(浙美版)六年级美术第12册教学反思

六年级第12册教学反思

第1课：《流动的风景线》教学反思

在教学设计时我请学生设计的是统一的大巴士，但在教后，虽说学生的设计造型统一，对于一般的学生来说解决了造型的难点，但对于优秀学生说，就缺少了创新性、缺少个性作品的启发，虽然最后学生的作品经过几番努力后，效果还是可以的，但对于大巴士的汽车装饰都居于传统，相似性的较多，很少能打破常规。

第2课：《公共汽车站》教学反思

在本节美术课学生的作品，呈现的都是基本模型，对于细节的装饰，缺少变化。如广告的装饰，可以引导学生用剪贴的形式，这样也许就能解决学生表现弱的缺点。同时也发现许多学生对作品的美感追求不高，作业习惯很差，只是敷衍了事，自己根本就没花心思去想，到底怎样的表现才是最漂亮的。

第3课：《手绘校园招贴》教学反思

教学中，首先师生共同来探究组成招贴画的主要元素（标题、内容、花边、插图、主办单位、日期。）引导学生比较、分析手绘校园招贴的编排、文字和插图的装饰有什么特点。欣赏同龄人作品。了解插图、主题文字的字体、编排等多样性，拓展学生思维。

第4课：《请柬》教学反思

整堂课我的教学内容主要以教材中有五个内容来展开教学。先让引导学生欣赏左边五幅不同设计风格的请柬，让学生感受针对不同场合对象要使用不同形式的请柬。然后再一起来赏析另一页中的三个内容——请柬的文字格式、请柬的四种样式以及四张不同风格的学生作品。

第8课：《墙》教学反思

教材提供了丰富的图片资料，可以引导学生通过欣赏、体会、讨论等形式，培养学生的综合学习能力，教材提供了几幅学生泥塑作品，引导学生运用学过的各种技法创作一堵美观又实用的“墙”，进一步提高学生的实践能力和创新能力。在作业时，应让学生寻找容易找到的材料去创作一堵“墙”。

第9课：《祖国美景知多少》教学反思

通过学生对祖国更多的了解及赞美，激发学生要勤奋学习，体验到时刻准备着为祖国贡献力量的真情实感、体验到将来我也能做到。处处抓住爱国情感这一主线，利用电教手段来渲染、激发学生。

第10课：《美无处不在》教学反思

本课旨在让学生通过欣赏、评价活动让学生认识到只有留心关注生活中的事物，才会发现美的存在，才会感受到美无处不在。学生作品多以写实为主，创意的较少，说实话，要在原有水果上进行创意，还是很难的，如何引导学生去创意？这节课失败的地方，学生作品缺少创意的地方。

第11课：《竹》教学反思

对于六年级学生来说，此前接触国画不多，都是以玩为主，没有掌握基本的技巧，用笔、用墨需要大量练习，在课堂中要真正画出竹的气质，难度很大。教学需要降低难度，让学生认识竹子的形态、竹叶、竹枝、竹节，能画出竹子基本形态便可，实行分成作业。

第12课：《奇思妙想》教学反思

在教学中，我分析出很多的奇思妙想来源于生活中出现的问题，经过想象创造把问题解决了，说不定就是很了不起的发明，所以，我引导学生思考的时候注重关注生活，从生活中的问题入手，先提出问题，然后讨论商量，最后形成解决方案的思路展开。学生在作业过程中也增强了解决实际问题的能力，起到了较好的学习效果。

第13课：《纸雕塑》教学反思

纸雕塑这堂课的教学，我想创设一种游戏角色情境，淡化美术技能、技巧的训练，把美术教学中审美能力的培养与学生生活经验相联系，以生动、活泼、有趣的学习方式引领学生进行感受、观察、体验、表现和评价活动。让学生在自主学习与小组合作交流中，激发学习动力，树立正确的审美观和文化价值观，涵养人文精神。

第14课：包装盒设计教学反思

在本课教学中很多环节的学习都是在小组合作中完成的，这些环节的可以使学生在共同的研究中发现自己的认识偏差，从而形成正确的思路与方法。在动手制作环节，又为学生提供了独立空间，让他们每人都来制作一个包装盒，为发挥他们的独创性提供可能。

第15课：中国的世界遗产教学反思

这一课在上课前我做了充分的准备，认真的做了课件，让学生跟着我一步一步的去学习。学生的听课习惯一定要养成，像我觉得我已经讲了，学生就知道了，但现在发现必须要让学生注视着黑板、注视着课件，这样他们才能真正的听课。这些问题都是我在今后的教学中需要改进的。

(完整版)浙美版六年级下册美术期末复习提纲

浙美版十二册美术美术期末复习提纲 1、（车身装饰）已经成为城市中流动的风景线。 2、车身装饰有（图形装饰法）、（色彩装饰法）、（文字和图形装饰法） 3、（公共汽车站）是现代化城市最常见的设施，它对方便人们生活、（美化城市） 有着重要的作用。 4、公共汽车站有（站牌）、（广告展示位）、（栏杆）、（篷顶组成） 5、公共汽车站的形式有（方形）、（圆拱形）和（尖拱形）组成。 6、校园手绘招贴的构成要素包括（编排）、（文字）、（插图）、（装饰）等。 7、（招贴）是（广告）的一种形式。我们通常把它归类于（POP）广告 8、招贴的内容有（标题）、（内容）、（花边）、（插图）、（主办单位）。 9、校园手绘招贴的装饰法由（色块装饰法）、（图字融合装饰法）、（质感装饰法）。 10、（请柬）也称请帖，他是专门用来邀请客人的通知。 11、请柬的主要形式由（单页式）、（双叶式）、（异页式）和(一版成型式)。 12、(黄宾虹)、(林风眠)、(潘天寿)、(丰子恺)是我国近代著名画家。 13、现代美术界有“北齐”、“南黄”之说，北齐是（齐白石），南黄是（黄宾 虹）。 14、简笔山水图轴林风眠 渔舟潘天寿 灵岩涧一角黄宾虹 一味霸悍（篆刻）潘天寿 15、可以用（点、线、面）的组合以及（色彩）、（明暗对比）来表现墙的美 感。 16、墙分（石墙）、（砖墙），北京故宫是（红墙），防火用（马头墙），又称（风 火墙）。 17、1999年版1元人民币背面印的是西湖著名景点（三潭印月）。 18、构图一般要（主次分明）、（突出主题）。并主义主次之间的（虚实）和（均 衡关系）。 19、在写生时往往要对景物进行（取舍），这就是取景。 20、生活中不是没有美而是缺乏发现美的眼睛----出自法国（罗丹）。 21、画竹一般先画（竹干）、（竹节）再画（竹枝）最后画(竹叶)。 22、竹叶的四种形态(蜻蜓)、(横舟)、(个子)和(介字)。 23、兰石图轴出自(郑板桥)。 24、(创意)是现代设计的灵魂，(奇思妙想)是创意的基础。 25、联想可以是(单个形)的联想也可以是(两个或两个以上)图形的联想。 26、只雕塑在塑造时要强调物体的(团块)结构。 27、(包装)的主要功能是保障商品的安全，便于运输和(美化)商品。 28、世界遗产分为(文化遗产)和(自然遗产)两大类。 29、文化遗产有长城、故宫、颐和园兵马俑等，自然遗产有九寨沟、黄山黄 龙风景名胜等。

二年级下册美术教案及教学反思-第15课 向日葵丨浙美版

《向日葵》教学设计 【教材分析】《向日葵》本课的教学重点是认识向日葵的形、色并感受红黄橙的色彩特点，难点在于感受向日葵所赋有的火热的情感，向上的精神和生命力的象征。 【学情分析】二年级学生对形和色都有了基本的掌握，随着美术素养的提升，对美术作品的体验、感受、探究、创造等能力也逐渐增强。教学中，应注意引导学生对向日葵所赋有的情感体验，在作品欣赏与美术创作活动中逐渐培养他们的美术鉴赏能力、分析美术作品的能力和创新能力。 【教学目标】 1、初步认识向日葵花的形状、色彩规律及人们赋予它的寓意，学习用油画棒彩彩砂纸上画出自己心中的向日葵。 2、通过欣赏、观察、分析向日葵花及大师的作品，在视、听中感受画家作品的线条、色彩和情感，向大师学习画出表达自己情感的向日葵作品。 3、向大师学习热爱大自然热爱生活热爱生命的情感，体验创作带来的乐趣。。【教学重点】 1、认识向日葵形和色，感受黄红橙的色彩特点。 【教学难点】 2、感受大师梵高用线条、色彩描绘向日葵，感受对生命充满激情对生活充满希 望的情感，并学会富有感情的创作。 【教学用具】向日葵实物、多媒体设备 【教学过程】 一、视频导入，激发兴趣 1、课前谈话，初步认识向日葵 2、视频欣赏，感受向日葵造型与色彩 （1）学生欣赏视频 （2）学生用一个词形容心情 （3）向日葵特点 （4）总结：向日葵又高又大，颜色明亮欢快，给人带来愉悦的感受。 二、向日葵探究 1、向日葵组成部分

（1）师引导学生观察向日葵各个组成部分 （2）学生找出向日葵各个部分，教师利用白板组合成一朵完整的向日葵。 2、向日葵各部分形状特点 （1）两个学生白板尝试画向日葵 （2）教师修改并总结向日葵各部分形状特点。 3、向日葵色彩规律 （1）找一找游戏：白板出示色块柠檬黄，中黄，土黄，橙色，利用白板拖动功能拖动到图片中相同的颜色上。 （2）学生上台白板拖色块 （3）总结：柠檬黄、中黄、土黄，橙色这些颜色组合在一起让向日葵就像太阳一样充满阳光般的感觉。 三、欣赏画家作品 1、梵高《向日葵》作品，情感体验 （1）梵高笔下向日葵色彩什么感觉？ 红色：火红火红的向日葵就像熊熊燃烧的烈火。红色又像我们身体里流淌的血液让人充满力量，火热般的感觉。 黄色：黄色的花瓣就像太阳放出耀眼的光芒一样，给人带来温暖与希望。 橙色：橙色让人联想到丰收的硕果，丰收给人带来幸福与满足，所以橙色是一种让人感到幸福与快乐的颜色。 师总结：梵高运用了红色黄色橙色这最有火热的颜色来表现他心中的向日葵，表达了梵高对向日葵的喜爱，同时也体现他对生活，对生命的充满激情。 2、伍必端《葵花地》作品，启发想象 （1）这幅作品又给你什么不一样的感觉呢？你觉得这些向日葵在做什么呢？ （2）一个学生模仿向日葵姿态。

浙美版六年级上册美术复习资料

---------------------------------------------------------------最新资料推荐------------------------------------------------------ 浙美版六年级上册美术复习资料 浙美版六年级上册美术复习资料班级（）姓名（）一：徐悲鸿与奔马理论部分 1. 徐悲鸿，杰出的现代画家、美术教育家，生于江苏宜兴。 马，是徐悲鸿一生最爱的题材，并以画马驰誉中外，以泼墨写意和兼工带写的表现手法塑造了千姿百态的马。 他画的马融合了西方绘画中的造型和中国画的写意，笔墨酣畅，形声俱全。 二： 戏曲人物理论部分 1. 中国戏曲中图案化的性格化妆称为脸谱。 它一般用于净、丑角色所扮演的各种人物。 脸谱可用来表现人物的个性，如红脸表示耿直，黑脸表示粗豪，蓝脸表示勇猛，白脸表示奸诈。 三： 水墨人物理论部分 1. 我国的水墨人物画历史悠久，名家辈出。 从宋代梁楷到现代的蒋兆和、刘文西、刘国辉等，都擅长画水墨人物。 2. 《老农》现代刘文西《喜春图》现代尉晓榕《曲木家的小客人》现代刘国辉《高原之晨》现代吴山明 3. 人物画的步骤： 1 / 3

1. 从五官入手，以淡墨为主画出人物的脸部。 2. 用变化的浓墨以侧锋画头发。 3. 墨色干后着色，完成作品。 四： 画家林风眠 1. 林风眠，现代画家，美术教育家。 生于广东，19 岁赴法留学。 擅长仕女、花卉、芦雁等题材。 她试图打破中西艺术界限，造就一种共同的语言，是一位富有创新精神的艺术家。 2. 彩墨画是以水墨画为基底，在上面设色、点彩，使画面在色彩上比水墨画更为丰富、明快、鲜亮。 3. 林风眠作品的特点： ①构图： 以正方形为主；②造型： 不是纯写生，有装饰意味；③用笔： 概括、干脆、简练、迅疾；④用色： 色彩浓重，彩墨交融；⑤落款： 落款简单，基本只有姓名与印章。 七： 做做陶艺理论部分 1. 我国有近万年的制陶历史，陶艺创作多姿多彩。 现代陶艺作品是从日用陶瓷品种演变而来，它更注重作品的审

浙美版一年级上册美术教案全册

浙美版一年级上册美术教案全册 第一册美术教材分析 本册教材共有19课，其中造型领域——有形世界、色彩魔方、小雨沙沙、我心中的太阳、鸟的天地、大鱼和小鱼、威武的狮子、大家成为好朋友。重点在于表达，画、做、讲、演相结合。 ▲尝试不同工具，用纸以及身边容易找到的各种媒材，通过看看、画画、做做等方法大胆、自由地把所见所闻、所感所想的事物表现出来，体验造型活动的乐趣。 1、在美术游戏中体验各种绘画工具和不同材料的使用效果。 2、在美术表现活动中，大胆采用各种造型方式，并借助语言表达自己的想法。 3、尝试使用各种线条、形状和色彩进行绘画表现活动。 4、用粘土等可塑性材料，通过不用方法进行动物形象的造型。 用单色、彩色纸材以及废旧画报，采用折、剪、撕、拼贴等方法进行平面造型，表现生活中观察到的事物或想象中的事物。 在造型表现领域里，学生处于低年级阶段，一般意义上的美术学科分类界限非常模糊，大量的造型活动均是和“游戏”融为一体的，学生通过尝试不同的工具，用纸和身边容易找到的各种材料大胆的表现，自由的把所见所闻，所感所想的事物表现出来，体验造型活动的乐趣。设计应用——我的胸卡、窗花花、花式点心、甜甜的棒棒糖、我做的笔筒、能站立的折纸动物、有趣的脸。重点是培养学生的思维能力，突出一个“变”字。 ▲尝试不同工具，用身边容易找到的各种媒材，通过看看、想想、画画、做做等方法进行简单组合和装饰，体验设计制作活动的乐趣。 1、以游戏的方式，观察和触摸各种实物，进行感官体验，并作简单的组合造型。 1、用自然硬质媒材或人工硬质媒材，通过拼摆、粘接、堆积、组合等技法进行 造型游戏。 2、以游戏的方式，用单色或彩色纸材，采用折、剪、撕、拼贴等方法进行以平 面造型为主的练习, 感受材料特性及其与设计的关系。 4、安全地使用材料和工具。 这一学段的孩子生理、心理尚属低龄期“眼、手、脑的协调”还有待加强，故“设计应用”领域的学习，以培养兴趣和设计意识为首要任务，知识和技能的要求应尽可能淡化。 综合探索―－走进新天地、来来往往的车辆 ▲采用造型游戏的方式进行无主题或有主题的想像、创作、表演和展示。 1、利用各种材料特点，采用造型游戏的方式表现出自己的想像，创作出艺术作品，并发表自己的感受。 2、结合语文、常识等学科内容进行美术创作，共同设计、布置学生美术作业展览或美化教室。在综合探索领域里，低年级学习活动内容主要是美术学科内部的综合，方法还是以造型游戏为主，提出学生进行有主题或无主题的想象、创作、表演与展示的目标。 教学

二年级下册美术教案及教学反思-第15课 向日葵丨浙美版

《向日葵》教学设计 知识与技能：初步认识向日葵花的形状、色彩规律及人们赋予它的寓意。学习用油画棒在彩砂纸上画出自己心中的向日葵。 过程与方法：通过欣赏、观察、分析向日葵花及大师的作品，在视、听中感受画家作品的线条、色彩和情感。向大师学习画出表达自己情感的向日 葵作品。 情感态度价值观：向大师学习热爱大自然热爱生活热爱生命的情感。集体创作，体验集体合作的愉悦。 教学重点:认识向日葵形和色，感受黄红橙的色彩特点。 教学难点:感受大师梵·高用线条、色彩描绘向日葵，感受对生命充满激情对生活充满希望的情感。 教学准备：白板、向日葵实物、彩砂纸、油画棒。 一、视频导入，激发兴趣 1、课前谈话 师：前些天，老师经过南江滨的时候，被路边的向日葵吸引了，于是就下去跟他们来了个亲密接触。 图片 师：瞧，美吧 生1：美 师：美在哪呢？ 生1：…… 生2：……

师：那你喜欢向日葵吗？ 生1：喜欢 师：能说说为什么喜欢向日葵吗？ 生1：…… 生2：…… 师：讲的真好，那现在林老师就带领大家一起去向日葵王国逛逛，想去吗？ 2、视频欣赏 生：想 师：那现在就出发吧，让我们一起走进向日葵王国，一起静静地感受它的美。 生看视频 师：我发现同学们都看得非常投入，那谁来说说逛完向日葵王国你此刻的心情是怎么样的？ 生1：…… 生2：…… 生3：…… 师：向日葵为什么会让你有这种心情？向日葵有什么特征？ 生1：…… 师：是啊！你看，向日葵有着大大的花盘，金灿灿的颜色，还会向着太阳转动呢，所以充满着阳光与活力，给人一种向上的感觉。 二、欣赏分析，把握特点。 师：向日葵宝贝这么的美丽可爱，那你们想不想通过手中的画笔把它的美永远留住呢？

浙美版一年级上册美术教学计划教案及反思

浙美版一年级上册美术教学计划、教案及反思 一、教材分析： 本册教材采用散点式的结构，注重学生审美感受和视觉经验的培养，强调学生创新意识和实践能力的协调发展，以“接近社会，贴近学生，学以致用”为原则，选择符合一年级小学生身心特点的教学内容设计课题。全册共20课，内容涵盖造型表现、设计应用、欣赏评述、综合探索4个学习领域，其中造型表现及设计应用占有较大的比重，欣赏评述大多随堂教学，均分配在各课中。 本册单元和课节教学内容中，技能方面是按照由浅入深、循序渐进的原则排列的。如：认识常用工具、材料，初步认识基本形和常见色彩，进行形的练习、线的练习、形与色的练习，最后过渡到用多种手段造型。 本教材根据学生身心发展特点，并结合了相关学科的要求组织与之相适应的课程内容。各单元所包括的课题，涵盖了《全日制义务教育美术课程标准（实验稿）》中规定的四个领域，并保持他们之间适当的比例关系。其中重点突出“欣赏评述”与“设计应用”两个学习领域。同时，每个单元在课题的教学目标上都努力体现知识与技能、过程与方法、情感态度和价值观的培养。 二、全册教学目标： 本教材按照课程标准的要求，各个学习领域在各个学段中也有着不同的教学目标，作为一年级即第一学段的教学目标，从造型表现方面看，要求学生尝试不同工具，用纸以及身边容易找到的各种媒材，通过看看、画画、做做等方法大胆、自由地把所见所闻、所感所想的事物表现出来，体验造型活动的乐趣；从设计应用来看，要求学生尝试不同工具，用身边容易找到的各种媒材，通过看看、画画、做做、等方法进行简单组合和装饰，体验设计制作活动的乐趣；从欣赏评述方面看，要求学生观赏自然和各类美术作品的形与色，能用简短的话语大胆表达自己的感受；从综合探索方面来看，要求学生采用造型游戏的方式进行无主题或有主题的想象、创作、表演和展示。 从教学内容上看： 绘画：

新浙美版六年级上册美术全册教案 教学计划及进度表

20xx-20xx学年度第一学期学科教学计划 科目：科学 年级：六年级（2）班 任课教师：xxxxxxx

美术六年级上册教学计划 一、教材分析 1、从整体结构上看，注重学生审美感受和视觉经验的培养。 本册教材的各课内容彼此没有非常紧密的联系，和以往一样采用并列式散点式而非单元式，因此，教师在安排教学时，课序可以根据上课内容、学校及学生的实际情况做一定的调整。同时本册教材进一步延续整套教材的知识体系。 2、从学习领域上看，强调综合性。 全册共有17课，其中造型·表现和设计·应用占有较大比重，欣赏·评述有三课专题欣赏，“综合·探索”领域有两课，但其他课中也渗透了综合，如《街市新貌》中美术与语文相结合，体现了学科内的综合。再如《公交站台设计》等是手工制作与设计的结合，体现了跨学科的总和。 二、学情分析： 该年级学生在绘画方面具有较强的写实能力，已初步理解并能应用透视、色彩等基础知识和技法，具有较好的欣赏能力。但是，学生的美术技能基础和理论基础参差不齐，对美术的兴趣也远不如低年级。创作形式上缺乏想象力，一般是比较实际的去描绘事物。造型和审美能力相对低年级比较强。 学生具备一定的理性分析能力，对绘画有自己独特的见解，能够对美术现象进行较为理性和深刻的分析，但每个班也存在相当数量的门外汉。 学生作品缺少童趣，难得想象力，绘画技巧日渐成熟但同时画风呆板，喜欢社会生活中流行的“动漫卡通”与教材中倡导的审美意象差异太大。 本学期主要对学生加强美术技能、创意思维和审美情趣这三方面的培养。并努力调动学生学习美术的兴趣和培养其养成良好的学习习惯。

三、教学目标 这册教材分为欣赏、绘画、工艺三部分内容组成。教参中有说明每一课的教学目标分为认知目标、技能目标、思想情感目标。 （一）、认知目标分了解、理解和初步掌握三级。 （二）、技能目标分练习和初步学会两级。 （三）、情感目标分接受和初步具有两级。 学生以个人或集体合作的方式参与各种美术活动，尝试各种工具材料和制作过程，学习美术欣赏和评述的方法，丰富视觉触觉和审美经验，体验美术活动的乐趣，获得对美术学习的持久兴趣；了解基本美术语言的表达方式和方法，表达自己的情感和思想，美化环境与生活。在美术学习过程中，激发创造精神，发展美术实践能力，形成基本的美术素养，陶冶高尚的审美情操，完善人格。 3、采用造型游戏的方式进行无主题或有主题的想象、创作、表演和展示。 四、教学方法 1、注重审美能力的培养。 在教学中，应创造条件，多给学生感悟优秀美术作品的机会，引导学生展开想象，进行比较。 2、重视创新精神和实践能力的培养。 学生创新思维苗子一定是在让其不断的探索和实践中成长和发展起来的。因此，激发学生的创新精神和培养学生的实践能力是紧密联系的。 3、创设文化情境，涵养人文精神。 新课标指出美术学习不仅仅是一种单纯的技能技巧的训练，而应视为一种文化学习。美术学科具有知识面广，综合性强的特点，它与社会科学、人文科学、自然科学有着直接和暗含的关系，因此，它是素质教育中不可缺少的有机组成部分，对于人的整体素质培养具有其他学科所不能代替的作用。 4、确立学生的主体地位 本次课改的重点就是如何促进学生学习方式的变革，即倡导自主学习、探究学习和合作学习的学习方式。在这些学习方式中，培养学生凭借自己主动建构知识与活动，去与他人互动，达到自身进一不发展的目的。

2015新浙美版版六年级下册美术教案11

学期教学计划

六年级下册美术教案

第一课外国的传世名作 一、教学目标 1．欣赏外国传世名作，了解外国经典建筑、雕塑、绘画作品的内容和艺术特色。 2．利用多种欣赏方式对美术作品进行感悟和分析。 3．培养欣赏的能力，激发向往美的情愫，提高艺术修养。 二、教材分析 1．教材编写思路。 本课是“欣赏·评述”学习领域，可以用2课时完成，内容分为建筑、雕塑与绘画三个板块。 西欧的古建筑与雕塑历经古希腊、古罗马时代，中世纪和文艺复兴时代，长达2000多年，每一个时代都取得了辉煌的成就。“帕提侬神庙”与“罗马大角斗场”的单纯与雄伟，“巴黎圣母院”的挺拔与轻灵都是世界古典建筑的最高典范。雕塑《三女神》纤细而又繁复的湿衣褶，随着人体的结构而起伏，女性人体的优美轮廓生动地展现出来，让人感觉到这些雕像不是冷冰冰的大理石，而是有血有肉活生生的人。2000多年前的《米洛斯的阿芙罗狄蒂》与500多年前米开朗基罗的《大卫》，遥相呼应，分别展现了男女人体健康之美的最高理想。罗丹的《加莱义民》是彻底逼近真实的英雄组雕，表现了最大的人文主义关怀。 绘画部分呈现了从文艺复兴到1 8、19世纪西欧美术的一些经典之作，内容涉及人物、风景、静物。让学生在看看说说中体会西方绘画的色彩之美、构图之美、内容之美，让学生选择性地了解部分作者的生平和艺术风格。这些建筑、雕塑和绘画作品的欣赏，不需要形成某一条历史线索，而是让学生初步感受不同作品的美感，简单了解经典作品的社会学知识，以此拓宽审美视野，激发对美的向往。 2．重点、难点。 重点：了解西欧经典建筑、雕塑、绘画作品的内容和艺术特色，了解部分作者的生平和艺术风格。 难点：对作品形式美的欣赏，即作品中呈现的点、线、面、色彩、肌理、构图的理解，激发学生读图的兴趣。 三、教学课时2课时 四、教学设计 第一课时 课前准备 （学生）美术教科书。

浙美版一年级美术下册教案

精选资料 教学计划 一、学情分析： 一年级的学生想象力比较丰富，绘画能力较幼儿园也有了较大提高，是迅速提高艺术能力的好时机。学生对美术学习的基本方法已基本了解并适应，对一些绘画构图着色，手工剪贴制作的技能也有了一定的认识，基本能够完成较完整的作品，在创新思维上，一些学生能对事物发散思维，有些想法还非常独到，但还有一部分学生在这方面的能力还比较欠缺。 二、教材分析： 浙美版一年级下册实验教科书的编写，以国家一系列有关教育改革的文件，特别是教育部《基础教育课程改革纲要（试行）》为指针，以教育部制定并颁发的《义务教育美术课程标准（2011年版）》为主要依据，打破过去以美术学科知识、技能为主要目标的教材体系结构，构建以促成美术素养的形成为核心，以探究性美术实践活动为主线，以突出美术教育视觉性、实践性、人文性、愉悦性的单元结构为基本特征的美术教材体系。本教材的编写注重学生审美感受和视觉经验的培养，强调学生创新意识和实践能力的协调发展，以“接近社会，贴近学生，学以致用”为原则，选择符合一年级小学生身心特点的教学内容设计课题。全册共有20课，分为8个隐性单元，内容涵盖“造型?表现”、“设计?应用”、“欣赏?评述”、“综合?探索”4个学习领域，其中“造型?表现”及“设计?应用”占有较大比重，“欣赏?评述”大多随堂教学，因而均分配在各课之中。本册教学内容中的美术知识和技能是按照由浅入深、循序渐进的原则排列的。渐进关系如下：色彩：涂色练习（《五彩的烟花》）→平涂?形色结合（《缤纷花布》）→在复杂形内填色（《热带鱼乐园》）→尝试色彩搭配（《美丽的盘子》）造型（设计）：用线造型（《五彩的烟花》）自然形→几何形（《缤纷花布》）→适合图形（《小小书签》、《美丽的盘子》）→动物造型（《卷纸动物》、《热带鱼乐园》、《神气的大花》、《漂亮的拉花》）→人物造型（《我的老师》、《叔叔阿姨真忙》）三、教学目标：

浙美版五年级美术教案

浙美版五年级美术教案 【篇一：新浙美版五年级下册全册美术教案含教材分析】 2014学年第二学期浙美版五年级下册教案 啸秋小学余健 1.画家故居 一教学目标： 1.通过对当地画家故居的参观、探访，了解画家的生平。 2.通过欣赏画家的作品，了解画家的艺术风格，对我国近代艺术发 展的贡献和艺术地位。 3.引导学生在欣赏过程中，感悟画家为追求艺术而不懈努力的精神 和思想境界。 二教材分析： 本教材在编写上，从参观、探访当地有一定知名度的画家故居人手，通过参观、探访画家故居，了解画家的生平、艺术风格以及历史地 位。这样的编写意图，充分体现了在新课程理念下，美术欣赏课要 在一定的文化背景、文化氛围、文化情景中进行描述、分析、解释、评价，充分感受美术作品的内涵。 三教学重点、难点。 重点：通过欣赏画家的代表作，了解画家的艺术风格以及其对近代 绘画史的贡献。 难点：如何引导学生站在历史的高度辩证地去欣赏画家及其作品。 四教学设计 课前准备： （学生）有条件的同学课前参观黄宾虹、林风眠、潘天寿、丰子恺 故居。（教师）参观黄宾虹、林风眠、潘天寿、丰子恺故居，收集 他们作品的图片，了解历史背景。 教学过程： 1、出示图片，谈话引入。出示《画家工作室一角》、《缘缘堂》 二图，提问：“看到这幅图，你有什么想法？猜猜主人是怎样的画家？”“你知道哪些中国画画家？”“我国近代生活在杭州一带的画家 有哪些？”（学生各抒己见。） 2、引导学生欣赏黄宾虹的作品。 （1）出示黄宾虹的《简笔山水图轴》，提问：“看这幅国画，你有 什么感受？”（学生畅所欲言。）

（2）出示黄宾虹的名字，提问：“大家对黄宾虹了解多少？”（学生把参观黄宾虹故居时了解的情况对大家做一些介绍。） （3）教师补充，重点介绍他画山水画经历的三个阶段：大约60岁 以前以师古人为主；60—70岁以师造化为主（以游历山川，写生为主）；70岁以后，自立面目，渐趋成熟。风格浑厚华滋，意境郁勃，是黄宾虹山水画的基本特点。提问：“根据你对黄宾虹的理解，你认 为《简笔山水图轴》大约是他什么阶段的作品？最大的特点是什么？” （4）归纳黄宾虹的艺术特点： ①浑厚华滋，笔墨上注重“黑、密、厚、重”。 ②主张创造，即使是学习别人的画，也要有创造性地学。三、举一 反三，欣赏其他三位画家的画。（以学生欣赏为主，老师进行方法 指导。） （1）启发学生用以上学得的方法欣赏潘天寿的作品。 ①出示图片，学生自主欣赏潘天寿的作品《灵岩涧一角》（教师提 醒重点分析 它的构图、气势）,从中了解潘天寿笔墨苍古、凝练老辣、大气磅礴、雄浑奇崛，具有慑人心魄的力量感和现代结构美的艺术风格。 ②了解潘天寿的生平以及对近代国画界的贡献。（学生先说，教师 补充。） （2）欣赏丰子恺、林风眠的作品。 ①了解丰子恺、林风眠的生平。请参观过他们故居的同学介绍他们 的生平。教师重点介绍他们出国留学的经历，国外学习为他们的“中 西合璧”、“引外为中”创造了条件。 ②欣赏林风眠的作品《渔舟》，体验一种悲凉、孤寂、空旷、抒情 的风格；欣赏《菖兰》，感受构图的饱满，色彩的浓艳。③欣赏丰 子恺的《瞻瞻的车》、《小梦》、《人散后一钩新月天如水》，体 验漫画充满情趣的、简洁的美。 3、概括四位画家的共同点。 学生概括四位画家的共同点：创新。 教师小结：清末民初，国家动荡，中国绘画史上一度出现了萧条的 景象。黄宾虹、林风眠、潘天寿、丰子恺四位画家锐意进取、不断 改革，创造出与众不同的绘画语言，形成别具一格的艺术风格，为 中国近代美术的发展创立了新的里程碑。 4、拓展延伸。

六年级美术上册 难忘的一件事 教案 浙美版

难忘的一件事 教学目标： 1.回忆生活中一次难忘的经历，感受事物的细节之美。 2.选择适合自己的工具和材料，学会用记忆画的形式描绘一件难忘的事。 3.通过造型表现活动，形成将生活与创作相结合的美术实践能力。 教材分析： 生活中总有一些难忘的片段，值得人们通过各种方法将其表达出来。本课的教学旨在让学生回忆生活中的难忘经历，关注生活场景中的细节之美。 本课教材围绕课题，选用了多种形式的欣赏范例。如：漆画、版画、儿童画、漫画等，意在帮助学生选择适合自己的表现方法以及材料和工具。教材中的4幅不同题材、不同形式的漫画作品，从多角度表现了同一个主题。漫画的画风简洁，幽默风趣，人物形态丰富，叙事风格紧凑，为学生创作提供了形式和内容的借鉴。 教学重点： 刻画最难忘的场景细节。 教学难点： 人物的动态表现。 教学过程： 第一课时 课前准备 （学生）课前思考什么样的事最难忘,为什么难忘？常用的绘画工具,假日生活照片。 （教师）美术工具一套,课件,范作,班集体活动的照片。 教学过程 1.活跃气氛、趣味导课。 （1）提问：你最难忘的事是什么？（简单地描述当时的场景。） （2）情景表演：请一位或一组学生上台大胆地表演一场难忘的情景。教师用简笔画的形式描绘表演的情景，让台下同学充分感知肢体与表情的特征。 （3）师生共同点评讨论，解决课程难点。 2.探究需要表现的主题。 出示课件“最难忘的一件事”。展示班集体活动记录或播放班级活动视频，师生讨论确定最

适合表现“难忘”的场景。 3.深入讨论。 （1）学生出示自己的假日生活照片，通过照片回忆场景。四人小组讨论：从什么角度选择表现内容？ （2）反馈后，教师引导学生欣赏著名的叙事画。拓宽学生的创作思维。 4.大胆创作。 选择适合自己的工具和材料，学会用记忆画的形式描绘一件难忘的事。 5.欣赏交流。 （1）评一评，同学或自己的作品。 （2）教师评价：主题是否明确、构图是否饱满、色彩表现是否合理等。 （3）小结。

六年级美术下册6会动的画教案2浙美版

第六课会动的“画” 一、教学目的 1．了解各种形式的“会动的画”，掌握视觉暂留原理。 2．发现能使画“动”起来的例外原理，选择适合的方式制作简单的动画。 3．提高动手制作能力，加深对艺术的理解。 二、教材分析 1．教材编写思路。 《会动的“画”》属于“设计·运用”学习领域的课程。“会动的画”是一种最简单的动画，这个简单的动画也是我们目前动漫创作或者电影制作的一个最基本的基础。它将视觉暂留的科学原理和人物或者动物的造型设计在同一载体或者是持续的画面里面，通过玩的形式来展现，让学生感受会动的“画”并能自己创作会动的“画”，在“玩中学”“学中玩”，感受胜利的喜悦，从而提高学生的造型能力和设计能力。 本课教学不仅要使学生了解各种形式的会动的画，而且要注重学生学会自己动手设计制作简单的会动的“画”。在教学中，充分发挥学生的主体作用，留意培养学生探究性学习和合作性学习以及创新实践的能力。 2．重点、难点。 重点：利用视觉暂留的原理设计连环动作的画面，制作成会动的“画”。 难点：探寻连环动作之间的规律。 三、教学课时1课时 四、教学设计 课前准备 （学生）铅笔、勾线笔、水彩笔或彩色铅笔、16开白纸若干张（较挺而薄的纸张）、卡纸、剪刀、双面胶。

（教师）制作课件；制作教具：手翻书、抽拉式会动的“画”、转轮式会动的“画”；16开白纸若干张（较挺而薄的纸张）、订书机。 教学过程 1、欣赏手翻书视频，谈话引入。 (1)教师：看这段视频，是不是很激烈，今天我们就来学做这样的“会动的画”。 (2)教师：请同学们翻开第6课会动的画，带着屏幕上的问题自学一分钟。“板书：会动的画”2、检查自学情况，根据学生提出的问题，从以下内容有选择性的答疑。 3、深入探究，继续了解会动的“画”如何形成。(1)欣赏课件《鹬蚌相争》，理解持续翻动产生会动的感觉。 教师：“持续翻动，画面中的鹬在动，为什么会产生动的感觉呢？” 同桌间相互讨论，探究画面是如何动起来的。 小结：整个过程由5张画组成，每张画面有所例外，连起来播放就会产生动的感觉，这就是视觉暂留原理。 (2)了解视觉暂留原理。 人类具有视觉暂留的特性，就是说人的眼睛看到一幅画或一个物体后，在秒内不会消失。 利用这一原理，在一幅画还没有消失前播放出下一幅画，就会给人造成一种动作持续的视觉效果。 教师：“这个原理很严重，我们生活中的电影都是按照这个原理来实现播放的。“(3)欣赏体操少年的做操步骤图。 教师指导分析：“每张图片初看基本一样，但是有奥秘的变化。每张图片之间，体操少年的身体没有变化，手部和脚部有纤细的变化，稍稍抬高或稍稍降

五年级美术下册 民乐放光彩1教学反思 浙美版

小学美术自身的特殊性和艺术表现力，是培养学生认真欣赏、仔细观察、善于表现、培养造型、创造力的极好天地。《民乐放光彩》这节课我主要给学生提供许多感性的认识，如：欣赏民乐演奏，欣赏民乐图片，请学生演奏，欣赏同龄人作品。为学生提供了一个宽广的学习空间，让学生积极主动的参于美术活动，让学生学得轻松，玩得愉快，培养学生观察能力与表现能力，在欣赏、表现中体验美术的乐趣。 一、激发兴趣，感受民乐 兴趣是学生发展思维的巨大推动力，是培养学生成功学习的秘诀。这节课我注意挖掘教学内容本身内在的乐趣，充分利用多媒体欣赏民族乐器的演奏场面，演奏中多种民乐的声音交替出现，有独奏的声音也有齐奏的声音交相辉映，气势庞大。通过欣赏使学生感受到民族乐器的优美动听的、独特的演奏，从而引发学生内心对民乐的喜欢。很好的激发了 学生学习民乐的兴趣，由此揭题，以营造了良好的学习氛围。 二、层层深入，了解民乐 在激发了学生的学习兴趣后，再逐一层层深入，用课件逐个出示民族乐器，通过形象的图片，逐步了解每一种乐器的名称、造型、色彩及音乐演奏特点，使学生对一些民乐有了进一步的认识。通过看一看、说一说，听一听，逐渐了解了民乐的一些特点，从而引发学生对民乐的探索，请学生继续了解书中的民乐特点已水到渠成。此时请学生上来演奏自己会的民乐，学生从感性的认识到表现，从动脑到动手，慢慢深化主题，趣意盎然，学生热情高涨，表演欲望强，课堂气氛热烈而精彩。 三、音美结合，精彩纷呈 俄国画家康定斯基说：“绘画是视觉的音乐。”在艺术创作中，画家们一直在探索着色彩、形状表现的音乐效果，追求创作中音乐情绪的表达，本课是把音乐和绘画结合起来的典型范例。通过欣赏音乐，感受民乐的氛围，了解民乐的特色，用绘画的方式表达出来，很好的把音乐、美术融合在一起，相互相成，相互渲染。营造了良好的学习氛围，同时培养了学生欣赏能力、观察能力和绘画造型能力。 但这节课由于本人音乐知识的缺乏，对民族乐器了解的不够透彻，有些学生 讲的乐器是否属于民族乐器，我有些还真不能确认，毕竟乐器太多，我今后该做 一个有心人，多关注了解音乐知识。以给学生带来正确而有效的指导。

新浙美版六年级上册美术教案(全册)

新浙美版六年级上册美术教案（全册） 课题：徐悲鸿与奔马 一、教学目标： 1、引导学生通过多种途径收集有关马的资料，培养幼儿细心的观察力和丰富的想像力。 2、激发学生对美的整体感受，学习用体态、动作表现奔马的激昂情绪； 3、欣赏徐悲鸿用灰、浓、焦墨色和线条画出的奔马，感受奔马的气势和力度。 二、教学重难点： 重点：了解徐悲鸿奔马作品的表现方法和艺术特色。 难点：感悟徐悲鸿奔马作品的精神内涵。 三、教学准备： 1、师生共同收集有关马的图片、图书及其他； 2、录像带《群马奔腾》； 3、徐悲鸿图片《奔马》、《群马》； 4、水墨、毛笔、纸等。 四、教学过程： 活动一：认识马，丰富知识。 1、看录像《群马奔腾》，激发兴趣 提问：①你们看到了什么？他们在干什么？这些马是什么样的？（引导幼儿仔细观察马的外形特征，帮助学生初步了解马的具体结构） 2、设置悬念，引起学生思考 ①你们知道马有一个好听的名字——千里识途的马吗？人们为什么这样叫马呢？ ②你们知道吗，为什么马是善奔快跑的呢？ ③你还在哪里看见过马？它是什么样的？ 3、鼓励学生在成人的帮助下，从图书、图片、电视、广播、电脑网络中查找，收集马的各种资料，了解有关的知识与信息。 活动二：欣赏徐悲鸿的《奔马》，培养审美情趣。 1、组织幼儿将收集到的马的信息、知识进行交流（图片、图书等） 2 、提问：你喜欢马吗？为什么？ （不仅同学们喜欢马，有一位叫徐悲鸿的先生也爱马，他不但喜欢观察马，还喜欢画马。下面，老师就给你们讲讲他的故事） 3、以故事的形式简述徐悲鸿先生爱马，观察马，画马的故事： 4、出示作品：《奔马》 （1）提问： ①画面上的马在干什么？ ②从什么地方看出马在奔跑呢（注意观察马的身体动作） ③你觉得这匹马的体魄怎样？你是怎么看出来的？ ④这匹狂奔的马心情会是怎样呢？（引出激昂、奔放等心情） ⑤如果你是这匹狂奔的马，在大草原上奔驰，你的心情会是怎样呢？ （2）配上《群马奔腾》音乐，整体感受作品的气势和力度。

浙美版一年级下册美术教案

浙美版一年级下册美术教案 教学目标； 1.继续学习色彩的初步知识，进一步认识各种颜色。 2.初步学习油画棒（或蜡笔）和水彩颜料相结合的涂色技巧，培养学生的观察力、想象力和表现力等。 3.观察烟花的色彩变化，表现节日烟花的美，促使学生养成平时观察和表现美好事物的习惯教学重点、难点； 重点；初步掌握油画棒和水彩相结合的画法。 难点；学生通过仔细观察后，能较自如地表现对烟花的感受。 教学时间:一课时 课前准备； （学生）油画棒、水彩颜料、纸张等常规作画工具 （教师）范画、烟花图片等 教学过程； 1.激趣。 （1）学生回忆印象最深刻的一次放烟花的情景（注意讲清时间、地点、人物）。 （2）出示烟花图片，提问；你觉得烟花很美吗？为什么？ （3）揭示课题；《五彩的烟花》。 2.欣赏。 （1）出示范作，让学生说说最喜欢哪幅，并说明原因（从色彩、形状和构图等方面进行描述）。 （2）学生思考；怎样表现放烟花时的美妙情景？ 3.指导。 （1）教师示范创作步骤；用油画棒画出烟花，用水彩涂底色，涂满底色（特别强调注意运笔的力度、色彩搭配、主题的刻画和整体的意境等）。 （2）欣赏范作，学生体会创作过程。 4.创作。 （1）主题；画出放烟花的情景（没有放过烟花的同学可以画想象中的烟花）。

（2）建议；可以画节日中五彩的烟花，也可以设计自己喜欢的烟花式样，还可以适当地夸张想象，表现自己对烟花的感受。 （3）学生创作（可以个人创作，也可以小组合作），教师指导。 5.小结。 （1）学生上讲台介绍自己的作品，学生互评，教师小结。 （2）评价建议；是否能够较好地处理画面；是否表现出自己对烟花的独特感受；是否与众不同。 6.拓展。 （1）举办烟花主题日活动；开展烟花组画、壁画等展示活动，讲有关烟花的故事或进行看图写话和读文画图比赛。 （2）课外留心一些有关烟花的美丽图片，进一步欣赏烟花的美。 2、我的老师 教学目标； 1.初步认识人物的五官和表情特征。 2.通过对老师的观察、理解，用绘画的形式创造性地把他们的形象表现出来。 3.培养学生爱老师、敬老师的情感。 教学重点；表现人物的五官和气质。 教学难点；创作出富有感情的作品。 教学时间:一课时 课前准备: （学生）课前观察自己所喜欢老师的五官特征和神情 （教师）课件、录音、有关人物形象的图片、范作等 教学过程:

五年级上美术教学反思江南民居_新浙美版

江南民居 《江南民居》这一课来自于这美版五年级上册第12课的内容，本节课的主要教学目的是让学生学会用水墨的形式、个性、童趣地表现一幅江南民居图，在多元学会以水墨的形式，个性、童趣地表现一幅江南民居图。在多元欣赏、个性选景及相关的创作活动中，发展独特的审美眼光，感受水墨艺术、江南民居建筑艺术之间交相辉映的美。本节课要突破的重点是在欣赏画家笔下江南民居美的基础上，以水墨形式表现一幅江南民居图。难点是引导学生自主选择江南民居的独特视角，加以个性、童趣地水墨表现。整堂课下来整体气氛还不错，学生也积极的投入到预先准备好的已经当中，尽情的陶醉、品味江南的独特韵味。 一、从教学方面： 此次授课通过音乐的渲染、带动气氛的意境法，引入江南民居，让学生们充分感知江南独具的特点：小桥、流水、人家，学生也在尽情地投入品味当中，另外这一次教学过程当中，精简了PPT，就挑选了两幅具有代表性的画家作品，层层细分，通过示范讲解解析画家作品相结合的方法，节约了时间，当然在教学上我也发现了问题：觉得学生会不会没有记住呢，一个知识点重复了多变，这一点在以后的课堂当中还需改进。 二、从学生方面： （1）从学生这一点来看，在上课回答问题的时候，并不是特别的积极，在课堂当中应多加鼓励、表扬，打破高段不肯举手的习惯； （2）关于黑白灰的课堂问题：在很多学生的作品当中，大笔横扫黑色的瓦完全没有问题，但是留白似乎弱了些，教师在示范的时候也没有花太多时间在这个上面，这一点我觉得还是非常重要的，应该非常明确的告诉他们留白是中国画非常重要的组成部分之一。此外相对于留白，灰面的处理似乎过多，笔墨的浓淡干湿的掌握也还不够到位； （3）关于提款：提款是中国画必不可少的组成元素，这一点还需要在今后的课堂当中加以强调。 三、从整体效果方面： 班上的学生通过音乐的渲染充分的融入到江南韵味当中，把江南风把握得非常好，并且通过细解画家作品，学习了最基本的点线面以及黑白灰的处理办

五年级下册美术教学反思-第14课 椅子的构成丨浙美版

《椅子的构成》教学反思 《椅子的构成》教学目标是1．初步了解构成，感受构成的美感；2．通过椅子的排列和叠放，利用取景框找到具有美感的椅子的构成，并通过写生的方式表现出来；3．在活动中增强学生对美的理解，培养学生的观察力,了解生活中的美无处不在；重点在于让学生发现椅子的构成画面，难点在于能表现出椅子构成的美感。 本课对于我而言是一次极大的挑战，因为对于构成这一理解，本人也是查了很多的资料后有所了解的。要把构成这一概念式的知识通过有趣的学生能接爱的方式显现给他们，这需要老师的智慧。所以对于本课，个人觉得值得肯定的方面有： 一、导入开门见山 本课的导入，我想了很久，如何让学生能一目了然，又能把关键点说清楚。后来，想到了从点线面开始，从美术最基本的构成元素说起。本课一开始就让学生说点可以变为（线），线可以变为（面）或是（形），从点构成线，线构成一个形，然后两一样的形可以成为一个组合，步步深入，其实构成的一个关键因素是：组合。让学生明白这些按照一定的视觉规律创造性的组合在一起就成了画面的一种构成。这样的导入开门见山，在层层深入后，抓住最关键的两个，一个是组合，一个是视觉规律，就形成为构成。 二、体验带来乐趣 本课的一大亮点就在于让学生动手摆椅子，在摆的过程中发现有趣的椅子的构成。在课前，我考虑到运用真实的椅子操作起来不方便，所以准备了一些小椅子的模型，让学生爱不释手，因为这些小椅子确实很可爱。这也引起了学生想到摆一摆的兴趣，他们觉得好玩又有趣。我认为这一步是成功，因为它极大地调动了学生学习的积极性，我设计的目的也是让学生在玩的过程中发现美…… 三、欣赏增强感受 本课选取了多幅王怀庆的油画作品，其中有《椅子功》，《椅子和椅子》，还有《自己和自己的影子》，这一系列的作品增强了学生对于椅子构成的美的深入理解，通过黑白来，点线面，通过画家的巧妙组合，竟成了如此动人的作品，这让学生对于画面的感受和理解得到升华，为接下来自己的创作埋下伏笔。 课堂艺术是遗憾的艺术，在上课的过程中，肯定会存在很多不如意的地方，

浙美版六年级上册美术教案

六年级美术(上册)教案 第1课徐悲鸿与奔马 教学目标： 1、了解徐悲鸿的生平与艺术成就，感受徐悲鸿笔下的奔马艺术特点与精神内涵。 2、通过比较分析的方式，了解徐悲鸿笔下的奔马与现实中的马不同的特点。以临摹或创作的方式画一画奔马，体会徐悲鸿笔下的奔马体现出来的强烈的思想情感。 3、提高美术观察与欣赏能力，加深热爱祖国、热爱和平的情感。 教学重难点： 重点：了解徐悲鸿奔马作品的表现方法和艺术特色。 难点：感悟徐悲鸿奔马作品的精神内涵。 教学过程： 1、激趣导入，揭示课题。 (1)出示北京荣宝拍卖公司荣获2010秋季艺术品《奔马图》，让学生竞猜成交价。作者是谁？ (2)教师总结板书课题：《徐悲鸿与奔马》 2、了解画家的艺术人生。 （1）自幼习画，艰难求索。 （2）旅欧深造，孜孜不倦。 （3）技融中西，名垂画史。 3、欣赏分析，共同探究。 （1）通过视频播放，欣赏马奔跑的动态，感受马的文化，了解马的造型结构。 （2）欣赏徐悲鸿奔马系列图，感受徐悲鸿结构严谨，用笔众放淋漓的画面中，把马的形体表现的十分强健而丰腴，纵横驰骋，气势磅礴，观用笔众放淋漓的画面中，把马的形体表现的十分强健而丰腴，纵横驰骋，气势磅礴，观之使人倍感精神振奋。

学生交流，徐悲鸿笔下的奔马与自然界中的奔马有什么异同点？ （3）欣赏雕塑《铜奔马》，感知无比高超的技艺将马踏飞燕这一惊心动魄的刹那表现的淋漓尽致。以烘云托月的手法，反衬出奔马的神骏，设想奇绝，堪称现实主意与浪漫主义相结合的千古绝唱。 学生探讨，徐悲鸿笔下奔马的姿态与雕塑《铜奔马》中马的姿态有什么不同？ （4）欣赏郎世宁《八骏图》局部，马的形体结构、皮毛质感、体积空间都画得细腻逼真。感受中西绘画手法的融合。 学生分析，徐悲鸿笔下的奔马与郎世宁笔下的马在表现技法上有什么不同？ （5）概括徐悲鸿奔马作品的表现方法与艺术特点。 （6）感悟徐悲鸿的艺术思想，他曾说：“我画马，其实也牵着思想的马。只要出笔，便会情动于衷。” 4、掌握方法，尝试体验。 （1）出示徐悲鸿画马步骤图，分步骤讲解怎样用笔用墨。欣赏同龄人的作品，感知用笔用墨。 （2）鼓励学生展开联想，大胆表现，画出自己心中的奔马。 5、展示评价，拓展延伸。 （1）教师设想多种形式展示学生的作品。 （2）让学生互相介绍自己的作品，在自我评价的基础上进行学生互评与教师点评相结合的方式来加强对作品的理解。 （3）课后收集奔马作品进行欣赏与临摹，体验用不同表现方法进行表现。 第2课戏曲人物 教学目标： 1、引导学生在小组学习的探究中，相互交流，培养学生合作，探究意识。 2、通过学习活动，培养学生热爱民族传统文化的情感和对美术学习活动的兴趣。 3、通过学习，了解我国传统京剧人物服饰、造型、表演的相关知识，学习水墨戏曲人物的表现方法。 教学重难点：

最新-浙美版六年级上册美术复习资料 精品

浙美版六年级上册美术复习资料 1、文房四宝指的是笔、墨、纸、砚。 2、墨分五色通常是指焦、浓、重、淡、清。 3、中国画按照题材来分，主要分为人物、花鸟、山水这几大类。 4、以画马见长的画家是（徐悲鸿），以画虾见长的画家是（齐白石），以画竹见长的画家是（郑板桥）。 5、徐悲鸿是杰出的现代画家、美术教育家。其一生最爱的绘画题材是马，其代表作《奔马图》，作品属于写意画，饱酣奔放。他画的马融合了西方绘画中的造型和中国画的写意，笔墨酣畅，形神俱全。 6、中国戏曲中图案化的性格化装称为脸谱。它一般用于净、丑角色所扮演的各种人物。脸谱可以用来表现人物的个性，如红脸表示耿直，黑脸表示粗豪，蓝脸表示勇猛，白脸表示奸诈等。 7、夸张的色彩表现戏曲人物的脸谱，墨色的浓淡变化表现戏曲人物的服饰。 8、戏曲中的五个行当——生、旦、净、末、丑。 9、水墨人物画的步骤：○1、从五官入手，○2、用变化的浓墨以侧锋画头发，○3、画身体的各部分及背景，○4、墨色干后着色。 10、彩墨画是林枫眠作品的重要艺术特点，所创作作品“融会中西”被称为：枫眠体的彩墨画。 11、彩墨画是以水墨画为基底，在上面设色、点彩，使画面在色彩上比水墨画更为丰富、明快、鲜亮。 12、蔬果造型是运用削、剪、拼、插、刻、贴等方法塑造形象的。

蔬果造型常用于装点菜肴，是中国菜肴的一大特色。 13、陶艺的一般制作工艺：练泥、成型、晾干、上釉、烧制。 14、成型是陶艺制作中最重要的工序之一。陶艺的成型分为：捏泥、泥条、泥片、拉坯等。 15、中国扇子距今已有三千多年的历史，有着深厚的文化底蕴，扇子的种类繁多，按材质分有羽扇、檀香扇、纸扇、象牙扇、竹扇、芭蕉扇、麦秸扇等，按形式分为团扇、折扇等。 16、折扇组成部分是：扇面、扇骨、扇骨边；团扇的组成部分：扇面、扇骨边、扇柄。 17、我国四大名扇：檀香扇——江苏，火画扇——广东，竹丝扇——四川，绫绢扇——浙江。 18、果壳箱的设计要与环境相协调。 19、汽车装饰的方法：图形，色彩线条，文字图形结合。 20、一个公交站台包括站牌、广告展示位、栏杆、顶蓬等。 21、科幻画是以科学幻想为内容，通过绘画手段表现出来的一种绘画形式。 22、科幻画主题突出科学性、幻想应新颖、独特，可大胆构图，用色彩烘托画面的气氛。 23、科幻画的科——科学性——基础；幻——想象性——内容；画——艺术性——形式。 24、窗口就像一幅美丽风景的取景框，不同的窗户结构带给人们不同的看景心情和生活情趣。