读书笔记 原创系列 美学概论
关于“美”
——《美学概论》有感
班级：艺术074班学号：2052707327 姓名：许磊
什么是美？羊大为美。
什么是学？一个人蹲在房间里认真钻研的过程就是学。
“羊大”之所以为“美”，是因为“羊大”好吃之故，而“美”的本意则是“羊大”。
什么是美学？我认为，就是一个人或者一群人在营盘里吃饱了羊肉然后评论哪块羊肉更味美的学问。
一、关于“美学”
一直以来，“美学”这个名词，在我看来，从来没有一个可以书写出来的诠释。上完《美学概论》这门课，我才稍稍敢于加以言辞。从老师第一堂课开始记起，从荆州大学生为救落水儿童而遇难一事开始说起，我才发现，原来，美学是可以建立在一种语境、一种价值之上的。
美学，任何学科的建立都应有它的起点，那就是事实，即现象。而对于审美事实的客观存在，则决定了人与现实的审美关系。其审美关系则构成了客体、主题以及动态特征。
听了荡气回肠的西北歌谣，苍凉万分的秦腔，以及缠绵幽怨的江南小调，才晓得，“美”，没有任何限定和分区。看到大海，则被它的辽阔征服，顿时，我们会因为它的辽阔美而心胸开阔；看到日出，我们怎不会因为它东升跃起的那一瞬灿烂而折服；看到高山，我们会因为它的雄壮美而叹然自身的无力还有渺小，有人望而却步，有人攀登其高从而使其至脚下，无论怎样，这都是大自然所赐予我们的美的感受。也正是由于此，我才可以坦然的告诉自己，美学就是研究美以及对美的感受和创造一般规律的学科。那么，从严格意义上说，美学是从人对现实的审美关系出发，以艺术作为主要对象，研究美、丑、崇高等审美范畴和人的审美意识，美感经验，以及美的创造、发展及其规律的科学。
二、审美之度——“和”
中国文化中，“和”有着深刻的文化渊源。从宇宙观看，世界万物的依存关系内涵着一种“和”，即差异面的统一；从人与世界的关系来看，“和”指人与自然和谐统一，内涵着人必须遵循自然规律的合理内核。总之，“和”是事物稳定的常态、有序的象征。
作为哲学范畴的“和”，也是一种文化精神的体现。在儒家思想中，表现为“中庸”。中庸之道是孔子处世之道，“中庸之为德也，其至矣乎”。“中庸”既是儒家思想的方法论，也是儒家的审美尺度。
在中国最早的人论是孔子的仁学。以“仁”为美，以“和”为美的表现形态，把审美和人格修养、道德实践和人生理想联系在一起，从而促使了审美的意识形态化。孔子的仁学，既是对神学的反思，也是对人自身的思考，对人生自我价值的追求，是自我意识觉醒的标志，也是人的自我认识深化的必然结果。
孔子提倡仁爱，但他并不认为应当以丧失原则的仁爱之心去宽宥所有人的过失。就像《论语》告诉我们，要本着平等和理性的态度去尊重每一个人，且彼此之间要留有一点分寸，有一点地。常言道：世界是个大家庭。既然是在“家”里，就不免人各有志，人各有禀性，正如有爱茶者喜欢龙井，有爱好乌龙茶一样，不过都是求真的一种心境。“不夺其真香”，“不损其真味”，那么，还有什么不可以“和”呢!
在孔子美学中，始终是以人为出发点，把审美和人格修养、道德实践、人生联系在一起的。美，体现在人的道德实践中，是人的美德的外在显现。孔子弘扬人格美，对人的理想和自我价值的自我实现表现出特殊的关注，形成了儒家以道德为准绳，以善为美的审美追求。儒家把政治、审美和人生联系在一起，促使了审美的意识形态化。儒学以善为美，其美学思想表现出鲜明的为人生的色彩。
那么，我们再回归到荆州大学生救人遇难一事所引发的论坛中，当然也不仅仅是因为这样，我们就开始怀疑提倡了这么多年的素质教育，其实，学校教育教给学生的只是应试能力，我们学生的综合素质呢？我认为，则是没有普遍提高的。我甚至设身处地的想如果换作是自己，在当时的情形下会是怎样的反应，结果不得而知。“救人一命，等于拯救了一个世界。”这样一句伟大的话语，在渔民小船
的渔夫身上，丝毫感受不到一点关于“仁”、关于“和”的语境，更不用谈“美”了。也虽说死者已矣，生者唯有强忍悲痛，壮烈的活下去，但是，逝去的“生命美”、“人格美”，又有谁人知？
显而易见，我们也可以看到“挟尸要价”的行为触犯的不仅是人们的道德底限，同时也丢失了作为人真正所要追求的东西。
我们在唏嘘之余，是不是也应当反思一下，让同样的悲剧不再发生呢？
“仁”不仅是一种善，更是一种美。以“仁”为美，不仅仅是人格美。
三、美的本质
要说美学作为哲学的一个分支。研究的主要对象是艺术，但不研究艺术中的具体表现问题，而是研究艺术中的哲学问题，因此被称为“美的艺术的哲学”。美学的基本问题有美的本质、审美意识同审美对象的关系等。
审美对象包括现实生活和艺术世界，而现实生活又包含着自然界和社会生活，同样的，艺术世界更是千奇百态，给人以崇高的美的享受。说到崇高，它的美学特征除了艺术的崇高外，还有自然的崇高、社会的崇高。
在中国的哲学思想中认为自然即为美，美的本质是自然。这里的自然是指符合事物的规律，也就是中国哲学中所说的“道”。中国古代对于美的本质的探讨更多的是通过对“道”、“气”、“妙”的探讨而反映出来，与西方强烈的思辩特性相比，中国古代美学思想更强调宇宙本身的意蕴和人的精神境界。历史上，关于美的本质有以下几种观点：美在形式说；美在完满说；美在愉悦说；美在关系说以及美在生活说。
美在形式说中，如古罗马建筑、故宫的对称美等等；而美的完满则不等同于完美。我们在生活中，要把自然人格化、道德化，人的特性也要客观化、自然化。
孔子曰：“知者乐水，仁者乐山；知者动，仁者静；知者乐，仁者寿。”
“美是自然的一种最大的秘密，我们可以看到和感觉到它的所有效果，但是一种普遍而清楚的意见：它在本质上还属于未被发现的真理。”合乎自然的即为美，反之则为丑。这个审美标准，它不仅仅适用于天地万事万物，也同样适用于人类社会，人和社会的和谐自然为美，人自身的和谐自然同样表现为美。
大道至简，大道至美。
《美学散步》读书心得
《美学散步》读书心得 什么是美？什么是美的对象、美的内容和形式？原本我以为只要是自己觉得好看的东西就是一种美，但是在《美学散步》中我体会到了不一样的美。宗白华先生在他的美学研究中，以散步作为形式，以吸纳中西、古今美学精华为宗旨，是他的美学思想呈现独特的散步风格。 《美学散步》是宗白华先生的代表作，几乎汇集了他一生的经典之作。在《美学散步》中，你看不到系统完整的理论骨架，但能感受到宗白华先生的娓娓道来，层层展开以及语气的和蔼亲切；在《美学散步》中，你看不到抽象难懂的理论，但能在他深入浅出的探讨中获得新的体悟；在《美学散步》中，你看不到排山倒海般的引证，但能从他信手拈来的例子中明白它真正的内涵。 而这一切的一切皆是因为宗白华先生丰富的学识和敏锐细腻的感觉。丰富的学识使他的文章饱满、圆润和谐而又充满张力，敏锐细腻的感觉使他的论述洋溢着艺术灵性和诗情。然而在这么美的一本美学经典之作中，宗白华先生正在向我们传达着一个重要的观点：美是心灵节奏的自由表现。 那何为“美学散步”？如果说宗白华先生的美学研究是美学散步的话，他的散步就应该是在广泛的研究对象之间，在中西美学之间的研究方法。在宗先生看来，散步是自由的，但并不因此就绝对是非逻辑的。我们从宗先生的《美学散步》中看到了“散步”逻辑性的特点：在各种美学现象和艺术门类之间，“散步”是梳理美学、艺术思想、亲近艺术灵动的方法；在中西美学之间，“散步”是凸显中国传统美学个性精神的方式。同样的，我们也可以在本书中看到“散步”的无拘无束的特点：以唯美的眼光看世界，追求艺术化人生，体现出风神潇朗的人格品质。 宗先生的《美学散步》是实现其美学理想的一种方式也是实现其凸显中国文化个性学术理想的方式，他传承中国古典美学精髓，注重哲学在美学思想中的根本价值，美学研究是建立在哲学等文化思想的基础之上，因此，他美学研究中的“散步”表现出明显的文化风格。 《美学散步》这部书是宗白华美学论文的第一次结集出版。在这个集子里的文章是宗白华一生关于艺术论述的较为详备的文集，他没有构建什么美学体系，只是叫我们如何欣赏艺术作品，叫我们如何建立一种审美态度，直至形成艺术的人格。而这正是中国艺术美的精神所在。在这部作品中，所有的文章都相当准确地把握住了那属于艺术本质的东西，特别是有关中国艺术的特征，因此，阅读这本书的本身就是一种艺术的享受。作者用抒情化的语言引领我们进行艺术欣赏，书名叫做《美学散步》，就
《美学原理》整理版说课讲解
第一章什么是美学 1、美学的对象是什么？ 第一、研究感性认识的完善（鲍姆嘉通）第二、研究美的艺术（黑格尔）第三、研究整个艺术领域（车尔尼）第四、研究审美心理学（“移情说”、“心理距离说”）第五、目前的观点：研究美、美感和艺术美或者说：美学研究的对象应当定位在：以艺术为主要研究对象，并通过艺术来研究人对现实的审美关系，进而研究各种审美对象、美感经验、审美意识、审美范畴和美学思想。我国最早接受西方美学思想的是：王国维。（单选、填空）学习美学的目的是：时代的需要，发展的需要，审美教育的需要。在西方美学史上，被称为“美学之父”的是：鲍姆嘉登（填空） 4、为什么美学是一门既古老又年轻的学科？1、美学是一门古老的科学（古老:观念、意识；思想）从人类朦胧的审美观念、审美意识看：几乎与人类自身一样古老；从人们对美的探讨研究看：追溯到两千年前2、美学是一门年轻的学科从美学学科的产生与发展看（年轻学科：鲍姆嘉通Aesthetic.173 5、1750） 第二章西方美学史上对美的本质探讨 1、西方美学史上探索美的本质主要通过哪些途径？西方美学家给美下的定义。 （一）从精神上探索美的根源柏拉图：“美的本质就是美的理式”康德：美“只能是主观的”黑格尔：认为“美是理念的感性显现”，自然不能显现理念，只有艺术才能充分地显现理念(二）从客观物质属性上探索美的根源亚里士多德：认为美在事物本身，主要是在事物的“秩序、匀称与明确”的形式方面，主要靠事物的“体积与安排”，要见出事物的“整一性”。达芬奇：认为美不是什么神意的体现，而是存在于现实生活中，是可以用感官认识到的事物的性质。他认为“美感完全建立在各部分之间神圣的比例关系上”，如《蒙娜丽莎》狄德罗：美是关系（实在美和相对美）车尔尼雪夫斯基：美是生活。 基本途径：⑴从事物的客观属性中探求美；⑵从客观的精神世界中探求美；⑶从主观的心意状态中寻找美；⑷从事物之间的关系中探讨美；⑸从人类社会生活本身探究美；⑹从社会化了的人的审美实践活动中求解美。（多选） 第三章中国美学史上对美的本质的探讨 1、中国美学史上对美的本质的探索有什么特殊之点？孔孟荀等给美下的定义。 首先，西方与世界观联系，中方则朴素，与世界观不密切。其次，中国有许多美学范畴，如气韵、风骨、意境、神韵等，西方没有。具体表现在以下几方面：思想源流方面：中（儒道）、西（古希腊哲学）；对艺术实践的概括方面：中（抒情、表现）、西（摹仿、再现）；研究方法方面：中（形象性、文艺味、夹杂在艺术研究中）、西（抽象性、哲学味、夹杂在哲学逻辑学研究中）；具体表述方面：中（具体、生动、形象）、西（理论性、逻辑性强） 墨子：“万民之利”才是美的标准，因此美与功利、与善有密切联系。孔子：他的美学思想与儒家的“中庸之道”的哲学思想一脉相承。其核心是“和谐为美。（1）孔子认为艺术品的美应该是尽善的内容与尽美的形式的和谐统一。（2）孔子以为人（君子）的美应当是“文质彬彬”。（质：仁义道德；文：礼乐修养）孟子：（1）“充实之为美”。即充实人的品德，也就是仁、义、礼、智等。（2）美是内容与形式的统一。（3）孟子认为“耳有同听”、“人有同悦”，君子与小人有共同的美感。荀子：美不是先天的、与生俱来的，而是后天学习的结果。客观事物之所以美，就在于“致其用”，是有功利性的。 2 我国古代探讨美的本质的几条途径是什么？一、结合善（功利）来研究美二、结合艺术来研究美1、从主客观关系研究美2、从内容与形式上研究美3、从风格上研究美三、结合现实研究美 第四章美的本质的初步探索 1 为什么说劳动创造了美？ （一）首先就审美客体（审美对象）来说，是长期社会实践的产物。（工具，劳动过程、动作，产品等）（二）再就审美主体（审美者）来说，也是社会实践创造的。（灵巧的双手,高度发达的大脑以及语言、思想感情、认识、感受能力等） 2 什么是美？A.美是内容和形式的统一，是对象的形式特征表现人的自由创造活动内容的感性形象。B.美是一种客观存在的社会现象，是人类通过创造性的劳动实践把具有真和善的品质的本质力量在对象中实现出来，从而使对象成为一种能够引起爱慕和喜悦感情的感性（欣赏）形象。C.美是一种与真善相联系的、体现着人的本质力量（人的智慧、才能、品格，人的创造力、思维力、想象力、审美力等方面的能力）并通过宜人的感性的形式显现出来的客观形象。第五章真善美和丑 1、真善美有什么联系和区别？ A、美与善的联系与区别什么是善？符合人的目的性。
美学散步读后感三篇
美学散步读后感三篇 美学散步读后感篇一 闲闲的碎语，但字字珠玑，品味雕琢的文字，畅游美学的境界，仿佛美玉一般，绚烂 之极归于平淡。体会一份清闲的淡泊，感悟一遭情景交融，宁静的心中，独恋一份美的意韵。 宗白华先生美的态度即是超俗的，又是入世的。他在书中为我们展示了一个美的人生 和宇宙，这里充满了亲切感与家园感。宇宙之大，无非虚实相生，美无处不在。宗先生从 一丘一壑一花一鸟中发现了“宇宙是无尽的生命，丰富的动力学”，也发现了它是“平整 的秩序，圆满的和谐”。英国诗人勃莱克的“一花一世界，一沙一天国”就是这种描述的 最景致的诗句。没有一种以天地为庐而又悠悠自足的博大情怀，没有一种能澄情以观道的 空明澄澈。新鲜活泼的心境，是不可能发现这种生动与清和的美的统一。而宗白华先生似 乎轻而易举的领悟到了美的神韵，如在拈花微笑间顿悟了一切声光，色彩和形象中微妙精 深的律动和气韵。这种境界是“一内在自足的境界，无待于外而自成意义丰富的小宇宙， 启示着宇宙人生的更深的一层真实。”它不是从无边的空间指向无限，而是从无边回到万物，返回自身，回归“小宇宙”。它属于有限之中，又让人从有限中发现永恒。可以说， 宗先生中的美学思想已然把中国传统的哲学、美学——儒佛道三合而一了。 在阅读中思考，我感到书中的每一篇文章皆是一颗珍奇的宝石，它们折射着理性与感 性的光芒。或论诗画与书法，或论音乐与舞蹈，或论建筑与雕塑，自然与艺术的乃至整个 人生宇宙之美的事物。凡宗先生所论及的，他总在直观的把握后，欣赏它，赞美它，评判它。他以散文的抒情方式，以诗人灵感闪现时的思维方式，表达自己精辟的美学见解。如 他在评罗丹的雕刻时这样写到：“我这次看到了罗丹的雕刻，就是看到了一种光明……你 看那自然何等调和，何等完满，何等神秘不可思议!这大自然的全体不就是一个理性的数学，情绪的音乐，意志的波澜么?一言以蔽之，我感到这宇宙的图画是个大优美精神的表现。”读了这样的文字，谁会以为他是在评价艺术作品?而又有谁能说这不是在评艺术作 品呢? 清代王船山在论诗时说：“以追光蹑影之笔，写通天尽人之怀，是诗家正法眼藏。” 好一个“以追光蹑影之笔，写通天尽人之怀”!这正是可用来总结《美学散步》中所体现 的宗先生的美学追求。其篇幅短小，其笔墨简淡，而微言大义昭着。“他是真理的探寻者，他是美学的醉梦者，他是精神和肉体的劳动者。”宗先生对罗丹的评语又可恰如其分的用 来评价他自己。 艺术的欣赏就是对美的发现和感情，那么美在哪里呢?美就在你的心中。画家诗人创 造的美，就是他们心灵创造的意象，独辟的灵魂，那么什么是意境呢?因人于世界接触关 系层次的不同而有不同的表现。或是为满足生理的物质的需要而有功利的境界;或是因人 群公共互爱的关系而有伦理的境界;或是因人群组合互制的关系而有政治的境界;或是因研
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美学散步读书笔记 美学散步读书笔记（一） 《美学散步》是宗白华美学论文的第一次结集出版。他在书中展示了一个美的人生和宇宙，充满了亲切感和家园感。他从一丘一壑一花一鸟中发现了“宇宙是无尽的生命”，也发现了它是“平整的世界，圆满的和谐”。英国诗人勃莱克的“一花一世界，一沙一天国”就是这种描述的最景致的诗句。没有一种以天地为庐而又悠悠自足的博大情怀，没有一种能澄情以观道的空明澄澈，是不可能发现这种生动与清和的美的统一。而他似乎轻而易举地领悟到了美的神韵，如在拈花微笑间顿悟了一切声光，色彩和形象中微妙精深的律动和气韵。 中国人讲“虚实相生，天人合一”的思想，“于空寂处见流行，于流行处见空寂”，从而获得对于“道”的体悟，“唯道集虚”。这在传统的艺术中得到了充分的体现，因此中国古代的绘画，提倡“留白”、“布白”，用空白来表现丰富多彩的想象空间和广博深广的人生意味，
体现了包纳万物、吞吐一切的胸襟和情怀。宗白华用翔实丰富的例子，提出了中国诗画、书法所表现的虚空要素以及从此形成的宇宙意识，他认为“以追光蹑影之笔，写通天尽人之怀”是中国艺术最后的理想和最高的成就。他在我们面前舒展开了一幅幅美丽的画卷，带我们去玩味古代名画的内蕴，画家所写的自然生命，集中在一片虚空之上。空中则荡漾着“视而不见，听之不闻，搏之不得”的“道”，在这片虚空上的一草一木，一鸟一虫，一山一水，都负载着无尽的深意。《美学散步》让我们体悟到中国画的“气韵生动，迁得妙想”之精髓。前者是说一幅画要涌动着宇宙万物的“气”的节奏、和谐，给人一种音乐感；而“迁得妙想”则是通往“气韵生动”的途径。所谓迁得妙想，就是发挥自己的艺术想象，用本心去体味外物的内在精神，把自己的想象迁入内部，经过一番曲折，才可把握对象的真正特质和精神。 这种对“绚烂之后归于平淡的清新淡雅之美”的追求，体现了宗白华内心深沉孤寂之感。在现代文明高度高度发达下，人们的传统文化和生命精神日益失落，徘徊于这种矛盾的忧郁和苦痛的边缘，宗百华悲
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美学原理考研复习(2018年整理精华版)
美学原理 (一)、什么就是美学 一、怎样学习美学 1、要认识美学,美学不就是一种靠逻辑推理就能得出得,它就是一种美感经验,需要亲身体会才能有所得。 2、树立正确得世界观与方法论,具体得历史得研究美得现象。 3、要注意结合艺术实践，瞧一些艺术史方面得书籍，懂艺术, 并培养提高自己得欣赏能力。 4、注意提高独立思考得能力。 5、在学习与实践中不断积累自己得经验，丰富知识与内心世界。（二)、美得本质及特征 一、美得本质 １、西方关于美得本质得历史探索 西方人重思辩,西方对美得本质得探索一开始就表现出思辩得特点,而且一般就是在哲学领域中进行探索。西方不同派别得哲学家、美学家提出了各种不同得美得本质理论，例如，古希腊得毕达哥拉斯早就提出“美就是与谐”得观念,并提出了著名得“黄金分割”定律;苏格拉底则提出“美就是有用”即美就是善得观点。其后,柏拉图、亚理斯多德直至康德、黑格尔等等,都对美得本质发表了意见，归结起来不外两大派:唯心主义得美得本质论与唯物主义得美得本论。这两大派别探索美得本质得出发点就是不同得。
2、从精神意识中得探索美得本质 （１)、柏拉图:“美得理式”说 柏拉图提出,美得本质就就是美得理式,既美本身就是脱离个别 美得事物,而独立存在得精神实体。 (2)、康德:“美就是无目得得合目得形式”说 康德提出审美就是一种趣味判。她认为，只有当审美时不带任何欲求与理性概念,而对象呈现得外在形式符合主观得两种心理能力, 即想象力与知解力,并引起这两种心理能力与谐自由得活动,才能产 生审美快感。这种快感就就是判断美得真正原因。就就是说,事物美不美，决定于审美者得心理机制。而这种心理机制又就是天赋得。 (3）、黑格尔:美就是“理念得感性显现”说 黑格尔认为,美就是理念，但她说她得理念与柏拉图不同,不就是抽象得，而就是具体得，美得理念就是感性与理性、内容与形式得统一,感性形式就是理性内容（绝对理念或绝对精神）得显现。 黑格尔指出当理念处于绝对得抽象阶段时无所谓美,只有当理念通过感性形式显现出来时才产生美;理念发展到自然阶段时产生自然美,但自然美不就是理想得美;只有当理念发展到社会精神阶段,产生了艺术时,真正得美才诞生，换言之，美就是理念发展到艺术阶段得产物,艺术才就是真正得美。黑格尔用哥特式教堂去说明理念如何显现于感性形式。 (4)、克罗齐:美就是心灵作用于事物而产生得直觉 克罗齐认为自然无所谓美,自然得美就是直觉创造出来得，同样，
(完整版)《美学散步》读书笔记
《美学散步》读书笔记 《美学散步》是宗白华美学论文的第一次结集出版。他在书中展示了一个美的人生和宇宙，充满了亲切感和家园感。他从一丘 一壑一花一鸟中发现了“宇宙是无尽的生命”，也发现了它是 “平整的世界，圆满的和谐”。英国诗人勃莱克的“一花一世界，一沙一天国”就是这种描述的最景致的。没有一种以天地为庐而 又悠悠自足的博大情怀，没有一种能澄情以观道的空明澄澈，是 不可能发现这种生动与清和的美的统一。而他似乎轻而易举地领 悟到了美的神韵，如在拈花微笑间顿悟了一切声光，色彩和形象 中微妙精深的律动和气韵。 中国人讲“虚实相生，天人合一”的思想，“于空寂处见流行，于流行处见空寂”，从而获得对于“道”的体悟，“唯道集虚”。这在传统的艺术中得到了充分的体现，因此中国古代的绘画，提倡“留白”、“布白”，用空白来表现丰富多彩的想象空 间和广博深广的人生意味，体现了包纳万物、吞吐一切的胸襟和 情怀。宗白华用翔实丰富的例子，提出了中国诗画、书法所表现 的虚空要素以及从此形成的宇宙意识，他认为“以追光蹑影之笔，写通天尽人之怀”是中国艺术最后的理想和最高的成就。他在我 们面前舒展开了一幅幅美丽的画卷，带我们去玩味古代名画的内蕴，画家所写的自然生命，集中在一片虚空之上。空中则荡漾着
“视而不见，听之不闻，搏之不得”的“道”，在这片虚空上的 一草一木，一鸟一虫，一山一水，都负载着无尽的深意。《美学散步》让我们体悟到中国画的“气韵生动，迁得妙想”之精髓。前者是说一幅画要涌动着宇宙万物的“气”的节奏、和谐，给人一种 音乐感；而“迁得妙想”则是通往“气韵生动”的途径。所谓迁 得妙想，就是发挥自己的艺术想象，用本心去体味外物的内在精神，把自己的想象迁入内部，经过一番曲折，才可把握对象的真 正特质和精神。 这种对“绚烂之后归于平淡的清新淡雅之美”的追求，体现 了宗白华内心深沉孤寂之感。在现代文明高度高度发达下，人们 的传统文化和生命精神日益失落，徘徊于这种矛盾的忧郁和苦痛 的边缘，宗百华悲怆地喊出“中国文化的美丽精神往哪里去？” 他反复提醒国人要意识到现代精神的颓废问题，这正是他作为一 个孤独的灵魂对生命发出的呐喊与召唤，他把他的这种孤独的探 索和冷静的思考引入了美学范畴，个体生命的孤独和落寞，在理 想的自由艺术之境中完全可以转化为对生命的歌颂和追求。通过 艺术对人性本真的追寻，他的孤独落寞得到了彻底地发泄，只有 在这样的境界中，人才能真正找到精神的家园，返回精神的故乡，抚平内心的伤痛，慰藉平日孤寂的灵魂。 《美学散步》让我得到了一种生活情趣和审美方式，伴着笔墨的清香，细细体味，宗白华那自由孤寂的灵魂，高尚清真的人格 魅力，在寻求美的道路上指引着我，让我抛弃浮躁的世俗，向美
美学原理
美学原理作业（复习题） 1、美的本质和人的本质是什么关系？50、51页，两点。 2、自由创造这种特性为什么是最珍贵的？53页，三点。 3、真善美有什么联系和区别？6 4、65页 4、怎样理解美和丑的辩证关系？70---72页 5、美是如何产生的？为什么说实用价值先于审美价值？（1）从78页开始。（2） 78页中间一段中。 6、社会美有什么特点？为什么人物形象的美侧重于内容？（1）100页，104页，两点。（2）104-----106页。 7、自然美的根源是什么？在人类社会出现以前自然美是否已经存在？（1）自然美的根源是社会实践。 （2）在人类社会出现以前，自然界是自在之物，无所谓美丑，因为自然的美丑对人才有意义。一方面一切自然不能自觉为美，另一方面没有人类便没有把自然作为关照对象的主体存在，所以那时自然美是不存在的。人类社会出现之后，随着人类社会实践的发展，实践把人类和自然联系在一起，自然美才得以产生和发展、扩大。 8、自然美在审美中有什么积极意义？ 自然美的审美意义是多重的。社会越发达，人类对自然美的审美需求越强烈，越从功利的人向审美的人转化。例如现代人的环境保护意识大大加强了，各国都纷纷建立了自然保护区，并将许多著名的自然美景点列为人类文化遗产，如我国的黄山、张家界等。对自然美的欣赏有着独特的情趣。自然美的审美意义主要体现在四个方面： （1）欣赏祖国大自然的美，可以激发人们热爱祖国的情感 （2）对自然美的欣赏，能够唤起人们对生活的热爱之情 （3）自然美能够陶冶人的性情，培养人的高尚情操 （4）对自然美的欣赏，还能够开阔人的视野，增长人的知识
9、什么是形式美？怎样理解形式美的根源及其相对独立性？ （1）136页 （2）形式美的根源是社会实践。因为形式美的法则是人们在长期的审美实践中对现实中许多美的事物的形式特征的概括和总结。形式美体现了人的自由创造的事物的外部形式，是人们对在实践活动中创造的美的事物的外部特征的高度概括和自觉运用的结果。所以说形式美的根源是生活实践。 形势美有相对独立性。它不是具体的美的客观事物的形式，他不直接具体的美的内容。它是依靠形式本身引起人的美感的，实在任命长期的审美实践和创造美的实践过程中高度抽象概括出来的形式特征。他远离了美的具体内容，形成了形式本身的特定抽象意义。 10、从艺术美的内容看是主观与客观的统一，但艺术作为审美对象为什么又是客观的？ 因为客观的现实生活是艺术家进行创造的前提、基础。艺术家的创作激情、创作素材都来自现实生活。现实生活是艺术家创造性想象活动的土壤，现实生活孕育了艺术家的激情，而且现实生活推动艺术家技巧的发展。离开了现实生活，艺术家就不可能有真正的艺术创造，不可能有艺术美。所以，我们说艺术美作为审美对象，它是客观的。 11、什么是意境？怎样理解意境中情与景的关系？ 意境是在情景交融的基础上所形成的一种艺术境界、美的境界，意境中情与景的关系就是主观与客观的统一，具体表现为情景交融。情是主观范畴，景是客观范畴，景是产生情的基础，情是由特定生活条件下的景物所引起的；情在意境中是主导，意境中的景是在特定情感支配下，经过艺术家提炼取舍所创造的。见景生情，再缘情取景，寓情于景，情景交融，相互作用，互为前提，最终达到主客观的统一。 12、什么是传神？怎样理解神和形的辨证关系？在传神中怎样体现主
美学读后感
美学读后感 本文是关于读后感的，仅供参考，如果觉得很不错，欢迎点评和分享。 美学读后感（一） 《华夏美学》关于历史的文化的书籍。还是第一次这样去阅读这样一本经典的关于我国的思想文化的发展。之前有看到同学抱着满满是字的国学类的书籍还是很钦佩他们的耐心。这次读一读，还是终于领会到了一点我国家华夏思想文化的特点以及发展脉络。我有点喜欢国学。但是，也没有多少时间去通读或去研究，总是粗略的读一读，也看不到文章背科学后的思想，只是单纯的喜欢，也不是很了解内涵，不知如何领略。作者从审美角度来分析，能让我们更容易理解华夏文化在追求心灵自由的过程中不断体会社会和大自然的道理。我一开始是怀着好奇和不了解去看这本书，一方面我认为中国人自己去研究，可能缺乏比较和客观性，并且也缺乏西方人做研究时的科学精神和方法，往往主观意识较强。 另一方面，中国历史的封建制度很长，历史很长，没有西方的各种教对权利的制约作用，所以中国的思想文化的发展往往有消极避世的特点。刚开始阅读时，作者在介绍礼乐文化时，往往把结果当过程来说明，我个人觉得还好有点体会了。后来到在孔孟还有对统治阶级起到一定的制约作用以后，到后来庄子完全避世，屈原被权利流放，似乎印证了中国士大夫只是在追求自己个人的心灵解脱与广大人民的脱节。后来随着作者的进一步的叙述，特别是讲当禅被中国文人消
化后在思想文化上的发展改变，开始又体会到在儒家文化逐渐融合庄、屈、玄、禅之后，华夏文化思想上是那么的美。当历史进入明朝时，华夏文化开始进入近代，更加注重对个人欲望或者是个人感情的合理辩护。 华夏美学是指以儒家思想为主体的中华传统美学；它的悠久历史根据在于礼乐传统之中，它的一些基本观点、范畴，它所要解决的问题，它所包含的内容，早已蕴含在传统根源里。从而，如何处理社会与自然、艺术与政治、天与人等等的关系，成为华夏美学的重心所在。作者依次论述远古的礼乐、孔孟的人道、庄子的逍遥和禅宗的形上追索，得出结论：中国哲学、美学和文艺，以至伦理政治等，都是建立在一种心理主义上，这种心理主义是以情感为本体的哲学命题。这个本体，不是道德，不是理智，而是情理相融的人性心理。它是为审美的形而上学。花了很久才读完，这确实是一本既要踏下心来，还要细细品味的书籍。 美学读后感（二） 闲闲的碎语，但字字珠玑，品味雕琢的文字，畅游美学的境界，仿佛美玉一般，绚烂之极归于平淡。体会一份清闲的淡泊，感悟一遭情景交融，宁静的心中，独恋一份美的意韵。 宗白华先生美的态度即是超俗的，又是入世的。他在书中为我们展示了一个美的人生和宇宙，这里充满了亲切感与家园感。宇宙之大，无非虚实相生，美无处不在。 宗先生从一丘一壑一花一鸟中发现了“宇宙是无尽的生命，丰富
《美学散步》读书心得
《美学散步》读书心得 《美学散步》是一本不厚、很小的书籍，可是里面的思想却熠熠发光。那么大家知道《美学散步》读书心得吗？以下是为您整理的“《美学散步》读书心得”，供您参考，《美学散步》是一本不厚、很小的书籍，可是里面的思想却熠熠发光。作者是宗白华先生，因为作者是个诗人，所以整本书的主要风格是诗意浓厚，闲适舒缓，令人读起来非常有趣味，不会失于泛泛而谈，但又不至于过于深奥难懂。 当你翻开这书时，便会想全心全意一气呵成地看完，不希望中间会有任何间断，因为在看的过程中经常会遇见令人拍案叫绝的美言好句。完整地研读有助于对这本书里的所有思想有一个整体的感受，对其中东西方文化碰撞有更为深入的把握。当我真的如饥似渴地将这本书狼吞虎咽般读完之后，还是手不释卷。于是我又想重新仔仔细细地将其中所有的思想品味一番，咀嚼一番。所以我采用了通读和精读两种方法。通读只让我对这本书有了一个大致的印象，全书风格上讲，文笔优美，行文如云卷云舒，自然而闲适。从其内容来说，交融中西，有很深沉的哲学蕴于其中，不会艰涩难通，但是你也不能马上获得其中真意，要如散步般，逢到一处好景致时，便要驻足细赏。《美学散步》这部书就是这样的，行到思想灵光闪现处，要静下心来思考，比照自身，有何感悟。这一功夫是后来在细读的过程中才慢慢体会出来的。
今还记得里面有引用李丽对宗白华《美学散步》的评论，她是这样说的：“‘散步’当中有古老周易演绎我们祖先‘天人合一’观念的直观、感知和体验；有禅宗以净的心去体悟观照万物的境界；有老庄、玄学追求的灵气飞扬的思辨智慧；有亚里士多德的明晰合逻辑的理性色彩；有休姆经验主义哲学中对感官体验的重视；有康德把时空作为人类感知方式，把心灵作为理解世界的重要方式的真知灼见；有黑格尔否定的思考的辩证思维；还有在20世纪中西文化碰撞中为人们普遍运用的比较中见同异，同异中辨特征的方法，以及文化溯源的方法。”我非常同意李丽精警的评价，而且她表达的是那样的紧凑。 《美学散步》是宗白华先生的代表作，也是他生前惟一一部结集出版的美学著作。作者没有建构什么美学理论体系，而是用他行云流水般的抒情笔触、爱美的心灵引领读者去体味来自生活中无所不在的艺术美，待得我散步归来，我发觉自己的心灵得到了升华与净化。对于体味中国艺术至境，宗白华原则的是从“错彩镂金”走向“芙蓉出水”，以他特有的方式将中国美学的各方特色熔铸出来并标举到了极致。 宗白华先生认为，美学的内容，不一定在于哲学的分析、辑的考察，也可以在于个人的行动所启示的美的体会和体验。他的美学研究不重哲学的分析、逻辑的考察，而重趣谈、
宗白华《美学散步》读书笔记
“你的心不是‘在’自己的心的过程里，在感情、情绪、思维里找到美；而只是‘通过’感觉、情绪、思维找到美。” “美对于你的心，你的‘美感’是客观的对象和存在” “你的心要具体地表现在形象里，那时旁人会看见你的心灵美，你自己也才真正的切实地具体地发现你的心里的美。” “专在心内搜寻是达不到美的踪迹的。美的踪迹要到自然、人生、社会的具体形象里去找。”“但是心的陶冶，心的修养和锻炼是替美的发现和体验做准备的。” “我们寻到美了吗？我说，我们或许接触到美的力量，肯定了她的存在，而她的无限的丰富内含却是不断地待我们去发现。” 物质文明之间的因素如：经济、政治、社会相互配合相互推动。 “政与教又是并肩而行，领导着全体的物质生活和精神生活。” “综合科学知识和人生智慧建立宇宙观、人生观，就是哲学。” “哲学求真，道德或宗教求善，介乎二者之间表达我们情绪中的深境和实现人格的谐和的是‘美’。” “文艺不只是一面镜子，映现着世界，且是一个独立的自足的形相创造。” 文艺的根基深深地植在时代的技术阶段和社会政治的意识上面。 “空灵和充实是艺术精神的两元” 一、空灵 “灵气往来是物象呈现着灵魂生命的时候，是美感诞生的时候。” “精神的淡泊，是艺术空灵化的基本条件。” “萧条淡泊，闲和平静，是艺术人格的心襟气象。” 二、充实 “由能空、能舍，而后能深能实，然后宇宙生命中一切理一切事无不把它的最深意义灿然呈露于前。” 中国历史上的美学思想不仅在哲学家的著作中，还在历代画家、诗人、戏剧家中，各门传统艺术中都有美。 魏晋六朝是一个转变的关键，划分了两个阶段，中国人的美感走到了一个新的方面——“那就是认为‘初发芙蓉’比之于‘错彩镂金’是一种更高的美的境界，在艺术中，要着重表现自己的思想，自己的人格，而不是追求文字的雕琢。” 先秦诸子对艺术的否定和批判，对后来的美学思想的解放产生了潜移默化的影响。在脱离百姓生活必需的“艺术”成为被批判的对象的同时，“自然可爱”的美就渐渐成为了这一时期人的审美需求。 “六朝镜铭：‘鸾镜晓匀妆，慢把花佃饰，真如绿水中，一朵芙蓉出。” “形式的美与思想情感的表现结合，要有诗人自己的性格” 中国的艺术往往体现的是虚实结合，客观的世界是有虚有实的，由客观世界而来的艺术也是有虚有实的，艺术是创造者的主观与客观世界的结合，这样才能创造美的形象，在
美学原理笔记 (2)
绪论什么是美学 一.美学的历史从什么时候开始 美学：来源于希腊语aesthesis,由德国哲学家鲍姆加通于1750年首次提出，但西方美学历史并不是由此开始的，东西方美学已经有两千多年的历史。多数学者认为西方美学从柏拉图开始。 从来没有哪一个哲学家比柏拉图的涉猎范围更广，他是一个美学家、形而上学家、逻辑学家和伦理学大师——《古代美学》 美和艺术的观念第一次被引入一个伟大的哲学体系——《古代美学》 二．20世纪中国美学的发展轮廓 第一段近代：中国近代美学家影响最大的是（梁启超，王国维，蔡元培）主要是介绍德国美学，学术上成就最大的是王国维，他主要受叔本华等人的影响。蔡元培提倡美育的教育，蔡元培1975年发表题为“以美育代宗教”的演讲 第二段现代：中国现代美学史上贡献最大影响最大的是（朱光潜，宗白华） 朱光潜、宗白华美学思想特点 一．西方美学从主客二分到天人合一的转变 二．反映了中国近代以来寻求中西美学融合的趋势 朱光潜发表的影响深远的书（谈美，文艺心理学）（悲剧心理学，变态心理学）两部详细介绍了叔本华、尼采等人的悲剧心理学。60年代又写了两卷西方美学史。在《诗论》这本书中，朱光潜试图用西方诗论来解释中国古典诗歌，用中国诗论来印证西方诗论；对中国诗的音律、为什么后来走上诗律的道路，做了探索分析。《诗论》是一本关于诗歌意象的理论著作。 宗白华的美学立足在中国美学，认为中西形而上学分数两个体系：西洋是唯理的体系（），中国是生命的体系（本体论、价值论） 象如日，创化万物，明朗万物——宗白华 宗白华写了《美学散步》 丰子恺对现代美学的影响：普及工作。
第三段当代：最突出景象：两次美学热潮（一次为五六十年代：讨论美的本质问题，蔡仪主张美是客观的，吕荧、高尔太主张美是主观的，朱光潜主张没事主客观的统一，李泽厚主张美是客观性和社会性的统一；另一次为改革开放之后，对中华民族前途命运的反思，出现了文化热） 1956年美学大讨论的缺陷：1.对朱光潜的批判带有“左”的教条主义片面性 2.各派美学家都把美学纳入认识论框架，将审美活动等同于认识活动。 三．美学研究的对象 关于美学研究对象的几种看法：美；艺术；美和艺术；审美关系；审美经验；审美活动。 叶朗观点：美学研究的对象是美、艺术、美和艺术、审美关系、审美经验，以上五种看法都有缺陷。 国内很多人认为美学研究对象为审美活动，只要讨论两个问题：什么是审美活动；人为什么需要审美活动 四．美学的学科性质 第一，美学是人文学科，人文学科研究人的精神世界和文化世界，精神世界和文化世界从内容上来讲就是意义世界和价值世界，人文学科是发展人性，完善人格的世界。 人之所以为人，就在于人能够脱离直接性和本能性。因此人需要教化。教化的本质就是使个体的人提升成为一个普遍性的精神存在。——黑格尔 精神科学也是随着教化一起产生的，因为精神的存在是与教化观念本质上联系在一起的。——伽达默尔《真理与方法》 美学的特点：美学和人生有着十分紧密的联系 美学和每个民族的文化传统有着十分紧密的联系 第二，美学是一门理论学科 美与真、善是哲学的永恒课题 对美学的误解：美学是研究艺术的 美学等同于美术
初中生课外阅读书目推荐
初中生阅读书目推荐 语文能力"读"占鳌头，阅读可以说是语文学习最根本的途径。可是，许多初中生的 具体说来，是因为阅读中还存在以下几个误区： 一．读而不记 阅读只为看热闹，消磨时间，满足好奇心，书漫无目的地看过了，也就忘了。没有记忆的的阅读是无效的阅读，是"白读"。青少年是阅读的黄金时节，也是记忆的黄金时代，要口读心记，适量背诵，多背诵一些古今中外名家名篇，多积累一些终身受益的文化知识。 二．读而不思 阅读的过程应该是质疑问难、联想比较的过程。有的文章较深，不少地方不懂，有疑难，自然要质疑。有的文章深入浅出，一读就懂，似乎没有疑难，其实许多疑难我们还没有发觉。不妨"于无疑处生疑"，不能浅尝辄止，满足一知半解。 三．读而不写 在边读边思的过程中，有了很多感受、体会、心得与灵感，这些思维的火花稍纵即逝。有的同学却没有动笔写下，多么可惜!它们是写作时珍贵的"百宝仓库"呀。所以，要养成写读书笔记的好习惯。可以摘录，可以做札记，也可以写读后感。 四．读而不悟
许多同学阅读只求读懂，不求感悟，不求致用，不能把作者的人生经验化作自己的心灵体会，或者只有感觉而无理性的认识，没有心灵的巨大震撼，没有对人生对社会的深层审察，这样的阅读就不能完成从有字书向无字书的转换。 五．读而不选 逮到什么读什么，毫不选择，随波逐流，率性而读，这是初中生阅读易犯的通病。现代社会信息多源，书海茫茫，读之不尽。故初中生的阅读一定要在老师和家长的指导下进行，严格筛选。语文大纲规定了初中生必读的文学名著，初中生必背的文言诗文，这些为我们明示了阅读的范围和方向。 六．读而不博 初中生的阅读还有单凭举和只讲功利的"偏读"病，偏爱武打、言情小说，偏爱作文选，怕读古代文言文，怕读现代科技文。其实读书不妨杂一点，面广一点，博约结合，这样都能文理兼通，全面发展。 愿同学们克服以上的阅读毛病，做到博闻强记、读思结合、读悟兼容、读写同步，这样阅读质量就会得到提高，阅读才会发挥它应有的重要作用。 初中生语文新课标必读必买中外十大名著 作品目录: 1、《钢铁是怎样练成的》 2、《鲁滨逊漂流记》 3、《格列佛游记》 4、《繁星.春水》 5、《朝花夕拾》 6、《西游记》 7、《水浒传》8、《骆驼祥子》9、《名人传》
最新整理美学原理复习重点资料
1．西方美学的历史是从柏拉图开始的。 美学学科是德国哲学家鲍姆加通在1750年首次提出来的，至今不过只有250多年的历史。 2．西方美学的发展划分为若干阶段， 比较常见的划分是：希腊罗马美学、中世纪和文艺复兴美学、17-18世纪美学、德国古典美学、19世纪和20世纪初期美学（近代美学）、20世纪直至当今的美学（现当代美学）。 3．中国美学的三个黄金时代： （1）先秦是中国古典美学的第一个黄金时代。老子、孔子、《易传》、庄子的美学奠定了中国古典美学的发展方向。中国美学的真正起点是老子。 老子提出和阐发的一系列概念，如①最重要的美学范畴是“道”、“气”、“象”。②虚实结合是中国古典美学的重要原则，以实带虚，以虚带实。③论“美味、妙”。 ④“涤除玄鉴”说：把观照作为认识的最高目的，要求人们排除主观欲念和主观成见，保持内心的虚静。 孔子开创了儒家美学的传统。①提出了艺术在社会中的积极作用，“知之者不如好之者，好之者不如乐之者”‘审美的境界要高于知识的境界。②“兴、观、群、怨”说，和谐是其核心。③“智者要水，仁者乐山”对自然美的欣赏可以作为人的一种道德的象征。 （2）魏晋南北朝时期是中国古典美学发展的第二个黄金时代。魏晋南北朝美学家提出了一大批美学范畴和美学命题。 ①“心斋”“坐忘”即“无己、无功、无名”，其核心是人们要从内心彻底排除利害观念，是“至美至乐”的最高境界，是高度自由的境界。②创造自由的概念，“庖丁解牛”是一种超越实用功利的精神享受，就是审美的愉悦。 ①崇尚三玄：《老子》、《孔子》、《周易》。②不再强调艺术的政教实用功能，开始强调艺术的审美功能，突破了比德的狭窄柜框，开始欣赏自然山水的生机:强调审美心胸的作用。 （3）清代前期是中国美学史上第三个黄金时代，这是中国古典美学的总结时期。王夫之建立了一个以诗歌的审美意象为中心的美学体系。“诗”的本体是审美意象，即“情”与“景”的内在统一。金圣叹提出人物个性与共性的范畴。 4．中国美学的代表人物： 近代：梁启超、王国维、蔡元培，现代：朱光潜、宗白华、丰子恺。 5．当代两次美学热潮： 第一次，50年代到60年代出现的一场美学大讨论。第二次，从70年代后期、80年代初期开始，我国进入改革开放的新的历史时期，就在这时出现了第二次美学如潮。海德格尔的《存在与时间》，在50年代到90年代的这一段时间，有两本美学和教育方面的著作在中国文化界有很大的影响，一本是车尔尼雪夫斯基的《生活与美学》，还有一本是《傅雷家书》。美学理论建设的真正进展，是在“美学热”消退之后，即从80年代末一直到21世纪初。
朱坝中学2016年“阅读
朱坝中学2016年“阅读?修德”读书月活动方案 二〇一六年四月一日 一、指导思想 读书是人们重要的学习方式，更是文化传承的通道、道德养成的手段、人类进步的阶梯。2016年“阅读?修德”读书月活动，根据县局读书活动方案，以学校“修德”文化为引领，在全校营造浓厚的读书氛围，让读书成为校园的一种习惯和风气。以推动课堂教学改革为契机，以丰富多彩的读书活动为载体，进一步提高师生的人文素养，走内涵发展之路。努力构建“厚德敏学、积极向上”的校园文化,从而创设具有浓郁文化气息的“书香校园”。 二、活动主题 阅读与生命相伴，修德与经典同行 三、活动宗旨： 1.传承中华文化。感受到民族文化源远流长，儒家思想博大精深，从经典之作中去吸取民族精神的源头活水，获得古圣先贤的智慧之光。 2.陶冶性情品德。与圣贤为友，与经典同行，美心美文，嘉言懿行。潜移默化，培养开朗豁达的性情，自信自强的人格，和善诚信的品质。 3.推进素质教育。读经诵典，培育心灵，吸取营养，开发心智，使学生道德、文化、智能等方面的素质得到全面提高，营造儒雅高洁的校园文化。 4.共建书香班级。师生共读一本书，互相交流心得，培植班级浓郁的书香氛围。使读书真正成为师生的一种良好习惯，共同的精神追求。 四、活动口号 1．最是书香能致远。 2．与经典为友，为人生奠基。 3．多读书，读好书，会读书。 4．用读书改变我们的生活。 5．让读书成为习惯，使书香充满校园。 6．我读书，我成长，我快乐！ 五、活动时间： 2014年4月1日—2014年4月30日 六、组织机构 1.活动领导小组 组长：李加忠
副组长：赵军 成员：杨兆亚、魏勤、谢殿友、袁开洪 2.读书活动月工作小组 组长：杨兆亚、魏勤 成员：黄启军、朱广明、窦正茂、各年级主任、班班主任及语文教师 七、活动对象：全体师生 八、主要工作及活动内容 （一）宣传发动阶段： 1．启动仪式：朱坝中学2016年“阅读?修德”读书月启动仪式 时间：2016年4月5日9：40 地点：操场（食堂前） 活动安排：（1）学生会向全校师生宣读读书月活动倡仪书 （2）学生代表发言 （3）校长宣布开幕并致开幕词 2．营造氛围，挂出横幅 3．公布《朱坝中学师生读书推荐篇目》 （二）活动实施阶段： 1．学生读书活动 （1）制定班级读书计划：请各班班主任负责、语文老师指导制订各班读书计划，计划除宏观的思想意义外，还要具体到读书的时间、地点、人员（学、老师），读书的内容、要求，为读书开展的活动、活动具体负责人及要达到的效果。充分利用闲散时间，在双休日、节假日推荐学生阅读一定量的书籍，引导学生阅读，指导学生阅读，让更多学生在集体力量的召唤下也自觉或不自觉地参与到读书的行列中来。 （2）充实班级图书角活动：学校为每个班级购置县局规定的必读和选读书目。各班级还要通过“献一本看十本”师生共建图书角活动，充实各班图书角的图书数量，提高学生的阅读量。倡导建立同学与同学之间、班级与班级之间“好书交换站”，举行“好书换着看”活动，让每个学生动能多读书、读好书。 （3）语文课前“3分钟”积累：每节语文课前积极开展诗歌、散文“3分钟”诵读积累。由语文老师布置，发动学生课前准备，课前3分钟诵读。 （4）唐诗宋词书法小书签制作比赛：书签材料用卡纸制作，大小标准为12cm *4 cm，内容限于唐诗宋词，必须手写，硬笔、毛笔不限，书体不限，每班在班级评比的基础上，报10张作品参加学校评选。学校将评出一等奖5张、二等奖10张、三等奖20张、鼓励奖若干。
《舞蹈学导论》读书笔记
《舞蹈学导论》读书笔记 本文从网络收集而来，上传到平台为了帮到更多的人，如果您需要使用本文档，请点击下载按钮下载本文档（有偿下载），另外祝您生活愉快，工作顺利，万事如意！ 由吕艺升教授编写的《舞蹈学导论》作为舞蹈理论学习的基础性知识它拓宽了我自己对舞蹈艺术认识的视野穿梭于立体、多维的舞蹈世界中收获颇多。 翻开此书题目为“一种引动社会震荡的文化现象”的绪论立即吸引了我。从“文化现象”入手揭示舞蹈的存在与发展隐含了舞蹈艺术同其他姐妹兄弟艺术一样共生于社会历史、文化的根源并以其独特的艺术形式表现着社会文化现象；从“引动社会震荡”角度看此书把舞蹈艺术融入人类社会的历史变迁中预示着即将为我们带来底蕴丰厚、包罗万象的舞蹈艺术盛宴。《导论》从不同角度诠释了舞蹈艺术本体以及它在不同时空、系统下的定位和价值并于每章结尾都提出了较有价值的思考题供读者反思、梳理而不断探寻。 “不同视域的舞蹈”以古今中外学者对舞蹈本质的定义为引导解读了时间性与空间性对于舞蹈的重要意义。引言之后分别从人类生命的情调、情感的抒发、舞蹈的动态性以及社交礼仪几方面对舞蹈艺术进行剖析。从中可以看出舞蹈的时空性决定了舞蹈是一种“流
动的雕塑”舞蹈姿态虽易辨别其形象属性而“动态”在舞蹈艺术中占有重要地位已被全世界舞者广泛认同。吴晓邦先生在《新舞蹈艺术概论》中提出：“凡借着人体有组织、有规律的运动来抒发情感的都可称之为舞蹈。”因此“动态”是舞蹈艺术的前提有了“动态”后才能提及舞蹈艺术的综合性。“舞蹈本质的追索”提出舞蹈学研究的首要任务是弄清它本质属性及本质属性的特征。本章首先否定了“美”为舞蹈的本质特征认为“美的指向含混不清不能作为二级种类的特征与其他艺术构成矛盾关系”。此后文章沿着舞蹈艺术发展历程借各时代艺术家的理论分析了芭蕾舞和现代舞的表现特征将其抽象为“再现”、“表现”及“形式”三个概念道出舞者们在求索舞蹈本质时由最初的模仿性、联想式舞蹈——表现性、抽象式舞蹈——纯粹的、形式化舞蹈的发展历程。当“进入本体的切入口”时吕教授指出“能否进入艺术深层的本质研究关键在于能否发现舞蹈自身的规律”。在此他提出了舞蹈科学家鲁道夫·冯·拉班为代表创建的“人体动律学”列出了“人体动律学”中的重要内容如：“运动四大因素：重力（轻与重）、时间（快与慢）、空间（直接与延伸）、流畅度（限制与自由）”等。通过了列举德国现代舞奠基人玛丽·魏格曼和中国现代舞先驱吴晓邦使我们认识到该理论对全世界舞蹈