人声后期精细效果处理方法

人声后期精细效果处理方法

在人声效果的精细处理上，大多数人都是使用反复试探性调节的方法，以寻找音

感效果最好的处理效果。此种调音方式的不足十分明显：

(1) 寻找一个理想的调音效果，需经多次猜测，所以需要较长的时间。

(2) 较好的调音效果常常是偶然遇到的，这对于调音规律的归纳总结没什么帮助，并且以后也不易再现。

(3) 不同设备的各项固定参数和可调参数都不尽相同，因而使用某一设备的经验，通常都无法用于另一设备。

发展到目前的效果处理设备，用于改变音源音色的技术手段并不太多，其中比较常用

的只有频率均衡、延时反馈、限幅失真等3种基本方法，然而这些效果处理设备的不

同参数组合所产生的音色则大相径庭。

效果处理器的参数设置可以有很多项，尤其是延时反馈，这种模拟混响效果参数的设置理论上可达几十项之多。当然这些专业性极强的参数，大多数人都难以理解, 也不知道如何理解。因此，大部分效果处理设备都只设置一、二个可调参数，并且其可调范围也比较狭窄。这种调整简单的效果处理设备容许人们在上面进行尝试性调整，

而不会出现太大的问题。但对于效果处理要求更为精细的调音场合，例如在多轨录音系统当中，则必须使用更为专业的效果处理设备，用以做出更为精细的效果处理。

频率均衡

很明显，频率均衡的分段越多，效果处理的精细程度也就越高。除了图示均衡，一般调音的均衡单元通常只有三四个频段，这显然满足不了精确处理音源的要求。为了能足够灵活的对人声进行任意的均衡处理，我们建议使用增益、频点和宽度都可调整的四段频率均衡。

多数频率均衡的可调参数只有增益一项，然而这并不意味着其他两项参数不存在，

而且这两项参数为不可调的固定参数。当然这两项参数设置为可调也并非难事，但

这些会增加设备的成本，并使其调整变得复杂化。所以增益、频点和宽度都可调整的参量均衡电路，通常只有在高档设备上才能见到。

实际上，增益、频点和宽度都是可调整的频率均衡，几乎不可能使用胡猜乱试的方法找出一个理想的音色。在这里我们必须研究音频信号的物理特性、技术参数以及他在人耳听感上的对应关系。

人声音源的频谱分布比较特殊，就其发音方式而言，他有三个部分：一个是由声带震动所产生的乐音，此部分的发音最为灵活，不同音高、不同发音方式所产生的

频谱变化也很大；二是鼻腔的形状较为稳定，因而其共鸣所产生的谐音频谱分布变化不

大;三是口腔气流在齿缝间的摩擦声，这种齿音与声带震动所产生的乐音基本无关。

频率均衡可以大致的将这三部分频谱分离出来。用语调节鼻音的频率段在500Hz，以下均衡的中点频率一般在80~150Hz，均衡带宽为4个倍频程。例如，可以将100Hz

定为频率均衡的中点，均衡曲线应从100~400Hz平缓的过渡，均衡增益的调节范围可

以为+10Db~ -6dB。这里应提醒大家的是：进行此项调整的监听音箱不得使用低频发音很弱的小箱子，以避免鼻音被无意过分加重。

人声乐音的频谱随音调的变化也很大，所以调节乐音的均衡曲线应非常平缓，均衡的中点频率可在1000~3400Hz，均衡带宽为六个倍频程。此一频段控制着歌唱发音

的明亮感，向上调节可温和地提升人声的亮度。然而如需降低人声的明亮度，情况就会更复杂一些。

一般音感过分明亮的人声大多都是2500Hz附近的频谱较强，这里我

们可用均衡带宽为1/2倍频程，均衡增益为-4dB左右的均衡处理，在2500Hz附近寻

找一个效果最好的频点即可。

人声齿音的频谱分布在4kHz以上。由于此频段亦包含部分乐音频谱，所以建议调

节齿音的频段应为6~16KHz，均衡带宽为3个倍频程，均衡中点频率一般在10~12KHz,

均衡增益最大向上可调至+10Db;如需向下降低人声齿音的响度，则应使用均衡带宽为

1/2倍频程，均衡中点频率为6800Hz的均衡处理，其均衡增益最低可向下降至-10Db。

由以上分析可以看出，对人声进行频率均衡处理时，为突出某一音感而进行的频段提升，都尽量使用曲线平缓的宽频带均衡。这是为了使人声鼻音、乐音、齿音三部分的频谱分布均匀连贯，以使其发音自然、顺畅。从理论上讲，应使人声在发任何音时，其响度都保持恒定。

为了在不破坏人生自然感的基础上对其进行特定效果的处理可以使用1/5倍频程的均

衡处理，具体有以下几种情形：

(1) 音感狭窄，缺乏厚度，可在800Hz处使用1/5倍频程的衰减处理，衰减的最大值

可以在-3dB。

(2) 卷舌齿音的音感尖啸，”嘘"音缺乏清澈感，可在2500Hz处使用1/5倍频程的衰

减处理，衰减的最大值可以在-6Db。

对音源的均衡处理，最好是使用能显示均衡曲线的均衡器。一般数字调音台均衡器上的均衡增益调节钮用"G"来标识，均衡频率调节钮用"F"来标识，均衡带宽调节钮用"F"

或"Q"来标识。

延时反馈

延时反馈是效果处理当中应用最为广泛，但也是最为复杂的方式。其中，混响、合唱、镶边、回声等效果，其基本处理方式都是延时反馈。

1、混响

混响效果主要是用于增加音源的融合感。自然音源的延时声阵列非常密集、复杂,

所以模拟混响效果的程序也复杂多变。常见参数有以下几种：

混响时间：能逼真的模拟自然混响的数码混响器上都有一套复杂的程序，其上虽

然有很多技术参数可调，然而对这些技术参数的调整都不会比原有的效果更为自然，尤其是混响时间。

高频滚降：此项参数用于模拟自然混响当中，空气对高频的吸收效应，以产生较为自

然的混响效果。一般高频混降的可调范围为0.1~1.0。此值较高时，混响效果也较接

近自然混响；此值较低时，混响效果则较清澈。

扩散度：此项参数可调整混响声阵密度的增长速度，其可调范围为0~10，其值较

高时，混响效果比较丰厚、温暖；其值较低时，混响效果则较空旷、冷僻。

预延时：自然混响声阵的建立都会延迟一段时间，预延时即为模拟次效应而设置。

声阵密度：此项参数可调整声阵的密度，其值较高时，混响效果较为温暖，但有

明显的声染色；其值较低时，混响效果较深邃，切声染色也较弱。

频率调制：这是一项技术性的参数，因为电子混响的声阵密度比自然混响稀疏，

为了使混响的声音比较平滑、连贯，需要对混响声阵列的延时时间进行调制。此项技

术可以有效的消除延时声阵列的段裂声，可以增加混响声的柔和感。

调治深度：指上述调频电路的调治深度。

混响类型：不同房间的自然混响声阵列差别也较大，而这种差别也不是一两项参

数就能表现的。在数码混响器当中，不同的自然混响需要不同的程序。其可选项一

般有小厅（S-Hall）、大厅（L-Hall）、房间（Room）、随机（Random）、反混响（Reverse）钢板（Plate）、弹簧（Sprirg）等。其中小厅、大厅房间混响属自然混响效果；钢板、弹簧混响则可以模拟早期机械式混响的处理效果。

房间尺寸：这是为了配合自然混响效果而设置的，很容易理解。

房间活跃度：活跃度，就是一个房间的混响强度，他与房间墙面吸声特性有关，此项参数即用于调节此特性。

早期反射声与混响声的平衡：混响的早期反射声与其处理效果特性关系密切，而

混响声阵的音感则不那么变化多端，所以数码混响器的这两部分的生成是分开的，本

参数就是用于调整早期反射声与混响声阵之间响度平衡。

早期反射声与混响声的延时时间：即早期反射声与混响声阵之间的延时时间控制。

此时间较长，混响效果的前段就较清澈；此时间较短，早期反射声与混响声就会重叠在

一起，混响效果的前段就较浑浊。

除以上可调参数之外，混响效果还有一些其他附属参数，例如低通滤波、高通滤波、直达/混响声的响度平衡控制等。

2、延时

延时就是将音源延迟一段时间后，再欲播放的效果处理。依其延迟时间的不同，可分别产生合唱、镶边、回音等效果。

当延迟时间在3~35ms之间时人耳感觉不到滞后音的存在，并且他与原音源叠加后，会因其相位干涉而产生”梳状滤波”效应，这就是镶边效果。如果延迟时间在50ms 以上时，其延迟音就清晰可辨，此时的处理效果才是回音。回音处理一般都是用于产生简单的混响效果。

延时、合唱、镶边、回音等效果的可调参数都差不多，具体有以下几项：

延时时间（Dly），即主延时电路的延时时间调整。

反馈增益（FB Gain），即延时反馈的增益控制。

反馈高频比（Hi Ratio），即反馈回路上的高频衰减控制。

调制频率（Freq），指主延时的调频周期。

调制深度（Depth），指上述调频电路的调制深度。

高频增益（HF），指高频均衡控制。

预延时（Ini Dly），指主延时电路预延时时间调整。

均衡频率（EQ F），这里的频率均衡用于音色调整，此为均衡的中点频率选择。

由于延时产生的效果都比较复杂多变，如果不是效果处理专家，建议使用设备提供的预置参数，因为这些预置参数给出的处理效果一般都比较好。

声激励

对音源信号进行浅度的限幅处理，音响便会产生一种类似”饱和”的音感效果从而

使其发音在不提高其实际响度的基础上有响度增大的效果。

一些数码效果器上也配有非线性饱和效果，他就是对信号的振幅处理，模拟大电瓶信号在三极管上的饱和所引起的非线性，从而产生出”发硬”的音感效果。

由于限幅失真所引起的主要是产生额外的高次谐波成分，因而新设计的激励器，

为了使其处理效果柔和一些，都是通过在音源中家置高次载波成分来模拟限幅失真，营造不那么”嘶哑”的声激励效果。

另外，通过一个用于加强高次谐波的高通滤波器对原信号进行处理，然后再叠加在经延时的原信号上，可以营造出音头清澈的声效果。显然、这种处理方式可以产生出不那么嘈杂的激励处理。

激励处理类似于音响设备的过载失真，因而对音源的过量激励，会产生令人不悦

的嘈杂感。由于早期音响设备的保真度都不高，人们已经习惯了那种稍显嘈杂的音响，而对于音感清洁的高保真度音响，反而不太习惯，感觉其发音过分柔弱。在人声音源当中，除了一少部分经过专门训练的人之外，大部分的发言都缺乏劲度，因而这里的激励处理是十分必要的。对人声的激励处理有下面几种情形：

(1) 对人声乐音的激励处理，其频谱分布以2500Hz为中点。此种激励的效果比较自

然舒适、对增加音源突出感的作用也比较明显。

(2) 对人声鼻音的激励处理，其频谱分布以500Hz为中点。此种激励可以有效地增

大人声的劲度感。

(3) 对人声800Hz附近进行激励，可以增加音源的喧嚣感，当然此处理方式的使用

应十分谨慎，最好是只用于摇滚乐的演唱。

⑷对人声3500-6800HZ范围内的频谱，不宜使用激励处理，因为它容易使音源产

生令人不悦的嘈杂声响。

(5) 对人声的齿音一般应避免使用激励处理，因为此频段的失真很容易被人察觉。

当然如果是使用激励效果比较柔和的数字式激励器，也可以对齿音做轻微的激励处理，

以用于加重齿音的清析感。其处理的频谱应在7200Hz以上。

歌唱发音的激励处理通常要保守一些。在实际的调音当中，激励处理的音感效果

有可能随长时间的听音而逐渐弱化，所以在调节激励效果时，时间不要超过10分钟。对人声音源的激励处理，最好是使用数码效果处理器。它通常有以下几项调整参量：

输入增益（Gmn），用于调节输入电平，注意此处切勿使设备产生过载。

谐频率（Tuning），根据需要处理的频段，选择一个合适的频率。

动电平（Drive），用于调整激励的深度。驱动电平较大时，效果比较嘈杂；驱动电平较小时，效果则比较温和。

混合比率（Mix），即原信号与效果信号的响度比。

效果处理的整体规划

对人声音源的精细处理，需要使用1台全数字式调音台，至少3台数字式效果器

和一台数字式激励器，其连接方式如附图所示。

首先在调音台上，使用通道均衡控制单元对人声进行音色调整，以使其音感得以改善，这里给出几个常用的例子。

（1）800Hz附近的频段可使人产生某种厌烦感，因而是可在此频段予以最大为15dB的

衰减，频带宽度为1/5倍频程，用于改善人声发音的总印象；

（2）

68OOHz附近的频段可使人声产生尖啸、刺耳的感觉，可在此频段予以最大为10dB 的衰减，频带宽度为1/5倍频程，用以减弱齿音的尖啸感；

（3）对于发音过亮、有炸耳棍子的感觉者，可在3400Hz处予以最大为8dB的衰减，

频带宽度为1/3倍频程；

（4）对于鼻音过重者，可在500Hz以下频段适当衰减，衰减带宽为3倍频程；

⑸齿音的超高频段由于受人耳灵敏度的影响，需对12KHZ处提升6dB（频带宽度为

2倍频程），其响度才能与人声的乐音平衡。

以上均衡处理较适用于现场扩音，如果是多轨录音或节目转发，则应将增益的调节量减半。

均衡调好之后，再调节激励器。先将激励器的驱动电平和频电平调至最大状态，频率调谐放在2500Hz，此时如果其发音已显嘈杂，或音色过硬，可将驱动电平调低，应注意这种调整有变化的是音源的硬度。如果驱动电平调在较高的位置，而只将混频电平调低，则高硬度声响的音响保持不变，

但它会被未经激励处理的原声略微掩盖。

此一现象在激励深度很强时比较明显，其中前一种发音给人的听感就是原声，后一种则可产生出两层声音，它具有增加人声层次感的效果。

一般1台激励器只能处理一个频段，并且很多单一功能激励器的连接都要求不能并联，只能串联。如需对音源的多个频段加激励，这里建议在附图所示的设备连接当中，混响器应选用含有激励处理的多重效果器(如YAMAHA SPX990)，此时就可以用激

励器处理500Hz、800Hz和7200Hz频段，用混响器上的激励功能处理2500Hz频段。

再次提醒大家的是，激励处理的调整时间不能太长，以免人耳疲劳后，无法准确辨认激励的程度是否合适。

最后就是调整混响效果。这里的混响效果包含两个方面，一个是基础润饰，另一个是强染色。混响处理的基础润饰，主要是为了增加音源的融和性，但又不能让人听出有房间残响。

此处的混响处理的强染色效果，主要是用于为音源生成余音缭绕渲染性，其处理方式有以下3种情形：

(1) 生成空间感。使用厅堂或房间混响效果。模拟余音明显的自然混响效果，是混

响处理简单而又有效的方式，对此效果通道上3500Hz附近的频段稍作提升，可以产生

穿透感良好的高亮度声响。当然，也有一个缺点，即处理的效果比较浑浊，有时带有

一种"闷罐”声响。

(2) 生成回音。长延时时间的延时反馈处理，可以模拟山谷回音效果；处理的延时时

间一般都与演唱歌曲的节奏合拍。为使其效果更具有遥远感，可对其1600Hz以下和3800Hz以上的频段适量衰减。模拟山谷回音效果，很多数码效果处理器上都有现成的程序可供使用。

(3) 生成融和的声背景。余音缭绕的混响效果对人声音源的美化作用非常有效，几乎所

有的人声演唱都要使用混响。在不导致其发音变浑，或引起"闷罐”声的前提下，我们

认为混响效果越强越好，但实际常常是混响效果还很弱时，其发音已经变浑，并引起

明显的"闷罐”声。

为了在不导致其发音变浑，或引起”闷罐”声的前提下，生成融和的声背景。下面推荐

如下效果处理方式，即延时一混响串联处理方式。此种处理的延时时间一般为

200-600ms，反馈增益40%-60%,混响使用大厅混响效果，混响时间为2-8s。串联处理

后的混响效果要求平滑、连贯。如果处理后的声响音头毕露，则可作如下调整，一

是缩短延时时间，二是增加混响的响度，三是增大混响的时间。

混响处理的强染色效果，一般都应在基础润饰的前提下进行，这样强染色处理就可以弱一些。

人声闷:

调节EQ适当衰减低频增益高频。

人声太远想调近：

1 :调节EQ适当增益中高频。

2 :使用BBE适当激励中高频。但是此法容易产生大的噪音。

3 :使用WAVES勺RVOX加大压缩。（据说此法很好，不过我还米试过）用WAVESL他可以。

4:可以减小混响，或者降低早期反射声的时间，或者缩小房间尺寸。

调节人声的左右：

1: Surrounded （调节环绕声或者声音移动的感觉都可以用）

2 :直接调声像

对人声常用的音频处理一般包括以下几个方面（注意顺序，很重要）：

1. EQ :也就是均衡，因为话筒的拾音频响曲线差异的以及歌手嗓音特征差异，一般根据录出的人声实际效果作适当处理，比如有的声音太尖，有的听起来很闷，有的鼻音很重，有的唇齿音很重，这些都是由于声音各频段的强弱不均衡造成的听觉差异。可以通过EQ对各频段的声音信号均衡（增减）处理，能起到改善作用。

2. 激励器：也叫谐波发生器，能将声音在某些频段增加一些随机的谐波，合适的激励

会给声音带来美化的成分，激励器和EQ的区别是：EQ只是调整某些频段的信号强

弱，激励器是在某些频段增加新的声波成分。不合适的激励对声音有破坏作用，使声音听起来很“脏”。所以很多人常常不做激励处理。

3. 压缩（压限）器：自动调整声音电平的动态范围。说通俗简单点你明白得更快：就是自动将时间轨上所有的声音信号做以下处理：当声音小的时候，按预调整的参数提升音量，当声音大超过某个界限的时候，开始按预先设置参数的比例压缩减小音量，

最后的结果是改变整个声音轨的动态范围（最大音量和最小音量的差值），通常压

限器的作用是减小动态范围。经过压限的声音听起来更饱满、有力，声音小的地方听起来不费劲，声音很大的地方也不震耳。

4. 混响器：美化声音，让声音听起来有空间感，声音圆润通透。

除噪常用的方法有以下几种:

1. 噪声门：设定一个电平的门限值，低于这个门限的信号电平全部过滤掉，高于门限值的信号电平全部通过（这里信号电平指的是信号和噪音电平总和的电平），这种方法能很有效地除去演唱间歇的背景底噪，并且对原始声音无破坏作用），缺点是当人声出来的时候噪声门打开，噪音信号也跟着进来了，不能去掉整个素材的底噪。

信噪比高的话信号强噪音越听不明显，所以信噪比高的声音素材不需要再除噪。WAVE 插件中的RVOX就是这么一个噪声门的效果器。参数调多少合适？一般在-50?-40dB

左右，实际背景底噪的大小是不一定的，自己试吧，正确的位置是听不到背景噪音，但人声发出的最小声音不被滤掉。

2. 采样除噪法：这是专业音频处理软件比较有效除去持续稳定的背景噪音的一种方法，

除噪的原理就是对噪音的波形样本进行取样，然后对整段素材的波形和采样噪音样本分析，自动去除噪音。这种除噪的优点是能彻底除去噪音，缺点是对原始人声音质有破坏作用，信噪比越底破坏性越

大。经过这种除噪后的声音金属味很浓。

3. 其他除噪方法：用频谱分析噪音所在的频段，通过对EQ的调整，衰减底噪所在的频

段信号电平。这对原始人声这频段的信号也衰减了，形成新的问题，也用的比较少。

1. 输入电平（in put ）:用于控制效果整体音量，保证不会过载。

2. 低频切点&高频切点（Lou Cut&High Cut）: 一般在做处理的时候，为了混响声的清晰和温暖，都会把低频和高频去掉一部份。只有在表现一些诸如“宇宙声”等科

幻环境时，才把高低频保留。

3. 早反射时间（Predelay ）:就是直达声与前反射声的时间距离。有以下几个特点：

空间越大，Predelay 越长；反之越短空间越宽广，Predelay 越长；反之越短。

4. 空间广度（Room size ）:就是混响空间的大小，数值小，声音在声场的位置靠后，数值大声音靠前。

5. 扩散程度（diffusi on ）:传统上是叫做Early reflectio ns diffusion （早

反射的散射度）。我们知道早反射就是一组比较明显的反射声。这些反射声的相互接

近程度，就是diffusi on 。墙壁越不光滑（例如铺上了地毯的），声音的散射度就

越大，反射声越多，相互之间越接近，混响是连声一片的，声音很温和；墙壁越光滑

（例如玻璃），声音的散射度就越小，反射声越少，相互之间隔得越开，混响声听起来就比较接近回声了，声音很清晰。

6. 低混比率（Bass Multiplier ）:一般来说混响中的高频的持续时间肯定比低频要短。空间越大，空间内物体越多，物体和墙壁表面越不光滑，高频的持续时间就短，

与低频的差距就越大。只有在中小空间中，并且空间表面比较光滑的情况下，高频的时间才与低频接近。

7. 分频点（Crossover ）:和低混一起调整。

& 残响时间（Decay time ）:也就是整个混响的总长度。不同的环境会有不同的

长度，有以下几个特点：空间越大，decay 越长；反之越短空间越空旷，decay 越

长；反之越短。

9. 高频衰点（High Damping ）: —般来说混响中的高频是很容易大幅度衰减的。

空间越大，空间内物体越多，物体和墙壁表面越不光滑，高频的衰减就越厉害。只有在中小空间中，并且空间表面比较光滑的情况下，高频的衰减才与低频接近。但我们做音乐混音的时候，有时为了声音的好听，也并不一定要遵循高频更容易衰弱的自

然规律。

10. 原始干声（Dry ）：dry out 是指原始声音。在混响中，要想使声音听起来更

远，就把dry out 拉小

11. 早反射声（E.R）:也就是早反射的声音大小

12. 混响音量（Rerverb ）:也叫Wet out,也就是混响效果声的大小。有以下几个

特点：wet out 与空间大小无关，而只与空间内杂物的多少以及墙壁及物体的材

质有关墙壁及室内物体的表面材质越松软，wet out 越小；反之越大空间内物

体越多，wet out 越小;反之越大墙壁越不光滑，wet out 越小，反之越大墙

壁上越多坑坑凹凹，wet out 越小，反之越大。

13. 声场宽度（Width ）:适合做立体声效果。

14. 输出声场（Output ）:这个选项能够将输出强制设为单声道或立体声。

15. 尾音（Tail ）:设置是否在声音的末尾多加一点混响声。通过这个选项你可以给声音加上“尾巴”，将混响扩展。

EQ处理

人声音源的频谱分布比较特殊，就其发音方式而言，他有3个部分：一是由声带

震动所产生的乐音，此部分的发音量为灵活，不同音高、不同发音方式所产生的频谱变化也大；二是鼻腔共鸣所产生的低频楷音，由于鼻腔的形状相对比较稳定，因而其共鸣所产声的楷音频谱分布变化不大；三是口腔气流在齿缝间的摩擦声，这种齿音

与声带震动所产生的乐音基本无关。

3部分频谱分离出来。用于调节鼻音的频率段在 80 ―― 150HZ 均衡带宽为 4个倍频程。 列如：可以将 100HZ 定为频率均衡的中点，均衡曲线应从

100--400HZ 平缓过度, 均衡增益的调节范围可以为

+10dB~-6dB.这 里应提醒大家的是： 进行此项目调整时的 监听音箱不得使用低频发音很弱的箱子，以避免鼻音被无意过分加重。人声齿音的频 谱分布在4KHZ 以上。由于此频段包 含部分乐音频谱，所以建议调节齿音的频段应为

6~16KHZ ,均衡带宽为 3个倍频程，均衡中点频率一般在 1/2倍频程，均衡中点频率为

6800HZ 的均衡 处理，其均衡增益最低可向下调至

-10DB 。 由以上分析可以看出，对人声进行频率均衡处理时，为突出某一音感而进行的频 段提升，都尽量使用曲线平缓的宽频带均衡。这是为了使人声鼻音、乐音、齿音 部分的频谱分布均匀连贯，以使其发音自然、顺畅。

1/2倍频程的窄频带均衡的提升处理极易使人声音源变怪，此种均衡方式虽然可 以大幅改变音源的音色，然而如果不是为了产生特殊的效果，歌唱发音的均衡处理应 以音感自然为基准。为了在不破坏人声自然感的基础上对其进行特定的效果处理，可 以使用1/5倍频程的均衡处理，具体有以下几种情形。

1) 音感狭窄，缺乏厚度，可在 800HZ 处使用1/5倍频程的衰减处理，衰减的最大 值可到-8DB 。

处理，衰减的最大值到 -3DB 。

3)卷舌齿音的音感尖肃，“嘘”音缺乏清晰感，可以在

衰减处理，衰减量最大值可以到 -6dB 。 对音源的均衡处理，最好是使用能显示均衡曲线的均衡器，列如全数字调音台的 均衡器就具有显示均衡曲线的功能。应这样可在进行均衡处理是，看到均衡曲线的形 状，为以后重调带来方便。

一般数字调音台均衡器上的均衡增益调节钮用“

G ”表示，均衡频率调节钮用“ F ”

来表示，均衡带宽调节钮用“ F ”或“ Q"来标识。 详细的调试法总结如下：

听音评价术语 听音评价术语含义

频率均衡可以大致地将这

以下，均衡的中点频率一般在 500HZ

2) 音感很明亮，但苍白无力，缺乏穿透感，可在

6800HZ 处使用1/5倍频程的衰减 6800HZ 处使用1/5倍频程的

1、声音发破（劈）：谐波及互调畸变严重有“噗”声，以切削平顶，畸变＞10%

2、声音发硬：有谐波及互调畸变，被仪器明显看出，畸变3%~5%

3、声音发炸：高频或中高频过多，存在两种畸变。

4、声音发沙：中高频畸变有瞬太互调畸变。

5、声音发燥：有畸变，中高频过多，有瞬太互调畸变。

6、声音发闷：高频或中高频过少或指向性太尖，而偏离轴线。

7、声音发浑：瞬态不好，扬声器谐振峰突出，低频或中低频过多。

& 声音宽厚：频带宽；中频低；低频好；混响适度。

9、有层次：瞬态好；频率特性平坦；混响适度。

10、声音扎实：中低频好；混响适度；响应足够。

11、声音发散：中频欠缺；中频瞬太不好或混响过度。

12、声音狭窄：频率特性狭窄（只有150~4KHz）。

13、金属声（铝皮声）：中高频个别点突出高，畸变严重。

14、声音圆润：频率特性及畸变指标均好，混响适度，瞬态好。

有水分： 中高频及高频好，混响适度。

柔和： 低频及中低频适量，畸变小。

声音明亮： 中高频及高频足够；响应平坦；混响适度。

声音尖刺： 咼频及中咼频过多。

高音虚（飘）： 缺乏中频；中高频及高频指向性太尖锐

声音发干： 缺乏混响，缺乏中高频。

声音发暗： 缺乏高频及中高频。

声音发直（木）： 有畸变，中底频有突出点，混响少，瞬态差。

平衡式谐和： 频率特性好，畸变小。

轰鸣： 扬声器谐振峰严重突出，畸变及瞬态均不好。

清晰度好： 中高频及高频好，畸变小，瞬态好，混响适度。

透明感： 高频及中高频适度，畸变小，瞬态好。

有立体感（指单声道）： 频响平坦，混响适度，畸变小，瞬态好。

现场感或临场感： 频响好，特别中高频好，畸变小，瞬态好。

丰满： 频带宽，中低频好，混响适度。

5、 1

6、

17、

18、

20、

21、

22、

23、

24、

25、

26、

27、

28、

29、

30、

31、有气势：响度足，混响好，低频及中低频好。

各音源的频率范围表

音源

歌声（男）150Hz~600Hz影响歌声力度，提升此频段可以使歌声共鸣感强，增强力

度。

歌声（女） 1.6~3.6KHz影响音色的明亮度，提升此段频率可以使音色鲜明通透。

语音800Hz是“危险”频率，过于提升会使音色发“硬”、发“楞”

沙哑声提升64Hz~261Hz会使音色得到改善。

喉音重衰减600Hz~800Hz会使音色得到改善

鼻音重衰减60Hz~260Hz，提升1~2.4KHz可以改善音色。

齿音重6KHz过高会产生严重齿音。

咳音重4KHz过高会产生咳音严重现象（电台频率偏离时的音色）ultrafunkfx EqualizerR3 对人声处理的参数.和对混音后整体调的参数

进行后期制作之前，很重要的一步是分析干声作品，因为不同演唱风格的歌和不同音质的干声在后期制作的参数是有很大区别的。一定要明确，好的后期制作是靠细听和修正效果参数做出来的，那种用一个参数应付所有的作品是很难做出精品的。

1.1 听噪声大小

用干声听演唱的部分噪声的大小，噪声的类别很多，背景噪音最为多见，因为我们都不是在录音棚里制作，房间隔音能力一般较差，环境里各种各样的背景噪音（如声卡的杂音、音箱的噪音、家里电器的电流声、电脑的风扇音等等），但是听觉里最常见的也是后期能较容易处理掉的是轻微的隆隆声、呜呜声，越细小越模糊的越好处理，越粗大越尖锐清晰的越难处理，如果能明显听到演唱声中有粗大、尖锐、清晰的噪声，说明其分贝数较大，纯粹成了杂音了，建议把含有噪声的部分重录，因为靠后期制作是很难消掉了，要消去多半会付出原声失真的代价。

当然如果其中有明显的嘶声、咔音、噗声或者轻微的破音，那么也可记下它的大概位置，在降噪后也可以对它们有目的地进行削减和清除。

听噪声的大小还应与无演唱声的空白处进行噪声音量大小的对比，找出与演唱部分里噪声的相近的、同时又是波形较为平直的空白部分，这样便于在降噪声时的噪声取样。

1.2 听音量起伏的幅度

音量起伏的幅度决定了后期制作里压限的程度，一般说来，一气呵成的歌音量的起伏幅度不大，即使副歌部分相对主歌部分有较大起伏，通过一次压限都能够解决。如果是歌曲是重录修正剪接而成的，那就有可能存在音量起伏较大的可能，除了闭眼听以外，也可观察一下单音轨模式下的波形起伏差度。如果起伏太大，就可以指导自己在后期时进行分段压限，细调音量较大部分的压限分贝值。

1.3 听声音的饱满度

所谓声音的饱满度，就是指人声分贝值在各个音频段里组合分布的合理程度。饱满的声音是“高频（含超高频）不闷不糙，低频不浑不混，中频富有张力”，低音要的是淳厚，听觉上就是有磁性，中音要的是清晰和力度，就是听起来声音有弹性，不生硬，高音要的是圆润华丽，就是听起来声音很有质感，音高但不飘忽，婉转而不艰涩。

我们细听干声就是要找出其缺陷，以便指导我们在BBE激励、EQ调音和R3混响

切频时的参数调节。做到心中有数，对照后来的参数，能较快地找到效果插件的参数值。

可能有的朋友不以为然，认为到做效果的时候再边听边调就行了。但是大家心里一定要明白，我们不是专业的调节器音师，听觉的敏感度也并不高，同时听觉也很容易疲劳，如果在做每个插件效果时盲目地去找参数值，多听几次你自己都不知道究竟如何调参数值才更好了。如果我们先找到干声缺陷，同时理解了效果插件里具体参数范围对音频调节的作用，就能执简驭繁，做到事半功倍。

2 降噪

2.1降噪的定义及具体方法

顾名思义，降噪即是降低干声中噪声的过程。一般来讲，降噪有三种方法，即噪音门限降噪法、滤波降噪法和采样降噪法。

人声处理的效果器（压限、混响、电子管模拟等）

没有绝对的效果器使用模版，录音师要根据歌手的特点调节和使用效果器。这需要一定的经验和知识。根据我的感悟和经验，声音的“压限”、“均衡”、“混响”

是做好人声的关键。以下设置图片均是我处理我的声音时用到的设置，具体每项的功能说明请参阅其它文本。

a、“压限”

录好人声后，在多轨模式下的资源管理器的效果标签中双击DirectX 展开，选择“waves ”展开，选择“C4”即可打开压限效果器界面。如果你对自己的听力不自信，就直接选择“ POP Vocal ”这一项吧，这是专为流行音乐预制的设置。关于C4的详细图解网上都能搜索到。

一般来讲，人声的高频不要“噪”，低频不要“浑”，由于我发声的方法高音很容易“噪”（就是齿音很明显），所以我在 3.5K —13K的高频区并没有提升多少，同时也往下压了很多（紫色区域）。相反，低频区和中频区压得少些，提得也多些，这是相对我的声线低频欠缺而调整的。另外，拥有电容话筒（专业录音电容话筒与电脑所配的小话筒都属电容话筒）的朋友要注意，由于电容话筒的中高频拾音率或灵敏度都会高于动圈话筒（卡拉ok话筒），所以高频很容易“噪”，要特别注意调整高

频段。相反，动圈话筒的朋友的高频段可以提升多些。具体的要仔细听，切记过“噪”。

b、使用“ waves ”的“ L1 —Ultramaximizer+ ”效果器。

c、使用“ waves ”的“ Rvox ”效果器

这个效果器能剪除人声末尾的尾音，建议设置不要过，否则在每句话的首尾处会有明显的突然消失声音的感觉。值得注意的是，改变这个效果器使用顺序效果会不一样，如果把它用在混响效果器的后面，效果不会很好，因为它会减掉混响固有的那种空间感的尾音。

但要注意的是，如果设置得过高，会把一些换气声也剪掉。一般的我会把“

Gate ”

设置在-40。

d、使用“ Ultrafunk fx ”的“ Compressor R3"压缩效果器。这个效果器能使声音更有力度。

这个直接选择预制里的的菜单即可。这个效果器可以增强人声的力度和表现力。

e、使用“ Ultrafunk fx ”的“ Multiband R3”多段动态压缩效果器。

提升或降低一些参数，可以对某些频段加些味精。

均衡也是关键后期之一，一般把握：高频在保持不噪的前提下调整到清晰通透；低频保证不浑浊的前提下调整到清晰、自然。由于我的低频有所欠缺，所以在低频段

（1、2、3）没有压下很多。用动圈话筒的朋友可能高频要多提升

f、使用“ Ultrafunk fx ”的“ Reverb R3” 混响效果器

混响的调整相当重要，原则是要符合歌曲的氛围，能与伴奏很好的吻合，不宜混

响过大的那种遥远的弥弥之音，也不要混响过小的那种干巴巴的苦涩，湿度、回响度、空间感要适

当。

混响调节是个很细致的工作，与伴奏的吻合程度也与其有关。样例的人声混响数

据就是如图。其中最重要的是调整红色所圈的部分，“A”部分可以调整房间空旷程度。

一般来讲，快歌的混响可以少小些，具体还要根据歌曲风格和伴奏特性来调整。

g、使用“ Ultrafunk fx ”的“ Equalizer R3” 均衡效果器

声音过暗会感觉吐词含糊不清，声音过亮，会有爆音现象。要处理好这些，均衡的作用就大了。慢慢研究吧。

均衡也是关键后期之一，一般把握：高频在保持不噪的前提下调整到清晰通透；

低频保证不浑浊的前提下调整到清晰、自然。由于我的低频有所欠缺，所以在低频段

（1、2、3）没有压下很多。用动圈话筒的朋友可能高频要多提升。

h、使用“ An tares ”的“ tube ”电子管模拟效果器，这个效果器能使声音更饱满和浑厚一些。

调整很简单，不要超过 3.5即可，失真立即拉回。

人声效果处理

人声效果的精细处理 对人声效果的处理，大多数人都是使用反复试探性调节的方法，以寻找音感效果最好的处理效果。此种调音方式的不足十分明显： （1）寻找一个理想的调音效果，需经多次猜测，所以需要教长的时间。 （2）较好的调音效果常常是偶然遇到的，这对于调音规律的归纳总结没什么帮助，并且以后也不易再现。 （3）不同设备的各项固定参数和可调参数都不尽相同，因而使用某一设备的经验，通常都无法用于另一设备。 发展到目前的效果处理设备，用于改变音源音色的技术手段并不太多，其中比较常用的只有频率均衡、延时反馈、限幅失真等3种基本方法，然而这些效果处理设备的不同参数组合所产生的音色则大相径庭。 效果处理器的参数设置可以有很多项，尤其是延时反馈，这种模拟混响效果参数的设置理论上可达几十项之多。当然这些专业性极强的参数，大多数人都难以理解，也不知道如何理解。因此，大部分效果处理设备都只设置一、二个可调参数，并且其可调范围也比较狭窄。这种调整简单的效果处理设备容许人们在上面进行尝试性调整，而不会出现太大的问题。但对于效果处理要求更为精细的调音场合，例如在多轨录音系统当中，则必须使用更为专业的效果处理设备，用以做出更为精细的效果处理。 频率均衡 很明显，频率均衡的分段越多，效果处理的精细程度也就越高。除了图示均衡，一般调音的均衡单元通常只有三四个频段，这显然满足不了精确处理音源的要求。为了能足够灵活的对人声进行任意的均衡处理，我们建议使用增益、频点和宽度都可调整的四段频率均衡。 多数频率均衡的可调参数只有增益一项，然而这并不意味着其他两项参数不存在，而且这两项参数为不可调的固定参数。当然这两项参数设置为可调也并非难事，但这些会增加设备的成本，并使其调整变得复杂化。所以增益、频点和宽度都可调整的参量均衡电路，通常只有在高档设备上才能见到。 实际上，增益、频点和宽度都是可调整的频率均衡，几乎不可能使用胡猜乱试的方法找出一个理想的音色。在这里我们必须研究音频信号的物理特性、技术参数以及他在人耳听感上的对应关系。 人声音源的频谱分布比较特殊，就其发音方式而言，他有三个部分：一个是由声带震动所产生的乐音，此部分的发音最为灵活，不同音高、不同发音方式所产生的频谱变化也很大；二是鼻腔的形状较为稳定，因而其

歌曲人声后期精细效果处理的方法与要点

人声后期精细效果处理的方法与要点 在人声效果的精细处理上，大多数人都是使用反复试探性调节的方法，以寻找音感效果最好的处理效果。此种调音方式的不足十分明显： (1)寻找一个理想的调音效果，需经多次猜测，所以需要较长的时间。 (2)较好的调音效果常常是偶然遇到的，这对于调音规律的归纳总结没什么帮助，并且以后也不易再现。 (3)不同设备的各项固定参数和可调参数都不尽相同，因而使用某一设备的经验，通常都无法用于另一设备。 发展到目前的效果处理设备，用于改变音源音色的技术手段并不太多，其中比较常用的只有频率均衡、延时反馈、限幅失真等3种基本方法，然而这些效果处理设备的不同参数组合所产生的音色则大相径庭。 效果处理器的参数设置可以有很多项，尤其是延时反馈，这种模拟混响效果参数的设置理论上可达几十项之多。当然这些专业性极强的参数，大多数人都难以理解，也不知道如何理解。因此，大部分效果处理设备都只设置一、二个可调参数，并且其可调范围也比较狭窄。这种调整简单的效果处理设备容许人们在上面进行尝试性调整，而不会出现太大的问题。但对于效果处理要求更为精细的调音场合，例如在多轨录音系统当中，则必须使用更为专业的效果处理设备，用以做出更为精细的效果处理。 频率均衡 很明显，频率均衡的分段越多，效果处理的精细程度也就越高。除了图示均衡，一般调音的均衡单元通常只有三四个频段，这显然满足不了精确处理音源的要求。为了能足够灵活的对人声进行任意的均衡处理，我们建议使用增益、频点和宽度都可调整的四段频率均衡。 多数频率均衡的可调参数只有增益一项，然而这并不意味着其他两项参数不存在，而且这两项参数为不可调的固定参数。当然这两项参数设置为可调也并非难事，但这些会增加设备的成本，并使其调整变得复杂化。所以增益、频点和宽度都可调整的参量均衡电路，通常只有在高档设备上才能见到。 实际上，增益、频点和宽度都是可调整的频率均衡，几乎不可能使用胡猜乱试的方法找出一个理想的音色。在这里我们必须研究音频信号的物理特性、技术参数以及他在人耳听感上的对应关系。

使用机架效果进行人声处理的顺序及相关插件

使用VST机架效果进行人声处理的顺序及相关插件 一般人声处理的次序: [降噪] →[激励] →均衡→[去齿音] →压限→混响 里的代表视情况添加 1.降噪 对于降噪我的看法是可以不降则不降 因为多少会对音质有损失 但如果噪音很严重就没办法了 推荐使用Audition自带的采样降噪器 首先你得录制一段空白的声音文件,也就是你不发声,单单录制你的环境噪音然后点Effects –Noise Reduction –Noise Reduction FFT SIZE 可设为8192 SNAPSHOTS IN PROFILE 越大越好我以前一般设成32000 然后点Capture Pro Reduction Level 根据你自己的需求改越高噪音消得越多音质损失越大 2. 激励 一般动圈话筒比较需要激励 电容话筒的话一般不需要除非你需要声音带有强烈金属色彩 推荐使用的效果器: BBE效果器{臭氧里的也OK} 使用时请适量添加 3. 均衡 如果不是清唱的话均衡是相当重要的 推荐荐效果器: Ultrafunk Fx Equalizer 或者Wave Q10 怎样均衡每人的习惯都不同 我的做法是把100HZ以下的人声切掉以免和伴奏的鼓声撞到 有必要的话可以将高频稍作提升原则是可以的不动的就尽量不动 100–250Hz：增加正面感 250–800Hz：浑浊不清的区域 1–6kHz：增加临场感 6–8kHz：增加丝丝声和透明度 8–12kHz：增加亮度 4.消齿音(嘶声削除) 如果话筒灵敏度高频响范围大 而且你非常喜欢对高频做提升那消齿音是很必要的 否则你所发出的Z C S 会很伤风景 推荐效果器: DeEsser 如果是用Nuendo/ Cubase的话 自带效果里的Dynamics就有一般情况只要选择male/female即可 如果是Audition需要另外装插件 Wave 3.0以上版本就有DeEsser效果器

cool edit 录音后人声处理效果器使用(绝对完美)

一．Delay延迟效果器。 延迟效果器能够在声音播放间隔一定时间后，再次播放同样的声音，以产生拖延和重复感。 它一般有以下几个参数： 1．干声输出（dry out）:是指原来的声音输出的音量大小。 2．延迟输出（delay out）:是指声音再次回放时的音量大小。 3．延迟时间（delay time）:是指原来的声音和回放时的声音之间的时间间隔。 4．衰减时间（decay time）:是指声音从原始声音后的第一次回声开始，回声的音量依次减弱，直到最后一次回声的完全消失所用的时间。时间越长重复回声的次数就越多，反之，越少。 二．Chorus 合唱效果器。 合唱效果器是指在原来的声音基础上叠加一些由计算机产生的类似的声音样本，并和原乐器叠加，使单个乐器听起来象多个乐器一样，更有层次感。 合唱效果器一般有以下几个参数： 1． Input gain(输入增益)：用来控制输入音量的大小。输入增益越大，合唱的效果越明显；输入增益越小，合唱的效果越不明显。 2． Dry out (干声输出)：用来调节原来的声音输出的音量大小。最大调节可以保持原来声音的面貌。 3． Chorus out(合唱输出)：用来调节产生的合唱效果的音量大小。也就是调节在原来声音基础上产生的新的声音样本的音量大小。 4． Chorus size(合唱空间)：用来控制合唱空间的大小。空间越大，共鸣越强，合唱效果就越明显。 5． Feedback(声音反馈)：是用来调节产生声音的反馈长短。如果加大这个值，可以明显地听出原有干声基础上的合唱声音变长了。如果再加大这个值，就能听到明显的金属共鸣声。 6． Chorus out delay(合唱延迟时间)：是指基础声音播放后，再次播放产生的新声音所间隔的时间。通常在0.1~100ms之间，超过50ms后，延迟听起来就非常明显了。切记，不可把这个延迟时间做为延迟效果器使用，应严格控制。

人声效果的处理原理

人声效果的处理 唱歌录音，通常获取两个音源：一个伴奏、一个麦克声。其中伴奏是大家都一样的，因此制作的效果好坏，主要体现在人声的效果处理上，这一篇文章主要探讨一下人声效果的处理。 对人声效果的处理，大多数人都是使用反复试探性调节的方法，以寻找音感效果最好的处理效果。此种调音方式的不足十分明显： （1）寻找一个理想的调音效果，需经多次假设和尝试，所以需要较长的时间。 （2）较好的调音效果常常是偶然遇到的，这对于调音规律的归纳总结没什么帮助，并且以后也不易再现。 （3）不同设备的各项固定参数和可调参数都不尽相同，因而使用某一设备的经验，通常都无法用于另一设备。 发展到目前的效果处理设备，用于改变音源音色的技术手段并不太多，其中比较常用的只有频率均衡、延时反馈、限幅失真等3种基本方法，然而这些效果处理设备的不同参数组合所产生的音色则大相径庭。 效果处理器的参数设置可以有很多项，尤其是延时反馈，这种模拟混响效果参数的设置理论上可达几十项之多。当然这些专业性极强的参数，大多数人都难以理解，也不知道如何理解。因此，大部分效果处理设备都只设置一、二个可调参数，并且其可调范围也比较狭窄。这种调整简单的效果处理设备容许人们在上面进行尝试性调整，而不会出现太大的问题。但对于效果处理要求更为精细的调音场合，例如在多轨录音系统当中，则必须使用更为专业的效果处理设备，用以做出更为精细的效果处理。 频率均衡 很明显，频率均衡的分段越多，效果处理的精细程度也就越高。除了图示均衡，一般调音的均衡单元通常只有三四个频段，这显然满足不了精确处理音源的要求。为了能足够灵活的对人声进行任意的均衡处理，我们建议使用增益、频点和宽度都可调整的四段频率均衡。 多数频率均衡的可调参数只有增益一项，然而这并不意味着其他两项参数不存在，而且这两项参数为不可调的固定参数。当然这两项参数设置为可调也并非难事，但这些会增加设备的成本，并使其调整变得复杂化。所以增益、频点和宽度都可调整的参量均衡电路，通常

调音技巧 教你调出最美的人声

调音技巧：教你调出最美的人声无论人声、歌声，还是乐器的声音，它们都不是一个单音，而是一个复合音。也就是由声音的基音和一系列的泛音所构成。这些泛音都是基音频率的位数，物理学叫分音，电声学叫谐波，音乐中叫泛音。它对音色的特性有非常重要的影响。这些泛音的数量和泛音幅茺的不同构成音色的频率特性曲线。这条曲线就体再了音色的表现力。例如，钢琴的最低音频率是27.5Hz,最高音频率是4186Hz，而钢琴有十几个泛音，它的高频可达10kHx~20kHz，一般可测到16个泛音或24个泛音。这些泛音可分为低频泛音、中频泛音和高频泛音，。如果低频泛音的幅度较强，音色就表现得混厚；中频泛音的幅度比较强，音色就表现得圆润、自然、和谐；高频泛音的幅度比较强，音色就表现得明亮、清透、解析力强。 频谱曲线，就是将音色的各泛凌晨幅度的顶点在坐标上连接起来，这个包路线就是这个凌晨色的频谱曲线。 一个音色的频谱曲线各不相同，这和发声体的物质结构、状态和发声的力度以及共振体的不同而各不相同。 什么是最佳的音色呢？根据意大利美声学的观点，就是将基音到第16个泛音的强度在坐标上连成一条直线，这条直线就被称为最佳美声线，如图2所示。那么，哪个音色的频率特性曲线越接近这条直线，哪个音色的低、中、高频泛音的比例也最为均衡，其音色的艺术表现力也最为尚佳。

在对人声的美化、修饰上，可以通过调音台上面的输入通道中的四段均衡器，对音色进行频率处理，来提高音色的艺术表现力。调音台中的四段均衡器分为的4个频段，根据德车柏林音乐研究所资料介绍，它们是： HF：6-16kHz，影响音色的表现力、解析力。 MIDHF：600Hz~6kHz，影响音色的明亮度、清晰度。 MIDHF：200~600Hz，影响音色和力茺和结实度。 LF：20~200Hz，影响音色的混厚度和丰满度。 如果高频段频率过弱，其音色就变得色彩、韵味、个性的失落；如果高频段频率过强，音色就会变得尖噪、嘶哑、刺耳。 如果中高频段的频率过弱，音色就变得暗淡、朦胧；如果中高频段的频率过强，其音色就会变得呆板。 如果中低频段的频率过弱，音色会变得空虚、无力、软绵绵的；如果中低频段的频率过强，音色会变得生硬、失去活力。 如果低频段的频率过弱，音色将会变得单薄、苍白；如果低频段的频率过强，音色会变得浑浊不清。要使音色有美感，就要泛音丰富、有层次，使歌声有音响美，听众听起来悦耳动听，提升量不易过强。LF（低音）过量，声音混浊不清；HF（高音）过量，声音尖噪刺耳。提升某一频段后，还工考虑对其他频段的影响，要总体地考虑歌声的清晰度和丰满度。 下面介绍几种曲型人声的调音手法。 1.对主持人的调音

人声后期精细效果处理方法

人声后期精细效果处理方法 在人声效果的精细处理上，大多数人都是使用反复试探性调节的方法，以寻找音 感效果最好的处理效果。此种调音方式的不足十分明显： (1) 寻找一个理想的调音效果，需经多次猜测，所以需要较长的时间。 (2) 较好的调音效果常常是偶然遇到的，这对于调音规律的归纳总结没什么帮助，并且以后也不易再现。 (3) 不同设备的各项固定参数和可调参数都不尽相同，因而使用某一设备的经验，通常都无法用于另一设备。 发展到目前的效果处理设备，用于改变音源音色的技术手段并不太多，其中比较常用 的只有频率均衡、延时反馈、限幅失真等3种基本方法，然而这些效果处理设备的不 同参数组合所产生的音色则大相径庭。 效果处理器的参数设置可以有很多项，尤其是延时反馈，这种模拟混响效果参数的设置理论上可达几十项之多。当然这些专业性极强的参数，大多数人都难以理解, 也不知道如何理解。因此，大部分效果处理设备都只设置一、二个可调参数，并且其可调范围也比较狭窄。这种调整简单的效果处理设备容许人们在上面进行尝试性调整， 而不会出现太大的问题。但对于效果处理要求更为精细的调音场合，例如在多轨录音系统当中，则必须使用更为专业的效果处理设备，用以做出更为精细的效果处理。 频率均衡 很明显，频率均衡的分段越多，效果处理的精细程度也就越高。除了图示均衡，一般调音的均衡单元通常只有三四个频段，这显然满足不了精确处理音源的要求。为了能足够灵活的对人声进行任意的均衡处理，我们建议使用增益、频点和宽度都可调整的四段频率均衡。 多数频率均衡的可调参数只有增益一项，然而这并不意味着其他两项参数不存在， 而且这两项参数为不可调的固定参数。当然这两项参数设置为可调也并非难事，但 这些会增加设备的成本，并使其调整变得复杂化。所以增益、频点和宽度都可调整的参量均衡电路，通常只有在高档设备上才能见到。 实际上，增益、频点和宽度都是可调整的频率均衡，几乎不可能使用胡猜乱试的方法找出一个理想的音色。在这里我们必须研究音频信号的物理特性、技术参数以及他在人耳听感上的对应关系。 人声音源的频谱分布比较特殊，就其发音方式而言，他有三个部分：一个是由声带震动所产生的乐音，此部分的发音最为灵活，不同音高、不同发音方式所产生的 频谱变化也很大；二是鼻腔的形状较为稳定，因而其共鸣所产生的谐音频谱分布变化不

如何提升人声处理技巧

如何提升人声处理技巧 1. 用一轨人声做Double（叠合） 你想要叠合人声部分，于是就在多条轨道上重复录制了人声，想要从里面选出较好的部分来建立两条人声。不幸的是，某一乐句只有一次录音是出色的——另一个可能有瑕疵，或歌手在录音时爆音了。这时候不要着急：把出色的部分拷贝到另一轨上，对音调进行微调，然后设置20到25ms的延迟就可以了。 2. 细调混响的扩散（Diffusion） 好的人声当然需要好的混响，那么试试低扩散（“密度”）的参数。这样做的原因是：扩散控制着回声的“厚度”。高扩散把回声放置得很近，而低扩散把它们摆得很远。对于节奏性的声音，低扩散会制造很多密集空间的声音，像石头撞在钢铁上一样。但是对于人声，低扩散能给你足够的混响效果，但不会引起太多反射。 3. 细调混响衰减时间 很多混响都提供了频率的交叉点，高频和低频各自带有单独的衰减时间。为了防止与中频乐器过多的竞争，可以在低频的地方使用低的衰

减时间，在高频的地方使用高的衰减时间，这样可以给人声增加“空气感”，同时也能加强唇齿音，让人声更加生动。最后调整交叉点的位置，让人声达到较好的效果。 4. 声像自动化（Automation） 对于Double的人声，你可以把两者都放在中间，或者一个靠左，一个靠右，然后添加不同的效果。比如，在声场里有背景人声，我通常会把它放在中间。如果不想人声比乐器突出，我会把两个轨道放得开一点，不使之成为焦点。简单来说：用自动化来控制声像，对于不同的部分使用不同的声像。 5. 令人竖起汗毛的人声 记得Pink Floyd曾经用的那种轻声的，令人竖起汗毛的人声吗？试着让人声尽量多一些语气，像说话，而不是唱歌，然后插入一个声码器（软件或硬件），以人声作为调制器，粉噪作为载体。你可能不需要太多粉噪的高频。把它和人声混合在一起——就足够增加一些轻声的，令人竖起汗毛的元素了。同样，试着加入一些节奏性的延迟，把音量调到合适的位置。 6. 选择性地使用回声

如何用Audition进行人声处理让你的声音更有磁性精编版

如何用A u d i t i o n进行人声处理让你的声音更 有磁性 SANY标准化小组 #QS8QHH-HHGX8Q8-GNHHJ8-HHMHGN#

人声音源的频谱分布比较特殊，就其发音方式而言，他有三个部分：一个是由声带震动所产生的乐音，此部分的发音最为灵活，不同音高、不同发音方式所产生的频谱变化也很大；二是鼻腔的形状较为稳定，因而其共鸣所产生的谐音频谱分布变化不大；三是口腔气流在齿缝间的摩擦声，这种齿音与声带震动所产生的乐音基本无关。 频率均衡可以大致的将这三部分频谱分离出来。用语调节鼻音的频率段在500Hz，以下均衡的中点频率一般在80~150Hz，均衡带宽为4个倍频程。例如，可以将100Hz定为频率均衡的中点，均衡曲线应从100~400Hz平缓的过渡，均衡增益的调节范围可以为+10Db~-6dB。这里应提醒大家的是：进行此项调整的监听音箱不得使用低频发音很弱的小箱子，以避免鼻音被无意过分加重。 人声乐音的频谱随音调的变化也很大，所以调节乐音的均衡曲线应非常平缓，均衡的中点频率可在1000~3400Hz，均衡带宽为六个倍频程。此一频段控制着歌唱发音的明亮感，向上调节可温和地提升人声的亮度。然而如需降低人声的明亮度，情况就会更复杂一些。一般音感过分明亮的人声大多都是2500Hz附近的频谱较强，这里我们可用均衡带宽为1/2倍频程，均衡增益为-4dB左右的均衡处理，在2500Hz附近寻找一个效果最好的频点即可。 人声齿音的频谱分布在4kHz以上。由于此频段亦包含部分乐音频谱，所以建议调节齿音的频段应为6~16KHz，均衡带宽为3个倍频程，均衡中点频率一般在10~12KHz，均衡增益最大向上可调至+10Db；如需向下降低人声齿音的响度，则应使用均衡带宽为1/2倍频程，均衡中点频率为 6800Hz的均衡处理，其均衡增益最低可向下降至-10Db。 由以上分析可以看出，对人声进行频率均衡处理时，为突出某一音感而进行的频段提升，都尽量使用曲线平缓的宽频带均衡。这是为了使人声鼻音、乐音、齿音三部分的频谱分布均匀连贯，以使其发音自然、顺畅。从理论上讲，应使人声在发任何音时，其响度都保持恒定。 为了在不破坏人生自然感的基础上对其进行特定效果的处理可以使用1/5倍频程的均衡处理，具体有以下几种情形： （1）音感狭窄，缺乏厚度，可在800Hz处使用1/5倍频程的衰减处理，衰减的最大值可以在-3dB。 （2）卷舌齿音的音感尖啸，"嘘"音缺乏清澈感，可在2500Hz处使用1/5倍频程的衰减处理，衰减的最大值可以在-6Db。 对音源的均衡处理，最好是使用能显示均衡曲线的均衡器。一般数字调音台均衡器上的均衡增益调节钮用"G"来标识，均衡频率调节钮用"F"来标识，均衡带宽调节钮用"F"或"Q"来标识。 延时反馈 延时反馈是效果处理当中应用最为广泛，但也是最为复杂的方式。其中，混响、合唱、镶边、回声等效果，其基本处理方式都是延时反馈。

人声的调音技巧

人声的调音技巧 要使人声的音色有美感，就要泛音丰富、有层次，但提升量不易过强。LF(低音)过量声音混浊不清;HF(高音)过量尖噪刺耳。提升某一频段后，还要考虑对其它频段的影响，要总体地考虑歌声的清晰度和丰满度。 1.对主持人的调音 这实际是语言扩声的调音，要求其语音特性必须清晰流畅，富于表情。他(她)可以影响观众情绪，因此要把音色调好。可采取近距离拾音，话筒与口很近，这样可增加亲切感，可拾取纤细、微弱声调。其缺点是，存在近讲效应，低频过强。 具体处理手段： ①要衰减LF：在100Hz附近衰减6dB左右;最大可衰减到10dB。 ②对于MID：在250Hz~2kHz提升3~6dB。 ③对于HF：6kHz以上衰减3~6dB;250Hz~2kHz是语音的重要频段。 ④主持人的话筒不要使用效果器，否则会失去真实感和亲切感。 2. 对普通人的调音 在歌厅里，有一些歌唱爱好者和业余歌手，也有一些人仅是娱乐消遣。他们多为自己演唱。其中有的人没有受到基本专业训练，缺乏演唱技巧，甚至有噪音不好和不会使用话筒的人。其中，男声易出现喉音和沙哑，女声易出现气息噪音和声带噪音。

为消除以上现象可采用如下具体处理手段： ①在100Hz以下要切除。 ②在500~800Hz以上要衰减。 ③同时在MID频段提升3~6dB，以增强明亮度，使声音清晰、明亮。 ④一般人声音都较低，而且缺乏响度，所以音量要开得大一些;亦可把200~300Hz范围频率加以提升，以增强声音的响度。业余歌手动态范围不大，勿用自动音量控制。 3.对专业歌手的调音 专业歌手有响亮的歌喉，从发声、气息、吐字、共鸣等演唱基本功都具有一定的水平，而且，每人都具有一定的演唱风格。 调音要求： ①要了解歌手的音色特点、风格流派，高、中、低泛音特性。 ②要了解歌手的音域宽度和动态范围。 ③要熟悉歌曲、歌词感情，调音的基本手法要与歌曲的意境协调一致。 ④要注意歌曲的风格和歌手的演唱情绪。 ⑤话筒的档次要高：宽频、小失真、大动态。演员站在歌坛上，利用舞台声场，使其音色既有电声，也有自然声，所以要求舞台具有良好的声学特性。 女声：女声在高频部分容易产生S音(嘶声)。在7~10kHz衰减3dB，可以消除S音。

一般人声处理的顺序及相关插件

在这里我按照使用次序来介绍一下一个我平常用的效果器 一般人声处理的次序: [降噪] → [激励] →均衡→[去齿音] →压限→混响里的代表视情况添加 1.降噪 对于降噪我的看法是可以不降则不降 因为多少会对音质有损失 但如果噪音很严重就没办法了 推荐使用Audition自带的采样降噪器 首先你得录制一段空白的声音文件,也就是你不发声,单单录制你的环境噪音 然后点Effects - Noise Reduction - Noise Reduction FFT SIZE 可设为8192 SNAPSHOTS IN PROFILE 越大越好我以前一般设成 32000 然后点Capture Profile Noise Reduction Level 根据你自己的需求改越高噪音消得越多

音质损失越大 2. 激励 一般动圈话筒比较需要激励 电容话筒的话一般不需要除非你需要声音带有强烈金属色彩推荐使用的效果器: BBE效果器{臭氧里的也OK} 使用时请适量添加 3. 均衡 如果不是清唱的话均衡是相当重要的 推荐荐效果器: Ultrafunk Fx Equalizer 或者 Wave Q10 怎样均衡每人的习惯都不同 我的做法是把100HZ以下的人声切掉以免和伴奏的鼓声撞到有必要的话可以将高频稍作提升原则是可以的不动的就尽量不动 100--250Hz：增加正面感 250--800Hz：浑浊不清的区域 1--6kHz：增加临场感 6--8kHz：增加丝丝声和透明度 8--12kHz：增加亮度

4.消齿音(嘶声削除) 如果话筒灵敏度高频响范围大 而且你非常喜欢对高频做提升那消齿音是很必要的 否则你所发出的 Z C S 会很伤风景 推荐效果器: DeEsser 如果是用Nuendo/ Cubase的话 自带效果里的 Dynamics就有一般情况只要选择male/female 即可 如果是Audition需要另外装插件 Wave 3.0以上版本就有DeEsser效果器 5. 压限 压限之所以要放在均衡后面是为了防止过载 推荐效果器: Wave C4 或者 Ultrafunk Fx / Wave Compresser 用WAVE的话选择预置的pop vocal / vocal即可 用Compresser的话可选择预置的Vocal/ Vocal Soft 6. 混响 推荐效果器:TC Native Reverb 或者 Ultrafunk Fx Reverb 参数设置好后我觉得效果上没多大差别

教你如何调节人声音色的调试技巧

教你如何调节人声音色的调试技巧 人声音色的调试技巧 1. 人声是一个复合音。也就是由声音的基音和一系列的泛音所构成。这些泛音都是基音频率的位数，物理学叫分音，电声学叫谐波，音乐中叫泛音。低频泛音的幅度较强，音色就表现得混厚；中频泛音的幅度比较强，音色就表现得圆润、自然、和谐；高频泛音的幅度比较强，音色就表现得明亮、清透、解析力强。 2. 如果高频段频率过弱，其音色就变得灰哑、缺少韵味、和个性；如果高频段频率过强，音色就会变得尖噪、刺耳。 如果中高频段的频率过弱，音色就变得暗淡、朦胧；如果中高频段的频率过强，其音色就会变得呆板。 3. 如果低频段的频率过弱，音色将会变得单薄、苍白；如果低频段的频率过强，音色会变得浑浊不清。 音响话筒怎样调节使用效果好! 调试篇 1.怎样调好话筒? 目前流行、通俗的演唱使用的动圈话筒音箱摆放尽量不要把话筒拾音区域覆盖进去。唱歌底气不足的加中高频，突出他的亮，底气很足的减低频，省得声音破掉，女人加低频声音厚，男人加高频声音透。 2.如何调音? ①设备的开、关机顺序 由音源设备(CD机、DVD机、)、音频处理设备(效果器、等)到功率放大器到电视机、投影机、。关机时顺序相反，应先关功放。这样操作可以防止开、关机对设备的冲击，防止烧毁功放和扬声器。 KTV音响声道系统三大的特点 声道系统的特点: 第一从声音效果上，能够使声音的密度感更好，声场更加宽阔，能够很好的营造出临场感和现场气氛，声场的密度感大大增加歌唱时倍感轻松， ◆第二从声压水平上来看，采用三只辅助音响能够使较小尺寸的音箱达到相同的声音量感和声压水平，这样更加便于我们进行箱体的安装，使其更好的溶入装修之中。同时在低频的表现上来看，多只小尺寸的扬声器的低频速度感比单只大口径扬声器单元更好，主观听感的冲击力和刺激感更加强烈，表现的声底将更干净，清晰。 第三从音箱运行安全性上，众所周知卡拉OK 音箱的扬声器是很容易损坏的，除了摔MIC，啸叫等

调音技巧：教你调出最美的人声

调音技巧：教你调出最美的人声 无论人声、歌声，还是乐器的声音，它们都不是一个单音，而是一个复合音。也就是由声音的基音和一系列的泛音所构成。这些泛音都是基音频率的位数，物理学叫分音，电声学叫谐波，音乐中叫泛音。它对音色的特性有非常重要的影响。这些泛音的数量和泛音幅茺的不同构成音色的频率特性曲线。这条曲线就体再了音色的表现力。例如，钢琴的最低音频率是,最高音频率是4186Hz，而钢琴有十几个泛音，它的高频可达10kHx~20kHz，一般可测到16个泛音或24个泛音。这些泛音可分为低频泛音、中频泛音和高频泛音，。如果低频泛音的幅度较强，音色就表现得混厚；中频泛音的幅度比较强，音色就表现得圆润、自然、和谐；高频泛音的幅度比较强，音色就表现得明亮、清透、解析力强。 频谱曲线，就是将音色的各泛凌晨幅度的顶点在坐标上连接起来，这个包路线就是这个凌晨色的频谱曲线。 一个音色的频谱曲线各不相同，这和发声体的物质结构、状态和发声的力度以及共振体的不同而各不相同。 什么是最佳的音色呢根据意大利美声学的观点，就是将基音到第16个泛音的强度在坐标上连成一条直线，这条直线就被称为最佳美声线，如图2所示。那么，哪个音色的频率特性曲线越接近这条直线，哪个音色的低、中、高频泛音的比例也最为均衡，其音色的艺术表现力也最为尚佳。 在对人声的美化、修饰上，可以通过调音台上面的输入通道中的四段均衡器，对音色进行频率处理，来提高音色的艺术表现力。调音台中的四段均衡器分为的4个频段，根据德车柏林音乐研究所资料介绍，它们是： HF：6-16kHz，影响音色的表现力、解析力。 MIDHF：600Hz~6kHz，影响音色的明亮度、清晰度。

音频后期之常用人声后期处理知识

音频后期之常用人声后期处理知识 人声闷： 调节EQ，适当衰减低频增益高频。 人声太远想调近： 1：调节EQ，适当增益中高频。 2：使用BBE适当激励中高频。但是此法容易产生大的噪音。 3：使用WAVES的RVOX加大压缩。（据说此法很好，不过我还米试过）用WAVESL1也可以。4：可以减小混响，或者降低早期反射声的时间，或者缩小房间尺寸。 调节人声的左右： 1：Surrounded（调节环绕声或者声音移动的感觉都可以用） 2：直接调声像 对人声常用的音频处理一般包括以下几个方面（注意顺序，很重要）： 1.EQ：也就是均衡，因为话筒的拾音频响曲线差异的以及歌手嗓音特征差异，一般根据录出的人声实际效果作适当处理，比如有的声音太尖，有的听起来很闷，有的鼻音很重，有的唇齿音很重，这些都是由于声音各频段的强弱不均衡造成的听觉差异。可以通过EQ对各频段的声音信号均衡（增减）处理，能起到改善作用。 2.激励器：也叫谐波发生器，能将声音在某些频段增加一些随机的谐波，合适的激励会给声音带来美化的成分，激励器和EQ的区别是：EQ只是调整某些频段的信号强弱，激励器是在某些频段增加新的声波成分。不合适的激励对声音有破坏作用，使声音听起来很“脏”。所以很多人常常不做激励处理。 3.压缩（压限）器：自动调整声音电平的动态范围。说通俗简单点你明白得更快：就是自动将时间轨上所有的声音信号做以下处理：当声音小的时候，按预调整的参数提升音量，当声音大超过某个界限的时候，开始按预先设置参数的比例压缩减小音量，最后的结果是改变整个声音轨的动态范围（最大音量和最小音量的差值），通常压限器的作用是减小动态范围。经过压限的声音听起来更饱满、有力，声音小的地方听起来不费劲，声音很大的地方也不震耳。 4.混响器：美化声音，让声音听起来有空间感，声音圆润通透。 除噪常用的方法有以下几种： 1.噪声门：设定一个电平的门限值，低于这个门限的信号电平全部过滤掉，高于门限值的信号电平全部通过（这里信号电平指的是信号和噪音电平总和的电平），这种方法能很有效地除去演唱间歇的背景底噪，并且对原始声音无破坏作用），缺点是当人声出来的

对人声的调音技巧

对人声的调音技巧 调音技巧 无论人声、歌声，还是乐器的声音，它们都不是一个单音，而是一个复合音。也就是由声音的基音和一系列的泛音所构成。这些泛音都是基音频率的位数，物理学叫分音，电声学叫谐波，音乐中叫泛音。它对音色的特性有非常重要的影响。这些泛音的数量和泛音幅茺的不同构成音色的频率特性曲线。这条曲线就体再了音色的表现力。例如，钢琴的最低音频率是27.5Hz,最高音频率是4186Hz，而钢琴有十几个泛音，它的高频可达10kHx~20kHz，一般可测到16个泛音或24个泛音。这些泛音可分为低频泛音、中频泛音和高频泛音，。如果低频泛音的幅度较强，音色就表现得混厚；中频泛音的幅度比较强，音色就表现得圆润、自然、和谐；高频泛音的幅度比较强，音色就表现得明亮、清透、解析力强。 频谱曲线，就是将音色的各泛凌晨幅度的顶点在坐标上连接起来，这个包路线就是这个凌晨色的频谱曲线。 一个音色的频谱曲线各不相同，这和发声体的物质结构、状态和发声的力度以及共振体的不同而各不相同。 什么是最佳的音色呢？根据意大利美声学的观点，就是将基音到第16个泛音的强度在坐标上连成一条直线，这条直线就被称为最佳美声线，如图2所示。那么，哪个音色的频率特性曲线越接近这条直线，哪个音色的低、中、高频泛音的比例也最为均衡，其音色的艺术表现力也最为尚佳。 在对人声的美化、修饰上，可以通过调音台上面的输入通道中的四段均衡器，对音色进行频率处理，来提高音色的艺术表现力。调音台中的四段均衡器分为的4个频段，根据德车柏林音乐研究所资料介绍，它们是： ? HF：6-16 kHz，影响音色的表现力、解析力。 ? MID HF：600Hz~6 kHz，影响音色的明亮度、清晰度。 ? MID HF：200~600Hz，影响音色和力茺和结实度。 ? LF：20~200Hz，影响音色的混厚度和丰满度。 如果高频段频率过弱，其音色就变得色彩、韵味、个性的失落；如果高频段频率过强，音色就会变得尖噪、嘶哑、刺耳。 如果中高频段的频率过弱，音色就变得暗淡、朦胧；如果中高频段的频率过强，其音色就会变得呆板。 如果中低频段的频率过弱，音色会变得空虚、无力、软绵绵的；如果中低频段的频率过强，音色会变得生硬、失去活力。 如果低频段的频率过弱，音色将会变得单薄、苍白；如果低频段的频率过强，音色会变得浑浊不清。四频段的音色特性如附表所示。 四段均衡器的频率特性 附表： 频段感觉状态人耳的听觉感受 过低丰满过高 6-20kHz 韵味失落色彩鲜明富于表现力尖噪、嘶哑刺耳 600Hz-6kHz 暗淡、朦胧明亮、清晰呆板 200-600Hz 空虚无力圆润有力生硬 20-200Hz 苍白单溥丰满、混厚深沉浑浊不清 要使音色有美感，就要泛音丰富、有层次，使歌声有音响美，听众听起来悦耳动听，提升量不易过强。LF（低音）过量，声音混浊不清；HF（高音）过量，声音尖噪刺耳。提升某一频段后，还工考虑对其他频段的影响，要总体地考虑歌声的清晰度和丰满度。 下面介绍几种曲型人声的调音手法。 1 对主持人的调音 主持人多为小姐，其语音特性是清晰流畅，富于表情。她可以影响观众的情绪，因此要把她的音色

(完整版)audition人声处理技巧

audition人声处理技巧 人声音源的频谱分布比较特殊，就其发音方式而言，他有三个部分：一个是由声带震动所产生的乐音，此部分的发音最为灵活，不同音高、不同发音方式所产生的频谱变化也很大；二是鼻腔的形状较为稳定，因而其共鸣所产生的谐音频谱分布变化不大；三是口腔气流在齿缝间的摩擦声，这种齿音与声带震动所产生的乐音基本无关。 频率均衡可以大致的将这三部分频谱分离出来。用于调节鼻音的频率段在500Hz，以下均衡的中点频率一般在80~150Hz，均衡带宽为4个倍频程。例如，可以将100Hz定为频率均衡的中点，均衡曲线应从100~400Hz平缓的过渡，均衡增益的调节范围可以为+10Db~ -6dB。这里应提醒大家的是：进行此项调整的监听音箱不得使用低频发音很弱的小箱子，以避免鼻音被无意过分加重。 人声乐音的频谱随音调的变化也很大，所以调节乐音的均衡曲线应非常平缓，均衡的中点频率可在1000~3400Hz，均衡带宽为六个倍频程。此一频段控制着歌唱发音的明亮感，向上调节可温和地提升人声的亮度。然而如需降低人声的明亮度，情况就会更复杂一些。一般音感过分明亮的人声大多都是2500Hz附近的频谱较强，这里我们可用均衡带宽为1/2倍频程，均衡增益为-4dB左右的均衡处理，在2500Hz附近寻找一个效果最好的频点即可。 人声齿音的频谱分布在4kHz以上。由于此频段亦包含部分乐音频谱，所以建议调节齿音的频段应为6~16KHz，均衡带宽为3个倍频程，均衡中点频率一般在10~12KHz，均衡增益最大向上可调至+10Db；如需向下降低人声齿音的响度，则应使用均衡带宽为1/2倍频程，均衡中点频率为6800Hz的均衡处理，其均衡增益最低可向下降至-10Db。 由以上分析可以看出，对人声进行频率均衡处理时，为突出某一音感而进行的频段提升，都尽量使用曲线平缓的宽频带均衡。这是为了使人声鼻音、乐音、齿音三部分的频谱分布均匀连贯，以使其发音自然、顺畅。从理论上讲，应使人声在发任何音时，其响度都保持恒定。 为了在不破坏人生自然感的基础上对其进行特定效果的处理可以使用1/5倍频程的均衡处理，具体有以下几种情形： （1）音感狭窄，缺乏厚度，可在800Hz处使用1/5倍频程的衰减处理，衰减的最大值可以在-3dB。 （2）卷舌齿音的音感尖啸，"嘘"音缺乏清澈感，可在2500Hz处使用1/5倍频程的衰减处理，衰减的最大值可以在-6Db。 对音源的均衡处理，最好是使用能显示均衡曲线的均衡器。一般数字调音台均衡器上的均衡增益调节钮用"G"来标识，均衡频率调节钮用"F"来标识，均衡带宽调节钮用"F"或"Q"来标识。 延时反馈 延时反馈是效果处理当中应用最为广泛，但也是最为复杂的方式。其中，混响、合唱、镶边、回声等效果，其基本处理方式都是延时反馈。 1、混响 混响效果主要是用于增加音源的融合感。自然音源的延时声阵列非常密集、复杂，所以模拟混响效果的程序也复杂多变。常见参数有以下几种： 混响时间：能逼真的模拟自然混响的数码混响器上都有一套复杂的程序，其上虽然有很多技术参数可调，然而对这些技术参数的调整都不会比原有的效果更为自然，尤其是混响时间。 高频滚降：此项参数用于模拟自然混响当中，空气对高频的吸收效应，以产生较为自然的混响效果。一般高频混降的可调范围为0.1~1.0。此值较高时，混响效果也较接近自然混

人声的后期处理

人声的后期处理 音色的调节 在对人声的美化、修饰上，可以通过调音台上面的输入通道中的四段均衡器，对音色进行频率处理，来提高音色的艺术表现力。调音台中的四段均衡器分为的4个频段，根据德车柏林音乐研究所资料介绍，它们是： HF：6-16 kHz，影响音色的表现力、解析力。 MID HF：600Hz~6 kHz，影响音色的明亮度、清晰度。 MID HF：200~600Hz，影响音色和力茺和结实度。 LF：20~200Hz，影响音色的混厚度和丰满度。 如果高频段频率过弱，其音色就变得色彩、韵味、个性的失落；如果高频段频率过强，音色就会变得尖噪、嘶哑、刺耳。 如果中高频段的频率过弱，音色就变得暗淡、朦胧；如果中高频段的频率过强，其音色就会变得呆板。 如果中低频段的频率过弱，音色会变得空虚、无力、软绵绵的；如果中低频段的频率过强，音色会变得生硬、失去活力。如果低频段的频率过弱，音色将会变得单薄、苍白；如果低频段的频率过强，音色会变得浑浊不清。要使音色有美感，就要泛音丰富、有层次，使歌声有音响美，听众听起来悦耳动听，提升量不易过强。LF（低音）过量，声音混浊不清；HF（高音）过量，声音尖噪刺耳。提升某一频段后，还工考虑对其他频段的影响，要总体地考虑歌声的清晰度和丰满度。 1、对普通人的调音有一些歌唱爱好者和业余歌手，也有一些人仅是娱乐消遗，他们多为自己演唱。其中有的人没有受过基本专业训练，缺乏演唱技巧，甚至有噪音不好和不会使用话筒的人，其中，男声易出现喉音和沙哑，女声易出现气息噪音和声带噪声。为消除以上现象采用如下具体处理手段。 （1）在100Hz以下要切除，消除低频噪声，使音色更加纯净。 （2）在500-800Hz要小量衰减，使音色不要太生硬。 （3）在MID频段提升3-6dB，以增强明亮度，使声音清晰、明亮； （4）一般人声音都较低，而且缺乏响度，所以音量要开得大一些；亦可把200-300Hz 范围频率加以提升，以增加声音的响度，业余歌手动态范围不大，勿用自动音量控制。 女声：女声在高频部分容易产生S音（嘶声）；在7-10KHz衰减了3dB，可以消除S 音。

录音人声处理步骤

录音人声处理步骤和方法 2009-05-05 22:31:28| 分类：音乐技术交流阅读1132 评论1 字号：大中小订阅 录音人声处理步骤和方法 母带处理软件IZotope.Ozone3臭氧教程 母带处理软件IZotope.Ozone3臭氧教程 软音源地址：https://www.sodocs.net/doc/104908432.html,本工作室开设：古典吉他考级和电吉他班编曲作曲电脑音乐制作班乐理辅导班等等 希望广大乐迷积极参与哦！{注：深圳吉他} 各位录音兄弟们好。现在是凌晨三点半。我从睡梦中醒来，给大家写这个教程。由于时间仓促，所以行文快速，有错漏的请各位高手们一一指出了。 后期处理即是母带处理。也就是录音混缩最后一个阶段的制作处理，做混音最后一步的调整和处理。母带处理不是件小事，绝对不能忽视，它甚至关系到整个作品给人的听觉上的感受。后期处理广义上指的是整个作品经过伴奏的录制、人声录制，人声效果混音、合成混缩后的再进行的环节。这是我对后期处理的理解，不知各位觉得是否贴切。许多兄弟位后期处理用恐龙（T-RACKS），哪个更好用，是仁者见仁、智者见智的，不过我还是对臭氧情有独钟。 Ozone3，江湖人称臭氧3。是一款运行在DX平台上的综合式音频效果插件，主要用于后期的母带处理。也就是最好用的后期处理软件。该插件界面超酷、功能强大、操作复杂、品质一流，目前最新版本为3.0.111版，由izotope公司开发。 OZONE3是个组合式的插件。包含有10段均衡器、混响器、电平标准化、高质量的采样精度转换、多段激励器、多段动态处理、多段立体声扩展、总输入/输出电平调节。比OZONE2多了好多新功能和算法。软件预置的方案比以往版本更丰富，有很大的实用和参考价值，并且还可以到https://www.sodocs.net/doc/104908432.html,下载许多新的预置参数。 我用臭氧的时间不长，不过细细研究了一番。发现它并没有像许多人说的那么难。对OZONE的六个效果器基分别解释： 1）均衡器 是个典型的参量式EQ，可任意定制频段数量、范围和频点。这是我用过的音质最好最精细的EQ。EQ也并没有有些人说得那么神话。如果只是做流行音乐的话，你只需要记得这些人声的频段就行了。 100hz 以下（必切，喷麦声，低频噪音频段） 200-500hz 人声低音（决定响度、力度、震撼度；鼻音重则衰减） 500-900hz 人声中音、乐音、泛音（决定温暖度、音色；音色坚硬则衰减） 900-2Khz 人声齿音、人声高频（决定穿透力，音色太刺则衰减） 4-10Khz 选择切除 臭氧3 EQ的使用快捷键： ←→左移/右移频段节点（每按一次） ↑↓增益/衰减0.1db（每按一次） Ctrl + ← 增加Q值（值越大，带宽越小） Ctrl + → 减少Q值（值越小，带宽越大） 我一般只用它来修补和突出某频段的人声，这是我的常用设置： 1.5K 提升 5.3db 增加明亮感 29hz 衰减-2.3db 减少轰隆声 69hz 衰减-0.9db 减少轰隆声 600){return this.width=600;}"> 2）混响器 母带加的混响不同于混缩时的混响。最重要的是不能破坏作品的清晰度、原有声相，并要合理地设置声场。要与混音时的混响相互配合。这是我混音的设置： 600){return this.width=600;}"> 与之相对应的后期混响，要适度了(也就是说要两次混响，混音时一次，后期时一次，所以混音时的混响要适度)。不要加了效果像唱K房的感觉，这是最失败的混响。做音乐不像唱K，可以猛加混响掩盖声线的缺陷。混响太多，会令人感到不亲切，不真实，不自然地。 600){return this.width=600;}"> 后期处理加的混响主要用来冲淡伴奏轨和人声轨的混响达到统一，令人声与伴奏融合得更和谐。所以添加一定要适度。界点为50hz和7khz，以保证混响不至于浑浊。 3）音量最大化 左边部分是最大化音量（电平标准化），这个很好理解，也可以说这部分是个母带处理的整体限制器。相信用过WAVES L2的朋友很容易上手的。比L2多了几个选项。要慢慢理解。