江西美术教案美术赣美版初中7年级上册全部教案

第1课美术星空

课时：课时一

一．教学目标：

1.认识目标：

通过本课的学习，了解美术的概念和分类的知识，能够识别各类美术作品并能进行简单的分析和评述。

2.技能目标：

通过对美术作品分类知识的学习，提高学生美术知识的基本素养和思考分析美术作品的能力。

二．教学过程：

1.导入：图片导入法，让学生观察图片，由此进入课题。

2.美术的分类：

包括绘画、雕塑、设计、工艺、建筑、书法、篆刻和新媒体艺术。

3.什么是绘画？

绘画的分类：按使用工具、材料的不同，分为中国画、油画、版画、水彩画、水粉画等。

按表现对象的不同，分为人物画、风景画、动物画、静物画等。

4. 欣赏图片：

《祖孙四代》

1962年创作的水墨人物画《祖孙四代》是刘文西的代表作之一。作品塑造了陕北黄土高原一组农家四代的群像，他们双脚融入泥土中，表现了农民与土地的亲密关系。

《饮》版画力群

一个干活的农民正抱起罐子喝水。他头上的毛巾翻着，身穿一件土布背心，肌肉强健身躯魁伟，在地上辛劳地操作着。

《深渊旁》列维坦

这幅风景画取材于民间故事。传说从前有一磨坊主的女儿与一青年农民相爱，父亲对女儿的婚事极为不满，便买通当局将青年征去终身服兵役，姑娘得知后深感绝望，便殉情从这木桥上跳进深渊。画家被这位刚烈女子的故事所感动，他精心地观察和描绘了这个景色。据说诗人普希金还在此构思过名诗《女水妖》。在一个傍晚，画家从自己的阳台向远

处眺望，似乎看到那里沉沉的死水潭上的幽灵，几根粗大的圆木架起的桥跨过死沉的水潭伸向对岸的浓密灌木丛，神秘而不可测，令人望而生畏。他决意画下这景色以寄托自己的哀思，使这幅画渗透着情侣的忧怨，饱含着姑娘的痴迷的深情，也蕴藏着大自然幽谧的情愫。

《虎门销烟》浮雕曾祖韶

人民英雄纪念碑是北京乃至是整个中国的标志性建筑之一，《虎门销烟》浮雕是人民英雄纪念碑碑座十块大型浮雕的第一块，表现的是民族英雄林则徐领导的广东虎门销烟这一重大历史事件。1839年6月3日一天，伟大的民族英雄林则徐在广州虎门海滩一声令下，洋鬼子们的二百多万斤鸦片被投进了销烟池――顷刻间，池水沸腾，烟土销化；数以万计的民众爆发出连波成浪的欢呼，这欢呼声连同烟池中翻滚的烟柱一起，直冲云霄……

该浮雕原作200厘米×492厘米，其设计和塑造手法是现实主义的，吸收和运用了中国传统雕刻技法，表现风格注重了民族的欣赏习惯，具有整体洗练、刻画细腻、质朴清新的特点。刻画了十七个人物，分成左、中、右三组，构图上的节奏感十分明显；人物表情凝重刚毅，体态强健有力。特别提请同学们观察时可以注意一个特殊的设计处理：作者有意减弱了大清帝国的臣民留在脑后的发辫印记，这种对历史形态特征的取舍是十分大胆和富有创意的。

《向警予像》

1939年在延安纪念三八妇女节大会上，毛泽东在讲话中，高度评价了向警予的一生。他说：“要学习大革命时代牺牲了的模范妇女领袖、女共产党员向警予。她为妇女解放、为劳动大众解放、为共产主义事业奋斗了一生。”

《国王与王后》

青铜雕像，高161.3厘米，英国现代雕塑大师亨利·摩尔，创作于1952年至1953年间，位于苏格兰旷野。

这件作品，是亨利·摩尔50年代初在艺术风格上的一件试验性作品。作品中国王与王后的头部都有一个洞，似眼非眼；面孔十分怪诞，象个面具，似人非人，身体薄且长，呈扁叶状。整个作品简洁明了，没有过多的细部刻画。

对这件作品的评述有很多，最精彩的莫过于亨利·摩尔对自己构思的说明：“恐怕，理解这组雕像的线索正在于这个‘王’的头部，那是冠、胡须和颜面的综合体，象征着原始王权和一种动物性的‘潘神’似的气质的混合。

‘王’的姿态比起‘后’来显得较为从容和自信，而‘后’则更为端庄，而且带点帝后的自觉。在我开始做雕像的手和脚的时候,有机会使它们做得更为现实,以进一步表达我的想法。我想以此说明人类的温良和原始皇权观念之间的对比关系。”

他们仿佛从遥远的古代一直端坐到今天，尊严而亲切，静静地伴随着荒原，永远如斯，唤起了人们无限的充满诗意的联想。自然环境的衬托更增加了这尊雕塑意味无穷的历史感与神秘感，这仿佛是向人类原始文明的呼唤，也朦胧地表达了现代人的迷惘与失落。三．师生总结：

······

《传神与意境》教案

教学目标：

1）知识与技能：通过欣赏，初步了解中国画的概况。认识中国画的形式和内容特征。

2）过程与方法：通过欣赏，获得初步的审美经验和鉴赏能力，能对作品作简单的评价。

3）情感、态度与价值观：通过欣赏，尝试用毛笔进行简单的描画，表达自己的情感。教学重点：

对中国画精髓“传神写照”的贯穿反复。

教学难点：

引导学生对中国画作品的分析评价及“传神写照”的体现。

教学准备：

多媒体笔，纸。

教学流程：

欣赏导入---实践探索---评价交流。

教学过程：

一）欣赏导入

同学们，我们中国是世界四大文明古国之一，有着两千多年的悠久历史，在这期间有许多优秀的历史遗产保存至今。如：建筑、音乐、绘画、书籍和许多人文历史。今天我们要欣赏一些中国画，它是我国特有的一个画种，是古代的人们传给我们的一份珍贵的文化精

髓。下面请你们简单的把这一章节内容看一遍。（学生活动）

二）实践探索：

教师提问：刚才你们看的这些画都很精彩，是过去各个朝代的代表作。那么你在欣赏过程中是否发现这些画的内容和形式有什么不同？

1）引导学生发现中国画的三大画科—人物、山水、花鸟。

教师介绍：艺术表现人类生活和精神，各个民族对艺术有不同的追求。追求传神是中国艺术的重要审美标准，中国画尤其突出。传神要求画家在反映客观现实时不仅仅满足于外在形象的逼真，更重视对其神态于精神的揭示。

一、在人物画中，传神不仅要求人物形象栩栩如生，且更要求表现出人物内在的精神气质，使人物形象个性鲜明，呼之欲出。

播放视频《韩熙载夜宴图》。

展示《听乐》《观舞》《歇息》《清吹》《散宴》，放大图片，详细分析展示全景图，教师讲解欣赏作品。

展示全景图，教师讲解欣赏作品。

简要介绍《清明上河图》。

学生尝试分析《李白行吟图》传神魅力如何表现。

二、在山水画中，传神是通过意境表达出来的。所谓意境即赋予山川环境以不同的氛围与境界，传达的是画家的心境和愿望，是人与自然的合一。

教师介绍《千里江山图》。

＊学生讨论分析：（山水）《渔庄秋霁图》《梅石溪图》。

三、在花鸟画中，追求传神是要把花木鸟兽的勃勃生机表现出来，使作品独具某种情趣。

＊学生尝试分析：（花鸟）五牛图。

教师提问：他表现了牛的什么特征、线条表现有什么特色。

学生讨论：（略）。

教师引导：作品生动地描绘了五头外型特征迥然不同的牛，表现了牛既温顺又倔强的性格，非常传神。线条精练有力度。

简要介绍《荷花水禽图》《墨梅图》。

教师演示一幅作品。

学生实践，尝试表现其性格。教师评价：（赞扬为主）每一组选两张进行评价。

简要介绍《荷花水禽图》《墨梅图》。

三）课堂小结：

通过本课教学，使学生对中国画的性质、画法、各种艺术风格和独特的艺术传统，有所了解，有所认识，达到开阔眼界，增长知识，陶冶情操，培养健康的审美趣味，懂得如何领会和感受艺术的美，提高艺术欣赏能力和树立正确的审美观点。通过今天的学习，我也相信同学们对中国画一定有一个全新的认识。你们作为国家未来的栋梁也有责任把这份珍贵的历史遗产继承和发扬下去。

《空间的魅力》的教学设计

教学目标：

1、初步掌握平行透视和成角透视原理。

2、掌握运用透视知识表现空间关系的方法。

3、熟悉、理解生活中和绘画作品中近大远小的透视现象，提高审美能力和学习美术的兴趣。

教材分析：

美术教学注重对学生审美能力的培养。本课《空间的魅力》属于“造型、表现”学习领域，教材提供多种图片，让教师引导学生进行分析了解平行透视与成角透视的规律，并将图片与艺术作品相比较，引导学生体验、思考、鉴别、判断，努力提高他们的审美情趣，给学生提供感悟艺术作品不同凡响之处的机会。

学生分析：

1。学生具备一定的分析问题，空间理解能力及探究问题能力。

2．掌握透视知识，让学生感悟名人艺术绘画作品中反透视的运用，提高学生对艺术作品的能力。

3．在直观图片资料下，走近生活让学生了解透视的基本规律，学习基本的视觉元素和形式法则，并在实践中加以运用，提高空间表现能力。

设计理念：

1、美术教学要重视激发学生的创新精神和实践能力，通过思考，对话与活动，鼓励学生在学生活动中发表自己独特的见解。

2、重视对学生个性与创新精神的培养。采取多种方法使学生思维的流畅性、灵活性和独立性得到发展。

教学难点：运用透视表现空间关系。

教学重点：平行透视和成角透视原理。

教具准备：多媒体粉笔盒图画图片

课时：二课时

教学过程：

一情境导入

秋高气爽、风和日丽正是旅游的好季节，同学们你们曾到哪些地方去游玩过呢？（学生杂然的说……）看来你们的爸爸妈妈带你们去过的地方还真不少，今天你们是否愿意和老师一块出去游玩游玩呢？（欣赏录象：故宫、长城、苏州园林、布搭拉宫、南昌八一广场、南昌八一起义指挥部旧址、实验中学、同学们此时正座着的教室……）【意图：每个人都爱游玩学生也不例外，通过由远至近的游玩路线，勾起学生对以往游玩过地方的回忆和此时此刻所在地方的了解，让学生从图片中与回忆和了解中寻求不一样的感受，从而发现角度、空间

的变化和作用。】

游地方玩回来看着我们拍的照片（图片汇总），让我们在心中用一句成语或某段文字来表达某个地方给你留下的深刻印象。

（学生举手回答例：万里长城、……）

小小的图片确能使我们周围的空间变化如此之大：雄伟的故宫、别致的园林、优美的学校、整洁的教室。这都是空间的魅力。

导入新课：空间的魅力。

二知识扩展（游戏）：

请几位同学将老师制作的小卡片遵循生活观察规律将其进行排列。比比看看谁对周围生活的事物观察仔细。

分两组，卡片制作内容：大小不同的树木大小不同的粉笔盒（老师引导学生近大远小的观察事物并分析如何表现事物的近大远小）排列整齐的树木使得林阴小道在同学们的小手下瞬间展现出来，可是换动卡片后，小道你还能感受到吗？（引导学生从线上面比较前者和后者的区别）

（学生回答：不能，小道的深邃感没有得到体现）

老师进行归纳：大小不同的树木排列：离视线近的树木大远的树木小，两旁树木的最高线和最低线必须朝一点消失。（使物体近大远小，线条必须消失一点）同学们都知道点组成线、线组成面，小小的粉笔盒由6个面组成，可是我们不管站在哪个方向，看到的面都和以前发生的变化不一样，这是什么原因：

（学生回答：观察的角度发生变化、线发生变化、近大远小）老

师：同学们的很好！（老师不急于肯定，让学生继续观察）排列整齐的粉笔盒，那它的每个面是如何遵循近大远小的规律？（利用线组成面的论断带领学生观察粉笔盒上的线的规律）

老师进行归纳：（从平行透视的角度进行总结）视平线消失点大小不同的粉笔盒排列：把物体上的线条连接，线消失一点，面自然也消失于一点，但物体上的竖线要垂直，横线要平行，始终有一个面与你平行或相对，这就是平行透视的定律。转换粉笔盒的角度让学生观察一个角与你相对和一个面与你相对的透视不同点。

（学生举手回答……）

老师进行归纳：竖线垂直，横线成斜线无限延长消失于两点。这就是成角透视的定律。消失点

三材料分析

了解了透视的基本规律,让我们将自己已准备的各种照片进行透视讲解。

（学生举手回答……）

【意图：收集并讲解自己拍的照片，让学生充分展现自己的摄影才华，从而激发学生捕捉空间美的兴趣。】

老师把自己准备的图片也进行讲解。（注：图片为打破进大远小的、反透视规律的等，让学生了解透视的多样性和画家利用反透视的用意。）

四情境创作

（带领学生在学校的花园进行写生）

【意图：美源自自然，让学生走出教室，在自然中发现美，创造美，正是我们的教学理念，室外写生不仅可以激发学生学习美术的兴趣，同时还可以让学生将已掌握的知识展现出来，提高他们的审美能力和表现能力】

五作品展示

将学生的作品张贴在教室内，开展一个室内画展。

【意图：使每位学生都参与其中，并指出每一位学生都有捕捉空间魅力的能力，每一张画都是一幅优秀作品】

六总结

（学生谈对空间的理解）

教学评价

设计根据新课标对7至9年级的“造型·表现”学习领域的评价建议，本课《空间的魅力》我主要注重以下三个方面的评价：1、是否对学习美术有兴趣；2、是否结合所学透视知识表现物体的空间关系，3、是否知道以线造型的基础方法，并能进行简单的描绘。为使这三个方面在本课中体现，我在作业布置和作品展示中将其融入进去，在学生实践阶段，我首先给学生创设一个室外写生的情境，放开学生的思维，激发学生的兴趣，随后在指导过程利用中，利用最佳时间、作出适时、因人情况的评价。如“想法真好，如果画出来就更好”，“透视比较准确，线也表现的非常漂亮”，“你表现的很有个性”，等等，鼓励学生用线进行简单描绘并能够准确的利用所学透视知识表现空间关系，在作品展示阶段，以办班级画展形式，让学生自评，生

生互评，做到全体学生参与、交流，提高学生的审美能力和交流表达能力。

《神奇的科幻画》教案

一、教材分析：

本课呈现了从19世纪前的科幻插画到当代独立的科幻插画，主要是太空题材的科幻画。最后一个页面上的学生作品，有10多个图片，对于启发学生的创作构思与构图，会很有用处。

早期的太空美术仅以插画的形式在天文书籍或科幻小说中出现。上世纪40年代单身的现代太空美术，是现代美术一个独立的类别，它包括太空科幻画，也包括写实性的太空和太空探索奇观美景，后者虽然强调真实性，以描绘太空惊人的视觉景观为主，但也有一定的幻想性，将它们与纯粹的太空科幻画一并介绍给学生，以艺术的方法帮助他们形成关于宇宙太空和太空探索景观的视觉经验，使他们有机会享受到一种新异的艺术美，是很有意义的。二、教学目标：

1，使学生了解科幻画的基本概念和科幻画题材的多样性，了解太空美术的概念和意义。

2，通过练习使学生了解和尝试掌握科幻画的基本创作过程和方法。

3，通过教学使学生关注科学与艺术的联系，获得新鲜的审美感受，增强对科学的兴趣、爱好和想象力、创造力。

三、教学准备：

1，科幻电影《外星人ET》片断，宫崎骏动画片断，各种科幻画图片，课件，多媒体。

2，课时：两课时

四、教学过程：

1、播放科幻电影《外星人ET》片断，让学生们感受科幻魅力，再播放宫崎骏动画《风之谷》片断，让学生分辨科幻与魔幻的区别。

2、进行科幻画图片欣赏，进一步建立正确的科幻画概念，即科幻画时关于科学与技术的幻想的艺术。并可将科幻艺术与其他幻想艺术如“想象画”、奇幻插画做比较，使学生加深对科幻画基本特征的认识。

3、介绍现代太空美术的诞生和中外太空美术家的优秀作品，让学生欣赏壮丽的太空奇

观美景和艺术家奇妙的想象，真切感受科幻画的巨大艺术魅力。

4、介绍太空美术以外各类题材的科幻画，使学生了解科幻画题材的广泛性，并认识科学技术的发展与生活、艺术的紧密联系。

5、组织学生讨论，谈自己欣赏过的科幻画或其他科幻艺术，以及自己的感受和看法，还可谈谈自己创作科幻画的打算或构思。

6，布置学生课外搜集资料，设计科幻画草图。

分析一两件艺术家的科幻画及草图，就科幻画的步骤和表现形式（手绘、电脑制作、拼贴等）作适当提示。接着欣赏、分析若干中学生的优秀科幻画，重点分析作品中反映的未来科技发展成果对不同领域人类生活的影响，分析巧妙的画面构思和想象，以及画面节奏、韵律、光影、色彩等艺术效果，引导学生领悟优秀科幻画的基本标准，即：时代精神、科学内涵、想象力和形式美感。之后学生完成科幻画作业。

科幻题材可以提醒学生，除了太空题材，还包括海洋、环境、能源、城市未来、动植物、微观世界、机器人、信息工程、生命科学等领域。

有大量艺术作品或游戏，表现奇幻或魔幻世界里的故事，它们不属于太空美术或科幻艺术，但与科幻艺术之间存在不同程度的联系，也是体现人类想象力创造力的有重要价值的精神财富。

《生活中的标志》教案

教材分析：

《生活中的标志》是现代商业美术课中的重要内容，是初中美术欣赏课中知识性与应用性相结合、提高审美能力与掌握基本技能相结合的典型课题。其中既有对中国内外优秀标志设计作品的欣赏，又有对标志作品的设计思维和方法的剖析。

教学目标：

根据课程标准和教材要求，中学美术教育是使学生提高对美的感受能力和艺术创造能力，培养学生形成良好的思想品德，确定本节的教学目标为：

1、知识目标：了解标志的分类及构成等基本知识，学习标志设计的创作方法；

2、能力目标：培养学生的观察、想象、创造思维能力和应用视觉语言的表达能力；

3、情感目标：达到开阔眼界，增长知识，陶冶情操，提高艺术欣赏水平，树立正确的审美观点。

教学重点：

标志的应用分类和表现形式。

教学难点：

标志的创意设计。

教具准备：

电教设备、多媒体教学课件等。

学具准备：

画笔、画纸、颜料等绘图用品。

教学过程：

一、组织教学：按常规进行。

导入新课：

同学们，首先让我们假设这样一种情境，我们到一个陌生的地方旅游，在无法用文字语言交流的情况下，如何尽快找到想去的地方？

学生回答……

教师明确：其实答案很简单，你自然会去找能够代表这种地方的图形符号，这样的符号就是我们要讲的标志，标志存在于我们社会的每个角落，适用于社会生活各个方面，在现代社会中，标志已不仅仅是一种单纯的视觉符号，它更具有独特的美学价值，强大的社会功能。今天我们就来学习这种视觉的语言――生活中的标志。（板书课题）

二、讲授新课：

引导学生看大屏幕。（演示教学课件）

同学们通过欣赏这些标志可以看出，每个标志都蕴含着大量的信息，具有一定的含义。因此可以说：标志是具有某种含义的视觉符号，犹如语言，起着识别、示意和传递信息的作用。它通过精炼的艺术形象，使人一目了然。它具有很强的概括性与象征性，同时也有着独特的艺术魅力。

（一）、什么是标志

标志是用图像、文字和色彩来代表某一种事物或表达某种含义的图形符号。每一个标志都代表着特定的意义。它造型简洁独特，色彩单纯明快，具有很强的视觉冲击力。标志的运

用十分广泛，已经成为现代社会生活不可缺少的部分。

（二）、标志的分类

下面同学们思考一下，这些标志按照用途的不同可分为哪些种类？同学之间可以互相交流、讨论。学生回答，教师总结。

标志大致可以分为三个类别；

即政治、文化类（国家、地域、党派团体、庆典、节日、会议、展览活动等）经济、科技、商业类（公司、厂商、商店、宾馆、餐饮等）

公共服务类（公共交通、社会服务、公共安全等）

学生欣赏课本；看看你找的类别属于哪一种

（三）标志的类型，教师结合课件讲解。

1、文字型（包括汉字、字母和数字）标志。如乐百氏标志、可口可乐标志、第一汽车制造厂标志等等。

2、形象性（包括具象与抽象）标志。如奔驰车标志、党委标志、中国航空标志。

3、综合性（综合文字与形象）标志。例如：运用中国古钱和"中"字构成的中国银行标志、中国铁路的"工人"标志、中国工商银行标志、吉林电视台标志等等。

（四）标志设计的原则

简洁明了，便于识别和记忆。

构思富有创意，具有美感。

学生活动1：观察课本上标志，分析他们所表示的意义，以及设计表现的创意。

奥运五环标志。它由5个奥林匹克环套接组成，5个环从左到右互相套接，上面是蓝、黑、红环,下面是是黄、绿环。整个造形为一个底部小的规则梯形。奥林匹克标志象征五大洲和全世界的运动员在奥运会上相聚一堂，充分体现了奥林匹克主义的内容：所有国家和所有民族的“奥林匹克大家庭”主题。同时也象征着五大洲的人民团结起来，为创造光明的世界而努力。

（五）标志设计的方法步骤。以设计“禁止吸烟”标志为例，讲解标志的制作过程。

1、选题。确定标志设计的题目、内容及要表达的信息。

2、构思。怎样突出标志设计的特征，用什么手法来表现。

3、构图。可多画几幅草图，反复思考，寻找简练、概括的形象，明确地表达信息；也可采用不同的手法来表现，以选择合适的设计方案。

4、定稿。选择最理想的设计定稿。

5、着色。设色单纯、醍目，或用对比色彩。一般只用一两种颜色，防止杂乱影响效果。

三、作业要求：

想想自己的学习和生活环境中还需要哪些标志，尝试设计一个标志。

教师提示：

给学校各专用教室设计一个标志；

给学校的音乐会、艺术节、讲演比赛、故事会、家长会、书法比赛、绘画比赛、校庆等活动设计一个标志；要示形象鲜明，传递信息准确、独特、美观。

四、学生完成作业，教师巡视指导：

重点：教给学生思维方法，如：怎样将语言概括地用符号来表现，怎样表达得明确，又有独特的形象。发现有独特设计的作业可以展示给大家，以便同学之间互相沟通信息，互相启发。

五、课堂小结：

展示设计较好的作业，巩固标志设计的特征及表现手法的知识内容。可让学生以谈设计的构思过程来说明。

《可爱的吉祥物》教案

教材分析：

《可爱的吉祥物》是美术课中的重要内容，是美术课文中知识性与应用性相结合、提高审美能力与掌握基本技能相结合的典型课题。其中既有对中国内外优秀吉祥物作品的欣赏，又有对吉祥物的设计思维和方法的剖析。

教学目的：

能过本课的教学，向学生介绍吉祥物的基本知识、设计思路和方法，使学生了解吉祥物的基本审美原则和掌握吉祥物的基本技能、设计思路，从而提高学生的审美能力，树立正确的审美观念。

教学过程：

（一）导入新课

欣赏几张历年的奥运会精彩图片，欣赏结束后。老师：谈到奥运会，同学们会想到一个非常可爱的东西（吉祥物）。

（二）基本知识

1、什么是吉祥物？

答：吉祥物（Olympic Mascot）一词,源于法国普罗旺斯语Mascotto,直到19世纪末才被正式以Mascotte的拼写收入法文词典,英文Mascot由此衍变而来,意能带来吉祥、好运的人、动物或东西。

师：说到吉祥物，同学们并不陌生，因为经常会在书本上，电视上，生活中见到，那谁知道什么是吉祥物了？请同学们来回顾一下，你见过一些什么样的吉祥物，是属于哪个活动？（学生之间相互讨论，发表意见）

2、吉祥物的类别：

（1）人物类

欣赏“韩国警察吉祥物”。

（2）动物类

欣赏“1980年莫斯科奥运会”。

（3）物品类

欣赏“第十二届中国广告节吉祥物”

以上同学们认识了吉祥物的类别，但怎样区分吉祥物的优劣，是否需要一种评判的标准呢？而这种标准也正是吉祥物必须遵循的基本原则，只有在创作中遵循了这些原则，才会达到人们的一种普遍审美情感，同时，也才能够符合人们的审美标准，给人以美的愉悦和享受。

3、吉祥物的特点：

关联性：密切关联设计主题（欣赏“湖南省第十届运动会吉祥物”）。

独创性：新颖别致个性突出（欣赏“因斯布鲁克冬季奥运会吉祥物”）。

拟人化：人格化的艺术处理（欣赏“1996年美国亚特兰大第二十六届奥运会吉祥物”）。

亲和力：亲切动人让人接受（欣赏“深圳广告设计公司吉祥物”）。

审美性：美感享受令人愉悦（欣赏“２００６中国沈阳世界园艺博览会吉祥物”）（三）吉祥物欣赏

（此处采用不同类型的吉祥物让学生观看，提高学生的审美力，进一步让学生了解吉祥物）。

师：我们刚才欣赏了一些有名的范作，那同学们对吉祥物的知识到底了解多少了，这时候就请同学们把自己在课外通过各种手段准备的吉祥物资料拿出来，十人一小组相互学习，

（四）指导学生分析吉祥物的构思过程及制作过程。

通教师讲解“以制作福娃为例”吉祥物的制作过程。通过教师讲解“福娃”的制作过程并运用了图片讲解的方法。

（五）（课堂练习）：为学校运动会设计一个吉祥物。学生练习教师辅导。

作业评价

①用最后10分钟的时间鼓励学生自告奋勇展示小组作品，对设计的吉祥物谈创意，谈思路。然后贴到老师指定的位置。（教师给予肯定，培养学生成功感，活跃课堂气氛）

②同学之间相互评价，你喜欢其中哪一幅作品，为什么？

③教师评价，总结。

小结

以上同学们看到了很多中外的优秀吉祥物作品，了解了吉祥物设计的基本知识和设计过程。吉祥物设计概括是一种美的创造，同时也是一种民族艺术的流露与渗透，从这一点讲，我们应该以一种正确的思想和心态去认识中国吉祥物设计现状，既不盲目崇外，更不能固步自封。正如斯大林所说：只有民族的，才是世界的，世界文化并不是要排斥各民族的民族文化，而是以民族文化为前提并且滋养民族文化；正像各民族文化不是取消而是充实和丰富世界文化一样。我衷心希望同学们吸收中国民族文化的营养，投身于吉祥物创作的领域，以更多的具有中国特色的美的作品，为中国、为世界艺术史写下壮丽又灿烂的新篇章！这是中国的骄傲也是世界的骄傲！

《画当年》教案

一、教材分析：

本课选取“画当年”这一主题，导入速写和淡彩画的教学。力求将革命传统教育融入美术学科知识技能的学习中去，提高学生以线造型和运用色彩的能力。题材贴近学生生活实际，更能增添学生对美术学习的乐趣。

教材分别介绍了铅笔速写、钢笔速写和淡彩画的技法和特点。并选登了四幅范画，它们均选自画家的优秀作品，画面线条流畅、色彩淡雅，生动地再现了延安宝塔山，大渡河铁索桥、三湾枫树坪、龙源口的骄人风采。

教材同时还选登了几幅革命遗迹、旧址的摄影图片，给学生提供相应的图像资料。一方面能给予学生强烈的视觉感受，另一方面可激发学生积极参与和表现创造的欲望，以调动学生主动学好速写和淡彩画的积极性。

二、教学目标：

1、使学生了解速写、淡彩画的形式、特点及方法。

2、提高学生以线造型和运用色彩表达自己感受的能力。

3、激发学生对革命历史旧址和当年斗争历程的向往和缅怀之情，加深学生对美术与生活的关系的认识。

三、教学重点：

了解速写、淡彩画的形式，掌握其特点和方法。

四、教学难点：

提高学生造型和运用色彩的能力。

五、教学方法：

欣赏、启发、讲解

六、教学过程：

（一）导入：

“当年鏖战急，弹洞前村壁，装点此关山，今朝更好看”。这是毛主席当年写的一首诗词。历经了革命战争洗礼的山山水水和一草一木，而今仿佛在向人们诉说那段难忘的艰苦岁月。当我们前往这些革命圣地参观游览的时候，可尝试用速写或淡彩的绘画形式来表现革命的遗迹和旧址，再次展示其骄人的风采。

（二）新课：

1、欣赏：

1927年8月1日，在以周恩来为书记的中央前敌委员会的领导和贺龙、叶挺、朱德、刘伯承等人的直接指挥下，2万余人在南昌举行了武装起义，打响了武装反抗国民党反动派的第一枪，宣告了中国共产党独立领导革命武装斗争新时期的开始。延安宝塔山，大渡河铁索桥、三湾枫树坪、龙源口这四幅作品均选自画家的优秀作品，画面线条流畅、色彩淡雅。

2、速写：

速写是素描时间最短的一种，时抓住物体的特点，在较短的时间内完成的素描作品。

风景速写是通过速写这一绘画手段来表现自然景色，以此开拓我们的视野，感知山水草木的精神，体会大自然的灵性，锻炼自己的绘画表现手法。

画速写应对你描写的景物的历史背景尽量多作了解，要有较深的感受，情景交融，才能画得生动、深刻。

A、铅笔速写：

铅笔速写的特点是线条的浓淡、轻重、粗细可以随感觉而变化，层次感丰富，比较容易掌握。

B、钢笔速写：

钢笔速写的特点是黑白分明，线条肯定，笔触流畅，由于其作品便于收藏保存，所以使用者较多。不足之处就是一旦落笔，便难修改。

（三）课堂作业：

根据课本中的图片资料用铅笔速写下来。

（四）课堂小结：

1、作业讲评:采取学生互评和教师总评相结合的方式进行。

2、通过欣赏革命历史旧址，加深了我们对当年斗争历程的了解和感受，使我们更加珍惜今天的幸福生活，更加热爱我们的党，我们的祖国。勤奋学习，为祖国的现代化建设作出自己的贡献。

《传统纹样》教案

一、教材分析：

本课通过对几组常见的传统纹样在现代生活中的运用，欣赏、引导学生接触并了解传统纹样及其独有的审美情趣，在渗透优秀传统文化的同时，解读传统纹样，同时激发学生对中国传统文化的热爱，并使之融入自己的生活。

学习传统纹样不仅是为了继承传统，最终目的还是为了应用。所以，本课要求学生在了解和认识传统纹样的基础上，手脑并用将传统纹样装饰于日常用品，体会创意生活的乐趣。了解在人类生活中处处都存在着设计，设计是为了更高质量的生活。

二、教学目标：

1、学习中国传统纹样，感受传统的魅力，并能应用所学的知识积极地投入到创意生活的活动中去。

2、学习图案纹样的组成形式，掌握自由纹样、适合纹样、二方连续纹样、四方连续纹

样的基本特点，并运用所学知识去美化自己身边的环境，提高生活质量。

3、培养学生热爱传统艺术的思想感情，学习劳动人民质朴的审美观。通过本课的学习，懂得美源于生活，并更多地去了解和发现当地的传统文化，增强民族自豪感。

三、教学重点：

掌握自由纹样、适合纹样、二方连续纹样、四方连续纹样的基本特点。

四、教学难点：

如何来构思设计适合纹样和二方连续纹样。

五、教学过程：

（一）导入：

中国工艺美术历史悠久，制作精巧，丰富多彩，在世界工艺文化中独树一帜。中国古代传统图案纹样遍布中国工艺美术之中，有其特殊的文化特色，只有了解传统图案纹样的风格特点及形成因素，才能对其继承和创新，并应用到现代图案中，进一步提高现代文化。今天我们就来学习《传统纹样》。

（二）新课：

1、纹样的概念和种类：

纹样是指器物上的装饰花纹的总称。装饰纹样在不同的应用场合有不同的形式要求，因此，也产生了不同的纹样组织形式，一般分为单独纹样、二方连续、四方连续三大类。

提问：在小学我们学过什么纹样？

学生回答：……演示各种类纹样。

2、我国古代传统图案纹样的来源：

提问：在日常生活中我们都看到过什么样的纹样？请举例说明？学生回答：……

提问：我国古代传统图案纹样都来自什么地方？学生回答：……

提问：我国古代传统图案纹样都来自什么地方？学生回答：……

教师明确：其一来自民间工艺；其二来自宗教艺术；其三来源于封建帝王、王公贵族和富豪商贾等，总之都是来源于生活，生活是图案创作的源泉。

3、黑白纹样表现技法的元素：点、线、面

(1)点的表现技法：

点有不同大小，不同形状的点。以形状、大小相同的规则点作等间隔的疏密一致的排列，组成的线整齐有序。点的排列越密，感觉就越强，反之，感觉则减弱。如果将点由大渐小或

由小渐大，由密到疏或有疏到密呈有规律的渐变排列，组成的纹样具有虚实感和空间感，点可以构成线也可以构成面。

（2）线的表现技法：

线在图案纹样中应用广泛，变化无穷，从新石器时代的彩陶纹到中国传统建筑中的窗格、栏杆、花砖、花墙图案，以及腊染、蓝印花布、刺绣等民间图案，无一不见线的应用，具有强烈的民族民间风格。

千姿百态的线，一般可归纳为两大类:一是直线，一是曲线，表现为不同的形式，具有不同的表现特征。

（3）面的表现技法：

面是图案的基本表现方法之一，应用颇为普遍。在传统图案中，汉代画像石就主要以面表现。民间工艺中的贴花、剪纸、皮影，在面的应用上也各具特色，具有很高的艺术价值。

4、单独纹样：

单独纹样是具有独立完整性的纹样形式。除了自身具有独立的装饰价值外，它还是构成适合纹样和连续纹样的基础。单独纹样由于组织结构完整，形态自由，外形独立，可以自由处理形象，不受装饰空间外形的限制，因此又叫作“自由纹样”。作为有构成规律的单独纹样，常见的有适合纹样、角隅纹样和边框纹样。

（1）适合纹样：

是在一定的外形内组织纹样，纹样的组织既要适合外形又要合理自然，达到图案形象、组织结构与装饰外形的完美统一。

（2）角隅纹样：

角隅纹样属于适合纹样的一种特殊形式，他要求严格适应两边，占住一个直角边。由于角内装饰空间较大，所以三角的弦边布纹成形可较为自由。它是用对称或平衡式的纹样，配置在正方形、长方形、多边形的边角上的一种纹样。

（3）边框纹样：

边框纹样也是适合纹样的一种，只是它沿着一个特定形的周边作装饰，中间空地留出安排被装饰的内容。

5、单独纹样的基本组成方法：

（1）对称式：

纹样上下或左右相同，同形同色、整齐稳重。

（2）旋转式：

江西美术教案美术赣美版初中9年级下册全部教案

《独树一帜的建筑体系》教案 教学目标： 通过本课教学，使学生对中国古代建筑艺术的重要成就及其特点，有所了解，有所认识，达到开拓眼界，增长知识，陶冶情操，培养欣赏中国古代建筑艺术的能力，提高艺术欣赏水平，树立正确的审美观点。 教学重点： 1、通过对中国结构建筑体系的介绍以及对北京故宫总体布局、主要建筑的屋顶形式和色彩的运用等方面的分析，了解中国古代建筑的主要特色。 2、通过中国古代园林的典型实例的欣赏，了解中国古代园林艺术的主要特征。 教学难点： 对建筑艺术的欣赏内容的局限，多寻找一些例子来充实内容。 教学过程： 一、导入新课： 同学们去过北京吗？北京不仅是我们中国的首都，而且是一个历史文化古城，他有相当多的名胜古迹，比如故宫、长城、天坛、圆明园等等。（可由学生举例）这些都是我国古代建筑艺术。 我国古代建筑有悠久的历史，在世界上曾经有过许多优秀建筑体系，但其中有的早已中断，或流传不广，象古埃及、古印度的建筑。只有中国古代建筑同欧洲建筑和伊斯兰建筑一直延伸至今，被称为世界三大建筑体系。尤其是中国古代建筑和欧洲古代建筑延续的时间最长，流传最广，成就更为辉煌。 二、讲授新课： 中国古代建筑类型很多，主要包括：故宫（宫殿）、天坛（坛庙）少林寺（寺观）、佛塔、江南民居（民居）和苏州拙政园（园林）等（出示类别，学生举例，并指出成就最为突出的两种），尤其以宫殿和园林建筑的成就最为突出。 1、（板书）带问题观看录象《故宫记录片》：（1）故宫的建筑是用什么材料建造的？（2）故宫在布局上采用什么形式？（3）故宫外部色彩主要是哪两种？（出示图片，简介故宫）故宫是我国古代明清的皇宫，是保存的最完整，最宏伟，最有代表性的古代宫殿建筑，现存的大部分为清朝所建，但在总体布局上仍保持着原来的面貌。是一个庞大的建筑群，纵深961米，宽753米，拥有9900多间房子，分中、东、西三路和几十个院落，旨在表现封建等级观念和皇权至上的威严气势。其中中路也是旧北京城贯穿南北的中轴线。故宫的主要建筑都布置在这条中轴线上，如皇帝举行大典的地方，即被称为“前朝三大殿”太和殿、中和殿和保和殿，还有皇帝和皇后，太子等生活的地方称为“后朝三大殿”乾清宫、交泰殿、坤宁

七年级美术上册 红色记忆 第7课《画当年》教案1 赣美版

画当年 1教学目标 1、知识目标：使学生基本掌握速写的形式、特点和方法，更好的表达对革命历史遗址的感受。 2、能力目标：提高学生以线造型和运用色彩表达自己感受的能力。鼓励学生进行作品展示和交流，学会接受和理解他人的艺术作品，提高合作交流的能力。 3、情感目标：激发学生对革命历史旧址和当年斗争历程的向往和缅怀之情，加深学生对美术与生活的关系的认识。 2学情分析 七年级学生能够有意图地运用线条、形状、色彩、肌理、空间和明暗等造型元素以及形式原理，选择传统媒介和新媒材，探索不同的创作方法，发展具有个性的表现能力，表达思想情感。让学生对前段的透视知识进行回顾、巩固，培养学生深入探究的学习习惯。通过对当年的革命遗址、旧址的描绘，让学生更深地感悟艺术绘画以外的情感。提供相应的图像资料，一方面能给予学生强烈的视觉感受,另一方面可激发学生积极参与和表现创造的欲望,以调动学生主动学好速写和淡彩画的积极性。了解速写的表现技法，对写生的景物具有感受能力和概括能力。了解国情，了解祖国的大好河山也是同学们所希望的，通过自己的手能表现到纸面上，这也是学生所向往的技能，基于这种思路，调动学生的画画热情。 3重点难点 教学重点：了解掌握速写的绘画形式、特点和技法。 教学难点：如何运用多种绘画形式来表现当年红军路上的革命遗址和旧址，提高学生用线造型能力和审美能力。 4教学过程 4.1第一学时

4.1.1教学活动 活动1【讲授】画当年 教学过程: （一）画当年，忆往昔，看今朝 江西是红色革命的摇篮教师拿出手绘作品《南昌八一起义纪念馆》，提问学生手绘内容（是哪个历史景点？）是否了解八一南昌起义的故事？播放视频《南昌起义》片段，讲述八一南昌起义的故事（培养学生热爱家乡的美好情感）。 1929年，毛泽东同志率领红军从井冈山出发，同追来的国民党反动派，在江西瑞金大柏地打了一仗，大获全胜。1933年夏，他写下了著名的词《菩萨蛮大柏地》。其中四句，“当年鏖战急，弹洞前村壁。装点此关山，今朝更好看。”历经了革命战争洗礼的山山水水，一草一木，而今仿佛在向人们诉说那段难忘的艰苦岁月。当我们前往革命圣地参观游览的时候，可以尝试绘画的形式来表现革命的遗迹和旧址，再次展示其骄人的风采。 导入新课，第七课《画当年》。 （二）新课:速写 提问学生，手绘作品《军旗升起的地方》运用什么绘画形式？运用了哪些绘画工具呢？学生答“速写。” 2、讲解风景速写的概念、工具、表现形式、技法、构图、步骤 速写是素描时间最短的一种，抓住物体的特点，在较短的时间内完成的素描作品。 风景速写概念:通过速写这一绘画手段来表现自然景色，以此开拓我们的视野，感知山水草木的精神，体会大自然的灵性，锻炼自己的绘画表现手法。速写工具的不同，造就了不同的表现形式。如铅笔速写、钢笔速写、色彩速写。

八年级美术上册 欣赏 第1课《空间艺术的杰出创造》教案1 赣美版

空间艺术的杰出创造 1教学目标 使学生对古代雕塑的主要雕塑作品的有所了解、认识。开阔眼界、提高认识、增进知识,培养健康的审美情趣和感受、体验、鉴赏艺术美的能力。 2学情分析 《空间艺术的杰出创造》这一课是八年级上册第一课内容,属于艺术欣赏课,学生在上这一课时非常感兴趣,交流也很积极。有很多是平时看不到的只能通过书本或地电视电脑中看到,这一课时让他们有种身临其境的意味 3 重点:引导学生了解中国古代雕塑中陵墓雕塑和宗教雕塑的艺术成就及艺术特点。陵墓雕塑重点是霍去病墓雕刻(地面雕刻)和秦始皇兵马俑(陶俑),宗教雕塑重点是四大石窟艺术。 难点:分析雕塑艺术的艺术成就。 4教学过程 4.1第一学时 4.1.1教学活动 活动1【讲授】空间艺术的杰出创造 一、组织教学 二、导入:什么是雕塑?学生和教师活动,引出中国古代的雕塑艺术成就,尤其体现在中国古代的陵墓雕塑和宗教雕塑上。 1、雕塑概念 雕塑是雕刻和塑造的总称,具体是指运用可塑性、可雕性物质材料,通过雕、刻、塑、铸、焊等手段制作的反映社会生活,表达审美理想的美术形式。 2、雕塑的分类 (1)从内容上分 a具象雕塑b抽象雕塑 (2)从形式上分 a圆雕 b.浮雕 (3)从功用性来分 a纪念性雕塑b欣赏性雕塑c.实用性雕塑

(4)从地域性上分 a城市环境雕塑b园林雕塑c架上雕塑 (5)从大小来分 a高雕b微雕 3、学生赏析(根据雕塑的分类,结合书本雕塑的图片,学生交流赏析雕塑的分类) 三、展开:陵墓雕塑欣赏 教师分析:古人认为,人有灵魂,灵魂不死,通过陵墓,进入天堂。自秦汉以来盛行厚葬。 1、陵墓雕塑:《秦始皇地下兵马俑》 师:《秦始皇地下兵马俑》是中国历史上第一个皇帝陵园,也是世界上最大的一座陵墓,它位于陕西省临潼县东侧1.5公里的骊山,它是在1974年3月农民打井时发现的,现已发现有四个坑,一号坑最大,面积有14260平方米,里面藏着与真人马大小相似的陶俑、陶马8000多件。 (2)作品《秦始皇兵马俑》请学生给大家讲解。 教师归纳:秦始皇兵马俑的艺术特点 学生欣赏:《汉霍去病墓雕刻》 (内容)雕刻的是什么? (主题)为什么这样雕?(理解)体现霍去病雕刻的特点 2、宗教雕塑 教师介绍宗教雕塑的含义 小结:中国雕塑艺术取得高度艺术成就的原因。 (教学反思)

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**县逸夫教育集团美术集体备课教案六年级上册

逸夫教育集团美术教研组

第一课：中国山水画艺术 教学目标： 1、通过本课的学习，让学生了解中国山水画艺术的基本变化规律。 2、学习、了解平行线和消失点概念。 3、欣赏名家作品，品味透视在美术中的魅力。 4、联系生活，感受生活中的透视变化。 教学重点： 1、了解和掌握透视变化的基本规律。 2、透视基本规律的运用。 教学难点：透视规律的理解和在实践中的运用 教学工具：名家美术作品、建筑风景照片等 教学课时：2课时 教学过程： 第一课时 一、引导阶段： 结合课本中的文字描述，分组欣赏、讨论课本老师提供的图片，理解什么是透视现象。 二、发展阶段： 1、小结透视现象所产生的规律。 2、什么是视平线和消失点。（结合图片分小组讨论） 3、平行透视和成角透视的区别。（结合图片分小组讨论）教师用几何形体示什么是平行透视与成角透视 4、课堂作业根据学习要求，组织学生到学校周围观察，注意体会物体的透视变化规律。 三、学后整理： 1、回家收集相关的一些建筑、风景等图片，巩固知识。 2、准备好第二节课的工具材料。 第二课时 一、引导阶段： 1、检查课前准备 2、回顾透视的基础知识点 二、发展阶段： 1、讲解临摹作画的基本过程 （1）、先观察图片中事物的特征，寻找出符合透视变化的基本规律； （2）、构图（考虑安排主体物的合理位置）； （3）、用线描表现（刻画主题物的特征）；

（4）、整理画面。 2、讲评作业： （1）、两位学生为一组，相互交换作业，进行评比。（以是否准确表现出透视变化为标准）（2）、老师统一点评。 三、拓展阶段： 可以进行现场写生或者默写体现透视变化的作业。 第二课：实用美观的产品设计 教学目标： 学习简单的风景构图知识，利用所学的透视和构图知识进行风景写生。巩固对透视概念的理解，提高造型能力与构图能力。 教学重点：了解简单的风景构图知识，巩固对透视概念的理解。 教学难点：如何把透视和构图知识运用到绘画实践中。 教学课时：2课时 教学过程： 第一课时 1、欣赏、分析课本图例，巩固对透视概念的理解。 师：“同学们学习了基本的透视知识。下面让我们来欣赏一组图片，看看他们是如何运用哪些透视方法的。”巩固、加深对平行透视（一点透视）和成角透视（两点透视）的理解。引导学生分析他们的特点。 2、了解风景写生的方法与步骤。 3、欣赏课本第2页下方的图片，了解白色方框的作用，师：“这些方框我们称之为取景框，在风景写生中有很重要的作用，它就象照相机的镜头，照出来的景色美不美和拍摄者的所取的景构图好不好有直接关系。所以画面的美不美和你们的所取的景构图好不好有直接关系。”师展示“回”字形的取景框。并介绍其使用方法。同时介绍在没有取景框的情况下，可用双手架成“口”字形进行取景。 4、以图片或照片资料为例或通过对窗外景物的观察，讲解风景写生的方法和步骤，了解风景写生中的近景、中景、远景的概念。如何利用取景框进行取景构图。在平行透视和成角透视中房屋的各条棱边会有什么变化。如何在画面中确定“视平线”和“消失点”。欣赏一些风景画和学生习作。 5、步骤：观察——取景——构图——描绘——修改——收拾完成

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义务教育基础课程小学教学资料 **县逸夫教育集团美术集体备课教案 六年级下册 逸夫教育集团美术教研组

第1课多种多样的现代建筑 教学目标： 1．通过欣赏中外著名建筑，使学生初步了解中外建筑艺术的特色及其高超的建筑设计水平，以培养学生热爱祖国、热爱人类的思想感情。 2．通过欣赏，让学生了解建筑是一种实用与审美相结合的艺术，在服从功能需要的基础上，表现出各自不同的艺术风格，从而使人类的生活变得更加丰富多彩。 3．通过了解建筑与环境的关系，培养和增强学生的环保意识。 教学时间：2课时 教学过程： 第一课时 一、引入新课 建筑是美术的一个重要门类。它不仅是单纯的技术科学，而且是带有一定(有时则是极高度)的艺术性的综合体。建筑是一种在三度空间中存在的具有体积、平面、线条、色彩等因素的立体作品，与雕塑有某些相似之处，再加上它在长期的历史发展过程中，始终与雕塑、绘画有着紧密的联系，因此，一般都习惯把建筑归入“造型艺术”的范围。 正因为建筑具有技术与艺术的双重性，所以，它作为上层建筑，和其他艺术一样，总是反映一定时代的社会精神面貌、情趣和理想，也是人类文明的象征。许多优秀的建筑，不仅是建筑艺术的典范，而且是民族的骄傲和城市的象征，如中国北京的天安门、故宫，法国巴黎的埃菲尔铁塔，澳大利亚的悉尼歌剧院等。 二、欣赏图片 1．人民大会堂[中国] 人民大会堂建成于1959年。它反映了新中国建立十周年期间建筑艺术的新水平，吸收了西方古典建筑的一些手法与中国古典建筑的形式，但不是简单的模仿，而是经过改造，体现了自己的面貌。 人民大会堂正面有12根高25米的浅灰色大理石门柱，在联体上也以柱廊相连，顶部为琉璃檐，具有鲜明的民族特色。 2．悉尼歌剧院[澳大利亚] 悉尼歌剧院的设计师伍重，运用象征性手法，把整个建筑设计成像一艘乘风破浪的大帆船，具有十分鲜明的艺术个性，也使这一建筑成为澳大利亚悉尼市的重要标志。该建筑建成于1973年，外形像巨大的贝壳。从四面八方看，它都是一个漂亮的立面造型，甚至从飞机上看也很美观。建筑师将歌剧院的音乐厅、歌剧厅、餐厅的上方，覆盖了三个像贝壳又像白帆的大屋顶。该建筑由两个既分离又相互联系的部分组成，其一是挂贴石片的平台和基座，其功能包含了汽车人口、工作场、排演室、更衣室以及各种服务设施；其二则是一系列庞大的拱顶或“薄壳”覆盖于两个厅堂及前面的餐厅上。

江西版初中美术九年级教案 人物的千姿百态

第七课时人物的千姿百态(第一课时) 授课时间：授课教师： 授课班级： 【教材分析】人物的动态是具有美感的，举手投足之间表现着韵律及节奏。 【教学目标】 1、知识与技能：让学生了解速写的概念和意义，并通过直观教学了解速写的基本技法，能表现简单的人物速写。 2、过程与方法：通过概念、图片、视频等了解人物速写的相关知识。 3、情感态度与价值现：培养学生的绘画技能，拓展学生对绘画的了解。 【教学重点】速写的相关概念和表现形式 【教学难点】学生对画面的整体把握。 【教学方法】直观教学法启发式教学法举例法 【教学过程】 一、导入新课：通过视频和书本欣赏速写作品： 1、《少女》（铅笔速写）18世纪埃贡.席勒（德国） 2、《敲鼓的人》（毛笔速写）20世纪叶浅予 3、《刀郎舞》（毛笔速写）20世纪 4、《冥想者》（铅笔速写）20世纪文森特.梵高（荷兰） 学生分析讨论：分析速写的基本特征，然后导入新课《人物的千姿百态》 二、新课内容： 速写的概念：速写是一种快速的写生方法，它属于素描的范畴，同素描一样，不但是艺术造型的基础，也是一种独立的艺术形式，是画家，艺术创造者在创作前的准备阶段和对生活的记录。

（一）速写的意义： 1. 它能够培养我们敏锐的观察能力和对绘画的创作能力。 2. 能提高我们对物体形象的记忆能力和默写能力。 3. 能为我们创作，绘画收集大量的材料。 （二）速写的常用工具：铅笔、炭笔、钢笔、毛笔。 （三）速写的基础知识： 1、“立七坐五盘（蹲）三半”。即人体的比例是以头的高度为基准，正常站姿为7—7.5个头高；坐姿为5—5.5个头高；蹲或盘腿坐有3—3.5个头高。 2、衣服与人体的关系：一般来说，贴体的部分为实处，远离身体的部分为虚处。衣纹一般出现在关节歪曲处，是由于运动时衣服牵拉所引起的。 3、不同年龄人物比例关系：女性身高一般比男性矮，四肢稍短，肩窄臀宽；男性肩宽臀窄，呈倒三角形。儿童身材特点是头大身体短，全身约为4个头长。老人因为腰背歪曲，身高则少于7个头长。 4、人体运动规律和重心：（通过图片直观讲解）人体在发生扭转时，要保持身体的平衡。人体的重心是人体重量的中心，是支撑人体的关键，在两足之间或一足上。 5、速写的主要表现技法： （1）线描表现。 （2）明暗表现。 （3）线面结合表现。 一、课堂练习：临摹一幅速写作品，了解速写的表现方法，主要对画面的整体把握。 二、课堂小结：学生作业中存在的问题和好的方面。 教学反思：

赣美版初一上册美术教案

第二课：传神与意境 传神· 一、教学目标： 1、知识与技能目标：通过欣赏，获得初步的审美经验与监赏能力，并能对作品进行简短评述。 2、情感与价值观目标：通过欣赏、领略到传统中国画的传神与魅力，激发学生对中国传统文化的自豪感，培养学生的爱国热情。 二、教学重点与难点： 1、重点：中国画精髓“传神写照”的内涵，“以形写神”突出人物内心世界。 2、难点：引导学生感受中国画的艺术魅力，是本节课的难点。 三、教具准备：教材、课件 教学过程： （一）导入 欣赏导入：(打开音乐《琵琶行》)同学们,我们中国是世界四大文明古国之一, 有着两千多年的悠久历史,在这期间有许多优秀的历史遗产保存至今.如:建筑, 音乐, 绘画, 书籍和许多人文历史.今天我们要欣赏一些中国画,它是我国特有的一个画种,是古代的人们传给我们的一份珍贵的文化精髓.下面请你们简单的把这一章节内容看一遍.(学生活动) （二）讲授新课： 老师简介古代人物画发展的脉络及特点，艺术表现人类生活和精神,各个民族对艺术有不同的追求.追求传神是中国艺术的重要审美标准,中国画尤其突出.传神要求画家在反映客观现实时不仅仅满足于外在形象的逼真,更重视对其神态于精神的揭示。在人物画中,传神不仅要求人物形象栩栩如生,且更要求表现出人物内在的精神气质,使人物形象个性鲜明,呼之欲出。引出古代传神写照典范作品《韩熙载夜宴图》

1、古代人物画“传神”的典范作品：版书—《韩熙载夜宴图》 ●问题1：夜宴是什么意思？ ●欣赏《韩熙载夜宴图》视频全貌，请学生找出课本上的那一段画面。 ☆师：顾为什么要画这张画呢？同学们想不想知道呀？ ☆师：介绍画家（五代宫廷画家，善画人物内心神情），《韩熙载夜宴图》是他现存世上的画。 ☆师：介绍画的背景和韩熙载的生平……（顾闳中凭着他敏锐的观察力和惊人的记忆力，把整个夜宴过程默记于心，回去后即刻挥笔作画，李煜看后暂时放过了韩熙载，一幅传世名画却因此流传下来。“传神”和“默画”杰作。）☆师：韩熙载——李煜(诗书画精通，词五代之冠——虞美人)。 ●师生互动：学生尝试分析(人物) ——《韩熙载夜宴图》 问题2：《韩熙载夜宴图》描绘了什么内容？☆师：韩熙载夜宴宾客的全过程。 问题3：课本上的这个画面表现的又是一个怎样的场面呢？ 问题4：猜猜哪一个是韩熙载？他的表情怎样？为什么有那样的表情？ 问题5：画中的人物都在干什么？他们的表情、动作怎样？ ☆师：请一个学生上台模仿拍手势动作。 ☆师：（究竟哪一个是韩熙载呢？为导入）介绍画中的人物。 ☆师：下面老师和同学们一起从构图、用色、用笔、神情动作等来欣赏《韩熙载夜宴图》 ◆构图：屏风、家具把画面隔成五段，每段都可以成独立的一幅画，又可以把各段联系起来，使整个画面变成了一个统（tong同）一的整体。人物布置疏密得当，变化而又统一。目光——女子——好像能感受到美妙的音乐从女子的手中流淌（tang）出来。

赣美版八年级美术上册 第8课 《巧手编织》教案教学设计

江西版（赣美版）八年级美术上册 第8课《巧手编织》教学设计 教学目标： 1.了解我们伟大民族传统民间工艺美术编织的魅力，增强民族自豪感，提高学生对民间美术的审美能力。 2.通过学习使学生掌握线绳编织的基本方法，感受各种编织材料的特性，合理利用多种材料和工具进行制作活动，提高学生的动手能力，培养的耐心，细致的良好习惯。 3.锻炼学生的动手实践能力，发展学生的艺术创造力和表现力，增强创建美好生活的自信心，激发美化生活的愿望和对生活的热爱之情。 教学重难点： 重点：让学生掌握动手制作传统中国结吉祥结编织方法，并使用包缠方法制作装饰一个端午节香包。 难点：学生初步掌握各种编织的分类，同时掌握绳结基本编织方法，可以运用身边的材料进行编织的造型创作。 教学准备： 草编材料（稻草，棕叶等），编织香包，中国结、吉祥结，手绳等以及编织线若干。 教学过程： 一、谈话导入 教师拿出准备好的草编材料，提问：同学们都认识老师手上的这个植物么？学生回答（棕榈树叶），教师继续询问，我们可以用棕叶做什么呢？学生答；教师总结 这看似普通的棕叶在手工艺人的手里就就会变成精美的工艺品，（课件展示棕编的手工艺品，）这些栩栩如生的小昆虫都是用棕叶编

织的。棕编是汉族的传统手工技艺之一，早在2011年棕编就经国务院批准列入第三批国家非物质文化遗产名录，它的传承人就是我们看到的徐荣兴师傅（课件欣赏工艺大师作品并讲解）。 总结，不仅用棕叶可以编织出精美工艺品，我们生活中还有许许多多普通的材料，经过能工巧匠的巧手加工，也会变成美观实用的生活用品，大家想不学习呢？我们今天就一起学习第8课巧手编织 二、作品欣赏 老师：说到编织，它的的历史可是相当悠久，他是人类最古老的手工艺之一，据《易经·系辞》记载，旧石器时代，人类即以植物韧皮编织成网罟（网状兜物），内盛石球，抛出以击伤动物。 从材料上分，可分为竹编、藤编、草编、棕编、线绳编等。下面我们就一起来来看看这些工艺品都在我们生活中的使用吧（放多媒体课件，欣赏不同材料的编织制品）。教师总结:看来编织制品运用到生活的方方面面，这些都是伟大劳动人民的智慧结晶。 编织从技法上分，可分为编织、包缠、钉串和盘结（课件介绍四类编织技法），介绍完盘结的技法后，教师提出我们传统的中国结就是运用盘结的技法制作的（视频介绍中国结）今天我们就来学习中国结的一些基本结法。 三、动手制作 首先介绍课本上的酢浆草结，又名“中国式蝴蝶结”，因外形似酢浆草叶而得名，教师介绍酢浆草结在古画仕女图上就有了，是汉服上的传统结饰。 中国结的还有一种基本结法，吉祥结有吉利祥瑞之意，编发简易结形美观用，用途广，教师介绍并示范，学生跟随制作。 我们刚学习的吉祥结可以搭配的饰物很多，大家可以根据自己的喜好挑选一些配饰用吉祥结进行装饰。课前面我们说徐大师的棕编龙舟技艺精湛，其实端午我们不仅有吃粽子、划龙舟的习俗，很多地方

赣美版六年级上册美术教案《标志设计》

六年级美术教案《标志设计》 竞晖学校刘艳红 教学目标： 1、通过对标志的学习，了解标志的作用、分类和创意方法、设计流程等。 2、结合校园生活，设计学校、班级、运动会标志，在了解设计流程的基础上，基本掌握标志设计的创意方法，并通过创作和交流，提高合作能力和实践能力。 教学重点： 标志设计的原则和方法。 教学难点： 在理解标志特征的基础上进行校园、班级、运动会标志设计。 教学过程： 一、教学引入 小游戏，说一说，哪种形式更容易吸引人们的目光？ 1、图形图标展示，学生观察。 2、文字图标展示，学生观察 3、请学生说说哪一种形式的图标更容易吸引你的目光？ 4、总结：图形记忆要优于文字记忆，在生活中，类似于这样的图标随处可见，它可以帮助不同国籍、不同文化层面的人们识别图标所表达的内容，这些图标我们叫标志。今天的课题就是《标志设计》 二、揭题新授： 1、标志的概念 （1）学生观察图片，认一认是一些什么标志。板书：帮助识别。 （2）每一个标志传达了什么信息？板书：传达信息。 （3）展示标志概念：标志是人们用来识别和传达信息的象征性的视觉符号。 2、标志的分类 （1）展示图一，这些标志在什么场所能够看到。（公共场所标志） （2）展示图二，这些图标在哪里见到的最多？（马路上）。这些提示我们

要怎么样？对，这些都是交通标志。 （3）展示图三，这些标志涉及到哪些范围了呢？单位、企业、公司、产品、私人店铺低调，这些统称为商业标志。 三、标志的表现形式。 1、.图案型 2、文字型 3、图文结合型 4、比比看，谁是火眼金睛，说说图片中地标志是哪一种表现形式？ 四、看一看、想一想、说一说 观察竞晖学校校徽 1、构思：这个校徽中由哪些文字和图案组成的呢？字母J、H和彩带，学校名称以及拼音。 2、构图： “J ”飞翔的凤凰追逐太阳。 “H”树叶做凤凰的翅膀。 彩带“新建区竞晖学校”。 3、色彩： 黄色：金凤凰 绿色：绿叶代表学生 蓝色：代表知识的海洋 4、标志设计需要注意哪些原则？（竞晖学校校徽为例） （1）从绿叶、凤凰、彩带上看哪些东西被删减了？最后留下的是什么？（简约的外轮郭） （2）传达的信息符合校情。 （3）黄色、绿色、绿色三色明亮鲜艳，色彩最多不超过三种。 （4）总结：简练、明确、独特、美观。 五、标志设计方法和步骤（以初一一班班徽为例） 1、选题：鹰 2、构思：身体设计成“1”翅膀简约美化。

六年级美术上册教案 (赣美版)教案

《难忘的艺术形像》 一、教学目标 1．感受竹秀美、挺拔的自然美，体验竹带给人们的美感和积极向上的精神力量。 2．了解部分竹制乐器（笛、萧、芦笙）的造型、音色和旋律风格。 二、教学重点、难点：准确绘画。 三、教学准备 课件、笛 四、教学过程 第一课时 （一）组织教学：欣赏民乐《紫竹调》进教室入座。 （二）看竹林，感受竹的色彩、形态。 “今天，老师邀请同学们一起跟随我走进竹林去看一看。” 1．你喜欢竹吗，为什么 2．你能用一个词语或者一句话来表达你对竹子的感受 （三）讨论竹与人们生活的联系。 1．绘画，以国画居多 2．雕刻，竹根雕 《多彩的郊外风光》 教学目标： 1．使学生了解自然界丰富的色彩变化，理解光源色、环境色对物体产生的影响。 2．引导学生体会色彩风景画与音乐作品的情感、意境。 教学难点：如何调配颜色，如何画一幅色彩风景画。 教学重点：条件色对固有色的影响；体会色彩风景画的情感。 教学手段：示范、观察、讨论、作业、多媒体演示等。 教学过程： 第一课时 1．引入课题： 欣赏风光片： ①提出问题：雪为何会呈现出黄色和蓝色 ②演示、观察环境色、光源色对白色石膏体色彩的影响。 ③分析风景画中，白色物体的色彩变化。 二、讨论： 如果物体的固有色不是白色，而是红色、蓝色或其他的颜色，那它的色彩会呈现怎样的变化 ①得出结论： 1．受光面：固有色+光源色 2．中间面：固有色为主 3．背光面：固有色加暗+环境色的反光 4．投影：固有色加暗+环境色 ②：大自然是我们色彩的宝库，自然界丰富的色彩是由于不同的固有色在不同的环境、在不同光源的影响下，所呈现出来的颜色。它们相互影响，相互映衬，共同构成一幅幅多彩的风景画，， 三、练习从景物中提取色、彩，并讲述它的色彩变化。 四、教师指导： 主要针对调色问题进行演示。 第二课时

江西版赣美版小学六年级下册美术第6课画同学教案教学设计

江西（赣美版）小学六年级下册美术教案 第6课画同学 教学目标： 1、知识目标：欣赏漫画，学习观察和表现人物形象特征和性格特征的方法。 2、能力目标：提高学生对肖像画的欣赏水平，领悟漫画的艺术魅力，能把对观察对象的感受表现出来。 教学重点： 欣赏人像的方法，正确的观察方法。 教学难点： 观察和表现人物的形象特征和性格特征。 教学过程 第一课时 一、引入新课 二、包装作品分析 “包装”一词的意思是把物品包裹、装饰起来，从设计的角度来讲，“包”是用一定的材料把东西裹起来，其根本目的是使东西不易受损，方便运输；“装”是指物体的修饰点缀，即将包裹好的东西用各种手法进行美化装饰，使包裹的物体更具艺术价值。包装源于生活，并在人们对文化层次和生活质量的不断追求中得以发展。 让学生自学有关包装的知识，并在课外搜集一些自己喜欢的包装样式带到课堂上进行交流，汲取别人的精华，并从包装的设计、形式、装饰等方面进行分析，了解设计者的意图，通过自学找到制作要领，更能体现高年级学生自主学习、自我提高的优势。 三、创意设计 包装要体现“巧”字，一可以从包装的材料上体现，二可以从包装的设计上体现。教师从这两方面人手，对学生的设计进行指导。 包装材料的选择不在乎它是否华丽、贵重，应突出物品的个性，尽量采用绿色环保的，生活中便于找到的，而且材料与所包装的物品在内涵上有所联系，凸显材料使用的“巧”字。例如课本范例中，奶牛的造型与奶油巧克力较为巧妙地

体现了产品的特点。 要体现包装外观设计的“巧”字，首先包装的形式要奇巧。包装的形式可以分为盒装、罐装、袋装等。有时一反常态的形式可以给人留下深刻的印象。例如课本中的范例：稻草被用来包装美酒。粽叶、麦秆也被用于包装不同的物品。第二是设计的个性。教师在指导时应充分尊重学生的想法，对他们的大胆想法加以肯定，并在物品的内涵上加以延伸，在实际创作过程中帮助他们选择合适的材料，让个性得以张扬，使作品百花齐放。第三是作品的文化内涵。由于各民族、各区域的文化不同，如果能适度将文化特色体现在作品中，既可以达到设计的“巧”，又可以使作品更具魅力。 第二课时 三、学生进行设计 在设计样稿时，学生尽可能全面地去考虑该包装的各项功能：(①)是否漂亮、悦目；(②)是否有新意；(③)是否实用；(④)是否便于开启；(⑤)选择的媒材是否容易找到，是否环保；(⑥)是否便于提拿；(⑦)是否符合消费人群或拥有者的审美习惯和兴趣爱好；(⑧)成本是否得当…… 在设计的具体实施过程中，教师引导学生从两方面人手：一是运用现成的物品进行改装，这种做起来更简便，省去了折叠立体造型的烦琐过程，同时，如果运用得当，也能体现“巧”字；二是根据所要包装物品的外形特征进行折、叠、包、裹等，其制作难度或许会比前者难一点，但它的可塑空间更大，有利于学生创造性思维的开发。 要体现包装设计的巧妙，第一需从材料的选择上多下工夫，媒材要服务于被包装的物品，使其体现出可爱、自然、优雅、热情、超前等不同情调，同时展现出不同区域的民族文化和设计者的兴趣与爱好；第二需从装饰设计上多下工夫，指导学生设计时要尽量与所用的材料风格相吻合，以便完整地体现设计者的构想。 四、作品展示 五、评价。 1．根据作品的风格、材料、外观设计、悦目程度等设立不同项目的奖励，如：最佳选材奖、最富创意奖、最佳设计师、最受欢迎奖等，尽可能找到每件作

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赣美版江西美术出版社七年级美术上册教案 传神与魅力 ——中国画欣赏 义务课程标准实验教科书美术七年级江西美术出版社 课时：2课时 教学目标： 1）知识与技能：通过欣赏，初步了解中国画的概况。认识中国画的形式和内容特征。2）过程与方法：通过欣赏，获得初步的审美经验和鉴赏能力，能对作品作简单的评价。 3）情感、态度与价值观：通过欣赏，尝试用毛笔进行简单的描画，表达自己的情感。教学重点：对中国画精髓“传神写照”的贯穿反复。 教学难点：引导学生对中国画作品的分析评价及“传神写照”的体现。 教学准备：多媒体笔，纸 教学流程：欣赏导入---实践探索---评价交流 教学过程： 一）欣赏导入 同学们，我们中国是世界四大文明古国之一，有着两千多年的悠久历史，在这期间有许多优秀的历史遗产保存至今。如：建筑、音乐、绘画、书籍和许多人文历史。今天我们要欣赏一些中国画，它是我国特有的一个画种，是古代的人们传给我们的一份珍贵的文化精髓。下面请你们简单的把这一章节内容看一遍。（学生活动） 二）实践探索： 教师提问：刚才你们看的这些画都很精彩，是过去各个朝代的代表作。那么你在欣赏过程中是否发现这些画的内容和形式有什么不同？ 1）引导学生发现中国画的三大画科—人物、山水、花鸟 教师介绍：艺术表现人类生活和精神，各个民族对艺术有不同的追求。追求传神是中国艺术的重要审美标准，中国画尤其突出。传神要求画家在反映客观现实时不仅仅满

足于外在形象的逼真，更重视对其神态于精神的揭示。 一、在人物画中，传神不仅要求人物形象栩栩如生，且更要求表现出人物内在的精神气质，使人物形象个性鲜明，呼之欲出。 播放视频《韩熙载夜宴图》 展示《听乐》《观舞》《歇息》《清吹》《散宴》，放大图片，详细分析展示全景图，教师讲解欣赏作品 展示全景图，教师讲解欣赏作品 简要介绍《清明上河图》 学生尝试分析《李白行吟图》传神魅力如何表现 二、在山水画中，传神是通过意境表达出来的。所谓意境即赋予山川环境以不同的氛围与境界，传达的是画家的心境和愿望，是人与自然的合一。 教师介绍《千里江山图》 ﹡学生讨论分析：（山水）《渔庄秋霁图》《梅石溪图》 三、在花鸟画中，追求传神是要把花木鸟兽的勃勃生机表现出来，使作品独具某种情趣。 ﹡学生尝试分析：（花鸟）五牛图 教师提问：他表现了牛的什么特征、线条表现有什么特色 学生讨论：（略） 教师引导：作品生动地描绘了五头外型特征迥然不同的牛，表现了牛既温顺又倔强的性格，非常传神。线条精练有力度 简要介绍《荷花水禽图》《墨梅图》 教师演示一幅作品 学生实践，尝试表现其性格。教师评价：（赞扬为主）每一组选两张进行评价。 简要介绍《荷花水禽图》《墨梅图》 三）课堂小结： 通过本课教学，使学生对中国画的性质、画法、各种艺术风格和独特的艺术传统，有所了解，有所认识，达到开阔眼界，增长知识，陶冶情操，培养健康的审美趣味，懂得如何领会和感受艺术的美，提高艺术欣赏能力和树立正确的审美观点。通过今天的

2019七年级美术上册 美术与环境 第4课《神奇的科幻画》教案2 赣美版

亲爱的同学：这份试卷将再次记录你的自信、沉着、智慧和收获，我们一直投给你信任的目光…… 神奇的科幻画 1教学目标 知识与技能知识:学习用绘画形式表现科学幻想的内容,能画之有物,异想天开。 方法与过程:通过欣赏、讨论把自己大胆的想法用绘画的方式表现出来。情感态度价值观情感态度价值观:加深对宇宙航天的了解,增强对地球环境保护的意识。培养想像能力和勇于探索、团结合作的精神。 2学情分析 学习用绘画形式表现科学幻想的内容,能画之有物,异想天开。科学幻想可以涉及从天到地,从陆地到海洋,从人类日常生活、环境变迁、城市建设到动植物演变与发展等。具体的说可以围绕宇宙航行、月球生活、太空世界、星际旅行、海底世界、未来居住、地球环保、生态平衡、新型能源、未来交通、人工气候、生物工程、太阳能利用、废品利用、人类生存、信息传递、未来工具、未来食品等诸多方面。 3重点难点 教学重点:认识、了解科幻画,运用所学知识画科幻画。 教学难点:科幻画的创作临摹、构图、主题色彩的艺术性。 4教学过程 4.1第一学时 4.1.1教学活动 活动1【讲授】科幻画 ? 导入新课。 看问题,说一说。(看大屏幕,出示问题。) 1、师问:同学们,你们知道哪些是古时候梦寐以求而今天已经实现了的事物?(学生讨论后回答) 2、师结:大家都说得非常好,比如像小鸟一样飞行是人类一直以来追求的幻想,飞天神仙、长着白色翅膀的天使都表达了自古以来人类飞翔的梦想,近日我国研制的神州七号顺利返行,实现了我们中国人的飞天梦。只要我们共同努力,昨天的幻想,正在成为今天的现实;而今天的幻想可能是明天的现实。 3、今天就来学习第4课《科幻画》。(板书课题) 三、讲授新课讲授新课讲授新课讲授新课。 1、什么是“科幻画”?(出示问题、学生讨论。) 2、教师从表面总结讲解什么是科幻画: 科(科学) 幻(幻想) 画(绘画) 符合科学原理发明创造对未来世界的奇思妙想用绘画形式表达出来 3、教师介绍科幻画的重要性: 人类社会发展史也是一部科技创新的历史。由于发明创造的不断出现,人类社会生活和生产条件一天天改善,才使我们能够享受到今天的现代文明。 4、了解“科幻画”的适用范围: 科学幻想可以涉及从天到地,从陆地到海洋,从人类日常生活、环境变迁、城市建设到动植物演变与发展等。具体的说可以围绕宇宙航行、月球生活、太空世界、星际旅行、海底世界、未来居住、地球环保、生态平衡、新型能源、未来交通、人工气候、生物工程、太阳能利用、废品利用、人类生存、信息传递、未来工具、未来食品等诸多方面。 5、欣赏科幻画作品。出示范图1

八年级美术上册 第六课《巧手编织》教案 赣美版

巧手编织 一、教材分析： １．理解本篇课本的设计意图、读懂教材、了解学习领域。 设计意图本课内容是属“设计·应用”类，其学习领域的活动方式既强调形成创意，又注意活动的功能目的，具有操作性特点，最终达到外化自己的情感和认识的目的。 读懂教材本篇课本的设计是遵循学生认知发展规律，从学生的实际出发，避免了学科知识专业化倾向。教学内容选择了“编织艺术”，传统编织品，是一些变“废” 为宝、有着极高欣赏价值的民间工艺美术品，通过欣赏，培养学生对民间美术的爱好和兴趣，增进学生对本民族文化的了解，提高他们的环保意识。本课内容贴近学生的生活实际，联系社会，操作性、趣味性、应用性很强，使学生始终保持学习的浓厚兴趣和创造欲望 ２．分析本篇课本的侧重点及呈现方式。 侧重点：如何运用艺术的形式法则，利用编织材料的特性，进行创意、设计和编织，培养学生动手能力，从而了解传统的编织艺术的魅力及其美化生活的功能性。 呈现方式： 〉从字面上就不难看出本课是手工制作——编织。 首先映入学生眼帘的是几幅的图片：颇具中国民间传统艺术感染力草编金鱼、中国结、麦秸、毛线编的鸟和羊；有人见过的街头老艺人用马莲草在编织小动物，从以上图片及其文字说明，学生了解了原始编织的产生，传统编织的美。激发了学生的爱国情结。 让学生谈谈除图片中的编织作品中，你还了解哪些编织品？并从功能、造型、材料和色彩来评价它们。提高了学生的审美评价能力。 表现编织艺术现代运用的编织服装、编织壁挂、与现代、材料组合的藤椅的图片，学生从中了解了编织艺术在现代的运用及美化生活的作用。通过图片欣赏，激发了学生美化生活的愿望。 让学生回忆一下身边还有哪些作品是运用编织的形式来创意完成的。除了传统的编织材料，还发现哪些材料可用来编织？从而引导学生去留心、去发现生活中的美，发掘一些更便利、更廉价的材料来设计制作更美的编织品。 为培养学生的动手实践能力，课本为学生布置了相关的作业，本着变废为宝的宗旨，让学生选择身边的可取材料，运用编织技术，结合艺术的形式编织一件作品。 组织一次编织品展，由学生自己去承办。 提出了本课学生最终要达到的学习目的，使老师了解学生的学习情况，及时给予针对性的指导。 ３．提示教师在教学中注意容易出现的问题和偏差。 避免进行枯燥的灌输教学及技能训练，导致学科知识专业化倾向。 材料不要去购买，选择一些被人视为废品的材料。 二、教学目标：

赣美版九年级美术下册 都市风景线教案

《都市风景线》教案 教学目标： 1、知识目标：通过作品欣赏与评析，理解景观艺术及城市相互间的关系。 2、能力目标：引导学生用不同的方式去构想城市的美景，促发自己对城市景观的创作灵感。并能以小组合作的方式评析不同作品中建筑家对城市的理解与形式的不同表现。 3、情感目标：激发学生对美的发现与创造，对生命与城市美景的执作、热爱。并培养学生的竞争精神与合作意识。 教学重点： 理解城市景观美、环境美的相关知识及其间的关系。 教学难点： 学生能以讨论与合作的方式自己分析出作品中艺术家对城市美景的表现形式。 教学准备： 教师准备教具：有关城市景观的课件作品，描与城市美景的图片资料、与城市相关的音乐带。板书设计纸条。 学生准备学具：水彩、画笔、草稿纸和制作材料。 教学方法： 讲授法、讨论法、分组创作法。 教学过程： 1、组织教学：按常规。 2、课堂教学： （一）引导阶段： 1、设教学情境，导入课题。 欣赏玉溪城市发展的新老照片，然后请学生闭上眼睛，用心来聆听下面的声音。（播放有关于城市的信息声音及音乐的录音）然后提问： （1）同学们听到了哪些声音？ （2）判断这些声音应该是什么城市环境的声音并说出理由。采取学生自由主动站起来回答问题的方式。根据学生回答导入课题。 2、刚才我们聆听了城市的声音，现在让我们去看一看现代化的城市环境，（展示课件）观察哪些征候或现象传达了城市的信息。（学生观察） 3、将学生分成四组进行合作创作。以组为单位用语言去描绘自己观察到的城市景观和城市空间。用学生的掌声作标准评出优胜组。

（设计目的：通过竞争式的语言描绘提高学生的口语表达能力。同时分组竞赛的方式可以增强学生的竞争的意识与团队合作精神） （二）发展阶段： 1、布置学生以组为单位选择作品进行赏析，同时将问题布置到各组，要求根据赏析集体讨论后回答。 （1）可以用哪些形式来表现城市美景？ （2）结合作品回答不同的作品中艺术家对城市景观和城市空间赞美的表现与形式有什么不同？ （3）运用大胆的想象和联想，抒发自己对城市天城市景观和城市空间的感受。 （4）通过学习，总结自然美、艺术美的不同与联系。 肯定学生的回答与表现。讲解自然美与艺术美。（板书自然美与艺术美）。 （设计目的：让学生独立赏析作品，自己分析并解决问题，可以培养学生的创新精神和解决问题的能力。） 2、展示图片，命名为《城市的昨天、今天和明天》。要求学生大胆的联想，用颜色填充出具有自己个性的城市昨天、今天和明天的颜色。填充好后走上讲台展示自己的作品并做以适当的讲解说明。（可以个人独立完成，也可以合作完成）。 （在学生练习中将有关的色彩知识进行简要讲解） （设计目的：培养和发展学生的个性，提高学生审美能力，锻炼学生的口语表达能力）。（三）课堂小结： 城市是人类生存和发展的空间，是体现生命价值的地方，是集中体现智力的摇篮。就如现在的同学们，你们在也是一个城市的未来。所不同的是：自然和城市美景的有机结合。希望同学们能像欣赏美好的春天一样珍视自己生存的城市，不让她被污染和破坏。同时也能像爱惜自己的生命一样去爱护城市的一草一木，爱护城市中的每一个景观。 （四）课后拓展： 布置学生总结本课所学知识，创造设计环保垃圾筒或电话亭。

赣美版九年级美术汉字艺术魅力优质教案

9汉字艺术魅力 教材分析： 本课是冀美版初中美术16册第2课，依据美术新课程标准的理念，我明确了本课属于综合·探索领域，使学生了解汉字的发展历史，并提高学生对汉字的审美能力。 教学目标： 1、知识目标：让学生理解感受不同形式的汉字中所蕴涵的文化特征及审美价值。 2、能力目标：能够从汉字形象中寻找灵感，创作具有韵味的美术作品。 3、情感目标：愿意从美术的角度关注汉字，愿意参与文化传承与交流。 教具、学具：多媒体课件、学生自选纸、彩笔等材料。 重点难点：如何创造性地使用汉字，进行作品创作。 教师准备：多媒体课件。 学生准备：美术书、图画笔、美术本。 一、课题导入： 师：同学们,大家都知道我国是一个历史悠久的文明古国,那么我们五千年的历史文化靠什么来传承和发展的呢？（汉字）师：对,汉字是人类进入文明史的重要标志,是人类智慧的结晶。今天，我们一起走进汉字的天地,去感受、欣赏汉字的美丽。（板书：汉字的艺术魅力） 师：观看视频短片，进一步了解古今汉字的变化与不同，及

汉字的艺术魅力所在。 二、讲授新课 1、汉字的创造 师：汉字是有谁发明创造的，汉字又是怎么创造出来的呢？ 教师讲故事：从前，有一个名叫"仓颉"的人，仓颉是皇帝（黄帝）的史官，他记录当时的重大事情，但是结绳记事很落后，时间一长就很容易忘，皇帝派他造字，仓颉不敢怠慢，找了一间屋子住下，就关起门来造字。可是，好儿天过去了，他一个字也没造出来，他想不通--字应从何造起？有一天，他闷闷不乐地出了门，沿着一条小河盲目地走着。前面来了一个渔夫挑着鱼篓。擦身而过的时候一条鱼儿跳了出来，在仓颉面前跳来跳去，沙滩上留下了鱼的印记。他突发奇想，俯身在沙滩上画了一个鱼形状的道道儿，他又赶紧叫住那位渔夫，问他是什么，渔夫一看笑了：这不是鱼吗？于是，第一个汉字就产生了。这就是象形文字。后来，他又照着这种方法，发明了好多的汉字，这些字就是象形文字。 2、文字探踪 师：了解文字探踪，通过多媒体了解。 楔形文字：5500年前两河流域苏美尔人创造的楔形文字。 象形文字：5000年前尼罗河流域古埃及人创造的象形文字。 甲骨文：3300年前中国殷商时期出土的甲骨文字。 多媒体显示图片，更能直观的认识。 学习了远古时代的汉字，现在学习现代汉字的变化。多媒体

七年级初中美术赣美版教案电子版上册

七年级第一课美术星空教案 课时：一课时 教学目标： 1 ．从视觉艺术的角度欣赏星空，感受星空的美丽；了解星空的有关知识；理解艺术与科学的关系。 2 ．用各种表现手段从美学的角度去创造星空。 3 ．培养学生关爱自然、关爱生活的情感；积极主动参与探究、讨论、表达等活动。 教学重点： 从审美的角度欣赏星空；善于探究，善于表现以及积极主动参与活动。 教学难点： 运用各种表现方法创造性地表现星空。 教学准备： 搜集有关星空的图片，寻找有关星空的知识和有趣的故事。 学具： 水彩，油画颜料，常用笔具，纸等。 组织教学： 把学生的注意力集中，然后开始进入教学。 导入新课： 同学们今天我们来学习第6 课内容，美丽的星空。（出示图片）教师：我们来欣赏一幅照片，( 深蓝色的天空，星光灿烂，点点繁星好似颗颗明珠，镶嵌在天幕上，闪闪地发着光）师：这时候的夜空给你什么样的感觉呢? 学生：美丽、寂静、旷阔、神秘…… 展示新课教学： 教师：神秘而美丽的星空，给我们带来无限的遐想。你们有没有细心的同学观察过？美丽的星空是什么样子的呢？（由学生思考交流星空的知识） 师：（小结）当然，有关天文方面的知识还有很多很多，多得像天上的星星一样。我希望同学们以后在的学习生活中多多关注。 师：星河留给我们太多的美丽，大家一起来谈谈星空的美丽吧。( 由学生交流，在交流活动中，培养了学生乐于探究、善于表现以及积极主动参与活动的情感) 教师小结：各种形态的行星、闪烁的星星、一掠而过的彗星以及人类探索宇宙的图片，使我们感受到星空的美丽，那你们知道这些图片是通过什么手段取得的呢? 学生：天文望远镜、人造卫星等…… 教师：是啊，人们利用这些现代高科技手段，获取了大量丰富的视觉形象，激发了艺术家的艺术创作的灵感，可以说现代艺术离不开科学科，学为艺术的发展插上了腾飞的翅膀。( 让学生理解现代艺术与科学的关系) 教师：星空美丽而神秘，如果把它表现出来，会是什么样的呢?我们了解了星空，鉴赏了星空，想不想自己来创造一幅表现美丽星空的作品呢？ 学生做画，（表现方法不限）教师巡视指导。 点评学生作品。 总结： 同学们，美就在我们的身边，只要多观察，多想象，多动手，我们就会创造出许多的美。保护环境，人人有责，同学们，让我们从今天开始，用你们的手让美永远留在我们的身边。