幼儿在音乐舞蹈上出现了独立性、自主性和创造性。

应该看到，由于知识经验和能力水平有限，幼儿的艺术创造既不可能尽善尽美，也不可能具有社会价值，甚至在成人眼里根本算不了什么，但我们的目的并不在于艺术创造看上去如何，而在于创造的活动过程本身，因为正是在这种创作过程中，幼儿创造力得到了发展，能够用自己的经验和感情表现出来。

二、音乐教育对幼儿创造力发展的优势

音乐是一种非语义的信息。音乐的自由性、模糊性和不确定性特征给人们对音乐的理解与演绎提供了想象、联想的广阔空间。音乐艺术的创作、表演、欣赏等各个环节均体现了鲜明的创造意识并伴随着独特的创造性为。因此，音乐是创造性最强的艺术之一。音乐教育既是一种艺术创造活动，又是一种艺术实践活动。音乐艺术的这一特质，使音乐教育在发展幼儿创造力方面表现出了极大的优势，这无疑为孩子们创新实践能力的培养提供了良好的基础。

1、音乐是一种创造性的艺术。

音乐的声音是通过人的思维活动创造出来的非自然的声音，音乐教育中的旋律、节奏节拍、调式调性、和声复调等音乐语言对丰富幼儿想象，发展形象思维，激活灵感。促进创新有着不可估量的作用。音乐语言所描述的音乐形象通常有模糊性，正是这种模糊性给幼儿提供了更为自由、广阔的想象空间。想象是创造的先导，是从模仿到创造的阶梯。爱因斯坦认为：想象比知识更重要，因为知识是有限的，而想象力概括着世界上的一切，推动着进步，并且是知识的源泉。数学家拉尔.阿贝拉姆则深有体会地把音乐称

作硬科学的“伟大导师”，他解释说：“音乐能训练心灵和大脑，使人的思维模式简洁，更有规则，也更有效。”越来越多的科学家相信，想象力对科学研究工作者是至关重要的。实际上，科学研究本身更潜藏着奇妙的艺术因素，如果科学家男3能动用自身的“艺术细胞”，充分调动自觉、想象等艺术思维方式，并有意识地利用艺术的美感、节奏感及和谐感，科研成果肯定将更富有创造性。因此，通过音乐教育，丰富幼儿的想象力，对于培养幼儿的创造力具有重要的意义，而且音乐是一种情感的艺术，能起到调剂、平衡心理情绪和引发孩子们创造兴趣的作用。音乐教育可以增强幼儿对艺术创新学习的感情，激发对创新知识的追求，逐步确立创新的理想。

2、音乐是一种实践性的艺术。

音乐实践活动是由创作、表演、欣赏这几个基本环节组成的。没有音乐创作就没有音乐表演。音乐表演是音乐实践活动的中间环节，通过创作表演，才能把音乐所反映的内容变成实际的音乐音响，并通过感知和体验上升到理性并反馈出来。音乐实践活动对幼儿创造力的开发和培养十分有利，皮亚杰的发生认知论认为：人类认识的形成和发展是建构的结果，即在主客体的相互活动中，通过活动发生的一种内化作用，动作是连接主客体的中介。皮亚杰强调，儿童只有自发的、具体地参与各种实际活动，大胆形成自己的假设，并努力去证实才能获得真实的知识，才能发展思维。许多理论与实践研究表明：想象是在实践活动中发生，幼儿的创造潜能只有通过教学实践才能获得。音乐教育实践活动是培养幼儿创造意识，探索精神的重要途径之一，因为每个孩子都有音乐才能，都有音乐的创造性，都会用自己的歌声、动作演奏打击乐器创造出某种音响效果，表达一定的感情，重要的是教育工作者应去发现、鼓励、培养和发展幼儿的创造潜在能力，引导他们通过自己的音乐实践，主动地去创造美的动作，美的声音、美的形态、美的旋律、美的世界，让孩子在学习中学会创造，最终让他们的创造力得到提高和发展。

三、应如何在音乐教育中培养幼儿的创造力

音乐教育对培养幼儿创造能力具有巨大的促进作用，那么在实施音乐教育时教师必须更新教育观念，改进教育方法，肩负起培养高素质创造型人才的重任。

1、营建创造的环境气氛。

幼儿期，孩子们好奇心强，想象力丰富，幻想奇特。在他们充满童真与稚气的想法中，创造的萌芽正若隐若现，一个轻松、活泼、富有启迪的气氛，可引导幼儿的想象，

产生创造的欲望。在幼儿园这样一个特定的环境中，教师是营建这种氛围的关键。弗里德·海纳指出：倘若把创造力作为教育目标，那么，实现的前提就是创造性的教师。在音乐活动中，创造型的教师应使用更灵活、更有试验性和创造性的方法。当孩子们的一些想法，稀奇古怪超越现实时，当他们的描述与原有事情有出入时，当他们手舞足蹈，自编自唱而兴致勃勃之时，教师切不可用“对不对”、“行不行“等成人固有的思维模式去理解、限制他们，甚至盲目否定。而应以赞赏的态度及时捕捉到这些创造思维的“闪光点”，加以耐心科学的引导，力求在精神方面为孩子创设一种宽松、自由、民主的气氛，让他们能够自由思索，大胆想象，自由选择并作出决定。教师还应为之创设“有所发现的环境”和“操作的环境”，给幼儿提供丰富的材料，让幼儿在教师的组织引导下成为学习的主人，在唱、跳、听、敲、想、编、讲的活动过程中，激发起对音乐活动的兴趣，促进想象力及创造力的萌生和发展。

2、改进教学方法。

音乐教学活动是培养幼儿创造力的主要阵地，教育能否采用恰当的教学方法合理组织教学活动，直接影响教学效果和制约着幼儿思维发展，英国教育家皮斯博说得好：“如果你想要儿童变成顺从而教条的人，就会采用注入式的教学方法，而如果想让他们能够独立地批判地思考，并有想象力，你就应采取能加强这些智慧、品质的方法。”在我国传统的教学中，把知识的传授作为掌握知识、发展潜能的根本途径。教师在音乐活动中教的意识强，较多地采用消极的方法，让幼儿为了教师的教而学，无论是说话、唱歌、打节奏乐、舞蹈，都是不断地练习、练习、再练习，机械地进行训练，通过大量的练习使幼儿牢固地掌握知识。显然，这样的教学方法是不利于幼儿的创造性发展。

为了更好地培养幼儿的想象力和创造力，教师在音乐教学活动中，不能只强调知识的传播和技能技巧的训练，而应更注重培养幼儿的音乐艺术思维，注重帮助幼儿掌握学习的方法。通过教师创造性的教，幼儿创造性地学的过程来培养幼儿创造意识及能力。创造性活动的过程是幼儿主动学习的过程，活动中教师应为幼儿创设留有余地的环境，由浅入深地引导幼儿创造、展示自己的童龄妙舞，童龄妙语，从改编歌曲，敲奏简单乐句，发展到图片配音，创作乐曲编动作，每个课题均给幼儿留有宽松的余地，允许他们围绕课题“各做各的事、各走各的路、各唱各的调”，激励幼儿从自身实际出发，通过努力去达到目标，幼儿通过参与实践、尝试、体验，在获得知识、技能的同时，创造能力也得到乐发展和提高。

3、全面发展，注重幼儿个性心理品质的培养。

音乐教育的目标指向是培养和塑造人的个体、才能和创造性，音乐活动对幼儿进行

综合整体的素质教育，尤其要重视幼儿个性心里品质的培养，注重培养幼儿大胆探索，具有独立、自信的个性品质。在音乐教育活动中，教师应想方设法鼓励幼儿参与，并引导幼儿逐渐懂得怎样去思考，怎样在不懂和不会中寻找解决问题的办法，怎样去大胆地探索。教师不要人为地将幼儿分等级，而应以极大的热忱、尽力去挖掘每个幼儿身上的闪光点，肯定每个幼儿的努力，赞扬、保护、激励每个幼儿拥有自己的独立见解。支持鼓励幼儿自己尝试、创新，这样，幼儿大胆探索、独立、自信的个性品质就会逐渐培养起来。

4、注重培养幼儿的合作精神。

音乐活动是群体活动，幼儿园音乐活动大多需要合作才能完成，如合唱、集体舞、节奏乐队、游戏等，因此，要把个体的创造和群体的合作交往紧密地连成一个整体，既要尊重个体的发展，又要注意群体合作交往的机会，通过合作共奏、合唱共演，培养幼儿分工合作的社会精神，教师在活动中，要多为幼儿提供集体合作机会，帮助幼儿与人交往、学习，摆脱自我。使幼儿从“他我”关系中获得最初的人生经验，使合作交往过程充满和谐的乐趣，幼儿只有建立起良好的人际关系，才能在群体中相互适应、配合和协调。由此可见，幼儿合作精神的培养，为幼儿将来适应不同的人际团体打下较好的基础。

最后，还要培养幼儿坚强意志和信心，不怕困难、坚忍不拔的个性品质，这对当今的独生子女是非常重要的。输不起或遇到一点困难就放弃，这是当今独生子女的共性问题。而音乐教育活动具有促进幼儿意志品质得到发展的潜力，因为音乐活动是一种有目的的实践活动。无论唱歌，还是学习乐器，都无一不是一种有着明显目的的行为，尤其是对于初学音乐的幼儿来说，没有坚持不懈的刻苦精神和学习意志，就无法达到确定的目标。同时，音乐教育蕴含的养成教育及一系列的兴趣引导，能够从多个角度来陶冶幼儿的性情，帮助幼儿克服冲动、任性等不健康的心理，发展幼儿的自信心，增强克服困难的勇气和能力。

萝岗区香雪幼儿园

2006年7月

浅谈幼儿音乐教育的现状与发展

龙源期刊网 https://www.sodocs.net/doc/c5731963.html, 浅谈幼儿音乐教育的现状与发展 作者：刘梓玉 来源：《北方音乐》2018年第15期 【摘要】音乐在幼儿的成长过程中有着非常重要的作用。随着时代的发展，人们对幼儿音乐教育逐渐重视起来。孩子从出生那天开始，就对这个世界上的新鲜事物充满好奇，在这一时期对幼儿教育，效果是最显著的，所以也体现了音乐教育对幼儿的重要性。音乐教育不仅能使孩子基本了解一些简单的音乐技巧，还能使孩子得到全方面的身心发展，通过音乐的教育发掘出幼儿内心的潜能。著名的文学家雨果曾经说：“评价一个人聪明伶俐的表现有三个：一个是数学，一个是字母，一个则是音符。知识、思想、幻想就在其中。”随着科学文化的发展，幼儿音乐教育慢慢被人们所重视起来，通过音乐教育，培育幼儿的大脑发育和学习能力，有助于开发幼儿的想象力与记忆力，这一观点已经被越来越多的人认可与支持。 【关键词】幼儿；音乐教育 【中图分类号】G613 【文献标识码】A 目前，我们国家的科技、经济、文化都在日益上升，人们的生活也逐步得到了提高，已经有越来越多的家长愿意对自己的孩子进行良好的音乐教育，也开始对幼儿音乐教育普遍注重起来。总之，幼儿音乐教育不仅能够发展幼儿的智力，培养高尚的道德素养，增强大脑记忆力，发挥想象力与创造力，还能开发右脑的发育，使左右脑平衡发展，从而能更好地促进孩子的成长与发展。 音乐教育不仅能使孩子基本掌握一些简单的音乐技巧，还能使孩子得到全方面的身心发展。要想通过音乐的教育发掘出幼儿的潜能，首先要激发幼儿对音乐的兴趣，幼儿学习的开始，就是培养兴趣，幼儿对一件事物有了兴趣了，就会愿意学习。身边的环境会影响到幼儿的兴趣，只要抓住幼儿的心理，才能找到正确的方法培养幼儿的兴趣。气氛活跃的教学内容与教学方法对培养幼儿的学习兴趣也是十分重要的，幼儿时期是对孩子前期教育的重要时期，他们开始对这个世界产生好奇心，想要去了解与探索世界，并且会毫无保留地接受外界传来的信息，幼儿大多数活泼好动，好奇心比较强，如果教育方法不够灵活，幼儿是很难接受教学的内容。应该采用趣味较强的教学内容与教学方法，采取音乐游戏的方式，或让幼儿随着音乐律动，让幼儿体在音乐中的快乐，通过肢体表现出来，培养幼儿开创新鲜事物的能力。 在设计教学活动，制定教学目标时，应该看重幼儿的身心发展，并不是强硬地让幼儿接受知识，时间长了，会使幼儿失去对音乐的兴趣，渐渐地幼儿的学习会变得消极，幼儿通过模仿学习知识和技能，鼓励幼儿通过自己的空间进行充分想象与创造，激发幼儿的自主能力。要想幼儿更好地对音乐有所认识，第一步就是要让幼儿练习“听”，音乐作为声音艺术，它把美妙动听的音符联系起来，表现出音乐的生命力，想要欣赏美妙的音乐，就需要想象音乐和对音乐的理解，对幼儿进行音乐教育必须培养幼儿具有敏锐的听觉能力，学习聆听音乐，可以帮助幼儿

浅谈幼儿音乐教育_0

浅谈幼儿音乐教育 心灵天然的好奇心。音乐教育引导幼儿在愉快活泼的、富有艺术特点的教育活动中受教育，把教育寓于欢乐的音乐活动中，以“乐”作为对幼儿进行教育的有效手段，以促进幼儿性格开朗，身心健康，精神饱满，、获得发展，提高幼儿的整体素质。 1多方位创造演奏乐器，让幼儿体验节奏活动的乐趣乐器是幼儿表达节奏的最自然最直接的工具，演奏乐器也是令孩子感到快乐的活动。在各种乐器中，打击乐器是孩子最容易掌握的乐器之一，因此，幼儿园也为幼儿提供了各种不同的打击乐器，有碰铃、大鼓、三角铁、沙球等等。这些乐器演奏方法简单，音响效果好，深受孩子们的喜爱，教师在教学过程中也往往选择几种适合各年龄段幼儿的打击乐器进行教学。 这些乐器固然对孩子的节奏感发展有着非常重要的作用，可我们也不能丢弃生活中的“乐器”。其实，孩子对所有能发出声音的东西都充满着强烈的兴趣，穆希德、桑德威克和威特所说：“当给幼儿一个简单的乐器时，他们使用它就像玩积木和画笔那样自然......孩子们听到的声音和他们用身边的东西创造出来的声响成为他们音乐经历的一部分。”这个“简单的乐器”，可以是铃鼓，当然也可以是锅、

碗、瓢、盆，甚至是身体的一部分。教师和孩子共同收集了各种各样的锅，并用它们拼搭组合来代替爵士鼓，把许多不同的盆子吊起来组成云锣，用大小不一的小瓶子做成编钟，旁边还有许多装满水的玻璃瓶等等，这样一个充满生活气息的音乐区域谁都会想要进去尽情地敲打一番。 尽管这些自制乐器的音色并不如专门乐器来的动听，但是这种来源与生活的创意一定能够受到孩子们的欢迎，事实也证明了一点，每一次开展区域活动时，这个小小的音乐天地的人气也总是最旺的。生活总会给我们带来惊喜，成人也许会因为各种原因而忽视掉，但是天真的孩子们一定能发现生活的秘密并热情地投入其中。那么我们就不该局限于一般意义上的乐器演奏了，和孩子一起共同寻找生活中美妙的声音，你会发现生活本身就是一个节奏天堂。 2在音乐教学中培养幼儿音乐创造能力 在音乐活动中，不能只强调单纯的技能技巧的训练，而应该去表现美，更应该去创造美。因为音乐活动包括感受、想象、理解、创造等思维阶段，它对培养幼儿的创造意识能力具有独特的作用。幼儿音乐教育不同于成人音乐教育，这是由幼儿的个性特点所决定的。大家知道，幼儿的基本个性特点就是好奇，爱听、爱看、爱动是这一个性特点的基本特征。幼儿认识了解事物与成人不同，他们往往是在随意中通过听、看、触摸等动作认识了解新事物、增强兴趣感、想象

浅谈幼儿教师的音乐素养

浅谈幼儿教师的音乐素养 ----关于幼儿园音乐教育活动现状的调查与研究 今年，利用暑假时间对长沙几家幼儿园的音乐教学活动进行了调查，结果表明，幼儿园的音乐教育现状不容乐观:其中，教师们音乐修养偏低是普遍存在的一个问题。 第一、许多幼师音乐理论知识缺乏，不会独立视谱，不懂音律节拍，只知倚仗自身的条件跟着音像资料或者一些专家、学 者的教学案例模仿，缺乏创新能力，教学能力一般，对于 有关的音乐教育理论知之甚少，更不用说运用教育理论去 有意识地提高自己的音乐教学能力了。试问这种只会模仿 的老师怎能适应新型幼儿音乐教师的要求呢？ 第二、教师教唱歌曲时，最喜欢使用的一句语言就是：看谁的声音最大。其实，并不是所有的歌曲一定要大声唱才好听， 歌曲的处理有强弱之分，不是所有的歌唱得越大声越好， 相反，幼儿声带非常的脆弱，我们要更加小心的保护幼儿 声带，如果幼儿总是扯嗓唱歌，容易导致声带撕裂或者声 带小结，导致声音嘶哑，有的甚至终生声音嘶哑。 第三、幼儿园教师们所掌握的儿歌很有限，大多歌曲还是在幼儿师范学校学的，老师们不会根据当时的社会时事自主的找 一些最新的儿歌来进行教学活动，08年我参加学前教育研 究会时，来自台湾的肉松老师和他的团队就给我们表演了

《北京欢迎你》的手语，并把奥运会的比赛项目编成手语 动作配到歌曲的过门处。在北京奥运会期间，我们幼儿园 的宝贝们也许也跟着父母亲在家看奥运呢，那么，在这样 一个时期，学这样一首歌，不是很有时代气息吗？ 第四、教师给儿歌配的伴奏单调，无论什么歌曲都千篇一律用1535的伴奏织体，也不考虑是否和谐，这样根本不能调动 幼儿的歌唱的积极性，反而让幼儿觉得枯燥乏味。 针对上述问题我提几点自己的看法： 一、幼儿教师要掌握一定的音乐理论基础知识 幼儿教师的音乐理论素质水平直接影响着幼儿园的音乐教学水平，这是对幼儿进行音乐素质教育的基础。由于幼儿教师的来源和接受专业教育的层次不同，她们的音乐理论水平也是不平衡的。我们强调对幼儿教师进行音乐理论素质培养，而不是让幼儿教师达到音乐家的水平。幼儿教师只要能够掌握一定的音乐理论知识，并能够运用这些理论研究幼儿园的音乐教育就可以了。“音乐教师应该具有较高的音乐理论素养，”这是许多幼儿教育专家的共识。所以，幼儿教师应该加强音乐理论的学习，不断提高自己的音乐理论水准，并在学习音乐理论的过程中还应该学习一些教育科学的理论，使音乐教育能够在教育科学理论的指导下，产生最佳的教育效果。 二、幼儿教师要掌握正确的发声方法和技巧

浅谈幼儿园音乐教育

浅谈幼儿园音乐教育 浅谈幼儿园音乐教育 音乐是人类生活的反映，人们用音乐抒发情感，用音乐愉悦生活，音乐能带给人们美感，使人们获得高尚的情感。音乐有益智的功能，能集中注意、激活思维、发展语言、丰富想象的作用，可以促进幼儿智慧发展；音乐有调节情绪的功能，其情感性特征能给幼儿增添兴奋情绪的积极动力；音乐有审美功能，能给予幼儿美的享受，美的音乐能够使幼儿情绪高昂地全身心投入到活动。但是，如何掌握幼儿音乐教育的特点，采取正确的方法，有效地开展幼儿音乐教育，是摆在幼儿教师面前的一个重要课题。经过几年的音乐教育实践，我深深感到发挥音乐教育特点，培养幼儿对音乐的兴趣，是幼儿音乐教育成败的关键问题。 一、遵循幼儿生理心理特点，培养幼儿参与活动的兴趣 幼儿音乐教育是对幼儿进行的音乐启蒙教育，采取生动活泼的教学内容和形式，培养和发展幼儿对音乐的兴趣是十分重要的。因为幼儿有活泼好动、好奇心强等特点，如果采取简单呆板的教学模式，幼儿难以接受，因此，在教学过程中教师应当采取富有浓厚的趣味性的教育内容和教育方法，要充分调动幼儿的学习积极性，激发幼儿的学习欲望，

方法力求生动、新颖。例如：教《春天》一歌时，事先在黑板上画好一棵大树，然后随着口唱”春天天气真正好”，画出”太阳”，地上长出小青草，画出一些”小草”，树上小鸟吱吱叫，画出在树上唱歌的”小鸟”，”花儿 都开了”，在地上画出正在开放的花朵。这些简单生动的画面不仅揭示了歌词的内容，也能引起幼儿对自己所感受的春天景象的联想。 在学习歌曲《小鸡出壳》时，我先用形象生动的语言讲述“小鸡出壳”的故事，帮助幼儿了解歌曲的内容，然后在第一遍清唱歌曲时，运用“小鸡出壳”的玩具进行生动形象的演示，以激发幼儿学习的兴趣。当歌曲唱到“圆圆的蛋壳里钻出一个小脑袋”时，我突然将裂缝的“蛋壳”打开，里面立即钻出了一只可爱的、毛茸茸的“小鸡”的脑袋。丰富有趣的道具演示，立即吸引了幼儿的注意，孩子马上进入了学习歌曲的情景，睁大眼睛，一边认真地听一边入神地看，欣赏着老师的表演。 对一些童话故事般的歌曲，如：”小兔乖乖”、”数鸭子”等歌词形象、口语化强的，可让幼儿边唱边表演，边唱边游戏，从而激发幼儿对音乐的兴趣。幼儿只有在兴趣性较强的音乐活动中，才能真正喜欢参与音乐活动，感受音乐的情趣。为此，在音乐教育中，应采用愉快活泼的音乐游戏活

浅谈小学音乐教学中的一些有效教学方法

浅谈小学音乐教学中的一些有效教学方法 东旺乡高门屯小学高杏以往的小学音乐教学，着重于反复单调的教学方式，教学模式陈旧，且一成不变的教法一直从小学被沿用到中、高等教学中。如要改变这一现状，取得音乐教学的真正实效，可以通过多方位、多角度的改革来实现。“有效教学”，是新课程改革研究的热门课题，是各门学科课堂教学追求的目标之一，广大小学音乐教师也在为寻求更有效的小学音乐课堂教学方法与策略积极努力地进行着探索与实践。通过实践，在小学音乐课堂教学中实施活动教学策略、实施全面关注策略，能够充分发挥学生的主体作用，让学生在轻松、愉快、合作、互动的课堂教学过程中学习音乐、体验音乐、感受音乐、欣赏音乐。 （一）教学目标有效——科学合理 教学目标是课堂教学的核心和灵魂，是课堂教学的根本出发点及归宿，要提高课堂效益，教学目标一定要有效，它关系到教学活动的导向、教学内容的取舍、教学方法的运用和教学效果的评价等。只有明确、具体、科学、简明、切实的教学目标，课堂教学才会有的放矢，收到良好的效果。因此一节课的成功与失败，在很大程度上取决于教学目标是否合理。让我们从设定有效的教学目标开始，进行有效的课堂教学，构建真正的、名副其实的“有效课堂”。 1．根据新课程标准制定学期目标。

为了更好的把握本学期的音乐教学方向，了解本册音乐教学的重点、难点，在开学之初，教师可以针对学生的实际情况，根据新课标的教学要求制定了一份详细而清晰的学期总体教学目标。这将对每堂课所要完成的教学目标起到一个很好的导向作用。 2．根据学期目标制定课堂目标。 每堂课应有科学而明确的指向性、能反映教材的本质内容，而这个方向和目标必须以总体目标为依据。如在制定花城版第四册第2课中《美丽的朝霞》的教学目标时，根据第2课歌颂清晨的美丽景色，启示学生对光阴的珍惜这一总体目标，我通过制定强弱处理、感受三拍子的动律让学生体会音乐美、朝景美；并通过歌曲创编与拓展让学生感受时间的珍贵。 3．根据课堂目标制定环节目标。 抓住课堂目标的总体走向之后，细化每个教学目标是实现有效教学的根本途径。在每堂音乐课中，课堂是靠环节目标去实现，环节目标靠课堂目标去统一，这是目标有效教学的原则。它们的关系是整体与局部的关系。没有总体课堂目标，课堂教学组织就不明了，会显得乱。那光有课堂目标，没有环节目标，教学会显得空洞。所以有了课堂目标后，制定环节目标必须注意，环节目标有若干，都为实现课堂目标而服务，既要有针对性，又要有坡度，让学生的思维经过“爬坡”的过程，不断激起学生“跳起来摘果子”的热情和欲望。 （二）训练定点有效——突出重点

6岁幼儿音乐能力的发展

4-6岁幼儿音乐能力的发展 管厝幼儿园：陈晓阳 音乐教育对幼儿的发展是非常重要的，那么，如何发展幼儿4-6岁幼儿音乐能力的发展也是非常重要的，对提高幼儿各方面的发展有着举足轻重的影响，同时我们也必需了解音乐对幼儿发展的重要性。4-6岁这很关键的一的时期，孩子对各方面的认识也在老师与家长的引导，老师的培养下慢慢的成长。您知道孩子的音乐能力怎么在这一时期发展吗？又该如何提高4-6岁幼儿音乐能力的发展是没个老师和家长都必需重视的问题。 儿童的生活离不开音乐，在儿童的音乐启蒙过程中，我们应努力探索最有效的教育方法，创造出生动、富有美感、利于启发、卓有成效的音乐活动形式，包括倾听音乐、歌曲教唱、节奏活动、音乐游戏等。让孩子对音乐产生浓厚的兴趣，利用音乐充分开发幼儿的思维、智力、感知觉，锻炼提高儿童的心理品质，培养和发展儿童的音乐才能。音乐是一系列的按一定规律以表达客观情景和人类内心体验、感受为目的的先后或同时奏出的乐音组合，与文学、绘画、雕塑、舞蹈。音乐是一门声音的艺术，它借助于声音这一物质材料建筑一个音响世界，作用于人的情绪和思想境界上达到某种沟通，作用于人的心灵。音乐离不开声音，没有声音也谈不到音乐。 主要表现为以下几点： 1、儿童满怀着好奇心和探究的心理来到这个世界，他们睁开眼睛就要寻觅鲜艳、明快的色彩，看五彩缤纷世界；他们的耳朵就要倾听母亲的声音和生活中丰富多 变的音响。开始有了初步认识美、鉴赏美的能力，由此，审美教育是幼儿音乐教育中不可缺少的一步。 2、优美、动听、活泼的音乐便是满足他们听觉需要的最好刺激。儿童终日生活在想象的世界，一块积木、一堆沙土、一只小动物等这些简单的事物都能为他们提供丰富的想象天地，他们可以为此而编出许多充满童稚的故事。 3、生动形象、富有感情的音乐旋律与节奏，尤其是一些描述性的、模拟性的音乐，更是发挥儿童想象力的好材料，他们可以为自己以后如何鉴赏美的事物，发挥自己的聪明才智埋下伏笔。 音乐教育对发展幼儿创造想象力、感知能力，丰富儿童情感体验具有重要意义。 1、南斯拉夫一所实用音乐学校曾经用多年的实验研究发现，在该校受过良好的 2、音乐肩蒙的孩子成年以后，仍然保持着强烈的好奇，他们会对周围的音乐活 3、动及所有富有创造性的活动形式抱有很大的热情，在生活中勇于克服困难， 4、不怕失败，更主要的是这些学生都成了一个个独立的多才多艺、能干的社会

浅析幼儿音乐能力的培养

浅析幼儿音乐能力的培养 黄柳青 音乐能力是一种人人都有的、自然的、普遍的能力，而且音乐能力的发展从年龄来说可能比其他任何能力都早。因而儿童天生就具有热爱和探索音乐的倾向，这种自然的倾向由于后天非自然的强化和训练，大多无法继续保持、往往被限制及至被扼杀。目前，不少教师注意到了培养幼儿音乐能力的重要意义，积极引导幼儿参与音乐活动，力求把活动组织得生动活泼。但对音乐能力的认识还不够，对幼儿的指导也显欠缺，那么，如何培养幼儿的音乐能力呢？我认为应该从以下几方面加以努力。 一、树立“以人为本”的观念是培养幼儿音乐能力的前提 世界著名的儿童音乐教育家卡尔奥尔文曾经说过：“让孩子自己去寻找，自己去创造音乐是最重要的。”但在长期的音乐教学中，教师是绝对的权威，是“万能”的知识的传播者。教师在设计和实施音乐活动时，一直都处于主体地位，并把眼光放在基本知识和基本技能的传授上，关注的是“教什么”，这种“教师本位”观及“以知识为中心”的观念使幼儿音乐能力的培养受到严重的影响。因此，我们必须确立幼儿的主体地位，树立以人为本的教育观。教师在教学过程中要将幼儿从被动的知识接受者改变为一个主观能动的人，做到“导而不包”，力求让幼儿在自己的探索中学习，在老师的引导下发展音乐能力。

教师应善于引导幼儿在音乐的氛围中进行积极的想象，并且让幼儿说出自己对音乐的真实感受，使幼儿的音乐感受与想象融为一体。教师要尽可能提供让幼儿实践的机会，让他们充分地去感受、领悟音乐。例如：在韵律教学活动中，教师可先从幼儿的角度出发引导幼儿根据自己对音乐的感受，感知音乐的节拍、风格、动作特点等，然后请幼儿按个人的理解自由表现，从而进行一些体态律动时，幼儿就会产生很大的自由想象空间，他们根据自身的理解和感受创编出的动作各有风格，虽然没有统一的动作以及固定的模式，但都表现出了他们天真、可爱、活泼的一面，教师对于能大胆地表达自己的情感、理解和想象的幼儿给予及时地表扬，这样幼儿在感受音乐情绪的基础上能充分地发挥想象力和创造力。同时教师也能从幼儿的动作中了解到每一个幼儿对音乐的接受、感知程度，以便在以后的教学中做到心中有数、有的放矢、因人施教。而且有利于幼儿自尊心与自信心的形成，使幼儿通过音乐教育在智力、情感和社会性等诸方而得到健康发展。 二、创设良好的音乐环境是培养幼儿音乐能力的重要条件 日本音乐教育家铃木镇一指出：“不管某种语言的发音、结构 多么复杂，幼儿都能够很好地掌握自己的母语，原因在于幼儿生活在母语的环境下，由此我们应致力于为儿童创造一个像学习本国语言一样的学习音乐的环境。”为此，我们尽可能地为幼儿创设了一个充满音乐的良好环境.例如在晨间、午睡、吃饭前播放一些优美的儿童歌曲及乐曲让幼儿自由地欣赏、演唱、表演，或伴随着音乐、画画、听故事；还在活动区中设立首乐角，提供录首机、磁带、打击乐器让幼儿在自设的小舞台中尽情地自编、自演、自评，使不同能力的幼儿都有充分表现自己的机会，全面提高幼儿对音乐的表

《浅谈幼儿园音乐教育中图谱的有效运用》

浅谈幼儿园音乐教育中图谱的有效运用音乐教学活动是幼儿园活动的重要组成部分，它对促进幼儿全面和谐的发展有着特殊的功效。幼儿受到年龄、生活经验等方面的限制，他们在音乐活动中往往注意力不集中，即使参与也较被动。图谱的运用能够进一步激发幼儿参与音乐活动的兴趣，本文试从不同图谱在不同音乐教学中的运用和方法等阐述音乐教学中图谱的有效运用。 一、图谱教学在音乐活动中的意义 （一）、传统的音乐教学 传统的幼儿音乐教学中往往存在这样的问题：一是你教我唱，形式简单，幼儿参与活动的兴趣不足；二是教师说教成分多，乐曲带给幼儿的体验不够充分，感受抽象，致使幼儿对乐曲的认识不够，不能很好地理解乐曲。三是一些较难的节奏幼儿总是无法正确地掌握。 （二）、图谱的开发与运用存在的问题 通过文献和实践研究我们发现，在音乐教学中图谱的开发与应用存在以下问题： 1、未遵循幼儿的年龄特点。 2、所有音乐素材无区别。 3、图谱的运用形式也相对简单。 （三）、图谱运用的有效性 1、运用图谱教学拓宽幼儿思维 在创设情境的环节运用图谱教学能拓宽幼儿对音乐的想象空间，帮助幼儿更好地理解音乐形象和音乐表现方式。情境创设不仅只是在组织教学

的环节，应该说课堂中处处都有情境的创设：比如在新课的导入、在学习歌曲、在音乐处理等方面，教师都可以有精心的处理，巧妙的设置。 2、运用图谱教学更深入地理解音乐 音乐是声音的艺术，是时间的艺术，它抽象难以捉摸。学唱歌曲过程中，幼儿在音的高低、强弱、长短、断连等演唱方面，经常难以达到歌曲的要求，有时做到了，一会又会忘记，需要老师的不时提醒。面对这样的困境，图谱教学可是帮了大忙。在清晰可视的图谱教学之下，幼儿记住了简单、容易记忆的形象的图谱，同时也记住了歌曲声音的表现方法，再也不用老师一再提醒了。 3、运用图谱教学进行教材二度创作 歌曲、音乐欣赏的创编往往有一定的难度，教师可以结合图谱，整合幼儿现阶段的学习需求和音乐基础，对教材有自己的分析和理解，能对教材进行新的处理，活用教材，以帮助幼儿更好地表现音乐。 三、图谱在不同音乐教学类型中的运用 （一）、不同图谱运用的适宜类型 根据幼儿的年龄特点以及研究经验中，总结出幼儿图谱有词图谱、句图谱和段图谱，不同的图谱适合什么教学方法以及在教学中注意的特点。 1、词图谱：以词为一个单位，分解歌曲内容，制作图谱，做成图标。这种图谱运用灵活，帮幼儿理解记忆歌词。 2、句图谱：以一个乐句为一个单位，分解作品内容。这种图谱制作时要注意一个连续性和流动性。 3、段图谱：以一段乐曲为一个单位，分解作品内容，制作图谱。这

浅谈幼儿园音乐教育中图谱的有效运用

浅谈幼儿园音乐教育中图谱的有效运用 音乐教学活动是幼儿园活动的重要组成部分，它对促进幼儿全面和谐的发展有着特殊的功效。幼儿受到年龄、生活经验等方面的限制，他们在音乐活动中往往注意力不集中，即使参与也较被动。图谱的运用能够进一步激发幼儿参与音乐活动的兴趣，本文试从不同图谱在不同音乐教学中的运用和方法等阐述音乐教学中图谱的有效运用。 一、图谱教学在音乐活动中的意义 （一）、传统的音乐教学 传统的幼儿音乐教学中往往存在这样的问题：一是你教我唱，形式简单，幼儿参与活动的兴趣不足；二是教师说教成分多，乐曲带给幼儿的体验不够充分，感受抽象，致使幼儿对乐曲的认识不够，不能很好地理解乐曲。三是一些较难的节奏幼儿总是无法正确地掌握。 （二）、图谱的开发与运用存在的问题 通过文献和实践研究我们发现，在音乐教学中图谱的开发与应用存在以下问题： 1、未遵循幼儿的年龄特点。 2、所有音乐素材无区别。 3、图谱的运用形式也相对简单。 （三）、图谱运用的有效性 1、运用图谱教学拓宽幼儿思维 在创设情境的环节运用图谱教学能拓宽幼儿对音乐的想象空间，帮助

幼儿更好地理解音乐形象和音乐表现方式。情境创设不仅只是在组织教学的环节，应该说课堂中处处都有情境的创设：比如在新课的导入、在学习歌曲、在音乐处理等方面，教师都可以有精心的处理，巧妙的设置。 2、运用图谱教学更深入地理解音乐 音乐是声音的艺术，是时间的艺术，它抽象难以捉摸。学唱歌曲过程中，幼儿在音的高低、强弱、长短、断连等演唱方面，经常难以达到歌曲的要求，有时做到了，一会又会忘记，需要老师的不时提醒。面对这样的困境，图谱教学可是帮了大忙。在清晰可视的图谱教学之下，幼儿记住了简单、容易记忆的形象的图谱，同时也记住了歌曲声音的表现方法，再也不用老师一再提醒了。 3、运用图谱教学进行教材二度创作 歌曲、音乐欣赏的创编往往有一定的难度，教师可以结合图谱，整合幼儿现阶段的学习需求和音乐基础，对教材有自己的分析和理解，能对教材进行新的处理，活用教材，以帮助幼儿更好地表现音乐。 三、图谱在不同音乐教学类型中的运用 （一）、不同图谱运用的适宜类型 根据幼儿的年龄特点以及研究经验中，总结出幼儿图谱有词图谱、句图谱和段图谱，不同的图谱适合什么教学方法以及在教学中注意的特点。 1、词图谱：以词为一个单位，分解歌曲内容，制作图谱，做成图标。这种图谱运用灵活，帮幼儿理解记忆歌词。 2、句图谱：以一个乐句为一个单位，分解作品内容。这种图谱制作时要注意一个连续性和流动性。

浅谈小学音乐教育中的创新教育

浅谈小学音乐教育中的创新教育 摘要：随着我国的教育模式从应试教育逐渐发展为素质教育，小学生的全面发展越来越受到人们的关注。作为德育课程的音乐教育对提高音乐素养和陶冶情操有着起到了非常有利的作用。而创新教育的运用则能更加有效的实现音乐教育的教学目标。因此，发挥创新教育在音乐教育中的作用是小学音乐教师在教学过程中的重要课题。文章将针对创新教育在小学音乐教育中的开展进行分析和探讨。 关键词：小学；音乐教育；创新教育 针对小学生的音乐教育所开展的创新教育，在型课程全面开展素质教育的背景下，对小学生的全面发展起到了有力的作用。文章将结合小学生的实际情况，针对创新教育在音乐教育中对小学生全面发展起到的作用，进行创新教育开展方式的探讨。 一、小学音乐教育理念的创新 创新教育在小学音乐教育中的开展是指，音乐教师在教学过程中要充分发挥学生的对新鲜事物的求知欲望和探索精神，以及他们在音乐学习中掌握新型学习方法愿望和运用现有的音乐知识对音乐学习的创造性能力。传统的音乐教学模式往往采用“灌输式”的教学方法，只注重音乐教材本

身的知识传授，而忽略了学生和教师之间的沟通与交流，在课堂上教师占有了原本学生应当占有的主体地位，向学生进行知识的传授，造成了教师不能全面的掌握学生的音乐学习情况，在很大程度上制约了学生探索精神和创新能力的发展。同时，学生在课堂的学习处于被动状态，不能全面的参与到音乐学习的过程中，使课堂的教学氛围越发的单一无趣，长此以往，则导致学生逐渐失去了对音乐的学习原本应有的兴趣。在音乐教育中运用创新的教学理念对这一问题能够有效地解决，因为，创新的教学理念重新定位了学生与教师在课堂中的关系，学生回归了他们原本在课堂中应当占有的主体地位，使他们能充分发挥自我意识的独立性，参与到整个的音乐教学过程中，同时加强了学生和教师之间的交流，激发了学生对音乐学习的兴趣，是他们的课堂积极性被充分的调动，从而更加有效的实现音乐教育的目标。 二、小学音乐教育教学方法的创新 （一）合理利用多媒体教育 随着时代的发展和科技的进步，多媒体技术的运用在各行各业开始普及，尤其是在教育事业方面，多媒体的运用改变了传统的教学模式，使小学的音乐教育课堂更加充满生命力。多媒体这一新型教学工具在课堂的运用，可以使视频、图像和声音相结合，使小学音乐教师的课堂教学形式更加的丰富多彩，并给予了学生一个更加充满活力的音乐课堂学习

浅谈对幼儿进行音乐教育的认识

浅谈对幼儿进行音乐教育的认识 [摘要]正如叶圣陶所说：“音乐是世界的语言。”音乐为人类所共同理解，能产生共鸣。音乐是一门艺术，是构成人类灿烂文明的重要部分。音乐能陶冶情操，提升审美能力，还会影响人的心理健康。而在未来社会中要求的人才是高智商、高情商、文化知识水平高和身心健康的人，那音乐一定会有利的推动幼儿心理健康的发展，从而带动各方面的进步，提升总体的水平。 [关键词]幼儿音乐教育 法国文豪雨果说过：“开启人类智慧宝库有三把钥匙，一把是数字，一把是文学，一把是音符。”可见音乐对于人类的重要性。音乐存在与我们的身边与我们的日常生活密不可分，那么在幼儿园里对幼儿音乐教育是不可或缺的。我将从以下几方面谈一下对音乐教育的如认识。 一、对幼儿进行音乐教育的重要性 音乐是开启人类智慧的一把钥匙这是不容置疑的，从前苏联先于美国的卫星上天就证实了这一点，前苏联之所以在科技水平、经济水平均落后与美国的情况下却领先美国的航天事业是因为前苏联的科研人员个个爱好音乐、能歌善舞，他们有浓厚的音乐氛围。那音乐对于幼儿又有怎样的影响呢？ （一）音乐会有利的推动幼儿健康心理的发展 音乐是人的情感宣泄的方式，高兴时的手舞足蹈、放声歌唱，伤心时的心灰意冷、低低吟唱无一不是通过音乐来表现，合理的宣泄体定会有利于心理的健康。而幼儿天生就喜欢音乐，在唱唱跳跳中受到熏陶，产生愉悦的心情，形成活泼开朗的性格。在音乐中欣赏美、表现美、创造美，塑造一颗感受美的童心。 （二）音乐可以培养幼儿的情感 一个人的情商和智商同样重要，对幼儿情感的培养不容忽视。情感是教育的催化剂，在教育中产生的情感会让幼儿逐步的感受美、欣赏美、表现美、创造美。音乐教育也是如此，一个音乐作品的真正吸引人的地方也许正是这种情令人陶醉。 幼儿在《我爱我的幼儿园》中认识幼儿园是走向社会的第一步，体会到和伙伴一起玩耍的乐趣，从而喜欢上幼儿园的生活。在《我的好妈妈》中，明白了妈妈的辛苦，知道要去疼爱妈妈、帮妈妈做事。在《老猫和小猫》中体会自己与老师像宝宝和妈妈的关系一样，培养幼儿对老师的信赖感和亲切感。真是这一点一滴的体会一点一滴的积累使幼儿的情感更加丰富，在感受作品的同时学会适时恰当的表达自己的情感，这也是推动幼儿身心健康的重要因素。

幼儿园音乐教育现状分析及建议

幼儿园音乐教育现状分析及建议 幼儿园音乐活动以其生动活泼的内容、丰富多彩的形式吸引着幼儿的热情参与，孩子们在唱唱跳跳中愉悦身心，在敲敲打打中发展个性，在拍拍奏奏中提高能力。然而多年来形成的对技能技巧的过分关注，以及相对单一的活动方式等，一定程度上影响着幼儿园音乐教育的发展。因此，以《幼儿园教育指导纲要》的标准审视当今的幼儿园音乐教育，正视不足，努力改进是当务之急。 本文拟对目前幼儿园音乐教育的现状，特别是教师对幼儿音乐教育认识上的偏颇及教育行为上的不足进行分析并提出相应的建议，以表明幼儿园音乐教育应努力的方向。 一、对幼儿音乐教育目标理解的不深入，使得老师们偏重对知识技能的传授而忽视对幼儿审美能力的培养 《幼儿园工作规程》将美育表述为“萌发幼儿初步的感受美和表现美的情趣”，《幼儿园教育指导纲要》中幼儿艺术教育的目标为：“能初步感受并喜爱环境、生活和艺术中的美；喜欢参加艺术活动，并能大胆地表现自己的情感和体验；能用自己喜欢的方式进行艺术表现活动”。可见二者的核心都是“感受和表现”，它们旨在引导老师在对幼儿进行艺术教育的过程中应着重关注幼儿对美的感受，为幼儿感受美提供机会，在此基础上为幼儿表现美提供必要的技能上的帮助。而在实践中，许多老师过分强调了技能的传授而忽视了幼儿内心的感受，她们更重视幼儿唱歌的音调是否准确、舞蹈动作是否标准、节奏乐敲击得是否整齐，因而形成了音乐活动突出技巧训练的局面。孩子们在反复、枯燥的练习中慢慢失去了感受音乐的机会，只能被老师安排着、按老师的意愿表现着音乐，实际是在表达着成人对音乐的理解，而艺术活动的根髓——感受，特别是幼儿自己的对音乐的感受被老师们“挤压”得几乎没有了。 这种现象表明我们对幼儿音乐教育目标的理解还没有达到“音乐教育的目的是培养和塑造幼儿的个性、才能和创造性，促幼儿全面、和谐发展”的深层面上，而还停留在“传授音乐的简单知识与技能”的浅显认识上。原因可能与一个困扰大家的问题有关，即“如何认识和处理审美能力的培养与知识技能的传授、技巧练习的关系”。许多老师感觉“技能的传授”看得见，摸得着，效果是立杆见影的，而“审美教育”不好操作，即使做了也不能立影立现。更有老师认为：幼儿的审美能力会在反复的技能训练中自然形成。这些偏颇的理解是造成“音乐活动重技巧练习”的原因之一。 那么应如何正确认识“审美能力的培养与知识技能的传授、技巧练习的关系”呢？我认为：在幼儿音乐教育活动中不能片面强调知识的传授和技能的训练，而应重视审美能力的培养，这一点是无须质疑的。教师不是简单地教歌与动作，应重视调动幼儿的情感与生活的积累，引导其主动、愉悦地体验音乐艺术的美，并鼓励幼儿把自己内心的体验用自己的方式表现出来。而审美能力及情趣的培养，是通过具体的音乐教育活动实现的，只有掌握了粗浅的音乐知识技能、有一定的音乐素质与能力，幼儿才能在具体的音乐活动中运用学过的音乐技能表现自己的感受。因此，审美能力的培养和音乐艺术表现的知识技能的传授，并不是相互对立和排斥的，而是紧密联系，不可分割的。那么如何让幼儿掌握一些简单的知识技能呢？这是我们目前音乐教育活动中的薄弱环节，老师们必须改变现在单纯的我教你学的现状，要给幼儿充分的时间和机会，让他们操作艺术材料，并在主动参与听辨、唱歌、韵律、敲击、欣赏等的活动中去体验、去实践，从而获得有关的音乐知识与技能。

浅析音乐教育对幼儿发展的作用

浅析音乐教育对幼儿发展的作用 教育学部09级学前教育专业姓名：赵玉婷222009305210065 摘要：在学前教育中,音乐教育是其中的一部分.我国《幼儿教育纲要》指出:教育者根据学前教育的任务、内容,通过一些手段和方法,在受教育的儿童和教育者的共同活动中,对儿童施加各种有益的影响, 在学前教育阶段,我们可以通过音乐教育发掘幼儿的潜能,塑造幼儿健康活泼的个性,促进儿童在德、智、体、美等方面得到主动发展。 关键词：音乐教育；幼儿；全面发展 一、幼儿音乐教育的主要特点 （一）、幼儿音乐教育必须符合教育学、心理学的科学规律 幼儿音乐教育必须以幼儿发展的生理、心理特点,幼儿教育的原则、方法等基本理论为指导进行教育工作,违反这些带有规律性的问题,教育工作或事倍功半,或收效甚微,甚至给幼儿带来心理、生理上的损伤。譬如:同样一首歌曲,一位音乐技能技巧纯熟,熟悉幼儿年龄特点,按照正确的教育原则、方法对幼儿实施教育的老师,会教得又快又好;反之一位不具备上述条件的老师,就教不到点子上,自己干着急,幼儿学不会。 （二）、通过对音乐艺术的情感体验和审美感受向幼儿进行教育是音 乐教育的主要特点 音乐教育的主要特点是通过音乐作品给人以情感体验和审美感受这样一条音乐艺术途径,来完成它的教育。 音乐审美感受是使儿童在学习音乐过程中,通过感知音乐作品的艺术美,在情感上产生共鸣,获得美的感受。音乐作品的艺术美包括旋律美、节奏美、和声美和演唱演奏中的音色美。儿童音乐作品以反映儿童生活中富有情趣的、积极向上的、健康活泼的思想情绪为主,同时表现出这些思想情绪背后所隐藏的称颂、赞扬、关心、同情、鼓舞、帮助等鲜明的态度。音乐艺术不是靠直接的说理,而是以生动感人的艺术形象激励人的感情,给人以启示,发挥其感染教育作用,使人领悟其教育内涵。譬如:教儿童学唱《一分钱》,歌曲的教育意义是进行拾金不昧的品德教育,但是歌曲中没有直接说出拾金不昧的词句,而是以富有天真纯朴的儿童语气、音调的旋律、愉快的情绪,唱出了小朋友把拾到的一分钱交给警察叔叔,警察叔叔拿着钱对他点头赞扬的具体情节,塑造了这样一个生动感人的节术形象,给儿童以启示,使他们领悟到不是自己的东西就不能要,把拾到的东西,即使是最少的钱--一分钱,交给警察叔叔是对的,是一件令人愉快的好事。这样的激励情感的教育作用,往往比直接说教更能深入人心。在音乐教育中,无论是进行思想意识、情绪体验、品德行为等方面的教育,还是进行知识技能、认识理解方面的教育,都需要通过审美感受的途径来进行。 （三）、寓教于乐是幼儿音乐艺术教育的又一特点 音乐艺术有娱乐性特点,这是吸引幼儿积极参与音乐活动的重要特点之一。利用音乐的

如何培养幼儿的音乐素养

如何培养幼儿的音乐素养 音乐是生命的旋律。有了音乐，生命才如此丰富、厚重；有了音乐，生命才如此美妙动人。人的音乐细胞应该在婴幼儿时期就得到培养。在婴儿时期的孩子通过《摇篮曲》以及一些优美的、富有节奏感的乐曲，或多或少受到过音乐的感染。随着社会的进步、电声设备、多媒体的发达，孩子接触音乐的机会增多了，学习音乐的条件更优越了。但是，儿童对音乐的感知力、领悟力并不与设备的先进成正比。那么，如何根据幼儿习得音乐的特点，采取正确的方法，有效地开展幼儿音乐教育呢？经过几年音乐教育的实践，我们深深感到尊重儿童天性，培养音乐情趣，是幼儿音乐教育因势利导、取得成效的好办法。 1 尊重儿童，激发音乐欲望 幼儿音乐教育其实质是音乐启蒙教育。启蒙教育需要形象、直观，采取生动活泼的教学内容和形式，来培养和发展幼儿对音乐的兴趣。不同年龄段孩子应选取不同的音乐教材。小班可选用游戏歌曲来增强幼儿的学习兴趣，让幼儿在拍手跺脚的全身运动中领悟和掌握音乐的节奏感。中大班可引导幼儿感受音乐的情绪，记忆音乐的旋律，使他们真正随着音乐的内容、情绪变化来完成游戏的过程。 选取音乐教材，必须注意既有教育意义又有趣味性，这在国外称为加上“糖衣”，这便于吸引幼儿。音乐取材的趣味性既表现在歌词中，也表现在旋律中，应当说表现在词曲结合之中。随着孩子年龄的增长，活动能力的增强和求知欲的发展规律，可选一些谜语歌曲，幼儿边唱边猜想，增添了情趣。还可以选一些有情节、有角色的歌曲，如《山羊踩痛小公鸡》，让幼儿结合自己的生活体验，感受歌曲的内涵，懂得小朋友之间要互相体谅和谦让，礼貌待人，友好相处，对幼儿进行礼貌教育。 2 运用手段，培养音乐情趣 在教学中如果教师方法不当，幼儿易对音乐失去兴趣，这会扼杀他们的求知欲望。反过来说，独特的教学手段，新鲜诱人的教学方式是培养儿童音乐情趣的前提条件。主要做法有： 2.1 以游戏引入，学习科学发声:教学中引导幼儿唱歌从轻声开始逐渐到了位置，从而开发幼儿嗓音的高音区。对小班孩子来说，未经过训练是难以地地道道发于高音区的。在开学初，我们进行摸底测试，能开口唱音高、音准一般的幼儿占全班人数30%，不肯开口唱的占20%，由此可见，要求幼儿使用正确方法唱歌需要一个过程。 首先，为使每个幼儿都开口唱，我们就用游戏方法，使幼儿对音乐产生浓厚兴趣。每首歌首先进行范唱，让幼儿从整体感受，再适当加入形体动作，让幼儿理解，熟悉歌词，并采用不同的教学方式，使幼儿学习歌曲有新鲜感。前几节课鼓励幼儿能开口唱，经过一段时间的训练，原来不敢开口唱的幼儿都能开口唱歌

浅谈幼儿园音乐教育

浅谈幼儿园音乐教育 摘要：音乐是幼儿园教育不可缺少的内容，它可以陶冶人的性格和情感，音乐教育对幼儿来说又是非常重要的，幼儿园开展音乐教育活动的目的在于"初步萌发幼儿感受美、表现美的情趣"。在音乐教育活动中，要让幼儿理解音乐作品，就应该让他们听听、讲讲、动动，通过他们的听觉及身体的动作来感受音乐，从而把他们带进优美的音乐境界中。 关键词：幼儿园；音乐；教育；培养 音乐是人类生活的反映，人们用音乐抒发情感，用音乐愉悦生活，音乐能带给人们美感。使人们获得高尚的情感。音乐有益智的功能，能集中注意、激活思维、发展语言、丰富想象的作用，可以促进幼儿智慧发展；音乐有调节情绪的功能，其情感性特征能给幼儿增添兴奋情绪的积极动力；音乐有审美功能，能给予幼儿美的享受，美的音乐能够使幼儿情绪高昂地全身心投入到活动。但是，如何掌握幼儿音乐的特点，采取正确的方法，有效的开展音乐教育，是摆在幼儿教师面前的一个重要课题。经过多年的音乐教育实践，我深深感到发挥音乐教育特点，培养幼儿对音乐的兴趣，是幼儿音乐教育成败与否的关键问题。 一、培养音乐情趣是关键 (一)遵循幼儿生理心理特点，培养幼儿参与活动的兴趣 音乐教育活动对于培养幼儿的合作精神、人际交往能力积极的作用毋庸置疑。 艺术活动的一个重要功能就是开拓人之间的交流，使人们得到更多的心与心的沟通。音乐内在的节拍、节奏，合奏中声部的安排，律动、舞蹈中动作的编排，音乐游戏规则等等，都会使幼儿在一种愉快的、"不强迫"的形式中，养成自律、自我激励的良好习惯。也正是在这些活动中，幼儿体验到集体创造的快乐，学习与他人非词语的交流、默契合作，学会理解、接纳、欣赏他人。 幼儿对音乐的兴趣,是提高音乐教学质量的重要因素。那么，在幼教活动中，如何该激发幼儿对音乐的兴趣呢？ 灵活、多样的教学法 幼儿天真可爱、活泼好动，没有较好的自控能力，所以运用动静交替，情景交融等各种形象生动的方法，让幼儿在动、听、看、辨、唱的趣味实践中体验：寻找音乐――感受音乐――理解音乐――鉴赏音乐――表现音乐的全历程。 如在给中班幼儿上音乐活动"走路"时，可用儿歌朗读和打击出象征小兔、小鹿、小鸭走路的声音，让幼儿很快掌握了切分音的基本节奏。又如在"打电话"这一活动中，可运用扮演角色的形式，来引发幼儿学习齐唱、分组唱的歌唱方法，让部分幼儿当打电话的娃娃，另一部分幼儿当接电话的娃娃，配上道具"电话"，幼儿很容易在感兴趣的氛围中学会此种歌唱方法。 选择不同的音乐素材提高幼儿分辨音乐的能力。 在进行音乐欣赏时，教材的选择直接关系到 幼儿对音乐欣赏的兴趣。选材应注意幼儿的可接受性、可接纳性。不同的音乐会带给幼儿不同的感受。 如在音乐活动中，我让幼儿欣赏《小燕子》这首曲子，幼儿都说很好听，是小鸟飞来了，而且立刻做出了鸟飞的动作，而且动作优美，当幼儿男孩子在乱蹦乱跳时，有的女孩就会说："不能这样，小燕子要飞的还漂亮的，要轻轻的"；当我放到热情奔放的音乐时，幼儿个个扭头扭腰，跳起了欢快的动作，而且还在大声说笑，尽情发泄，就连平时不怎么言语的章婧尧、刘超等小朋友也在活动室中间蹦跳起来……。当幼儿听到《共产儿童团》的音乐时，立刻做出了解放军的动作，敬着军礼，很神气的走着。嘴里还不时的说着："我是解放军"。虽然他们说不出个所以然来，但是在他们的动作、表情中完全能感受到他们对音乐性质的理解和表

浅谈小学音乐教学中的情感培养

“如何培养小学生音乐情感的研究”心得体会音乐是一种情感表达形式，通过音乐可以起到宣泄情感，疏导情绪的作用，在音乐欣赏、演唱、演奏过程中，通过引起学生的共鸣，以“随风潜入夜，润物细无声”的方式浸润他们的心灵，使他们受到某种道德情操、精神品质、意识观念的渗透，从而达到情感培养的目的。 小学生尚处于蒙昧之时，基本上没有什么生活阅历和经验，他们的审美情感、思想情感、道德情感都处于形成阶段，由于小学缺乏产生特定情感的生活体验，这就要求我们必须结合音乐教学活动，采用各种适合的手段，从各方面来培养和促进小学生丰富而健康、积极而向上的情感。怎样更好的发挥小学音乐教育对学生进行情感的培养呢？ 一、情感在音乐艺术中的地位与作用 任何艺术都源于生活而高于生活，同时，也可以反所用于生活。“当语言无法表达的时候请让音乐响起来吧。”这句话形象的告诉我们音乐作为一种社会意识形态可以通过特定的形式，更集中、更强烈也更容易地表现人们在生活中的情感，柔美、慢速、稍弱的音乐使人心境平和、舒缓，激烈、快速和强劲的音乐使人心情激动、兴奋，而下行的旋律又会让人忧伤。因此，人们常常用音乐来表达自己的感情。小学音乐教育就是通过音乐教学活动来调动学生的兴趣，打动学生的

情感，给他们一种熏，一种滋养，让他们在愉快欢乐的氛围中的不断地受到情感的教育。从心理学的角度看，情感是人们对客观事物态度的体验，人们为了表达自己的感情往往借助于声音的表现，从喊叫、欢呼到引吭高歌都是感情的流露，而音乐则是最善于、也最适合于表现感情的艺术。 二、情感培养在音乐教学中的实施 （一）、培养审美情感。在小学音乐教育过程中，要充分发掘音乐教材中美的因素来培养学生的审美情趣。首先，要充分挖掘小学音乐教材中歌曲的歌词美、旋律美、节奏美、力度美等，以教师动情的演唱、演奏、生动有趣的讲解，结合直观形象的教具的使用及多媒体手段的运用，启发学生对音乐中美的因素的鉴赏力及表现力。如在教唱《让我们荡起双桨》这首歌时，要特别注重对学生审美情感的调动，“让我们荡起双桨，小船儿推开波浪，海面倒映着美丽的白塔，四周环绕着绿树红墙。”在悠扬的演唱结束之后，让学生闭上眼睛感受这些美丽的景色，老师轻轻的朗诵：舞动的船桨、粼粼的波浪、白塔、绿树、红墙、还有树上的夕阳，然后再让学生谈谈对这首歌的感受，在重新演唱中，要求学生把歌声唱的更加悠扬、更加优美，（如果有条件，也可以把这首歌的MTV在多媒体上播放一下）从而达到对学生审美情感的调动，让学生逐渐懂得欣赏美、发现美，并体会到生活中的美的存在。又如在《嘀哩嘀哩》一课时里面，老师通过边表演边朗诵：“春天在哪里？春天在山林里。春天在哪里？春天在小朋友的眼睛里。这里有红花，有绿草，还有小黄鹂在嘀哩嘀哩的唱歌”。老

音乐教育对幼儿的发展

音乐教育对幼儿发展的作用 著名儿童音乐教育家达尔克罗兹的“体态律动”理论、奥尔夫的“元素教育”理论以及柯达伊的“儿童自然发展法”的理论对儿童音乐教育体系有许多精彩的论述,他们的共同教育观点是:“音乐教育应开始在关键的学前期”,“唱歌、听音乐,随音乐做动作与幼儿成长经验相联系”等等。 一、音乐活动是学前儿童美育的重要资源,也是进行美育的主要载体。 美育是在培养人的过程中,让好的事物辐射出使人产生美感体验的过程。通过这个过程,逐渐形成人对自然界、社会生活、文化作品的正确审美观点。 学前儿童音乐活动,就是培养幼儿感受美、鉴赏美和创造美的教育活动。国家教育部20XX年颁布的《幼儿园教育指导纲要》中,艺术教育是教育内容的五个领域之一(健康,语言,社会,科学,艺术)。 人类认识世界,除了用科学方法、逻辑思维外,艺术熏陶、音乐技能训练及形象思维也是一个重要的途径。通过艺术形象接受的教育往往是映象深刻,因为它与人的兴趣直接相联,特别是对幼儿而言。 例如:抽象思维训练: 7+1=8;8-1=7 借助音乐形象:“亲爱的小朋友,现在老师给大家讲一个故事。从前,在一座美丽的森林里,有一处非常漂亮的小房子,里面住着鹅妈妈和她的(八个)孩子们,她的(八个)孩子叫什么名字呢?他们的名字是:“***”,鹅妈妈给孩子们每人搭一个小窝(即五线谱固定的间和线)。鹅妈妈每天认真的数她孩子的时候,都骄傲地唱道: 请问,鹅妈妈一共有几个孩子呢?对,是八个。有一天,她最小的一个孩子不顾妈妈的劝说,偷偷跑到森林的小河玩耍去了,妈妈非常着急,反复数了好几遍:

声音越来越低的数了三遍,唉!鹅妈妈剩下几个孩子了呢?噢,是七个。鹅妈妈着急的对七个孩子说:“快,帮妈妈把你们的小弟弟找回来吧。” 大家急急忙忙的跑到森林里,终于在小河边找到了小弟弟,如果再晚一步,就会被凶恶的老狼吃掉了呢。小宝宝诚恳地说:“妈妈,以后我再也不乱跑了。”鹅妈妈开心极了,又得意洋洋的数起了她的孩子……。 亲爱的小朋友,让我们来算算:8只鹅-1只鹅=? 7只鹅+1只鹅=? 进而以此类推:8个板凳-1个板凳=? 7个板凳+1个板凳=? 可以预见:通过艺术形象进行的教育,由于有音乐兴趣的陪伴,所以印象十分深刻。 幼儿园的音乐教育包括唱歌、韵律活动、音乐游戏、乐器及音乐欣赏等,这些都是美育的内容及手段。幼儿在音乐的感染下能陶冶性情,对美好的事物能引发喜爱之情,并能升华为热爱家园、热爱生活的高尚感情。健康的审美观点也就形成了。 二、音乐活动在开发幼儿大脑右半球活动、增进大脑功能有着不可替代的作用 人类的大脑分左、右两个半球。科学家们进行的大量实验研究发现,大脑两半球的功能有高度的专业化:左半球主要掌管语言的学习,数字的理解,概念的构成,对时间的连续性感受以及分析能力等;右半球则侧重在音乐、图画和图形的感受,认识面孔的能力,空间知觉及距离的判断、综合的能力等。虽然语言能力属左半球掌管,但神经生理学教授斯佩里还发现,大脑右半球的潜力很大,也懂得(掌管)很大一部分词汇,并能阅读,有许多高级功能。 大脑的左右半球功能各有侧重,但它们并非相互割裂,它们通过大约四亿根神经纤维构成的胼胝体及其它连合纤维而密切联系,互相合作。整个大脑在两半球共同活动