进行每一步效果处理时都要用鼠标选中要处理的小节,选中后波形背景是变成白色.
(1)降噪.人声之前会有一段噪音,那就是环境噪音,选中那段环境噪音,然后在菜单栏上选择“效果”,接着选择“刷新效果列表”,出现对话框,选择“是”刷新完后,接着选择菜单栏上“效果”里的“噪音消除”选项,然后选择“降噪器”,进去后选择“噪音采样”,然后按“关闭”.再重新选择菜单栏的“效果”里的“噪音消除”的“降噪器”,最后按确定,这样录音过程中的环境噪音就消除了.这只是环境噪音的消除,人声末尾的尾音这也要消除,否则会影响整首歌曲的效果消除这个噪音有专门的插件“waves”的“Rvox”效果器,这个效果器能剪除人声末尾的尾音,建议设置不要过,否则在每句话的首尾处会有明显的突然消失声音的感觉.
(2)激励人声.双击人声音轨切换到波形编辑界面,选定全部波形,然后在“效果”里选择“DerectX”里的“BBESonicmaximizer”插件,然后大家会看到三个旋钮,第一个调的是低音,第二个调的是高音,第三个调的是总输出音量.大家可以根据人声来调整高低音还要总音量,开始录进去的人声不是很有力度,这就需要加高音激励起来,这样听起来就好听些,不信大家可以试试看咯.
(3)压限.安装waves 4.0后,在“DerectX”选择“wavesC4”,出现调整窗口.这时候要根据自己的声音对高低频进行调节,开始使用软件的时候也许还不知道怎么调整相关数据,大家可以这样,在调整窗口选择“load”,进去后会看到很多种效果,大家可以选择倒数第四个“pop vocal”,然后按确定.压限的作用就是人声的高频不要“噪”,低频不要“浑”。开始不知道怎么用上面的方法,以后熟练以后要根据自己的人声调整正确数据.
(4)增强人声的力度和表现力.安装“Ultrafunk fx”效果器后会有名称叫“Compressor R3”的效果器,这效果器的作用就是增强人声的力度和表现力打开后会看到上面有四个小方框,不同的数据会有不同的效果,开始不知道怎么用的时候可以把这四个数据输进去,第一个输入:-20 第二个输入:4.0第三个输入:16 第四个输入:7.0 除了顶上这四个,底下还有2个,第一个输入:40 第二个输入:200 然后按确定就可以增强人声的力度和表现力了.上面提供的只是大概的数据,具体数据还要*大家去感觉,最后确定.
(5)混响.安装“Ultrafunk fx”效果器后有会叫“Reverb R3”的效果器.此工作需要很细心,不同的录音环境,不同的曲风混响效果都不一样的.这需要大家不断的积累经验,容积较大、吸声不足的房间,效果器的人工混响时间要短.男声演唱时混响时间应短些;女声演唱时混响时间可长些.专业歌手混响时间应短些,否则会破坏原有音色的特征,业余歌手可用较长的混响时间,以掩盖声音的不足之处等等……开始使用这个软件的朋友可以具体我提供的数据输进去,一共有13个小方框,第一:0.0 第二:75 第三:7.1 第四:0 第五:50 第六:100 第七:1.0 第八:500 第九:2.2第十:7.8 第十一:0.0 第十二:-14.3 第十三:-12.3 .再次声明,上面提供的不是标准数据,这只是给刚开始用此软件朋友提供的,具体的数据要*自己的耳朵去感觉.
(6)均衡人声.安装“Ultrafunk fx”效果器后有会叫“Equalizer”的效果器.主要作用就是均衡人声,让高频在保持不噪的前提下调整到清晰通透;低频保证不浑浊的前提下调整到清晰、自然.同样开始使用此软件朋友可以先使用我提供的这些数据,不是标准数据,具体数据还要*大家以后自己去摸索。效果器一共要三列数据,在这我就一列列写出来吧.第一列:40;60;200;800;4600;15000. 第二列:1.0;0.8;0.8;0.6;0.6;0.5 第三列:0.4;-2.2;0.3;0.0;6.5;0.0;0.0.
把数据输入后按确定.
(7)单声道换声立体声.一般录出的人声都是单身道,这时候需要换成立体声这样听起来才会有立体感和方位感哦。具体方法是这样的:双击音轨进入单轨模式,然后按F11,接着选择16位立体声格式,最后按确定.接着选择全部波形,然后选择“Ultrafunk fx”效果里叫“Phase”的效果器.会出现三个小框框,第一个是调声相状态,第二个是调声场宽度,第三个是处理后的音量大小.大家戴上监听耳机细细的听哦,调到自己感觉最好的数据,然后按确定.这样单声道就转换成立体声了,大家听听,是不是比单声道好听多了呢?
人声效果的精细处理 对人声效果的处理,大多数人都是使用反复试探性调节的方法,以寻找音感效果最好的处理效果。此种调音方式的不足十分明显: (1)寻找一个理想的调音效果,需经多次猜测,所以需要教长的时间。 (2)较好的调音效果常常是偶然遇到的,这对于调音规律的归纳总结没什么帮助,并且以后也不易再现。 (3)不同设备的各项固定参数和可调参数都不尽相同,因而使用某一设备的经验,通常都无法用于另一设备。 发展到目前的效果处理设备,用于改变音源音色的技术手段并不太多,其中比较常用的只有频率均衡、延时反馈、限幅失真等3种基本方法,然而这些效果处理设备的不同参数组合所产生的音色则大相径庭。 效果处理器的参数设置可以有很多项,尤其是延时反馈,这种模拟混响效果参数的设置理论上可达几十项之多。当然这些专业性极强的参数,大多数人都难以理解,也不知道如何理解。因此,大部分效果处理设备都只设置一、二个可调参数,并且其可调范围也比较狭窄。这种调整简单的效果处理设备容许人们在上面进行尝试性调整,而不会出现太大的问题。但对于效果处理要求更为精细的调音场合,例如在多轨录音系统当中,则必须使用更为专业的效果处理设备,用以做出更为精细的效果处理。 频率均衡 很明显,频率均衡的分段越多,效果处理的精细程度也就越高。除了图示均衡,一般调音的均衡单元通常只有三四个频段,这显然满足不了精确处理音源的要求。为了能足够灵活的对人声进行任意的均衡处理,我们建议使用增益、频点和宽度都可调整的四段频率均衡。 多数频率均衡的可调参数只有增益一项,然而这并不意味着其他两项参数不存在,而且这两项参数为不可调的固定参数。当然这两项参数设置为可调也并非难事,但这些会增加设备的成本,并使其调整变得复杂化。所以增益、频点和宽度都可调整的参量均衡电路,通常只有在高档设备上才能见到。 实际上,增益、频点和宽度都是可调整的频率均衡,几乎不可能使用胡猜乱试的方法找出一个理想的音色。在这里我们必须研究音频信号的物理特性、技术参数以及他在人耳听感上的对应关系。 人声音源的频谱分布比较特殊,就其发音方式而言,他有三个部分:一个是由声带震动所产生的乐音,此部分的发音最为灵活,不同音高、不同发音方式所产生的频谱变化也很大;二是鼻腔的形状较为稳定,因而其
『配音公社』[技巧交流]如何录音+音频后期处理经验(转载) 访问数:2148 回复数:23 楼主作者:Tassels发表日期:2010-3-25 11:14:24 感谢絮絮的共享。 ------------------------------- 以下内容为转载 ------------------------------- 这是本人多年来对音频后期处理的一些点滴经验,告诉大家同享,不对之处,请提出不同的见解,共同学习了。 AA3.0的前身是AA1.5,是一款功能齐全,占用资源少,界面清新,操作容易,支持机器配置不高的声卡,和SAM8.0录音编辑软件相比,有他的过人之处。那么如何用好这款录音软件呢?听我慢慢地跟你说: 录音前进行必要的设置: 1.是用几十元的家用麦克进行录音,要用反手键点选右下角的喇叭图标----打开音量控制----勾选麦克音量。 2.要是用上万元的调音台进行录音,要用反手键点选右下角的喇叭图标----打开音量控制----勾选线路输入音量。不然,在录音时会把伴奏的声音录进去的。直接录成混音,到时候你哭都没有办法的。 再在属性栏中点播放----要勾选线路音量,这时,伴奏的音乐通过耳机你就可以听到音乐了。 3.对机器特别低的电脑,为了让他更好地服务,点菜单中的编辑----录音音频设置----不勾选独占模式。(如果你有两块声卡,并且又没有屏闭的话。如果你已经屏闭了版载声卡,这项就不设置了。) 如何获取纯伴奏音乐: 一是在网上下载。一是在VCD,DVD的音视频光盘上截取,伴奏音乐多得不得了。最好是用纯音乐,省时省力。如果没有怎么办呢?就用AA3.0做噻,也就是人们说的消音,方法如下: 1.拿到原曲,听一遍。不是所有的曲子都适合消音的。可以先分辨下,那
录音后期制作效果处理 (1)降噪.人声之前会有一段噪音,那就是环境噪音,选中那段环境噪音,然后在菜单栏上选择“效果”,接着选择“刷新效果列表”,出现对话框,选择“是”刷新完后,接着选择菜单栏上“效果”里的“噪音消除”选项,然后选择“降噪***”,进去后选择“噪音采样”,然后按“关闭”.再重新选择菜单栏的“效果”里的“噪音消除”的“降噪***”,最后按确定,这样录音过程中的环境噪音就消除了.这只是环境噪音的消除,人声末尾的尾音这也要消除,否则会影响整首歌曲的效果消除这个噪音有专门的插件“waves”的“Rvox”效果***,这个效果***能剪除人声末尾的尾音,建议设置不要过,否则在每句话的首尾处会有明显的突然消失声音的感觉. (2)激励人声.双击人声音轨切换到波形编辑界面,选定全部波形,然后在“效果”里选择“DerectX”里的“BBESonicmaximizer”插件,然后大家会看到三个旋钮,第一个调的是低音,第二个调的是高音,第三个调的是总输出音量.大家可以根据人声来调整高低音还要总音量,开始录进去的人声不是很有力度,这就需要加高音激励起来,这样听起来就好听些,给一参考[男声:5.7.3 女声:6.4.2 ]不信大家可以试试看咯. (3)压限.安装waves 4.0后,在“DerectX”选择“wavesC4”,出现调整窗口.这时候要根据自己的声音对高低频进行调节,开始使用软件的时候也许还不知道怎么调整相关数据,大家可以这样,在调整窗口选择“load”,进去后会看到很多种效果,大家可以选择倒数第四个“pop vocal”,然后按确定.压限的作用就是人声的高频不要“噪”,低频不要“浑”。开始不知道怎么用上面的方法,以后熟练以后要根据自己的人声调整正确数据. (4)增强人声的力度和表现力.安装“Ultrafunk fx”效果***后会有名称叫“Compressor R3”的效果***,这效果***的作用就是增强人声的力度和表现力打开后会看到上面有四个小方框,不同的数据会有不同的效果,开始不知道怎么用的时候可以把这四个数据输进去,第一个输入:-20 第二个输入:4.0第三个输入:16 第四个输入:7.0 除了顶上这四个,底下还有2个,第一个输入:40 第二个输入:200 然后按确定就可以增强人声的力度和表现力了.上面提供的只是大概的数据,具体数据还要靠大家去感觉,最后确定. (5)混响.安装“Ultrafunk fx”效果***后有会叫“Reverb R3”的效果***.此工作需要很细心,不同的录音环境,不同的曲风混响效果都不一样的.这需要大家不断的积累经验,容积较大、吸声不足的房间,效果***的人工混响时间要短.男声演唱时混响时间应短些;女声演唱时混响时间可长些.专业歌手混响时间应短些,否则会破坏原有音色的特征,业余歌手可用较长的混响时间,以掩盖声音的不足之处等等……开始使用这个软件的朋友可以具体我提供的数据输进去,一共有13个小方框,第一:0.0 第二:75 第三:7.1 第四:0 第五:50 第六:100 第七:1.0 第八:500 第九:2.2第十:7.8 第十一:0.0 第十二:-14.3 第十三:-12.3 .再次声明,上面提供的不是标准数据,这只是给刚开始用此软件朋友提供的,具体的数据要靠自己的耳朵去感觉.告诉大家,混响大小的就是最后一个,也就是第十三个,大家要细细的听,混响加大就有空旷的感觉,即使是业余歌手爱好者,只加一点就好,不要过大。 (6)均衡人声.安装“Ultrafunk fx”效果***后有会叫“Equalizer”的效果***.主要作用就是均衡人声,让高频在保持不噪的前提下调整到清晰通透;低频保证不浑浊的前提下调整到清晰、自然.同样开始使用此软件朋友可以先使用我提供的这些数据,不是标准数据,具体数据还
人声后期精细效果处理的方法与要点 在人声效果的精细处理上,大多数人都是使用反复试探性调节的方法,以寻找音感效果最好的处理效果。此种调音方式的不足十分明显: (1)寻找一个理想的调音效果,需经多次猜测,所以需要较长的时间。 (2)较好的调音效果常常是偶然遇到的,这对于调音规律的归纳总结没什么帮助,并且以后也不易再现。 (3)不同设备的各项固定参数和可调参数都不尽相同,因而使用某一设备的经验,通常都无法用于另一设备。 发展到目前的效果处理设备,用于改变音源音色的技术手段并不太多,其中比较常用的只有频率均衡、延时反馈、限幅失真等3种基本方法,然而这些效果处理设备的不同参数组合所产生的音色则大相径庭。 效果处理器的参数设置可以有很多项,尤其是延时反馈,这种模拟混响效果参数的设置理论上可达几十项之多。当然这些专业性极强的参数,大多数人都难以理解,也不知道如何理解。因此,大部分效果处理设备都只设置一、二个可调参数,并且其可调范围也比较狭窄。这种调整简单的效果处理设备容许人们在上面进行尝试性调整,而不会出现太大的问题。但对于效果处理要求更为精细的调音场合,例如在多轨录音系统当中,则必须使用更为专业的效果处理设备,用以做出更为精细的效果处理。 频率均衡 很明显,频率均衡的分段越多,效果处理的精细程度也就越高。除了图示均衡,一般调音的均衡单元通常只有三四个频段,这显然满足不了精确处理音源的要求。为了能足够灵活的对人声进行任意的均衡处理,我们建议使用增益、频点和宽度都可调整的四段频率均衡。 多数频率均衡的可调参数只有增益一项,然而这并不意味着其他两项参数不存在,而且这两项参数为不可调的固定参数。当然这两项参数设置为可调也并非难事,但这些会增加设备的成本,并使其调整变得复杂化。所以增益、频点和宽度都可调整的参量均衡电路,通常只有在高档设备上才能见到。 实际上,增益、频点和宽度都是可调整的频率均衡,几乎不可能使用胡猜乱试的方法找出一个理想的音色。在这里我们必须研究音频信号的物理特性、技术参数以及他在人耳听感上的对应关系。
人声后期精细效果处理方法 在人声效果的精细处理上,大多数人都是使用反复试探性调节的方法,以寻找音 感效果最好的处理效果。此种调音方式的不足十分明显: (1) 寻找一个理想的调音效果,需经多次猜测,所以需要较长的时间。 (2) 较好的调音效果常常是偶然遇到的,这对于调音规律的归纳总结没什么帮助,并且以后也不易再现。 (3) 不同设备的各项固定参数和可调参数都不尽相同,因而使用某一设备的经验,通常都无法用于另一设备。 发展到目前的效果处理设备,用于改变音源音色的技术手段并不太多,其中比较常用 的只有频率均衡、延时反馈、限幅失真等3种基本方法,然而这些效果处理设备的不 同参数组合所产生的音色则大相径庭。 效果处理器的参数设置可以有很多项,尤其是延时反馈,这种模拟混响效果参数的设置理论上可达几十项之多。当然这些专业性极强的参数,大多数人都难以理解, 也不知道如何理解。因此,大部分效果处理设备都只设置一、二个可调参数,并且其可调范围也比较狭窄。这种调整简单的效果处理设备容许人们在上面进行尝试性调整, 而不会出现太大的问题。但对于效果处理要求更为精细的调音场合,例如在多轨录音系统当中,则必须使用更为专业的效果处理设备,用以做出更为精细的效果处理。 频率均衡 很明显,频率均衡的分段越多,效果处理的精细程度也就越高。除了图示均衡,一般调音的均衡单元通常只有三四个频段,这显然满足不了精确处理音源的要求。为了能足够灵活的对人声进行任意的均衡处理,我们建议使用增益、频点和宽度都可调整的四段频率均衡。 多数频率均衡的可调参数只有增益一项,然而这并不意味着其他两项参数不存在, 而且这两项参数为不可调的固定参数。当然这两项参数设置为可调也并非难事,但 这些会增加设备的成本,并使其调整变得复杂化。所以增益、频点和宽度都可调整的参量均衡电路,通常只有在高档设备上才能见到。 实际上,增益、频点和宽度都是可调整的频率均衡,几乎不可能使用胡猜乱试的方法找出一个理想的音色。在这里我们必须研究音频信号的物理特性、技术参数以及他在人耳听感上的对应关系。 人声音源的频谱分布比较特殊,就其发音方式而言,他有三个部分:一个是由声带震动所产生的乐音,此部分的发音最为灵活,不同音高、不同发音方式所产生的 频谱变化也很大;二是鼻腔的形状较为稳定,因而其共鸣所产生的谐音频谱分布变化不
人声效果的处理 唱歌录音,通常获取两个音源:一个伴奏、一个麦克声。其中伴奏是大家都一样的,因此制作的效果好坏,主要体现在人声的效果处理上,这一篇文章主要探讨一下人声效果的处理。 对人声效果的处理,大多数人都是使用反复试探性调节的方法,以寻找音感效果最好的处理效果。此种调音方式的不足十分明显: (1)寻找一个理想的调音效果,需经多次假设和尝试,所以需要较长的时间。 (2)较好的调音效果常常是偶然遇到的,这对于调音规律的归纳总结没什么帮助,并且以后也不易再现。 (3)不同设备的各项固定参数和可调参数都不尽相同,因而使用某一设备的经验,通常都无法用于另一设备。 发展到目前的效果处理设备,用于改变音源音色的技术手段并不太多,其中比较常用的只有频率均衡、延时反馈、限幅失真等3种基本方法,然而这些效果处理设备的不同参数组合所产生的音色则大相径庭。 效果处理器的参数设置可以有很多项,尤其是延时反馈,这种模拟混响效果参数的设置理论上可达几十项之多。当然这些专业性极强的参数,大多数人都难以理解,也不知道如何理解。因此,大部分效果处理设备都只设置一、二个可调参数,并且其可调范围也比较狭窄。这种调整简单的效果处理设备容许人们在上面进行尝试性调整,而不会出现太大的问题。但对于效果处理要求更为精细的调音场合,例如在多轨录音系统当中,则必须使用更为专业的效果处理设备,用以做出更为精细的效果处理。 频率均衡 很明显,频率均衡的分段越多,效果处理的精细程度也就越高。除了图示均衡,一般调音的均衡单元通常只有三四个频段,这显然满足不了精确处理音源的要求。为了能足够灵活的对人声进行任意的均衡处理,我们建议使用增益、频点和宽度都可调整的四段频率均衡。 多数频率均衡的可调参数只有增益一项,然而这并不意味着其他两项参数不存在,而且这两项参数为不可调的固定参数。当然这两项参数设置为可调也并非难事,但这些会增加设备的成本,并使其调整变得复杂化。所以增益、频点和宽度都可调整的参量均衡电路,通常
常用录音及后期处理软件GoldWave教程常用录音及后期处理软件 GoldWave 教程 一个集声音编辑,播放,录制,和转换的音频工具,体积小巧,功能却不弱。可打开的音频文件相当多,包括WAV, OGG, VOC, IFF, AIF, AFC, AU, SND, MP3,MAT, DWD, SMP, VOX, SDS, AVI, MOV等音频文件格式,你也可以从 CD 或 VCD 或 DVD 或其它视频文件中提取声音。内含丰富的音频处理特效,从一般特效如多普勒、回声、混响、降噪到高级的公式计算(利用公式在理论上可以产生任何你想要的声音),效果多多。 GoldWave 教程 第一节:转录 我们所谓的转录,其实具体的说说,就是打开一个已经存在的音频文件,然后重新保存。当然,一般我们不会去做纯粹的转录,其过程中必然包括着对现有音频的一些处理。 不过,既然是教程嘛,我们把处理的部分放到后面说,先来看看纯粹的“转录”~ 要打开文件进行保存,首先当然是要打开一个文件了。先前我们已经看过了GoldWave 的启动界面,这里就不再重复了。单击“打开”按钮,或者“文件”——“打开”,选择一个声音文件
经过解压、重现的过程,一个音频文件就被打开了 我们看主界面,许多本来不能选择的菜单和按钮,已经被激活了我们打开的是一个立体声文件,所以GoldWave会分别显示两个声道的波形,绿色部分代表左声道,红色部分代表右声道 主界面最下方的状态栏是当前音频文件的一些状态,比如时间、频率等 我们点击右边的控制器中的“播放”按钮开始播放 可以看到主界面中会有一条平移的灰线,这个代表当前播放的位置 在控制器中可以看到具体的波形,以及左右声道的音量等信息 ....
录音人声处理步骤和方法 2009-05-05 22:31:28| 分类:音乐技术交流阅读1132 评论1 字号:大中小订阅 录音人声处理步骤和方法 母带处理软件IZotope.Ozone3臭氧教程 母带处理软件IZotope.Ozone3臭氧教程 软音源地址:https://www.sodocs.net/doc/d07787415.html,本工作室开设:古典吉他考级和电吉他班编曲作曲电脑音乐制作班乐理辅导班等等 希望广大乐迷积极参与哦!{注:深圳吉他} 各位录音兄弟们好。现在是凌晨三点半。我从睡梦中醒来,给大家写这个教程。由于时间仓促,所以行文快速,有错漏的请各位高手们一一指出了。 后期处理即是母带处理。也就是录音混缩最后一个阶段的制作处理,做混音最后一步的调整和处理。母带处理不是件小事,绝对不能忽视,它甚至关系到整个作品给人的听觉上的感受。后期处理广义上指的是整个作品经过伴奏的录制、人声录制,人声效果混音、合成混缩后的再进行的环节。这是我对后期处理的理解,不知各位觉得是否贴切。许多兄弟位后期处理用恐龙(T-RACKS),哪个更好用,是仁者见仁、智者见智的,不过我还是对臭氧情有独钟。 Ozone3,江湖人称臭氧3。是一款运行在DX平台上的综合式音频效果插件,主要用于后期的母带处理。也就是最好用的后期处理软件。该插件界面超酷、功能强大、操作复杂、品质一流,目前最新版本为3.0.111版,由izotope公司开发。 OZONE3是个组合式的插件。包含有10段均衡器、混响器、电平标准化、高质量的采样精度转换、多段激励器、多段动态处理、多段立体声扩展、总输入/输出电平调节。比OZONE2多了好多新功能和算法。软件预置的方案比以往版本更丰富,有很大的实用和参考价值,并且还可以到https://www.sodocs.net/doc/d07787415.html,下载许多新的预置参数。 我用臭氧的时间不长,不过细细研究了一番。发现它并没有像许多人说的那么难。对OZONE的六个效果器基分别解释: 1)均衡器 是个典型的参量式EQ,可任意定制频段数量、范围和频点。这是我用过的音质最好最精细的EQ。EQ也并没有有些人说得那么神话。如果只是做流行音乐的话,你只需要记得这些人声的频段就行了。 100hz 以下(必切,喷麦声,低频噪音频段) 200-500hz 人声低音(决定响度、力度、震撼度;鼻音重则衰减) 500-900hz 人声中音、乐音、泛音(决定温暖度、音色;音色坚硬则衰减) 900-2Khz 人声齿音、人声高频(决定穿透力,音色太刺则衰减) 4-10Khz 选择切除 臭氧3 EQ的使用快捷键: ←→左移/右移频段节点(每按一次) ↑↓增益/衰减0.1db(每按一次) Ctrl + ← 增加Q值(值越大,带宽越小) Ctrl + → 减少Q值(值越小,带宽越大) 我一般只用它来修补和突出某频段的人声,这是我的常用设置: 1.5K 提升 5.3db 增加明亮感 29hz 衰减-2.3db 减少轰隆声 69hz 衰减-0.9db 减少轰隆声 600){return this.width=600;}"> 2)混响器 母带加的混响不同于混缩时的混响。最重要的是不能破坏作品的清晰度、原有声相,并要合理地设置声场。要与混音时的混响相互配合。这是我混音的设置: 600){return this.width=600;}"> 与之相对应的后期混响,要适度了(也就是说要两次混响,混音时一次,后期时一次,所以混音时的混响要适度)。不要加了效果像唱K房的感觉,这是最失败的混响。做音乐不像唱K,可以猛加混响掩盖声线的缺陷。混响太多,会令人感到不亲切,不真实,不自然地。 600){return this.width=600;}"> 后期处理加的混响主要用来冲淡伴奏轨和人声轨的混响达到统一,令人声与伴奏融合得更和谐。所以添加一定要适度。界点为50hz和7khz,以保证混响不至于浑浊。 3)音量最大化 左边部分是最大化音量(电平标准化),这个很好理解,也可以说这部分是个母带处理的整体限制器。相信用过WAVES L2的朋友很容易上手的。比L2多了几个选项。要慢慢理解。
人声后期制作教程之 --混音的步骤及效果器的选择 主讲:Sunday 总引: 第一步降噪 第二步音量的平衡 第三步美化人声1、高频激励效果器2、电子管模拟器第四步重中之重EQ均衡器 第五步模拟效果的添加1、延迟2、混响 第六步母带处理 第七步导出 第一步降噪
在录音开始前呢,我们一般情况下,在歌手进入录音室是第一遍让歌手听音乐什么都不要做,也不要唱歌,听一段伴奏在歌手听伴奏的时候,录音师要做的就是录个5~10秒的录音室环境噪音一集软件设备连接造成的噪音,以便我们降噪时作为采样。 点击保存保存采样后点击右下角确定。。。 之后选中所有波形打开降噪器载入保存的采样试试调节处理程度切记不要降噪太多只要不要把人声原有的东西给降
了就OK, 重复确定 第二步音量的平衡1.压缩器compressor压限器
这个就是我们所说的压缩器了,作用呢,就是均衡人声的大小,现在仔细说一下每个的作用按照图文里的标记来说 滤波器:指压限过后的声音圆滑度,也就是指穿透力度,数越大,就越圆滑 阀值:压限作用阀值指的是控制人声大小的数值,简单来说就是把大小不一的声音放在一个点上, 比率:这个是压缩的比率,这是和前面的阀值相互作用的,就像水龙头的开关一样,一 点一点的开启,如果将这个开到6:1的时候,就好像一个水库,有6米高,只存着1米的水这样是极其不协调的,但是如果小于1的时候,就变成了水位超过储存量,这样就变成了扩散器了,所以调的时候一般就大于1的数值 入:输入的电平信号 出:压限过后人声的大小 启奏:这里是指起始缓冲,就是声音超过压限作用阀值的时候在多长的时间开始发挥压
音频后期之常用人声后期处理知识 人声闷: 调节EQ,适当衰减低频增益高频。 人声太远想调近: 1:调节EQ,适当增益中高频。 2:使用BBE适当激励中高频。但是此法容易产生大的噪音。 3:使用WAVES的RVOX加大压缩。(据说此法很好,不过我还米试过)用WAVESL1也可以。4:可以减小混响,或者降低早期反射声的时间,或者缩小房间尺寸。 调节人声的左右: 1:Surrounded(调节环绕声或者声音移动的感觉都可以用) 2:直接调声像 对人声常用的音频处理一般包括以下几个方面(注意顺序,很重要): 1.EQ:也就是均衡,因为话筒的拾音频响曲线差异的以及歌手嗓音特征差异,一般根据录出的人声实际效果作适当处理,比如有的声音太尖,有的听起来很闷,有的鼻音很重,有的唇齿音很重,这些都是由于声音各频段的强弱不均衡造成的听觉差异。可以通过EQ对各频段的声音信号均衡(增减)处理,能起到改善作用。 2.激励器:也叫谐波发生器,能将声音在某些频段增加一些随机的谐波,合适的激励会给声音带来美化的成分,激励器和EQ的区别是:EQ只是调整某些频段的信号强弱,激励器是在某些频段增加新的声波成分。不合适的激励对声音有破坏作用,使声音听起来很“脏”。所以很多人常常不做激励处理。 3.压缩(压限)器:自动调整声音电平的动态范围。说通俗简单点你明白得更快:就是自动将时间轨上所有的声音信号做以下处理:当声音小的时候,按预调整的参数提升音量,当声音大超过某个界限的时候,开始按预先设置参数的比例压缩减小音量,最后的结果是改变整个声音轨的动态范围(最大音量和最小音量的差值),通常压限器的作用是减小动态范围。经过压限的声音听起来更饱满、有力,声音小的地方听起来不费劲,声音很大的地方也不震耳。 4.混响器:美化声音,让声音听起来有空间感,声音圆润通透。 除噪常用的方法有以下几种: 1.噪声门:设定一个电平的门限值,低于这个门限的信号电平全部过滤掉,高于门限值的信号电平全部通过(这里信号电平指的是信号和噪音电平总和的电平),这种方法能很有效地除去演唱间歇的背景底噪,并且对原始声音无破坏作用),缺点是当人声出来的
1.对轨 对轨除了听以外还要看,看什么?看波形.导入音频文件后将其插入到多轨界面下的轨道中,首先要做的是将原唱歌曲和歌曲伴奏对齐,翻唱人声是比对原唱来对轨的,而不是去对伴奏. 原唱和伴奏对齐的要点是找鼓点,鼓点的波形通常较为突出,如果没有鼓点也要找相对明显的乐器声点.
波形大致对其后将鼓点部分继续放大,可以看到一些不规则的波形,波峰很明显,将波峰对齐 接下来是将翻唱的人声干音和原唱对齐,可以比对音节的起头和音节的波峰,如果有些长音节难以辨别还可以去比对短音节.对齐后就可以准备将人声和伴奏混缩了. 2.添加辅助输出BUS(即总线,BUS这个词在计算机领域里有"总线"的意思) 关于后面要说到的总线轨,主控轨和多轨效果格架,如果想深
入了解的去看这里 https://www.sodocs.net/doc/d07787415.html,/playlist/playindex.do?lid=8474438&ii d=50261269&cid=25 https://www.sodocs.net/doc/d07787415.html,/playlist/playindex.do?lid=8474438&ii d=50261257&cid=25 多轨界面下右键点击一个空白的音频轨,选择第一项插入,然后可以看到要添加的内容,最下面是几个轨道类型,选择总线
轨,连续添加3个,将得到总线轨A,B,C,这3个总线轨后面有用. 3.添加效果格架 先点击图示中的fx(效果)按键转换到效果格架添加模式,然后点击图示中音轨1(我的音轨1是翻唱的人声轨,音轨2是伴奏轨)的那个类似播放的三角按键,这时会弹出效果器列表,点击效果格架,弹出效果格架界面.
同样的,点击界面左边的三角按键给音轨1(人声轨)插入常用的压缩效果器,比如waves里的C4或C1,如果要两个都用的话C4要放在C1前面,这两个压缩器的作用是平衡音量,只不过由于算法不同而各有侧重,C4更偏向于调整音量,C1偏向于调整人声特性,使音量变化的同时还可以增加人声的穿透力.
后期制作流程 录好一首歌,除唱功要好之外,后期制作也是必不可少的一步,现将在制作上的一些心得传上,与大家分享,希望大家继续深入研究探讨,把自己的作品做得更好!一、噪音采样: 前提是在一个没有任何环境噪音(如话筒电流声\\讲话声\\咳嗽声\\或过车声\\电视声等)的情况下,点录音键后,开始录音到正式唱出歌声之前的那一小段音轨,这一段音轨用肉眼看起来肯定比静音区(可以选择一小段音轨,点效果-静音试试)要厚,这一段噪音我称之为"正常噪音".选中这一正常噪音,点效果-噪音消除-降噪器,会弹出一个画面,点噪音采样,然后点关闭,回到单音编辑画面,然后选中所有的单音,再次进入降噪器,调节下面的降噪级别,从100%开始,以每5%的比例递减,点预览,用耳听,感觉噪音不会让人声变质就行,一般就用80%-90%,其他的参数不要动,调好后,可以点保存采样,因为这个采样在做别的歌时也可以用,保存好后,点确定,就OK了;有些歌手的降噪不宜用以上方法,用以上方法时声会严重失真,那么,可以(1)把比例调至为20%,点确定;(2)然后在原采样区再采样一次,比例调至30%;(3)再重复第二步采样,使用比例为65%—75% 消噪之后,用肉眼看到的,应该大部分没有歌声地方是与静音时一样的,但实际上还是有噪音,这时你可以将那些没有歌声的地方静音一次,这样就彻底消除噪音了,一般是在歌的每一段开始和结尾,及个别句与句之间距离相隔比较大的地方静音. 二、呼吸声: 一首好歌是需要呼吸声太修饰的,没有呼吸声显得太单调,太死板,呼吸太多又觉得太乱,太不自然,录音与唱现场不同,因为麦的问题,不能很好的拉开话筒与嘴的距离,所以,你降完噪音后,可以听听自己的单音,将那些不需要有呼吸声的地方静音,或是点效果-波形振幅-强硬限制,只需要修改"输入增益",正数为音量变大,负数为音量变小,一般用到-1到-3之间就行了,其他参数不要动.消除呼吸声同时,你可以回到录音画面,试听一下,是不是把呼吸声消掉后也很自然,如果不自然则可以不消,或是把呼吸声调小....直到把整首歌弄完,接下来就可以做效果了. :) 三、伴奏: 如果伴奏声音很大,感觉混响太多,低音太沉重,则可以依照"效果编辑流程表"中的"伴奏处理"来操作 四、音量: 效果做好后,回到录音画面,仔细听,一是听伴奏与干声的音量是否协调,你可以右击伴奏或干声,选调节音频块音量来调节各音轨的音量大小,直至协调为止.二是听效果,包括回声,尾音,呼吸声等,以完美为目标.
人声后期制作教程 ---冰翼 第二章美化人声 在前一章节里,已经将降燥的基本原理告诉大家了,接下来,对之后美化人声有一定效果的效果器说明一下,不过请大家不要误解后期能把声音做得多么好听,后期只是将人的声音适当美化而已,如果干声部分不好的话,做出来的效果完全不像自己的了,那样也就没有意思了, 1)麦克风模拟器 这是一个可以模拟出各类品牌麦克风的插件, 这个就是我所说的麦克风模拟器了,图文中我做了几个标识,为了方便大家的理解, ①这个位子是我们实际中所用的麦克风,如果没有找到你用的麦克风牌子请向下拉选择bypass mic ②模拟的麦克风选项,在这里可以选择一下你喜欢的麦克型号,每一种都有自己的特点 ③-④preserve source---bass--Treble:保留麦克风的原信号,如果你录出来的声音觉得麦的低频可以而高频不足,点亮了BASS上面的灯就可以只对高频进行处理,Treble上面的灯点亮的话,那么就只对低频进行处理了, ⑤这个容易理解,就是音量的调节了 Tube Saturation:这个选项可以调节人声的温暖度,其实呢,所谓的温暖,也是一种人声失真的表现,只不过大多数人接受了而已,不过不宜调节过多,推荐2.0以前适当调节,调节过头人声感觉很噪
2。高频激励效果器 这个是BBE效果器,相信大家应该很熟悉了,这个效果器主要是针对每个人声的高音,低音部分进行一定的美化, 大家看到三个旋钮,第一个调的是低音,第二个调的是高音,第三个调的是总输出音量. 在我的理解里,男声与女声分别蛮大的 男声,高音通常不足,女声呢,刚好相反,当然了每个人的声音都不同,这就要靠各位的听觉了 调节时注意:低频过多会让人声变得模糊不清,高频过高刚让人声变得尖锐刺耳 我的建议是高音和低音的调整量都为2DB--4DB,如果过了这个点,人声不像自己的了,听着很怪 最佳:低音饱满不浑浊,高音明亮不尖锐 3。电子管模拟器 这个图为电子管模拟器,可以让人声较之前听着更加舒服,接下来说明一下如何应用 图中①这个位子是我们最经常用到的,点亮了这个灯,然后适当调节,可以让人声变得好听,和伴奏更加贴切而②这个位子,我个人不推荐点亮这个灯,如果一定要点的话,请先听一
深港DJ音乐社区-> 软件使用交流-> 两小时学会歌 登录-> 注册-> 回复主题-> 发表主题曲录制及后期处理[打印本页] incoolshow2008-08-13 08:58 在音可秀也玩了段时间了,录了几十首歌,从刚开始的完全不会弄到现在的半梦半醒,其中心得体会不少,下面和大家分享一下。 一.歌曲录制 首先从硬件开始说,要想录歌呢,首先就要有一台电脑(废话咯!),一台不需要太好但必须有声卡的电脑,只要能流畅跑起录音软件就可以了,声卡最好用独立的,可以这么说,最差的独立声卡也比高级的集成显卡录音效果好;然后就是要有一个麦克风(又废话了!)——关于麦克风的选择问题,看自己的能力,有钱你就买个好的,没钱你就用个一般的。其实对很多人来说,一个一般的独立麦克风,十多二十块钱的那种,就已经足够了,当然对于追求高品质的朋友来说,麦克风的选择就很多了。好了,有了电脑和麦克风,我们就可以录歌了! 硬件搞定,我们来搞定软件,软件现在主流的就是Cooledit和Audition这2个软件,推荐初学者使用Cooledit2.1(CE)或Auditon1.5(AA),操作界面比较直观,也比较简单,这2个软件在使用上几乎是相同的。但从Auditon2开始,界面就很不一样了。OK,下载好软件安装了以后,我们还需要做的一件事情就是安装插件,所谓插件就是效果器,说白了就是让你声音变好听的东西。主要有2套效果器,一个是WAVE,一个是Ultrafunk fx。把他们下载安装完毕后,在CE或AA的“效果”里面选择“刷新效果器”,就可以在里面使用了。 好了,搞定硬件和软件之后,我们就可以开始正式录歌了! 我们先要明白一个名词,音轨就是你在软件中看到的一条一条的平行“轨道”。每条音轨分别定义了该条音轨的属性,比如下图,就是有2个音轨。
后期制作中音视频素材管理办法 非线性编辑系统是目前较理想的后期节目制作环境,它提供了编辑的方便性、随意性和多代复制画质无损失等优点。然而,任何事物都有其两面性。在实际工作过程中,我们感到非线性编辑系统有不尽人意之处,出现了如素材的存贮时间受硬盘等条件的限制,上载耗时、对素材的管理不直观、系统运行慢和死机等现象。我司霞之诺科技视频制作处理团队在使用DY3000非线性编辑系统的经验是:一个方便、灵活、可靠的系统,加上一套科学的组织和管理素材办法,可以大大提高非线性编辑的效率,发挥系统自身的优势。 素材的录入管理 素材是节目制作的基础,素材录入的有效管理能够大大降低上载时间。素材录入主要做好以下几方面的工作: 1.保证素材有连续完整的时码。把素材上载到硬盘有3种方法:手动、遥控和批采集。其中遥控和批采集能够依据时码自动精确采集相关素材。批采集能把所有素材一次全部录到硬盘,大大降低了废品素材量和上载时间。如果素材带中间有断磁,计算机就无法根据登录进去的TC码来录找磁带上的素材。没有时码的素材只能手动采集. 2.对素材带标名和素材内容做详细的场记,有特征信息的名字便于寻找和唯一确定素材带源,场记便于编导选择和精确采集素材。场记内容包括:镜头内容,镜头运用,入、出点时码等。 素材的管理 通常制作节目,编导总想尽可能多地采入素材。大量的无用素材会占据宝贵的硬盘空间。采入素材越多,素材小画面很快充满整个显示屏,制作人员不得不靠滚动条来阅读素材。同时,对素材精确找入、出点需花大量时间。且这些小画面会占用大量计算机内存,使运行速度下降。对素材的管理,我们原则上要做到,能够有效利用硬盘资源,素材画质较高,易于寻找。 1.设定完备的素材采集信息。素材采集信息一般包括:素材名、节目类型、磁带号、标识等。有特征的信息便于素材寻找和节目编辑。 2.选择素材的采集压缩比。影响素材存贮量大小的因素是硬盘容量和压缩比。我们可根据使用机的硬盘大小,素材多少,尽量选择低压缩比以保证画质。同时防止因空间不够而出现的诸多麻烦。比如制作几分钟的MTV或几十秒种的广告节目,素材少、节目质量要求高,我们可以选用低压缩比或者不压缩。 3.素材的剪裁。有时已经采入的原始素材太长,包括的镜头信息复杂,寻找和编辑不方便,这时可以利用“素材剪裁”功能,将大段素材分成几个片段,分别处理。同时可去掉无用素材段。
人声后期混音处理EQ黄金定律
1. 如果声音浑浊,请衰减250hz附近的频段。 2.如果声音听起来有喇叭音,请衰减500hz附近的频段 3.当你试图让声音听起来更好,请考虑用衰减 4.当你试图让声音听起来与众不同,请考虑用提升 5.不要放大原先没有的声音 这里有一张表,它反映了一些倍频程点在听觉上造成
的联想。 31hz 隆隆声,闷雷在远处隆隆作响。感觉胸口发闷。65hz 有深度,所谓“潜的很深” 125hz 隆隆声,低沉的,心砰砰直跳。温暖。 250hz 饱满或浑浊 500hz 汽车喇叭声 1khz whack(打击声?!这样翻译不妥吧!) 2khz 咬碎东西的声音,踩的嘎啦啦作响。 4khz 镶边,锋锐感 8khz 高频哨声或齿音,轮廓清晰,“ouch!” 16khz 空气感 一些常用频点的作用 50hz,这是我们常用的最低频段,这个频段就是你在的厅外听到的强劲的地鼓声的最重要的频段,也是能够让人为之起舞的频点。通过对它适当的提升,你将得到令人振奋的地鼓声音。但是,一定要将人声里面
所有的50hz左右的声音都切掉,因为那一定是喷麦的声音。 70~100hz,这是我们获得浑厚有力的BASS的必要频点,同时,也是需要将人声切除的频点。记住,BASS和地鼓不要提升相同的频点,否则地鼓会被掩没掉的。 200~400hz,这个频段有如下几个主要用途,首先是军鼓的木质感声音频段;其次,这是消除人声脏的感觉的频段;第三,对于吉它,提升这个频段将会使声音变的温暖;第四、对于镲和PERCUSSION,衰减这个频段可以增加他们的清脆感。其中,在250hz 这个频点,对地鼓作适当的增益,可以使地鼓听起来不那么沉重,很多清流行音乐中这样使用。 400~800hz,调整这个频段,可以获得更加清晰的BASS,并且可以使通鼓变得更加温暖。另外,通过增益或衰减这个频段内的某些频点,可以调整吉它音色的薄厚程度。 800~1khz,这个频段可以用来调整人声的“结实”程度,或者用于增强地鼓的敲击感,比较适用与舞曲的地鼓。
对人声常用的音频处理一般包括以下几个方面(注意顺序,很重要): 1.EQ:也就是均衡,因为话筒的拾音频响曲线差异的以及歌手嗓音特征差异,一般根据录出的人声实际效果作适当处理,比如有的歌手声音太尖,有的听起来很闷,有的鼻音很重,有的唇齿音很重,这些都是由于声音各频段的强弱不均衡造成的听觉差异。可以通过EQ对各频段的声音信号均衡(增减)处理,能起到改善作用。 2.激励器:也叫谐波发生器,能将声音在某些频段增加一些随机的谐波,合适的激励会给声音带来美化的成分,激励器和EQ的区别是:EQ只是调整某些频段的信号强弱,激励器是在某些频段增?有碌纳ǔ煞帧2缓鲜实募だ陨粲衅苹底饔茫股籼鹄春堋霸唷薄K院芏嗳顺32蛔黾だ怼? 3.压缩(压限)器:自动调整声音电平的动态范围。说通俗简单点你明白得更快:就是自动将时间轨上所有的声音信号做以下处理:当声音小的时候,按预调整的参数提升音量,当声音大超过某个界限的时候,开始按预先设置参数的比例压缩减小音量,最后的结果是改变整个声音轨的动态范围(最大音量和最小音量的差值),通常压限器的作用是减小动态范围。经过压限的声音听起来更饱满、有力,声音小的地方听起来不费劲,声音很大的地方也不震耳。 4.混响器:美化声音,让声音听起来有空间感,声音圆润通透。 除噪常用的方法有以下几种: 1.噪声门:设定一个电平的门限值,低于这个门限的信号电平全部过滤掉,高于门限值的信号电平全部通过(这里信号电平指的是信号和噪音电平总和的电平),这种方法能很有效地除去演唱间歇的背景底噪,并且对原始声音无破坏作用),缺点是当人声出来的时候噪声门打开,噪音信号也跟着进来了,不能去掉整个素材的底噪。信噪比高的话信号强噪音越听不明显, 所以信噪比高的声音素材不需要再除噪。
Adobe Audition(AA)录音及简单后期制作 软件下载: 1:关于Adobe Audition的介绍和正版软件下载请点击这里进入Adobe官网了解 >>> 2:你也可以通过网络搜索其它渠道下载试用。 安装录音软件及插件 首先按提示装好录音软件及插件,然后打开录音软件点左上角的编辑按钮进入编辑状态见下图
启用插件: 刷新效果列表(效果→刷新效果列表),然后启用DirextX效果(效果→启用DirextX效果)见下图 打开软件开始录歌 1、插入伴奏:(打开插入→音频),选择下载到电脑里的伴奏见下图
2、选择录音轨道:选择轨道2的红色R键见下图,将你的人声录制在第二条轨道,然后在弹出的对话框里保存将要录制的歌曲会话。 3、点左下角红色录音键,跟随伴奏开始演唱录音见下图
4、录完之后点左下角播放键试听见下图,看有没有唱错的地方,是否需要重新录制。 5、选中音轨2,点左上方的“编辑”进入单轨编辑界面,见下图
6、将你录制的原始人声文件保存为mp3格式,当然也可以存为wma,更能节省空间。到这里录音部分的工作就完成了见下图 PS:录音的时候要关闭音箱,通过耳机听伴奏,伴奏的音量避免过大,否则容易把伴奏也录进人声里,这样会导致声音听起来不够清晰。麦克的音量也不能太大,不能超过总音量的大小,略小一些为佳,如果麦克音量过大,会导致录出的波形成了方波,这种波形的声音是失真的,也不能用,无论唱的多好,也不可能处理出好的结果,这一点很重要,录制的时候一定要看波形的动态。
下面介绍下简单的后期制作 首先是降噪: 选取一段没有人声的录音进行采样见下图然后双击整个波形,进行降噪见下图,降噪要有耐心,一次降噪的值不能太大,否则会失真,我都在20%以内,如果噪音太大可以用低值反复降,这样出来的效果要比用高值一次降出来的效果好,在降噪的过程中一边降一边听,有一点噪音不要紧,伴奏会遮挡住的。
人声与伴奏合成后期处理个人摸索浅谈(附图文) 吼吼原创 2015.8.21 为了使我写的文字部分能够通俗易懂,此人声后期处理,我配了相关插件具体做法的图例,同时我也做了实际操作截图,现以马健涛老师的《杀阡陌》这首歌为范例。 我所使用的硬件为:笔记本电脑一台(win7 64位系统)、万向支架一只、防喷罩一个、艾肯Utrack pro独立声卡一套、得胜PCK-550电容麦一只、森海塞尔耳塞式耳机一副。我所使用的软件为Adobe Audition CS6 破解版本录音软件,插件WA VES系列、Ultrafunk系列、电子管模拟器、30段人声均衡等插件。 人声后期处理第一步:消噪 消噪方法:选取空白音频(无人声波纹的部分音频,尽量选择稍长一点,避免将人声和开唱前的吸气声选中),因为空白音频中通常包含我们不需要的“杂音”,杂音包括空气声、电流声、室内外其他物体的碰击声,电脑散热声音等等,我选择所谓的“空白音频”实际上是不空白的,就是以此作为消噪的模板(说白了,就是让电脑消噪处理是好有个参照对象,让电脑知道什么样的声音我们不要,需要消除处理,消噪的原理即在此也。) 图1消噪前波形图
图2消噪后波形图 图3消噪的具体操作步骤
图 4 消噪参数设置 消噪以后,无人声音频波纹段无杂音波纹显示,目测证明消噪完成,但仍需耳机监听,消噪是否完美、成功以无噪音,人声原音无损伤(不失真)为原则。 人声后期处理第二步:对轨 对轨(当然和第一步可以互相交换位置,也可以是第一步,看个人习惯而已,对音质没有影响。)对轨这一步的产生,是因为基于独立声卡(当然集成声卡也有,不过据本人测试,台式机的主板集成声卡部分不需要对轨,即无延时现象。)在工作时,硬件与软件之间存在无法消除的时间差造成,貌似这个时间差必定存在,只是大小的问题(个人理解)。这个时间差是什么呢?它就是,当你将伴奏音轨和你录制好的人声音轨,在不进行位置调整的前提下,即默认的各自音轨位置下,进行一同播放时,你会发现,你的人声和伴奏不统一,即:人声一般略滞后于伴奏,就是说,伴奏先开始演奏了,你的人声略滞后几十至几百毫秒,这个现象就是上面说到的“时间差”。那么问题来了,如何处理这个问题呢?通俗讲,好点的、贵点的硬件设备,时间差越小,差点的硬件设备,时间差越大。说到这里,我个人理解,这就是为什么说,在你的经济承受能力下,要购买贵点儿的硬件设备原因之一了。 那么进行这第二步对轨的之前,还要进行一步设置,依次点击菜单栏中的“编辑→首选项→音频硬件”,在弹出的首选项对话框中找到“等待时间”这个选项,此选项的下拉列表框中会有多个数值选项,每个数值就是可以理解为此独立声卡的延时数值,当然,我们选择越小越好,但某些声卡不能选择最小值或者接近最小值 (前两个或者前三个值),因为当你选择了以后,你再录音后,你会发现你的声音会出现“乱码声或者直接失